Transcripciones
2. ¿Qué es el diseño?: aunque, y bienvenidos al diseño para personas que no se llaman diseñadores. Entonces, empecemos definiendo qué es el diseño. Creo que el diseño es un método para comunicar un mensaje en la solución de problemas, por lo que si no comunica un mensaje del mismo no me resuelve un problema. Realmente no voy a describir eso como diseñado. Eso podría ser otra cosa, y muchas de las veces el diseño se confunde con la estética. Entonces si crees que es algo que es hermoso pero no muy funcional, correcto tan estéticamente, podría ser agradable. Pero
funcionalmente, en realidad no funciona. Se puede mirar eso y decir, Eso es hermoso, pero sí. No funciona, no funciona. Mira estos cuchillos y tenedores y cucharas. Ellos son amados. Me encantan los colores de todo sobre, ya
sabes, simplemente
se ven geniales, Pero intenta comer con uno de estos. No funcionaría bien? Entonces si miras lo contrario de eso y miras algo como Craigslist, donde estéticamente no es muy agradable, pero funcionalmente sí funciona y se puede ver con el éxito de Craigslist que está funcionando. Y así con Google, Google siempre lo ha sido. Ahora el diseño de Google está mejorando mucho. Pero en los primeros días de Google, realmente
lo fue. El gurú no era realmente tan estéticamente agradable, pero sí resolvió un problema enorme. Y había mucha funcionalidad sobre en las cosas que Google hizo. Este es un ejemplo de algo que definitivamente no es estéticamente agradable pero que es muy funcional. Mira, tiene las cadenas freakin en las ruedas. Tiene quitanieves. Tiene todo lo que necesitas, verdad? Probablemente consiga 100 millas hasta el galón. Esta cosa es impresionante. lo que a lo largo de este curso, vamos a estar cubriendo cuatro elementos de diseño. Ahora hay muchos otros, pero estos son los cuatro de los que quiero hablarles en esta clase. Por lo que tenemos rejillas, jerarquía
visual, tipografía y color.
3. Introducción a las cuadrículas: - Entonces empecemos con las rejillas. - Soy un diseñador muy sistemático. - A veces me gustó el diseño de acercamiento muy matemáticamente y así las rejillas me podía poner muy nerdy - cuando se trata de rejillas. - Y así, - sí, - mantener la calma y utilizar una rejilla para que puedas ver rejillas. - Rejillas, - Básicamente las rejillas hacen es crear orden fuera del caos. - Correcto. - Entonces tienes todas estas cosas diferentes. - ¿Cómo se crea algún tipo de orden a todos estos elementos? - Y si miras esto, - este es un gran ejemplo de las diferentes ciudades de Estados Unidos. - Entonces tienes a Atlanta, - Boston, - Chicago, - Detroit y cómo estas diferentes redes aparecen en la planificación de la ciudad. - Um, - para que también puedas ver. - Entonces aquí un ejemplo de una vista aérea de una cuadrícula. - Ayuda. - Ciertamente cuando estoy en Nueva York, - es mucho más fácil para mí moverme cuando estoy en la zona alta porque la grilla es muy clara. - Cuando te metes en, -como el SoHo y tipo de, - um, - el distrito de respuesta frontal y cosas así, - en realidad se pone realmente difícil de navegar porque la grilla no es tan clara. - También podría haber porque soy realmente malo con las direcciones. - Uh, - Legos. - Definitivamente fui una enorme familia Lego era un poco Legos son geniales porque ellos ahí hay -un orden particular para el Lego, - y sí crea estas estas rejillas orgánicas ya que estás construyendo estas cosas. - ¿Y entonces qué es una grilla? - Entonces mi definición de cuadrícula es simplemente una división del espacio en una página para crear estructura y - orden para el contenido. - Hay infinitas formas en que puedes dividir una página, - pero apegémonos a una de las rejillas más flexibles la cuadrícula de 12 columnas para que puedas hacer 24 - grado de columna. - Podrías hacer 36. - Lo que sea que las rejillas sean simplemente una división del espacio. - Me gusta usar la cuadrícula de 12 columnas porque es la menor cantidad de columnas que tienen la - mayor cantidad de columnas igualmente divisibles. - Entonces te voy a mostrar esto incluso que eso puede no tener sentido, - pero para que puedas tomar esa cuadrícula de 12 columnas y puedes dividirla en dos, - derecha para que puedas ver aquí. - Hay seis tipos de, - uh, - grupos aquí, - así que tienes 123456 de dos columnas cada una en esa cuadrícula en particular, - y también puedes dividirlo en tres. - Por lo que antes columnas de tres. - Y entonces se puede llevar eso a cuatro. - Entonces tienes tres columnas de cuatro, - y yo tengo dos columnas de seis. - Entonces aquí hay algunos otros tipos de rejillas y algunas realmente cool. - Ah, - la mayoría de las redes de teoría de la conspiración por ahí que se podrían encontrar en la naturaleza en el arte y todo
tipo- de estas cosas. - Así que vamos a saltar aquí. - Entonces si miras una cosa llamada o un principio llamado la Sección Dorada, - entonces si miras el número de la sección Dorada, - es un número mágico llamado 1.618 Y así si miras esto, - puedes ver que el si tomas el más pequeño. - Entonces si miras el cuadrado superior derecho y si multiplicas eso por 1.618 obtendrías el
-cuadrado de la izquierda- esas casillas armadas o ¿qué auto? - Lo que se llama un rectángulo dorado. - Entonces si miras, - ahí está el número, - y así puedes empezar a encontrar esto en el arte romano o en una arquitectura romana del griego -arquitectura, - y puedes ver aquí que es un oro. - El ancho de la misma es un rectángulo dorado. - Ahora si eso fue propósito, - No lo sé. - Ahí empieza a entrar la teoría de la conspiración. - ¿Este es el número de Dios? - ¿Quién sabe? - Este es solo un número increíble que aparece en la naturaleza. - Entonces puedes ver aquí que una concha si sigues bajando la línea y dices OK, - bueno, - si miras el cuadrado inferior derecho, - Um, - si tomaras esos tiempos 1.618 obtendrías la plaza superior derecha, - ¿verdad? - Por lo que todos estos aire relativos entre sí. - Y si sigues dividiéndolos o sigues multiplicándolos hacia abajo, - abajo, - abajo, - abajo para hacerse cada vez más pequeños, - puedes ver que eso toma esta forma de concha. - Entonces es una proporción muy común que si usas en diseño,
- um, - en realidad es muy familiar para los humanos. - Entonces si miras a Mona Lisa, - este es otro ejemplo de que la nariz es el punto focal, - todo basado en este rectángulo dorado. - Entonces si vas a uno de los primeros rediseños de Twitter fue usando la sección dorada en esta -tipo de proporción
dorada- y se puede ver aquí las columnas izquierda y derecha están perfectamente en línea con ese tipo de - sección dorada enfoque. - Y si miras el logotipo de iCloud y la manzana, - puedes ver que estos círculos son básicamente múltiplos de 1.618 y son todos - relativos entre sí. - GRID NACIONAL GEOGRIC Nacional Ese logo es un rectángulo dorado.
4. Screencast: usar una cuadrícula en la práctica: - Entonces entrémonos a construir algunas rejillas. - Entonces estoy usando fuegos artificiales. - Fuegos artificiales de Adobe, - porque es el con el que más me siento cómodo. - Pero realmente puedes usar a cualquiera que quieras. - Entonces aquí hay una tarjeta simulacro ups dot com m o que u p s dot com Esta es genial porque puedes - solo tipo de salto justo en solo usar tu navegador. - No tienes que descargar ni instalar nada. - Um, - y viene pre construido aquí con una cuadrícula para que puedas configurar Ah, - la cuadrícula encajando a una cuadrícula de 960 píxeles de ancho. - Y puedes usar 16 columnas o 12 cometas. - Vamos a estar usando 12 columnas y luego puedes chasquear a cuadrícula aquí abajo. - Otro, - um, - uno que está ganando mucha popularidad se llama Sketch Sketch es realmente genial. - Mi esposa lo recogió bastante rápido. - No tenía ningún tipo de conocimiento previo sobre ninguno de estos programas gráficos, - y pudo entrar ahí y hacer un montón de cosas geniales, - así que revisaría boceto si aún no lo has hecho. - Entonces saltemos a los fuegos artificiales. - Entonces lo primero que hice en fuegos artificiales simulacros esto es mucho más fácil de dio, - pero acabo de configurar 12 columnas que tenían 60 pixeles de ancho, - con 20 pixeles en el medio. - Por lo que puedes ver aquí suman 940 píxeles guardados, - que es un tamaño bastante bueno ojos para uno de los tamaños más grandes. - Podríamos meternos en un diseño receptivo y en todas esas cosas, - pero vamos a quedarnos con ello. - Enfoque de cuadrícula de tres columnas que también podría usar. - Digo, - estoy hablando de esto en términos de material web que podrías También,
- esto también podría aplicarse en impresión, - por lo que realmente se aplica a cualquier tipo de diseño en el que estés trabajando. - Entonces empecemos. - Entonces pongamos un personal Así que construyamos como una página de portafolio personal. - Creo que eso podría ser un buen tipo de enfoque genérico para ello que podamos usar un mentiroso - esos principios de que estamos hablando de la clase. - Entonces imagina si sobra las columnas, - imagina si, - digamos, - tu nombre iría en esto en estas dos columnas. - Entonces esto está centrado. - Ocupa dos columnas y luego digamos que hay un titular que abarca las 12 - columnas. - Entonces, ¿qué tipo de esparcimiento eso hacia fuera y luego abajo aquí abajo, - tal vez tengamos algunas ilustraciones destacadas. - Entonces digamos que éste está aquí. - Se puede ver lo fácil que es esto de tipo de mapa en la cabeza y bosquejar para un desarrollador -. - El que sea una especie de tal vez haciendo el producto final S O. - Esta es una cuadrícula de tres desiguales, - así que vamos a tener algunos algunos de texto debajo de estas cajas. - Sólo vamos a mantenerlo agradable y gráfico aquí a partir de ahora. - Y luego después de eso, - vamos a hacer, - um, - especie de nosotros Ah, - 626 rejillas de columna. - Entonces si entramos aquí, - estos aire a las com, - um y así tratemos también de hacer una especie de enfoque 2/3 aquí para que puedas tipo de mapear eso -. - A lo mejor vamos a hacer otra pieza aquí abajo para llenarla con algún contenido para conseguir algo - bonita variedad en las diferentes rejillas para que puedas ver aquí y luego en la parte inferior pondrá un - pie de página. - Abarca todo con, - para que se pueda ver aquí. - Ya estás empezando a ver que surge mucha estructura. - Se puede ver aquí tenemos justo las dos columnas centradas aquí arriba. - A veces llaman a esto un offset. - Entonces, - en realidad, - son cinco columnas de desplazamiento de la izquierda y a la derecha, - para que se pueda ver por aquí. - Um, - y así que eso es básicamente está lejos, - como es faras la grilla. - Lo que es realmente genial de esto es digamos que esta es la página principal, - pero luego quieres crear Ah, - página secundaria o un diseño secundario. - Digamos que fue un libro. - Estás diseñando un libro y querías tener, - um, - un diseño que permita mucho más contenidos. - Simplemente eliminamos esta columna, - eliminamos las otras y solo arrastramos esta. - Um, - vamos a agarrar orden que con esto. - Y así sólo lo arrastramos hasta aquí hasta que cumpla con eso. - Entonces ahora como que tienes esa proporción de 2/3 columna a tercera aquí, -lo cual es realmente bonito, - porque ahora puedes poner algunos encabezados o sub encabezados y luego mucho como grandes trozos de - contenido por aquí. - Um, - y ya sabes, - hay todo tipo de formas aquí abajo para luego romper esta grilla en dos está bien, - para que realmente puedas,
- realmente te pongas creativo con ella. - Y ese es realmente el poder de las rejillas. - Permite que te pongas realmente flexible con mucho de lo que estás haciendo. - Pero lo genial es, - todo se alinea, - y ese es el volver a eso. - El principio de crear orden a partir del caos. - Así que incluso con esta página, - cuando la encogemos de nuevo y veas la cosa de las tres columnas que hicimos al principio - esa gran plaza que estaba en la página
anterior- eso va a alinearse, - va a alinearse bastante perfecto con. - Entonces imagina que esto fue por la otra página. - Algo que asustamos a esto aquí arriba. - Se puede ver que este trozo, - ya sabes, - esto se alineará perfectamente, - y ese es el verdadero poder de una grilla.
5. Cuadrícula y la sección de oro: por lo que hay otra cosa realmente genial que puedes hacer que es un tipo diferente de
enfoque a una cuadrícula y usar esta proporción dorada, ¿
verdad? Entonces veamos que empezamos con Ah, dada Dimensión. Digamos que es de 300 por 300 píxeles. Se trata de una unidad de anuncios generalmente estándar. Y así digamos que este este diseño tiene que ser diseñado en torno a un anuncio aún que súper emocionante. Pero digamos que eso es lo que tenemos que dio. Entonces si empezamos con este 300 on tenemos que hacer es tomar el 300 así que hace tu calculado aquí 300 veces 1.618 y vamos a conseguir el otro el otro ancho. Entonces eso es 485 pixels 4850.4. Pero no vamos a hacer decimales aquí dentro, así que vamos a hacer una plaza aquí. Eso es 485 por 485. Entonces si ves aquí, esto es un todo el ancho de esto y no como si dibujaras una línea alrededor esta caja entera, esto ahora se llama el Rectángulo Dorado. Entonces esto es ah un enredo de rectángulo proporcional en la naturaleza. Ahora eso tiene una proporción muy agradable, ¿verdad? Es Es de lo que estaba hablando antes de esta relación dorada. Entonces lo genial de esto está Ok, así que si estuvieras diseñando un blawg, podrías agregar algo de espacio aquí a 20 píxeles aquí dentro y ahora podrías tener la unidad de anuncios por aquí, y así es como de ancho tu contenido zona sería. ¿ Verdad? Entonces esa es una forma realmente rápida de conseguir una buena proporción. Um, ya
sabes, justo al bate. Entonces lo que podemos hacer también, cual es realmente interesante, es que si tomas esto, lo
pones aquí cuando vayas a hacer un cuadrado aquí arriba, ¿
verdad? Entonces si hago esto completamente cuadrado hasta la línea, eso va a crear otro rectángulo dorado. Entonces si tomo esto y creo otro cuadrado y hago ese cuadrado justo a este borde, aquí
mismo hay otro rectángulo dorado, y así de loco es. Si miras algunos de estos diagramas de la relación dorada, puedes verlo simplemente sigue bajando y bajando y bajando. Se puede dibujar esa línea curva. Y así es como mostré en ese simulacro de Twitter. Es así como consiguieron esa segunda mitad. Entonces básicamente lo hicieron una vez. Y así esta fue la mano izquierda, Navid, y luego esta fue el área de contenido. Entonces, en cualquier momento solo estás buscando una forma rápida de conseguir una buena proporción, solo toma eso con el ancho más pequeño y multiplícala por 1.618 y obtienes algo bastante cool.
6. Introducción a la Jerarquía visual: por lo que la siguiente sección es la jerarquía visual. Entonces la definición, según Wikipedia, es que la jerarquía visual es el orden en que el ojo humano percibe lo que ve. Los humanos tienden a agrupar elementos similares en patrones significativos, Así que echa un vistazo a esto. Entonces tenemos esta gráfica. Tenemos puntos rosados, puntos amarillos. Ahí está Aton de diferentes principios y jerarquía visual que están entrando en juego. Ahí hay color. Hay contraste. Hay proximidad. Ahí hay patrón. Hubo repetición. Todas estas cosas entran en juego para crear este patrón. Entonces, ¿por qué es importante? ¿ Por qué es importante la jerarquía visual? Y te acabo de dar la definición de pantalones de lujo de ello, según Wikipedia. Pero tal vez podrías pensarlo De esta manera es que todos tenemos una atención limitada. Los tramos se apresuraban de reunión a reunión. Estamos recogiendo niños, relleno cena, viendo ese próximo episodio de The Bachelor. Esa es solo mi esposa, no hacer bien cuando vemos algo donde cuando leemos algo, tratamos de entenderlo lo más rápido posible sobre escanear la página dedo del pie buscar patrones. Buscamos relaciones entre esos artículos individuales y cómo todos esos artículos se conectan como un todo Si el diseñador hace un buen trabajo, deberíamos poder captar el significado de la página y luego elegir si quisiéramos
profundizar en el contenido. Entonces, en cualquier momento que vayas a George Reporter Huffington, Post buzzfeed o cualquiera de esos sitios que estás escaneando y
estás buscando patrones, estás buscando jerarquía y cosas que te destaquen. Entonces si miras el contenido de 37 señales Page, um, siempre
me gusta 37 espacio especial porque hacen un gran trabajo de comunicar jerarquía y todos los diferentes principios diferentes. Entonces si tomaste todo el texto de esta página y lo pones en remolque un párrafo, obviamente no es muy fácil de entender. Es el mismo contenido exacto. Pero si incluso si lees todo el asunto, puede que ni siquiera lo entiendas. Puedes simplemente saltarte por encima, correcto, así que tenemos que usar esa jerarquía visual y y usarla para crear esos patrones y
poder escanear las cosas rápidamente. Entonces si tomamos eso simplemente usando tamaño y algunos,
um, algunos um retornos duros, podemos crear un poco más de organización, y ahora se puede ver que hay impuesto corporal de cabecera. Ahí hay diferente. Ya sabes, hay diferentes sub cabeceras y todo ese tipo de cosas, por lo que puedes ver que el encabezado más grande en la parte superior es la fuente más grande, y luego te bajas al campamento base Hoguera de altura alta. Esos son un poco. Esos son un poco más pequeños, pero esos tipos de aire encabezados secundarios encendidos, y se puede ver cómo es mucho más fácil de leer. Entonces una de las primeras cosas que me gusta hacer al iniciar un proyecto de diseño es conseguir todo el contenido en una forma de esquema. Entonces si estoy escribiendo el contenido y pongo un esquema de otra persona escribiendo la copia, voy a hacer que lo pongan en un esquema. Y voy a crear este esquema para ver cuál de los ítems más importantes en que
quiero que el espectador vea primero o lea primero. Entonces, en este caso, el encabezado superior haciendo productiva la colaboración. Esa es la cabecera superior. Visualmente, necesito asegurarme de usar algunos de los principios de los que vamos a estar hablando, que el espectador lea primero este ítem, y luego el resto de ellos. Algunos vendedores lo llamarán una pendiente resbaladiza para asegurarte de que estás leyendo el ítem en que quieren que leas este ítem. Entonces aquí están algunas de las formas en que podemos hacer eso y te voy a guiar y
lo haremos . Lo haré, viviré justo frente a ti y crearé un diseño. Y usaremos estos principios. Por lo que tenemos alineación del espacio de color, una jerarquía implícita o explícita. Entonces aquí vamos.
7. Screencast: usar la jerarquía visual visual en la práctica: - Entonces ahora tomemos algunos de estos principios de jerarquía visual y empecemos a construir una página realmente -. - Entonces primero, - sólo vamos a conseguir el contenido ahí dentro. - Y yo soy un make just, - um, - dimensionar algunas decisiones de tamaño ahora en lo que respecta al tipo, - pero eso es sólo para un tipo de cosas de nuevo. - Una especie de bosquejo. - Por lo que este es un sitio de cartera tendrá el nombre del tiempo. - Entonces su Jane Smith, - Usaré una Helvética sólo para mantenerla realmente sosa por ahora hasta que nos metamos en la tipografía. - Um, - así que voy a poner esto, - mete esto alrededor, - um, - un poco cerca de estos bordes, - Así que se centraron aquí mismo. - Centro eso. - Entonces ahora tenemos el nombre. - Entonces quería poner una línea decorativa debajo de esto para un poco de florecimiento agradable - aquí,
- Entonces Pero me siento como Bob Ross, - el pintor. - Pero vamos a poner eso ahí abajo. - Eso es genial. - Y así entonces nos llevaremos esto. - Copia esto, - y haremos el titular a continuación. - Entonces si estamos haciendo el esquema, - el titular aparecería en la parte superior del contorno. - Entonces esto es probablemente lo que vas a ir. - ¿Quieres que el espectador vea primero porque es una especie de sentar el escenario para lo que es este - sitio. - Por lo que este es el sitio web también perdido. - Impresionante. - Eres increíbles istas que lo que aprendas a deletrear ese impresionante, - es sitio web nunca. - Está bien, - así que ponemos que sólo van a gasolina. - Digamos sólo 50 píxeles. - Esto va a estar lleno de aquí, - y entonces me centraré en que es especie de mantener eso en esa vecindad
general- por lo que la próxima regla romperá la página. - Entonces si es el sitio del portafolio cuando tipo de lo dividimos en 33 categorías de trabajo, - Así que hay algunas imágenes ya han importado aquí, - pero esta de aquí y poner ésta en el medio. - Así que sólo consigue estos. - Está alineado aquí, - este año en línea. - Fuegos artificiales tiene una buena manera de hacerlo donde podría simplemente ir por aquí y decir 20 pixeles y ella - pega, - um, - en el espacio que automáticamente me da ese ingenio. - Entonces solo la altura y puedo acercarme aquí, - asegúrate de que estoy justo en esa línea. - Vamos en grupo eso, - y así lo siguiente que haremos son los segundos encabezados Lácteos. - Entonces estos aire van a describir Así que éste podría ser acuarela y éste podría ser - de retrato. - Y entonces ésta podría ser la naturaleza. - Por lo que estos serán nuestro encabezado secundario. - Entonces si este sería nuestro primer encabezado, - este sería encabezado secundario Y entonces vamos a poner un poco de texto de cuerpo bowler. - Que los fuegos artificiales te dan un buen mando aquí, - Laura. - Mitos. - Um, - eso sólo te dará algo de texto ipsum caliente para usar. - ¿Traes eso aquí? - Realmente no necesito tanto. - Voy a cortar algo de ella. - Y así esto estaría describiendo tipo de lo que hay en acuarela. - Toma un poco más por ahí. - Entonces solo esto a eso con y luego solo copio y pego eso está por aquí. - Pon eso en fila. - Y sin embargo eso se alineó. - Entonces todo debe estar alineado ahí arriba. - Lo siguiente sería, - um, - tal vez algo más que querrías un poco más destacado. - Entonces tengo aquí una imagen que ya he traído, - um, - o simplemente del tamaño de eso. - Pon eso justo aquí. - Y luego pondremos un Esto probablemente sería otro nivel secundario de cabecera, - así que probablemente quiero mantener este mismo tamaño. - Lo siento. - Trae aquí a este tipo Lauren Ipsum y traiga esto. - Entonces quiero tener un poco de relleno aquí. - No necesariamente hay que ir justo en contra de la caja, - pero por el bien del diseño, - sólo voy a hacer eso ahora mismo. - Así que trae eso aquí. - Añadamos un poco más de texto ahí. - Voy a llenar el espacio. - Y así sería como, -esta es otra
sección- y así que eso es nuestro son de columna dividida. - Entonces esto son dos columnas de seis, - uh, - seis cuadras se podría venir. - Y así lo siguiente son nuestros 2/3 2 3er 1 Así que aquí es donde puedes romper la grilla si quieres, - porque todavía estás usando ese borde derecho. - Entonces si miras aquí, - sigo siendo todavía lo estoy alineando con ese borde derecho. - Aquí es donde se pueden crear algunas, - um, - algunas cosas interesantes que atraerán la atención de los espectadores, - que todo estaba en estos lindos cuadritos, - y de repente se rompe la grilla. - Realmente llama la atención sobre ese tema en particular. - Entonces si lo hacemos, - eso traerá otra de esta cabecera secundaria aquí. - Sólo copia y pega todo esto y tráelo aquí así y luego la justicia - tamaño allá. - Entonces ahora tenemos esa sección 2/3 la cual le dará un descanso, - el ritmo un poco y le dará algo más de variedad. - Y luego aquí abajo hará lo que podrías hacer en este caso, - He visto pies de pie ese tipo de roto en la sección. - Entonces si queremos bajar a esto sería 1/3 de cabecera de nivel. - Entonces tenemos. - Este es el encabezado de segundo nivel. - Ahora nos estamos metiendo en encabezados de tercer nivel porque el pie de página no es tan importante como algunas de - las otras cosas que tienes aquí. - Entonces digamos que tenías un montón de enlaces aquí, - así que este sería enlace uno como tres. - Por lo que esto podría ser como tu información de contacto. - Otros enlaces útiles. - Um y así acabo de romper estos en Así que vamos a hacer un tres. - Así que haz un montón de estos aquí abajo. - Y esto podría ser enlaces a la información de contacto de otro blog, - todo tipo de cosas. - Entonces esto debería ser cuatro columnas, - Señor, - en estos bloques de cuadrícula, - vamos a hacer eso, - um, - cuatro columnas. - Sí, - Yo rompo eso aquí. - Ahí. - ¿Dónde? - Y son de esa manera. - Hacer un seguimiento de lo que estamos haciendo ahí para que pueda subir un poco esto. - Y así ahora tenemos nuestro pie de página. - Entonces esta es la base. - Entonces ahora vamos a saltar al color como lo primero que vamos a hacer para establecer visual - jerarquía.
8. Tipos de Hierarchy: color: Entonces ahora vamos a hablar de color. Entonces, ¿cómo se utiliza el color para establecer la jerarquía? Entonces seguí adelante y acabo de recoger tres lindos collares, colores
complementarios, y nos vamos a meter en la teoría del color en secciones posteriores, así que solo iremos con los colores de recogidos aquí. Entonces primero, vamos a quitar la rejilla en los bloques de rejilla. Por lo que ahora puedes hacerte una idea de cómo se ve. Es bastante huesos desnudos en este momento, ya que vamos a empezar a agregar algo de color a esto para crear ese ese alto rt usando color. Entonces digamos primero, vale, vamos a empezar una gran banda por todo el conjunto, través de todo el ancho. Y en un navegador Web, esto sería 100% con. Entonces, solo hagamos de este ese bonito tipo de color salmón rosado. Y así que ahora mismo, este el negro en el en este rosa, um, realmente
no funcionan bien juntos. Sangran un poco. Nos meteremos de nuevo en eso más adelante en teoría del color. Pero así voy a tomar esto, voy a hacer que todos estos artículos sean blancos. Y así ahora se puede ver que lo primero que se ve o que el espectador ve es este titular porque está usando este tipo de color rosado realmente brillante para agarrar el ojo y dibujarlo hacia él. Entonces eso es eso. Entonces, ¿a continuación son estas cosas aquí abajo? Entonces mira estos. Queremos hacer estos enlaces porque estos iban a enlazar a
secciones de acuarela retrato naturaleza y páginas diferentes. Por lo que también he elegido este color de pegamento, para designar color de enlace. Por lo que eso lo traerá A medida que te desplazas hacia abajo este tipo azul de brota sobre agarra tu atención con la derecha. Ahora este negro en esta copia corporal es un poco fuerte. Entonces eso realmente esta copia corporal está destacando color sabio más allá de este azul. Y entonces lo que quiero hacer con eso es tomarlo dedo del pie como un gris posterior. Por lo que funciona 777. Bueno, se
puede trabajar a su manera de subir. Um, como un 55 Eso es un que es un poco, um, un poco más tenso. Por lo que el azul destacará más allá del 10 de esta copia de cuerpo. Entonces ahora esto, probablemente
me pegue. Nunca uso negro recto. Um, hay toneladas de artículos sobre por qué no deberías usar negro recto, pero voy a usar si sí uso negro o uso como un, uh, este color aquí mismo. ¿ Cuál es el color hexadecimal. 2 a 6 dos. Básicamente, Um, Y así uso ese color aquí porque esto es esto no va a ser un enlace clicable. Esto es sólo algo que describe eso. Entonces con esto con esta copia corporal aquí, voy a usar ese color 555 que solía hacer aquí arriba. Por lo que ahora puedes ver con el uso del color, puedes empezar a ver patrones aquí. Y así es aquí donde se empieza a establecer sistemas visuales usando sólo color que este es el mismo color Es éste Y ahora aquí abajo. Entonces este es un encabezado aquí. Esto es lo que no es un eslabón como aquí arriba. Por lo que ahora estos dos colores deberían ser los mismos. Entonces voy a entrar aquí y hacer esto los mismos colores, este de aquí arriba, um, que empiece a establecer un ritmo con el color y lo mismo aquí. Voy a hacer este 55 que es lo que usamos aquí arriba y que es lo que usamos aquí arriba. Entonces ahí es donde mantienes las cosas consistentes Así que todos estos encabezados, estos estos estos no serán enlaces. Por lo que serán del mismo color que el encabezado secundario. Estos el tercero, El tercer nivel tercer nivel encabezado para hacer esos 55 y luego enlaces. Haremos este color azul. Ya puedes ver esto. Hay un par de maneras en que Teoh los separó usando color estas secciones aquí porque
como que es una especie de, um cosas tipo de envolver raro aquí. Entonces voy a tomar una caja aquí y simplemente arrastrarla a través de tu rey. Aiken, aparta esto del otro, así que solo lo mando atrás. Aquí se puede ver. Entonces si uso como un gris más claro, puedes ver ahora solo sutilmente. Es tipo de cajas esto en un poco más creativo crea una bonita línea aquí para que podamos establecer la diferencia entre este este contenido, este contenido, fue una clara delineación. Y así un sui bajar al pie de página. Estas cosas más en forma tipo de que fluyen aquí. Entonces vamos a usar color, um, color aquí. Usamos como, vamos a dejar caer caja aquí, poner esto atrás. Podemos usar una Carla que encontramos justo en este simulacro aquí arriba. Entonces es un bonito tipo de morado profundo. Y así ahora esto no se filtra. Muy bien. Alguien va a tomar estos y hacerlos blancos. Entonces ahora este es nuestro pie de página. Y esto técnicamente se expandiría hasta el fondo del navegador. Entonces solo lo llamo abajo esto se puede ver cómo se vería eso.
9. Tipos de Hierarchy: espacio: Por lo que el siguiente principio de la jerarquía ISS espaciado. Por lo que puedes ver aquí puedes usar espaciado para diferenciar elementos entre sí y crear un orden al que quieres que el espectador lo lea. Entonces la razón por la que esto destaca tanto esta parte superior es que le he dado una tonelada de espacio a su alrededor. Entonces si lo sabes, mientras subo aquí y mientras traigo estas cosas, puedes ver que empieza a perder su importancia. Casi quieres ir justo aquí de inmediato. Entonces lo que quieres hacer aquí arriba es darle suficiente espacio que realmente destaque. Entonces hasta puedo ir un poco más que este tipo de conseguir esto justo dentro de aquí. Por lo que hay mucho espacio desde arriba desde la parte inferior de esta línea aquí hasta el titular, y luego una cantidad igual de espacio debajo de él. Entonces quiero ir a mover todas estas cosas hacia abajo. Entonces si me
alejo, podría bajar un poco todas estas cosas. Y así estoy realmente borderline o c d Con como tengo las cosas del espacio fuera así que no entres aquí. Y así estoy usando 20 píxeles entre las columnas de la cuadrícula. Entonces cuando voy en esto dependiendo del qué programa utilices puedes usar si lo hiciste cambiar y luego las teclas de flecha que puedes hacer en incrementos de 10. Entonces si dio hice 20 aquí, podría hacer 1234 A veces es agradable hacer un espacio vertical del doble de la cantidad de espaciado
horizontal entre las rejillas. Entonces de nuevo, acabo de tener 12341234 Así que ahora serán 40 píxeles desde la parte superior de aquí hasta la parte inferior de eso . Entonces y luego de esta manera, y asegúrate de que esté alineado centro a la caja y luego aquí arriba. Ya sabes, también
puedes hacer lo mismo para que puedas ver aquí abajo Si pongo esto arriba a la parte superior de la página así, ve. 1234 Yo creo que 40 píxeles de arriba aquí. Por lo que empiezo a crear esta consistencia con ritmo vertical así como
ritmo horizontal en el que te centraste con las rejillas. Entonces cuando entre aquí. Paso mucho tiempo en esto. Entonces voy a entrar aquí. Acerco de verdad, y voy a ir 12 Así que tal vez sólo use 20 ahí. Y luego desde aquí, ya
sabes, incluso
podría bajar del dedo del pie al espacio entre el texto aquí e ir 12 ¿verdad? Entonces miro por aquí y trato de igualar lo mismo. Entonces si solo miro la posición Y 996 también puedo fijar thes 2996. Y parece que éste no tiene 51. ¿ De acuerdo? Dijo que estos son estos están alineados y así aquí dentro. Entonces miro la parte superior de esta imagen aquí y voy. 11234 Y luego agarraré el fondo de esta imagen aquí y solo aumentaré la caja
en 40 píxeles. Un oleaje. Entonces 1234 Asegúrate de que esto esté en línea al otro lado, y luego con este Oh, y luego, por cierto, quieres asegurarte de que esta tecnología el espacio entre aquí es ese 20. A lo mejor quieres usar 40 pixeles aquí, Consigue que 12 Parece que 20 pixeles es bueno ahí. Entonces ve y escucha. Acercar y decir 12 Es ahora que tienes ese ritmo consistente, ese ritmo consistente aquí. Me aseguraré de que la parte superior de estas imágenes aquí 1234 y luego aquí abajo, asegúrate de que solo esté agrupando estos juntos. Y los alineé hasta la cima y digo 123 y cuatro. Claro, estos estos estos enlaces también son vamos a hacer 20 aquí. Así que solo llévala hasta donde golpeas el fondo y luego vas 12 Y ahí vas. Entonces el espacio entre esta cosa en la parte inferior por lo que el espacio entre básicamente cada sección. Um, Ahora quizá quiera mantenerlo un poco apretado aquí arriba, pero mientras me meto más profundo en el contenido, miro el fondo de esto. Entonces si lo llevo derecho al fondo, quería que quizá quieras hacer ocho aquí. Entonces, 80 si golpeo turno y abajo. 12345678 Y luego traiga esto aquí. Por lo que golpeé el tiempo. 12345678 y Si traigo ese buñuelo, puedo hacer las mismas cosas. Sólo lo llevas ahí. 123678 De esa manera ahora realmente arrancando el apretado, aprieta el espaciado vertical y es a veces cuando lo haces en un solo lugar, realmente no tiene sentido. Pero cuando empiezas a hacerlo consistentemente en todas partes de la página, que el ritmo va a empezar a tener sentido y las cosas van a empezar a seguir en el lugar y sentirse mucho más cómodo en el I.
10. Tipos de jerarquías: alineación: Por lo que ahora hablamos de alineación y jerarquía visual. Y así la mayor parte de la alineación que ya he hecho. Pero se puede ver eso si empezamos con este tipo de centrado justo por el enfoque
medio. Esto se puede ver en arquitectura con iglesias, sobre todo iglesias católicas, que será una tumbada completamente por el medio de la iglesia que conduce completamente después del profeta a la cruz. Y así crea mucha simetría muy equilibrada. Para que se pudiera ver aquí. estoy centrando a Jane Smith. E imagina si yo hubiera hecho esto. Empieza a volverse un poco desequilibrada y no estás seguro de que tipo de adónde estás
yo quiero ir. Es una especie de incluso jalado en diferentes direcciones. Pero a medida que usamos la alineación
, crea esto. Crea esta pendiente que, conforme vas bajando la página usando alineación aquí otra vez con alineación central. Ahora bien, si hubiera dejado una línea estas cosas creo que hubiera estado bien porque estás sosteniendo esa línea. Básicamente lo estás alineando con esto con su con el elemento por encima de este texto aquí. Entonces creo que hubiera estado bien dependiendo del monto del impuesto. Al igual que he añadido mucho texto aquí. Probablemente no lo centraría porque cuando consigues grandes cuerpos de texto centrados eso si
tomaba esto y lo centraba, era una muy extraña y es realmente difícil de leer. Entonces con aquí es justo el impuesto suficiente que realmente no necesitan preocuparse por la izquierda alineándolo. Por lo que eso crea algún patrón visual aquí desde este centrado hasta que éstos estén centrados . Y entonces él aquí No necesariamente necesitamos centrar esto porque va a estar abrazando este borde de esta imagen. Y se separa visualmente usando esta caja gris usando color. Por lo que realmente no querría hacer algo como esto. Aquí se puede ver. Sí, está centrado. Pero como que arroja la balanza de este particular esta disposición en particular aquí mismo en esta caja. Entonces sólo voy a volver. Teoh se fue alineando así. Esto es lo mismo. Um, ahora, si yo fuera ya sabes, algunas personas dicen OK, bueno, si se acabó de este lado, entonces quiero,
correcto, correcto, alinearlo. Aquí se puede ver que incluso a la derecha, alineando las cosas con cuerpos grandes Ataques crea una envoltura realmente extraña porque
estamos leyendo de izquierda a derecha, Así que es un poco extraño ahí así que no haría eso ahí. Um, aquí. Ciertamente podríamos centrar estos enlaces. No necesariamente se ve mal, pero tiendo a no centrar alinear como listas porque terminan pareciendo árboles de Navidad . Um, 37 señales. La página principal es un buen ejemplo de eso. En ocasiones usan este enfoque de centro para que puedas ver que empieza a crear, como, incluso hasta hasta eso. Creo que lo hicieron a propósito porque en realidad se ve un poco cool aquí, pero se puede ver que casi parece un árbol de Navidad al revés. Entonces cuando te vuelvas a locos con el con el centrado y empieza a parecer un poco extraño así que vamos a mantener estos alineados a la izquierda
11. Tipos de Hierarchy: implícito y explícito: - Entonces ahora hablemos de jerarquía implícita y explícita. - Entonces digamos que Jane Smith es una diseñadora ilustradora, -y la acción principal de Kota que quieren tener aquí es podría ser un mawr aprendido, - y vamos a hablar más de la etiqueta en el botón en un poco aquí. - Así que vamos a empezar con un botón aquí lo hará,
- um, - digamos como un oscuro oscuro aquí, - Así que asegúrate de que centrado, - y luego llevaremos este texto aquí arriba. - Sólo ponlo aquí y di que aprendes más enviado a eso. - Entonces esta es una jerarquía implícita. - Entonces estás asumiendo que van a ir ya sea de esta Jane Smith aquí mismo -o del titular y luego a la acción de Carter y hacer lo que quieres que hagan, - que es aprender más y finalmente más alto tú. - Entonces hay dos formas en las que podrías ser mucho más explícito sobre lo que quieres que hagan o
- a dónde quieres que vayan sus ojos. - Y así lo primero es, - se basa en texto. - Entonces tenemos que ser gráficos. - Entonces si miras la etiqueta aquí, - aprende más. - En realidad no es un fuerte,
- explícito, - acaparó la acción. - Y en realidad no es sólo realmente no tipo de agarrar, - agarrar su atención y decir, - quiero que lo hagas bien Así se podría decir, - Contratar aquí, - ¿verdad? - Entonces eso es más de una ah, - más de acción explícita de Connor y más explícita, - básicamente jerarquía más explícita. - Y así que esa es una forma de hacerlo a través de una copia simple. - Otra forma de hacerlo es, - Y he visto esto en un par de sitios web diferentes donde solo está usando un gráfico de flecha - como este que tú, - literalmente el aire tratando de guiar su yo desde esto hasta donde está el botón y 37 - señales hace esto mucho en su página. - Se puede ver aquí que se trata de una jerarquía implícita. - Esperan que vayas de este titular hasta aquí a especie de leer más sobre esto. - Pero a medida que vuelves, - puedes ver que quieren que vuelvas a levantar el ojo. - India tan visualmente, - te están apuntando en la dirección que quieren que vayas en tus ojos para moverte. - Se puede ver aquí abajo desde el titular a medida que se va bajando la página que quieren que - ver esto por aquí. - Podrían haber sacado esta flecha. - Habría sido un poco más de un superior implícito. - Sí, - es Está muy cerca de este titular. - Pero usando esta flecha, - es muy explícito adónde quieren que vayas. - Entonces usa eso con moderación. - No pongas flechas por toda la página, - así que normalmente trato de solo una especie de usarla una vez, - Um, - si lo usas más de un par de veces, - empieza a ser odioso porque básicamente, - la vista es van a ir a donde quieran ir. - Pero si constantemente les estás lanzando flechas y cosas así, - se va a poner un poco odioso. - Entonces esa es la diferencia entre jerarquías explícitas e implícitas.
12. Introducción a la tipografía: -la siguiente
sección- y una de mis cosas favoritas de las que hablar es la tipografía. - Entonces consigo la pregunta todo el tiempo. - Jack, - ¿en qué diversión debo usar? - Hay tantas fuentes para escoger. - Creo que lo que me gustaría hacer aquí es decirles el tipo de fundamento de la
tipografía- y las diferentes categorías de fuentes y diversas categorías de tipografía. - Entonces el 1er 1 es el frente serif. - Algunos de ustedes quizá ya lo sepan, - pero los Serifis son los pequeños puntos finales en el borde de estas letras. - Para que se vean muchas de las veces y en caligrafía que ahí es donde la pluma lo
haría- subiría al final. - Um, - así que en la familia Sara, - están las fuentes de estilo antiguo. - Por lo que estas fuentes datan del 14 65 y tienen un toque claramente histórico, - por lo que emularon la tipografía clásica. - Tan bimbo, - hermoso frente. - Eso es en eso si vas a usar algo a Teoh que quieres comunicar el -tipo de ese viejo sentimiento de historia de bimbos, - un gran un gran divertido de usar. - Entonces el hueso es otro hermoso. - Entonces el contexto de estos s para que puedan estar ahí ataque muy verso. - Y usamos en bloques grandes ataques así como gran título. - Entonces puedes ver aquí, - um, - en uno de los documentos más importantes de nuestro país. - Está ambientado en esa fuente de estilo antiguo, - y así lo mejor, - ya sabes, - el personaje de estas fuentes se utilizan mejor para transmitir un sentimiento de historia y nostalgia - que tienen en nuestra clase y sofisticación fuera del mundo. - Entonces esos son los viejos pensamientos de estilo. - Entonces lo siguiente es la transición en's. - Los fondos representan la transición entre lo antiguo y lo moderno y apareció por primera vez el siglo XVIII . - Las diferencias entre las líneas gruesas y delgadas. - Estamos muy pronunciados, - así que esto fue como un gran problema cuando empezaron el montón de ellos. - Hay una gran diferencia entre las partes delgadas y las gruesas de Brant, - y ellos cuando aparecieron por primera vez en la escena, - lo creas o no, - fueron considerados muy impactantes. - Y así veces nuevo romano definitivamente no es una diversión que me convertí en que me volví muy a menudo -. - Pero es que ese frente de caballo de batalla que ha existido desde hace mucho tiempo. - Um, - es el frente de fallas en muchas de las computadoras, - y estos son caballos de batalla. - Se encuentran en la mayoría de las computadoras, - y funcionan bien para cuerpos grandes. - Un texto, - Pero en realidad no son tan impresionantes. - Cuando tú cuando los vuelas y dos títulos, - Baskerville es uno bonito de usar si vas a usar este tipo de frente, - Um, - así que me gusta usar otro de Georgia. - A mí me gusta usar este frente cuando necesito que el frente sea legible, - no odioso ni que se ponga atención. - Sólo buscamos una norma general. - Mira, - estas fuentes se verán geniales. - Personalmente me gusta Georgia. - Creo que es una gran diversión cuando se hace más grande, -y cuando es más
pequeño- es Es uno de los si voy a recurrir a un serif en una computadora que Georgia - por lo general es mi primera selección. - Entonces Slab Serif se originó en Egipto, - y tienen una apariencia rectangular audaz con líneas de losa pesada. - Para que se pueda ver aquí. - Clarendon um, - Fuente Jonathan Heffler. - Me encanta esto. - Se usa. - Se puede ver por todo el lugar desde Starbucks Toe pitchfork Tonka, - Wells Fargo. - Se usa por todo el lugar, - así que Rockwell es otro hermoso. - Este es realmente versátil y solo tiene una gran personalidad. - Y se ven realmente bien. - Grande, - ¿verdad? - Por lo que realmente puedes tomar estas fuentes serif de losa y puedes volarlas y se van a - de verdad aguanta. - Um, - no creo que funcionen tan bien En los párrafos, - se puede ver aquí que se utilizan en párrafos. - Tiendo a pensar que son un poco demasiado decorativos para usar en un párrafo. - Um, - pero tienen mucha personalidad. - Otro es eruditos eruditos, - uno hermoso. - He usado mucho erudito, - y en realidad sostiene bastante bien en párrafos así como cuando es cuando es - más grande cuando se establece como un tamaño más grande. - Archer es otro hermoso, - éste que realmente tiene mucha personalidad. - Entonces éste, - se siente muy joven. - Entonces si lo vas a estar usando para Para para diseños para Niños, - um, - o para niños pequeños, - creo que esta es una gran opción. - Entonces lo siguiente es moderno. - Entonces estos Frantz se llevaron las diferencias entre lo grueso y las cosas alineadas líneas delgadas a -lo
extremo- estos fondos son menos legibles en párrafos, - causa de este
contraste- por lo que muchos de los tiempos modernos. - Esto estos pensamientos modernos se utilizan en títulos. - Entonces si nos fijamos en Adoni Ah, - hermosa moderna encuentran diferencias realmente grandes entre las líneas gruesas y delgadas aquí, - um, - usarlas Sus tamaños pequeños tienden a distorsionar la fuente. - Las fuentes Thes se ven mejor en tamaños más grandes. - Como dije, - Así que realmente se puede ver el contraste entre las líneas. - Daido es una fuente muy popular. - Este fue diseñado originalmente para la revista Harper's Bazaar. - Entonces cualquier cosa relacionada con la moda, - este es un frente perfecto se puede ver aquí Bizarre. - Vogue y Elle, - um todos están usando esa fuente muy moderna. - Y realmente sólo funciona tan bien, - una moda. - Por eso lo ves una y otra vez de moda. - Entonces lo siguiente es San Serif. - Por lo que los pensamientos de San Sarah no tienen estas pequeñas líneas al final de cada letra. - Entonces una de las primeras categorías de fuentes de aire sensacional son grotescas, - Frantz y es interesante. - Vino de la palabra italiana grotesca. - Oh, - significa pertenecer a una cueva, - ¿verdad? - Así es como nerdy ah tipógrafo es todavía tan atrás. - Al parecer, - eso es en lo que se piensa el tipógrafo alemán. - Esta fuente calentadores van a odiar. - Entonces si miras a uno de los primeros Brandon Grotesque, - este es un frente realmente genial. - Um, - estas fuentes grotescas son caballos de trabajo, - ¿verdad? - Por lo que se pueden utilizar en casi cualquier contexto, - y funcionan bien con grandes bloques de impuestos. - Bueno, - son títulos grandes, - ¿accidentes? - Grotesco es otro. - Es genial que diga un poco más de una sensación seria a ella en Franklin amor gótico esto - uno sobre todo. - Funciona bien con todas las mayúsculas, - para que veas que funciona. - Entonces cuando estás poniendo un título con todo
mayúscula- letras como el cartel de Rocky Rocky luce fantástico. - Por lo que a continuación en la categoría san Serif se encuentran Frantz humanista. - Por lo que estos fondos de la más caligrafía, -como de las tipografías San
Serif- tienen una personalidad un poco más floreciente que la mayoría de las tipografías serif arena. - Entonces si miras a Gill Sands, - me encanta esta fuente, - tiene mucha personalidad. - Tiene inocentes liken que realmente me encanta la fruta. - Igor también es una fuente sans serif realmente popular. - Scala Sands. - Este realmente tiene mucha personalidad. - Se puede ver que la W es realmente interesante la forma en que se ve básicamente como dos V más - colocados uno encima del otro, - y estos frentes. - Funcionan bien a cualquier tamaño. - Entonces lo siguiente es la transición en estos con algunas de las fuentes más utilizadas. - Creo que reconocerás muchas de estas. - Ellos directamente al punto. - También se les conoce como el Anónimo San Serif, - por lo que no tienen una tonelada de personalidad. - Pero dependiendo del contexto, - en realidad se pueden utilizar para transmitir ese tipo de mirada seria. - Entonces si miras la más popular Helvetica,
-correcto, - así que la mayoría de la gente que se va a quedar como un infierno. - ¿Aerial vaticano mezclado? - Um Helvetica, - creo, - es una fuente mejor dibujada. - Hay grandes argumentos en torno a eso, - pero Helvética se usa en todas partes, - ¿verdad? - Entonces si vives en Nueva York, - lo has visto en las señales del metro. - Lo puedes ver en American Airlines Staples Sears publicó como una tonelada de Probablemente haya 100 - más logos que han usado Helvetica. - Es una Ah muy suiza, - mucho diseño suizo usa Helvetica y esto esto, - ya sabes que podrían usarse en cualquier tamaño Universo es otro ejemplo de una tendencia ish - tipografía transicional. - Consiguió una tonelada de pesos diferentes, - por lo que esto se puede utilizar en todo contexto diferente. - Más grande, - pequeño. - Entonces, ¿qué? - Busco una especie de gota sin tonterías hizo Fontes serios y mis armas de elección, - así que lo encontrarás en etiquetas de advertencia y documentos de gobierno, - todo tipo de cosas. - Entonces el siguiente es geo métrico, - y estas fuentes, - tipografías, - aire, - fuertemente formadas, - impulsadas. - Esos son círculos perfectos. - Las letras como a de triángulos perfectos, - eso ejemplo de estos Futura. - Entonces si miras el póster de la película de Facebook que se estaba poniendo para el futuro, - si miras la revista W y esta compro, - por lo tanto lo soy. - Es un diseñador muy popular que se utiliza ese enfoque con esa futura Helvetica White - con el fondo rojo. - Entonces si vas a usar ese enfoque, - solo debes saber que es Se ha usado antes, - y probablemente te acusen de estafarlo. - Entonces estas obras thes fondos eran grandes en tamaños grandes, - pero también más inteligente, - tamaños más pequeños. - Tienden a ser menos repisa un ble y torpes a medida que se hacen más pequeños por lo que no quieres ir a -pequeños, - y proyectan como una vibra futurista moderna, - elegante y futura. - Me encanta usar todas las gorras que frentes geométricos en, - incluso usando todos los niveles de minúsculas para crear un ritmo maravilloso. - Para que veas que se ven realmente geniales. - Um, - la minúscula una vez Ah, - y podrías poner todo en minúsculas, - y aún así va a quedar bien. - Otro ejemplo de frente geométrico es Gotham. - Este es uno realmente popular. - Fue utilizado en la campaña de Obama. - Realmente se metió en la sensación moderna. - Se puede sobreutilizar. - Muchos diseñadores lo usan. - Yo lo uso por la noche. - A veces sé que soy como un hombre. - Todo el mundo está usando este frente, - pero sólo se ve tan bien. - Um, - no importa dónde lo uses, - siempre es Siempre se ve bien.
13. Combinación de tipos: - Entonces esto es un gráfico. - Pongo el enlace en las notas aquí, - pero todo, - como árbol de decisiones de tu sabes que lo estás usando lo estás usando para un libro o una invitación o - logo o periódico. - Se puede como seguir esta cosa. - Es una mirada realmente interesante. - Es como todo el contexto diferente de las tipografías y así combinando fuentes. - Entonces, ¿cuáles son las cuotas y uno de los no de combinar fondos? - Entonces el contraste visual de contraste es clave, - para que no quieras combinar fuentes, - tipos de letra que son demasiado similares entre sí. - Entonces si confinaste como una zona en una tienen Attica, - es sólo esto. - Básicamente no hay contraste ahí. - Sólo un verdadero tipo ah tipo nerd va a notar eso en realidad. - Um, - así que si nos fijamos en el erudito Sands y Gill sans, - aquí hay un ejemplo de dos fuentes muy similares, - um, - que se usan juntas. - No funciona muy bien, - pero si emparejas un serif con un san serif dependiendo del frente y te ves realmente bien, - así que aquí tienes un centavo. - No, - que es un serif de losa mezclado con el frente geométrico como el medio Gotham establecido en todas las tapas. - Y se ve fantástico porque ahí hay mucho contraste, - por lo que es muy fácil de distinguir visualmente los dos. - Um, - espera. - El contraste es otro. - Entonces usando el audaz y la luz, - todos los diferentes pesos que vienen con la fuente o el tipo para que puedas ver aquí el comercio - Gótico audaz, - amor condensado, - comercio gótico, - usando ese audaz y condensado y luego creando mucho contraste con Gotham Lights eran - fuente realmente ligera. - Um, - con sabio y mezclándose con una fuente condensada audaz se ve realmente genial. - Um, - así que aquí hay algunos otros ejemplos de diferentes combinaciones, - para que tengas Acrópolis negro mezclado con knockout. - En un centinela, - se puede ver arriba este menú de desayuno. - Se puede ver que están usando todos los diferentes tipos de fondos, - pero realmente se puede establecer como un patrón para el cual la diversión es cuál. - Así que ya sabes, - si todos los encabezados están establecidos en Acrópolis y todo el tipo de los elementos del menú aire set y - knockout, - es sólo una forma de usar visualmente un patrón. - Uhm, - para distinguir a los dos y se puede ver por aquí con Daido en el lado derecho, - sólo mezclado con esas cosas que se puede escuchar. - Se puede ver aquí. - Aquí hay algunas otras. - Mercurio Heffler en Gotham. - No voy a ir demasiado lejos entidades, - pero se puede ver como funcionan juntas. - Y voy a incluir todas las diapositivas aquí Para que puedas estudiarlas un poco más por tu cuenta - tiempo. - Aquí te dejamos algunas otras combinaciones. - Um, - guantes de mano, - guantes de mano, - garantía en Helvética en el lado derecho. - Um, - un gran contraste entre ese tipo realmente moderno, - ese enfoque moderno mezclado con un muy, - um, - un frente muy estándar, - como una Helvética para el texto corporal.
14. Elegir un tamaño de fuente: - Y entonces, ¿cómo se escoge Ah, - tamaño de fuente? - ¿Entonces los tamaños de fuente son duros? - Um, - suele ser muy subjetivo. - No hay riel regla dura y rápida. - Um, - puedes usar la relación dorada con los tamaños de teléfono y hay y voy a entrar en esos dos. - Hay una calculadora que funciona muy bien, - pero puedes ver aquí solo en base al ancho del párrafo, - ¿sabes qué tamaño luchó quieres usar y qué altura de línea quieres usar? - Entonces la línea es el espacio entre las líneas de texto, -y así aquí hay una creada por
personificada- que es realmente genial. - Es una proporción dorada, - Así que recuerda de nuevo a la grilla. - Cuando hablamos de 1.618 puedes escribir un tamaño de fuente y el ancho y establecer tu tipo -. - Considera, - eso te va a dar la escala de oro para unos fondos de 16 píxeles que puedes decir set en mis títulos - y 42 mis titulares en 26 sub titulares y 20 y así te dará una manera realmente equilibrada - de acercarte a tu diseño. - Creo que es una herramienta realmente poderosa. - Entonces aquí están los tres principios tipográficos. - Llámalos. - Um, - cuando estás lidiando con establecer el tipo, - así que tienes el kern ing, - tan astucia y el seguimiento a menudo se confunden. - Entonces Kern ing es, - es cuando estás tomando el espacio entre dos letras, - ¿verdad? - Entonces estás ajustando el espacio entre la L y la oh, - en el seguimiento es más un espacio universal entre toda la letra. - Entonces quien dibujó la fuente se establece en especie de un espacio universal entre los dos y Kernen - es cuando realmente quieres entrar ahí, - um, - y ajustar el espacio entre letras individuales y luego dejar es el espacio entre el - líneas de impuestos. - Entonces es el espacio entre el amor y el tipo lo que está dejando Así que esto es un impresionante - juego. - Es la corriente en el juego, - y es gracioso. - Mi compañera, - mi pareja en buen Z Jonathan. - Siempre vence a May en este juego, - y así básicamente te da pares fuera de texto en, - y tienes que adivinar lo que el Así que tomas una letra y especie de adivinar a dónde debería ir - hasta llegar ah, - propiamente Kern por eso por ese pedazo de texto. - Y no te dicen lo lejos que estás y es realmente una gran práctica. - Te mete realmente en el conjunto mental de ser Able toe, - globo ocular en realmente una especie de obtener una idea de cómo debería verse.
15. Crimes.: aquí está frente a los crímenes. No uses arenas crónicas, y eres un cómic sans criminal si lo haces. Pero si lo haces, pero estamos aquí para ayudar. Nunca te gusta. Literalmente me desmayo. Cuando veo algo de esta perspicacia, soy un nerd de diseño tal que, como el ya sea no cabrá horizontal ni verticalmente. Por lo que alguien simplemente literalmente simplemente estiraría el tipo como tomar el mango y moverlo hacia arriba o hacia abajo o de izquierda a derecha y estirarlo. Y es que la persona que dibujó esa multa está tomando cientos de horas para apropiadamente como cada píxel ha sido pensado, y para alguien simplemente estirar es solo que es terrible. Entonces, no hagas esto. Estira verticalmente y no hagas eso. Estirar hacia temprano No si quieres comunicar un mensaje. Si estamos de acuerdo en que al inicio de esta charla de diseño, solo definimos diseño se comunica mensaje o resolviendo un problema si tu diseño así si
este frente en particular que elegí si esto se interpone en el camino de comunicar el mensaje que ha fallado como diseño, así que si voy a usar esto como realmente bonito, ya
sabes, guión, él fuente Para un gran cuerpo de texto, es realmente difícil transmitir el mensaje. Entonces eso es, en mi opinión, no
es un buen diseño. Yo soy Puede que puedas argumentar eso, pero si realmente es difícil leer esto, entonces no está haciendo un muy buen trabajo. Definitivamente, obviamente, definitivamente sin cómics sans y definitivamente sin piras. Ese es un frente de Microsoft Word que he visto varias veces y no está bien. No es egipcio, no
es divertido para nada. Nunca lo uses.
16. Screencast: usar fuentes en la práctica: - Entonces ahora viene la tipografía parte divertida, - y aquí es donde realmente va a empezar la página a conseguir su propia personalidad. - Entonces si tomas la personalidad de Jane, - digamos que Jane es una diseñadora muy clásica. - Ella, - um ella muchos de sus diseños son muy elegantes. - Por lo que empezaría con tipo de tomar estos sólo seleccionando casi todas las fuentes aquí. - Voy a empezar con una diversión y ver cómo va. - Entonces sólo voy a seleccionar todos estos, - todo el texto de la página. - Y empecemos con Sentinel. - Este es Ah, - Hofler Fred Jones frente. - Eso es hermoso. - Um, - y realmente tiene ese tipo de sensación clásica con un poco de personalidad en ella. - Entonces no es totalmente Viejo mundo, - pero tiene esa personalidad aquí. - Entonces Así que centinela es un poco se siente un poco más pequeño que lo que teníamos con Helvetica, - así que probablemente tomaría esto un poco. - Así que quiero decir, - llevamos esto a 58 probablemente lo llevamos a 64 para que puedas ver
ahora- como subo como tengo el tamaño de fuente es decir 70 68 va a jugar con él hasta que lo hagas bien - aquí. - Se va a sólo eso aquí y el contrate me botón una línea que y así se ve guapa - bien. - Se está aguantando bastante bien. - Um, - lo que yo haría aquí abajo son los estos. - El liderato entre estas líneas es un poco apretado, - así que me estoy fijando aquí en el 120%. - Se puede hacer esto. - Ya sea píxeles o porcentajes generalmente se adhieren a un píxel. - Y así y hablé de esa calculadora de tipografía de relación dorada en la lección anterior. - Entonces entra ahí y úsalo y juega con él y empezarás a tener un poco de ojo para ello. - Y así me quedo con él. - 14. - Normalmente me gusta pasar como una línea de píxeles de 2020. - Cómo se siente bastante bien ahí. - Y así bajaré aquí y estableceré la misma altura de línea. - Están así que hay un poco más de espacio para respirar. - Sólo saca esto de un poco, - así que sí, - así que saca un poco de ahí. - Entonces aquí está la misma va a poner este 1 a 20 también. - Estos enlaces, - probablemente puedan abrir un poco más el espacio entre, - así que llevaré esto a 20 también. - Y así, - um, - si decides quedarte con Sentinel, - también podrías ir con Gotham. - Así que digamos Bueno, - sólo prueba Gotham aquí. - Te mostraré lo que le pasa a la personalidad a medida que cambias de fondos. - Y así entraremos aquí, - selecciona esto, - selecciona todo el texto de la página, - y se irá a Gotham para que puedas ver ahora se empieza a sentir un poco más moderno, - ¿verdad? - Entonces si llevé esto a un libro de Gotham, - empieza a sentirse, - um, - un poco más reñido. - Realmente no tiene la misma personalidad que tenía con el Centinela. - Um, - así que dependiendo de la preferencia de Jane, - quiero decir, - esto es de nuevo esto es muy subjetivo. - Pero vamos si volvemos al san, - creo que hay espacio que en realidad podríamos usar Gotham en ciertos lugares. - Entonces digamos, - y aquí es donde nos metemos en combinar fuentes. - Entonces uno de los principios de los que hablé en las lecciones de qué clase de tipografía fue esa - vas a combinar fuentes, - asegúrate de que contrasten. - Entonces hay un contraste estilístico bastante grande entre Sentinel en Gotham. - Entonces si queremos poner,
- como, - un sutil encabezado aquí arriba, - así que acabamos de decir asentarse mejor. - Eso podría ser una especie de playoff este titular aquí mismo. - Entonces bajaremos esto para decir 18 tal vez 16 tal vez 14. - Juega un poco con ella. - Entonces toma esto aquí, - y tal vez hago un audaz aquí, - y así voy a tomar esto de vuelta usando color, - así que es un poco no se destaca demasiado, - pero como que simplemente se sienta ahi, - y lo siente juega muy bien con los Serifis en esto en el in centinela. - Y así podría aumentar el rastreo entre aquí. - Entonces llevo esto al 100 lo abre un poco más. - Me gustaría usar mucho este tipo de encabezados más pequeños. - Um, - así que se ve muy bien, - para que puedas jugar con ella aquí abajo. - Puedes llevar estos encabezados a cualquier lugar. - Um, - y estos podrían considerarse. - Ah, - dicen encabezados de cuarto nivel. - Son una especie de subconjunto de este encabezado secundario, - pero realmente pueden establecer el contenido a menudo y crear alguna bonita jerarquía allí. - Podríamos también este es un encabezado de 1/3 nivel así que podríamos usar Gotham aquí, - y en realidad podríamos tomar esto y hacerlo todo en mayúsculas. - Entonces si entramos aquí y luego, - um y luego hicimos esto Así que bajamos esto a, - como, - un 14 eso Esto sería bueno para,
- como, - 1/3 1/3 de cabecera de nivel. - Eso se ve bastante bien aquí arriba. - Ahora, - probablemente quieras prenderlo un poco aquí. - O tal vez en realidad es lo mismo aquí, - Así que tal vez no quisiéramos tomar aquí e ir con eso bajo píxeles de rastreo. - Aquí, - puedes ver que se hace un poco largo aquí, - por lo que sólo podrías hacerlos un poco más cortos. - Entonces así es como puedes volver a combinar fuentes. - Quieres crear lo que quieres Cuando combinas frente, - quieres asegurarte de que lo son. - Tienen suficiente contraste visual entre los dos, - por lo que normalmente un sans serif en una fuente serif tienden a jugar muy bien juntos.
17. Introducción al color: Entonces lo último de lo que vamos a estar hablando es el color, y hay un gran artículo sobre psicología del color en el Help Scout Blawg le puso un enlace en las notas. Aquí te dejamos un par de puntos principales. Por lo que dicen que ha habido numerosos intentos de clasificar los colores. Pero la verdad es que la reacción de la
gente a los colores se ve afectada significativamente por sus propias experiencias. Entonces si miras esta lectura, tal vez clasificada es peligro. Pero para un fanático del fútbol Alabama, es puro impresionante. Entonces sigue siendo rojo, pero significados completamente diferentes, dependiendo del contexto y dependiendo de tu experiencia particular, Tal vez tuviste una terrible Tal vez fuiste a Alabama y yo tuve una horrenda horrible Ahí te 're tu sesgo personal puede ser completamente diferente a alguien casas. Entonces si estás intentando que Teoh haga esto sobre psicología del color, si llegas demasiado lejos por ese camino, es demasiado difícil servir. Teoh. Usa ese color y aplica a las diferentes experiencias emocionales de todos para ese color en el contexto. Por lo que es mucho más importante para que los colores de tu marca apoyen la personalidad que quieres retratar. En lugar de tratar de alinearse con una asociación de color estereotipada como el verde significa dinero. Ya sabes cosas así. Entonces puedes mirar aquí, um, en diferentes logotipos y puedes ver que conoces cualquier bien y deuda y L y Facebook y Ford. Ahí están algunas de estas empresas. Son audiencias completamente diferentes, personalidades
completamente diferentes. Eso si miras a Coca Cola y CNN como personalidades completamente diferentes, misiones
completamente diferentes, todas esas cosas, incluso con ESPN y el metro de Levi's en DHL un completamente diferente, um, realmente contexto diferente. Pero usando los mismos colores, no se
puede simplemente decir naranja significa esto o Rojo significa que porque se puede ver que hay colores se usan por todo el lugar. Entonces para mí,
me gusta mirar a su personalidad, la personalidad que quieres que retrate tu marca. Además el contexto tan verde podría usarse como se usa en marca ambiental como Greenpeace, pero podría estar usando de una manera completamente opuesta como de faras TD bank. Um, ya
sabes, obviamente esos dos no están conectados de ninguna manera, Um, así que puedes ver eso, pero ambos son individualmente. Ambos son efectivos, así que no descartes un solo color porque el verde significa dinero. El verde también podría relacionarse con el medio ambiente. Entonces digamos que estás vendiendo motocicletas. Ella consiguió a Harley Davidson. Obviamente, negro, dorado, amarillo marrón van a ser colores resistentes de elección. Pero también podrías usar un color para destacarte de los competidores. ¿ Y si fueras la primera empresa de motocicletas en usar el rosa en tu marca para poder
quitarte la personalidad ahí y digamos y digamos que la personalidad de tu marca era rebelde, indignante. ¿ Y qué pasaría si no estuvieras vendiendo estas bicicletas a tipos grandes, duros y
rudos? Más bien quédate en casa mamás, ¿verdad? Por lo que es un Nets muy interesante. Aquí se puede ver que la personalidad, sigue siendo motocicletas, pero el contexto en la personalidad son completamente diferentes. Entonces una vez que llevas ese logotipo a un rosa ahora, la personalidad es muy diferente. Entonces, antes de ir a esta siguiente diapositiva, juguemos un jueguito. Entonces imagina si tu marca es payasos para fiestas de cumpleaños, ¿no? Entonces eso es todo. Eso es todo lo que te voy a decir es que tu negocio es clase para
fiestas de cumpleaños así que de inmediato, ¿qué colores no usarías como tu pensamiento en tu cabeza? No puedes usar negro derecho, así que generalmente el negro es oscuro y literalmente y aterrador y serio, Pero veamos el contexto. Digamos que provees payasos aterradores para fiestas de cumpleaños de adultos, ¿
verdad? Entonces ahora el contexto es completamente diferente. Por lo que usar el negro aquí podría realmente funcionar, por lo que puedes ver que el contexto y la personalidad tienen un gran papel que desempeñar en los
diferentes colores que elijas.
18. Conceptos básicos de teoría del color: Entonces hablemos ahora de alguna teoría del color. Entonces estoy usando una herramienta llamada Adobe Cooler, y pongo un enlace a esto en las notas. Es una herramienta realmente genial para obtener paletas de colores y especie de ver visualmente cómo
funciona la teoría del color . Entonces si bajamos por la línea por aquí, entonces tenemos colores análogos y están uno al lado del otro. Por lo que miras la rueda de color. Están uno al lado del otro en la rueda de color para que puedas ver amarillo, verde, azul, morado, naranja. Tienen un contraste más bajo, por lo que se puede ver el contraste entre estos colores. Aquí no es mucho, pero estamos juntos porque tienen matices comunes. Por lo que todos forman parte de esa misma familia. Por lo que puedes ver aquí mientras mueves eso. A medida que mueves este color principal alrededor, puedes ver que se quedaron uno al lado del otro en um en la rueda de color. Entonces el siguiente, nuestros colores monocromáticos y thes monocromáticos son colores con variaciones, intención y tonos, lo que la diferencia entre 10 y tinte de sombra significa aclarar agregando blanco. Una vez que añades nick blanco, es más ligero. Sombra significa oscuro ing mezclando negro ahí adentro parecen poner negro ahí dentro. Se oscurece. Hay poca variedad en estos colores, pero pueden usar para crear un esquema de color simple, limpio, elegante y sin tanto contraste. Entonces si vas por ese tipo de look realmente suave, no
querrás usar un esquema de color monocromático. Entonces puedes ver aquí, Um, si eres la personalidad de la marca, si hay mucho rojo o naranja para ver si puedes mirar y ver aquí, ¿
como dónde? Los diferentes tonos que puedo usar,
um, um, en esa paleta de colores. Ah, la siguiente es tríada. Por lo que tratando ático o tres colores igualmente espaciados alrededor de la rueda de color para que puedas ver el amarillo aquí, ese azul aquí en el rojo. Aquí, um, estos son ellos. no son tan contrastantes ing como los colores complementarios, sino que se ven un poco más equilibrados. Colores primarios y colores secundarios de ambos ejemplos de tratar esquema de color ático. Entonces si miras la rueda de color primaria que quizá hayas visto cuando estás en
primaria , estos aires, los ejemplos de lo que son definitivamente están lejos el uno del otro. Apenas el mismo contraste que puedes obtener cuando estás trabajando con la rueda de color. siguiente arriba es complementario, por lo que los colores complementarios airean dos colores que están opuestos entre sí en la rueda de color, como el azul, morado y el naranja. Proporcionan el máximo contraste de color y funcionan particularmente bien cuando un color cálido se empareja con un color fresco para que puedas ver aquí si es rojo. El rojo por aquí, que debe considerarse un color cálido, se empareja entonces con este verde por aquí, que es un color más frío. A continuación se presenta compuesto, por lo que los colores competentes son colores que contienen una mezcla de los tres colores primarios. Todos los colores marrones, caquis y tierra son de color compuesto, por lo que puedes ver mientras juegas con esto, puedes conseguir ese tipo de caqui aquí. De verdad tienes que jugar con él para llegar a conseguir unos buenos colores aquí. Pero hay. Hay algunos buenos patrones que puedes desarrollar solo por tipo de girar esto alrededor, um, y encontrar algunas de las paletas que funcionan realmente así Eso es realmente agradable. De verdad tiene ese tipo de tono terroso. Um, y luego el último tiene tonalidades por lo que estos aire solo se mezcla con el negro. Entonces tomas 11 color base justo aquí, y luego solo mezclas negro en él. Y esto es realmente genial. Cuando lo estás haciendo bien, estás haciendo cosas de diseño web donde necesitas decir, ¿
Tienes un fondo y necesitas hacer la cinta si estás creando una mesa ahí y quieres tener igual que un poco más de contraste en el mesa de la que podrías crear, puedes ver aquí que, como lo que sería un poco más oscuro para destacar un poco más.
19. El efecto el Restorff de Von: - Entonces esta última sección en colores son algo de lo que hablé en una clase de acciones de escala
anterior- que tenía en las páginas de aterrizaje. - Eso se debe a que realmente se aplica bien al diseño Web y las páginas de aterrizaje. - Y es un Es una cosa que obtuve de Blawg de Derek Halpern, - y habla de pasiva una acción o actuar colores activos. - Y habló de una cosa llamada el Von Rest o para Effect. - Entonces dijo, - los psicólogos Hedwig von Rest o si estudiaron, - lo que se conoce como el Efecto Ven the Von Restaurant, - que también se llama el Efecto de aislamiento. - Predice que un artículo sobresale como un pulgar dolorido y es más probable que recordáramos que - los otros artículos. - Entonces básicamente, - lo que destaca se recuerda, - lo que se mezcla se ignora. - Por lo que básicamente se atreve a hablar de escoger un color de acción en tu página que tienen todos los enlaces - en tu página. - Entonces si miras, - aquí s así si miras aquí, - puedes ver que este botón conseguir la app es verde, - y no está ahí no usando verde en ningún otro lugar de la página. - Entonces saben que ese es un color de acción. - Entonces en cualquier lugar que tengan, - querían que Teoh use ese color. - Eso significa que en los usuarios tuvieron acción. - Verde significa acción. - Se puede ver aquí hay un poco de discrepancia en cómo utilizan los colores pasivos - inacción. - Si miras la barra naranja superior, - eso no es un enlace. - Es sólo el fondo. - Pero entonces se puede ver abajo, - empezar a usar la cosecha. - Ahora algunos de los enlaces hacia abajo ahí o adentro. - Entonces ahí hay un poco de discrepancia. - Puede que no sea gran cosa. - Creo que lo más importante aquí es que el botón sea verde. - Um, - así que destaca mucho más porque el verde no se usa realmente en ningún otro lugar del sitio. - Y así si miras aquí, - besar métricas lo mismo que tienen empezar tu prueba gratuita y hazme empezar con los niños. - Métricas tanto verdes para ese color de acción. - Y así destaca de inmediato. - Aquí hay otro ejemplo. - Entonces puedes ver aquí inscribirte para ver lo que usan los demás es ese color de acción, - y luego en la esquina superior derecha, - inscribirte es otro color de acción, - así que eso destaca mucho. - Um, - hay un poco de discrepancia con se puede ver aquí están usando eso en medio -de su uso que sopló ese azul brillante es un fondo, - pero entonces también están usando ese azul para los enlaces. - Ya sabes que puedes ir y venir con esto. - Supongo que la línea de fondo es especialmente en el diseño Web. - Si quieres que algo realmente se note y realmente te recuerden para asegurarte de que -lo es, - es un color único para el resto de la página. - Entonces si sabes que estás usando los Browns y Blues y los negros, -si usas un botón
rojo- va a destacar y a ser recordado. - Y creo que ese es uno de los principios más importantes cuando estás diseñando una página.
20. Screencast: usar el color en la práctica: - Entonces la última sección en la última sección, - hablamos de colores y paletas de colores y explicamos algunas cosas de la teoría del color. - Y así solo te voy a guiar por cómo escojo colores. - Um, - Empezaré diciendo que no me siento aquí. - Um, - Nunca he sido increíble con el color. - Y así no me siento aquí y, - ya sabes, - tirar hacia arriba un color eran así,
- um, - así que aquí mismo y simplemente empezar a jugar con él en tratar de encontrar el color adecuado. - Por lo general tengo que inspirarme en cierto color o personalidad o foto eso hay -hay alguien diferentes lugares para encontrar inspiración para el
color- y uno de los más geniales es los amantes del color. - Entonces puse ese enlace en las notas, - si no hubieras oído hablar de él. - Um, - así que lo genial de los amantes del color es que puedes navegar por paletas para que puedas mirar al mar - aquí como una de las paletas más populares de todos los tiempos. - Se puede decir cuál es el palacio más popular para el mes, - y no tienes que usar estos exactamente, - pero te dan mucho de eso, - te da mucha inspiración para que puedas entrar aquí y ver esto y decir, - OK, - tal vez sólo quiero usar este color y este color. - Um, - lo que es realmente genial es que puedes entrar aquí y crear patrones. - Por lo que todos los diferentes tipos de patrones con esto para que puedas usar imágenes de fondo para crear - simplemente cantidades increíbles de diferentes combinaciones. - Entonces aquí, - solo tienen colores, -
también- para que puedas mirar y ver aquí colores populares, - y luego te dan uno un poco más oscuro ahí abajo para los reflejos, - lo cual es realmente bonito. - Um, - así que eso son los amantes del color. - Y así se puede. - Puedes entrar en paletas y patrones, - plantillas de patrones, - formas y colores. - Entonces el otro lo es, - y los diseñadores me echarán los ojos encima. - Pero he ido muchas veces. - Es solo bonitos colores llanos yo colores punto com, - y a veces cuando estoy realmente atascado, - yo sólo digo, - OK, - sólo voy a usar este azul o usar este verde. - Um, - funcionan muy bien juntos, - como se puede ver, - como a través de esta fila funciona muy bien y tienen un color ligeramente más oscuro y luego van - hacia más de los colores más cálidos ahí abajo. - Entonces algunos de Estos colores se usan en este simulacro arriba, - Um, - y así no me siento culpable usando estos colores porque no hay colores riel ni -colores, - y sólo hay tantos colores que puedes elegir. - Para que no te preocupes por ser exactamente original. - Y cuando estás eligiendo colores, - solo te inspiran otros diseños. - Un sitio al que voy para inspirarme en la fotografía o simplemente diseñar en general es el sitio - inspirar. - Tienen sólo vistas increíbles aquí. - Sólo un montón de formas de inspirarse en cuanto a tipo, - color y fotografía. - Así que definitivamente echa un vistazo sitio inspire. - Otro sitio es premia un W W, - W a R D s dot com y estos tienen algunos de ellos o um, - sitios dinámicos. - Entonces muchos de ellos o usan flash o html cinco. - Entonces hay muchas cosas bastante geniales que suceden en este sitio. - Hay una más a la que aún no jalé. - Está abajo. - Esa es una buena chica aquí. - So found F F F F F encontrado es una vista increíble para la inspiración. - Es principalmente solo diseño y fotografía y solo todo tipo de imágenes interesantes y - tipografía así que definitivamente soy que a veces no hay cosas tan buenas ahí. - Pero aquí se pueden ver tarjetas de visita y simplemente ilustraciones realmente increíbles. - Algunas cosas de la vieja escuela de mudarse ¿Ryan se acuerda totalmente de jugar ese videojuego? - So Found ISM tiene sólo todo tipo de inspiración diferente. - Te puedes perder solo cocinando y luego pasando por todos los diferentes
relacionados- imágenes. - Entonces aquí está a otros sitios a los que voy mucho por inspiración. - Inspiración de diseño. - Señorita suiza. - Dash suizo ms dot com um, - Tina Rock Eisenberg es simplemente un diseño increíble, - blawg todo tipo de cosas diferentes para inspirarse. - Um, - y creo que ya sabes, - así crecí como diseñadora solo siempre estaba mirando las mejores cosas que yo posiblemente - pude y y me inspiré de eso y modificando y retocando y tomando una sola pieza - de otro lugar. - Ya sabes, - un lugar de un diseño, - otro lugar de otro signo y al igual que la combinación de los dos. - Entonces es muy difícil crear como un diseño verdaderamente original, - pero en realidad es sólo tomar todas estas diferentes piezas de las que te inspiras - arquitectura, - fotografía, - color. - Otro que es genial es, - um, - picos. - Obedecer así picos obedecer tiene imágenes libres de realeza. - Um, - y así basicamente, - sólo podrías encontrar imágenes de dominio público que importan. - No tienes que pagar por ellos por lo que puedes entrar aquí para agregar la elección del Editor. - Todo tipo de fotografía increíble aquí. - También, - si vas a 500 PX dot com. - Um, - a ver si tenía el registro aquí,
- en realidad, - sólo ve a las fotos. - Entonces cuando vas a buscar, - digamos, - un auto, - puedes bajar aquí cuando busques un auto e ir del pie a cualquier licencia y decir atribución - no comercial. - Entonces en este caso, - se le permite usarlo con fines no comerciales. - Um, - y luego algunos de ellos. - Solo hay atribución 3.0, - así que mientras le estés dando atribución al fotógrafo, - puedes usar esas imágenes. - Lo mismo con parpadeo. - También puedes buscar por Creative Commons. - Um, - así que cuando estés buscando imágenes en parpadeo, - solo tienes que hacer click en una carpeta llamada Show Me Creative Commons, - Um fotografía, - y así podrás conseguir una tonelada de fotografía increíble de esa manera.