Transcripciones
1. Introducción: Hola. Mi nombre es Jenny Colin, y soy una artista y diseñadora de San Francisco, California Esta clase está llena de tamaño de bocado, ejercicios
creativos para
ayudarte a presentarte para una
práctica consistente de cuaderno de bocetos y trabajar a través los altibajos de la
creatividad que todos sentimos Como artista trabajadora, a veces
cuando me presento a crear, se siente como trabajo. Pero sé que si sigo apareciendo y sigo
poniendo el tiempo, estaré ahí
y listo para tomar inspiración cuando llegue a mí y no me lo
quiero perder. Ahí es donde realmente entra mi
práctica de cuaderno de bocetos. La
práctica creativa consistente garantiza que mis músculos estén calentados, que tenga tiempo
reservado para la creatividad, y que mi mente esté abierta
y lista para recibir inspiración e ideas
cuando aparezcan. Me tomo en
serio mis ejercicios de cuaderno de bocetos igual
que lo haría en el gimnasio Me ayudarán a mejorar
mi forma y a mantener mi forma creativa para que
pueda
presentarme para toda una vida
de creatividad. Esta clase es tu invitación a sentarte con tu
cuaderno de bocetos todos los días, aunque sea solo
por un rato, y sobre todo cuando no
estás seguro de qué
crear o tal vez realmente no tienes
ganas de aparecer Si has tomado mi clase
anterior, guía para
principiantes a una práctica de
cuaderno de bocetos, entonces ya
tienes algunas herramientas en
tu cinturón de herramientas para
acercarte a la página en blanco Esta clase proporciona
más indicaciones de tamaño de bocado para que te apoyes cuando te
sientes tranquilo e inspiración
creativa o quieres trabajar
en algo nuevo Los ejercicios están destinados a construir unos sobre
otros a lo largo del tiempo, y puedes regresar
a cualquiera de las clases siempre que necesites un impulso. Cuando estoy luchando
con el bloque creativo o la falta de inspiración, encuentro que trabajar a través de
esa trepiza con un lápiz o un pincel en mi mano es la forma más efectiva de
pasar al otro Así que quita algo
del estrés de crear
y únete a mí durante siete días más de indicaciones de
cuaderno de bocetos para que
tu creatividad fluya.
2. Proyecto de clase: Para el proyecto de la clase, llenarás siete spreads de
cuaderno de bocetos, cada uno respondiendo a
un prompt diferente y explorando un tema diferente Vamos a probar diferentes
formas de llenar la página, diferentes estrategias para
comenzar y diferentes materiales. Para comenzar, te
voy a contar sobre los materiales que
voy a usar, y eres libre de usar lo que
quieras. Tengo mi cuaderno de bocetos, claro, una parte esencial
de este proceso, pero tampoco tiene fantasía
libre Este puede ser simplemente cualquier
papel que tengas, puede ser papel de hoja perdido
si eso es más fácil para ti o cualquier cuaderno de bocetos que
ya tengas o si
necesitas ir a comprar uno, justo lo que sea que esté
disponible cerca Por supuesto, está
el lápiz clásico, que siempre es bueno. Aquí no necesitas
nada elegante, un lápiz, es tu amigo. Entonces también tengo un par de bolígrafos de forro fino
diferentes, solo tinta negra que me gusta
usar para agregar algo de trabajo de línea. Ambos son de tamaño
bastante similar, pero solo un poco diferentes. También tengo un bolígrafo con pincel que hace una línea muy
agradable, suave y entintada También tengo unos lápices
de colores, una buena variedad de
colores con los que jugar. Tengo mi neo coolor dos crayones de
sofolia con los que jugar. Estos son solubles en agua, así que puedo jugar con ellos con el agua y obtener una mezcla
muy agradable. Y tengo mis acuarelas. Están un poco
desordenados. Eso está bien. Así es como se
ven en la vida real, y tengo un par de pinceles
para usar y luego mi agua. Y voy a estar haciendo algún collage, corte collage de papel con
tijeras y papel de colores. También necesitarás un
par de pequeños artículos para el dibujo de referencia, que hablaré más
en la lección cuatro, pero de nuevo son cosas que
tienes en la casa. Si quieres ver algunas de mis recomendaciones para mis materiales de arte
preferidos, he compartido un enlace en los recursos de
la clase. Pero de nuevo, empieza
con lo que tienes. Cuando se trata de dibujar prácticas de
reserva, revisemos rápidamente
algunas reglas básicas. Uno, no hay reglas. Un cuaderno de bocetos es un lugar
para jugar y experimentar, y no hay forma de
hacerlo mal. Aquí no hay respuestas equivocadas. Dos, hazlo fácil. Elimine las barreras para hacer bocetos, manteniendo sus suministros a mano, configurando un temporizador para usted mismo
para que no
lo piense demasiado y dedique demasiado tiempo y se preocupe por
pasar demasiado Elige temas para dibujar
que realmente te interesen. Entonces quieres volver
y dibujarlos un poco más. Si esto debería ser
divertido, no tiene que ser pesado y serio,
puede ser muy divertido. Siempre que haya
algo que
te esté impidiendo seguir adelante o
haciendo que no quieras empezar, solo pregúntate, ¿cómo
podría hacerlo más fácil? Tres, empieza. Ensuciar
un poco la página con algunas marcas si eso la
va a hacer menos preciosa y
te ayudará a ponerte en marcha y saber que siempre puedes
empezar de nuevo en la página siguiente. Refiérase al número
uno si es necesario. Aquí no hay respuestas equivocadas. Número cuatro, sigue adelante. No esperes que tu primer
intento sea lo mejor
que hayas hecho. Por favor, tampoco dejes que sea
tu último intento. Sigue adelante en esa página dada. A veces realmente no me gusta
algo cuando apenas
empiezo solo porque aún no lo he llevado a su punto
final. A medida que agrego más y más, empieza a llenarse y a mirar la forma en que lo
vi en mi cabeza. Por favor, empuje a través de esa parte. Entonces también seguir adelante en general. Preséntate al día siguiente y
al siguiente y conoce que seguirás
mejorando con el tiempo. práctica es la única manera de
mejorar en
cualquier cosa. Todo bien. Ahora que hemos repasado
esas reglas básicas y tienes tus
materiales recolectados, comenzaremos con nuestra primera difusión en la siguiente lección.
3. Primera indicación: rayas: Empecemos.
El primer ejercicio es simplemente mantenerlo sencillo,
hacer rayas. Y voy a empezar por el
lado izquierdo de mi página e ir todo el
camino hacia arriba a la derecha, llegando con tantas
versiones de rayas como pueda. Sí, ya veremos a
dónde me lleva eso. Estaré usando acuarela
para este pan, pero puedes usar cualquier
material que prefieras. Lo más importante es recordar que no hay una
manera equivocada de hacer una raya. Siempre y cuando vaya
de arriba a
abajo de tu página, a eso
lo llamo raya. Voy a estar haciendo
una combinación de formas
orgánicas y formas
geométricas. Algunas de las ideas que
pondré en esta página me
van a gustar mucho, y algunas de ellas podría
estar menos entusiasmado. Todos juntos, cuando
vea la página terminada, voy a estar muy orgullosa de llenarla de
izquierda a derecha, y va a
quedar genial juntos, aunque algún elemento
individual de ella no sea algo que
sacaría más tarde para
usar por sí solo. Voy a cambiar
mi pincel para obtener un trazo de diferente tamaño, haciendo algunos elementos más
figurativos aquí Me estoy moviendo a la velocidad a la que se le ocurren
ideas a
mi cerebro, y estoy tratando de no detenerme en nada una vez
que está en la página, en cambio simplemente
avanzando, avanzando. Mi objetivo aquí es conseguir que
mi mano dibuje y pinte y aflojar esos
engranajes para que pueda libremente También está perfectamente bien volver
a visitar ideas varias
veces en esta página He hecho algunas
franjas diferentes que tienen forma de diamante, he hecho algunas
franjas diferentes que son guiones, y algunas de estas que
estoy acostando ahora,
estoy bajando una primera
capa con la intención de
volver sobre ella una vez que se seque la acuarela Ahora estoy haciendo otra toma en un floral para poner
en la raya. Disfruto mucho agregando algunos elementos que
no son solo abstractos. No hay reglas,
como ya hemos comentado, así puedo volver atrás y
rellenar partes de la página que
ya he pasado. Realmente es lo que sea que estés inspirado para hacer porque el objetivo de cualquiera de estos ejercicios es
encontrar esa inspiración y dejar
que esa inspiración te encuentre. O. Entonces ahora que he llenado todo
el pliego, voy a volver a visitar algunas partes que quería agregar capas
extra en la parte superior Algunas cosas tal vez no salgan exactamente
como las imaginas,
y no necesitas seguir
viéndolas a través si quieres Puedes probar algo diferente. Estoy muy contento por lo denso y lleno que está lamiendo el
spread, y ahí lo tengo. Ahí está el producto terminado. Únase a mí en la siguiente lección para otro
ejercicio de cuaderno de bocetos para usar cuando no esté
seguro de por dónde comenzar
4. Segunda indicación: piensa fuera del círculo: Bien. Ahora vamos a
estar haciendo ejercicio de círculo. Esta es una que he
hecho algunas veces en diferentes clases de arte
o clases de diseño, donde es solo una forma de abrirse y pensar más allá de la primera idea
que te viene. Y entonces lo que vamos a hacer
es que vamos a empezar
llenando nuestra página de círculos. Voy a hacer esto
con acuarela para que luego pueda
volver a entrar con bolígrafo después
y agregar mis datos. Estoy eligiendo un
color claro para que sea más fácil
que mis líneas encima de
él aparezcan bien. Entonces estoy haciendo una página llena de círculos
amarillos que no
necesitan ser círculos perfectos. También voy a hacer una página
de círculos trazados. Disculpe mi lápiz por esto. Sí. Estoy usando un rollo de
cinta washi como mi plantilla. Entonces son más
o menos iguales. Entonces comenzaré por este lado
derecho y haré una página solo con lápices de colores,
probablemente, mientras espero a que se sequen
las acuarelas Puede haber cualquier cosa.
Entonces mira un círculo, piensa, ¿qué podría ser esto? Y voy a empezar
con una pelota de playa ya que eso fue lo
primero que me vino a la mente cuando miré
esta página de círculos. Simple no siempre significa malo, y a veces necesitas sacarte las ideas simples de la
cabeza para dejar espacio a las más creativas, inventivas,
eclécticas A continuación, estoy haciendo la parte superior de una taza de café o una taza de cacao caliente. Entonces cambiando el
ángulo del círculo, pensando en todas
las diferentes formas aparecen
los círculos en
el mundo que nos rodea. Y estas son una manera
de bajar las ideas. No necesita ser foto realista ni
dibujo perfecto por ningún medio. Entonces voy a
continuar de esta manera. Ilustrando dibujando lo que me viene a la mente a medida que voy a través de la página. Sin duda puedes volver a visitar
ideas y hacer motivos similares. Por ejemplo, este
tomate que estoy haciendo, podría hacer una página entera
de tomates que todos se vean diferentes o una página
de frutas y verduras, y eso está totalmente bien. El círculo solo puede ser
parte de algo más grande, como este asteroide
que cae a la tierra Puede ser
todo como esta brújula. Hay muchas formas
diferentes de
interpretar esto y no
hay respuestas equivocadas. Lo tenemos una página
de cosas redondas. Ahora, voy a hacer mi otra página manera ligeramente diferente con mi delineador fino. Volviendo a mi otra
página, eso es ahora. Voy a estar llenando
algunas ideas aquí, solo trabajando en un color
encima del amarillo. Esta es otra
forma de hacerlo. Eso es un poco más sencillo. A medida que sigo yendo y tratando de decidir
qué dibujar. Estoy mirando alrededor de la
habitación. Veo un ahusamiento. Puede ir con eso.
Lo más probable es que algo
en tu línea visual va a ser c, y lo puedes encontrar
cuando lo busques. Aquí está mi difusión de círculos convertidos en
objetos e ideas, pensando fuera del círculo. Únete a mí en la siguiente lección mientras
jugamos a llenar la página de una
manera totalmente diferente.
5. Tercera indicación: bloques de construcción: Para esta página siguiente, estaremos haciendo un ejercicio
que estoy llamando bloques de construcción, y esto se trata de apilar motivos
uno encima del otro para llenar la página de
abajo hacia arriba y
pensar en cómo la gravedad y física
tendrían todos estos objetos
relacionados entre sí. Algunos ejemplos de cosas
que podrías usar para indicaciones son bloques de niños reales, como estoy haciendo aquí,
algunos bloques de juguete También podrías dibujar algo
como piedras de río o una pila de platos y
ollas y sartenes u otro tipo de
vasijas y vajillas Estoy usando técnica
mixta en esta página, así que estoy usando acuarelas, pero también mis crans solubles en
agua neo coolor Y voy a jugar con algún espacio positivo y
negativo, dejando algunos de ellos
justo como contornos. No estoy trabajando solo en
una parte de la página a vez para que pueda
dejar que mi acuarela se seque un poco entre
las diferentes secciones un poco entre
las diferentes secciones
para minimizar el sangrado
entre las formas. También puedo espaciar los colores a través de la página de esta
manera y apegarme a uno por un tiempo y usarlo algunas veces antes de
cambiarlo a otro. Esto es un poco como un rompecabezas, construirlo,
pensar en cómo
encajan las formas, pensar en cómo podría verse la
composición general, utilizar formas grandes
y formas pequeñas, y hacer que se sienta
equilibrada al final. También soy consciente
de querer reutilizar
las mismas formas para que se sienta
cohesivo como lo haría un conjunto de
bloques y reutilizar los mismos colores para que el producto
terminado sea equilibrado,
cohesivo, encaje entre sí
y agradable A medida que me acerco
al final de esta página, realmente
estoy mirando
la distribución del color y trayendo
algunos colores que no
he usado tanto como otros. Y aquí está mi
página terminada de bloques de construcción, cual es tan satisfactorio
ver juntos llenos de abajo a
arriba de izquierda a derecha. Únete a mí en la siguiente lección para un giro divertido al dibujar de la vida.
6. Cuarta indicación: pequeñas cosas, grandes: La página siguiente va
a ser algo a
lo que voy a llamar cosas grandes Y para esto, solo
necesitarás
encontrar algo pequeño alrededor tu casa o salir a
un paseo de la naturaleza, y vamos a
expandirlo y realmente volarlo. Así que tengo algunas conchas que
acabo de tener
un poco
sentada alrededor de mi estudio por un tiempo y aún no las
he dibujado. Pero van a ser un
gran tema para esto. No necesito
dibujarlos a todos, pero aquí a algunos ejemplos. Tan pequeños trozos de
coral y conchas, y yo sólo voy a tratar de tomar esta pequeña
forma y hacerla enorme. Entonces voy a empezar con
esto. A ver, cuál de estos quiero
hacer. Hagamos esta. Dibujar de la vida de un objeto o conjunto de
objetos frente a ti es una excelente manera de
irrumpir en el boceto cuando
no estás seguro de qué dibujar Te quita algunas
de las conjeturas y el estrés cuando solo estás tratando de traducir algo que puedas ver frente
a ti a la página Definitivamente aún puedes tomarte libertades
creativas y
dibujarlo de una manera que se adapte a tu
estilo y a tu habilidad, y no
necesita ser perfecto Puede ser suelto,
puede ser abstracto, pero tener esa
referencia para
empezar es una gran manera de
aflojarse y ponerse en marcha Este ejercicio para hacer
algo pequeño, volado realmente grande es una gran manera de ver
algo súper de cerca. Y todos los pliegues
y recovecos y sombras y reflejos tratando sacarlos
a relucir y
sacarlos a lo grande Es una forma divertida de traducir
algo a través de tu cerebro. Así que no tiene
que ser perfecto, y no tiene que
ser exactamente lo que ves. De hecho, no es
exactamente lo que ves. Es mucho más grande. Entonces esto realmente te permite dar
tu propio giro a algo. Estoy entrando con
algunos
colores diferentes para llenar la página y trayendo astillas de algunas de las otras conchas
para equilibrar mi composición Algunos buenos ejemplos de cosas
para dibujar para este ejercicio son cosas de
la naturaleza como conchas o
plumas o hojas o bellotas Además, pequeñas baratijas o
juguetes de alrededor de la casa, si tienes
niños pequeños, como yo, e incluso suministros de oficina o
arte como virutas de
lápiz o clips de papel o
clips de carpeta, algo que podrías
tener Y aquí está mi difusión completa. Acabo de usar tres
colores de lápiz de color, y estoy bastante satisfecho con el resultado y pude
pasar algún tiempo mirando muy de cerca algo
y saliendo
del estrés de crear y
entrar solo en la alegría de ello. Únete a mí en la siguiente lección para otro ejercicio divertido para
llevar a tu cuaderno de bocetos
7. Quinta indicación: patchwork: El siguiente ejercicio es patchwork. Y para este,
vamos a estar haciendo una especie de colcha patchwork en forma
o ilustración inspirada Voy a empezar dibujando algún tipo de esqueleto para el mío. Y no estoy midiendo. No lo estoy haciendo
súper específico. Sólo lo estoy mirando. Definitivamente puedes hacerlo
más preciso si quieres. Estoy dibujando los bloques para esta ilustración
estilo colcha patchwork, comenzando con cuadrados ásperos, y luego voy a
dividir los míos para tener cada dos cuadrados rotos en triángulos para
alguna variación Una vez que tenga este esqueleto abajo, puedo comenzar a llenarlo. Voy a estar tomando flora
de alrededor de mi entorno, así que mi patio trasero y mi
hogar Estado de California, esa será mi inspiración o mi tema para este patchwork. Algunas otras ideas son los alimentos. Podría ser una comida que
tomaste ese día o recientemente, podrías
inspirarte en la temporada que
es un patchwork de primavera o verano
o invierno. Otra vez, plantas locales o
cualquier cosa que te gustaría. Una cosa que encuentro
útil para este tipo de ilustración es elegir una paleta de colores
realmente limitada. Entonces estaré usando tres colores. Tengo este marrón rojizo más oscuro , rosa
suave, y luego iré trayendo también una naranja. En todas mis casillas que me quedan sin
triángulos dibujados, estoy dibujando las plantas Y luego en los bloques
triangulares, estoy pintando en
esos colores solo para que ningún mismo color quede uno
al lado del otro para un fondo. Y esa es la única
regla que me estoy dando. El resto es apenas seguir
esa regla hasta su final natural. cuando haya
terminado esta difusión, espero tener cada centímetro de esta página cubierto
con acuarela. Y es divertido verlo
llenándose poco a poco, tratando de equilibrar el color de
mi paleta limitada a través de la página. El Como la página viene
cada vez más juntos, y estoy más que a mitad de camino hecho Estoy pensando en si hay algún patrón o
textura adicional que quiera
traer al final. ¿Quiero
volver sobre alguna de estas plazas para
agregar con más detalle? Yo sólo tengo un par de
lugares más para poner en algunas plantas, y en este momento también me estoy
destrozando el cerebro A menudo encuentro con
una página de cuaderno de bocetos que no se siente como quiero que se sienta hasta que la
he empujado hasta el final Entonces ahora mismo, y estoy
mirando mi página, se está acercando mucho.
Entonces quiero seguir adelante. Quiero seguir llenando
esas plazas, verlas hasta el lugar donde empecé con la
intención de
llevársela porque a menudo se sentirá mucho mejor solo
tenerla completamente llena, todo el camino realizado. Oh. Y
voy a volver y añadir
un poco más de detalle. Trae algunos de estos colores
a la mitad de las formas. Dale un poco más de
contraste y textura. Y aquí está mi
página terminada de mi patchwork. Únase a mí en la siguiente
lección para tener la oportunidad cambiar sus materiales
y diferentes.
8. Sexta indicación: mezcla de materiales: Para este spread, vamos a olvidarnos
de algunos de los materiales que teníamos antes aquí sobre
la mesa porque todo el punto es
intentar algo diferente. Entonces, sea lo que sea que hayas estado
haciendo hasta este punto, ya sea lápiz o
bolígrafo o lápices de colores o pintura, elige otra cosa. Algo muy diferente, no solo pasando de lápiz
a lápiz de color, sino ir a pintar, ir a un, me gusta, pastel
suave o un pastel al óleo, algo que se sentirá muy
diferente en tus manos. Lo que voy a hacer es collage, y ese es otro genial. Um si aún no has estado usando collage
en tu cuaderno de bocetos, Usar tijeras como
medio de dibujar es totalmente diferente a usar un bolígrafo o un lápiz
o un pincel Y soy un gran fan. Entonces, tengo algunos papeles de diferentes
colores, y tengo mis tijeras, y solo voy a jugar con algunas formas usando mi papel
y tijeras para esta página. Me gusta la idea de
hacer un ramo. Entonces voy a trabajar en
algunos recortes de flores. Si te intimida
usando collage o recortes, tengo otra habilidad para
compartir clase todo sobre esto llamada
dibujar Entro en algunos de
mis consejos y trucos para superar cualquier miedo que
tengas de usar recortes Algunas otras ideas de cuaderno de bocetos además de un ramo
para esta difusión podrían ser un paisaje o
un destino de viaje A medida que estoy cortando mis formas, aún no las
voy a pegar. Simplemente estoy cortando las formas y colocándolas en mi página para
poder seguir moviéndolas
y ordenándolas a
medida que se desarrollan mis motivos. Y colocándolos en capas y tratando de crear cierto interés
visual Me parece muy útil tomar la página grande y cortar secciones
más pequeñas de
ella para estar trabajando con ella. Si es un
rectángulo o cuadrado más pequeño, y luego puedo cortar de
ahí. Ahora solo estoy consiguiendo muchas
piezas que sé que voy a necesitar para los
tallos y las hojas, y voy a estar trabajando en arreglar todas esas en un poquito. Me gusta la imperfección
de los recortes de papel. Me gusta el tacto hecho a mano. Entonces no estoy tratando de
que nada se vea perfectamente liso ni
borrando nada de eso Estoy tratando de apoyarme en ello. Recuerda que siempre puedes
empezar de nuevo con un recorte. Entonces, si estropeas algo
o lo cortas mal, siempre
puedes conseguir un nuevo
trozo de papel y cortarlo. Ahora es el momento de
pegar mis piezas, lo que puede ser un
reto en sí mismo, pero aquí me parece más útil. Sólo estoy usando un estándar. Primero, voy a
pegar estos trozos verdes en las hojas debajo de ellos. Y yo uso un trozo de papel de
desecho. Añadir mi pegamento. Al comenzar en la
parte superior y trabajar hacia abajo, esto agrupa mis motivos juntos en los
pedacitos no se pierden. Me permite mantenerlos lo
más cerca posible donde los quiero en
la página como unidad. Y luego empezaré a
dejar estos
tallos verdes para que pueda unir
las flores en la parte superior La barra de pegamento escolar es
agradable porque todavía puedo reorganizar las cosas o mover las cosas una vez
que las han colocado El pegamento no es
final y todavía seco. O Ahora que todas esas piezas están bajadas, puedo volver a entrar y agregar algunos detalles o piezas
adicionales donde me sentí como faltante
en algún lugar. Entonces estoy llenando la parte del
tallo de este ramo, sobre todo viniendo en la parte inferior, donde realmente todavía no había
suficiente volumen. Y aquí está mi página de collage
terminada, otro spread hecho
en el Sketchbook Únete a mí en la siguiente lección para nuestro ejercicio final,
dibujando el arcoíris.
9. Séptima indicación: dibuja el arco iris: Para esta página, vamos
a hacer un spread de arcoíris. Y así vamos a empezar por
un lado con como
quieras comenzar tu arcoíris, puedes comenzar con el rojo como en el clásico arcoíris o el rosa, y luego ir hasta el
violeta. Y dibujando a medida que te
mueves por la página, cualquier objeto que se te ocurra o cosas en
las que puedas pensar en ese color. Entonces voy a hacer una mezcla
de lápices de colores y colores
myo empezando por el rosa
y abriéndome camino a través Entonces si solo planeo
un poco, rosa, rojo,
naranja, amarillo, verde,
azul, violeta índigo. Y,
empezaremos a hacer bocetos. Realmente puedes dibujar
cualquier cosa que te guste en el color
de esa sección. Voy a estar tratando de dibujar mayormente elementos que son de
un color particular, pero por ejemplo, el
arco con el que empecé podría dibujarse en cualquier
sección en cualquier color. Y puedo usar otros
colores para resaltar elementos o dibujar cosas
como tallos y hojas aquí. Yo solo quiero que el color principal de esa tira sea cualquier
parte del arco iris
en la que se encuentre para que el efecto general que
va de izquierda a derecha
sea el de un arco iris. Encuentro que estos tipos
masivos de
ejercicios de dibujo en los que
voy por una
sensación de cantidad sobre calidad realmente pueden ayudarme a
no sentirme tan valioso sobre ningún elemento individual o cualquier idea individual
porque todo solo está contribuyendo a una imagen
más grande y mayor. Si me preocupo demasiado por
alguna cosita, entonces podría apegarme demasiado y no terminar gustando también
el producto final. Estoy saltando
de un color a otro ya que me vienen
ideas para lo que quiero dibujar. Algunos de estos colores
son definitivamente más fáciles para mí pensar en muchos objetos
de ese
color como el rojo. Pero de nuevo, puedes dibujar cualquier cosa siempre y cuando
estés usando ese color. Simplemente pueden ser hojas y verde, puede
ser agua y azul,
pueden ser arcos y todos ellos, como ya mencioné, lo que
quieras dibujar, siempre y cuando uses ese color. En caso de duda, siempre
dibujo flores y frutas. Entonces esos van a estar
apareciendo mucho en todos los colores. Oh como mi página se está llenando, y cada vez tengo menos
espacio para cada nueva imagen. Se vuelve un poco más
desafiante encajarlo, pero también puede ser
parte de la diversión para encajar algo en
un espacio en particular. Estoy disfrutando mucho cómo se siente
esto con una
serie de imágenes muy densa y llena. Y una vez que haya conseguido tantas imágenes como se me ocurra
o que pueda caber en mi página, solo
voy a entrar aquí y rellenar parte del
fondo con
el color particular
para obtener más de
ese aspecto general del
arcoíris a través de mi extensión. Y aquí está mi
spread terminado pasando del rosa al morado con todos
los colores intermedios. Hemos hecho a través siete ejercicios más de cuaderno de bocetos para llevar a la página cuando no
estás seguro de qué hacer, y es posible que estés sintiendo un pequeño bloque creativo
y quieras romper Fd me en la lección final mientras
concluimos y celebramos
lo que hemos hecho.
10. Reflexiones finales: Espero que disfrutes de
estas siete indicaciones para que tu creatividad
fluya y que después de siete extensiones completas de bondad
de Sketchbook, estés en una racha creativa y la Sigue apareciendo y sigue
poniendo tus ideas y pensamientos en la página
para que puedas
volver y ver a dónde te
lleva en el futuro. Nos encantaría
ver tus proyectos, y si
subieras fotos de
tus spreads de cuaderno de bocetos terminados a la pestaña Proyectos de clase
y Recursos, eso sería muy apreciado Mientras estés ahí,
dale una palabra de aliento a otra
persona también. Mantén la reserva de bocetos y muéstrame tu trabajo en Instagram
en Jenny land. Me encantaría ver si
sigues adelante con esto y a dónde te lleva.