Cómo pintar una pintura de acrílico de | de paisaje de primavera para principiantes | Debasree Dey | Skillshare
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Cómo pintar una pintura de acrílico de | de paisaje de primavera para principiantes

teacher avatar Debasree Dey, Acrylic Artist & Educator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Te damos la bienvenida a la clase!

      2:42

    • 2.

      Materiales de arte

      4:18

    • 3.

      Paso 1: el cielo

      9:15

    • 4.

      Paso 2: montañas

      5:03

    • 5.

      Paso 3: campos verdes

      7:07

    • 6.

      Paso 4: texturas de nieve

      5:54

    • 7.

      Paso 5: pinares parte 1

      14:22

    • 8.

      Paso 6: pinares parte 2

      4:36

    • 9.

      Paso 7: Valle de flores Parte 1

      11:07

    • 10.

      Paso 8: Valle de flores Parte 2

      8:11

    • 11.

      Paso 9: Flores azules y palabras finales

      10:26

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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443

Estudiantes

17

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Siempre te has preguntado cómo pintar un paisaje abstracto de una fotografía!

En la clase de hoy, te enseñaré los conceptos básicos de cómo crear un paisaje abstracto de forma libre, sin entrar en demasiados detalles.

También te enseñaré

  • cómo crear las nubes sueltas y crear las texturas de cielo
  • cómo usar tus pinceladas para crear texturas
  • cómo crear flores texturizado y montañas de nieve

Esta es una clase de principiante y siguiendo todos los pasos, podrás crear tu propia versión de esta pintura.

Materiales:

1. Pinturas de acrílico (enumeradas a
continuación)2. Papel de lona / tablero de lona / lienzo
estirado3. Pinceles: 1 cepillo plano y 1 cepillo redondo pequeño
4. Una placa: algo para mezclar pintura
en5.
Water6. papel de seda

Colores que usé en esta clase:

1. Titanium
White2. Amarillo de
crome3. Limón amarillo
4. Sap
Green5. Verde oscuro 6.

Black7. Cadmio
Blue8. Profunda de turquesa

Usa acrílicos de cuerpo grueso para obtener hermosas texturas.


Al final de esta clase deberías sentirte seguro en tu capacidad de crear esta pintura.

Recomiendo esta clase para todo el mundo, no es necesaria experiencia de arte previo. Si no has pintado en mucho tiempo y quieres mejorar tus habilidades o si no has encontrado a nadie que te oriente en tu viaje creativo, o si no estás seguro de que podrás pintar, o si solo quieres pintar paisajes bonitos para sentirte bien, esta clase es para ti.

Esperamos verte en las clases de


classcheersDeb@debslilarts

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Si eres nuevo aquí, revisa mis otras clases y crea obras maestras:

Cómo pintar un paisaje de bosque abstracto

Cómo pintar reflejos de atardecer

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Cómo pintar un paisaje de monzón

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Cómo pintar rayos de sol a través de ventana

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Debasree Dey

Acrylic Artist & Educator

Profesor(a)

 

Hello, my name is Debasree, a fine artist & educator from India. I enjoy painting abstract landscapes with textures and bold brush strokes! From an IT professional to an Art Teacher and now a Freelance Artist and entrepreneur I love it all! Read my story ????‍?(TM)?

As an educator, my work is to help people identify their inner artist, guide them to create beautiful paintings, which helps bring a lot of confidence & happiness as bi-product!

Visit my online gallery: debasreedeyart.com 

I'm an absolute nature lover, so all my classes will be focused on the beauty of mother nature!

 

 

 

After teaching close to 10,000 people in physical workshops, I'm so excited to t... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: Hola, bienvenidos a otra clase en línea de pintura acrílica. En la clase de hoy, te voy a enseñar a anclar este hermoso, hermoso, tranquilo paisaje de pulgar con este hermoso valle verde exuberante con flores y algunas montañas cubiertas de nieve y lo malo, increíble, magnífico pinos tirados por todos lados. Mi nombre es Deb, y soy artista mejor fuera de la India. Llevo enseñando profesionalmente pinturas acrílicas durante los últimos cinco años. Y me inspira la belleza de la naturaleza. Entonces todos los lugares que viajé captan mi mente en una Bahía tan hermosa que sigo pintando paisajes. Esta es una fotografía que me encontré en línea en píxeles. Y en el momento en que lo miré, me di cuenta de que tengo que crear este hermoso cuadro. Entonces decidí crear un paisaje abstracto a partir de él, que básicamente es pintarlo muy vagamente y no meterse demasiado en los detalles. Entonces eso es lo que voy a estar enseñando en esta clase. Entonces si siempre has querido pintar paisaje abstracto, este sería un buen lugar para aprenderlo. Y así empezaremos por crear a este tipo precioso, el cielo azul con algunas nubes. Ahora no lo haremos a detalle y lo vamos a crear de manera muy abstracta. Entonces las montañas y las texturas de nieve también de una manera muy suelta. Y luego vamos a crear estas exuberantes texturas verdes y luego crear las hermosas flores en ella. Y no vamos a crear las flores de nuestra manera muy prominente, sino de una distancia muy abstracta, que básicamente está usando la pintura corporal TIG para crear la textura para nosotros en el exceso de velocidad. Y luego finalmente, terminaremos el edificio con la creación de unos pinos, hermosos pinos aquí y allá, y creando unas preciosas flores azules en el frente. Entonces va a haber mucho aprendizaje de la pintura de una manera muy suelta de crear paisajes abstractos. Entonces espero que estés emocionado por aprender esta pintura. Al final de esta clase, estarás creando tu propia versión de este hermoso paisaje que puedes colgar orgullosamente en tu pared. Y ese sería el proyecto para esta clase. Por lo que espero verte dentro del cristal. 2. Materiales de arte: Entonces, empecemos con la clase de intereses de pintura de hoy. Voy a estar usando diario. Ha pasado bastante tiempo que he usado rango on Y así realmente quería usar mis diarios. Hay un par de páginas que se han hecho hasta el momento. Por lo que esto se cumpliría o cuentas. Y pensé en esta pintura como nuestro vidrio de parentesco para que disfrutemos aprendiendo tal tipo de pitido. Entonces va a estar pintando un paisaje, que voy a convertir por un paisaje abstracto para la clase de hoy que no son materiales que estarías necesitando cualquier Cadmus haría o si quieres hacer en un cuaderno de bocetos como yo, eres bienvenido para hacer eso. Estoy usando un vaso delimitado. Entonces este es marco de vidrio claro que he sacado de nuestro marco de fotos. Ese tipo de que ya no uso. Tan naturales, es una batería pequeña que estoy usando. Un vaso de agua, vaso limpio de agua, y un par de cepillos. Entonces aquí está mi conjunto de ramas que tengo deseables. En realidad aplasta. El cepillo está bien. Simplemente no uses pinceles de acuarela porque los resultados no serán acaparados. Entonces estoy sacando así para este tamaño de dagas, así que el tamaño de selfies, si voy a ser B, piensa que estoy sacando el pincel de acuerdo a ese tamaño. Entonces si estás pintando sobre un lienzo más grande, invítalo cuando use un pincel grande como este. Ok, entonces para este tamaño, estoy usando este tamaño rama mente rinde un poco más grande y definitivamente un pincel pequeño. Por hacer los estapos de detalle. Voy a sacar éste así como para hacer un poco más de texturizado. Entonces estos son los cuatro pinceles que estoy usando, pero en realidad puedes hacer con solo dos, Uno de los planos y uno de los pequeños es suficiente para crear el espacio. Para la clase de hoy, voy a usar camas corporales de pico. De acuerdo, Así que he sacado toda mi garrapata sobre eventos. Tengo como un puñado del cuerpo siendo un poco y me pidió un día realmente largo que no he estado usando mayormente activistas de fluidos de pintura. Pero la clase de hoy decidí que quiero hacer con nuestro cuerpo porque las texturas del paisaje abstracto viene muy bien cuando se trabaja en cuerpo. Por lo que los jardines que han sacado savia verde. Este es stock con profundo, el sari blanco Titanic contaminando el peso M. Este es clon amarillo. Esto es ocre amarillo. Esto es negro, esto es azul cobalto. Y este es el tono viridiano. Pero el color es justo, oops, nunca lo había usado antes, supongo. Es el color es bastante oscuro. Entonces ahora el grandioso realmente no importa. Lo que también me gusta tenía mayormente carbono y estos son básicos x líquidos. Para que puedas usar cualquier marca que tengas, solo el tipo de hojas son importantes. Y podría usar un poco de líder marrón que no tienen que mostrar todavía, y tal vez un poco de poppers. Por lo que estos dos colores son también los estoy manteniendo a mano. Entonces qué puedes hacer en este momento, porque captura de pantalla de este marco para que conozcas todos los colores que estarías necesitando para este cuadro. De acuerdo, espero que lo hayan hecho. Y ahora avanzamos en nuestro siguiente paso. Y también mantén poco papel oficial porque quieres probar tu doblado. 3. Paso 1: el cielo: Entonces lo primero que voy a hacer es simplemente bosquejar el paisaje, literalmente esto para que tenga alguna idea aproximada de lo que va donde país donante marcas oscuras de benceno en su lienzo. Vamos a aprender muchos pinos en esta celosía, que son juveniles porque va a llegar a aprender a crear árboles finos y luego pintarlos en nuestro paisaje. También tú, cuando llego a aprender a crear deck deben nevar picos en un paisaje, que es, creo que algo realmente genial para aprender para que puedas usarlos en cualquier otro edificio. Ese es sólo mi boceto. Ahora lo que quiero que hagas a continuación es limpiar el grueso. Y este Cupido está debajo de este papel, este frijoles en el frasco. Pero bien afuera, sólo va a caer ecléctico. Además, voy a adeudar la cinta enmascaradora sólo para dejar de propagarse por toda la viga. Y acabaríamos de empezar. Entonces los primeros eruditos que estoy sacando son oscuros con imagen profunda del azul cobalto. Y montones de blanco. Empiezo con el pincel más amplio que tengo, que es más o menos esta es la proporción al papel porque esto crea muy bonito menú texturas fijadas en tu. Y esto. Entonces lo primero que estoy haciendo es solo crear al compañero que dijo, no usé agua, solo la brida y el pincel. Y lo que pasa cuando no usas agua, obtienes un poco de resistencia donde pones color a los candidatos o a las personas donde quieras. Y esa resistencia crea cuadros realmente bonitos. Para que veas cómo se están formando los accesorios. Los meses de pincel son en realidad el momento que tocando a la gente, están creando algunas texturas hermosas en tu quieres mantenerlas de esa manera para que no los vuelva a visitar una vez más. Entonces solo lo estoy haciendo una vez solo para aplicar el banner. Y como este no es un paisaje realista, por lo que querríamos mantenerlo con este pincel trazos y no crear exactamente cómo se ve en el trabajo, ¿verdad? Y así los cielos hicieron prácticamente lo que hago. Adopta negocios, agrega poco de nubes, así que mira cómo hago eso. Entonces este es mi pincel. No lo han visto. Todo lo que estoy haciendo es limpiarlo en el tejido que está siendo golpeado para volver a deshacerme de tanta viga. Y luego solo recogiendo tu pedacito de blanco. Y no estoy usando todo el profundo del pincel en la pandilla era sólo estoy usando la esquina. Por lo que más absorbió esto nuestros ingredientes y solo usando la esquina y tuiteando en pareja de clubes. Todo lo que estoy haciendo es moverme por pincel en conexión a tierra, movimiento de tierra. Y además no pongas demasiada presión porque el azul que acabamos de hacer. Si pones demasiada presión con el blanco encima, lo que pasa es que el blanco se va a mezclar con el azul y se vuelve azulado claro tan suelto como Uganda y Lucas. Está bien. Nuevamente, al no tratar de recrear una luz, nubes realmente realistas, sólo vamos a poner formas abstractas de nubes. Y queremos agregar una playa de piedra grisácea a los veteranos de la Cloudera. Entonces para eso, solo soy un poquito de placa y quería pasar por mucha suerte. A lo mejor lo haremos más tarde. Pero por el momento, sólo un poquito de eso ya tenía blanco. Por lo que cualquiera recoja más salarios a un poquito de negro. Y no hacer es ir y relleno. Abajo muchas veces fuerte infinito pierde el movimiento. Algunos ordenando por pincel, realmente, realmente dispuestos y agregando y el contenido de la sangre. Ya verás que es tan divertido hacer, hacer, hacer esta forma Deleuze de exceso de velocidad. Y tú creas algunos increíbles paisajes abstractos. Apenas un poquito a bandera móvil. Si lo hiciste te diste cuenta de lo que hice. Recogí el Negro y sentí que era demasiado de este sitio. Entonces todo lo que hice fue cambiar mi pincel al otro lado, que tenía más vuelo para bajar ese vector negro. Está bien. Ahora siento que el blanco no es dos prominentes. Entonces todo lo que estoy haciendo es escoger un poquito más blanco y solo agregar Malkiel, aunque estés usando el blanco sea más Lumix. Por lo que también quiero mostrarle esto a otro pincel porque no quiero ver este pincel y tenemos mucho azul en él. Por lo que fue otro pequeño brash y añadir un poco de blanco fresco en la parte superior del tubo punto que. También entonces hacemos las nubes con extendido un poco. Pero otra vez, no los hagas demasiado permanentes porque no somos pianísticos. Está bien. Digamos que queremos limitar a eso y lavar mis pequeños objetos de conjunto. No guardes tus cepillos sin lavarlos por mucho tiempo. Para algún tiempo es dos veces. Está bien. Ahora vuelvo a mi pincel plano y lo que voy a hacer es crear la montaña. 4. Paso 2: montañas: De acuerdo, ahora vuelvo a mi pincel plano y lo que voy a hacer es crear la montaña. ¿ De acuerdo? Entonces recuerda que tengo genial la última vez en mi pincel. Entonces todo lo que estoy haciendo es ponerme esa insignia y retrocediendo solo un poco de pegamento y simplemente desprendiendo el color de la montura. Entonces esta es nuestra montaña más lejana. Entonces esta tiene que ser la sombra más clara. Entonces para mostrar las diferentes capas de montaña, o tenemos que hacer es variar la otra porquería. Está bien. Entonces es más o menos ir a los mismos colores, solo las sábanas van a ser diferentes. Entonces, ¿ves cómo hice eso? No quería tener demasiado padre ni nada al sangrar y también tener un poco de textura. Por lo que esto no se hace finalmente. Vamos a hacer más encima de esto. Ahora vamos a hacer una capa más al frente. Entonces para eso, tomo en latín print off. Sólo para que veas, ahora tengo un poco el afín a la puerta. Está bien. Entonces esta vez realmente no estoy tomando demasiadas olas. Justo la forma que ya tenía en mi pincel desde antes, es actuar como blanco y todo lo que estoy haciendo es recoger más azul. Y ya ves lo seco que está están un poco luchando. Pero la diversión está en la lucha. De acuerdo, así que no te preocupes, sólo agréguelos, síguelos. Tú. Mira, lo estoy haciendo en un papel ahora si necesitas mirar esto, tal vez tengas que recoger un poco de morfación, pero no te vayas al agua. Está bien, no lo hagas Woodward, sé que estarás tentado a tomar un poco de agua, pero no hagas eso. Está bien. También estoy tomando stock UTP con azul porque me gusta mucho esa oveja. Y la razón por la que estoy usando cada año es solo para diferenciar entre la distancia de la montaña. Entonces estoy usando este de aquí. También. A mí me gusta dar mis propios colores en los paisajes, pintura de vida silvestre. Y me gusta hacerlos realmente por Brendan colores brillantes. Entonces lo haría normalmente en lo que hago es tomar algún modelo de paisaje aleatorio, que últimamente tiene tipo de colocación de colores. Y lo que hago es añadir demasiado color en ellos para convertirlos en gargantas, paisajes vibrantes. De esta manera la libertad que tenemos como artistas, ¿no? Y definiendo ésta frente a ella. Entonces estoy decidiendo solo un DOM un poco más oscuro. veas todo lo que ahora puedes diferenciar entre las capas de las montañas, que son bastante visibles desde solo los colores, formas que hemos utilizado. Y voy a hacer una capa más al frente. Y como la ADA es demasiado pequeña, voy a usar el pincel pequeño para eso. Y lo estoy haciendo de nuevo, sólo el color vibrante en un abrir y cerrar de ojos en Santa Fant ph y 11. Entonces aunque haya el mismo embudo, CD1 diferencian entre las hojas en Hawaii. Porque cuando lo hice con este pincel, el paso anterior, tenía un poco de blanco en él. Por lo que tipo de tonificar hacia abajo la forma de la misma. Y esta vez sumar copias de seguridad, solo los vibrantes saben sin nada ninguno, ninguno, ningún blanco en él. Entonces por eso está de pie bastante. De acuerdo, creo que hemos hecho realmente gran cantidad de capas de montañas. Se pueden ver 1234 capas. Guau, genial. Ahora pasemos al siguiente paso. De nuevo, solo lavaré ratones viejos modulus por densidad, sosteniendo cepillo plano en la mano izquierda. Y no lo he visto. Y te diré por qué no lo he visto en el siguiente paso. 5. Paso 3: campos verdes: En el paso dos, vamos a cubrir la zona inferior del lienzo, básicamente cubrió todo el lienzo. Y para eso vamos a usar mayormente verde. Ahora, como te dije, no he visto mi pincel. Agregó tiene el alcance del azul y quiero usarlo. Y te digo cómo usarlo. Entonces Ben, excepto que estoy sacando un poco verde y un poco amarillo. Esto es amarillo cromado. En realidad es lo que dice esquilado sobre tu amarillo cadmio. Está bien. Y sólo un pequeño ladrillo con nosotros. Como saben, el afiliado Callas conduce bastante rápido y yo no quiero y nos pegamos y él lo hizo bien. De acuerdo, ahora, ya tengo azul. Ahora como todos estos colores, misma categoría de color, que es la zona de color fresco, no quiero lavar mi pincel por dos razones. Uno, no quiero tener agua en mi cepillo. Yo quiero hacer esto realmente inténtalo segundo, el remix azul y el amarillo y dame verde de todos modos, correcto, entonces ¿por qué debería verlo y volveremos a escuchar? Entonces todo lo que estoy haciendo es que estoy recogiendo el amarillo y ya ves que ni siquiera he recogido verde y me está dando una bonita cúpula verde. ¿ No es divertido esto? O lo estoy haciendo es tratar de crear la forma abstracta del campo. De nuevo, ya ves cuando estoy recogiendo el color y continuando en crear este tropo. Están creando pinceladas tan bonitas en mis gambits, ¿verdad? Y quiero usar eso. No corro herramientas más que adultos. Si vuelves a subir encima, se relaciona más que no. Entonces Django, detente por ahí, solo hazlo una vez y detente. De acuerdo, ahora si ves en la imagen, no es tan vibrante amarillo, pero quiero que sea un vibrante, vale, así que voy a mantenerlo así. No quiero bajar el tono. También dando alguna dirección. Ahora ves el azul que tenía en mi pincel. Es una especie de superarse así que no se está volviendo demasiado verde. Entonces yo solo, solo me estoy tomando un poco más verde es darle. Ves, no cogí bastante porque quiero mantenerlo hacia el sitio amarillento para que se vea vibrante. De acuerdo, así que prácticamente terminamos con ello. Vamos a volver aquí y hacer todos los árboles de los brotes, sombras de los árboles y todo. En tanto, sólo vamos a ir a encubrir este impacto. Entonces de nuevo va a ser exactamente lo mismo. Esta vez estamos recogiendo limpio porque el azul es todo de mi flujo de pincel. Todo lo que vas a hacer es recoger toneladas de pintura e ir a la cima de tu campus. Entonces la pregunta que sigo sacando de ustedes chicos en, entonces ¿cómo puedo yo, cómo hacer realmente armas? Cuando una cosa importante es mantener siempre las brechas encendidas. O si estás usando una botella, porque solo es el aire el que puede hacer que las pinturas acrílicas se sequen. Y lo segundo de no, no desperdiciar colores es sobresalir un poco como podrías ver cuánto menos estoy sacando. Una vez terminado, vas y lo sacas una vez más. Ok. Ahora en este caso también otra vez, no estoy realmente enfocado en, así Charles simplemente ir al azar solo para sumarlo tanto único. Ahora bien, esta zona está en Francia, por lo que esta tiene que ser un poco más oscura. Entonces estoy usando solo verde por aquí para separarlo de la capa anterior. Observe que realmente no voy en una deducciones diferentes ninguna dirección en particular. Yo solo soy mi pincel solo para cubrir esto en su zona y en el proceso. Y paginando tantas tiendas múltiples y mira esta fórmula, lo que estás empezando a lucir realmente bonito. Consulta las deducciones que han estado en empleos. Se puede ver el flujo máximo. Entonces puedes ver algunos meses nos encantaría no volver a ponernos encima a crear, a molestarlos. ¿ Verdad? Entonces sigamos terminando toda esta zona. El motivo por el que voy a volver sobre yo es porque hay algunas maneras caja mostrando a través del beeper. Sólo estoy tratando de encubrir eso. Estoy igual que sin molestar tanto los chistes anteriores. Y nos llevaremos esto toda la veleta así. Ahora hay poco de área blanca que queda fuera de la montaña. Entonces si solo estás viendo que los idénticos no han comenzado, necesitamos aumentar esto un poco hacia abajo. Pero no es un problema porque yo M crearía algunas bitrates de distancia tus derechos o que el tiempo se va a cuidar ese espacio en blanco, nos vamos a cubrir. Entonces que no se preocupe. Desde que lo hace un poco, Wanda. Mira, mira esto, cuántas mentes se ve esto, y sacando a la gente para que veas. Y también para asegurarme de que compré todo el camino hasta las edades. No he vivido nada. En este punto. La parte del cielo está prácticamente hecha. No voy a ir por ahí. Por lo que estoy retomando este ingreso masivo. Para que puedas ver ese cuidado limpio después del segundo paso. Entonces esta es básicamente nuestra primera cinta completa proceso de la tasa de pintura de recién cubierto el diodo final personas o Lienzo, lo que sea que estés usando. Y en la segunda capa, lo que vamos a hacer es crear muchas texturas. Y la tercera capa, entraremos en detalle. No será detalle como pintura realista, pero se requiere un poco de detalle, incluso en pintura abstracta para mostrar qué es exactamente lo que estás haciendo. Entonces con eso, llegamos a eso en el puesto de trabajo paso dos. 6. Paso 4: texturas de nieve: Hola, bienvenidos al paso tres. Entonces en este paso, vamos a crear todas las texturas, que es básicamente la segunda capa de la. Ahora le he dado un GIZ 15 minutos después de la capa anterior y esta capa para secarse porque estamos usando picos dolores corporales ETS tarda un poco de tiempo para que la pintura se seque. Y no quería ir con la segunda capa encima hasta que este año se haya secado. También, tengo a Washington sonriendo, pincel plano del paso anterior y lo estamos manteniendo a un lado porque estamos bastante hechos con el pincel plano. De acuerdo, así que ahora paso a mi pequeño pincel para hacer todo eso excluido. De acuerdo, entonces lo primero que voy a hacer con texturizar las montañas, y luego vendremos a ellos en la cama. Entonces otra vez, sin agua, seca, propina Vint, y voy a votar te pierdes en las montañas y crearás esto realmente lindas líneas. Ahora ya ves, estoy recogiendo bastante abanicos en la punta de mi pincel, ¿verdad? Entonces ahora cuando lo estoy agregando, a veces estoy sangrando. Mucho de ella. Mantente encima del en el lienzo así que no lo estoy limpiando es que es un poco más encendido aunque. Así que mira, mira esta textura. Entonces ves que la viga hace especie de salir del Bieber, ¿ verdad? Y eso lo ves. Entonces así es exactamente como vamos a crear esta textura. No vas a crear un realista, de nuevo, el ADN y ver por qué lo han estado haciendo siempre es entrar exactamente cómo está en la fotografía. Pero estamos tratando de no hacer eso hasta que veas los espectáculos escénicos que se están formando. Entonces cómo se está formando eso es que no estoy aplicando presión en absoluto. Entonces soy absolutamente caballeros, estoy dejando que el cepillo de sangre fluya absolutamente suavemente sobre mi B. C, Miren la forma en que estoy sosteniendo mi rubor. Está muy suelto. ¿ Verdad? Y así es como estoy leyendo esto. Pocos meses. Trabajé, uh, si estás haciendo esto por primera vez, ejecutando técnica como esta, te sugeriría que mires el debate, lo hagas a pantalla completa y lo veas completamente esta cuenta de diccionario. Tienes cosas que ver con comparar. De acuerdo, creo que eso es bastante bueno para la capa más lejana de la montaña. No queremos hacer demasiado y todos abarrotados. Está bien. Ahora venimos al medio y luego no vemos, no estoy recogiendo más vt. Entonces lo que quede blanco, lo que tengo, en realidad me estoy deshaciendo del Blanco existente. Y estoy muy haciendo el pincel lidar en el antes y simplemente muy ligeramente creando una textura B gotas. Lo mismo que estoy haciendo. Ahora. Siento que lo disfrutamos se ha vuelto un poco más. Entonces lo que voy a hacer es volver atrás y ya ves que los colores abortan al niño. Entonces en realidad causa pero acabo de recoger la señora dice que vaya encima de este acceso. Ok, creo que voy a patear de los warpings de dígitos. Entonces este es el cobalto Ravana. Todo lo que estoy haciendo es que solo estoy pegado no sólo un poco más del tubo mismo y simplemente exagerar. No para que sea demasiado obvio o caja blanca. Está bien. Tan mismo cosa, yo sólo soy trigo sobre tu también creo que el registro de filosofía con poco de textura con blanco, pero no engullirse por completo. Y terminamos con el diccionario de montaña. Espero que hayas comprado esa. También puedo hacer es ya que soy destino ahora con nuevo en lo que voy a hacer es llenar esta brecha blanca o lo que sabes. Entonces y en ese proceso, sumar unas playas toma dos. Ahora sí se ve bastante bien, ¿no? Entonces nosotros, en este paso, su agregando una extensión, pasamos al campo. 7. Paso 5: pinos parte 1: De acuerdo, así que para el siguiente paso, asegúrate de lavar si eres un cepillo inteligente, podría de nuevo. Y dejamos de hacer la dicción o antes. De acuerdo, entonces para eso necesito un poco de savia verde. Y necesito este evento de datos oscuros también, ella es tonalidad viridiana. Y podría sacar una página de Brown, te pregunta, ¿sabes qué voy a dejar fuera la trama marrón por el momento, de nuevo, en una cantidad realmente menos de haz dos porque para un tiroteo no quieres demasiado. Siendo un absolutamente y solo muchos trazos secos sin agua en solo crear algunos platillos. Ahora lo que voy a hacer es que voy a crear algunos de los árboles. Otras formas soy Lisbeth crear los árboles. No sabrás realmente dónde las sombras de los árboles por ella tan bien que me voy a quitar. Era negro. Y empecemos a crear o a los pinos. Entonces empezaría con negros. Y también marcamos exactamente negro, pero especie de mezcla negra y verde. De acuerdo, ¿entonces te estás haciendo una idea de nuestra predicación? Bueno, ¿queso? Por lo que solo tipo de creación de naves clínicas. Alguna vez habíamos hecho formas como esta. Y en los AG's sólo estamos tomando en el HTML en la parte superior del queso, mantenerlos ligeros, bajarlos, hacerlos Doc, porque esas sombras se forman. En la zona de abajo ¿verdad? Puede remendar el escote con amarillo en la parte superior solo para que se vea bien. En el trabajo, la luz está cayendo de arriba, por lo que es más ligero en el trabajo. No lo que estoy haciendo es más que esperar, aclarar oscuro o lo que hagas es crearlos todos. Encendedor. Ada forzada. Así va a ser la buena voluntad del queso al fondo. Pero la parte oscura, quiero hacerlo muy bien. De acuerdo, entonces ahora vamos a estar bajando a todos y vamos a quedarnos para mostrar. Está bien. Todo lo que estoy haciendo es alimentarme de manera aleatoria, ¿verdad? Y ahora puedes ir encima y un poco de verde para darle la forma del árbol. Y ya está hecho. Ver este cluster o año se hace. De acuerdo, ahora crearíamos algunos más o rueda los cuales están a distancia o lo haremos más negro. Y entonces cuando en realidad empiezo con el Fram para contestar eso, sé donde mi queso yo exactamente. Entonces esto es lo que nuestro una-plano escindido. C, en realidad va con latín tratando con frecuencia forzado y danés. Ivan creó en los aspectos más destacados en ellos para que se vean más bonitos. Pero esto es sólo para delinear todos mis árboles sólo porque necesito saber si ella está encima de mí. Ahora. No voy a crear todos los árboles que están ahí en el gran trabajo. Yo sólo estoy haciendo lo mismo. Me siento como dominio. Puedes hacer lo mismo, puedes hacer SVD que quieras hacer, no tienes que seguir exactamente lo que estoy haciendo o, o si quieres copiar como está en esa imagen, puedes sentirte libre de hacer eso también. Y también es imagen de Yulen también en la siguiente descripción para que puedas descargarla y utilizarla como resonancia. Sí. Los lleno de G. Ahora lo que voy a hacer es crear las sombras. Si solo estoy limpiando el exceso de negro y recogiendo mezcla, mirando el negro, el verde savia, solo para que sea un poco más oscuro dibujado y conseguir algunas sombras. Y ver que los frijoles están empezando a secarse o codiciosos. Entonces tengo que usarlos más rápido o los retrasos va a ser. Correcto. Ahora verás algunas de las sombras que creé al principio. Se está alineando con ellos, ¿verdad? Pero ahora sabemos exactamente cuál es la sombra para qué árbol. Y por eso se ve mucho más bonito ahora. Ahora si me agrupaba, desplazarme con el lote de árbol, las sombras y el árbol me mezclaría. Entonces yo ya que lo estoy haciendo en un lienzo de tamaño más pequeño, no tengo esa libertad, pero si estás trabajando en un sitios realmente grandes, físicamente puede tener mucho espacio. Eso se puede hacer. Además, si estás trabajando en un lienzo pequeño, de menor tamaño, entonces podría sentirte libre de hacer menos número de verdades porque no multiplicas que han levantado tanto que las sombras no se ven bien en eso. Se están haciendo casi un montón de sombras y árboles. Ahora lo que voy a hacer es lavar esta mano derecha y cambiar a otra rama que es un poco más puntiaguda que ésta. Entonces como puedes ver, este es pequeño pincel pero no es tan puntiagudo, ¿verdad? Entonces uso este. De acuerdo, esto es más o menos por un pensamiento profundo que simplemente haría. Y esta vez se puede ver que estoy usando el cuarto habitual para fijar la pintura. Voy a hacer es crear algunas cantidades de árboles de lucha. Porque vamos a hacer la necesidad. Y en realidad tienes presente un poco de detalle en los árboles si quisieras, no hagas demasiado. Apenas algunas de las hojas cayendo. De acuerdo, ahora todos son árboles negros, ¿verdad? Por lo que ahora tenemos que agregarle verde. Entonces todo lo que estoy haciendo es recogiendo un poco de amarillo. Un amarillo y negro crea tipo de salario. Entonces estoy usando esa columna o puedes simplemente recoger santuario genéticamente. Y todo lo que estoy haciendo es sólo agregar una característica de sap green en este negro sólo de un lado, no de todos los lados. Porque si agregas por todos lados, todos se mezclan y se veían muy contentos re así como la luz está cayendo de un lado. Entonces lo que estaría de un lado. Le das de comer demasiado para agregar un poco más de negro para cubrirlo. Eso es un beneficio de que realmente se haga, ¿verdad? Puedes encubrir cualquier cosa, cualquier error que puedas hacer con el color opuesto. Entonces creo que está empezando a lucir realmente bien. Añadiré algunos gravitos normales en su sistema para dar. Entonces ya ves que lo que estoy haciendo ahora no es realmente crear un árbol adecuado. En cambio, lo que estoy haciendo es que solo estoy creando unas líneas, solo se alinea con este pedacito. Entonces lo que está pasando en el proceso si estoy agregando unas líneas más, es que está dando el aspecto de un bosque denso para especie de tomar todo el día. Está bien. Creo que ya es suficiente. B14, DR. Como se puede ver que el trabajo ya que pero ese acto de lavar mi cepillo y usar hasta en blanco burro blancoPick tool. Por qué plato agregar solo un poco de cosas de nicho, abrigos blancos despojados mientras haces esto. Y hasta ahora siento que se ha ido dentro del tramposo TIC. Entonces todo lo que haces es llevarte un poco de negro y marrón encima de él. Y ya está hecho, es debido la espalda. Esta pequeña sección está hecha. ¿ Y por qué rodamos? Podríamos simplemente querer hacer esto un poco más camino que su reclamo sobre quién elijas. Eso es todo. Entonces lo dejamos en eso. Siguiente. Pasamos al siguiente paso. Crearemos algunos árboles de hallazgo más. 8. Paso 6: pinos parte 2: Puedes agregar unos árboles más, unos pocos en tu porque siempre creí haciendo un poco más y después terminé por límite dado, vale, y vamos a añadir algunos nuevos binarios sobre tu. Por lo que antes de entrar en el detalle de esta área de campo, queremos terminar con todo el queso. Y lo que voy a hacer es volver a agregar a mi gente meses, solo para que no saltes afuera. De acuerdo, así que mezclando un poco, solo negro. Estoy trabajando incluso en chantaje. Ok, así que estos son un poco más grandes, así que tienes la libertad hacer me lo dijeron amablemente de este lado. Está bien. Por eso hacemos lo que Monty. Y uno en medio, que no va a ser muy prominente. Bid agregaste un más profundo es importante. No queríamos VR, que es una especie de hasta una. Mantener las hojas realmente normas y separarlo. Ah, un lindo no encuentra árboles que he hecho. Y ahora le hemos añadido una lluvia más grande encima, igual que hicimos en el paso anterior. A Joule los hacen nope, no permanente. Entonces solo voy y agregando encima un poco más de amarillo para que sea visible. Extendiendo una brecha del queso, las hojas a un costado es para que sea realmente agradable. Ahora, está bien, en el tubo ya terminamos. Simplemente vamos a añadir un poco más de amarillo solo para que sea más por bebida es baja. Eso es todo. Ahora pasemos al siguiente paso. 9. Paso 7: el valle de las flores, parte 1: Ahora en el siguiente paso, no quiero un pincel pequeño muy puntiagudo. Entonces estoy retomando este tipo de pincel redondo y empiezo a crear todos los elementos del trabajo. Entonces voy a empezar, voy a empezar desde arriba. De acuerdo, entonces para eso lo que estoy haciendo es escoger cuál de este amarillo. Y ya ves que estoy recogiendo bastante pintura en la punta de mi resultado. Porque quiero que la pintura me cree la textura en lugar de que yo trate de crearla en el lienzo. Yo quiero el pellizco. Entonces lo que voy a hacer es sobresalir más. Entonces estoy recogiendo bastante un poco de un agradecido. Un poco creando estos puntos en abstracto los cuales tienen básicamente más distante Alex. Está bien. Entonces ya ves cómo los shows faciales realmente están formando las flores en 3D sin que yo trate de conseguirlas individualmente. Entonces todo lo que estoy haciendo es una especie de nosotros algunos dabbing en la gente y las flores se están creando automáticamente en el proceso. No estoy creando prolijamente y amablemente cada nube individual, ¿verdad? Entonces esta es una de las cosas divertidas de paisajes abstractos es que no los crean de manera realista individualmente. Apenas tratamos de crear texturas y se crean elementos de la naturaleza. Por lo que realmente me gustan las flores que se pega, sólo se necesita un poco más de morir. Tan solo sé paciente cuando empieces a hacer, no intentes sobreinflarte. Seguir haciendo y haciendo. Terminó su teléfono, por favor. Y Daniel, lo consiguió. Y comprenderás lo que ha sucedido en el proceso porque muchos están en medio de ello. Podría sentir como, oh Dios mío, ¿qué estoy haciendo? Pero sólo confíe en el proceso. Simplemente sigue haciéndolo poco a poco, paso a paso, un paso tras otro y lo sigues construyendo sobre, no sabes al principio lo que está pasando a medida que venimos a la ciudad. Entonces la distancia una vez lo podemos hacer de esta manera abstracta, pero como hemos encontrado bajando y hasta la rueda delantera, P en pocas flores, que hicieron más prominencia. Entonces eso es lo que quiero hacer ahora. Entonces digamos por ejemplo, seguro que visitarás. Estoy cayendo un trozo más grande off beat y tosiendo. Todos estos están consiguiendo ser blobs de vigas. Y luego a tu alrededor retírelo. Algunos más pequeños también. Antes de ponernos con más de las flores en la parte inferior, eta, lo que quiero hacer es crear unas líneas de campo. El verde y el negro. Trata de no usar demasiada agua. Debido a que el cepillado seco email 3D Max y la nave. Está bien si estás pasando por algunas de las flores, no se va a arruinar ni nada. Siempre puedes volver atrás y añadir más flores. Y así casi autobuses. Todo lo que estoy haciendo es bajarlo todo el camino hasta el fondo de la playa de podría ser DBVar OK. Y uno de los ellos camino. Entonces soy Jadi líneas abajo todo el camino hasta el final de la playa. Bastante yendo en direcciones aleatorias. No hay donación en particular de hacer esto es ser libre de ir a cualquier parte yendo en cierta dirección. Recogiendo poco punto-punto estuvo también entre algunos, en algunos lugares. No es importante. Simplemente el cambio tendrá obeso y eso es todo. Ya ves estoy mezclando estos amarillos también en medio con el negro solo para informar abajo por atrás que simplemente no quiero hacer mucho negro. Gasto para ver todo el contenido de las páginas. Sí, bastante bonito. Por lo que ahora creo que estoy bastante terminado con todas las luces y volver a calificar más flores y doble fase. Está bien. 10. Paso 8: el valle de las flores, parte 2: Entonces ahora que todas las grandes líneas, sin embargo, las cosas están hechas, ahora felizmente podemos crear todas las flores porque Mattingly abajo encima de él sacando más rango. Como pueden ver, me estoy tomando dimes de marketer porque no quiero que lo haga o el mutuo comercio off. Ahora, ¿qué más crees que también podrías hacer es ir y agregar encima de estas líneas que y para que se mueva como no, están derivando de ellas. Y siempre botas Yoda o más pequeñas. Y el realmente amoroso todo eso, gracias al Dr. beans, realmente engañando a estas hermosas flores que salían, condenó a la gente. Y piensa que es un Elephantino que lleva a la debilidad y la experiencia. Entonces si ustedes chicos son capaces de hacer esto, acabamos de mostrarles cuando está escribiendo en sus comentarios, cuánto disfrutaron creando este tipo de flores, esta técnica. Siempre que sientas que no está definido, siéntete libre de ir a esperar de nuevo que esto agregue unos cuantos más. Considerado esto como un segundo nano flores sucediendo. También por qué multi-nación como TR, es amarillo limónico también junto con tu mamá grita, paso B saltó amarillo limón, creo Bill anuncio Voy a ser solo frialdad a la blusa. Espacialmente, los distantes porque no queremos que se refresquen frecuencia. Por lo que el límite está sumando más inútil al edificio porque el puntería y el amarillo se considera la moneda Kano, el caniche amarillo y el amarillo cromado es el todavía. Entonces ya que tenemos el libro más grande cuyos reúne en la puerta de nuestro ser considerado así el amarillo limón es una especie de inclinado en todo grueso que eso. Entonces. Y lo que estoy haciendo es agregar sólo un poco de amarillo limón encima de todo eso para mí. Y hemos sumado sólo en ciertos lugares. No quiero hacerlo demasiado porque podría parecer nublado. Simplemente yendo en el medio. En algunos casos bucles. Podemos hacer que pase una carga máxima, sucede , ocurren accidentes. Y me siento a pesar del proceso, me fiero ser no te preocupes demasiado por ello. Yo solía antes, pero me he dado cuenta de plomo otro es sólo yo que entiendo que ha sucedido. Nadie más realmente va a entender. Entonces lo dejo así. A menos que accidentalmente no esté contento por ello. Creo que está empezando a verse muy bien. El dinamismo de Komi y amarillo cálido aquí entre las fugas como en los pastos que hemos hecho los sellos, muchas veces fuera y sistema de poco más apagado. Lo que estoy haciendo es que estoy mezclando multi amarillos. También ve, se podría decir el trigo y reproducir las flores, no están muy bien divididas. Todo lo que estoy haciendo es como área de phew donde hay un racimo de harina, luego un hueco en el medio en algunos lugares luego traer otros lugares o para extenderlo bien. No los hagas parecer asimétricos porque la naturaleza es Mark siendo simétrica. Pero como saben, por cierto, ¿sabías que no hay línea recta? Hizo un Pat tan fascinante, esta línea más recta que puedes encontrar en la naturaleza. También note la forma en que estamos haciendo estas flores que realmente no estamos definiendo, así es como el paisaje abstracto es diferente de un Maslansky realista. Entonces si lo estás haciendo de manera realista, quizá quieras definir algunas de las flores realmente, pero no estamos haciendo eso. Como que le damos la forma de la flor y dejándola en eso. A veces lo hago o me despertaba. Realmente necesitas saber dónde parar. Por lo que puedes parar aquí. Y estos están disfrutando del proceso. Siéntete libre de agregar más, pero solo asegúrate de que lo que puedes hacer es solo hacer una pausa. Quien a distancia, mira tu pintura y mira si te gusta, no ves lo que pasa es lo que les digo a mis alumnos en mis clases de física es cuando has estado haciendo tu pequeño literalmente lleva un pie de distancia. Tu i está a un pie de tu pintura, ¿verdad? Y cuando estás tan cerca del equipo europeo no puedes ver realmente lo que estás haciendo. Entonces toma un descanso, distancia de agua, al menos de seis a siete pies de distancia. Y luego mira tu pintura y verás lo bonito que se ve, lo cual no puedes ver desde esta corta distancia. ¿ De acuerdo? Así que acabo de hacer eso. Y otra forma de hacer eso también es por cierto, mirando a través de la lente de la cámara del teléfono o de la lente de la cámara, llega a ver cómo vas a estar en realidad es mirar, lo que te apetece cuando estás en medio del proceso de creación. Y lo miré y me gusta mucho la forma en que empiezan a mostrar las flores. Entonces creo que voy a darle un respiro ahora y dejaré que esto se seque. Y c, Como puedes ver, hay bastante alfileres en la gente o va a llevar algún tiempo, pero tiende al poder de editar. Volveré a ustedes en el siguiente segundo e iniciaremos el siguiente proceso, siguiente paso. 11. Paso 9: flores de azul y palabras finales: Ok. Por lo que han sido unos buenos 15-20 minutos y que los temas han muerto por completo. Como puedes ver, está bastante seco. Ok, entonces ahora la última parte del cuadro, y este es el último sorbo de tu clase. Entonces, ¿cómo vamos a crear algunas de las flores violeta y azul, como se puede ver en la imagen, ¿ verdad? Empieza con eso. Entonces para eso, creo que inmediatamente me sentí un poco de morado, azul. Ya tenemos, pero creo que está bastante seco. También. Entonces vamos a ver cómo vamos al respecto. Por lo que me estoy tomando mi no debate puntiagudo pequeño pincel. Estoy tomando este tipo de prisa de bajada poco más grande. Y yo, necesitas hasta en azul porque esa luna está seca. Y eso lo necesitamos. Tomamos blanco como eso. De acuerdo, ahora, como puedes ver, las flores están más o menos frente a la cámara, ¿ verdad? Por lo que en la playa. Por lo que creamos forma abstracta bastante aleatoria de la longitud de la flor , las anteriores también, no vamos a ir en detalle de ellas. Todo lo que estoy haciendo es mezclarme para Doppler azul con blanco. Y muchos vagamente, quiero decir, tu agregando una flor. Tan solo para mantenerlos bajos. Mira, no estoy agregando demasiado sistema de detalle que usted presenta. Y hasta la edad de cuatro años al sumar suavemente en ella. Está bien. Ahora estoy tratando unos cuantos más. Entonces estas que no estoy tratando de hacer para ver diccionario, como las. Ya ves. Yo mis pinceles, colores bulldog, ¿verdad? Y los estoy usando juntos para crear estas flores. Además, siento esto agregando c me podría haber levantado. Es decir, justo antes de agregar esta casa también nuestra pintura se veía realmente bonita. El motivo por el que me gusta añadir esta flor dice porque este tipo azul de equilibra el cielo azul y da una oposición realmente agradable a nuestro BT en. Esa es la única razón por la que hago esto. Y b2, b3, c1, ponen el morado y el azul. De acuerdo, ahora, casi todas las flores han sido agregadas. Ahora, quiero mostrarles un último truco a estas flores para que se vean realmente como. Estoy pensando en este top es de color azul profundo. Este, pato con porquería profunda. ¿ De acuerdo? Y en realidad puedes recoger cualquier tono azul oscuro que tengas. También puede ser azul prusiano. Y todo lo que estoy haciendo es que vengo y agregando un poco de este punto mu uno a uno al fondo de este Klaus, solo para crear una sombra lo que esto, no estoy creando un prop. Simplemente yendo muy aleatoriamente suavemente abajo. Y internet. Y yo estoy agregando a Docker quiere que Holtzman se convirtió casi no casi obviamente porque nuestros antecedentes, también es doc noches en que Warnock sí no va a ser eso. Está bien. Entonces yo libre de dolor y prácticamente hecho. Espero que hayan disfrutado creando este cuadro. Y podría parecer bastante obligado ganando primero sangría, supuesto progreso. Junto conmigo. Probablemente ya te habrías dado cuenta de que no es muy difícil. En efecto, es justo con los pasos correctos y escribir orientación. Podrás crear esta hermosa pintura. Por lo que a pesar de que esto no se considera un principiante absoluto vivir en la pintura. Pero si nunca has estado antes y ejercitas una especie de estado indio, también puedes crear esta belleza del mismo. Pero sí, hay que seguir todos los pasos. Tienes que verlo y reventar las caídas para ver y luego hacer completo, no empieces a hacer junto conmigo. A lo mejor sólo ver una vez y luego inventar, hacer solo. Y llevando a insuficiencias. Stanley Playa de flores en el medio. Y solo agrega unos cuantos más. La ley hawaiana, que es casi como negro y azul oscuro es 3D. Y en realidad voy a sumar cada uno de los todos el pequeño vapor de en cumplimiento de ADA. Una vez que veas mi rubor ya tenía que hacer y lo sello junto con eso. Por lo que sumar a los agricultores en el camino al final de mi página dice a la gente leer líneas se reúnen en la pintura. Entonces espero que pudieras pintar esto junto a mí y haber llegado con una cosa realmente bonita. Por favor haga gráfico de su ser enseñando y publicado bajo los proyectos porque realmente me encanta ver qué hace eso. Tantos de ustedes en realidad tienen estática animándome en Instagram también, lo cual es realmente agradable. Me encanta ver lo que no ganas si mis gafas e innovan crean hermoso ser arreglado porque esa es mi misión. Haré es hacernos, sobre todo aquellos de ustedes que les enseñarán no pueden vengar o sienten que es demasiado complicado. Quería que entendieran que realmente construir una z es más fácil que cualquier otra propiedad de medios. Y sólo unas pocas orientaciones. Orientación con pocas técnicas puedes crear las cosas asombrosas que incluso tú te sorprenderás que impedía. Entonces muchas gracias por unirme a mí en esta clase y por ayudarme a lograr mi misión creando este cuadro junto a mí. Entonces, muchas gracias por eso. Y déjame una reseña para esta clase. Hazme saber que tus comentarios siempre importan mucho. Algunos de los comentarios que obtuve durante mis clases iniciales, la calidad del audio no fue buena. Así que traté de sondear eso y aún no tengo esa retroalimentación. Entonces estoy adivinando que lo he enseñado y no te he estado causando problemas con el audio. Hay alguna retroalimentación. Por favor, hazlo. Hazme saber porque siempre me ayuda en. Una cosa más que quiero hacer justo antes de hacer este video es solo crear un poco de efecto borroso solo a este poco de blanco. Eso es encantador. El paso final de la pintura es, ¿qué? ¿ Qué es? Eso es correcto. Eso es correcto. Si lo adivinaste. Firmar la flexión. Por lo que generalmente me gusta firmar con la base al color y no hacerlo muy, muy prominente. Por lo que luego usará azul para que sea visible también y al mismo tiempo no se debe en tu cara. Entonces eso es todo. Entonces espero que hayas disfrutado creando este ser para conocerme, si dejaste tus proyectos abajo y me dejas una reseña miramos a continuación porque eso realmente me ayudará a planear todas mis futuras clases. Y también ven a mi página de Instagram. Y como que sigo creando esta falsa o mis historias instantáneas para averiguar qué desmayos crear a continuación. Entonces si me estás siguiendo en Instagram, puedes ayudarme a decidir diciéndome cuál hacer a continuación. Muchas gracias por unirte y verte en la siguiente clase. Adiós.