Cómo pintar una paloma con acuarelas - guía paso a paso.

1. Cómo pintar una paloma con acuarelas: Hola y bienvenidos a mi clase de Skillshare sobre cómo pintar visión usando acuarelas Estoy desafiado a uno, y voy a pegar desde la India. Puedes consultar mis obras de arte en mi perfil de redes sociales. Voy por el mango acuarela. Esta va a ser una clase muy sencilla. Te voy a enseñar a pintar paloma usando acuarelas. Si eres alguien que se siente intimidado por la idea de dibujar, entonces no te preocupes, te mostraré algunas formas sencillas y fáciles de dibujar Entonces, aunque seas principiante, aún puedes dibujar y pintar junto conmigo. Te explicaré todas las técnicas de acuarela requeridas que serán necesarias para esta clase. También voy a hablar brevemente de algunos colores y valores tonales. Entonces te guiaré a través todos los suministros que se necesitarán para la clase. El proyecto de la clase se pintará paso a paso con mucho cuidado e instrucciones. Entonces, sin más demora, comencemos con la clase 2. Materiales de arte: Hola, bienvenido de nuevo. Me alegra que decidieras unirte a mi clase. Para empezar, déjame guiarte a través todos los suministros de arte que voy a usar para la clase. Hablemos de los colores. Entonces este es el número gris 812 de Payne por caballero blanco. Estoy usando esto para el cuerpo y la cabeza, la parte de la cola. Estoy usando diferentes valores tonales gris de Payne para diferentes partes del cuerpo Siguiente nace Tiana dice por misión magallana. Al lado de esto como tu azul 5.9 por luz blanca. Estoy usando esto para esta parte individualmente. Make comenzó a estar usando este dióxido. Didioxazina púrpura 917 de Sennelier. Este color es más parecido al color violeta. El siguiente color es la roséola. Estoy usando esto para la pieza de madera que tenemos en el edificio. A veces lo llamo como umber crudo, pero esto es sienna cruda para esta parte Hace que este vínculo sea Dumbo, por filosofía del arte. Tenemos azul cobalto. Los colores morados para esta parte. Nuevamente, el azul también es para esta parte. Para el ojo, necesitaríamos anaranjar. Nuevamente por Caballero Blanco. Estoy usando esta naranja. Podrías usar cualquier color sobre negro. Para el negro, no recuerdo qué color he llegado a Brian. Negro que he usado. Entonces sí, estos son los colores que estaría usando para esta clase. Podrías usar cualquier marca similar que ya esté disponible contigo. No tenemos que usar estos colores. Está bien si los tonos varían un poco. Además, olvidé mencionar un color que es el matiz viridiana Podrías usar cualquier alternativa, color verde fresco. Esto es para la parte del cuello. Entonces todos estos colores se almacenan en esta paleta y es más fácil mezclar tu también. Pero en esta clase, voy a usar una paleta separada para mezclar los colores para poder moverla por donde quiera hacer. Acerca de los pinceles. Voy a estar usando. Este cepillo Princeton Neptuno tamaño seis. Contiene una buena cantidad de agua. Por lo que es más fácil para las arandelas y para aplicar trazos de colores más grandes. Entonces tengo la talla 12, terciopelo negro plateado. 3,000 está abajo CVs. Así que este de nuevo es aún más grande de lo que he ahorrado ocho para trazos medianos a delgados. Así que utilizo un cepillo redondo tamaño dos para algunos trabajos de detalle de forro fino. También usaría pulverizador de neblina de agua para mojar el papel por si acaso. Y un bencilo y es o también podrías usar un amasado. Todo es para limpiar o quitar las líneas de lápiz más oscuras. Cualquier cosa que funcione para ti. Entonces necesitaríamos algunos papeles de tisú y algunas servilletas para limpiar los cepillos. Y para levantar algunas pinturas del papel. Necesitaríamos dos frascos de agua limpia. Esto ya se ha ensuciado. Uno que es para limpiar los cepillos sucios y otro trabajo es tomar el agua limpia siempre que tengamos que hacer los lavados. Usuario, artista como este, donde pueden pegar el papel en el sitio. No hay que poner en todos los lados. Simplemente esto es suficiente. Hablando del papel que estoy usando para 40 GSM para triplete papel. Se trata de papel indio 100% algodón. Podrías ir en cualquier cosa alrededor de 300 GSM, eso va a funcionar bien. La medición de esto es de 15 por 11”. Y vamos a estar usando el papel en orientación vertical. Entonces estos son los suministros de arte que estaré usando en la clase. Puedes ir con cualquier alternativa suministros similares que ya tengas. 3. Valor tonal: Hablemos del valor tonal. Entonces este es el tono más oscuro. Si le aplicas un poco de agua, se diluye ligeramente. Y luego tenemos los tonos medios. Vamos a agregar más agua para pintar para obtener colores diluidos. En medio acuarela. Si queremos lograr color más claro o un efecto muy transparente, agregamos más agua al pigmento, y a los que logramos un efecto más claro o resaltado. Los valores tonales determinan la profundidad de la pintura. Se puede utilizar para sombras. Esto se puede utilizar para resaltar. Éste es para la transición. Estos tonos medios son muy importantes para tener una transición más suave de tono más oscuro a tono más claro. En nuestro proyecto de clase, usaré Gray de Payne en diferentes valores tonales para lograr efectos más claros y oscuros en la pintura 4. Técnicas de acuarela necesarias: Sin embargo, en esta pestaña voy a estar explicando algunas técnicas básicas y muy importantes se requieren para esta clase. Las dos técnicas principales que se requerirían para esto son mojadas sobre mojadas y secas sobre mojadas. Húmedo sobre mojado no es nada acerca de aplicar el agua dura y luego aplicar un poco de pintura. Cuando digo vetas rojas, ya has mezclado algunas pinturas y que vas a estar aplicando sobre el papel. Ahora el siguiente es húmedo sobre seco. Así que tienes capa húmeda. Tomarás pintura muy gruesa y luego la aplicarás así. Esto se puede utilizar para sombras más oscuras y efectos más densos en el edificio Las pinturas podrían ser aún más. Entonces cuando combinas estos dos, mojados, mojados sobre mojados y secos sobre mojados, Digamos que tenemos un espíritu dibuja localmente. No. No. Si le aplicas un solo color a esto, va a aparecer plano en apariencia. A fin de darle alguna dimensión. Voy a usar reflejos y sombras en él. Entonces primero, leeré todo el artículo. Esta es una técnica que vamos a utilizar para pintar la paloma Bien, he leído este artículo. Ahora apliquemos sin embargo. Con pintura. Esto va a estar mojado sobre mojado. Es decir, estoy aplicando que tú pintabas aquí. Y ésta actuará como la parte resaltada. La pintura se extendió bien, por el enrojecimiento en el papel. No. Voy a usar pinturas más oscuras. Esto se secará sobre mojado porque estoy usando pintura seca y más gruesa. Y agrega el lado de la sombra. Estoy pintando a esos pares. Debe tener lado más oscuro así como lado resaltado. Entonces agreguemos el lado resaltado. Entonces antes de eso, necesitas conocer la técnica de levantamiento de pesas donde levantamos las pinturas usando brocha húmeda para darle un resaltado. La luz y la sombra están determinadas por la dirección de la luz que cae sobre la lanza. A continuación, diluyo estos colores más oscuros en el área media para tener valores de tono medio También agregar algo de color más oscuro para las sombras más oscuras debería tener una transición suave de un valor más claro a más oscuro. Entonces aquí tenemos tono más oscuro, luego tenemos tonos medios, tono más claro. Esto ahora aparece como una lanza. Puedes lograr efectos similares en cualquier cosa que dobles usando valores más oscuros y claros. A continuación, los valores tonales de I son muy importantes en acuarelas o cualquier otro medio Entonces usaremos esta misma técnica aquí para agregar las sombras más oscuras y algunos reflejos más claros. 5. Composición: Entonces voy a estar dibujando esta visión en mi pintura. Este es el marco. Puedes saltarte la parte de fondo. Y voy a dibujar esta paloma en algún lugar del centro. Entonces ya tiene esta zona de madera. Entonces esta es la composición. Y voy a saltarme los elementos de fondo aquí, solo enfocándome en la paloma y la parte de carga Esto será pintado de manera aproximada. El minorista se agregará aquí. Voy a pintar esto de una manera semi realista o semi suelta, apretada. Ciertas partes del ave serán pintadas de manera suelta y algunos de los detalles se agregarán al final. 6. Dibujo - Ejercicios de calentamiento: Antes de comenzar nuestro proyecto de clase real, quiero que ustedes hagan este pequeño ejercicio de calentamiento Esto nos ayudará a aflojar nuestros músculos creativos y hacer algo de movimiento tal como queríamos Entonces comenzaremos con un ejercicio muy básico, que es marcar dos puntos y conectarlos con línea recta reemplazará los puntos más separados. Así que de esta manera o Huntsville se mueven libremente. A continuación, dibujemos algunos círculos. Después de este ejercicio de calentamiento, sentirás una sensación de facilidad al dibujar A continuación, dibujaremos algunos cuadrados y rectángulos. Volviendo al circuito, voy a estar llenando el área de aquí con círculos. A continuación voy a dibujar algunos triángulos. Entonces estas son algunas formas básicas que se pueden utilizar para dibujar figuras complicadas. Con la ayuda de círculos, rectángulo, triángulo. Podemos simplificar cualquier forma complicada dada. Entonces digamos que queremos dibujar un árbol. Entonces esta es la forma. Ahora, primero puedo dibujar una forma triangular y luego un rectángulo así. Y este lugar en forma de cuadrado o rectángulo, entonces puedo simplificarlo aún más así. Aquí. fácil es simplificar las formas usando formas geométricas simples De manera similar para tableros de dibujo. Al hacerlo, bueno, los triángulos pueden dibujarlo muy fácilmente. Puedes tomar tu propia imagen de referencia e intentar simplificar las formas que quieras dibujar. Ahora digamos que queremos dibujar esta pizarra. Entonces voy a simplificar la forma trayendo esta forma ovalada. Y luego otro círculo aquí. Un ángulo de triángulo. Honestamente después de conocer el ángulo entre esto. Entonces, una vez que te sientas cómodo con el esqueleto general, entonces puedes refinar fácilmente la forma. Y está bien si es un poco aquí y allá, no estamos buscando dibujar. Perfecto. Buen trabajo. A continuación, tomemos esta tabla para que podamos dibujar una forma circular, a la ligera. Rectángulo aquí. Observe el ángulo. Por lo que esto debe alinearse antes de esto. Una vez endoesqueleto de yogur, derecho, entonces puedes hacer cambios más adelante Puedes hacer más ejemplos de este tipo y practicar por tu cuenta. 7. Bocetaje: Bien, entonces tengo a esta paloma aquí, y la voy a dibujar usando formas simples Aquí. Sólo estoy grabando el papel en los lados y no en todo el papel Bien, comencemos con la parte del boceto. Entonces me veo obligado a dibujar una forma ovalada para la cabeza. Doit muy a la ligera. Y luego otra forma ovalada vertical. Tenemos triángulos. Otra categoría aquí, el pico del ave está ligeramente por dentro Entonces estoy dibujando este triángulo aquí. El congelamiento. Fuimos dibujados. Estoy aquí. absorbes el pico no está alineado con el estómago sino con el estómago o simplemente dejas esto precisamente, por cierto, disculpe la confusión en el dibujo, pero sigo aprendiendo a dibujar en proporciones adecuadas Siempre me ha costado hacer buenos dibujos. Me encanta pintar. Ahí es donde está mi pasión. Este pidgin puede que no se vea exactamente como la imagen de referencia, pero me aseguraré de que al final se vea como visión Esa es mi intención. No quiero que mi miedo al fracaso me impidió probar cosas nuevas. Entonces estos días he estado probando nuevos temas de pintura. Y debo decir que realmente me ayudó a ganar algo de confianza en mis habilidades de dibujo. Bien, entonces aquí sólo voy a anotar el ángulo. Entonces es en algún lugar así. Entonces solo voy a señalar ese ángulo aquí. No, dibuja un rectángulo. Entonces otra vez, algunos rectángulos rectos. Se pueden alterar las formas. Por el momento. Sólo queremos el esqueleto. En la parte trasera. Tenemos alimentación de datos. Verás cómo me cuesta dibujar esta forma sencilla. Pero creo que tener estos tan diminutos rectángulos y círculos nos ayuda a dibujar en proporciones algo decentes Entonces aquí veo que la cabeza es comparativamente más pequeña. Incluso podrías hacer el calco en un papel apagado y luego bosquejarlo en el papel real. Esa es también una forma de dibujar tu ojo. Debería estar alineado con el pico. Entonces es esto de aquí. Voy a dibujar el pico un poco superior, alineándose con el ojo Por lo que es muy importante dibujar con manos ligeras para que puedas borrar o corregir más tarde una vez que sientas que estás obteniendo las proporciones correctas. A continuación, voy a dibujar esta cosa de madera. Necesitamos nuestra flota. Ahora hago algunos detallamientos en los pies de esta región. Y mucho pánico también. Puedes, conozco el detalle para sentirte uno. Así que aquí no voy a dibujar todos y cada uno de los detalles. Entonces mientras pinta, trataré de capturar la esencia, como mis sombras y la parte más destacada. Aquí, solo marcaré ligeramente las plumas. Esta zona más oscura también. Así que prácticamente terminamos con la parte del boceto. Si no has terminado la parte de dibujo, pausa el video, tómate tu tiempo para completar el dibujo. Te veré en el siguiente capítulo. 8. Primera capa: Ahora, primero voy a mezclar los colores que voy a necesitar. Entonces necesitaríamos o la mezcla gris de Payne consiguiendo consistencia más espesa Necesito un poco más de azul cobalto. Esto ya está violado. Esto a partir de más tarde. ¿Bien? Entonces primero voy a aplicar agua clara dentro de esto. Esto es para realizar técnica húmeda sobre húmeda. Todo este video de dibujo. Aplica agua con cuidado alrededor de los límites. No voy a aplicar agua dentro de la zona del pico. ¿Por qué? Porque tiene este color más claro, así que pintaremos al final. Pero por ahora, agreguemos agua completamente dentro de esta área corporal. Entonces, si te das cuenta, las áreas más claras son las áreas de plumas. Y no me acerco. Sin embargo, tiene algunas áreas verdes más oscuras, vuelve a ser más oscuro. Entonces en base a esto, voy a aplicar los colores. Supongamos que el título va con el gris de Payne. Tomas mi talla dos brocha para que sea más fácil para mí extender los colores. Y no quiero esta zona del cuello, solo voy a aplicar un poco de color verde. Entonces me he tomado esto es de color verde bosque. Aplica ese color. Y luego usaremos púrpura alrededor de la zona del pecho. Lo siento, es de color violeta. Morado. No sé por qué sigo diciendo vocal, vocal por un tiempo. Es la cabeza de esta paloma es un poco más oscura, así que voy a usar valor de tono medio La parte trasera de la pluma seguirá siendo más ligera. A continuación, pintemos la parte de la cola. Entonces aquí estoy usando el gris de Payne ligeramente concentrado porque como verás en la imagen de referencia, la cola es más oscura Yo uso mi cepillo húmedo para difundir el color y también para vivir los colores extra. Más oscuro o más grueso. Robbins verde. Yo vuelo aquí. Esto agregará un sentido de dimensión. No lo sé, plumas. Necesitamos tener un ligero toque de color verde y en el cuello. Entonces voy a agregar algo de color más oscuro, colores más oscuros alrededor. Ahora te mueves a la parte de la cola. Voy a estar usando tono concentrado para definir esos yo, esas letras. Sentido de sombra Añadiendo esta franja más oscura, es decir entonces la imagen de referencia puede tomar algo de Coburn agregado en la cola, pero esto tendrá un ligero desvalido en las zonas más oscuras A continuación me llevaré mi delineador fino o cinco. Tamaño dos cepillo, limpie el agua del ojo. Pero esto sólo es posible. Si lo realiza antes de que el papel se seque. Podrías venir en la parte de atrás de tu cepillo sin problema. Yo no pinto. Ok, entonces este paso nos ha ayudado a limpiar Israel para lo normal mientras esto está mojado. Voy a usar el gris de Payne y agregarle algo de textura. Las puertas cortafuegos combustibles oh, cepillo de forro fino para pequeñas pinceladas. También para agregar reflejos, puedes usar tu pincel de delineador fino. Estoy agregando reflejos y sombras son parte muy esencial de cualquier pintura. Sin las sombras y reflejos vamos a estar terminando va a abanderar. Así que asegúrate de capturar eso en tu rayo. Y puedes levantar todos los frijoles que haya salido afuera. También. Si has logrado algún borde afilado, entonces puedes resolverlo usando un cepillo limpio y húmedo. El elevador de piso y puntos azules como este. Esto es para asegurar que el color verde no sea muy llamativo y se mezclará bien con el fondo Para dar algunos aspectos más destacados. Vamos a levantar algunas pinturas de aquí. Siempre use un cepillo limpio y húmedo. Si tu pincel tiene agua en ella, creará efecto de fondo, que no queremos que tu anuncio alguna pintura de la parte inferior para definir las plumas. Gil algo de textura plumosa. Estoy haciendo el trabajo de levantamiento. Noruega, y esto está ligeramente húmedo. Voy a tomar escoger un color usando el gris concentrado de Payne aquí Creo que estas sombras más oscuras mientras el papel está húmedo. Creo que casi terminamos con la primera capa. Una vez que hayamos terminado con la primera capa, dejaremos que se seque naturalmente 9. Segunda capa y detalles finales: Entonces el papel se ve seco. La había dejado secar naturalmente por alrededor de las 05:10 minutos. A continuación, hagamos el trabajo de facturación. Comienza con la I. Aquí. Voy a estar usando el color naranja. A continuación, pasemos al pico del ave. Entonces estoy usando el gris de Payne. Dejo un poco de hueco blanco y luego aplico esto un poco. También podrías usar un poco de negro. Entonces no quiero que esta parte inferior sea muy oscura. Así que he levantado aunque estando eligiendo papel de tisú para los pies, va a estar usando color. Cambiando a mi talla ocho, cepillo redondo. Para los pies. Esta es la primera capa. Una vez que esto se seque, puedes agregar otra capa para agregar adepto. Delante de atrás, voy a estar usando un poco más oscuro, rosa debido a las sombras Ahora toma el gris de Payne. Esto debería ser más oscuro. Sin embargo, para sugerir, más brillante, lo siento, para el lado sombra de la paloma, la parte inferior Por lo que agregar esas sombras hará que la placa FPR o sea más dimensional De lo contrario va a terminar construyendo plano. Entonces para evitar eso, agregaremos las sombras más oscuras, que a su vez potenciarán los reflejos del tablero. No quiero estar haciendo mucho trabajo de detallar. Entonces solo voy a agregar algunas sugerencias que ella había terminado. Oh, estoy agregando algunas líneas curvas que representan las sombras. Aquí. Voy a deslizarme mi pincel contra el papel, creando este efecto texturizado más oscuro Gran color más oscuro, probablemente negro. Y dibuja un.en el sé para agregar algo de textura en la pierna en la parte delantera de la tabla, voy a agregar algunas líneas más oscuras Puedes hacer giro y algo de negro para hacerlo más oscuro, rosa No, simplemente estoy deslizando mi pincel, creando esta fecha el pincel de audio real se debe hacer, debería tener muy menos dolor A continuación, agregaré algunos colores más oscuros para realzar los rasgos faciales de esta paloma A continuación, cargue un poco más de gris de Payne y cargue su pincel alrededor de esta área de prueba Esto agregará una sensación de efecto extra. Aunque este es un paso opcional, también puedes omitirlo. A continuación, voy a estar haciendo algunos detalles mínimos en la parte de plumas. Así que he usado black yard y simplemente estoy agregando algunos trazos sueltos para realzar las sombras. No estoy tratando de lograr ningún efecto realista aquí. Como pueden ver, estoy aplicando algunos libros de vestidos sueltos. No tiene que ser ambos actúan de una manera definida. A continuación, pasemos al pico Barb. Estoy agregando este parche negro. Bien, entonces ya casi terminamos de pintar la paloma. Ahora, vamos a pintar la parte de madera. Voy a pintar esto con estilo de enfoque muy suelto. De donde hizo eso solo cuando toda la zona está mojada. Voy a agregar algo de color marrón para el lavado base. Estoy usando sienna cruda y la esparzco bien. En esta zona roja. Esta técnica es húmeda sobre húmeda. A continuación, algo de color marrón más oscuro. Esto agregará un sentido de dimensión. Así que voy a volar un poco de agua rociada aquí. Entonces éste sí juega un fn muy suelto. No quieren pasar mucho tiempo en el ser, tratar de esto no lo sería. Mi enfoque aquí es solo la paloma, ¿verdad? Entonces muy flojamente voy a estar cubriendo esto, aplicando pintura y en ambos pies de la región Bien. Entonces esperaremos a que esto se seque por completo y nos veremos después. Esto se ha secado. Ahora, voy a tomar el umber quemado y el gris de Payne para hacer un color marrón más oscuro Aquí. Esta zona. Y crear la imagen del Norte tratando de lograr cualquier sección de sondeo. A lo mejor los pierdes estado haciendo esta salpicada, algunos pintores algunos ¿Estoy siendo rosa un poco más oscuro para los pies? Bien, entonces terminamos con esto. Obras quitar la cinta de enmascarar. Bien, así es como se ve yo pintando. Espero que hayas disfrutado pintando esto conmigo. Comparte tus proyectos bajo la galería de proyectos. Así que por favor comparte tu opinión para esta clase. Eso significaría mucho para mí. Tú en mi próxima clase, hasta entonces, adiós.