Cómo pintar un Yokai clásico con acrílicos en lienzo

1. Introducción: ¿ Qué ha pasado en Skillshare? Bienvenido de nuevo al ojo clase de criaturas rosadas en este fabuloso sitio web de aprendizaje y disfrute. hoy yo, que empecé una serie en inicio para volver a revelar mi especialidad en lo que hago en la creación fantástica de arte. Y siempre más o menos tema mucho de mi género, que es la pintura desde la imaginación. Parte de la pintura desde la imaginación también es soñar despierto. Ya sabes, entrar en los profundos reinos de las fantasticas criaturas que llenan nuestros espacios en nuestro mundo. Y yo soy japonés de sangre completa y así en mis raíces, mi abuela estaba, ella comienza cuentacuentos. Ella de nuevo poeta cuentacuentos y trabajó en la tradición oral y se especializó en lo que se conoce como yo chi y Yochai son básicamente criaturas folclóricas orientales de Japón. Y así como más en el mundo europeo, tenemos a JRR Tolkien y él creó todo un universo de criaturas y las define y le dio Rawls en su historia, Señor de los Anillos en el hábito. Y otra vez en Japón. Pasaba lo mismo. Pero hay que recordar que Japón es más una cultura insular y desde Oriente en filosofías tan diferentes. Y así Yochai, traducido más o menos al inglés, significa extraño espíritu. Y básicamente en este tutorial, te voy a hablar por supuesto, de todas las herramientas y métodos y lo que estoy pensando cuando estoy pintando esto y lo que pensé de dibujarlo. Pero también te voy a educar un poco más sobre el arte del folclore del siglo XXI. Y cómo puedes traer el folclore de tu patrimonio cultural o trabajar en este fabuloso reino del Yochai o incluso ya sabes, el reino del Señor de los Anillos, o incluso el Harry Potter alrededor preocupando estas grandes epopeyas. Y eso es más o menos en lo que trabajo. Estaba trabajando en narración épica. Y básicamente reinvento, redefino muchas de estas criaturas. Y así esta criatura que estoy pintando aquí mismo se conoce como un Kappa, que es básicamente un Duende de agua. Y muchos Yochai fueron creados para explicar un poco el extraño fenómeno que ocurrió en el mundo, ¿verdad? Y así ahora te voy a llevar al video 2. Y en el video 2, te voy a mostrar las primeras capas y cómo creo un poco el fondo. Yo lo hago un poco diferente a muchos otros artistas. Y te voy a mostrar los consejos y trucos en la pintura y el proceso y te educa todo sobre Yochai y de dónde han venido, y de dónde en el mundo han inspirado mucho arte increíble. Entonces nos vemos en video 2. 2. Pintar fondos: Así que bienvenido al video 2. Y este en el proceso de pintura te voy a mostrar y hablar mucho sobre el amor, mi pensamiento y el proceso en cómo puedes aplicar el putting, haciendo tu propia criatura Yochai original. Y básicamente lo que estoy haciendo aquí se llama pintura negativa. Y así básicamente pintaré todo alrededor del personaje, la criatura aquí. Y definitivamente estoy trabajando en acrílicos, pero estoy usando mucha agua, así que la consigo mucho. El consistencia de como acuarela. Y así lo puedo hacer dejar que se funda de forma natural. Y además, ya sabes, consigue valores tonales más diferentes como verdes más claros en blues más claros. Y me encanta hacer el método que estoy haciendo ahora mismo porque hago una llamada de método coloración intuitiva eran las únicas reglas en los fundamentos que estoy siguiendo es la paleta de colores y no poner colores uno al lado del otro que se cancelen entre sí. Más plano a lo largo del espectro o la rueda de color. Entonces están abajo en el fondo. Yo estoy, estoy en los greens y blues y sé que están justo al lado y así todos se mezclan bien y agregan hojas poco oscuras ahí dentro. Pero hablemos un poco de Yochai y cómo vienen a mí. Básicamente Yochai, como dije en el primer video, nuestras criaturas folclóricas japonesas. Y cuando se traduce al inglés, significa más o menos espíritu de tensión. Y así eso me traduce mucho, lo que imaginas fuera de tu imaginación y pagas por tu imaginación. Pero cuando estás haciendo Yochai, es como hacer personajes o criaturas y se está moviendo en el reino del arte de fantasía o del cómic tienen razón. Y así tomar el espíritu de tensión es bastante increíble porque se puede básicamente, no hay reglas realmente, pero las reglas son Appeal. Y las reglas son como básicamente darte confianza y artistas y dejarte conocer tú, tú, hiciste arte original fuera de tu imaginación y te agradaras primero, como una cosa que me encanta hacer y debes hacer es dibujar y pintar cerca de criatura fantástica si se quita de lo que yo llamo clásico Yochai. Y un clásico Yochai es que vas a volver a los que se crearon antes. Criaturas imaginales para historias folclóricas atrás en los 16 cientos fuera a lo largo del tiempo. Y usar como referencia pero luego evolucionar hacia ya sea a tu arco de historia, seco o evolucionando para ajustarlos a los tiempos más modernos. Y por supuesto ahí es donde se remonta al arte. Nuevamente, yo, creo que los únicos fundamentos en hacer arte como este es tu apelación. O si eres una historia visual diciéndome, tiene que estar ahí para contar las historias. Porque sobre todo si miras muchos libros infantiles o tipo de literatura adolescente, artistas tan fantásticos y probablemente la única excepción a la regla en ese nivel es yo creo que los artistas siguen fantásticos, pero está un poco caído en un género que ayuda a mantener unida la historia. Y estoy hablando como anime y manga art. Y ahí es donde estos Yochai, muy muy muy japoneses inspiraron. Pero también, me gustaría lidiar con ellos es que realmente no me gusta hacer mucho arte que parezca mango. Porque una de las principales razones que me impulsa a hacer mi arte es que no puedo comprarlo en ninguna parte, puedo adquirir cualquier otro lugar. Por lo que me motiva e inspira nos gusta seguir adelante. Si estoy haciendo algo original que me gustará que me colgaría de mi pared o me pondría una camiseta o que le diera sentido a mi existencia. Entonces el cobre York que estoy haciendo justo aquí, se llaman cobre. Y básicamente a partir de las viejas historias, eran una especie de criatura imaginaria para explicar un poco las cosas raras que suceden alrededor del agua, como si se estuvieran ahogando de niños y un poco consiguieron un montón de cosas oscuras. Y la gente asocia duendes con cosas oscuras en. Y ahí es donde trabajé en la antigua tradición. Y me considero un cuentacuentos del siglo XXI para narrador básico. Entonces me ajusté a los tiempos que estamos en todo el camino al clima político y todo lo demás, ¿no? Entonces defino a un duende como básicamente una criatura humana como un animal, una tortuga como ésta se ve o una oscura o una ave acuática. Se levanta sobre dos alimentaciones. Y lo que lo hace personaje imaginativo es que le das rasgos de un humano sí demuestra que tiene lenguaje y tiene imaginación, tiene cosas subiendo, todo arriba en esta parte de ti mismo. Y así se trata de un Yochai de cobre y el kapo fue creado principalmente en historias. Entonces no hay un libro como oficial que defina lo que es Kappa, ¿verdad? Y ahí están todas estas diferentes interpretaciones, pero cómo interpreto el Cut Pro de donde vino de primero, déjame hacerte saber de dónde vino. Vino de, es un duende de agua, por lo que se creó mucho para explicar lo que pasa los niños desaparecidos, verdad. Porque simplemente no pueden culparlo a un muelle o explicarle ese misterio a, ya sabes, en, en una tortuga regular. Tienen que darle algún tipo de personalidad en algún tipo de superpotencia como. Entonces definitivamente el capo fue creado en la investigación y las historias que he hecho, ya sabes, que también es muy limitado. No es como si pudieras ir a encontrar toda esta antigua historia compleja especialmente traducida a tu lengua materna para que puedas entenderla. Y así yo sólo poeta, me encanta conseguir pedacitos y piezas e inspirarme. Y traigo muchas metodologías artísticas y creativas y formas de pensar que recogí cuando trabajé en Lucasfilm. Y básicamente tomo estas criaturas y las reinvento en la historia y me voy más elemental. Miro las metáforas que representan más leer la Wikipedia o volver a cualquiera, cualquiera que trate de recordar como estas entraron en existencia y viven en nuestro mundo. Y así como una vez más, defino un duende no es un mal, sucio, desagradable dondequiera que la criatura sea una criatura que tomó partes de un animal y luego a partes del ser humano está volviendo más a su naturaleza. Entonces capa Yochai fue inventada, como estaba diciendo, para explicar todos los fenómenos extraños que ocurrieron alrededor del agua como Niños ahogados y barcos desapareciendo y todo ese tipo de cosas. Y, y así lo hacen un poco, en el folclore japonés ellos, tienden a bromear y llenar eso. Es un poco hacer que los misterios de la vida no sean tan contin. Y luego si había una especie de elemento maligno, ahí es donde un poco lo convierten en un más daemon como criatura o más malvado tipo criatura. Pero, ya sabes, en los tiempos en los que vivimos, creo que ya tenemos suficiente de eso. Incluso esto sucede en el interior de nosotros mismos en este montón de charla sobre sanarte a ti mismo o auto-desarrollado en tu mente y mentalidad. Y así creo, ya sabes, redefiniendo estos cobre como en mi mundo, primer lugar, en el área del arte había que redefinir cómo los dibujo y cuáles son sus rasgos de criatura. Porque hay muchos ejemplos en ellos de los antiguos bloques de madera de Japón y están bastante simplificados y hay que recordar también la madera. No tienes tanto control el Illustrate con todo lo increíble a través como este cepillo de agua que estoy usando para poder armarlo juntos. Y así fueron muy simplificados. Y por supuesto que se conocía como especie de tortuga oscura son esos periodos. Pero te veré en video tres donde estoy hablando del Yochai y justo ahí había un ejemplo de cómo hacer pintura negativa y crear un fondo tienen papel cosa agradable que viste, cómo solo está subiendo a los bordes de cosas. Pero así es como metes tus antecedentes. Si no haces intereses y formas tradicionalmente acrílicas, pondrías tu fondo y obtendrías las mezclas y las texturas y todas estas cosas y luego esperas a que se seque y luego pintarías en la parte superior te gustaría acrílicos blancos y te pongas la forma de tu criatura y luego retrocede y consigue todo tu detalle. Pero casi vengo de un fuerte fondo de ilustración y un fondo de desarrollo de concepto de personaje. Por lo que me gusta usar tinta y grafito para poner la imagen ahí primero. Entonces te veré en video tres donde vamos a pintar el cobre real. Y te voy a contar de todas las cosas de arte y cosas creativas que necesito hacer para dibujar el cobre en una visión del IPC. Entonces nos vemos en video 3. 3. Pintar un personaje: Bienvenidos de nuevo gente al tercer y último video de esta clase aquí en Skillshare. Y es una clase de pintura y Gil chi reinventando en acrílicos sobre un pequeño lienzo. Y en este video final para video 3, apenas terminando el fondo. Y este es un proceso realmente divertido de agregar muchas texturas en acrílicos. Esperaste con acrílicos secos y usando un cepillo de agua aquí puedes usar cualquier tipo de cepillo de agua. Creo que esta es una rama de cepillo de agua de mis cepillos de agua favoritos, que son pinceles incómodos Pentel. Y me gusta porque no necesariamente usan tanto el agua, pero está ahí para básicamente extenderse. El cuadro es que estoy usando acrílicos aquí. Y si ustedes son nuevos en los acrílicos, pueden regarlo y más o menos conseguir muchos de los efectos de acuarela. Pero también puedes tirarlos de nuevo a los acrílicos puros y obtener opaquidad para que puedas ir por zonas iluminaciones oscuras ahí dentro. Pero sí, acabo de añadir un montón de texto y ya ves cómo es todo. Simplemente pon los puntos y los patrones aleatorios y que ahora estoy empezando a llenar esa alfombra, Yochai y esta deshaciendo muchos colorantes intuitivos, pero aquí es donde solo tienes que imaginarte ir por ello, pero también quédate un poco. Por eso me encanta Yochai, su base elemental y esto es un Jardines de Agua como todo bajo el agua. Y así estoy trayendo los amarillos y los verdes y el blues. Y me encanta esto. Estudia mucho a los animales. Por lo que siempre estudia animales si tienes el perro de un amigo y él tiene marcas interesantes y míralo. No sólo mira las marcas, mira cómo las marcas están mostrando la forma y forma del animal. Porque muchas veces va a tener unos ojos de marcador yo y si te das cuenta, es una pequeña curva en su ángulo para mostrar el contorno de la cara. Y eso es lo que pienso mucho de ello aquí. También me gusta separar un montón de cosas, una técnica para usar mucho es dar un montón de criaturas fantasticas máscara. Por lo que le da mucho su forma y forma. Y eso es lo que me ves haciendo un poquito en esto. Y entonces básicamente fui con el verde y puse algunos azules ahí dentro, pero luego bajé metiendo algo de amarillo ahí dentro, así que sacé más de los greens. Y entonces solo pienso en todas las partes ciertas que son su piel o su ser externo, ¿verdad? Y así le coloreé el cuello y tal vez mucha de su cabeza. Y volviendo al folclore un poco o yochai, la kapa es básicamente un goblin de agua, pero tiene características de pescado, tiene rasgos de patos, tiene rasgos de tortugas, tiene una concha. Tiene características de, dado que más o menos como pies de pato justo ahí. Pero donde se pone misterioso en folclorista es en realidad, nadie realmente lo sabe porque podemos especular, pero en realidad sí lo había, no he descubierto ninguna historia que cuente por qué la criatura capa tiene un plato en la mano. Al igual que es o parece un halo o una abertura o un estanque o un plato o, ya sabes, he estado consiguiendo la tecnología moderna donde la llamo como una antena parabólica por delante. Pero como poeta, realmente me meto en la narración de cómo uno tiene una abertura en la cabeza. Al igual que podría haber mezquino, muchas cosas tienen su poder para como mente abierta, ¿verdad? Cosas de meter su mente en el tipo de némesis o lado negativo, cosas que te metes en su mente y tiene un purificador porque normalmente el mito de un cobre, tiene agua ahí arriba. Entonces cuando se trata de pintar y dibujar estas criaturas, ahí es donde se pone súper creativo porque como decía en el último video, puedes encontrar muchas referencias en la web de la gente han hecho fan nuestro arte contemporáneo, pero también algunos de los viejos bloques de madera y, y todos los bloques de madera que el cobre es bastante básico porque mucha de ella no se hizo con lo visual. Al igual que hoy tenemos todas estas películas de lujo en todas estas criaturas animadas en 3D y 2D a todo color están cobrando vida. Por lo que mucho fue en la escritura creativa y cómo se define la kapa. Pero como vivimos en este tiempo, Esa es una de mis cosas más divertidas que haremos es trabajar mi cuaderno de bocetos y solo usar un lápiz o usar un bolígrafo. Me encanta usar palos grandes y simplemente bosquejo en un montón de cosas, jugando con formas y diferentes dimensiones. Se puede mirar a otros animales como referencia. Se puede ver una gran cantidad de peces en el agua, agua tipo de animales. Y ahí es donde conseguiré las formas para como aletas. Y no me gusta necesariamente sentarme ahí y copiar el FIM porque entonces no se ajusta al fantástico general o fantasía imaginar dibujo. Y así como podrías pasar como una hora o incluso un día. Es en su dibujo todos los diferentes tipos de aletas desde ballenas y delfines para atrapar peces, hasta CTF es a todos los diferentes peces y animales acuáticos. Y vas a tener un sentido de, creo que el verdadero truco. Um, lo que realmente para mí es aprender a dibujar es volver a entrar, en una criatura como esta y seguir dibujándolo una y otra vez hasta que puedas averiguar cómo puedes representar una aleta o un pie de pato y ponerlo en tu propio formas por lo que es reconocible para que la gente pueda relacionarse con ella, ¿verdad? Entonces cuando me acerco a un cuadro y dibujo, quería a estas criaturas. Lo primero que creo son las formas en lo que usas, donde soy real original con mi cobre es, si miras mucho cobre, ya sea de los días de madera o contemporáneo Fan Art. Mucha gente no pone las aletas en el costado del cabello. Ese fue uno de mis inventos. Otra de mis aventuras es que quería hacer espacio para el espacio porque mucho cobre que vi antes de que realmente empecé a dibujar estos muchos años atrás, es que no dejan mucho espacio en los platillos un poco justo encima y se ponen todo un poco de las unidades de grabado en madera donde me meto en la naturaleza básica que es una copa de agua es parte oscura, parte tortuga Park Fish parte todas las diferentes partes. Y me meto un poco en la metáfora de ello y realmente defino los pesos deben verse. Y eso definitivamente está en la prueba directa. tradicional profesional en un trabajo en empresas de entretenimiento, compañías de juegos, y amenazas que Lucas Film porque George hace personajes tan convencidos PBL en la palabra. Y luego entregó a ilustradores como yo, y espera que salgamos por ahí porque en realidad no siempre preconcebida noción. Y así es como personajes increíbles como Chewbacca y Yoda e incluso burbujean a la Fed y otros, otros personajes tipo. Definitivamente se basan en algún tipo de arquitectura de antiguas historias folclóricas. Pero también toman un nuevo género porque están en la nueva historia evoluciona de Star Wars. Por lo que también trabajé en esa tradición. Entonces dibujé mucho cobre en mis cuadernos de bocetos una y otra vez. Experimento formas. A veces me vuelvo realmente loco y solo pruebo las cosas y miro hacia arriba, parezco un billete de ornitorrinco y digo: Oh me vuelvo y lo uso más como un paso de ornitorrinco, construyo un billete de pato o incluso algún tipo de ave, incluso Águila, y luego aplícalo a mi criatura. Y la mayoría de las veces, cada uno sale diferente porque estoy explorando. Pero entonces cuando sí me encierro en contar mis historias y todo, creo una especie de marca de cotización sin comillas y mi criatura, mi personaje, y les doy tipo de las mismas formas, así es reconocible. Y, y he llegado el punto en el que he estado haciendo esto no son suficientes que la gente me conozca como pinto criaturas en la web y son como, Oh, eso es un iPad criaturas o una taza a tu Kiara, Esa es una de las criaturas del IPCC. Y así es como lo mantengo fresco. Y eso también te mantiene muy interesado en hacer el dibujo y la pintura y completarlo es la anticipación y ver realmente cómo tu visión entra en fruto. Y luego cuando lo vendes o incluso simplemente lo compartas o lo compartes en una tira cómica o como lo que estoy haciendo. Estoy haciendo muchas de estas criaturas en los títeres y conseguir la SIM cobre vida por los actores de voz en el pub para que elijan eso, hagan lo suyo, incluyéndome a mí. Y siempre se te recuerda que es un proceso muy intuitivo que continúa en hacer de estas criaturas es solo una alegría completa. Y mucho es una vez más, experimentar en confiar en lo que tienes dentro ti mismo y encontrar nuevas formas y cómo renderizas las cosas. Y recuerda en mucho arte de la historia, un fantástico son, lo principal es que estéticamente te agradas como, ya sabes, como si nos encontráramos quejándonos de tu caricatura favorita o de cómo mucha gente se queja, o Disney VD Star Wars no es lo mismo. Ya sabes, mira eso en tu propia R y sería como, Bueno, ¿qué necesitabas hacer para salir de la caja de tu pensamiento normal y crear algo tan fantástico o esa orina entretenida por, si lo disfrutas podría yo como un trabajo artistas profesionales, más lo disfruto cuando lo llevo a una feria de arte o lo pongo en línea en una tienda que la gente compra, lo compran. Y eso sólo trae más fuerza mi trabajo y, ya sabes, redefiniendo estos Yochai y también llevándolo al siguiente nivel. Cuando consigo la confianza, empiezo a escribir poemas y empiezo a hacer sus nombres igual los propuestos de vuelta en el día los llamaban Yochai componen un nombre diferente, forma y luego empiezo a generar sus características. Debe caer las Características de la Criatura y juego con ellos. Y a veces lo haré, dibujaré como un personaje de Disney, pero luego miraré esas referencias y usaré mis habilidades de carácter y empecé a exagerar todas las partes y motonear alrededor y un poco encontrar lo que funciona. Y luego a 1 como estos cobre, cuando los dibujo y los pinto ahora son como kit de montaje. Es decir, siempre hago que se vean igual, pero como que conozco el proceso de donde puse las aletas y la forma en que el agua en la corona o en el plato, un plato en la cabeza. En mucho es justo, como dije, cuando baja, las pinturas son mucha pintura creativa y usando muchos fundamentos, básicamente los separados, por lo que la criatura razona se puede decir lo que es, especialmente cuando estás introduciendo algo que realmente la gente no había visto el mundo es reconocible porque estás usando características de criaturas que son reconocibles en el mundo y la mayoría de las veces, Sólo apoyate en, en, en el la mejor manera de hacerlo es aprender tus fundamentos o tener una rueda de color justo delante de ti y asegurarte de hacer contrastes colores opuestos para que el personaje realmente golpee. Por lo que gracias por asistir a este curso. Espero que hayas aprendido mucho de tu CMS me abajo antes. Si tienes alguna pregunta y definitivamente ve a ver todas mis otras redes sociales. Y aún tengo que construir la comunidad donde voy a mi bandeja de entrada y tú eres como IPC, hacer un video sobre esto, enseñarnos sobre esto y buscar sus guarderías está llegando en cualquier momento ahora. Por lo que podrías ser uno de ellos bajar, hacer un comentario. Al igual que te gustaría ver un tatuaje tu chi o, o cualquiera de los otros Yochai y educar brazo y educar cómo los dibujo. Así que sal y crea algunas criaturas imaginativas si te interesan estos Yochai, crea algunas criaturas yochai y usa lo que hay ahí fuera como referencia, pero aplica muchas de las cosas que te estoy mostrando ahí mismo. Reinventa, redefine y recrea tus propias criaturas fantasticas en acrílicos sobre lienzo pequeño. Muchas gracias. Mi nombre es IP y criaturas y nuestro CEO Fox en ella.