Transcripciones
1. ¡Hola y bienvenido!: Hola, me llamo Alexandra Lee y soy artista de tiempo completo. Bienvenido a mi clase de color agua. hoy aprendiste a pintar hermoso iris. Aprenderás diferentes técnicas de acuarela. Húmedo en húmedo, húmedo en seco. Y obtendrás claro entendiendo que es muy fácil arreglar cualquier error con la acuarela y que es muy divertido medio para trabajar en entonces pintarás
una pintura de iris muy complicada y compleja que
será una bonita pieza de arte para decorar tu casa o será un gran regalo para tus seres queridos. No olvides seguirme aquí y un Instagram para nuevas obras de arte y clases. Aparte de pintar flora muy impresionante, acuarela, lo pasarás muy bien durante la clase. Impulsarás tu autoestima, relajarás tus mentes, y lograrás un resultado increíble como artistas inspiradores. Entonces, ¿a qué esperas? Toma tu pincel y empecemos.
2. Materiales que necesitarás: Empezaré nuestro vaso con suministro rápido alrededor hacia abajo. Estoy usando papel de prensa fría. Está en tipo, lo que significa que todas las páginas están pegadas entre sí. Y es realmente agradable para pintar sobre. Estoy usando cisne blanco 250 gramo. Pero puedes conseguir presupuesto cancelado, pero de buena calidad. También necesitarás unos pinceles y diferentes tamaños. El que estoy usando, nuestro cepillo redondo de pelo animal, de calidad profesional. Y una vez no pincel de calidad. No muy caro, pero con un buen punto y un vientre grande para sostener todas las venas y pincel fino sintético para pequeños detalles. Estoy usando pinturas profesionales. Pero el saldo donde te encuentras, si estás en Europa o EU que puede conseguir bonito
conjunto Winsor y Newton y también en los estudiantes acuarelas de calidad será suficiente. Necesitarás una paleta de colores lápiz y goma de borrar para acuarelas. Y por favor no te olvides. Los vasos son agua clara y algunas toallas de papel para secarse.
3. Hacer el boceto: Empecemos con el dibujo a lápiz. Como ves, la flor del iris es bastante difícil. Entonces, empecemos con formas generales pobres. Justo en medio del periódico. Vamos a dibujar dos óvalos rosados, uno en la parte superior, uno en la parte inferior, y dos pequeños en los laterales. De esta forma simplificaremos la forma de los pétalos de iris. Ok, ahora podemos dibujar dos pétalos dentro del jabón por un tiempo. Y hagamos un tallo con simple línea recta hacia la parte inferior del papel. Y ahora podemos empezar a dibujar bordes más detallados de cada pétalo, que son muy bellos. Y como ustedes saben en la naturaleza, nada es exactamente igual y nada es exactamente simétrico. Para que puedas jugar con la forma y hacerla bonita y curvada, magra. Y justo, y déjate dibujar está muy suelto y en un ser muy juguetón. También. Dibuja los pétalos superiores. Vamos a dibujarlo de una manera agradable y lúdica. Deja que tu mano pierda. Y así es todo hacer líneas curvas muy bonitas e interesantes. Y no te preocupes si cometes algún error, siempre
puedes arreglarlo con goma de borrar. Y por favor no presione demasiado fuerte en su lápiz porque estoy haciendo Es solo para que lo haga más visible en el video. Pero la acuarela es medio bastante transparente. Así que asegúrate de no presionar demasiado, demasiado fuerte. O también puedes, una vez que terminemos de retirar, solo
puedes quitar un lápiz extra. Y también puedes ayudarte a ti mismo o con algunas líneas que definirán las curvas reales en los pétalos. Se puede dibujar, se pueden dibujar bordes fueron correctamente. Por lo que después sabrás dónde exactamente Qué se encuentra y te será más fácil pintar. Además, sigamos con el estambre. Y sí, como lo ves, cosa
naranja en el medio. Por lo que podemos hacer esta forma ligeramente triangular y seguir adelante con los bordes. Porque algunas partes son muy pequeñas y algunas son más grandes. Por lo que esas olas son bastante diferentes. Y de una manera que se ve rara, pero sigue siendo bastante agradable. Por favor tómate tu tiempo porque cada parte tiene su propia velocidad y ritmo. Entonces no te preocupes si lo estás haciendo más rápido o más lento que yo, Depende del todo de ti. Siempre se puede poner en pausa o repetir. Y con algunas líneas útiles, puedes indicar en qué los pétalos tienes esas líneas. Y eso también será en diferentes colores. Descargas hojas verdaderas y hermosas. Uno en el lado izquierdo y otro en el lado derecho. Como se ve en la foto de referencia, sólo
hay una hoja de mala. Si sientes que siempre puedes sumar hoja en el costado donde querías. Y también cuando termines tu obra de
arte, también puedes sumar algunas partes pequeñas. Justo de la forma en que te sientas.
4. Pintura de flores: húmedo: Por lo que ahora podemos empezar con la acuarela. Y antes que nada, hoy
vamos a pintar en la web. Va a ser muy divertido. Entonces, sentimos la batalla más grande por completo con agua. Simplemente profundiza tu cepillo en el agua y ponlo todo en tu pétalo. Y asegúrate de que no tengas agujeros, como sin agua. Y sigue tus líneas fronterizas. Por lo que la pintura tomará la forma correcta una vez que tú, una vez que la agregues y asegúrate de poner suficiente agua. Como ves ahora tengo algunos hoyos, algunos los van a llenar de agua. Y si miras desde un lado, siempre lo verás con más claridad. Esos bares que no brillan, brillan. Será indicador de brechas en realidad sin agua. Y ahora tratemos de tomar un poco de color rosa y mezclarlo con un poco de agua para tener este rosa muy claro. Y además hagamos algo de válvula su color mezclando los colores rosa y azul juntos. También puedes tener variedad de tonos. A veces se puede poner un poco más de rosa. A veces cuando pones más de un color azul. Para que tu violeta no sea más oscura y fría. Y finalmente agreguemos la pintura ahí. Y ves que se mezcla de forma muy natural. Y no tengas miedo de poner bastante pigmento en tu batalla. Cuanto más color pongas, más agradable mezcla y mezcla tendrás en tu papel. Entonces estoy mezclando un poco más violeta, solo tratando de conseguir un color más intenso. Y ahora estoy agregando algo más de color azul. Por lo que algunas partes serán más frescas. Y se ve esta asombrosa transformación. En el color. Va de muy bonito color morado a enterrar violeta. Y ahora podemos agregar algo de color amarillo justo en la raíz de la batalla. Pero no olvides que hay un tallo y que vamos a dejar intacto. Entonces agreguemos un poco más morado y violeta y un poco de color rosa. Ahora en realidad puedes simplemente jugar con dolores. Y también puedes ayudar a que tu pintura se mezcle. Y no exageres. Aún así, es agradable cuando ciertas glándulas naturales. Y ahora solo estoy tratando de agregar algo de intensidad al pedal. Y si tu trabajo bastante cuidadoso al principio, entonces siempre puedes adoptar cada vez más pigmento. Además, puedes quitar una pintura extra simplemente fregando tu pincel, haciendo en seco. Y entonces puedes simplemente color extra fuera de cualquier adulto olvidar en el principio mismo del pétalo. Y así ves que hay un contraste más fuerte. Y vamos a trabajar en ello más adelante. Y este punto o bien acelerar el proceso o si también estás trabajando bastante despacio que el y simplemente tómate tu tiempo y disfruta el proceso. Entonces, hasta ahora, los colores que uso son rosa, azul, y algunos violeta, y también sólo algunos amarillos en medio del pétalo. Y asegúrate de dejar esta superficie blanca. Y gij. Entre el color amarillo y el morado, para que no se mezclen. De lo contrario podrías conseguir un poco de color sucio que no queremos. Y además no te olvides de mirar tu imagen de referencia. Y es agradable cuando se tiene dentro de vista frontal. Por lo que de esta manera verás dónde se supone que es el color. Y entonces puede empezar a ver cómo los pétalos y el de la izquierda. Además, estamos haciendo exactamente el mismo procedimiento. Simplemente lo cubres todo con agua, con una gran cantidad de agua, asegurándote de que no tengas casas. Y luego los intereses lo llenan de hermosas pinturas con un poco de color púrpura o algún color rosa. Y sigues por completo tus edades. Esas líneas curvas. Y dejemos la parte superior más blanquecina porque vamos a sumar algo más de color amarillo por ahí. Es más oscuro en la parte inferior, y es mucho más ligero. En la parte superior. También depende de qué acuarela estés usando. Algunas acuarelas, como Winsor y Newton. Tienen pigmento muy fuerte y vinos blancos. Tu dibujo está seco. Los pigmentos mutuamente parecidos no permanecerán igual y serán bastante intensos. Pero los dolores y los que estoy usando, van a perder algo de intensidad ahora cuando se seque. Por lo que voy a poner una capa más para que destaque y salga más. Después puedes mojar el pétalo del otro lado cubierto de agua. Asegúrate de limpiar tu cepillo antes de empezar a trabajar con agua. Por lo que después tendrás algunas partes blanquecinas anchas. Entonces estás hecho exactamente lo mismo. Estás agregando un poco de color morado en el costado y un poco violeta. Y solo está chapoteando tan bellamente. El peso moviéndose por sí mismo, es simplemente fascinante. Es por eso que en realidad me reí y me tiro mojado. También es forma bastante meditativa de pintura. Por lo que solo te relajas y disfrutas del proceso. También, como ves, hay un poco de color naranja en el pétalo. Por lo que estamos haciendo exactamente como está en la foto de referencia. Aplicaciones de edición y color naranja en la parte superior y algunas amarillas. Y entonces también no te olvides de leer poco de intacto por parte blanca. Por lo que de esta manera vamos a conseguir el derecho Te lo dije. También ahora, veo que quiero quitarme algo de color amarillo extra y tú apenas mas pop tu pincel y quita un extra de agua y pintura y solo te
quitas algo de pintura innecesaria de tu pétalo. Y de esta manera, disfrutarías haciendo esto muy bonito destacados en la batalla. Y ves que en realidad puedes controlar tu agua, color del
agua en casi cualquier momento mientras aún está más o menos seca. Y ahora podemos hacer esas líneas también aquellas destacadas que harán que nuestra frontera sea divertida y juguetona. Por lo que solo arrastras tu pincel desde el centro del pétalo con la punta de tu pincel. Y solo asegúrate de no tener pintura en tu pincel. Y este momento. Y lo arrastras hacia las esquinas. Y haciendo que esto sienta unas lindas líneas. Y lo puedes hacer un par de veces hasta que obtengamos el correcto el efecto correcto. Hasta que acabas de lavar pintura extra de la parte superior y
asegúrate de que esas líneas sean bastante delgadas. Y lo arrastras todo el camino hasta la edad del camino de la nariz. Ya ves que son más grandes al principio y al final son mucho más delgadas. Y ahora ya se puede ver la forma. Y también lavemos y pintemos extra en los pétalos, lados y en el otro pétalo también mientras la pintura sigue húmeda. Pero aunque se ponga ligeramente y se
seque, aún puedes arreglarlo agregando más agua a tu cepillo. Después usando lo mismo, solo
estás asegurándote de que estás haciendo ese eslabón blanco entre el centro del pétalo y los Guerreros. También un jet nuevo, contornos
muy estrictos y muy húmedos. Siempre puedes mezclarlos después. Entonces, no te preocupes si son parece tanto. Solo puedes mezclarlos un poco. Voy a añadir un poco más de color ya que te dije que mezclaras las líneas. Entonces no hacen demasiado definidos. Porque hasta que es acuarela y zona tranquila. Y siempre es agradable cuando se tiene mezcla muy natural en el papel. Y ahora podemos continuar con el pétalo superior. Simplemente cúbrelo todo con agua. Y luego podemos agregar un poco de color rosa. Nos están haciendo pinging agregando bastante agua. Y como ves, está muy anaranjado en el medio. Entonces vamos a conseguir un poco de color naranja y sólo añadirlo en el patrón. Y ya ves que también se está mezclando muy bien. Tan solo asegúrate de poner bastante color en la raíz del pétalo. Y entonces se mezclará. Y también puedes quitar un pigmento extra y lo pones en el tejido. Por eso siempre es agradable tener tejido muy a mano contigo. Porque siempre puedes quitar un color extra con tu pincel. O a veces en realidad puedes quitarlo con tu tejido. Y entonces podemos empezar con el otro pétalo del lado del artista. Además, pongamos mucha agua y luego agreguemos algo de pintura naranja y algo de color rosa. Esos dos pétalos, son bastante similares. Es decir, todavía en el colorable. Estoy mezclando diferentes formas. Por lo que será de noche. No serán exactamente iguales. Pero asegúrate de pasar por todas las fronteras. Y repetiste la forma en que lo dibujas con tu lápiz antes. Y también como ves ahora, a veces puedo ver mi lápiz a través de la acuarela. Y te dije que no deberías apretar demasiado tu lápiz para que no lo tengas. Pero de todos modos, voy a añadir un poco más de pintura después. Vamos a cubrir esta situación. Pero EPA no estaría haciendo en lo que están dibujando clase era probablemente tendría dibujo a lápiz muy ligero. Además, llegarás al punto donde cuando no necesitarás dibujar a lápiz en absoluto. Entonces solo practica más y te pondrás mejor y mejor. Y ahora llenemos la parte media de la flor con el color naranja. Esa será la primera capa. Y luego vamos a trabajar más en ello. Y las barras medias entre los pétalos también son de algún color naranja. Y luego también puedes, así que pop algo de color de acceso donde sientas que es necesario. Estamos usando tu cepillo y tejido. Simplemente borra tu cepillo para que esté seco y luego usa el cepillo seco a Soapbox color extra. Y puedes hacerlo a ambos lados de tus pedales. Por lo que ahora tienen el color muy suave y rosado. Pero no te preocupes, es solo la primera capa. Y entonces podemos adoptar más,
más color en la parte superior.
5. Pintura: fondo, hojas y pétalos: He seguido trabajando con pétalos. Y vamos a añadir algo de contraste sumando algún color azul gracias a un negro y en su mayoría puede tomar algo de color marrón. Y nunca pongo en todas partes el mismo color. Digamos negro contigo. De alguna manera más allá del siguiente pétalo, usaré algunos enlaces de color marrón al mismo. Por lo que también se mezclan y tienen este tono muy bonito. Creo que eso es en realidad lo que es la acuarela se trata de mezclar diferentes colores. Y cuantos más colores uses, más interesante se verá tu pieza. Y puedes hacer un poco más de pintura y hacerla más intensa. No te preocupes, si parece demasiado oscuro. Al final, en realidad es un entrenamiento y van a variar de la manera correcta. Todo lo que siempre puede mezclar y el color extra oscuro lo haría con otros colores. Por lo que se mezcla bien y no parece basura. Y podemos agregar algo más de color naranja en medio del pétalo por ambos lados. Y además agrega un poco de marrón porque en la raíz es un poco más oscuro que en el medio. Asegurémonos de que en medio de la flor, hagamos el contraste correcto. Y ahora también podemos mezclar y añadir algo más de color rojo, como hilo blanco. Entonces Dios, destacarán los pétalos. Y también podemos trabajar en el estambre en el medio sumando un hermoso color naranja intenso justo a un lado del mismo. Por lo que de esta manera empezaremos a conseguir algún volumen. Y también, como ves en la referencia, Vamos a añadir algo más de color naranja donde sea necesario. Y ahora estamos poniendo la segunda capa en nuestros pétalos. Ya ves que la primera capa está casi seca, así que sí, podemos terminar algo más de color. Y en realidad es muy agradable cuando poco a poco sumando más y más color. Por lo que de esta manera es más fácil controlar tu pintura. Y también trató de dejar las partes claras más claras y algunas partes más oscuras más oscuras. Y ahora, mientras nuestros pétalos de pétalos no se están secando, podemos trabajar rápidamente en el fondo. Y vamos a entrar en la misma técnica. Vamos a descubrirlo todo con una caldera, con cepillo limpio. Y luego le agregaremos un poco de color. Y además asegúrate de tener mucho cuidado con el borde de la flor porque esas partes que aún no están secas, las derramadas hacia ti Por accidente, mézclalo con el color verde. Por lo que ahora siéntete fuera de toda la superficie con un bonito verde esmeralda y con algo de color verde claro y azul. Y también puedes usar un poco de violeta. Y puedes hacer que diga de la manera que querías. No existe una estrategia específica. Y solo estoy mezclando cómo me apetece. Estoy agregando bastante color y luego no se mezclará. Y también es agradable tener diferentes colores, como verde, verde esmeralda y azul, y diferentes tonos de azul. Por lo que se mezclará de una manera agradable. Y también esos colores son buenos para mezclar. Para que no te pondrías un poco de color sucio ahí dentro. Por lo que solo puedes jugar con él y debería ir muy fácil, claro. Realmente no hay nada de qué preocuparse. Simplemente almohadilla tranquilamente y color. Y luego se puede trabajar con el fondo del otro lado. Además, no te olvides de mojar en absoluto con agua. Y luego sumar algunos colores. De la misma manera que hemos hecho con la parte izquierda. Por lo que continuando suavemente para dar la vuelta a los agentes florales. También puedes usar menos agua al lado de las edades. Solo para asegurarte de que no le robes el color a la flor. Y agrega un poco de color azul y verde. Otra vez, como la forma que querías. En general con este trasfondo es imposible ir mal. Para que puedas improvisar y experimentar. Y no te olvides de irte también, tus hojas intacta. Y trabajaremos en ellos más adelante. Y sigamos con los antecedentes. Simplemente llena el resto de la tierra trasera con agua y agrega un poco de verde. Y también decidí agregar algo de color marrón porque va a estar junto a la hoja. Por lo que todavía salir debe destacarse. Entonces sí, usemos un poco de cuello azul. Y también, como ves, color
RAT se desvanece ligeramente inalámbrico poniéndose seco. Por lo que podemos hacer una capa más después. Si quieres hacerlo más fuerte, pero también puedes dejarlo así si quieres. Y asegúrate de no pasar por demasiadas veces. Por lo que el color se mezclará a sí mismo. Y luego asegúrate de cubrir todos los agujeros blancos entre
el fondo y la flor. Por lo que ahora, mientras tu fondo sigue mojado, puedes pasar por una vez más. Descubre esos huecos blancos. También puede mezclar lambda cuando con tu fondo añadiendo un poco más de agua a la pintura. Y ahora empecemos por fin con lo menos. Empezaré con el color verde claro. Y lo llenaré con ella. Esta vez vamos a tratar de no volver a trabajar en mojado y simplemente empezar a pintar sobre superficie seca. Por lo que en un cuadro trataremos de técnicas. Pero ahora agreguemos algo de color verde luna. Y azul hermoso. Apareció un poco de contraste. Y en el medio, como ves, dejé alguna parte blanca. Para que pueda agregar algo de color amarillo justo ahí. Y luego continuar con el color verde. También puedes usar un poco de mezcla verde esmeralda cuando el color verde. Y en los otros lados también puedes pintar con el mismo color verde. Empezando por la parte inferior y arrastrando el color en el camino hacia arriba. Tan solo asegúrate de que en algún lugar del medio te dejarás las partes más ligeras. Y de nuevo, es sólo la primera capa. Entonces, no lo juzgues demasiado. Arriba algún color verde en la punta de la hoja por ambos lados. Y ahora estoy tomando directamente de las venas. Por lo que tengo pigmento más fuerte y más intenso. Además, no te olvides del tallo de la flor. ¿ Puedes tomarte tu tiempo para trabajar con detalles de nuestra velocidad en dejar cualquier huecos blancos. Entonces voy a continuar y los pétalos de flores. Y voy a añadir un poco más de contraste con un color morado muy intenso. Voy a llenar esas partes donde tienes tonalidades. Y de esta manera será más rizado. Y empiezo con una y estoy rastreando mi sucursal hasta el centro del pétalo. Entonces lo estás haciendo con la punta de la rama. Por lo que las líneas son muy delgadas. Líneas. Después
pasas por todo el pedal donde son muy intensos, de color morado. Y después se puede mezclar ligeramente por completo. Y luego sube un poco de agua. Alrededor del pedal. Basta con lavar el cepillo, conseguir un poco más de agua y mezclarlo. Y de esta manera lo mezclas todo y no lo hace Luke, ese plástico empieza a lucir más natural. Y luego puedes continuar con cúpulas lineas hacia el centro de la paleta por oportunidad de vivir color. Por lo que solo sigues mezclándolo todo en el medio. Y otra vez, haz volar tu pincel literalmente. Entonces puedes agregar más detalles. Y ahora terminando un poco más de color morado por todas las edades. Y también puedes mezclar un poco de blanco. Y también se puede mezclar o agua Islam y mezclar por completo aún más. Entonces podemos empezar con otros pétalos, pequeños de los toboganes. Y su continuo desde el mismo procedimiento. Y agregas algunas pequeñas líneas
del color morado y valoras marcarlas suavemente en la paleta. Por lo que ahora estamos consiguiendo esta segunda capa y nuestro estilo de flor o radial MOOC mucho más intenso. Lo mismo con las otras palmaditas en el lado del producto. Y ahora sumamos Todo alrededor de las edades. En la batalla anterior. Sólo lo estoy mezclando por completo. Tan solo tómate tu tiempo mezclado tanto como quieras. Nuevamente, esos toboganes, no deberían
serlo, debería parecer bastante natural. Y entonces podemos continuar con el tallo. Yo solo estoy punteando y haciendo unas líneas y pequeños círculos. Simplemente sería entonces más brillante color naranja y sin cedro rojo forma interesante. Y además voy a trabajar con la superficie entre esos dos pétalos en la parte superior. Y agreguemos un poco de contraste a los propios pétalos. Y agreguemos un poco de color rojo brillante. Entonces va a parecer fuego, llamas. Entonces estoy sumando algunas mentes. Como se ve en la foto de referencia. Ahora nuestro iris se ve cuando ya está definido. Y volvamos a las hojas. Ahora, la primera capa está seca. Podemos agregar un poco más de color verde. Porque ahora es casi lo mismo que el fondo. Pero necesitábamos destacar más. Y también cuando la flor para destacar más. Entonces formas de seguir trabajando en los pedales. Y agregando algo más de pintura. Sólido, seguir llenando la parte media entre
los pétalos con alguna naranja mezclada con color marrón. Actual tampoco hay regla. Incluso puedes saltos a tiempo. Siempre que te sientas más cómodo. Coloca ahora con la que quieras trabajar. Ahora, voy a seguir con la batalla a un lado. Y luego vamos a terminar unas líneas y trazos. Para agregar más contraste a esa cosa. Y estoy mezclando color rosa mielina. Pero también vamos a hacer lo mismo o
se
hace la batalla opuesta se . Voy a añadir algo más de pintura en las palmaditas principales en la del frente. Hola. Sigamos con esas pequeñas líneas, pequeños trazos alrededor de los agentes de ambos lados en el pedal. Y luego agreguemos algunos golpes aún más. Pero vamos a añadir un poco de agua. Por lo que el color no sería demasiado intenso. Y trazos de fantasma ricense y principal justo en medio de la remo. Al igual que esto en la foto de referencia. Y asegúrate de que solo lo haces con la punta de tu pincel. trazos son muy delgados y lo mismo que podemos hacer en pétalos superiores. Pero sólo por tomar color naranja mezclado con agua. Ahora estamos consiguiendo este hermoso efecto como en el propio koala. Y también nos ayuda a dar un volumen porque lo estamos haciendo en esta forma redonda, como líneas de medio círculo. Y de esta manera ya se puede ver la forma, su propia forma de los pedales de iris y pequeños trazos de madera a los lados. Se puede sumar poco de esta ola que forma ondulada en los bordes. Y voy a seguir con esos pequeños trazos alrededor de las fronteras. Gira con TPP libro el pincel. En realidad no importa si estás usando abrazo de súper buena calidad, profesional. O como aquí, estoy usando, cambié de pincel cualitativo Estudiantes. Y mientras tenga estos dientes muy bonitos y muy delgados, entonces va a funcionar muy bien. Por supuesto, los pinceles naturales son mucho mejores. Si utilizas brocha sable. Y entonces también vivió bastante tiempo, siempre y cuando no lo guardes en el agua. Por lo que por favor, de manera estrecha, su cepillo en el agua. Siempre llévala. De esta manera. Puedes prolongar la vida de tus pinceles. Y ahora, como antes, estamos mezclando y mezclando esos pequeños trazos juntos. Entonces en el comienzo mismo de esos trazos, estamos haciendo esto y mezclando, una especie de unirlos a todos juntos. Entonces también estamos trabajando con sus fronteras. A la izquierda, ya ves ahora que
tenemos, ya podemos ver la forma. Y cuando agregas un poco más de contraste, real, la forma real empieza a salir. Y lo mismo del lado derecho. Adopta un contraste más, algunos bebés más color rojo. Pero ahora se puede ver que hay opciones, pétalos separados.
6. Pintura de flores - detalles: Y el color más brillante y obtienes, más divertida y emocionante se verá tu pieza de arte. Recuerdo cuando era más joven y estaba tratando de trabajar con acuarela, tenía mucho miedo de usar suficiente pintura. Y todas mis pinturas estaban muy pálidas hasta que me di cuenta de que el secreto es en realidad la intensidad del color y el contraste correcto. Por lo que esta vez sólo trató de usar mucho color. Y como ves, esta pintura es bastante brillante y tiene, como un arco iris casi tiene tantos colores. Por lo que realmente es tu oportunidad de intentar y conseguir esta comprensión real y comprensión real de la belleza de este increíble medio como la acuarela. Entonces vamos a añadir un poco más de contraste en un poco más paul mezclado con color negro. Entonces solo estamos sumando y haciendo que cada capa y se oscurezca y oscurezca. Y ya ves esos pétalos, son tan sobresalientes. Se puede ver la forma. Se puede ver que este iris tiene una estructura muy inusual. Y casi repetimos en ella como está en la referencia fotográfica. Y ahora voy a añadir un poco aún más de contraste. Y estoy dejando esas partes blancas en el medio. Entonces de esta manera, de nuevo, sólo
estoy tratando de definir cada vez más esos bordes rizados del, de cada pétalo. Y en realidad es muy fácil trabajar capa por capa. Entonces estoy haciendo exactamente lo mismo con el pétalo principal. Estoy agregando cada vez más contraste cuando el color más intenso. Y ya ves ahora es Steven enviando aún más. Conforme se movió por la pieza y agregando más contraste. Y también no hay color de fondo y la flor. Se puede ver la diferencia porque antes eran casi las mismas hojas en absoluto. Para que puedas hacer líneas muy delgadas, lindas con la punta de tu pincel. Arrastreando tu pincel hacia el centro del panel. Son también, se puede hacer al revés. Pero sólo asegúrate de que esos buenos, muy delgados y sorprendentes, enganchen más color y formulen. Tercera capa, en la parte superior, pétalos. Estoy mezclando un poco de color naranja y rojo con agua. Y tratando de hacer más indefinida la edad. Nuevamente, no olvides dejar algunas áreas blancas vírgenes. Por supuesto, con acuarela, puedes arreglarlo. Había algunos acrílicos, acrílicos blancos
gruesos o gosh. Pero siempre es más agradable y se ve más profesional cuando realmente lo piensas de antemano. Y también podemos terminar sumando algunos pequeños círculos amarillos y en realidad pedazos de pardo por sí solos. Círculos. Hambruna. Acabas de hacer estos puntos en el lado izquierdo y derecho. Y tú obtienes la forma correcta del tallo. Y además no te olvides de mezclar bien. Al quitar algo de pintura extra de tu pincel. Voy a mezclar las capas más cercanas juntas. Y voy a hacer la parte media entre ellos para platicar de adultos, mucho más oscuro y de color de hilo. Por lo que esos dos pétalos o no se verán unidos uno al otro. Deberías ver que las palas separadas reales. Y eso sólo podemos lograrlo agregando algún contraste entre ellos. Estoy mezclando algunas más de esas paletas. A mí me gusta mucho cuando lo mezclas y lo haces más ligero. Entonces estoy tratando de lavar algunos. Yo pinto. En realidad me gusta que debería ser más ligero. Y también puedes ayudar con el tejido para quitar algo de pintura extra. Y de esta manera, también obtienes algo de volumen. Por limpiar y lavar nota algo de pintura. Entonces podemos continuar con la licencia. Y eso es en absoluto un poco más de contraste y más color para ello. Estoy agregando algo de color verde, sobre todo debajo del pétalo. Porque tienes este rojo sombreado ahí. Y tienes que asegurarte de que sea mucho más oscuro que tu remo. Y madera. Trazo muy ligero y delgado. Se puede mostrar borde de giro de la hoja en el lado izquierdo. Y luego puedes ir con el mismo color fuerte en el vástago de pistola. Y en la otra hoja también. mí me gusta este bello contraste y así como juega muy bien con el color amarillo. Y me estoy dejando en pedacitos sin terminar. Pero se ve muy bonito de esta manera. Además sumando un poco más de contraste a la parte inferior. Así que no te pierdas la atención de llevar mucha pintura en tu pincel y simplemente dejarlos hermoso lugar intacto. Por lo que de esta manera también logras el volumen en la hoja. Y se puede empujar y ex camión no es sólo más apagada. Usarán tu pañuelo para quitar una pintura extra. Y ahora cuando agregamos mucho contraste en las hojas, se
puede ver que fácilmente podemos agregar algo más de contraste en la flor misma. Por lo que se verá bien y se inserta en armonía juntos. Entonces en algún color negro. Y eso es obviamente no es la primera capa. Entonces ahora no me da miedo sumarlo y solo hacer el contraste aún más fuerte. Y vas por todo el estambre. Y de esta manera, también aparece. Sí, y el interior de la flor, también
se va a oscurecer un poco. Y puedes cambiar el pincel al más pequeño. Por lo que ahora te será fácil trabajar con detalles. Y puedes contestar la mayoría de los golpes. Pequeños. En la parte superior pétalo sería justo el mismo color requerido, rosa o naranja claro. Y pasaremos por todos ellos igual que lo hicimos con los pétalos anteriores en la parte inferior. Pero ahí estábamos usando color morado y violeta y aquí usamos el comercio naranja y rosa. Pero estamos logrando el mismo efecto. Por lo que la flor se ve más compleja. Por lo que
también estoy agregando algunos trazos más oscuros. Y por supuesto, muchos pacientes. Si quieres un poco, logré este bonito resultado y tengo una hermosa flor detallada. Entonces por favor tómate tu tiempo. Y también puedes hacer algunos descansos para que te tomes
un buen café o té en el medio. Y no te canses demasiado porque es un proceso muy agradable. Y también si vas a compartir tus resultados en Instagram y etiquetarme, estamos muy contentos de ver cómo resulta. Y siempre puedes escribir cualquier cosa en Skillshare y yo responderé cualquier pregunta. Entonces siéntete libre de preguntar. Pero creo que en esta etapa ya ves lo bien y hermosamente que está resultando tu flor. Por lo que debe estar bastante orgulloso de ti mismo y bastante contento. Pero confía en mí, sólo tómate un tiempo. Pero con la acuarela, puedes lograr los resultados correctos. Entonces si estás luchando, no te
preocupes, solo tómate tu tiempo, trabaja un poco más en ello y llegarás ahí. Ok Ahora y más allá para mezclar aún más y para conseguir esto más destacado. Entonces estoy tratando de conseguir un poco de color más blanquecino en los pétalos. Me di cuenta de que este peso o ser mejor. Entonces como dije, no hay errores en la acuarela. Puedes hacer lo que quieras. Por lo que soy monje cepillo arriba y mezclado por lo que se ve libre y suelto y bastante ligero. Puedes fácilmente tan pop color extra donde sientas queen realidad
es bastante
como este efecto lavado en los Federals. en realidad
es bastante Por lo que solo sopla a tu pincel para que esté seco y luego usas ese cepillo seco para así pop algo de exceso de color. Mi toma algún tiempo que puedas hacerlo hasta que estés contento con el resultado.
7. Toques finales: También voy a implantar algunos colorantes deciden juntos. Puedes trabajar en esto falla, entonces solo haz que tu pintura sea aún más Perfecta. También voy a quitar algo de pintura extra del punto culminante. Y lo mismo en el pétalo opuesto. Solo estoy destacando su más y quitando dolores de
acceso pueden usar tu tejido, puedes usar. También. No estoy muy contento con esa parte negra. Y no es bio, pero está bastante oscuro. Entonces yo estoy, estoy tratando de hacer que el final del pétalo en forma
ligeramente diferente tirado más e instalé la oscuridad más. Él ve en realidad es para quitar algo de pintura de acceso. En acuarela. Voy a sumar algunas edades más curvadas y llenarlo con algo de color morado y algo de color rosado. Y sólo estoy inventando un poco más de contraste ahora. Creo que disuadir lucir sexual mucho mejor. Y ves que puedes controlar qué color tan fácilmente. Puedes otra vez y hacer lo mismo en el lado opuesto. Y también con las hojas. Decidí hacer una hoja más porque el salto del lado derecho no me parecía muy natural. Entonces ahora voy a arreglarlo de la manera que quería. Y sólo estoy tomando mucho verde oscuro y arrastrándolo hacia el tallo. Entonces ahora está conectado. Simplemente no me gustó cómo en bandas, para ser honesto, no me parecía sobrenatural. Entonces y entonces vamos a tener segundo justo atrás. Entonces lo voy a continuar y arrastrarlo hacia la esquina del papel. Se irá de esta manera y agregando un poco de color amarillo y luego un poco de verde. Entonces creo que así se ve más divertido. Y ahora ves que en cualquier momento, casi en entonces puedes cambiar casi cualquier cosa pintura. Y cuando a veces la gente dice que la acuarela es imposible hacer sensor para arreglar al final. No es como pinturas acrílicas. No, solo depende cómo trabajes con esto. Y si no tienes miedo, puedes arreglar cualquier cosa fácilmente y puedes cambiar fácilmente cualquier cosa de la manera que quieras. Pero casi cualquier punto de la pintura. Y además voy a añadir un poco y dejando caer sombra en la hoja justo debajo del pétalo. Yo me voy a lavar, lavarme para estar demasiado mal suelo. Yo quería ser más blanquecino. La flor se destacará aún más. Ahora para completar nuestro ramificado y se va a impedir, sé más fácil. Y solo estoy mezclando pintura con agua y luego quitándola. ¿Qué tejido? Por lo que el principio es muy fácil. Y puedes hacerlo en casi cualquier lugar de la hoja también. Y voy a quitar mucha pintura extra de la ronda del banco. También podría llevar algún tiempo. Pero me quedo con esas nubes interesantes que se lograron mediante el uso de esta técnica húmeda. Voy a simplemente quitar algo de pintura extra justo al lado de los bordes en la flor y las partes inferiores también. Por lo que las hojas olían también destacan más. Sí, estoy quitando algo de color verde. Y me gusta mucho ahora dado más. Porque puedes ver claramente cada hoja y toda tu atención ahora está enfocada en la flor. Y fondo es sólo un apoyo a toda la composición. Yo llamo pintar libros ahora aún más porque madera luz de fondo. Toda tu atención y enfoque están en la flor y las hojas. Y el fondo sólo está apoyando la composición. Y esas nubes. Color azul, verdoso. cuadro se ve muy, muy Eyring y noches. E incluso podemos hacer que la flor sea más definida por algunas líneas muy fenilo. Dividiendo algún último toque. Y lo mismo en cada pétalo, voy a añadir algunas líneas más definidas con la más pequeña y sexual súper fácil de trabajar con este pincel. Creo que es 0.7 son algunas de las cosas en rodajas. Es como súper pequeño. Y va a ser muy cómodo para ti si vas a usar una rama grande, una mediana, y una más pequeña, una súper pequeña. Entonces en general, si esos cuatro cepillos, no
estarás equipado. Y para la pintura en acuarela. Ahora, estoy agregando aún más pinceladas. Luce más natural. Porque en las fotos de referencia en realidad se pueden ver esas líneas. Entonces sólo estoy tratando de copiarlos. Y también puedes trabajar con el tallo y un poco más sumando algunos puntos en la parte superior y algunos pequeños trazos también. En ambos lados. Simplemente trabaja con él un poco más precisamente que antes. Podemos mezclar naranja y marrón y agregar algunos puntos de contraste más. Simplemente rubor e Internet. Pero claro, deja intacto un poco de color claro. Por lo que aún tendremos esta forma redonda, esta sensación de esa forma redonda. De acuerdo, ¿Qué más podemos hacer con el pincel pequeño? A lo mejor algunas líneas sobre eso. Y también en el medio podemos terminar algunos en los pétalos superiores también. Y solo le da este efecto muy lindo. Y estoy tomando color marrón con espuma rosa. Esas partes oscuras y líneas oscuras en algún lugar donde quería tener más contraste. Y también al lado de esa edad. Por lo que ahora puedes ver más claramente esos ángeles e ir por todas partes. Hola. Y ayudando con algunas fronteras. También puedes agregar algunas líneas más con este color oscuro en la parte superior. Tan solo asegúrate de no exagerar. Siempre están deben estar desequilibrados. Y cuanto más experimentes, más pintes, eso será más fácil para ti sentir cuándo parar. Entonces me voy a lavar un poco más. Porque de nuevo, me siento así y probablemente terminaremos con nuestra pintura. Yo sólo voy a lavarme un poco a
los lados de la batalla más grande para hacerlo aún más actualmente de esta manera. Porque esos reflejos sexuales nos ayudan a hacer la forma y volumen correctos y con los pétalos a los costados también. Entonces creo que al final de esta clase, ya aprendiste a controlar tu color del agua en cualquier momento o tu proceso de pintura. Y debes sentirte, o es un bastante feliz y contento contigo mismo. Porque ya se aprenden tantas técnicas y en realidad
se puede usar incluso con algunas otras flores. Porque los principios suelen ser lo mismo. Sí, y tienes esta increíble flor de iris. Y estoy muy orgullosa de ti. Bien hecho con el, gastó tanto tiempo y energía y sus pacientes. Y lograste un nuevo nivel de habilidades en acuarela. Por lo que felicitaciones. Por favor, no olvides suscribirte. Para que no te perderías mis nuevas clases. Y además no te olvides de compartir tu proyecto conmigo. Estaré muy contenta de darte una retroalimentación y de ver tus increíbles resultados.
Alexandra Ali, ARTIST, ILLUSTRATOR, ART DIRECTOR
