Cómo pintar tu flor fácilmente con acuarela

1. Introducción: Bienvenido a nuestro curso de acuarela fácil y sencillo para crear hermoso conjunto Fowler, y es bastante combinación. Thescore es perfecto para principiantes o aquellos que nunca han tenido experiencias con la acuarela antes. Te mostraré cada paso, dolor del dedo del pie, este hermoso patrón. En este curso, aprendemos varias pinceladas que podrías utilizar para producir flores demasiado lindas y femeninas. Genial en herramientas passel. Aprendamos cosas nuevas hoy y realzemos tu habilidad en clase de animador acuarela. 2. Herramientas: Lo que necesitamos para este curso sería lápiz y goma de borrar, papel de acuarela, talla A cinco, n pincel tamaño cuatro seis, un p a frascos de agua, uno para lavar nuestro temerario, uno para dilatar el dolor, toalla de papel para profundizar el exceso de agua, color agua, blanco azul mliond marrón, amarillo ocre amarillo Preparando la paleta. Primero, necesitamos preparar nuestro dolor. Para producir un color passel estable, vamos a mezclar un poco blanco con nuestra elección de colores En este curso, vamos a usar paso blue, paso peach y amarillo. En una paleta limpia, simplemente bloquea tres puntos de dolor blanco en tres pozos o lugares diferentes, y un punto de azul y ermlion Solo necesitamos muy poca cantidad de los dos Ya que Asaltn significa que aclaramos y desaturamos la tonalidad, haciéndola menos intensa. Para el amarillo, vamos a usarlo tal como está. Ya que el amarillo es un color estable brillante que puede diluirlo fácilmente con solo agregar más agua. En otros pozos en la paleta, pondremos todo el color tal como está sin ningún blanco agregado. Agrega una pequeña cantidad de agua a la paleta, mézclala con la pintura blanca. Luego agrega el color poco a poco hasta que tengas la plaga deseada. W. 3. Ejercicio: Empecemos con ejercitar los trazos básicos. Hay tres trazos básicos con alguna variación a ellos. El primer trazo básico para aprender es la línea delgada. Para líneas finas producidas con éxito, no debe usar demasiada presión. Sostenga el latón casi 90 grados y deslízelo ligeramente sobre la superficie del papel Solo estamos agregando más presión e inclinamos el cepillo más hacia un lado, podrías producir una línea más gruesa. Asegúrate de que una línea delgada como esta, hurone el ángulo de las líneas para practicar cómo controlar el brash Repítelo de dos a tres filas para fines de práctica. El segundo trazo básico es la forma de lágrima. Aplica los trazos con poca o ninguna presión al principio para producir la forma puntiaguda. Después en el camino, agrega solo un poco de presión para hacer el vientre redondo. Deja que tu presión otra vez mientras haces el giro hacia el punto de partida. O también podrías hacer dos flins curvos y llenarlo de color El punto principal es, recuerda poner poca ninguna presión para hacer la punta puntiaguda. Practica esta nave haciendo dos, dos, tres filas de la misma. También cambia la dirección de la para que puedas practicar cómo producir las gotas lagrimales en varios ángulos. Para mayor variación, cambia la dirección del latón con astucia o haz una pajita más larga Practica las formas, haz dos filas, su forma. El tercer trazo básico es la forma de la hoja. Al igual que la carrera de conducción T, comience con una ligera presión. Agrega más presión en el camino y termina con otra hoja para hacer un extremo puntiagudo St otra vez de una de las puntiagudas a más presión, y la curva en la otra apuntada. Éste, tal vez necesite un poco más de práctica para hacer lo puntiagudo. También podrías hacer variación con solo cambiar ligeramente la dirección imprecisa O alargar los trazos así. Practica este trazo haciendo otras dos o tres filas para cada forma. Uno. 4. Flor sencilla de 4 pétalos: Flor simple de cuatro pétalos. Para la primera flor, haremos una flor de cuatro pétalos. Si es fácil y divertido. Podrías simplemente pintarlo directamente sobre papel. Pero si no estás seguro de ello, también podrías esbozarlo con lápiz. Asegúrate de hacer el boceto realmente. Dibuja para obtener forma de lágrima para los pétalos, colóquelo en plus o huevos. Si el boceto es demasiado audaz, no se verá bien en el resultado final. La línea aparecerá negra y audaz contrastando las transparentes flores pasadas. Eso no queremos. Asegúrate de que el boceto sea realmente ligero. Por er, la forma de lágrima, podrías producir flor de aspecto diferente. Ahora, azul bebé grande para la primera flor. Mézclalo con un poco de agua. Recuerda mantener la presión ligera para producir la punta puntiaguda. Para principiantes, prueba siempre primero un trozo de papel. Siempre deseche ligeramente el latón en el ocho del paladar para deshacerse del exceso de agua en el latón. No queremos que el latón esté muy cargado de agua o pintura. La primera mezcla no tiene suficiente pigmento en ella. El color casi inexistente en papel. Agrega un poco más del dolor. Mézclalo con la mezcla prefce. El segundo intento es mejor. Ahora, el color es solo tratar de colorear cuidadosamente la segunda flor. Para la tercera flor, usamos amarillo. El amarillo es relativamente un color fácil de mezclar. Es probable que obtengas un par, incluso para un principiante. Un giro con otro color y hacer más de esta flor. Cuanto más hagamos, hará que el proceso de aprendizaje posterior sea más fluido. 5. Detalles sencillos de las flores de 4 pétalos: Flor simple de cuatro pétalos con detalles añadidos. Ahora, agreguemos alguna variación a la flor. Haz otro conjunto de la flor anterior. Usa varias formas de gota para diferenciar cada flor. Esbozarlo lo más ligeramente posible. Y la flor con tres colores diferentes. Agrega algunos detalles con tono de par. Aquí, utilizo líneas finas para agregar algunos detalles sobre la flor azul. Líneas ligeramente más gruesas y otras líneas finas agregadas para la flor de durazno. Si quieres que tus datos sean delgados y crepé, asegúrate de que el área de las flores pintadas esté completamente seca Si el área está quieta o brillante, espere un momento hasta que estén completamente secas. También podría usar seco para acelerar el proceso de secado. A Tot el papel para asegurarse de que el papel está lo suficientemente seco, contrario la segunda capa de color se extenderá en el área no deseada Para la flor amarilla, usaremos marrón, mezclado con un poquito de azul ya que amarillo puro no se verá lo suficientemente llamativo contra el amarillo claro. Se pueden agregar puntos u otros trazos t. Aquí hay algunas hadas y en él. Aquí hay un hermoso resultado final. 6. Flor sencilla de 5 pétalos: Flor simple de cinco pétalos. Mucha flor hermosa común que podemos encontrar en la naturaleza como bicus, capas simples, rosa silvestre, mitad botella, manzana y flor de cerezo, tienen cinco pétalos Aquí aprenderemos a pintar ese tipo de flores. Podemos simplificarlos para que sea más fácil dibujar. Al igual que antes, podrías pintar directamente o hacer un boceto a lápiz claro si eres maduro. Dibuja cinco bosquejos de drosp y colóquelos en una posición circular Podrías usar tachuelas o tira para marcar la punta puntiaguda de sus pétalos. La versión se puede hacer cambiando el estilo de la gota del árbol. Podrías hacerlo más redondo o más delgado. Siempre recuerda dibujar el boceto realmente ligero es. Para la primera flor, podemos escoger el color azul de la paleta de paso. Mezclar un poco de agua. Escoja el papel de prueba. Asegúrate de que tenga la consistencia de color deseada. Y vamos a pintarlo con cuidado. Para la segunda flor, habla, al igual que la imagen de la hermosa flor de cerezo. Y el último color es el amarillo. Al igual que las pequeñas flores silvestres. Tiene un verano. A 7. Núcleo de flores de 5 pétalos simples: Flor simple de cinco pétalos con núcleo. Esta parte es una variación de cinco pétalos de flor. Al igual que antes, dibuja otra fila de flores de cinco pétalos. Juega con las formas, por lo que su flor tiene su propia singularidad. Colorea como antes. Pasa página azul y amarilla respectivamente. Asegúrate de que todos estén secos dejándolos por un tiempo o usa una barra de pelo para hacer el proceso más rápido. Podrías usar rayas y puntos igual que antes. Pero también hay otra manera de hacer el núcleo. Comienza trazos o técnica de punteado para hacer el núcleo de las flores en lugar de simplemente hacer un círculo plano en medio de las flores Con Spling tendremos algo de textura. Podrías usar colores contrastantes aquí. Para el tono, utilizamos combinación de amarillo y marrón. Prueba tus combinaciones de colores favoritos. Recuerda, para que tu segundo color se prepliegue, la capa de color de perfus debe estar completamente seca antes de poder agregar otra capa de color encima Si la capa de color prefus no se ha secado, el segundo color Si quieres que el color se mezcle, está bien pintar encima de la pintura húmeda. Se llamaría técnica de mojado sobre húmedo. ¿Por qué? 8. Hojas tropicales curvadas: Hojas urftropicales. Cuando hablamos de flores, las hojas también son esenciales. arreglo floral estaría completo con la presencia de follaje. Esta vez, vamos a aprender a hacer dos tipos de hojas. Hojas curfhtropicales en este video y el otro, regular de hojas en el La naturaleza flexible de este follaje se puede utilizar como relleno en un arreglo. Podríamos usar la dirección de la curva para formar cualquier composición a nuestro gusto. Esta curva de hojas tropicales básicamente es una variación de los trazos de lágrima. Simplemente alarga y agrega un ligero giro a cualquier dirección que quieras. Sin más, comencemos el tutorial. Primero, haz un boceto ligero. Las prohibiciones de esta cuerda alargada varían la dirección y la longitud. Prepara tu descarado y color. Para ello, vamos a usar verde mezclarlo con un amarillo para producir un verde más claro. Oh. No olvides probar primero el color. Puedes empezar a colorear la forma en cualquier lugar. El punto para la forma es que necesitas un trazo ligero para producir las puntas puntiagudas. Simplemente deje suavemente su cepillo para disminuir la presión y producir una pajita fina Lo contrario para la cinta suave solo agrega un poco de presión para producir una pajita ligeramente más ancha Practica estas naves una y otra vez hasta que lo domines. Dominar esta técnica será muy útil para nuestra próxima lección. 9. Esquema de hojas: Sprite de hojas. Este tipo de follaje es la forma de hoja más estándar que podemos ver en todas partes. Al principio, podríamos bosquejar todas las ramas y hojas. Por tiempo y práctica. Se podría simplemente esbozar la posición de las ramas solamente. Este follaje se produce combinando líneas de estaño con trazos de hojas. Cuando sales de esa práctica de pincel en poco tiempo, podrías simplemente pintar directamente las hojas sin necesidad de bocetos Hojas ligeras boceto a líneas curs. Recuerda poner cierta distancia entre ella. Por lo que tiene suficiente espacio para las hojas. Cultiva algunas ramas y agrega las hojas. Oh. Preparando el color. Para esto, aquí utilizo una mezcla de marrón y amarillo. Podrías cambiarlo para probar el color correcto. No pongas tanto dolor en tus sostenes y empieza a acariciar con una ligera presión. Al igual que la práctica de las líneas finas. Usa trazos ligeros y sigue el boceto. M. Después de que hayamos hecho las ramas, continuación, nos estamos moviendo hacia las hojas. Voy a usar dos variaciones de verde. El primero es de color verde claro. Solo mezcla el dolor verde claro con un poco de amarillo. La técnica principal se pone la menor presión posible para el inicio y al final de las hojas. Así produciremos la punta puntiaguda. Para la segunda juerga, mezclo amarillo se producen en el verde Produce un color verde oliva. Al igual que antes, puedes variar el color agregando otro color mientras pintas. Recuerda regular la presión, deja al inicio agregando más presión en el medio y levantando la presión al final. Con suficiente práctica, encontrarás que estas hojas son bastante fáciles de producir sin la necesidad de demasiado boceto. ¿Qué? 10. Ramo de flores: Rama de flores. La mayoría de las flores que hemos dibujado antes son de las pocas superiores. Ahora, los vamos a sacar del lado pocos. Simplificaremos la forma y luego los usaremos mayormente como relleno en el arreglo. Además, en esta flor es un buen ejemplo para combinar los tres movimientos que hemos aprendido. Las líneas finas para el tallo, si los golpes, y la forma de la rove para el murciélago Detenga el boceto haciendo tres líneas de curva. Este será el tallo principal. Después agrega cuatro pétalos boca abajo en su tallo. Coloque la licencia entre el estrado. Prepara el color. Como siempre, mezclar un poco de amarillo con verde. Con un trazo muy ligero, pinta al hombre. Después de que lo hayas hecho todo, agrega de tres a cuatro pequeños trazos de luz. Se trata de los sépalos o pétalos verdes que cubren el capullo de la flor. Aún con verde. El dolor pesa todas las hojas, igual que antes, comienza y termina con trazos ligeros para producir los dientes puntiagudos. Avanzando con los pétalos de flores. Usando eso esta vez. Las flores son pequeñas, así que no necesitarás dolor. Así no también, así el dolor no lo hará. Y ahí, tenemos otro tipo de hermosa flor. W. 11. Flor de hierba: Bonita flor de pasto. Este tipo de floretes son pequeñas flores agrupadas que conforman la cabeza de flor de flor compuesta Aquí hay otra variación de flor que podrías hacer a partir de líneas finas y puntos. M. Empecemos con boceto, en lugar de flor generalmente pequeña. Así, solo necesitamos bosquejar el estrado principal. Además, no olvides dibujar el tallo de la flor. Y las hojas en forma alargada, dos a la izquierda, y dos en el lado derecho. A medida que te hinchas, mezcla un poco de dolor amarillo a verde. Mézclalo bien. Usando la prosa y un poco de presión como sea posible. T la ss. Aún usando el mismo verde, pinta las hojas. Levante el latón suavemente para producir las puntas puntiagudas. Antes de agregar la maceta, asegúrate de que las partes verdes estén secas. Entonces el color no sangrará. Usando rojo, haz pequeños trazos o puntos. Haz más trazos en la base, reduciéndolo gradualmente. La espuma final debe parecerse a un cono o un triángulo. Agrega pequeños trazos de a toda la rama. Y ahí la tienes bonita flor de pasto. En este punto, ¿qué opinas del curso? La técnica es básica y sencilla. Pero los resultados son bastante bonitos y lindos, ¿no? Podríamos hacer esto con sólo tres trazos básicos. Esperamos que este tutor te dé alegría al aprender de qué color. Así que vamos a divertirnos más en el siguiente video. 12. Boceto de arreglo de flores: Arreglo de floración en flor. Después de toda la práctica básica sobre cómo pintar flores simples esta vez, vamos a dar un paso adelante. Con todo este conocimiento puedes, hagamos de estas flores un bonito arreglo. A partir de esto, A este tipo de arreglos. No hay que preocuparse porque seguimos usando la misma técnica simple. Nuestras flores nos servirán de recurso, por lo que podremos poner más atención en las composiciones. No hace falta buscar qué flores debo dibujar. En este video, te voy a mostrar cómo hacerlo. Estos dos surrealistas no son más que una forma sencilla de cómo puedes organizar las flores Pero claro, también podrías hacer otro arreglo basado a tu gusto y necesidades utilizando los conocimientos básicos. Empecemos por desglosar la composición de la muestra. Todo el arreglo en este caso, está conformado en forma de diamante. Es garrapata en el centro y poco a poco estañando hacia el borde La composición elaborada a partir de estas flores como centro principal. Con los pequeños como relleno y las hojas y fluoruros equilibran la composición hacia el borde Empecemos y hagamos nuestro arreglo de pechos. Al igual que antes, prepara tus papeles, sostenes, acuarela y otros equipos que necesitarás de antemano. Para empezar, haz una línea lineal ligera. Esta línea será una guía para la longitud total de la composición. Vamos tres círculos que actúan como centro de la composición en el medio. Estos círculos representan la flor principal. Ligeramente muy tamaño y la colocación. Después de eso, agrega el tallo de círculos pequeños entre los círculos grandes y hacia el otro borde. Por último una hoja formas y líneas para los flords Pestms especialmente hacia el borde exterior Oh. Si has satisfecho con las composiciones, hagamos algunos detalles. Ligeramente consigue primero los pétalos en el área central. También podrías variar los pétalos para cada flor. Con este, decidí usar dos tipos de flores Pétalos de parsip para el medio Y cinco consejos para los lados. Para las flores más pequeñas, hacer que el pétalo sea minly como para no competir con las flores centrales Aquí, hago alrededor de seis a menudo por cada flor. Verifica toda la composición y arregla y borra las líneas innecesarias Podrías saltarte el proceso de detalle si tienes la confianza suficiente para pintar la flor. 13. Color de arreglo de flores: Ahora, saca tu paladar y sostenes y prepárate para el dolor. Para las flores centrales, usaremos la combinación de durazno y dolor. El azul bebé se utilizará para las flores más pequeñas. Flore estará en combo de amarillo y durazno y verde para las hojas Ahora, vamos a s desde el centro flores. Agrega una pequeña cantidad de agua y disuelve el dolor. Cambie el color y separe papel para verificar el color deseado. La flor media será clavada. Pintar cuidadosamente los pétalos de las flores. Y ya está hecho. A continuación, sería pitch tanto para la derecha como para la izquierda. Ten cuidado con la flor que se superpone con la de ping. Para evitar que el color se encuentre entre sí, asegúrese de dejar que el ping uno suba. Paremos con el correcto como para esperar que el pin se seque. Cambia el color después de resolver el dolor para verificar el color deseado Nuevamente, duela con cuidado. Después de haberlo hecho, comprueba si el dolor en la flor rosa ya se ha secado. La señal obvia, si tu dolor sigue húmedo, si pudieras ver las carreras brillar el agua. Si ya está seca, podrías seguir doloriendo la flor de brea en el lado izquierdo. Pero si aún no está seco, mejor esperar un poco más o usar un secador de pelo para acelerar el proceso de secado. Como otra medida, dejo un pequeño hueco entre el pthal rosa y el tono Después de que hayas terminado de pintar la flor de brea, continuemos con las pequeñas flores azules. Yo detengo el dolor azul bebé. Bien. Cámbialo a otro papel. Asegúrate de no tener demasiado dolor en tu prensa. Dado que las flores son pequeñas, demasiados dolores en la prensa harán que el dolor tire del papel. Pintar cuidadosamente los pétalos de hojalata. Usar trazos para producir la pequeña característica significa que debes doler casi sin presión. Oh. Después de que terminamos con las flores pequeñas, tiempo de hacer las hojas. Entonces y terminar los trazos con una presión muy ligera para lograr la característica pitty. Lo último son los floretes y los detalles del núcleo. Yo uso marrón y amarillo ocurrir para el puesto y mezclar más rango a la mezcla de dolor de tono para lograr un tono ligeramente más oscuro que el anterior. Muéstralo para verificar, y ya estamos listos para ir. Recuerda, por diez y pequeños trazos, e solo un poco de dolor. No te cepille con demasiado dolor. Nuevamente, usa unos trazos muy ligeros para hacer el st. Para maquillar pequeñas flores en los floretes, haz un pequeño agujero puesto como También podrías usar puntos. Entonces usando el tono, haz que el núcleo en el tono florezca. Ahora, cambia el color a amarillo en algunos puntos de los floretes como variación. En el núcleo bajo para las flores azul bebé, también en el núcleo en la flor rosa en el centro. Espere a que las pinturas estén completamente secas, cualquier bosquejo de luz visible Con el arreglo de flores está hecho, j resultado, podrías ponerle cotizaciones o enmarcarlo tal como está. Espero que este tutorial ayude a seguir practicando, quedarte cos y verte en el siguiente video. Salud. 14. Girasol fácil: Girasol fácil. Esta vez, aprenderemos a hacer un girasol fácil con acuarela. Ya ves la técnica básica que aprendemos. El primer paso es hacer bocetos. Haz dos círculos. Dibuja un círculo grande. Después el segundo círculo, más pequeño dentro de él. Dififique el círculo en cuatro partes iguales y márquelo ligeramente Bosquejo pétalos en la marca. Ahí tienes cuatro pétalos con un bonito espacio intermedio. Dibuja dos pétalos más en cada una de las inmediaciones. Y ya has hecho tu boceto de girasol. Ahora es para colorear. Los colores principales para esta flor son el amarillo y. Prepare de antemano, marrón amarillo y dolor anaranjado. Prepara el dolor amarillo, agrega una o dos gotas de agua limpia y resuelve el dolor. Pruébalo en otro papel para probar el color y la consistencia. Después de obtener el color y la consistencia, comience a colorear los pétalos. Recuerda, los espectáculos de plástico del video anterior. Comience con una ligera presión una mayor presión en el medio y deje la presión suavemente para producir esa punta puntiaguda. Prepara esto para todos los pétalos. Cuando todos los pétalos están coloreados, húmedo t seco. También podrías usar un mini ventilador u otro medio para sujetar el tiempo de secado. Después de que estés seguro que los pétalos amarillos están realmente secos. Ahora es el momento de colorear el centro. Agrega un poco de naranja en el panel marrón. Esto hará que el color sea más vibrante. Diluir con una o dos gotas de agua limpia. Nuevamente, pruebe el color y la consistencia en otro papel. Dep el centro con movimiento de estriado. Esta técnica le dará una textura mas y un borde desigual. Ya has hecho tu primer girasol. Haz otros dos o tres bocetos de girasol y practica Colorea y practica esos golpes, espera hasta que todos los alfileres estén secos y luego borra los bocetos a lápiz Con en la práctica, podrías hacer este tipo de sin necesidad de bocetos Fuera. 15. Corona de girasol: Ahora que ya estamos practicando cómo hacer algunas flores. ¿Qué tal ordenarlo en una tarifa? Esta t consistirá en algunas flores, verdes y un poco de flores de pasto. Empecemos a dibujar este color brillante. Primero, haz un gran círculo en tu papel. No llegues a cerrar en el borde también. Este círculo servirá de guía para nuestro anuncio. Haz varios círculos a lo largo del chico. Estas son nuestras flores. Aquí hice dos racimos de flores, racimo más pequeño arriba y racimo principal más grande abajo. Agrega otro círculo más pequeño para el centro. Después de eso, empieza a hacer el pétalo. Haz esto por todas las flores. Agrega la hoja de helecho por ambos lados. Fila o más ancha en la base y más pequeña o en la punta. Agrega otros tipos de follaje dos aquí y allá para llenar los huecos en la plataforma. Con esto, se realiza el proceso de skting. Ahora, preparémonos para el proceso de coloración. Primero, comencemos con la parte amarilla, mezclemos el dolor amarillo con un poco de agua. Haz suficiente dolor para todas las flores, usa los trazos btic para todos los pétalos Presión más ligera al principio, agrega más presión en el centro para crear trazos completos. Nuevamente, lidera el descarado al final del trazo para lograr esa punta puntiaguda Rellena y colorea todos los pétalos. Mientras colorea, aquí hay algunos datos interesantes sobre el girasol. El girasol es seguro llamativo. Al igual que su nombre, estas flores siempre tuvieron que donde brilla el sol Cuando esté maduro, los pétalos de las flores lo harán y la semilla se podrá cosechar. Si bien las flores son fáciles de ver, la semilla podría usarse de manera molti Es alto en htamina E y antioxidantes. Podría estar seco y comido tal cual o hecho como aceite. De una manera la cosa se seca la parte amarilla, preparemos el dolor verde. Para hacer un tono verde claro. Agrega un poco de amarillo limón o amarillo. También agrega un poco marrón para que sea más oreja. Y cambiemos el descarado en uno más pequeño Esto se debe a que el follaje es más delgado que los pétalos de las flores. Hojas igual que pétalos. También, usando los trazos básicos. Mientras colorea, puedes agregar un tono verde más profundo o de otro tipo sobre la marcha mientras el dolor está húmedo. Esto hará más variedad de color en tu follaje. No. Después de colorear toda la licencia recta, plats se mueven hacia las hojas individuales Lava tu cepillo en agua limpia y prepara otro tono verde. Esta vez, nos gustaría un tono verde más profundo que el que usamos en la licencia. Podríamos lograrlo agregando parcialmente azul y marrón y luego coloreando todas esas hojas individuales. Por último, agreguemos diminutas flores de berro. ¿Aún recuerdas cómo hacerlo? Simplemente consiste en líneas limpias y puntos. D verde, haz esos trapos principales. Aquí, mientras esperas a que las marcas se sequen, duele el centro de las flores del sol, diluye el marrón y deja de hacer para tocar tu latón para crear esas texturas. Si quieres un poco tu marrón, simplemente mézclalo en un azul prusiano No olvides probarlo antes en otro papel si no estás seguro del nuevo color. A M a las hojas como las hojas. No, no. ¿Prefieres un poco de dolor rojo? D. Pruébalo en papel. Y cuando estés satisfecho con la consistencia, empieza a pintar esas diminutas flores. Sostenga su latón casi 90 grados contra el papel. Esto hará que los puntos se redondeen, toquen y hagan una forma similar a un cono más ancha en la base y poco a poco menos en la punta. Tómate un minuto para observar tu resultado en alguna capa, si hay alguna parte que sea a en la segunda capa. A, ya terminamos con los girasoles. Es bastante fácil, ¿verdad? Estén atentos a nuestro próximo. 16. Flatlays de planetas de Cosmos: El clima está tan bien en estos días y qué flores están floreciendo como Gracie justo detrás de mi casa. Entonces mientras tomaba una guerra tomando el sol de la mañana por cinco. Mindy, cojo un poco de esto en las escuelas, mayoría a casa conmigo flores de colores brillantes y de repente animo fuera de la habitación. Y es Bobster créditos soul por dentro. Entonces, ¿qué tal hacer una simple pintura de color agua con estas pequeñas flores? Way podría fácilmente hacer este cosmos con trazos básicos. Wheeler Vía más temprana van a usar levantamientos golpes dedo del pie. Crea esos pedales Jacob. Los colores que necesitarán esta vez son amarillos por 1,000,000 marrón, verde y un poco esta vez. También necesitamos algunos lápices de colores para detalles de acabado. Necesitaremos tierra esa gama marrón y vía verde. No olvides hacer. Empecemos versiones tan francas. Esto menos aprendió a pintar esos pétalos cavan primero. Gilo para el color base y dolor coreano. Además, puedes agregar un poco de marrón apagado para dar una manera agradable, perfecta sensación en la primera ronda. Vamos a tratar de sopesar boceto mientras pintamos en su cierre. El tip off el trazo como un mete en el medio. Y en ese paseo en el medio Si no tienes confianza, así que hazlo. También podrías programar primero así, - luego después de bajo boceto se hace primero. Después de algún ejercicio básico de pétalos, pasemos debajo de cómo hacer policías. Creo que el verde o base, entonces en algún amarillo verde último hace un poco marrón oscuro o la hoja tipo de color verde se ve un poco saturada. Policías son bastante simples para mí, porque trazo es el francés principal a una son dos ramas más como un muerto hacen un pequeño trazo a lo largo del puente. Hazlo un poco más ancho en la base y Great Willie. Más pequeño hacia el tema Tiempo cardo. Desapasionado. Sueltamente sin rasguño. - Hacer unas tres espinillas cuatro hojas seguidas como esta a través de los pétalos y hojas. Practica varias veces hasta que tu familia contigo. 17. Boceto de planos de Cosmos: después de aprender algunas técnicas básicas. Ahora, ¿quién se queda con la competencia de flores? Vamos a utilizar este tipo off flat Lake composición. En base a esto. Vamos a simplificar y hacer de Richman que consiste en seis flores. Esto es sólo un ejemplo. Arreglo. Podrías en más o menos flores a tu gusto manera altamente sugerir bosquejarlo en un papel de sobras primero. En este punto, podrías cambiar la composición tanto como quieras médica fuera de ti la libremente Explora la competencia como un tamaño de justicia. De las flores están lo alto del stand con otro miedo apagado, dañando el papel desde dos meses levantando. Después de que estés satisfecho con la composición, podrías redibujarla en el boceto de papel de qué color Colocar ligeramente las flores primero las dispararon en tres veces frontal o lima y traseros y luego bendecir las hojas en la parte inferior. Aquí no hacemos una base fuera de nuestra primera flor crecer alguna llamada como la nave base en menor sub girl para el auto. Después de eso, crece una línea simple. Esa es la guía para el stent, y lo haremos a la vista. Pocos fuera de esta flor en su punta limas forma para la base y en el centro. Se dibuja una flor, pero último, crece algún tipo para las hojas en la zona inferior. Fuera de esta composición, mayoría hace detalles, pelean la nave de archivos sobre algunos pétalos de Jega, y no olvides dibujar base. - Cuatro desciende, una flor más o menos dividida a seis pétalos entonces, y las cintas de chip en su fuera de ella años de edad, sin usar consiguió línea clara. Uh, - y nuestros patines son cosas. 18. Color de láminas planas de Cosmos: hecho con el proceso de boceto. Vamos a movernos hasta colorear bien. Colócala desde el color más claro, que es tu edad. Mezcla amarillo con bermellón para producir un brad intenso Organizar. Pruébalo en papel separado para probar el color. Después de encontrar tonos fuera de Lawrence que te gustan y hacer suficiente perra Deja de colorear. Me detuve de la risa superior cada año desde que llegué con mano, entonces la mayoría lo hizo bien. Con esto, puedo pintar con Oriente y no tener miedo de la pintura blanca, ya que siempre estará en la parte superior de mis manos. Llama a pétalos más viejos. Recuerda, cree el pasto hacia el final para producir que puntiagudo toma también mentes y vive un poco fuera de distancia en su batalla para que no aparezcan como una gran blob naranja. - También se llama una parte de núcleo fuera de la flor centro con naranja. El dolor Pronto me marróndemasiado acuoso marrón . En la era, está bien que esto, pesar de que o en el espacio, aún no lo haya hecho del todo. El Dr. Brown saldrá más suave. Ahora terminamos con el Orange Park. Pasemos a la siguiente, lo hace un poco amarillo bajo genial para iluminar. También podrías a un poco fuera ocre amarillo o dedo del pie tierra en la tierra. Tonifica en el verde, los colorea con una línea de trazo ligero. No pongas demasiada presión. Son esposa. El lenguaje sería tomar paso. Tendría que mencionar esas presiones de la vida a lo largo de este cuadro al pellizco fuera de un pequeño trazo para el Polo Sur. Nuestras vidas alrededor de la base de flores Espera vidas en la parte inferior de la pintura . Simplemente hazlo como la sesión de práctica antes de usar. Mi fresco son los trazos. Abdel deja una por una cuando has hecho todas las hojas menos vivas demasiado secas para el toque final. Este es el resultado de nuestra flor de este paso. 19. Detalles de la lámina de plano de Cosmos: es hora de terminar el toque. Asegúrate de que todo el dolor esté seco. No hay Web Maria brillante en el papel Ahora. Aquí están todas las marcas de lápiz que son factibles, pero se puede borrar el lápiz, que ya es capa con el color, y está totalmente bien. - Quítalo del polvo. lápices son más fáciles de manejar desde Puerto detallando con dolor si eres un principiante con color agua, por lo que es un gran dedo de herramienta. Agrega algunos detalles sobre tu pintura terminada. Prepara los lápices de autos. Lápiz de autos lo hará en los Contras en este cuadro, ya que los conceptos de flor fuera de un color sobre Lee, más grande Orrin Spence todo termina haciendo esas líneas marcas en los pétalos. También, alineación necesita edad fuera de los pétalos para separarlos de su otro. - La forma en que el marrón y hacen esos arranques bajo parte central. Ten ese marrón a disidencia aparte del dedo del pie. En contraste, también se podría hacer abrir la edad de pétalos con este problema. Mira de cerca. No hagas esto horrorosamente. Usamos Brown on Lee para el área de médicos. Fuera del patrón. agarre Lassus de EU líneas ligeramente el tiempo, sobre todo en la base de la flor y el lore pop. Esto dará más definición a esta línea de tiempo . Algo separado que más. Tienes listo tu pintura, amigo y disfruta. ¿ Qué opinas de este tutorial? ¿ Esta vez? Todo se trata de controlar tu presión para que puedas lograr esos diminutos detalles. Dar, practicante y curioso estará de vuelta con más tutoriales en el futuro hasta el próximo video . 20. Herramientas de belleza de otoño: El aire se está enfriando, el escenario empieza a cambiar de color. Es la época del año para agregar más capas para mantener el calor. Bienvenido para. En este video, exploraremos cuatro exteriores, una dosis sacará mi creencia. Gingko, hoja, bayas rojas. Los hongos son buques de falla común. Después podrás reorganizarlos en tarjetas de felicitación. Hay unas tarjetas de nombre de ratones o lo que sea que tu creatividad te ame. Algunas de las cosas nuevas a aprender en este video es un buen lápiz de color para bosquejar, pincel delineador para más sueño y sal de mediados de los 60. Y también mojado sobre técnicas mojadas. Lápiz de colores. Haremos menos visible nuestro boceto y haremos que el contorno sea un punto de referencia sin problemas para el resultado final. Para esta época, nuestra elección de color es del rojo al naranja para que coincida con la línea de pintura. Ambras, menos browse tiene un pelo más largo en comparación con el cepillo todo redondo estadounidense. Bueno para dormir, necesita ciegas, o abogado que diga obras. Dejemos fondear donde al igual que su nombre. Estos Mens Color Editar mientras color anterior o apagado sigue mojado. Esta técnica hará que congregación se mezque a la perfección cuando esté seca. Herramientas aparte de EU o papel y nos dibujan, vamos a tejer siendo nuestro color rojo o naranja no local, lápiz de color . Aquí, uso un lápiz mecánico con ese ser litz land Bros. Para mí, objetos otoñales, los colores vamos a necesitar nuestro amarillo ocre, amarillo, naranja, bermillion, ¿no? Azul prusiano. Toda la progresión es concreta. Empecemos. 21. Arce en la belleza de otoño: Mi creencia, las hojas de miembro tienen vidas distintivas de cinco puntos. Es una de las marcas de álbumes. La forma tipo tallo es bastante fácil de soltar. Y con la técnica húmeda sobre húmeda, ese cambio de color capturará de manera efectiva. Boceto. Básicamente hacen cinco por favor únete en la parte inferior. Subforma, haciendo que la hoja central, como el segundo tercio, un poco más pequeña que la primera hoja y ligeramente hacia abajo. Sop desde el fondo de la hoja central. Nuevamente, el SOP forma el fondo de la vida central. Hacer el cuarto, quinto más pequeño que las vidas anteriores. Y punto LAM funciona como una curva como el color de estilo. Soy algo borrando las líneas superpuestas dentro la hoja y fijando algunas líneas borradas. Protocolo una base. Usaremos amarillo profundo. Comienza por dialecto amarillo y naranja. Al igual que una mezcla amarilla, al agregar un poco de naranja en amarillo. Sop up alineando la nave estelar en vivo con el amarillo. Llenar rápidamente la nave. Atrás noticia, toda la pintura en tu pincel. Apunte el pincel con frecuencia en el tallo, en la parte inferior. Y consigo la cinta al final. Rápidamente. Un poco de naranja hecho grande demasiado dolor. No hagas que el cepillo se llene de dolor. Punto, se pone drapeado. Una la zona es delgada pero en la naranja profunda en el centro de la punta. Y la segunda y punta superior. Después agréguelos con un toque ligero. Se, seca en un bonito gradiente más tarde. Espere hasta competentemente dr. Prestaría en el extranjero el electrón. También podrías agregar un poco de hueso naranjade naranja hoja de anciano. El centro del balón está ligeramente por encima del escalón que llevaba. Mi creencia es compleja. 22. Ginkgo en la belleza de otoño: Hoja de Gingko y popular moderno en última instancia es que se dividen triángulos. El barco también es sencillo de dibujar. Boceto. Al igual que el triángulo del Golfo, triángulo al revés en el centro superior, tallo africano en la parte inferior. Eso es todo para el boceto. Color. Antes de colorear, borre las líneas en la parte superior. Amarillo como el color base. Hoja formas y llénalas de amarillo. Tallo. Al igual que el ticker. Algo de naranja. En tanto que la zona sigue húmeda. Un cajero sobre artículo nuevo para prestarlos tocando ligeramente el color. Construyamos un color está todo seco. Tan pronta, voltea los sujetadores de escalera, era franjas de distribuidor a lo largo del aegis superior. Y la hoja de Ingo se está comerciando. 23. Bayes en la belleza de otoño: Bayas, bayas silvestres podrían combatirse en un cuento de hadas de colores a través de todos los tiempos. Algunos de ellos están a granel, pero algunos de ellos son malos que como decoración en el boceto. Algunos dibujando el plan, cosas como una semana, bufanda. Después agrega los similares como un lugar libre. Algún estatus, tienen más sucursales. Después el otro, agrega las bayas y Alito. Y en la parte superior, estoy agregando cualquier rama de concha aquí a su color. Usted de un solo artículo para nosotros. Recuerda todo lo que añade un poco de azul prusiano turno arriba bro. Y suave paso de flexión. igual Aligualque con noticias alrededor de sostenes, naranja diluida. El otro lado, a menudo bayas o rango. Se puede jugar con la intensidad del color por anatomía siendo una cantidad de sujetadores fit. Entonces caramelos tiempo, ya que las áreas son pequeñas, Es a menudo varía con millones familiares en las naranjas, mejor ISS, incluso color. Eso es un poco de cosecha. Ligero bajo seco. Usando sujetadores de letra y no crecer en el bit Brown en la punta de las bayas. Voy a añadir unas bayas están hechas. 24. Hongos en la belleza de otoño: Esto también el músculo y forrajeo Csa. Ahora, así que mis cosas se hicieron, pero van a caer. Algunos de ellos se nos colocan y no lo suficiente. Boceto. Agradable, tal vez el objeto más complejo de la serie. Pero aún es fácil caer. Al hacer tos, lleva tiempo. En el lado de sangre del gorro de hongo de Florida. Encima de un poco de superposición en absoluto en el área solapada. A las rayas. Color. Simplemente efecto más la curva amarilla y gota justo lo suficiente para crear un top y un tallo y la parte orto. Levántalos hasta probarlo. Trata de no tomar un grifo de color mientras todavía está mojado. Un poco más para ir al extranjero y tenerlos en el color. Oportunidad con un más ligero Bros, Bros, y añadir las rayas en la ficha y la línea hace eso. Tercero nuestros viejos halides secos, ustedes poco después sujetadores y goulash blanco. Y cuando hayas hecho todo tu curso de objetos con técnica húmeda sobre húmeda, podrías ir mucha variación en este objeto archivo. Prueba con otros colores, como introducir un poco de verde y las creencias están cambiando. El oso está coloreado el azul profundo y morado. Obtendremos la amplia variación de un esquema de color átomo. Espero que hayan disfrutado de este tutorial y nos veamos de nuevo. 25. Herramientas navideñas: ¿ Qué temporadas festivas están aquí? El más húmedo, se hace más fresco, pero la temporada más cálida acaba de comenzar. ¿ Qué es el tiempo? Vamos a aprender a pintar presas navideñas siempre verdes. Puedes usarlos para hacernos en tarjetas de respiración, marcadores, y más. Nos vamos a familiarizar con el uso de cepillo de forro. Este cepillo producirá fácilmente líneas delgadas y cortadas. Nuestro lápiz también se utilizará ya que el boceto es mínimo desnudo. Y también nos gusta que el cuadro final sea más limpio y cercano. Los dedos de los pies. Aparte de EU o papel y droga se negarán. Lápiz de color rosa o rojo o naranja no acuarela. Aquí uso un lápiz mecánico enrollado siendo tapas. Un liner Bryce. Los colores que necesitaremos esta vez, nuestro rojo, bermellón, amarillo, verde, viridiano, ¿o cuándo? Azul prusiano, amarillo ocre, marrón. Si estás listo, empecemos. 26. Rama de pino navideño: Rama de pino. Tu primer objeto es la rama buy-in. Alguna vez las plantas verdes comúnmente tienen tipo de aguja vive ahí la culpa debido a la vejez que claramente podríamos bastante calamar nuevo uno. Boceto. El boceto solo necesitábamos para el tallo principal. Ahora ni se va, seremos dolor suelto. En primer lugar, prepararemos el color para este objeto. Ahora, dejadlos a un lado, pero aún al alcance. El tallo fotográfico hará brote y azul prusiano para producir un tono marrón oscuro fresco. Haciéndolo un poco. Tratando de hacer señor, Sobre un trozo de papel. Usando un cepillo de forro. Presione el boceto para crear una línea delgada cuidadosamente con una presión mínima. A continuación en la lista, Lou, usaremos dos toneladas de impresiones. Uno está en el lado más claro y otro es de sombra más oscura. El verde claro con mezcla amarillo verde y amarillo ocre. Pruébalo en papel separado para asegurarte de que tienes el color. Te gustaría tener una rejilla más profunda. Entonces lo hago un poco de 3D. Aquí. Estoy rastreando desde el lado derecho. Sop forma la parte inferior. Al igual que gf abajo luces. Entonces para el otro lado, resumié papel al revés para que no toque la pintura húmeda. Pero ahora conoce las líneas del manguito, Señor. Mantener y actualizar con una mezcla de sprawl muy den. Pruébalo en un papel aparte encima del encendedor. Y el tobogán anterior o uno, anote unas líneas esposadas con el verde oscuro. Y estoy al azar en medio de la primera capa. Nuevamente para que podamos dibujar el otro lado con facilidad. Ahora, nuestra rama de vid es finura. 27. Navidad de dos tonos Poinsettia 1: El segundo objetivo es dar vuelta a la poinsettia. Estas hojas de color rojo brillante se confunden comúnmente como flores. El color novia y festivo lo convierte en un complemento perfecto para tu decoración navideña. Hacer un barco de flores con xik, pétalos en forma de hoja grande. Algunos formales comienzan a darse cuenta que se cruzan entre sí en el centro. Primera línea horizontalmente y las siguientes dos líneas la cruzan. Después escribió una forma de hoja, deja un poco de espacio 3D en el centro hacia el resto de las formas. Ahora, me gustaría refinar mi lista barcos hechos con la carta sobre fichas rojas en literalmente enviados dos a cada lado. Está bien. terminamos con el boceto. Lo que es el desmayo puede llevar. Vamos a usar estos cinco colores. También. Vamos a usar el dólar estadounidense en rocas. Detener mi coloración o al menos hace familiar Minecraft para esta deuda rojo brillante. Ya que ahí en sí es demasiado naranja y el rojo un poco demasiado frío para la primera capa. Y los consigo Bigtable. Si el color alcanza a ambos, ayúdales un poco de agua. Prueba tu color, sepárelos hasta que hayas llegado con el color que te gusta. Usar el género. Al vivir tu confianza. En las fronteras desplegaron el número n, su color, todas las hojas rojas. De una forma de secar mezclar poco de verde amarillo con un poco de ocre en ambos lados también. No olvide rezar, señor, para hacer este puntiagudos extremos. Nuestra primera capa de mezcla ya está hecha. Y si está demasiado seco, con confianza, después de comprarlo, los colores están secos. Ahora es el momento de volver a visitar las hojas rojas. Esta vez, usa un top rojo más audaz. También puedes agregar un poco más en Penn a las marcas de cuello iniciadas en papel separado y compararlo con el color anterior. ¿ Correcto? Ella va a hacer Balder. Línea recta desde DuPont, tu top. Dividiéndolo en salud o la parte de salud con pan. Nuestra casa. Las hojas exteriores siempre doblan el mismo lado de creencias que tienes algo el papel o en una caja, pie la pelota y ve a Seleccionar. Yo lo hice. Condicional. Después de que se haga. Sigamos bajo bonito video. 28. Navidad de dos tonos Poinsettia 2: Hola. En este video, seguiremos en lo que nos queda antes. Ninguno con sus vidas. Mezclar verde con ocre amarillo. Añado un poco de verde amarillo. Entonces desde la oscura mixta para mi gusto, separado el extremo superior comparación con el Quinton anterior. Después de obtener el color correcto. Al igual que hay al menos llenar la parte de salud de las vidas. Hace indepth Bryn Mawr porque todavía carece de contraste. repite hasta que todas las hojas estén coloreadas. Estamos hechos con todas las partes principales. Borra en tu boceto en el medio. Y si no pienso es agregar puntos en el centro después, a menos que parezcas amarillo ocre página. Es para imitar la voz. Sds, riel sigue, forman un desorden de flores brillantes realmente inteligentes en el cubital medio, nuestros glifos. hace dos toneladas de veneno DEA. 29. Errores de la Navidad rojo: Pan resultado de otro combo rojo y verde que nunca sale mal para las temporadas navideñas. Y también son fáciles de dibujar para crecer una línea curva para el tronco principal. Agrega dos tiros más. Se encuentra en la parte superior, uno a su derecha y último lado. En el más largo Stan hacer de su lado. Esto servirá como hojas, bonos. Añadirlos bayas o estado de despegue. Después ve teatro formas de gota, agrega las hojas. Varía el tamaño. Ya lo tienes, el boceto está hecho. Necesitaremos todos los colores para pintar. También, se requiere pentano la mayor parte del proceso. El cepillo delineador, será utilizado para el sello y su propio proceso para las bayas y hojas. Déjalos holandeses traídos por increíble amplia con un poco de azul prusiano. En otro papel, la tecnología cómo el color está usando la alineación para nosotros. Lambda tallo cuidadosamente. Y así eso deja un rato para tratar de bailar alrededor para nosotros. Hace tratar de colorear sobre un trozo de papel. Con cuidado, dobla las bayas, deja algún punto culminante ancho de Florida. Ves, tienes un apagón más oscuro luz roja emitida cuando más tarde Brian, ¿Cuáles son los sujetadores Cleo, tú por cambiar el color? Photolyase, usa una mezcla de mezcla amarilla, verde y amarilla ocre. Lo uso en 10 capas. Poner más presión para observar el área redondeada. La presión cuando termina el puntiagudo. En tanto que la pintura sigue mojada. F de tres área es más seca. En el botón izquierdo vive. Vamos a mezclar el color usando un limpiado para nosotros. Sólo consejería de débito. Y no Robert erudito británico que se levantará si pones demasiada presión, un color mezclador. Y si se hace correctamente. Como toque final, usando alarma para nosotros. Puntos F en la parte superior de los números. Aquí están bien. El muérdago está hecho. 30. cinta roja de Navidad: Pippin rojo, no exactamente un objeto botánico, pero impulsado es un barco festivo perfecto para empujar y tu habilidad usando un latín para nosotros. Y se puede jugar con cómo se dibujan las colas. Puedes hacer que solo golpee un gran ondulado o incluso correlacionarse. Vamos a usar el bermellón y la mezcla roja. Fotos o así años obtienen hace un traste. Para nosotros el boceto con cuidado. Siempre se puede hacer el papel alrededor para un doble ángulo Markov. A continuación, hasta más dolor a Waller, el color. Y la segunda capa en el lado superior del balón. También un commit hasta, sobre todo en el tercer lado. Por suerte, está hecho. Podrías hacer un montón de variantes libres sido. Y mientras que al mismo tiempo de esta sola faceta pinturas Kim iluminan las nuestras vacaciones, pesadas. Estas son algunas cosas grandiosas. 31. Verano cítrico 1: Cielos azules, deslumbrantes, el sol brilla. El verano ya está aquí. Hagamos un poco de reversa. Están con nosotros con formas simples y jugando con color análogo. Podemos crear disparidad de cítricos. En este tutorial, vamos a jugar con técnica de mezcla de color en húmedo sobre mojado. Usaremos más dolor acuoso porque necesitamos la pintura para obtener tela extra para no secarse fácilmente para agregar más color más adelante. También, usando los trazos para crear las hojas de las hojas. Y por primera vez, jugaremos con espacios negativos en nuestra pintura. Aquí está la lista de colores que necesitarás para este tutorial. Amarillo, naranja, amarillo, verde, verde, o floridiano para un millón de marrones. Para un proceso de bosquejo más fácil, utiliza una taza pequeña o puede llevar u otro objeto llamado que pueda encontrar alrededor su casa para trazar círculos perfectos. Ahora, vamos por el boceto. Para esta composición. Esees el tampón. Verticalmente. Dibujaremoscuatro círculos que se cruzan entre sí. O círculo se coloca en un área ligeramente inferior izquierda del papel. Sostenga el objeto de referencia firmemente, luego trace cuidadosamente. El segundo es el círculo de salud. Lo jugué un poco más bajo que el anterior. Florida Tech. Está en el lado superior derecho. Entonces el círculo menos en el lado superior izquierdo. Esto servirá de guía. Ahora, pongamos algunos detalles sobre esos círculos. Comenzando con la casa frontal corta fuente de semillas, dibuja una línea recta hacia el círculo de Gloucester. Universidad. Líneas innecesarias. Muévete al círculo superior izquierdo, sé limón. Así que necesitamos ajustar la nave, usar este círculo S el intestino, y dibujar un bloque alrededor de un pico. Después dibuja un óvalo como el cuerpo de los limones. El resto de lineamientos y cualquier línea innecesaria. Todas las otras formas de los cítricos ya están completas. La casa. Puño tamaño naranja en el interior S más otro medio círculo en la parte superior central. Y obligarlo a definir el naranja en 45 partes. Para hacer los copépodos. Esto requiere prueba y error. Simplemente borra y vuelve a hacer hasta que estés satisfecho con el resultado. Proceso budismo de Ryan, Ryan y dividir la rodaja de naranja en seis a siete partes. Leslie al menos cuchillas aquí y son muy herramienta Insights. realiza el boceto de la composición. 32. Verano Citrus 2: Aquí está nuestra captura de nicho de la lección anterior. Esta vez, no pintes sobre la línea del lápiz. Siempre colorea dentro de las líneas. Cuando terminemos más adelante y se borren los bocetos a lápiz, habrá espacio entre cada color que definirá su forma. A esto se le llama espacios negativos. Antes de colorear, puedes tomar un borrado de las líneas no deseadas. Limón. Aquí, empezaré a colorear desde la zona superior izquierda. Dilema. Se resuelve una cantidad adecuada de amarillo. Aquí, dejé de colorear desde el lado izquierdo. ¿ Recuerdas quién se queda dentro de las líneas? Usa tomas aleatorias, trazos para crear esas texturas interesantes y pequeños espacios vacíos. No necesitamos deportar más color tanto. Ya que queremos que ese cambio de color sea más transparente a qué lado derecho. Simplemente sumerge tu cepillo en agua limpia. Sólo la propina es suficiente. No quieres que el pigmento se lave y llene demasiada agua en tus garabatos, trazos aleatorios y vivir por algunos espacios en blanco aquí y allá. Esto le dará a la pintura esa textura áspera a los cítricos. Hacia el final de este primer lavado, limpié completamente mi precio ya que el espacio restante es demasiado estrecho y solo esparcí el acceso acuoso para llenarlo. Ahora, mientras la pintura aún esté húmeda, mezcla un poco de naranja en el gritarles al lado izquierdo o saturado. Las gotas de color sangrarán en el lavado de compra y crearán un caso interesante. Cuando el Dr. Leslie en general intenso naranja en el borde. Sólo lo suficiente para dar más definición. Antes de pasar al siguiente objeto, debes dejarlo secar solo o usar un secador de pelo o Fan Fest y proceso de respuesta. Tu primer objeto, cierto, Hyman. Ya está hecho. La siguiente captación es toda la naranja. Para la fuente de luz de color base, una mezcla de amarillo y un poco de naranja. Hasta obtener los colores amarillos. Es un poco con naranja y amarillo. Limón. Diga dentro de los bocetos a lápiz. Usa trazos cortos aleatorios y deja algo de espacio para dar esa textura interesante. Usa agua para extender ese color y hacer que el color sea menos intenso. Esta vez, las sangrías son como Blob hace el lavado húmedo. Concentrado en la zona del lado izquierdo médico. Un invitado. El naranja amarillo hace, si es necesario, color más intenso si la definición hace naranja con un poco de estudiosas feministas, especialmente en páginas después del lado izquierdo. También podrías dejar algo de color con un cepillo limpio y húmedo o hacer otros ajustes. Antes de proceder. Elbonito repunte. Aquí está nuestra primera estrella naranja. Continuemos en el siguiente video. 33. Verano Citrus 3: Rebanada de naranja. Aquí está nuestro proyecto de la sesión anterior. Al igual que he dicho antes, se necesita ensayo y error, el desafió la parte interna de las rebanadas. Ya basta. En realidad no me gusta la nueva visión y la vuelvo a rehacer. Y así después de algunos intentos, el boceto está listo para colorear. Con el color los insights. Se ve mezclar amarillo y naranja. Es triángulo. Se puede volver a colorear un poco. Tener más amarillo, mientras que algunos tienen una más intensa nuestra edad. También puedes jugar con gradación húmeda sobre húmeda. Realmente puedes jugar con los colores y tratar de experimentar como te gusta. El color es la tercera parte. Comience a caer bajo triángulos específicos debido a la zona estrecha. No estoy seguro de que puedas secarte Es triángulo antes de pasar a la siguiente. Después de todo, los triángulos se colorean mayormente en Darius. Darío, pongo más naranjas en la mezcla. Pero si respiras o más de color amarillo, está bien que el nervio se quede siempre dentro de las líneas. La rodaja de naranja es dejarlas secar más rápido que el proceso con un secador de pelo o media rodaja de limón. Para media rodaja de limón, epicárdico del dolor porque casi me lo escapo directamente. Se ve solitario y amarillo, naranja. Al igual que la rodaja naranja Jensen intensidad de color en su color triangular . También puedo ajustar la intensidad del color para tener cuidado y colorear dentro de las líneas. Si no tienes demasiada confianza, puedes secarte, es hora de ir antes de colorearlo en el siguiente hecho con el interior, secado de color. ¿ Qué está limpio el cepillo? Porque vamos a cambiar a verde si es un seco. Y ya casi terminas con este cuadro. Deja la lista son realmente lo que da este pendiente vendido. El verde fibrina. Dejaremosarriba todo el cuadro. En la lista de minuciosamente se utilizará amarillo, verde. El tono más oscuro se mezcla con viridio y un poco de ocre amarillo y marrón. So2 disolviéndote. Utilice la punta del cepillo y no muy seguro de lograr vidas de costo punta puntiaguda. Puedes probar el color a mitad de camino, como hice con la primera hoja aquí. Impresionante libro para vivir , solo me queda un color o los setters dentro de la parte. Los inquilinos y jugar con combinaciones de colores para cada elección es interminable. Necesitas quedarte dentro de las líneas. Pero esta vez está bien si el color sangra hacia la luz. Como traga. Caminé de arriba a abajo para no accidentalmente. Esa es la zona de color anterior. Sí. Siento auto viejo hacer el amarillo, verde. Apenas un poco hecho. Creemos que es hora de algunos detalles y terminar que estás defendiendo está todo seco. Nuevamente, uso mi práctico secador de pelo, e-tailing y borrado. Ahora, añadiremos algunos detalles sobre el esquema de los cítricos. Usado, un amarillo, serpientes anaranjadas que hacen puntos aleatorios en la piel de limón. Mayormente en la parte de color intenso. La intensidad del color, cambiándolo a un tono más amarillo o descargada ordenará parte menos intensa de la piel. Centro budista para la piel naranja. Y los internos térmicos no hacen la textura. Si el color sigue siendo intenso. Úsalos para nosotros. Algodel color. Lo último que hay que hacer es borrar todos los lápices. Pero antes de borrarlo, dependiendo necesita estar perfectamente seco. Entonces cuando borras banco quiere mucho en absoluto, no quieres arruinar todo el hermoso trabajo realizado. Espere a que se sequen completamente o use un secador de pelo para sujetar el proceso. Como si estás seguro de que la pintura está seca. Borra el lápiz. Ahora tienes una hermosa fibra y sandler citosina. Esperamos pasar un buen rato. Continúa con nosotros. Puedes tener una gama de colores diferente a pesar de usar colores ilimitados. Entonces el espacio negativo también crea formas interesantes en la pintura. Esperamos volver a verte en nuestro próximo video TO y seguir creando. 34. Sandía de verano 1: Quién puede resistirse a una rodaja de sandía fresca en un día caluroso y soleado. Está conmutada y acuosa. Perfecto para aguantar los calurosos días de verano. En este video, vamos a aprender a pintar una rebanada de sandía alimenticia usando la técnica húmeda sobre húmeda que necesitará para mantener el área de trabajo aún húmeda al color fuerte que se mezcla con su otra. Aquí, también vamos a utilizar el espacio negativo, lo que significa que hay un hueco entre cada sección. Aquí está la lista de colores que necesitarás para este tutorial. Rojo, bermellón, azul serbio, amarillo, verde. Amarillo verde. Para un proceso de boceto más fácil, usa un fumador o puede llevar u otra captación de círculo que puedas encontrar alrededor de tu casa para trazar círculos perfectos. Ahora, vamos a ponernos en marcha. Bonitacomposición. Deja que el papel verticalmente usando la absorción circular alrededor papel tutor con sabor a sal un poco en la parte superior del papel. Después haz otro círculo más pequeño en el centro. Dos grandes triángulos uno encima del otro en el lado izquierdo. Más el botón. plantas como para que vaya a surfear, SD, el agua se derrite shell. Después la segunda rodaja de sandía ligeramente a la izquierda de la primera. Hoja de hoja en el botón en ambos lados o en el otro lado después de ranuras. Aquí, borré las líneas que se cruzaban antes de proceder. Después de borrar algunas diapositivas no utilizadas, afino un poco el boceto. Eso es motivo en el piso. Y ya terminaste con la parte del boceto. 35. Sandía de verano 2: Aquí está nuestro boceto de punto de la lección anterior. Esta vez, no pintes sobre la línea de lápiz. Todo este color dentro de las líneas. Cuando terminemos más tarde y se borren los bocetos a lápiz, habrá espacio de color que realmente encuentre cada forma. A esto se le llama espacios negativos. En este video, empiezo desde la zona superior izquierda. Si eres zurdo, puedes comenzar por el lado opuesto. Después mira el tutorial diario N y decide cuál quieres colorear. París y Berlín y dolor rojo, hacen de la mezcla en dos pozos separados una cantidad adecuada. Queremos que el color sea audaz y brillante. Cepille y humedezca. La primera zona con agua dentro de la línea. Principiantes y se asegura de que el área es lo que hay en la parte superior del triángulo, Verás que la pintura fluirá hacia el área circundante. El color azul se topa con este hermoso azul. Cuando fuiste a la zona. Si el área no está lo suficientemente húmeda, tolerable y ejecutarlas antes practicarlas en papel separado. Luego limpia tu cepillo y sumételo en la fórmula para el botón de salud. No llene todo el espacio hasta el fondo. Pero dejar que el color corra por sí solo es menos intenso dolor si quieres llenar la parte inferior, se dispersan el color anterior con un pincel húmedo para casar ligeramente en otros lugares. El mismo proceso para el otro triángulo. El área generosamente y siempre deja nuestro color dentro de las líneas de estadísticas. Esta vez, empecé con térmica, excluyendo el tercer top. Lo que se llama el costo se extiende a los espacios en blanco. Y llené una punta puntiaguda. Elder un etileno, llenar el espacio restante de amenaza y familiar. Recuerda no cepillar y llenar el espacio en lavados planos. Solo necesitas poner algo de color al azar y dejar que se extiendan por sí solo. Es un cepillo limpio y húmedo para untar son menores que la intensidad del color. Recuerda que el botón es de color menos intenso que la parte superior. Dado que el tronco de agua es bastante pesado para esta pintura, sus ventiladores son un secador de pelo para acreditar el proceso de secado. La siguiente parte es colorear. El caparazón Grinch. Antes de comenzar esta parte, cambié mi agua para minimizar la contaminación del color. Estará de acuerdo. Y luego cuando tu pincel y deja que el área de la concha que me encantaría que se quedara dentro del boceto de diapositivas. Este amarillo, verde en la parte inferior, que funcionan los colores de la chatarra. Tal vez demasiado mojado y relleno de color en la capa exterior, dejando un hueco entre la parte de intersección, la Nebraska y diff para un poquito de ella en la parte inferior que hace con el erudito más brevísimo a ellos secos. Antes de pasar a la siguiente parte. Use ventiladores o secador de pelo para secar en proceso. Lo siguiente es colorear las hojas. Comienza con la parte amarilla, verde, la parte media de la hoja. Soy diestro. Empiezo a colorear desde el área izquierda. Usa el trazo básico para este tipo de objeto. O casi no hay presión por la punta de la abundancia. Y mama hasta el pincel, trazos amplios. Lo que en realidad es yo, tu serigrafía a debajo de vidas anteriores. Dejando que el color marrón se convierta en el color claro más precioso. Sin mezclar ambas grúas a tu gusto. Pero a diferencia de la demanda técnica, es más mezcla de color cuando está seca. Por lo menos me encantó el color se topa el uno con el otro. Pero todo esto puso cierta brecha entre la sandía y la flotación. No quieres perder erudito para encontrarte con ellos. No me secé antes de pasar a la siguiente parte. Esta barda o secadores de pelo, lo suficientemente rápido como para el proceso de secado. Aquí está el resultado y continuemos en el siguiente video. 36. Sandía de verano 3: La última parte que podría colorear es el piso para hacer un adecuado tiene sentido, el área que necesitamos cubrir es bastante buena. Simplemente siente el flotador atado para permanecer dentro de los leones y esquivando la unidad de sumador de hojaldre para ser rápido y tener cuidado. Dólar toda la epiglotis de la zona. Entonces el color es parejo. Recuerda usar la ligera presión en estos espacios reducidos que tu tiempo para cubrir toda el área. Los volantes exteriores también son azules. La parte es mucho más estrecha. Entonces necesitas la atención extra. Tómate tu tiempo y hazlo pacientemente. Asegúrate de que la parte azul sea verdadera. ¿ Cuál es el cepillo limpio antes de tocar el dolor amarillo? En cierto modo, si usas un pasto azul contaminado, tendrá un tono verdoso. Entonces mira amarillo y rellena los puntos. Quédate dentro de las líneas. Usa la punta de la brocha. Los vuelos de costo máximo. Dejarlos secar se sujetan el tiempo de secado que uso los ventiladores son. Y cuanto menos inspección he sentido que los volantes en el piso o a mi gusto. Entonces los puse en otra capa de azul. Sí. Estoy satisfecho con el resultado. Entonces los escribiría antes de que veas el factible boceto a lápiz. Tienes cualquier cosa debes conducir el seco antes de intentar borrar el lápiz restante, bosquejar la superficie para asegurarte de cada parte. Después de eso, puedes borrar el lápiz factible con marcador negro. Entoncesse luego refrescante pintura de sandía hace algo de oreja de ciervo y luego refrescante pintura de sandíade los disfrutados de este tipo de simples pendientes con nosotros. Nos vemos de nuevo en otro video tutorial. 37. Bocetos de objetos simples de temporada otoñal: El golpe se va desplomando poco a poco. El aire queda atrapado, al menos comienzan a cambiar de color. Aquí hay tantas cosas que nos recuerdan a la temporada de otoño. El color del follaje, una taza de cacao cálido, sombrero festivo, cresta y pantalones de chándal y pi. Aquí en este video, vamos a aprender a dibujar objetos cotidianos simples que nos recuerdan el patrón de calentamiento. Utilizaremos nuestro papel de acuarela, lápiz y goma de borrar, lápices adicionales de color marrón oscuro para el acabado. Todos los colores. Amarillo ocre, naranja, integral, arroz y azul, amarillo, verde y verde. Esta vez, el color gira en torno al cálido LOS colores. Todas las herramientas están establecidas. Empecemos a dibujar. colocar tu papel horizontal o verticalmente con este . Voy a ir en vertical. El primer objeto es la cabeza. A los episodios de trineo lo ven más pequeño en el extremo superior, más ancho en la parte inferior. Elipse, en la parte inferior central como el ala. Y en la cinta del sombrero GFS SD en la parte inferior después del sitio de la trampa. En el rectángulo como una hebilla por encima de la cinta. Hazlo más grande que la cinta. En la parte superior de la cabeza, el boceto terminado. Borre las líneas superpuestas e innecesarias si es necesario. Si hay algún boceto borrado accidentalmente, encuéntrelo. Ahora. El segundo objeto, pequeña gota de agua hasta de cacao. No me gustó la primera captación. Entonces su forma, esta vez, un poco más pequeña en la parte inferior y más ligera en la parte superior. La parte inferior ligeramente curvilínea. En la elipse en la parte superior. Traté de dibujarlo simétricamente usando una pauta. Y en el escándalo superior, al dibujar un par de ciudades como este patrón, agrego las rayas en la parte superior. Leslie road o humeante paso caliente arriba para venir. Varía libremente el tamaño y las formas. De j es una sola hebra de este boceto es realmente solo una pauta de cepa. Vendedor resto del objeto freestyle, una rebanada de pastel de calabaza, un triángulo horizontalmente como este. Después agrega un rectángulo debajo de él para el cuerpo del pastel. En la cruz. Por otra parte. Ir GA, vuelos en la parte superior y simplemente recto liso para el resto de la corteza. Vamos a que el objeto se seque demasiado, primero deja el hueso, luego agrega 2is en ambos lados. Una variación en absoluto sobre la edad. Para la segunda lista, todos los bocetos están hechos. El vestido algunas líneas innecesarias antes de proceder a colorearlo. 38. Temporada otoñal Objetos simples Color: Yo he hecho el boceto de las lecciones anteriores está hecho. Hagamos la coloración. Cheque. La cabeza hace azul prusiano y ocre amarillo. El vértice está pateando un tono. Después de encontrar el tono perfecto que te guste, empieza a rellenar el color. Rellena todo el espacio excepto que son malvados y la hebilla. Siempre siente tu pincel antes de que se acabe la pluma. Usa un cepillo, punta. Turno. H. Hola. Espere hasta que se seque por completo antes de alimentar la cinta. No quieres que el auto entre en la cinta. Aquí. Yo uso mi práctico secador de pelo. Usa ocre amarillo para conducir toda el área y esto una pelea la hebilla hacia arriba. Ten cuidado. El área es estrecha. Usa la punta del cepillo con una presión muy suave. Antes de proceder al segundo objeto. El segundo objeto está en la parte superior, y es amarillo, ocre y marrón. Solo necesitas muy poca cantidad de azul prusiano, o de lo contrario la mezcla estará demasiado borracha o se volverá verde después de que encuentres tu favorita. Todo el camino. Que sea completamente mejor en mi pantalla. Término amarillo en las rayas grandes. El pecho para producir líneas limpias. Voy a dejar que la forma diagonal de la hoja. Recuerda una forma básica como la presión al inicio. Presione ligeramente para el cuerpo y vuelva a levantar. Deja un buen rollo de la hoja. Cuál es el cepillo limpio. Carbón. Color marrón para naranja. Son dos colores que te darán ese color marrón rojizo. Hazlo un poco. Y sólo una pequeña cantidad es suficiente. espacio cumplió con el costo de línea superior. ¿Qué es lo mejor? ¿Terminamos con la segunda captación? Objeto, otro árbol apagado con solo un poquito de ocre amarillo sufrió la rama principal. Simplemente enfatiza el boceto a lápiz con cuidado. Después de eso. Como hacer con uno por uno. Hacer formas de hojas. Puedes hacerlo un trazo o hacer dos C enfrentadas entre sí y llenar el espacio un poco más grande, no negras. También puedes girar el papel para trazos más fáciles. Es una cosa más en el siguiente objeto. Graduado amablemente. Para los dobles enlaces. Para los retrasos, usaremos color marrón oliva, naranja. Teller for USA bajo arrendamiento sin seco son fascinantes y será divertido de recrear con la técnica wet on wet. El primer color no será tan oliva, verde. Y amarillo ocre jefe, un poco de amarillo, verde y empezar a adaptarlos a partir del conjunto, llenándolo como una cuarta parte del espacio. Y ocurren por el tono oliva claro. Dos colores juntos. En el H. Se puede llenar el resto en la aceituna y aceituna ligera. Al final, puedes agregar bloque verde o naranja. Hola se mezclaría maravillosamente una vez que todos estén intentando. Solo para enumerar nuestra superposición. Que la primera deja 3D foto segunda hojas con un color oliva claro y una oscura en el hacer el mismo movimiento que la primera hoja. Hace que nuestra herramienta n Brown para el cambio de color de la deuda mancha. ¿Qué es Nebraska? Bajo la coloración por defecto? Cada vez menos objeto. El color es el pastel. Quiero hacer el relleno de piedra ascendente. Mezclé papel naranja y ocre amarillo ocre . Después de que consigas el poder de tu vida, ban, el triángulo superior. Dentro del boceto. Algún hueco. Haz lo mismo por la parte triste del relleno. Dejando algunos huecos con la línea de boceto. Esta brecha nos permitirá, Cristo, él sí teniendo que esperar a que la estelar más brevedad se seque. Pero aún hay que tener cuidado. ¿Cuál es el cepillo que tira? La corteza, mezcla marrón y naranja. Niño que mata a la aptitud. Encuentra primero un color. Después de que encuentres tu turno. Color más suave para colorear dentro de las líneas. Hecho con la cruz. Entréntelos. Ahora podemos pasar al toque final. Las cosas. Mirada final. Antes de terminar. 39. Detalles de objetos simples de la temporada otoñal: Antes de empezar a poner algunos toques finales, revisa tu pintura. Debe haber 100% completamente seco, húmedo y húmedo. El papel no sobrevivirá a la presión de ser borrado o el lápiz de color. Simplemente toca tu dibujo y asegúrate de que la superficie los esté probando o fría al tacto. Has llegado primero al boceto a lápiz restante. Dividir el vapor caliente sobre la parte superior. Recoge tu lápiz de color marrón y empieza a forrar. Aquí. Me detuve del sombrero alto. Esquema, la captación. Qué sangre derramando en la parte superior para agregar más demencia. También dibuja algo de cobertura para poner esos viejos cincos vintage en tu dibujo. Al igual que un objeto es COCOMO humeante caliente. Me detuve del vapor caliente, los delineé cuidadosamente. Después continuó en lo que con la copa a tope levantar el patrón. Aquí y allá. No siento la necesidad. Botas sobre lineado autoridad cambiamos el ancho está formado principalmente por formas orgánicas. Y eso es un cheque atascado de la región F. Pero puedes agregarlos si quieres. Objeto. La pata motriz. Simplemente siga el boceto original y trace el contorno. No olvides añadir el fenol. También cobertura porque agregarán la textura a la unidad. Hacer lo mismo para el segundo día. Llegó a último minuto. Rebanada del pastel. Viví en parte llevado a pasar y llenar con cabeza de etileno las cosas aquí y allá. Espero que te guste este tipo de dátiles morfina o al agregar contornos simples y Hitchins, puedes agregar más atractivo a tus dibujos. Nos gustaría ver tus creaciones, así que por favor subirlas a la galería. Espero que hayan disfrutado de este video. Sé creativo y correr en la siguiente lección. 40. Lindo boceto de árboles de Navidad: los árboles de hoja perenne decorados para Navidad dice que los árboles de hoja perenne decorados para Navidad se originaron en Alemania. Ahora es una decoración navideña popular en todo el mundo. podrás encontrar fácilmente durante diciembre en centros comerciales y espacios públicos. En este video, aprenderemos a pintar un simple árbol de Navidad decorado. Las principales dificultades son muchas variaciones de color entre las burbujas y agregar color para hacer la gradación. Pero se pueden resolver con la práctica. Pareto's, usaremos papel de acuarela, lápiz y goma de borrar, lápiz de color marrón para el acabado. Uno de los nuestros. Amarillo ocre, marrón, pincel y azul, verde, amarillo, verde, amarillo y azul del morado indio. Tirar todas las herramientas está listo. Empecemos a dibujar mejor al papel verticalmente. Tiene un gran triángulo en el centro. Esta será nuestra guía para las tres partes. Dibujo una línea vertical desde la parte superior. Esta línea me ayudará a hacer la olla simétricamente. Episodios barco y sequía sobre ellos con una curva. Después de eso. Gran estrella. En la parte superior. ¿La parte principal en los salarios se conforma así? A lo largo del triángulo en la línea. Un lado, llenando a fondo llegó al fondo, luego dispara por el otro lado, hará que ambos lados simétricamente. Después de eso, puedes borrar las pautas cuidadosamente. Después de que el área tres esté limpia. También va dentro del árbol en cuanto a sus burbujas cinéticas. Y esos gatos. 41. Lindo color del árbol de Navidad: Continuemos con nuestro proyecto sobre calorías. Vamos a colorear las burbujas antes de colorear el árbol, un color a la vez. Primero, vamos a usar el color amarillo, todas las partes amarillas que se ven solo un poco porque el objeto no es que trajo la cantidad de agua haría que fuera demasiado difícil de controlar. Comienza desde arriba y colorea la estrella. Después, bajar. Algunas de las burbujas para colorear. Intenté colorear dentro de las líneas. Hay algo de espacio sin color, S, el punto culminante en cada burbuja. Segundo color, este azul pálido. Se puede colorear cuando el color anterior esté seco. Ten cuidado de no tocar la pintura húmeda si quieres. Color ligeramente. De cualquier manera está bien, no le gustaba antes, deja algo de resaltado de la parte S sin color. Foto. A continuación, Tyler es fibrilina para estos tonos rosa pálido. Y el último es morado. Además, usa solo un dolor real para tener este tono transparente, púrpura pálido. Esta vez, realmente necesitas esperar hasta que todas las pinturas estén secas antes de colorear los verdes. No quieres imprimir el modelo, el color del bolo. Después de que esté completamente seco. El resto de las líneas de lápiz alrededor de las burbujas. Ahora, aquí viene al hardware. Aquí son cuando el obstáculo es colorear entre las burbujas y agregarle color a poco a la grandeza y bucles suavemente. Ahora, vamos a sumergirnos. La relación de talento va de la falta de tono y oscurecerse a medida que va bajando a ocurrir. Y amarillo, verde y un poco de verde para deleite de tono. Como archivo num. Esto servirá como color base para todo el árbol. Color de savia desde la parte superior. Combatiendo las burbujas usando la punta del pincel. Al usar la punta del pincel, puedes realizar líneas finas y delicadas. La aversión al tono hasta aproximadamente un cuarto de un poco de calificar el tono medio un poco más oscuro y seguir pintando. El dolor de ancho hará que los colores se mezclen suavemente cuando se seque más tarde. Va hacia abajo. Y usando las puntas para líneas de red alrededor de la burbuja. Alfa verdadero, y más verde oscuro, la mezcla de colores. Y seguir coloreando entre las burbujas. Entonces casi llegaste al fondo, más verde oscuro. O también puedes agregar un poco de azul prusiano para oscurecer la lengua hasta el espacio restante. Guía de árboles, estoy completamente antes de colorear. Entonces simplemente levántelos de forma natural y usa un secador de pelo para acelerar el proceso. Quiero colorear una maceta con un color marrón. Entonces traído bajo pellet es demasiado oscuro a mi gusto. Así que quería hacer espacio para la carga de arranque de tono marrón más claro donde el tono se mezcla un poco de firmeza y luego mezclarlo. En demasiado dolor, ya que queremos mantener la transparencia. Después de encontrar la sombra perfecta, tolerante al dolor. Antes de agregar el patrón para que se ajuste al candado. Después de que se secó, se unió al máximo a la mezcla permeable. Quieres un tono más audaz para el patrón. Con la punta del pincel impulsó ambas líneas ligeramente curvadas a lo largo de la parte superior, justo debajo de los greens. Pero algunos Frazier, la frontera terrestre del micrófono. Ancho dos veces las líneas de magnitud más anchas y no alineadas por debajo de la primera línea. Esta vez, hacer que los esclavos de la tierra se queden quietos. Lo tengo completamente. Necesita estar completamente seco antes de cambiar al marrón y verificar si el papel está seco. Ese es el periódico. Es un campo seco y usa el lápiz en un papel término ya que dañará o rasgará el papel. Bayesiano es la clave. Ahora es el momento de embellecer aún más nuestro dibujo agregando contraste con nuestro lápiz marrón. Antes de que veas tu borrador de lápiz marrón, el lápiz restante voy a bosquejar. Después de eso. Toma tu lápiz y empieza a trazar el contorno. Empezando desde arriba. Líneas dentro de la estrella. Efectarlo salario en dos. Después de eso, trazó el árbol. Sólo tienes que ir despacio y con cuidado. También puede rotar el papel para el movimiento Marfan. Hecho con el árbol. Haz el contorno bajo bulboso, termina al agregar algo de Pantene al azar. El impuesto sobre donativos. Uno. También puedes agregar algunos ingredientes y tu árbol de Navidad. Qué opinas de este tutorial de tiempo. ¿Te resulta más difícil? Y luego viste, ¿cómo te enteras de nuestro personal y cintas? ¿Es fácil seguir y la nieve dándonos algunos comentarios? Y nos encantaría ver tus creaciones. Así que por favor subirlos. Espero que hayan disfrutado de este video. Fue el arte en una galería y nos vemos por ahí en el siguiente video. 42. Sketch de Rose Blooms: Estoy tan feliz de decir que es el Día de San Valentín. Los auges brutos están en todas partes. Puedes hacer esta pintura para expresar tu amor por tus seres queridos. Dijías que decoraran sus hermosas tarjetas de felicitación. Estos dos colores se mezclan. La forma es similar a la agrupación directa de la lección anterior. La diferencia estará en las opciones de color. El amarillo y suave, rosa, rojizo, y vamos a crear un dulce, encantador más en tu dibujo. Nevada hacer. Tomemos nuestras herramientas de dibujo. Como un barco de día horrible. Ligeramente. Tan solo como pauta. Eso son cambios de relevo en ambos lados. Sí. Yo haría uno de ellos ligeramente acurrucado debajo de los sitios. Todos caen dentro de la forma principal. Eso es todo inclinado, eso decide. Después de eso. Aunque los pétalos en la parte inferior es el tiempo. Aunque los pétalos suben más pétalos uno encima del otro. Después de que termine con el botón, pasar al óvalo pequeño uno encima del otro también. En algunos pétalos más como la capa exterior, podemos editar detalles, entender la parte en las moscas en los pétalos para extender los autos. En realidad en los pelotas al Lifshitz. Y esto consigue sus cosas. 43. Color de Rose: Continuemos con este hermoso boceto. Ahora, es el momento de elegir el color. Para el trazo. Añadiremos amarillo como color base. Para crear un color de gradación encantador. Mejoré un poco el contorno y borré algunas de las líneas no deseadas también. Ya ves son todos cepillo regular. Amarillo. Como un delgado necesita. No necesitas un color intenso para la inferior mitad inferior de la flor. El color de la parte inferior. Y usa agua para extender el color hacia arriba. Mientras la pintura aún está mojada. Continúa diciéndole que ves una mina de hojalata. Un judío que debes seguir pintando. Para la parte amarilla es seca, el jefe, el gradiente suave desde la parte superior. Y luego el color. Lo que impulsa la mezcla si el color es demasiado intenso. Eso está justo en la trama superior. En algunas de las edades de los pétalos. Se hace a un lado hasta que estén secos. la espera del seguimiento para probarlo. Bonita pequeña cuadrícula como el color base. Me encanta este color sigue siendo un poco verde en base Sephora. E inclínese en el default. Entonces si es una en seco corrida en seco, un prestamista, presta flor con un derecho intenso. Están plenamente confiando en los pétalos. En el lado del costo, los pétalos también agregan detalles y sombras en la parte central. La maceta está hecha. Volvamos a la lista. Entonces mandas un león mezclado con amarillo, verde y un poco de ocre amarillo. Sólo los contornos. Algunas partes de la hoja. Se sumando menos huesos. Ahora, volvamos a la flor. Ahí se ve en latón. Voy a agregar detalles y sombreado a los pétalos para definirlo más. Intensidad media útil para el ******** en los pétalos exteriores. Y agregar más intensidad. $0.40. Hola, Los cuentos. Ella golpea tu pincel con el cepillo delineador. Has completado dos colores esos cuadros de Boone, dama a Brighton y completa tu dulce Día de San Valentín. También puedes usar la técnica de arreglo digital, como en nuestras lecciones anteriores, para crear un mercado que capa así. En la siguiente lección. Y no olvides publicar tu app en la galería. Siempre nos encanta ver tu hermoso arte. 44. Marcador de lavanda: Te invitamos a embarcarte en un viaje de crédito por el delicado y disparador reino de la lavanda. La lavanda, con sus suaves vistas y cautivadora, fragante, ha sido durante mucho tiempo un símbolo de relajación y tranquilidad Si eres un artista experimentado o un entusiasta en ciernes, promete desbloquear tu potencial artístico y guiarte paso a paso en la creación de uno de los favoritos En preparación para este curso, es esencial reunir los colores de pintura específicos que se enumeran a continuación. Azul ultramarino y un rosa intenso vibrante, o simplemente un hermoso tono púrpura Ocurre amarillo verde para asegurar que tu trabajo esté correctamente sentado. Para el formato de marcador, recomendamos usar papel acuarela de 15 centímetros o 5.9 pulgadas de alto y 5.5 centímetros, o 2.2 pulgadas de ancho. Esta dimensión proporciona un lienzo ideal para crear marcadores elegantes y compactos que son visualmente atractivos y funcionales Además de los mencionados colores de pintura y papel de acuarela, no olvides tener a mano las siguientes herramientas esenciales. Pincel lápiz, te recomendamos usar tu pincel habitual. Un cepillo en el rango de tamaño de 0 a seis es ideal para este proyecto, proporcionando un equilibrio entre precisión y cobertura. Empecemos por descomponer la anatomía básica de una lavanda para tu dibujo. A continuación se muestra un borrador para comprender la anatomía Lavandas. Las características distintivas incluyen las flores principales en forma de cabina, pequeñas flores que se extienden por los lados y hojas en forma de sangradas. Aquí hay un boceto simplificado para ilustrar estos componentes en. Este es el tallo central de la planta Lefender, que sirve como flores de Pepe, generalmente altas y rectas con forma de concha Las flores de Lafender se agrupan en racimos, formando formas de cono en la parte superior de la menta Estos conos están compuestos por muchas pequeñas flores individuales empaquetadas muy juntas. Pequeñas flores irradian hacia afuera desde las hojas centrales con forma de sangrado poe Las hojas de lefender son típicamente y alargadas, que se asemejan a cuchillas. Crecen en parejas a lo largo del puesto. Ahora que tienes una comprensión clara de las lavandas, la anatomía básica, puedes usar esto como reverencia para comenzar a bosquejar tu planta de lavanda en tu papel El boceto inicial servirá base para tu obra de arte en acuarela. Esta vez, profundizaremos más en el estilo de pintura suelta. Con este estilo, no hace falta que bosquejar al detalle. Decía que puedes ir sin hacer bocetos en absoluto, pero si no tienes confianza, aún puedes usar algunos bocetos para guiar En este video, seguiremos usando una sola línea como parada principal para guiar nuestra composición. Asegúrate de ahorrar algo de espacio en la parte superior del papel. Aquí será donde pondremos el agujero para unir la cinta más adelante después de esta etapa. Vamos a sumar al dolor. Recuerda que la belleza de un estilo de pintura suelto radica en su libertad expresiva. No te preocupes demasiado por hacer que todo sea perfecto. Permítete disfrutar del proceso y deja que las acuarelas mientras creas tu obra maestra Empecemos pintando el puesto principal y las hojas usando los colores y técnicas sugeridas. Comience mezclando su verde amarillo y un toque de ocre amarillo para crear un encantador barco verde conjunto Ajusta la relación para lograr tu tonalidad decidida, manteniéndola en el lado más claro para representar el follaje fresco. Usando una presión, pinte cuidadosamente el calado principal de la planta de guardabarros izquierdo. Detente desde la parte superior y trabaja tu camino hacia abajo con trazos Fs verticales fluidos. La idea es crear un puesto esbelto y alargado. Después de eso pinta el contrato de arrendamiento, alterna la presión de brest a medida que escribe las hojas Comience con un ligero toque y luego aplique un poco más de presión a la pluma deja la placa como barco extendiéndose hasta la parada. Por último, una presión real nuevamente a medida que llegas a la base de las hojas para crear un punto delicado. Las hojas de lefender a menudo crecen en parejas. A lo largo de los extremos del tope, pares de hojas a diferentes alturas y ángulos para agregar variación. Espera un momento hasta que el dolor esté seco. Ahora para el evento principal lefender flower cluster, la impresión de las flores son construidas por trazos en forma de corazón Las diversas combinaciones de colores son también otros puntos que resaltan esta pintura. Ing purple vie, acaricia tu tonalidad púrpura miching ultramlin azul y rosa en tu paladar para lograr Juega con la proporción de agua, pigmento azul y rosa. Más azul dará como resultado un tono polet profundo, mientras que más rosa se inclinará hacia un tono violáceo Ajusta la relación de agua para controlar la transparencia del color. Comenzando con polet profundo comienzan en la parte inferior de la izquierda bajo cole de flores Los racimos florales tienen una fuerte concentración para pintar las formas del corazón y los racimos que irradian hacia afuera desde la parada principal graduando el tamaño de la flor A medida que avanzas en el cono, gradualmente haz que el racimo de flores más pequeño hacia las puntas. Mantenga un campo suelto y orgánico variando el tamaño y la forma de los racimos Heartl, cambiando la relación de color, cambie la proporción de azul y rosa en su latón mientras se sumerge en la mezcla de pintura Esto dará como resultado ligeros cambios color dentro del mismo cúmulo. En la elaboración de la diversidad natural de flores de lavanda, desvanecimiento y Puedes suavizar o desvanecer suavemente el color medida que te mueves hacia arriba sobre los racimos de flores Para ello, usa tu prensa con menos pigmento y más agua fue ofrecer los golpes de presión para crear un sutil espacio negativo de gradación Deja algunos ****** blancos entre los racimos de flores y pétalos para representar la ligereza Agrega algunos puntos pequeños de color amarillo verde. Agrega la punta de la flor parecida a macetas. Encuesta. Ahora tu pintura ya está hecha. Espera hasta que el color del agua esté seco, es hermoso así. Puedes repetir los pasos para practicar o hacer mucho más guardabarros izquierdo para variaciones o cuadros más grandes. Disfruta del proceso de crear estas delicadas y vibrantes flores en tu papel para darle un toque final, haz un agujero en la parte superior e insértate cuerdas o cintas coloridas También puedes agregar saludos reconfortantes o tus comidas favoritas Esperamos que disfrutes de nuestra corta prueba sobre estilo de pintura suelta en acuarela. Mastica en otra aventura. No olvides poner tu obra maestra en la galería. 45. Lirio del valle: A medida que se despliega la primavera es cálido. Uno de los primeros telares que adornan el paisaje es el lirio de los valles Estas delicadas flores blancas fragantes encarnan perfectamente la alegría y renovación de la temporada En este video, inspirado en el lirio de los valles, combinaremos voces de autos acuáticos con aviones. Esta es una forma fantásticamente innovadora crear dimensiones y texturas. Te proporcionaremos el boceto básico para que lo hagas, pero también puedes dibujarlo libremente, usando el boceto proporcionado como suelto Lo que necesitas son Un papel de cinco phtal, lápiz y gomas de borrar. Latón, tamaño dos o cuatro está bien para el tamaño del papel. Paleta, Pinturas azul claro, violeta, verde Sb, tono verde amarillento, y fg Agua, cuatro estaban en la prensa, un par de tijeras, ningún lápiz de color soluble en agua en púrpura y verde oscuro. Después de que todas las herramientas estén listas, saltemos al trabajo. Si decides trazar, trae el boceto a mano sobre un papel de cuatro tamaños. Coloque el papel de color de agua y asegúrelo con cinta mekin Marque el papel para que obtengamos tamaño cuadrado para la composición principal. Cuadrado es donde se dibujarán las flores, y el resto del papel se utilizará para las hojas separadas Para que pueda trazar las flores o simplemente bosquejarla libremente. Aquí, utilizo la ayuda de las luces de ventana para rastrear. Delicada presión, ya que el boceto inicial se escribirá con el lápiz de color. Así que para colorear ns. Morado para las flores y un verde para las gradas principales. Puedes usar la impresión como guía. Aquí está el boceto final de la flor. Hecho con las flores, dibuja las hojas. Puedes rastrearlos uno por uno por separado. Se puede cónsul con ligera presión. Y al igual que antes, empiezas en verde como contorno. Aquí, te mostraré la parte de las hojas para que coincida con la suya. Ahora que el boceto está hecho, procedamos a colorear. Consigue nuestra paleta y prepara nuestro dolor. Y también encontrar un trozo de papel para probar nuestra consistencia del dolor Para las flores, la base es ligeramente azul. Vamos a añadir plet para una herramienta más rica. Diluir el azul correcto con una generosa cantidad de agua para crear un pálido claro. Esta será tu base. Lava tu limpieza y recoge la tarima del segundo color. Mira, así es como se ve nuestra combinación de colores. Ahora es el momento de aplicar los colores en nuestra flor. Dolor como paz azul en las flores. Escoge solo un poco de dolor ya que las áreas son pequeñas. Si bien los jarrones siguen ahí, agrega un acento de phylet aquí y allá con diferente concentración Recuerda agregar el filo al azar. No quieres que todos tengan el mismo aspecto. Recuerda, menos es pequeño, S con jarrones más claros y poco a poco van acumulando intensidad de color Es más fácil agregar eso que eliminar el exceso de Sigman Bien. Esperando que las flores estén completamente secas. Pasemos a la licencia. Puedes cortar el papel en salud para que no tengas que preocuparte si tu mano accidentalmente rompería la otra parte. Por lo tanto, las hojas en total, utilizan diferentes tonos de verde alternativamente. Para la primera licencia, usaré el fridan en lavado ligero con el área, luego empezaré a agregar el color por un lado Planea el color hacia el lado opuesto. Después agrega los segundos tonos en el extremo de lo contrario. Planéalo hacia el primer color. Repita el proceso para las segundas hojas. Para los leves más grandes, podemos alternar el color uno al lado del otro. Ya que el área es más amplia. Las duras separaciones de color también hacen una buena variación en la hoja Colorea el menos leve, hazlo más oscuro en la parte inferior. Ahora que el color de las hojas base está hecho, procedamos a agregar algo de color para los tallos. Recoge tu precio más pequeño y prueba el contenido de agua en un trozo de papel de desecho. Desea una cantidad mínima de agua para un control preciso. Al igual que las hojas, usa diferenciales de verde en Esto te dará un descanso de crema Y ya terminaste con el estilo. Continúa agregando la capa de acabado de color para las hojas. La segunda capa de color debe ser más oscura que el primer lavado. tu pincel en verde oscuro y agrega sombreado a un lado de cada hoja Fuente de luz inmediata proveniente de la parte superior o lateral y oscurece las áreas que recibirían menos luz Esto crea una sensación de romness y profundidad Con un toque de agua en tu prensa Usa el verde oscuro para anclar líneas delicadas lo largo de las hojas para representar las aletas de las hojas. La preocupación por la simetría perfecta Las aletas naturales suelen ser una gran clave. Cuando todos estén completamente secos, usando lápiz de color en los toques finales. Y acentúa el contorno y los peces. D con la coloración. Ahora es la parte divertida, corte y montaje. Corta la parte, cuáles son las hojas. Y cortar todas las hojas cuidadosamente según sus formas. Después de todo, se cortan las hojas, colóquelas antes de azulado. Pero ellos después de que estés satisfecho con la composición. Recuerda, camina primero desde la capa inferior. También podrías agregar doble grifo de espuma para agregar más grifo. Voces de acuarela y elementos artesanales de pimienta combinados para crear obras de arte verdaderamente únicas y cautivadoras Esta técnica abre un mundo de posibilidades para expresar tu visión artística. Gracias por acompañarnos en esta exploración del arte de acuarela y pimienta. Esperamos que estés inspirado para probar esta emocionante técnica y crear tus propias piezas únicas. 46. Biblioteca: Haciendo biblioteca de flores. Después de tantas prácticas, ahora tenemos tantas pinturas de flores hermosas. Con estas muchas flores individuales, podríamos organizarlas en otra forma. En este video, vamos a aprender cómo preparar nuestra pintura en acuarela para hacer patrón digital. Podrías aplicar el patrón terminado en tantas cosas como impresión de tela y hacer tu propia bufanda, manta o demasiado paquete personalizado y muchos otros. El primer paso para hacer patrón es hacer una biblioteca de imágenes. Qué es una biblioteca de imágenes. Se trata de una colección de imágenes organizadas y clasificadas de cierta manera. Con esta biblioteca de imágenes, podemos usar fácilmente la imagen a nuestras necesidades. Necesitamos herramientas para digitalizar nuestras pinturas. Puede usar escáner plano o cámara digital y software de edición para procesar nuestras imágenes Usamos un photoshop para este trío de dos. Escanea o toma una foto de tus pinturas una por una. Consulta todos los documentos en una carpeta. Vamos a llamarlo Biblioteca de flores. Ahora, pasa a photoshop. Crear un nuevo documento. El nuevo documento será de resolución A cuatro 300 TPI. Rellena la capa de fondo con gris. Para hacer patrones, necesitamos recortar nuestra pintura. Entonces el bagron será transparente. El bagron gris haría más fácil verificar si el bground original de la pintura está realmente eliminado o Guarde el nuevo documento y asígnele el nombre Biblioteca de flores. Vamos a abrir el documento escaneado. Después de abrirlo, haga clic en la herramienta de lazo magnético aquí. Haga clic en él y manténgalo presionado por un momento, luego elija la herramienta de lazo magnético Esta herramienta nos ayudará en gran medida a realizar selección de un objeto de maja contra papel blanco Busque en la parte superior encima del documento de trabajo. Establezca el ancho en contraste de cinco píxeles al 20% y la frecuencia en 57 Entonces significa nuestra primera flor. Haga clic y mueva nuestro cursor alrededor de la flor. Después de una ronda completa, haga doble clic en el nodo de inicio. El área seleccionada aparecerá en la línea D. Si desea agregar otra área seleccionada, presione Mayús mientras haga clic en la nueva área. Para separar la imagen del resto del fondo, renuncie el cursor a la imagen seleccionada, presione M. Luego haga clic derecho y elija capa vía copia. O simplemente podrías presionar control o comando. Hazlo al resto de la imagen en esta página. Después de haberlo hecho todo, tendrás estas capas cada una conteniendo flores y follaje con terreno grande y limpio. Haga clic en la capa más baja, que contenga sus imágenes limpias y separadas, y mientras el cambio de precio, haga clic en otras capas de flores también. Realice un seguimiento de las capas seleccionadas hasta el documento vacío de la biblioteca de flores. Haz la selección y copia una capa a otras imágenes también. Después de eso, haga clic y dirija esas capas al documento de la biblioteca de flores también. Comprueba si las imágenes están realmente limpias del blanco del papel. Si hay algún fondo de papel a la izquierda, usando lazo magnético o lazo poligonal Si no lo haces con todos, ahora, podrías organizar todas esas imágenes. Límpialas las capas y ponlas en carpetas para que puedas buscarlas fácilmente. Eso es todo para la biblioteca de imágenes haciendo Tutorial. Este proceso parece sencillo pero un mundo muy tedioso, pero el resultado merece la pena el esfuerzo Ahora, puedes usar libremente tu imagen para satisfacer tus deseos y necesidades. Feliz creativo. 47. Patrón uniforme: Creación de patrones sin fisuras. En este video tutorial, te mostraremos cómo crear un patrón simple usando la biblioteca de imágenes. Aún usando el software photoshop, podemos hacer el patrón en minutos. Para empezar, hacer un nuevo documento de trabajo en 20 veces 20 centímetros. Guarde y nombre el documento Patson. Abra el documento de la biblioteca de flores. Presione P, luego presione control o comentario más haga clic en la flor especificada que queremos usar. Este comando nos permitirá acceder a la capa especificada. Haga clic y arrastre la capa para moverla al documento de patrón. Muy el tamaño de la flor para hacer que el patrón se vea dinámico. Podemos escalar y rotar libremente la imagen usando el comando transform o para abreviar, presionar control o comando más T. Verás que aparece un cuadro de unión alrededor del objeto. Rotar, Sobre el cursor hacia el área exterior cerca del nodo de la caja de unión. Hasta que este ícono giratorio teme. Haga clic, mantenga presionado y gírelo de la manera que desee. Si quieres escalar las imágenes, aún en modo de transformación, mantén presionado Sef Sostener el tamiz le permite escalarlo proporcionalmente. Nuevamente, ofrezca el cursor hasta el borde de la caja de unión. Arrástralo hacia el lado exterior si quieres hacerlo más grande y hacia adentro, si quieres hacerlo más pequeño. Si estás satisfecho con el resultado, presiona enter para confirmar. Cuando esté satisfecho con el diseño, abofetee toda la capa, luego cree un grupo Duplicar el grupo presiono control o comando más. Luego presione control o comando plus para fusionar la capa del grupo Ocultaremos este grupo y lo guardaremos para después. En caso de que todavía queramos editar el layout. Ocultar el grupo original pulsando la e aquí. Para crear un patrón de repetición, usaremos un desfase de filtro. Verifique el envoltorio en la parte inferior. Ahora puedes mover el cursor sobre el deslizador horizontal y vertical. Después de que estés satisfecho con el resultado, presiona ok o enter. Notarás que hay una brecha en el centro. Agrega algo de la posición de la flor y también podemos agregar otra flor aquí y allá. Pero nunca mueva la flor que corta en el borde porque esa parte va a crear un patrón sin fisuras, así que necesitamos que se queden en su lugar. Después de que estés contento con el patrón, nuevamente, solo fusiona las capas. Establezca el documento, luego haga clic en editar, defina el patrón y dé el nombre Patrón MF. Para probar este patrón, simplemente abra un documento más grande. Aquí utilizo la A four en Photoshop. Seleccione todo el documento pulsando Control A. Dentro de la selección, haga clic derecho, elija. En los contenidos, elija patrón. Bajo opción, patrón personalizado, elija nuestro patrón. Presione K. Con Pattern, podríamos cubrir un área grande en minutos. También hay mucha aridad que podemos hacer con la misma biblioteca de imágenes. Espero que disfrutes de este tutorial. Nos vemos en otro video. 48. Sube tu arte en RedBubble: Bonificación. Aplicando el patrón en burbuja roja, vendiendo tu arte en línea gratis. Ahora, mucha plataforma en Internet nos permite ver nuestro diseño personalizado aplicado en un verdadero bien. Una de ellas es la burbuja roja, una plataforma que es muy fácil de usar, incluso para un principiante, y además podemos intentar ganar dinero a través de la burbuja roja. Como ejemplo, aquí podemos ver nuestra tienda la cual podemos ver muchos artículos con nuestro diseño personalizado, nuestro lindo patrón de flores. Solo tienes que seguir algunos sencillos pasos para crear tu propia cuenta. Y después de eso, dentro de esa burbuja, solo sube al pequeño ícono de Avatar y solo agrega nuevo trabajo. Y vamos a subir nuestro trabajo aquí. Llena el título. Aquí, utilizamos el patrón botánico de flores rosadas. Texto enfermo. Este camino es útil para buscar en nuestro trabajo usando palabras clave. Por lo que es importante usar palabras específicas y fáciles de recordar. Llena la descripción de tu trabajo. Puede tratarse de la idea o tal vez sobre el propósito del arte como darle a nuestra abuela, amar a la hija, alegrar el interior, el modo, etcétera Desplázate de nuevo hacia abajo y podrás comenzar a enling o disling el producto que no quieras Este no se ve bien, y lo voy a deshabilitar. Este se ve bien. Podemos continuar desplazándonos hacia abajo y buscando todos los productos impresos en esta página. Se ven geniales. Sí, todavía no. Necesita un poco más de ajuste. Así que haz clic en editar aquí. Podemos ajustar nuestro tamaño de patrón aquí con el deslizador, debido a que este es un patrón, lo repetiremos para que cubra toda la superficie. Da click aquí, y ahora se ve muy bonito. Haga clic en los cambios de capa. Para que el para se cuece aquí, como puede ver, el espacio imprimible no cubre toda la superficie Creo que será mejor si elijo sólo aparte de nuestro patrón. Creo que esta parte de aquí es buena. Burbuja roja nos facilita hacer esto con botón de imagen aquí. Así que volvamos a photoshop y voy a cortar esta parte. Usando así Presione. Haga clic con el botón derecho. Jose capa ia api. Transformar. Hagamos un poco más de jutadura. Y luego apague todas las demás capas. Y ahora cuando esta imagen tiene bground transparente. Entonces SG. En burbuja roja cli play image. Seleccione flor NG. Y síguense. Haga clic en aplicar cambios. Después de que estés contento con toda la edición, llena algunos datos más aquí. Elija pintura y técnica mixta. No hay contenido importante aquí, y una marca esta casilla. Seguro tan fácil como eso. Nuestro trabajo se muestra en un producto real y también se pone a la venta en línea. Espero que te diviertas con esta clase. W. 49. Los consejos y trucos: Hola. En este breve video, nos gustaría señalar algunos consejos, trucos que podrían parecer simples pero esenciales, sobre todo para principiantes. Esperamos que estos consejos consigan tu viaje de acuarela con más suavidad. Entonces, sacarlo. Uno. Compruebe siempre su pérdida de agua, su proceso. Sin demasiado dolor. El dolor lo dejará caer accidentalmente. La necesidad de un área no deseada. Desecha a tus bros en el borde del pellet después de que recojas algo de pintura. De esta manera, podrías tener mejor control y, o sueltos pequeños detalles. No dejes que tus nosotros sequemos o te quedes sin color antes de que te profundamente en cuatro colores más. En paso. Cuatro colores más justo antes de que la pintura se seque de tu proceso. Con mucha práctica, te familiarizarás. Tiempo para sumergir tu pincel nosotros para más. Tres, siempre lava tu cepillo antes de recoger un color más claro. De esta manera, el color en la paleta contaminado. Para con el paso del tiempo, el banco se asentará en la parte inferior. Esto cambiará la consistencia. Por lo que no olvides mezclar ocasionalmente el pago dilatado en tu paladar. Un juicio de industria tiff es una técnica utilizar principalmente lavado de piel con edición amplia y preparar el dolor de antemano. Podrías enfocarte más en la práctica de pinceladas. Pero si quieres mantener esta transparencia pura, esa es la tasa del hombre de lo que el color. Agregar más agua es el camino a seguir para llegar a un tono de mortero en lo que es color. Se puede probar ambas técnicas y decidir cuál maltosa iraquí. No hay bien ni mal en nuestros seis. Oh no. Casarse con algún lapso de dolor o accidentes cerebrovasculares equivocados. Para Adnan, hay una manera de arreglar algunos accidentes, pinza de color. Utilice un cepillo húmedo limpio para levantar el pigmento suavemente del papel. Después BATNA mancha con una toalla de papel limpia. Poco. El proceso si es necesario. Si el color está bajo intenso, lo más probable es que el color se borre competentemente. Pero si el color es demasiado oscuro o demasiado intenso, habrá algún estado. 7. La acuarela es una ganancia de boda y paciente. Recuerda, demasiado húmedo para que la pintura se seque primero antes de agregar más color a su lado para evitar que el color se sangra. Pero siempre podrías vencer el proceso de secado con una minivan, nuestro aire, ¿verdad? Eso es todo. Consejos seguros y sencillos que te ayudarán a través de tu viaje en acuarela, pintura divertida, y Mike en ninguna parte, más bien con arte.