Cómo pintar flores con gouache

1. Introducción: - Hola a todos. Yo estoy atrapado. Y estoy tan emocionado de compartir esta clase con ustedes hoy estoy pintando laureles de lavado. Soy ilustradora y diseñadora de patrones de servicio de Columbus, Ohio, y en realidad tengo mis licenciaturas y posgrado tanto en pintura. Entonces me siento como en casa aquí. Por lo que el lavado hizo en algún lugar entre la acuarela y la pintura acrílica. Es soluble en agua, y es muy fácil de usar. Y tiene muchas de las tendencias que qué color hace, pero crea este acabado bien, plano. Entonces vamos a estar ejercitando este medio con unos tés de laurel hoy, y solo quiero mostrarles el tipo de estilo que vamos a dar. Estos motivos son bastante populares en este momento. Son muy ilustrativos y una especie de inspiración vintage. Y eso se presta Teoh Formas muy simplificadas y composiciones realmente circulares que en realidad son bastante fáciles de manejar. Entonces en esta clase, vamos a descomponer los pasos para pintar algunos de estos motivos. Vamos a empezar solo dibujando algunos motivos florales simplificados, cómo dibujar licencia, cómo dibujar una rosa en este estilo. Y luego vamos a acumular. Teoh son práctica de pintura donde practicamos solo motivos singulares como estos, y nos pondremos cómodos usando el lavado, y luego empezaremos con pero algunas de las piezas juntas. Y en la primera composición que vamos a hacer, vamos a crear algunos pequeños motivos como este, y te voy a guiar por tener uno, y puedes como que seguir adelante y hacer algunos de ellos si quieres. Y luego en la segunda composición, vamos a juntar muchos de estos elementos y abrirnos camino a través de una composición más grande, una más grande. Aquí, los florales nunca pasan de moda y siempre son muy divertidos para trabajar, sobre todo cuando el clima es terrible y no es tan floral e afuera. Esta es una gran forma de mordida para pasar una tarde, y espero poder compartirla con. 2. Proyecto de clase: Para este proyecto estarás creando a composiciones florales el 1er 1 que vas a usar solo algunos elementos para crear un motivo realmente pequeño y sencillo. Puedes hacer solo una de ellas para que hagas lo que hice y pongas varias juntas en un patrón o alarmante. Claro, una proposición más grande. Pero esa idea con esto es que sólo nos estamos centrando en juntar unas almendras. A lo mejor una flor en una pareja deja para la segunda composición. Estarás creando un ramo más grande, así que algo que podría estar solo como arte mural. Y esto es en realidad lo que pretendo hacer con esto es sólo un amigo y ponerlo en alguna parte. Pero este tipo de composición es un poco más complicada. Puedes hacerlo tan simple. Creo que éste es bastante sencillo, como lo hice yo, o puedes hacerlo un poco más denso. Si de verdad quieres ramo intenso, depende de ti y de tu estética, pero me encanta verlo. Produces ambas composiciones, un motivo más pequeño y un motivo más grande, y sigue adelante y las subes a la Galería de Proyectos. En nuestra clase de participación de habilidad. Realmente espero ver lo que creas y encontrar inspiración de ti 3. Herramientas e introducción al estilo: por lo que solo un par de cosas que quería compartir contigo sobre esta técnica. En primer lugar, es muy ilustrativo. No vamos por una representación hiper realista de las flores, sino más bien esto es bastante simple. Es ilustrativo, y es algo que puede simplificarse aún más. O puede agregar más y más detalles y crear imagen compleja. Simplemente depende de ti y de tu estética. Te daré las herramientas para hacerlo, y luego tú puedes decidir. Esta cinta de enfoque sí tiene algunas características principales. Una de ellas es que la paleta de colores es típicamente bastante limitada. Por lo que en mi paleta de colores, me pegué con tres rosas puestas y dos verdes en su mayor parte. Y luego tengo dos tonos de azul y estos aire bastante común. A menudo se ve otro tipo de pantalla verde Richard oscuro o azulado que se utilizará en la parte en la hoja de la de la imagen, así como un verde de hoja más claro o evento. O, en mi caso, elegí verde oliva, y luego un par de rosas diferentes o melocotones que sirvo incluyen melocotón en esa familia rosa. Entonces tengo un melocotón muy claro y luego un color melocotón más rico. Y luego sólo un más por creer. Torno compensó esos dos, y eso es más o menos lo que me pegué con él. Y entonces utilicé una especie de en el azul antiguo. Es solo un poco de azul claro, y lo compensas con un color azul más oscuro. Pero en última instancia sí. Esta es una paletas de colores realmente bastante limitadas. Sin duda puedes hacer motivos florales muy brillantes y vibrantes. Es solo que si estás tratando de apegarte a la tendencia, querrás una paleta de colores más limitada. Entonces eso depende de ti. Otros colores. Ya ves, ojalá no incluyera realmente en mi composición. Pero ya ves, muchos amarillos de mostaza son varilla dorada especie de color también incluido en estos, por lo que eso te da una idea. Entonces, aparte de esta paleta de colores limitada, también tienes formas bastante simplificadas. Las rosas, como se puede ver aquí, son realmente sólo una especie de elipses onky. No están, uh, no te estoy mostrando todos los pétalos de la rosa. Es simplemente increíblemente simple. Si no lo abstraigo, y eso es bastante típico para este estilo. Por lo que es fantástico para el principiante que solo busca saltar a florales. Y también es genial si estás en pintor avanzado y solo buscas una especie de soplo de, uh, simplificación para explorar un de, uh, uh, proyecto tan simplificado da forma a una paleta de colores limitada y luego , finalmente, un color bastante plano y opaco. Casi gráfico. Y en realidad, se ve el estilo bastante completamente producido en la computadora también. Tan afectado Steven Idea. Es un estilo gráfico bastante plano. No hay mucho sombreado, y sin duda puedes agregarle tu propio estilo. Ya verás, mientras pinto que hay ciertos elementos que hacen increíblemente opacos. No mezco mucha agua con mi pintura. Y luego hay otros elementos donde hace mucha agua con mi pintura y especie de tratado un poco más como el color del agua y crea un más translúcido y muy trazo. Y a veces lo hago a propósito, a veces por accidente. Pero realmente acabo de abrazar los accidentes, pero yo en crucero te para explorar qué tipo de estática te gusta más y hasta puedes variarla con en tu composición. Pero en general, la tendencia es tener este tipo de herramientas planas y opacas de color que necesitarás para esta clase. Agarra un trozo de papel solo para practicar tus bocetos. Con un lápiz. Necesitarás una paleta para tu pintura. Este es un poco podría estar limpio, pero se puede hacer algo sencillo como una paleta de plástico como esta emite diferentes pozos y luego alguna alparra enferma. Te recomiendo algo en Utilizando Wash. Realmente recomiendo usar un papel de prensa caliente, que tiene una superficie muy lisa. La otra opción es un papel de prensa fría, que le tiene un diente pequeño. Por lo general, si estás usando una acuarela o un papel de prensa fría con tinta, Teoh tiende a funcionar un poco mejor porque esa textura realmente ayuda. Murió el líquido del color del agua. Pero debido a que lava un poco más cremoso y un poco más pictórico de alguna manera, la superficie lisa tiende a funcionar bien, sobre todo porque realmente estamos tras este tipo de look gráfico plano que el lavado nos puede dar eso. El documento reforzará eso. Entonces si estás en el mercado de papel, recomiendo un papel prensado en caliente y algo que sea de 140 libras esterlinas o más, que significa que es un papel bastante pesado, lo que significa que es un papel bastante pesado, y no se rizará si estás poniendo un medio a base de agua como lavarlo. Me gustan estas almohadillas de legión, sus bloques de papel de acuarela, y me gustan porque en realidad están pegadas a dos extremos el lado y este lado. Así que trabajas directamente en la página del cuaderno, y luego cuando todo está dicho y hecho y tu pintura es huelga, entonces lo levantas sobre desprendido del cuaderno, y realmente le pegó Niza, porque simplemente mantiene que no se encrespe. Por lo que te recomiendo eso, y entonces necesitarás anulación. Hay algunos tipos diferentes de lavado, así que les estoy mostrando algunos ejemplos aquí. Uno de ellos, este es lavado acrílico sobre acrílico Clash es sólo un poco más cremoso que el aplastamiento regular y tampoco puede ser revivido por el agua. Entonces si vas a poner ambos en un palés y pones una tapa en el paladar al día siguiente llegas a él. Puedes agregar un poco de agua, una gota de agua, Teoh tu lavado regular, y se dará cuenta de que el pigmento que puedes volver a usarlo si estás familiarizado con acuarela es la misma idea. Pero el lavado acrílico funciona un poco más como la pintura acrílica en que una vez que está seco, está seco. No se puede revivirlo, así que eso es algo a tener en cuenta. Te animo a explorar ambos si eres nuevo en el medio. Realmente prefiero ese lavado acrílico, y parte de eso es porque llevo años pintando con pintura acrílica , así que me resulta un poco más familiar. Pero me gusta la consistencia cremosa que tiene, y es un poco más opaca en la página. Pero de cualquier manera, la naturaleza del lavado es que es más opaco y plano. El color del agua es, y honestamente, sí tengo algo de vidrio solo regular. Sh y yo muchas veces simplemente lo mezclamos con mi lavado acrílico, así que no soy Teoh específico al respecto. Entonces el tipo de lavado acrílico que estoy usando es de una empresa llamada Whole Body. Es todo el cuerpo acrílico un lavado, y puedes encontrar estos en tu tienda de suministros de arte local, convirtiéndose en un montón de colores diferentes. Y entonces eso es la parte superior de los pinceles. Quieres un pincel de acuarela. Estos son a menudo una especie de muy suaves Pero también puedes usar eso para medios fuera del color del agua . Generalmente son buenos para cualquier medio a base de agua, por lo que incluiría lavado y acrílico o una tinta. Y siempre recomiendo un sintético que fueran bastante buenos en el desarrollo de pinceles sintéticos . This days, y es bastante mejor para ti el bienestar animal. Entonces considere un sintético, si es posible. Yo uso en su mayor parte alrededor de la punta, y realmente alterno entre dos tamaños. A mí me gusta un cuatro. Es una especie de tamaño más pequeño. Se puede ver en comparación en mi dedo aquí, así que sí recomiendo tener un pincel más pequeño en algún lugar antes. Pero puedes ir a mirarlo o mirar lo que tienes y ver si hay algo que te guste. El cepillo redondo es bonito porque se trata de esta punta, y así puedes usar el cepillo para que sea delgado, o puedes usar el costado de la misma y crear una línea más gruesa. Entonces uso otro cepillo redondo. Es un poco más grande. Este es otro sintético alrededor. Este es mi invierno Newton primero por desconfianza, un pincel Dick Blick, que es responsable de tienda Este, me parece que llega a punto realmente hermoso cuando está mojado. Entonces si buscas un poco de variación, recomiendo que esta sea talla 12 por lo que es bastante más grande. Por lo que en última instancia, recomiendo redondear cepillos uno más pequeño y uno más grande. Y para ser bastante honesto contigo, confío casi por completo en este más pequeño. Si querías dio fondo como un color plano en el fondo, no hago esto a menudo. Pero si te interesara, el tipo de pincel sería probablemente más útil para eso es una punta de filbert, que, puedes ver es un pincel plano. Y tiene este tipo de punta en forma de U, y así que eso es bueno para volver a colocar colores planos. Esto es sintético y de 3/4 pulgadas de ancho. Esa es la medición aquí. Para que puedas, uh, ya sabes, tipo de explorarlos y ver en qué te interesa 4. Dibujar formas botánicas: Está bien. Entonces lo primero que voy a hacer es llevarte a través de algunos bocetos, para que te hagas una idea de las formas que tú y tal vez tú dices así voy a empezar con algo del follaje, algo que es lindo. Tienen un poco de variedad de hojas aquí. Entonces voy a empezar por mostrarte, um, um, cómo hacer a alguien una especie de hojas más grandes como esta. Entonces empecemos con un tallo. Nos gusta hacerlo curvo un poco y luego pero parte camino a través de este tallo, Tal vez aquí. Voy a seguir adelante y hacer el lado de mi hoja, que es algo así como una forma de U que realmente está estirada. Voy a hacer lo mismo del otro lado, y luego tienes una opción aquí. Simplemente puedes cerrar la hoja de esta manera, o puedes agregar un poco de nous dentada a la hoja. Y eso es lo que me gusta hacer por variación. También lo hacen la piel. ¿ Puedo agregar un poco de huevos dentados? Esa es esa hoja. Lo que puedo hacer y lo que tiendo a dio es cuando lo estoy pintando, me gusta agregar el tipo de vetas de la del, y eso no suele ser algo que dibuje antes de tiempo, pero definitivamente es bueno practicar. Entonces si quieres practicar ese make de Maine corriendo por el centro y luego solo ver especie de un poco curvo se puede relajar, acera Marcha que se desprenden de ellos en absoluto, está bien, y puedes juntar estas hojas. Entonces, por ejemplo, me gustaría escuchar la práctica de cantar que parece un comentario disparando su espacio exterior . Está bien si no es perfecto, en realidad, verdad, creo con todo, cuanto más carácter se agrega y cuanto más tipo de imperfección, mejor será el trabajo. Y eso es porque realmente habla a tu estilo y a tu artístico individual. Y así hay que escribir. Lo siguiente que voy a dio es que me gusta tener este tipo de ramas que rodeo alrededor mi composición, de mi composición, algo así como hacerla un poco más redonda y guiar tu ojo con esta diferente escala de elementos. Te voy a enseñar cómo hacer eso. Empieza con la línea central, y luego ésta a la que voy en la parte superior. Tan solo haz un poco de permiso. Afeitado no está dentada y se conecta de vuelta a esa línea, y luego voy a hacer la misma forma. Es como un tú exprimido. Si hiciste una muy larga forma y luego aprietas los bordes juntos, es como es eso. Y los haremos bajar todo el camino por este tallo y generalmente bastante directamente uno frente al otro para que puedas hacerlo de esa manera. También puedes practicar si quieres algo así como Wispy er susurrar tu look. Misma idea. Simplemente me estoy moviendo más rápido y siendo mucho menos preciso. Ves, esto es un poco menos plano y un poco menos perfecto, pero en realidad creo que ese efecto se ve bastante mejor, sobre todo por el tipo de trabajo que estamos haciendo. Siguiente cosa te voy a mostrar son el uso poco, estos pequeñitos. A mí me gusta tener poco Lee uso que esparzo por toda la composición solo para ayudar a mover un poco tu ojo. A veces tengo un poco de espacio en blanco. Necesito llenarlo para esos. Simplemente hago esta especie de forma grande y larga de gota de lluvia así. Entonces voy a hacer como otro y otro fuera de él. A veces conectaré a dos de ellos y luego tener el 3er 1 ¿empiezas por su cuenta? Se puede agregar 1/4 1 va de una manera diferente. No podía hacerlas un poco más como un pequeño brote ahí, es, Juega con él, Explora. Pero en última instancia vas a querer una especie de escala más grande. Deja uno, es tu ojo un poco más y luego algunos de menor escala. Este cuadro hice la hoja similar, pero le agregué otro pequeño elemento, y realmente iba por este look sabio. Entonces hice esto, como corazón, casi lo hice por dos lados así y luego un tallo y luego otra especie de corazón alargado . Y luego tuve otro Stam y otro corazón alargado, Así que me gusta esa forma realmente sabia de hacer las cosas. Creo que son arenas en bonita oposición a las flores más gráficas, así que algo con lo que jugar en entonces también piensa en dejar algún espacio negativo en tu flor o cualquier relieve. También puedes explorar alivio que es un poco de columna vertebral cerca u ondear yer. Entonces eso iría algo así. El centro línea abajo estos a menudo tienen un amiguito con ellos. En última instancia, vas a usar mucho filo completamente. Muchas hojas dedo del pie ayudan a guiar tu tiré la pieza. Entonces es una buena idea. Teoh practica mucho, um para que tengas un montón de tipos diferentes que puedas que puedas usar. No quieres que todos sean iguales. Ah, buena cantidad de variedad va a hacer que tu pintura realmente diga que te mostramos una más, que es algo así, pero tiene menos hojas. Y yo sólo voy a un poco estilizadas estas hojas un poco más para esta. Ayuda a poner la línea central en la hoja ya que la estás planeando. Sí. Uno de los elementos principales de este tipo de pintura son estas rosas, y son muy gráficas, y son muy básicas, así que te voy a mostrar cómo me refiero a ellas. Entonces empiezo con eso, um, círculo central aquí no tiene por qué ser perfecto. En realidad es mejor si no lo es. Y entonces sólo voy a hacer estos tres o cuatro tipos de grandes formas U que son muy, muy relajadas, muy estiradas en orden. Teoh hace este círculo más grande alrededor del centro de la rosa y digo tres o cuatro porque solo tienes que sentirlo. Todos, cada flores diferentes ahí. Entonces es realmente sutil justicia como variación en una gran elipse por aquí. Estos tienen lleno hasta ahora, y acaban de volver a hacer este realmente tipo de relajado te forma o forma de C, y puedo convertirlo en capas que allí nunca perfectas y no te preocupes por la colocación demasiado . Es una buena manera de usar este estilo. Todo ello. Encuentra tu propio estilo y encuentra tu propia mano artística. Voy a hacer otra. Por lo general son un par de en un ramo de escalas variables, así que lo tienes, como uno más pequeño. Siempre me aseguro en una imagen tratar de dio algunos más grandes y luego algunos pequeños. La misma flor. No hay juego en esto, que tiende a quedar bien juntos. Pintar es como una flor que es sólo una simple que tiene bordes ligeramente más definidos Debe ser tu típica harina de primaria. Es muy divertido, y funciona muy bien justo antes de pedales ahí. A continuación, practiquemos algunas de estas formas de margarita ha comenzado de nuevo el medio. Estos tienen un poco más puntiagudos, Etch mi toma casi todas mis decisiones cuando se trata de flores y forma de flor. Como puedes ver, no estoy trabajando desde la vida. Yo solo trabajo desde mi cabeza aquí, pero pienso mucho en solo la variación en forma. Entonces me gusta la idea de que estas no sean tan redondeadas como estas formas, que tienden a dominar mis imágenes. Entonces es agradable tener algo. Rompe un poco. El siguiente te va a mostrar son Estos tipos de flores solo tienen una forma general diferente . Estás mirando ese lado de la flor, y este solo hace casi una forma de V para la flor y luego apenas mala escala de Dench aquí es bonita, bastante simple. Se puede hacer un poco otro como una pequeña forma de U para el donde se encuentra con el tallo stand aquí abajo . A mí me gusta poner sólo algo de contraste en color aquí. A veces me gusta poner algunos pequeños guiones o puntos solo para una especie de mezcla. Las imágenes tienen algunas cosas que están más ocupadas, algunas cosas que realmente están jugando. Hablando de más ocupado. Te voy a enseñar cómo hacer este tipo de harina, que tiene bastante pasando. En realidad es bastante simple, pero definitivamente toma un poco más de tiempo que algunas de estas flores más simples van a empezar con las nuevas hojas. Ah, en realidad sólo voy a empezar con el puntito. Y a lo que me refiero aquí es al punto donde la flor se encuentra con el sistema sólo me da una idea. ¿ Se usa dedo del pie en una construcción fuera de? Tengo esencialmente tres capas de pétalos, un pecado de capa más pequeña. Simplemente voy a hacer esto en pedalito perfecto y ondulado. Podemos solaparnos a veces eso es realmente bonito. Y luego voy a seguir adelante y hacer el medio más tarde. Voy a empezar en este punto, y sólo voy a hacer un poquito más grande pétalo de flor viniendo esta arruga de almohada lateral en la parte superior de ese panel hace que se vea bastante bonito. Voy a hacer los bordes primero antes de hacer el medio. Voy a hacer este centro aquí. Entonces voy a construir fuera de esta habitación. Tengo una especie de última dos capa de pedal y de nuevo, me gusta trabajar desde los lados solo me ayuda a tener en cuenta la forma de mi flor general. Y luego te hago un poco de forma y luego bam a tu hijo cuando pinte esto y lo que voy a hacer es pintarlo todo de un solo color y luego solo un poco de contraste ing rachas, usualmente solo un tono más oscuro o más claro. Por lo que puedo si quiero una práctica. Aiken, solo practica donde pones los que normalmente lo pones en orden variado en la parte superior de cada pedal . Además, solo una bonita estética. Ese tipo de mezcla es hasta el look, así que para mostrarte cómo se construyó esta forma de panel, es casi como un rectángulo que es más apretado en un extremo que los otros y tiene una curva hacia él. Y entonces solo hago una especie de línea giratoria al final ahí. Entonces eso es lo que estoy viendo como la forma del pedal, y eso es lo que acababa de usar una y otra vez en forma diferente. Pero éste es otro. Es mejor no preocuparse demasiado por ello. Simplemente practica y no puedes llegar a cómo quieres que se vea que no tiene por qué ser perfecto, este. En realidad lo estoy mirando, y creo que sería un poco agradable tener un remo que es como caer un poco . Piensas en cosas como esa, que es otra muy sencilla. Empieza con el centro. Entonces hago cuatro pedales grandes, y puedes especie de dio lo que quieras con el final de ese pedal. Y entonces tengo sólo un poco de pintura en otro color que voy en el medio ahí. Entonces eso es lindo. Se mezcla un poco. El elemento final que me gusta mucho Teoh incluir en mis cuadros son ramas con sangre en ellas, lo que un ejemplo estaría aquí. Y luego Estos tienen diminutas flores por todas partes. Y aquí hay otro ejemplo aquí se puede ver que utilicé capullos por aquí, así que es una buena manera de agregar apenas pequeñas manchas de color alrededor sin comprometer a Teoh. Una flor grande. Una de las mejores cosas de este tipo de pintura es que es genial tener variación en escala , por lo que quieres tener este tipo de elementos más grandes que dominen que estoy mezclado con estos más pequeños, pequeñitos pequeños puntos y pequeños elementos aquí. Entonces voy a empezar con sólo una típica forma de brote. Yo empecé la sucursal. Estos son realmente muy simples. Simplemente tipo de hacer esta forma de hoja casi en el borde de la rama. Y luego me gusta, uh, darle un poco, bebió borde, y luego es lindo cuando lo pintas. Si pones un color diferente ya sea en la parte superior o en la parte inferior. Por lo general pongo, como, un poco más tarde color. Simplemente hace blanco con el color que esté usando para que sea un poco diferente. Y entonces usaré eso y se puede ver algo. Yo sí escuché que realmente disfruté. ¿ Fui yo la parte donde el brote conoció el tallo? Acabo de usar los leones en lugar de unos colores planos. Yo puedo hacer eso. Entonces hay un pero sólo típico. Pero siempre puedes tener otra parte de tu sucursal. Tan solo un puntito aseado ahí si quieres. Está bien, entonces pero uno pero dos, Empieza con este Sam, y sólo voy a hacer algunas ramas saliendo del tallo. No se puede terminar un poco en el mismo lugar y más o menos ir en la misma dirección. Y luego acabo de poner, Eso está aquí. Yo Cuando pinto esto, sólo los hago en perfectas pequeñas pintas de pintura. Otra idea es hacer un pero que ha servido sello largo y ondulado. Les pones un poco de pintura así. A lo mejor un permiso tipo de alargado y sabio sale de un extremo. A lo mejor conecta a Teoh, otra hoja sabrosa. Otra idea para los brotes. Tan solo dos sucursales. Y luego acabo de poner dabs rosados a lo largo de los costados de cada rama. Por último, hacer algo así lo haría, lo haría es vestirse, hacer algunas ramas y luego estos aire, igual que casi como pequeñas formas duras. Pero con el tercer Lupin. Um, así se ven así. Ellos sólo la sala de trabajo arriba. Podrás tener pequeños Ramos, algunos que solo tienen que bucles. Obviamente, la perfección. Mingo guarda en cada video. La perfección no es el nombre del juego aquí. Es mejor tener Ah, a través de un look torneado, dibujado a mano añade mucho carácter y sabor a la obra, y yo estoy de eso. Abraza tu yo creativo, así que eso es como otro tipo de brote. Por lo que recomiendo tipo de te caminó a través de los elementos que tiendo a regresar. Teoh. Te recomiendo practicar eso bastante. Consigue un par de páginas de bocetos yendo para que realmente te sientas como si tuvieras un pequeño arsenal de elementos que puedes usar, y luego empezaremos a construir unos ramos pequeños y tú puedas, y estoy seguro que desarrollarás los tuyos propios variaciones fuera de este A z Muchas que desees. Y eso es maravilloso. Simplemente sigue adelante con ello. Entonces practico esto y luego, uh, uh, ver donde estás dibujando te lleva. 5. Pintura de patrones florales individuales: Está bien, Así que estoy listo para pintar y he estado practicando secándome los dientes. Entonces no tengo ideas. Teoh, cómo se van a construir algunos de estos elementos. Tengo mi paladar con mi lavado de colores configurados. ¿ No es eso muy limpio? Pero las paletas generalmente nunca lo son. Voy a empezar con sólo este verde oliva y sólo practicando algunas formas de hoja. Entonces lo que quieres dio cuando estás practicando motivo es solo pensar en qué tipo de variación de línea puedes lograr con tu descaro y explorar cuánta agua quieres usar con tu quash. Con las filas del enfriador de agua, agrega agua al pigmento mismo con Gua shi. No hagas eso. Simplemente agrego agua a mi cepillo y que la utilizan con un cepillo bastante húmedo pero sin parar y podrás ver una vez que empieces a trabajar. Si ese elemento que estás pintando empieza, así que mira transparente, entonces tienes mucha agua ahí dentro. Y si la pintura trazos, está en la superficie un poco más de lo que no tienes suficiente agua, y lo que quieres es algo en el medio. Entonces solo estoy explorando usando la punta de mi descaro y luego presionando hacia abajo para conseguir una línea de figura que vuelva a subir a la punta. Se puede hacer una rama de esa manera, probablemente no se puede ver súper bien porque mi mano está en el camino pero no cabe ya que sus hojas espinosas , donde se pueden poner dos de esos trazos de pincel juntos para hacer un gran alivio. Si vienes de un fondo de acuarela, entonces podrías ser usado Teoh dejando mucho blanco en tu papel o en tus elementos y en quashes para vivir contigo. No tiendo a hacer eso, pero sé número de artistas que dio va a practicar la palabra tu a leave, que se sentarían, que se sentarían harían ese esbozo primero y luego tipo de pintar mi camino dentro y sin duda se sentirían libres. Si estás más cómodo secando tus motivos con un lápiz primero y luego agregando pintura , eso está totalmente bien. Así es en realidad como construyo los ramos. Y cómo te recomendamos hacer eso es planear un poco con tu lápiz, ya sabes, mezclar un verde más oscuro. Cuando hago eso, me gusta usar este tipo de cuentos de cazador Green Jamison por aquí mismo. Me gusta decir que tenía un azul como un azul de opresión azul oscuro para realmente solo lo voy a mezclar en Teoh. Este color existente tenía apenas un poco de agua. Tus intereses. Este es ah, tipo de pintura que solo puedes mezclar con sus indicaciones de dolor. No tienes que usar un cuchillo de paleta. En realidad ni siquiera es lo suficientemente grueso para eso. ¿ Ves cómo se ve eso? Es agradable tener un contraste en tus prácticamente todos los elementos de tu composición, así que puedo ver que estuve ahí alternando entre tener un pincel realmente seco aquí mismo y luego tener a Teoh mucha agua por el centro. Eso es realmente transparente. Singer va a volver con un poco más de pintura, un poco menos de agua. Inténtalo hasta fuera. De acuerdo, entonces realmente usa ese mismo color y solo haz otra pequeña rama con alguna especie de partes más redondas. Yo sí recomiendo cuando se trabaja con colores, sobre todo los greens. Por alguna razón, siempre resulta un poco más bonito, pero te recomiendo solo agregar tu propio estilo al color. Al igual que con este verde. Es casi demasiado brillante para usarlo justo de los dos, pero solo como que te permite agregar tu propia firma a la obra en y de otra manera . Está bien, voy a practicar uno más, y esto es algo sabio. Voy a volver a esto. Me encantan estos son como el corazón. Por lo que los corazones más realmente alargados como Teoh Branch, Canadá subiendo. Simplemente agrega una buena forma de idea. Esto es casi un mes, Jefe. U N C N arte folclórico. Está bien, te voy a mostrar un par de flores. Empiezas con la icónica Rosa. Y para eso, voy a usar mi color melocotón claro para hacer una pareja. Entonces puedes dibujar solo una especie de elipse de lem torpe ir de ahí, o me gusta Teoh, hacer tres tipos de pinceladas en forma de U que todos se reúnen entre sí para formar unos labios onky. Y yo lo estoy llenando en un poquito. Este definitivamente sería un momento en el que podría usar mi cepillo redondo más grande. Pero me gusta eso me gusta una especie de tener estas pinceladas picadoras. Eso depende de ti. Las rosas tienen alrededor de tres o cuatro capas, así que hay que dejar que cada capa se seque entre algo y seguir adelante, Teoh un poco más oscuro y acaba de tirar de mi coral. Voy a hacer una rosa más pequeña de la misma manera. No cuenten con agua casi suficiente. Esto sin esa línea Un poco. Está bien. También te voy a mostrar una pequeña rama, el brote o un par de brotes en ella. Tienes flores es bonito, Teoh. Ten algún tipo de cogollos varios y también mete en otro aquí mismo. Dibuja un par de sucursales más porque quiero mostrarte algunas opciones diferentes. Ahora todo tiene que secarse antes de que podamos entrar en el siguiente paso. Eso fue solo cada Espera un minuto. Necesitas tu flor realmente simple justo de lado. Azul tipo de polvo de espalda, color azul piel contada transparente Allí, sobre todo cuando estás trabajando en papel como estamos con calabaza. Ten en cuenta que cuanto más toques algo, más piensas que tipo de desenterrar la fibra del papel y se volverá cada vez más difícil trabajar. Por lo que típicamente no quieres que Teoh esté repasando lo mismo en demasiadas ocasiones porque realmente puede dañar ese papel. Uno de mi grandeza este. Voy a seguir adelante y empezar a hacer, uh, flores. Entonces voy a hacer sólo un par de formas de pétalos que realmente sean saco. Por lo que son casi como triángulos heridos. Agradable, por lo general tener un tipo de caída eran como trozos de pizza. Y luego puedes hacer algunas capas si quieres. Thies no puedo dejar que se desmorone en sólo unos pincelazos. Es que una flor con bloques de pedales aumenta solo un bonito para tener alguna variedad en la forma en que haces tus flores. Voy a volver a Teoh esta sucursal y mostrarte ¿Cómo lo hiciste? Un brote bastante grande. Voy a usar esta misma luz. Colócala esta forma de brote que realmente espeja la forma de la licencia. Esto es muy, muy fácil. Apenas algún tipo de cogollos brillantes Cuando eso se seque solo irá adelante y le agregará un toque de melocotón mucho destello ahí. Es genial tener estos elementos realmente simples versus más complejos en este. Voy a seguir adelante solo un sencillamente vamos a añadir sólo unos puntos de color van a usar la mostaza. Creo que el amarillo mostaza se ve fantástico. Con esta aceituna, debes empezar dándole a cada pequeña marca Chabad y luego voy un poco más y no tengo ramas. Tenía algún lindo movimiento a tu pieza también. Está bien, así que voy a manejar estas rosas. Mi agua se está poniendo súper mono, pero sigo adelante desde la práctica más rica. Entonces voy a seguir adelante y suma incrementos Teoh estos. Y para hacer eso, voy a empezar con esta flor más ligera. Voy a usar mi coral. Eso es sólo un poco más oscuro. Entonces el melocotón claro Gran Bretaña, Escucha, familia de colores, y voy a empezar por agregar tres líneas, que sólo una especie de espejo de la forma de la rosa Bastante cerca del exterior. Y sólo voy a mantener las pinturas justo en la punta de mi pincel. Y no quieres demasiada agua para esto. En realidad, en todo caso, quieres que sea un poco más cremoso y voy a empezar de verdad, luces. Tengo una línea sabia que voy a presionar hacia abajo. Entonces nos levantamos otra vez y lo voy a hacer otra vez, tomándolo todo No tiene que machacar exactamente con la forma de tu rosa. En realidad es mejor si no lo hace, sólo una especie de miers de una manera así. Ahora bien, ¿cuántos de estos agregas depende de ti? Normalmente hago dos capas. A veces cuanto más pienso este, voy a hacer más. Pero hay dos cosas que seguir invitando, y una es Teoh Stack eso. Entonces tengo un hueco en mi capa exterior que así voy a tener, como, la mitad de mi siguiente línea y luego la otra cosa para guardar recordatorios, vamos a poner un pequeño centro oscuro a nuestra flor. Por lo que no quieres ir todo el camino en enviar hace, como tener el yo solo creo que esto agrega un toque tan hermoso. A lo mejor una capa más para mí. Esto a veces sólo se necesita algo de práctica para averiguar qué te gusta, cómo quieres que se vea el tuyo y cómo lograrlo con este dolor. Entonces creo que eso es bastante bueno. Lo dejaremos en eso. Voy a pasar a este, ¿de acuerdo? Ya que tengo el melocotón en mi pincel y realmente no está listo todavía, pero sólo voy a añadir sí, pequeño punto su pequeña duda de melocotón para algo de alegrar eso. Pero con estos cogollos más grandes, voy a volver a este color coral porque de nuevo, es la misma familia de color sólo un poco más oscura. Y voy a añadir unas pinceladas sabias y no me voy a preocupar en absoluto. Oh, esto es robado. Entonces, en realidad, ahora lo mejor. Sí, no me voy a preocupar en absoluto en la salida, haciéndolo más grueso y un lado tierra y solo sabio está encendido después. Entonces los tengo viniendo de abajo y luego tenemos una pareja comprometer la ficha Y luego me gusta pensar en la pequeña escena cuando tienes un pero tan tratando de entrar. ¿ Piensa en eso? Este estaba demasiado mojado en la parte inferior cuando entré, así que el tirador esperó más. Pero eso está bien. Es sólo la práctica. Y entonces en realidad voy a usar casi la misma técnica con esto, que también está un poco mojada. Pero te puedo mostrar. Empiezas agregando solo unos leones sabiosos, justo si al fondo de cada remo y luego puedes parar ahí. Donde se puede empezar a construir tipo opuesto de definido los lados un poco más. A lo mejor en el medio. En pareja, sólo unos pocos en la parte superior. No quieres delinear los pedales. Solo quieres enfatizar esto, uh, pedal tiene muchos pliegues. Está realmente lleno así. Está bien. Y lo último que te voy a mostrar sólo por práctica. A mí me gusta mezclar un bonito color de inicio no se han mezclado ya aquí. Lo que hice fue solo un mezclado un poco azul oscuro verde oscuro y un poco rojo solo para tratar ponerme no negro sino cerca. Teoh negro. El motivo por el que me gusta mezclar los míos y no solo usar el negro directamente del tubo todo el tiempo. Ciertamente, bromas a veces es porque generalmente terminan con el color. Simplemente tiene un bonito tinte a ella. Porque estás usando colores ya están en tu paladar. Amarres muy bien. Zillow a Watari. A veces llego a regarte cuando empiezo a mezclar mis colores mezclando demasiada agua. Um, pero eso está bien como un buen contraste. Y entonces no lo voy a hacer aquí porque es sólo práctica. Pero lo que haría es esperar a que se seque y luego entrar con un poco de blanco y poner pequeños puntos blancos ahí dentro. También añadiría algún tipo de elementos visuales de esta flor azul, como un poco de textura punteada, tal vez azul oscuro o incluso este color negro. Y entonces consideraría agregar venas, uh, uh, frijoles más oscuros a algunas de estas hojas. A pesar de que fui a todos ellos. Por lo que esta es una gran práctica justa para tus elementos. Ahora vamos a pasar a nuestro pequeño ramo. 6. Composición #1: ramo pequeño: lo siguiente que voy a dio es hacer un ramo pequeño. Por lo que para hacer un ramo pequeño, vas a simplemente poner un par de los elementos en los que ya trabajaste juntos en solo un pequeño arreglo bastante simple como este puede ver cómo empiezan a hablarse . Tengo aquí un nuevo pedazo de papel. Voy a seguir adelante y sólo sacar algunos de los elementos que quiero. A veces voy a bosquejar realmente a la ligera dependiendo de qué color quash utilices. Seguirán apareciendo las líneas de lápiz. Quieres bosquejar últimamente y luego en realidad, a veces incluso podrías volver atrás y borrarlo Ahorra dijiste el fantasma de la línea, que es probablemente lo que voy a dio por lo que bosqueja realmente a la ligera. Voy a seguir adelante y pinta, y voy a usar la misma paleta de colores que practicé con la que trabajé antes. A mí me gusta Teoh. Comience con el follaje. Por lo general cuando estoy pintando, creo que me ayuda a escoger los colores para las flores y pensar en cómo se van a formar de una manera un poco más reflexiva. Cuando puedo especie de ver donde ya he establecido en contraste, en la página. Entonces voy a empezar con el follaje y me pondré en contacto contigo cuando esté listo para seguir adelante. Teoh flores azules. Y como estoy pintando estas ramas, estoy pensando en cómo estoy una especie de alternando entre el verde más oscuro y el verde más claro e intentando especie de poner, uh, algunos elementos claros en algunos elementos oscuros en cada parte de mi motivo aquí. - Ahora mismo, voy a pasar a mis flores. A mí me gusta tener este melocotón claro como la flor más grande. Y incluso al agregar mis trazos de pincel a la mitad de esta flor, sigo pensando en la dirección que crece la flor, la forma en que las líneas voy a atleta o voy a ir y especie de moverme en esa dirección porque algunos de los las pinceladas van a ser visibles. Y así es agradable tener algún tipo de espejo de la forma en que los vas a enfatizar. - Qué bueno de los relojes que porque es bastante opaco. Si no amas algo, su mayor parte, puedes pintar sobre él. Si es un elemento bastante oscuro, como esta pequeña flor azul, podría ser mejor, Teoh. Tan solo intenta alterarlo. Pero el dolor puede manejar. Ten el rosa y maneja algunas ediciones. Ciertamente no puedes. Ya había una carrera, pero se puede doler por el cambio de aire. Simplemente mezclando el mismo verde utilizado para esto, pero con un poco más azul en él. Teoh, añade un poco de wien. De acuerdo, entonces y algo así como solo esperando que se sequen un par de estos elementos, pero , bueno, estoy esperando. Estoy pensando que lo hacen una vez un poco, especie de composición más picante. Entonces voy a añadir algunas pequeñas flores tipo de saliendo de aquí. Y ni siquiera voy a poner un tallo porque solo voy a hacer básicamente pequeños blobs multiparte . Julia ex. Un poco de burla, pequeños corazones solo para agregar un elemento un poco más pequeño. Me puse un poco descuidado. No son perfectos de ningún modo. Y esa es la idea. ¿ Todo bien? Sí. Voy a seguir adelante y trabajar un poco en estas rosas. - ¿De acuerdo ? Sí vi un mojado, pero todavía tengo en mi coral, así que ni siquiera entro en mi azul aquí y en realidad voy a usar un azul posterior solo algún tipo de guiones simplemente rompen visualmente esto eventualmente, va a tener un bonito contraste entre imágenes planas grandes y luego algunos elementos realmente pequeños. Por lo que estos guiones agregan algunos elementos pequeños bonitos. Sí, está bien. Voy a seguir adelante con mi rosa coral, y no puedo olvidar los aspectos más destacados de mi trasero aquí. Que en lo último que te necesitamos, los centros de estas flores. Entonces tengo mi motivo que hice aquí y decidí solo agregar algunos otros pequeños elementos aquí. Y cuando hice eso, solo pensé que tal vez una flor un par ramas y las querían dispersas por toda la página. Por lo que tengo montones de pequeños ramos que componen una composición grande. Entonces, así como lo hice con este ramo, acabo de esbozar lo que buscaba hacer. Y empiezo con mi follaje, y luego voy a entrar y hacer las flores 7. Composición #2: ramo grande: Estoy empezando en mi gran composición. Y así como con la última composición, voy a empezar esbozando donde quiero hace todos mis elementos. Y con esto y empezando por las formas más grandes las rosas y luego empezando a agregar en algunas de las formas más pequeñas que jalarán tu ojo alrededor y llenarán algunas de las, uh, uh, tipo de áreas vacías con elementos más pequeños como cogollos pequeños y elementos de follaje más pequeños. Y ahora voy a entrar y mezclar mi verde más oscuro y empezar a trabajar Teoh en algunos de los totalmente filo. Y acabo de empezar con estas hojas más grandes, planas que van Teoh, dame áreas más amplias de color oscuro que me va a ayudar a descifrar un poco más el flujo de mi composición, sobre todo cuando se trata a seleccionar colores para ese otros elementos me encanta agregar estos sabiosos er, um, trazos de follaje ahí, en realidad incluso un poco más translúcido. No voy a volver a entrar y agregarles más pintura porque creo que agregan un poco de una buena variedad a la imagen, y todo lo que estoy haciendo es comenzar con un toque realmente ligero y luego presionando más para conseguir un trazo más grueso en el medio y luego levantando de nuevo sobre mi pincel. Por lo que termina en esta línea sabia, realmente ligera. Ahora voy a pasar a mi verde más claro. Me estoy pegando con ese verde oliva que usé en la composición anterior. Creo que se contrastan realmente bien en su mayor parte con ese verde oliva y pensando en ello como solo un acento, verdad quería que ese verde oscuro Teoh hable más dentro de la composición, así que me apego sobre todo a más pequeñas, um, pequeñas formas de hoja, algún tipo de hojas de viney. Pero esas formas grandes y bloques son de color verde oscuro en su mayor parte. Si quisiera una composición más inspirada en otoño que estuviera un poco más dominada por aceitunas y amarillos mostaza, entonces probablemente la habría volteado. Entonces ahora estoy recogiendo el color melocotón, el color coral que uso, y estoy usando mi pincel más grande, y apenas estoy empezando a trabajar a través de algunas de estas formas realmente grandes de las rosas, solo tratando de conseguir para lo más parte de coloración plana. Voy a seguir adelante y trabajar en una rosa más ligera. Ahora, tengo cuidado cuando estoy poniendo formas demasiado húmedas una al lado de la otra para probar Teoh, Um, especie de manejar ese borde de tal manera que la pintura no sangra de un elemento a otro. Usando otro rosa aquí utilicé en mi composición anterior en los elementos más pequeños, creo que ataría los dos muy bien. Después de que termine con las formas de rosas grandes, voy a ir a la capa base para mis elementos florales más pequeños. Parte del punto de tus flores y los capullos. Entonces solo voy a trabajar a mi manera. Lo recuerdo en mi primera capa. Tengo que dejar toda la huelga antes de entrar y añadir mis datos. Esta es la flor que tiene todos los pedales, y trabajamos en ella antes, y esto es como se ve en la composición, y en realidad está en esta composición. Está funcionando un poco mejor para mí tener un enfoque más flojo al respecto. Así que en realidad sólo una especie de pinceladas amontonadas unas a otras en esas formas generales de huddle . Ahora estoy trabajando en la flor azul. Eso está de su lado un poco, empezando a sumar algunos de los elementos más pequeños. Algunos de los cogollos recuerdan mantener una buena variedad de pequeños cogollos que son solo DAT versus de grandes llanuras planas de color. Algunos de mis elementos más grandes se secan al aire. Asegúrate de darte tiempo suficiente, Teoh. Deja que esos elementos se sequen realmente para no sangrar demasiado los colores. Y sólo voy a volver con mi oscuridad o riña. Y empiezo a añadir algunos de los pliegues del pedal y algunos de los detalles a la composición que realmente van a hacer cantar y realmente juntar todo el asunto. En su mayor parte, estoy usando mi pincel más pequeño que tengo para este proyecto. Y ese es el número cuatro alrededor del sintético solo para que realmente pueda enfocarme en algunos de esos detalles más finos en esta etapa. Al igual que con la etapa anterior, tiendo a trabajar color por color, así que realmente pienso en todo. Una vez que tengo el coral en mi pincel, pienso en todo lo que quiero en esa imagen que va a usar coral, y como que me moví por ese camino, voy a pasar a dio cualquier detalle que quisiera en ese melocotón más claro color. Entonces algunas de estas rosas van a empezar con esos pliegues. En su mayor parte, la mayoría de mi detalle vino con ese color coral más oscuro. Realmente no me quedaba mucho en la forma de usar este melocotón claro. Y de nuevo, solo estoy usando esa pincelada donde empiezo realmente ligeramente presionado hacia abajo, difícil conseguir un amplio centro de mi línea y luego tirar hacia arriba de nuevo ligeramente. Ahora es el momento de agregar algunos de los pequeños detalles algunos de los guiones en esa flor azul. Y sólo estoy volviendo a través de mi verde oliva y agregando sólo unos pliegues en esas más grandes hojas más grandesy oscuras solo para romperlas un poco. Ahora voy a mezclar mi color oscuro Eso es casi un negro. Utilizo mi azul oscuro verde oscuro y rojo para hacer eso, y voy a seguir adelante y agregar los centros a estas flores más grandes en algunas de las más pequeñas que apuntan a tu flor en un centro a eso y luego porque hicieron esto con mi composición más pequeña. Y de verdad quiero que estos dos se aten juntos. Simplemente voy a seguir adelante y agregar estos pequeños guiones al fondo y le agregas tan agradable variedad visual y movimiento a lo largo de la pieza. Olvidó un tallo. Es un buen momento, Teoh. Encuentra cualquier cosa que te hubieras perdido anteriormente. Tú recogiendo mi blanco, y voy a añadir sólo unos puntos blancos a estas áreas más oscuras de las flores más grandes. Y eso es todo. Creo que he completado mi composición más grande y se ve bastante bonita, Um, sobre todo en relación con la más pequeña. 8. Cierre: e solo quiero agradecerte tanto por tomar esta clase conmigo. Espero que lo hayan disfrutado. Y espero que realmente llegaras a explorar parte del potencial del medio del flash si has explorado o no antes. Y solo tienes un momento para perderte en alguna composición floral. Así que no olvides el dedo del pie de salida de tu proyecto a la galería de proyectos. Me encantaría ver tus composiciones de que hiciste grande tu motivo más pequeño y estará encantado de darte retroalimentación. Entonces hasta la próxima vez, uh, disfruta. Gracias.