Cómo hago mis zines

1. Introducción (SKILLSHARE): Hola a todos. Mi nombre es Luke Cordas Soy fotógrafo aquí en Nueva York. El día de hoy, quiero hablarles de cómo hago mis zines. Empecemos por lo básico. ¿Qué son los Zens? Bueno, los Zens son simplemente revistas pequeñas De hecho, en realidad no tienen que ser de menor tamaño, pero suelen ser. Este es un ejemplo de un zine que hice. Yo he hecho 18 de esos. La mayor diferencia entre una revista y un zine es que generalmente el Zen es autoeditado La tirada es mucho más pequeña, y muchas veces se hace a mano. No siempre, no en este caso, no los hago. En realidad no los hago a mano. Los tengo impresos por impresora profesional, pero mucha gente lo hace a mano porque es agradable. Pero lo principal de los zines a diferencia de las revistas que ves en las librerías, es que son autoeditados Por lo general, se producen en círculos más pequeños, y son mucho más fáciles de hacer. Y, por supuesto, en realidad no necesitas una gran editorial para publicar un Zen. Y por eso son una herramienta increíble para fotógrafos, escritores, artistas en general. Ahora bien, ¿para quién son los Zens? La respuesta corta es que los zins son para todos. La respuesta más matizada sería que los zines son predominantemente para artistas, diría yo, o cualquiera que cree algo, así que para creativos Lo bueno de Zins es que son muy fáciles de hacer Los puedes hacer con poco dinero, y no lleva mucho tiempo. Los zins son una gran herramienta para que los artistas muestren la obra. Pueden servir como cartera. Pueden servir como un dejar atrás. También pueden servir como una especie de tarjeta de presentación. Hablaremos de ello más tarde. Pero ante todo, cuál es el mayor problema de la fotografía actual, en mi opinión, es que debido a que todo es digital, consumimos miles o millones de imágenes, y es solo que el número sigue creciendo. En realidad nunca vemos o muy raramente vemos nuestro trabajo impreso, y Zens resuelve ese problema zens son para cualquiera que le guste exhibir su trabajo en forma de pequeña revista Por supuesto, la mayor parte de nuestro trabajo, ya sea que seamos fotógrafos, escritores o escultores, o cualquier artista, normalmente, no terminan en una revista Claro. Si eres fotógrafo, especialmente si eres fotógrafo de moda o fotógrafo de bellas artes, puedes enviar tu trabajo a revistas, y sí, ellos aceptarán tu trabajo de vez en cuando y lo publicarán, pero hay toda una gama de temas u obstáculos que están conectados con él. Ya sabes, es mucho más difícil publicar tu trabajo en una revista grande que hacer un zine A veces se necesitan años para que los fotógrafos se publiquen. Algunas de ellas nunca llegan a ser publicadas, sobre todo que en el panorama actual, las revistas son cada vez menos importantes. Cada vez son menos las personas que leen revistas. Nosotros consumimos todo en línea. Las revistas van a la quiebra, las revistas están recortando sus presupuestos Cada vez es más difícil publicar tu trabajo en una revista, mucho menos en una revista grande, una revista que importa, una revista que tiene cierta marca y es conocida, ¿verdad? Entonces, ¿qué hacemos como fotógrafos? ¿Simplemente lloramos en la esquina y nos desesperamos y decimos: Oh, nunca me van a publicar en la revista Podrías hacer eso, pero yo recomendaría hacer un zine. Hacer un zine es una forma mucho más fácil de publicar tu trabajo No, probablemente no va a ser visto por miles de personas como lo habría sido si se publicara en boga, por ejemplo, o el New York Times. Pero ¿adivina qué? Es muy difícil conseguir que tus cosas estén de moda o del New York Times. Pero no significa que solo debas rendirte y nunca mostrar tu trabajo. Y, claro, sí, estoy seguro de que publicas tu trabajo en línea. Está en todas partes, desde Instagram hasta TikTok o incluso Facebook si eso aún existe Pero no es lo mismo. Tener tu obra publicada en una forma física como esa es un juego de pelota diferente Y si nunca lo has probado, te lo recomiendo porque realmente es una experiencia diferente. Te trae de vuelta a esos tiempos en los que tal vez si tienes la edad suficiente cuando eras niño, irías a comprar tus revistas favoritas. En mi caso, habría una revista deportiva por lo general sobre fútbol y ahí hay cierta experiencia que tuviste con ella. Ya sabes, era quincenal, por ejemplo, así que sólo se podía conseguir dos veces al mes Lo esperaste. Estabas esperando lo que hay dentro. Y luego lo más importante, podrías tenerlo y ponerlo en la repisa y volver a él. Sí, por supuesto, también puedes tenerlo en línea. Siempre puedes volver a Instagram. Pero ya sabes a lo que me refiero, no es lo mismo. Fotografías impresas en papel, es otra cosa. Es algo más bonito, es algo para recordar. Pero como dije, no se trata sólo poner tu trabajo e imprimirlo y luego tenerlo para ti mismo. Esto también podría servir como material promocional. Podrías enviarlo a los editores, a las galerías, a las revistas. Puedes llevarlo a una revisión de cartera. Eso es importante. No cuesta mucho, así que solo puedes dejarlo con alguien y no te preocupes por ello. No es un libro si eres si alguna vez publicas un libro o alguna vez publicas el libro, sabes que dejar atrás un libro, ya sabes, cada libro es un cierto costo, y obtienes una cierta cantidad de libros de tu editor gratis, pero luego esos libros se agotan. Y entonces si quieres puedes simplemente dar la vuelta y entregar tus libros gratis porque cada libro es decir $50, no es una gran manera de promocionar tu trabajo porque simplemente es caro. Además, un libro es un objeto grande, mucho más grande, mucho más pesado que este. Entonces, cuando estás en la revisión de portafolio, aunque quieras dejar atrás un libro, muchos editores no lo tomarán porque pueden tomar un libro de cada persona que revisen porque terminarían con cajas de libros, ¿verdad? Pero esto es ligero. Esto es como un pequeño cuaderno. Eso es todo. Y si lo tiran a la basura, no hay problema, ¿verdad? Tienes muchos de esos. Es bastante desechable, pero si les gusta, te garantizo que la gente se dará cuenta. A la gente le gusta oler el papel. gente le gusta ver cosas impresas porque cada vez son más raras. Entonces, ya seas artista o poeta o cualquier tipo de creativo visual y tu obra se beneficiaría de ser vista de esa forma, Zenes son para ti y hoy voy a guiarte a través mi proceso de hacer Zens a partir de la idea misma, cómo llegó hasta el último paso, que es venderlos y enviarlos porque eso también es importante Hay muchos problemas relacionados con el envío dependiendo de dónde viva y dónde viva su audiencia. Todo eso en este taller, vamos a sumergirnos de inmediato. 2. I El proceso: encontrar un tema: Bien, entonces me estás escuchando. Estás pensando, Bien, eso suena bien. Probablemente debería hacer un zine. Tiene un punto. ¿Cuál es el siguiente paso? Bueno, el siguiente paso es encontrar un tema para tu zine. Es decir, para encontrar el título, encontrar un hilo que haga específico al zen. No recomendaría hacer zenes que suenen muy generales, por ejemplo, mi mejor fotografía de paisajes Claro. Podrías hacer un zen así. Podría servir como cartera, como una forma barata de cartera. Si eres fotógrafo de paisajes, tal vez quieras ir a Reseñas de Portafolio y dejar eso atrás. Bien, genial. Pero imagina que cada fotógrafo, cada fotógrafo de paisajes que alguna vez vivió hizo un zen sobre su mejor fotografía de paisajes. Eso lo vemos todo el tiempo en línea. Eso lo vemos en Instagram en Flicker. Y claro, a veces es muy bueno, pero yo diría que diría que es demasiado general. Al igual que en cualquier otro género de arte, especificidad es la clave para captar la atención de las personas Entonces yo en vez de hacer Zen eso se titularía Nueva York. Decidí profundizar y decidí dividirlo en diferentes temas específicos. El uno de mis últimos temas es Gleason's Gym. Entonces fotos que acaban de tomarse en este gimnasio de boxeo, el gimnasio de boxeo más antiguo de Estados Unidos, este es uno de mis zines más delgados No quiere decir que sea una de las peores. Es calidad sobre cantidad. De hecho, cuanto más delgado es el zine, más fácil es enviarlo. Hablaremos de ello más tarde. Si haces un zine pesado voluminoso, los costos de envío van a ser un problema Entonces, ya sabes, he vivido en Nueva York desde hace diez años. ¿Me imaginas tratando de hacer un zine en Nueva York a partir de 20 mil fotos No, eso es casi imposible. Yo hice un libro sobre Nueva York, pero incluso ese libro, New York Unseen tiene un ángulo específico al mismo No es solo lo mejor. A cualquier cosa como libros, zines, o incluso álbumes, ya sabes, álbumes musicales, si es mejor, por lo general no es mejor. Por lo general es algo que alguien más hizo para ese artista. Si piensas en la música, muchos de los mejores discos se hacen después de la muerte del artista porque el productor quiere ganar más dinero con ese artista. Y escucha, también tengo lo mejor de los discos en mi discografía. Ya sabes, artistas como Bob Marley, claro. Pero al final del día, prefiero escuchar un disco específico de Bob Marley antes que su mejor opción. Y lo mismo aplica con la fotografía. No me gustaría ver lo mejor de Helmut Newton o lo mejor de Joel Maowiz o lo mejor de Gary Winegrand tiene libros con temas específicos, que todos los demás fotógrafos Hay una razón para eso. La gente quiere ver una historia, y lo mejor del disco no es una gran manera de abordarlo. Entonces, al hacer un zen, necesitas encontrar el tema. Sospecho que sobre todo si llevas un tiempo tomando fotos, no debería ser difícil. A lo mejor vives cerca de un parque que amas , a lo mejor si has vivido ahí toda tu vida y tienes muchas fotos, y tu primer zen sería precisamente eso, mi parque, como se llame. A lo mejor tienes la suerte de vivir junto al océano y fotografiar a los surfistas Esa es una gran manera de empezar. Sólo surfistas, no California. California es grande. Hay muchas cosas que fotografiar. Y claro, si vas de vacaciones a California, por ejemplo, durante una semana, esta es tu primera vez en California. Claro, puedes hacer un zen, sobre todo si no lo tratas muy en serio, y se supone que esto es solo para tu familia y amigos. Claro, haz un zen que se titule California, y eso es todo. Y tendrás coloridas fotos de autos y fotos en blanco y negro de personas. Y algunas imágenes abstractas de nubes en el cielo, y va a ser un bonito recuerdo, un bonito recuerdo. Pero si te tomas un poco más en serio fotografía y si llevas un tiempo tomando fotos , especificidad es la clave. Entonces supongo que ya sabes cuál sería tu primer zen Podrían ser miembros de tu familia, podrían ser tus compañeros de clase. Podría ser tu barrio. Esa es una interesante. Pero incluso dentro de ese tema, tu barrio, dependiendo de lo grande sea tu barrio, podrías ir más profundo. Podrías simplemente concentrarte en una esquina de la calle, que en realidad, uno de mis zenes es justo sobre eso Se trata de la séptima avenida y la calle 34 en Nueva York Es el rincón más concurrido de Nueva York. Fui allí por años, la fotografié, y todas esas fotos fueron tomadas en ese Cornage Esto, puedes pensar como, Oh, esto es fácil. Bueno, en realidad son siete años de tomar fotos en esa esquina. Sólo eso. Y tuve la idea mucho antes de que realmente hiciera ese Zen. Entonces recomendaría especificidad. Pero digamos que ya tienes un tema porque si no tienes un tema, bueno, entonces la respuesta es simple. Toma más fotos. Salga por ahí, dispara más, y el tema emergerá o se acercará desde el otro lado y siéntate y piensa en el tema antes de salir. Depende de ti, ahí están esas son las dos formas de abordarlo. Tiendo a ir por el primero. Entonces vuelvo a mis archivos porque es tan vasto y sé que tal vez no haya innumerables, pero hay muchos temas que ni siquiera he explorado todavía. Y no sé si voy a seguir haciendo zines para siempre, probablemente no Pero hay muchos temas, pero podrías abordarlo desde otro ángulo y ser muy específico sobre muy intencional sobre el tema de una escena antes de salir a hacer fotos. Entonces a lo mejor te encantan los perros. Solo vas a fotografiar perros o tal vez solo una raza de perros o tal vez simplemente fotografiar un área vuelta de un puente de tu ciudad que te guste, sea lo que sea, pero sé específico. 3. II El proceso: ideas y preparación: Hablemos de la idea. ¿De dónde vino? Siempre supe lo que eran los zines, pero vi muchos zines que se hacían de manera amateur Muchos de esos zines no eran buenos en términos de calidad, en términos de calidad de trabajo, sino también la calidad del propio zine Entonces no lo consideré desde hace mucho tiempo. Y luego una vez fui a una revisión de cartera en Miami. Y la fotógrafa que estaba revisando mi trabajo, dijo, Oh, parece que te gusta disparar a mucha gente solitaria. Tienes todo un tema aquí. Podrías hacer un ensayo a partir de ello. En aquel entonces, no pensaba en un Zen. Solo pensé en eso porque no estaba al tanto, y esa es la parte interesante de la fotografía que el artista muchas veces no se da cuenta de que está filmando algo muy específico porque yo disparo específico porque yo disparo No salgo a la calle con una agenda específica o un tema, mayoría de las veces porque ahora mismo estoy trabajando en un libro sobre el metro de Nueva York. Por lo que me gustaría aumentar mi tiempo en metro. Solo necesito más fotos del metro, y eso es lo que estoy haciendo ahora mismo. Pero en general, cuando salgo a la calle, no salgo con ninguna idea concreta de lo que voy a filmar. Yo solo me abro a las calles y me dan lo que sea que tengan para ofrecer ese día. Y como saben, Nueva York tiene mucho que ofrecer. Pero en este caso, miré mi propio trabajo y pensé, Ella tiene razón. Parece que me atrae visualmente la gente solitaria. Y eso se convirtió en un ensayo. Se publicó en Cultura Lens hace un tiempo. Me volví un poco viral. Pero no fue suficiente para un libro. No sé cuántas fotos tenía exactamente, pero digamos que tenía 20 fotos de 20 buenas fotos. Tenía más, pero 20 fotos de calidad sólida que quería mostrar, pero 20 fotos obviamente no es suficiente para un libro. Entonces aquí viene la idea de un Zen. La forma en que veo a Zens son los ensayos. Son ensayos visuales. Para mí, la forma en que hago mis zines, cada zen tiene un tema muy específico Todos son fotografía callejera. Entonces este ya es un tema bastante fuerte. No solo tiro nada ahí, mis retratos, mi fotografía de paisaje mi fotografía go pro o drone en realidad, alguna fotografía con drones está ahí, pero está muy en la línea de la fotografía callejera. Por lo que he reducido temas muy específicos. Una es Nueva York, otra, es todo blanco y negro, y luego otra es un tema específico. Entonces mi primer zen fue Nueva York y la nieve. Mi segundo zene fue el metro de Nueva York, y mi tercer zen fue Coney Island y así sucesivamente Entonces cada uno de esos Zens y hay 18 de ellos en estos momentos, tienen un tema muy específico La soledad en su momento, parecía un tema maravilloso. Terminó siendo mi Zen número cinco, así que no empecé con ese zen, pero ahí fue cuando empezó la idea. Miré mi trabajo. Vi un ensayo, un ensayo muy claro, gracias a ese fotógrafo que me dijo, tienes algo aquí, algo interesante, algo muy específico y especificidad en las artes es muy importante, y podrías hacer un ensayo con ello. Lo hice me gustó que se publicara en Cultura Lens. Me trajo muchos correos electrónicos agradables, gente enviándome correos electrónicos diciendo que sienten lo mismo y resuenan con el trabajo. Y todo esto estuvo genial. Pero en última instancia, todo estaba en una pantalla. Todo estaba en línea, y quería llevarlo más lejos. Y 2019, el comienzo del año, hago mi primer zine Entonces ese fotógrafo me mostró el camino para crear mi primer zen, pesar de que mi primer zen estaba realmente en Nueva York en invierno. Se llama Nueva York en Snow. Pero como dije, la idea vino de ese fotógrafo. Y a partir de entonces, me di cuenta de que tengo muchos zenes que hacer Tengo muchos zenes porque tengo muchos temas. Yo llevaba años filmando en Nueva York en ese momento, probablemente seis o siete años. Ahora ya son más de diez años. Así que me senté miré mis archivos, vastos archivos de fotografía callejera, y resultó que tengo tanto que mostrar y que los temas son muy claros desde New York kids zen que nunca pasó todavía, tal vez algún día lo haga a Nueva York en verano, Nueva York en nieve, Nueva York en invierno. Prospect Park, un zen, zen muy específico en un parque en Nueva York, el segundo parque más grande de Nueva York que viví cerca y me encantaba y todavía amo. Fue entonces cuando empezó la idea. Pensé que sería una gran manera de mostrar mi trabajo y aquí comienza todo el reto. El reto tiene muchos obstáculos. No va a ser fácil al principio, pero también es mucho más fácil que hacer un libro. Otra cosa de los zines es que quizás te estés preparando para hacer un libro haciendo zines Hacer un zine es una gran preparación. Es como un calentamiento, es como un entrenamiento antes de un gran partido. Las apuestas son bajas, el presupuesto es bajo. No tienes nada que perder, tienes todo que ganar, y es divertido y te preparará para eventualmente tal vez si eso es lo que estás pensando, si eso es lo que quieres hacer, hacer un extenso cuerpo de trabajo, un libro. Pero un zine es un gran comienzo. Y de hecho hice un libro allá por 2023 el año pasado. Publiqué mi primera monografía, New York Unseen. Y la forma en que lo veo hasta cierto punto es que es una colección de mis zines Por supuesto, no es exactamente eso. No me limité a poner todos mis zines. Un libro tiene un proceso diferente, y hay una manera diferente de hacer un libro, y hay más gente involucrada en hacer un libro que yo diría que es otra ventaja de hacer un zine Puedes hacerlo por completo tú mismo. No consume mucho tiempo. Normalmente hago un zin en un día. Um en un día, quiero decir, armar la escena, pero la selección de las fotos es otra parte del proceso, y eso podría llevar más tiempo si tienes un archivo como yo, que es muy grande, miles de fotos, y si realmente quieres asegurarte de que no te estás perdiendo ninguna de esas buenas fotos, entonces la primera fase, sí, sería seleccionar las fotos que podrían tardar mucho. Pero una vez tengo mi selección para cierto zine. El proceso real de hacer un zine y enviarlo a mi editor no toma más de medio día o tal vez un día Entonces eso es genial. Con un libro, Oh, con un libro, es una historia diferente. Tienes un editor, ojalá, y tienes un número de personas que quieren opinar. Hay un diseñador y así sucesivamente. No vamos a hablar de eso. Voy a hacer un taller separado sobre cómo hice mi primer libro. Pero hoy nos vamos a centrar en algo que sea fácil y factible en casa dentro de un par de días 4. III Selección de fotos: Bien, asumamos que ya tienes un tema. ¿Cuál es el primer paso? primer paso es, por supuesto, ir a tus archivos y ver si tienes suficientes fotos. ¿Cuántas fotos son suficientes? Bueno, depende de lo grande que quieras que sea tu zine. Te dije al principio que los zines en general tienden a ser más pequeños Entonces este es un formato de cinco para los europeos y para los estadounidenses, esto es 5.5 "por 8”. Es un tamaño perfecto para que un zen sea honesto. En mi opinión, no me gustaría hacer mis zines más grandes a menos que fuera un zen de fotografía de paisajes que obviamente también estaría en color Entonces tal vez tal vez consideraría hacerlo más grande porque tiene sentido, ¿verdad? Pero aparte de eso, creo que este tamaño, así que un tamaño de cinco o simplemente como un cuaderno escolar es perfecto. En realidad es probablemente más pequeño que un cuaderno escolar. Como dije, 5.5 por ocho o seis por nueve. En algún lugar ahí, hay sobres que son exactamente de seis por nueve que uso. Es bueno porque es más pequeño, más ligero, más fácil de enviar. Pero, ¿cuántas fotos son suficientes? Bueno, eso obviamente depende totalmente de ti. Trato de mantener mis zines a 32 páginas máx. Creo que pude haber hecho un zine que tenía 36 páginas, y por cierto, hay que pensar en cuatro porque cada difusión cuando haces un zine es realidad cuatro páginas comenzando desde la portada Cubriremos esto más adelante cuando les muestre cómo en realidad hago zines en el diseño de Adobe, pero va en cuatro solo por diseño Entonces la mayoría de mis zines son o 28 páginas, 24 páginas, algunas de ellas son 32 Y como dije, creo que pude haber hecho una que tiene 36 páginas, pero que presenta algunos temas porque los zines se están volviendo voluminosos Son más difíciles de enviar, son más caros de enviar. Ya sabes, si alguien pide dos zines, de pronto, resulta que no caben en un sobre, así que hay que enviarlos en sobres separados, que duplica el costo de envío y así sucesivamente y así sucesivamente, o lo mandas en un sobre más grande, pero luego tienes que conseguir el sobre más grande, y también va a ser más caro de todos modos Así que trato de mantenerlo ligero. Y eso es realmente bueno porque asegura que la calidad esté ahí. No solo te gusta, ya sabes, con cualquier trabajo fotográfico, incluyendo libros o cualquier cosa, no solo quieres publicar tantas fotos como puedas. No es de eso de lo que se trata. Se trata exactamente de lo contrario. Entonces limitando tu trabajo porque menos es más. Siempre es mejor dejar a la gente con ganas de más que a la gente que ya no quiere ver porque ya está aburrida o cansada, ¿verdad? Y honestamente, si tienes un tema específico, aunque sea el metro de Nueva York, y sí, tengo muchas fotos. Como dije, actualmente estoy considerando o preparándome para hacer un libro completo en el metro así que cuando estaba seleccionando fotos para ese zen, fue difícil porque tenía muchas fotos buenas, pero al final del día, publiqué un zen que probablemente tenía 32 páginas, y estoy muy contento con él. Y porque la publiqué hace mucho tiempo, no recuerdo los dilemas Oh, esta foto no la logró, y esa foto no la logró. Hoy, cuando lo miro, creo que está apretado. Es de buena calidad. No hay ni una sola foto ahí dentro que mire hoy y piense como, probablemente debería haberlo dejado fuera. No, esa es la idea. Publica tu mejor obra. Entonces, ¿cuántas fotos son suficientes fotos? Yo diría en cualquier lugar 15-25 fotos porque ten en cuenta que algunas de las fotos realmente toman dos páginas Entonces es un doble spread. Es sólo una foto, pero tomaremos dos páginas. Entonces, si este zine, en particular zine que es el último zine Gleason's Gym, tiene 24 páginas, entonces probablemente haya menos de 20 Entonces la línea de fondo, menos es más. Es una regla de oro para la fotografía y para la vida en general. Mantenlo apretado. No quieres volver a ese zen en un par de años y pensar, como, Oh, esta foto no pertenece aquí, esta foto no pertenece aquí que puede suceder de todos modos, porque a medida que progresas como fotógrafo, simplemente te vas mejorando. Entonces, en cierto modo, quieres eso. Quieres retroceder en cinco o seis años, sobre todo si eres un fotógrafo emergente y notas el progreso y piensas, como, no habría publicado esa foto hoy, pero eso es bueno porque eso significa que hoy estoy mejor. Pero para mí ahora mismo, donde estoy en mi carrera, creo que he llegado a una especie de meseta en la que desgraciadamente, no me sale mejor. No, estoy bromeando. Ojalá, sí, pero la diferencia no es tan significativa. Entonces ya sea que publiqué en 2019, o ayer, la calidad de las fotos no va a ser tan diferente o no va a ser diferente en absoluto, o en algunos casos, realidad creo que hice mejor trabajo hace seis años que ahora en algunos casos. Entonces eso no va a ser un problema. Pero si eres fotógrafo principiante, sí, eso puede ser un problema, y es posible que tengas problemas con edición porque esa es una historia completamente diferente en sí misma, cómo editar tu trabajo o cómo no apegarte a ciertas imágenes. Oh, me encanta tanto esta foto. Pero tú eres el único a quien le encanta. Nadie más entiende lo que está pasando. ¿Por qué elegiste esa foto? Cuando estaba haciendo mi primer libro, tuve algunas de esas instancias con mi editor cuando él directamente me preguntó, como, ¿por qué te gusta esta foto? Y yo estaba como, así que enamorada de esta foto. Él es como, Esta foto tiene que estar en el libro. Y él estaba como, ¿Por qué? Lo cual podría ser decepcionante, pero no para mí. Lo tomé como un gran feedback. Por eso lo contraté en primer lugar. Necesitaba que esa persona me dijera, No, por favor. Me gusta, o al menos reconsiderar. Pero me sentí muy bien cuando tomé la foto y esto y aquello. Y estaba como, pero ¿qué es interesante para ti en esa foto? Y entonces te das cuenta de que a veces a veces empujaba, y dije: No, no, no. Esta foto, veo tu punto, pero esta foto necesita quedarse. Pero la mayoría de las veces, dije, tiene razón. Vamos a sacarlo. Menos es más, yo diría, de 15 a 25 fotos es un buen punto de partida. 5. IV Diseño de la cubierta: Cuando empiezo a diseñar mis zines, lo primero que hago es elegir una portada Uno, porque es la parte más emocionante. La portada es siempre la parte más emocionante. Se supone que es la mejor imagen de ese zen o al menos la más interesante. A veces la mejor imagen es horizontal, por lo que no va a ser buena para una cubierta para este propósito para una cubierta vertical. Entonces tal vez sea el segundo mejor. Pero muchas veces lo que sea que haya en la portada es literalmente mi foto favorita. En ese zen. Entonces eso es emocionante. Lo diseño en Photoshop. Tengo una plantilla. Es bastante fácil. La fuente es obviamente la misma. No necesariamente del mismo tamaño porque diferentes títulos tienen diferente número de letras en él. Entonces digamos, si tengo un título como Gleason's Gym Es un título bastante corto, y encaja muy bien. Pero si el título es Coney Island Beach y Notice, no es un zen en Coney Pensé que era demasiado general para publicar un Zen de Coney Island porque viví allí tres años, y tengo miles de fotos de Coney Entonces otra vez, quería ser específico, y hasta ahora hice, creo que hice tres zenes Uno es Coney Island Beach, que es uno de los últimos zenes, pero tengo un zen en Coney Island en verano y Coney Island de A lo mejor va a haber otro zen de Coney Island en algún momento del camino. Entonces diseñé la portada, y decido la foto. Si puedo decidir sobre la foto, si tengo un par de candidatos y todos son tan buenos y simplemente no puedo decidir, a veces subiré las propuestas en mi Instagram. En mi calle fotografía Instagram y preguntar a mi público, mis seguidores lo que piensan que sería la mejor portada. Normalmente les doy cuatro opciones. En el pasado, la gente en realidad comentaba mucho y estaban, ya sabes, no discutiendo, pero estaban expresando sus opiniones Al igual que, creo número dos porque habla más de ese tema o creo que el número cuatro, porque es muy poderoso. Y algunas personas serán definitivamente la número uno. No se puede ir con otra cosa que no sea el número uno, y a otras personas les gusta el número cuatro, así que a veces en realidad termina no siendo de mucha ayuda porque tienes opiniones diferentes, y terminas con, igual que tantas personas que aman número uno como personas a las que les gusta el número tres. Pero la mayoría de las veces tengo una idea bastante buena cuál será la portada, qué foto me gusta. Así es como empiezo. Y a partir de ahí, tengo un grupo bastante pequeño de fotos, cierto, porque aunque sean 50, pero entonces la selección final será de 30, ¿verdad? Y luego descartaré algunos de ellos en el proceso de hacer el zine también porque no encajarán o por otras razones Así que en realidad no es difícil hacer un zine. No es difícil secuenciarlos porque no son muchas fotos. Y por eso hacer un zine no lleva mucho tiempo. Una vez que tengas las fotos, la selección de fotos que quieras usar, no te va a ser muy difícil armarlas porque no estás haciendo un libro. No estás eligiendo entre cientos de fotos, estás eligiendo entre 25 fotos, tal vez 30. No es tan difícil. Pero claro, hay ciertas cosas que debes considerar al secuenciar fotos, y de eso es de lo que quiero hablarte ahora mismo. 6. V Diseño de zines: Bien, entonces decidiste que quieres hacer un zine. Te diste cuenta de que ya tienes un tema. Felicidades. Ese es un gran comienzo. Te das cuenta de que tienes suficientes fotos para hacer un zine, no necesitas salir y disparar más Entonces el siguiente paso es la secuenciación. Es decir, juntando el zine con el material que se tiene Digamos que estás haciendo un zine en Central Park en Nueva York, un zine que, por cierto, aún no he hecho, pero puede que porque creo que tengo suficientes fotos de Central Park para hacer un zine Pero por ahora, no lo he logrado. Entonces digamos que mi próximo zine Zen número 19 es sobre Central Park ¿Cómo lo abordo? Tengo el tema. Voy a mis archivos, selecciono todas las fotos de Central Park que me parecen buenas. Ahora, no todas las fotos de Central Park que tomé. Tomé mucho, y muchos de ellos no son tan buenos. Muchos de ellos no son tan interesantes. Entonces vuelvo a mis archivos desde el principio. Me mudé a Nueva York en 2014, pero también estuve aquí por un tiempo en 2012. A lo mejor tengo algunas fotos de Central Park del 2012. Estamos haciendo un zen en Central Park. Seleccionaste 50 fotos de, no sé cuántas. Si vives cerca de Central Park, este es un ejemplo de nuevo, probablemente tendrás cientos de fotos, ¿verdad? Pero luego lo bajas a 50 fotos que piensas, estas fotos son lo suficientemente buenas como para llegar a la versión final del zine, pero no todas lo harán porque solo tengo espacio para 20 Entonces, el siguiente paso obvio es que bajas esas fotos a 20. Depende de ti. Hay que tomar en consideración una serie de cosas. Hay que ver cómo encajan las fotos en el diseño. Entonces, si la mayoría de tus fotos son fotos horizontales, lo más probable es que tomen fotos horizontales de doble difusión realmente no ven bien en una sola extensión. Si un Zen es así de pequeño, no creas que nunca lo he hecho en ninguno de mis zenes Cuando tengo una foto horizontal, suele ser una doble difusión. Es más fácil para mí porque muchas de mis fotos son verticales. Así que me funciona muy bien. A lo mejor no va a funcionar para ti. Pero esta es otra foto horizontal que tiene doble difusión porque prefiero esta foto sea grande y quiero que la gente la disfrute a lo grande. Si pongo esta foto en una sola página, la probé. No se ve bien. Aquí hay otro ejemplo de un doble spread. Eso es lo que te hacen las fotos horizontales. Esta foto, esto es interesante. Esta foto es en realidad una foto horizontal, más como una cuadrada. Esta de aquí, pero decidí recortarla como foto vertical porque quiero que esta foto esté en el ne, pero no tenía suficiente espacio. Entonces tuve que comprometerme. Yo estaba como, Bien, esta es la parte más importante de la foto de todos modos. Entonces solo voy a convertirlo en una horizontal lo siento, voy a convertirla en una foto vertical lugar de publicarla en su forma original, ¿verdad? Entonces otra foto horizontal, supongo que Coney Island se trata de fotos horizontales, bien. Aquí tienes dos verticales. Entonces eso es lo que tienes que hacer. que decidir cuántas imágenes pueden llegar a la versión final del zen y cómo encajan con el diseño. 7. Secuenciación VI: Bien, entonces tienes la portada. Es hora de secuenciar las fotos. Como dije, no debería ser muy difícil porque no tienes tantas fotos con las que trabajar. Pero hay ciertos consejos que yo te daría. Consejo número uno, si la imagen más fuerte del Zen es tu foto de portada, la segunda o tercera foto también debería ser una de tus fotos más fuertes. Para que quien abra el libro, el Zen comience con una imagen fuerte. La imagen de portada tiene que ser fuerte porque ya sea que vendas en línea o en persona, lo que en realidad hago, voy a los festejos zen. La imagen de portada es lo que atrae a la gente. Comienza fuerte con la portada, la segunda o tercera imagen, también fuerte, y luego necesitas cerrar el Zen con una imagen fuerte también. Al cerrar el Zen me refiero a la última imagen, pero también a la segunda copa. Entonces esta es la portada de mi New York Love. Se trata del Zen número 17, publicado en febrero de 2024, justo a tiempo para el Día de San Valentín. Creo que no sé si es la imagen más fuerte, pero definitivamente son las tres mejores imágenes más fuertes esa escena, en mi opinión. Entonces este doble spread también es muy fuerte, muy tranquilo, muy tierno. Es una posición interesante para una foto porque aquí tienes la portada, y luego tienes esta parte, que es más rígida. Es más grueso porque sigue siendo la portada, y entonces el zen real comienza aquí. Entonces es un significado o significación particular el que tiene esa foto, y siempre la hago doble difusión. Nunca, nunca, jamás puse una sola foto aquí y una sola foto allá. No funciona. También a menudo pongo algunas citas en mis zines en la primera página, al igual que aquí en ese Gleason's Gym zen Entonces voy a poner una cita que sea algo relevante para el zine Y luego termino el zine con una foto que también suele ser una de mis fotos favoritas Y luego el segundo último, nuevo, siempre es siempre es un doble spread. La segunda última foto es siempre fuerte también, porque al igual que con el libro, hay que abrir fuerte. Necesitas llamar la atención. Necesitas que la gente sea como, ¿qué es eso? Y luego hay que terminar con una imagen fuerte para dejar una buena impresión. Es así de simple. Otra cosa a considerar cuando estás secuenciando fotos, y sobre todo si lo haces en color, es que el zen también es consistente en términos de colores. Um, ya sabes, mi trabajo es muy fácil porque es todo blanco y negro. Lo único que tengo que cuidar es que los tonos blanco y negro sean consistentes. Y eso en sí mismo es algo de trabajo. Utilizo cierta forma de procesar mis fotos, convirtiendo mis fotos en blanco y negro. Entonces todos son consistentes. El trabajo es consistente. Todos esos zines estaban impresos en el mismo papel, y por suerte, la impresora que estoy usando nunca la cambió Nunca descontinuaron el papel que estoy usando. Estoy usando papel tapete que creo que es genial para lo que necesito para mis cosas de New York Chronicles. Es lamentable cuando trabajas con un editor y luego después de un tiempo, descontinúan el papel, por ejemplo, y ya no hacen papel loco Ahora solo puedes obtener papel satinado o papel satinado, que realmente cambia todo para mí. Literalmente tendría que encontrar otro editor si algún día deciden que no están haciendo papel loco o están haciendo papel más delgado. No hacen ese papel grueso que me encanta. Por cualquier razón, quiero decir, la razón es siempre el mismo dinero, ¿verdad? De pronto, empieza a tener sentido para ellos financieramente hacerlo. No tienen suficientes órdenes. Descontinúan el papel o cambian a papel satinado. Es un problema para mí. Por suerte, eso no sucedió, pero podría suceder. Y aún más complicado es cuando se quiere combinar la fotografía en blanco y negro y en color Esto es algo que hicimos en mi libro, New York Chronicles. Yo me oponía al principio, pero el editor algo así insistió y me convencieron. Al final. Al final, pensé, Bien, bueno, esas fotos en color también son mis fotos, así que no es como si no estuviera orgulloso de ellas. Simplemente no creo que necesariamente funcionen tan bien con el blanco y negro. Y el resultado final en realidad es bastante bueno, pero se necesitó algo de trabajo para casar fotos en color y en blanco y negro. Y si no tienes experiencia, y si tus fotos a color están por todas partes en cuanto a paleta de colores, y entonces de repente quieres deslizarte en foto en blanco y negro, esto podría ser un problema No tiene que ser un problema. Algunas fotos en blanco y negro y en color funcionan bien porque se conectan en otros niveles como un tema o incluso la lente que estás usando. Si se toman con la misma lente, hay algún hilo que los conecta, ¿verdad? Es más fácil hacerlo funcionar pero en general, yo diría que es algo complicado. Pero aunque estés haciendo un zine recién hecho de fotografías en color, hazlo apretado Ya sabes, no quieres fotos que estén ligeramente desaturadas y que vivan en la misma página con súper contrastadas y súper Esto simplemente desprende una vibra amateur. Entonces, si no te gusta eso, si quieres intensificar tu juego y, ya sabes, demostrar que no eres aficionado , ten cuidado con eso O hacer un zine que sea todo de color y esos colores de alguna manera se hablen entre sí, o evitarlo del todo y hacerlo en blanco y negro Y la parte más difícil de ello sería unir en color blanco y negro. Absolutamente factible No te estoy desanimando de hacer eso, pero estoy diciendo que es complicado Va a tomar algo de trabajo, y va a llevar algún tiempo hacerlo realidad. Es solo enfermera de prueba, ya sabes. Entonces eso es otra cosa a considerar. Un gran consejo a la hora de secuenciar es tratar de no juntar fotos similares. Es contraintuitivo. Puede sonar como, Oh, esto tiene sentido. Hay una foto de nieve en el lado izquierdo, por lo que necesitamos poner una foto de nieve en el lado derecho. Y si bien esto funciona, a veces, esta no puede ser tu ir al modus operandi, la forma de crear una escena, en general Me encontré con un pequeño problema con mi editor porque tenía un tiempo que estaba haciendo el libro, quiero decir, tenía cierto diseño de mi libro hecho por un editor profesional, y luego ellos tenían algunas de sus propias ideas, e hicieron un diseño diferente, y resultó que mucho de lo que hicieron era simplemente hacer eso, agrupando imágenes basadas en temas. Entonces, si tuviera siete fotos de niños en ese libro, las juntaron todas. Entonces, de repente, estás hojeando el libro, y es como niños, niños. Oh, más niños. Oh, chicos otra vez. Niños, y simplemente no funciona. Es mucho más interesante poner cosas contrastantes. Entonces un niño y una persona mayor, el mismo puente o el mismo parque en nieve y el parque mismo parque en verano, ¿verdad? Por supuesto, si tienes doble difusión, porque de eso es de lo que estoy hablando ahora mismo, casar fotos en un spread, si es un doble spread, problema resuelto. Pero al menos parcialmente porque entonces hay que asegurarse también de que estas imágenes lo que sigue y lo que precede tenga sentido que tengan cierto hilo Por supuesto, de nuevo, mi trabajo es más fácil porque si todo el Zen es sobre la playa de Coney Island, entonces ¿adivina qué? Todas son fotos de la playa de Coney Island. Algunos de ellos son en verano, otros son en invierno, pero al final del día, el tema es fuerte. Así que no me presenta tanta dificultad para mí casarme con ellos. Pero si tu tema es más amplio o más general y por eso digo si tu tema es general, va a ser un problema, no sólo porque es menos interesante, sino también porque es más difícil juntar todas esas cosas. Si estás haciendo un zine sobre Nueva York y algunos de ellos son blancos y negros Algunos de ellos son de color, va a ser un problema. Va a ser difícil sobre todo si no tienes experiencia, hacer que funcione para que mires a un zen como si estuvieras leyendo un cuento corto porque eso es lo que pienso de mis zines, son ensayos fotográficos, básicamente Entonces no vas a saltar de foto aleatoria a otra foto aleatoria, ¿qué está pasando aquí? Un Zen, un libro, cualquier tipo de libro necesita tener una narrativa, necesita tener un flujo. Y si se rompe el flujo, te darás cuenta como espectador. Y cuanto más experimentado estés mirando fotografías, más notarás. ¿Por qué esas dos fotos están juntas? Por lo que te desanimaría de poner fotos que son muy similares en la misma extensión Nuevamente, hay casos en los que eso funciona, pero en general, no lo hagas. Si tienes una foto de un hombre Con un paraguas en tu lado izquierdo, no la empareje con una mujer con paraguas. Algo más interesante sería un hombre mayor con un paraguas versus una jovencita con paraguas. Bien, eso es mejor. Todavía no lo haría. Al menos hay alguna fricción, hay algún contraste interesante, aunque sea tan leve. Pero una pareja más interesante sería un hombre con paraguas y un niño en una fuente durante el verano. Tienes el tema del agua, pero no es tan poco. A lo mejor está lloviendo en la primera foto. Entonces el agua está ahí, pero es como que no quiero decir subconsciente, pero es sutil Y entonces tienes un niño en pleno verano sin su ropa y una fuente, lo mejor tienes un montón de hijos. Eso también es interesante. Tienes un tema aquí, pero tienes siete temas en la otra foto, y eso crea fricción que es interesante, algo que hace que tu cerebro vaya de un nivel a otro y como, Oh, eso es interesante en lugar de como, Oh, niños, niños, más niños, niño feliz, niño llorando, y así sucesivamente. Eso no funciona. Ese es otro consejo. Hazlo interesante al no usar el mismo tema en la misma extensión o no agrupar imágenes que tengan el mismo tema en un solo trozo o una sección de tu in O un libro. Entonces, si tengo mucho de si el Zen ya está en los niños, si el Zen es New York kids, entonces claro, solo serán niños en ese zen. Entonces eso presenta tanto un reto, cómo hacerlo interesante, pero también lo hace más fácil alguna manera porque la gente sabe qué esperar, ¿verdad? Pero si el Zen es Coney Island Beach y de repente tienes siete fotos de niños en la playa que se siguen, niños, niños, niños, niños, o no sé, si tienes tres fotos de socorristas Bueno, ¿por qué harías eso? ¿Por qué agruparías eso? Lo mismo se aplica a horizontal versus vertical. Cometí ese error al inicio de mi carrera zen, y mi ex novia que también era fotógrafa, me lo señaló. Ella dijo: Bueno, tienes siete fotos horizontales seguidas, espalda con espalda, horizontal horizontal. Ella es como, Eso es aburrido. ¿Por qué? ¿Por qué no lo rompes con uno vertical? Y ella tenía razón. Y hoy, nunca cometí ese error. Yo sí lo considero un error. A menos que toda tu fotografía sea solo imágenes horizontales, eso también sucede. Mi fotografía está fuertemente sesgada hacia las imágenes verticales Entonces en muchas revistas, tienes vertical, vertical vertical, pero luego siempre trato de romperlo con horizontal porque siempre tengo cuadros horizontales, ya sean solo tres o cinco, aunque sea 15% y el resto es vertical, hazlo funcionar, romperla. En otras palabras, solo hazlo interesante. Otro buen consejo sería simplemente darle el tiempo de diseño. Dije, hago mis zines en un día, y ese suele ser el caso, pero no tienes que hacerlo Puedes hacer tu primer borrador, dejarlo, volver la semana que viene, reordenar. Cuanto más tiempo le des, más fuerte será. Esto es lo que sucede siempre con cualquier tipo de trabajo. Si le das más tiempo para madurar, tienes una perspectiva mejor, más profunda. Vuelves al mismo trabajo y tienes ideas diferentes. Y no estoy diciendo de difundirlo a lo largo meses porque eso tampoco es bueno porque entonces pierdes el foco, y luego muchas veces volverás a algo que empezaste hace unos meses y no puedes volver a conectarte con él en absoluto Y tú piensas, Oh, necesito empezar de cero, así que algo a considerar. Pero sí, dale tiempo, un par de semanas, un par de días. Regresa. Tendrás nuevas ideas, ideas frescas. Ya verás, Oh, esta foto no funciona. Oh, ¿qué tal esto? Rehuffle déjalo, vuelve otra vez. Además, puedes buscar comentarios de tus amigos, familiares, alguien que conoces. Idealmente, alguien que sepa de fotografía, que esté bien versado en fotografía, pero no necesariamente Todo depende de lo serio que quieras tomarlo , pero, ya sabes, puedes preguntarle a tu mejor amigo o a alguien a quien también le guste la fotografía, qué piensa al respecto. No quiere decir que tengas que estar de acuerdo con ellos. No quiere decir que tengas que cambiar tu cene porque ellos dijeron esto y aquello Esa es otra cosa a la que, ya sabes, estar al tanto. El motivo ya sabes, alguien dijo: Oh, esto no me gusta o no me gusta eso, no significa que inmediatamente tengas que ir a cambiarlo. Considéralo, dale tiempo. Y hablando de seriedad, si realmente quieres ir en serio en la secuenciación de tu zine, podrías usar una técnica que gente usa cuando hacen sus libros, y yo la usé cuando hice mis libros, pero no la uso cuando hago mis zines porque no creo que sea necesario, pero podrías Y es decir, si estás luchando con secuenciar tu zine en una pantalla, siempre podrías imprimir las fotos en pequeño formato cuatro por seis, tal vez cinco por siete, imprimirlas, ponerlas en tu pared o en el piso, tener una perspectiva más amplia En todo el grupo de fotos y luego empezar a jugar con él. Y sí, es más fácil secuenciar fotos así. Es solo que es un poco complicado porque hay que imprimirlos. Eso lleva un par de días, algo de dinero, no mucho, pero, ya sabes, y luego tienes que regresar y hacer lo mismo, ya sabes, en cualquier software que estés usando, ya sea Adobe en diseño o Photoshop. Pero es una mejor manera de mirar y secuenciar fotos para que realmente las impriman, pegarlas en tu pared y en algún lugar donde puedas verlas a menudo. Y con sólo mirarlo como momentos lentos de tu vida de tu día, cuando no estás haciendo nada en particular, cuando estás un cuando no estás haciendo nada en particular, poco de ralentí, lo miras y es como, Oh, ¿qué tal esto Aquí tienes una idea, que es algo que realmente no puedes hacer en una computadora porque no tienes esa perspectiva amplia de las cosas. También podrías probar eso. Otro gran consejo que me dio mi editor fue jugar con los tamaños de las fotos. Entonces, si tienes un spread, las dos fotos de cada lado no tienen que ser del mismo tamaño. Este es un buen ejemplo. El lado derecho, foto más pequeña, el lado izquierdo, una extensión completa. Creo que es más interesante, así de simple. En ocasiones, tener fotos del mismo tamaño funciona. A veces es preferible. Pero en mi experiencia, con sólo cambiar el tamaño, nuevo, mezclas las cosas. Lo haces menos aburrido. Lo haces más creativo. Por supuesto, tiene que tener una razón para ser así. Y en este caso, la razón principal es yuxtaponer dos cosas que tal vez sean similares en tema, ya sabes, Coney Pero el tamaño es diferente. Pone las cosas en perspectiva diferente, te hace mirarlas de manera diferente. Es solo algo acerca de que una foto sea más pequeña que la otra lo que hace que muchos libros sean simplemente interesantes. Y otra idea más es solo tener una foto en un pliego. Entonces básicamente, ten esta foto y ten aquí una página en blanco. Para ser honesto, creo que lo he probado una vez en mis zines y no funcionó Esa página en blanco sólo se veía un poco extraña. Casi parecía que algo salió mal, como, es un error de impresión. Y no funcionó. No fue fuerte, pero lo hice, o lo hicimos muchas veces en mi libro. Y lo hicimos cuando pensamos que la foto es tan fuerte que solo merece tener todo el spread, aunque sea vertical. Si es horizontal, entonces claro, es más fácil porque probablemente vas a hacer un doble spread fuera de él. Pero si es una foto horizontal, hace más fuerte. Si la foto es realmente fuerte, como, ya sabes, entre las diez mejores de tus fotos en ese libro, a veces dándole ese espacio, ese espacio negativo la hace aún más poderosa. No sé si es algo para explorar a la hora de hacer zines, pero ¿por qué no? Ya sabes, pruébalo. Yo no suelo hacer esto. Lo intenté, no funcionó. Y también suelo tener tantas fotos que parece que parece que parece que parece un desperdicio de espacio. Estaba como, ¿por qué dejaría esa página en blanco si puedo caber en una foto más ahí, muy buena foto, verdad? Pero sí, sí, juega con él. Puede funcionar para usted. Y en general, si hay una regla o un consejo, un consejo que te daría a la hora de hacer Zens se acabó y sobre todo, diviértete con él Para eso están los Zens. Como dije, podría verse como un calentamiento antes de hacer algo más grande como un libro. Los zens son tu campo de entrenamiento. Zens son cuando tú mismo, entrenas a ti mismo y a tu e para ser editor, cuando pruebas las cosas porque las apuestas son bajas y porque no estás arriesgando mucho dinero y no estás arriesgando mucho tiempo Se pueden cometer errores. Deberías cometer errores. Así es como todos aprendemos. Este es tu patio de recreo. Simplemente diviértete con él. Cuando imprimes un Zen, y luego viene en post y lo ves y te das cuenta, esto no está funcionando. Esta difusión aquí podría hacerse de manera diferente. O, ¿adivina qué? Podría hacerse de manera diferente la próxima vez. Literalmente puedes hacer ajustes y volver a imprimirlo, la segunda edición de ese Zine será aún mejor, pero no tiene que ser perfecta desde el principio Por lo general no lo es. Y si ese es el tipo de actitud con la que te vas a acercar haciendo Zen, solo te vas a divertir. Al final del día, de eso se trata. No se trata de hacer una cartera de diez de diez. No se trata de impresionar a National Geographic. No se trata de ser realmente serio al respecto. Se trata de ser imperfecto y aprender. Sobre todo, el aprendizaje. 8. VII Publicación: Entonces, una forma de producir tu zine es hacerlo tú mismo. O lo haces con tus propias manos y lo juntas, o si eres fotógrafo, lo imprimes en tu impresora, y luego lo juntas con una grapadora o un hilo y una aguja, y luego tienes que hacer suficientes zines para satisfacer la demanda Va a llevar mucho tiempo, pero podría ser divertido si eso es lo que te gusta. No tengo tiempo para eso. Prefiero delegar esa tarea a una imprenta profesional. Pasé mucho tiempo buscando una impresora, una editorial que se adaptara a mis necesidades. Vivo en la ciudad de Nueva York. Se pensaría que hay tantas opciones, y de hecho, hay más opciones que en la mayoría de los otros lugares, estoy seguro , pero aun así, no fue tan fácil por varias razones. En primer lugar, estaba buscando una editorial que estuviera dispuesta a imprimir pequeñas cantidades de zines Tengo un número bastante grande de seguidores, pero la gente en mi Instagram realidad no se involucra tanto. Entonces supe que no estaría vendiendo cientos de zines. Era muy obvio. Y sobre todo si este es tu primer zen, necesitas sentir cuál es la demanda. Realmente no lo sabes a menos que seas un fotógrafo súper popular, y tengas miles y miles de seguidores, y ellos DMU todos los días ¿Cuándo sale el primer zen y tienes 179 DMs preguntando por ese zine Bueno, sí, entonces genial. Enhorabuena. Vas a lograrlo. En realidad vas a ganar dinero tu zine y luego puedes asumir, voy a vender 200 zines Pero cuando estaba haciendo mi primer zine, no tenía idea de si voy a vender 222 o 100 No esperaba vender 100, y tenía razón. Yo no lo hice. Esperaba más de dos zines, pero eso no lo sabía Antes que nada, como te dije antes, no lo estaba tratando muy en serio en términos de dinero o de un proyecto. No estaba buscando ganar dinero con ello. Yo sólo quería divertirme. Y claro, vendo algunos zens si puedo, a ver qué pasa. Pero yo no estaba, ya sabes, no era como un proyecto empresarial. Voy a ganar mucho dinero haciendo mis zines. No, en realidad esperaba fracasar financieramente, excepto que no fue un fracaso para mí porque ese no era el propósito de que yo hiciera zines Si no quieres ganar dinero, si ese no es tu objetivo principal ganar dinero, entonces aunque vendas siete zines, sigue bien porque tienes otros objetivos, y la razón por la que hiciste el zine es divertirte y ver tu trabajo impreso Entonces no hubo presión, pero aun así, todavía no quería por defecto, usar una impresora que me dijera que solo imprimen por encima de 100 copias. Entonces son o 100 copias o no es nada. Eso no iba a funcionar para mí. Entonces eso prácticamente eliminó la mayoría de las impresoras que hay en el mercado. Cuando me puse en contacto con ellos, tenían límites que creo que la mayoría de ellos son como el mínimo de 100 copias, ¿verdad? No, no es para mí. Si eres un fotógrafo popular, seguro, fantástico. Vas a ahorrar dinero, vas a ganar dinero. Nunca iba a vender 100 copias. Entonces encontré una impresora. Aquí viene. No te lo voy a retener. Este taller se supone que te ayude. Entonces no estoy patrocinado por ellos. No saben que estoy grabando este taller. La impresora es mezclarlos. MIXM.com. Yo los elegí porque antes que nada, me permitieron ordenar diez zines Incluso puedes pedir uno, lo cual también es muy importante porque la mayoría de las impresoras te cobrarán mucho dinero si solo quieres imprimir un zine de prueba y deberías No se debe simplemente pedir ciegamente 100 zines y veamos qué pasa Espero que sean buenos. Eso es arriesgado. Sólo pide uno. En realidad haz que lo envíen a tu casa, véalo por ti mismo con tus propios ojos, siéntelo. ¿Está bien el papel? ¿Está bien la calidad de la impresión? ¿Estás contento con ello? Y una vez que tengas esa muestra Zen, puedes proceder a ordenar más. Eso es lo que hice. Pero muchas impresoras no me darían esa opción, o la muestra Zin sería tan cara, sería como $35 con envío Es como, podrías, por supuesto, decir, bien, es solo una cosa de una sola vez. Puedo gastar 35 dólares y no preocuparme por ello. Sí, podrías, pero no me sentaba bien, sobre todo el entonces me pareció mixe y era mucho, mucho más barato Aunque el envío siempre es un problema porque inicialmente en realidad son una compañía británica, por lo que tenían su sede en el Reino Unido y los primeros zines que pedí fueron enviados desde el Reino Unido solo más tarde tal vez un año después, también comenzaron a operar en EU creo que están en Illinois Entonces no Nueva York, sino lo suficientemente cerca. Y ahora mis zines están siendo enviados y siendo producidos y enviados en Illinois, Estados Unidos, lo que hace que el costo sea menor Otra cosa que me convenció de utilizarlos fue la calidad de su papel. Tienen un papel tapete sin estucar, que creo que es ideal para mis fotografías neoyorquinas. Simplemente es ideal. Es justo como me gusta. No me gusta que mis fotos sean muy contrastadas Nunca elegiría un papel satinado para ese tipo de trabajo. Y el papel que tenían, me enamoré. La primera vez que lo vi, supe que esto es exactamente lo que necesito. Espero que nunca descontinúen ese papel. Siempre quiero imprimir en ese papel. Tiene una sensación cruda. También es perfecto para Zen. El tapete de la calidad de la misma, le da menor contraste, lo cual me gusta. Conozco a muchos de ustedes, a mucha gente no le gusta el menor contraste. Mucha gente incluso me dice, por qué tus Negros son tan grises y no negros porque me gusta . Se hace a propósito. Le da una especie de aspecto vintage, y es justo lo que necesito. Entonces por eso elegí mezclarlos. El papel tenía razón. La plataforma era fácil de usar. Los precios estaban bien, muy bien. Entregan rápido, y sobre todo, cuando obtuve mi primer zen de ellos, fue simplemente perfecto. Estaba sonriendo. Entonces, cuando buscas un editor, suponiendo que no vas a imprimirte, debes tener en cuenta es, ¿ese editor tiene un solo zen simple que puedan enviar Idealmente, de forma gratuita, probablemente no lo van a hacer. Así que al menos dejemos que la prueba única zen sea razonable en términos del precio, ¿verdad? Otra cosa, ¿tienen el tamaño adecuado? Esto es algo más fácil de lograr porque generalmente las impresoras tienen todos los tamaños que quieras, pero te sorprendería cuántos de ellos en realidad no tenían un tamaño más pequeño y solo tenían un tamaño de formato cuatro más grande, lo que nunca fue una opción para mí. Y entonces otra cosa es, claro, ¿cuánto cuesta el envío? A veces el precio de tu Zen en realidad es bastante bueno y estás contento por ello, y luego vas a pagar y luego hay envío, y estás como, ¿Qué? Estoy pagando el doble de la cantidad solo por el envío. Y eso por supuesto, depende la cantidad de zines que pidas Pero con mixum tengo la flexibilidad. Si me quedo sin, puedo pedir más. No es que tenga que pedir 100 más, ¿verdad? Digamos que un número se agotó, y en realidad, la mayoría de mis números ya se agotaron, pero tardó años en venderlos o meses. Algunos de ellos se agotaron inmediatamente, algo así como. Y no me refiero de inmediato, como al día siguiente. Yo no soy ese tipo de fotógrafo. No soy una especie de fotógrafo popular, desgraciadamente. Sería bueno, ya sabes, subir un Zine a tu Instagram, y lo siguiente que sabes, está todo agotado dentro de, como, 7 horas Eso le pasa a mucha gente, no a mí. Arena. Aunque se agoten, puedo imprimir diez, 20 más y no tengo que imprimir 100 más, lo cual es importante. La línea de fondo es donde quiera que vivas, trata de encontrar un editor. Estoy asumiendo que va a estar en línea, pero ¿quién sabe? A lo mejor en realidad encuentras un editor que tiene una oficina física en tu ciudad que cubriría todas esas cosas. Te pueden proporcionar una muestra zen. Tienen papel que te gusta. Pueden imprimir 20, 30, 40 zines a diferencia de 150, por supuesto, son asequibles Estas son las cosas que hay que considerar. 9. VIII Envío: Y en cuanto al tamaño del zine, le dije al principio que mi talla favorita es esta, que es poco más pequeña que una libreta que los niños usan en la escuela Es lo suficientemente pequeña como para que casi puedas meterla en tu bolsillo, al menos en algunos bolsillos de tu chaqueta. Así que eso es un poco agradable. Y los envío en esos sobres que son de seis por nueve. Son más baratos de enviar porque son más pequeños y además el zine no es muy pesado Y esto es importante porque en algunos casos aquí en EU, si es más grande que esto, entonces se convierte en un paquete, entonces ya no es una carta, y eso eleva el costo significativamente Entonces para mí, era muy importante mantenerlo a seis por nueve porque eso me permitió seguir enviándolo como una carta en lugar de un paquete, y ahorré mucho dinero. Pero dicho eso, para ser honesto, aun así, no sé si eres consciente de eso. Lo eres si vives aquí en los Estados Unidos. El correo es caro. Y sobre todo el correo internacional. Y por eso veo a muchos fotógrafos estadounidenses que no envían a nivel internacional porque tienen miedo del costo porque los costos son ridículos. Cuando estaba enviando mi libro internacionalmente, el libro en sí era de 45 dólares Y luego fue un poco más con mi firma. Lo estaba vendiendo en mi tienda en línea. Ya están agotadas. Entonces el libro era de 45 dólares. Podrías ir a Barnes and Noble o comprarlo en línea por 45 dólares Pero entonces si quería enviar el libro internacionalmente a Europa, estaba en cualquier lugar de 35 a 65 dólares. Entonces todavía había gente de Australia o Islandia. Creo que también Alaska, aunque ese es EU, así que supongo que no fue tan caro. Creo que fue Australia. Alguien pidió un libro, un libro firmado y el envío era doble. Es decir, el libro firmado, creo, era de 65 dólares, y el envío también fue de 65 dólares Por lo que pagaron el doble solo por el envío. Y en ese caso, si eres un cliente potencial, tienes que preguntarte, ¿de verdad quiero comprarle ese libro al fotógrafo de su tienda online? Sí, va a estar firmado, pero estoy pagando $65 por el envío, donde puedo comprarlo en Amazon y si tienes Amazon Prime, el envío es gratis, o el envío será de $10, y lo estás comprando por $45 Estas son las cosas a considerar, pero no estamos hablando de libros en este momento, Zens, todo si mandas solo un Zen porque hay muchos pedidos que son dos zines o tres zines También hice promociones de cinco paquetes de zines donde podrías pedir cinco zines Pero entonces dejé de hacer eso porque era difícil enviarlo. El costo subió increíblemente. Pero si estás enviando un solo zine en un pequeño sobre así, eso no debería ser un problema Y creo que si vives en Europa, va a ser asequible. Va a ser más barato que en los Estados Unidos. Pero para mí enviar zines a Europa, lo cual hago mucho, en realidad, la mayoría de mis zines ahora mismo, mayoría de los pedidos son de Si quisiera ir a la oficina de correos, no tendría ningún sentido en absoluto porque vendo esos zines por 15 dólares en este momento, y si quisiera enviarlo a cualquier país de Europa, el envío sería de 11 $12 por un solo zen, lo cual creo que es bastante Sé que es lo que es. No puedes hacer nada al respecto, pero sigue siendo Wow. ¿En serio? La gente compra un zine por $15 y tienen que pagar $12 por Entonces lo que hice, lo descubrí. Tenía que hacerlo. No tuve otra opción. Y funciona. No sé si va a funcionar en tu país. Ojalá funcione en los Estados Unidos. Pongo los zines en un sobre como este, y luego compro sellos internacionales y lo pongo en un buzón O lo que hago muy a menudo es ver a un cartero caminando por la calle Están trabajando, están distribuyendo correo. Yo sólo me acercaré a ellos, se lo entrego y les diré: ¿ Puedo dejártelo? Dirán, y lo pondrán en una bolsa separada, correo saliente, y funciona. Pero cada uno de esos sellos actualmente es de $1.30. Solo estamos hablando de internacional en este momento porque el envío dentro de Estados Unidos es bastante fácil y bastante barato. Pero también lo hago yo solo. No los dejo en la oficina de correos. Entonces estamos hablando de $5.20. Ese es el costo del envío. Funciona. La gente recibe esos correos. Entonces, en lugar de pagar $15 por el envío, hago esto, y pago $5, y eso es exactamente lo que es el envío en mi sitio web. Si lo envío dentro de Estados Unidos, es considerablemente más barato. Entonces tienes que averiguarlo por ti mismo dondequiera que vivas. Solo me enteré del envío. Esto también es interesante. Me enteré del envío después de hacer mi primer zen. Entonces ya tenía los zines. Ya tenía mis primeros pedidos, y estaba muy feliz. Fui a la oficina de correos, Dadada vamos a enviarlos por correo a, ya sabes, Polonia o Reino Unido Y entonces la mujer detrás del mostrador dijo, como, Sí, eso son 11 o 12 dólares Paasin Y yo estaba como, No, no, no, no, no, no, eso puede ser. Y así tuve que encontrar otra manera. Sí encontré otra manera, y funcionó. A lo mejor tendrás que hacer lo mismo. 10. IX Venta y Distribución: Bien, entonces encontraste al editor adecuado. Usted ordenó, vinieron por correo. Abres los zines. Ellos son buenos. No hace falta que lo devuelvas. No tienes que arreglar nada. Están listos para ser vendidos o distribuidos. Y de esto es de lo que trata este capítulo de vender y distribuir. En cuanto a promocionar mis zines, en realidad no excepto mis redes sociales Entonces tengo una cuenta de Instagram. Las Crónicas de Nueva York. Este es el Instagram que muestra mi trabajo de calle, y ese es prácticamente el único lugar donde hago publicidad de los zines Por eso en realidad no vendo muchos zines. Todo un número suele ser de 30 ejemplares. No más que eso. Puede que te sorprenda, pero yo no vendo más que eso. No uso ningún marketing. No uso ningún anuncio. Seguro que probablemente vendo más si estaba usando anuncios de Instagram, pero no quiero entrar en eso. Creo que el costo tal vez no valdría la pena también en términos de costo porque gastarías tanto dinero en promocionarlo como lo harías en venderlo. Como dije, para mí, los Zens siempre han sido solo un proyecto divertido que no estoy tratando de ganar dinero Tengo cero presión haciendo dinero con ello, y claro, el efecto es que no vendo muchos zines, pero eso no me importa Solo publico en redes sociales, pero claro, si quieres llevarlo a otro nivel, probablemente usarías anuncios. Por supuesto, también hay networking. Ir al Zen primero a festivales zen, correr la voz, conocer a otras personas que hacen zines, meterse en algún tipo de grupos zen, comunidades zen, ya sea en línea o en la vida real, también es muy útil Voy al Zen primero tanto como puedo. Ya he estado en dos este año. Y ha sido divertido. Suelen ser muy bajos. No es como una feria del libro ni nada. Normalmente es en algún lugar, ya sabes, en Brooklyn. Pero conoces a mucha gente interesante. Algunas personas vuelven a comprar mis zines. Ellos ya lo saben, Oh, tú eres el tipo, tú eres el chico en blanco y negro fotos de Nueva York. Sí, quiero conseguir otro. No sucede muy a menudo, pero cuando sucede, es realmente agradable. Entonces, ya sabes, de nuevo, depende de ti si solo quieres mantenerlo bajo perfil. Depende de tus seguidores. Si tienes grandes seguidores , obviamente te hará muy fácil distribuir. Todo lo que tienes que hacer es publicar, ¿verdad? Tengo seguidores de tamaño mediano, pero no hay mucho compromiso. Entonces cuando publico cosas, no hay mucha reacción ante ello. Entonces mi público es muy tranquilo, muy bajo perfil, pero todavía ven cuando publico un zine Entonces otra cosa que hago es enviar un boletín a todas las personas que ya compraron mi zine Tengo sus direcciones de correo electrónico, solo haciéndoles saber que otro zine está fuera. Y obviamente adjuntar un enlace a mi tienda en línea, y eso es todo. No hay nada más complicado en ello. No puedo decir eso, ya sabes, estoy vendiendo cientos, pero estoy vendiendo lo suficiente para estar satisfecho. Otras formas de distribuir serían, como dije, hacerlo personalmente. Pero seamos sinceros. Hoy en 2024, la forma de hacerlo es en línea ojalá tengas un sitio web y puedas hacer que suceda por ahí. Si no, si solo estás en Instagram, puedes hacer que la gente te pague Pal o VNMO VN Mo es una aplicación de pago en EU que no creo que exista en Europa, pero seguro que hay otras Puedes vender directamente a través tus redes sociales sin tener realmente un sistema configurado como un sitio web pero es mejor tener un sitio web. Se ve más profesional y solo hace que todo el proceso sea más fácil también. Pero claro, a la baja, probablemente tendrás que pagar algunas tarifas a tu proveedor de sitio web como Squarespace o Siempre hay pros y contras, pero en general, así es como lo hago. Tengo mi tienda online en mi página web, locords.com slash Tengo distintas categorías. Una de las categorías son Zens son $15 y luego $5 para envío Y sí, tengo que pagar algunas tarifas al espacio cuadrado por cada transacción. No es gran cosa. No es el fin del mundo. Y yo mismo envío los zines. 11. Proyecto de clase: Y ahora para el proyecto de clase, haz tu primer Zen. Si ya tienes una idea de cuál podría ser tu primer zen, empieza a crearlo ahora siguiendo los pasos discutidos en este taller. Primero, como dijimos, indícate en tus archivos y haz la primera selección, luego recortala a más o menos 20 fotos para la selección final. Pasa una buena cantidad de tiempo secuenciando fotos en el Zen. Esa es la parte más importante. Usa cualquier software con el que estés familiarizado. No voy a meterme en el lado técnico de diseñar un Zen porque eso sería todo un taller separado. Crea un diseño simple y guárdalo como un archivo PDF. Intenta hacer que el Zen sea corto y dulce. Recuerda, menos es más. Una vez que tengas el archivo PDF, envíemelo a lukcortas@gmail.com, o publica algunas capturas de pantalla del PDF aquí en la plataforma en la sección de proyectos. Si quieres ir al tramo completo y realmente imprimir tu ZN, eso es aún mejor. Me encantaría echar un vistazo, y definitivamente te daremos algunos comentarios. Si aún no tienes una idea clara de cuál podría ser tu primer Zine o tienes una idea, pero no tienes suficientes fotos, sal y dispara con la intención de hacer tu primera Z. Sube con un tema, una idea, hazlo específico Piensa cómo cuándo dónde te gustaría filmarlo. Pregúntate, qué es lo que quieres mostrar y cómo hacerlo. Recuerda, no te apresures. Y recuerden, por encima de todo, se supone que este es un proyecto divertido. Tómatelo con calma y disfrute del proceso. Buena suerte. Tengo muchas ganas de ver sus zines. 12. X Reflexiones finales: Espero que las cuatro etapas de las que hablé, la idea del Zen, el proceso, la publicación y venta o distribución lo dejen claro. Podrías usarlo como tu plantilla. Podrías hacerlo a tu manera, claro. Pero el objetivo principal es que te diviertas y que tu trabajo se publique. Vea sus fotografías como impresiones reales, lo que luego puede llevarle a pensar en un libro, Zens también son una forma divertida de promocionar su trabajo, enviarlos a galerías, enviarlos a editores, dejarlos atrás cuando asiste a revisiones de portafolio. O llevarlos a un festival Zen y esa es una excelente manera de conocer gente nueva, ver cómo otras personas hacen sus zines Te aseguro, hay una variedad de métodos e intercambiar ideas siempre es una buena idea. Construyendo una comunidad. Ve y diviértete con él. Por supuesto, si tienes más preguntas, puedes comentar a continuación o puedes DME, encuéntrame en redes sociales Estaré encantado de responder a sus preguntas. Llevo cinco años haciendo zines. Ha sido divertido, y voy a seguir haciendo zans no necesariamente de Nueva York A lo mejor voy a empezar una nueva serie con un nuevo tema, pero definitivamente todavía la estoy disfrutando, y espero que tú también lo hagas. Que tengas un buen día, y hagamos algunos zines.