Cómo explicar nuestra última pista de la casa técnica 'Work That' (discos de Spinnin) - FL Studio | Mr. Belt & Wezol | Skillshare

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Cómo explicar nuestra última pista de la casa técnica 'Work That' (discos de Spinnin) - FL Studio

teacher avatar Mr. Belt & Wezol, DJ/producer duo from the Netherlands

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:11

    • 2.

      Hooks

      4:05

    • 3.

      Melodía

      10:35

    • 4.

      Batería

      2:26

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

101

Estudiantes

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Proyecto

Acerca de esta clase

En este tutorial hablaremos sobre nuestro último lanzamiento 'Work That' en Spinnin'. Esta pista obtuvo un buen apoyo en las listas de reproducción de Spotify y en YouTube, donde obtuvo más de 300.000 streams en una semana. En este curso Sam te explica cómo llegó a ser este proyecto y cómo trabajamos con la muestra.

En esta clase hablaremos:

  • Tiempo de cuentos
  • Muestra
  • Melodía
  • Batería

Esta clase te dará todo el detalle sobre nuestro último lanzamiento 'Work That'. Después de ver esta clase esperamos que puedas hacer un seguimiento de una casa de tecnología y compartirla con nosotros.

Más información sobre el Sr. Belt y Wezol:

A menudo se describe como el dúo de DJ más llamativo de los Países Bajos, el Sr. Belt y Wezol destacan tanto la producción como la apariencia. Hits como "Finalmente", "Boogie Wonderland" y "Let’s All Chant" tienen una casa de la antigua escuela y un ambiente de disco, retorcidos con las típicas gotas dinámicas del Sr. Si bien su sonido es fácilmente reconocible entre los otros lanzamientos de Spinnin’ Records, también hay otra pieza en la pastel que hace que este acto sea especial: sus videos. Siempre se observa entre el humor y la originalidad, a menudo los aficionados ansiosos por no solo escuchar la siguiente canción, sino también ver la siguiente canción.

Con su horario de festival lleno hay una gran probabilidad de que veas a los chicos en la vida real. 2018 marcó su debut en Tomorrowland y Wish Outdoor México. Se celebraron espectáculos como los de Kingsday con cuatro apariciones en todos los rincones de los Países Bajos. Pero si realmente quieres ver a los chicos en su elemento, deberías visitar sus anfitriones y conciertos "The Cuckoo's Nest". Aquí tocan conjuntos largos en solitario o invitan a todos sus amigos de DJ a un enorme frenes de back2back. Las ediciones de ADE se agotan tradicionalmente y se anunciarán nuevas ediciones todo el año.

www.mrbeltandwezol.nl

¡Ya está agotada la nueva pista ‘Way It’! ❤️
spinninrecords.release.link/way-it-is


Youtube: Youtube: Youtube: www.youtube.com/mrbeltandwezoltv

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Mr. Belt & Wezol

DJ/producer duo from the Netherlands

Profesor(a)

Often described as the Netherlands' most striking DJ duo, Mr. Belt & Wezol stand out both production and appearance wise. Hits like "Finally", "Boogie Wonderland" and "Let’s All Chant" have an old school house and disco vibe, twisted with Mr. B&W’s characteristic dynamic drops. While their sound is easily recognizable among the other Spinnin’ Records' releases, there's also another piece to the cake that makes this act special: their videos. Always spot on between humor and originality it often makes the fans eager to not only listen to the next track, but also to see the next track.

With their packed festival schedule there is a big chance you will see the guys in real life. 2018 marked their debut at Tomorrowland and Wish Outdoor Mexico. Shows like those on Ki... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: Qué tal, chicos y bienvenidos a un nuevo video industrial. Esta vez, voy a explicar nuestra última pista con algunos Boudin llamados muerte de cerdo. Siaún no lo has escuchado. Esto es lo que suena así ahí. Así que entremos directo a los proyectos. Entonces Tom y yo nos conocemos desde que creo que tal vez más de seis años incluso. Y hemos intentado colaborar a lo largo de los años, pero siempre hubo algo de alguna manera que teníamos que esta pista la armaría, pero la holgura no llegó a través. O tenemos horarios de liberación chocantes , siempre algo así. Pero ahora finalmente creamos algo juntos y rebotamos a tallos un par de veces. Justo frente a mí están los proyectos finales. Y creo que es una explosión o, ya sabes, es, creo que lo más singular de esta pista es que hay muchos elementos ahí dentro, pero nada realmente destaca tanto, ya sabes, pista. Lo único es seguirse a sí mismo, no como este pequeño sintetizador que son es poco focal o este pequeño groove. Es todo combinado para conseguirla. Hay bastantes elementos. Hay una voz, hay algo de línea de base, hay un gancho de sintetizador, hay un nivel de sonidos raros. Eso es un poco mucho. Y en la mezcla original a mezcla extendida, que es de cuatro minutos y 12 segundos de duración, tenemos tenemos tiempo para introducir cada elemento uno por uno. Pero en la edición radial, por ejemplo, no tuvimos tanto tiempo porque las ediciones de radio son de dos minutos y 24 segundos. Así que tuve que cortar algunas esquinas ahí para hacer ediciones de la muerte. Um, pero sí, repasemos los elementos uno por uno. Y luego al final, les mostraré chicos cómo logré introducir todos esos elementos una manera algo aceptable en las ediciones de radio también. 2. Hooks: Entonces comencemos con la voz. El vocal es bastante cortador de galletas. La cantidad de veces que ha habido algún tipo de deudas de trabajo, vocales en una pista densa. Creo que está bien entrados los diez mil, pero la voz original es, déjame encontrarla aquí mismo. Ahora. Bada, bada, bada, bada. Bada trabajó en lo compró. Lo compré funcionó cuerpo. Y si actualizas semitonos de árbol. Sí. Funcionó. Funcionó. Tú. Por supuesto, está más arriba, pero también es algo indistinguible si se trata de una voz masculina o femenina. Entonces creo que eso es bastante gracioso. Y claro que se ha cortado el foco. Y ya lo he mostrado toneladas de veces. Pero si lanzas como la vocal real en un programa de corte como este, pero simplemente puedes comenzar a cortarlo de una manera que te guste. Entonces así es como se hacen los cortes. Y hay bastantes cortes. Entonces tenemos este que es el principal que funciona. También tenemos en este trabajado. Y también hay como pequeñas chuletas vocales, que están justo aquí. Todos son solo cortes de esa muestra, que se lanza hasta tres semitonos. Y también hay más tarde y atraen muchos pequeños efectos. Liken para lanzar gota. Tenemos esta locura que vocal y un par de más esos efectos en los que me meteré en eso un poco más tarde. Pero es un Vogel, bien, es sólo un simple, nada demasiado interesante. Lo que es un poco gracioso es que tenemos ruptura de interrupción. Tenemos la voz real de Tom cantando estas pequeñas vocales aquí mismo. A veces. En realidad está hecho. Y si voy a hacer Ese es mi inglés no sería tan bueno creo que sí. Su voz es perfecta ahí. También se compensa una pequeña variación ahí que no es sólo ese Vogel el que se te está echando a los oídos todo el tiempo, ya sabes. Tan buena variación. Entonces tenemos la línea base. Tecnología típica de repetición bastante rápida. ¿ Cómo está la línea base? Y esto es a lo largo de toda la pista. Puedes ver el render aquí mismo. Una vez que inicia en el primer descanso. Entonces si alguna intro, que es todo beats línea base ahí, una vez que la línea base entra ahí con, sin sus bajas frecuencias, simplemente continúa a lo largo de todo el truco, excepción de que es una pequeña parte antes de la lágrima. Y eso es típico de tech house. Ya sabes, siempre hay una línea de base yendo y siempre hay una carne de res. Incluso aquí al inicio del descanso de término, siguen pateando a los ingleses. No hay oficinas en la batería excepto por este pequeño predibujado aquí, que nos meteremos un poco más tarde también. Esto es solo una típica casa tecnológica. Ya sabes, si quiere crear un truco de tech house, solo se asegura de que los tambores estén a la línea base o incluso ambos estén siempre a lo largo de todo el truco. Eso es lo que está dando, dándole su surco. Creo que eso es lo que está pasando aquí mismo. Entonces eso depende de la línea base. 3. Melodía: Entonces suena la mitad de la pista, que es esta. Y también para renderizar aquí. Y después también tenemos una variación. Y si has creado una casa futura en tu carrera productora, sabes que esto suena se crea sumando séptimos a través de tus leads. Entonces aquí mismo tenemos los medios de los leads originales, como los principales leads, lo llaman el principalmente. Si lo has copiado y lo mueves hacia arriba siete semitonos, que es 1234567. Se obtiene ese séptimo efectos, que es, que está aquí. Aquí. Esta es una gran manera hacer variaciones en tu alivio sin cambiar realmente. Simplemente agrega una capa encima de ella. He descubierto que era una muy buena manera de mantenerlo interesante sin agregarle una melodía completamente nueva. Entonces esas tres cosas, la vocal, la línea de base, y delete, son el gran engaño de esta pista. Y como dije, no son tan interesantes por sí mismos, pero si los combinas en la bandeja, creo que compensa, para una pista perfecta entre medias. Y claro que hay un nivel de diferencia. Pequeños sonidos Eso es mantener la pista interesante, como suena así, por ejemplo. La lágrima, tenemos un par de más. Ese tipo de sonidos se pueden hacer con una variedad de plugins. Principalmente uso onda directa y veo si puedo mostrarles chicos muy rápido. Entonces, de manera directa, si puedes, es básicamente un sampler cual tiene un par de efectos construyendo. Hay toneladas de plug-ins como estas colas lipídicas, sampler o contextos. Todos ellos, cada uno tiene sus propios efectos incorporados. Pero simplemente dicho, se puede cargar se instala aquí. Y simplemente puedes jugar con los ajustes de esas muestras. Así que aquí mismo. Para que puedas tocar con ese tipo de sonidos todo el tiempo. Y dejemos que tu software de grabación y solo ejecutemos una grabación. Carga a Edison o algo así. Simplemente presione grabar y comience a grabar esto. Tan solo carga algunos sonidos en alguna reverberación y ahí la tienes , algunos sonidos interesantes. Entonces creo que puedes hacer exactamente lo mismo con la voz. Y si bajamos aquí, se puede ver que esto, por ejemplo, es un render así. Esto es sólo jugar con sonidos. Entonces punto muerto, por ejemplo, ese sonido de bienes, así que uno terminó en un truco, y está justo aquí. Es exactamente lo mismo que se hace con la voz. Entonces aquí mismo, si vamos a este render de aquí mismo, se puede ver que solo hay estos sonidos como. Sí, lo compré funcionó. Hay uno, por ejemplo, que es un poco como un LFO de volumen que está justo antes de que termine el término construye. Entonces esas son todas pequeñas cosas que mantienen la pista interesante, creo. Y es simplemente muy divertido jugar con él. Porque, ya sabes, solo estás jugando con el sintetizador. Y yo solo, ya sabes. El noventa y cinco por ciento de su suena como basura. Ese 5% es lata, ya sabes, es utilizable en tu truco. Eso lo hace un poco más interesante. Yo creo. Lo mismo con este. Entonces la lágrima puso esto en la segunda sequía, apenas pasaría por todas las gotas. La primera gráfica es simplemente la línea base en sus efectos completos. Entonces en el primer descanso, hay que interrumpir la línea de base solo la línea de base, la cosa completa. Después en la segunda fila, estamos introduciendo supresiones. vez en cuando, y también algunas, algunas células locas. Editado lágrima donde introducir sonidos aún más locos. Así que así es como todos son un poco diferentes entre sí. Entonces así es como mantuvimos el truco interesante lo largo de todo el truco. Entonces otra cosa bastante interesante de esta pista es que es un poco más poco convencional que la mayoría de las pistas de baile. Y eso es por esta pequeña sección de pre gotas de aquí. Entonces, todo este descanso de término, está construido a la altura de este gran clímax. Y se supone que debe caer justo aquí. Pero hemos optado por simplemente extender la acumulación hasta el final, luego darle este gran beneficio y luego cae. Entonces esto da como resultado que tus tripas se alimenten diciéndote, oh, ahora debería caer, pero luego no cae. Y luego sí cae. Entonces es como una capa extra de placer. Creo que al escuchar distraer, sobre todo en la pista de baile. Si vas a tirar esta parte está aquí mismo. Eso, simplemente no seamos tan poderosos porque ya sabes, donde todos los programas para saber cuándo esperar ciertas cosas. Y esto es pre drop aquí, rompe con esa tradición. Entonces es más potente cuando cae. Entonces eso es solo una pequeña cosa de Bill que hicimos para hacerlo más interesante. Sí. Como puedes ver, aquí hay un montón de pequeños elementos semimelódicos. Como dije al principio. Ahí está, esta pista es lo suficientemente larga para minutos. Y para Spotify, no quieres que una pista dure cuatro minutos, simplemente es demasiado larga. Entonces en las ediciones de radio, hay, cortamos un par de esquinas para hacer que la pista sea mucho más corta. Por ejemplo, acabamos de introducir la voz haciendo una reverberación invertida y comenzando. Eso sigue en la línea de base es de inmediato al cabello. Y también el plomo está aquí, pero está filtrado. Así que no toma tanto de tu atención, una especie de introducción de los leads reales. Comienza aquí, pero sólo se puede escuchar en su totalidad cuando entra la primera lechada. Así que esto rompe con la mezcla original por completo. Solo hay dos gotas, que también es diferente de la mezcla original. Y solo la introducción de piezas. Simplemente es muy diferente que en la mezcla original, lo cual era absolutamente necesario. Porque si no escuchas a un distrito por primera vez, estarás como, bueno, ya están pasando tantas cosas en el versículo 15 segundos. No sería capaz de hacer un seguimiento de cada uno de los elementos individuales. Y eso es lo que es, eso es lo que es importante en las ediciones de radio. Yo creo. Después de un agregado salta, inmediatamente para perturbar descanso, se salta la segunda gota por completo. Sí, eso es Spotify, supongo. Y luego pasa por el descanso o caída de amenazas. Y eso es lo mismo todo el recorrido deja fuera de la pista real. Entonces eso es una edición radial. 4. Batería: El sorteo se grumos. Si eres patriotas apoyan o obtienes estas muestras de tambor gratis. Así que la universidad a tu fin de inmediato. Entonces, si te interesa eso, ve a comprobarlo. Los tambores están ahí dentro hay bastantes bucles. Y en realidad no todos están haciendo lo suyo, sino que en realidad solo son capas. Entonces, si escuchamos determinante de un par de elementos como éste, como un poco más alto ahí o estos. Al igual que los latidos de medio paso de perilla que en realidad conforman el groove. Y el resto es mayormente estratificado. Entonces hay un poco alto y este es un hi-hats abierto. Este también me ha abierto ya que todo es solo capas pero nueces, elementos individuales pero bucles. Al crear esta ranura, es solo cuestión de saber cuándo es demasiado y saber qué partes componen la ranura y qué partes están realmente estratificando. Para que podamos escuchar los elementos individuales uno por uno. Correr, recargar, hacerlas para capas grupales, estratificarlas , también. Entonces como puedes escuchar, es casi todo es casi estratificado. Enfermeras, un par de elementos que conforman el grupo. Creo que eso es bastante interesante. Este drag tiene muchos loops de batería en él, pero no suena abrumador ni algo así. Creo que eso es todo lo que les puedo decir sobre esta pista. Es un truco interesante. Creo que es uno de nuestros trucos más techie. Entonces espero que ustedes también les guste eso. Aquí hay muchos sonidos locos y vamos a estar tocando mucho este tema en nuestro sentido . Definitivamente. Especialmente esto funciona como un encanto cada vez. Entonces eso es todo chicos. Espero que hayan aprendido algo y espero verlos en el siguiente video después.