Transcripciones
1. Introducción: En esta clase, quiero que cubramos mucho porque alguna vez te
has preguntado cómo usar las redes sociales de manera efectiva. ¿ A veces sientes que todo el mundo está haciendo algo divertido? Si bien tu solo desplazarte por Instagram pensaste una intención que te haría sentir bien sobre cómo usas al veterinario social. Esta clase es para ti, si quieres aprender a sacar el máximo partido a las redes sociales. Si quieres saber marcar tu negocio como freelancer, si quieres saber cómo crear un ingreso lateral, o si quieres construir tu reputación para finalmente encontrar un trabajo más adecuado. Las redes sociales me han ayudado a construir toda mi carrera. En 2010, tenía un blog que me consiguió mi primer trabajo. haber estado compartiendo activamente en lo que estaba trabajando, redes
sociales me ayudaron a financiar con éxito seis campañas quixóticas para publicar libros gratuitos para freelancers
creativos y dos guías de la ciudad sobre Vietnam y Berlín. Guías gratis de la ciudad sobre Vietnam y Berlín. Es gracias a las redes sociales que también me pidieron hablar en Creative Minds y TEDx, y también es mi transparencia sobre las cosas que hago y cómo las hago lo que me consiguió la mayoría de mis clientes. personal, siempre he encontrado extremadamente valiosas las redes sociales. Es una herramienta increíble para ayudar a todos a encontrar a esa tribu. Hashtags, por ejemplo, hacen que sea muy fácil encontrar el tipo de personas que admiras y con las que te encantaría hacerse amigo. Lo mejor es que una vez que comienzas a crear públicamente, lo que sea crear significa para ti, las personas que crees que son geniales, podrían querer hacerse amigos contigo también. Que esta clase, quiero invitarte a hacer algo, no algo en redes sociales. Yo quiero que creas algo en la vida real. En esta clase, deconstruiré lo que significa crear. Te explicaré cómo enmarcar proyectos creativos, ganar la confianza en sí mismo para crear
y publicar, y también hablaré de cómo usar las redes sociales de manera significativa. En mi opinión, nunca había sido más fácil monetizar el trabajo creativo. Las redes sociales han sido un gran regalo para creativos y creadores. Definitivamente ayudó a muchas más personas que
nunca a convertir sus pasiones en su principal fuente de ingresos. He decidido crear esta clase para ayudarte a utilizar las redes sociales y desbloquear todo su potencial. No necesitas ser creativo para beneficiarte de esta clase. A menudo discutimos que esta estaca es que sólo el uno por ciento de las personas que usan las redes sociales, usan para compartir lo que crean. Eso también significa que sólo el uno por ciento se beneficia plenamente de lo que internet podría ayudarles a lograr si son creativos o no, siempre y cuando sean creadores. Si ya eres creador y creador, y usas las redes sociales para compartir tu progreso, entonces esta clase probablemente no sea para ti. Si por otro lado eres alguien a quien le gustaría conseguir algo de ayuda con enmarcar proyectos y pensar en cómo compartir algo que disfrutes haciendo, entonces estoy deseando que lleguemos a pasar más tiempo juntos. Tengo muchas ganas de ver tu proyecto de clase y aprender más sobre ti y tu trabajo.
2. Proyecto de clase: Para mí, las redes sociales son una gran herramienta para que las personas que comparten tus intereses te encuentren. Yo compararía las fotos que cabe y los comentarios que
dejas atrás en línea a través de migas de pan virtuales que permiten a la gente encontrarse con tu nombre para varios canales luego seguirte si están interesados en tu trabajo durante más tiempo término. El proyecto en esta clase es una miga de pan. Yo quisiera que te fueras atrás. Utiliza este espacio para crear un proyecto aquí en Skillshare y simplemente comparte un enlace a tu Instagram, tu Twitter o cualquier canal en el que elijas enfocarte. Entonces cuéntanos de qué temas eres curiosos y te gustaría conocer más. Esto no será una clase sobre seguir tu pasión. Esta será una clase sobre seguir tu curiosidad y convertirla en
un proyecto paralelo para que trabajes y te ayudes a conectarte con personas que deberías conocer.
3. Cómo desarrollar la mentalidad de un creador: Yo quisiera recoger esta clase haciéndote consciente de cómo las diferentes plataformas hacen dinero. Existen plataformas que capitalizan en que seas creador, como Epsi Patreon o Mid App. Después sus plataformas que ganan dinero con tu atención capitalizando tu contenido consumiendo. Podrías haber escuchado la famosa cita del CEO de Netflix que estableció el mayor competidor es el sueño. Hay mucho que decir sobre cómo la plataforma de redes sociales es una clave para comportarse. Si son amigos no crearían contenido que te haga querer desplazarte por tu cuota como en Instagram, entonces estoy seguro de que empresas con grandes contenidos para hacerte usar su producto, que es algo que hace Netflix. Lo que quiero decir es que, si quieres usar las redes sociales de manera efectiva, tendrás que empezar a crear cosas. Si quieres tener éxito con las redes sociales, necesitas convertirte en creador y en creador. Algo que obviamente es mucho más fácil decirlo que hacerlo. Personalmente lucho cambiar entre crear activamente y consumir pasivamente. En realidad, solo me permito consumir realmente los fines de semana, y luego durante la semana, realmente
me enfoco en crear cosas. Porque sólo me conozco a mí mismo y sé que si empiezo a verlo en serio, más probable es que atracón miré todo el asunto. A menudo después de unas semanas, me sentiré que he visitado demasiado tiempo y a menos que encuentre lo serio beneficioso y estoy aprendiendo algo nuevo, entonces puede que no me sienta tan bien conmigo mismo. Al menos, eso es lo que es cierto para mí. Sabiendo lo consumir me hace sentir, estoy muy consciente e intencional de cómo estoy pasando mi tiempo. Si quiero consumir algo, cualquier cosa, podría ser un juego, una película, una red social seria, o incluso un libro, estoy muy consciente de por qué lo estoy haciendo. Me he dado cuenta de que una vez que estoy acostumbrado a crear, es mucho más fácil de crear. obstante, también he desarrollado algunos trucos que compartiré en esta clase que me ayudaron a mantener la práctica de crear. Para el inicio de esta clase, quiero que crees una conciencia de cómo consumes contenido creado por otros, y cuándo lo haces. Por ejemplo, ¿siempre te desplazas por Instagram y estás esperando el autobús? ¿ O siempre ves Netflix a primera hora cuando llegas a casa? ¿ Cuáles son los hábitos que has creado para ti mismo cuando consumes? Debe tener en cuenta que no estoy diciendo que consumir contenido sea la cabeza. Es genial para la inspiración y también solo para relajarse. Es apenas más deuda con hacerte pensar en un local consumir. Yo quiero que creas una ventaja de cuándo podría ser un buen momento para que crees. Llegaremos a eso en el siguiente video.
4. Encuentra el tiempo para crear y construir hábitos: Hace algún tiempo leí el libro de Gretchen Rubin, Better Than Before, que es una exploración detallada de construir y mantener buenos hábitos. Mi principal comida para llevar del libro es que es más fácil construir nuevos hábitos cuando los anexas a hábitos que ya tienes. Por ejemplo, si realmente no te gusta cargar y descargar tu lavavajillas, podrías hacerlo cada vez que alimentes a tu perro o te cepillas los dientes. Asumo que te cepillas los dientes todos los días y si tienes perro, también probablemente lo hagas dos veces al día. Eso significa que puedes entrenarte para cargar y descargar tu lavavajillas cada vez que hagas esas tareas. Es más fácil agregar hábitos a los existentes que establecer hábitos vagamente y sin conectarlos a lo que ya haces. No son solo las tareas de la casa las que puedes aprender a mantener, lo mismo vale para los proyectos creativos. Ahora, ¿tuviste esperanzadamente consciente de las diferentes situaciones para arriba el día en que consumes por el último video? Elige una de estas actividades que has identificado para combinarla con la creación. Te recomendaría elegir uno de tus hábitos de consumo y reemplazarlos o mejorarlos con trabajar en un proyecto creativo. Por ejemplo, si te gusta desplazarte por sitios de comercio electrónico, podrías usar un servicio como looks de tienda para crear collages de moda. Muchos no crean porque dicen que no tienen tiempo para hacerlo. Creo que es porque mayormente asociamos trabajar en proyectos
creativos con tener mucho tiempo en nuestras manos. Ahí está esta idea romanticizada de irse a una casa tranquila por unas semanas para finalmente tener tiempo de
trabajar en este libro que siempre has soñado con cosa gris o pintar estas bellas pinturas con las que siempre has soñado pintar. Bueno. El problema con este enfoque es que una vez que finalmente encuentres el tiempo que podría nunca suceder en realidad, ser bueno en perseguir ese emprendimiento creativo, podría acumular tanta presión. No serías capaz de crear nada para empezar. Que si simplemente haces algo como una de muchas cosas que haces, es igual que otra tarea. No es esta cosa intimidante. Uno de los libros más valiosos que he leído que me
ayudó a racionalizar proyectos creativos fue el de Chris Baty, No Plot No Problem. Te recomiendo este libro aunque no estés tratando de convertirte en escritor, porque Chris es el fundador
del literalmente Maratón Nacional Novela Writing Mes donde se
supone que escribes 50,000 palabras en 30 días. Pero realmente habla de productividad. Mi mejor comida para llevar del libro de Chris es que si quieres trabajar en algo creativo, tiene
que ser solo una de muchas cosas que haces. Incluso si necesitas lograr algo realmente grande al final, necesitas estar cómodo para dividir este gran algo audaz en pequeñas tareas para que puedas implementarlo en tu vida diaria. Eso significa que si tu sueño a largo plazo es escribir eventualmente un libro, necesitas escribir 100, 200, o 1,667 palabras ya que es el objetivo diario para las personas que participan en un Mes Nacional de Escritura de Novelas. Sea lo que sea que te gustaría perseguir de forma creativa, es importante que pienses en el proceso y en lo que
realmente significa estar haciendo esa cosa en todas sus prácticas. No debes pensar en lo que eventualmente quieres crear, ya
sea un libro o que quieras dirigir una etiqueta de moda. Necesitas empezar poco y perseguir las cosas de alguna manera por tus tareas diarias y en realidad
hacerlo conviértete en tu objetivo y no en el gran resultado final que imaginas que crearás al final. No es necesario que dos horas de su tiempo sean libres para hacer trabajo creativo. Puedes tomar 10 minutos al día y aún así lograr algo increíble. También puedes convertir tu tiempo de espera para un autobús en tiempo creativo. Puedes darte 10 o 20 minutos al día, tal vez incluso antes de levantarte por la mañana para hacer algo autoiniciado y creativo. Toma el proyecto de jonburgerman, donde adjuntó hielo, los objetos mundanos y convertirlos en arte. Realmente puede ser así de simple. En realidad se trata solo de cómo enmarcas tu proyecto creativo, que te explicaré más adelante en esta clase. Por ahora, hablemos de cómo superar tu miedo potencial al pensamiento creativo.
5. Vender el miedo: Una de las principales cosas que distinguen personas
creativas de las que les gustaría ser creativas, es que las personas creativas practiquen. Se sienten cómodos con no ser perfectos, se
sienten cómodos creando y haciéndolo en público sin miedo de ser juzgados por otros o tener que
darse cuenta de que no son tan buenos como se habían imaginado. Desde mi exploración y reflexión personal, me he dado cuenta de que ser creativo es mucho más fácil cuando no intentas seguir tus pasiones, sobre todo cuando no sabes de qué te apasiona. Creo que se trata mucho más de seguir tu curiosidad. Quiero que pienses en qué tema te gustaría aprender más, que puede ser un país o una ciudad, puede
ser cierta cultura, puede
ser una determinada década, puede
ser animales, puede
ser plantas puede ser cualquier tema o actividad de la que te gustaría conocer más. Sea lo que sea que decidas, busca un tema del que tengas curiosidad. Deberías tener la curiosidad suficiente para poder seguir con ese tema durante al menos un mes, si no más. No olvides hacernos saber a todos, en tu proyecto de clase aquí en Skillshare, qué es lo que tienes curiosidad. No quiero que elijas un tema en el que se supone que te interesa, no
quiero que elijas un tema en el que todo el mundo parece estar interesado, quiero que elijas algo con lo que estarías dispuesto a pasar al menos un mes. Este tema puede ser absolutamente ajeno a lo que haces para ganarte la vida o a lo que estudias. No tiene que ser una decisión racional, sólo tiene que
haber un equipo. Si quieres tener inspiración, puedes mirar en los proyectos y luego ver el mío de lo que he hecho. Uno de mis alumnos, por ejemplo, y mientras enseño, uno de mis alumnos decidió el enfoque en los grandes barcos del siglo XX. Otro de mis estudiantes quería investigar hechos sobre Indonesia, y otro estudiante quería explorar, notar y reflexionar sobre las pequeñas cosas que la hacían feliz. Puede ser cualquier cosa, desde pingüinos hasta hechos divertidos sobre imperios. Cualquier cosa que creas que es lo suficientemente divertido como para tener curiosidad al respecto durante al menos un mes.
6. La magia de la prueba y el error: Gente que me conoce, probablemente me conozca porque he publicado tres libros. El punto de vista exterior es que soy alguien que ha escrito varios libros y se ha destacado en puntos de venta como GoBoost, 99U, boom creativo y Simar. Obviamente, no fue como si un día me despertara, girara en círculo tres veces y de repente pudiese publicar todo un libro. Y luego al siguiente se percataron los periodistas de mi trabajo. Hay muchos pasos invisibles para el mundo exterior. Necesitaba hacer para mí para construir la confianza en sí mismo para poder publicar un libro. En primer lugar, empecé a publicar artículos cortos en un blog del que no le conté a nadie. Incluso mi ex novio sólo se enteró unos seis meses después de que yo había empezado a publicar posts unas tres veces a la semana. Sólo para su referencia, esto fue en 2010. aquel entonces, no estaba seguro de si alguien estaría interesado en lo que tenía que decir, sin embargo fue este blog el que me consiguió mi primer trabajo por culpa de algunos de mis lectores pasó a trabajar en una agencia que estaba contratando a alguien con pasión por los temas Yo estaba escribiendo sobre. Imagina que me estaban ofreciendo un trabajo por mi afición. Habiendo tenido esa experiencia, me moví entre diferentes roles y eventualmente comencé a trabajar en una startup donde fui responsable de toda la comunicación. También tenían un blog, y así comencé a escribir breves reportajes sobre personas interesantes en nuestra comunidad. Esta larga. Entonces a finales de 2014, sentí que quería desafiarme en el nuevo año, y así me inscribí en un club de escritores. A principios de 2014, por lo que cuatro años después, me uní a 10 sesiones con compañeros quieren ser escritores. Para cada sesión, necesitaba enviar un texto que escribí, y en este grupo nos daríamos retroalimentación por el trabajo del otro y como Yeah. Tener estas reuniones regulares con el grupo me hacen sentir responsable. Eso es lo más importante. Empecé a escribir y luego recibí comentarios de mi escritura también. aquel entonces, ninguna de mis escrituras fue editada profesionalmente, era cruda. Mi exploración de cómo se sintió escribir
comenzó a puerta cerrada y en un grupo seguro junto con otras ocho mujeres. Entonces decidí dejar el trabajo que amaba por una serie de circunstancias difíciles. Sabía que necesitaba procesar todo el asunto, y así me senté y escribí 70,000 palabras en un plazo de 30 días. Básicamente seguí la misión sobre el esquema de
mes de escritura fuera del mes de escritura normal de misión. He escrito una reflexión sobre todo lo que pasó en este año que pasé en Berlín y para eso, me levantaba todos los días a las 6 de la mañana para escribir una hora y media. Por un lado, me ayudó a encontrar cierre pero luego también aprendí que era capaz de escribir tan vasta cantidad de palabras en un corto periodo de tiempo. Sólo por todo este juicio y error, estaba convencido de que era capaz de escribir un libro, lo cual ya he hecho varias veces. Lo que quiero decir es que muchas veces no sabemos mucho sobre el inicio de cómo la gente practica. Apenas hace poco me encontré con Felicia Ricci charla de estética donde discute cómo empezar a escribir una novela le enseñó lo que necesitaba saber sobre escribir una novela. Si necesitas otro ejemplo, Nir Eyal quien escribió el libro Hooked, dijo que usa la escritura para explorar y mentiras femorales con un tema. No espera saber mucho sobre lo que
se propuso escribir antes de empezar a trabajar en un libro. He mostrado ambos recursos en los enlaces, en los recursos de esta clase. Lo que quiero decir que estas historias es que podrías ver gente lograda que admiras cada vez que abres Instagram. Es efecto, empezaron igual que tú, igual que yo, y todos nosotros somos y son en algún momento principiantes que sólo están dispuestos a practicar.
7. Consigue cómodos de tu progreso: En mi primer libro, este año será diferente. Tenía todo un capítulo sobre cómo debes dejar tu perfección interior está en la puerta. Compartir en redes sociales no se trata de compartir piezas
terminadas porque crear una pieza terminada lleva un tiempo. redes sociales se trata mucho más de compartir el proceso y el
progreso de uno y así para usar las redes sociales de manera efectiva, es fundamental compartir regularmente, lo cual es algo que solo lograrás hacer si no aspiras solo a compartir tu trabajo siempre que estés 100 por ciento convencido de que está terminado. También te podría ayudar si te metes en el hábito de compartir tu progreso porque entonces podrías ser mucho menos intentado nunca terminar una pieza de trabajo. Es muy probable que la gente, amigos, y en algún momento extraños, solo reaccionan a lo que estás haciendo. Un día y ese día libre, venga la primera oportunidad, uno de tus amigos querrá hablarte de lo que estos para que hayas compartido en línea y te diga que piensan que es genial. En resumen, las cosas no tienen que ser terminadas o perfectas para ser compartidas en línea y ser notadas por otras personas. Simplemente el hecho de que en realidad estás haciendo que algo tú mismo vaya y presiona suficiente gente para que te sientas lo suficientemente motivado como para seguir adelante. Es solo importante que sí compartas en lo que estás trabajando.
8. Por qué debes tener un proyecto creativo: Hasta ahora, he hablado mucho de lo que está impitiendo que la gente cree. Porque he escuchado muchos peros y paso mucho tiempo hablando de los peros en esta clase. Porque si bien algunas personas podrían luchar para llegar a un proyecto, aún más gente dirá: “Por qué no es posible que ellos lo creen”. Podrían incluso decir que no son creativos, que es algo que creo que debe tener que ver con algo que
alguien les dijo cuando eran niños. Lo cual podría haber matado por completo su confianza. El motivo por el que creo que tener un lado personal para el proyecto es benéfico, es porque aprenderás a ser dueño de tu propio tiempo. Lo más probable es que te sientas mejor con lo que has logrado. Sobre todo, las personas que te rodean notarán también en lo que estás trabajando las horas extras. Este tipo de proyectos son una gran manera de llevar tu negocio. Una vez que trabajes consistentemente en algo durante un periodo de tiempo, gente empezará a notar. Te lo prometo. Adicionalmente, las personas que crean y trabajan en sus propias ideas suelen obtener las oportunidades que otros solo sueñan y compran. Una de mis frases guiadoras en la vida ha sido algo que Dan Harmon dijo una vez en una conferencia. Dijo: “Encuentra tu voz, grítala desde los tejados y sigue
haciéndolo hasta que la gente que te busca te encuentre”. Desde la experiencia, puedo decir que las personas que tienen proyectos paralelos, las personas que crean. Ellos son los que obtienen ofertas de trabajo, ofertas de
libro como compromisos hablantes e invitaciones divertidas para eventos. Personas que crean consistentemente, obtienen temprano las oportunidades que están ahí arriba. Simplemente porque otros saben de qué acercarse a él. Incluso si creas la parte importante es que también tienes que compartir eso. Uno de los otros beneficios de los proyectos paralelos es que puedes trabajar en ellos siempre que necesites llenar tu tiempo haciendo algo constructivo. Recuerdo temprano tuve un mes seco temprano en mi freelance y no recibí solicitudes de
un solo cliente y no estaba ganando ningún dinero. No aproveché este tiempo para trabajar en un proyecto paralelo que podría monetizar más adelante. Trabajar a un lado proyectos siempre significó la plena titularidad de mi tiempo. Es por eso que creo, es una necesidad para cada freelancer trabajar en algunos.
9. Encuadre tu proyecto de lado: De verdad espero que hayas reflexionado sobre
tus hábitos, tus rituales, y ahora me gustaría hablar de cómo enmarcar mejor un proyecto. Puedes o bien establecer una meta hacia la que querías trabajar, y luego sentarte a planear cuáles son los pasos necesarios para lograr lo que te has propuesto lograr. O la opción es que puedes enfocarte en el proceso y esencialmente convertir tu proyecto en un producto o incluso más productos. Pero empecemos por el principio. Empecemos por analizar los elementos de un proyecto, y cómo establecer mejor un marco que te facilitarán la creación. Podría ser que seas alguien que fácilmente pueda pensar en un proyecto y simplemente empujar hasta que se haga. Entonces, de nuevo, tal vez no sea el caso para usted. Si eres alguien que quiere aprender a llegar a proyectos y cómo terminarlos,
los próximos videos, te
ayudarán con el encuadre.
10. Tener un objetivo medible: Es mucho más fácil seguir adelante con un proyecto si sabes hacia qué estás trabajando. Claramente, y a medida que avanzas con tu autodisciplina, podrás trabajar en proyectos antes de saber siquiera cuál es el objetivo final. No obstante, para empezar siempre debes poder tener un número al que puedas trabajar. Digamos que aspiras a escribir,
luego te fijas una meta de cuántas palabras o personajes escribirás todos los días, al igual que con el Mes Nacional de la Escritura de Novelas, o si
eres ilustrador, podrías decidir cuántos ilustraciones que desea crear para tener toda una serie. También podría ser que tu proyecto no sea creativo, podrías estar trabajando en la investigación en proyectos basados en el conocimiento. Incluso entonces, debes determinar el número de elementos que necesitas crear o cómo puedes dividir tu proyecto en tareas más pequeñas para que se sientan cómodos, y solo tomar el tiempo que tienes en tu tiempo de estela.
11. Configura un tema específico: Ya te he tocado creando un proyecto alrededor de algo por lo que tienes curiosidad. Es mucho más fácil seguir adelante con algo si tienes curiosidad, estás aprendiendo, y eres capaz de notar tu propio progreso. Es mucho más alegre seguir adelante con un proyecto si se siente tangible, y sobre todo, cada vez que te sientas realmente sabes lo que se supone que estás haciendo. Te recomendaría que te sientas al inicio de tu proyecto, que podría ser ahora, para hacer un poco más de planeación y decidir en qué
quieres enfocarte para cada elemento del proyecto. Digamos que quieres crear una serie de dibujos. Entonces tiene sentido pensar a través de qué van a ser los dibujos
y qué vas a estar haciendo todos los días para terminar antes de tu plazo establecido. El objetivo es que cada día específico te sientas a trabajar en este proyecto, sepas exactamente lo que deberías estar haciendo solo porque ya lo has pensado. Cada vez que te sientas, debes tener las instrucciones necesarias para que solo te ejecutes. Lo que vas a estar haciendo todos los días debe ser claro desde el principio, tan claro que ya no tendrás que pensar en lo que deberías estar haciendo, solo lo sabrás. Si tu proyecto se trata de escribir, entonces al igual que con los dibujos, solo
debes saber de qué vas a estar escribiendo ese mismo día. Es posible que te hayas topado con el reto de 30 días o el proyecto de 100 días, y como podrías notar, ambos
tienen un número a su nombre, que es el objetivo mensurable. Una vez que decidas de qué se trata tu reto de 30 días o tu proyecto de 100 días, también
tendrás el tema para tu proyecto, y así sabrás lo que vas a estar pensando, y escribiendo, y haciendo, y creando, y dibujando sobre. Si quieres algo de inspiración sobre lo que otros han hecho para su reto de 30 días o un proyecto de 100 días, entonces solo tienes que ir a Instagram y buscar los hashtags para obtener alguna inspiración sobre cuál debería ser tu tema. Solo recuerda que tu tema debe ser algo tengas curiosidad y quieras aprender más. Puede ser tan peculiar como 30 hechos sobre los puffins, para los cuales se crean infografías simples sobre los puffins, o algo así como el proyecto 100 días de rechazo donde se
te pide que escribas sobre lo que has hecho esperando ser rechazado. Es algo como pedirle a un extraño que pida prestado 100 dólares o entregar pizza a pizzería, que es por cierto, algo que alguien realmente ha hecho y luego escribió un libro al respecto. También podrías solo investigar hechos históricos sobre las calles tu barrio o comprarle un café a alguien por 30 días y darle una pequeña carta de aliento, como lo ha hecho uno de mis alumnos en mi clase.
12. Elige una técnica específica: Si eres creativo y quieres que la gente se dé cuenta de eso, entonces haz algo que les muestre en lo que disfrutas y en lo que eres bueno. Si aspiras a convertirte en ilustrador, entonces dibuja. Pero determina cómo dibujarás por adelantado. Podría ser que siempre uses una y la misma técnica, podría ser que decidas que,
por ejemplo, dibujarás un árbol todos los días. Pero harás que sea una cosa usar siempre diferentes materiales. Uno de mis alumnos usó las flores para crear la cuenta regresiva hasta el verano. Ella comenzó con el número 100 y terminó con un anuncio de verano. Siempre usó flores y hojas y lo que
encontró en la naturaleza para elaborar los números que luego fotografió. Si no te consideras un creativo, sin embargo aún quieres tener un proyecto que te ayudara a posicionarte en línea, podrías hacer un proyecto de investigación. Una de mis alumnas que estudió en planeación de eventos, compartió hechos al respecto, que escribió en un cuaderno y luego los fotografió. En 100 días consecutivos, demostró a personas que la encontraron en línea, que tenía conocimiento del tema. Determinar la técnica para tu proyecto y hacerlo por adelantado, te
ayudará a eliminar las inseguridades. Debo decir en este punto que, si bien me pareció crucial establecer un cierto estilo y tener una técnica predeterminada, también
creo que es esencial que eventualmente te aburras con tu proyecto. Una vez que te aburras, tendrás que empujarte para encontrar la manera de que el proyecto vuelva a ser más interesante. En lugar de pensar, “Oh, ya he tenido suficiente”, tendrás que pensar proactivamente en nuevas formas y perspectivas
alternativas para lograr la meta que te has propuesto alcanzar. Ahí es cuando tus jugos creativos suelen patear. Cuando piensas en la técnica, también
debes considerar cuánto tiempo puedes invertir cada día. Sé realista al respecto. Podría ser que tengas que
simplificar tu proyecto para que solo tardes 10 o 20 minutos todos los días, para poder trabajar continuamente en él. Debes pensar en tu disponibilidad y cuánto tiempo es razonable para que inviertas. Piensa en esto incluso antes de empezar a trabajar en tu proyecto. Porque considerar el elemento de tiempo a la hora de planear tu proyecto, te
ayudará a evitar futuras frustraciones.
13. Configura una línea: Es posible que ya te hayas fijado un plazo para primera
vez que te propusiste a trabajar en este proyecto. Un plazo, aunque sea personal, te
ayudarán a ver el final de tu proyecto. Mi rasgo personal siempre ha sido involucrar a otras personas. Solicitaría su disponibilidad y también sabría que
tendría que pagarles lo que me puso en un horario. Por total transparencia y si te gustaría saber más sobre cómo publico libros, tengo otra clase especial sobre ese tema aquí en Skillshare. También tengo uno donde expliqué cómo uso Kickstarter para convertir ideas en productos reales y monetizarlas y tengo uno sobre cómo encuentro clientes los cuales todos se empatan a esta clase también. Es gracioso porque cuando hablas con la gente y aprendes más sobre cómo crean, muchos proyectos solo suceden porque tenían una fecha límite desde el inicio. Si logras tomarte en serio tu plazo, será mucho más probable que realmente logres tu proyecto.
14. Documentar tu proyecto de lado: Si bien he mencionado que puedes iniciar un proyecto paralelo de forma anónima, si sientes que no tienes las agallas para hablar de tu proyecto con nadie todavía. También me gustaría recordarles lo del documento, progreso de su proyecto es crucial. Por un lado, deberías poder reflejar visualmente lo que has logrado. Por otro lado, mostrar en qué estás trabajando te ayudará a conectar esto con personas que se preocupan por lo mismo que tú. Lo cual en mi opinión, es lo que hace que la web social sea tan mágica. Para mí, no importa tanto dónde decidas compartir tu progreso. Debes elegir una plataforma que te sientas más cómodo usando. Si te gustaría usar Instagram, aún así te inseguras sobre la calidad de tus imágenes, tengo otra clase aquí en Skillshare en la que te explico cómo edito fotos que tomaría con mi smartphone. Lo que considero importante es que uses
la web social para compartir lo que haces y creas en lugar de lo que haces y lo divertido que te estás divirtiendo a menos que
por supuesto estés documentando cuánto te estás divirtiendo haciendo algo. Podría ser que querrás iniciar un nuevo canal para documentar tus creaciones. Si decides empezar de cero e incluso antes de usar el canal para seguir a la gente,
te recomendaría publicar al menos de 15 a 20 fotos, actualizar a tu comprador y crear un espacio para ti mismo que cada visitante que revise tu App sabe qué esperar de tu canal y de qué tratas:
qué te interesa y qué van a llegar a ver. Sólo una vez que hayas mostrado lo que haces y de lo que tratas, utiliza el canal para seguir a las personas con las que te gustaría conectarte. Personalmente me ha parecido sumamente gratificante poder llegar a la gente que admiro. La mayoría de ellos han sido muy abiertos e interesados en hablarme, estar en mis libros, o tomar café conmigo porque pudieron ver de inmediato de qué estoy, y de qué valoro, y qué creo. Es posible que aún no puedas ver el beneficio, sin embargo, una vez que comiences a documentar tu viaje como creador, podrás abrir la puerta a las comunidades en
las que personalmente te importan participar. Una buena herramienta para conectarse con otros en línea es mediante hashtags que ya son utilizados por las comunidades de las que te gustaría formar parte. No sé qué es eso En tu caso. Tendrás que hacer alguna investigación. Simplemente busca los términos que encuentres emocionantes o edita comentarios a tu proyecto aquí en Skillshare para que yo pueda ayudarte a descifrar eso.
15. Convierte tu proyecto lateral en un producto: Siempre que la gente me pregunte por qué trabajo en
mis proyectos paralelos, mi primera respuesta, siempre será que tenga
curiosidad y quiera aprender más sobre el tema. No obstante, y con el tiempo, también
he encontrado una manera de convertir mis proyectos paralelos en ingresos laterales escalables. Se trata de diferentes plataformas como flor de cuchara para patrones, mercado
creativo para activos de diseño y esencia KDP para libros electrónicos y bolsas de papel y at4 artículos artesanales y similares. personal, te recomiendo enfocarme en el proceso y en lo que quieres aprender. Esté abierto para variar tu viaje vía Leakey, es posible que termines usando tus ilustraciones como príncipe para carros o camisetas. O podría usar sus productos horneados para aligerar los días de amigos y extraños. Alguien podría encontrarte e invitarte a colaborar, las posibilidades son infinitas. Una de mis películas favoritas de todos los tiempos es Julie y Julia, que retrata la historia de una mujer que decidió cocinar todas las recetas de Julia Child en un año y documentar su proyecto en una cuadra. Muchos de los proyectos que fueron muy impulsados por procesos en el inicio que se convirtieron en cosas como libros o exposiciones más adelante. Puedo recomendar My Creative Side Business, mi segundo libro, porque está lleno de historias de empezar pequeño y convertir ideas en productos. personal, ese libro me ha dado tanta inspiración de la que he estado sacando desde hace todos estos años. He escrito el libro para compartir el cómo está con todos los que también quieren convertir ideas en proyectos que podrían ayudar a construir una vida más creativa. Si no eres muy lector o simplemente te mueres por crear ahora, entonces creo que es hora de que te deje cerrar tu laptop y seguir tu curiosidad para hacer cosas maravillosas, maravillosas. Espero los vea en algún lugar por internet.
Nika Van Olst, Sustainability & Engagement Strategist
