Cómo editar un vídeo con Final Cut Pro X para principiantes

1. Introducción: Hola a todos y bienvenidos a este último curso Cut Pro diez. Mi nombre es Dan, soy fotógrafo y YouTuber, y uso Final Cut Pro para editar muchos de mis proyectos. Esta es una guía completa para principiantes. Entonces vas a aprender a editar un video de principio a fin. Entonces, antes que nada, te voy a mostrar cómo organizar tus archivos y carpetas. También te voy a mostrar cómo funciona la interfaz del programa, así como algunos atajos de teclado. Vas a aprender a importar tus metraje, incluyendo video, audio e imágenes. Después de eso, vas a aprender a eliminar imágenes innecesarias de tu video. Y luego verás cómo agregar texto, transiciones, gradación básica de color, cómo grabar una voz en off y cómo mejorar nuestro audio. Ojalá te vea del otro lado, y gracias por unirte. 2. Descarga Final Cut Pro X: Muy bien, Así que si ya tienes el programa instalado en tu computadora, puedes subir a la siguiente lección en caso de que no te vayas a mostrar cómo descargar la versión de prueba gratuita. Puedes probar la versión gratuita por 90 días, por lo que tres meses y luego decidir si quieres comprarla o no. Entonces vamos a abrir un navegador. Vamos a anotar juicio Final Cut Pro. Y la primera opción en la que vamos a dar click. Y nos llevará directamente a la versión de prueba. Por lo que podemos dar click aquí y descargar ahora. Y como puedes ver, también tenemos el botón de compra. Entonces si queremos comprar el programa, vamos a dar click aquí. Pero para empezar, vamos a descargar el programa en una computadora. Y una vez que tengamos descargado el programa, podemos pasar a la siguiente lección. 3. Organizar archivos y carpetas: Antes de abrir Final Cut Pro, te voy a mostrar cómo organizo mis archivos y carpetas solo para facilitarte las cosas cuando empieces a editar. Entonces como puedes ver aquí en la esquina superior derecha, aparece mi tarjeta SD de mi cámara. Entramos dentro. Tenemos un clip que grabé y he notado mucha gente edita directamente desde su tarjeta de memoria o un disco duro externo. Y aunque esa es una opción, no creo que sea la más segura. Por lo que en mi caso, prefiero copiar los archivos en mi computadora. De esa manera si algo le pasa al disco duro externo o a la computadora, aún tengo una copia más. Voy a traer este archivo a mi escritorio por aquí. Y una vez hecho eso, puedo quitar mi tarjeta SD de mi computadora. Ahora tengo dos copias, una y la tarjeta de la cámara y otra en mi computadora. Pero claro, si tienes muchos archivos de video, archivos de audio e imágenes diferentes que quieres usar en tu proyecto, tu escritorio se va a llenar bastante rápido. Entonces lo que me gustaría hacer es crear una nueva carpeta. Y en este caso lo voy a llamar Final Cut Pro diez curso. Y lo que voy a hacer a continuación es traer cada archivo que voy a usar en mi proyecto de video. Entonces en este caso, este video aquí, Digamos que quería usar imágenes también. Por lo que estas capturas de pantalla aquí. Ahora recuerdo grabé mi pista de audio por separado. Voy a abrir memos de voz. Y aquí es donde grabé mi pista de audio. Y también voy a llevar esto a mi nueva carpeta. Ahora dentro de mi carpeta de diez cursos de Final Cut Pro, tengo un archivo de video, un archivo de audio, y dos imágenes. En mi caso, podría dejar la carpeta así. O si tienes muchos clips diferentes de video y diferentes pistas de audio e imágenes diferentes, lo que también recomiendo es crear diferentes carpetas dentro de nuestra carpeta principal. Por ejemplo, vamos a crear uno que sea para video, y otro para audio. Y el tercero para imágenes. Digamos que tienes dos cámaras diferentes grabando dos ángulos diferentes. Podrías crear una carpeta de flecha y una carpeta B-roll, y luego audio e imágenes. En este caso, voy a traer este aquí. Voy a traer este aquí. Y voy a traer a estos dos aquí. En mi caso, voy a hacer clic con el botón derecho Ordenar por Snap to Grid. Ahora tengo mi video aquí, mi audio aquí, mis imágenes aquí. Esto es lo que parecía. Creo que es más limpio y es más fácil trabajar con una vez que abramos Final Cut Pro. Entonces eso es lo que vamos a hacer a continuación. Vamos a abrir Final Cut Pro, y te voy a mostrar cómo funciona la interfaz. 4. Comprender la interfaz: Por lo que ahora vamos a iniciar Final Cut Pro. Entonces en mi caso, voy a presionar en mi teclado Command Spacebar. Entonces se enciende el foco y voy a escribir Final Cut Pro. Vamos a seleccionar la primera opción. Porque estoy usando la versión de prueba gratuita como demo para este curso. Este mensaje aparece así que vamos a dar click Ok, entonces esta es la interfaz principal del programa. Aquí a la izquierda tenemos lo que se llama la barra lateral que contiene la biblioteca. Vamos a hablar de la biblioteca y cortes finales nombre instructor en la siguiente lección. Pero básicamente la biblioteca contiene todos nuestros medios. Una vez que importemos nuestro metraje a Final Cut Pro, aparecerá por aquí. Una vez que estemos reproduciendo el video que estamos editando, va a aparecer aquí. Aquí a la derecha tenemos lo que se llama el inspector. Y ahora no aparece nada porque todavía tenemos que importar nuestro metraje. Pero una vez que hagamos eso, vamos a poder cambiar cosas como la relación de aspecto y acercar y alejar la posición de nuestro video. También vamos a poder cambiar las cosas de nuestro audio. Lo haré más fuerte o más silencioso. Y por último, aquí abajo, tenemos lo que se llama la línea de tiempo. Por lo que una vez que importemos nuestro metraje y creemos un nuevo proyecto o video, aquí van a aparecer audio e imágenes. Y es básicamente donde vamos a editar todo nuestro proyecto. Todavía tenemos que echar un vistazo a estos botones aquí. Estos de aquí, estos botones de aquí. Vamos a hacer eso una vez que importemos nuestro metraje y empecemos editar porque es más fácil ver qué hacen todos y cada uno de los botones. Entonces ahora, pasemos a la siguiente lección. 5. Biblioteca, evento y proyecto en FCPX: De acuerdo, así que antes de importar nuestro metraje, voy a explicar la estructura y jerarquía de nomenclatura y Final Cut Pro. Desafortunadamente, no tiene mucho sentido, pero lo voy a descomponer para que sea lo más fácil posible, porque necesitamos aprender estos términos para poder editar nuestro video, tenemos tres diferentes artículos y Final Cut Pro, que son Bibliotecas, eventos, y proyectos. Como se puede ver aquí dice Biblioteca abierta. Pero en nuestro caso vamos a archivar nueva biblioteca, básicamente una biblioteca y cortes finales es como una biblioteca en la vida real. Contiene muchos libros o en este caso, diferentes medios, video, audio, imágenes, etcétera y así sucesivamente. Cada pieza de medios que tenemos va dentro de la biblioteca, y vamos a usar el mismo nombre la carpeta que creamos anteriormente. Final Cut Pro diez draft. Vamos a dar click Guardar. Y como puedes ver aquí a la izquierda, ahora tenemos una biblioteca creada que se llama borrador Final Cut Pro diez. Y también tenemos esta carpeta aquí. Este ícono aquí es el evento. Como dije antes, tenemos tres ítems, Bibliotecas, eventos, y proyectos. Por ejemplo, digamos que viajaste a otro país y cada día visitas una nueva ciudad, puedes crear un evento para el primer día. Y no escribirías el primer día. Después hacemos clic derecho en nuevo evento y visitas otra ciudad el día dos, vamos a nombrar este dato. Voy a dar click Ok. Ahora, podrías colocar tus videos desde el primer día aquí, tus videos de D2 aquí, en mi caso, solo uso un evento y suelo dejar el título por defecto, que es la fecha en que estás creando este evento . Entonces como dije, tenemos Bibliotecas, eventos, y proyectos. El último no sería nuestro proyecto aquí. Si hago click en Nuevo Proyecto, puedo darle un nombre a este proyecto. Por lo que esta sería versión editada de corte final. Por ejemplo. Qué evento en el primer día del evento, porque son los eventos que creamos, vamos a elegir los formatos, en mi caso, a un ADP. Si grabaras en bifurcación, elegirías por gay. El índice de fotogramas. Entonces 24 p porque grabé mis videos en 24 fotogramas por segundo. Si graba en 25 o 30 P, elegiría 25 o 30 renderización. Se puede dejar la cuota por defecto. Lo mismo con el canal de audio y la frecuencia de muestreo. Entonces vamos a dar click Ok. Ahora tenemos una línea de tiempo y pudimos empezar a editar nuestro proyecto. Entonces, para recapitular, hay tres artículos que debes saber. Biblioteca, evento y proyecto. Bibliotecario. Final Cut Pro sería como una biblioteca en la vida real que contiene muchos libros. Un evento en Final Cut Pro sería como los libros en la vida real dentro de la biblioteca. Y por último, el proyecto sería la información al interior de los libros. Ahora por ejemplo, si quería dejar de Final Cut Pro, siempre puedo volver aquí a mi carpeta y hacer doble clic. Y esto abrirá la biblioteca que acabamos de crear. Por lo que ya tenemos nuestra biblioteca aquí y evento aquí. Y ahora solo necesitamos importar nuestro metraje aquí. Y podemos empezar a editar nuestro nuevo proyecto. Ahora podemos pasar a la siguiente lección donde finalmente vamos a importar nuestro metraje e iniciar el proceso de edición. 6. Importación del material grabado: Y ahora por fin estamos listos para importar nuestro metraje. Si no entendiste completamente la lección anterior, está bien. También me pasó la primera vez. Por lo que una vez más, te voy a mostrar rápidamente cómo crear una biblioteca y luego podemos empezar a importar nuestro metraje. Venimos aquí a File New Library, y lo vamos a crear dentro la misma carpeta donde tenemos nuestros videos, audio e imágenes, y podemos nombrarlo como queramos. Entonces en este caso, vamos a usar el mismo nombre que nuestra carpeta, Final Cut Pro ten draft. Vamos a dar click Guardar. Y ahora podemos ver que hemos creado una biblioteca y automáticamente tenemos este ícono aquí que es un evento, y está usando la fecha de hoy como título. Entonces vamos a dejarlo así. Y podemos importar primero nuestros medios y luego hacer clic en Nuevo Proyecto, o hacer clic en Nuevo Proyecto y luego importar nuestros medios. De cualquier manera está bien. En mi caso, prefiero hacer clic en primer proyecto nuevo, seleccionar los parámetros que quiero, y luego importar mi metraje. El nombre del proyecto puede ser lo que quieras. En mi caso, va a ser versión editada Final Cut Pro. Una vez terminamos de editar nuestro proyecto, y luego podemos exportarlo con este nombre aquí en caso de que lo dejemos por defecto. Video, como dije, 1080 P porque graba en 1080 P, velocidad de fotogramas a 24 p porque graba en 2014, no tenemos que cambiar esto y tampoco tenemos que cambiar esto. Por lo que ahora hacemos clic en Aceptar. Se ha creado la línea de tiempo y ahora podemos importar nuestro metraje. Por lo que hay dos formas diferentes en las que podemos hacer clic derecho e importar medios, o podemos presionar en nuestro comando de teclado I, y puedes elegir de cualquier manera. En mi caso, prefiero los atajos de teclado, así que voy a presionar en mi teclado Comando I. Y este diálogo aparece. Por lo que ahora puedo importar mi metraje. Mi carpeta está en mi escritorio y se llama Final Cut Pro ten draft. Si abro esta carpeta, puedo ver la biblioteca que acabamos de crear. Y puedo importar mi video y mi pista de audio. Por lo que podemos seleccionar archivos uno por uno, haciendo clic en el primer archivo y luego sosteniendo Alt y haciendo clic en el siguiente archivo. O podemos importar toda la carpeta. En mi caso, voy a dar click aquí, seleccionando toda la carpeta. Y luego aquí a los derechos nos está pidiendo sumar al evento existente. Dejamos eso por defecto. Aquí. Lo importante debajo de los archivos, podemos decir copiar a biblioteca o dejar los archivos en su lugar. Te recomiendo que elijas Levi's en su lugar. De lo contrario, si seleccionas Copiar a biblioteca, va a duplicar los archivos. Y se va a comer mucho espacio en tu computadora. Dejar archivos en su lugar, está bien. Esto podemos dejarlo sin control, analizar video, podemos dejarlo sin control también. Transcodificar en mi caso, tampoco lo uso, así que lo dejo sin marcar. Pero si estás usando una computadora más antigua que no es muy potente, puedes seleccionar, crear medios proxy, y como puedes ver lo dice, crear copias, optimizar para un tamaño de archivo más pequeño y más rápido rendimiento de edición. Si optas por crear medios proxy, puedes elegir proxy ProRes y eso está bien. Esto no afectará tu exportación final. Simplemente hace que la edición sea más rápida en caso de que tengas un PC menos potente. En mi caso, no lo uso. Analiza audio, podemos dejarlo sin control. Este, dejamos la marca de verificación en ventana cerrada después de iniciar la entrada, también la dejamos encendida. Después hacemos clic en Importar seleccionado. Como se puede ver ahora, la pista de audio y la pista de video que se está importando. Y ahora podríamos seleccionar nuestra pista de audio y nuestra pista de video y llevarla hacia la línea de tiempo para comenzar a editar. Pero primero te voy a mostrar algunos consejos y trucos para que puedas importar exactamente lo que necesitas. Entonces pasemos a la siguiente lección. 7. Selección de clips y sincronización de audio: De acuerdo, en esta lección, les voy a mostrar cómo seleccionar ya sea partes de su metraje o todo su clip. Algunos atajos de teclado, y cómo sincronizar audio y video. Empecemos con una selección de clips primero, como puedes ver aquí, ya tenemos nuestra pista de video y o pista de audio. Y como pueden ver aquí, tenemos diferentes botones. El importante es éste de aquí. Si hacemos clic en él, podemos cambiar el tamaño sobre nuestros clips. Me gustaría dejarlo más o menos así, y podemos hacerlos más largos o más cortos. Ahora puedo iniciar la selección de clips. Si paso el ratón sobre mi video, puedo ver una vista previa en tiempo real. Ahora si quisiera seleccionar este clip aquí, todo este video, podría hacer clic en él y simplemente arrastrar y soltar. Si quiero volver atrás, puedo eliminar este clip. Simplemente presiono el retroceso en mi teclado y lo elimina de la línea de tiempo, pero no lo elimina del software. Todavía no tenemos aquí. Pero ahora digamos que no quieres importar todo el clip, solo quieres algunas partes de este video. O podemos venir aquí a un costado y arrastrar. Y quizá queríamos empezar aquí. Y también podemos llegar al final y arrastrar. Podemos hacer que termine aquí. Ahora podríamos seleccionar este clip y traer delta aquí. Entonces como puedes ver, no lo es, todo el video es solo esta parte que está dentro de la caja amarilla. Ahora, volvamos a hacer clic en Retroceso. Tan borrado de nuestra línea de tiempo. Eso es traer esto de vuelta a su estado original. Entonces todo el video, como dije, te iba a mostrar algunos teclado para que podamos hacer esto con nuestro teclado presionando I y O. Digamos que muevo el ratón. Y quería empezar aquí donde se puede ver esta línea roja. Si presiono la letra I en mi teclado, automáticamente va a hacer de este el punto de partida. Y si sigo moviéndome, y quería parar aquí y presiono O en mi teclado. Se va a establecer automáticamente el punto de meta. Por lo que ahora puedo hacer clic y mantener presionado y arrastrar a mi línea de tiempo. Y como siempre, puedo presionar el retroceso para volver. En mi caso, prefiero seleccionar todo el clip y luego editar aquí abajo. Por lo que solo hago clic y mantenlo pulsado. Y luego estoy arrastrando todo el clip hasta aquí. Entonces empezaría a editar. Pero primero te voy a mostrar cómo sincronizar audio y video. Voy a presionar Eliminar en mi teclado y grabo mi video y audio por separado. Y te recomiendo que hagas eso también. Hago eso porque el micrófono interno de mi cámara no es muy bueno. Por lo que uso un micrófono externo. Si haces eso, vas a conseguir una pista de audio y una pista de video por separado. El codón final es una gran característica que permite sincronizar audio y video. Y con sólo hacer clic en un botón, voy a mostrar cómo hacer eso. Vamos a seleccionar ambos clips haciendo clic y manteniendo pulsado. Y vamos a subir aquí para recortar y Sincronizar Clips. Este mensaje va a aparecer. Sólo vamos a dar click Ok. Esperamos. Y Final Cut automáticamente ha creado este clip sincronizado que contiene nuestro video original y se mejoran el audio. Y no tenemos que hacer nada. Ahora, podemos hacer click y arrastrar. Y como dije, ahora sólo tenemos una pista con nuestro video original y el audio mejorado. Obviamente, si estás usando un micrófono de alta calidad conectado directamente a tu cámara, no tienes que hacer este paso, pero esto es para personas que graban audio y video por separado. Ahora déjame mostrarte algunos atajos de teclado más. Seleccionemos este clip y presionemos Eliminar. Va a venir aquí e importar medio. Voy a buscar una imagen. Entonces este lindo cachorro. Importación. Ahora tengo un video, audio, y una imagen. Una vez más, seleccionemos este clip aquí. Vamos a arrastrar a nuestra línea de tiempo. Ahora bien, si quería agregar en esta imagen, puedo seleccionar la imagen y arrastrar arriba. Ahora si vengo aquí y presiono Barra espaciadora, estás viendo el video, luego la imagen del cachorro encima del video. El video está abajo y las imágenes en la parte superior. Ahora hagamos eso con un atajo de teclado seleccionando esta imagen una vez más. Y venimos aquí y presionamos Q en nuestro teclado. Pero ahora, digamos que no quieres la imagen encima. Vamos a dar clic aquí una vez más y pulsar Eliminar. Y vamos a seleccionar esta imagen una vez más. En lugar de presionar Q, vamos a presionar W. Como pueden ver. Ahora, si venimos aquí y presionamos Barra espaciadora, tenemos el video, entonces la imagen del cachorro entre estos dos cortes. Entonces una vez más, el resto del video. Ahora que hemos visto cómo seleccionar partes de nuestro metraje y cómo agregar diferentes clips a nuestra línea de tiempo. Vamos a empezar a editar todo nuestro video. Te voy a mostrar cómo funciona el recorte y corte en Final Cut Pro. 8. Cortado y recorte en Final Cut Pro: De acuerdo, entonces ahora te voy a mostrar cómo recortar y cortar partes innecesarias de nuestro proyecto y también algunos atajos de teclado para que el proceso de edición sea más rápido. Entonces, vamos a seleccionar el metraje que queremos editar. Entonces en este caso, este clip, vamos a arrastrar a nuestra línea de tiempo. Y tenemos el video y la forma de onda, toda la pista de audio. En mi caso, me gusta ver las cosas más grandes, así que es más fácil para mí editar. Entonces si venimos aquí a la derecha, si recuerdas, agregamos aquí algunos iconos. Vamos a dar clic a este ícono aquí. Tenemos diferentes opciones aquí. Entonces el primero es acercar o alejar. Entonces podemos dejarlo así. Aquí. También podemos elegir la opción de visualización. Sólo la forma de onda, o la forma de onda con un pequeño clip de video o una forma de onda más pequeña. En mi caso, me gusta este de aquí, el cuarto. Para que pueda ver mi video, pero también podría formar onda. Entonces voy a bajar aquí y hacer esto más grande hasta que quepa casi toda mi línea de tiempo. Y ahora vuelvo a hacer clic aquí. Y ahora podemos ver mucho mejor el video y la forma de onda. Y como pueden ver, tenemos una línea vertical roja. Si presionamos la barra espaciadora en nuestro teclado, Se va a empezar a reproducir el metraje. Y si volvemos a presionar Barra espaciadora, se va a pausar. Por lo que barra espaciadora para jugar, barra espaciadora para pausar. Y esta línea vertical aquí se llama la cabeza de juego. El método que uso para editar es básicamente echar un vistazo a mis formas de onda. Porque si no veo nada aquí, esto significa que no estaba hablando. Entonces no necesito presionar play aquí y repasar el video porque sé que no estoy hablando. Por otro lado, aquí, empecé a hablar y aquí terminé de hablar. Y aquí una vez más hay ruido blanco. Por lo que no necesito esta parte aquí. Voy a cortar estos pedacitos donde no estoy hablando. Entonces, ¿cómo hacemos eso? Podemos o bien venir aquí y presionar cuchilla para cortar. Entonces si bajamos aquí, digamos que queremos cortar aquí. Voy a dar click. Como puedes ver, ha creado una rebanada. Y entonces podemos venir aquí y dar click una vez más. Y ahora tenemos dos rebanadas. Entonces podemos volver aquí. Seleccionar. Ahora podemos seleccionar esta porción y presionar Retroceso en mi teclado para que podamos eliminar este metraje. Ahora, la porción donde no estaba hablando ya no está ahí. Si presionamos barra espaciadora para jugar, estoy hablando. Y sigo hablando, voy a presionar de nuevo la barra espaciadora. Ahora digamos que me confundí e hice algo que no quería hacer. Puedo presionar Comando Z en mi teclado. Y deshace el último paso. Puedo pulsar de nuevo Comando Z. Y se remonta un paso más. Puedo presionar Comando Z una vez más. Y se remonta otro paso. Ahora, como se puede ver, no hay cortes. Pero si grabaste un video más largo de todo este proceso también puede llegar a ser bastante largo. Entonces hagámoslo con atajos de teclado para que sea más fácil, en lugar de seleccionar la herramienta blade, cortar y luego usar nuevamente la herramienta Seleccionar, seleccionar y eliminar, lo que lleva demasiado tiempo. Sólo vamos a utilizar el icono Seleccionar. Vamos a mover nuestro ratón a donde queramos cortar. Vamos a golpear en nuestro teclado Comando B. Y como puedes ver, la rebanada ha sido creada. Una vez más. Aquí movemos nuestro ratón y golpeamos nuevamente al Comando B. Ahora solo podemos seleccionar esta porción aquí y presionar retroceso en un teclado. Hagamos eso una vez más. Nosotros movemos el ratón aquí, Comando B. Seguimos moviendo Comando B. Entonces podemos seleccionar esta porción, golpear retroceso, y eso es todo. Y eso lo hace más fácil y mucho más rápido. Pero ahora digamos que en lugar de tener solo una pista, tenemos dos medicamentos diferentes, por ejemplo, una fila y B-roll. Entonces ahora imaginemos que esta huelga es nuestra flecha y vamos a bajar nuestro B-roll. Por lo que vamos a dar clic y arrastrar en la parte superior. Ahora imaginemos, en lugar de crear un corte aquí, queremos crear un corte en ambos sobre atrae. Entonces recuerda si presionamos el Comando B solo va a rebanar esta droga aquí. Comando B nuevamente, dos rebanadas en nuestra pista original. Golpeemos al Comando Z para volver atrás. Ahora digamos que quiero crear una rebanada en ambos. Entonces en lugar de presionar el Comando B, voy a mover la cabeza de juego donde quiero cortar en ambos. Y vamos a presionar Shift Command B. Ahora como pueden ver, tenemos una rebanada aquí y una rebanada arriba. Ahora podemos seleccionar estos dos haciendo clic y arrastrando. Podemos presionar Eliminar. Por lo que ahora hemos quitado las partes que no queríamos de nuestros dos camiones. Y un atajo de teclado más, si quisiéramos seleccionar todos nuestros clips en nuestra línea de tiempo sin tener que hacer clic en nuestro ratón y arrastrar, sólo tenemos que presionar Command a en nuestro teclado. Y como puedes ver, ambas pistas han sido seleccionadas. Entonces intentémoslo una vez más. Llevemos a nuestro jugador el año. Digamos Shift Command B. Ahora podemos hacer clic y arrastrar para seleccionar sólo estos dos clips, o bien podemos pulsar Comando a para seleccionar cada clip. Quitemos esta huelga aquí presionando de nuevo eliminar en nuestro teclado. Y tenemos dos clips diferentes porque creamos una rebanada aquí. Ahora imaginemos que quieres que este clip aquí sea el inicio de tu video. Por lo que podemos simplemente hacer clic y arrastrar el inicio de nuestro video. Ahora, puedo soltar el ratón. Como se puede ver, esto se ha convertido en el principio y el final sobre video. Ahora imaginemos que cuando estabas cortando, te fuiste un poco por la borda. Puedes hacer click en este clip. Y si mueves el ratón hasta el final, puedes ver que cambia el icono. Si hace clic aquí, puede arrastrar hacia la izquierda, hacerlo más corto, o bien puede arrastrarlo hacia la derecha y hacerlo más largo. Y como puedes ver, Final Cut guarda la pista original. Y solo tienes que moverte a donde quieras. Ahora ya sabes recortar y cortar en Final Cut Pro ten. Y vamos a repasar estos dos iconos en otra lección. En primer lugar, vamos a aprender a agregar imágenes a nuestra línea de tiempo y editar las propiedades de esa imagen. 9. Añadir y cambiar imágenes: En esta lección, te voy a mostrar cómo agregar imágenes y cambiar sus propiedades como el tamaño, la posición, la opacidad, y así sucesivamente. Entonces estamos en una lección anterior, ya cubrimos cómo agregar una imagen con atajos de teclado, pero vamos a bucear un poco más profundo. Y éste, aquí tengo mi video en pista de audio. Aquí, tengo mi imagen. Necesito seleccionar mi imagen y luego bajarla a la línea de tiempo. Voy a hacer click en mi imagen. Como se puede ver, Final Cut a veces crea esta selección, pero quiero toda la imagen. Entonces solo necesito presionar X en mi teclado y seleccionaría toda la imagen. Entonces puedo arrastrar y soltar. Y como pueden ver, agregamos la imagen, pero está encima de mi video. Entonces tenemos que cambiar un par de cosas. Pero primero, hablemos de este número aquí. Tenemos la imagen seleccionada en amarillo y este número en amarillo. Estos diez segundos nos dicen la duración de la imagen. Si lo hacemos más largo. Ahora dice 14 segundos. Y si lo hacemos más corto, ahora dice ocho segundos. ¿ Por qué estoy explicando esto? Porque de forma predeterminada, cuando añades una imagen a tu línea de tiempo, Final Cut el establece la duración de la imagen a cuatro segundos. Si queremos cambiar eso, podemos subir aquí. Por lo que las preferencias de corte final. Edición. Aquí abajo, podemos cambiar la duración de las imágenes fijas en lugar de 40 segundos. Podemos elegir cinco segundos, por ejemplo. Después cerramos esta ventana conocida como cambiar el tamaño de esta imagen y cambiamos algunas de sus propiedades. Entonces si llegamos a la esquina superior derecha, vamos a ver al inspector, que es esta pestaña aquí. Podemos ocultarlo o mostrarlo. Y tenemos algunos parámetros aquí. Por ejemplo, bajo opacidad, podemos cambiar la opacidad de nuestra imagen. Contamos con diferentes submenús. Entonces si abrimos transformamos, podemos mostrar u escondernos. Si agregamos show, podemos cambiar la escala de la imagen, por ejemplo. Podemos hacerlo más grande para acercar, más pequeño para alejar. Si queremos deshacer este cambio, como siempre, podemos presionar en nuestro teclado Comando Z, y se deshará ese paso. O también podemos hacer algunos cambios y luego dejar esto sin marcar. De esta manera podemos ver los cambios en tiempo real. Si marcamos esta casilla, podemos ver los cambios. Si desmarcamos, no está activado. Voy a dejar esto encendido, pero voy a presionar Comando Z en mi teclado para volver atrás. Si escondemos este submenú, también podemos bajar aquí al menú de cultivos. Podemos mover los diferentes deslizadores para ver el efecto. Entonces si quiero recortar desde la izquierda o desde la derecha, o obviamente arriba y abajo. Y los lados de usar los deslizadores. También puedo entrar aquí y escribir un valor, digamos 20 por ejemplo. Y como se puede ver, se recorta en 20 píxeles desde abajo. Y puedo venir aquí a la izquierda y escribir en 50. Ahora, se ha bajado a 50 de la izquierda. Si queremos deshacer todo, podemos hacer click en la flecha y elegir Restablecer parámetro. Y va a restablecerlo todo. Ocultemos este sub menú. Y éste es, bueno, también podemos venir aquí a espectáculo de conforma espacial. Aquí podemos elegir cómo encaja la imagen en nuestra pantalla. En este momento está listo para encajar. Pero si elijo lleno, echa un vistazo a estas fronteras. Llenar la imagen va a llenar todo el marco. Y si hago clic en Ninguno, voy a hacer eso. Pero en mi caso suelo usar fit o fail. También podemos venir aquí y click en este ícono aquí, transformar. Podemos cambiar el tamaño de la imagen usando estos puntos aquí. Para que podamos cambiar el tamaño y la relación de aspecto. También podemos mover la imagen. Si quiero deshacer, siempre puedo presionar reset. Si presiono esta flecha aquí, puedo seleccionar cultivo o en distorsión también en lugar de transformar. Así que vamos a hacer clic en la flecha y usar el cultivo. Ahora tenemos tres opciones diferentes aquí. Podemos recortar o recortar. Una vez que hayas terminado, puedes hacer clic en Listo. O si quieres volver como siempre, puedes hacer clic en Restablecer. Ahora digamos que quieres hacer esta imagen más pequeña, pero también quieres moverla dentro del marco. Entonces activamos este ícono aquí, transformamos. Entonces cambiamos el tamaño de esta imagen. Entonces estamos transformando la imagen. Ahora solo pinchamos y nos movemos a donde queríamos. Podemos dejarlo aquí, por ejemplo. Ahora, podemos hacerlo un poco más pequeño. Lo movemos de nuevo. Cuando terminemos, hacemos clic en hecho. Y ahora si venimos aquí a la cabeza de juego, presionamos Barra espaciadora. Tenemos nuestro video y aparece la imagen. Ahora que hemos visto cómo agregar y redimensionar imágenes, vamos a hablar de este ícono aquí, que es el ícono de agregar transiciones. Te voy a mostrar cómo sumar transiciones y Final Cut Pro. 10. Agregar transiciones: De acuerdo, así que ahora repasemos algunas transiciones, cómo agregarlas, y cómo cambiar algunas de sus propiedades. En primer lugar, vamos a crear una rodaja en nuestra pista de video. Vamos a mover nuestra cabeza de juego aquí, Comando B. Entonces aquí Comando B. Y vamos a seleccionar esta parte, es Retroceso en nuestro teclado. Y ahora si trasladamos nuestra jugada aquí, vamos a ver cómo se ve eso sin una transición. Entonces vamos a presionar barra espaciadora. Eso se ve bien, pero vamos a añadir una transición en este corte aquí. Entonces vamos a mover nuestro ratón hacia la derecha. Este icono aquí, navegador de transiciones , por lo que vamos a hacer click. Y como puedes ver aquí, tenemos diferentes tipos de transiciones. Y hay 118 que vienen incorporados en Final Cut Pro. No voy a cubrirlos a todos obviamente, pero vamos a ver a un par de ellos y cómo funcionan , por ejemplo, difuminar. Y si movemos el ratón sobre la transición de izquierda a derecha, podemos ver cómo se vería eso. Vamos a hacer clic y arrastrar aquí a nuestra rebanada y soltar. Ahora vamos a mover nuestra cabeza de juego y presionamos la barra espaciadora en nuestro teclado para jugar. Y ese es el efecto que tiene la transición. Ahora, una vez más, si quiero borrar esa transición, puedo presionar Comando Z en mi teclado, así que deshago el último paso. Ahora probemos una transición diferente. Por ejemplo, Zoom. Si muevo mi ratón de izquierda a derecha, puedo ver cómo se vería eso. Así que probemos este eq y arrastre. Voy a mover mi obra en el oído y presionar la barra espaciadora para jugar. Eso se ve bien. Algunas transiciones se pueden modificar, no todas y cada una de ellas, sino esta transición de zoom, por ejemplo, Ken. Entonces vamos a colocar nuestra cabeza de juego en medio de la transición. Como se puede ver, esto aparece. Lo que esto hace es que nos permite cambiar la forma en que se ve esto. Podemos hacerlo más grande o más pequeño, y también podemos mover el zoom. Veamos cómo se ve eso. Vamos a traer nuestro ratón aquí. Pulsemos la barra espaciadora para jugar. Y básicamente hemos cambiado la forma en que se ve esa transición. Si queríamos eliminar esa transición, tenemos que seleccionarla. Ahora está seleccionado porque tenemos esta caja amarilla. Solo tenemos que presionar retroceso en nuestro teclado para eliminarlo. Ahora intentemos con otra transición, por ejemplo, movimiento. Y busquemos diapositiva. Yo uso éste a veces. Así que vamos a fregar con nuestro ratón. Y este es el efecto. Vamos a hacer clic y arrastrar uno más, colocarlo en el mínimo, más cabeza de juego y presionar la barra espaciadora para jugar. Así es como se verá. Pero ahora hay más cosas que podemos hacer a una transición. Entonces, por ejemplo, podemos cambiar la duración de la transición. Para que podamos venir aquí y hacer esto más largo. Por lo que ahora movamos a mover nuestra cabeza de juego y presionar la barra espaciadora. O por supuesto podemos hacerlo más corto así. Y está trayendo una vez más aquí en Brightspace. Eso lo hace más rápido. Ahora, si hacemos esto un poco más grande. También podemos venir aquí al panel de inspector. Recuerda, puedes mostrar u ocultar haciendo clic en este icono aquí. Con nuestra transición seleccionada, podemos cambiar algunos parámetros. Por ejemplo, escriba en lugar de una diapositiva n, podemos elegir slide push, o también podemos cambiar la dirección. Entonces, en lugar de a la derecha, podemos elegir, por ejemplo. Veamos qué hace eso. Presione la barra espaciadora para jugar. Y eso es lo que hace. Y ahora si quieres cambiar la transición y quieres probar otra, en lugar de tener que eliminar esta transición y hacer clic y arrastrarla todo el tiempo. Simplemente puedes hacer doble clic en una transición que quieras usar, siempre y cuando esta transición aquí esté seleccionada. Hagamos doble clic en éste. Si presionamos Play, hemos cambiado con éxito la transición sin tener que eliminarla, seleccionando una nueva, pulsando y arrastrando. Por lo que sólo tenemos que hacer doble clic una vez más. Hagamos doble clic en éste. Y ahora la transición será un sismo. Entonces presionemos la barra espaciadora para jugar. Y así es como se ve. Te recomiendo que no te vayas demasiado por la borda con transiciones. Algunos de ellos se ven más o menos profesionales. Pero si usas una transición y cada corte, no va a quedar muy bien. Por lo que ahora ya sabes cómo agregar transiciones a tus clips. Ahora pasemos a este ícono aquí, que es el panel Efectos. 11. Añadir efectos en Final Cut Pro: De acuerdo, entonces en lecciones anteriores, hemos visto cómo agregar transiciones y cómo agregar y cambiar el tamaño de las imágenes. Así que ahora te voy a mostrar cómo agregar diferentes efectos a tu video, incluyendo cómo desenfocar información, por ejemplo, detalles personales o el rostro de alguien en una imagen y cosas así. Entonces, antes que nada, tenemos que seleccionar nuestro clip. Vamos a venir aquí a la derecha, a este ícono aquí. Y vamos a hacer click en él. Y como se puede ver, estos efectos aparecen así como esta barra lateral. Y tenemos 167 artículos en Final Cut Pro gratis. Obviamente, no vamos a cubrir todos y cada uno de ellos, pero les voy a mostrar algunos de ellos en acción. Y como fueron las transiciones. Si desplaza el ratón de izquierda a derecha, puedes ver el efecto en acción. Por ejemplo, la edad para filmar o 50 es dv. Y tenemos 167 de estos efectos. Lo que podemos desplazar hacia abajo o venir aquí y echar un vistazo a estos subítems uno por uno. Entonces desenfoque, color, distorsión, luz. Por ejemplo, si usamos éste, podemos hacer click y arrastrar. Esto se aplicará a todo nuestro video. Si presionamos la barra espaciadora para jugar, verás las bolas a granel volando todo el tiempo. También podemos venir aquí a la barra de búsqueda. Y si sabemos el nombre del efecto que estamos buscando, simplemente podemos escribir el nombre. Entonces si venimos aquí a todos, buscamos el desenfoque. Estos tres subirán. Ahora como siempre, digamos que queremos eliminar el efecto que acabamos de agregar. Entonces vamos a presionar el Comando Z, y se ha eliminado el efecto. Ahora empecemos con un efecto diferente y escojamos el color, por ejemplo. Bajemos un poco y podemos elegir éste aquí. Vamos a descremar. Y voy a hacer clic y arrastrar a este clip aquí. Y ahora se ha aplicado el efecto, pero puedo subir aquí al navegador inspector una vez más, recuerda, es esta pestaña aquí para que podamos ocultarlo o mostrarlo. Podemos cambiar el monto, por ejemplo. Esto reducirá la cantidad que se aplica el efecto. También podemos cambiar esto aquí o esto aquí. Casi todos los efectos en Final Cut Pro se pueden personalizar en el panel de inspector. Ahora, digamos que queremos eliminar este efecto. Podemos editar, deshacer, deshacer, Añadir efecto Video. Ahora te voy a mostrar cómo desenfocar algo de un video. Por ejemplo, aquí tenemos la foto de un lindo cachorro. Vamos a hacer esto más grande. Voy a seleccionar este clip. Voy a hacer click en él. Y ahora necesito duplicar esta capa. Voy a presionar el Comando C para copiar. Voy a hacer clic aquí fuera del clip, y voy a presionar Comando V. Voy a eliminar esto presionando Retroceso en mi teclado. Y ahora tengo dos clips que son exactamente iguales, pero voy a mover éste haciendo clic y arrastrando encima del otro. Ahora, con el clip superior seleccionado, voy a venir aquí al panel de efectos y seleccionar Desenfoque. Voy a elegir Desenfoque gaussiano, y voy a hacer clic y arrastrar a esta capa. Voy a traer mi cabeza de juego aquí. Se puede ver el efecto en acción. Una vez más, podemos venir aquí al panel de inspector y podemos cambiar el monto. Y ahora toda la imagen ha sido borrosa. Pero si queremos seleccionar un área, por ejemplo, la cabeza del cachorro, vamos a añadir otro efecto. Vamos a venir aquí a todos y buscar máscara. Y vamos a elegir esta opción aquí y dibujar una máscara. Y vamos a hacer clic y arrastrar a esta capa. Ahora, este clip aquí tiene dos efectos diferentes aplicados, desenfoque y máscara de dibujo. Y ahora te voy a mostrar cómo funciona esa capa de máscara de dibujo. Con este clip seleccionado. Dice clic para agregar un punto de control. Vamos a hacer click aquí y aquí, y aquí, y vamos a dibujar el contorno. Yo estaba por delante del cachorro. Siempre podemos venir todos y cada uno de los puntos y moverlos un punto más. Una vez que hacemos clic en el primero, se va a cerrar la zona. Ahora como puedes ver aquí, nos hemos perdido esta parte de la cabeza del cachorro. Por lo que podemos hacer clic y mover el desenfoque o podemos mover Los puntos blurb, como dije antes. Para que podamos cambiar esto. Seguimos moviendo los puntos. Si se ve demasiado duro, podemos venir aquí a hacer plumas y aumentar el valor. Al igual que así. Una vez terminados, pinchamos fuera del clip. Voy a venir aquí a presionar Play y ver cómo se ve eso. Así es como se verá. Entonces tenemos a nuestro cachorro y su cabeza ha sido borrosa. Entonces como dije, hay 167 efectos diferentes que puedes aplicar. Y Final Cut Pro y puedes descargar o por aún más, pero así es como agregas un efecto y cómo editas sus propiedades. Ahora pasemos a agregar texto en Final Cut Pro. 12. Añadir y editar texto: Te voy a mostrar cómo agregar texto a tu video, un atajo de teclado para hacerlo rápidamente y cómo agregar un efecto para que se vea mejor. Así que empecemos. Tenemos nuestro video aquí y nuestra cabeza de juego aquí. Y primero, vamos a subir aquí a la izquierda. Aquí tenemos un pequeño ícono con una letra t. vamos a hacer click en él y aparecen los títulos y texto. Así que como siempre, Final Cut Pro, como muchos de ellos incluidos por defecto. Entonces vamos a elegir uno de estos y ver cómo se ve. Si colocamos nuestro ratón encima y nos movemos de izquierda a derecha, vamos a ver cómo se vería el texto en nuestro video. Entonces digamos éste por ejemplo, vamos a hacer clic y arrastrar como siempre, y soltar aquí. Y por supuesto, si presionamos barra espaciadora para jugar, vamos a ver cómo se ve eso. Tenemos el texto aquí, y si hacemos doble clic en el texto, podemos venir aquí al navegador inspector y cambiar las propiedades del texto. En lugar de esto, vamos a anotar la prueba. Lo que hizo. También podemos hacer doble clic aquí y cambiar este texto también. Entonces esto es una prueba. Ahora volvamos aquí. Mueve nuestro plan, presiona la barra espaciadora para jugar. Y como pueden ver, hemos cambiado el texto. Ahora también podemos volver al inspector y cambiar otros parámetros del texto. Entonces, por ejemplo, la fuente. Podemos elegir fuera de todos estos estilos de la lista. Para que como se puede ver en tiempo real, Let's Xt está cambiando. A medida que movemos nuestro ratón. Vamos a elegir éste, por ejemplo. Y también podemos cambiar el tamaño de la fuente, hacerla más grande o más pequeña. El alineamiento. También podemos cambiar esto. Podemos mover el texto alrededor y si nos desplazamos hacia abajo aún más, podemos rotar el texto. Hacemos clic y movemos el ratón. Al igual que así. Si vamos demasiado por la borda, cometemos un error. Podemos venir aquí y presionar esta flecha que deshace la última acción. También podemos cambiar la escala del texto. También podemos mostrar estos submenús aquí. Por ejemplo, esquema. Espectáculo. Si marcamos esta casilla, aparecen estas opciones. Ahora, podemos cambiar el color, por ejemplo, Es un poco difícil de ver, pero ahora tenemos un contorno azul. También podemos hacerlo más amplio para que puedas verlo mejor. Si no nos gusta esto, podemos desmarcar los bulks y podemos ocultar este sub menú y tal vez mostrar este aquí. Podemos agregar un efecto de brillo también . Podemos cambiar el color. Vamos a recoger el rojo. Ahora. Vamos a aumentar el radio. Y como se puede ver ahora hay un ligero brillo rojo fuera del texto. Por lo que ahora ya sabes cómo agregar texto, pero te voy a mostrar un atajo para insertar texto más rápido. Ahora, digamos que estamos aquí, Nos movemos estamos jugando en el oído y queremos insertar un texto básico que es después de presionar el teclado Control T. Como se puede ver, este aparece título básico. Si hacemos doble clic, aparece el título básico, podemos hacer click y mover esto. Aquí. Por ejemplo, podemos hacer doble clic y cambiar el texto. Una vez más, podemos cambiar la fuente a cualquier cosa que queramos. Digamos éste por ejemplo, y podemos hacerlo más grande. Vamos a moverlo una vez más. Final Cut Pro te muestra automáticamente estas pautas. Ahora ya sabes cómo agregar el texto y el atajo de teclado. Entonces vamos a añadir una transición a este texto para que parezca más pequeño. Así que vamos a venir aquí al navegador de transiciones y hacer clic. Ahora tenemos abierto el navegador de transiciones. Vamos a bajar a los movimientos. Vamos a desplazarse hacia abajo hasta que encontremos diapositiva, y ahora podemos hacer click y arrastrar. Pero en lugar de arrastrar el video, vamos a arrastrarlo al texto. Vamos a dejar ir el ratón. Y ahora como se puede ver, estas dos barras grises han aparecido a los lados de nuestro texto. Entonces esto significa que hemos agregado una transición de diapositivas a nuestro texto. Ahora veamos cómo se ve eso. Vamos a mover nuestra cabeza de juego aquí y presionar la barra espaciadora para jugar. Como se puede ver ahora, hemos agregado con éxito una transición a nuestro texto y creo que se ve mucho mejor si queremos darle un sabor a las cosas un poco, puedes venir aquí y sumar diferentes transiciones o efectos a su texto. Y ahora que hemos visto cómo agregar texto, pasemos a la siguiente lección donde vas a aprender a colorear calificar tus metraje. 13. Grado de color en Final Cut Pro X: Cuando se trata de gradación de color, podríamos pasar una hora entera hablando del tema, pero esta es una guía para principiantes. Así que sólo voy a cubrir lo básico. Y luego una vez que llegue a ver cómo funcionaría, por lo que podrás jugar por tu cuenta una vez que termines este curso. En primer lugar, necesitamos seleccionar nuestro clip. Entonces en este caso, éste. Y vamos a venir aquí al inspector. Recuerda, podemos apagarlo o encenderlo. Y como se puede ver aquí, tenemos cuatro iconos diferentes. Esta es la que será seleccionada por defecto donde transformamos, recortamos o distorsionamos nuestro metraje. Pero vamos a hacer click en este icono aquí, que es el segundo. Y como se puede ver dice mostrar al inspector de color. Hacemos clic ahí, y esto aparece. Por lo que tenemos cuatro puntos diferentes. No vamos a ponernos demasiado técnicos o simplemente vamos a ver lo que hacen todos y cada punto. Entonces el primero sería como el punto maestro. Podemos hacer clic y arrastrar hacia arriba o hacia abajo. Y como se puede ver, está afectando el color de nuestro metraje. También podemos moverlo a la derecha abajo donde queramos. Ahora, si queremos volver, puedes venir aquí a esta flecha y hacer click. Y va a volver al lugar predeterminado. Y aquí tenemos tres puntos más. Éste corresponde a las sombras, tonos medios y reflejos. Las sombras están en las zonas más oscuras de tu metraje. Los aspectos más destacados son las áreas más ligeras o brillantes de tu metraje. Y por supuesto, los medios tonos son todo lo que está entre estos dos. Entonces si llegamos a las sombras, podemos cambiar el color de las sombras. Esto es negro, por ejemplo. Pero si lo bajamos, estamos agregando una capa de color a las sombras de la imagen. También podemos retroceder una vez más. Podemos intentarlo con unos tonos mediados. Vamos a sacar esto. Y estamos agregando un tinte a los Midtones. Vamos a volver. Y con lo más destacado, lo mismo. Podemos hacer click y arrastrar y cambiar los aspectos más destacados o traerlos aquí. Y ahora tiene un tinte rojo, rosa. Vamos a volver aquí. Esto, como se puede ver, está cambiando el color. Pero si venimos aquí, por ejemplo, a la saturación, también tenemos un maestro. Sombras, tonos medios, y reflejos. Si venimos aquí y traemos la saturación hasta aquí abajo, vas a ver que esto se va a poner blanco y negro. Hagamos eso. Ahora, hemos tomado la situación de todo el clip al bajar el deslizador global. Una vez más, podemos venir aquí a la flecha para deshacer lo que acabamos de hacer. También podemos hacer esto con los tonos medios también. Así que vamos a revisar la cara. Podemos sacarlo a la luz. No, parece rojo o podemos derribar la saturación de la cara. Y ahora parezco un zombi si elegimos exposición, Por ejemplo, lo mismo que va a pasar. Podemos derribar la exposición global y hacerla más oscura o hacerla más brillante. Entonces cada punto está afectando a una cosa excepción del punto Global que está afectando todo el metraje. Y ahora que has visto lo básico, vamos a subir aquí y en realidad vamos a color grado o voltaje. Si hacemos click en esta flecha, tenemos diferentes opciones para la corrección de color. En mi caso, uso las ruedas de color, me sentiría libre de usar el tablero de color si lo desea. O curvas de color o curvas de saturación de Estados Unidos. Ahora, comencemos con las ruedas de color. Y una vez más, tenemos una rueda afectaría el color de todo el marco, sólo las sombras, solo los reflejos, o simplemente los tonos medios. Pero ahora vamos a sacar un gráfico que te ayudará al grado de color. Vamos a presionar nuestro mando de teclado siete. Y estos alcances aparecen. No te preocupes, no vamos a hablar de cosas técnicas. Sólo tenemos que vigilar estos alcances. Entonces vamos a venir a este ícono aquí. Vamos a presionar y por defecto, el canal que se selecciona como RGB, rojo, verde y azul. Pero vamos a elegir a Luma. Lo que hay que tener en cuenta aquí es asegurarse de que los reflejos no superen los 100 y que las sombras no vayan por debajo de 0. Entonces vamos a colorear calificar nuestro metraje, vigilando el gráfico. Entonces en este caso, si fuera a venir aquí a global y sacar esto, vamos a ver al mismo tiempo que esto sube. Así que hagamos eso. Como se puede ver, estamos haciendo nuestro metraje más brillante. Pero si vamos más de 100, vamos a empezar a perder detalle, por ejemplo, en mi frente o en mi mejilla derecha. Entonces como dije, tenemos que asegurarnos de que mantengamos estos puntos destacados por debajo de 100. Así que vamos a bajar esto de vuelta. Podemos salir en el aire, pero queremos bajar las sombras hasta casi tocar 0. Vamos a venir aquí a las sombras. Vamos, vamos a hacer click aquí y arrastrarlo hasta el fondo. Ahora, estoy trayendo un poco de contraste. Regresar a nuestro clip. Y como se puede ver, no están tocando 0, pero casi están ahí. Si queremos ver los cambios que hicimos, podemos presionar nuevamente el Comando siete para ocultar estos ámbitos. Y vamos a venir aquí a estos bultos y podemos comprobar o desmarcar para ver los cambios. Este fue nuestro metraje original. Y si volvemos a comprobarlo, esta es nuestra calificación sin con la gradación de color, como se puede ver, le dimos un poco más de brillo a nuestra imagen general. Ahora, digamos que cometiste un error y no te gusta lo que hiciste. Siempre puedes venir aquí a la flecha y te acabas de mover y hacer doble clic sobre ella para traerla de vuelta a su posición original. Así que hagamos doble clic, y hagamos doble clic aquí también. Este es nuestro clip original, y si miras dentro todas y cada rueda de color, hay un punto. Entonces, si haces clic y arrastra, puedes cambiar el color dentro de las sombras o los resaltados, o los tonos medios, o el global. Vengamos a tonos medios. Por ejemplo, haga clic en la rueda y mueva esto alrededor. Ahora estamos introduciendo color a los tonos medios, como un naranja. Ahora estamos introduciendo el verde. Y una vez más, si no nos gusta lo que acabamos de hacer, podemos hacer doble clic en el punto y se remonta al medio. Ahora quería mostrarte una cosa más. Si recuerdas aquí arriba agregamos una flecha con diferentes opciones de corrección. Estábamos usando ruedas de color. Bueno, también podemos venir aquí a tonalizar las curvas de saturación. Lo que quiero mostrarte es este ícono aquí, y como se puede ver dice pincha en la imagen y el espectador para seleccionar un color para la curva. Voy a hacer click en este ícono y voy a entrar dentro de mi metraje y voy a elegir un color, este teclado rosa al que tengo en mi escritorio. Voy a hacer click en él. Y esto me está contando los colores y el maquillaje. Este teclado, por ejemplo, mi cara, una vez más, las caras suelen ser anaranjadas o rojas y un poco de amarillo. Ahora puedo dar click sobre este punto y puedo moverlo hacia arriba. Y como se puede ver, está cambiando el tono de mi cara. O también puedo derribarlo. Ahora, parezco un alienígena. Y como siempre, puedes volver aquí a esta flecha y volver a la predeterminada. Entonces como dije, en mi caso, suelo usar ruedas de color y también uso el alcance uno presionando el Comando siete en mi teclado. También se puede ver debajo de las ruedas de color, tenemos temperatura y tinte. El importante suele ser la temperatura. Puede hacer que su imagen se vea más cálida, o puede hacer que su imagen se vea más fresca. Ahora si traigo esto a la derecha, va a parecer más cálido. Y si traigo esto a la izquierda, se verá más fresco. Y por supuesto, si hago clic en esta flecha aquí, se va a deshacer la corrección de temperatura. Digamos que esto es demasiado cálido para mi gusto. Puedo venir aquí y moverlo un poco a la izquierda. Y ahora también puedo jugar con las sombras o los reflejos, o los tonos medios. Ahora podemos verlos antes y después. Esto es antes. Y este es el después. Este es el original. Esta es la versión graduada en color. Entonces en mi opinión, creo que se ve mucho mejor. Ahora podemos pasar a la siguiente lección donde les voy a mostrar cómo grabar una voz en off y cómo mejorar su audio. 14. Mejora el audio y cómo grabar una voz: En esta lección, te voy a mostrar cómo editar tu audio para que suene mejor y cómo grabar una voz en off. Para que como puedes ver aquí, tenemos nuestro clip principal con nuestro video y audio. Hagamos esto más grande para que podamos verlo con claridad. Vamos a venir aquí y hacer esto más grande. Acercar un poco. Al igual que así. Aquí tenemos nuestra forma de onda. Entonces lo primero que hago es subir aquí a Window Workspace, y selecciono medidores de audio. Ahora como puedes ver aquí, tenemos nuestros medidores de audio. Una vez más, no vamos a ponernos demasiado técnicos. Solo necesitas saber cómo plantearlos para asegurarte de que tu audio no sea demasiado alto o demasiado silencioso. Si venimos aquí a nuestra línea de tiempo y presionamos barra espaciadora para jugar, podemos ver en tiempo real estos medidores de audio. Entonces mi recomendación es mantener los niveles alrededor de menos 12 y menos seis. Para que como se puede ver ahora de nuevo, si presionamos Barra espaciadora, estamos flotando alrededor de menos 30 y menos 20. Entonces esto significa que el audio es demasiado silencioso. Entonces lo primero que vamos a hacer es mover nuestro ratón aquí. Y como se puede ver, estas flechas se muestran para que podamos hacer clic y aguantar, y después podemos bajar esto o sacar esto hacia arriba. Obviamente, necesitamos sacar esto para que sea más fuerte. Ahora si presionamos Barra espaciadora para jugar, se puede ver que los niveles se están moviendo alrededor menos 12 y menos seis. Y en realidad podríamos dejar nuestro audio así. Pero ahora digamos que queremos que suene un poco mejor. Vamos a subir hasta la pestaña Inspector. Vamos a hacer click en él. Si recuerdas aquí tenemos al Inspector de video, pero en este caso vamos a hacer click aquí en el tercer icono, que es el inspector de audio. Aparece este sub menú. Primero tenemos el deslizador de volumen para que podamos moverlo a la izquierda o a la derecha. También podemos hacerlo más silencioso o más fuerte. Y esto está haciendo exactamente lo mismo que esta línea horizontal aquí. Ahora si sigues mirando las formas de onda aquí, vamos a revisar esta caja de sonoridad y ver qué hace eso. Para que como se puede ver ahora, todo el clip ha subido aún más y volumen. Si te acuerdas, te dije que el punto dulce suele estar entre los negativos 12 y los seis negativos. Así que ahora si retocamos esto, va a ser demasiado alto. ¿ Por qué? Porque como se puede ver, algunas partes de las formas de onda se han vuelto amarillas y rojas. Final corte esto diciéndonos que están recogiendo. Entonces presionemos la barra espaciadora para ver cómo se ve eso. Como puedes ver aquí, casi está invadiendo 0. Entonces eso solo significa que está fuera total, pero siempre podemos bajar esta cantidad. Ahora, hemos hecho la pista de audio más fuerte, pero sin pico. Si no quieres usar esta función aquí, puedes desmarcar. Como siempre. También puedes aplicar alguna eliminación de ruido. Y esto está bien. Por ejemplo, si tienes un AC funcionando en segundo plano o algún ruido estático o ruido tarareo, sin embargo, debido a que está eliminando algunas de las frecuencias más bajas, también puede cambiar tu voz para puedes venir aquí a la cantidad y bajar esto. Digamos que 25% en lugar de 50%. Pero sí te recomiendo que juegues con el deslizador hasta que encuentres la cantidad adecuada para tu gusto. Una vez más, podemos desmarcar. Y en mi caso, no soy ingeniero de audio. Pero si sabes lo que estás haciendo, también puedes venir aquí a este ícono aquí y hacer click sobre él. Y esto mostrará el ecualizador. Para que puedas revisar todas y cada una de las frecuencias y puedes llevarlas hacia arriba o hacia abajo, arriba o hacia abajo. Por lo que sí recomiendo que presione barra espaciadora aquí para reproducir el metraje. Y mientras se reproduce el metraje, mueves estos puntos hacia arriba y hacia abajo. Y luego podrás eliminar o agregar decibelios a todas y cada una de las frecuencias. Ahora también puedes venir aquí para abrir esto de plano y seleccionar realzar voz por ejemplo. Y esto te mostrará un preset. También puedes venir aquí y seleccionar boost de bajo. Y este es un preset diferente. Y como pueden ver, cada vez que elegimos otro preset, la forma de onda está cambiando. Para que puedas probar estos. Ya terminaste. Haz clic en X y eso es todo otra vez. Ahora está encendido, pero puedes apagarlo y volverá a la normalidad. Ahora ya sabes cómo mejorar tu audio, pero hay otra cosa que quiero mostrarte. Si recuerdas de la lección de añadir efectos, podemos volver aquí u ocultar al inspector. Y vamos a mostrar el navegador de efectos haciendo clic en él. Aquí tenemos video, tenemos todos, pero si nos desplazamos un poco más hacia abajo, tenemos algunos efectos de audio. Entonces si seleccionamos todos, tenemos diferentes efectos de audio que se incluyen en Final Cut. Tenemos 109. Podemos venir aquí a la barra de búsqueda, por ejemplo, y escribir el fin de semana click y arrastrar, y mantener un ojo en la forma de onda. Como se puede ver, el efecto del compresor ha cambiado. La forma de onda completamente. descompresor básicamente intenta equilibrar las partes más fuertes de tu audio y las partes más silenciosas de tu audio. Pero como pueden ver, estamos alcanzando un máximo y algunos de estos, sólo vamos a hacer click y arrastrar esto un poco hacia abajo. Voy a cerrar los efectos y vamos a presionar barra espaciadora. Y ahora está hablando entre menos 12 y menos seis. Y como viste, hay más de 100 efectos de audio. Para que puedas hacer clic y arrastrar. Y si no te gustan, solo eliminas ese efecto y secas con uno diferente. Ahora te voy a mostrar rápidamente cómo grabar una voz en off. Así que vamos a mover nuestra obra aquí. Y digamos que no queremos este audio aquí, solo queremos grabar una voz en off. Voy a presionar el Comando B para cortar y mandar B para cortar aquí. Y voy a seleccionar esta parte del metraje. Voy a hacer clic derecho y pincha aquí en desmontar audio. Como ya puedes ver, tenemos un videoclip y un clip de audio. Ahora lo que puedo hacer es seleccionar esta pista de audio, presionar Retroceso en mi teclado. Ahora, este clip de aquí, no tiene ningún audio. Así que vamos a subir aquí ventana. Y vamos a hacer click en la voz en off récord. Esto va a aparecer. Puede cambiar el nombre del archivo si lo desea. Puedes seleccionar qué micrófono vas a usar. Aquí. Vas a ver un nivel como éste. Entonces antes de empezar a grabar la voz en off, si empiezas a hablar, vas a ver dónde están tus niveles. Si el prestatario no se mueve demasiado lejos, significa que es demasiado tranquilo. Entonces vamos a venir aquí a ganancia de entrada, para ajustar el nivel de entrada del micrófono y hacerlo más fuerte en este momento no estás viendo nada porque estoy usando el micrófono para grabar esta voz en off y esta grabación de pantalla. Pero si no estuviera grabando la pantalla, una barra verde como esta , que aparece. Entonces después de elegir qué micrófono vas a usar, te recomiendo que dejes esta caja. Objeto una vez que presiones grabar y vas a tener una cuenta regresiva de tres segundos antes de iniciar el proyecto de voz en off y también silenciar mientras graba el audio original no va a reproducirse. Una vez que grabes, solo vas a escuchar tu voz. Afortunadamente, estos para venir revisados por defecto y Final Cut Pro, por lo que nunca los toco. Puedes elegir el mismo evento en el que estabas editando o puedes crear uno nuevo si quieres. En mi caso, lo dejo por defecto y esto no lo toco. Una vez que estés listo para grabar tu voz en off, simplemente haz clic aquí este botón rojo. Se va a iniciar la cuenta regresiva de 3 segundos y luego podrás grabar tu voz en off. Por lo que ahora ya sabes cómo mejorar tus niveles de audio y cómo grabar una voz en off. Pasemos a la siguiente lección. 15. Los mejores ajustes de exportación: En esta lección, vamos a echar un vistazo a la exportación o metraje. Una vez que haya terminado de editar todo su proyecto y agregar imágenes, texto, efectos, etcétera y así sucesivamente. O vamos a subir aquí a la derecha y mirar hacia adelante este ícono aquí, y vamos a hacer click en él. Y como se puede ver, tenemos diferentes opciones, pero vamos a elegir Export file. Esta ventana aparece una vez que estamos aquí, podemos cambiar el título de nuestro proyecto. También podemos cambiar la descripción. Por defecto, aparecerán los RNAs. En mi caso, siempre cambio mi título. Elimino la descripción. Esto conduzco por defecto. Entonces primero, sólo para comprobar, vienes aquí abajo para leer las estadísticas. Filmé en 1080 y estoy exportando y 1080 a 24 fotogramas por segundo. Esta es la duración de todo el clip. Esta es una estimación del tamaño de la exportación. Y también como se puede ver, el tipo de archivo que estamos explotando. Ahora si Final Cut Pro siendo un programa apple por defecto, se va a exportar y dot MOV. Y funciona bien para dispositivos Apple. Pero si quieres cambiar el formato, vas a subir aquí a Ajustes. Vamos a hacer click aquí en formato. Y tenemos que desplazarse hacia abajo a la computadora. Y como se puede ver ahora, el tipo de archivo ha cambiado de MOV a mp4. Pero también te recomiendo que cambies el códec de video. Entonces en lugar de H.264, más rápido codificar o va a seleccionar H.264 mejor calidad. El resolutivo, en mi caso es 1920 por 1080 porque grabé en 1080. Si los grabas para K, tendrías resolución 4k bajo éste, incluimos marcadores de capítulo, lo dejo sin marcar. Y aquí acción se puede elegir ya sea guardar el archivo o abrir una vez que su exportarlo. Si eliges éste, por ejemplo, una vez que el proyecto haya terminado de exportar, se abrirá automáticamente con QuickTime para que puedas reproducir el archivo exportado. En mi caso, elijo solo guardar, y ahora haría clic en Siguiente. Y una vez que haga clic en Siguiente aquí arriba, va a aparecer una rueda. Una vez finalizada la rueda, otro mensaje aparecerá otro mensajediciendo que el archivo ha sido exportado. Ahora vamos a guardar esto como un preset. Así que vamos a golpear Cancel. Ven aquí una vez más a este ícono. Y en lugar de seleccionar archivo de exportación, vamos a hacer clic en Agregar destino. Vamos a hacer clic en Exportar archivo. Y vamos a arrastrar hasta el primer lugar. Vamos a hacer click aquí. Y vamos a seleccionar el formato, códec de computadora, mejor calidad. Voy a desmarcar los marcadores de capítulo. Vamos a seleccionar la resolución que queremos, en mi caso, 1920 por 1080 porque siempre grabo en 1080. Si estás grabando en fork, elegirías esta opción aquí. Entonces éste y acción salvo solamente. Y ahora puedo venir aquí y hacer doble clic y cambiar el nombre. Entonces por ejemplo, u cube exporta. Y una vez que termine, puedo venir aquí y salir de esta ventana. Y ahora si vengo aquí a exportar, la primera opción sería el preset que acaba de crear. Y así es como exportas tu metraje y cómo creas un preset. Y ahora puedes pasar a la lección final. 16. Recomendaciones de la clase: Y antes de terminar este curso, quería mostrarte dos clases más de mi perfil. Si quieres comprobarlos. Esta será la primera configuración de macOS para principiantes si acabas de comprar una nueva computadora Apple, este es un tutorial completo sobre cómo configurarlo de principio a fin, pero enfocándose en la productividad y minimalismo y también este curso aquí, edición de video con iMovie para principiantes. Como dije, uso Final Cut Pro ten para editar muchos de mis proyectos, sobre todo trabajo más profesional. Pero si tengo que editar algo rápidamente, tiendo a usar iMovie y funciona muy bien. La interfaz es similar a Final Cut Pro, y también es gratuita. Viene incluido con tu computadora Apple. Entonces eso es todo para este curso. Muchas gracias por unirse. Como siempre, siéntete libre de seguir mi perfil si quieres ver más cursos y ojalá te vea en el siguiente.