Cómo diseñar envoltorios de regalo: del boceto a los patrones listos para imprimir

1. Cómo diseñar envolturas de regalo: del boceto a los patrones listos para imprimir: Alguna vez has soñado con ver tus propios diseños impresos en un hermoso papel de regalo personalizado. Pero, ¿quizá no estabas seguro de por dónde empezar? Bueno, estás en el lugar perfecto. Esta clase se trata de darle las herramientas, técnicas y la confianza para convertir sus ideas creativas en algo tangible, su propio diseño único de papel de regalo. Paso a paso, te guiaré a través de cómo tomar un boceto o idea simple y transformarlo en un patrón repetitivo sin fisuras. Listo para imprimir en papel de regalo. Al final de esta clase, tendrás tu propio papel de regalo personalizado listo para ser impreso y usado en cualquier ocasión. ¿Qué tan emocionante es eso? Soy Bonnie Christine Soy diseñadora y educadora de patrones de superficie, y estoy muy encantada de ser tu guía en esta clase Durante la última década, he tenido el privilegio de diseñar para algunas de las mejores marcas del mundo y enseñar a miles de estudiantes, igual que tú, cómo convertir sus ideas creativas en realidad. Como tú, una vez no estaba muy segura de cómo seguir adelante. Estaba emocionado pero un poco incierto de por dónde empezar. Por eso me apasiona hacer que este proceso sea simple, accesible y, bueno, lleno de alegría En esta clase de habilidades compartidas, aprenderás a tomar tu boceto, vectorizarlo en Adobe Illustrator, crear una paleta de colores personalizada y construir un patrón de repetición sin fisuras Entonces, ya sea que seas completamente nuevo diseño de superficies o tal vez tengas algo de experiencia, esta clase te guiará a través de cada paso una manera muy divertida y alentadora. Así que vamos a sumergirnos juntos. No puedo esperar a ver los hermosos diseños que creas y la alegría que tu envoltorio de regalo personalizado traerá a todas tus ocasiones especiales. 2. Lección 1: convierte tus ideas en diseños digitales: Hola ahí. Bienvenidos a clase. En esta lección, vamos a asegurarnos de que tengas todo lo fundamental al alcance de tu mano para poder comenzar de la manera más sencilla posible Tengo un par de herramientas aquí que quiero repasar. Tengo un trozo de papel normal que será genial para dibujar. Es agradable y limpio. También tengo un trozo de papel de calco. Esto es opcional, pero en breve te voy a mostrar cómo usarlo aquí. Entonces tengo algunas herramientas básicas. Un bonito lápiz. Se trata de un ala negra. Entonces también me encanta tener un bonito rotulador o bolígrafo fino negro. Esto tiene una punta de tinta realmente agradable, simplemente sólida. Vincularé todos estos recursos en los recursos de clase. Esta es otra gran opción para una agradable tinta negra. Entonces si quieres jugar con alguna pintura, puedes agarrar tus pinturas. Ahora, tengo un par de pinceles muy simples aquí y mi pintura favorita de Windsor y Newton. Puedes usar acuarela o gouache o probablemente casi cualquier cosa que tengas a mano Hay tres formas diferentes en las que puedes crear obras de arte para tu clase simple. Nuevamente, el foco aquí va a ser comenzar de la manera más sencilla posible. El primero va a ser con tinta o lápiz. Ahora el foco en esta clase va a ser crear formas realmente simples. La clave aquí va a ser hacerlos cerrados. Si tuviera que entrar aquí y dibujar, digamos, una hoja, quiero asegurarme de volver y cerrarla. Esto va a ser importante a medida que movemos nuestras ilustraciones a la computadora. Nuevamente, es específicamente para que podamos comenzar de la manera más sencilla posible. Puedes hacer pétalos o forma de flor, pero simplemente quieres asegurarte de que estén cerrados para pasar a la siguiente parte de nuestra lección aquí. Ahora bien, si estás trabajando con lápiz o digamos que terminas teniendo una marca de mancha o error o algo así, un trozo de papel de calco viene de gran utilidad Voy a deslizar esto por debajo. Entonces podrás volver. De nuevo, esto es un poco opcional, pero si quieres asegurarte de tener el mejor escaneo cuando lleguemos a la computadora como sea posible, puedes tomar un bonito bolígrafo negro y simplemente rastrear tus propias marcas. De esa manera terminas con un final realmente agradable un trozo de papel para poder escanear. Ahora la siguiente forma en que podrías jugar si quieres, es con algo de pintura. Por supuesto, no tienes que hacer esto, pero yo quería asegurarme de que supieras cómo por si acaso lo haces. Voy a agregar algo de esta calabaza de Windsor y Newton de aquí a mi paleta de pinturas, veamos. En realidad quiero usar un cepillo bastante húmedo para esto. Nuevamente, nuestro foco va a estar en las formas cerradas. Puedo entrar aquí y empezar a hacer algunas formas tal vez de hojas. Tampoco tienes que preocuparte por el color en esta etapa. Vamos a poder usar nuestras herramientas digitales dentro de Adobe Illustrator para cambiar el color más tarde. En esta etapa, quieres asegurarte de que estás enfocado en la forma, la forma final que quieres crear. Ahora, también estaremos construyendo lo que llamamos motivos una vez que entremos al programa. Aquí puedes crear todo tipo de formas diferentes, como pétalos u hojas, incluso cosas como marcas y garabatos van a funcionar muy bien Una vez que nos metamos en Illustrator, te lo mostraré. Entonces incluso algo así como las marcas pueden unirse para hacer un patrón realmente hermoso. Así que diviértete haciendo marcas. Nuevamente, nuestro enfoque aquí está en las formas sólidas, y las llevaremos a la computadora y podremos hacer algo realmente, realmente hermoso de ellas. Ahora es, si buscas algo de inspiración, una de mis cosas favoritas para hacer es reunir revistas y libros vintage que tengan todo tipo de fauna y aves y flora locales que puedas mirar para usar como inspiración para tus bocetos, tus pinturas Esto es solo todas las cosas de un libro viejo que he recortado o guardado a lo largo de los años. Date algo de tiempo para recoger inspiración. Tal vez necesites ir a visitar tu biblioteca local o hacer alguna colección o ir a antigüedades O simplemente toma fotos de cosas del mundo mientras exploras también. Pero quería tomarme un tiempo para pensar primero en lo que quieres dibujar. ¿Qué quieres crear para tu patrón repetitivo? Ahora bien, puede ser tan simple y debería ser lo más simple posible que puedas hacerlo para este primer patrón tuyo. Déjame mostrarte un par de ejemplos de cosas que van a funcionar muy bien para esta clase. Vamos a usar un enfoque llamado lo que ves es lo que obtienes, es decir, exactamente lo que tengas en papel es lo que se va a traducir a Illustrator para que esto sea lo más simple posible. Aquí hay algunas bonitas formas de hongos. Están bien encerrados. Aquí tienes una bonita forma de pájaro. Nuevamente, cada parte del ave es una forma cerrada, es decir, si esa rama estuviera abierta al final así, no podríamos utilizar el método exacto que te voy a enseñar. En esta clase. Quieres seguir adelante y asegurarte de cerrar esa forma. Esta es una bonita forma de mariposa y un par de flores hechas a lápiz que también van a funcionar muy bien. Ahora bien, si estás usando pintura, aquí tienes un par de otros ejemplos que nuevamente funcionan bien. Un solo color, buen contraste en estos realmente va a escanear y funcionar maravillosamente. Aquí hay un montón de hojas. Ahora bien, estas son algunas formas abiertas, pero voy a mantenerla así cuando me meta en Illustrator, es decir, no voy a intentar colorear esto. Te voy a mostrar eso. Entonces este es un trozo de papel más pequeño. Derramó un poco de agua sobre ella que va a escanear y funcionar muy bien también Aquí hay algunas cosas que he presionado desde el jardín. Estos también van a funcionar. Si quieres agregar algo como esto o tal vez saltarte la parte del dibujo por completo, eres más que bienvenido a buscar y forjar diferentes artículos de alrededor tal vez de tu patio o el jardín o la tienda de comestibles Y traerlos para poder escanearlos. De nuevo, he presionado estos, así que están secos y también son bonitos y planos, lo que significa que van a escanear muy bien. Sin embargo, si vas a hacer esto y no tienes tiempo para secar o presionar algo, también puedes simplemente buscar bonitas formas planas que vayan a caber en tu escáner o poder tomarles una fotografía amablemente. A partir de aquí, vamos a pasar a tomar estos artículos y digitalizarlos Entonces ahora que tienes tus obras de arte, tus garabatos, tus pequeñas cosas que estás listo para llevar a la computadora, estamos listos para documentarlas. Hay dos formas de hacerlo. Puedes usar un escáner o tomarle una foto con tu teléfono. Te voy a mostrar los dos caminos. Ahora lo primero será si quieres simplemente tomarle una foto con tu espuma. Ahora, lo más importante será asegurarse de que no lo estés sesgando de ninguna manera, así que quieres que esté completamente nivelado Y entonces lo ideal es que quieras incluso luz y tampoco bordes ni sombras en ella. Voy a entrar justo encima de esto y luego tomarme una foto sencilla. Ahora la otra forma es en un escáner. Ahora, estoy usando un simple escáner PixMA de cañón. Puedes usar lo que quieras, pero voy a vincular todos los recursos en los materiales de la clase. Y con este enfoque, lo que harás es simplemente escanear tus pinturas, ponerlas abajo y escanearlas, o puedes hacer tus bocetos O también puede simplemente escanear en sus artículos prensados. Entonces este es el que voy a hacer para empezar. Voy a añadir un par de otros aquí también. Y simplemente escanearemos éste. Ahora, estoy en mi computadora, y voy a trabajar para escanear un par de los elementos en los que hemos estado trabajando. Así que voy a seguir adelante y hacer clic en Descripción general. De esa manera llego a ver una vista previa de lo que hay en mi escáner. Entonces aquí tengo un boceto a lápiz y un boceto a pluma de una mariposa y un par de setas. Ahora, mi escáner detecta automáticamente los diferentes motivos, si se quiere, o ilustraciones. Pero si el tuyo no, probablemente solo va a escanear en todo el asunto, también completamente bien. Entonces quiero escanear esto en blanco y negro a 300 DPI. Voy a guardarlo en mi escritorio como JPEG. Y si eres capaz de hacer corrección de imagen, lo que quiero hacer es traer el contraste tanto como pueda. Cuando nos metamos en Adobe Illustrator, cuanto mayor sea el contraste, mejor será el resultado vectorial. Entonces con eso, voy a seguir adelante y hacer clic en Escanear. Ahora ya pueden ver los tengo por aquí en mi escritorio. Van a funcionar muy bien. Ahora voy a trabajar para escanear en una de las pinturas en las que también trabajé. Bien, entonces voy a hacer lo mismo con los ajustes manuales, y este tiene algunas partes en él que se han vuelto un poco borrosas. Tengo muchas ganas de enfocarme en esta área aquí mismo. Sé que quiero usar este motivo, así que sólo voy a dibujar una pequeña marquesina alrededor de esa Nuevamente, si el tuyo no tiene esa capacidad, no te preocupes, escanearás en todo el asunto, y eso va a funcionar muy bien, también. Voy a seguir adelante y hacer clic en estafa. Bien. Por último, voy a escanear en un par de los artículos encontrados que tengo, también. Se trata de hojas y flores prensadas. Genial. Entonces para esta, voy a hacer lo mismo con el contraste, y voy a hacer esta marquesina un poco más pequeña Pero sigue adelante y escanea los tres a la vez, y yo seguiré adelante y haré clic en Escanear. Bien, ahora es tu turno. Sigue adelante y trabaja para escanear en todos tus diferentes motivos, bocetos, pinturas, artículos encontrados, cualquier elemento con el que quieras poder trabajar justo dentro de Adobe Illustrator Ahora, no olvides que la otra forma en que podrías hacer esto es sacarles fotografías , también. De cualquier manera, querrás que tus fotografías o tus escaneos se transfieran a tu computadora. Te veré en la siguiente lección. Bien. 3. Lección 2: pule tu diseño en Illustrator: Bien, amigos míos, bienvenidos de nuevo. A estas alturas, querrás haber descargado Adobe Illustrator. Si aún no lo has hecho, dirígete a Adobe para descargarlo de su sitio web. Una vez que lo tengas instalado, harás clic para abrirlo y luego seleccionarás Nuevo archivo. Ahora, voy a elegir el preajuste de letras. Este es un trozo de papel estándar de tamaño. Es fácil como que te envuelvas la mente, así que te sugiero que hagas lo mismo. Ahora, también me gusta trabajar en píxeles. Si no tienes tu conjunto en píxeles, puedes hacerlo aquí mismo. Y dejaremos todo lo demás tal como es y haremos clic en Crear. Ahora bien, este es nuestro nuevo documento. El rectángulo en la página representa tu mesa de trabajo, que es lo que usaremos para diseñar dentro del programa Ahora, un par de cosas si nunca antes has trabajado en Illustrator, tu página podría verse un poco diferente a la mía. Illustrator es un programa complejo con muchas, muchas herramientas y opciones diferentes. Vamos a mantener las cosas lo más simples posible. Y entonces lo que quiero que hagas para que el tuyo se vea lo más cerca del mío desde el principio es llegar a Ventana, seleccionar espacio de trabajo y elegir pintar. Ahora eso probablemente reorganizará un poco tu configuración para mirar más de cerca a la mía Ahora lo siguiente que queremos hacer es traer nuestros escaneos o fotografías. Ambos funcionan de la misma manera. Ambos son probablemente JPEG, justo en Illustrator para comenzar a vectorizarlos Y entonces hay un par de formas diferentes en las que puedes hacer esto. Puedes arrastrarlos y soltarlos desde tus carpetas o buscador, o puedes usar el comando place. Si te acercas a archivar y seleccionar lugar, puedes venir a tu escritorio o donde sea que tuvieras tus dibujos y seleccionar los que quieras colocar dentro de tu documento. Yo, hay tres que quiero colocar, y así solo seleccionaré los tres, mantendremos presionado el comando para hacer clic en los otros, y luego seleccionaré lugar. Ahora puedes ver mi flecha tiene una de tres y una vista previa de lo que es que voy a estar cayendo en mi mesa Entonces solo voy a empezar a hacer click para dibujar el tamaño donde quiero que estos se caigan. Y en realidad no importa en este momento. Solo quieres ponerlos en tu página. Ese va a ser pequeño. Está bien. Bien, entonces hay un par de atajos de teclado con los que querrás familiarizarte mientras trabajas en Illustrator. La primera es la herramienta Flecha Negra. Puedes ver esta herramienta Black Arrow ahora es como selecciono las cosas y las muevo. Siempre puedes encontrarlo en la barra de herramientas superior izquierda, y también siempre puedes acceder a ella tocando V en tu teclado. Entonces, cualquier herramienta que utilicemos se encuentra en tu barra de herramientas de la izquierda, puedes agarrar el atajo de teclado para cualquiera de ellos al pasar el cursor sobre ella, y te dirá ahí mismo cuál es el atajo de teclado Entonces el siguiente es Rotar. Aquí tenemos dos imágenes que necesitamos rotar para simplemente ponerlas mirando hacia arriba. Entonces seleccionaré aquí esta imagen de la mariposita, y rotar es R en tu teclado. Entonces tocaré R. También puedes ver que se seleccionó en la barra de herramientas de aquí, y ahí está tu recordatorio del atajo de teclado. Cuando tocas R en tu teclado, va a caer una pequeña marquesina verde azulado justo en el medio de Eso es mostrarte la marca de dónde se está rotando. Y así con eso, voy a venir aquí y empezar a dibujar una especie de forma de arco a la esquina superior derecha de esta imagen. Ahora, puedes simplemente mirarlo o puedes mantener pulsada la tecla Mayús para restringirla a 459180 grados, Depende de ti. Si quieres que sea exacto, mantén pulsada la tecla Mayús y la restringirá por ti Ahora tocaré V en mi teclado para volver a acceder a la herramienta de flecha negra. Traeré este, tocaré R en mi teclado y también lo giraré hacia arriba. Estoy sosteniendo la tecla Mayús para mantener eso directamente en línea. Ahora, creo que este es un poco demasiado pequeño, así que también quiero aumentar el tamaño. Hay un atajo de teclado más. Es S en tu teclado para báscula. Entonces voy a tocar S. Se puede ver que está por aquí también, escala. Y quiero empezar a arrastrar esto hacia arriba en la esquina superior derecha para aumentar la escala Ahora bien, si esto es todo lo que haces, también puedes inclinarlo un poco Y entonces querrás mantener pulsada la tecla Mayús nuevamente para restringirla y asegurarte de que no se esté sesgando de ninguna manera a medida que aumentas o disminuyas el tamaño Así que ahora estamos listos para convertir estas imágenes, tus bocetos, pinturas y elementos encontrados en vectores dentro de Illustrator Para ello, vamos a utilizar una herramienta llamada Image Trace. Si te acercas a Ventana y seleccionas Rastreo de imagen, ahí mismo está, obtendrás este cuadro de diálogo emergente. Por lo que hay que tener una imagen seleccionada para poder acceder a esta. decir, si hago clic fuera de aquí y no tengo nada seleccionado, esto es todo de calificación. Entonces, si no tienes acceso a ninguna de estas opciones, probablemente necesitarás hacer clic en una imagen para darle vida a esto. Entonces a partir de aquí, quiero que uses el preajuste de logotipo en blanco y negro. Harás clic en eso, y esto ha cambiado automáticamente a vectores. Ahora bien, hay un par de ajustes a los que quiero que le pongas atención. El primero es el umbral. Un umbral alto va a recoger más negro, y un umbral bajo va a recoger menos. Este en realidad se veía bien más o menos justo en el medio. Ahora bien, los caminos son lo complejos o cuántos caminos se están construyendo en las propias líneas. Normalmente traigo el mío, pero depende de la imagen. Un umbral de camino más bajo te va a dar menos líneas. Entonces algo en el rango del percentil medio o superior 75 va a ser probablemente el mejor Por último, vas a querer elegir Ignorar color. Ahora para demostrarlo, debería dibujar un cuadrado aquí atrás. No te preocupes por cómo estoy haciendo esto. Quiero mostrarles, por ejemplo, que ahora mismo hay una caja blanca detrás de todas nuestras imágenes y escaneos. Y así cuando seleccionas, ignora el color, lo que hace es darle un puñetazo. Se lo quita, que es esencialmente lo que queremos. Con todo eso seleccionado, voy a elegir Expandir, y eso ha convertido a nuestra mariposa en vectores. Voy a deshacerme de esta caja naranja y luego pasar a nuestra siguiente ilustración aquí. Uno es realmente solo para este motivo en particular aquí mismo al que quiero acceder. Entonces voy a usar el mismo preset, el logo en blanco y negro. Esta vez, quiero subir un poco el umbral para poder recoger algunas de las áreas más ligeras, y también voy a sacar los caminos bastante altos, también. Ahora, el ruido, si bajas esto, va a traer más detalle. ¿Viste eso? Así que voy a subir el ruido y como que pierdes algo de eso. Lo derribas y lo vuelve a construir. Así que quiero mucho la textura aquí. Hace que parezca que estaba pintado, que era. Y después quiero seleccionar Ignorar color, y después haré clic en Expandir. Entonces ahora quiero limpiar esto. Se agrupa automáticamente después de usar el rastreo de imagen. Entonces desde aquí, voy a hacer click derecho y seleccionar Desagrupar Y luego quiero entrar y probablemente solo borrar algunas de las cosas a las que ya no quiero acceder. Se puede dibujar marquesina a su alrededor para seleccionar más de una cosa a la En realidad me gusta esta, así que me voy a quedar con esa. Entonces ahora quiero trabajar para volver a agrupar el motivo individual. Entonces ahora mismo está en un montón de elementos diferentes. Entonces lo que voy a hacer es volver a dibujar Marquee. Solo estoy sujetando el mouse mientras dibujo sobre eso. Y luego puedes hacer clic derecho y seleccionar grupo o usar el atajo de teclado Comando G en tu teclado, y luego voy a moverlo . Voy a seleccionar este también y luego toque Comando G en mi teclado para agruparlo. Ahora podemos hacer el último aquí. Con él seleccionado, usaré el logo en blanco y negro. Eso se ve bastante bien, desde el principio. Voy a aumentar un poco el umbral y los caminos y disminuir el ruido, y luego elegiré Ignorar blanco o ignorar color y luego seleccionaré Expandir. Entonces con eso seleccionado, seguiré adelante y haré clic derecho y toque Desagrupar y luego moveré estos elementos hacia el lado izquierdo de mi mesa de Ahora puedo seleccionar cualquier cosa aquí que necesite y solo una especie de limpiarlo. Tocaré eliminar en mi teclado. Una cosa más que quizás necesites saber es cómo acercar y alejar tu Rboard Y hay un par de formas diferentes de hacerlo. Vamos a mantenerlo súper simple. Entonces Comando menos te aleja. Command plus te acerca. Es decir, si estás en una Mac, si estás en una PC, será Control menos y Control Plus. También se puede acceder a estos porcentajes en la esquina inferior izquierda. Se puede decir Alejar. Puedes acercar bastante o puedes decir que se ajusta a la pantalla, lo que te va a volver a sacar al tamaño de tu mesa de trabajo. Ahora es tu turno. Trabaja para obtener todos tus bocetos, tus pinturas, tus artículos encontrados vectorizados dentro Adobe Illustrator y traídos al lado izquierdo de tu mesa de Aquí es donde recogeremos en la siguiente lección y comenzaremos a crear una paleta de colores personalizada. Te veré ahí. Bien. 4. Lección 3: elige y juega con los colores: Bienvenida de nuevo. Estamos de vuelta en nuestro documento, Inside Illustrator, y he hecho un par de cosas, como estoy seguro que tú también. He terminado de escanear y vectorizar un par de otros motivos por aquí exactamente como lo hacíamos Y lo adicional que he hecho es que he traído dos imágenes. Estas son las dos fotos de mi jardín. Orden para sacar los colores de. Entonces esto es lo que me encantaría que te tomaras un momento, tomaras tu teléfono, te desplazaras por tus imágenes y escojas un par de fotos de las que te gustaría sacar colores para construir una paleta de colores. Entonces un pequeño truco aquí es que la naturaleza siempre hace las mejores paletas de colores Así que siempre puedes empezar ahí. Puedes cambiar los colores a medida que trabajas. Te voy a mostrar cómo, pero me encanta poder sacar colores directamente de una fotografía que he tomado para construir una paleta de colores personalizada para nuestros proyectos aquí en Illustrator. Así que he colocado estas imágenes la misma manera que coloqué nuestros escaneos antes, y vamos a llegar directamente a sacar colores de ellas. Entonces mi forma favorita de hacer esto es simplemente dibujar un par de cuadrados negros para llenarlos a medida que avanzamos. Entonces para hacer eso, seleccionaré herramienta rectángulo de la barra de herramientas y menú de la izquierda. El atajo de teclado para eso es, si quieres recordarlo. Yo sólo quiero que empieces a dibujar un cuadrado sencillo. Probablemente ya va a ser negro. Sin embargo, si no lo es, puedes cambiar el color de relleno aquí mismo debajo de tu panel de muestras Para que pudieras cambiar el color. De nuevo, me gusta comenzar con el negro. Ahora bien, una cosa que podría tropezarte es que si tienes tu trazo arriba aquí, eso significa que le estás dando un esquema. Ya ves ahora tiene un contorno rojo. Entonces, si alguna vez te tropezas con eso, quieres no dar ningún trazo y luego simplemente haz clic en el relleno para llevar el cuadrado sólido al frente y luego solo asegúrate de que eso es lo que estás seleccionando Yo elegiré el cuadrado negro, lo haré negro, y después quiero hacer un par de copias de esto. Ahora bien, una forma de hacerlo sería simplemente entrar y empezar a dibujar más cuadrados. Absolutamente puedes hacer esto. No necesitan ser del mismo tamaño ni nada. Aquellos de ustedes que aman atajos de teclado y quieren probar uno nuevo, permítanme mostrarles lo que es esto. Voy a dejar estos y empezar de nuevo. Tocaré M en mi teclado, y luego empezaré a dibujar un cuadrado. Voy a mantener pulsada la tecla Shift para mantener esa plaza perfecta solo por diversión. Y luego con eso seleccionado, tocaré V en mi teclado para obtener la flecha de selección. Y voy a empezar a arrastrar esto hacia la derecha. Ahora, quiero mantener pulsada la tecla Mayús para mantenerlo directamente en línea, y luego un nuevo atajo de teclado es la tecla de opción. Esto me va a permitir dejar caer un duplicado de lo que sea. ¿Ves que la flecha tiene dos flechas ahora? Así que voy a dejar caer eso. Ahora bien, si no hago nada más, hay este comando realmente genial en Illustrator. Eso es Comando o Control D, y duplica la última acción que ya hiciste Entonces es una manera muy fácil de hacer lo mismo una y otra vez. Si fui demasiado rápido, puedes rebobinar y volver. Simplemente puedes dibujar algunos cuadrados. No necesitan ser perfectos emparejar ni nada por el estilo. Solo necesitan ser cuadrados negros. Entonces ahora vamos a usar la herramienta cuentagotas para empezar a sacar colores de las fotografías Entonces seleccionaré el primer cuadrado, y luego tocaré ojo en mi teclado para la herramienta cuentagotas También lo puedes encontrar aquí en tu barra de herramientas de la izquierda. Y voy a empezar a recoger colores de la imagen. Voy a desplazarme en algunos para que pueda acercarme mucho. Quiero este tipo de color ruborizado, así que puedes simplemente dar click alrededor tu foto hasta que encuentres un color que te guste Una vez que estés ahí, puedes pasar a la segunda plaza. Entonces V en tu teclado para la flecha de selección. Da click en eso y luego yo en tu teclado para volver a la herramienta cuentagotas Y entonces puedes ir bastante rápido entre esos dos mientras te mueves por aquí. Un truco para una paleta de colores realmente sólidos es asegurarse de tener suficiente variación, no solo variación, sino suficiente contraste entre los diferentes elementos. Entonces quieres algunos colores claros, algunos colores oscuros. Esa es bonita. Siempre me encanta tener un color neutro, tan amable de cremoso. Tal vez tenga que bajar aquí para llegar. Bueno, voy a agarrar este, y te mostraré cómo aligerarlo en un minuto Y así también quieres algunos colores oscuros, incluso un verde oscuro o un negro oscuro para poder sacar de ellos. Y entonces realmente quería algo de blues aquí, así que me alegro de que este tipo los tenga. Y luego volvamos por aquí y hagamos una rosa más. Hmm. Hagamos un rosa brillante. Bien, entonces esto me parece una paleta de colores bastante buena. Hay un color que creo que falta y que realmente me encantaría, y es solo un agradable, cremoso neutro. Entonces voy a duplicar este cuadrado, cualquier cuadrado puedes duplicar. Y luego solo quiero usar el seleccionador de color para elegir mi propio color Entonces haré doble clic en el relleno de muestra aquí mismo, y luego puedo traer este color, y va a cambiar automáticamente aquí mismo Entonces, si no pudiste obtener el color exacto que querías, no te preocupe Siempre puedes venir aquí al seleccionador de color y elegir el color que quieras Así que quería algo realmente neutral como eso. Voy a hacer click Bien. Y luego este color, quería que fuera un poco más durazno Entonces voy a abrir el recogedor de color, y voy a bajar a mis naranjas y algo así hacerlo un poco más Melocotón durazno. Ahora esta me está sobresaliendo. Tengo que cambiarlo. Voy a bajarlo a un durazno, también. Bien. Seleccionaré Bien, y ahora necesitamos llevar nuestros colores al panel Muestras Entonces, súper fácil, todo lo que haces es seleccionarlos todos. Ven a la parte inferior de la paleta Muestras y haz clic en Nuevo grupo de colores Puedes nombrarlo si quieres, o simplemente dejarlo como está y seleccionar Bien. ¿Todo bien? Así que ahora tienes todos tus colores aquí mismo en la paleta Muestras Oye. Buen trabajo. Así que ahora sólo puedo deshacerme de todo esto. Eso se siente una locura, ¿verdad? Simplemente selecciónelo y elimínelo. Ahora es el momento de comenzar a agregar color a tus imágenes en blanco y negro. Entonces solo estaremos coloreando estos un color sólido, y ya puedes elegir ese color. Así podrás seleccionar uno y luego tocar el color que quieras que sea. Y me gusta llamar a este color lanzando. Simplemente consigue tus elementos, tus motivos, sácalos de su escenario en blanco y negro que puedas empezar a imaginarte cómo podrían verse como ilustraciones en lugar de vectores en blanco y negro Así que solo voy a divertirme y ponerme un poco de color para que pueda ver con qué estoy trabajando Ahora bien, en esta voy a lanzar un color, pero quiero mostrarte algo sobre esto, también. Voy a hacer ese mismo atajo de teclado. De nuevo, si empiezo a arrastrar esto a la mitad de mi teclado, pero digamos que quiero hacer una copia del mismo, solo puedo mantener pulsada la tecla de opción que me da esas flechas dobles, y luego puedo soltar, y va a simplemente copiar eso para mí Entonces, si quería rellenar esta forma, hay un par de formas diferentes de hacerlo. Una de las más fáciles se llama la herramienta Shape Builder. Ahora, el atajo de teclado para eso es Shift M en tu teclado. También lo puedes encontrar aquí en tu barra de herramientas de la izquierda. Alguna vez hay una herramienta que estás buscando que no puedas encontrar. Puedes llegar a los tres puntos en la parte inferior y desplazarte por todas las herramientas a las que tienes acceso. Entonces esta, de nuevo, se llama la Herramienta Constructora de Forma. Sabrás que lo tienes activo cuando vuelvas a tu ilustración y las áreas sólidas que están cerradas en especie tienen esta cuadrícula dentro de ellas. Entonces, si solo quiero colorear todo esto sólido, simplemente puedo dibujar directamente a través de él, y va a colorearlo sólido para mí. Puede tomar la herramienta de selección y hacer clic y volver a encenderla para salir usando esa herramienta, y luego puede cambiar el color de la misma como desee. Entonces ahora tengo dos variaciones de esa pequeña mariposa, una sólida y un contorno. Entonces ahora que tienes tus motivos todos coloreados con una paleta de colores personalizada, bien hecho, nos encontraremos en la siguiente lección donde vamos a empezar a construir nuestro patrón repetitivo. Te veré ahí. 5. Lección 4: diseña un patrón repetitivo sin fisuras: Hola ahí. Bienvenido de nuevo. Estamos aquí dentro de nuestro documento de Adobe Illustrator. Hemos trabajado en nuestro arte, lo hemos vectorizado y hecho una paleta de colores personalizada, además de colorearlos Entonces la mejor parte está aquí. Ahora es el momento de hacer realmente nuestro patrón repetitivo. Ahora bien, hay dos formas diferentes de hacer un patrón repetitivo que quiero enseñarte. Habla de ellos de esta manera. Hay uno en el que primero dibujas el cuadro delimitador, y hay uno en el que dibujas el cuadro delimitador último Y ambos te dan diferentes cantidades de flexibilidad a la hora de crear patrones repetitivos. Entonces el primero que voy a hacer va a ser uno donde dibujemos el cuadro delimitador repetido último Y así me voy a sumergir y podrás envolver tu mente en torno a cómo hacemos esto. Y así quiero hacer algo que sea realmente sencillo para nuestro primer patrón. Entonces creo que lo que quiero hacer es simplemente agarrar este único motivo aquí. Este es uno de los elementos que pinté. Mira que mi cepillo estaba bastante seco y está muy suelto, y creo que va a ser una opción de papel de regalo realmente simple pero hermosa para nosotros. Y entonces lo que quiero hacer primero es reducir esto un poco. Entonces voy a hacer clic en él y luego tocar S en mi teclado y simplemente escalarlo ligeramente. Estoy manteniendo pulsada la tecla Mayús para asegurarme de que no termine sesgándola así Entonces la tecla Mayús la mantiene en línea. Ahora voy a subir esto con la herramienta de selección directa, y lo que quiero hacer es empezar a hacer una copia de la misma. Ahora bien, esto es igual que hicimos con esas cajas negras cuando hicimos la paleta de colores también. Entonces voy a empezar a arrastrar esto hacia abajo. Voy a mantener pulsada la tecla Mayús para mantener esto restringido y en línea. Y la tecla de opción o la tecla Alt si estás en una PC. Para hacer un duplicado. Eso va a hacer una copia de este motivo en particular, y luego lo dejaré caer ahí. Ahora, antes de que haga otra cosa, si quiero replicar esa acción, ¿ recuerdas lo que hacemos? Tocamos Comando D en el teclado. Así que me alejaré un poco. Ahora tenemos cuatro de esos elementos. Entonces puedo hacer lo mismo con toda esta línea. Ahora voy a llevar esto a la derecha, Mantenga pulsada la tecla mayúscula para mantenerlo en línea, y la tecla de opción para hacer un duplicado o lo siento, una copia de eso. Y luego dejaré caer esa y luego tocaré Comando D para hacer un duplicado. Entonces esto ya es un patrón repetitivo, ¿verdad? Se nota que se está repitiendo. A esto lo llamamos repetición de bloque. Ahora bien, si quieres tomar aquí la columna central y empezar a bajarla a mitad de camino, esto es algo que llamamos repetición de media gota, ¿de acuerdo? Ahora, otra cosa muy divertida de hacer, dependiendo de lo que estés creando es potencialmente jugar con esta sección media, tal vez quieras darle la vuelta. Entonces estoy usando la herramienta rotar para hacer esto. Eso es R en tu teclado. Y luego, si de nuevo, mantén presionada la tecla Mayús, ajustará a donde está exactamente vertical. Y entonces tal vez tengas que volver a jugar con la colocación un poco más, tal vez algo así. O tal vez quieras traer estos a donde están un poco más cerca, entonces voy a traer este también, algo así para que se vean más apretados La otra cosa que es divertida de hacer con este tipo de fila media es usar O en tu teclado para reflexionar y ver cómo se ve reflejado a su alrededor. Entonces esto me está gustando mucho. La otra cosa que puedes hacer es jugar con filas alternas. No creo que me guste eso, aunque. Lo dejaremos aquí mismo. Entonces ahora lo que tenemos que hacer, hemos establecido los motivos como queremos que estén en un patrón repetitivo. Ahora tenemos que trabajar visualmente para encontrar la repetición. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Voy a elegir cualquier punto en el tipo de cuadrante inferior derecho de este motivo en particular Así que creo que voy a elegir tal vez la parte superior de donde se rompe esto aquí mismo. ¿Ves eso? Entonces quiero agarrar la herramienta rectángulo. Eso es M en tu teclado, y solo quiero empezar a dibujar. Y en este punto, en realidad solo lo estoy viendo, pero quiero acercarme lo más posible Voy a dibujar un cuadrado comenzando en la parte superior de ese punto hasta la cima. Se estoy a punto de darle en el lado derecho en la esquina derecha. Voy a darle ahí mismo, y luego voy a bajarlo hasta que vuelva a encontrarlo. Y ahí está justo ahí. ¿Ves eso? Ahora puedo alejarme y saber que eso realmente casi representa mi patrón repetitivo. Puedo hacer click derecho y seguir adelante y enviar esto a la parte de atrás, y voy a cambiar los colores para que podamos ver lo que estamos haciendo. Para que esto sea más fácil, esta es una repetición muy apretada. La otra cosa que podría hacer es seguir adelante y bajar esta plaza hasta incluso la segunda de ahí mismo. ¿Lo ves aquí mismo? Entonces lo hice usando la herramienta de escala. Déjame empezar de nuevo. Voy de nuevo, agarra la herramienta rectángulo. Voy a empezar a dibujar aquí. Voy a darle en el lado derecho, y luego lo voy a derribar. Justo ahí está la primera vez que se repite. Justo aquí es la segunda vez que se repite. De veras podrías hacer cualquiera, pero creo que hoy me sigas conmigo, un poco más grande así. Entonces me alejaré, y esto es lo que necesitas saber. Cualquier cosa que no toque ese cuadrado o rectángulo se puede eliminar. Ahora bien, esto bastante de cerca probablemente se repita bastante exactamente, pero puede que esté un poco apagado porque después de todo, lo vi. Entonces lo que quiero que hagamos ahora es asegurarnos de que esto se repita perfectamente. Para ello, quiero que selecciones el fondo sube a selecciones el fondo sube tu barra de herramientas superior donde puedes encontrar el ancho y la altura. Ahora, si no tienes eso, puedes subir a Ventana y dar click en Transformar. También te va a dar el ancho y la altura ahí mismo. Actualmente está puesta a esta cadena rota, y eso es lo que queremos. La tuya puede parecer una cadena enlazada. Si es así, quiero que la hagas clic y la conviertas en una cadena rota para que puedas cambiar las dimensiones libres unas de otras. Entonces tenemos un pixel aquí que es sumar un decimal. Y nuevamente, puedes estar haciendo esto aquí en el panel Transformar o aquí arriba en la barra de herramientas superior. Quiero dar la vuelta al pixel entero más cercano. Entonces voy a llevar este a 156. Y luego quiero llevar la altura a 276. Entonces ahora son píxeles enteros. Ahora quiero replicar esos bordes para que se coloquen exactamente en 156 y 276 Entonces estos números, tendrás que recordar, no los míos, los tuyos, claro. Pero sean cuales sean los tuyos y todo el pixel, querrás recordar. Así que anotarlos o saber que puedes venir pincha sobre este rectángulo para obtener acceso a esos en cualquier momento Entonces usemos 156 primero. Seleccionaré todo lo que cruce sobre este margen derecho, y sólo voy a eliminarlo. Ahora voy a seleccionar todo lo que cruce sobre el margen izquierdo y replicarlo. Entonces vamos a hacer click derecho, ven a transformar y seleccionar mover, y vamos a repasar 156, el tamaño de nuestra caja a la derecha y cero pixeles arriba y abajo. Ahora, tengo la vista previa seleccionada, así que salta por ahí para mí. Y en lugar de hacer clic en Bien, voy a hacer clic en Copiar para hacer una copia de eso. Ahora sabemos que es perfecto. Necesito hacer lo mismo para la parte superior e inferior. Entonces voy a borrar todo por la parte inferior, seleccionar todo lo que cruza el margen superior. Derecha, haz clic, ven a transformar, seleccionar, mover. Esta vez vamos a cero izquierda y derecha, y vamos a hacer 276 abajo. Tan interesante 276 abajo es positivo 276. Si estás moviendo esto hacia arriba, sería negativo 276. Ahora haremos clic en Copiar. Entonces solo como recordatorio, obtuvimos esos números de nuestros antecedentes. Son 156 a 276. El tuyo probablemente va a ser algo completamente diferente, pero usarás tus números. Sabemos que esto se repite. Ahora necesitamos convertirlo en un patrón repetitivo. Entonces el truco para eso es seleccionar tu fondo, hacer una copia del mismo. Ese es el Comando C en tu teclado, y luego pega una copia del mismo detrás. El atajo de teclado para eso es Comando B. Ahora, también puedes acceder a los que están aquí debajo de tu panel Editar. Puedes copiar el Comando C y luego pegar atrás Comando B. Tenemos dos de estos aquí ahora, ¿verdad? Entonces con el de atrás, tiene este color crema aplicado sobre él. No debemos tener trazo ni relleno. Esto es lo que le dice a Illustrator, oye, este es el cuadro delimitador repetitivo, ¿de acuerdo? Así que sin trazo y sin relleno. Entonces si te lo quiero demostrar, puedes ver ahí mismo, tenemos uno en la parte de atrás que no tiene trazo ni relleno. Ahora queremos seleccionar todo lo que conforma este patrón y arrastrarlo y soltarlo sobre el panel de relojes, y luego podemos probar nuestro patrón. Entonces agarraré la herramienta rectángulo y dibujaré un rectángulo viejo grande y lo llenaré con nuestro nuevo patrón. Ahora, se repite maravillosamente. Algo que es divertido hacer aquí es con él seleccionado, clic derecho y bajar para transformar y seleccionar escala. Ahora queremos asegurarnos de que esto sea uniforme y anular la selección de los objetos de transformación Entonces ahora todo lo que estamos haciendo es transformar el patrón, y solo puedes desplazarte con tu mouse para reducir el tamaño y ver cómo se ve a medida tu mouse para reducir el tamaño y ver cómo se ve a medida que lo bajas o subes en escala. Entonces este es un patrón súper simple que es tan increíblemente hermoso, ¿ verdad? Voy a seguir adelante y dar clic en Bien. Entonces así es como dibujas el cuadro delimitador al final. Ahora, para la siguiente parte de esta lección, quiero hacer algo que sea un poco más complicado. Quiero mostrarte primero cómo hacer un patrón con el cuadro delimitador dibujado primero, pero también cómo construir y crear realmente algunos de tus propios motivos Para ello, decidí que necesitábamos un nuevo conjunto de motivos. Así que voy a llevarte a través exactamente de lo que he hecho aquí, ¿de acuerdo? Estos son solo escaneos. Aquí no hay nada nuevo que no hayas aprendido ya. Estos son escaneos que he hecho. Así que los he etiquetado aquí. Este lo pinté con pintura y un pincel. Yo solo uso acuarela ahí. Esto lo dibujé con un lápiz. Estas son algunas hojas de mi patio en las que escaneé. Estas son algunas hojas que pinté con pintura, de nuevo, solo acuarela. Estas son un par de otras hojas de mi patio, y luego estos dos elementos son, de nuevo, pintura. Entonces estos son los propios escaneos. Si vengo por aquí, he seguido adelante y vectorizado estos. Entonces ahora están en vectores usando rastreo de imagen, tal como lo hicimos antes. Y ahora si vengo por aquí, pueden ver que les he añadido algo de color. Entonces eso es todo. Quiero usar estos para mostrarte cómo podría ir a construir algunos motivos más complejos donde las cosas están realmente en capas. Entonces creo que quiero usar este tipo de grupo de flores aquí. Los seleccionaré todos y luego solo los escalaré usando la herramienta de escala. Y lo que quiero hacer es tal vez construir en algunos pequeños centros a esta flor. Y creo que solo necesito tal vez un color diferente. Entraré aquí y elegiré tal vez este color marrón más oscuro por ahora. Vamos a ponerlos todos marrones y luego entrar y simplemente ponerlos en capas en los centros para que tengan un poco más pasando aquí. Ahora bien, no tengo uno para aquí, así que sólo voy a copiar éste manteniendo pulsada la tecla de opción, tal vez girándola un poco. Bien. Ahora voy a alejar, y quiero construir en algunas hojas alrededor de estas. Así que vamos a ver qué va a ser tal vez lindo. Sí, creo que voy a usar estos por ahora. Ahora, si necesitabas cambiar la capa de estos, puedes seleccionarla y bajar a un rango. Se puede llevar al frente. Puedes enviarlo a la parte de atrás o a algún lugar en el medio, puedes moverlo hacia arriba uno a la vez si es necesario, también. Ahora, en cuanto me guste la forma en que se ve un conjunto, quiero seleccionarlo todo y luego simplemente agruparlo. También puedes simplemente tocar Commangi en tu teclado para hacer lo mismo Así que quiero construir aquí tantos pequeños conjuntos diferentes de motivos que pueda. Bien. Creo que los guardaré para cuando llegue a construir por aquí. Tengo estos motivos que van a ser geniales para usar, y creo que estoy listo para comenzar a construir mi patrón. Entonces también quiero asegurarme de que estos sean de un color sólido. Quiero seleccionarlos y usar Mayús M para la herramienta Creador de formas para seguir adelante y hacerlos sólidos. Entonces comencemos a crear este patrón. Esta vez, quiero poner primero la caja delimitadora. Entonces seleccionaré la herramienta rectángulo, y en lugar de entrar y dibujar algo, solo quiero hacer clic una vez. De esa manera, puedo escribir el ancho y la altura para que sea lo que quiera. Entonces, ¿por qué no vamos con, digamos, 700 píxeles de ancho por 600 píxeles de alto y hacemos clic en Bien? Entonces usaremos esto para crear nuestro patrón repetitivo. Voy a darle a esto una especie de color crema, y quiero seguir adelante y enviarlo hasta el fondo de este documento. Así que tendremos que recordar 700 por 600. Y lo que quiero hacer es empezar a construir todo en la mano izquierda tipo de margen por aquí. Y voy a estar usando las herramientas de rotación y las herramientas de reflexión para construir algo que creo que va a fluir bastante bien. Así que de nuevo, rotar es R en tu teclado, y reflejar es O en tu teclado. Entonces creo que quiero hacer un par de poco que no sé, agrupaciones. Vaya, eso no está agrupado. Un par de pequeñas agrupaciones de flores. Veamos si puedo usar algunos de estos aquí también. Bien. Entonces a partir de aquí, creo que lo que quiero hacer es seguir adelante y dejar caer esta porque puedo ver que va a superponerse y entrar en esta zona. Entonces esto es de 600 pixeles de alto. Entonces con solo esta seleccionada, vendré a transformarme, bajaré a moverme. Vamos a ir a cero, izquierda y derecha, y luego bajaremos, que es un positivo 600, y voy a dar clic en Copiar. Entonces, mira, puedo decir que quiero sacar a colación estos un poco para que no estén tocando ese. Ahora sigamos adelante y dupliquemos este margen con el de la derecha. De esa manera, puedo ver con qué estoy trabajando. Entonces seleccionaré todo lo que cruce sobre este límite de la izquierda. Vendré a transformarme, seleccionar movimiento. Y esta vez voy 700 pixeles a la derecha, cero arriba y abajo, y voy a hacer clic en Copiar. Ahora puedo trabajar en el borde superior. Y así me quedo sin motivos, lo que solo significa que voy a hacer una copia de algunos de estos y reutilizarlos. Pero una gran manera de hacerlo es simplemente darles la vuelta y reflejarlos a su alrededor. Incluso podrías cambiar la escala si quisieras para asegurarte de que no se vean como una copia exacta de ellos mismos, pero siguen siendo todos muy relacionados. Estoy trabajando solo en una especie de estampado floral simple por todas partes, y quiero que simplemente fluya y sea una especie de resumen y muy natural. Para hacer una copia de estos, estoy manteniendo presionada la tecla de opción mientras los muevo por el documento, para que puedas hacer lo mismo. Uy. Bien. Sigamos adelante y dejemos caer esta para que pueda ver con qué estoy trabajando aquí abajo. Yo lo seleccionaré, vengo a movernos, y luego vamos a cero, izquierda y derecha, y positivo 600 abajo. Entonces creo que quiero construir algo aquí. Esto se ve un poco gracioso. Bien, veamos si puedo meter este en la parte superior. Vendremos a transformar y seleccionaremos Mover. Esta vez vamos a subir, así que va a ser negativo 600. Y puedo ver que eso se superpone, y realmente no quiero que lo haga, así que creo que voy a mover este un poco, así. Así que en realidad es simplemente trabajar casi como una pieza de rompecabezas para encontrar un flujo. Puedes jugar con esto hasta que encuentres algo que te guste, y luego lo probaremos y veremos qué, si acaso, necesita cambiar. Para que puedas jugar con tantos o tan pequeños motivos como quieras. Cuantos menos colores, más fácil será volver a colorear una vez que lleguemos a jugar con los colores, eso será en la siguiente lección Y así solo quiero trabajar con un par de estas pequeñas hojas y motivos extra para ver si puedo encontrar un flujo aquí que se sienta como, ya sabes, va a ir bien con el patrón. Tú. Bien. Creo que estoy en un lugar donde estoy listo para probar este patrón. Una cosa que podría ser divertida es que voy a agarrar un par de estos pequeños. Ya usamos este conjunto de pequeños doodads, si se quiere, para los centros de las flores De hecho, creo que también serían muy lindos para dispersarse dentro del propio patrón con un nuevo color. Entonces solo voy a usar la tecla de opción para arrastrar estos alrededor y simplemente rellenar algunos de los espacios abiertos que creo que podrían usar un poco más de relleno o color o simplemente algo para animarlo un poco Gracias . Bien, hasta ahora, he tenido mucho cuidado de igualar todo lo que cruza de arriba hacia abajo a abajo. Lo mismo con la izquierda y la derecha, pero no estoy 100% seguro de que lo hice. Entonces, en este punto, solo quiero verificar todos mis márgenes antes incluso de verificar el patrón. Entonces para hacer eso, voy a borrar todo lo que cruza el margen derecho y solo lo vuelvo a poner usando la mano izquierda para una guía. Así que transfórmate y muévete. Vamos por encima de 700 píxeles cero arriba y abajo, y estamos haciendo clic en Copiar. ¿Bien? Ahora, esto llegó encima de la flor. Solo quiero asegurarme de que la harina vuelva a estar arriba. Ahora vamos a hacer lo mismo con el fondo. Entonces voy a borrar todo lo que cruza el fondo, y luego moveremos todo hacia abajo desde arriba. Y voy a hacer clic en Copiar. Entonces, ¿por qué no seguimos adelante y probamos el patrón y vemos lo que pensamos? Para hacer eso, recuerden, agarraremos el fondo, haremos una copia de él y lo pegaremos atrás. Eso es Comando C, Comando B, o control si estás en una PC. Y con este seleccionado, no le darás relleno ni trazo. Entonces está ahí atrás. Ahora seleccionaremos todo esto y lo arrastraremos y soltaremos sobre nuestro panel de muestras Si vengo a dibujar un nuevo rectángulo, entonces puedo llenarlo con nuestro nuevo patrón. Ahora, se ve bastante bien. También puedo bajar a transformarme y elegir escala. Recuerda, deseleccionaremos transformar objetos y solo usaremos nuestro mouse para reducir esto un poco para ver cómo se ve y realmente pensaremos que se ve bastante lindo Creo que tal vez haya área aquí mismo que me gustaría rellenar así como aquí. Entonces creo que esa zona está justo aquí en la que quiero trabajar. Y entonces creo que tal vez dejemos caer algo así como una nueva flor por aquí. Entonces, vamos a retomar esta. Vendré a transformarme y movernos, y vamos a ir cero, izquierda y derecha, y luego negativo 600 hacia arriba y dar clic en Copiar. Veamos cómo se ve eso. Creo que esta zona de aquí a lo mejor me está destacando también porque estas son tan similares. Y si entrara aquí y con el del medio usara Shift M para simplemente cerrar estos. Y de esa manera, va a verse un poco diferente al que está justo debajo de él. Bien, así que volvamos a probar esto. seleccionaré de nuevo, lo arrastraré y soltaré sobre el panel Muestras y luego seleccionaré este patrón y lo rellenaré con el nuevo Ahora podemos volver a escalarlo y ver lo que pensamos. Creo que eso fluye muy bien. Es lindo. Bien, entonces en la siguiente lección, cubriremos cómo exportar estos para representante de regalo y también jugaremos con diferentes colores usando una herramienta llamada Herramienta Volver a colorear ilustraciones Te veré ahí. Bien. 6. Lección 5: prepara e imprime tu envoltorio de regalo: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora llegamos a jugar con el color. Antes de ir a subir nuestro propio diseño de envoltorio para regalo, no puedo esperar para mostrarte. Entonces primero, quiero presentarles una herramienta llamada Herramienta Volver a colorear ilustraciones Advertencia te va a encantar. A lo mejor obsesionarse un poco con eso. Entonces, tomemos este patrón para empezar. Entonces esta fue la primera que creamos. Cuando hagas clic en el patrón del que quieres cambiar el color, verás en la barra de verás en herramientas de mano superior esta pequeña rueda de colores. Y cuando pasas el cursor sobre él, dice Recolor Artwork Tool. Así que adelante y da click en eso. Obtendrá este cuadro de diálogo. Lo que quiero que hagas es hacer clic en Opciones Avanzadas. Y si quieres saltarte ese paso en el futuro, puedes hacer clic en Abrir herramienta avanzada de recolor de ilustraciones cada vez Ahora verás los colores aquí que están representados en el patrón. También verás todos los grupos de colores que has representado en tu panel de muestras Para que puedas tener tantos por aquí como quieras. Entonces, si haces clic en el grupo de colores que hicimos hace apenas un par de lecciones, te va a mostrar una nueva opción de color para el patrón que hayas seleccionado. Ahora, puede usar esta caja cambiar aleatoriamente el orden de color para cambiar aleatoriamente el orden de color. Súper divertido. Así puedes desplazarte por diferentes opciones para ver si hay algo que te guste avisando, no puedes volver atrás. Así que asegúrate de que si encuentras uno que te guste que lo recuerdes. Ahora, la otra cosa que puedes hacer es hacer clic en Nueva fila para agregar todos los colores al panel aquí, y luego puedes arrastrarlos y soltarlos alrededor. Así puedes arrastrar uno hacia arriba en el panel o cambiarlos de la manera que quieras. A ver si queríamos hacer algo como azul y crema. Puedes seleccionarlos para arrastrarlos y soltarlos como mejor te parezca. Digamos que quiero ir con algo así para éste. Si te gusta, puedes dar clic en Bien. A continuación, seleccione No. Bien, así que pasemos a este patrón y veamos si también podemos encontrar un color para este que nos guste, nuevo también. Entonces este es un poco más complicado. Voy a hacer clic en él, seleccionar la herramienta de recolor RW. Esta vez venimos directamente a este panel. Y ahora voy a dar click en este grupo de colores y pasar aleatoriamente por diferentes opciones de color para este. Veremos si nos encontramos con algo que se vea bien. Yo podría hacer las flores, crema, y luego tal vez los centros de este color amarillo. Bien, entonces creo que esto me gusta. Déjame hacer clic Bien, solo para que tenga esa guardada. Entonces puedo regresar y jugar un poco más. Oh, ese es muy lindo. Bien, déjame jugar con éste por un segundo. Podría cambiar ¿Y si lo hiciéramos todo azul? ¿Podría cambiar ese verde oscuro a un azul? Bien, vamos con éste. A mí me gusta. Bien, así que diviértete mucho jugando con el color. Siempre puedes agregar nuevos colores y solo tener una pelota con él. Ahora quiero mostrarte cómo pedir tu propio envoltorio para regalo. Utilizo HQ estacionarios para todo mi papel de regalo. Me encantan los rollos y también las hojas de papel para regalo, también. Entonces lo que hago aquí es llegar a los productos y elegir papel de envolver. Entonces tienes un par de opciones. Lo que quiero hacer son las hojas de papel de envolver personalizadas. Entonces, una de las mejores cosas que puedes hacer cuando estás trabajando con una empresa es ver si tienen alguna plantilla descargable Y HQ estacionario lo hace, muchas veces, lo harán. Tienen una plantilla de Photoshop y una plantilla de ilustrador. Así que queremos descargar la plantilla de papel de regalo para Adobe Illustrator. Por lo que se descargó automáticamente. Todo lo que tengo que hacer es hacer clic en él para abrirlo, y esta es la plantilla para la hoja de papel de regalo. Así que simplemente podemos usar su plantilla. También tiene su sangrado incluido. Entonces todo lo que voy a hacer es, tomemos este envoltorio para regalo, copiarlo. Ese es el Comando C en tu teclado. Vuelve a tu nuevo documento y pégalo. Ese es el Comando V. Y entonces lo que quiero hacer es agregarlo a esta hoja de papel de envolver. Entonces para hacer eso, simplemente agarraré la herramienta rectangular, y ni siquiera tiene que ser exacta. Probablemente lo haré un poco demasiado grande y solo dibujarla aquí. Ahora bien, si el tuyo hizo esto y digamos que no estaba lleno del patrón, todo lo que tendrías que hacer es usar la herramienta cuentagotas para luego hacer clic en el patrón para llenarlo con el Entonces voy a hacer clic en esto y eliminarlo. Ahora bien, esto es muy poco para lo que estoy buscando. Entonces esta hoja, si vuelvo a mirar, es de 20 "por casi 30”. Son 20 por 29 después de que se recorta. Entonces si eso te ayuda a darte alguna referencia, sé que quiero que esto sea un poco más grande. Creo que voy a hacer clic derecho Ven a transformar y escalar esto. Entonces ahora quiero anular la selección de objetos. Sólo estoy transformando el patrón. Y probemos 150%. Yo sí quiero que sea un poco pequeño, pero tal vez incluso un poco más grande, algo así. ¿Bien? Entonces voy a hacer click Bien. Ahora volvamos al HQ estacionario. Y lo primero que harás es seleccionar subir ilustraciones. Así que puedes elegir tu archivo aquí. Ahí está mi PDF. Haré clic en Abrir. Ahora, puedes ocultar esas instrucciones ahí mismo y ver una vista previa de tu impresión aquí. Esto se ve bien. Ahora, estoy conectado. Tengo precios al por mayor. Puedes o no, dependiendo de tu negocio. Pero de cualquier manera, es una manera realmente asequible poder obtener sus propias hojas de envoltura personalizadas. Puedes elegir la cantidad aquí, nombra el proyecto si quieres. El stock de papel está entre opaco y brillo. Normalmente siempre voy con opaco. Es un hermoso acabado de mapa, pero claro, depende de ti. Seleccione la orientación si importa. Para nosotros, es retrato, y luego simplemente haz clic en Agregar Decart Así de fácil, amigos míos. Ahora tienes envoltorio para regalo personalizado al alcance de tu mano. Es muy divertido. Lo hace tan increíblemente especial para envolver todos tus regalos. Espero que haya disfrutado esto. No puedo esperar a ver tu envoltorio para regalo. Guau. Qué viaje tan increíble en el que acabamos de estar. Estoy muy orgulloso de ti por llegar hasta aquí y realmente sumergirme en el apasionante mundo del diseño de patrones de superficie conmigo. Ya sea que todavía esté refinando sus bocetos o trabajando en su patrón de repetición, o tal vez esté listo para pedir su propio papel de regalo personalizado Ya has dado grandes pasos para convertir tu visión creativa en algo que sea real y realmente emocionante. Pero aún no hemos terminado del todo. Ahora es el momento de reunir todo y completar tu proyecto de clase. Aquí es donde realmente sucede la magia. Entonces, para tu proyecto de clase, diseñarás tu propio envoltorio de regalo personalizado de principio a fin. Encontrarás todos los detalles sobre qué enviar y cómo hacerlo en tu proyecto de clase en los detalles de esta clase a continuación. También tengo algo realmente especial solo para ti que te va a ayudar a llevar tus diseños al siguiente nivel. Así que estoy encantado de presentar la guía Essentials de impresión de envoltorio para regalo Ahora bien, esta es una guía en profundidad. Está repleto de todo lo que necesitas hacer para asegurarte de que tu envoltorio de regalo personalizado resulte perfecto. Cubre la configuración de archivos, consejos de resolución y precisión de color para que pueda estar seguro de evitar cualquier error común. Asegúrate de que tu diseño imprima exactamente como lo imaginaste Además, está lleno de mis mejores prácticas y una lista de verificación paso a paso para una impresión impecable También incluye una lección extra exclusiva. Ahora, en esta lección, te mostraré cómo diseñar tu propia cinta personalizada. Podrías usar esto para cosas como washi o cinta de embalaje Esto va a utilizar una técnica única que realmente abre un mundo completamente nuevo de posibilidades. Incluso compartiré mis impresoras y recursos favoritos para dar vida a todas estas cosas y toques adicionales. Juntos, esta guía y la lección extra están diseñados para brindarte todo lo que necesitas para crear una presentación de regalo totalmente personalizada. Así que solo dirígete a los recursos de la clase para obtener tu descarga y tu lección extra gratuita ahora. Muchas gracias por acompañarme en esta clase. No puedo esperar a ver los hermosos diseños de envoltorio para regalo que creas, y estoy aún más emocionado de ver cómo llevarás esta nueva habilidad aún más lejos No olvides descargar la lección extra, sube tu proyecto de clase y sigamos creando juntos.