Transcripciones
1. Introducción: Hola a todos y
bienvenidos a esta clase. Yo hice un teléfono, un
artista profesional y dibujante urbano con
sede en los Países Bajos. Soy adoptado tu bostezo Skillshare, pero también están en
mis propios proyectos. Creo tutoriales
y cursos y escritor hace blogs sobre diferentes
aspectos del bosquejo. Mi misión es ayudar de nuevo, solo
estás haciendo esta mentalidad
Gilson para convertirte en confianza e inspiración
creativa y apretada. No olvides
revisar mi página web y suscribirte a
mi newsletter para obtener tus piscinas semanales de creatividad directamente
en tu buzón. En esta clase,
te llevaré por el
proceso paso a paso de dibujar esta
hermosa casa junto a la alberca. Primero, llamaremos a las
herramientas y materiales. Necesitarás FU, lavar autos, unos lápices de colores
para ser lápiz de plomo, y algo de papel,
nada extraordinario. Después vamos a experimentar
con la mezcla de colores cuando hermosas combinaciones de colores y crear y miniatura
de su boceto. Después de eso,
crearemos un boceto a lápiz y luego pintaremos usando
los colores que hemos mezclado. Y por último, vamos, agregamos algunos detalles
usando lápices de colores. Esta clase es apta para
artistas con alguna experiencia, pero tengo dos
clases más que recomiendo para aquellos que recién están
empezando con gouache. Dibujemos algunas casas
para esta clase. No necesitas ninguna experiencia de
dibujo ni ninguna experiencia con lápices
guardián llamados. Este es un
lugar perfecto para comenzar. Aprenderás a usar
gosh, hacer pinceladas, mezclar diferentes colores y
aplicar lápices de colores para crear dibujos más atractivos
y hermosos. Otra clase que
puedes hacer es dibujar conmigo bocetos expresivos con
gouache y lápices de colores, que se centra en la técnica de
gasa que utilizo para la mayoría de mis bocetos urbanos para que se vean impresionantes,
caprichosa y dinámica. Sea cual sea la clase que elijas, asegúrate de no darte prisa, permítete cometer
errores, probar, fracasar. Inténtalo de nuevo. Tómese su tiempo y disfrute
del proceso creativo. Por favor, siéntase libre de compartir su obra de arte en la galería
del proyecto. Espero ver todas
sus bellas obras de arte. Entonces yo ya,
Empecemos entonces.
2. Herramientas y materiales: En esta parte, les
voy a mostrar qué materiales voy a
utilizar para esta clase. Siéntete libre de usar lo tuyo, algo que tengas en
casa y a lo que estás acostumbrado. En primer lugar, necesitaremos algo de cochera. Por supuesto, utilizo gouache
mis diseñadores favoritos de Winsor y
Newton. En mis clases anteriores, te
enseñé a usar una paleta de colores limitada
y mezclar nuevos colores. Si esta es mi primera clase lo
estás viendo y no sabes mezclar causa primaria para crear cualquier color que quieras, por favor llévate mis guantes, trabajando con precaución
lápices de colores. Echemos algunas casas y
aprendamos a hacer ese teórico. En esta clase, te
mostraré cómo usar los colores de mi paleta para bocetos y hacer en ocasiones. Y demostraré
la diferencia entre el uso de colores prefabricados
y mixtos. Como pueden ver, utilizo
una paleta
de acuarela de garage porque me gusta
usarla cuando la dibujo. Conozco la pintura
del tubo o más fácil de usar el crear
grandes capas gruesas. La forma en que uso gosh, doblando con capas más gruesas
y delgadas me
permite hacerlo de esta manera. Si prefieres cosas frescas
y humectantes usando desde el tubo, úsalo en
exclusiva en tu
paleta y disfruta, pero considera dar garaje en el pellet si te
gusta trabajar con ubicación
conocida o
soloquieren tener sus pinturas listas para
usar en cualquier momento. Entonces necesitamos un montón de
lápices de colores de
diferentes colores. Lápiz regular para la miniatura y el boceto preliminar. Me gusta que esté doblada por lo que es bastante suave y fácil de quitar. Sobre todo con esta goma de borrar
amasada. Sé que se ve un poco
raro a primera vista, pero esta carrera es muy suave y no daña el papel ya que
algunas son sus respuestas a. Después pinceles. Te recomiendo usar pinceles acrílicos
sintéticos
para pinturas gouache porque te dan mucho más control que los pinceles de acuarela de
cabello natural. Y además son menos
costosas y funcionan muy bien. Tengo aquí acrílico FU versus subrayado para dibujar en
un formato bastante grande, necesitaré más
pinceles entonces
usaría para pinturas en
un formato más pequeño. Los más grandes son
de Winsor y Newton. Se trata de
pinceles planos para colorear áreas
grandes y medianas y
las más pequeñas están equivocadas, y un pincel plano para áreas y detalles
más pequeños. A continuación, necesitaremos una
paleta para mezclar colores
gouache y
algo de papel de borrador. Y luego un cuaderno de bocetos
o un bloque de papel. Voy a usar esta acuarela A4 Winsor
y Newton para el bloque de papel de la mirth, no del mismo, no caro, sólo bocetos de progreso perfectos. Puedes usar técnica mixta, acuarela, lluvia, tu
otro papel, estás caliente. El garaje es mayor que
prácticamente cualquier papel, siempre y cuando no esté en fino, el grosor es esencial
para evitar el pandeo. El mejor papel para
pinturas gouache necesita un grosor de al menos 200 gramos
por metro cuadrado. De acuerdo, Entonces necesitaremos
un rollo de cinta adhesiva, una toalla de papel, un frasco de agua, y una botella de spray. Este es fundamental
para
quienes mantenemos nuestras pinturas en el
pellet para reactivarlo. Entonces eso es todo por materiales. Empecemos a dibujar.
3. El poder de la miniatura: De acuerdo, sé que puedes
esperar para empezar a dibujar el boceto real y
hacer bellas obras de arte. Pero antes de que
podamos hacer eso, realmente necesitamos
preparar algunas cosas. Y voy a decir ese medio cauteloso, muy indulgente
y se puede cambiar casi cualquier cosa en cualquier momento. Pero creo que es una buena idea
planear primero tu boceto. Entonces, antes de empezar a pintar, pasemos algún tiempo
haciendo una miniatura, jugando con los colores
y calentando. De esta manera, podemos hacernos una idea de lo que quieres tener
en nuestro cuadro y prepararnos para un gran trabajo en lugar de pintar
sin preparación y
tratar de arreglar todos los
errores de la palabra. Entonces echemos un vistazo. Empiezo con un
boceto muy rudo y mi borrador de papel, dibujo un marco donde
las proporciones de mi papel de acuarela y
sólo los objetos más grandes. La línea de la
piscina, la Casa. Y algunas precauciones
en el suelo. Aquí no dibujamos ningún detalle. Ya he creado mi
cochera con una botella de spray, así que está lista para usar. Y ahora puedo empezar a buscar colores que quiero
usar para la casa. Quiero probar una combinación de azul
turquesa y blanco zinc. Se ve un poco demasiado
azulado para significar que prefiero el color. Eso es un poco más complicado. A lo mejor agregar un poco de verde. No tan hermosa, creo. Por favor, nunca use una curva tan
verde de vegetación. Sé que algunos de ustedes hacen esto, pero no es un color. ¿ Alguna mezcla ha agregado alguna vez más turquesa
y blanco a la mezcla? Así se
ve este color si aplicamos
una capa más delgada, no está mal, no está mal. Pero
juguemos un poco más. Uno de mis colores favoritos
es el globo acoplado. Es una hermosa apariencia rica y es ideal para mezclar con otros colores. Un poco más. Ahora, agreguemos un poco de mezcla
verde verde, bueno, a un poco blanco, algo más. De acuerdo, a mí me queda muy bien. ¿ Debo agregar un poco más verde, verdoso creo, y más blanco a verde? Quiero dibujar otra floración. Podría funcionar, pero
creo que será difícil
hacer tantos colores. En realidad me gusta la mezcla
anterior con cobalto, azul, verde y blanco. A lo mejor debería intentar
hacerlo de nuevo con proporciones
ligeramente diferentes con menos verde. Vale, creo que me gusta. Entonces intentemos pintar la casa. Y recuerdo a mi profesor de
arte diciendo, prueba diferentes combinaciones y elige la que más te
guste. Entonces soy X1 color nuevo y este
es el que más me gusta, pero el profesor no
estaba tan contento. Entonces tuve que hacer más mezclas. Pero después de crear
bastantes mezclas, empecé a verlo. Entonces si ahora piensas
que probar diferentes combinaciones
no tiene ningún sentido, por favor créeme, sí. Simplemente te lleva algún tiempo
acostumbrarte. De acuerdo. Este tipo, quiero usar una luz
turquesa cobalto prefabricada. Y se puede ver que este es casi del mismo color que el
que acabamos de mezclar. Pero si no sabes mezclar colores y solo usas colores
prefabricados, tu pellet será muy limitado, mientras apelas con unas cuantas
pinturas que ya sabes cómo la mezcla es prácticamente ilimitada. Para el verdor, tengo algunas combinaciones
favoritas y no
quiero pasar mucho tiempo leyendo y buen color. Acabo de mezclar London
queen y cadmio, tres amarillos pálidos con azul
ultramarino y aplicados en diferentes
proporciones al papel. Al parecer es un color verde
naturaleza encantadora. Hazlo más oscuro
agregando más azul, manténgalo claro usando amarillo puro. Yo uso la misma luz
turquesa cobalto para la piscina. Crea una composición
de color equilibrada. Algo de azul en el
cielo, y algo de agua. En azul ultramar para crear una sombra en el cielo para crear un sentido de
coherencia en la composición. De acuerdo, Hagamos las
preguntas con naranja. Creo que se verá increíble. Combinación con los chicos y hombres dolores consiguió un poco
dibujando este lado. Por lo que necesito que tengan
más sentido moviéndose de nuevo. Creo que el naranja es demasiado brillante con los techos
y la distancia quemada sienna funcionará mucho mejor año,
está menos presente. Recuerda, la universidad
en la distancia
nunca son tan brillantes como las que están
en primer plano. Menos cosa, sombras
en la casa. Y mezcla de verde, azul y apenas una gota de
negro funcionará bien aquí tengo en mi paleta que creo que
está cerca del color. Necesito. A veces colores
tipo de hola, nueva paleta. Por lo que sólo
recogerlos y usarlos. Vale, conozco las combinaciones que
he creado en esta miniatura porque
las uso bastante a menudo, pero te
recomiendo mucho que
escribas todas las combinaciones
que has hecho. Podrías pensar que los
recordarás y tal vez no
necesites
anotarlos para la pintura de hoy. Pero creo que es importante
guardarlos para más tarde cuando quieras usar una de tus bellas mezclas
en otra obra de arte. De acuerdo, eso es todo
por la miniatura. Ahora, pasemos
al verdadero trabajo.
4. PASO 1 | Haz un dibujo a lápiz: En primer lugar, quiero pegarme el
papel para evitar que se abroche y dejar un
marco blanco alrededor de mi boceto, lo que siempre hace que los bocetos se
vean bonitos y ordenados. Quiero cubrir alrededor de siete
milímetros en los cuatro lados. De acuerdo, empiezo con
un boceto a lápiz. Dibuja primero sólo las
formas más grandes. Algunas técnicas de dominio sugieren
comenzar con los detalles, construyendo tu boceto
alrededor del punto de inicio. Pero la forma tradicional de
dibujar es cuando trabajamos desde las formas más grandes
hasta las más pequeñas y dibujamos pequeños
detalles ahí. Y de esta manera, podemos crear
una mejor composición. Y sabemos con certeza
que todos los objetos queremos tener en nuestro
dibujo cabrán en la página. No quiero pensar
demasiado en perspectiva aquí. Aún así es importante tener todas las líneas de perspectiva como el piso de los balcones
y la parte inferior
del techo en la dirección correcta. Y eso no es ciencia de cohetes. Simplemente miramos las direcciones
de las líneas, la imagen, y tratamos de
reproducirlas en nuestro boceto. Es más como ángulo de
grados preferidos o tal vez 60. No uses ninguna herramienta, por cierto, solo
intenté estimar. Y después de un poco de práctica, se convertirá en un pedazo de pastel. Yo sí tengo el verdor en primer plano y en el
fondo muy fuera de línea. Aquí no necesitamos ningún detalle. Sólo una sugerencia que nos facilitará
pintar con gouache. La línea de barda con encuesta
descendente, los cojines en el
piso con trabajo muy brevemente,
sin ningún detalle. Solo necesitamos saber dónde
estarán en nuestro boceto y cuáles
serán sus formas durante tu papel, si crees que te ayudará a
hacer una línea más precisa. De acuerdo, creo que tenemos suficiente información
para empezar a pintar. Vamos a aligerar las líneas
con goma de borrar amasada. Es otro de
los beneficios de esta goma de borrar. No sólo mantiene
el papel y dañado, sino que también nos permite hacer las luces del lápiz más claras sin borrar algunas
partes por completo.
5. PASO 2 | Pinta con gouache (parte 1): Otra cosa esencial
que debemos recordar para pintar es rociar nuestras pinturas. Es importante con las
pinturas de acuarela y aún más importante con el
gouache porque realmente necesita ser
suave y liso. Empiezo a pintar con las áreas más grandes y
el pincel más grande. Ya hemos decidido qué colores
usaremos para nuestra mezcla. Por lo que debería ser tan fácil como el pastel. Ahora, mezclo azul cobalto
con un poco de verde, y luego agrego blanco zinc, un poco más verde. Secar será papel de borrador principal. Definitivamente no es
un buen color todavía. No obstante, me encanta
este color está bien, tal vez solo agregaré un poco
de verde en el camino. Vamos a intentarlo. Es la Janelle. Añado un poco de verde aunque. Pinta las partes más grandes de la casa y deja
las partes blancas en blanco. También podemos
hacerlos blancos después, pero no lo olvido
y es fácil de hacer. Traté de dejar la óptica blanca. ¿ Por qué? Para pintar con un pincel plano, por cierto, tienes trazos y toda la casa está pintada. En contraste, los cepillos
redondos más pequeños cuando necesitas mucho más tiempo para
colorear y cadena ligera aquí. Y se llama con un
uniforme con unos trazos gruesos
y delgados. Vale, ahora la piscina. Uy, se me olvidó. Yo quería pintar eso con luz turquesa
cobalto. No hay problema. Puedo
pintar sobre ella si quiero después o dejarlo como está. Veremos que
todavía habrá unidad en este
caso, con este color. Añade un poco de
azul ultramar a esta sombra lo largo del borde con
el pincel más pequeño. Toma otra brocha pequeña
con un poco a la derecha otra vez, y retira un poco de pintura. Aquí. Es el reflejo de
la barda blanca en el agua. Un detalle encantador creo. Entonces tomo un poco de naranja, agrego un poco de
siena quemada y dolor. Esto no sabría
si este objeto. Y repítelo y el agua. Por el cielo. Aunque quiero usar luz turquesa
cobalto. Mi color cielo favorito. Apliqué bastante más o menos
n, no demasiado grueso. Ahora puedes
ver claramente la diferencia entre el color mezclado y
el pre-hecho. La luz turquesa cobalto es si se invierte color, pero se vería aburrida en grandes cantidades si no le
agregamos ningún otro color. Ahora, hagamos un poco de
azul ultramarino para conectar visualmente
a esta piscina. Bueno, mira esto. ¿ No es eso increíble? Ahora, pintemos algo de verdor. Empecé con una
ligera mezcla de amarillo. Sólo gota de ultramarino. Agrega un poco de agua para que sea
un poco más oscura y pinta bastante ásperamente toda la
vegetación que se ve en esta imagen. En un cinturón de cuero
Bureau ultramarino aquí por alguna diversidad. No dibujamos cada a través de
tu distancia aborto. En cambio, tratamos de
sugerir un paisaje. Vemos que hay alguna
diferencia en color y tono. En realidad no importa
lo que pintemos exactamente. Debe ser una combinación
encantadora, no demasiado brillante y el contraste
se sienta en el fondo. También podemos quitar algo
de color para aclararlo. Hay más contraste
en el primer plano, por lo que usamos colores más claros para las partes claras y más oscuros para la sombra
debajo de los arbustos. Hago el año ultramarino
más oscuro. Cuando pintamos sobre una superficie húmeda, la pintura se vuelve mucho más ligera. Entonces si queremos tener una más oscura, solo
aplicamos otra capa
sobre la primera capa. Cuando se seque por completo. Apenas unos golpes en el
agua y en el cielo. Después tomo un pincel más pequeño y pinto las reglas
en la distancia. Una capa delgada con mucha agua y sólo un poco de pintura. Toma el pincel más pequeño. Toma más dolor por capa gruesa, y pinta las rayas
en las preguntas. Haz una sombra con siena quemada. También en la otra precaución. Y pinta los cojines amarillos. La pintura amarilla. Y también añadir una sombra con siena quemada al
fondo de la pregunta. Y se oye una sombra de este objeto debe
ser bastante oscuro y fresco. azul ultramarino
funcionará gran año. Creo que es hora de
cambiar nuestra agua. Esta mucho mejor. Haz algún lugar al
mezclar sombras. Vamos a mezclar negro, azul y blanco.
Estáen tus notas. Esto se ve como hermoso color. Vamos a probarlo. Sí, creo que será perfecto. Ahora, llamaré a
todas las sombras, dueño de la casa con un erudito. Creo que necesito delinear el balcón cerca del mar
donde vendrán las sombras. Ahora, agrego blanco a
la mezcla y pinto la sombra de luz
bajo el techo y bajo los balcones
en esta etapa, no
creo que esté
pintando un techo o un balcón. Yo sólo miro mi referencia
y trato de copiar las formas. Yo los veo.
6. PASO 2 | Pinta con gouache (parte 2): Si algo sale
mal, usa calibre. Se puede pintar sobre ella
y hacer que se vea mejor. Mira aquí por ejemplo, mi pincel para todavía mojado
y me salió esta edificante, pero no más es cuando se
seque por completo, pintaré otra capa
y haré que se vea bien. Por eso mucho gore
tanto, es tan indulgente. De acuerdo. Podría haber hecho eso a la
vez sin las sombras, pero estaba demasiado ocupado
con otras cosas. Ahora, tengo que mezclar el mismo color de
sombra una vez más, hacerlo más oscuro para la parte superior
del techo y todos
los trazos oscuros. Blanco permanente para
hacer ventanas blancas. Cuanto más grueso sea el banco esta antes cubrirá
la capa anterior. Pintar la casa blanca
y condujo las ventanas, los colores fluyen entre sí, y eso crea un bonito efecto. Algunas ventanas aquí. Y una
sombra ultramarina en las precauciones un hermoso contraste
con el naranja porque como probablemente sabrás, azul y el naranja son colores
complementarios. Definir esta línea de la precaución y pintar a los
vendedores y de blanco de nuevo, el borde de la
piscina sería genial. Hagamos la barda blanca
con el cepillo más pequeño. Nuevamente, la
pintura más gruesa, la línea blanca. La sombra del balcón en este modelo también aparece
en las ventanas. Hagámoslo gris claro. Con un cepillo plano. Es fácil pintar la pequeña rebanada
de los refugios. Simplemente presiona mi pincel contra
el papel y haz una fila. La pintura sigue mojada por
lo que no funciona bien. Creo que
lo volveré a hacer más tarde. Ahora. Añado sombras debajo de
las ventanas y el balcón detrás de los árboles con el mismo color gris azul. Pinté tres detrás de la casa, pero de color verde tilo con
mi pincel más pequeño. Y con un
movimiento plugin, pintar, las hojas de la
palmera en primer plano. Yo uso la misma mezcla que no
he hecho ya. Y donde el tono de
la luz de la izquierda, el perro a la derecha, y en la parte inferior. Algo oscuridad aquí. Yo no hago la puerta detrás la palmera porque
haría la imagen demasiado detallada y un poco
a través de cómo volt tomar poco de siena quemada a una gota de ultramar para hacerla
más oscura para el lado de la sombra, y buró sienna quemado
para el lado iluminado. Pasemos el Vendome
entre las persianas, del mismo color grisáceo. Ya tenemos
mucha libertad. Simplemente hace un poco. Ahora, la capa blanca está seca. Podemos volver a pintar los listones. No, no luzcas mucho mejor. Hago el flujo
del Belkin tu blanco con mi blanco permanente. Y afinar el fondo. Haz que se quiten el fondo más oscuro para definir la sombra bajo el techo de la
casa y la distancia. Y sus ventanas. Aquí. ¿ Se está sumergiendo en el piso? Vamos a pintar un gris claro. Más trazos oscuros
para los toboganes. Creo que este ultramarino de
aquí es un poco demasiado duro. Quiero aligerarlo con un poco de clima y agregarle
las arqueas más pequeñas. La entrevista trazos
con algunos colores claros. Está a la distancia para que podamos mantenerla despierta sin detalles. Sólo un poco de color. El cepillo crea una protección de
durabilidad. Quiero agregar una capa blanca
permanente adicional a la barda para que
destaque un poco más. Y el objeto de madera clonando con el mismo
color que usé antes, siena
quemada en el lado sombra y naranja en el lado derecho. Vale, creo que la
parte principal de los bocetos hacia abajo, podemos empezar a dibujar y
refinar con lápices de colores, pero aún no guardes tus
pinturas. Seguro que los
necesitaremos más adelante.
7. PASO 2 | Añade detalles con lápices de colores: Me encanta dibujar sombras y los contornos
con un lápiz azul. Entonces empecé con
agregar sombras en los objetos y en el lado
derecho de los objetos. No pensé que el
organismo detrás del verdor, pero lo puedo hacer ahora. Es fácil refinar todo
porque las líneas principales ya
están ahí y apenas
podemos cometer errores. No obstante, si hacemos alguno, podemos cubrirlos con un garaje nuevo ahí y
trazar la línea correcta. Esta es la etapa donde
podemos agregar algunos detalles más. Obviamente, no tengo
mucha explicación para esto. Es solo
jugar haciendo texturas en el verdor y
agregarle más colores, oscurecer las sombras y
dejarse llevar con el flujo. Todos los objetos como
los abanicos, verdor, rosa, ventanas y
demás se levantan. Cuando añades sombras más oscuras. Aquí tenemos una barandilla de
balcón y esta parte en el
medio sin niña. Comencemos con
esta parte para que podamos definir la
altura de la barandilla, condujo el conjunto lloviendo ligeramente. Y luego presiona más fuerte
sobre el lápiz para que las líneas sean
más gruesas y oscuras. Yo uso un color
verde muy oscuro aquí. Por cierto, podría usar
negro o gris oscuro, pero estos son colores duales. Y traté de reemplazarlos color
más vivo y más rico en mis bocetos, pero no siempre. A veces el negro es
justo el color correcto. También me encanta este
lápiz porque es muy suave y fácil
hacer líneas oscuras. Quiero hacer esta parte más ligera
y cubrir la línea azul. Ahí veo. A veces la hay, pero
sé mezclas en ellas. Rememos suma para
la atmósfera. Ya sabes, somos artistas. Pueden agregar o quitar cosas
de las bacterias a partir
de las 12, ¿verdad? Quiero agregar un poco de color y textura al piso aquí. El color más claro
tiene casi blanco. Si no tienes tal color, solo déjalo blanco. Debe haber algún
tipo de reflexión a partir de las precauciones y el
más verde en el agua. Yo uso los mismos colores,
pero mucho más claros. Algunos aspectos destacados aquí y allá. Y sombras azules
bajo las precauciones. Un poco de verde sobre las flores. Y una sombra en la barda, sombra en los cojines. La facilidad y permitirá que
nuestros bocetos terminen. Si te gustan los detalles,
puedes seguir agregando algunos más, pero no te dejes
llevar por dos detalles. calibre se ve menos atractivo. No hay entrada. ¿ Puedes más para el espectador.
8. Reflexiones finales: De acuerdo, eso es. Muchísimas gracias chicos por
acompañarme en esta clase. Espero que
lo hayan disfrutado tanto como yo. También espero
haberte inspirado para hacer más pintura de garage. Es un medio tan vibrante, flexible y indulgente. Estaré encantado de ver
lo que han creado. Por favor comparte tu trabajo en
la galería del proyecto y avísame si quieres
obtener retroalimentación más profunda, siempre
estoy feliz de
ayudarte a crecer como artista. Además, por favor, tómate un
momento para revisar los proyectos de otros estudiantes y escribir unas palabras bonitas
en la sección común. Es verdaderamente inspirador
y motivador
obtener el aliento de
tus compañeros artistas. Si compartes tu
obra de arte en Instagram, no olvides usar el hashtag. Gillette, Hamza,
subrayado, Skillshare. Estaré feliz de
presentar mis historias. También. Si tiene alguna pregunta, pensamiento
o sugerencia, por favor deje un comentario en la sección de discusión
debajo del video, me encantaría
escuchar sus pensamientos. Gracias de nuevo, Diviértete y sigue practicando y haciendo arte. Ver en muchas otras clases. Adiós, adiós.
Julia Henze, Artist | Teacher | Urban Sketching Lover
