Transcripciones
1. Introducción: Hola, mi nombre es Emily y bienvenidos a esta clase sobre
cómo dibujar realista. Ahora, soy artista de
Nueva Zelanda en enseño en gafas a personas que quieren aprender a
pintar y a dibujar. En esta clase, te
llevaré a través mi proceso para dibujar
una boca realista. Esta clase es adecuada para principiantes
completos o para
personas que quieren
mejorar en el dibujo de retrato sobre el estado de dibujar
una boca genérica. Estaremos trabajando desde
una fotografía para crear un dibujo realista y
preciso. Empezaremos
mirando la boca como un grupo de formas
tridimensionales. Y luego te llevaré a través algunos útiles ejercicios de dibujo. Después de eso se sentó en el proyecto
principal y sigue cuatro sencillos pasos para planear, bosquejar, sombrear, y terminar
un dibujo realista. He diseñado esta
clase para simplificar el proceso de dibujo para
el artista principiante. Espero que lo disfruten y
net te
proporcione nuevas y útiles habilidades de
dibujo. Empieza.
2. Materiales: Puedes salir con la suya con solo usar un lápiz para esta clase. No obstante, sería útil
tener una
herramienta rosa claro como una a H para comenzar tu dibujo y tal vez un
lápiz para sombrear. También te puede interesar
usar un Q-tip o un pañuelo para mezclar y
suavizar tu sombreado Max, cualquier papel adecuado para el
boceto estará bien. Estoy usando un papel de cuaderno de bocetos suave y
ligero. Alternativamente, también
podría usar una tableta y medios digitales como
Procreate para tomar esta clase.
3. Anatomía básica de la boca: Echemos un vistazo a la
breve anatomía de la boca. Las partes más obvias son el labio superior y el labio inferior. Pero hay
algunas otras características que quería
señalar antes de empezar. El philtrum es ranura vertical entre la nariz
y el labio superior. El arco del cupido es un nombre
dado a esa forma de
triángulo boca abajo en el pico
del labio superior y
el labio inferior. Hay dos
formas regordeadas conocidas como tubérculos. También hay uno en el
centro del labio superior.
4. Formas 3D de los labios: Piensa en los labios como
conformados por cinco formas de grumos. El labio superior tiene tres formas. Cada uno se enfrenta a una dirección ligeramente
diferente. El labio inferior tiene
dos formas principales que se curva hacia atrás hacia la
cara en cada lado. forma del sombrero regordete del
labio superior sobresale más. En ocasiones estas formas
son bastante prominentes. Esto los hace
hitos realmente útiles para dibujar. Echa un vistazo a tus propios
labios para ver si puedes identificar esas cinco formas
subyacentes.
5. Ejercicio uno: Ups en caliente: Antes de empezar a dibujar, he llegado a algunos
útiles durante los ejercicios. Primero haremos algunos ejercicios de calentamiento
rápido, que solo te ayudarán a
aflojar la mano. Y luego
pasaremos por algunos ejercicios más específicos que te
presentarán algunas
de las habilidades de dibujo que necesitarás en el proyecto
final de dibujo. Como de costumbre, comenzaremos con algunos ejercicios de calentamiento
para conseguir que nuestra mano mueva y para
acostumbrarnos a algunas de las marcas estarán haciendo
cuando estemos dibujando la boca. Empieza dibujando líneas
cortas en ángulo en una dirección y luego
la dirección opuesta, alternando
a medida que cruzas la página. Ahora, dibuja las mismas líneas angulares, pero esta vez
uniéndolas a todas juntas. Verás que voy a
repasar cada línea un par de veces para establecer el ángulo antes de agregarle
la siguiente línea. Inténtalo de nuevo y
esta vez aumentar la variación de los ángulos para que algunos sean ángulos muy agudos, sean ángulos agudos en algunos
son ángulos bastante poco profundos. Cada vez que dibujas una línea, estás uniendo en
el ángulo anterior a ella. Esta vez dibuja una forma de V
poco profunda. Y luego a cada lado de
esa v en otra V poco profunda, comienza con una
forma de V poco profunda en el medio y luego únete en otra
forma de V a cada lado, tratando de mantener ambos
lados simétricos. Inténtalo de nuevo. Empieza con
una V poco profunda en el medio y luego prueba una
V más profunda en cada lado. Deberías tener seis
líneas angulares unidas. Prueba esto una vez más. Lo que estamos dibujando
aquí es una idea de la línea central de los labios
con una unida. A continuación, dibuja una pequeña forma de corazón. Intenta mantener tus esquinas suaves. Verás en la parte superior e inferior
del corazón, hay una esquina redondeada suave, no un punto afilado. Ahora dibuja óvalos largos en ángulo
ligeramente hacia arriba, manteniendo la mano suelta y moviéndose alrededor del
óvalo varias veces. Ahora vamos a
traer todo lo pegajoso
el inicio dibujando la línea
central que practicamos, las seis líneas angulares
unidas, empezar con una v en
el medio y luego editar V superficial a cada lado. Ahora agrega una forma de corazón suave
a la parte superior del centro v. En un óvalo a cada
lado de la forma del corazón. Dos óvalos a lo que se convertirá en el labio inferior. Inténtalo de nuevo. Comience con un centro V.
A V a cada lado. Cabeza en forma de
corazón poco profundo en la parte superior. Ovalada a cada lado. Y dos óvalos en el labio inferior. Podrías dibujar estos en la parte inferior que más como formas, me pongo más angosto a medida que
salen hacia cada lado. Observe cómo las
formas ovaladas encajan junto con las formas V
de la línea central. Inténtalo de nuevo, crea tu línea
central con seis ángulos. En un corazón suave a la
parte superior de la escena para ser un óvalo a cada lado, y luego dos formas ovaladas
al labio inferior. Esto podría parecer un
poco extraño, pero cuando empezamos a redondear la línea central y luego sumar en una línea superior que sigue los óvalos en el corazón y
luego sumamos en una línea de fondo, se empieza a ver la forma
de los labios se unen. Lo que estamos haciendo es suavizar
la línea central y luego agregar una línea
a la parte superior que sigue la curva
del labio superior, y luego agregar una
línea a la parte inferior que seguirá la
curva del labio inferior. Esto es solo un
calentamiento, pero sí te
da alguna idea de cómo podemos crear la forma de los labios
usando la línea central, la forma
del corazón en
las formas ovaladas. Practica unos cuantos más
en tu propio tiempo. Pruebe algunos
ángulos diferentes a la línea central y pruebe algunas formas de corazón ligeramente diferentes son
formas ovaladas. A lo mejor son más regordetas
o tal vez son más delgadas.
6. Ejercicio dos: Calidad de línea: El propósito de este ejercicio
es practicar la calidad de la línea, que es en lo
que nos centraremos cuando entremos en nuestro dibujo más
detallado. La calidad de la línea es
cuán gruesa o delgada, o qué tan aguda o qué tan suave, o qué
tan clara o oscura de Alina. Tenemos que aprender a controlar esto con una presión de alpino. Comienza a dibujar una línea
a través de tu página, comenzando con una ligera
presión y luego aumentando la presión y
disminuyendo la presión. Y repitiendo a medida que cruzas, terminarás con una
línea que va de luz a la oscuridad a la luz
a la oscuridad y así sucesivamente. Prueba un ejercicio similar, pero esta vez dibuja cerros
y valles curvándose con ligera presión y
la energía baja al valle
aumentando la presión. Tratando de mantener una bonita línea
larga y continua. Luz en lo alto de las colinas, oscuro abajo en los vientres. Puedes repetir estos
dos ejercicios de línea tanto
como quieras hasta que
te sientas cómodo con cambiar la presión
de tu lápiz mientras te mueves a lo largo o hacia
arriba y abajo de una línea. Para esta siguiente,
vamos a intentar crear una línea corta que
desaparezca a cada lado. Entonces iniciando el centro, inflige tu salida a la
izquierda y luego a la derecha. Con corto lite Max. Aumenta la presión en
el centro de la línea y disminuye aprecia a medida
que desplázate hacia ambos lados. La idea aquí es tener una
línea que sea suave y oscura en el centro y aguda y ligera a medida que se aleja
del centro a cada lado. Usa tu lápiz
sin apretar ligeramente permitiendo que tu mano se mueva
libremente por la página. Oscurezca la
línea central con un Mac suave, oscuro, grueso en. Descolora esto a cada lado usando la presión
de tu lápiz. Ahora apliquemos esto a
nuestra línea de labio central. Recuerda el
que tiene seis ángulos, comienza con la V y el centro, luego eta V a cada lado. Ahora usa tu lápiz para oscurecer solo algunas áreas de
la línea central. Piensa en agregar un Mac más oscuro y
suave a cualquiera de las
articulaciones entre los ángulos. Una vez que hayas agregado
esas áreas oscuras, usa tu lápiz y la
presión de tu lápiz para
desvanecerlas en la línea de cada lado. Dibuja la línea central, oscurecerla en las esquinas
donde se encuentran esos ángulos. Se desvanecen esas
áreas oscuras a cada lado. Al hacer esto, obtenemos una línea de aspecto mucho
más natural. Estamos aumentando la profundidad
de esa línea central de los labios porque no es exactamente lo mismo en
todo el camino. Y veremos esto mientras pasamos
a nuestro sorteo final. Intenta de nuevo algunas
variaciones diferentes, comienza con la línea central, esos seis ángulos
unidos. Y luego usa tu lápiz
para oscurecer las esquinas, las articulaciones de esas líneas, creando una agradable Mac suave y gruesa. Y a cada lado de
esas áreas oscuras, vas a desvanecerse
esa marca suave y gruesa hacia fuera en la línea más ligera. Acabas con una línea
que se desvanece dentro y fuera de suave a esconderse, de la luz a la oscuridad. Ahora vamos a reunir dos
ejercicios. Muy a la ligera. Dibuja
tu línea central de los sexto ángulos de unión, agregando la forma del corazón. Las cuatro formas ovaladas. Después agrega alguna
calidad de línea variable a la línea central, oscura en las esquinas, y luego desvanecerse a áreas
más claras entre ellas. También puedes agregar una línea
ligeramente más oscura a
la v de la línea del labio superior y a la parte inferior de
la línea del labio inferior. Esto ayuda a crear algo de
profundidad en alguna sombra. A pesar de que esto es sólo
un ejercicio de calentamiento. Usar este método también es una buena manera de dibujar un par
genérico de labios. Especialmente si te gusta la ilustración o el diseño de
personajes. Y puedes ajustar la calidad de
tu línea para traer algo más profundidad y dimensión a tus dibujos sin tener que añadir
mucho sombreado.
7. Introducción al proyecto: Ahora estamos listos para
empezar en nuestro sorteo final. Puedes descargar la fotografía de la sección de recursos de esta clase en la página web de
Skillshare. E imprime esto o
tenlo visible en pantalla. Y luego seguid
conmigo mientras trabajábamos a través los cuatro pasos para completar
el sorteo final. Tómate un descanso siempre
que lo necesites, sobre todo si te
encuentras cansando. A veces solo necesitamos tomar un dibujo de restaurante
y luego
volver a él con perspectiva nueva
y fresca. medida que entramos en un
dibujo final de la boca, vamos a seguir el proceso de dibujo de
cuatro pasos, la estructura, trazando los ángulos de la
forma de la boca, y en particular buscando los ángulos a lo largo de la línea
central de los labios. Segundo bocetos más empinados,
donde agregamos y curvamos y buscamos esas cinco formas
roladas de los labios. A continuación está el bloqueo en
donde sombreamos a valores
tonales para identificar los
reflejos y las sombras. Y el último paso
es el detalle de la construcción. Agregaremos un rango
de valores tonales desde blanco hasta el negro y
refinaremos los detalles.
8. Paso de proyecto uno: estructura: Veamos cómo dibujar
la estructura de la boca. Podemos crear un mapa de la
expresión de la boca
enfocándonos en los ángulos de
la línea central de los labios. Esto mostrará si
la boca está
ajustada a cada lado
o hacia abajo, y nos ayudará a encontrar esas
bombas formas de los labios. La escena dos líneas se
compone generalmente de seis ángulos, e incluso los cambios sutiles estos ángulos marcan una gran
diferencia a la expresión. El labio superior se puede dibujar con cuatro ángulos y el
labio inferior con tres ángulos. Después encontramos los ángulos
correctos de la línea central y el labio
superior e inferior. Podemos entonces bocear en
la forma de la boca. Es muy importante no
delinear la parte superior e
inferior de los labios. Así que trata de mantener
estas líneas de boceto más ligeras de lo que será tu
sombreado. Busca las cinco formas
agrupadas de los labios y
el boceto y
las que sean prominentes. Y luego también podemos
esbozar la forma
del resaltado principal que suele
caer en el labio inferior. Empezaremos
dibujando nuestro diagrama algún lugar en la
esquina de la página. Siempre recomiendo
hacer
primero un dibujo rápido para simplemente intentar
acostumbrarse a lo que
es lo que estás dibujando. Ve si puedes encontrarlas por
tu cuenta en este diagrama. Y luego
te hablaré a través de él más cuando
entremos en el dibujo principal, buscamos las seis líneas de
la línea central de los labios. En ocasiones son
bastante similares, pero aún así ver si puedes
dividirlas en seis líneas, comenzando desde el centro de
la línea media de los labios. Mudarse a ambos lados. Busca los cuatro
ángulos que
conforman el borde del labio superior. Nuevamente, empieza desde el centro. Esa forma de V del arco del cupido y luego agrega un
ángulo en cada lado. Entonces vamos a buscar el borde inferior
del labio inferior. Estamos buscando
tres ángulos aquí, uno en el centro y
luego uno a cada lado. Entonces podrías
seguir adelante y tener un ir a bosquejar en esas formas
subyacentes. El corazón forma en el
centro del labio superior, los dos óvalos a
cada lado de eso. Después los dos óvalos o
elipses para el labio inferior. Vamos a seguir adelante y empezar por
el dibujo principal. Ahora que nos hemos
familiarizado con la fotografía, empieza en medio de la línea
central de los labios. Se puede ver esa
forma de V al revés justo en el centro. Se mueven hacia la izquierda tratando de encontrar al
menos tres ángulos. En lo mismo a la derecha, el lado derecho, realmente solo
puedo ver aquí dos ángulos principales. Así que eso es todo lo que estoy dibujando. Cuando vengas a poner en los
cuatro ángulos del labio superior, vas a tener que
tomar una decisión sobre qué tan alto los pones. Me ves calibrar una línea ahí. Simplemente dibuja mi lápiz desde la
línea central de los labios
hasta donde creo que la
línea superior de los labios se estrella. Y he dibujado en
los cuatro ángulos que conforman el labio superior. Ahora vamos a dibujar en los tres ángulos que
conforman el labio inferior. Y de nuevo, estoy calibrando
con mi lápiz, dibujando una línea desde
la línea central hacia abajo para decidir qué tan baja va a ser
su línea de fondo antes agregar en los tres
ángulos del labio inferior.
9. Paso de proyecto dos: bocetos: Pasando a nuestra etapa de
bocetos ahora, recuerda aquí es donde
podemos sumar un poco más de la
forma tridimensional y pensar los diferentes planos que están frente a la luz o
no frente a la luz. Comienza poniendo en la forma de
corazón del centro. A ver si puede
identificarlo en la fotografía. tanto que para la mayoría de
los puntos en el labio superior donde salta
hacia adelante y luego viento, ¿
dónde empieza a
volver hacia los
lados de la cara? Ahí es donde esos dos óvalos van a estar en el labio superior y luego agregando en dos
óvalos para el labio inferior, se
puede
ver con bastante claridad un pequeño pliegues entre esas dos
formas regordetas debajo del labio. Entonces puedes
pasar y
redondear algunas de las esquinas desde la línea central del labio y desde la parte superior e
inferior cada uno de los labios, cuando estás poniendo en la línea del labio superior y la línea del labio inferior será realmente cuidadosa de que
mantengas estas ligeras. Echa un vistazo a la fotografía. El único área que puedes ver en negro es la línea central de
los labios y
no hay contorno alrededor del
labio superior o contorno alrededor
del labio inferior. De hecho, el labio superior realidad tiene una
línea más ligera a su alrededor, resaltar línea alrededor de él. Pondremos en una línea muy
ligera por ahora. Pero en algún momento vamos a tener que asegurarnos de que la parte superior cada uno del labio superior sea
más ligero que todo lo demás. A medida que estás
redondeando las formas, recuerda seguir
mirando la fotografía y haz cualquier ajuste
que necesites si
ves algo diferente
a lo que tienes
en tu dibujo.
10. Paso en el tercer paso de proyecto: bloqueo: Antes de empezar a bloquear
en cualquiera de nuestros sombreados, vamos a identificar
las áreas de resaltado y también cualquier
área de sombra que se pueda ver. Hay un
área destacada en el labio inferior. Es la parte del lípido más nos
viene adelante y verás
que es un área rosa claro con algunos parches blancos alrededor de
la parte superior de esa forma. Busca
primero las zonas más ligeras y luego entrecerrar la fotografía e intentar
identificar las áreas más oscuras. La parte inferior del labio inferior a cada lado es
ligeramente más oscura. No te olvides de marcar este punto culminante brillante
aquí en el labio superior. Y a cada lado de la forma del
corazón en el labio superior. También es un poco más oscuro. Al señalar estas áreas
de luz y oscuridad HEPA miran en la fotografía y se asegura que realmente las puedas ver. Es importante que
dibuje sólo lo que ve. A veces eso podría ser ligeramente
diferente a lo que veo. Una vez que hayas identificado
tus áreas claras y oscuras como formas que
dibujas a la ligera, entonces comienza a sombrear
en todo lo que no va a ser blanco. Y es la mayoría de los labios. Si piensas que las líneas de
boceto son demasiado oscuras y van a
mostrar a través de tu sombreado. Entonces asegúrate de
frotar esto primero. Estoy usando ese
movimiento de ida y vuelta para cubrir rápidamente el área del labio superior
con un valor tonal. Observe cómo el sombreado
que estoy poniendo en desaparece en el
borde del labio superior. Ahí no hay esbozo. Y eso es porque el
valor tonal de la línea que
utilicé en el valor tonal
del sombreado que estoy
usando otro mismo. Solo asegúrate de que tus líneas
iniciales y van a ser más oscuras que tu sombreado
una vez que hayas terminado. He vivido el destacado
el arco del cupido blanco, y también esa zona
en el labio inferior que proyecta hacia nosotros
como punto culminante en ella. Y he vivido en blanco también. Todo lo demás, estoy sombreando una capa ligera de
un valor tonal. Esto es para bloquear en todo
el sombreado para que
luego podamos construir encima de él con capas de sombreado gradual. Entonces identifique las áreas que van a ser
los valores de sombra. Si entrecerran los ojos ante
la fotografía, debe ver esas dos áreas cada
lado del labio
superior que son más oscuras. También el área debajo de
la línea del labio y luego el área debajo del
resaltado en el labio inferior. Estas áreas son un poco más
oscuras que todo lo demás. estoy sombreando con
un valor tonal más, un tono más oscuro que
mi primera capa. Podemos ajustar estos
valores tonales más tarde, hacerlos más oscuros, sumar valores tonales
adicionales entre los valores tonales
que tenemos en este momento. Pero hay que indicar dónde se encuentran al menos tres valores
tonales. Tenemos el blanco
de lo más destacado. Tenemos el gris claro
como nuestro bloqueo en tono, y luego tenemos un gris ligeramente
más oscuro que está identificando dónde se
van a sumar
nuestros valores de sombra .
11. Paso de proyecto 4: detalles de construcción: Estamos a la altura de nuestra etapa final
ahora de sumar en detalle. Esta suele ser la etapa más larga y
compleja donde
realmente nos burlamos y
tratamos de ver las sutiles diferencias
entre los valores tonales. Construir la
forma tridimensional del dibujo. Y eso sólo
va a venir con sumar en los valores tonales
en el lugar correcto. Estoy empezando trabajando
en la línea del labio central. Y si recuerdas volver
al ejercicio anterior donde
hablamos de calidad de línea, aquí es donde puedes
estudiar esa línea central y pensar en
dónde está más oscura, donde es suave, donde es ligero o agudo. Estoy empezando por
buscar las partes más oscuras. Esa pequeña área de triángulo
en el centro es negra. Y luego a medida que se mueve por el lado izquierdo de
la línea del labio central, es bastante oscuro llegando a
la esquina de la boca, también muy oscuro en la línea del labio ya que se
extiende hacia el lado izquierdo. El borde superior de la
misma es bastante agudo, pero el borde inferior
del mismo es bastante suave. Por lo que de nuevo, aquí es donde
controlamos nuestra calidad de línea, controlamos la presión
de nuestro lápiz. Observe cómo
ablando el borde duro de la línea central sombreando
a lo largo de la parte inferior de la misma. Entonces a medida que te mueves esta línea interloop hacia
el lado derecho, notarás que no es tan oscuro como el lado izquierdo. Diría que no hay
negro en ese lado hasta que llegues a la esquina de la boca en el
lado derecho. Mira muy de cerca la fotografía y
verás que donde estoy borrando en esta área
de mi deuda de dibujo es en realidad un punto culminante roto muy
fino. Solo estoy permitiendo algunos espacios en blanco ahí
que luego pueda sombrear alrededor para
asegurarme de tener ese
punto culminante muy pequeño ahí. Está justo de cerca en
la línea del labio central, en el labio inferior. Ahora que tengo la línea del labio
central y he mirado la
calidad de la línea en esa línea. Estoy trabajando en el
lado izquierdo del labio superior. Y si miras el labio superior, verás que
hay líneas que se mueven a lo largo de la superficie
de la piel del labio. Se mueven ligeramente
hacia afuera desde el centro. Estoy usando un movimiento de
sombreado lineal, y esa misma dirección moviéndose ligeramente hacia afuera
desde el centro. Entonces al llegar hacia
el centro de Felipe, son un poco más
rectos arriba y abajo. Ten cuidado de que
no sombrees sobre el punto culminante y el área del arco del
cupido del cuello. Para sacarlo.
En realidad puedes sombrear parte de la piel por encima que
resaltan también. Una vez que tengas algún sombreado cada
lado de
los reflejos, puedes verlo como
un punto culminante blanco. Esto en zonas muy pequeñas de sombra en la parte inferior
de esa forma de corazón. ¿ Puedes ver dónde se unen
los labios? En el centro, hay un
par de pequeñas zonas hinchadas. Y esas zonas que
sombreas alrededor de ellas, las formas de sombra
que puedes ver. No importa
cuán pequeños sean. Van a ayudar a proteger
esas zonas hinchadas hacia adelante. A veces son esos detalles
muy pequeños que marcan una gran diferencia. Sobre todo cuando se trata de
la forma tridimensional. Moverse hacia el
lado derecho del labio superior. Y de nuevo, estoy tratando de seguir la dirección de la
textura que se puede ver en la piel del bucle mediante el una marca de sombreado lineal en ángulo ligeramente hacia afuera
desde el centro. Estoy agregando en unos pequeños
detalles ya que me encuentro con ellos. Se pueden ver las pinzas en el labio superior que comienzan
en la línea central. Y siguen el contorno
del labio superior hacia arriba
y luego
desaparecen en la
piel del labio. Trabajará más en
estos detalles pronto. Por ahora, asegúrate de tener las áreas de sombra sombreadas
y he trabajado en el labio superior y ahora me estoy
moviendo al labio inferior y agregando en esas áreas de sombra
debajo del resaltado. Estoy muy flojamente siguiendo
el contorno de ese bucle. Se puede ver el
contorno del bucle, la forma en que se curva
al mirar esas líneas detalladas y
texturas en el labio inferior. Si miras la parte inferior
con el labio inferior, ahí hay un área ligeramente
oscura. Cualquier forma que no
tenga luz golpeándola directamente va a ser
un valor tonal más oscuro en esa zona justo debajo
del labio inferior está casi hacia abajo y por
lo que se está perdiendo en
algunos de esa luz. Ahora agregando en la sombra urea a lo largo de la parte inferior de la línea
central de los labios. Y trabajando en construir
la forma tridimensional, pensando en esas formas
que se sientan debajo del bucle. Entonces tenemos esos dos
tubérculos en el labio inferior y se puede
ver con bastante claridad la división entre ellos. Hay un arrugado que va desde la línea central en el medio
del labio inferior,
llegando hacia abajo. Después de agregar en el centro de la arruga, estoy haciendo mi camino hacia el lado derecho y agregando en los otros pinzas
que puedo ver, tal vez
hay cuatro, tal vez
cinco arrugas ahí. Si los miras de cerca, verás que hay un área resaltada
o la mayoría de ellas, una línea ligera siguiendo el
contorno del labio inferior. Estoy usando mi borrador de orinal
para sacarlos. Necesitas moldear tu goma de borrar en un
punto realmente afilado y ya sea dibujar con la goma de borrar o simplemente dab en la zona que
quieres aligerar. Si bien tengo mi borrador, aligeraré
algunas otras áreas. El punto culminante en el labio superior, en particular, trabajando a
lo largo a izquierda, agregando en algunos de los
pinzas que allí puedo ver. Un poco como cuando
trabajamos en el iris, tiendo a simplemente escoger los principales pinzas o los
detalles principales ahí. Puedo ver. Este es un dibujo relativamente
rápido y no tenemos tiempo para
poner en todos los detalles. Para mí, capturar la ligereza es lo más importante. Realmente no me
interesa dibujar
un dibujo hiperrealista
que parezca una fotografía. Eso es algo en lo que podrías
mudarte si quisieras. Podrías decidir usar lápices de
carbón en cambio y realmente enfocarte en todos los pequeños detalles y
agregar y todo lo que ves. Pero para mí, solo estoy recogiendo
los principales detalles que me
sobresalen que
creo que son realmente importantes para este par de labios. Una vez que me he conocido en esos detalles, ahora voy adelante y trabajando en ellos con un
poco más de diversión, mirando cómo esos arrugas
y el labio podrían empezar atracar en la escena dos
líneas y iluminados a medida que suben a lo
largo del labio superior. Todavía un poco de
trabajo por hacer aquí para conseguir que los labios parezcan que están prediciendo hacia adelante y luego moviéndose hacia atrás a
cada lado de la cara. Y va a venir cuando haga
eso más capas de sombreado. Es importante
que no te desanimes por lo que
estás dibujando podría
parecer en la fea etapa o
en esas etapas iniciales antes de que tengas toda
tu gama de valores
tonales en todos
sus detalles. Si te sientes frustrado, asegúrate de tomarte un
descanso y luego regresa. Y tenemos que hacer es mirar y observar y dibujar lo que ves. A veces eso cambia a
medida que avanza. Podrías mirarlo y
dibujar lo que ves y luego volver más tarde y ver
algo ligeramente diferente, pero al menos entonces tienes
un dibujo al que responder. Puedes hacer esos cambios. Cuanto más mires la fotografía y cuanto más
trabajes en este dibujo, más vas a ver, no lo vas a ver
todo desde el principio. Y esa es sólo la
naturaleza del dibujo.
12. Paso cuatro continuos: añadiendo puntos negros: Estoy listo para agregar en mis puntos
negros ahora para asegurarme de que tengo mi
gama completa de valores tonales. Y estoy usando otro lápiz. Este es un lápiz
verde y dorado de Forbes de Faber-Castell. Mucho más oscuro que
el plomo de Forbes. Ese no es el
lápiz techno masivo que estaba usando antes. Puedo conseguir algunos valores tonales negros realmente
bonitos. Estoy estudiando la
línea central de los labios una
vez más y decidiendo dónde
está, gruesa versus delgada. Con esa línea tiene un borde suave y donde tiene un borde afilado. Recuerda usar el control
de la presión de tu pin. Entonces a cualquiera de los dos, o bien suavizar una línea o
oscurecer la línea. También puedes usar tu
lápiz más en su punta. Si necesitas obtener una línea más nítida y utilizarla más de lado
para obtener una línea más suave. Me estoy moviendo entre
los dos lápices aquí usando el boleto más oscuro
en los valores negros y luego usando mi otro lápiz para
simplemente sombrear algunas de esas áreas e
integrarlos un poco para que
puedas mezclar los dos
lápices juntos. Una vez que obtienes esos
puntos negros y podrías encontrar que todo lo demás se ve un poco más ligero y
necesitas dar la vuelta y agregar otra capa
a tus áreas de sombra. Esta última etapa del
dibujo se trata equilibrar esos valores
tonales. ¿ Son lo suficientemente livianos?
¿ Están lo suficientemente oscuras? ¿ Si los tienes
en el lugar correcto? Estoy pasando un poco
de tiempo retrabajando en esos detalles
del labio inferior, los arrugos del labio inferior. Cada uno tiene un resaltado y una línea de sombra a lo largo de él también. Todo el tiempo que estoy dibujando, siempre
me refiero de
nuevo a la fotografía, parpadeando mi ojo de
ida y vuelta entre mi dibujo
en la fotografía. Solo estoy
mirando mi dibujo mientras trabajo o simplemente
coloreando en áreas. Siempre estoy revisando
con la fotografía. Probablemente cada par
de segundos más o menos. El truco ahora es tratar
de conseguir que esos labios, especialmente el labio inferior, parezcan que se está curvando
hacia afuera y luego debajo de nuevo, eso es todo acerca de
los valores tonales, tenerlos en el lugar correcto y tenerlos
el tono correcto. Cuando estás
dibujando estos paños en el bucle, no
quieres tener una línea sólida porque
si la miras de cerca, verás que está algo
rota. Podría ser. Aquí hay algunos otros pinzas
que corren perpendiculares a través de él. Puedes practicar en
otro trozo de papel cómo podrías
dibujar esas texturas, todas esas líneas rotas. Nos estamos acercando
a terminar ahora. Mucho de ello es
solo algunos atrás y adelante reevaluando
lo que ya he hecho. Verás que
estoy trabajando bastante metódicamente en este dibujo, moviéndome de un lado de los
labios al otro lado, y luego repitiendo
eso varias veces. Entonces cada capa, estoy
mirando de nuevo, probablemente
he
mirado su labio inferior tal vez cinco veces
en detalle ya. Pero cada vez que
veo algo nuevo o tal vez veo algo
que es correcto. Y así voy a dejar eso. Pero entonces encontraré en
otro lugar o necesito
agregar algo más y hacer un ligero cambio o
hacerlo un poco más oscuro. Estoy teniendo un
poco de problemas con el punto culminante
en el labio inferior. Simplemente averiguando qué
partes necesitan ser blancas. Qué partes necesitan
ser solo un gris claro. Tanto detalle en los
aspectos más destacados realmente, cuando lo miras de cerca. Si te encuentras un poco atascado
con qué hacer, entonces piensa en esas formas
debajo de los labios de nuevo, pensando en la forma del corazón. ¿ Se puede ver eso
en la fotografía? ¿ Y cómo se define
por los valores tonales? cada lado de esa forma
es un poco más oscuro. El área
en forma de corazón en sí es ligeramente más ligera y eso es lo que va
a empujarlo hacia adelante en nuestro dibujo al tenerlo
un poco más ligero. Si lo desea, podría usar un capullo de algodón solo para suavizar
algunas de las áreas, particularmente a los lados de los labios o a lo largo
del borde del labio. No queremos una línea afilada.
13. Reflexiones finales: Gracias por llevarme
esta clase conmigo. Me encantaría escuchar lo que
pensabas la clase y ver
tu dibujo final. Puedes dejar una reseña
en la sección de revisión, añadir subir una foto
de tu dibujo en la sección de proyectos y
recursos, siempre
responderé
conmigo de vuelta al libro
que compartes. Bien hecho en comprometerse
a practicar tus habilidades de dibujo
con este proyecto. La única forma de mejorar
es practicar. He incluido
otras tres fotografías en la sección de recursos
para que las uses. Mejor de las suertes y gracias de nuevo
por elegir esta clase.
Emily Armstrong, The Pencil Room Online
