Cómo dibujar emociones: una guía fácil para rostros expresivos

1. Intronaudio: Hola a todos. Yo soy Carla. He sido ilustradora desde hace casi diez años, y aunque he hecho mucho trabajo editorial, una de mis cosas favoritas para dibujar es la gente y los rostros expresivos. Los rostros son máquinas narrativas, y en esta clase, nos centraremos únicamente en las expresiones faciales Cómo pequeños cambios pueden transformar completamente el estado de ánimo. Voy a compartir mis formas favoritas rápidas y fáciles dibujar emociones usando formas simples. En esta clase no solo practicaremos dibujar divertidas expresiones faciales, sino que también construiremos confianza en tus garabatos Crea un sistema sencillo que puedas replicar en cualquier momento y aprender a contar pequeñas historias a través de rostros expresivos Al final, crearás tu propio guión mini cómico contado solo a través de expresiones, sin palabras, solo emociones. Así que envuelve tus lápices. Vamos a aflojar, y hagamos algunos sentimientos. 2. Materialsnaudio: Para esta clase, solo necesitarás tres cosas simples de papel, cualquier cuaderno de bocetos o incluso trabajos de papel de impresora, materiales de dibujo simples, lápices, rotuladores Siéntase libre de usar cualquier medio digital. Eso se siente más cómodo. También necesitaremos un espejo o cámara de tu teléfono para hacer referencia a tus propias expresiones, y eso es todo. Mantenerlo simple quita mucha presión. No necesitas herramientas elegantes para divertirte y experimentar. 3. Rostros naudio: Antes de comenzar, me gustaría decir algo importante. No te preocupes por acertar las emociones. Las emociones no son tan intimidantes como parecen, los humanos fueron construidos para reconocer y comprender las emociones Es literalmente como nos conectamos entre nosotros. Si nuestro cerebro puede detectar caras y nubes, tostadas o espuma de café, eso significa que ya tenemos el instinto de ver y expresar emociones también a través de formas simples Bien, vamos a analizar lo que realmente hace que un rostro sea expresivo Hay tres nuevas características para prestar atención a los ojos, las cejas y las matemáticas. Eso es. Esas tres cosas hacen todo el trabajo pesado cuando se trata de emoción. Los ojos marcan la pauta. Déjame mostrarte a lo que me refiero. Hay un experimento de Richard Weissman en el que mostró la foto de un hombre sonriente a un grupo Quería ver si la gente podía identificar una sonrisa genuina versus una falsa. Te voy a mostrar la foto. Dime lo que tú me. Entonces esta es la foto. ¿Cuál crees que es genuino? Si dijeras que la izquierda es genuina, tendrías razón. El hombre está sonriendo en ambas fotos. Entonces, ¿cuál es la diferencia? Son sólo los ojos. Una verdadera sonrisa también llamada sonrisa de Duchenne engancha los músculos alrededor de los ojos, creando un sub entrecerrar los ojos creando un sub Una sonrisa falsa o social no cambia realmente los ojos. Así que hasta una pequeña cosita nos puede decir mucho sobre las emociones. Ahora, aquí hay algunos consejos para dibujar ojos expresivos. Primero, enfócate en los párpados. Empecemos con una expresión neutra. Observe cómo con solo agregar párpados, la expresión ha cambiado por completo ¿Este personaje está aburrido o quizás cansado? Ahora, fíjate lo que sucede cuando dibujamos los párpados un poco más pequeños Incluso eso cambia el estado de ánimo. Mi segundo consejo sería pensar en el tamaño. Ojos grandes nos harían pensar que estamos viendo algo atractivo, o quizás nuestro personaje es simplemente lindo, pero también puede indicar tristeza si tenemos la boca derecha. Ojos más pequeños podrían indicar tensión como si nuestro personaje estuviera conmocionado o asustado. Ojos medianos podrían indicar que nuestro personaje está atento o alerta. El siguiente paso es considerar la asimetría. Podrías dibujar ojos de diferentes tamaños. Por ejemplo, este personaje podría estar conmocionado o asustado. También podrías crear cejas asimétricas. Por ejemplo, ¿este personaje está borrachado o confundido? También se podría pensar en asimetría y posición. Me gusta mucho este personaje. Podría ser tonto o mareado o simplemente estar mostrando satisfacción Juega con diferentes posiciones y formas y mira qué emociones surgen. Ahora hagamos un poco de ejercicio. Te voy a mostrar algunos ojos. Intenta adivinar la emoción. Bien, primero. Si dijiste aburrido o desinteresado, estarás en lo cierto. Bien, ¿qué pasa con este? Si dijiste asustado o conmocionado, eso también es correcto. Y por último, este pequeño. Si dijeras feliz o Ah, eso sería correcto. Pero si también dijiste que es una sonrisa Duchene, eso también podría ser cierto Ahora, las cejas, suelen mostrarnos intensidad. Paul Ekman hizo un estudio y concluyó que todos los humanos, desde personas que viven en islas remotas y aisladas hasta personas que viven en grandes ciudades, comparten las mismas microexpresiones En 2022, confirmó que los humanos compartimos 16 microexpresiones de conflicto Las cejas son increíblemente poderosas porque controlan la intensidad de una emoción, y bajar puede mostrarnos enojo, alto y arco, sorpresa, plano y bajo, neumático o serio. Piense en las cejas como amplificadores de emoción. La misma expresión facial puede pasar de leve a extrema con solo cambiarte las cejas. Aquí te explicamos cómo dibujarlos de manera expresiva. Presta atención al ángulo. El ángulo de las cejas cuenta la historia emocional. Normalmente tenemos tres principales. Cuando el ángulo baja, suele contar una historia de ira o concentración. Por lo general, nuestros personajes con un ángulo hacia abajo las cejas nos mostrarán un enfoque intenso. El segundo es cuando el ángulo sube, y solemos pensar en la tristeza o en un enfoque más suave. Por último, tenemos arco. Y usualmente mostramos emociones de sorpresa o curiosidad con este tipo de cejas. Usa la distancia entre las cejas, qué tan cerca o lejos están las cejas crean diferentes sentimientos. Atrapados juntos podrían significar un enfoque intenso, ira o confusión, separados, sorpresa, miedo, apertura El espaciado normal es simplemente relajado y neutro. No olvides la asimetría. Las cejas asimétricas crean expresiones complejas e interesantes Cuando la ceja levantada, podría ser escepticismo, curiosidad, ángulos desiguales, confusión, emociones mixtas, conflicto interno Ahora, algunos errores comunes en las cejas que hay que evitar. Haciéndolos demasiado simétricos, imperfectos. Las emociones reales son un poco desordenadas. Dibujándolos igual en cada cara, varía el ángulo y la forma. Olvidando, pueden moverse independientemente. Una frente cuenta una historia diferente. Ahora, hagamos un ejercicio rápido. Vamos a dejar caer tres caras simples con los mismos ojos pero solo cambiaremos las cejas. Bien, esta es la expresión con la que empezamos. Vamos a agregar cejas asimétricas. Parece que nuestro personaje está diciendo, no estoy seguro con un trasfondo escéptico, ¿no? ¿Y si el ángulo de nuestras cejas sube? Ahora parece que el personaje está diciendo, no estoy seguro mientras estoy triste o cansado. Ahora bien, si el ángulo de las cejas baja, parece que está diciendo, no estoy seguro, pero no le divierte lo que le dicen que haga Bien, Nueva expresión. Usemos cejas asimétricas. Es como el personaje está diciendo, Hiciste lo que de una manera enojada, pero también curiosa. Quiere saber más. Ahora bien, si las cejas suben, parece que ahora el personaje está diciendo ¿qué hiciste qué? Como si se le dijera algo realmente triste y los personajes en incredulidad Y por último, si bajan las cejas, ahora el personaje está diciendo: Hiciste lo que de una manera muy enojada. ¿Bien? Este es el último con cejas asimétricas Es como un personaje está diciendo, tengo un plan, y está determinado. Quizás un poco vacilante. Ahora, las cejas arriba. Es como si el personaje estuviera diciendo clease y adular. Ahora bien, si bajan las cejas, el personaje está mostrando la terminación. Es como está diciendo, puedo hacerlo con un enfoque intenso. Observe cómo las cejas cambian completamente la intensidad y el significado de una misma cara. Y por último, la boca. Éste marca la pauta. La boca es el dial del estado de ánimo. Creo que le da mucho contexto, una sonrisa, un verde, una línea temblorosa Yo una cambió la historia. A continuación te presentamos algunos consejos prácticos para ayudarte a dibujar bocas más expresivas Comienza con una línea simple. Antes de agregar detalle, dibuje la curva básica o el ángulo de la boca. Esto sienta las bases emocionales. Las comisuras de la boca son anclas emocionales. Levantado puede mostrar calidez, positividad. Apenas cambié la curva en la boca, y acabo de cambiar las comisuras. El simple hecho de dibujarlos hacia abajo realmente ha cambiado. Nuevamente, es solo en los pequeños detalles. La forma en que dibujas la línea afecta la emoción. Si es una línea suave y segura, muestra una emoción genuina y fuerte. Si está roto o tembloroso, muestra vulnerabilidad o tristeza Una línea angular aguda mostrará ámbar, agresión o determinación. Ahora, hagamos un ejercicio rápido. Vamos a dibujar la misma cara cinco veces, y sólo vamos a cambiar la boca. Voy a elegir un par de ojos que sorprendieron. Ahora, dibujemos una línea recta que tenga un trazo seguro. Esta boca enfatiza el movimiento que quiero comunicar. Y un boca boca comunicará sorpresa, pero de manera positiva. Una línea temblorosa también podría indicar dolor en este contexto Una línea temblorosa definitivamente representa una sensación que no esperas experimentar ¿Como cuando te golpeas el dedo del pie? Algo así. ¿ Y una boca hacia abajo? A mi, esto es como el personaje queriendo comprar, no lo sé, tal vez unas donas, pero su sabor favorito ya estaba agotado Una boca angular podría representar la agresión. Entonces tal vez este personaje esté a punto de gritar. Observe cuán dramáticamente cambia el mooth con solo esta característica Ahora, cuando empiezas a mezclar y combinar los tres ojos, cejas y boca, hay infinitas posibilidades. Entonces los ojos marcarán la pauta. Piensa en la emoción que quieres representar y considera párpados, tamaño y Las cejas y la boca crearán contexto. Pueden apoyar o contradecir la emoción que están representando los ojos Así que considera el ángulo y el trazo, y recuerda, todo está en los pequeños detalles. 4. Centernauido: Hablé de esto brevemente en mi clase de retratos expresivos, pero me encantaría volver a visitarlo aquí porque honestamente es uno de mis trucos favoritos a la hora de lanzar emociones Me gusta pensar en el nailse como el centro de gravedad de la cara Todo, los ojos, las cejas y la boca, como que orbitan a su alrededor. Ahora, aquí es donde se divierte. También me gusta imaginar que las emociones tienen peso o incluso también pensarlo como energía. Algunas emociones son pesadas, como la ira, la frustración, la determinación, y enfrían todo hacia adentro. Las cejas se pellizcan, la boca se aprieta y toda la cara se sienta para colapsar hacia la nariz como si la gravedad hiciera más fuerte justo en el medio Otras emociones son ligeras, como la tristeza, la sorpresa o la curiosidad. Esos talones más holgados, más abiertos, la característica se aleja de la nariz Las cejas se levantan o se separan, la boca cae o se abren suavemente Es casi como si la gravedad debilitara y las características comenzaran a flotar hacia afuera Y luego hay emociones mezcladas como el asco o Estos son fascinantes porque partes de la cara tiran hacia adentro mientras que otras se alejan. Es como si la cara no pudiera decidir, así que hay tensión y liberación sucediendo al mismo tiempo. Entonces, cuando estés dibujando, intenta pensar en tu nariz como tu brújula emocional. Antes de comenzar, pregúntate, esta emoción es pesada, ligera, o tal vez en algún punto intermedio. ¿Las características están entrando o alejándose de la nariz? Esa simple pregunta te ayuda a encontrar la gravedad adecuada para tu emoción. No hay necesidad de pensar demasiado en la anatomía o detalles complejos. Ahora, vamos a dibujar tres simples cabezas una al lado de la otra. Uno pesado con características cerca de la nariz, uno ligero con características flotando hacia arriba, y uno mezclado con un lado tirando hacia adentro y el otro lado estirándose. Empecemos con una emoción pesada como la ira. Voy a dibujar ojos más pequeños indicando shock o atención. Y aquí tenemos nuestra nariz. Ahora bien, hay varias formas en las que podríamos dibujar una boca enojada, pero vamos solo con una bajista. Pero vamos a tener la parte central cerca de la nariz. Nuevamente, imaginemos que gravedad está jalando esa parte hacia adentro Ahora, las cejas angulares y empujando hacia abajo. Esta cara se ve bastante molesta ya, pero ¿y si agregamos aquí este pequeño detalle? Como si los músculos de las mejillas también estuvieran tirando hacia adentro. Observe cómo la mayoría de las características están tirando hacia la nariz. Ahora vamos con una ligera emoción como tristeza. Voy a cambiar el tamaño de los ojos aquí, y la boca, va a caer muy, muy baja. Como si la nariz no tuviera suficiente energía gravitacional para acercarla a ella. Lo mismo con la navegación. Observe cómo las características están muy alejadas de la nariz. Y por último, probemos uno mixto. De nuevo, voy a cambiar el tamaño de los ojos, y no van a ser grandes ni pequeños. Quiero que mi personaje se vea inseguro, aunque el lado derecho de la cara va a estar tirando hacia adentro La ceja izquierda va a estar tirando hacia afuera. Como puedes ver, la parte más cercana a la nariz es la que se está alejando un poco más Lo mismo con la boca. El lado izquierdo va a estar bajando un poco más que el derecho. Ahora veamos las caras una al lado de la otra. Podemos ver claramente que es el mismo personaje, pero está experimentando diferentes emociones. Esto no fue difícil de hacer en absoluto, ¿verdad? Incluso podríamos crear una narrativa torno a estas tres emociones si quisiéramos, pero no nos adelantemos a nosotros mismos. Eso lo haremos en el proyecto de clase. Pero antes de que lleguemos, déjame compartir contigo un par de consejos. Antes de dibujar algo, piensa primero en la emoción que quieres dibujar y no solo piensa en ella, en realidad siéntala y asegúrate de que tu cara la esté sintiendo y mostrándola también. Sostén la cara y agarra tu espejo o tu teléfono. Una gran parte integral del arte es la observación. Así que nota tu cara y presta atención a tus ojos, cejas y boca ¿Qué están haciendo tus párpados? ¿Cuál es el ángulo de tus cejas y tu boca? ¿La emoción que sientes es pesada o ligera? Y ¿qué hacen tus rasgos en relación con tu nariz o el centro de gravedad? Teniendo en cuenta estos elementos siempre que estés dibujando una cara, crearemos un sistema que funcionará en cualquier momento. No hace falta buscar referencias ni complicar demasiado las cosas. Ahora ya estás listo para agregar una narrativa a cualquier emoción, qué haremos en la siguiente parte de esta clase? 5. Facenaudio: Bien, es tiempo de proyecto. Para tu proyecto final, creas un tres a cuatro por tira cómica que cuenta una historia solo a través de expresiones faciales. Sin palabras, solo emociones. Puedes elegir una de las bromas de la historia o puedes hacer la tuya Tenemos el desastre del helado. Puedes crear cualquier narrativa a su alrededor, pero las emociones que me gustaría que retratáramos son la devastación, la esperanza y la alegría La siguiente idea es esperar un texto. Nuevamente, podría ser cualquier historia que retrate ansiedad, sorpresa, alivio, y luego emoción Y el último es un poco más gratis es antes del café y después del café. O también puedes inventar tu propia historia. Recuerda, el objetivo no es dibujar caras perfectas, es hacernos sentir algo solo mirarlas. Oh, pero espera. Casi me olvido de decir algo realmente importante antes de comenzar nuestro proyecto. No te preocupes demasiado por el estilo. Tratemos de ver este proyecto como un boceto. Puedes refinarlo más tarde si quieres. Centrémonos en la simplicidad y en explorar las emociones. Creo que a veces podemos preocuparnos demasiado por lo bonito que se ve algo, y nos olvidamos de comunicar un mensaje de manera efectiva. Así que mantengámoslo simple por ahora. personal, voy a ir con una espera de un mensaje de texto. Empecemos con nuestra primera emoción, que es la ansiedad. Empecemos con el ojo. Quiero dibujar un par de ojos más pequeños porque ansiedad nos hace sentir más atentos a nuestro entorno. Y ahora vamos a dibujar nuestra nariz. ¿La ansiedad es pesada o una emoción ligera? Yo diría que es una mixta. Creo que las cejas se curvan un poco hacia arriba, pero también hay una ligera tensión. Entonces voy a dibujar una ceja un poco más baja que la otra para la boca. Creo que tiene que estar más cerca la nariz porque ahí hay tensión. Y también pienso que una línea squiggly es perfecta para la ansiedad porque cuando sucede, normalmente no podemos quedarnos Piensa en la ansiedad y siéntela en tu cara. ¿Dónde están tus cejas? ¿Dónde está tu boca? Ahora voy a añadir algunos pequeños detalles a mi dibujo solo para darle un poco más de carácter. Y ahora, como está esperando un mensaje de texto, a lo mejor voy a dibujar su cabeza apoyada sobre su mano con los brazos cruzados. Y tal vez su mano le está empujando las mejillas. Hacia arriba un poco. Así que vamos a dibujar eso. ¿Bien? Esto es. Tenemos nuestro primer panel. Nuestra siguiente emoción es la sorpresa. Voy a usar el mismo dibujo como base solo para mostrarte un poco mejor lo que estoy haciendo. Empecemos por los ojos. Creo que me gustaría dibujarlos un poco más pequeños que los anteriores solo para mostrar ese factor de choque. Bien, aquí tenemos nuestra nariz. Entonces ahora pensemos en nuestras características. Creo que la sorpresa es una emoción ligera. Así que vamos a dibujar la boca un poco más abajo, y las cejas van a ir mucho más altas. Ahora vamos a dibujar algunos detalles. Voy a dibujar sus manos un poco más abajo como si ya no estuviera apoyando su cabeza sobre sus manos y como si el personaje estuviera listo para realizar la siguiente acción. También voy a dibujar el teléfono aquí. Ella acaba de recibir el texto, así que lo está mirando. A lo mejor ella está pensando, Oh, el texto finalmente está aquí. Y este es nuestro segundo panel. A continuación, tenemos alivio. Una vez más, voy a usar el mismo personaje como base para mostrarte lo que estoy haciendo un poco más claramente. Como siempre, comencemos con los ojos. Creo que es momento de agregar algunos párpados. ¿Cómo se siente el alivio en tu cara? Hasta los párpados se relajan y bajan un poco. Voy a ir por unos ojos medianos porque el personaje no está experimentando una emoción fuerte. Ahora bien, el alivio es una emoción ligera. Definitivamente no quiero mostrar ninguna intención, así que la boca va a ir un poco más baja y las cejas más altas En relación a la nariz, decidí dibujar la boca como un pequeño círculo como si el personaje estuviera exhalando, y ahora voy a agregar algunos detalles Estará sosteniendo su teléfono, sintiéndose aliviada de que finalmente recibió el mensaje de texto que estaba esperando Y ahora tenemos el tercer panel de su cómic. Bien, ya casi estamos ahí. Hagamos nuestra cuarta emoción. Emoción. Para este, quiero ir un poco por encima. Y vamos con los ojos, y creo que quiero que el tamaño de sus ojos sea bastante grande. Ahora, la emoción es una emoción interesante, porque si la sientes en tu cara, que te hace sentir que todo quiere colapsar hacia la nariz, pero el resto de la cara está luchando activamente contra ellos. Al igual que en, se siente un poco diferente a la sorpresa, ¿no? Ahora, como hay un poco de tensión, me gustaría tensar las mejillas tirando un poco hacia la nariz. Ahora, vamos a trazar la línea de la boca. La quiero gritando casi de emoción. Entonces esta sería mi pauta para dibujar la boca. Vamos a enfatizar un poco las comisuras de la boca. Y una vez más, las cejas subirán. Ahora, podemos decir que está emocionada con solo mirarle la cara. Pero, ¿por qué no dibujamos su cuerpo un poco diferente? Al igual que en, está demasiado emocionada, así que sus brazos van a subir y va a estar sosteniendo el teléfono. Y mi narrativa personal aquí es que está emocionada porque recibió un texto que decía que acababa de conseguir el gato que esperaba adoptar. Y esa es definitivamente una razón por la que sentirse muy entusiasmado. Y este es nuestro panel Ford. Ahora, coloca tus paneles uno al lado del otro. ¿Qué opinas de ellos? ¿ Crees que comuniquen una historia de manera efectiva o quizás se necesiten pequeños cambios? Por favor, localice su tira cómica a la galería del proyecto. Me encantaría verla. Me encanta ver procesos. Y, por supuesto, siéntete libre de hacer una versión más refinada si tienes un estilo muy definido. 6. Outronaudio: Muy bien. Estamos al final. Enhorabuena por terminar esta clase. Hagamos un breve resumen de las cosas que hemos aprendido. Así que hoy trabajamos la confianza a través de la arcilla. rostros expresivos no requieren anatomía Maestría, emoción y exploración También creamos un sistema repetible. Ojos, cejas, boca y nariz como centro de gravedad pueden decirnos cualquier emoción. Cuentacuentos a través de rostros porque cada expresión es una pequeña historia Espero que te alejas de esta clase con más confianza, sintiendo que puedes dibujar expresiones. Con claridad, ahora que tienes un sistema que puedes repetir en cualquier momento y sintiéndote más creativo, sabiendo que puedes dibujar cualquier emoción a través de un sistema sencillo y sencillos pasos. Y, por supuesto, una tira cómica que recoge todo lo que hemos hablado en esta clase Olvídate de subir tu tira cómica de expresión a la galería gráfica. Puedo esperar a que tus emociones cobren vida. Esta es mi parte favorita de la clase es solo ver tu pretexto Y si has disfrutado esta clase, por favor deja una reseña. Realmente me ayuda a planificar lecciones futuras y mantiene nuestra comunidad fing. Muchas gracias por acompañarme, y te veré en la siguiente clase. Adiós.