Cómo dibujar 101 Ep. 3: conceptos básicos de sombreado y ejercicios de dibujo de sombras con lápiz para principiantes

1. ¿Qué hay en esta clase?: Bienvenido a mi cómo dibujar 101 series de sombreado episodio básico. Me llamo Thomas. Me encanta enseñar nuevas habilidades a los estudiantes. Seré tu guía en este viaje donde podrás aprender los conceptos básicos de una de las habilidades de dibujo más importantes y emocionantes llamadas sombreado o renderizado. Tus dibujos pueden cobrar vida al sombrear. Sombreado, si el hábilmente aplicado puede convertir tus dibujos de planos a tridimensionales. Te estaré mostrando métodos de sombreado rápidos que puedes usar en tus bocetos, así como técnicas más sofisticadas que puedes usar para agregar realismo a tus dibujos. Cuanto más conozcas sobre la luz y la sombra, más realistas los dibujos podrás hacer. Volúmenes más complejos se vuelven manejables si sabes sombrear algunas formas simples al cubo, cilindro, cono y la esfera. Nos centraremos en sombrear estas formas básicas tanto en tamaño simplista como realista. Por último, haremos un proyecto de dibujo donde podrás aplicar tus nuevas habilidades de sombreado. Esta clase es para ti si eres principiante en el dibujo y te gustaría agregar tridimensionalidad a tus obras de arte. Si no eres principiante, pero sientes incertidumbre cuando trabajas con sombras y te gustaría entender mejor cómo funciona la luz en las superficies. También puedes beneficiarte de esta clase en gran medida. Si tienes un lápiz y algunos de sus papeles, puedes empezar a destruir sesión ahora mismo. No es necesario ningún conocimiento previo de dibujo. Mi principal objetivo es ayudarte a crear dibujos de mayor calidad y más creíbles. Practicar lo que has aprendido será hacer muchos ejercicios. Por lo que verás cuán poderosas pueden ser las escamas destructivas en tu mano. El tema es muy emocionante, así que no lo dudes, empieza a aprender, desvalora habilidad de dibujo capaz hoy. Nos vemos en la primera lección. 2. ¿Cómo usar las lecciones?: Gracias por tomar esta clase. Tengo que decirles que diseñar la estructura de la lección fue emocionante y desafiante. Al mismo tiempo. Fue emocionante porque trabajando con luz y sombra, viste interesante. Realmente puede agregar mucho a tus obras de arte. Y fue un reto porque este tema es tan complejo y diversificado. Y quería hacerlo lo más simple posible para un principiante. Espero no sólo aprendas mucho, sino que también disfrutes de este viaje. En cada lección, voy a explicar cierta parte del concepto. Durante la lección, por lo general no necesitas dibujar conmigo. Por favor sólo escuchen los principios y cómo hago las cosas. No obstante, si quieres sentirte libre de pausar el video en cualquier momento y hacer tus juicios. Al final de cada lección, habrá una tarea donde podrás practicar lo que has aprendido. Te animo a hacer todos estos ejercicios porque harán el impacto en tus susurros. La mayoría de las clases tendrán unos 30 minutos de duración y la asignación de cada día tardará aproximadamente la misma cantidad de tiempo. Por lo que puedes calcular con una hora al día y llegarás al final de esta clase en una semana. Esta clase se centra principalmente en el sombreado. Si ya tuvieras algunas habilidades básicas de dibujo como poder dibujar líneas rectas o curvas, entender los fundamentos de la perspectiva, y poder pensar en volúmenes 3D, todas serían útiles, pero no son obligatorias. Recuerdo cuando empecé a dibujar, estaba impaciente. Aprende este material de sombreado y no quiero dejar de que lo estés descubriendo tampoco. Diseñé esta clase de una manera que puedes tomarla y beneficiarte de ella sin experiencia previa en dibujo. Entonces pueden ser algunas partes que no estamos claros. Pero puedes llenar esos vacíos con mis otras clases después de completar esta. Poder dibujar formas convincentes en 2D o 3D es útil pero no esencial para comenzar con el sombreado. Si tienes un lápiz o un bolígrafo y algunos papeles de oficina, puedes saltar directamente a esta clase. No obstante, ¿te mostramos un montón de otras herramientas a medida que avanzan. Existen todo tipo de diferentes técnicas de sombreado desde simples hasta más sofisticadas. Y pueden requerir algunas herramientas de dibujo extra. Te mostraré las alternativas durante las clases para que puedas decidir qué herramienta te gusta y realizar tu compra en consecuencia. Ahora entremos en este emocionante viaje. 3. Día 1: fundamentos de sombreado: luz y sombra: Luz y sombra. Caminan de la mano. La sombra existe porque la luz está presente. Si iluminamos un objeto con una fuente de luz, habrá sombras sus sombras, especialmente las sombras proyectadas , juegan un papel enorme en cómo el cerebro humano entiende e interpreta los objetos 3D. Cuando dibujamos o pintamos, tratamos de crear la ilusión de la realidad. Aquí la dificultad es que el mundo real es infinitamente complejo. experiencia, sabemos que los artistas pueden ilustrarlo en el lienzo, pero probablemente tengas dudas sobre que también puedas hacer eso. La buena noticia es que cuando se crean sombras, la luz sigue ciertas reglas. Y aunque las leyes de la física y la óptica puedan ser bastante complejas, podemos descomponer el concepto en elementos simples y lo entenderás paso a paso. Cuanto más aprendas sobre la luz y la sombra, más real, increíble él o dibujos o pinturas somos mirada al espectador. Por lo que realmente vale la pena el tiempo y el esfuerzo para dominar las habilidades. Si miras a este cubo, podemos observar que en su superficie se alternan áreas brillantes y oscuras. El motivo es que cada lado del cubo hace un ángulo diferente con rayos de luz. Cuanto más se enfrente una superficie a la luz, más brillante se verá. Algunos aviones no consiguen cliente directo, por lo que estarán bastante oscuros. Nuestro cerebro ha aprendido a interpretar estos cambios de brillo a medida que la orientación de la superficie cambia al espacio 3D. Entonces obtenemos el sentido de un cubo. En el arte, el nivel de brillo o oscuridad de una superficie a menudo se llama el valor tonal, o simplemente el valor. Piensa en una escala donde el paseo se convierte en negro en pequeños incrementos. Se puede ver una transición suave con todos los tonos de gris por aquí. Podemos observar estos valores en el cubo. Y su sombra echada. Los valores se pueden analizar mejor en imágenes en escala de grises. El término obviamente es colorido, pero lo interesante es que nuestro cerebro no necesita formación colorante para percibir sombras. Ahora si estás familiarizado con algún software gráfico, sabrás que el color consta de tres propiedades, como el rojo, azul, verde, naranja, etc. Saturación, que se refiere a la viveza del color y el brillo, como la luz y la oscuridad o en algún lugar intermedio. Y convertimos una imagen en color a escala de grises, mantenemos sólo la propiedad de brillo. Como puedes ver, basta perfectamente para analizar cómo funcionan la luz y la sombra en las superficies. En realidad, nuestro cerebro funciona de la misma manera. Utiliza sólo la formación de escalado deshonrada para reconocer el volumen en el espacio 3D. Nuestro cerebro traduce estos cambios de valor en las superficies a medida que cambia la forma. Entonces donde cambias, egos, cambio de forma. Por eso usaremos los cambios de valor en nuestros dibujos para comunicar los cambios de forma al espectador. Veamos cómo podemos crear diferentes valores de claro a oscuro usando un lápiz. Si tomas tu lápiz, notarás marcar al final como 2B, 2H, H b, o algo así. Cada lápiz tiene un grado de suavidad o dureza marcado por estos números y letras. Cada Penzias consiste en grafito más duro. Con un lápiz de grafito duro, es más fácil hacer trazos más ligeros y finos. Cuanto mayor sea el número al lado de h, más ligeros serán los trazos aplicando la misma cantidad de presión sobre el papel. Puedes probar tu valor de pansies arreglado así. Mira cómo sostengo mi lápiz. A esto se le llama el agarre por encima de la mano. El agarre por encima de la mano ideal para sombrear porque puedes dibujar con el costado de tu lápiz cubriendo área más grande. Estoy dibujando trazos de ida y vuelta, comenzando con una presión muy ligera. Conforme me muevo hacia los lados lentamente, incremento la presión sobre el papel con la dureza específica grado dos h, Ese es el valor más oscuro que puedo obtener. Veamos otro grado. Estos lápiz 2B. B significa calvicie. Por Penzias consisten en grafito blando. Cuanto mayor sea el número V sea el software el grafito será el lápiz de grafito suave. Puedes hacer trazos más oscuros. Y el lápiz HB está en algún lugar del medio entre 2A y 2B. Ahora déjame mostrarte un grado a lápiz con un número bastante alto. Se trata de un lápiz 8B. Es más difícil hacer un golpe de vida con esto. Pero puedo crear tonos mucho más oscuros. Tus dibujos pueden tener más contraste mediante el uso múltiples grados de lápiz porque puedes trabajar con una gama más amplia de tonos. Cualquiera que sea el lápiz que tengas, eso estará bien por ahora. Si aún no tienes uno, compra lápiz 2B, el cual puedes conseguir en cualquier tienda. Ahora volvamos a los valores. Podemos crear una escala de valor a partir de un cierto número de valores distintos. Voy a crear una escala de valor de 11 pasos. Ahora, esta escala servirá de guía para el resto de la clase. Estoy usando un simple lápiz 2B porque probablemente tengas una nota como esta. Ahora no tienes que dibujar conmigo porque crearás esta escala de valor al final de esta lección. En el marco de la asignación. Yo número, cada paso de 0 a 100 será el valor más brillante. En este caso, será el papel blanco. Y diez será el valor más oscuro que pueda hacer con mi lápiz. Empiezo con el valor más oscuro. Yo controlo la oscuridad de mis trazos aplicando cierta presión sobre el papel. Puedo añadir una capa adicional para que el paso sea aún más oscuro. Utilizo dirección diferente con mi trazo. Ahora cambio al agarre del trípode. Es así como puedo aplicar la mayor presión sobre el papel sin romper la punta de mi lápiz. Entonces este es el valor diez, y aquí es donde 0. Ahora divido este rango en la mitad. Y por aquí, en el paso cinco, creo un tono gris medieval. El piedra debe estar a mitad de camino entre 010 en brillo. Es una buena práctica comenzar con el tono más claro, luego agregar capas adicionales según sea necesario. Siempre es más fácil agregar una capa extra que borrar y empezar de nuevo. Muy bien, entonces tenemos un tono medio o medio tono. Ahora llenemos los escalones en el lado de la luz. Empiezo con el valor muy ligero. Apenas se ven mis trazos. Observó que mi mano no está cerca de la punta del lápiz. Es más fácil hacer trazos más ligeros sosteniendo el lápiz así. En realidad, puedo sombrear todos los pasos que no nos gustan, y añadir capas adicionales una por una. Ahora vuelvo al paso dos y sombra con una presión un poco más alta. Como puedes ver, es un poco más oscuro que el paso uno. El paso de valor debe distribuirse uniformemente entre la luz y la oscuridad. Ahora permítanme hacer el paso tres y el paso cuatro. Si los incrementos de valor no son ni siquiera hacer correcciones según sea necesario. Ahora hago lo mismo del otro lado, nosotros los tonos más oscuros. Esta vez mi mano está cerca de la punta. De esta forma, es más fácil hacer trazos más oscuros. Poder crear estos diferentes tonos de gris es una habilidad esencial para el sombreado. No es una ciencia de cohetes, pero necesita algo de práctica. Este ejercicio te ayuda a aprender a controlar la presión sobre el papel y de esta manera la oscuridad de tus trazos. Muy bien, entonces tenemos valores del 0 al diez. A partir de sustantivo, podemos referirnos a un tono específico con el número simple. Piensa en cierto número como el nivel de oscuridad. Estos números nos ayudarán a establecer lineamientos en el proceso de sombreado. Usaremos estos valores para crear sombras. Ahora existen diferentes técnicas de sombreado dependiendo del dibujo a utilizar. Utilizo la llamada técnica de sombreado de túnel para crear la escala. Funciona para lápiz de grafito. Si utilizas un bolígrafo o tinta, puedes usar una técnica llamada eclosión. Esta vez creo los archivos que valoran escala. Al controlar el espaciado entre tus trazos, puedes hacer valores más oscuros. O puedes usar la técnica de eclosión cruzada, haciendo múltiples capas con tus trazos. Utilizo marcador delgado esta vez. Cada capa tiene un ángulo ligeramente diferente. Un incremento típico está en algún lugar entre 1520 grados. Otra herramienta que puedes utilizar es un moribundo a base de agua. Este tiene punta de pincel. Entonces es como pintar. Los diseñadores de productos suelen utilizar esta herramienta porque es rápida y sencilla. Incluso se puede reducir la escala de valores a tres valores. Aún así, podemos comunicar volúmenes 3D al espectador tranquilamente bien. Déjame mostrarte esto en un cubo. Esta técnica de sombreado es perfecta para hacer bocetos porque es rápida y sencilla. Pero también puedes usar un lápiz de color o cualquier otro medio. Te animo a experimentar. Bien. Ahora hablemos de luz. Hay muchos aspectos del vuelo de los que podríamos hablar, pero enfoquémonos en los que son importantes desde el punto de vista de un artista. Cliente directo es el que viene directamente de una fuente de luz bien definida. Puede ser el sol o una fuente de luz local como una lámpara eléctrica. O vela. La iluminación puede ser exterior o interior. Pero una cosa es común. Los rayos de luz son emitidos por la fuente de luz. Manejaremos estos rayos de luz como líneas rectas que apuntan a nuestro sujeto. Y estamos dibujando, solemos usar luz directa. Pero si queremos lograr un mayor nivel de realismo, también tenemos que tomar en consideración directa. Algunos de los rayos de luz procedentes de la fuente de luz principal se rebotan de superficies que son reflectantes Hasta cierto grado. Esta puede ser la guerra terrestre pintada de blanco. Una ventana hecha de vidrio, o el cielo azul. Por lo que los rayos de luz están viajando por todo el espacio 3D en todas direcciones y rebotan de ida y vuelta creando algo de luz ambiental. Aquí es donde la situación se vuelve más compleja en cuanto a sombras. Pero sin preocupaciones, vamos a romper esta complejidad a un nivel manejable. Sombra, por definición, es un área oscura que está bloqueada de la luz por un objeto. Se crean sombras. Debido a que la luz direccional está presente, se puede crear una sombra en el suelo proyectado por el objeto. Se llama sombra de yeso. Pero también se pueden ver superficies en el objeto mismo que están bloqueadas por la luz. Esta área se llama sombra de forma. La sombra de forma se crea en una superficie que gira la fuente de luz. Shadow tiene tres propiedades clave. Forma, valor, y calidad de borde. Cuando sombreamos la forma, primero, construimos formas de sombra. Segundo, asignamos valor correcto a cada superficie. En tercer lugar, si vamos tras el realismo, estaremos lidiando con bordes de sombra. Pueden ser suaves o borrosas, duras o crujientes, y cualquier cosa en el medio. La ubicación y dirección de la luz es clave. Determina todo. Para sombrear adecuadamente la superficie, necesitamos conocer el ángulo de los rayos de luz con respecto a la superficie. Como ya comentamos, el cerebro interpreta volúmenes 3D por sombras, áreas claras y oscuras en superficies. Pero no todas las condiciones de iluminación son iguales. Algunos son mejores que otros. Ahora obviamente, no podemos cambiar la ubicación del sol, pero podemos elegir el momento adecuado cuando brilla en ángulo recto. O podemos elegir nuestra posición de los espectadores para ver las sombras en buena forma. Y si configuras la escena y la iluminación tú mismo, o si sacas de la imaginación, definitivamente es bueno saber cómo puedes crear una configuración de iluminación ideal. Una configuración de iluminación ideal crea bonitas sombras en la escena, dando dimensión y profundidad al sujeto. La fuente de luz ilumina la escena desde el frente. Está a un costado, ubicado relativamente alto. Esta configuración crea sombras llamativas y en consecuencia, formas bien definidas para el espectador. Por cierto, se puede observar esto en muchas pinturas y dibujos antiguos de grandes maestros o en escenas de cine diseñadas por profesionales. Existe un concepto llamado 1-2-3 lectura, que puede tener que encontrar la dirección óptima de la luz en relación con el sujeto. Tomemos este cubo como ejemplo. Cuando apenas estás dibujando para comunicar una idea, probablemente dibujas el contorno del tema y es parte de tu dibujo. Pero si observas en la vida real, no hay contornos. La única información que está disponible para que el espectador interprete estos objetos 3D. Nuestro valor cambia entre dos lados. Y debido a estos valores dependen de la dirección de la luz, necesitamos elegir la composición pensadamente. Se puede leer un objeto donde al espectador si tiene valores claramente diferentes en cada lado. Para ilustrar esto, he creado diferentes configuraciones de iluminación para este cubo. ¿ Cuál crees que describe mejor la forma? Pondría mi palabra en este. Analicemos lo que vemos aquí. Un fuerte cambio de valor entre los tres signos visibles de un objeto se conoce como 1-2-3. Leer. Marquemos los tres lados del cubo como número uno, número dos, y superficie número tres. La superficie número uno es la más brillante. Esto suele estar en la parte superior del objeto. La fuente de luz que mira casi a la parte superior de este tema hará que la superficie superior sea la más brillante. Y objeto lee no demasiado tiempo. Sombra de efectivo, que requiere fuente de luz posicionada relativamente alta. Al aire libre, se pueden ver sombras de efectivo así a altas horas de la mañana o temprano en la tarde. Entonces ese es el mejor momento para tomar fotos de referencia. El número dos superficie tiene un valor medio. Vamos a darnos cuenta que también está en cliente directo porque los rayos de luz golpean directamente la superficie. La superficie número tres es la más oscura. Está en sombra, no obtiene luz directa, sólo luz ambiental. Esta es una buena configuración de iluminación porque cada lado del cubo separa donde de los demás. Veamos qué pasaba con las otras instalaciones de iluminación no ideales. Este cubo está derrumbado. Es, su superficie superior apenas es diferente del suelo. Los lados son bastante similares entre sí. No hay sombra de efectivo en absoluto. Esta no es una combinación ideal. Este cubo es con frecuencia, realmente hay poca diferencia en valores en los lados. Es difícil identificar los bordes. La sombra de caché está detrás de un cubo. Tampoco es ideal. Ahora este cubo está retroiluminado. La fuente de luz está detrás del cubo. Los lados se fusionan. Es difícil interpretar la sombra de caché. Podemos afirmar que nuestro cubo original lee lo mejor para el espectador con esta dirección de diapositiva. Ahora esto no quiere decir que no se pueda utilizar ninguna de estas configuraciones por razones artísticas con la intención de crear una mirada dramática o un modo determinado. Simplemente significa que si tu objetivo principal es comunicar una forma 3D, este escenario es la mejor opción en el arte. No hay nada puesto en piedra de todos modos. Cuando configures tu composición, siéntete libre de experimentar. Cambia la ubicación y dirección de la fuente de luz, y observa cómo cambian tus sombras. Es que encuentras una configuración bonita, ve con esa. Muy bien, ahora veamos cómo podemos llegar a un cubo sombreado a partir de un simple dibujo de líneas. Como primer paso, definimos nuestra dirección Lai. Ahora tomemos nuestra escala de valor de 11 pasos. Asignaremos un número de valor específico a cada superficie en el cubo, además de que es sombra de lanzamiento. De esta manera, tendremos una pauta a seguir en cualquier proceso de sombreado. Pero primero, necesito introducir un término importante, el valor local o verdadero valor de una superficie. Este es el brillo real de una superficie. Valor local o verdadero se refiere al valor esencial de la superficie sin la inclusión de ninguna iluminación, sombra, patrón, o textura. Por ejemplo, digamos que el color de nuestro cubo es un blanco puro, por lo que su verdadero valor será 0. En base a nuestra escala de valor, podríamos colocar este cubo en cualquier condición de iluminación, viendo patrones de sombra totalmente diferentes, pero su verdadero valor seguiría siendo el mismo 0. El motivo por el que esto es importante, porque nosotros, estamos calculando valores de superficie de visualización en función de su verdadero valor. De esta manera, el proceso de sombreado se pone bajo nuestro control. No vamos a estar sólo adivinando. Ahora veamos cómo podemos calcular estos valores mostrados para este cubo. Podemos obtener el valor de sombra si tomamos el valor verdadero del objeto, que es 0, y dividimos la distancia a la mitad entre el valor 0 y el más oscuro en nuestra escala de valores, que es diez, el resultado será cinco. A esto se le llama a mitad de camino a Black Room. Por lo que en este caso, el valor del lado de sombra será de cinco, que es un tono de microondas. Recuerda el lado de la sombra, o en otras palabras, la sombra de forma se refiere a aquellas superficies en el objeto que no están en luz directa. En este cubo, tenemos el lado en sombra. Por lo que creo un valor cinco tono a lo largo del año. Vigila que estoy usando el agarre por encima de la mano. Estoy agregando capas adicionales hasta alcanzar el valor cinco. Si corres por el borde por accidente, libre, libre de usar tu borrador. Ahora, ¿qué pasa con la sombra de reparto? Calcula el valor de la sombra de efectivo. Tenemos que tomar el verdadero valor del plano terrestre. También es 0. Por lo que a mitad de camino al negro serán cinco, otra vez. Algo así. Tan bien ustedes cinco valor de superficie, cinco superficie. Ahora, ¿y si tenemos un cubo medio gris con el verdadero valor de cinco? ¿ Cómo calculamos los valores de las sombras? En este caso, dividimos la distancia a la mitad entre 510. Y obtenemos 7.5. Este será el valor de la sombra de forma. Por lo que traté de crear un valor de oscuridad entre 78. Ahora, ¿qué pasa con el encabezado de caché? Debido al verdadero valor del plano terrestre no ha cambiado, sigue siendo 0. Por lo que el valor de la vista de sombra de efectivo B5 de nuevo, porque a mitad de camino a Negro entre 010 es de cinco, la sombra de fundición será una superficie de valor cinco. Ahora veamos, un cubo bastante oscuro con el verdadero valor de ocho. A mitad de camino al negro son nueve. Por lo que este lado será un valor nueve. Digamos que el plano terrestre es un valor tres esta vez. ¿ Qué valor tendrá el dinero en efectivo Adobe 310, mitad de camino al negro es de 6.5. Por lo que será algo entre 67. Pero recuerda, esta regla a mitad de camino al negro se aplica a superficies mate donde no hay o bastante bajo nivel de reflexión de la luz. La luz reflejada puede valores de superficie externa. También me gustaría señalar que la regla de medio camino a negro es para el escenario ID o de luz diurna donde hay mucha luz ambiental presente originada por el cielo azul claro. Ahora, veamos qué hay que cambiar en una situación de luz local. Podemos observar una llamada descomposición llena de efecto o luz en la luz local. Observa cómo el entorno se vuelve más oscuro a medida que se aleja más de la fuente de luz. En consecuencia, en el lado de sombra del objeto que seamos menos luz ambiental. Por lo que necesitamos cambiar ligeramente el valor de la sombra. Las sombras serán un poco más oscuras en comparación con el escenario de la luz solar. Estarán desplazando uno o dos valores hacia el negro. Por cierto, una caída de efecto puede aumentar el interés visual en tu dibujo, creando una sensación de modo. Por lo que vale la pena aprender su aplicación en el sombreado. Ahora veamos las superficies en el lado de la luz en condiciones de iluminación ideales. Estarán entre 05. Como ya mencioné, el brillo de una superficie depende del ángulo que haga con los rayos de luz. Exploremos esto con más detalle. En óptica, la orientación de una superficie es descrita por un vector llamado vector normal, siempre es perpendicular a la superficie. Se puede ver esta notación en el centro de cada superficie en muchos software 3D. Los rayos de luz hacen un ángulo con lo normal. Se llama el ángulo de incidencia. Si este ángulo es pequeño, la superficie se verá brillante. El ángulo de incidencia se hace mayor, la superficie se vuelve menos brillante. Podría tener una pregunta cuando hablamos del verdadero valor de una superficie. ¿ Cómo podemos determinar ese valor puramente por observación? Tenemos que encontrar el área en la superficie donde los rayos de luz son perpendiculares a ella. Ahí es donde la superficie se ve más brillante, y ese valor será el verdadero valor de esa superficie. Podemos comprobar el verdadero valor de r cubo si ponemos la fuente de luz directamente encima de ella, la superficie superior será perpendicular a los rayos de luz. Entonces veremos ahí el verdadero valor. Es por ello que podemos hacer otra observación. Y los rayos de luz se vuelven más tangenciales a una superficie. El valor de esa superficie se acerca más al valor de la sombra. Pero hay una regla de oro. El valor más oscuro del lado claro nunca puede ser más oscuro que el valor más brillante del lado de la sombra. De lo contrario, su sombreado creará confusión en el espectador. Obviamente, esto es cierto sólo si tenemos en una sola fuente de luz. Si tuviéramos otra fuente de luz al otro lado del cubo, esa sería una situación completamente diferente. Quiero señalar que la regla de mitad de camino a la negra es sólo una pauta. Siempre quieres observar tu escena y hacer tus propias estimaciones. Ahora la habilidad de usar los valores adecuados en tus dibujos no se desarrolla de la noche a la mañana. Necesitas entrenar tus ojos y cerebro para observar conscientemente estos valores. No te decepciones si esto suena un poco abrumador ahora y Yvonne puede desarrollar la habilidad. Permítanme mostrarles un ejercicio útil. Toma una foto en color sobre cualquier cosa que quieras, pero asegúrate de que haya sombras bonitas en la imagen. Convierte la foto en imagen en escala de grises. Ponga ambas imágenes una al lado de la otra. Ahora toma tu radio Cuidado. Elige ciertos puntos en la imagen en escala de grises e identifica sus números de valor, derecha, estos números junto a los deportes tanto en la escala de grises como en la imagen en color. Este ejercicio puede desarrollar su escala de evaluación de valor. Y con el tiempo, podrás identificar el valor no sólo de cualquier escala de grises, sino de la superficie coloreada. Ahora volvamos a nuestros cubos y hagamos más observaciones. Este cubo tiene dos valores Verdaderos o locales diferentes. ¿ Cómo afecta esto a los valores de sombra? Donde sólo necesitamos aplicar las mismas reglas en estas diferentes superficies como si estuvieran separadas. Objetos. A medio camino a Negro entre 510 es 7.5. A medio camino a Negro entre 010 es de cinco. sombra de efectivo depende del terreno al valor, que es 0. Por lo que será uniforme si cinco lo es. Hagamos que el sombreado sea el valor verdadero más oscuro de esta porción. No tenemos impacto en la sombra de efectivo. Está bien. Ahora resumiremos los ítems más importantes de esta lección. Nuestro cerebro interpreta los cambios de valor a medida que cambia la forma. Ya puedes crear tu propia escala de valor. Tienes una introducción a las técnicas de sombreado simples. Hemos hablado de luz, sombra y configuración de iluminación ideal. Ya conoces el concepto de 123 lectura. Y has aprendido a asignar valores a las superficies utilizando su verdadero valor y la regla de medio camino a negro. Ahora sé que hay mucho que recordar. Mi consejo general para el curso es volver a visitar partes si sientes incertidumbre en algún momento. No obstante, espero que esta lección haya sido emocionante y tengas el ánimo de aprender más sobre el sombreado. Ahora es el momento de practicar. Puedes descargar el ejercicio PDF phi de recursos o pausar el video y al minuto siguiente en cada tarea y trabajar desde tu pantalla. En primer lugar, practicarás para controlar tu lápiz, creando tu propia escala de valor. Después sombreará las superficies en los dibujos de línea, creando una copia de la imagen de referencia. Los valores no tienen que coincidir perfectamente con la referencia. Tan solo asegúrate de estar sombreados cubos podrían leer bien para el espectador. Disfruté dibujando y nos vemos mañana en la siguiente lección. 4. Día 2: la sombra de cast: Bienvenido de nuevo. Me alegra que estés dando el siguiente paso en esta clase. Espero que hayas hecho todos los ejercicios porque recuerda, entender la teoría es una cosa, pero tus habilidades solo se desarrollarán si practicas. hoy, estamos empezando a aprender la construcción de la sombra de fundición. Sombra fundida es como fruta baja colgando en el sombreado. Simplemente agregando los cachés a tus dibujos de línea, comenzarán a verse mucho mejor. Por lo que aunque solo estés dibujando, este conocimiento puede agregar mucho a tus dibujos. Guess shadow es una sombra lanzada por un objeto. Un objeto puede proyectar una sombra en el suelo, la pared u otros objetos. Un objeto compuesto puede incluso proyectar una sombra sobre su propia superficie. Tu sombra de fundición no tiene que ser de ingeniería precisa, pero debería ser lo suficientemente buena para que el espectador pueda traducir tu dibujo fácilmente. Por eso es importante entender cómo funciona Shadow cast. Antes de empezar a explorar el flujo de efectivo, hablemos de dirección ligera porque en eso se basa la construcción Shadow. Entonces, ¿cómo podemos ilustrar la dirección de la mentira en el papel? La dirección de la luz es un vector 3D en el espacio. Imagina una linterna tradicional en tu mano. Se puede apuntar con ella en cualquier dirección. Su orientación puede considerarse como un vector 3D o la dirección de la luz misma. Podemos ilustrar esto con una flecha 3d. Ahora veamos esto en un papel. Pienso en esta línea tiene un rayo de luz que golpea el plano terrestre en este punto. Llamemos a esta dirección la dirección de la luz. Usando el dibujo en perspectiva, podemos dibujar un plano vertical sobre esta flecha. Este será el avión ligero. Este plano es perpendicular al suelo. Donde se cruza con el plano de tierra, podemos dibujar otra flecha. Esta flecha está tendida en el suelo. Es básicamente la proyección vertical de nuestra flecha 3D original. Esta flecha también marcará la dirección de nuestro flujo de efectivo. Entonces llamémoslo la dirección de la sombra. Tenemos la dirección de vuelo lo que hace un ángulo con el suelo. Y tenemos una dirección de sombra, que es una línea recta en el plano terrestre. Bien. Ahora conozcamos el flujo de efectivo. La forma más sencilla de hacer amigos con la sombra de efectivo y su construcción es observar un palo vertical de pie en el plano de tierra, liderado por una sola fuente de luz. Digamos que esta garrapata es nuestro lápiz. Lápiz lanzará una sombra, pero en cada dirección. ¿ Y cuánto tiempo va a ser? Cuando tenemos una fuente de luz local, siempre proyectamos hacia abajo verticalmente hasta el plano terrestre, obtendremos un punto llamado origen de la sombra. Ahora podemos conectar este punto con la base de nuestro lápiz. Esta línea, estamos marcados la dirección de la sombra. esta línea se ubicará sombra de fundición. Ahora si conectamos la fuente de luz con la punta del lápiz, piensa en esta línea como un rayo de luz y extenderla. Obtendremos el final de la sombra de reparto en la intersección. Piensa en este punto como la proyección del punto más alto del palo al plano de tierra utilizando la dirección de la luz. Por lo que esta será la sombra fundida de este lápiz en esta condición de iluminación específica. Y note que con este método, podemos construir el encabezado de caché no sólo para un palo sino para cualquier objeto complejo. Porque la parte superior del palo puede ser cualquier punto en el espacio 3D. Por ejemplo, puede ser una esquina de este cubo. Y se puede pensar en este filo tiene un palo. Si sabes construir flujo de efectivo de palo, podrás crear un flujo de efectivo para cualquier objeto. Bueno, las cosas son más complicadas que eso, pero las arreglaremos. Y digamos que tenemos una fuente de luz central a lo largo de un año. Tenemos varios palos a su alrededor en diferentes tamaños y distancias. Construyamos flujo de efectivo para cada uno. En primer lugar, marco el origen de la sombra. Entonces dibujo líneas de dirección de sombra desde ese punto. Eventualmente, conecto el origen de la sombra con el fondo de los palos. Ahora dibujo rayos de luz hacia cada palo. Y tenemos estas intersecciones para que podamos dibujar sombras proyectadas. El palo puede estar en cualquier lugar. Estoy usando el mismo método. Está bien. Espero que tengas curiosidad por saber cómo funcionará esto para los objetos 3D. Pero antes de entrar en eso, tengo que dar un panorama muy básico sobre el dibujo en perspectiva. Para aquellos de ustedes que no están familiarizados con eso, será rápido, lo prometo. El dibujo en perspectiva se trata de cómo traducir el mundo tridimensional en un medio bidimensional como el papel, una manera que creamos la ilusión de la tridimensionalidad. Existen varios tipos diferentes de perspectiva con su propio conjunto de reglas. Cuando dibujamos en cierto tipo de perspectiva, el contorno de nuestros objetos, los bordes, la posición de las esquinas, siguen estas reglas. El punto de vista más popular utilizado por los artistas es el 2.3 perspectivas. Proporcionan buen sentido de la realidad. Déjame mostrarte estos dos tipos en un cubo. En primer lugar, siempre hay una línea de horizonte. Por lo general es una línea horizontal en su papel. Nuestros objetos en la escena se dibujan con relación a esta línea de horizonte en 2 líneas verticales de perspectiva, o en este caso, los bordes verticales del cubo son paralelos entre sí. Entonces dibujo tres líneas verticales, o los tres bordes visibles de argumentación. Están paralelos entre sí. En el borde más cercano, IMR, la altura del cubo. Ahora aquí viene la parte importante. En perspectiva. Líneas que sean paralelas al plano terrestre y entre sí convergerán en un único punto de fuga ubicado en la línea del horizonte. Por lo que los bordes horizontales del cubo de este lado convergen en un solo punto. Pero donde estamos este punto de fuga b, depende de ti donde lo coloques. Sólo tiene que estar en la línea del horizonte. Déjame ponerlo ahí. Ahora, puedo dibujar pautas de proyección desde estas dos esquinas del cubo hasta el primer punto de fuga. En las intersecciones con esta línea vertical se marcarán las esquinas y el borde de este lado. Ahora, puedo dibujar este lado del cubo. De igual manera, creo otro punto de fuga. Del otro lado. Dibujo los lineamientos. Tenemos estas intersecciones. Para que pueda dibujar este otro lado del cubo. Mi pauta federal desde este rincón hasta este punto de fuga. Y de esta esquina a este punto de fuga, conseguiré los bordes faltantes del cubo. Entonces usando las reglas de perspectiva, tenemos bastante buena representación 3D de este objeto. Ahora podemos mejorar esta ilusión creando un tercer punto de fuga para los bordes verticales. Por lo que ya no serán paralelos entre sí, sino que convergerán a este tercer punto de fuga. Se puede observar este tipo de perspectiva de pie en el nivel del suelo junto a un edificio alto. Se verá algo así. Este edificio se encuentra ahora en perspectiva 3. Sus bordes horizontales convergen a una fuga 0.12 y sus aristas radicales convergen al tercer punto de fuga. Muy bien, como vamos a tratar con objetos 3D, solo quería asegurarme, ya sabes por qué estas formas nos vemos de cierta manera. Si bien más adelante y se empieza a apuntar a mayor nivel de realismo, perspectiva se vuelve importante porque sus reglas aplican a la caché CDO tan bien como se puede ver por aquí. Ahora veamos cómo podemos construir el flujo de caja para el cubo. Como siempre, el primer paso es definir la dirección de la luz. Vayamos con éste. Algo que se acerca a lo ideal. También marco la dirección de la sombra en el plano de tierra. De verdad depende de ti qué dirección elijas, pero las sombras de gas deben seguir. Entonces esta es dirección de vuelo. Esta es la dirección de la sombra. Ya sabemos construir flujo de efectivo para un palo. Como mencioné, podemos pensar en los bordes verticales del cubo como palos individualistas. Este borde más cercano a la fuente de luz es irrelevante porque es sombra de gas estaría dentro del cubo. Por lo que sólo tenemos que lidiar con estos tres bordes. Permítanme marcar los bordes invisibles con líneas discontinuas. Digamos que nuestra fuente de luz es el Sol. Está muy lejos. Por lo que podemos suponer que los rayos de luz que llegan a la escena son paralelos entre sí. También significa que puedo dibujar líneas paralelas a la dirección de la sombra cruzando la parte inferior de cada borde o pegarme si quieres. Cuchillo, tomamos en consideración las reglas de dibujo de perspectiva. Estos lineamientos convergerían en un solo punto de fuga en algún lugar de la distancia. Pero debido a la longitud de la sombra de caché será relativamente corta. Podemos mantener las cosas simples y trabajar con líneas paralelas. Es una simplificación aceptable en este caso. Por lo que la sombra de yeso estará en algún lugar aquí. Y tomemos la dirección del vuelo y dibujemos líneas paralelas que están cruzando la parte superior de los bordes. Tenemos la sombra de efectivo de cada palo. Ahora solo necesitamos conectar estas esquinas para obtener la forma del flujo de caja para el sesgo. Por último, aplico el medio camino a la regla negra. Digamos que el plano terrestre es blanco. Por lo que a mitad de camino al negro será un valor cinco como sombra con el tono gris medio, algo así. Esta parte del flujo de efectivo está detrás del cubo, así que no vemos eso. Este lado no obtiene luz directa, por lo que también será un valor cinco. Bien. Ahora déjame mostrarte un escenario local de luces. La sombra de caché será un poco diferente. Esta vez, pongamos nuestra fuente de luz detrás del cubo. Digamos que es una lámpara de mesa. Y trabajamos con luz local, ser definitivamente necesitan la ubicación del origen de la sombra. Como ya saben, es la proyección vertical de la posición de la fuente de luz al plano de tierra. Ahora, puedo crear pautas para la dirección de las sombras, pero esta vez no serán paralelas entre sí. Van de la región de sombra hacia las esquinas inferiores de estos bordes. Como segundo paso, dibujo rayos de luz a través de las tres esquinas superiores. Recuerda, esquina más cercana a la fuente de luz es irrelevante en este caso. Como se puede ver, las intersecciones que marcan las esquinas del colado sombra bastante lejos del cubo. Esto se debe a que la fuente de luz se encuentra relativamente baja. Icono y los rincones relacionados. Y tenemos la forma de sombra de efectivo. Esta vez, utilicé la técnica de eclosión para el sombreado. Los lados están en sombra, así que uso espaciado entre trazos así. No necesariamente se necesita una regla para construir una sombra de yeso. Yo sólo quería asegurarme de que la demostración sea bastante precisa. Por otro lado, la fuente de luz generalmente no está en el marco de la imagen, por lo que el espectador no podrá practicar errores menores. Siéntase libre de usar el dibujo a mano. Ahora permítanme presentarles otro término de sombreado llamado la línea de terminación. Ya hablé del lado claro y del lado de la sombra de un objeto. Al igual que un recordatorio, los aviones que obtienen cliente directo están en el lado de la luz. Por los aviones que obtienen sólo la luz ambiental están en el lado de la sombra. Ahora el límite entre el lado de la luz y la sombra se llama la línea de terminación o el terminador. Permítanme marcar este terminador con una línea discontinua. Aquí es donde comienza la luz y la sombra en la superficie del objeto, en las formas del planificador, o en otras palabras, en volúmenes con superficies planas, el terminador siempre recorre algunos de sus bordes. El terminador juega un papel importante en la construcción de la sombra de efectivo. Si nota los puntos clave que proyectamos hasta el plano de tierra están en el terminador. Por lo que el contorno de la caché CDO es eventualmente la proyección de la línea de terminación al plano terrestre. Esto será cada vez más importante en caso de superficies curvas, que trataremos en la siguiente lección. Por el bien de la diversión, veamos cómo podemos construir sombra proyectada para esta forma compuesta. Crear flujos de efectivo para objetos planos es relativamente simple. El método es más o menos el mismo que ya te he mostrado. Basta con proyectar más rincones al suelo. En este caso. Vamos con esta dirección de sombra y la dirección de deslizamiento. Pero para encontrar los puntos clave que realmente un proyecto, necesitamos ubicar primero la línea de terminación. Alto marca el Terminator con la línea discontinua. Otra vez. Estos aviones están en luz. Este está en la sombra. Y estos serán los rincones clave que necesitamos para proyectar hasta el suelo. Sé que esto requiere algún nivel de pensamiento 3D. Si aún no tienes eso, no te preocupes, se desarrollará con el tiempo. Si luchas con identificar los lados de luz y sombra de un objeto, Toma una forma plana simple en tu mano e ilumina en un cuarto oscuro. Imagina que fotones o partículas pequeñas están viajando desde la fuente de luz directamente hacia el objeto. ¿ Dónde aterrizarán estas partículas? El tamaño que reciba fotones directamente será iluminado. Otros. El tapón de estratificación será sombra. Espero que esto tenga sentido. En este ejemplo, utilizo escenario de luz solar para que podamos trabajar con rayos de luz paralelos. Dibujo paralelos a las direcciones de sombra que están cruzando las esquinas base. También necesitamos estos puntos en el plano terrestre. Entonces los proyecto hacia abajo. Estoy usando la dirección de vuelo. Y dibujo paralelos que están provocando las esquinas P en la parte superior. Tenemos estas intersecciones. Por lo que sólo necesitamos conectarlos lógicamente para obtener el contorno de la caché. Esta vez, estoy sombreando con la tinta de tinte. Ahora, una vez practicaste lo suficiente, no necesitarás dibujar todos estos lineamientos. Simplemente los imaginas en tu cabeza y dibujas una buena estimación del efectivo con bastante rapidez. De acuerdo, vamos a resumir esta lección. Ya hemos discutido lo que proyecta sombra es. Ya sabes, ya que la dirección de la luz es clave para construir sombras creíbles. Has aprendido a construir flujos de efectivo para palos. Proporciono una visión general rápida de 2.3 perspectivas. Tenemos encabezados de caché construidos para cubos tanto en condiciones locales como de luz solar. Y como bono, te mostré cómo lidiar con el volumen de planificador más complejo. Espero que te haya parecido interesante esta lección. Ahora es el momento de practicar. Puedes descargar el PDF del ejercicio desde recursos o pausar el video en cada tarea y trabajar desde tu pantalla. Practicarás deconstrucción de caja sombra cuatro palos, y cubos. El objetivo principal del ejercicio de hoy es poder crear formas creíbles de sombra de efectivo basadas en ciertas orientaciones de objetos y condiciones de iluminación. Para sombrear la sombra fundida, puedes usar cualquier técnica que te guste. Mi disfrutado dibujo y nos vemos mañana en la siguiente lección. 5. Día 3: volúmenes curvos: Enhorabuena por estar tan decidida en esta clase. Seguro que aprenderás las cosas. Espero que no te hayas saltado el ejercicio. Después de crear sombra de efectivo para el cubo, es hora de pasar a formas más desafiantes con superficies curvas. En esta lección, vamos a tratar el cilindro, el cono y la esfera. También vamos a afinar nuestra sombra de efectivo para que sea más real. Empecemos con el cilindro. El método de construcción de sombras de efectivo será similar al cubo cuando hagas proyecciones, pero tendremos que ajustarlo para desalentar la superficie. Por lo que tenemos el contorno del cilindro. Definamos nuestra fuente de luz. A lo mejor trabajar con la luz solar. Aquí está la dirección de la luz. Y la dirección de la sombra. En el primer paso sería dibujar líneas paralelas a la dirección de la sombra. Pero dos, donde cilindro no tiene esquinas. Lo que tenemos que hacer es dibujar líneas tangentes al círculo base. En esta perspectiva, el círculo es en realidad una elipse. En fin, podemos dibujar tangentes a esta elipse en ambos lados. Recuerda, usamos la dirección de la sombra para estas tangentes. Todos estarán paralelos el uno al otro porque trabajamos con la luz del sol. Por luz los rayos son paralelos entre sí e ignoramos las reglas de la perspectiva por el bien de la simplicidad. Estas dos líneas marcan la orientación de nuestra sombra de fundición. Por lo que estará en algún lugar aquí. Todavía no sabemos dónde termina. Pero eso está bien. Estas líneas tangentes marcaron no sólo el tamaño de la sombra de caché, sino también la ubicación del terminador, lo cual será importante en caso del cilindro. El Terminator en el cilindro, sin importar en qué posición esté el cilindro, siempre es perpendicular al plano base. Para que pueda dibujarlo por aquí. Y de igual manera, del otro lado, también marcarán dos puntos clave en el plano superior. Recuerda, la línea de terminación es donde comienza la luz y la sombra. En realidad, este borde curvo superior también forma parte del terminador. Ahora sabemos que esta zona y el lado de la sombra, podemos pensar en estas dos líneas verticales como dos palos. Y ya sabemos construir sus flujos de efectivo, ¿verdad? Entonces estoy usando la dirección de la luz y estoy dibujando paralelos a eso a través de estos puntos clave. Tenemos dos intersecciones por aquí. En realidad, estos son los puntos grad un flujo de efectivo reiniciar su curva. Porque la sombra de fundición del borde stop Kurt también será una línea curva. Para obtener la curva. Sombra. Tenemos que tomar algunos puntos extra en este filo. Recuerde, la forma de la sombra fundida es esencialmente la proyección del terminador al plano de tierra. Tomemos estos tres puntos. Creo que eso servirá. En primer lugar, los proyecto hacia abajo verticalmente hasta la elipse base. Segundo, lineamientos de dirección de la sombra hidráulica a través de ellos. Y tercero, dibujo por líneas de proyección directa. Las intersecciones marcarán la curva. Será algo así. Una bonita curva suave. Puedes proyectar hacia abajo tantos puntos como quieras. Más proyecciones traerán una curva más precisa en el suelo. Por último, hice el sombreado. Recuerda el medio camino a la habitación negra, tenemos un plano de tierra y. Por lo que será un valor cinco sombra de efectivo. Nuestro cilindro también es ancho. Por lo que la sombra de espuma será un valor cinco también. Ahora déjame hacer esto de nuevo rápidamente en otro cilindro. Vamos con esta luz de fondo. Una vez que entiendas la lógica, no necesitas dibujar todas las líneas de construcción. Simplemente puedes hacer estimaciones y aún terminarás con un flujo de caja creíble. También puedes hacer atajos. Si miras la curva de la caché por aquí, observa que es bastante similar al borde del cilindro. No son exactamente iguales, pero si copio su curva, no cometeré un gran error. El espectador probablemente no se dará cuenta de eso. Cuanto más corta sea la sombra de fundición, mayor será la similitud. Si tuviéramos un gran ángulo de incidencia, el caché estaría punteado. Entonces como la curva. Está bien. Al inicio de esta lección, mencioné que vamos a refinar nuestra técnica de sombreado. Ahora es el momento. Observemos la sombra de fundición en esta imagen. Podemos notar que no es uniformemente oscuro. A las áreas adyacentes donde el cilindro toca el suelo son las más oscuras. Esta área dentro de la sombra de caché se llama sombra de oclusión. Debe ser el área más oscura de tu dibujo. Es casi negro porque obtiene la menor luz ambiental del entorno. Aparece la sombra de oclusión donde las superficies con orientación diferente se unen son la sombra de oclusión realmente no tiene una forma clara porque la transición de valor a la otra parte del flujo de caja es bastante suave. Pero una curva de esta transición sigue la forma del objeto. Entonces debería haber algún tipo de curva de Philips en esta transición para dejarme ilustrar esto en mi dibujo. Esta vez, no agilizo el video porque me gustaría que vieras todo el proceso en tiempo real. Tomará unos tres minutos elaborar un patrón de sombras bastante realista. No tengo prisa. Desarrollo la sombra capa por capa. Aplico presión muy ligera sobre el papel. Muy pocos grafito en su momento. Por lo que la posibilidad de ir a D2 pronto es usar el borrador no es una opción en este caso porque drenará el patrón de sombras. Estoy tratando de sentir la transición y me dejó la mano hacer el resto. Este parece ser un escritorio que consume mucho tiempo, pero me parece relajante al mismo tiempo. Me lleva a un estado de calma mental. Bien. Ilustrar sombras de oclusión en tus dibujos mejora el realismo y crea complejidad visual. Ahora pasemos a una forma ligeramente diferente, el cono. Como de costumbre, definí la dirección de la luz. El cono tiene exactamente la misma forma de base que el cilindro. Entonces deberíamos tomar la dirección de la sombra y dibujar tangentes a la elipse para conseguir el terminador, ¿verdad? Bueno, en caso del cono, eso sería incorrecto. Déjame mostrarte por qué. Esto es un cono. En vista superior. Las tangentes a la forma beige sugerirían la colocación del terminador por aquí. Pero en realidad está por aquí. Necesitamos un enfoque ligeramente diferente. Lo que tenemos que hacer es trazar una línea central para el flujo de efectivo. Por lo que tomo la dirección de la sombra y dibujo una línea paralela que está pasando por el centro del círculo base. Proyecto por la punta del cono usando la dirección de la luz. Intersección marcará la punta de la sombra de fundición. Dibujo tangentes desde este punto hasta la elipse base. Los puntos tangentes marcarán el terminador. Bien. Ahora antes de empezar a sombrear, observemos el borde del encabezado de caché en esta imagen. El borde tonos suaves a medida que se aleja más del objeto. El borde por aquí es bastante afilado y limpio. Después se la mueve en el medio. Y bastante borrosa al final. Por lo que a estas alturas, ya conoces las tres propiedades importantes de la sombra de fundición, forma, valor y h calidad. En bocetos suelen tratar sólo la forma de la sombra y un valor constante. Pero si apuntas a un cierto nivel de realismo en tu dibujo, necesitas trabajar los bordes y crear una transición suave entre valores. Déjame sombrear este elenco sombras algo realistas. Empiezo a sombrear con la presión media sobre el papel. Dejo algo de espacio para los límites blandos a medida que me alejo del objeto. Por cierto, es una buena práctica utilizar líneas de construcción muy ligeras. Por lo que simplemente se desvanecerán a medida que sombreas. Pero puedes usar tu borrador para para la sombra de oclusión por aquí, aplico mayor presión sobre el papel para hacer este valor más oscuro. Me gustaría señalar que si necesitas trazos cortos y precisos, el agarre del trípode funciona mejor que el agarre por encima de la mano. A medida que me alejo del objeto, aplico cada vez menos presión. Crear una transición suave lleva algún tiempo y necesitas practicar la habilidad. Acelero el video ahora porque usé el mismo método que para el cilindro hace unos minutos. Y somos gentiles aquí al final. Y yo estoy haciendo el filo o dominante por aquí. Bien. Me gustaría que recordaran que el Terminator sobre el maíz está desplazado. Entonces déjame dibujar algo que te ayude a memorizarlo. Dibujo un cilindro con el cono en la parte superior. Esto puede parecer extraño. Plataformas sombras se verán así. Esto se debe a que la superficie del cono se estrecha hacia la parte superior. Para ser completa hidro la sombra de fundición también. Muy bien. Ahora veamos la forma más desafiante, la esfera. Es un objeto complicado porque no tiene bordes, esquinas, e incluso disminuye en forma. Construir una sombra de efectivo perfectamente precisa para una esfera es una tarea de dibujo técnico bastante compleja. Sólo te voy a mostrar una versión simplificada. Como artista, no necesitas seguir los pasos. Pero creo que es importante entender la lógica. El concepto será bastante avanzado. Pero, por favor, aguante conmigo. El ámbito es una forma 3D importante. Está en todas partes en la naturaleza y también en los objetos hechos por el hombre. Si entiendes cómo sombrear una esfera, darás un paso enorme en el dibujo. Ahora empecemos con una esfera en la parte superior del sol. Desde la observación, sabemos que se ve algo así. El Terminator que separa lados de luz y sombra es una elipse en perspectiva. Esto es cierto para cualquier esfera con dirección analy. El terminador será una forma de elipse. También podemos notar que el flujo de caja, También hay algún tipo de Phillips. En el escenario de semáforo. Tiene exactamente la misma forma que el terminador. Dependiendo de la dirección de la luz, esta forma estará más o menos distorsionada. La sombra fundida de la esfera suele formar una forma X, que a menudo está bastante cerca de una elipse. ¿ Está bien? Entonces sabemos lo que buscamos. Ahora vamos con la típica dirección de luz. Será un escenario de luz solar con rayos de luz paralelos. Para empezar, es útil dibujar algunas pautas para la esfera. En primer lugar, dibujo su ecuador. la perspectiva depende la forma de esta elipse. Nos fijamos en la esfera. Si el espectador está cerca del nivel del suelo, la elipse será más estrecha. A medida que el espectador se mueve hacia arriba, la elipse es cada vez más ancha. En fin, vamos a usar esta perspectiva. También marco un eje vertical de la esfera, así como la parte superior y la inferior. Aquí es donde la esfera toca el plano terrestre. Como primer paso, proyectemos el ecuador al suelo. Con la luz isótopo vertical. Esta sería la sombra de yeso. Tiene el mismo tamaño que el ecuador. Ahora, dibujo línea paralela a la dirección de la sombra a través del punto central. Dibujo otros dos paralelos que son tangentes a la elipse base. La sombra de caché se ubicará en algún lugar aquí dentro de estos límites. Ahora usemos la dirección de la luz y dibujemos tangente al contorno de la esfera. El cruce en la línea central marcará el inicio y el final de la caché. El siguiente reto es encontrar la línea de terminación o el terminador. Sabemos que será una elipse. Observe que estos puntos tangentes marcan su orientación. Estos son los puntos donde la luz se convierte en sombra, al menos en estos lugares. Pero ¿qué tan anchos somos determinados o elipse b? Depende de la dirección de la sombra relativa al espectador. El truco es tomar estos puntos tangentes en el Eclipse base. Recuerda esta elipse se origina desde el ecuador. Entonces si volvemos a proyectar estos puntos, obtendremos estos puntos clave. Aquí es donde la luz se convierte en sombra en el ecuador. De igual manera en el otro lado. Pero eso no lo vemos. Ahora sabemos que la forma del Terminator es una elipse. Tenemos cuatro puntos clave. Por lo que podemos dibujar una buena aproximación. Esta parte está del otro lado de la esfera. El siguiente paso es proyectar estos puntos hasta el plano de tierra utilizando la dirección de la luz. Y estas intersecciones marcarán los lugares donde la sombra de fundición será la más ancha. Usando estos cuatro puntos, podemos dibujar una forma elíptica bastante buena para nuestro efectivo en absoluto. No es una elipse perfecta, pero está cerca de ella. Entonces así es como puedes conseguir la sombra de efectivo para la esfera. Ahora veamos algunas otras configuraciones de iluminación. Pero si el sol está detrás de la dirección de la sombra, la forma de la sombra de forma se verá algo así. Tenemos la dirección de la sombra. Tomo la parte superior del terminador, proyectado hacia abajo. Por lo que la sombra de yeso terminará en algún lugar aquí. El ancho de la sombra de caché será algo así. Y dibujo esta forma. Sombra de oclusión. Tú cambias. Bordes suaves. Todos aplican y al igual que para cualquier otro objeto. Bien. Ahora, ¿y si tenemos una fuente de luz tipo punto justo encima de la esfera? Si dibujas tangentes, puedes ver que el terminador se desplazará hacia la fuente de luz. Por lo que la sombra del teléfono será más grande que en el escenario de la luz solar. Y la sombra de reparto será más grande también. Cuanto más cerca sea el local más ligero del objeto, mayor será el flujo de caja. Bajemos la cámara cerca del nivel del suelo. Si la luz brilla desde la derecha. Podemos ilustrar la sombra simplemente así. Una vez que hiciste suficiente observación desde la vida real, puedes empezar a saltarte las líneas de construcción. Y podrás dibujar sombras proyectadas con bastante rapidez. Vendrán instintivamente. De acuerdo, vamos a resumir esta lección. Hemos descubierto la construcción de la sombra de caché para el cilindro, el cono, y la esfera. He introducido un nuevo término, la sombra de oclusión, que juega un papel importante en la calidad de las sombras. También has aprendido sobre otras dos importantes propiedades de sombra más allá de la forma, el borde y el valor. Sé que algunas partes de la lección de hoy podrían sonar un poco abrumadoras. Pero recuerda, si sacas de una referencia, las sombras estarán justo ahí y no tendrás que construir sus formas por nuestro personal. Y si sacas de la imaginación, elige una configuración de iluminación con la que puedas lidiar. ¿Es así de simple? Tendrás tiempo para hacer las cosas más complejas a medida que evolucionas. Ahora es el momento de practicar. Puedes descargar el PDF del ejercicio desde recursos o pausar el video en cada tarea y trabajar desde tu pantalla. enfoque en este ejercicio aún debe estar en la construcción de formas de efectivo. Pero también puedes empezar a trabajar en la calidad de tus sombras. Por lo que puedes dibujar la sombra de oclusión oscura crea alguna transición en valores y responder suavidad en los bordes. Si no estás seguro de cómo manejar una forma mucho la parte relacionada en la lección otra vez, disfruté dibujando y nos vemos mañana en la siguiente lección. 6. Día 4: sombra y luz: Bien hecho. Algunas personas dejan de aprender, pero tú no. Ya sabes construir el flujo de caja para las formas básicas más importantes. En la lección de hoy, vamos a añadir otro rompecabezas a todo el panorama. Vas a aprender sobre la forma, la sombra, y el lado de la luz. En un solo boceto, puedes simplemente ilustrar sombras como esta. Pero para crear la ilusión del realismo, necesita una técnica de sombreado más sofisticada. Todos los elementos de luz y sombra se pueden observar en una esfera. Entonces analicemos una. Resuma lo que ya sabes. Terminator separa el lado de la luz y la sombra en la superficie del objeto. El lado de la sombra en la superficie del objeto también se llama sombra de forma. El objeto proyecta una sombra. Se llama la sombra de yeso. El área donde se encuentran las superficies con diferente orientación se denomina sombra de oclusión. Esta es la parte más oscura de tu dibujo. El borde de la sombra de fundición es afilado donde está cerca del objeto y se vuelve borroso al final. Bien. Ahora vamos a explorar las piezas que faltan. Podemos notar que al igual que la sombra de fundición, la sombra de forma tampoco es uniformemente oscura. Podemos observar esta zona oscura alrededor del terminador, que se llama la sombra del núcleo. Esta es la parte más oscura de la sombra de forma aparte de la sombra de oclusión, la sombra del núcleo sólo aparece y superficies curvas. Podemos observar la sombra del núcleo en el cilindro. Y en la esquina también. El núcleo de la sombra tiene borde difuso en ambos lados. También podemos notar que la sombra de forma se vuelve más brillante a medida que se acerca más al suelo. Esto puede parecer un poco extraño, pero hay una razón para eso. El plano de tierra refleja la luz ambiental y algunos aterrizarán en la superficie del objeto justo aquí en el lado de la sombra. Recuerda, cuanto más perpendicular sea la superficie a los rayos de luz, más brillante será. Esta zona se aleja de la corona, por lo que quedará más oscura. Sea cual sea la superficie que sombrees, siempre es una buena práctica pensar en triángulos de luz. estas preguntas. ¿ De dónde vienen los rayos de luz? ¿ Qué ángulo hacen con la superficie? La luz reflejada suaviza las sombras. Detalles diminutos como este pueden dar vida a tus sombras y tu forma consigue un mejor sentido de la realidad. Veamos cómo se ve la sombra de forma en una superficie plana. No veremos ninguna sombra de núcleo porque aquí tenemos un cambio repentino de forma. Esta zona cercana al suelo obtiene menos luz porque la sombra de efectivo tiene un valor oscuro junto a ella. A medida que nos movemos hacia arriba, la superficie comienza a conseguir luz reflejada desde el suelo por aquí. Por lo que se pone un poco más brillante. Bien. Ahora veamos qué está pasando en el lado claro de un objeto curvo. Recuerda, el Lado de Luz es la superficie que está en luz directa. Podemos dividir la superficie en el lado de la luz en tres áreas principales. Cerca del Terminator, podemos ver un medio tono que poco a poco se convierte en el verdadero valor del objeto. Como ya hemos comentado, esa zona será la más brillante donde los rayos de luz sean perpendiculares a la superficie. En esta configuración de iluminación , estará en algún lugar aquí. A esta zona se le llama el resaltado pasivo. Se fija la posición de esta área en el objeto en ciertas condiciones de iluminación. He hecho que la superficie de la esfera sea ligeramente reflectante para que podamos ver el pequeño círculo blanco por aquí. A esto se le llama el resaltado activo. Esto no lo verás en una superficie mate. Esta es la zona que se encuentra en un ángulo donde más luz refleja desde la fuente de luz hacia el espectador. Piensa en esta área como la imagen espejo de la fuente de luz en la superficie de la esfera. La ubicación de esta zona depende no sólo de la fuente de luz, sino de la posición de los espectadores en relación con el objeto. Permítanme ilustrar esto en vista superior. Aquí está la esfera, aquí está la fuente de luz. El espectador se levanta por aquí. Ply bandeja va por este camino. Por lo que el punto culminante activo estará aquí. Ahí hay otro espectador parado. El punto culminante activo estará en un lugar diferente para él. Entonces básicamente, el resaltado activo se mueve con el espectador. Pero claro, no lo verás en el lado de la sombra. Disparar una esfera es un ejercicio excelente porque realmente necesitas entender todos los elementos de luz y sombra, y también necesita un control perfecto sobre tu lápiz. Es un proceso complicado. Entonces no te desanimes. Si no se ve bien para el primer juicio, mejorarás con el tiempo. Podemos observar los mismos elementos en el cilindro. La luz reflejada en la sombra de forma, el borde difuso de la sombra del núcleo, la transición suave al valor verdadero, y el área de resaltado, que toma una forma longitudinal. Se puede ignorar este valor oscuro por aquí es solo algún tipo de fallo del software 3D que utilicé. Yo quisiera mostrarles qué pasa si un objeto proyecta una sombra, no sólo en el suelo, sino en la superficie de la pared vecina. Construir sombras de fundición en este escenario es todo sobre geometría y proyección en 3D. Donde la dirección de la sombra se cruza con el borde base del otro objeto. En este caso, el Muro, IQ cambia de dirección. En otras palabras, si la superficie cambia de dirección, el flujo de caja también servirá. Y se pueden obtener las esquinas de la sombra de fundición proyectando las esquinas superiores del cubo utilizando la dirección de la luz. Como probablemente noten, los rayos de luz no son paralelos entre sí. Confluyen. Esto se debe a la perspectiva. Recuerda el proporcionar la ilusión de la realidad. Es necesario conocer los principios de dibujo de perspectiva. Ahora, la situación de la vida real puede ser mucho más compleja que ésta. Mira la sombra de fundición del cubo en este cono. El cono tiene una superficie curva, además de que no es perpendicular al plano de tierra. Esto puede resultar en un flujo de efectivo bastante complejo. Construir sombra de efectivo como esta con precisión está mucho más allá de lo básico. Se llama dibujo de sección. En geometría. Se toma este plano vertical el cual corta a través la superficie del cono y se encuentra esta curva. Si planeas ser arquitecto o diseñador de productos, necesitarás aprender estas cosas. Pero como artista, creo que se puede vivir sin ella. Lo mejor que puedes hacer es hacer tantas observaciones como puedas en composiciones de la vida real. Recuerda, un artista siempre hace simplificaciones. Si tus sombras son creíbles, aunque no sean precisas, solo funcionarán. ¿ Todo bien? Hasta ahora, hemos estado lidiando con formas convexas. Una posible definición de este término es cualquiera que dos puntos del contorno de forma que conecte. Línea de sección se mantendrá dentro de la Forma. El término opuesto es el cóncavo. Estas formas están ahuecadas o alrededor del mundo. En estas formas, puedes encontrar líneas de sección que estarán fuera. Es fácil recordar la diferencia por la palabra cueva en el término cóncavo. Tu conjunto de habilidades definitivamente debería incluir la capacidad de compartir este tipo de formas también. Entonces, vamos a explorar algunos. Este es un objeto cóncavo porque es hueco. Puedes sombrear la mayoría de sus superficies en base a lo que ya conoces. Yo construyo la sombra de fundición tal como hemos aprendido. Dirección de la sombra. Por dirección. Proyecto este rincón hacia abajo. Esta vez, estoy usando algunos atajos. Este borde de sombra será paralelo con este borde superior. Proyecto este rincón hacia abajo. Y este borde de sombra será paralelo a este borde superior. Nos dieron la forma de acuerdo a la mitad del camino a Black quien, hagamos la sombra de elenco con valor cinco. Borro las líneas de construcción. Este avión está a la sombra. Por lo que también será valor cinco. Por cierto, siéntete libre de rotar tu papel cuando sombrees. A veces la superficie está en un ángulo que está fuera del rango de posición conveniente de la mano donde se pueden hacer agradables trazos de lápiz. Hice este borde más oscuro para marcar la sombra de oclusión. En el lado de la luz basado en el ángulo de la luz, el plano superior será el más brillante. Recordemos el concepto de 123 lectura. Esta será nuestra superficie número uno. Entonces iré con algo entre 12. Y este plano frontal será nuestra superficie número dos. Entonces lo sombreo con el tono ligeramente más oscuro, digamos valor tres sobre cuatro. Antes de que me olvide, esta es la superficie número tres. De acuerdo, eso fue fácil. Ahora, ¿qué pasa con estas superficies restantes? Observe que tienen la misma orientación que son superficies ya sombreadas. Entonces vamos a soportarlos. Esta será una superficie número uno. Al igual que el avión superior. Esta será una superficie número dos. Al igual que este plano frontal. Este avión estará a la sombra. Por lo que será una superficie número tres. Ahora déjame hacerlos rápidamente. Y sólo falta una cosa el flujo de efectivo de este bloque. Podemos pensar de nuevo en estos bordes cortos como tics. Y podemos considerar a este plano como el plano de tierra. Entonces estoy usando la dirección de sombra y luz para proyectar estos rincones hacia abajo. Puedo conectar estas intersecciones. Esta parte del flujo de caja será invisible. Esta parte será un valor cinco. Y por la sombra no puede estar dentro del objeto. Sólo necesitamos conectar estos puntos. Para obtener la forma de sombra en el plano lateral. Parece que me he quedado un poco oscuro por aquí, pero en realidad va a crear más contraste, lo que va a ser bueno después de todo. Pero necesito traer las otras superficies número tres en sincronía con esta zona. Y tenemos esta forma cóncava sombreada. Ahora veamos una superficie curva. Aquí. Tenemos una esfera con un poco en su superficie. Si no estás seguro de cómo acercarte a una superficie como esta, siempre puedes dibujar algunas líneas de contorno cruzado para obtener una mejor sensación del volumen. A esto se le llama dibujo volumétrico, y ayuda a entender las formas 3D. Se puede pensar en estos azulejos individuales como planos. Ahora, imagina qué hacen los rayos de luz angulares con cada vez. También se utiliza. Dibuja este bit dentro de ti. Este es el ángulo de luz. En este punto de vista. ver que este lado estará en la sombra porque no consigue directo Clyde. Debido a que este borde tiene una curva, la forma de sombra también tendrá una curva, algo así. Ahora esta zona no será uniformemente oscura porque tenemos luz ambiental. La luz del sol llegará a esta zona de sombra. Si estamos mirando el ángulo de incidencia de la luz ambiental, podríamos decir que esta parte cercana al borde será la más oscura. Y a medida que vamos hacia abajo, será cada vez más ligero. Pero la cosa es que el lado opuesto también obtiene luz ambiental. Y es en la posición que refleja esa luz. Hacia esta superficie más oscura. Por lo que en realidad, esta zona cercana al borde será más brillante que esta de abajo. Es bastante complejo, pero así es como funciona. Si tuviéramos menos luz ambiental, por ejemplo, en un escenario de luces locales, se repetiría este efecto iluminador. Ahora, ¿qué pasa con este lado? Se pone luz directa. El ángulo de luz es casi perpendicular a la superficie. Por lo que será muy ligero. Por lo menos por aquí. A los lados, la superficie comienza a hacer un ángulo más grande, los rayos de luz, por lo que se volverá menos brillante. Mira cómo sostengo el lápiz. Yo lo controlo con la mano. De lo que no aplico ninguna presión. Dejé que casi solo flote sobre el papel. Necesitamos trazos muy ligeros por aquí. Y uso mi goma de borrar amasada para sacar el grafito de este lado. Ahora podemos sombrear el resto de la esfera independientemente de la fosa. Ya hemos discutido estos elementos. Ahora déjame ponerlas en práctica. Esta vez. No usaré líneas de construcción. Digamos que trabajé desde la observación. Yo a la ligera Marcar El Terminator. Ahora cualquier sombra, una superficie curva, no se procede elemento por elemento. Preferirías construir tu dibujo capa por capa, teniendo en cuenta los elementos de luz y sombra. Ahora acelero el video porque los trazos individuales son naturalmente importantes aquí. Traté de hacer una distribución adecuada de los valores en la superficie. Trabajo en la sombra de la granja, la sombra del núcleo, el lado de la luz. Tomo en consideración la luz reflejada más cerca del suelo. Yo creo la sombra de efectivo. Estoy agregando la sombra de oclusión. Y estoy trabajando en calidad de vanguardia. Empecemos también en la sombra de forma. El sombreado realista de una esfera es un proceso que consume mucho tiempo, pero realmente mejora tus habilidades de sombreado. Te obliga a aprender el control sobre tu lápiz. Y también te enseña encontrar el equilibrio entre valores. Te animo a no saltarte este ejercicio al final de esta lección. El tránsito entre valores será suave en todo el lugar porque se ha producido superficie en todas las direcciones. Disparar una superficie como esta es una especie de tema avanzado, pero te vendrá muy útil cuando empieces a sombrear formas orgánicas, que son la sombra está acumulando capa por capa, teniendo en cuenta qué valor deben tener ciertas barras. Pero mientras tanto, estoy prestando atención a todo el panorama fin de crear un valor consistente de vuelta hacia abajo. En un dibujo realista, no queremos ver ningún contorno. Sólo los cambios de valor. Entonces borro cuando sea necesario. Ah, bien. Considero la esfera hecha. 7. Día 4: sombreado de café: Ahora déjame mostrarte otra técnica de sombreado. Estaré dibujando una taza de café bastante realista. En primer lugar, dibujo el contorno de la taza con trazos ligeros. Trabajemos con esta dirección de sombra. Digamos que los rayos de luz hacen un ángulo como este con la mesa. Por lo que la forma de sombra de fundición será algo así. Mientras tanto, levanto las líneas de construcción innecesariamente. Dibujo el contorno aquí y allá para que podamos verlo mejor. Empiezo a sombrear el valor de la luz. Voy a acumular luces y sombras capa por capa. Una taza de café suele estar hecha de cerámica, por lo que tiene una superficie reflectante, lo que significa que tendremos unos reflejos activos en algún lugar de aquí. Demos una base abajo a la sombra de efectivo también. Utilizo mi borrador amasado para mantener la herramienta Con por aquí. Y hago correcciones para siempre. Siento que es necesario. El cambio entre el lápiz y el borrador es perfectamente normal. Empiezo a trabajar en los detalles. El núcleo de la sombra estará aquí, sombras de forma de onda y las sombras de lanzamiento. Este lado superior izquierdo, lo repetimos. Pero aquí cerca de la mesa, tal vez tengas algo de luz reflejada, por lo que esta zona será más brillante. Yo iluminar la sombra del núcleo también, tenía dislocación. Sabemos que la sombra del núcleo tiene un borde difuso. También sabemos que la sombra de oclusión será el área más oscura del dibujo. Cambié al agarre del trípode porque necesito precisión aquí. dibujo se pone mejor a medida que estoy agregando estos valores más oscuros a la sombra de fundición. Añadamos una capa adicional a la sombra de fundición. Un filo afilado por aquí. Y se vuelve más suave en el camino. Tan oscuro y la sombra de forma también. Probablemente tengas una pregunta en tu mente. ¿ Existe una velocidad ideal en mover tus bandas aquí backend para cuando haces el sombreado. En realidad no. Te sugiero que empieces con cámara lenta. Acelere sólo si puede mantener la precisión, lo que significa que puede permanecer dentro del área prevista. El dibujo no se trata de gestión del tiempo de todos modos. En realidad, tienes el estado mental correcto si olvidas las arenas del tiempo. Entonces no te preocupes por la velocidad. Tendremos también una sombra de oclusión en el lado claro, porque la Marca tiene un botón curvo, lo que resultará una fina sombra de oclusión por aquí, pero será menos oscura. Después del otro lado. Digamos que nuestra taza tiene un valor verdadero más oscuro que el blanco. Por lo que podemos ir más oscuros que el valor cinco en el lado de la sombra. Y podemos hacer que el lado claro también sea más oscuro. Como pueden ver, no me preocupo demasiado por las transiciones entre valores. Esto se debe a que usaré una herramienta especial de dibujo en un minuto. Pero primero, vamos a crear el patrón de sombras en la superficie interior. La luz viene de la derecha. Por lo que esta parte estará a la sombra. Yo estoy en la línea de terminación del otro lado. Entonces sé donde lo poco profundo se convierte en luz en la superficie interior. Esta parte izquierda, reflejamos la luz hacia el espectador debido a su orientación. Hago una transición suave por aquí. Ahora veamos qué está pasando en la parte superior Burj. Yo magnificé por aquí, estos son pequeños detalles, pero son muy importantes en un dibujo realista. Dibujo algunas líneas de contorno cruzado para entender mejor la superficie. Conforme viene la luz de aquí. Estos troqueles más pequeños, nos enfrentamos a la luz, por lo que serán brillantes. medida que se alejan de los rayos de luz, se vuelven más oscuros. Del otro lado, estarán a la sombra. No obstante, no olvidemos al terminador. Está en algún lugar aquí porque esto es básicamente un cilindro ¿verdad? En la superficie exterior de la taza, tenemos la sombra del núcleo. Aquí es donde la oscuridad se convierte en luz. Esto afectará también a los valores al borde. Los azulejos, a medida que su posición cambia en relación con la dirección de la luz, comienzan a oscurecerse con el año dentro y fuera, se empiezan a convertir en luz. Por lo que el borde oscuro se transformará así. También podemos ilustrar el dibujo de sonar alrededor del terminador. Esta línea es más como un valor de medio tono cinco, algo menos perceptible. Y empieza a volverse dominante de nuevo en este lado. Pero en la superficie interior, el borde se ha convertido en dos dominantes a la izquierda. Entonces déjame llevarme un poco de grafito. Podría necesitar hacer es que estoy agregando algo de transición aquí y allá. Y estoy arreglando este borde izquierdo. El dibujo no parece atractivo en esta etapa, pero intencionalmente no trabajé los detalles. Déjame mostrarte por qué. Si quieres mejorar el nivel de realismo en tu dibujo creando gradientes más suaves. Aquí viene el truco. Utilizo un tocón de mezcla para crear una transición suave entre áreas oscuras y menos oscuras. El tocón de mezcla es un dibujo dos muy simple pero efectivo, es sólo un papel fuertemente enrollado que puede manchar el grafito en la superficie de dibujo. Existen varias formas en que puedes manchar el grafito en el papel. Puedes usar el tocón de mezcla de la misma manera que tu lápiz. Como puedes ver, los golpes individuales de Penzias desaparecen. Usando esta herramienta, también puedes arreglar transiciones que no son del todo suaves. Utilizo el otro limpiador profundo para el lado de la luz. Puedo muy bien hacer el sofisticado gradiente en el impulso. También puedes hacer círculo o movimientos para mezclar valores. Mira, puedo hacer un borde bastante suave por aquí. Si es necesario, puede agregar mezcla más enrarecida y continuum. Ajusto la presión sobre el papel para controlar el valor. Probablemente no tengas a mano una herramienta como esta, pero puedes lograr un efecto similar con un hisopo de oreja, pañuelo de papel o un hardware de toalla de papel está muerto. Artistas talentosos pueden crear dibujos súper realistas utilizando esta técnica. Cuanto mejor puedas reflejar los cambios de valor en una superficie, más cerca estés dibujando, estaremos haciendo realismo. Pero no necesariamente tienes que usar un blending dos. Yo sólo quería mostrarte como opción. Toques finales aquí y allá. Yo limpio la zona alrededor del MOG. Por último, estoy usando lo necesario para agregar resaltado activo en el lateral. Es el tocón de mezcla, aseguro lío suave alrededor. De igual manera, sí deshonro exhortar a una mejor precisión. También puedo usar este borrador eléctrico por aquí. Y creo que esta zona con la luz reflejada debería ser menos oscura. Está bien, siempre hay que se puede hacer más, pero me detengo aquí. De lo contrario esta lección nunca termina. A menudo se pasa por alto el fondo, pero podemos usarlo para que nuestros dibujos se vean aún mejor. En un dibujo realista, realmente no usamos contornos, pero podemos usar un fondo oscuro alrededor del objeto para reventar su valor de superficie ligera. Digamos que aquí está el borde de nuestra mesa. Y sombreo el fondo. Será más brillante a la izquierda y más oscuro y el lado derecho. Pero no quieres que sea demasiado oscuro, lo contrario el enfoque cambiará del objeto al fondo. Ahora, vamos a mezclarlo. Repito dos pasos. Añadiré un poco de grafito al papel y cocino. Pueden notar que no sombreé la superficie de Marte de manera uniforme. En realidad, una superficie reflectante se ve más realista si hay diferencias en ella. El motivo es que el entorno probablemente contiene todo tipo de objetos que reflejan la luz en diferentes niveles. Y si ilustras esto sobre lo que estás disfrutando, mejorará el look general. Te animo a que hagas el estudio. O finalmente, me gusta mostrarles algunas técnicas de sombreado adicionales que pueden utilizar en la tarea de hoy. El rango de posibilidades, cómo puedes ilustrar la luz y la sombra en las superficies es interminable. Puedes sombrear rápidamente un tazón así. Puedes usar trazos rectos. Se puede seguir el volumen de los trazos de video de forma usando eclosión cruzada. Puedes hacer que el arco sea esponjoso. Se puede utilizar la técnica de punteado. También puedes usar un lápiz mecánico. Trazos finos, que pueden dar un muy agradable profesional arreglado Luke a tu dibujo. Ah, bien. Te animo a experimentar con estas técnicas o con otras. Recapitulemos lo que has aprendido en esta lección. Hemos añadido los rompecabezas que faltan a los elementos de luz y sombra. El núcleo de la sombra, la luz reflejada. El resaltado pasivo y activo. Hemos descubierto la sombra de fundición en la pared y en la superficie de un cono. También hemos investigado cómo funciona la Sombra en formas cóncavas. Ya has visto cómo sombrear la taza de café algo realista con la mezcla. Para. Por último, te mostré algunas técnicas de sombreado adicionales. Sé que esta lección fue un poco larga, pero espero que valiera la pena el tiempo. Todas las habilidades que has aprendido hasta ahora empiezan a tener sentido. Ahora es el momento de practicar. Puedes descargar el PDF del ejercicio desde recursos o pausar el video en cada tarea y trabajar desde tu pantalla. En esta tarea, tendrás la oportunidad de practicar todas las habilidades que hayas aprendido. Tu tarea será sombrear diferentes formas en su totalidad utilizando imágenes de referencia. Puedes elegir cualquier técnica de sombreado que te guste. Si estás interesado en obtener un resultado más realista, pasa algún tiempo con un sombreado sofisticado. Si prefieres crear bocetos simples, eso está bien para el objetivo principal es disfrutar de lo que estás haciendo. Nos vemos mañana en la lección final. 8. Día 5: estudio de sombreado de figuras: Ya conoces los fundamentos de la luz y la sombra, y has aprendido a sombrear formas básicas. En la lección de hoy, me gustaría ponerlo todo junto y hacer un interesante estudio de sombreado. Te voy a mostrar cómo sombrear la forma compuesta vista desde formas 3D simples. Ya tienes a los escasos. Basta con confirmarlo y hacer algunos refinamientos. Puedes encontrar este dibujo de línea como un archivo PDF descargable en recursos. Vamos a utilizar el concepto de 123 lectura que se explica en la lección uno. Por lo que antes de tocar mi línea dibujando a la derecha, planeé lo que voy a hacer con él. En primer lugar, estoy tomando la dirección de la luz e identificando superficies número uno. Estos aviones serán los más brillantes Porque enfrentaron la mentira más. Son casi perpendiculares a la dirección de la luz. Voy a ir de arriba a abajo. Busco aviones que metan la luz justo como la parte superior de la cabeza. Esta articulación en forma de esfera tendrá un terminador como este. Ese será el lado de la sombra. Y esta parte será una superficie número uno. Todas las formas de esfera tendrán el mismo patrón de sombra. Estos aviones no tienen exactamente la misma orientación, pero están bastante cerca uno del otro. El segundo paso, estoy tomando la dirección de la sombra, buscando números, tres superficies. Estos aviones estarán a la sombra. Serán los más oscuros. Lado de la cabeza definitivamente estará a la sombra. Y la cabeza arrojará una sombra en el cuello. Ahora, busco aviones con una orientación similar y el costado de la cabeza. El formulario Sombra de la esfera será una superficie número tres. Y como mencioné, todos los demás seguirán. Olvidé esto más bajo en avión. Definitivamente será una superficie número uno. Y este lado de la mano, a la mayor parte de esta superficie superior tendrá un efectivo solo. Por lo que lo marco con el número tres y luego trabajaremos los detalles. Creo que marqué todas las superficies obvias número tres. Deja ver las superficies número dos. Este lado del rostro será mi referencia. Y la superficie número dos obtiene luz directa o el ángulo de incidencia es mayor que cuatro una superficie número uno. Por lo que en consecuencia, será menos brillante que una superficie número uno. Este avión estará en algún lugar entre 12. Y éste también. Este avión estará básicamente a la sombra, pero obtendrá algo de luz reflejada desde aquí. Olvidé esta superficie número tres. Estará oscuro porque está mirando hacia abajo. Igual que éste. Este será algo entre 12 y éste será algo entre 23. Y otra superficie con algo entre 12. Creo que tenemos un plan muy detallado sobre valores. Pero recuerda, estos no son números de valor. Estas son sólo categorías. Las superficies número uno serán anchas. Las superficies número tres estarán oscuras. Y las superficies número dos serán algo en el medio. Aquí puedes ver el contorno de la caché Sombra de la figura. Puede parecer un poco extraño, pero confía en mí, así es como se ve. Si tomas la dirección y, podemos proyectar abajo cada parte del cuerpo. La parte superior de la cabeza, el hombro, las rodillas, la cadera, y la palma por ahí. Entonces todo tiene sentido. Empiezo el sombreado con las superficies oscuras Número tres. Me gustaría señalar que existen varios enfoques diferentes de cómo construir sus valores sobre un tema. Otro enfoque que me gusta es comenzar con un medio tono y proceder en cada dirección, aclarar oscuro, paso a paso. Esto es especialmente útil en superficies curvas. Pero ahora tenemos llanuras separadas bien definidas. Por lo que decidí pasar de la oscuridad a la luz. Aceleraré el video de vez en cuando. Creo que este será mi valor de superficie número tres. Vamos a comprobarlo y escalar. Es algo alrededor de las siete. Eso está bien. Mi valor diez no es exactamente negro de todos modos. Y el espectador no verá mi escala de valor. Por lo que no necesitas apegarte a eso. Es sólo una pauta. Usa cualquier valor que se vea bien todos juntos. Es un poco fácil a partir de ahora, solo estoy siguiendo mi mapa de superficie a la izquierda. Estoy usando mayormente el triple agarre. Esto se debe a que tenemos aviones pequeños y necesito precisión para quedarme dentro de los contornos. No termino este plano porque esta esfera reflejará algo de luz a esta zona. Trabajaré en eso más adelante. Este plano de la parte inferior de la pierna se encuentra en una posición que refleja algo de luz del suelo. Entonces lo hago un poco más brillante que las otras superficies número tres. Bien. Hemos terminado con las superficies número tres. No hay nada especial con la sombra de yeso. Tiene un bonito valor parejo. Los bordes están afilados cerca del sujeto. Y consiguiendo gloria al final. Estaremos borrosas también porque es relativamente delgada y ligera. Digamos que lo abracemos. De acuerdo, creo que la sombra de yeso está bien. Permítanme marcar el terminado en cada esfera usando la dirección de la luz. Y hago la sombra de forma junto con la sombra de núcleo. Usando el borde difuso en el lado de la luz. Es un poco fácil sombrear la esfera en tamaño pequeño como este. Ahora sigamos con las superficies número dos. Utilizo un tono que asegura que el sujeto lee que tenemos para el espectador. Creo que podemos hacerlo un poco más oscuro. Iqr Q3. Usaré este valor facial de fuente como referencia. Olvidé exhibir en la parte superior en. Hagámoslo algo entre 23. Similar a este avión. Hagamos que estos aviones de deslizamiento vayan con el valor uno. Creo que esta superficie también será algo así. Y creo que tenemos un buen patrón general de sombras. Digamos que estamos en 80%. Ahora empecemos a trabajar en los detalles porque ese 20% marcará la diferencia en nuestro dibujo. Yo afino el lado luminoso de las esferas, creando algo de transición. Ahora pensemos en el flujo de caja. La cabeza por aquí. Llegan rayos de luz en esta dirección. El cuello tiene forma de cilindro, por lo que la sombra fundida tendrá una línea curva, algo así. El borde recto de la cara creará un contorno recto de sombra en este plano más corto. Algo así. Se puede adquirir la habilidad de dos maneras diferentes, ya sea por observaciones o descendiendo al agujero del conejo del dibujo técnico y la geometría. De todos modos, las sombras de fundición se numerarán tres superficies. Ahora veamos la desviación por esta esfera. Creará un área menos oscura. Por aquí. Es robar sombra. Por lo que no será una superficie número dos, pero será algo entre 23. El brazo superior arrojará una sombra sobre la esfera. Del mismo modo, la parte inferior del brazo en la articulación del codo. La mano arroja sombra por aquí. En realidad, el hombro proyecta una sombra en la esfera. El ámbito proyecta una sombra en este plano. Será una pequeña forma de élites. El pecho, probablemente echamos una sombra en el brazo por aquí. Este plano de cara inferior está a la sombra, pero a partir de aquí se refleja la luz. Entonces estoy tratando de mostrar esto. Y el cofre proyecta una sombra sobre el París. Estoy proyectando estos rincones hacia abajo. El colado de la sombra se verá algo así. Un plano orientado hacia abajo. Será oscuro, pero reflejando cierta luz ambiental proveniente del suelo. Este avión estará principalmente a la sombra. Olvidé este avión de la mano. También está en sombra. Entonces lo que está pasando en este plano es básicamente a la sombra, pero por aquí, la mano, reflejamos algo de luz, así que lo hago menos oscuro. Ahora pensemos en el plano superior de la pierna. La pelvis arrojará una sombra sobre ella, pero no sólo la pelvis. La mano también tendrá una sombra de yeso por aquí. Algo así. ¿Qué más? Esta es una superficie casi blanca. De igual manera, la parte inferior de la pierna. Vamos a crear el flujo de efectivo para la esfera. Y del otro lado a un poco de corrección en la superficie. Un diminuto avión a la sombra por aquí. Sombra de efectivo por la parte inferior de la pierna. Los planos laterales más oscuros por aquí. Y adivina sombra por la otra parte inferior de la pierna. Corrí por el contorno así que borro un poco aquí y allá. Olvidé que el flujo de efectivo por la almohadilla está en las piernas. El superior de la pierna, hostil proyecta una sombra sobre la esfera. Y la diminuta sombra del otro lado. En algún lugar te ajustes aquí y allá. Pero creo que básicamente estamos terminados. Lo que me gustaría que tuvieran en cuenta es que un dibujo como este puede parecer muy complejo, pero es sólo una serie de pasos sencillos bien definidos. Si puedes descomponer el tema complejo en los elementos simples, la tarea comienza a convertirse en algo practicable. Muy bien. Por el bien de la diversión. Tomé mis otras herramientas de dibujo e hice algunas otras versiones de este estudio. Déjame mostrárselos rápidamente. En este papel de color, utilicé un lápiz de carbón oscuro para los oscuros, un lápiz de grafito 2B para los tonos medios, y el carbón blanco para los reflejos. Con un lápiz de carbón, puedes crear tonos muy oscuros, pero requiere de un papel especial con cierto nivel de rugosidad. Trabajar con carbón es un reto porque mancha fácilmente. No se puede borrar. Entonces como soy persona diestra, iba procediendo de arriba a izquierda hacia abajo derecha, cambiando mis Penzias. De esta manera, pude asegurarme de que mi mano no tocara las zonas ya sombreadas. Como puedes ver, el papel a color asegura que mi blanco realmente salga. A la precisión de un dibujo de carbón no se puede comparar con un dibujo a lápiz. Pero si lo usas bien, en realidad, puede apoyar la calidad artística de tu dibujo. Y por otro lado, se puede compensar la falta de precisión con un formato de papel grande. Tienes más espacio. Otro de los beneficios de un formato más grande es que se puede dibujar sin tocar el video de papel una bomba utilizando el agarre por encima de la mano. En un tamaño pequeño como este, sería bastante difícil usar esa técnica. Ahora veamos todo el proceso. Se terminará en un minuto. Si planeas conservar tu obra de arte después de terminar con tu dibujo de carbón, necesitas usar un llamado spray fijador para estabilizar tu dibujo. Es una especie de barniz callejero que puedes comprar en cualquier espectáculo de arte. Así es como el triangular más divertido. Hice otro estudio con mi muerte. A mí me gusta trabajar con este pincel tips. Es como pintar. Entiendo por qué a los niños les gusta usar este tipo de herramientas de dibujo. Es bastante relajante. Ahora cambio al dibujo de velocidad. Tomará unos dos minutos. Como mencioné, a los diseñadores de productos y arquitectos les gusta usar esta herramienta en sus bocetos porque es sencillo y fácil hacer sombras con ellos. También puedes encontrar todo tipo de marcadores de color, si prefieres unirte de color. Detengámonos un segundo. En este punto. He usado sólo un solo tono hasta ahora, pero si sombras en los puntos correctos, el redescribe perfectamente la forma. Sigamos con la cúpula del MIT. Y así se ve la figura hecha al morir. Por último, quería probar el lápiz de color. Voy a usar este color naranja. Y por hacerlo más interesante, voy a usar el azul claro para el fondo. Esto POR dibujo, volver a tomar menos de tres minutos. Aunque no estés familiarizado con la teoría del color, te animo a que empieces a usar colores en tus dibujos. En primer lugar, empieza con uno o dos colores. Colores de cortesía. Por ejemplo, esta naranja y el azul claro que verás en un minuto. Juntos. Adobe tiene una gran en línea a una rueda de color. Podrás descubrir tu color favorito. Siéntete libre de experimentar. Ahora vamos a crear el VDS de fondo, azul claro de cortesía. Y aquí tenemos el estudio de figuras con lápices de colores. Ahora es el momento de practicar. Esta es tu última asignación en esta clase. Se puede encontrar un dibujo de línea de desfigura en recursos. Te animo a descargarlo, imprimirlo, e intentar sombrearlo por tu cuenta con la técnica que te guste. Una vez que tengas la suficiente confianza, puedes intentar dibujar tu propia figura y usar una configuración de iluminación diferente. Me encantaría ver tu propia interpretación única de las sombras. Ahora es hora de que me diga adiós. Espero que hayas disfrutado cada minuto de este viaje y logres mejorar tus habilidades de dibujo. Por favor, no olvides calificar mi clase porque eres retroalimentación es valiosa para mí. Hazme saber si estás dibujando habilidades han mejorado y cuál fue tu parte favorita. Nos vemos en el siguiente.