Cómo crear una marca personal: diseño gráfico

1. Introducción: Hola a todos. Bienvenidos a este nuevo curso que tengo aquí para ustedes. Te vamos a enseñar a crear una marca personal. Voy a empezar a explicar la diferencia entre ah, cerebro personal y un comercial. Nuestra marca empresarial. Son muy diferentes. Tienen diferentes objetivos en su belleza de una manera diferente. Empezaré a enseñarte cómo hacerlo y voy a repasar el proceso. Desde el principio hasta el final, te recomiendo ver mi primer curso antes de llegar a este. Los conceptos básicos fuera del diseño gráfico. El curso anterior es muy importante porque tiene algunos conceptos básicos y muy importantes que vas a necesitar para crear una marca personal. Y te voy a enseñar ahora mismo. Este curso no solo está enfocado para diseñadores gráficos, puede ser para personas que están tratando de desarrollar su propio negocio personal y marca personal . Y vas a ser capaz de crear tu propia marca al final de este curso. Entonces si quieres crear una marca para tu negocio, si quieres crear una marca a tu alrededor todo se configura para las cosas que haces cuando te gusta hacer. Este es el lugar perfecto. Y además, si eres un diseñador gráfico que quiere saber cómo crear una marca de marca personal para tus clientes. Para otras personas, este es el lugar perfecto para YouTube. Entonces al principio, voy a tratar de enseñarte y de explicarte algunas partes de Fiori co detrás de todas las marcas pero principalmente enfocadas en marcas personales en lugar de solo cerebros generales. Entonces al principio, voy a explicar alguna teoría que necesitas saber antes de tu inicio, y luego vamos a saltar en la computadora y te vamos a enseñar cómo hacer todo paso a paso. Tan sólo un breve breve aquí sobre el sobre el contenido de este curso, vamos a hablar de entender cómo funciona nuestra marca, lo que se necesita para crear una marca. ¿ Cuál es el pensamiento que debes tener cuando intentas crear una marca después de que puedas entender el cerebro que quieres crear para ti o para tus afirmaciones? Te voy a ayudar a traducir estas mentalidades. Esta identidad y la personalidad de la marca en visuales y cómo comunicarse visualmente con tus marcas. También vamos a hablar de algunos puntos prácticos aquí, como el lenguaje que vas a usar en tu marca porque es muy importante saber si estás deseando crear una marca para tu propio país o para países extranjeros. Hay algunos errores que veo una pérdida por ahí cuando se trata de lenguaje en tu cerebro . Después de esta parte furia donde vas a discutir y entender una marca en tu propio cerebro , vamos a saltar a cosas más prácticas, aspecto más práctico de la creación de una marca. Y vamos a discutir cómo saludar a los tableros en lo que están acostumbrados, porque los tableros son partes muy importantes del proceso, y te va a ayudar a guiarte hacia la marca rial y final. También vamos a co ver lo esos. También vamos a discutir cómo elegir y hablar a los llamantes adecuados para tu marca, cómo representar lo que te gustan los llamadores. También vamos a tipografía encubierta, identificarnos con elementos visuales y cómo utilizar imágenes en tu marca. Y también te voy a explicar por qué es tan importante crear un manual de marca? Incluso si no eres un diseñador creando para un cliente si estás creando el cerebro para ti mismo. Entonces esto es todo. Espero que disfruten de este curso y nos vemos en el siguiente video. 2. PROYECTO: Hola. Gracias por estar aquí conmigo en estos curso y saltemos a la derecha. Lo primero que voy a hacer es que voy a explicar cómo va a ser el proyecto de este curso . Entonces como ya sabrán por la intro, y pero está ocioso fuera del curso, les voy a explicar cómo desarrollar su propia marca personal y el proyecto para estos cursos yendo dedo del pie real. Sé tu marca y lo que quiero que entregues a significar. El final de este curso es tu manual de marca para que podamos discutir todos los errores son las mejores cosas que hiciste. Voy a revisar tu marca para el propósito que quieras crear. Puede ante cualquier área que desee. Si estás creando algo como yo, como un canal educativo, si estás creando algo así como unos pies en esta página o algo que quieras crear en línea, aunque quieras vender tu propio hecho a mano son cualquier cosa que encaje en una marca personal. Y si ya te metiste aquí, ya lo sabes. Al finalizar este curso, lo que quiero que me entregues es tu manual de marca con todas las reglas que quieres que siga tu marca y los futuros diseñadores que puedan estar trabajando en tu marca siguen con una renta y por qué. Entonces te voy a explicar paso a paso, cómo crear en los próximos videos. Te voy a explicar algunas fuera de las teorías que hay detrás de nuestra marca personal y usando la teoría que te voy a enseñar en los próximos videos. Vamos a empezar a crear tu propia marca personal, así que nos vemos en el siguiente video y prepárate para este increíble proyecto fuera de crear tu propia marca. 3. ¿Qué es una marca?: De acuerdo, entonces quieres crear tu marca personal. Pero primero, ¿sabes qué es una marca? Porque conocer la diferencia entre una marca estándar y una marca personal. En primer lugar debes saber qué es una marca para estos. Te voy a contar la historia en cómo aparecieron las marcas en nuestro mundo. Básicamente, en el pasado, antes incluso de que se inventara la moneda, todo se hacía comerciando, y los diferentes productos tenían valores diferentes. ¿ Cómo evaluarían las personas el valor de cada tipo de producto fuera? Porque muchos productos diferentes tiene muchos valores diferentes. Aunque fuera del mismo tipo de producto, el valor podría ser muy diferente. Entonces, ¿cuál es la diferencia entre, como una vaca en otra vaca? ¿ Y por qué estoy hablando de vacas ahora mismo? Porque así aparecieron las marcas en el mundo. Marcas comenzaron a calificar dedo del pie, evaluar la calidad fuera de las vacas las marcas de ganado aparecieron en el mundo para calificar para identificar diferentes marcas, diferentes productores y diferentes personas que se ha creado ganado para vender para carne o para otras funciones en el pasado. Entonces supongamos que soy un muy buen creador de cardio. ¿ Cómo se supone que haga que mis vacas en mi ganado sean identificadas y que sean valoradas más que las que gastan menos para crear el mismo tipo de ganado que crearon, un sistema off branding. Crearon un logotipo de que sería Irán. Golpearían la ironía en marca todos fuera de los villancicos y todo fuera de las vacas, toros, caballos y otros animales fuera que crearan para asegurar que esa vaca, ese ganado, fuera lo que fuera ese animal, ah, animal de alta calidad si querías un caballo barato, porque eso es todo lo que puedes pagar, igual que en todo lo demás ahora mismo con autos, celulares, tecnología y así sucesivamente. Por lo que buscarías las marcas que se ajusten a tu presupuesto, y también que alimente la necesidad que tienes en este momento. Por lo que buscarías marcas y buscarías New Branch para conocer nuevas marcas que creen los animales perfectos para tus necesidades. Y es por ello que las marcas aparecieron dedo del pie, identifican diferentes tipos y diferentes categorías valora diferentes cualidades de animales y productos. Al principio solo se crearon marcas y solo se usaron para identificar la calidad de los animales. Pero después de algún tiempo, otros tipos fuera de las verduras y otro tipo de productores terminaron también usando marcas para sus productos para posicionarse en el mercado. Por lo que esta es la función principal fuera de una marca. 4. Brunas pesonales vs marcas corporativas: ahora que ya sabes cómo aparecieron los cerebros y por qué se usan para así que se utilizan para identificar la calidad de tus productos. Ahora que ya sabes por qué fueron creadas y cómo fueron creadas, es el momento de explicarte. La diferencia entre una marca estándar en una marca personal básicamente sí funcionaba fuera de una marca personal es exactamente lo mismo fuera, um, marca comercial, nuestra marca empresarial, porque solo estás tratando de identificar tu trabajo en mi caso, porque es mucho más fácil explicar mi propio caso en lugar de buscar otros casos en mi propia marca personal, lo uso dedo del pie, identifico todo lo que hago en mis redes sociales, mi YouTube canal y mi habilidad compartir canales. Entonces todo lo que hago debe seguir las mismas reglas para que la gente. Basta con mirarlo. Mira algo que creé y sé de inmediato que fui yo quien lo creó. Entonces cuando ves un clavo temporal fuera de un video fuera de mi YouTube o ah Kovar fuera de un post que creo para instagram y también el encubierto que creo para todos estos videos que estás viendo este momento, en camisa sesgada Tú posiblemente y deberías saber o debe pensar y sentir y que fue creado por la misma persona porque sigue la misma marca. El objetivo principal fuera de una marca es el dedo del pie. Identifica cuál es tu trabajo y dónde te pones en Internet o en el mundo real . Por lo que todo está hecho para identificarse y también para comunicarse sin que estés ahí. Entonces cada vez que ves una cosa que fue hecha por mí, he pensado en algún tipo visual fuera de la comunicación en algún tipo de gráficos y formas y colores. Eso representa lo que trato de representar ante ustedes cuando les hablo directamente en mis productos. Esta cosa de aquí, este curso que estamos viendo en este momento es mi producto. Este es mi uno de mis productos. Pero ves mi cara. No necesitas mi cerebro aquí para ver que soy yo quien te manda el mensaje porque enseguida estás viendo mi cara en todo el curso. Y tengo personalidad propia. Como ya saben. Si viste mis cursos de prensa y si ves mi canal de YouTube también te vas a dar cuenta de que siempre estoy tratando de entretener a la gente, no sólo el dedo del pie educar de una manera muy recta y aburrida. Siempre estoy tratando de hacer algo interesante y a veces tratando de que te fueras, como en el último curso donde yo sustituí mi cara por un mono, ve a ver ese curso a cómo crear una vaca ella misma. Para Instagram, esta es mi marca. Esta es la razón por la que elijo usar algún tipo de gráficos fuera de mi cerebro. Es por eso que elijo usar mi llamante, las formas y todo lo que hago. Intento sólo pasar este mensaje. Entonces, ¿cuál es la principal diferencia entre una marca personal y una corporativa? El principal diferencia que tienes cuando estás hablando de la marca personal o de una marca corporativa es que cuando estás hablando de la marca corporativa, estás hablando de un grupo off people en este grupo off people, son responsable de darle el mejor valor de los productos. Siempre dependerá de lo que quieras comunicar y dónde quieras posicionarte . Pero la mayor diferencia es que cuando estabas hablando de una marca corporativa. Estás hablando de un grupo fuera de las personas, y cuando estás hablando de la marca personal, casi todo está enfocado en una sola persona, y está mucho más fuera de una conexión de persona a persona que en persona a entidad como es cuando hablas como, por ejemplo, con Apple o Canon o Sony. Hay muchas marcas diferentes que no conoces la cara real fuera de la marca, porque en mi caso siempre estás en mi cara. Siempre que visitas algo que está relacionado con mis productos, cuando ves mi curso, siempre se te ve esta cara. Cuando visitas a mi general de YouTube, siempre se te ve esta cara. Y cuando visitas mi perfil de insulina, al final todas las células de cultivo educativo que yo creo, siempre vas a ver. Adivina lo que esta bonita cara. Entonces estas caras por todas partes, y mi marca es mi cara. Las diferencias cuando estás creando ah marca personal, tienes que pensar en pocas cosas en las que no vamos a pensar cuando creas una marca corporativa, y cuando creas una marca corporativa, no necesitan pensar en muchas cosas en las que pensarías en una marca personal. Después de todo, si ya trabajaste con ambos tipos de proyectos, cerebros personales y también marcas corporativas, vas a notar que es mucho más fácil y mucho más sencillo crear una renta personal que una marca corporativa. Porque cuando intentas crear una marca personal, solo tienes que estudiar a la persona que está en la parte superior de la marca, la persona que estamos creando, la marca cuatro y también tienes que estudiar al público que va a para utilizar los productos y los servicios fuera de esta marca personal, porque en la marca personal, solo había que conocer a una persona. Tendrías que saber cómo se comporta esta persona con el público fuera de la marca. Y cuando estás hablando de una marca corporativa, tienes que evaluar muchas cosas diferentes sobre la marca. Tienes que evaluar cómo se comporta la sociedad detrás de la marca, cómo se crean los productos, por lo que hay que asignar características personales características humanas a algo que no es humano. Esa es una marca que es un logotipo. El rostro de una persona normalmente es el logotipo de una marca personal o la firma porque así es como las personas identificarán una marca personal. Y en el caso fuera de una marca, estás tratando de dar una cara usando el logo porque no sabes, probablemente no conoces la cara fuera de la Probablemente no conozcas la cara fuera del dueño Sony o Canon, y también hay una buena pena por eso. Además, hay una solución poco complicada que algunas rentas encuentran para tratarte y para sentirte más conectado y más cerca de la marca. Si te pido que pienses ahora mismo en la marca que sabes quién es el dueño o el arte de la persona en el frente del negocio, probablemente vas a pensar ya sea en Apple o Microsoft por Steve Jobs y Team Cook en Apple y Bill Gates en Microsoft. Y esto se debe a que trataron de crear una especie fuera de una persona ahora corta marca corporativa porque tienen una marca corporativa, porque ahí enorme y producen productos que son técnicamente tecnología. Por lo que es muy difícil crear una marca personal que sea techno que sea tal para el campo de la tecnología. Entonces lo que hicieron para crear una conexión une zier con el público que tienen para la marca es que crearon una especie fuera de una marca personal detrás de la marca corporativa. Por lo que asocian ID esa manzana marca con esta amable persona fuera de casa que Steve Job Waas. O nunca notaste que Steve Jobs, comportamiento y la forma de hablar y la forma de vestir es muy similar a la forma en que aparece Tim Cook en el escenario está bien. Son personas muy diferentes, pero tienen algunas similitudes. Voy a mostrar algunas fotos en el en la pantalla ahora mismo para que puedas estar de acuerdo o en desacuerdo conmigo. Entonces esta es una estrategia que creó. Trataron de hacer un cerebro personal fuera de una marca corporativa. Intentan mezclar las dos estrategias, pero si apenas estás empezando, no hay problema para que crees solo una marca personal. Hay enormes marcas personales por ahí, y esto es algo que en su mayoría apareció porque fuera de esta nueva era fuera de YouTube y creadores de contenido, eso no necesita la televisión. En realidad, la marca, la marca personal, fue creada con televisión y con radio en los viejos tiempos donde conoces a gente arriba en la marca hasta esta persona porque son famosos, por ejemplo, como ya sabes, mucha gente de la televisión. Ya sabes, muchos actores y hombres y actrices. Ya los conoces porque tienen sus caras y aparecen, Ah, mucho en los videos de películas, quiero decir. Y cuando ves una película una película de una persona, a menudo actor, ya puedes esperar que salga algo de ella. Entonces cada vez que ves una película de cheque de Norris, ya sabes qué tipo de película vas a ver. Y esto sucede porque tienen su propia marca. No quieren aparecer en películas muy diferentes, amables. Y es por ello que actores y actrices, casi siempre aparecen en tipos similares de películas porque tienen sus propias especialidades. Ellos saben en qué son buenos, y ellos su marca. Su marca personal es hacer ese tipo off películas tesis por qué y cómo las marcas se diferencian de las marcas personales solo para resumir todo. Los cerebros personales son marcas enfocadas a Onley. Una persona no necesitas un logotipo complejo, puedes tener uno, pero si no tienes, está bien porque ya estás mostrando tu logo. El que va a un identificarte es tu rostro o tal vez tu firma, porque es algo que tiene más. Un personal en un cerebro corporativo está más fuera de la traducción y asignación fuera de las características humanas a algo no humano. Y esta es la principal diferencia entre una marca corporativa y una personal. Una marca personal es más fácil de desarrollar porque es más directa. Si bien cuando creas una marca corporativa, estás tratando de traducir en un signo sentimientos personales, conexiones personales en algo que no es una persona. Y ahora que ya sabes la diferencia entre una marca corporativa y una marca personal, te voy a enseñar, y te voy a hacer algunas preguntas sobre ¿qué quieres crear y qué quieres comunicar? Entonces de esta manera vas a poder acotar todo todo lo correcto heurística fuera de ti mismo como persona para convertir a una marca personal. Vamos a Norrell abajo para que sepas exactamente lo que debes hacer. Vea dónde próximo video 5. Efecto de Akinator: Entonces ahora que ya sabemos ¿qué es una marca? ¿ Cuál es la diferencia entre una marca corporativa y un cerebro personal? Voy dedo del pie a empezar el pensamiento. La parte teórica no comenzó parte teórica porque somos y empezamos parte furia. Pero voy a empezar a mostrarte cómo en guía hacia la marca final que ibas a saludar para ti o para un cliente y a explicar el efecto y a explicarte todo. Voy a usar un ejemplo muy gracioso que probablemente la mayoría de ustedes ya conocen. O si no lo sabes, te voy a presentar ahora mismo. mí me gusta llamarlo la ACA Naturaleza o una nota magistral o efecto. Y qué es esto Probablemente ya sepas de este gen aquí mismo. Estos Jean justo aquí Y es ah, sitio web que se desarrolló que hace una especie fuera de treek, que hace algunas clases de preguntas para ti y con las preguntas que este gen está haciendo para ti va a adivinar y probablemente va a ir a adivina bien, la persona que tienes en mente ahora mismo. Entonces te va a pedir que pienses en un personaje o en una persona en tu vida, y va a adivinar en quién está esta persona. Probablemente. Van a adivinar, ¿verdad? Y te voy a explicar, ¿ cómo funciona? Y por qué tiene que ver con la creación de tu marca personal La forma en que la pregunta es que lo hace. Te recomiendo encarecidamente ahora mismo que vayas a este sitio web y que pruebes un poco, haz de este juego como dos o tres veces. En este momento, el sitio Web es éste. También voy a dejar el enlace en la carpeta de recursos e intentar jugar a este juego como dos o tres veces. ¿ Y cómo funciona? Hace preguntas, y atribuye algunas características, dos personalidades diferentes. Entonces supongamos que estás hablando de no conozco a Joan Jones, el luchador de la UFC que se supone que estabas hablando de él. Una de las primeras preguntas que siempre hace es ahí ir dedo del pie me preguntó si conozco personalmente a esta persona en la vida real. Entonces cuando pregunté cuando respondí, No, Cuando es así, sé que no conozco a esta persona ahí automáticamente van a borrar a mis padres, a mi, mi familia, mis amigos. Entonces ya saben que estas personas no son el baile para la persona que estoy pensando ahora mismo, ¿lo consigues? Van a ir a Norrell por las posibilidades. Van a preguntar si es ah, persona relacionada con el deporte. Y si una vez por sí, van a eliminar todas las posibilidades que no están relacionadas con el deporte. Entonces todos los actores que no tienen hazaña ni antecedentes deportivos, van a eliminar a todos los científicos son a toda la gente que no tiene antecedentes en el deporte. También te van a preguntar la llamada de piel o el llamador de cabello. Y estas cosas van a naralizar las posibilidades porque tomando en consideración las respuestas que diste sobre el 25 supongo que son 25 preguntas que hacen en base a las 25 respuestas que tienes que elegir en el juego, van a Norrell abajo y van a presentar su va a decir que la persona en la que piensan que estás pensando es la persona que tiene la mayor probabilidad fuera así que la mayoría de las veces lo van a hacer bien porque estrechar tanto. Esto, la cantidad de personas que podría estar en las 25 preguntas que probablemente van a hacer bien. ¿ Y qué tiene que ver con la creación de una marca? Porque el proceso es el mismo. Pensar en la marca que quieres crear y saber qué debes hacer y observarte para comunicarte en tu renta. Vas a hacer algunas preguntas tipo off que van a reducir las posibilidades lo que quieres representar gráfica y visualmente. Entonces supongamos que en mi proyecto, eso es decir figurativamente que quiero crear un canal de juegos automáticamente cuando digo que quiero crear ah canal de gaming todo el pasado, todos los llamantes y todos los Saref con como espacios enormes en entre letras se descartan automáticamente. Lo primero que debes hacer cuando estás creando un cerebro personal es justo por todas las características de tu renta. ¿ Es una marca a qué? ¿ Cuál es el estilo? Cuál es el público y estas preguntas es de qué vamos a hablar en el siguiente video, y en el siguiente video vamos a discutir. ¿ Cuáles son este AKI Nater preguntas que debes hacer para desarrollar la marca de oferta de look fin de conseguir una comunicación cohesiva y transmitir el mensaje que quieres y necesitas para tu marca y todo lo que debes hacer en este momento es el proceso que tienen que hacer incluso antes de que empecemos el proceso. Tratar logotipos, crear la identidad, crear los llamantes y pasos. Entonces nos vemos en el siguiente video. Gracias por estar conmigo hasta ahora. 6. Preguntas de Akinator 1: Ahora que ya sabes por qué debes hacer estas preguntas solo para acostarte y descartar cosas inútiles de tu marca, te voy a decir cuáles son las preguntas que debes hacerte. Entonces los voy a poner a lo grande aquí en la pantalla. Te aconsejo encarecidamente que tomes un cuaderno ahora mismo o lo escribas en Ah, en un documento de guerra o una guerra de bloc de notas, lo que quieras. Pero justo esto cuestiona porque esto es muy importante antes del siguiente video, no antes del siguiente video, porque el siguiente video va a ser la segunda parte de las preguntas. Entonces en el video, después de las segundas preguntas de leadoff, debes contestar e intentar buscar respuestas para todas las preguntas que ya hiciste en tu marca y no vayas al siguiente video a la división siguiente, el siguiente. El evidente después de la siguiente, sin responder todas las preguntas Vale, en la primera pregunta es ¿cuál es tu nicho? Es muy importante elegir un cada uno y no te confundas con. Cada uno es muy diferente de, ah, campo fuera del conocimiento. Supongamos que eres un diseñador gráfico diciendo que tu nicho es gráfico. El diseño no es nada porque el diseño gráfico es un área completa es un área completa, no es un cada, y la gente debe enfocarse en un solo neech fuera del mercado porque es mucho más fácil girar ahora para ser un experto. Porque si te enfocas en Lian una cosa que Onley en uno necesita. Nosotros vamos a ser el experto en esta parte porque si estudias como 10 años de una sola necesidad, ibas a ser mucho mejor en esta situación muy específica entonces la gente que tiene conocimientos generales sobre el campo como el diseño gráfico, por ejemplo, y cuando se habla de diseño gráfico. En mi experiencia como ah, como diseñadora, me especializé en empaques durante muchos años. No quiere decir que pueda. Debo hacer empaques y empaques Onley para el resto fuera de mi vida. Por lo que tengo 10 años de experiencia como diseñador gráfico volteado al embalaje Neech off en este mismo momento, pero también probé mucho fuera de branding. Estudié mucho fuera de branding, y esto es algo que te estoy enseñando en este momento, porque en los últimos tres años. Lo principal que he estado haciendo Waas branding en lugar de empaque fuera. Ahora estoy tratando de convertir mi carrera en más son branding y auto branding y personal Brendan Neech Así que dentro de la mina feuda de diseño gráfico Cada ahora es marca personal . Entonces, ¿cómo responder a esta pregunta te ayudará en el proceso de creación de tu marca personal ? Cuando sepas cuál es tu nicho dentro de tu zona, vas a eliminar muchos conceptos generales. Cosas en tu zona. Supongamos que eres mecánico, ese es tu nicho es en realidad más hacia las llantas en la mecánica combustible nuestro campo de autos. Te va a diferenciar de la mecánica Que resuelve otro tipo de problemas además de las llantas. Por lo que el branding va a estar mucho más enfocado en algo específico. Pero, como en tu en tu logo, debes evitar tratar de ser muy descriptivo. Pero supongamos que estás creando un fondo, una textura para tu página web o para tu Instagram en lugar de hacer una foto de un auto fuera de un motor abierto que tiene muchas cosas diferentes dentro de él. Sólo te ibas a centrar en las llantas porque este es tu nicho. Si eres diseñador gráfico y eres diseñador gráfico Web, tu crea donde estás creando sitios web para que no necesites comunicar nada que tenga alguna relación con el branding o con la tipografía. A lo mejor vas a enfocar tu comunicación en tus elementos visuales, todo hacia la codificación y todo hacia el desarrollo web Diseño web. Y es por eso que debes elegir en cada uno porque te va a hacer la vida mucho más fácil cuando estás desarrollando tu comunicación visual. Ahora la segunda pregunta es, ¿cuál es su misión? Entonces es además del dinero. ¿ Por qué haces esto? ¿ Por qué te hizo saltar a estos alimentados? Si no tienes la respuesta para esta pregunta, estás en el nicho equivocado y estás haciendo lo incorrecto. Porque si estás haciendo esto en Lee 40 dinero, no porque disfrutes del proceso y no porque disfrutes de todo lo que está relacionado estos con estas áreas. No deberías estar haciendo esto en mi ejemplo. Mi misión es educar a los clientes y educar a los diseñadores. Entonces lo que quiero hacer es hacer que las personas que no son diseñadores respeten más. El trabajo de los diseñadores porque una cosa que conozco y lo conozco en toda mi carrera en todo el camino que tenía hasta ahora, es que los diseñadores no se toman muchas veces en serio, ellos más fuera de los tiempos. Los clientes sólo tienden a estar en desacuerdo sobre los diseñadores sólo por lo visual, y no entienden la importancia fuera del mensaje que están tratando de transmitir. En lugar de simplemente hacer que algo se vea bonito. Porque Pretty es algo que es relativo. Qué bonito para mí. No es gratis para ti en lo que es bonito para ti no es bonito para mí. Entonces es relativo. Todas las piezas off design nunca deberían estar relacionadas con lo que es hermoso o no? En cambio, deben trabajar o no en Cuando vas al médico y él dice que tienes una enfermedad específica en estos son el medicamento para tratar esta enfermedad. Normalmente, las personas respetan la opinión del médico y luego toman el medicamento que el médico les dijo que tomaran porque respetan al médico. Y cuando se trata de diseño, muchas personas contratan diseñadores profesionales. Gastan miles de dólares héroes o lo que sea tu moneda, pero gastan mucho dinero en eso con ese diseñador gráfico y aún así el tipo fuera acuerdo con muchos fuera de las decisiones. No digo que debas tomarte todo, pero deberías amortizar. Entiendo la forma en que el diseñador está haciendo el trabajo y nunca hago la cosa fuera diciéndole al diseñador que lo cambie porque es feo, porque el diseño no se trata de belleza o fealdad. Y esta es mi misión ahora mismo. Yo quiero educar a los clientes sobre el diseño. Yo una vez clientes para dar más valor a los diseñadores en el diseño. En general, hacer que los clientes entiendan que usar un generador local es lo mismo que no tener ningún logotipo en absoluto. Porque no va a mejorar la comunicación fuera de tu marca. No te va a ayudar a identificar tu marca. A lo mejor te ayudará a identificarte, pero no va a transmitir el mensaje fuera de tu marca completa porque el logo debe hablar, debe tener el mismo tipo de comunicación que tiene tu marca completa. Por lo que el logotipo se utiliza para identificar, y la marca se utiliza para comunicarse. Entonces, ¿cuál es tu misión? ¿ Por qué haces esto? ¿ Qué quieres? Y también quiero ayudar a los diseñadores los nuevos diseñadores a entender la importancia fuera conocer la teoría detrás del diseño, porque en este mismo momento, estoy viendo mucho de esto. Parezco esto desde que empecé en el diseño. Pero muchas personas que se autodenominan diseñadores nunca estudian un diseño no solo poseen universidad, porque no creo que realmente necesites sobre alguna vez en el título universitario universitario para ser diseñador gráfico, aunque tengo uno. No creo que sea algo que sea obligatorio para ti ser diseñador gráfico, pero ni siquiera tratan de estudiar por sí mismos. Acaban de aprender foto shop e ilustraron y se hacen llamar diseñadores. Y mi misión es hacer que los diseñadores entiendan que conocer fototienda e ilustrador no te hace qué deseo. Y esto es uno de lo principal, la mente, la misión principal que tengo. Por lo que las dos misiones que tengo es tratar de educar a los diseñadores para que sean realmente diseñadores, en lugar de fuera de la tienda de fotos y maestros ilustradores. En cambio, al llamarse diseñadores y educar a los clientes para que den el valor correcto también diseño gráfico y la siguiente pregunta es, ¿para quién se crea? Y por qué es recordar ese embudo el Norrell abajo que estamos haciendo con las precisas preguntas er . ¿ Para quién se crea? Recuerda, si lo eres. Si tu objetivo es algún tipo de maquillaje blawg cosas. Eres un influencer que se convierte en el make over en productos de belleza y cosas relacionadas con la belleza. No vas a hacer algo muy áspero y mail like y algo muy radical, como Si fueras blogger en paracaídas ella algo más radical, por lo que eliminarías todas las posibilidades fuera usando algo más radical. Más llamadores de vida. No usarías más femeninos como más llamadores pastorales. Más llamadores de luz menos colores saturados porque esto es lo que va a conectar más fácil con tu público. Por lo que no sólo hay que tomar en cuenta lo que estabas haciendo, quién eres, sino que también hay que tomar en cuenta. ¿ Para quién lo estás creando? Por lo que hay que recordar a su público. Recuerda siempre que tu público es para quien lo estás creando. Y también la última pregunta es, no vamos a estar fuera de estos video porque tengo más cuatro preguntas en el siguiente video pero el Lexx siguiente. Pero la menor pregunta de estos video es quiénes son tus competidores. ¿ Y por qué es importante esta pregunta? Porque debes inspirar en ellos. Nunca debes copiarlos, pero debes ver lo que están haciendo. Ve lo que se ponen bien en lo que se equivocan y trata de tontear entender lo que están haciendo y entender cómo debes ponerte en el mismo campo en el mismo nicho de tus competidores y evitar estar atrás. Y además, no digo que debas copiarlos. Nunca copiar. Pero debes saber lo que están haciendo para saber qué funciona y qué no funciona. Así que ten en cuenta fuera de tu competencia. Estas fueron las 1. 4 preguntas fuera de la unidad AC o preguntas, y te veo en el siguiente video. 7. Preguntas de Akinator 2: hola otra vez. En el video anterior, discutimos las cuatro primeras unidades AC o preguntas que debes tener en tu mente al crear tu propio Brent personal. Y fueron lo que hay en cada uno ¿cuál es tu misión? Para quién se crea y quiénes son tus competidores? Así que asegúrate de que para anotar todas estas preguntas y tú lo respondas, puedes. Puedes anotar las preguntas que voy a ver en el segundo video ahora mismo, y puedes contestar todas fuera de ellas. Pero te aconsejo encarecidamente que respondas todas las preguntas antes de ir al siguiente video . Está bien. Y en este video, te voy a contar las siguientes cuatro preguntas que debes hacer antes incluso de empezar desarrollar en pensar en lo que vas a hacer con tu marca y la primera pregunta fuera del segundo video ISS. ¿ Cuál es su precio? Porque, sí, realmente creo que siempre debes pensar en monetizar tu página en tu contenido para tu marca personal de alguna manera porque si no quieres el punto de casa lo que estás haciendo este momento, por lo que sin duda te recomiendo que pienses cuál es el precio. ¿ Qué? Cuál va a ser el rango de precios y qué y dónde te vas a posicionar en comparación con tus competidores. Y es por eso que en el último video, te pedí que supieras de tu competencia porque debes saber cómo te posicionas en el mercado. ¿ Eres algo más asequible, o eres algo más premium en caro? Por lo que debes tener esto en cuenta al crear tu marca, porque el tipo de comunicación debe ser de acuerdo al precio que tengas, porque si tienes algo que es muy premium se ve muy premium y en realidad eres un especie fuera de marca asequible. Cuando las personas entren a tu página, van a sentir que están siendo engañadas, porque supongamos que tendrás una vibra premium en tu marca. Pero en realidad eres ah, asequible, amable de marca. Cuando la gente llega a tu página, son tu landing page o er, instagram o lo que sea van a tener acceso a tus productos y servicios. Ahí quieren sentir que están siendo engañados porque algo debería estar mal en esto . No se van a sentir cómodos pagando menos en lo que parece premium. Van a estar esperando que algo salga mal porque estás buscando algo muy premium, aunque eres muy asequible y esto es algo que debes evitar porque la gente no va a confiar en ti y van a comprar un último de ti. Y lo que quieres más cuando tienes un tipo de cerebro inasequible es conseguir dinero de cantidad alta de la gente comprándote, vas a ganar menos de cada uno. Cada persona que va a cada cliente vas a ganar última de cada cliente. Pero quieres más clientes, y así es como ganan las marcas asequibles. No trates de tratar a la gente para que piense que van a obtener un servicio premium o un premium, más amplio, precio premium, más amplio, a menudo asequible. Hay estrategias y cerebros que trabaja con estrategia es más por menos. Eso significa que estás brindando más servicios o más calidad en tus servicios o productos por ah valor más barato por un valor más asequible. Pero tienen una forma muy específica de representar esto. Visualmente, no tratan de lucir una impresión como marca premium. Tratan de lucir como, ah, de alta calidad para ah bajo presupuesto. Entonces, ten en tu mente ¿cuál es tu precio? Porque esto se va a reducir aún más. Estás leyendo posibilidades. Y la segunda pregunta es cómo te posicionas dentro de tu nicho. Recuerda que hablábamos de precio contra valor. Bueno, esto es una parte del valor. El 1er 1 es el precio. ¿ Cuál es tu precio? Pero por ese precio, ¿cómo te vas a posicionar? Vas a presentar un menos por menos como pagas menos, pero vamos a conseguir menos. Vas a presentar alguna estrategia fuera de la misma por menos. Entonces es, ah, calidad promedio de producto y servicios, pero para, ah, por un precio más asequible o tienes un más para más como manzana. Esta parte está más relacionada con el valor que puedes presentar en tus productos o en tus servicios. En la tercera pregunta es, ¿cómo te diferencias dentro de tu nicho? Aquí es donde vas a pensar en lo que específicamente te hacen destacar a ti mismo. Por qué te hacen destacar de tu competencia, y esto es muy importante porque esto es algo que siempre ibas a tener en tu mente cuando estés creando tus diseños. Tengo un ejemplo para ti. Tengo un cliente que el marketing, marketing digital y para un tipo de clientes muy tradicional. Por lo que despidió. Él quiere poner una especie de clientes tradicionales en más fuera de un mundo digital. Entonces cuando desarrollé marca para él, intenté lo más que pude para hacer la parte digital. Pero tener un poco de conexión con el mundo físico a esto fue una de las preguntas que más impactó la creación para esta marca porque quería que los clientes sus clientes pensaran y supieran que está más enfocado en la parte digital. Pero también sabe lidiar con la parte física. Dos En la última pregunta para las preguntas, El comedor de ACN estrechar tipo de preguntas que necesito que respondas antes de entrar en el siguiente video es cómo transmitir tu mensaje específico. Aquí es donde ya sabes posicionarte. Ya conoces todas las respuestas. Esta es la última pregunta que debes contestar cómo transmitir un mensaje específico ahora es la parte que vamos a empezar a pensar. No pienses en la parte visual. No pienses aún en la parte de diseño. Simplemente tratando de pensar en todo eso, sus respuestas que diste antes y qué tipo de cosas que debes hacer por una marca. ¿ Qué tipo de vibra le mentirías para darle a tus cerebros? Tomando en cuenta? Ah, todas sus respuestas que ya diste en este video y en el pasado, video a todo diseño todo branding se hacen para resolver problemas en basado en las últimas preguntas , vas a crear el problema que debe ser resuelto para este cliente que utilicé como ejemplo para esta pregunta. Tomé en cuenta todas las preguntas anteriores para crear este nuevo reto para resolver cómo vas a resolver el problema apagado. Y la respuesta para esta pregunta sería cómo transmitir este mensaje. Y la respuesta es el problema. A todas las preguntas anteriores, la respuesta para esta pregunta debe ser algo así como cómo resolver. Sí, sí. El otro problema, usando como ejemplo, declinó que te dijera antes cómo resolver el problema fuera de los clientes que están acostumbrados a los medios tradicionales para entrar a los medios digitales. ¿ Cómo transmitirías el mensaje apagando algo tradicional en digital? ¿ Y cómo lo haría convincente para los clientes que están más acostumbrados a los medios tradicionales? Esta pregunta es, la principal pregunta que vas a tener que resolver es el problema que tienes que resolver con el branding que vamos a crear en este curso. No debes pensar en cómo resolverlo todavía, Pero debes pensar en cuál es la pregunta principal a partir de las viejas menos preguntas. ¿ Cuál es la pregunta principal? ¿ Cuál es el principal problema que tienes que resolver con tu marca? Espero consigas todas las respuestas que necesitas ahora mismo para neural abajo y tener una idea más clara de lo que debes hacer en tu renta en este curso y ver el siguiente video donde te voy a explicar cómo traducir este concepto, estas preguntas que acabas de responder en comunicación visual 8. Cómo configurar tu marca: ahora, antes de que sigamos adelante, ya lo dije. Pero contesta todas las preguntas de econ inter que te acabo de hacer en los dos últimos videos antes comenzaras esto. Voy a esperar, estoy esperando, respondió a preguntas. Está bien, se acabó la broma. Ahora que ya respondiste todas las preguntas que tienes, quiero que intentes traducirlo en una cosa más visual, um, o forma visual de comunicar las respuestas que me diste en los menos videos. Voy a resumir todo lo que debes tener en tu mente antes de empezar a crear lo primero. Una marca corporativa no tiene cara. Ya dije esto antes, pero no tiene cara pegada, por lo que depende del logo y de este logo. Es lo que te va a poner y lo que va con el dedo del pie. Identificarte en el mercado y en contra de tus son sus competidores. ¿ Y cuál es la diferencia entre ah, cerebro corporativo y una renta personal? Cuando se trata de un local, siempre que se crea una marca, una marca personal. Lo que intentabas hacer es crear una relación entre tú y tu público. Entonces, ¿qué? Debes hacer temas tu rostro como tu logo. Por lo que vas a ver muchas marcas personales en Instagram ahora mismo que la imagen del perfil es una cara fuera de la persona del dueño fuera del conteo en vez, fuera del logo de una empresa, no vas a ver cara cocineros del equipo en la página. Pero vas a ver mi cara en mi página como si quieres usar algunos ejemplos más grandes, toma en cuenta a Peter MacKinnon o a Gary V. Usan sus rostros en todas partes. Todas las fotos de perfil son sus rostros. En cambio, fuera de un logo, tienen un local. Pero, ¿adivina qué? Casi todos ellos usaron su firma o un tipo fuera de una firma como su logotipo. Porque está mucho más fuera de una cosa personal está mucho más fuera de conexión personal que creas con tu público Cuando estás usando tu logotipo en su lugar, tu usa tu firma en lugar de tu logotipo. Supongamos que estás hablando de ah, actor famoso son un músico famoso cuando quieres que autógrafos algo para ti. Darte una firma es una conexión directa que tienes con esta pieza off graphic, como la pieza gráfica que crean es la firma. Entonces lo que te recomiendo es que no necesitas un local para una marca personal. Y esta es la primera gran diferencia entre ah, personal en un corporativo, Brent, no necesitas un logo. Solo necesitas tu cara en una firma. Cuando estés usando tu cara, asegúrate de que estás traduciendo ho. Estás en tu negocio o incluso en tu firma. Y por qué es porque desde mi propia experiencia, paso el 1er 3 meses fuera de mi página con una foto de perfil que odiaba. Y por qué es porque no soy dis chico en este tipo estuvo presente en todo mi contenido en instagram en YouTube y en todas partes, básicamente, básicamente, Así que mi foto de perfil fue esta de aquí y soy solo yo con esta cara, una muy chico serio con unas intenciones de negocios muy serias. Nunca me fui, y esto es lo que parecía estar en esa foto de perfil. Entonces cambié a esta nueva que está mucho más apagado de quién soy realmente y quién realmente quiero que gente vea en lo que quiero que la gente vea de mí cuando vean esta cara aquí mismo. No quiero que vean a un tipo muy aburrido. Eso es sólo tratar de explicar las cosas todo el tiempo y sólo explicar las cosas de una manera muy seria . No, sólo soy un tipo más frío que está tratando de entretener al mismo tiempo que quiero enseñar cosas. Entonces esto está mucho más apagado de quién soy y asegúrate de que cuando uses una foto de ti mismo en tus redes sociales o tu uso de la cara como tu logo o tu firma, no hagas algo que no sea quien realmente eres. Toma en cuenta tu propia personalidad cuando estás creando el logo para tu propio logo, estás usando tu imagen para tu propia marca personal. Además, siempre debes recordar que las formas en las personas que llaman tienen significados. Cuentan cosas sobre la marca que está usando las formas en la que llama. Y como les dije en el primer video, recomiendo encarecidamente que vean mi primer curso desde la cuota de habilidad donde explican los fundamentos del diseño gráfico. Y ahí te expliqué lo importante que es elegir un mensaje cohesivo con la persona que llama y con las formas que tú ibas a usar tu propio Brent, pero solo resumiendo cosas. Como dije, no me gusta parecer un tipo muy serio. Así que traté de usar colores más vibrantes y también llamadores que tenga alguna referencia a algo más feliz. Algo más joven, algo más Ceni. Es por eso que uso naranja en todas mis cosas fuera de mi marca, mi cerebro descubierto en naranja porque el naranja es el color apagado. El verano es el color apagado. El sol es el color fuera de la felicidad. Y también quiero que la gente piense de manera diferente. Recuerda cuando dije que mis intenciones como diseñadora es educar a los diseñadores gráficos entender la importancia fuera conocer el diseño gráfico real en lugar de solo conocer la foto shop porque no van a llegar a ninguna parte con ella, y también educar a los clientes para que den el valor correcto al mundo del diseño en diseñadores . Entonces mi principal objetivo es ser algo que sea algo que debería hacer que la gente se sienta como diferente y también joven y divertida. Y también quiero que la gente sepa que quiero marcar la diferencia. Y es por eso que mi llamada secundaria en mi marca es magenta porque el magenta es un color que es muy raro en la naturaleza. Entonces, cada vez que ves algo que es magenta, tu cerebro automáticamente las cosas y sientes algo diferente. Algo fuera de lo habitual, porque el magenta no es inusual. Llamador. Entonces mezclando magenta con naranja traté de transmitir un mensaje fuera de algo joven, indiferente, y además no olvides que las formas hablan mucho. Si quieres ser muy serio, debes buscar formas que sean delgadas y rectas y no redondeadas. No muy audaz, porque el texto con Serif es algo que es serio es algo que es mucho más de, ah , formal, trato amable que tienes con tus clientes. Esto no es bueno, no están mal. De verdad dependerá de cuáles son tus intenciones como marca. En mi caso, quería algo más audaz y más curvilíneo, no algo muy recto. Es por ello que uso el mando a distancia. Ah, este que es este fondo aquí mismo que ha apagado diferentes pesos, apagado fondos y diferentes formas de utilizar estos fondos. Y además no es demasiado recto. Hace que este fondo sea más divertido y más fácil de usar en el tipo de comunicación que quería transmitir, y esto es lo que deberías estar buscando. Dos. Es así como vas a traducir la personalidad en tu voz a visuales. Deberías pensar en ti mismo como persona y como marca y como profesional que va a brindar algunos productos o servicios. ¿ Y cómo traducirías? ¿ Cuáles son las características que te harían transmitir ese mensaje y vamos a conseguir más en profundidad en este campo en los videos posteriores y también, cuando estás tratando de transmitir este mensaje es y ganar, estás eligiendo qué color es que vamos a hacer. Nunca olvides pensar en cuáles son los canales que vas a usar, porque dependiendo de la posición en la que hiciste que tu marca estuviera en las preguntas que contestaron antes, vas a tener que tomar en cuenta qué canales te se van a utilizar, porque dependiendo si estás más fuera de una renta física o digital. Las necesidades y las cosas que vas a usar en tu renta son muy diferentes. Y dependiendo de la persona que llama que quieras usar, supongamos que te estás posicionando como ah en precio promedio para un tipo de marca más de calidad . Si estamos haciendo esto y estás en el mundo físico, vas a no enfrentar algún tipo de dificultades como Si quieres lucir premium, vamos a darle acabados premium a tus productos. Vas a tener que gastar más en gráficos en barnices, en medallas de oro y cosas en tus paquetes para que tu empaque luzca mucho más premium que un pan estándar. Y esto va a ser una roca en tu camino si no piensas en los médiums y los canales que ibas a usar antes de empezar a crear tu marca, porque si quieres posicionarte como Ah Nev. Ridge Bryce por un plus por un resultado premium de producto o servicio premium, vamos a tener que tener en cuenta que vamos a tener que encontrar una manera de evitar los acabados y las cosas que debes hacer en tu marca para pasar el mismo mensaje que competidores que son como más forma o que están utilizando acabados extremadamente caros y premium en sus paquetes ings y en sus marcas. Y este es para estos video, el siguiente video es el último. Eso es sólo teoría, y después de eso, vamos a saltar directamente a la acción en Año Nuevo, vamos a empezar a construir nuestra marca. 9. El lenguaje de tu marca: hola otra vez. Y en este video, voy a explicar ¿por qué necesitas tomar en cuenta el lenguaje que vas a usar al crear tu marca personal? El punto principal aquí es que debes pensar ¿Crearás a tu amigo para más fuera cosa local o más fuera de cosa internacional? ¿ Y por qué es tan importante? Básicamente, cuando buscas una marca más a menudo internacional, tienes que tener en cuenta que diversas culturas tipo off van a tener acceso a tu contenido. Y esto traerá Ah, todo nuevo nivel de retos porque nunca has Es imposible saber en tomar en cuenta todas las diferentes culturas y hábitos y cosas que hacen, y cosas que a los pocos le gusta es irrespetuoso es muy difícil tomar todo en cuenta . Entonces cuando intentas crear una renta internacional a primera hora cuando intentas comunicarte con tu público, nunca uses dos idiomas. Si estás tratando de acceder a un público más a menudo internacional en lugar de una nación, nacional o local, te recomiendo encarecidamente que uses el inglés como idioma medio, y por qué lo es Pero es porque el inglés es un idioma que tiene el más ricos en todo el mundo. mandarín es el idioma que la mayoría de la gente habla en el mundo, pero hay mucha gente que habla mandarín y también habla inglés, pero no al revés. Si eres como un hablante nativo de inglés, donde son casos muy raros donde esas personas van a aprender, el renderizado en lo mismo le pasa a otros idiomas. Entonces si estás tratando de hacer una renta internacional para afectar a otros países, pero el tuyo siempre usa el inglés como idioma principal. ¿ Y por qué es eso tan importante? Porque, además del lenguaje, debes tener en tu mente todas las cosas de la cultura fuera relacionadas con algunas cosas que nunca debes saber porque es casi imposible tomar en cuenta todas las diferentes culturas en este mundo. Y hay que tener mucho cuidado para no ser irrespetuoso con las marcas. Y siempre debes sentirte humilde de recuperar algunas cosas que tiene sentido volver a tomar cuando estás usando marca internacional, aunque no tenga sentido para ti a menos que sea algo que solo es volcado o que no lo hagas realmente sientes que te estás perdiendo el respeto con tu marca. Pero intenta elegir un solo idioma para tu contenido porque todo lo que vamos a crear en tu rango se va a ver afectado por el lenguaje que filmes. Este es un video muy corto, porque es algo que es pequeño, pero no debes olvidarte de esto. Elige el idioma antes de empezar a hacer todo. Porque si creas tu documento de branding al final este off discurso en tu lengua materna y luego tratas de contratar a un nuevo diseñador gráfico internacional para crear el resto de tus marcas son para hacerlo mejor o para hacer algunos cambios. Cuando te bajas mucho, trabaja en tus feudes que hacer. Y tienes a Teoh para contratar a un diseñador gráfico diferente para continuar con el trabajo de la marca. Se lo van a pasar mal si quieres. Si escribes todo en alemán, por ejemplo, y el diseñador no habla alemán, así que asegúrate de que vas a crear tu documento porque vas a escribir. Siente las cosas en su documento de documento Teoh. Así que asegúrate de que estás usando todo en inglés para estos autos que van a tener que hacer todo en inglés porque solo hablo en inglés. Si quieres hacer el documento en portugués, también puedes hacerlo . Pero te recomiendo encarecidamente que lo hagas en inglés, porque si quieres contratar a otro diseñador para crear el resto de tu marca, vas a querer ser lo más fácil posible a este diseñador para hacer el trabajo y usar inglés. Si vas por un nuevo cerebro internacional. Y si trabajas con escala internacional, esto es todo para este video. Fue una corta. Vamos a saltar justo a la parte práctica, y finalmente vamos a empezar a construir o marca nos vemos en el siguiente video. 10. Los tableros: hola otra vez, y para ti, es solo un click. Pero para mí, aquí es todo el nuevo día. Cuando empecé el discurso, sólo pensé que iba a explicarte cómo usar los tableros como Fiori Carly. Pero pensé que sería mejor mostrarte realmente algo pasando en la pantalla en este momento, lugar de solo yo hablarte sólo para que sea más fácil y más clara la forma en que las marcas de aire crearon. Entonces lo que hice Waas. Creé una marca para mi novia. Esa es la que van a ver ahora mismo, y yo voy a pasar por todo el proceso de sus marcas. No voy a hacer todo en vivo porque tomaría como, una eternidad para lograrlo. Entonces te voy a mostrar los resultados fuera de la marca y todos los tableros, y voy a explicar cómo crean estos tableros, y te voy a enseñar a pasar por el proceso tú mismo otra vez. La marca que vas a ver aquí es una marca que creé para el discurso, pero para el futuro uso para mis novias, marca antes de que empecemos esta parte del curso, es muy importante que sepas que hay muchos diferentes formas de crear las muchas diferentes de una marca con formas de pensar en el cerebro que vamos a crear antes de que realmente lo creas. Porque no es solo todo lo que aparece en tu mano y ahora empiezas a hacer las cosas. No funciona así, y una cosa que debes saber es que este no es el único proceso para crear una marca. Este es el proceso que uso y lo recomiendo, porque es mucho más fácil y en limpio que la mayoría fuera del proceso que lo procesé, que es justo antes. Está muy claro la forma en que el cerebro va a aparecer y a aparecer. Es algo así como una magia. Por lo que para lograrlo, creo tres tablas diferentes en lo que son nuestros tableros. Un panel tipo off, una especie de ah, dartboard que tiene algunas imágenes en él, o referencias son estilos para este proceso para una marca personal. Lo que creo son tres tableros diferentes. Ellos son el tablero de humor, un tablero de referencia en el escape de estilo, y te van a ayudar en diferentes fases fuera del proyecto. El 1er 1 es el tablero de humor. Lo primero que hice aquí es ah, álbum para compartir mi pantalla ahora mismo. Creé un perfil para el cliente porque en tu caso, si estás creando el cerebro para ti, esta persona que estoy mostrando ahora mismo vas a ser tú en este caso es Daniella. Esa es mi novia, y ella es cliente de estas marcas. Entonces si estás creando la marca para alguien más para un cliente para un amigo o para quien quieras crear una marca, vas a necesitar configurar un perfil para el cliente o para el propietario fuera de la marca . En este caso, es Danielle. Esta es la información de que es una muy superficial si vas a utilizar estos en comparación dedo del pie marcas corporativas, sería mucho más difícil desarrollar el perfil fuera de la marca porque necesitarías saber de algunas características que no son humanos porque la empresa no es un ser humano. Por lo que es mucho más fácil de entender y tratar con cerebros personales porque estás creando cosas desde humanos a humanos en detonar una corporación a humanos. Y este es un perfil que le creé. Estas son las cosas que pensé que eso sentía que es importante para poner la marca. Entonces su nombre, su edad, ¿cuál es su objetivo? Qué tipo de puentes va va va a construir como algunas características personales fuera de ella que deberían estar representadas en sus marcas como, Ah, la creatividad, divertido, tranquilo, inteligente y femeninos que son algunas características fuera de ella y también algunos goles con su marca . Por lo que la marca tiene algunos objetivos dedo del pie a lograr. La marca que pertenece a Daniella tiene algunos objetivos. Como puedes ver aquí, estoy usando Illustrator por cierto, para crear esto y todo este curso se va a pensar en Illustrator. Pero puedes usar cualquier software con el que te sientes cómodo si queremos crear. No tipo de nuestra tienda de fotos son yo no lo sé. En los corales crecen cualquier tipo de software que quieras y te sientes cómodo con. Puedes usarlo. No hace mucha diferencia. En este caso. El objetivo fuera de su cerebro es que ella es, ella va a crear una página para Instagram. Entonces creo que la mayoría de ustedes que vinieron aquí a través de mi instagram van a querer crear 12 Ella quiere crear una marca para tratar con nuevos creadores en Instagram va a enseñar cosas sobre crecimiento en Instagram porque muchas de las cosas que hice en mi página sobre el crecimiento, esta estrategia detrás de mi página, muchas cosas también fueron asesoradas por ella y estudiadas por ella no sólo por mí somos como un equipo, y en este caso vamos pronto al salón. Ahora no, pero pronto. Ah, una marca para ella. Y estas son las características. Esto aquí son las características de su marca. Ella quiere ayudar a los creadores a hacer crecer sus redes sociales. Quieren enseñar a la gente cómo obtener algunos ingresos, ayudar a las personas con los ingresos de las redes sociales. Todas las cosas que va a hacer es el marketing, pero volvió al mundo digital el al crecimiento orgánico de las redes sociales y este tipo de cosas que no va a hacer como los anuncios de Facebook o Instagram. Ella sólo va a enseñar a la gente de manera digital, Así que tiene una vibra más moderna. ¿ Y por qué? Porque es digital y asequible porque ella no quiere que inviertas como miles de dólares o tu propia moneda en anuncios. Lo que ella quiere es que crezcas orgánicamente. Por lo que estas son las características de Daniella, y estas son las características fuera de su marca. Si estás haciendo este cerebro por otra persona, te aconsejo que crees una especie de hoja como esta donde vas a sentirlos con la información, con información personal, con la información del negocio y con algunas características personales fuera de su personalidad, como esta parte de aquí. Entonces, después de crear el perfil fuera del dueño del cerebro, lo que vas a necesitar hacer es que vamos a necesitar crear una persona. ¿ Y qué es una persona? ¿ Nosotros? Yo. El personaje es los clientes ideales. Entonces cuando pienses en la gente que va a usar tu marca los productos de usuario te van a seguir en las redes sociales y esas cosas. ¿ Quién es esta persona? ¿ Cuál es su nombre o su nombre? ¿ Es él o ella un varón son femeninos? ¿ Cuál es la edad? ¿ Cuál es el trabajo? ¿ Cuál es el es él o ella casado? Los casados son solteros y cosas como esta, así que puedes ver aquí mismo creé una personalidad. Entonces para estos ejemplo, creé a Claire. Esa es Ah persona inventada. Ella es una persona de la foto de acciones. Se llama Claire. Ella tiene 28 años. Ella es entrenadora de redactores, por lo que enseña a la gente a hacer derechos de autor. Además, está soltera. No tiene hijos, tiene un título universitario y gana 50 k año. Y estas son algunas características de su personalidad y de cada todo lo que está aquí . Es muy importante cuando estás decidiendo qué vamos a usar para crear tu marca personal , porque cuando creas una marca personal, no la creas por ti. Lo vas a crear para Claire. En este caso, muchas de las cosas que voy a presentar aquí en esta marca no está en el sabor off. Daniella. La mayoría de las cosas que las cosas sólo se piensa que están en el sabor, Claire, porque Claire es la cliente ideal. Claire es el centro fuera del universo fuera de estas marca personal. Entonces todo lo que vamos a crear aquí es para Claire en lugar de para Daniella. De acuerdo, Daniella puede tener algunas cosas que dice ahí. Pero todo debería funcionar. No para Daniella, pero todo debería funcionar para Clear. Esto es algo que siempre debes tener en tu mente cada vez que te sientas. 10. Se intentó hacer cosas porque te gusta, haces o no haces algo porque no crees que no eres el centro de la experiencia fuera de tus cerebros. El centro de tu experiencia de tu marca es la persona que la estás creando también. Entonces en este caso, no estoy resolviendo. No le estoy vendiendo cosas a Daniella. Estoy vendiendo cosas para despejar. Siempre debes pensar así porque no estás creando para ti mismo. Si estás creando la marca para ti, tienes que pensar de esta manera a tu gusto no es importante aquí. Todo lo que se puede hacer aquí es lo que debería funcionar para claro en lugar de ti. No digo que no seas importante en tu marca porque lo eres. Tu cerebro es una marca personal en Todo está enfocado en ti, pero siempre debes pensar en tus clientes. Y lo que debes hacer sobre ti en tu marca es que siempre debes tratar de pensar en formas de representarte en tu marca. En mi ejemplo, mi llamante principal es el naranja en mi color favorito es el naranja. Pero no tomé el pico de naranja como la principal llamadora de mi cerebro porque es mi color favorito. Y la prueba de esto es que odio el magenta. No me gusta el color magenta. Creo que es feo, pero trae algunos valores que yo quería en mi marca. Por lo que implementé magenta en mi cerebro a mi marca tiene dos colores naranja y magenta. Estas son las paletas de colores que uso, y tiene un color que personalmente no me gusta, pero sé que funciona. Entonces por eso elijo eso. Y esto es algo que debes tener en tu mente. Estás creando para tu público y por qué estamos haciendo esto. Porque necesitamos crear un estilo de estilo de comunicación visual para tu renta. Y lo que vas a hacer ahora es que te voy a presentar la primera pizarra en el siguiente video. Pero voy a mostrar aquí en la siguiente clase es la pizarra de humor. Un barrio de ánimo es algo que puedes ver aquí mismo de lado ya, va a mostrar la primera dirección a la creación fuera de tu marca. Es decir, esta es la primera dirección que ya tienes el perfil fuera del dueño de la marca y también el perfil fuera del usuario fuera de la marca. Y ahora vamos a mezclar estas características fuera de esto a la gente cómo usar las características personales fuera del dueño fuera de las marcas, convencer a Claire tow por de ella y para consumir su contenido en redes sociales y cosas . Entonces en la siguiente clase, vamos a hablar de tableros de humor. 11. Panel de inspiración: en esta clase. Vamos a hablar de algunas cosas que necesitas algunas características en algunas cosas específicas que necesitas construir y entender incluso antes de empezar realmente a diseñar los visuales fuera de tu amigo. No es que ya sepas quién es el dueño de la marca, y tienes todas las características del dueño del cerebro. Y también creaste una persona. No sé si hablé de esto en la última clase, pero puedes usar el humo para arriba. Y normalmente, cuando se crea el porcentaje de para ah, marca corporativa, también es mucho más complejo que esto. Esto es solo para una marca personal que es especie de persona simplificada que puedes crear . Puedes si puedes, si quiere crear algo mucho más completo que esto. Adelante. Porque cuanto más te sientas en estos, más precisos vamos a estar con tu marca. Entonces si crees que estas características no son suficientes para ti, puedes sentirlo más así después de que hagas las cosas en la clase menos vamos a pasar al tablero de humor, y este es un tablero de Mood. ¿ Cuál es la pizarra de humor? Nosotros carne? El tablero del estado de ánimo no es más que un tipo fuera a bordo donde lo vamos a ver y vamos a sentir cómo se suponía que nos sentiríamos en una marca. Nada de lo que están viendo aquí fue creado por mí. No tengo los derechos de nada que estés viendo ahora mismo. Esto es sólo una cosa que usamos para tratar de entender la vibra fuera de la marca. En esta parte del proceso, ya vas a utilizar muchas de las características que definiste aquí sobre Daniella. En mi caso. En su caso puede ser sobre usted o sobre sus clientes y sobre los clientes de Danielle, o, en su caso, debe ser declinado. Tus clientes son declines fuera de tu cliente si estás creando el cerebro para otra persona. Y aquí hay una especie de ¿qué debes sentir cuando miras a la marca final? Esto no es un amigo. Esta no es la marca final que va a crear. Es decir, esto es probablemente no tiene casi nada que ver con la marca final, pero algunas de las características que estoy viendo aquí se pueden usar en la marca después algún tiempo en esta situación. Lo que quiero que hagas es repasar algunos sitios web inspiradores como Dribble o tal vez pellizcar rest. Ellos son los mejores para hacer esto. Y si quieres, puedes ir a algunas fotos de stock gratis o de pago y tratar de pensar y encontrar imágenes que creas que van a crear las pocas que quieres para la marca final. No vas a usar nada aún de esto porque estaría afrontando, y no quieres copiar nada. Entonces lo primero es simplemente más grandes hallazgos e imágenes hacen una composición interesante con montón de imágenes. Si no sabes cortar imágenes como esta no importa. Acaba de tomar Art Borden Empty Art board y crear y pero las imágenes de un lado del otro . El tablero sólo tiene un objetivo. Hazte capaz de sentir la vibra del cerebro, y lo que debes hacer es intentar escribir algunas fuera de las características que ves aquí como mujer joven. En este caso, en tu caso, llegó puede ser la tu persona y tratar de buscar cosas como redactor, nuestro entrenador o escritura o mujer joven están en la personalidad también puedes usar algún tipo de cosas desde aquí son incluso de aquí. Creatividad. Divertido, tranquilo. Estas son las cosas que solía encontrar este tipo de imágenes en dribble y Pinterest. Entonces escribes esto, y después de eso hablaste de diseño. Escribes Ambien para escribir alimentos, paisajes de diseño gráfico o cualquier otra cosa que debas pensar que te ayudaría a sacar la vibra al off de la marca que quieres crear. Porque con este tipo de información, si no eres un gráfico, esto anualmente va a tener algunas dificultades. Va a ser difícil para ti entender cómo se verían estas características en estas características en el diseño gráfico. Entonces lo que debes hacer es simplemente teclear algunas fuera de las características que está apareciendo aquí. Simplemente lo escribes en Pinterest o dribble, y probablemente vas a ser bueno para ir. Y después de seleccionar algunas imágenes, te aconsejo seleccionar de no sé. 7 a 15 imágenes tops para tener una referencia de reloj que quieres hacer y también aquí, puedes crear una paleta de colores como él creando aquí. Entonces tomé de aquí a esta persona que llama. El erudito tomó del cielo Estas las cogí de esta donut estas creo que me dieron de estos microondas por ellos. Ya no estoy seguro. Sí, es un microondas. Entonces utilizas las paletas que encuentras los colores que te parecen interesantes y como todas estas imágenes funcionan bien juntas, si ves en la armonía aquí, es muy importante para ti crear la cosa que se ve bien unida porque se ve bien, sí, es relativo. Pero puedes saber cuando una imagen tiene algún tipo off combinaciones armoniosas como las llaman en las formas en estas imágenes que te estoy mostrando en este momento puedes notar que el paladar el que llama funciona muy bien juntos en esas diferentes imágenes. Entonces lo que podrías hacer también es tratar de encontrar las imágenes por parte de los que llaman. Entonces en este caso, creo que muchas de las imágenes estas tres imágenes de estas escribía colores pastel porque pensaba femenino y digital. Están muy relacionados con los colores postales. Pero si se puede hacer este tipo de suposiciones. No hay problema. Simplemente escribe las características que elijas para tu persona y también desde el perfil que creaste para tus propios o tus clientes proporcionan que perfiles que creaste y te vas a llegar a algo como esto. Pero no olvides los visuales aquí en la pizarra de humor es muy importante. Deberías buscar imágenes que tengan estilos similares. Esto es todo para la pizarra de humor. Es muy fácil de crear puede llevar mucho tiempo porque es muy difícil encontrar imágenes similares en fotos de stock y también, y ser terrestres otros sitios web inspiradores. Pero puedes hacerlo. Se va a llevar un tiempo. No tengas prisa, porque si lo pones a toda prisa ahora mismo, vas a volver a leer más adelante. La siguiente fase es en las siguientes tablas va a ser mucho más difícil para ti, así que trata de encontrar cosas que realmente estén relacionadas con las personalidades que te dije antes y que estés bien para ir y esto es todo para la pizarra de foso. Es algo que específicamente está hecho para definir el estado de ánimo fuera de tu marca. No es el gran final, ni nada cerca de la renta final. Incluso en la siguiente clase, te voy a enseñar a hacer el siguiente tablero. Eso se llama Puerto de Referencia. Gracias y ver con una Clase X. 12. Tablero de referencia: Ahora que ya tienes la pizarra de humor para tu marca o tus clientes, lo que sea. Voy a parar a decir esto. Yo sólo voy a llamarlo tu marca. No importa si realmente eres tuyo o tu reclamado. Voy a empezar a llamarlo tu marca. Y ahora que ya tienes la pizarra de humor para tu propia marca, lo que ibas a hacer es que tenemos que dar un paso adelante y tenemos que empezar a decidir algunas cosas para tu rojo. Y lo que vamos a hacer es que vamos a crear el segundo tablero y este es mi método . Y esta es la parte en la que las cosas empiezan a ser un poco diferentes a la norma porque mucha gente salta de la pizarra de humor al escape de estilo. Ese es el estilo final que va a guiar a la marca. Pero incluso este escape de estilo normalmente, eso no tiene nada que ver con el Brent final, en realidad, Y cuando los mezclemos el tablero de humor con el tablero de referencia, vamos a llegar con el escape de estilo. Pero este escape de estilo ya está muy cerca, muy, muy cerca de la marca final, en mi caso porque uso el tablero de referencia en el lugar fuera del escape de estilo estándar real . De acuerdo, no sé si lo notaste en mi primer curso que hice aquí para una cuota de habilidad. Fundamentos del diseño gráfico. Creé un escape de estilo para una marca, y ya era casi una marca completa por sí misma. Entonces lo que vamos a hacer ahora mismo es quitarle al personaje seis a tus clientes y los vamos a retomar aquí. Aquí las vas a resumir. No es lo completo que podemos ver aquí. Es solo algunas características clave que deberían ayudarnos a idear una marca. Entonces a partir de toda su última información, incluyendo esto , esto y esto, lo que vamos a usar son solo algunas características del cliente y del mood board al mismo tiempo. Entonces lo que vamos a hacer ahora es que vamos a crear el tablero de referencia, y puede que te estés preguntando en este momento cuál es el tablero de referencia y un tablero de referencia es cuando le quitas algunas características clave al cliente son la persona para esta marca, y vamos a tratar de traducir algunas fuera de las características en algo visual, y así es como lo hacemos. Tomo el término creativo que es el primer año de mi lista aparece y lo que vas a hacer con la palabra creativa. Simplemente vas a tomar esta palabra creativa. Eso es muy importante ahora mismo. Y lo que vas a hacer es que vas a pegar estos en los mismos sitios donde se te ocurrió estas imágenes aquí. Así que regate y Pinterest, por ejemplo, y también algunas fotos de stock. Si quieres en la carpeta de investigación, te voy a dejar archivo de texto con el nombre fuera de todos los sitios Web de donde tomé estas imágenes. Entonces lo que vas a hacer es que te vas a quitar a cada uno de estos ingresos divertidos creativos digitales en cosas como esta. Y tú ibas a escribir diseño después de esto son incluso sólo una palabra. Vas a hacer a búsquedas, al menos por cada uno de descuento. Estas palabras aparecen y vas a tomar los mejores resultados, y vas a traducirlo a algunas imágenes y vas a tratar de encontrar algún tipo de patrón en todas las imágenes que puedes encontrar en dribble Pinterest y otros pegados fotos sitios web. Y lo que noté es que cuando escribes creativo, mayoría de las cosas que se relacionan con la creatividad son artistas. Entonces busqué algún tipo fuera más cosas hechas a mano. En cambio, fuera de líneas rectas, líneas digitales. Traté de encontrar cosas que cálidas o hechas a mano en cosas que eran más artsy si tiene sentido para U. S. Así que traté de encontrar cosas relacionadas con las artes, y traté de entender la diferencia entre algún estándar características de las artes y de otro tipo de cosas que podrían estar relacionadas con la creatividad. Entonces aquí, normalmente, normalmente, la creatividad se asocia con las artes y las piezas hechas a mano, por lo que el uso de formas irregulares y líneas hechas a mano traería a la marca hacia un estilo creativo . Esta es la mentalidad que mantuve cuando buscaba las imágenes. Por lo que siempre traté de encontrar cosas como esta efectivamente, Tablero de referencia. Nada más es que un montón de imágenes fuera que vas a encontrar en Internet para representar esta palabra. La palabra clave está bien. Y en este caso, se puede ver aquí. Creo que encontré esto en regate y se puede ver que las formas aquí, los dibujos, los tonos en los dibujos son muy No son muy lineales. Son muy artsy. Parece que se hizo a mano para alguien o cortar papel son algo así. Y también aquí tienes como una pincelada. Entonces aquí es de donde saqué este texto. Y esto también es algo que encontré Cuando un tipo creativo y lo mismo se puede ver aquí, ven muchos trazos hechos a mano. Los puntos hechos a mano son como pincel como puntos, y también parece que es corte de papel en esta persona, y aquí se mezcla con formas digitales. Pero la mayoría son, parece, fue algo hecho con pinceles. Entonces pensé que para representar la parte creativa fuera de la marca, sería muy importante tener una especie fuera de un pincel o formas artísticas en la marca, ya elegimos algunas fuera de las características de las formas que va a ser hecho a mano aquí en la creatividad que estaba tratando de encontrar. Otras cosas que podrían interpretarse como divertidas son informales, y lo que se me ocurrió fue el uso de ilustraciones. Normalmente, cuando tienes algo que es más divertido e informal. Utiliza como la tipografía hecha a mano. Y como puedes ver, muchas de las cosas desde lo creativo pueden interpretarse como divertidas o informales a muchas de las características que vas a ver aquí en. Este expediente de referencia podría ser por más de una cosa. Entonces este tipo off lines, líneas hechas a mano y este tipo de fondos que voy a tratar de encontrar que son más teléfonos hechos a mano que se llaman teléfonos de guión o fondos de escritura a mano. Normalmente se asocian con un uso más divertido e informal que lo siento por Sand Saref, y también podría usarse en la parte creativa aquí. Pero me asocié con esto. Entonces aquí está el texto. Cada vez que ibas a crear y a poner alguna característica aquí en la referencia en el tablero de Referencia, que vamos a hacer es que vas a crear el título fuera de la palabra clave que ibas a buscar el información en las referencias visuales y vas a tipo de descripción. Una breve descripción de 2 a 3 líneas está bien, Pero no olvides que no vamos a copiar esto vamos a inspirar por alguna característica muy específica de estas que podemos ver aquí. Y te voy a mostrar después de eso. Entonces para continuar digital, encontré que muchas cosas digitales tienen este tipo de patrón off con signos más o puntos les gusta aquí. Creo que se siente como una vibra muy digital a Aunque es algo hecho a mano. Se pueden ver estos puntos aquí en estos puntos aquí, este tipo de patrones aquí, lo mismo que traté de crear. Esto ya es una cosa que fue creada por mí porque lo vi en muchas imágenes y pensé , Vale, puedo agregar algo hecho por mí en el tablero de referencia y también estas impresionante ilustración que encontré en dribble que tiene algún tipo de colores de neón, colores ingredientes. Entonces lo de Grady y Callers hace que todo parezca digital no es algo muy natural. Se ven estos en cosas digitales de corte muy futurista. Esa también es otra característica que vamos a ver en el futuro. El ingreso por ingresos es algo muy diferente a los otros estilos. Y como se puede ver en la referencia en el Tablero de Referencia, podemos ver que estamos mezclando cosas que son muy diferentes entre sí. Esto no tiene nada que ver con esto. Eso no tiene nada que ver con esto. Y estos Y estos Estos estos estos así son estilos muy diferentes que se van a combinar juntos, quitando algunas características de cada uno de estos diferentes estilos. No voy a copiar nada. Y en efecto, lo que voy a hacer es que me voy a llevar esto y me mezclaré con esto. Y la mezcla que hice entre estos dos se va a mezclar con esto y estos y algo nuevo va a nacer. Eso no se parece en nada a estos de aquí, y se puede ver un botín aquí mismo. Entonces desde aquí sentí que estas formas aquí que son muy habituales cuando se trata de dinero y inversión en Bitcoins y cosas estas barras, estas gráficas, son muy interesantes. qué podemos usar este tipo de formas para decorar nuestra marca y para tratar de separar las cosas e intentar guiar el ojo fuera del público hacia una región específica fuera de nuestras piezas de diseño y de esta situación de ingresos aquí lo que tomé guerra fueron las formas de este tipo de barras, gráficas, estas líneas aquí. Por lo que traté de inspirar por un software que se utiliza para administrar el dinero y también femenino. Esta es otra característica que encontré cuando me cuando un camino femenino en la descripción en la barra de búsqueda fuera del dribble y Pinterest muchas cosas en yo también mecanografié diseño. Después de eso, muchos fuera de los diseños usaban fuentes serif con altos contrastes. Entonces creo. De acuerdo, Lucas, Pero ya tienes un fondo que vamos a usar y son fondos de guión, pero sí, podría ser. Pero podemos combinar más de un estilo de fondos. Pensaron, porque en la situación, tenemos que usar alguna característica para guiarnos hacia un estilo más femenino. Por qué no usar un fondo seri para los textos corporales y el fondo de guiones 40 títulos. Y esto es lo que hice en Madre. Y cuando encontré cosas como modernas, puedes inspirarte por algo como CDs de neón, espacio de ingredientes y cosas que son de pie turístico en lo moderno. Normalmente, se puede ver esta tendencia en todo lo que es futurista, slash moderno. Utilizan muchas luces y se puede ver el patrón al abrir los sitios web. Te voy a dar un ejemplo ahora mismo. Entonces como puedes ver aquí, acabo de meterme en dribble dot com y escribí digital aquí y puedo ver inmediatamente colores de neón apareciendo por todas partes aquí, aquí, algún tipo de llamadas nuevas. Y como se puede ver en estas animaciones que las cosas aquí pasando en el movimiento fuera de la luz y cosas aquí, se puede ver a los llamantes muy inmunes noción de sombra de neón aquí de nuevo luces y colores de neón por todas partes. Cuando escribes digital estos mediodía círculo aquí para y como puedes ver digital aquí está la imagen que encontré y muchos propios llamadores en llamadas digitales aquí ingrediente en todas partes se ven estos realmente en aquí ciudades codiciosos int aquí en esta parte en estas partes en thes paredes, tan radiante está muy presente cuando escribiste digital y si escribes moderno también, vas a ver colores de neón por todas partes. Llamantes tan fuertes, algunas posibles llamadas a y este es el tipo de cosas que estabas buscando. Por lo que vas a tomar muchas referencias y vas a tratar de check in, inspirar en situaciones muy específicas sobre esta inspiración porque no vamos a copiar nada porque el concepto al final, no va a se parecen en algo a esto. Vamos a tomar este tipo de fondos como inspiración, pero en realidad no vamos a usar ninguno de estos frentes. Entonces nosotros sólo Duke en una inspiración de posibilidad muy amplia, y vamos a acostarme a, ah, realizar que nos guste. Eso es un serif con alto contraste aquí. Puedes usar estas barras, pero esto no pertenece a estas personas porque todos usan este tipo en este tipo. En este tipo de bares, no vamos a usar los mismos tonos, los mismos que llaman en esta situación. No vamos a usar el mismo propósito. Y estos están viendo por todas partes. Entonces, en realidad no está copiando aquí. Simplemente vamos a elegir algunas de estas personas que llaman, o tal vez ni siquiera los colores. Apenas el concepto fuera usando ingredientes. Entonces no estamos copiando porque estás creando. Estás quitando el concepto muy amplio, usando colores radiantes que son muy comunes en las piezas digitales en digitales. Aquí de nuevo, acabo de quitarme la inspiración, vale, diciendo que voy a usar A s, un fondo de guiones. La característica que hacemos desde aquí está bien, quizá podamos usar ilustraciones. Al final podemos o no podemos usar ilustraciones en nuestra marca. Pero lo que importa aquí es que vamos a usar ilustraciones. Incluso no tiene nada que ver con la ilustración específica, La situación, lo mismo. Vamos a usar algún tipo de formas irregulares. Pero no vamos a usar nada de aquí además de las formas irregulares y tesis, lo que vamos a utilizar para guiar a nuestra marca hacia el escape de estilo final porque vamos a tomar estas características que aquí mismo abajo en estos documentos y vamos a crear nuestra marca ahora mismo. Entonces en este mismo momento, lo que vamos a hacer es crear tu tablero de referencia, ir tras algunas referencias en dribble o intrest, o cualquier otro fuera de los sitios web que te voy a hacer saber en el documento documento documento que voy a adjuntar en el en la carpeta de recursos y luego después de que tengas todas las imágenes y todos los textos para explicar cuáles son las características que vas a inspirar de cada una de las imágenes que estás usando. Vamos a este paisaje sonoro. Tienen que asesorarte aquí. No se apresure esto. Hazlo por tu cuenta. Lee, um, y haz todo hasta que encuentres algunas características que sientes que van a representar fácilmente las características de aquí. Y otra cosa que tengo que decirte es que puedes apuntar y usar muchas referencias aquí, pero no todo se va a usar en tu Brent final. Y en la siguiente clase, vamos a hablar de cómo crearlo en la práctica. Entonces vamos a voy a mostrarles lo que hice en cómo se le ocurrió este escape de estilo que usé para la marca Nellis. Y vas a ver que algunos fuera de la información que está en el tablero de referencia no se va a utilizar en el escape de estilo. Entonces a ver, cuando el próximo video, Gracias por estar conmigo hasta ahora, y espero que estén disfrutando de este 13. Paisaje de estilo: Hola otra vez. Bienvenidos a estas nueva clase. Y en esta clase te voy a mostrar el proceso y el escape de estilo donde te voy a presentar cómo se ve la marca después del tablero de humor y el tablero de referencia en toda la parte Yoriko fuera del cerebro antes de que realmente empecemos a diseñar la primera tablero. Y todo mezclado va a dar a luz a la marca en la etapa final fuera de ella . Todavía no es el proyecto final, porque después de que sea, tengo algunas cosas nuevas que explicarte. De acuerdo, entonces ya acabas de ver mi cara y vamos a ir al gimnasio a la computadora donde te voy a mostrar el resultado final de la marca. Y este es el resultado final del Brent usando todas las características que tomé de que realmente hice porque quería crear dos estilos de llamadas diferentes, y creo que vamos a usar el top y mantenerlo en tu mente que tienes esta escape de estilo. Pero aunque tengas un escape de estilo que está muy, muy cerca de la marca final, esta aún no es la marca final. esto está muy cerca de ella y sólo vamos a definir la marca final cuando creemos el documento, el documento Brendan y te voy a presentar en las próximas gafas en. Vamos a necesitar algunos videos para repasarlo. Pero te voy a explicar cómo llegué con todo esto para que puedas traducir Thies a los tuyos. Yo lo voy a pasar muy rápido aquí cada grande, para que puedas verlo. Entonces aquí está el nombre. Aquí te dejamos algunos gráficos que voy a utilizar para ayudar a la gente a entender a chico de I , y también para hacer algo de decoración y algo de personalidad off para la marca. Porque conoces este tipo de cosas. Tiene una razón es para hacer que la gente entienda con qué estás lidiando cuando ven tu marca, y también hace que tu marca sea única. Hace que la gente que va a utilizar el contenido de Daniella. Van a saber que el contenido es de ella y no de otra persona. Su marca la va a ayudar a en la identificarla en medio de una sopa fuera de otros creadores y cosas como esta son de otro tipo off marca si no vas a crear Ah marca personal para un creador de contenido porque puedes crear un personal para un negocio si quieres, depende de tus objetivos. Entonces aquí, te voy a explicar. Voy a usar este video para explicar este escape de estilo, y vas a poder ver que aunque usara el stop uno, algunas de las cosas que definí aquí se van a ajustar un poco cuando vaya al diseño final real y el manual final de marca. Entonces una de las primeras cosas que ya puedes ver es que este usó muchos fuera de los colores fuera de esto, Así que sentí que eran dos pequeños inspirados en una sola pieza. Entonces es por eso que voy al top uno, porque no quería t ser muy similar. A pesar de que este estilo es completamente diferente a estas cosas de aquí, quería algo más único. El primero es la paleta de colores que se puede ver en ambos fuera de ellos. Usaste ingredientes que es de este tipo de imagen, pero como te dije antes aquí dentro tienes estas imágenes muy oscuras en el en los codiciosos INTs. Pero en el cerebro de Daniel, se puede ver que es mucho de Ah ah ah, grande, más claro y diferente sombra Aquí tomé algunas características de estas líneas dentro de estas imagen aquí donde tienes una ilustración de estilo de línea, estos gráficos aquí. Lo tomé del estilo de este uso licitado fuera de los gráficos en el este tipo off inversión dinero APS. Usé unos fondos muy específicos que encontré en Votto. Creo que este es de una lata de Votto rota. Utilizé fondos para escribir el logo y voy a explicar por qué el logo se puede hacer de esta manera son muy, muy simplificados Forma de usar un bajo, va a identificarte en los próximos videos. Pero no te preocupes por esto ahora. Este va a ser el logo que voy a usar para ella, y es, ah, ah, fondo de guión con el nombre y así es. Este es el nombre fuera del frente que describo si quieres guardarlo en algún lugar, y también los fondos femeninos para los que lo usé era juego. Pero al final termino cambiándolo porque es, ah, ah, fondo de exhibición y un fondos de exhibición en libros de texto sobre textos largos. Es difícil de leer, y en realidad no se hizo para escribir texto largo. Pensé que sería mejor cambiar el play fair de por otro serif de alto contraste diferente . O también usé estos patrones que encontré en muchas imágenes diferentes desde las más, signos y puntos con ellos tipo de formas que pude encontrar la inspiración aquí. Y como se puede ver por la inspiración que tomé de estos puntos y signos más, no tiene nada que ver con el resultado final. Estas también estas marcas de pincel que tomé de esta cosa aquí mismo. Es muy diferente para mí. Muestra la final la paleta de colores. Te voy a explicar lo que hice. Ah, alguna imagen amable que te ayude a entender un poco el negocio. Así que usé ah screenshot de mi página instagram desde la PC hasta solo para que puedas entender que esta marca tiene algo que ver con las redes sociales y también incluí algunos fest muy simplemente peleando hecho simulacro aquí arriba que en la marca final también está muy diferente a esto. Pero como se puede ver aquí, se puede ver lo codicioso y los colores. Se puede ver aquí el neón, esta línea que va que está brillando fuera de las formas que concediste texto. Se puede ver un simulacro de un moke muy rápido arriba desde la marca final, la forma en que las imágenes se comportan aquí. Entonces esto es lo que vamos a buscar con estilo. Escapa de una versión muy simplificada fuera de tu marca. Van a ser muchas alteraciones en los resultados finales van a ser muy diferentes, y te voy a mostrar en los próximos videos. Pero esto es lo que buscas. Estás buscando crear una composición que incluya a la persona que es tu objetivo, tu persona que, en este caso, es thes mujer aquí llamada Claire. Esto es lo que buscamos cuando saludas al escape de estilo. Por cierto, todos estos gráficos en este caso en esta situación y ya te aconsejo que crees las cosas tú mismo. No tomes ninguna de las cosas que vas a usar en tu escape en tu estilo de otros sitios porque de esta manera, vas a evitar copiar cosas, y vas a empezar a crear cosas por ti mismo de nuevo. No se apresure esto porque se necesita tiempo para hacer esto. Es, ah, un proceso largo. Es un proceso duro para a Puedes llegar a resultados finales como este. Pero aquí ya tenemos una mirada muy cercana fuera de la marca final. Estamos muy cerca del look final de la marca. Me siento muy bien con estos. El escape de estilo, la siguiente clase de la que vamos a hablar. El documento de branding es la guía con todas las reglas, las reglas finales, esa evolución desde tu estilo escape a tu riel final Brende Gracias por estar conmigo y a ahora en demandar a la siguiente clase 14. Manual de la marca: Ahora estamos más cerca de nuestra marca final, y vamos a hablar del manual final de marca. Aquí es donde se van a crear todas las reglas, y este es el lugar que probablemente vamos a perder, cuanto más tiempo, porque es donde vas a crear el Brende final real. Lo primero que tengo que decir sobre esto es que esta no es la forma en que debes presentar tu cerebro para un cliente en este curso, no voy a incluir la forma de la forma final de presentar las marcas a un cliente. Pero lo voy a cubrir muy rápidamente en este momento. Algo que vas a notar aquí en este expediente que te estoy mostrando en pantalla , dijo. Ya se puede sentir la marca Onley con la portada fuera del documento, y nunca se debe presentar el cerebro en la portada fuera de la presentación fuera de la marca al cliente. Y por qué es porque siempre debes tratar de mantener un misterio y tratar de mostrar la evolución de la marca a lo largo de estas luces en la presentación para que el cliente pueda ver que que no solo te quitaste algo de Internet, y necesitas hacer que sus clientes entiendan lo difícil que es procesar Waas. No es sólo llegar al software en Illustrator apertura en Everything aparecerá como magia. No, tiene todo un pensamiento, ah, mentalidad detrás de la marca y necesita dejar claro para tus clientes que tenías un proceso detrás de la creación fuera de la marca. Y esto es algo que ibas a evitar mostrar en tus presentaciones. No quieres que tus clientes vean el logo final en un encubierto. Este es el tipo de archivo que creas para ti o para enviar al cliente después de hacer la presentación fuera de la marca. Lo primero que ves aquí ya es solo redes de marca y de inish con las que va a trabajar. Y ya sientes la vibra fuera de la marca. Si te paras a pensar en este artista se ven como basura, así que probablemente tenga algo que ver con el dinero, posiblemente y también estos golpes letreros en esta cosas digitales aquí, estas formas hechas a mano que es en realidad fue hecho a mano, no no hecho a mano, sino hecho con el pento. Entonces aquí vamos a empezar. Así que crea, um uh, cubre eso. Se puede sentir el cerebro con Lo primero que hago normalmente es poner una frase clave que haría a la gente aún más en la marca, la vibra cerebral, como si fuera el tipo de tabla de humor para tu pan. ¿ Recuerdas el gol fuera de la pizarra del estado de ánimo? Entonces esto es a lo que vamos por aquí. Vamos a querer crear algo que ya pueda hacer que el cliente o la persona que está viendo estos documentos sienta la marca incluso antes de que conozcan la marca. Por lo que aquí puedes sentir la vibra fuera de la marca con este guión teléfonos con estas formas, con de nuevo con la forma y este pincel en el fondo, estos collares y demás. Y esto es algo que me gusta incluir en todos mis documentos de branding. Y aquí está la parte clave para esta clase, porque aquí es donde les voy a presentar todo lo que vamos a hacer en las clases posteriores. Te voy a mandar este expediente. No robes nada de aquí porque esta es la marca de mi novia. Entonces si robas algo, me voy a dar cuenta. Así que intenta ayudar a robar algo de aquí. Pero los voy a incluir en la carpeta de recursos para que puedas ver todos estos temas y no necesitas recordarlos por Had. El primero que quieres definir en un manual personal de marca es el logotipo, y vas a notar algo muy diferente a los logotipos estándar en Personal Brent . Se puede utilizar el mismo proceso de crear un logotipo corporativo para una marca personal, pero es mucho más fácil y un combustibles mucho más efectivo hacer de la manera que voy a explicar en la siguiente clase. Por lo que estas son las características básicas de una marca personal que se necesita incluir en el manual de marca, el logotipo , la identidad, las imágenes en los simulacros y tienen subdivisiones y en logo. Vamos a hablar de la escala, qué tan grande o pequeña podemos usar la elegibilidad del logotipo. Esa es la parte donde vamos a hablar de cómo hacer de la repisa local un ble, están siendo capaces de entender el logotipo y haciendo fácil entender las versiones positivas y negativas. Esa es la parte donde vamos a hablar de cómo usar el logotipo en fondos claros y fondos oscuros. Todas esas reglas. Son muy importantes apuntar y tener un documento para controlarlo. Porque supongamos que Daniella le crece demasiado el cerebro y necesita hacerlo. Necesita contratar a una diseñadora gráfica, aunque yo soy diseñadora gráfica, y si tuviera que contratar a una, sería una mala señal. Probablemente, sé, OK, pero si necesita contratar a otro diseñador gráfico, la diseñadora que trabajaría con la marca debería poder trabajar correctamente con las reglas creadas por el primer diseñador que funcionó con el Brent que indica que fui yo. Entonces cualquier otro diseñador que tome estos cerebros y trabaje con estos cerebros, aunque tenga que contratar a otras personas para que trabajen conmigo, deberían poder crear las cosas, crear las piezas fuera de diseño que se vea igual y no se vea al igual que fue hecha por Coca Cola Oh, Sony o cualquier otra marca que no fue hecha por sesgo share, por ejemplo, esto debería parecer que fue hecha por la misma persona que creó la marca por lo que debe transmitir la misma mensaje. Por lo que necesitan toda la información de estos documentos para crear la marca completa con esta característica y los don't están incluidos, ¿qué se supone que no debes hacer con el logo? Hay algunas reglas de cosas que nunca se podrían hacer, y van a estar en este manual. El fondo colorea porque necesitas algunas reglas para poner a las llamadas sólidas fuera de los fondos, las imágenes de fondo, porque necesitas asegurarte de que la gente vaya a usar lo local de la manera adecuada. Supongamos que Daniella Higher es diseñador, y él o ella hace algo completamente diferente a esta marca. Ella va de pie a abrir el manual, y le va a mostrar a la diseñadora por qué no quiere estos. Este es el trabajo que hizo el diseñador de la forma en que lo hicieron, porque no lo es. El marca que necesitas está en todas las reglas están en el manual de marca, y deben respetar las reglas creadas en el Manimal. Por lo que también enseña a utilizar iconos de marcas de agua. Ayuda a crear identidad con las paletas de colores, los gráficos de topografía, artista gráfico, tipo de cosas que te ayudan a identificar el cerebro y también a veces a comunicar algo no siempre sino a veces para comunicar algo a en parte de imágenes. Es muy importante establecer algún tipo de reglas fuera de las imágenes que se van a utilizar en la marca. Cómo usar y tomar fotos para utilizarlas en la marca en paisajes y rasgos pobres y todos los estilos que se deben usar en imágenes y también una cosa muy importante que debes incluir en todos los manuales de marca. Es la mejor manera para que los clientes entiendan cómo funciona el cerebro en la vida real es incluir las marcas lo hacen. En este caso, creé su marca personal que sólo va a ser utilizada para sitios web de redes sociales y marketing de correo y cosas relacionadas con Internet. Por lo que tomó todas las características de su marca y dónde va a utilizar la marca. Y incluí algún tipo fuera más copas que están relacionadas con el trabajo que ella va a crear en el futuro. Si voy a crear la marca una marca personal para una marca de ropa, podría incluir aquí en lugar fuera de email marketing, por ejemplo, podría incluir algo de ropa, y no hay problema. Y estas son las características que debes incluir en un manual de marca, y vamos a repasar todas ellas en la siguiente clase. Gracias. 15. logotipo: ¿ recuerdas cuando dije que había algo muy particular y especial en los locales para rentas personales? El objetivo principal de crear una marca personal es cuando quieres que la gente piense en ti como una marca. Una persona debe ser una marca. ¿ Y cómo se hace esto en? ¿ Por qué haces esto? Principalmente es porque quieres mucho más de una conexión personal con el público hacia los clientes fuera del Sprint. Entonces lo que hacemos para mantener en la pista fuera de una marca personal es que podemos usar, como teléfonos de guión para escribir el nombre de la persona en lugar de crear un logotipo, porque es mucho más difícil conectarse con lo local que con una persona. Entonces lo que podemos hacer aquí para crear una conexión más cercana con el público en con los clientes fuera de la marca, podemos usar un fondo de guiones para que parezca que la persona que el dueño de la marca escribió su nombre en este caso, su nombre con su letra. Por lo que ve mucho más fuera de una cosa personal. Si quieres, incluso puedes hacerlo. En realidad, puedes escribir a mano tu nombre y condenas, levantarlo y usarlo como tu logo, y también puedes hacerlo con tu firma. Mucha gente lo hace como Gary V, por ejemplo, así que no hay problema en los Windies porque en realidad va a crear una conexión mucho más cercana con tu público en con tu marca en estas situaciones muy específicas, porque en realidad tienes a una persona detrás del negocio. La marca es la persona en la que no puedes hacer esto. Ah, marca corporativa. Es decir, tú puedes unirme a algunos. Por ejemplo. Creo que usaron esta estrategia porque John Sons, es pertenece a Johnson. Creo que quería una conexión mucho más de una enfría con el público. Y esta es una de las razones por las que solo puedes escribir el nombre con un buen fondo de guión que parecería que fue escrito a mano por el propietario fuera de la marca en estos documentos en el documento cerebral . Lo que te recomiendo que hagas es que siempre hagan de lo principal aquí la principal característica fuera de cada página aquí, el tema, lo que quieras en la parte superior y alguna explicación de qué trata esta página. Quería explicar por qué usé la firma nuestros teléfonos A script en lugar de fuera de una marca corporativa compleja . Este caso he escuchado explicación simplemente luchar por lo que acabo de decir ahora, después de eso, lo que voy a igualar incluir es la escala fuera del logo y cómo usar lo local en diferentes escalas. Como puedes ver aquí en esta página en este momento, estaba disminuyendo el tamaño del logo en cada una de las versiones porque necesitamos que el logo sea un local receptivo, porque cada vez que usamos el logo en una forma diferente o en una diferente tamaño, podemos perder algunos de la característica. Y podría ser muy difícil entender el logotipo. Si nos lleváramos esta cosa justo aquí. El logo y nosotros apenas en grado. Puedes leerlo, ¿verdad? Sí, pero el tamaño real no es este el tamaño real este. ¿ Puedes leer esto? Yo no lo creo. Si puedes. Enhorabuena. Tienes super I. Y por eso creé multi forma en el logo. Porque a veces necesitamos un logotipo vertical vertical y a veces necesitamos un logotipo más amplio. Entonces con diferentes tamaños, viene diferentes formas fuera de la cuando la situación aquí son las mismas bajas. Pero es sólo para demostrar que se pueden usar estos. Incluso si lo es es es más pequeño que el estándar. Queremos incluir diferentes versiones que lo mantengan legible. Aquí. Te voy a ayudar con la elegibilidad. ¿ Y qué significa? ¿ No deberías incluir nada alrededor del logo que no respete estos márgenes? ¿ Y cómo hacemos estos márgenes en cada archivo que voy a crear? Lo que hago es tomar estos. Oh, ¿ eso es una fila? Y yo solo lo coloco aquí y doy estos márgenes Así que cualquier otro tipo de imágenes o formas o cualquier otro tipo de elementos debería estar más cerca del logo que estas líneas. En este documento hay algunas excepciones que se van a mostrar más adelante. Es bueno tenerlo aquí. Hay algunas excepciones. Si no decimos esto así después, voy a presentar la excepción. Entonces la gente en el futuro no piensa Ok, no nos avisaste antes que podrían ser excepciones. Entonces todas las excepciones se deben presentar aquí porque de lo contrario los nuevos diseñadores pueden llegar cosas muy locas en el futuro, y pueden, como, quitarle toda la esencia de la marca. También me gusta incluir la talla mínima para usar en cada logo porque tengo lo mismo aquí. Son lo mismo, pero con diferentes versiones de la ER local. Cómo utilizar la versión positiva y negativa del logotipo en esta situación es muy fácil, porque el logotipo solo tiene una persona que llama, y es muy fácil de entender porque es solo la topografía de escritura a mano. Pero si quieres algo más complejo muchas veces hay algunas cosas que cambian de versiones positivas a versiones negativas. Para los que no saben, una versión positiva es cuando tienes un texto oscuro o una versión oscura del logo sobre, Ah, un fondo claro, y la versión negativa es cuando tienes el logo claro sobre un fondo oscuro . Aquí tenemos las donas. Esta parte es increíblemente importante porque al parecer a muchas personas les gusta deformar el viento local cuando el logo les llega, y debemos evitarlos a toda costa, causa que el logo debe ser algo muy uniformado que debes usar igual de la misma manera en todas las piezas que creas y estas son las dont's esta no se estiran se transforman . No es solo un realmente para logos, pero no lo hagas con nada, ¿ no? Con imágenes, por favor no lo hagas con fondos y no lo hagas con locales porque en primer lugar se crearon logotipos y fuentes e imágenes para ser utilizadas en esas relaciones específicas. Entonces no lo cambies porque vas a quitarle todo el trabajo al diseñador original y vas a destruir el teléfono. Y es incluso difícil leer el nombre en esta situación. Además, no cambies nunca la posición porque si cambias la posición una en relación con la otra en estos casos, mucha gente empezará a leer a la baja el mundo de abajo. En primer lugar no añadas elementos, por lo que estos elementos tipo fuera tal vez Kuhlmann se ven geniales, pero sería otra cosa. Va a ser una marca diferente porque el logotipo original no tiene esta línea debajo de ella. Por lo que es muy importante que te asegures de que este tipo de cosas que no van a pasar con el logotipo no usen bajo contraste a, porque esto es muy difícil de leer. no uses versiones delineadas porque también, va a ser muy difícil de leer indefinidamente. No cambies el frente porque si cambias el frente, es otro logo. Es otra marca. Y si quieres incluir otras reglas que piensas en el camino fuera de la creación fuera tu logo, aunque hayas caracterizado tu firma o incluso si solo usas un simple fondo creep como lo hice yo , es muy importante mantener la misma mirada por encima. Todos los logotipos también incluyen el uso del logotipo sobre fondos de colores, y este es un lugar donde elijo. Está bien, esto está bien. Esto está bien. Esto está OK está bien, pero esto no es porque el contraste sea demasiado bajo y pueda ser difícil de leer. Entonces elijo prohibirle a los futuros diseñadores hacer local negro usado sobre el fondo púrpura y lo mismo sucede aquí, Aquí, aquí, aquí, aquí, aquí, aquí. Aquí definí cómo usar los fondos locales sobre colores y aquí está cómo usar el logotipo sobre fondos de imagen. Siempre debemos buscar la forma más contrastante de usar el local. Entonces en esta situación, quiero usar el amarillo aquí. De acuerdo, No hay problema. Pero necesitarías poner algo detrás de él para que su local sea legible. De acuerdo, quiero hacer el periodo más bajo. Y no uses este color en esta situación porque fondos claros con colores claros, es muy difícil leer y escuchar lo mismo. No uses lugareños oscuros con fondos oscuros. De lo contrario te vas. No vamos a poder leerlo. Por último, en Watermark. Esta es una excepción a la última a ésta. Porque aquí dije, no utilices el interés local. No utilices el interés local sin una imagen de fondo. De acuerdo, entonces no tengo muy claro sobre esto, pero tú puedes ser, como ellos crearon esto para mí, para este curso. Sentí que podría explicártelo ahora mismo y también de una novia. Entonces ella sabe que esta situación específica aquí también, Lo que hice es crear un Nike y para ser utilizado en la web. Si abrimos aquí, vemos aquí el ícono del dribble. Esto es lo que se va a mostrar en la parte superior fuera de tu navegador y también en los Aikens favoritos . Esta es la razón por la que el nombre es cinco Aiken, y me gusta incluir estos en todos los lugareños que hago porque es mucho más fácil entender una versión muy, muy pequeña aún más pequeña que estas versión aquí. Es mucho más fácil si tomamos algo audaz tanto en el fondo como enmarcarlo de la manera correcta. Y estamos usando algunas formas orgánicas que está en el manual sobre la marca y finalmente, lo último para esta clase. las excepciones para las reglas que creamos aquí mismo. Estas son las únicas cosas que se deben usar o que podrían usarse detrás del fondo. Además de las imágenes, por supuesto, este tipo de formas son formas que se crearon a lo largo de la marca, y también bonifican tiene la misma sensación fuera del propio local. Estas cosa hecha a mano. Por lo que estas son las únicas cosas que podrían incluirse detrás del logo, y esto es todo para la clase local. Sé que puede ser abrumador, pero debes definir todas las reglas que vas a usar en tu on tu marca en tu logo, porque de lo contrario alguien se lo va a llevar. Alguien la va a usar cama y vas a estar muy cabreado porque no quieres que la gente destruya tu renta. Entonces esto es todo y nos vemos en la siguiente clase. 16. Color: no. En esta clase vamos a discutir sobre la persona que llama dentro de la parte de identidad fuera o manual de marca saltando de nuevo a la computadora. De acuerdo, como podemos ver aquí ahora, estamos justo después de lo último que te mostré. Y estamos en la parte de identidad donde vamos a discutir la paleta de colores, el uso del color, topografía en gráficos. Vamos a dividirlos en clases separadas. Está haciendo una clase en esta en una en diferentes clases. Entonces ahora vamos a hablar de los colores y te voy a enseñar a escoger los colores para tu cerebro. Lo primero que debes saber es aquí cuando llegaste. Este documento, ya deberías tener a tus llamantes escogidas Y cómo lo haces con lo primero que debes hacer es cuando estás frente a la creación fuera de los tableros. El tablero de referencia es una de las partes más importantes. Y por qué es porque es de donde va a nacer todo, Y cómo eliges los colores del tablero de referencia cuando vas a intentar buscar referencias, tienes esas características, las principales características que vas a utilizar para desarrollar tu marca. Recuerda cuando dije antes que vamos a usar, por ejemplo, digital para escoger algún tipo de características para representar visualmente, tienes que escoger una de las características para de tu marca para en el cerebro que tú se están desarrollando para ser la ginebra horrible, para ser el punto principal donde vas a escoger los colores en este caso, en la situación fuera de estas marca, Lo que hice es crear una marca que era digital, y busqué en dribble y pellizco descanso para referencias sobre piezas de diseño gráfico digital y moderno. Lo que noté es que la mayoría de las marcas que encontré en Dribble y Pinterest es que usan comida y en colores pastel para representar bucle digital y moderno. Cuando se puede ver un patrón creado en muchas piezas de diseño gráfico en Internet , probablemente sea porque esta característica es habitual para ser utilizada en ciertas situaciones. Y este es un ejemplo. El simple off lo que normalmente se utilizan los llamadores en entornos modernos y digitales. Pero se podría elegir una característica diferente para representar la parte digital. Podrías usar la forma en lugar de color, y seguirías dando el mismo significado visual a la marca en esta situación y elegir el color para representarlo digital. Pero yo podría elegir las imágenes. Podría elegir las formas. Podría elegir los fondos, pero elijo ser el color. Por lo que usé la parte hecha a mano creación hecha a mano condenada a representar la creatividad, y podría usar los colores en su lugar. Son elecciones que haces en el camino. Qué característica fuera de tu cerebro se va a representar por qué tipo de gráficos. Así es como es lo que vas a hacer esa cara. Entonces en esta situación, escogí el color para representar la parte digital de mi cerebro, y lo primero que vas a notar aquí es en los viejos tableros que te puedo mostrar. Cuando estaba hablando del escape de estilo, cambié de estos colores a estos colores. ¿ Y por qué fue? Es porque fue porque si miras a estas pizarras aquí mismo, es muy difícil hacer una conexión con la pizarra de humor y la sala de ánimo debería establecer el ánimo para la marca y este cerebro aquí mismo no representaba nada de este estado de ánimo. Aquí mismo son sólo un poco. Por lo que decidí cambiar. Todos los colores son casi todo el color desde esta paleta hasta el pellet que tomé de la pizarra de humor. Y es por eso que vas a notar algunos cambios de estos dos aquí y también en el branding Manimal. Lo primero que vas a hacer cuando elijas a los que llaman para tu marca es ir a la página web de Pantone y encontrar los partidos más cercanos. Y entonces lo que vas a hacer es que vas a usar todos los sistemas de llamadas aquí para representar el color que vas a usar. No todos están en el mundo, pero son los principales para parecer un RGB en los hacks combinación off colors. Estos es utilizado por para imprimir. Esto también está acostumbrado a Prince. Esto se usa para pantallas, y esto se usa para sitios web y desarrollo de APP, por lo que puedes escribir código con él. Después de eso. Si tienes algunos usos especiales para tus llamadores o reglas especiales para tus llamadores en tu renta, también debes incluirlos aquí porque en el caso fuera de la marca específica, utilizo Grady en colores para representar esa sensación digital de que yo que te dije antes. Entonces lo que hice para mantener esa sensación digital aunque cambiara los colores al pasado los colores pastel o pastel que te mostré antes. Lo que voy a hacer para mantener estas características modernas y digitales en la marca es que voy a usar estos suaves Grady y colores y estoy aquí. Enseño cómo usarlos, no enseño enseñar, pero muestro cómo se deben usar. Y sí, esto es todo para los que llaman. Esto es lo que debes incluir sobre las personas que llaman en tu identidad, parte de tu manual de marca. No es todo porque hay algunas cosas que van a ser encubiertas después de este vaso, pero tiene mucho más que hacer. Tiene, pero tiene mucho más que ver con imágenes en imágenes para colorear, así que voy a hablar de ellas en la parte de las imágenes. Entonces esto es todo para esta clase. En la siguiente clase, vamos a hablar de cómo incluir la tipografía y cómo representar la topografía en el mineral de branding. Ver cuándo la próxima clase 17. tipografía: en esta clase. Vamos a hablar de la topografía, cómo representarla, topografía dentro del manual de traer. Y también por qué cambié. Es ese teléfono Playfair para el serif Noto que vas a ver en la computadora ahora mismo. Aquí, se puede ver que estoy usando tres estilos diferentes pero Onley dos familias de fondos diferentes. Y es por eso que todos mis títulos van a estar con este teléfono Ballymun que estás viendo aquí arriba . Lo que normalmente hago para mostrar la topografía y los fondos que estoy usando en la marca es lo que estás viendo aquí mismo. Yo sólo escribo el título. El que lo ve puede ver todas las situaciones posibles aquí. Él puede ver todas las mayúsculas son las ocasiones bajas aquí dentro. Se puede ver cómo este el fondo luce cada uno de los personajes. Esa minúscula mayúscula son los números, los puntos de puntuación y esas cosas, y aquí se puede ver la misma situación. Entonces solo controla, ve desde aquí y controla V dos aquí y dos aquí y todo está bien. Entonces aquí están los títulos que usé, así que todos los títulos van a usar este teléfono al guión de botones después de eso. Los subtítulos Es decir, este tipo de cosas. Aquí, la bola de punta Refuta que estás viendo aquí a la izquierda. Utilizo una versión negra fuera del Noto o Noto. No sé decirlo correctamente. Entonces el fondo Noto Sarah en la versión negra es para la sopa. Los títulos son subtítulos y se puede ver el mismo sistema. Y regular es la que estoy usando para los párrafos que se pueden ver aquí. Entonces elijo este fondo porque es uno muy femenino porque el contraste es muy alto. Entonces como se puede ver aquí, el contraste en la A se puede ver esta línea muy delgada. Esto es muy delgado. Alinee la carta a, y aquí se puede ver estas muy amplia y muy audaz parte de los fondos. Y esto da más de ah ah ah, femenino, más limpio buscar los fondos. Y por qué cambió de juego para dos noto fue porque el Playfair es ah es un fondo de exhibición. Los fondos de pantalla no deben usarse en texto largo. Y por estas, trato de encontrar un reemplazo al estilo Playfair que también es fondos que tiene estos muy contraste e con este tipo de serifis que no es muy angular y no curvo aquí en el on the, off las letras y demás. Este fue el mejor reemplazo que pude encontrar. Cuatro diferencia. También aquí puedes ver cómo usar los fondos, y aquí te expliqué todos los tamaños estándar que se pueden usar en la marca. El diseñador que utiliza esto no va a poder seguir estas reglas las reglas específicas en cada situación. Principalmente esta parte no va a ser posible seguir en cada situación, pero son buenos estar aquí porque D. C. Es el ideal aquí. Yo digo que el título debe tener tres veces el tamaño, y lo que quiero decir es tres x Ya sabes, esta es una X. Supongamos que esta de aquí está en 10 puntos de talla. Este debe tener 20 y éste debe tener 30 o más. Pero si son 100 por ejemplo, deberían ser 200 este debería ser 300 o más. De esta manera, vas a mantener siempre la misma jerarquía en los textos fuera de la marca. Entonces esto es algo muy importante estar aquí porque de lo contrario la gente podría estropear la jerarquía y la jerarquía. Los textos off son algo que dice mucho de tu marca en el comportamiento fuera de la identidad fuera de tus cerebros. Por lo que debe ser un estándar en tu marca. Cuando se tiene un subtítulo y en un párrafo de texto, deben tener estas proporciones entre sí. El subtítulo siempre debe ser el doble del tamaño de los párrafos, y el título debe ser al menos tres veces el tamaño de los padres. También, repito aquí el peso fuera del texto. Esto es negro. Esto es regular, y esta es la única versión fuera de este frente. El bellman sólo tiene un texto. Espere. Sé que esta es una clase muy corta, pero esto es todo para la topografía. Basta con mostrar todos los personajes que puedes usar con toda la defensa mostrar a la familia . Por lo que la persona que va a trabajar con él es capaz de ver el contexto completo fuera los teléfonos que ibas a usar aquí. Se lo dices al nuevo diseñador O te recuerdas del futuro. Cómo dio cómo usar cómo establecer las proporciones fuera de los textos entre títulos, subtítulos y párrafos. Esto es todo para esta clase en la siguiente clase va a ser un 12 muy corto porque es una pregunta muy sencilla que vamos a tratar en la siguiente clase. Nos vemos en la siguiente lista. 18. Biblioteca gráfica: en esta última, vamos a hablar de la biblioteca gráfica, qué se trata, para qué se utiliza y cómo hacerlo. Saltemos a la computadora. Entonces, como puedes ver aquí, esta es la biblioteca gráfica que creé para la marca de Daniela. ¿ Y qué significa, Para qué se utiliza? Entonces aquí creé algunos gráficos estándar que deberían usarse en la marca con el fin de que sea reconocible. Entonces cada vez que veas un estilo que utiliza estos fondos, thes collares y estos gráficos, van a hacer más fácil que el público reconozca la marca. Entonces las creé, y ya las usé en las diapositivas anteriores aquí y también en el escape de estilo que viste. Es de donde los saqué. Esto es algo muy sencillo que puedes crear, y se utiliza principalmente si quieres crear un nuevo diseño basado en la marca que estabas creando en este momento, si no recuerdas ningún lugar donde usaste alguno de estos gráficos que que estás viendo aquí mismo, no necesitas encontrar y pasar mucho tiempo buscando el archivo donde usas algunos fuera de los gráficos que ves aquí, solo puedes abrir el cerebro Emanuel y llevarlos desde aquí. Entonces supongamos que quiero usar estos gráficos aquí. Acabo de abrir un manual copiado desde aquí y pegarlo en el proyecto final con el que quiero usarlo. Me acabo de dar cuenta de que tenía, ah, capa por encima de todo. No hay problema. Sucede por un bug en illustrator que no sé qué pasó cuando lo estaba creando. Siempre que creo una forma o cualquier tipo de objeto o elementos en el archivo ilustrador en lugar de crearlo en la parte superior encima de otros objetos como el que estás viendo aquí mismo, se creó debajo de él. Entonces no importa para el discurso, pero solo vas a crear esto para que puedas tener todos los gráficos en un solo lugar . Y además no olvides que estos gráficos no solo son para decoración, no son inútiles. No son sólo basura que va a hacer que todo sea más difícil de leer. Va a hacer que su marca sea más memorable, y va a hacer que su marca sea más fácil de reconocer a lo largo de otras marcas. Y te voy a decir muy rápidamente por qué hice grande cada una de estas formas en esta situación aquí elegí estas. Este pincel acariciado representa la parte creativa porque en su mayoría las personas creativas están asociadas con las artes. Este se utiliza para representar la parte de la economía igual que thes en éstos porque normalmente están en uso distendido fuera. Estos gráficos están en software para tratar el dinero, para lidiar con el dinero como inversiones. Y es por eso que elegí estos gráficos específicos para hacerlo. Esta es la misma razón que esta, pero mezclándose con esto por lo que este Plus esto equivale a esto. Esta es una especie de cosa de corte de papel que sucede también para representar más una sensación personal o una sensación creativa, ¿sabes? Entonces esto es para lo que creé esta forma en estos en estos son más para la parte digital . Pero también la parte digital está presente en cada uno de estos gráficos. Debido a que el ingrediente es digital, estos neón detrás de estos gráficos es su moderno y también futurista y también digital. Esto de aquí es una combinación fuera de lo monetario con la sensación orgánica con los pinceles y también con lo digital por el color que tiene. Para que como se pueda convulsionar. Tomé muchas razones diferentes para crear estas de la manera que lo hice. Y esto es lo que debes hacer también. Cuando creas las formas, cuando creas los elementos identificaría tu cerebro. Siempre debes estar pensando en las características que zapatos al principio de este proceso, cuando estabas creando la persona y cuando estabas trazando el perfil del dueño de la marca. Entonces esto es todo para esta clase ocultando la siguiente paz. 19. Imágenes: dedo del pie bienvenido. Una clase más aquí con Lucas, donde voy a hablar de las imágenes para tu marca y cómo representarlo en tu manual de marca saltando a una computadora nueva aquí en esta cosa de las imágenes, siempre hago estas divisiones a la persona que es utilizando este documento. No, cuando voy a hablar de diferentes temas, y en esta situación, voy a hablar de las imágenes, paisajes y retratos y cómo usarlos. Entonces así es como uso los paisajes. Una de las cosas más importantes que debes saber de este cerebro, al menos, es que una de las características más grandes son características más importantes fuera de las imágenes fuera de este cerebro es ya que tiene un sentimiento muy personal, ya que tiene un sentimiento muy artístico, también. Por la parte creativa, todas las imágenes deben tener un sentimiento más natural. En cambio, fuera de esa sensación dura y extraña de que las imágenes de stock te hacen sentir siempre intenta ir por imágenes que no parezcan como si fueran imágenes atascadas. Pero en esta situación, esta es una de las cosas más importantes que debes tener en mente cuando buscas imágenes para usar en el Brandt. No sólo no parecen fotos de stock, sino que ésta en realidad no lo es. Yo tomé esta foto así que es ah, todo menos una foto de stock. Estamos tratando de buscar fotos que tengan confianza local, y que representen cosas que están en gran escala, ¿sabes? Tan grandes montañas, tal vez Seti's No están aquí, pero están más lejos en este documento CDs con edificios altos y cosas como esta montañas thes cosa que no sé ¿Cuál es el nombre en inglés? Lo siento, pero puedes verlo aquí. Es la cosa impulsada por el viento que genera energía. Te da una sensación de crecimiento fuera de las grandes cosas fuera, haciéndome más grande en algunas cosas porque necesita que me convierta a este mensaje al público porque están hablando de crecimiento en redes sociales. Por lo que necesitan saber sobre el crecimiento. Por eso, cuando se trata de paisajes, las imágenes siempre deberían tratar de transmitir algo así como un mensaje fuera de algo grande. Se debe hablar de la forma en que se deben rallar como los llamadores de bajo contraste. Si quieres que las únicas nuestras imágenes tengan un color específico. Deberías introducir esto aquí, también, así que todas las imágenes que voy voy a usar en mi cerebro deben ser azules o deben tener azul. En algunas partes, sin embargo, la lente dio imágenes que voy a usar debería ser sobre. Edificios son sobre montañas son sobre grandes. Las cosas son con bajo contraste y algo sobre la gradación degradando las imágenes a aquí dentro las imágenes fuera de las personas rasgos pobres. Y así es como deben usar cada vez que una nueva imagen va a estar fuera de una persona. Y no van a cortar así a la persona porque ésta es una persona cortada sin marco. Deberían usar algún tipo de gráficos para enmarcar la imagen cuando estén sin el fondo. Ahí debe utilizar este futuro conocido como el habitado del futuro. Este es un futuro que reemplaza los colores oscuros para una persona que llama y color específico y los llamadores claros para otro color específico. Y esto es lo que debes hacer en el puerto. Por su parte, debes enseñar a los nuevos diseñadores que van a trabajar con esta marca. Cómo trabajar con las imágenes de la marca aquí. Aquí la parte de gradación. También la parte saludo fuera de las imágenes. Como se puede ver aquí. También es un contraste muy bajo porque los negros no negros, está como de acuerdo, son de color gris oscuro. Entonces si esto es un interés local o son tono morado que tiene un futuro específico en la imagen, Si tienes alguna regla extra sobre tu sobre tu marca que tiene que ver con las imágenes, este es el lugar que puedes usar. Te voy a dar algunos ejemplos fuera de reglas que puedes tener en tu cerebro que no tengo en el específico. Por ejemplo, se puede ver bien, solo quiero imágenes de gente negra. Por alguna razón, supongamos que su marca es una marca para productos específicamente para Brett, para gente negra o para imágenes. Off chicas son blancas, personas son o siempre debe incluir a personas, o siempre debe incluir a personas altas o siempre debe incluir autos. Por lo que hay objetos específicos son situaciones específicas que necesitas crear la marca para incluso tener una marca con la que trabajé, que quieren que yo cree las redes sociales y cada una fuera de los posts. Tengo que usar personas con características diferentes. Entonces en un post uso una nación P persona y en las otras albercas usan a una persona negra en otras encuestas como usar Ah, persona blanca. Puede tener este tipo de reglas inclusivas en la marca. Entonces si estás creando una marca que tiene como valor el racismo anti racista, este es el lugar donde podrías introducir este tipo de mensajes fuera aquí porque este es un lugar donde estamos hablando de las imágenes que vamos a usar en cómo mostrar personas puedes crear reglas locas aquí si quieres. Pero todas las reglas que tiene que ver con las imágenes, deberían estar en esta parte fuera del manual de marca. En este punto, casi lo tienes todo sobre la marca, porque en la siguiente, como puedes ver aquí, vamos a hablar de los maquetas, y aquí ya se supone que puedes crear cualquier cosa para la marca. Entonces nos vemos en la siguiente clase 20. Maquetas: hola otra vez, y esta es la última parte de este curso. Gracias por estar conmigo. Hasta ahora, vamos a hablar de los maquetas y cómo representarlos en tu manual de branding. Saltando a la computadora, vamos a hablar de sitios web y newsletter de Instagram, pero podrías hablar de cualquier tipo fuera de más tazas que se ajuste a tu Brent. Y aquí está el lugar donde vas a hablar de los simulacros, y esto es lo que emite. Simplemente crea un ejemplo fuera de una cosa de un producto fuera de la marca en esta situación específica para esta marca, lo que se va a crear es una página de instagram en crecimiento de redes sociales. El principal modo en que Danielle va a hablar con su público es a través de posts de instagram, por lo que es muy importante incluir esto aquí. Si estamos creando algo para la cervecería Ah, por ejemplo, podrías crear una lata de cerveza, por ejemplo. Pero depende de ti. Cada marca, va a tener necesidades diferentes. Si estás creando este cerebro personal para crecer en redes sociales, siempre debes incluir un tipo fuera de un solo post y Carlos L. Porque se ven un poco diferentes en muchos casos. En el caso específico, son muy similares, pero podrían ser muy diferentes. Y aquí dentro tengo estos dos ejemplos. Si el dueño de la marca Bland's en la creación de muchos videos, también debes incluir aquí un tipo off, un maqueta, off video frame o cualquier otro tipo de contenido de video fuera de aquí, también. Si una guerra creando hoy mi propia marca, probablemente incluiría en el manual de traer las portadas de los videos que impongo aquí posee futuro para ti y también en mi canal de YouTube. Entonces este es el tipo de cosas que debes tener en cuenta cuando estás creando tu marca Aquí. Como puedes ver, usé las formas que usé. Las imágenes retiran tono, y aquí se puede empezar a ver que hay algunas diferencias entre lo que hay aquí en lo estaba en el escape de estilo, porque en este escape de tiempo, no usé el futuro de tono dual en las imágenes, y los colores en este escape de estilo de enfermedad eran un poco diferentes a, y aquí es donde necesito recordarles que este escape de estilo no es el diseño final. Este es el diseño final. Como puedes ver, esto es diferente a lo que vimos en el paisaje sonoro, aunque está muy cerca, por lo que puedes verlo aquí. Son bastante diferentes. Este tenía estos. Estaba un poco mal porque tenía demasiadas formas. Demasiados fuera de los gráficos que creamos y resulta muy confuso. Y es mucho más claro que éste. Y realmente siento que estos y estos están mucho más bien equilibrados. Y trabajan mucho mejor que éste para el pan. Y este es un ejemplo para el sitio web ah. Esto es ah, cómo podría verse el sitio web. Como dije antes, debes proporcionar la sensación de objetos a gran escala como montañas, CDs y cosas como esta. Dependerá del contenido que estés compartiendo en cada situación específica. En este caso, solo estoy mostrando cómo podría vender algunos productos como descubrir cómo estos un llamado a acción en los títulos y una página web. El encubierto un héroe en la página web ellos en el uso del logotipo. ¿ Cómo se comportaría a lo largo de otro tipo de plataformas que no se mostraban hasta ahora? Aquí está la segunda parte. Como se puede ver aquí, este es el resto de la página web. Entonces aquí hay más carbón, tracción, tal vez un producto. Pero de una manera muy sencilla, podría ser una imagen en lugar de estas rara ilustración que hice aquí mismo puedo ver que tiene algún texto extra. No me gustan los que para probar dedo del pie Siempre está bien. Trata de evitar en todos tus diseños este tipo de cosas Aquí Ah Lohan solo Ward aquí al final del texto allí llamado whittles y no se atreven bienvenidos en diseño En otro consejo que tengo para ti es cuando estás creando las marcas evite usar el Asiento de dólar Lauren Gibson. Una cosa loca. Thes libros de texto estándar que se crea con illustrator son otros Softwares que no conozco en Illustrator, crean automáticamente estos textos el texto estándar evitan para hacer esto, hacen que la sensación sea más riel. Trata de hacer esta incisión más real fuera teniendo en realidad algo que es una versión final . Porque cuando tenemos esto, esto es lo último que vamos a presentar a nuestro cliente o lo final que vamos a saludar por ti mismo cuando estemos terminando la marca. Esto es lo último, así que siempre traté de escribir un texto que va a representar algo que está relacionado con la marca. Este es el boletín que creé para un estilo muy basado en la página web, pero con diferentes proporciones en diferentes elecciones de culto y diferentes formas representan lo mismo, y de esta manera lo es todo. Esto es todo la mitad de la marca. Entonces de esta manera, cuando la gente alcance esta parte de los documentos médicos, la persona que obtenga este documento sabrá lo que tienen que hacer para crear cosas nuevas. Y este es un concepto que necesito explicarte ahora mismo cuando estés. Si eres diseñador y no estás tomando trabajos de cliente, siempre necesitas poner un trofeo siguiente cuando el cliente no tenga definido una marca. Cuando el cliente no tiene estos documentos específicos, siempre debes cobrar más porque va a ser ah, infierno de mucho más difícil para ti crear todo el contenido que debes crear para el cliente. Y es que te prometo que va a ser mucho más difícil porque vas a crear cosas con las que los clientes no van a estar satisfechos porque no siente que esto lo que creaste quiere su marca porque efectivamente, no fue porque el cliente aún no tiene marca. Por lo que es mucho más difícil de crear porque vas a perder mucho tiempo cuando vas a intentar averiguar qué se supone que debes hacer. Y lo que se debe hacer en una o dos horas te va a llevar uno o dos días libres de trabajo si no tienes un manual de marca como este para trabajar. Entonces si eres una marca personal, ten en cuenta que muchos diseñadores te van a cobrar más por los diseños si no tienes esto, por lo que es muy importante que tengas estos. Incluso si estás contratando a un diseñador para crear estos para ti, ten en cuenta que pagar por este tipo de servicios es en realidad una cosa que va a ser una forma de ahorrar dinero en el futuro. Y si eres diseñador, intenta siempre convencer a tus clientes y explicarle a tu cliente lo importante que es tener un documento como este porque va a ser mucho más barato para declinar desarrollar los próximos diseños. Y también va a ser mucho más fácil para ti desarrollar algo que en realidad es bueno para la marca. Porque si no tienes esto, solo vas a crear cosas aleatorias que hay una alimenta la marca de tus clientes porque el tipo aún no tiene marca. Y no olvides nunca que si tienes una empresa, no significa que tengas una marca. Son dos cosas diferentes, y si tienes una marca, no significa que tengas una empresa. Entonces después de demo Cups, solo haces un ACC final sobre cosa final solo para cerrar la cosa. Y esto es todo. Después de todas estas cosas que te acabo de explicar. Si eres capaz de hacer todo justo como dije, va a ser mucho más fácil para ti crear tu marca y además, si estás aquí para crear contenido para tu para tu instagram, si estás creando celdas de color, tienes mi otro curso sobre cómo crear una venta de auto. Y si tienes esto, si creas un manual de marca para entender cómo lidiar con tu marca. Crear una celda de cubierta va a ser mucho más fácil. Y crear todo para tu marca va a ser mucho más fácil porque ya vas a tener algunas reglas que seguir. A mucha gente le gusta. Yo no sigo reglas. No me gustan las reglas. Me gustan las cosas orgánicamente. Sí, pero orgánicamente no funciona aquí porque con el diseño necesitas comunicarte. La gente necesita recordar quién eres, por lo que necesitas una identidad y esta identidad más fácil sobre la comunicación visual. Además solo tu cara, esto es lo que te va a ayudar. Puede que no te guste tener reglas, pero ten en cuenta que fuiste quien creó las reglas. Lo que necesito que hagas para el ejercicio fuera de este curso es crear tu propia marca y mandarme este archivo aquí mismo. Envíame tu manual de marca para que pueda ver lo que se te ocurrió. Envía todos los tableros que tú le creaste que te mostré antes desde el archivo anterior. Quiero decir y también incluye el manual de marca. Gracias por estar conmigo hasta ahora y sellar el próximo curso