Cómo crear patrones de acuarela repetidos en Adobe Illustrator | Sandra Eide | Skillshare
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Cómo crear patrones de acuarela repetidos en Adobe Illustrator

teacher avatar Sandra Eide, Illustrator & Surface Pattern Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:51

    • 2.

      Materiales para la clase

      0:56

    • 3.

      Proyecto de clase

      0:29

    • 4.

      Encuentra inspiración

      1:02

    • 5.

      Proceso de acuarela

      3:09

    • 6.

      Escanea

      4:06

    • 7.

      Vectorizar

      11:30

    • 8.

      Elementos para colorear

      14:24

    • 9.

      Construcción de motivos

      11:54

    • 10.

      Patrón de gota completa

      10:59

    • 11.

      Patrón de media gota

      10:22

    • 12.

      Patrón de la vuelta

      10:30

    • 13.

      Exportación: repetición de la cuadrada de la tejida

      6:47

    • 14.

      Exportación: Jpeg y Png

      5:58

    • 15.

      ¡EXTRA! Photoshop Mock Up

      6:48

    • 16.

      ¡Gracias!¡Gracias! ¡Próximo paso!

      0:34

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

663

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Estás listo para llevar tus habilidades de acuarela al siguiente nivel y crear patrones de repetición fluidos? En esta clase te mostraré cómo puedes usar los elementos reales de la acuarela para crear tres tipos de repeticiones de patrones populares en Adobe Illustrator.

Adobe Illustrator combinado con las pinturas reales de acuarela son una combinación hecha en el cielo. La razón por la que el uso de acuarelas ayudará a mantener una textura natural y hermosa que puede ser difícil de lograr en Adobe Illustrator usando otros métodos. Te mostraré las técnicas que uso para mantener un patrón de acuarela realmente hermoso y manteniendo todos los beneficios que ofrece Adobe Illustrator.

¿Qué es lo que se cubre en la clase?

• Primero nos sumergiremos en las técnicas de inspiración y acuarela específicas para el diseño de patrones en Illustrator.

• A continuación, te mostraré cómo vectorizar, volver a colorear, y preparar tus pinturas de acuarela para prepararlas para la creación de patrones.

• ¡Entonces es el momento de la patrón! Te muestro tres tipos de patrones de repetición populares y cómo puedes recrearlos fácilmente.

• ¡Extra! Después de crear y exportar tus archivos de patrones, puedes maquetas de los patrones en la maqueta gratuita de la bolsa de toques de photoshop que he creado específicamente para este curso.

Aunque trato de hacer que cada lección sea lo suficientemente fácil para principiantes, te recomiendo tener un conocimiento básico de Adobe Illustrator antes de empezar.

Materiales que se necesitan:

Escáner o teléfono para tomar la foto de la acuarela

Materiales básicos para la acuarela (pincel y papel, algún tipo de pintura para la acuarela)

Adobe Illustrator

Photoshop (para la lección extra)

Los materiales extra incluyen:

Adobe Illustrator Quick Command (hoja de referencia)

Practica el escaneo de la acuarela

Practica los elementos de la acuarela (archivo AI)

Maqueta de la bolsa de punta (archivo PSD)

¡Sí! ¡Comencemos!

Preguntas frecuentes rápidas:

¿Por qué usar Adobe Illustrator para el diseño de patrones? Aunque hay muchas formas de crear patrones y diseños, Adobe Illustrator es un estándar de la industria porque la vectorización permite una fácil escalabilidad. Esto es importante para crear patrones para productos en una amplia variedad de mercados.

¿Por qué we nuestras acuarelas? La vectorización significa que están pasando del ráster basado en el vector basado en la basura. El beneficio de este proceso es que tus patrones serán infinitamente escalables sin perder la calidad o convertirse en pixelados que pueden ocurrir con elementos basados en ráster.

¡Comparte tu trabajo conmigo en Instagram! Tag @sandralynneide y hashtag #sandraeidetutorials para que todos puedan ver lo que has creado!

Proyecto de clase:

Para tu proyecto de clase vas a crear un patrón de repetición de acuarela. No dudes en compartir una, cualquiera o todos los siguientes:

  • 1. Tu proceso de inspiración
  • 2. Tus pinturas de acuarela
  • 3. Tus patrones de repetición
  • 4. Tu maqueta de patrones

¡Comparte tu trabajo conmigo en Instagram! Tag @sandralynneide y hashtag #sandraeidetutorials para que todos puedan ver lo que has creado!

DESCARGAR RECURSOS (enlaces de Google Drive)

Hoja de referencia de los comandos rápidos de Illustrator

Practica el escaneo de JPEG (no vectorizado)

Elementos de acuarela (vectorizados) (archivo AI)

Maqueta de la bolsa de punta (archivo PSD)

Crédito de la música:

Music:Track: Chill Acoustic

Música proporcionada por Oak Studios

https://youtu.be/s0T1Te_33C0

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Sandra Eide

Illustrator & Surface Pattern Designer

Profesor(a)

Hello, I'm Sandra, a children's book illustrator and surface designer. Over the past few years I've had the amazing opportunity to craft an art career doing what I love! As a self taught artist, I know how important it is to constantly learn, grow, and evolve with new skills and techniques. I am here to show you how you can craft the creative life you want by learning and most importantly creating!

Let's connect! You can find me on my website, my youtube channel, and on instagram.

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Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: Hola allá y bienvenido a cómo crear patrones de acuarela repetidos. Mi nombre es Sandra I. D. Y soy ilustradora en una diseñadora de patrones de superficie. Utilizo una combinación de pintura digital y acuarela para crear obras de arte en una variedad de mercados. Y esta clase, te mostraré cómo puedes combinar tus pinturas de acuarela con Adobe Illustrator para crear patrones que se repiten sin problemas. Te llevaré paso a paso desde las técnicas de acuarela. Dato que surge coloración, creando tres tipos diferentes de patrones y finalmente, a un bono Photoshopped simulacro de lección. Al final de este curso, tendrás las habilidades que necesitas para crear tus propios patrones de color de agua. Entonces empecemos. Nos vemos en clase. 2. Materiales para la clase: y esta clase estará usando pinturas realmente acuarelas para crear nuestros elementos. Adobe Illustrator para crear nuestros patrones y foto comprada para nuestra lección de bonificación simulada. También estaré compartiendo con ustedes. Algunos recursos gratuitos es para ayudarte a medida que avanzas a través de las lecciones y el proyecto. En Resource is Tab, encontrarás un ilustrador de adobe. Referencia rápida ella para usuarios de Mac y PC. También encontrarás un escaneo de práctica de elementos de acuarela y un archivo de adobe illustrator con elementos de acuarela ya en vector rised. Siéntete libre de seguir junto con las lecciones mediante el uso de estas. Recurso es, si no tienes escaneos son elementos de tu propio uso de T. También encontrarás un bono. Photoshop simuló archivos para burlarse de tu patrón final en la lección de simulacro de bonificación. Espero que estos te vengan bien, así que empecemos. 3. Proyecto de clase: para el proyecto de clase creará un patrón de acuarela repetida utilizando acuarelas riel y Adobe Illustrator. Te animo a compartir tu proceso desde la creación de patrones de pintura acuarela y finalmente burlándote de tu patrón. Asegúrate de subir tu proyecto en el proyecto y el recurso es pestaña para que todos puedan ver lo que creas. 4. Inspírate: encontrar inspiración para un patrón o una colección de patrones era todo acerca de reunir ideas del mundo que te rodea. Cuando quiero crear patrones con un tema de flores o plantas en mente, me gusta caminar por mi vecindario y tomar fotos e incluso se lleva a casa un Molise, flores, hojas y ramitas. Confiné ideas y temas, libros de término, ropa y películas. Trato de pensar en cosas que me gustan. Te gustaría pasar tiempo pintando y creando a partir de cuando quiero crear algo que no puedo caminar fácilmente y ver. Buscaré imágenes en Google o Pinterest. Estas son grandes fuentes de inspiración. A medida que recoges inspiración para tus propios patrones. Trata de pensar en cosas que realmente disfrutes y quieres aprender sobre el patrón. Los temas pueden ser simples, como rosas, gatos, pizza o más complejos como un tema, como un amor navideño o cocinar después de que escojas tu tema, entonces es el momento de reunir más ideas e información al respecto. Adéntrate en crear 5. Proceso de acuarela: Vamos a sumergirnos en nuestro proceso de color del agua. Se puede utilizar una paleta tubos o acuarelas de tinta y cualquier papel de acuarela. Usa lo que tengas a tu disposición para esta demostración. Voy a estar usando mi Windsor y Newton dos pinturas y correa más papel de acuarela prensa fría . Te voy a mostrar algunos ejemplos de los elementos de acuarela que he creado para los patrones. Te darás cuenta de que solo uso un color por página. Esto hace que un proceso de subida vectorial sea más fácil e ilustrador, y siempre podemos cambiar los colores más adelante en canción va a empezar a pintar mis elementos de acuarela , he decidido pintar dos hojas de elementos elementos florales y rosa, y luego pintaré hojas en verde sobre una nueva hoja de papel. Los colores que decidas usar primero no son del todo importantes porque podemos recuperar los elementos más adelante. No obstante, es importante escoger colores que escanearán claramente en tu computadora, así que me gusta elegir colores más oscuros. Algo importante a recordar es tratar de crear textura y una variedad de tonos a medida que pintas, por lo que esto significa que para cada elemento de acuarela, tratarás de tener algunas áreas claras y oscuras esto ayudará a mantener ese único look acuarela. Otra cosa a tener en cuenta es que es más fácil pintar elementos como cosas individuales primero, como un pedal, una flor pero aturdida y una hoja. Y luego, después de re ojos vectoriales y colorearlos en, ilustrador juntará las piezas y creará motivos para nuestro patrón. Entonces si te gustaría hacer un objeto más detallado, solo asegúrate de que estás dividiendo el objeto en elementos. Por lo que es más fácil jugar con un ilustrador a medida que avanzamos para afectar tu ojo, ve a un ilustrador. No podremos mantener todos los detalles intrincados que tienen los colores naturales del agua, pero por vector subirlos estarán creando algo que se puede escalar hacia arriba y hacia abajo y dimensionar según sea necesario. Esto puede ser súper útil si estás creando patrones o diseños para vender o licenciar. Otro consejo para mantener mucho detalle es creando grandes elementos de acuarela. Entonces en lugar de hacer muchos elementos pequeños, como sí escuché, tal vez hacer dos o tres elementos más grandes con más detalles para escanear. Algunos consejos más incluyen el uso de pinceles respiratorios o pinceles gruesos para crear más variedad y texturas. También puedes jugar con cantidad de uso de pintura y el grosor de la pintura. Mi parte favorita de la elaboración de patrones es este proceso de fabricación de elementos. Puedes ser tan creativo y tener tanta libertad para hacer lo que quieras mientras preparas tus propios elementos de acuarela para el proyecto de clase. Intenta pensar en algo que realmente amas y luego simplemente juega con la pintura Massey . Ahora que me he fracturado, mi pintura pasará al siguiente paso. Nos vemos en el siguiente apartado. 6. Escanea: bien, así que sigamos adelante escaneando nuestros elementos de acuarela en nuestras computadoras. Si no tienes un escáner, siempre puedes intentar tomar una foto realmente clara con tu celular. O bien puedes intentar descargar un skinner up que está disponible en tus dispositivos, como la genialidad scan, Adobe Scan o scanner App. Asegúrate de leer la letra fina y ver si hay alguna tarifa asociada a ellas. Pero muchas veces sé que la gente tiene buenos resultados con el escaneo desde el escáner APS. Si sí tienes tu propio Skinner que sigamos adelante. Por lo que he abierto mi HP easy scan. Quiero Teoh click en documentos con color porque estoy escaneando con todo color. También quiero revisar mi configuración y asegurarme de que mi resolución esté establecida en al menos 300. Puedes ponerlo más alto si quieres aún más calidad 300 es un estándar realmente bueno, así que si tienes ajustes con los que puedes jugar, adelante y comprueba esos. Voy a presionar hecho y voy a escanear en mi primera página de acuarela. Está bien, eso se ve bien. Entonces me voy a despellejar en mi segunda página de acuarela, y ahora me estoy dando cuenta de que mis segundas páginas de acuarela apareciendo realmente a la ligera, y voy a terminar haciendo que Teoh edite los niveles de colores en esta. Lo que hago cuando mis acuarelas son pero a la luz es enviarlas a photoshop y luego juego con los niveles en el contraste. Entonces voy a seguir adelante y hacer eso, Um, después de limpiar estos aquí arriba, Entonces lo que mi Skinner me permite hacer ahí es este fondo negro voy a dar clic en él Crop y luego me va a permitir recortar esto. Eso sólo lo hace más simple. No queremos tener ningún color extra cuando importamos estos en illustrator. Por lo que esta lana negra que negra terminará apareciendo como color. Entonces lo mejor es recortarlo ahora y después ¿qué? Tan solo ten algunos ajustes que puedo hacer tu Así que déjame ver si puedo. Eso no me gusta. Podría ser un poco de juego. Simplemente no me encantan los ajustes básicos que el escáner me agrupa. Entonces es más fácil para mí hacerlo en la tienda de fotos. Pero muchas veces su escáner le proporcionará algunas opciones cuando las cosas se escanean demasiado a ligera. Algo que debería haber hecho se tuvo en cuenta que mi verde aparece bastante a la ligera mientras pinto . Por lo que probablemente debería haber usado un verde más oscuro o un color diferente. Trata de asegurarte de cortar cualquier cosa importante, Preston. Entonces estos son mis dos escaneos. No los voy a enviar a mi carpeta de documentos, mi carpeta de descargas. Sólo les voy a llamar elementos florales, y quiero guardar estos como J. Peck. Así que adelante y guárdalos como J. Peck y utiliza la mejor calidad que está disponible. Está bien, así que ya está hecho, y te veo en la siguiente sección. 7. Vectorizar: Ahora estamos listos para la imagen. Los ojos traza o vectores son elementos de acuarela. Lo que hace el rastreo de imágenes es que toma una imagen ráster y la convierte en una imagen aumentada vectorial, lo que significa que está cambiando de rutas basadas en píxeles a rutas matemáticas. La ventaja de usar una imagen aumentada vectorial sobre imágenes ráster es que puedes escalarlas fácilmente y dimensionarlas sin perder ninguna calidad. Adobe Illustrator es un programa basado en vectores. Entonces cuando se trabaja en patrones e ilustrador querrá vectoriales ojos son elementos que van a seguir adelante y mostrarle mi archivo de acuarela original, que está basado en Raster. Pero voy a Teoh hacer es acercar y mostrarte que verás que se ve un poco borrosa. Ahí está todos esos pequeños pixeles rata conforman la imagen. Entonces seguí adelante y la imagen lo rastreaba, y ahora es todo vectores. Entonces si echamos un vistazo, ya no hay píxeles pequeños. Estos ahora se crean usando rutas vectoriales matemáticas. Está bien, así que ahora voy a seguir adelante y mostrarte cómo imagen trazar tus elementos de acuarela. El primero que vamos a hacer es colocar son elementos en Adobe Illustrator. Puedes o bien ir al archivo lugar o presionar turno Comando p yendo Teoh turno en, hacer clic en mis elementos y luego dejarlos caer en. Entonces lo que quieres hacer es ir a la ventana, ir todo el camino hasta Image Trace, y va a salir esta caja de rastreo de imágenes. Ya voy, Teoh, asegúrate de que mis imágenes seleccionen. Vamos a seguir adelante y mostrarte los ajustes que utilizo para mis elementos de acuarela. Por lo que para vista usado trazar un resultado para modo vamos estos color para paladar vamos a usar limitado para los colores como un preset. Yo uso seis, pero lo muevo arriba y abajo, dependiendo de cómo terminen luciendo. Ahora bien, si no te muestra, puedes dar click en avanzado. Te mostrará almohadillas, esquinas y ruido. Todo esto cambió la suavidad, la textura de que la oscuridad era el grosor de los elementos. Lo que pongo mi no son caminos 94% esquinas 75% y ruido, 1% thes tres y cantidad de colores todos van a depender de la forma en que pintes y de la forma en que quieres que tus elementos finales se vean cuando imagines, los trazas, por lo que sí juego con los porcentajes y cantidad de colores para cada vez que imagino traza. Por lo tanto, ten eso en cuenta, ya que eres trucos de imagen en tu cuenta que necesitarás ajustarlo. Te ves de la manera que quieres y aquí abajo. Método uno. No tienes que tocar nada aquí Para opciones. Asegúrese de que las curvas de ajuste, las líneas de remolque estén seleccionadas e ignorar. Se selecciona el blanco. Ignorar Blanco significa que si tu color de fondo es blanco, que mi color de fondo de mis elementos es blanco, va a ignorar eso durante la imagen traza y quitar el fondo. Vamos a seguir adelante, y voy a imaginarme a Tracy en Six Colors y a ver si me gusta. Está bien, así que tengo imagen de Tracy. Ahora, si te darás cuenta aquí abajo, te va a mostrar cómo las almohadillas Maney pensaron que los elementos están formados y cuántos puntos de anclaje. Por lo que las almohadillas van a ser las líneas y curvas individuales de las que está conformado el elemento , y los puntos de , anclaje van a ser los pequeños puntos entre cada una de esas almohadillas y colores que muestra cinco. A pesar de que he usado seis colores, la razón por la que muestra cinco es porque está contando ese color blanco de fondo como uno de los colores. Pero como presionamos ignorar el blanco, sólo va a terminar borrándolo. Así que ten eso en cuenta ya que estás usando colores. Si estás ignorando el blanco del fondo, verás que aunque escribas en 678 año, va a mostrar uno menos para que represente ese color de fondo. Y cuando estés trazando tus propios elementos, solo asegúrate de jugar con la forma en que se ven más o menos colores. Voy a mantener el mío en seis colores, y con eso me refiero a los cinco colores. Y ahora, para terminar este rastro de imagen. Yo voy a subir aquí. Verás esta barra de herramientas aquí arriba. Hay un botón que dice Expandir, Ir a hacer clic en él Ahora lo he expandido, y ahora están en archivos vectoriales. Ya verás, sin embargo, que a medida que los muevo, todos siguen apegados. Te voy a mostrar en un segundo cómo podemos desarreglarlos a todos y luego agruparlos individualmente y lo haré justo después de que imagino trazar mis flores. De acuerdo, voy a volver a mi preset de acuarela. Yo estoy contento con la forma en que se ven también esos, así que voy a seguir adelante y presionar expandir. Yo me voy. Teoh, selecciona este rectángulo de elementos que van a hacer click derecho, y luego voy a desarreglarme. Eso significa que todos estos elementos van a estar separados. Pero ten cuidado porque incluso los elementos dentro de los elementos van a estar separados. Entonces digamos que trato de mover esa. Ahora se mueve, y lo he estropeado. Voy a ir a editar, deshacer ese movimiento, encontrar la herramienta de lasso, y si no la tienes por ahí, puedes presionar Q y lo verás. Simplemente puedes dibujar líneas y dura alrededor de lo que quieras. Si tú no quiero usar Q y no lo ves aquí arriba, puedes presionar en una barra de herramientas y luego encontrar aquí la herramienta de lasso y luego simplemente arrastrarla y soltarla . Entonces digamos que no tienes nada a su alrededor, y solo puedes usar tu herramienta de selección y luego simplemente agarrarla así. ¿ De acuerdo? Así que elige la herramienta que quieras. Ya sea la herramienta de selección y agárrala o la herramienta de lazo. Y nos vamos. Teoh, agarra nuestro elemento. Ahora está resaltado. Te mostraré de verdad de cerca. Tiene todas estas casitas azules a su alrededor. El me muestra que aceituna, este elemento ha sido agarrado. Lo que voy a hacer ahora es presionar el comando G, lo que significa que se ha agrupado. Te mostraremos en este va a agarrar mi círculo de herramienta de lasso alrededor de él. Ahora todos son azules. Esto significa que eso ha sido seleccionado. Voy Teoh, derecha Click and press group. Y entonces realmente no se puede agarrar de nuevo con la herramienta de lapso. Entonces puedes presionar una herramienta de selección o comprimir la letra V para la herramienta de selección para que muestre que escuchas el comando porque es V c Impress fee. Agarra y luego aléjala y luego pasa a tu siguiente. Entonces voy a Teoh último. Entonces es azul. Puedes pulsar con el botón derecho del ratón grupo de prensa o puedes presionar el comando G. Y luego puedes presionar la herramienta de selección para hacer clic en él o comprimir la letra V y luego arrastrarla. Por lo que estos son los que se hacen. Lo voy a decir una vez más, y luego lo voy a acelerar y hacer el resto. Entonces, ya sea agarrar tu herramienta de selección, hacer un poco de cuadrado alrededor de ella, o agarrar tu herramienta perdida tan en la última. Por lo que el elemento Ahora se seleccionan todos los azules. Puedes hacer clic derecho en grupo de prensa o puedes presionar comando G si estás en un Mac y luego comprimimos la herramienta de selección o puedes presionar V, agarrarlo y hecho bien, dijo Esos son mis acabados de efecto agrupado elementos arizados. Y luego todos estos chicos malos necesitan agruparse. Y luego una vez más. Cuando pase a este cuál es tu primer dio, harás click derecho seleccionar sin cuidado. De esa manera puedes volver en último para que y luego agruparlo para que puedas agrupar cada elemento individualmente. Digamos accidentalmente, tal vez, como hacer esto, y olvidaste poner esa parte. Estos son azules, pero éste no lo es. Eso significa que cuando lo agrupes, no se va a agrupar, así que asegúrate de que los estás agrupando a todos para que estén todos azules. Otra cosa de la que quiero hablar es que digamos que estás agrupando estos y te das cuenta de que hay alguna parte extra cuando te muestras hay una pequeña parte que no quieres, pero está en tu pequeña área de motivos. Vuelve a ello. Entonces es un poco mota aquí mismo. Lo perdí. Está bien, ahí está. Entonces lo que puedes hacer es hacer clic en este el elemento, y luego tratar de acercar esa pequeña parte. Simplemente puedes agarrarlo haciendo clic en él, y luego todo lo que tienes que hacer es presionar delete y se ha ido. Por lo que siempre que tengas partes pequeñas que no quieras, puedes eliminarlas. O si hay un elemento que no quieres, simplemente lo agarras y lo borras. Artes. Yo voy Teoh, agilice el video. Puedes verme terminar de agrupar todos los de, y luego te veré en la siguiente lección. 8. Elementos coloreados: Ahora estamos listos para empezar a colorear nuestros elementos. Hay algunas formas en que podemos colorear un ilustrador. Te voy a mostrar el proceso que solía hacer paletas de colores y cómo recupero fácilmente mis elementos de acuarela. Lo primero que hice fue agarrar los elementos de acuarela con los que quiero jugar y usar para mi patrón. Por lo que no elegí todos mis elementos. Acabo de elegir unos pocos que me gustan mucho. Si yo Zuman, verás que aquí hay un montón de diferentes tonos de colores. Entonces así es como podemos echar una mejor mirada a los colores con los que estamos empezando. Pasa al panel de muestra de color. Puedo presionar esta carpeta Button dice New Color Group puede decir floral original, y mis muestras de color están ahí mismo. Entonces voy a hacer lo mismo con mis hojas. Voy a dar clic en uno de ellos, presionar una carpeta pequeña diciendo nuevo grupo de colores Correccionales Leaks, y ahora mis hojas Paleta de colores es justo bola de París. Te voy a mostrar cómo también puedes arrastrarlo a la pantalla para que puedas conseguir un mejor. Mira, puedes presionar la herramienta de rectángulo o puedes usar la letra m presionar la tecla Mayús para que obtengas un cuadrado perfecto. Y entonces vamos a hacer eso otra vez. Nos vamos, Teoh, arrastra la plaza, presiona la tecla de opción y luego suelta Dogar la tecla de opción de prensa cuadrada liberación de teclas. Y luego presionas comando d para copiar esa acción. Tú lo justo. Yo sólo voy a hacer cinco. Y entonces la forma en que voy a copiar estos colores es éste ya es el color más claro . Voy a agarrar el siguiente color, el siguiente color, el siguiente color y luego el más oscuro. También voy a hacer eso por las flores, así que voy a seguir adelante y arrastrar y seleccionar todas las casillas del mismo, lo voy a arrastrar hasta aquí para que pueda copiar los cuadrados y luego volver a colorearlos. Voy a presionar la tecla de opción y luego soltar mi ratón para que se copien. Ahora, solo voy a agarrar estos colores por aquí, y en realidad me gustan estos colores, pero también te voy a mostrar cómo podemos hacer nuestras propias paletas de colores y luego volver a colorear los elementos. Entonces Hablemos de hacer paleta de colores. Lo que me adelanté e hice fue agarrar una foto de mí y de mi esposo y me voy Teoh. Por qué listo saqué algunos colores que me gustaron de las flores y los árboles. Lo que puedes hacer es tomar fotos y la naturaleza o obtener inspiración de Pinterest. Encuentra algunos paisajes, algunas flores, algo de naturaleza que realmente amas. Toma algunas fotos de ella y luego ve qué colores podría agarrar de ella. Eso va a hacer que tu paleta de colores sea realmente única e inspirada en cosas que estás viendo en tu vida diaria. Déjame mostrarte cómo puedes sacar los colores de una imagen. Y la forma en que tomamos foto fue la misma que cuando estábamos importando nuestros elementos de acuarela . Pero lo puedes hacer es ir a archivar lugar, tomar tu foto, o puedes ir shift command P y luego tomar tu foto. Ahora haz un duplicado de esto para agarrar una paleta de verde de mi imagen. Entonces lo que voy a hacer es dar click en esa primera plaza. Voy a presionar el botón I y esa es la herramienta cuentagotas. Lo puedes encontrar por aquí. Parece una pequeña herramienta cuentagotas. O podrías presionar la letra I y luego vas a ir por aquí y seleccionar un color. ¿ Te vas a ir por aquí con esa herramienta cuentagotas y dar click en tu ratón? Creo que me gusta que ese vaya a dar clic al siguiente y luego tipo de juego hasta encontrar un color Y luego sigo haciéndolo hasta encontrar tonos que me gusten. Y luego los arreglé y lo Notarás que el int Grady va de claro a oscuro, pero solo tipo de mezcla realmente suavemente. Entonces estos airean los colores con los que empiezo, y voy a jugar con ellos hasta que descubra lo que me gusta. Y la forma en que hago eso. Sé que hay formas más técnicas. Teoh cambia de colores y haz como un codicioso en de colores. Pero yo sólo lo hago realmente vieja escuela. Y así digamos que quiero cambiar este. Por lo que hago clic en el que quiero cambiar. Si vas por aquí, ya verás. Pero este es el color de relleno. Y luego está este pequeño círculo donde está. Sólo voy a arrastrarlo por ahí. Me muestra el color original, y luego me muestra el color al que lo estoy cambiando y lo arrastra hasta que vea algo diferente. Creo que voy a jugar con estos dos y probar Teoh, conseguir un buen ingrediente. Déjame oscurecer en este. Por lo que hice doble clic. Yo sólo voy a oscurecer un poco presionado, OK, Eso no está mal. Voy a duplicarlo y luego hacerlo sólo un poco más oscuro y luego tal vez duplicar éste y luego hacerlo un poco más ligero, así que tipo de carnes en el medio. Lo que voy a hacer ahora es en realidad no arrastrar ambas hacia arriba. Te voy a mostrar cómo podemos volver a colorear algunas hojas y luego te mostraré cómo volver a colorear algunas flores. Ahora tengo esta nueva paleta de colores que quiero usar y verás que pasé de claro a oscuro para seguir con esa sensación de acuarela. Entonces lo que voy a hacer ahora es arrastrar mi cursor sobre todos estos nuevos colores y luego voy a bajar aquí. Presiona de nuevo esa carpeta nuevo grupo de colores. Esto va a ser hojas nuevas que van a presionar. De acuerdo, Ahora tengo esta nueva paleta de colores de agua para jugar. Voy a agarrar una de mis hojas. Entonces agarra este. Voy a hacer un duplicado de ella para poder ver la diferencia. Voy a presionar opción, y eso lo duplicó. Entonces voy a cambiar esta y usar esta paleta de colores. Así que adelante y haga clic en el elemento que desea cada color. Te darás cuenta de que al darle click aquí arriba, ha aparecido esta pequeña rueda de color nueva. Sofiane click. Se ha ido. Si haces clic en él, vuelve a aparecer. Se llama re color. Obra de arte. Cuando voy a hacer ahora es dar click en re ilustraciones de color y trae hasta arriba todo este nuevo lugar que se puede jugar con colores. Entonces, cuando vayas por primera vez, sigue aquí, te muestra los colores con los que ya estás trabajando, y te muestra los grupos de colores, esas nuevas carpetas de grupos de colores que estaban en tu panel de muestras de color. Tan hojas nuevas. Este es el que acabo de crear. Si sigo adelante y hago clic en él, cambia todos los colores y verás que los colores son especie de y desajuste. No están en el lugar correcto. Y la razón por la que si volvemos abajo y miramos, ya verás que ahí está este Grady int aquí mismo. Va de la luz a la oscuridad. Este cuando lo tiraron, se volvió todo torpe. Entonces voy a arrastrar y Shri alinear estos. No, voy a dar click en mi elemento. Voy a dar click en re color ilustración y luego verás que está en un ingrediente normal . Ahora, Ahora, la forma en que puedo recordar, er, er, esto es todo lo que tengo que hacer es hacer clic en hojas nuevas y se re coloreándolo. Entonces me voy a Chris. Bueno, voy a presionar, está bien, y luego les vamos a echar un vistazo, y luego te voy a mostrar cómo puedes cambiar las cosas. Esa es la forma sencilla de volver a colorearlo. Te encuentras con el codicioso con el que quieres trabajar y haces clic en él y presionas tres colores y listo. Ahora digamos que quieres mover las cosas, mover algunos colores alrededor, Vamos a dar la vuelta a mi flor. Yo voy a hacerlo. Ahora ve por aquí. Voy a presionar la tecla de opción y duplicar la flor porque voy a estar usando esta paleta de colores púrpura para recuperarla ahora. Así que adelante y selecciona. Voy a presionar a ese nuevo grupo de colores Flor Púrpura. Voy a presionar. De acuerdo, son ahora mi grupo de colores está ahí dentro y verás ahora mi aire oscuro aquí y mis luces o aquí. Entonces quiero cambiarlos por ahí solo para que sigan igual cuando lo mezcle. De acuerdo, entonces voy a hacer clic en mi elemento. Yo me voy. Teoh, haga clic en la obra de arte de color re. Me va a mostrar el color Ceta ya está en. Y ahora voy a dar click en mi paleta de colores de flores moradas. A ver si quiero a Teoh, manténgalo como está. Simplemente presionaría bien y luego permitiría que se hicieran los cambios. Digamos que quiero un poco mover thes alrededor y ver cómo se vería. Puede presionar cambiar aleatoriamente el orden de color. Entonces está aquí abajo. Verás estas flechas pequeñas. Entonces voy a seguir adelante y hacer clic en él, y se va Teoh al azar intercambiar estos alrededor, Haga clic de nuevo. Vuelve a hacer clic en él. Ya verás. Simplemente seguirá cambiando de alrededor. También puedo hacer esto yo mismo arrastrando para poder arrastrar esto. Suéltalo aquí, arrástralo y suelta, arrastra y suelta, arrastra y suelta. Y hasta que vea algo que me guste. Entonces me gusta la forma en que se ve esto. Voy a presionar, OK, guardar cambios, guardar cambios, Chief Swatch Group, Purple Flower y en realidad voy a decir que no, pero eso es porque no mueve estos alrededor. Simplemente cambia esto. Digamos que le haces clic y luego presionas sobre esto y dices: Oh, Oh, no, no quiero hacer eso. Simplemente presione, cancele, cancele. Y entonces no lo movió. Déjame mostrarte otra cosa que puedes dio. Por lo que tengo esta enorme sala de color justo aquí. Yo no hice ingrediente. Acabo de tener esta gran paleta de colores. Déjame agarrar esto. Simplemente tiene tres colores. Y digamos que solo quiero jugar con un color aleatorio. Entonces tengo esta paleta de colores neutros solo voy a hacer clic en ella y sólo tiene tres colores. Entonces lo que hace es que esto vaya a recorrer de forma aleatoria todos estos colores. Lo que haré es presionar al azar cambiar orden de color, y solo va a agarrar colores aleatorios y cambiarlo. Entonces eso es otra cosa que se puede dio. Si solo tienes una paleta de colores con la que quieres jugar, puedes seguir adelante y hacer eso. Vamos a presionar cancelar porque no quiero guardar eso. Y también puedes volver a colorear las cosas al mismo tiempo. Tan múltiples cosas al mismo tiempo. Digamos que quiero cambiar esto tres. Puedes presionar shift y hacer clic en todos ellos, o bien puedes arrastrar y seleccionar todos ellos. Ahora presiona la herramienta de arte de color re y verás esta, pesar de que algunos de ellos no son los cinco colores como este más ligero. Uno sólo agarró tres colores. ¿ Todavía va a cambiar para qué? El mayor número de colores. Waas. Entonces digamos que quiero cambiarlo a Purple Flower, solo voy a hacer clic en eso, ver cómo se ve. Y luego los cambió a todos. Y si quería cambiar aleatoriamente el orden de color, sólo voy a hacer clic en eso y navegar a través de él o arrastrar y soltar tarifas hasta que sea algo que me gusta una prensa cancel. Muy bien, Entonces lo que terminaría haciendo es que escogería las paletas de colores que quiero usar. Y entonces entraría y cambiaría individualmente todas mis hojas y mis elementos florales o cualquiera de mis elementos que quiero volver a colorear. Yo seguiría adelante y los volvería a colorear. Está bien, Así que voy a seguir adelante y terminar de volver a colorear todos mis elementos. Voy a seguir adelante y agilizar el resto de este video, y me reuniré con ustedes en la siguiente lección. 9. Construcción de motivos: Ahora estamos listos para empezar a juntar estos elementos en motivos más complejos. Entonces vamos a estar construyendo las flores con hojas y tallos y preparándolas todas para cuando hagas nuestros patrones. Esta lección abarcará la rotación, re dimensionamiento de agrupaciones de organización en reflejar los elementos. Lo primero que te mostraré como hacer es rotar, así que veamos estas dos flores aquí mismo decir que me gustaría rotar esta flor. O puedo subir a esta esquina y esperar a que mi cursor se convierta en una pequeña flecha de doble cara y hacer clic y arrastrar en rotación. También puedo hacer click en el elemento. Ve por aquí, también, este. A veces muestra la herramienta de rotación, por lo que va a tener un círculo en un estrecho. En ocasiones tiene algunas otras ahí dentro, por lo que puedes buscar la herramienta de rotación, clic en ella y luego arrastrarla y rotarla. Cómo te gusta o puedes usar la letra R para rotar. Otra cosa que puedes hacer es cuando estás en la herramienta de rotación, puedes tirar un poco hacia abajo el punto central de rotación y luego girar ese motivo alrededor de ese punto central. Eso lo hice por accidente. Pero es bueno saber que si accidentalmente haces clic y luego rotas, va a terminar haciendo eso para que puedas rotar thes Harvey como yo creo que en realidad es simplemente simple agarrar la esquina y girar. Hm. Recuerda que estoy acercando y alejando presionando comando en el comando menos palabra clave y la tecla más. De acuerdo, así que hablemos también de re dimensionamiento. Ah, una forma en que puedes redimensionarlo es si pones tu cursor en la esquina, verás que puedes hacer clic y arrastrarlo. Lo que tendrás que hacer es presionar la tecla Mayús para asegurarte de que las dimensiones permanezcan en la proporción adecuada. Por lo que voy a dar clic y arrastrarlo bien en forma. Te mostraré lo que pasa si no uso la tecla de turno. Se va a poner todo raro onky. No quieres hacer eso, así que voy a deshacer eso. Otra cosa que se puede dio. Entonces lo que hicimos fue volver a dimensionarlo o escalarlo. También puedes hacer click derecho en él, ir a transformar click en escala, y luego puedes elegir un porcentaje que te gustaría que escalara también. Entonces eso fueron 300. Vuelve a bajar a 100. Puedes hacerlo más pequeño. Ir a 50. También voy a agarrar una hoja y a agruparla. Déjame agarrar esta licencia. Y yo quería ser más grande. Entonces me voy. Teoh, arrastre esa esquina, presione la tecla Mayús y escale hacia arriba. Pero no quiero mi hoja encima para mi flor. Entonces cuando el zoom y los muestre chicos, quiero que la hoja esté detrás de ella. Entonces hay dos cosas que puedes hacer. Puedes dar click en el arrendamiento, click derecho, Baja, Teoh, Teoh, arreglarte y enviarte de vuelta. Ahora está detrás de ella. Otra cosa que podría haber hecho es hacer click en la flor, click derecho, ir a arreglar y llevar al francés. Hay algunas otras opciones con las que también puedes jugar. Trae adelante hijo hacia atrás. Depende de la situación y cuántas capas de elementos que tengas pasando. Pero así es como puedes mover esos por ahí. Entonces creo que eso se ve bien. Podría jugar con unas cuantas opciones más y ver qué me gusta o incluso podría hacer esta . Voy a arrastrarlo y escalarlo. Y porque ya dije que la flor podría estar al frente. Ya está apareciendo en el frente. A mí me gusta la forma en que se ve, pero hay alguna creencia mostrando lo que se puede dio asumiendo que voy a aislar esto por. Entonces si hago doble clic en él, he aislado ahora todo el elemento y mi flor de fondo. El flor que está arriba no va a verse afectado por esto, Así que voy a asegurarme de que lo tengo todo seleccionado. Voy a ir a mi herramienta de borrador y dimensionarla presionando el soporte. O puedes dimensionarlo haciendo doble clic en la herramienta de investigación. Ninguno durante eso. Yo sólo voy a hacer una cosa realmente simple y sólo borrar la fiesta. No quiero que se muestre. Entonces esa es mi forma de hacer trampa de hacerlo. Pero no lo conseguí todo, así que voy a volver a hacer doble clic, seleccionarlo todo, volver a mi borrador y luego enviar eso fuera. Ahora tengo hasta aquí con tres hojas. Me gusta la forma en que se ve antes de agrupar estos juntos, voy a arrastrar esto y hacer un duplicado por si acaso quiero usar esta harina para otra cosa. Entonces la forma en que los agruparé juntos, puede hacer clic en un elemento y luego presionar shift y dar clic en el segundo elemento derecho Haga clic en Grupo de prensa. O podría seleccionarlo todo. ¿ Verdad? Haga clic y presione grupo o comando G. Así que ahora vamos a desechar una de estas flores. Ya voy, Teoh, consigue el turno de prensa de esquina y escalarlo. Yo quiero ponerle un tallo. Entonces voy a agarrar este tallo. Yo lo voy a rotar para que o bien te acerques a esa esquina hasta que veas esas flechas y una girada. O puedes usar esa herramienta giratoria justo ahí, agarrar el cambio de esquinas para hacerla más grande. Y me gusta este tallo con eso. Pero está un poco apagado. Siento que necesita ser reflejado. Entonces lo que voy a hacer es buscar esa herramienta de reflexión. Entonces simplemente genial clicé, bajé a reflexionar, y voy a Teoh, click y luego mantenerlo en su lugar para y de verdad juro que quiero que sea. Entonces ahora eso se parece un poco más a cómo lo quería, y me gusta la colocación de eso. Voy a seleccionarlos a ambos, o puedes desplazar y hacer clic en ambos. Y luego puedes mandar a G para agruparlos o presionar el botón de grupo. Entonces la razón por la que queremos un grupo thes juntos es para que sean más fáciles de moverse. No pierdes al mo jefe Sekar creando, y si alguna vez necesitas volver a entrar y volver a colorearlos, todavía puedes hacer eso. Está bien, así que hagamos otra reflexión. Entonces digamos que tengo a thes Teoh y quiero reflejarlos. Entonces la razón por la que tal vez quieras reflejar hm es que cuando estás creando patrones, si los reflejas, te va a dar más variedad con la que trabajar. Vamos a agarrar este. Podemos volver al reflejo chul y el reflejo Joya es letra. Ah, entonces encuentro prensa Oh, en la prensa. Ah, y entonces sólo puedo reflejar de la manera contraria. Digamos que quieres quedarte con los dos antes de que realmente me sienta. Voy a presionar la tecla de opción y luego soltar mi click pero seguir manteniendo presionada la tecla de opción . Por lo que ahora puedo liberar tecla de opción porque se copia la reflexión. Eso lo voy a hacer una vez más con esta flor, una forma de hacer click en la flor puede oprimir la tecla de reflexión. Ya voy, Teoh, haga clic y arrastre. Y antes de soltar el click, voy a presionar la tecla de opción para copiarlo. Voy a seguir sosteniendo la llave de opción y soltarme la boca. Y ahora lo ha copiado. Ahora puedo mantener la tecla de opción. Y ahora puedo arrastrar sobre mi flor reflejada. Dije ahora tengo algunos elementos reflejados. Yo me voy. Teoh, gira este tallo, impresiona a nuestro o ve a esa esquina Poniendo una cacerola arriba. Presione una tecla Mayús cuando escale estos hacia arriba. Entonces estos los agrupé porque eran tan pequeños voy a desarreglarme hm y luego seguir adelante en grupo um individualmente psique en reclamo con ellos. Lo que hice fue tomarme el último. Por lo que herramienta les rodeaba. Comando usado, guepardo agruparlos La succión le dijo. Se movió. Pulgar Comando Grupo G. Muy bien, entonces vamos a arreglar estos al frente. Voy a ver cómo se ve eso Si todo este aire ahí y entonces tal vez cambiaron un poco la escala y luego girarla un poco porque no quiero que se toquen. De acuerdo, Así que en realidad sí me gusta la forma en que se ve eso. Voy a seleccionar todo de hm y agrupado. Hm. Y entonces ahora voy a reflejar este. Así que adelante y haga clic. Refleja y haga clic y arrastre hasta que esté en un lugar. Simplemente seguirá dando vueltas y vueltas hasta que dejes de mover el ratón y voy a presionar la tecla de opción para copiarlo. Voy a soltar mi ratón y luego voy a soltar la tecla de opción. Vuelve a mi herramienta de selección y tengo muy pocos motivos florales. De acuerdo, así que cubrimos la rotación. Cubrimos re dimensionamiento. Presiona la tecla Mayús para escalarla. Cubrimos la agrupación. Guárdame estos comandos G, o puedes hacer click derecho y presionar grupo. También puedes hacer eso a pozo sin cuidado. Entonces si te gusta un grupo los puedes presionar eso y lo soltará. Cubrimos arreglos. Entonces enviando algunas cosas para atrás, enviándolas al frente y reflejándolas. Está bien, así que voy a seguir adelante y arreglar algunos motivos más, y te veré en la siguiente lección. 10. Patrón completo de gota: Empecemos mirando una gota completa. Repetir. El tres turba se crea en un cuadrado o un rectángulo al abastecerse de los elementos en una rejilla. Por lo que el propósito es tener una repetición muy obvia donde los elementos están en su mayoría o totalmente en línea. Puedes usar el mismo elemento para cada uno o cambiarlo como lo hice para la demostración. Te voy a mostrar cómo crear una gota completa. Repite usando el mismo motivo. Algo a tener en cuenta acerca de las repeticiones es una orden para que un patrón sea transparente. Los elementos tienen que repetirse exactamente en los cuatro lados. Entonces si echamos un vistazo a esta gota completa, repite que he hecho aquí. El lado derecho es exactamente igual que el lado izquierdo, y la parte superior es exactamente igual que la parte inferior. Y la forma en que hice esto fue que creé este lado, y luego lo repetí por aquí por las dimensiones exactas, e hice lo mismo con la parte superior y la inferior. Entonces eso es lo que vamos a aprender a hacer en esta lección. El primero que querrá hacer es crear nuestro cuadro de límite cuadrado o rectángulo. Entonces eso es como esta plaza verde aquí atrás. El modo en que podemos hacer eso es que podemos presionar m o encontrar la herramienta de rectángulo en la caja de herramientas. Haga clic una vez en la pantalla para que suprima los rectángulos, dimensiones. Voy a hacer mi cuadrado 600 por 600 píxeles y cualquier tamaño que hagas tu rectángulo o cuadrado, asegúrate de tener en cuenta los números exactos porque bien los necesitarán más adelante. Al agarrar a nuestros elementos y repetirlos, voy a presionar, acuerdo? Y ahora tengo una plaza aquí. Ya he escogido el color. Yo escogí un verde claro. El modo en que puedes volver a colorear el cuadrado es que puedes hacer click en él y luego escoger un color por aquí. O puedes poner un cursor por aquí y agarrar un color aleatorio. O si ya tenías una paleta de la que querías usar, puedes agarrarla. Voy a seguir adelante y presionar el botón I, que es que se me cayó su herramienta y luego agarrar de nuevo ese verde. Ahora, medida que hacemos nuestro patrón repetitivo, no queremos que la caja se mueva. Voy a presionar comando a y eso va a cerrar mi caja. Si no tienes ese comando en tu teclado, en su lugar puedes hacer clic en tu caja, ir al objeto, ir al objeto, y luego presionar el dedo del pie de bloqueo, bloquearlo en su lugar. Y lo puedes hacer con cualquier elemento que alguna vez quieras bloquear el dedo del pie. Desbloquearlo. Todo lo que tienes que hacer es ir a objetar y desbloquear todo. Y va a desbloquear todo, aunque sólo quisieras que se desbloqueara una cosa. Por lo que ahora tenemos nuestra caja de fondo creada. Voy a agarrar la flor que te voy a mostrar cómo crear una gota completa con las flores detrás de la caja. Por lo que voy a dar click en él, click derecho, ir a arreglar y llevarlo al frente. Y yo voy Teoh, ve a la esquina, presiona turno y escala mi flor sólo un poquito. De acuerdo, entonces ahora he elegido donde quiero que esté mi primera flor. Ya verás que está llegando por encima de la parte superior y del costado. Eso significa que este lado exacto tendrá que repetirse por aquí y este top tendrá que repetir aquí abajo, así que les mostraré cómo hacerlo. Adelante y haga clic en el elemento. Va a la derecha. Haga clic en ir para transformar y presione mover. Horizontal significa que estás moviendo el elemento de un lado a otro. Vertical significa que estás moviendo el elemento hacia arriba y hacia abajo. Aquí es donde es importante recordar en qué has puesto tu caja. En qué dimensiones lo has dicho. Pongo el mío en 600 por 600 para ser sencillo, así que quería que me trasladaran a un costado. Voy a Teoh Goto horizontal y tipo en 600. Yo me voy. Teoh, asegúrate de que eso se ajuste. Entonces ahora me va a mostrar la posición. Horizontal 600 distancia 600. Quiero que se revisen mis opciones, transformen objetos, transformen patrones. Y entonces este botón aquí te mostrará la vista previa. Entonces me mostró dónde mi flor waas, y me va a mostrar dónde estará mi flor. Voy a presionar el botón de copia para que mantenga mi flor en su lugar donde estaba originalmente y luego también la copia a donde necesitaba ser repetida. Entonces voy a presionar copia. Y ahora lo tengo en su lugar. Al igual que hice mi desplegable completo aquí abajo. Yo quiero una flor en el medio. Te voy a mostrar cómo voy a hacer eso usando la flor que acabo de colocar. Entonces voy a dar click en la flor. Voy a ir a transformarme, moverme. Y entonces en lugar de 600 voy a ir negativo 300. Entonces me muestra donde mi flor waas, y luego me muestra dónde se moverá mi flor. Voy a presionar copia. Y ahora tengo mis tres flores perfectamente en su lugar. Ahora necesito que todo lo anterior se repita sin problemas a continuación. Lo que hice fue que voy a arrastrar mi herramienta de selección y resaltar todas las flores. Voy a hacer click derecho, Ir a transformar y mover. Ahora voy a asegurarme de que mi horizontal esté en cero y vertical, que será arriba y abajo. Va a ser a los 600. Te voy a mostrar cómo se ve con mi adelanto. Ahí están los de arriba y los de abajo. Voy a presionar copia. Y ahora lo que quiero hacer es o tomar los tres primeros o los tres inferiores y ponerlos exactamente en medio de este patrón. Entonces te mostraré cómo puedo hacer eso. Voy a dar click y arrastrar por encima de estos tres inferiores. Haga clic derecho, ¡Ve a transformar! Muévete. Y porque los quiero exactamente a mitad de camino. Sé que mi plaza es de 600 por 600. Y para subir, necesitamos Teoh hacer horizontal cero y la mitad de 600 es de 300. Pero porque voy arriba, necesito que Teoh ponga un negativo. Tan negativo 300 o ahora voy a Teoh vista previa. Entonces eso va a permitir que esté exactamente a mitad de camino. Entonces voy a copiar eso. Y si fueras a usar los tres primeros, solo recuerda que en cambio cuando te muevas, te quitarías el negativo y solo para que sea 300. Está bien. Por lo que ahora tengo la base de mi caída completa. Repetir. Tengo todos los elementos donde necesito que estén. Ahora es el momento de crear el trespeat. Lo que vamos a hacer es recordar que cerramos nuestra caja de fondo, así que voy a ir a objetar. Yo miro todo y Ahora ya lo verás. Voy a ser humano para que te veas realmente bien. Ya verás que ahora hay este azul alrededor de mi plaza verde. Lo que necesito hacer es copiar esta plaza, enviar la copia detrás de ella, y luego voy a cambiar esa plaza. Lo que hago es o digamos que accidentalmente se desrecortó Solo sigue adelante y vuelve a hacer clic en el cuadrado de fondo. Queremos copiarlo. Puedo presionar comando, ver para copiarlo o puedes hacer clic en él y presionar en él. Copia. Ahora queremos a Teoh. Coloca la plaza copiada detrás de esta plaza para que pueda o presionar comando sea para colocarla detrás o puedes ir a editar ritmo atrás. Asegúrate de no hacer clic en otra cosa El azul está resaltando. Ahí es donde acabas de colocar y vamos a ir a mirar por aquí. Por aquí nos está mostrando que la plaza en la que acabamos de copiar colocó su verde. Queremos asegurarnos de que el cuadrado que hemos copiado en su lugar no tenga color, ni relleno. El modo de hacerlo es bajar aquí a estos tres y dar click en el que dice en ninguno pecado fuera, demostrándome que no tiene color ni contorno. El cuadrado detrás de ella es un cuadro en blanco, claro, limitador. No queremos que se mueva en absoluto. Tiene que estar perfectamente en su lugar. Así que ten mucho cuidado. Y ahora podemos crear la repetición. Entonces lo que haces es usar tu herramienta de selección, selecciona toda la repetición. Vamos, Teoh, Teoh, arrástrelo y arrástrelo al panel de muestras. Entonces lo voy a arrastrar por aquí donde veo que hay algo de espacio y luego te voy a mostrar la repetición. Voy a volver a la herramienta de tejas de naufragio y sólo voy a dibujar un cuadrado, y es manta no tiene color ni contorno. Voy a ir y dar click en el patrón de repetición que acabamos de hacer. Y así es la repetición que hicimos. Y para echarle un vistazo mejor, voy a dar click en él y voy a volver a escala reciente para que pueda hacer click en él, ir a escala de transformación, y luego solo voy a Teoh re escalarlo para que puedas mirarlo. Puedes hacer que la báscula sea más grande o más pequeña. Muy bien, así es como crear una gota completa realmente básica. Repite, recuerda que puedes usar diferentes elementos Si quieres crear variedad y dar más interesantes tus repeticiones. Mira, te veré en la siguiente lección. 11. Patrón de media gota: y esta lección cubrirá cómo hacer 1/2 gota. Repetir. Entonces en la última lección vimos cómo crear una gota completa y 1/2 gota significa que los elementos están abastecidos en una columna y luego se caen a la mitad en la fila a su lado. Entonces si le echas un vistazo a las tres turba, verás que mis dos flores en el sitio se repiten de este lado y arriba se repite abajo. Lo único diferente es que esta flor en el esposo medio cayó a mitad de camino, y luego cuando la ves en la repetición, crea este patrón repetitivo realmente encantador. Lo primero que quiero hacer es crear mis libros de fondo, así que o bien presiona em para un rectángulo o ve aquí y agarra la herramienta de rectángulo. Simplemente haz clic una vez en la pantalla y luego elige las dimensiones de tu caja de fondo y asegúrate de tener en cuenta esas dimensiones también las necesitas. Cuando volvamos a crear un patrón, voy a hacer mi cuadrado 600 por 600 voy a presionar OK y a agarrar accidentalmente mi patrón de repetición así que realmente quiero presionar la herramienta cuentagotas. Entonces voy a presionar yo o puedes ir por aquí y agarrar la herramienta cuentagotas. Voy a agarrar este color de fondo y luego me voy Teoh, click en mi caja y cerrarla. Yo también voy a presionar comando. O puedes hacer clic en tu caja, ir a objeto y presionar suerte. Entonces para esto, me voy. Teoh, haz 1/2 gota. Repito, con esta hoja, voy a asegurarme de que mi hoja esté frente a la caja. Entonces voy a dar click en mi hoja. Clic derecho, Ir a arreglar, traerlo al frente. ir a arrastrar la esquina, presione la tecla Mayús para escalar la escala. Por lo que he elegido poner mi hoja en la esquina aquí. Podría hacerlo un poco más grande. Lo que voy a hacer es nosotros Queremos que la hoja se repita de este lado. Hola. Y luego tener uno que se caiga a mitad de camino en el medio. Entonces voy a dar click en mi hoja. Voy Teoh, Clic derecho, Ir a transformar, mover y luego horizontal trae un lado a lado. Vertical lo trae arriba y abajo. Entonces lo que quiero hacer es recordar que mi plaza es de 600 por 600. Yo quería pasar por 600 algo verde, un tipo en 600. Voy a poner cero aquí para vertical. Y luego si presiono vista previa, ya verás que va a repetir por ahí va a presionar café y ahora se copia mi vida . Ahora lo que quiero hacer es seleccionar ambas de las hojas. Y puedo usar mi herramienta de selección para agarrarlos a ambos o puedo hacer clic en ella, presionar shift y luego dar clic en mi segunda hoja. Voy a hacer click derecho, Ve a transformar! Muévete. Ahora quiero que se repita la hoja Alo. Entonces voy a presionar cero para horizontal y luego para vertical, escribiré 600 yendo a previsualizarlo y presionar copia. Voy a dar clic en mi hoja y empezar a arrastrar, pero presiona esa tecla de turno para que quede bloqueada diagonalmente. Cuando miro el lugar en el que quería estar, voy a presionar la tecla de opción. Voy a soltar mi ratón y luego se lo copia ahí mismo otra manera que podría asegurarme de que mi hoja media esté exactamente en línea es que podría cangrejar una de mis hojas costado. Ve a transformarte, muévete y muévete a mitad de camino hacia abajo. Copia de prensa. Entonces puedo agarrar esa hoja media, ir a transformarse, moverme, y luego moverla a mitad de camino en el medio. Sólo voy a previsualizarlo. Si puedes ver, es casi exactamente donde pongo mi hoja diagonalmente. Pero este es un medio más exacto, así que voy a cancelar eso. Voy a borrar esa hoja media, y luego voy a seguir adelante y moverla donde quería que estuviera. Entonces todos pusieron estos 300 entonces en lugar de copiar en este momento, todo lo que voy a poner es Ok, entonces eso significa que solo lo va a mover ahí. Y ahora sé que está perfectamente en medio. Ahora estamos listos para hacer nuestro fondo repitiendo caja limitadora, y luego echar un vistazo a nuestro patrón. Voy a ir a objetar, desbloquear todo para desbloquear esa caja de fondo. Voy a presionar la caja, y lo que quiero hacer es copiar la caja y luego colocar la caja detrás de ella. El modo en que puedo hacer eso es que puedo o presionar comando, ver para copiarlo, o puede ir a él. Copia. Entonces voy a seguir adelante y copiarlo. Y ahora, para colocar la caja copiada detrás del fondo, puedes o ir a ella ritmo atrás, o puedes presionar comando sea ahora tenemos una caja de fondo detrás de nuestros primeros libros de fondo . Lo que queremos hacer es asegurarnos de que esa caja que hemos colocado no tenga color. El modo en que hacemos eso es sin hacer clic en nada más y asegurarnos de que esa caja que acabamos de colocar aún esté resaltada. Pasaremos por aquí y veremos que la caja que acabamos de colocar es rosa. Entonces voy a bajar aquí y hacer clic en esta casita con una línea roja y dice ninguna. Ahora me está diciendo que esa caja de fondo no tiene color ni contorno, y eso es perfecto. Eso es exactamente lo que queremos. Voy a dar clic en la pantalla y asegurarme de que no estoy moviendo ni tocando ninguna de las casillas para que no se hayan movido por ahí, y voy a utilizar mi herramienta de selección y seleccionarlas todas. Entonces la razón por la que es tan importante mantener esa caja de vuelta en su lugar es que si se mueve un poco o si hay color en ella, se va Teoh crear algunos raros, um, um, algunos patrones raros van a estropear tu patrón. No va a funcionar. Por lo que ahora todo está seleccionado. Voy a arrastrar mi patrón de repetición a mi panel de muestras, y ahora voy a hacer clic en la herramienta de rectángulo y dibujar un rectángulo cuadrado. Y luego voy a dar click en el patrón que acabamos de crear y vamos a echarle un vistazo, así que me gusta, pero quiero echarle un vistazo mejor. Entonces lo que voy a hacer es hacer clic derecho, ir a escala de transformación. Y ahora lo puedo ver un poco más. Yo puedo Puedes escalarlo hasta escalarlo hacia abajo. Pero ahora podemos ver que hemos creado este patrón de repetición de media gota. Entonces les voy a mostrar las repeticiones de caída 2/2 que hemos hecho. Déjame mostrárselos uno al lado del otro. Por lo que tenemos thes gran centro de licencia acaba de caer a mitad de camino. Ya sabes, estas flores que el aire cayó y ese es otro patrón realmente fácil y divertido de hacer. Ten en cuenta que puedes cambiar los elementos. Puedes hacer que todos estos sean completamente diferentes y aún así tener en impresionante patrón de repetición . Déjame mostrarte muy rápido cómo se vería si borro este medio y pongo tal vez una flor ahí dentro. Déjame agarrar esta flor va a llevarla al frente, escalarla. Podría parecer raro porque las hojas son diagonales, pero sólo veamos y veamos. Entonces me voy. Ella seleccionó todos estos, va a arrastrar mi patrón repetido sobre porque todavía hay ese, um, sin color, sin cuadro delineado detrás. Seguirá creando un patrón de repetición. Voy a hacer otro rectángulo y luego agarrar ese nuevo patrón de repetición. Entonces así es como puedes hacer fácilmente ah media gota. Repito y te veré. Y la siguiente lección 12. Patrón de Toss: y esta lección estará creando una repetición lanzada o aleatoria con este medio es que todos los elementos, aunque aún se repiten a la perfección en cada lado, se van a crear con una mirada realmente dispersa y aleatoria. Echemos un vistazo a algunas repeticiones tiradas que he hecho. Entonces este es el archivo de repetición original que hice las formas que sigue manteniendo. Una repetición sin fisuras es que cada lado todavía se repite en el otro lado. He creado mucha variedad y tamaño, forma y dirección, y luego me he asegurado de repetir algunas de las mariposas para que sea más difícil decir dónde comienza la repetición y dónde termina. Es solo una forma realmente divertida y aleatoria de crear patrones. Vamos a crear nuestra caja de fondo. Puedes presionar em o puedes usar una herramienta de rectángulo y luego solo tienes que hacer clic una vez en la pantalla, y yo solo para hacerlo sencillo. Por mis manifestaciones. Utilizo 600 por 600 píxeles, pero muchas veces uso diferentes tamaños. Hago rectángulos. A veces hago cajas más grandes. Realmente varía, y a veces depende del tipo de repetición que estés haciendo. Hay un montón de tipos de repeticiones, y sólo te estoy mostrando unas cuantas. Así que solo ten en cuenta que puedes jugar con el tamaño de tu caja cuando sea necesario. ¿ De acuerdo? Entonces recuerda crear tu caja y luego ten en cuenta las dimensiones que lo dijiste para que podamos usar esas dimensiones como repetimos lados vas a presionar. OK, lo que quiero hacer es bloquear la caja para que no se mueva. A medida que estoy creando mi patrón, voy a presionar comando para fijarlo con el dedo del pie, o puedes ir con el dedo del pie objeto. Mira, típicamente trabajo de lado, solo de lado y luego de arriba a abajo, y luego me siento en medio. Entonces vamos a empezar con, um, um, el lado izquierdo va a agarrar mis flores. Y lo primero que voy a dio es porque sé que todos estos van a aparecer detrás de la caja va a seleccionarlos. Está bien, haga clic, vaya a arreglar y traiga al francés. Y ten en cuenta que cualquier cosa que coloques que esté arriba tendrá que repetirse en la parte inferior. Entonces como lo están haciendo de lado a lado. Ten eso en cuenta para que recuerdes lo voy a colocar para que parte de ella esté ahí arriba . Eso no me importa. De acuerdo, solo voy a empezar a colocar algunas cosas y volver a dimensionarlas. ¿ Te haces morado por aquí y luego necesitaré agarrarlos y tipo de copiarlos a medida que sigo. Entonces tengo más con que trabajar, y te pone unos te voy a poner esto aquí, en realidad no quiero esa. Soto tamañarlo. Recuerda agarrar una esquina, pulsa la tecla Mayús y bácala como le gustaría rotar. Si te acercas a la esquina, verás que el poco a flecha tipo de cosa de flecha curva, y luego puedes rotarlo. O puedes ir por aquí y encontrar la herramienta de rotación que parece que esta pequeña flecha de rotación va a escalar hacia arriba en una rotación. Y como hago estos patrones dispersos, por lo general me llevan mucho tiempo porque juego con los colores, el tamaño, las rotaciones y solo traté de traer mucha variedad. Y entonces así sí vuelvo mucho atrás y arreglo las cosas. Empecemos a crear una repetición. Yo me voy. Teoh, agarra las cosas que están en este mismo filo. Voy Teoh, derecha Click, prensa, transforma! ¡ Muévete! Y voy a recordar que mis cajas 600 pixels por 600 pixels. Esto horizontal significa que va a ir de lado a lado. Esto dice Vertical significa que se va a mover hacia arriba y hacia abajo. Yo quería ir a un lado, así que voy a presionar 600 y cero porque no quiero que suba y abajo y luego verás que éste no fue seleccionado. Eso está totalmente bien. Las cosas que necesitan repetirse perfectamente o los elementos que están tocando justo fuera de la caja van a presionar copia. Y ahora tengo mis dos sitios. Lo que ahora voy a dio es que voy a Teoh, crea mi top y luego lo voy a repetir en la parte inferior. A medida que estás moviendo las cosas, asegúrate de que no te muevas. Cualquier cosa que hayas copiado sobre thes necesita permanecer perfectamente en su lugar. Si terminas necesitando cambiar algo, tendrás que repetir ese cambio y movimiento exacto del otro lado. Entonces aquí está mi top. Lo que voy a hacer como voy a seleccionar justo aquí arriba, déjame acercar para que puedas ver. Por lo que esto va a seleccionar todos los elementos que hay que repetir yendo a click derecho , ir a transformar, mover. Y voy a Teoh tipo en mis dimensiones que necesito 600 para que se repita abajo va a presionar copia Y ahora se ha repetido a continuación. Si echas un vistazo, verás que las flores, un poco de flores rosadas que he puesto aquí ahora están tocando la flor superior. Entonces este es un gran ejemplo. Necesito que esto se rote. Entonces lo que voy a hacer es que voy a mantener este ahí mismo. Voy a eliminar la que se ha repetido. Yo voy Teoh, rota este. Voy a dar click en mis flores. Clic derecho. ¡ Ve a transformar! ¡ Muévete! Lo necesito para ir a un lado por 600 píxeles. Te lo voy a arrastrar y a presionar copia. Está bien. Dicho ahora tenemos un top que se repite perfectamente. Lo tengo de lado y lado Lo que voy a querer hacer ahora es crear esa mirada dispersa, al azar tirada en el medio y voy a Teoh, el resto de este video para que puedas ver mi proceso me dejará acelerar este video y luego lo hará pasar al siguiente paso. Ya estoy listo, Teoh. Prepara esto en una repetición. Entonces lo que voy a hacer así voy a ir a objetar. Desbloquea todo para desbloquear esa caja de fondo. Lo que va a querer hacer es crear una copia del cuadro de fondo y luego colocar la copia detrás él para crear en el cuadro de límite vacío. Entonces para copiarlo, podemos presionar comando, ver, o puedes ir a editar copia. Por lo que ahora se copiaron las cajas de fondo para colocarlo detrás. Puedo o presionar comando ser o puedes ir dedo del pie editar ritmo atrás. Entonces voy a seguir adelante y hacer eso. Y ahora necesito que esa caja de fondo no tenga color. Entonces voy a asegurarme de no estar haciendo clic en nada más, asegurándome de que ese azul siga resaltado alrededor de la caja copiada y me está mostrando aquí que el color es rosa. No quiero ningún color, así que voy a dar click en ninguno. Asegúrate de que haya una línea a través de ella, para que la caja de fondo no tenga color ni contorno. Ahora voy a hacer clic fuera y asegurarme de que no se mueva nada. Porque si hay algo malo con ese fondo comprado caja de límite, entonces mi repetición va Teoh Turnout todo funky. Voy a seleccionar todo mi patrón de repetición, y lo voy a arrastrar hacia mi panel de muestras, y voy a echar un vistazo a cómo se ve esta repetición lanzada. Entonces voy a agarrar mi rectángulo y crear un rectángulo, y voy a dar click en la muestra de mi nuevo patrón y a volver a escalarlo y mirarlo, podemos ir a transformar escala. Y así esto la escaló un 40% más pequeña, y también puedo sartear, tal vez 200% y verlo realmente grande. Por lo que cubrimos cómo crear nuestro costo. Repetir. Entonces ahora te veré en la siguiente lección. 13. Exportación: repetición de la cuadrada de la tejida: En esta lección, voy a cubrir cómo exportar tu patrón como un cuadrado de mosaico repetitivo. Es posible que desee utilizar esta técnica si está cargando su archivo para venderlo en un sitio POD donde requieren jpegs y PNGs y forma repetida sin problemas. Tenga en cuenta que cada sitio web tendrá diferentes requisitos. En esta lección, nos centramos en exportar para crear archivos y obras de arte sin fisuras mediante el uso de cuadrados de mosaico repetidos. Sin embargo, este podría no ser el método de exportación adecuado para las necesidades de todos. En la siguiente lección, te mostraré otra manera de exportar tus patrones como simples jpegs y PNGs para adaptarse a otros tamaños y necesidades del proyecto, como compartir en redes sociales o guardar en diferentes dimensiones para su sitio web o productos. Empecemos. Entonces digamos que quiero tomar este patrón y hacer se repita sin problemas el mosaico cuadrado. Entonces, si yo fuera a guardarlo, así, verás que cuando ponga estos dos rectángulos juntos, no se repiten a la perfección. Si hago clic en mi patrón , aparecerá aquí como el mosaico de relleno. Puedo sacarlo y arrastrarlo a la pantalla. Y luego si solo me acerco, verás que Adobe Illustrator ha guardado toda la información que hice de mi repetición original. Entonces todo está exactamente en su lugar y las mismas dimensiones que tenía cuando originalmente lo creé. Por lo que es muy importante guardar tus documentos de Adobe Illustrator como un archivo AI para que puedas volver atrás y tener acceso a esas repeticiones originales. Bien, así que ahora voy a mostrarte cómo hacer un cuadrado de mosaico repetido. Entonces lo primero que vamos a hacer es desagrupar esto, todo se ha agrupado. Así que haz clic derecho, ve a Desagrupar. Ahora sólo voy a seleccionar ese fondo rosa. Entonces voy a hacer click una vez. Voy a copiarlo, voy a presionar Comando C, y después quiero pegarlo detrás. Entonces voy a presionar Comando B. Recuerda que también puedes acceder a esos yendo a Editar, Copiar, Editar, pegar atrás. Entonces ahora lo que quiero hacer es convertir este fondo copiado en un tablero de arte. La razón por la que hacemos esto es para que podamos guardar fácilmente las dimensiones y colocaciones exactas. Este patrón de repetición para crear cualquier archivo sin fisuras de una obra de arte que necesitamos en este método de tablero de arte es una forma de guardar nuestros archivos para que tengamos ese cuadrado de alicatado repetido preciso. Bueno, lo que queremos hacer es mientras todavía tenemos ese fondo copiado seleccionado, iremos hasta la barra de menú superior y seleccionaremos objeto. Luego baja a tableros de arte y selecciona Convertir en tableros de arte. Lo que esto ha hecho, aunque no lo veas porque está detrás de todo. ¿ Es como convertir el fondo en una mesa de trabajo? Se quitó el color copiado y el relleno, así que no tienes que preocuparte de que sea un color transparente, color que deseas. Porque todo lo que hace este tablero de arte es actuar como una medida exacta de tu archivo guardado. Y ahora algo importante que tenemos que hacer es ir a mesas de trabajo. Y sí tengo un tablero de arte original aquí. Así que déjame mostrarte. Este es el tablero de arte original que estaba aquí cuando creé el documento. Quiero eliminar eso porque voy a terminar exportando este tablero de arte como un cuadrado de mosaico que se repite sin problemas. Y quiero asegurarme de que las cosas no se confundan y compliquen cuando exporte los tableros artísticos. Entonces ese es mi primer tablero de arte. Voy a simplemente borrarlo. Y luego voy a volver a este tablero de arte. Un truco que puedes hacer para asegurarte que las cosas permanezcan perfectamente en su lugar. Puedes volver a hacer clic en el primer fondo rosa, presionar S para la escala, y luego simplemente arrastrarlo hacia afuera. Adolescente ve poquito, si acaso que alguna vez se ahorra con como muy delgada línea de blanco. Esto asegurará que ese fondo rosa se va a repetir sin problemas. Entonces ahora lo que voy a hacer es ir a Exportación de Archivos, Exportar Como. Y quiero cambiarle el nombre a esto, y quiero guardarlo como JPEG. Esta es la parte importante, vamos a decir Usar mesas de trabajo. Entonces por eso es importante que no tenga ese tablero de arte en blanco ahí arriba. Yo sabría exactamente qué mesa de trabajo va a guardar. Esa línea negra justo ahí es el tablero de arte que hemos creado. Ahora voy a presionar Exportar, y aquí es donde puedes elegir tu modelo de color. Así que lo voy a mantener en CMYK. Voy a guardarlo en la más alta calidad para el método de compresión estándar de línea base es buena resolución. Asegúrate de tener una resolución alta de 300 ppi. Para anti-aliasing. Desea hacer clic en Optimizado para arte e incrustar el perfil ICC. Voy a presionar Bien, y ahora va a exportar mi archivo. Entonces ahora lo que voy a hacer es ir a buscar ese archivo. Entonces ahí está mi Jpeg. Sólo voy a mostrarte un pequeño truco. Voy a alejar el zoom. Voy a colocar que acabamos hacer y te voy a mostrar que si lo arrastro y lo coloco, este se ha repetido sin problemas. Puedo seleccionar estos para arrastrarlos, pegarlo. Entonces así es como creas ese cuadrado de mosaico que se repite sin problemas. Entonces ahora sabes que si lo subes para darle me gusta a un sitio web como Spoonflower y estás creando patrones, entonces todo lo que necesitan es ese cuadrado de alicatado sin costuras repitiendo. Y pueden simplemente seguir duplicándolo en la tela. Y se va a repetir sin problemas y sin importar en qué dirección vaya. Entonces así es como creas un cuadrado de mosaico que se repite sin problemas. Y te veré en la siguiente lección. 14. Export: Jpeg y Png: y esta lección, voy a cubrir cómo exportar tus patrones como J. Picks o P y G. Esto es genial para compartir tu patrón, algunas redes sociales o burlarse de unos patrones puros también. Cubrir en la siguiente lección. Ten en cuenta que si quieres vender tus patrones tal zona a p o. D. Sitio cada sitio web tendrá diferentes pautas de cómo necesitan que sea tu archivo final. Esta lección sólo va a cubrir cómo exportar tus patrones a diferentes dimensiones y escalas. Entonces empecemos. El primero que quieres hacer es agarrar la herramienta de rectángulo a un lado, o comprimir la letra M click en la pantalla y luego elegir las dimensiones que quiere que sea tu rectángulo o cuadrado. Digamos que quiero que mi pulverizador sea de niño pulgadas por 12 pulgadas. El documento ilustrador lo ajustó en píxeles para mí. Voy a presionar OK, y entonces ya eligió la muestra que había seleccionado por aquí. Pero si quería cambiarlo, puedo presionar una muestra diferente para volver a escala, lo que significa hacerlo más grande o más pequeño. Puedo hacer clic derecho, ir a escala de transformación, asegurarme de que los objetos transformados no esté seleccionado, y entonces puedo re habilidad mi patrón. Entonces digamos que quiero ser solo un poco más pequeño para poder ver más de ello. Yo y eso parece asustado. Va a hacer una porquería más la herramienta de rectángulo Haga clic en la pantalla una vez, y esta vez lo haré y pixeles. Haré 1000 por 1200 y luego puedo mantener este patrón o puedo ir a mi panel de muestras y escoger un patrón diferente que quiero exportar. Esa venta exporta mi patrón tirado, va a dar click derecho para re escalar ir a escala de transformación, y quiero que sea realmente dimensionada para poder ver más detalles. Ahora estoy listo para exportar estos dos patrones. Lo que va a querer hacer es abrir nuestra ventana de exportación de activos, así que ve a ventana hasta la exportación de activos. Antes de exportarlos, vamos a hablar de los ajustes. Ve aquí a las tres pequeñas líneas y ajustes de formato. O guardé mis archivos como PNG o JPEG 100 para P y G. Asegúrate de que tus opciones aire en anti alias ing estén optimizadas su J Peg 100. Puedes mantenerla en línea base optimizada y optimizada para arte. Ya sabes, presiona ajustes seguros, y aquí abajo es donde elegirás lo que realmente lo guardarás y lo exportarás. En cuanto a un PNG, hago una escala de tiempo PNG para A J. Peg 100. Simplemente puedes hacer click en Jay Peak 100 Lo dejo en la misma configuración. Voy a guardar el mío como PNG, y voy a seleccionar ambos de mis patrones para luego arrastrarlo hacia el cuadrado de exportación de activos . Lo que puedes hacer aquí es cambiar el nombre de tus patrones. Haz clic en donde dice activo, y luego selecciona ambos de tus patrones. Si necesitas eliminar uno de ellos de la exportación de activos, solo puedes presionar este pequeño cubo de basura aquí mismo. Nos disgustaron ambos prensa exportación online. Elige la carpeta en la que quiero que estén, y puedo presionar elegir todo bien, y luego si quería guardarla como un JPEG 100 puedo hacer lo mismo. Y, um, te darás cuenta a veces si alguna vez tienes un problema con ya sea copiar y pegar tus patrones, digamos que lo copiaste y pegaste en la tienda de fotos y ves que tal vez es borroso y hay como algunas líneas blancas en ellas. Te mostraré muy rápido. Voy a pegar mi patrón ahí dentro. Y luego si me acerco, verás que esta línea se acaba de bajar, así que a veces lo hace cuando no se guarda con la configuración adecuada. Pero entonces voy a seguir adelante y podemos ir a echar un vistazo a los PNG que acabo de guardar. Entonces abre éste y verás si me deja acercar. Ya verás que no hay línea blanca. Revisaremos dos veces este. A ver que tampoco hay línea blanca, así que no estoy seguro de por qué. Por qué hace eso cuando copia y pega en documento, y no estoy seguro de por qué a veces ahorran de esa manera cuando los exporta. Pero diré que no he tenido problemas cuando guardo mis patrones como el PNG. Entonces como los estás guardando o copiando y pegando, asegúrate de que tu doble comprobación y viendo la calidad del patrón y luego regresando y ajustando las cosas para asegurarte de que estás obteniendo, ah, segura de alta calidad archivo. Entonces ese es mi proceso de exportación para J Pegs y PNG's y los encontraré en la siguiente lección . 15. ¡EXTRA! de de la acción en Photoshop: Bienvenido a la clase de bonificación simulada para este curso y esta lección, te estaré mostrando cómo usar la tienda de fotos para burlarte de tu patrón en un tote back. burlan de arriba. He creado específicamente para esta clase. Asegúrate de descargar el simulacro de arriba en los proyectos, y se aprovecha el recurso para seguir adelante. Entonces lo primero que hice es abrí mi bolso tote mock up en photoshop. Pero quiero mostrar que son las dos capas por aquí y el panel de capas. Tienes la capa de fondo, que es el fondo blanco real y la foto real de la bolsa de tote. Y luego la segunda capa dice diseño, doble clic en primer rectángulo y verás dos rectángulos. El 1er 1 es solo este rectángulo blanco, y el 2do 1 es un rectángulo con un fondo negro y el contorno de la bolsa tote. Entonces lo que harás es solo hacer doble clic en el primer rectángulo. Esto abre una nueva pestaña, y te muestra las dimensiones que debe ser tu patrón simulado. Entonces por aquí he enumerado que el patrón necesita ser de 18.5 pulgadas por 31.1 pulgadas. Otro cheque calificado es que puede ir al tamaño de lienzo de imagen y te dice aquí mismo las mismas dimensiones. Entonces ahora lo que haremos es crear nuestro patrón e ilustrador con las dimensiones adecuadas . Vamos a volver a Adobe Illustrator Gonna o haga clic en, um en mi teclado o agarrar la herramienta de rectángulo haga clic una vez, y luego voy a escribir las dimensiones 18.5 pulgadas por 31.1 pulgadas. Es y el ilustrador lo ajusta automáticamente para mí y los píxeles. Voy a presionar, ¿de acuerdo? Y es un patrón jalado, uh, muestra que ya tenía. Simplemente voy a seguir adelante y cambiarlo. Teoh mi patrón de hojas. Lo que voy a hacer es re escala. Entonces voy a hacer click derecho, ir a transformar escala y luego simplemente hacerlo un poco más grande en una prensa. OK, voy a hacer otro patrón, Así que voy a agarrar esa opción de prensa de dimensión y soltar, y voy a dar clic en una muestra diferente. Voy a usar mi patrón de lanzamiento. También me gustaría escalar este hacia arriba, así que voy a hacer click derecho, ir a transformar escala. Es intento 200%. Y con el propósito de esta demostración voy a utilizar a otros patrones que he hecho . Te voy a mostrar algo que puedas hacer. Digamos que has creado tu patrón y te gusta la escala, pero quieres mover el patrón. Puede hacer clic derecho, ir a transformar, mover al hacer clic transferir objetos y luego haciendo clic en horizontal o vertical y luego desplazando la pequeña rueda de desplazamiento en el ratón. Yo puedo hacer que suba y abajo dentro a lado. Entonces esto me dará la mirada que voy a presionar. OK, ahora vamos a exportar estos. Voy a dar click en Exportación de activos. O bien puedes ir dedo del pie de la ventana de activo Exportar para encontrarlo yendo a seleccionar todos los patrones del mismo y arrastrarlos hacia adentro. Y voy a exportar thes S PNG, así que voy a elegir una carpeta en la que los quiero. Sen. Vuelvo a mi tienda de fotos, y lo que haré es encontrar mis patrones y luego los arrastraré y soltaré. Entonces voy a agarrar mi patrón de hojas y todo. Lo haré es arrastrarlo y soltarlo. Y luego si necesitas redimensionarlo en absoluto, si ves algún fondo blanco que muestre solo puedes agarrar las esquinas y redimensionarlo según sea necesario, también puedes hacerlo. Si terminas queriendo hacer que tu patrón aparezca un poco más grande, voy a recitar eso solo un poquito y luego liberarlo. Ahora lo que haremos es ir a archivar y presionar guardar. Esto guarda este patrón en los mock ups, y ahora podemos ir a mirarlo y volver a mi ficha de maquetas arriba. Y ahora, como pueden ver, se ha burlado mi patrón de hojas, y si hacemos zoom, podemos ver todos los detalles impresionantes que aún están en el bolso tote y los detalles del patrón. Adelante y probemos otro patrón. Voy a probar este patrón verde arrastrar y soltar una escala de justicia si es necesario liberación. Ve al archivo guardar y ahora podemos echar un vistazo a nuestro simulacro arriba. Probemos los dos últimos patrones. Arrastre y suelte archivo de liberación Freescale guardar. Y aquí está mi simulacro floral arriba tierra Voy a volver y probar la última arrastrando drop release file save. Y ahora mi última huella lanzada está marcada. Y ahora lo último que podemos hacer. Digamos que quiero guardar este como paquete J. Iba a ir a archivar guardar como bueno, va a escribir patrón floral maca y guardarlo como un paquete J cuando ella lo guarde. Y ocho como de alta calidad iss Fine, estándar basal está bien. Voy a presionar bien, y sólo abriremos eso. Y así aquí está la clavija J de un patrón simulacro arriba. Se trata de un ocho por 10 simulacros de lados arriba, por lo que es perfecto para compartir en tus redes sociales. Muchas gracias por ver este bono Photoshopped clase simulada. Espero que sea de ayuda para ustedes, y estoy tan emocionado de ver el patrón ponerlos a todos, enciérrense y nos vemos en la siguiente sección. 16. ¡Gracias!¡Gracias! ¡siguiente paso!: muchas gracias por tomar este curso. Para este punto, tendrás todas las habilidades que necesitas para crear unos patrones de color de agua. Por favor, asegúrate de compartir tu proceso de proyecto. Imágenes de patrón final y maquetas y la pestaña de proyectos. Si tienes alguna pregunta, puedes hacerlas en la comunidad Mesa de discusión. Si quieres conectarte conmigo en redes sociales, puedes encontrarme en Teach You About Sandra I. D. Y en Instagram en Sandra Lynn Idee. Muchas gracias por ver, y espero verte en la siguiente clase.