Transcripciones
1. Habilidades V1 de introducción a SelfPub V2: Hola, y bienvenidos a
Cómo
autopublicar con éxito tu libro Indie
Publishing para principiantes. ¿Te
interesa la autoedición, pero no sabes por
dónde empezar? O tal vez lo has
probado antes y acabas de encontrar
todo abrumador? Bueno, soy Wayne
Kelly, autor Indie, guionista y productor de
podcasts. Y en este curso, te
daré todas las herramientas y la
confianza que necesitas para sacar tu libro al mundo y darte la mejor
plataforma para el éxito. Te mostraré cómo adoptar
una mentalidad profesional para asegurar que tu libro se sienta perfectamente además de esos
bestsellers de gran presupuesto que existen. Nos sumergiremos en cosas
como establecer un presupuesto. Exploraremos las opciones de edición. Hablaremos de configuración de tipo
y formato de libro. Hay notas del curso en el
camino y algunos ejercicios prácticos también para asegurarte de que veas por qué
definitivamente deberías juzgar
tu libro por su portada, ejemplo,
también te ayudaremos a perfeccionar las descripciones de
tus libros
y explicarte Amazon KDP, ISBN y todas las demás cosas
técnicas que no
debes temer Todo eso, e incluso
tocaremos las temidas
ventas y marketing, hablando de cómo
puedes comenzar a crear una plataforma de autor y generar rumores para
ti y tus libros Entonces, al final del curso, te sentirás más
seguro y listo para comenzar o continuar si
ya has comenzado tu viaje,
tu aventura editorial Indie
y saca tu libro en kindle y libro en rústica y en manos
de tus lectores. Así que echemos un vistazo rápido a la visión general
del curso en sí. Entonces, ¿qué vamos
a estar viendo? Entonces, inicialmente, estaremos viendo
a qué me refiero cuando
hablo de Indi Publishing
y ¿por qué la elegí ¿En qué se diferencia
de la autoedición y la publicación tradicional? Entonces veremos
ese momento emocionante. Has escrito un
libro, pero ¿y ahora y qué? Y eso es todo acerca de hacer tu libro sea
lo mejor posible, pensando en cosas como
editar y cosas así. Entonces echaremos un vistazo al elefante
amazónico en la habitación. Sí, es el minorista más grande, y tiene un enorme impacto en tus ventas y en
todo lo demás. Pero, ¿qué significa eso
en términos de estadísticas y también de la forma en que te acercas a
sacar tu libro al mundo? Entonces veremos por qué
deberías juzgar tu
libro por su portada. Te daremos algunos ejercicios
prácticos para ver las portadas de libros, cómo tiene que
reflejar tu género, cómo tiene que verse
profesional, elegante, y es el factor
más importante a menudo cuando la gente decide si
comprar tu libro o no Así
que investigaremos eso y te
daremos algunas de las herramientas
para ayudarte allí también. Y luego estaremos
viendo formatear tu libro. No es solo un caso de tomar un
documento de Microsoft Word y
tirarlo a Kindle.
Hay otros factores. Hay más de un tipo de archivo que debes mirar. Hay herramientas por
ahí, gratis y de pago, y voy a estar hablando contigo
todo el camino a través de eso. Capítulo seis, miramos esas cosas técnicas
que mencioné antes, entonces es KDP, son ISBNs Veremos cómo puede obtener una cuenta de Amazon KDP
y cómo tiene
que configurarla y también
ver sus ISBN y sus códigos de barras
y
configurar Entonces
hablaremos de los blurbs. Ahora, la gente quiere decir cosas
diferentes cuando hablan de los blurbs, pero para mí, es la descripción del
libro Es la copia de la contraportada. Es lo que
ayuda a vender tu libro. Es la descripción
del libro. Hay una fórmula, hay
una manera de que puedas
acercarte a eso. Yo te ayudaré con todo
eso. Y luego finalmente, terminaremos en ventas, marketing y esta idea de convertirnos en autor,
construyendo esta plataforma. ¿Cómo puedes
hacerlo único para ti? ¿Cómo puedes
prepararte para el éxito y listo para construir esta plataforma de
publicación Indie
en curso Así que ya tenemos todo
eso. cursos a medida que avanzas.
Habrá cosas que hacer. También habrá
notas del curso que puedes descargar, y también puedes enviarme
tus preguntas. Puedes enviarme un correo electrónico
Wayne a wayne Kelly rights.com, y te hablaré
a través de ello, también Pero por ahora, vamos a burlarnos. Empecemos,
dirígete al Capítulo uno,
y te veré ahí.
2. SelfPub Capítulo1: Así que bienvenido al Capítulo uno. ¿Qué es la publicación Indie
y por qué la elegí? Entonces, antes que nada,
echemos un
vistazo rápido a lo que estamos viendo
en este módulo. Entonces he dividido este
módulo en dos partes. En primer lugar,
estaremos viendo TAD versus Indi
y lo que quiero decir esa
publicación tradicional versus publicación Indi mirando las diferencias entre ambas Entonces estaremos mirando
específicamente a lo que me refiero cuando
hablo de la publicación Indie, porque no es lo
mismo que tradicional, obviamente, pero tampoco es solo una autoedición
sencilla. Hay algo más, y
hay una manera diferente que me gusta pensarlo. Y luego en la segunda parte,
veremos mi propio viaje y
mi proceso de pensamiento, y luego
te daré algunos cursos y cosas para
pensar en ti mismo a medida que avanzas en tu
propio viaje editorial Indie Así que comencemos y veamos algunas de estas
diferentes áreas. Entonces, antes que nada, ¿qué
es la publicación Indi? ¿A qué me refiero cuando
hablamos de eso? Pero lo mejor que se
puede hacer con eso es mirar
las diferencias entre la tradicional o Trad
y la editorial Indi Así que la publicación tradicional, ojalá la mayoría de
ustedes estén familiarizados con eso. Y si no estás aunque todavía no
hayas seguido
ese camino, cada vez que recoges un libro de bolsillo
o tapa dura comercializado en
masa de la estantería, eso probablemente haya
pasado por alguna forma de publicación tradicional
con una gran editorial, o tal vez sea una pequeña editorial
independiente, pero es el mismo
tipo de principios Estás imprimiendo montones de copias. A menudo hay un agente
involucrado y otras personas. Eso es algo
tradicional. Así que vamos a repasar y
mirar lo específico. Entonces, con la publicación tradicional, tienes esta idea de
guardianes y agentes Y si has estado por esa ruta, sabrás de
lo que estoy hablando. Entonces esta es la
idea de, ya
sabes, armar tu paquete de
presentaciones, tus primeros tres
capítulos, tu sinopsis, tu carta de presentación, que en
estos días es un correo electrónico Y a menudo
haces eso para intentar conseguir inicialmente,
intentas conseguir un agente, y luego esperas que
el agente te lleve, y luego te
ayuden a presentarte a un editor. Esa es
una forma de hacerlo. Además, hay pequeñas prensas, y
ahora hay editores digitales
primero que aceptan envíos
directos, y no necesitas un agente, pero aun así, es
lo mismo. Por lo general hay un portero, hay alguien
revisando el trabajo, mirándolo sobre decidir
si es para ellos y decidir si
encaja con lo que hacen Y obviamente, con Indy
y la autoedición, no hay nadie que te detenga, que es un arma de doble filo, así que hablaremos de eso
un poco más tarde Con la
publicación tradicional,
también hay un equipo detrás de ti, dependiendo del tamaño
de la editorial. A menudo tienen marketing,
promociones, ventas, edición. A veces hay enchufadores de TV. Hay todo un equipo de impresión
y todo el resto. Ya sabes,
dependiendo del tamaño
del editor, eso puede ser enorme. Y con Indy, de nuevo, estás solo, algo así,
de lo que hablaremos Hablaremos de esta idea de armar tu propio equipo. Pero estás por tu
cuenta, esencialmente. Publicación tradicional,
dependiendo del tamaño del
trato que obtengas, si realmente eres aceptado
por un editor grande, podría
haber un presupuesto mayor. Puede que tengas más
dinero para gastar, dependiendo de cuál sea
tu propio presupuesto, pero ahí habrá gente. Habrá cierta
cantidad de dinero para gastar en tu libro en términos
de hacerlo bien, prepararlo para la comercialización, prepararlo para el
mercado,
mirar la portada y
todo lo demás. Entonces eso es algo
a tener en cuenta, mientras que con Indy, estás
invirtiendo en ti mismo Y nuevamente, entraremos en
esto más adelante. Pero no siempre estoy hablando financieramente cuando
hablo de invertir en ti mismo. Estoy hablando de
invertir en ti mismo como tienes
haciendo este curso, por ejemplo. Es el momento. Sí, hay algún elemento
financiero, pero es el momento de aprender estas nuevas habilidades que te
enviarán en buena posición. Publicación tradicional,
hablamos de tener un avance. Así que a menudo lo que sucede si te firma un editor
tradicional, obtendrás algún tipo de avance. Te van a dar algo de dinero.
Te lo adelantarán contra las ventas del
libro antes de que lo consigas. Y nuevamente, dependiendo
del tamaño de la editorial, esa podría no ser una gran cantidad de dinero, pero podría serlo. Ya sabes, hay seis avances de
cifras por ahí, dependiendo de lo que sea, para tal vez un trato de uno o dos
libros y más allá. Entonces no vas a
conseguir eso con Indy. Nadie te
va a pagar por publicar tu libro, desgraciadamente, así que tienes
que tenerlo en cuenta. Pero la otra cara de eso es que participación de
la realeza
es mayor para Indy Entonces vas a
ganar más dinero con cada venta del libro. Ahora, potencialmente, hay
sobre todo cuando empiezas, vas a estar
vendiendo menos libros de los que tal vez estarías
con una gran editorial, pero ese no siempre es el caso. Pero de cualquier manera, obtienes
una porción más grande de ella. Librerías. Es
algo enorme para la mayoría de los escritores. Quieres poder entrar en Water Stones o donde sea que sea
tu librería favorita o un supermercado o
lo que sea y decir,
Oye, ahí está mi libro Eso es fantástico. Y eso puede suceder con las editoriales
tradicionales. Pero la realidad es que,
si vas a ir por la
ruta editorial Indie, olvídate de Waterstones Al menos la idea de tenerlo en cada Waterstones
a nivel nacional. Si puedes ir y hablar con
tus aguas locales piedras, y a veces
van a hacer cosas por autores locales y
podrían estar de acuerdo en poner tu
libro en algún lugar de la tienda. Pero si estás pensando
que va a ser en librerías
multinacionales,
olvídate de ello. Eso no va
a pasar en Indi. Entonces, si eso es algo
grande para
ti, tal vez necesites repensar ahí tu
pensamiento con eso Premios con la
publicación tradicional viene la legitimidad, que es también el siguiente punto. Pero sí, la mayoría de los premios
en estos momentos, si piensas en el libro y en
todo este tipo de cosas, están dirigidos a autores tradicionalmente
publicados. Esta es la industria editorial, la
industria editorial tradicional, celebrando el éxito. Y muchos de esos premios aún no se
han
abierto a las Indias, pero las actitudes están cambiando, y hay una serie de
organizaciones como Ally, la Alianza de
autores independientes que están ayudando a cambiar
estas actitudes, y están presionando
para que seamos incluidos en
premios legítimos, si Pero, ya sabes,
las actitudes están cambiando. Legitimidad, que tipo de
alimenta el
punto anterior, ya sabes, existe la idea de que si tradicionalmente estás
publicado, sea lo que sea que parezca,
eres de alguna manera legítimo. Lo has logrado y
eres un verdadero autor. Pero lo que debes
preguntarte, antes que nada, te importa, pero
lo que
es más importante, ¿les importa a los lectores? Porque en mi experiencia, los lectores no les podía importar menos. Realmente no les molesta. Si tu libro lee parece que suena
y todo lo demás, un libro real, algo que
pueda sentarse junto a uno de estos libros de grandes editores en la estantería o lo que sea, no
les importa. Lo principal es, ¿
les gusta la historia? ¿Les gustan tus personajes? ¿Ellos compran en
lo que estás haciendo? Entonces, si a los lectores no les importa, ¿por qué debería importarle?
Ese es mi argumento. Festivales. Y nuevamente, hay algunos grandes festivales como el
Harrogate Crime Festival, que no está orientado en
absoluto a la publicación
Indie en lo más mínimo Pero ahora hay muchos
festivales que están en alza y
están cambiando eso, y están permitiendo a
los autores Indie ir a
paneles y cosas así. Pero lo genial es que existe
este tipo de área gris, que son las ferias del libro
y los festivales del libro, donde puedes poner tu
puesto literalmente. Entonces vas allí
con tus libros y stand y llegas
a platicar con lectores potenciales, y puedes firmar tus
libros y vender tus libros. Entonces hay un enorme
margen para eso. Entonces, si eso es importante para ti sobre salir
y conocer gente, aún
puedes hacerlo
como autor Indie. Cine, televisión y derechos cinematográficos , lo
cual, de nuevo, es una gran cosa, y la gente tiende a
asociar esto con publicación
tradicional porque
como he mencionado antes, tendrán agentes que
específicamente buscan asegurar los derechos de
televisión y cine, así
como los derechos de idiomas extranjeros
y cosas así. Pero probablemente te
sorprendería saber dos, al
menos dos de
los grandes éxitos
en las adaptaciones televisivas y cinematográficas
de los últimos años Bueno, digamos los últimos años. Legalmente Rubia es
en realidad muy vieja ahora. Pero Legally Blonde
y la marciana eran ambos originalmente libros Indie Eran historias Indie,
y fueron adaptadas, y obviamente se convirtieron en películas de
gran éxito.
Para que eso se pueda hacer. Y además,
ha habido otros ya sabes, si lo buscas en Google,
hay otros libros. Básicamente, lo único que le
importa a la gente es que hay
público ahí? Entonces, si tienes
éxito con tu libro
Indie y demuestras que hay una audiencia ahí y la
gente compra tu historia, aún
existe la
posibilidad de que puedas
venderla por derechos de televisión y cine. Así que no dejes que eso te desanime. Y con la
publicación tradicional es también esta idea que tienen un acceso más fácil a la corriente principal, lo que de nuevo, yo diría que es cierto, pero la realidad es, no
importa si
eres Indi o Trad Esto va a ser duro. Es muy, muy difícil
acceder a la televisión convencional, digamos, por
ejemplo, o la radio
o cualquier otra cosa, lo mismo que
con
las librerías Estamos hablando de libros publicados
tradicionalmente cada vez más fáciles de
montar y
poder meterse en piedras de agua. Pero aun así, hay
tantos libros publicados ahora, incluso con autores tradicionalmente
publicados, no necesariamente significa
que van a estar en Waterstones o si
todos sus libros aparecerán en Water Stones Muchos autores, tal vez libro tres de una serie
aparece ahí dentro, pero ninguno de los otros
libros está disponible porque solo hay
tanto espacio de tienda. Entonces, dependiendo del tamaño de
la editorial tradicional, tienen acceso a eso,
y pueden empujar eso. Pero de cualquier manera, es duro. Como que tienes
que presionarte, tienes que hacerlo, encontrar
diferentes formas de hacer las cosas. Y de eso se trata la
publicación Indie, al
menos en la forma en
que lo abordo. Y entonces quiero
que lo
pienses de manera diferente a
medida que avanzamos. Entonces veamos a
lo que me refiero cuando
hablo de la publicación Indi Y mucha gente
dirá, si
dices autoedición,
ellos irán, Bien, entonces es la publicación de vanidad, que,
ya sabes, solía ser. Había una industria enorme, y todavía hay una
industria enorme, por cierto,
por esta idea de la publicación de
vanidad, básicamente pagando
a alguien para que publique tu trabajo. Es como solían funcionar las cosas. Y la forma en que
funcionaría era que
pagarías una cantidad muy grande de dinero a esencialmente una impresora, pero ellos se
establecieron como editores, y van a tal vez
van a editar tus libros si
pagas por eso y una prueba leída, pero luego
esencialmente pedirás cajas y cajas y
cajas de libros. Y si alguien escucha
el podcast creativo de Penn, por
ejemplo, con Joanna Penn, Cuando empezó
en la autoedición, hace
muchos, muchos, muchos,
muchos años, fue como lo hizo, y rápidamente se dio cuenta que esa no es
la manera Terminó con
una cochera llena de libros que no podía vender. Entonces así es como
solían funcionar las cosas. No es bueno para
el medio ambiente. Imprimirías
cientos o miles de copias de libros que entonces no
iban a ser vendidos. Y también es una manera muy,
muy, muy cara de hacerlo. Y es la vieja
manera de hacerlo. Y no hay garantía
de calidad ni resultados. Y eso es la publicación de vanidad. Y la gente
lo mira y se va, Bueno, esto es algo
que le has pagado a
alguien para que ponga por ti. Eso no es lo que es la publicación
Indi. Esa no es la forma en
que me estoy acercando en absoluto, y
no quiero que lo hagas. Así que de nuevo, el enfoque estándar de
autoedición. Entonces, de nuevo, si
solo estás pensando, bueno, bien, no es la publicación de
vanidad, lo
haré todo yo mismo. ¿A qué me refiero con
autoedición? Esto es realmente
solo alguien que solo tal vez sea un hobby. A lo mejor te has jubilado
y solo piensas, bueno, ¿sabes qué? Solo quiero escribir rápidamente un libro
y simplemente sacar un libro por ahí y sostener
una copia del mismo y decir, he publicado un libro. Eso está bien. Tal vez solo la autoedición
estándar normal, realmente
no me importa demasiado la calidad ni nada,
sácalo ahí. Simplemente escribes el
libro, escribes el final, lo
subes a Amazon,
y lejos te vas. Puedes hacer eso,
pero entonces, ya sabes, ese libro va
a estar ahí arriba por un largo periodo de tiempo, y puedes esperar
lo mejor y ver si puedes intentar vender
algunos ejemplares también. Pero, ¿es eso lo que
realmente, realmente quieres? ¿Eso es lo que quieres que sea
tu legado? ¿Eso es lo que quieres que vea la gente
cuando recoja un libro que ha sido escrito por ti y que tiene tu
nombre en el frente? Y también, si te
tomas en serio hacer esto y quieres
escribir más de un libro, necesitas adoptar más una forma Indi de hacerlo que este enfoque estándar de
autopublicación Entonces estoy hablando de la publicación
Indie y, ya
sabes, de la
publicación independiente. Pero, ¿a qué me
refiero realmente con eso? Bueno, cuando
hablo del Indie Wait, estoy hablando de,
ante todo, más importante que cualquier
otra cosa que te diga en este curso, más importante que todas
las cosas técnicas o cualquier otra cosa
que aprendas. Lo número uno es
escribir el mejor libro que
puedas porque es la
mejor herramienta de ventas de todas. Si a alguien le gusta tu
libro porque está escrito brillantemente y es lo
mejor que pueda ser, hay muchas más posibilidades de que compren otra copia
o vayan a comprar una copia de tu próximo libro o
van a
contarle a otras personas
sobre tu libro Así es como construyes tu libro, tu marca, tu marca de autor
y todo el resto de ella. Y eso significa editar,
editar, editar. Significa adoptar esta mentalidad
profesional. Y pensando, Bueno,
soy un autor, ¿de acuerdo? No lo estoy haciendo de la manera
tradicional, pero sigo siendo escritor
profesional. Esto es lo que quiero hacer.
Y no me malinterpretes. La mayoría de nosotros todavía lo
estamos haciendo de lado. No podemos
hacerlo a tiempo completo a menudo, solo ganando dinero
únicamente con nuestros libros, pero tienes que empezar por
alguna parte y tienes que tener esta mentalidad profesional
para seguir adelante con ella Necesitamos aprender las lecciones de la Trad, la publicación
tradicional Ya
lo hemos hablado antes. Estamos hablando de las
cosas que Trad Publishing puede y no puede hacer y de la manera en
que abordan las cosas Mira lo que
los hace exitosos, mira la forma en que
hacen las cosas y mira qué lecciones puedes
aprender de eso y qué técnicas puedes
adoptar en el futuro. Lo mencioné antes,
pero es muy importante. Entra en esta mentalidad de
invertir en ti mismo. Y sé que no todos
tenemos toneladas de dinero para gastar en
estas cosas, y eso está bien. Pero en lo que puedes invertir y puedes
labrarte más es tiempo El tiempo es muy, muy,
muy importante. Entonces, cuanto más tiempo
le dediques a esto, toda esta información
está ahí fuera. Está disponible. Puedes
ir y buscarlo. Se puede ver a
diferentes personas haciendo cosas
diferentes.
Puedes probar cosas. Si estás dispuesto a invertir el tiempo y estás
dispuesto a aprender muchas habilidades nuevas y adquirir
muchos nuevos conocimientos, puedes hacerlo con un presupuesto muy,
muy ajustado. Pero también, si estás
dispuesto a hacerlo, bien, tal vez no voy a comprar esa nueva computadora en la que estaba pensando ni
gastar todo mi dinero en la última plataforma de
streaming de Netflix o cualquier otra cosa que
sea en tu vida. Si quieres invertir en
ella en otra cosa, invierte en ti mismo para
meterte en esa idea. Hay que pensar en
construir una plataforma, que no soy un gran
fan de ese término, sino porque suena un
poco corporativo, pero es verdad. Tenemos que pensar en
lo que es nuestra plataforma, y una plataforma, es una
base a partir de la cual construir. Entonces es cosas como tu plataforma de redes
sociales. Si quieres ir por esa
ruta, es tener un sitio web. Básicamente es poner
tu puesto línea y en otros
lugares para decir, Oigan, todo el mundo,
esto es lo que hago. Soy escritor. Aquí están todas mis
cosas que están disponibles. Es esta idea de
crear una marca. Y nuevamente, es algo
que debes hacer
justo al principio cuando empiezas a
pensar en esto. Es como, ¿qué tipo de
escritor quieres ser? Y no me
refiero sólo a tu género. Quiero decir, ¿cuál es tu personaje? ¿Cómo quieres
presentarte ante el mundo? Incluso si eres una
persona muy tímida y no te gusta tal vez salir y
conocer gente en persona, todavía
necesitas
pensar en, ya sabes, vas a construir
esta misteriosa idea de lo que eres o, ya
sabes, carisma Ya sabes, la gente realmente
nunca llega a ver la cara
detrás de la marca. Vas a crear
algo así. A lo mejor quieres hacer
todo sobre ti. A lo mejor quieres
llegar a un seudónimo. A lo mejor hay un
autor en particular
con el que estás impresionado y que quieres
recrear lo que hacen Y es
pensar en esas cosas. A eso me refiero cuando
hablo de crear una marca. ¿Qué significa cuando alguien recoge un libro de Stephen King,
digamos, por ejemplo, porque empezó como
escritor de terror, pero ahora puede escribir cualquier cosa que
le guste, pero la cosa es que, si alguien ve un libro de
Stephen King, saben que es un
Stephen Kingbook incluso antes de que vean
su nombre en el libro Y hay muchas cosas y mucho trabajo que se
ha metido en eso. Parte de eso es la forma en que el
trabajo que Steven crea, pero también se trata de
su mística Se trata de su marca de autor, y ¿cómo puedes recrear eso Esa es la manera Indi. Y es esta idea de pensar a largo plazo. Ya sabes, Indy es diferente a autopublicación estándar
donde piensas, Bien, he logrado
exprimir este libro que acabo de
improvisar apresuradamente juntos, o tal vez lo has estado
escribiendo durante mucho tiempo, pero no tienes la entrada de
nadie más en él,
y simplemente
lo lanzas Eso es autoedición. La publicación indie está
pensando en lo correcto. ¿Cómo puedo construir esto?
Y tal vez ahora mismo, no se
puede pensar más allá de un libro, y eso está absolutamente bien. Pero una vez que hayas sacado ese
libro al mundo, podrías cambiar de
opinión y podrías encontrar cuando la gente realmente
disfruta tu historia y te están dando excelentes
críticas y quieren hablarte más al respecto y preguntarte qué haces a continuación, entonces estarás pensando
más en ello. Así que piensa a largo plazo porque te
dará una mejor
oportunidad de éxito. Y entonces se trata de
encontrar a tus lectores. Eso es lo que es la publicación Indie. Eso es encontrar
lectores avanzados inicialmente y tratar llegar
a las personas que estarán interesadas en lo que haces
y lo que tienes que decir, ya sea, ya sabes, quieres conocer a los mejores lectores de
romance o romanticiy o quieres hablar con los mejores lectores de
crimen y thriller ¿Qué tipo de cosas
les gusta leer? ¿Les gusta tu
marca de crimen? ¿Estás
redactando trámites policiales? ¿Qué tipo de personas
escriben procedimientos policiales? ¿Dónde está el mejor
lugar para encontrarlos? Comience localmente y acumule. Pero nuevamente, hay que
estar pensando en esto incluso antes de que tu libro
salga al mundo, esa es la
forma Indi de hacerlo Entonces a eso me refiero cuando
hablamos de la publicación Indi. Esa es la mentalidad detrás de esto. En la segunda parte, voy
a estar hablando más sobre mi proceso de pensamiento y por qué
decidí ir por esa ruta. Así que échale un vistazo a
eso y
también habrá algunos
cursos al final
3. 1.2: por qué elegí la publicación independiente: Bien, bienvenidos de nuevo al
Capítulo uno, Segunda Parte, donde voy a
estar hablando un
poco sobre por qué elegí publicación
Indie y algunos de los otros factores
que entraron en ella. Entonces un poco sobre mi
historia de fondo, antes que nada. Al principio, había estado escribiendo, he estado escribiendo toda mi vida. Escribo guiones. He
escrito guiones Trabajo en producción de cine y
video. He hecho documentales y todo
tipo de cosas diferentes Pero en el fondo
de todo eso, siempre
he escrito pros, he escrito
cuentos cortos que he tenido en antologías y
diferentes fragmentos y piezas Y hace muchos, muchos años, inicialmente, empecé a
escribir una novela criminal. No sabía que
era una novela criminal. Fue una historia corta inicialmente, y se convirtió en otra cosa. Entonces se convirtió en esta novela criminal, y fue escrita a lo largo de un periodo de tiempo
muy largo. Tengo muchas
críticas y comentarios geniales. Y de todos modos, eventualmente,
corte a
muchos, muchos años después, cuando
estaba buscando la validación, en realidad probé para un programa de mentores donde
tenías que enviar parte de tu trabajo para ver si te aceptaban en este programa gratuito de
mentores Y tuve una
suerte increíble de conseguir una mentora que era Laura North, LC North, como ella escribe como, así
como escritora de crímenes. Y eso fue brillante, y
me llevó a otro nivel, y me dio la validación
que estaba buscando. Y luego comencé de
nuevo el
largo proceso prolongado del proceso de presentaciones
, que, como saben, a menudo involucra los
tres primeros capítulos de su novela,
preparándolos, teniendo una sinopsis,
y una carta de presentación
o correo electrónico de cobertura Y pasé por todo
eso. Y finalmente, llegué al punto en el
que estaba teniendo muchos casi errores. Estaba recibiendo muchos
comentarios excelentes, particularmente de algunas editoriales
digitales que estaban pidiendo
el manuscrito completo, pero en última instancia no
terminó con la publicación En el fondo
de todo esto, soy presentadora de podcasts, y desde 2014, he entrevistado muchos autores
publicados tradicionalmente sobre sus experiencias. Y a menudo generalmente fuera del aire, muchos autores
publicados tradicionalmente
hablarían de sus malas
experiencias que han tenido con grandes y pequeñas editoriales
sobre el hecho de que no
estaban contentos con el
poco control que tenían, cuánto tiempo
tardó todo en suceder. No estaban contentos financieramente
en algunos casos. Tenían que hacer
mucho trabajo no remunerado. Así que esto estaba en
el fondo de mi mente. Y sumado a eso,
también estaba hablando con muchos otros autores Indie
que me decían, bueno, esa no es nuestra
experiencia en absoluto. Nos encanta.
Por eso nos encanta. Hemos estado haciendo X Y y Z. así que siempre fue algo
que estaba por ahí, pero no estaba seguro al respecto Y tomé una decisión. Si el siguiente envío
no tuvo éxito, iba a probar la publicación
Indie. Y así, a regañadientes, inicialmente, pensé en
darle una oportunidad a esto El reloj pasaba,
como decía, ahí las arenas del tiempo ahí Pero la otra cosa
a tener en cuenta era que todo el tiempo
durante este tipo de diez años que había pasado haciendo el
podcast y hablando gente y
vigilando la industria editorial, me había dado cuenta de que Indi publicando
en general y autores, estaban saliendo
más a primer plano, y sabía que las cosas habían pasado de cuando
inicialmente la había mirado. Entonces la tecnología
era mejor, digamos, por ejemplo, sabía que desde
ese punto de vista
se estaba haciendo más fácil. hay muchos más
recursos y herramientas Ahora hay muchos más
recursos y herramientas porque más
gente
lo está haciendo y hay más
mercado para ello. Y sí tienes un control
completo. Y también, había visto algunos libros
Indie que estaban
ahí fuera y que me gustaba el aspecto y que había leído,
y fueron geniales. Entonces, por ejemplo, mi amigo
Dan Howarth tenía un libro, Territorio, que
tiene una portada brillante, y es una gran historia Eso me gustó mucho.
El Helene Keist, que de nuevo, fue
brillante LJ Ross es una enorme, enorme historia de éxito Si miras a LJ Ross. La mayoría de la gente no
sabe que LJ Ross es un autor
publicado de forma independiente. Asumen que
tradicionalmente ha sido publicada. Ella ha vendido literalmente
millones de copias, y eso está todo en la parte posterior
de la publicación independiente. Entonces tienes este control. Vi cómo avanzaban las cosas. Vi que muchos autores
estaban teniendo éxito en ello. Me gustó la idea de
que puedes moverte tan rápido o
tan lento como quieras. Y tu autopromoción
cuenta para más. Eso fue una gran cosa. Así que muchos autores tradicionalmente
publicados, todavía
tienen que hacer
la autopromoción. Todavía se espera que encuentren lugares donde
puedan vender su libro. Todavía se espera que vayan a eventos de libros
locales por lo general por
su cuenta. En fin, a veces
hay un presupuesto pequeño si es una
editorial más grande pero no siempre. Y todo el tiempo que estás
haciendo esto, está bien. Pero obviamente, no estás
obteniendo una gran porción de las ganancias porque el
editor tomó su
parte, los agentes toman su parte. Entonces con la publicación independiente, todavía
tienes que hacer
la misma autopromoción. Pero cuenta para mucho más. Así es como lo miré.
Y también sabía que ya había conseguido algo
de la experiencia que se necesitaba y
parte del conjunto de habilidades. Tengo algunas de las habilidades
técnicas en términos de alfabetización informática He usado programas de diseño. He trabajado en
producción de video. Puedo editar cosas. Sabía que eso
probablemente se alimentaría, y sabía que podía
recoger mucho del resto. Entonces me puse a trabajar y empecé a investigar y empecé
a platicar con más gente. Y lo más importante para mí, y
lo he mencionado antes, fue que a
los lectores reales no les importa. gente en la
industria editorial tiende a darse cuenta, y tiende a preocuparse
un poco más. Pero a los lectores, no les importa. Cuando voy a ferias y
eventos del libro y me encuentro con
lectores y ellos miran mi libro y
lo recogen y deciden que es para ellos
o si no es para ellos, si no es el
género o lo que sea. Pero cuando decidan
que es para ellos, sólo van a ir por ello. Nunca me preguntan dónde
se publicó. Simplemente lo miran.
Tiene el nombre de mi huella en él. Parece un libro real, y se
van y lo leen y me
dan críticas positivas. ellos no les importa. Nunca comentan dónde se publica Entonces eso fue algo enorme para mí. Y desde que me
autopubliqué, es simplemente
seguir desarrollándose. Me he dado cuenta de eso cada vez más. Y así, eventualmente, habiendo
tomado esa decisión, en noviembre de 2023,
publiqué mi debut, que fue Manos seguras, que es una novela criminal, y lo puse en Amazon Kindle eBook,
Amazon Paperback e Ingram Spark paperback, lo que hablaremos
un poco más tarde, pero
eso significa que está disponible en librerías y otros lugares
que puedes pedir ello. Y también como
audiolibro en Audible. Y no he mirado atrás. Ha sido una
experiencia fantástica, y he aprendido tanto como he ido en el camino con ella. Y ahora, como grabo
esto muy pronto, la secuela, la devolución de llamada
saldrá en enero Así que tengo un montón
de cosas pasando. He tenido una ballena de un tiempo. Me ha encantado absolutamente. Las cosas que me
preocupaban y que no estaba segura
cuando empecé, realmente las
he disfrutado mucho, y creo que tú
también lo harás cuando empieces. Hay mucha diversión que tener. No hay una sola
manera de hacer las cosas. Puedes encontrar tu propio camino y realmente puedes
hacerlo tuyo. Entonces por eso decidí
elegir la publicación Indie. Pero dicho eso, te he dado
mucho en qué pensar ahí. Ya sabes, has visto las razones por
las que decidí ir por el
camino que fui, y ojalá
te haya dado una buena visión general de los diferentes
enfoques y cuáles son
las diferencias entre la publicación
tradicional y autoedición e Indie. Pero quiero que lo
pienses un poco más, así que
te voy a dar algunos cursos Entonces quiero que antes que nada, piense en cuáles son
sus objetivos de publicación? ¿Literalmente
tienes este libro que ha
estado rondando? En realidad no te
molesta demasiado la calidad de la misma. Esperas que
tengas la historia
ahí afuera y solo quieres
poder guardar una
copia de tu libro. Entonces probablemente la
autopublicación es probablemente donde quieres ir.
Eso está absolutamente bien. A lo mejor la publicación de vanidad si
tienes un gran presupuesto. Hay empresas
por ahí que lo hacen, o hay gente que te
puede ayudar con ello. A lo mejor puedas
ir por esa ruta. Pero, ¿qué es lo que realmente quieres hacer y
a dónde
te ves yendo en los próximos
uno, tres y cinco años? ¿Por qué quieres que te publiquen? Ahora bien, esa parece
una pregunta extraña, pero ¿es solo que quieres
tener una copia de tu libro o quieres darle a tus amigos y a tu familia una
copia de tu libro? ¿Quieres que un público
pequeño lea tu libro?
Eso está absolutamente bien. No hay nada
malo en eso. Pero, ¿ quieres llegar a
un público más amplio? ¿Quieres
desarrollarte como escritor? ¿Quieres desarrollarte
como autor y editor? Entonces, ¿tal vez la
publicación independiente es para ti? Y entonces necesitas
pensar en lo mucho que estás dispuesto o capaz de
hacer por ti mismo. Haz una pequeña lista de las cosas que
puedes hacer, tus habilidades. ¿Te sientes cómodo
saliendo y platicando con
la gente, por ejemplo? ¿Tienes muchas habilidades
técnicas? ¿A lo mejor
ya eres diseñador o tal vez has hecho algún
trabajo de diseño a un lado? A lo mejor eso te ayudaría
porque puedes
pensar en cosas como el diseño de portada o el
diseño del libro. No importa si no
tienes esas habilidades, pero sí. Pero haz una lista y
piensa en las cosas que o
puedes hacer ahora o estás dispuesto
a aprender a hacer. Entonces esta idea sobre tu
tiempo y tu presupuesto de dinero, no
se trata solo de dinero, sino que el dinero sí entra en él. Puedes autopublicar
un libro gratis, pero probablemente no sea un gran producto
al final del mismo. Si necesitas gastar un
poco de dinero. Pero, ¿cuál es tu tiempo
y tu presupuesto de dinero? ¿Cuánto dinero y
cuánto tiempo puedes
invertir realmente en esto y
asignado a este proyecto? Bien, entonces piensa en
algunas de esas cosas. Echa un vistazo a las notas del curso, y luego, cuando estés listo,
dirígete al Capítulo dos, donde vamos
a estar hablando lo que haces una vez que hayas escrito ese libro asesino. No.
4. SelfPub Capítulo2: Bien, Capítulo dos, has
escrito un libro, pero ¿y ahora y qué? Hablaremos de todo lo
que necesitas hacer una vez que hayas llegado al final de ese
escurridizo primer borrador Entonces echemos un
vistazo a lo que vamos
a estar viendo. Entonces, una vez más, hay
mucho por lo que hacer aquí, así que lo he dividido en dos partes. Entonces, en la primera parte,
iniciaremos hablando de lo que sucede cuando termines ese
primer draft y lidiando con todos los impacientes
que seguramente tendrás Entonces hablaré sobre
el proceso de edición. Te voy a dar una visión general y mi enfoque sugerido de un orden particular en el que
creo que deberías hacer las cosas. Y luego estaré
profundizando un
poco más en los
tipos de edición. ¿Qué queremos decir cuando
hablamos de ediciones estructurales, ediciones copia, lectura de pruebas
y todo lo demás Y luego en la segunda parte,
pasaremos a hablar sobre roles
editoriales específicos, las personas por ahí a las que realmente
puedes acercarte para obtener ayuda y qué tipo de cosas hace
cada uno de ellos. Te diré dónde
puedes encontrar alguna ayuda, y luego
terminaremos el módulo como de costumbre con algunos cursos
más,
dándote algunas cosas
en las que pensar y progresando en tu
propio Entonces comencemos. Entonces has escrito un
libro, pero ¿y ahora y qué? La pregunta inevitable viene, ¿podemos publicarla ya, mamá? Porque sé y hablo
por experiencia muchos,
muchos años de escribir, es muy tentador cuando finalmente
terminas de escribir ese primer borrador Es emocionante. Escribes
las palabras al final. Ya sabes, tienes toda
una historia ahí, y el instinto es
simplemente sacarla ahí y conseguir que la gente la lea y quieras
publicarla enseguida. Pero la primera pregunta que
debes hacerte es, ¿está lista? Eso es
muy importante. Y lo más probable es que si es un primer borrador o incluso
si es un segundo borrador, entonces probablemente no esté listo, así que hay que pensar en eso. Así que déjalo sentar
sería mi consejo inicial. Entonces la tentación
será simplemente sacarlo
ahí de inmediato,
pero guardarlo, ponerlo en un cajón,
metafóricamente hablando, si está
en tu disco duro o lo que sea, tal vez pasar a otro proyecto por una, dos, tres semanas, mucho tiempo que puedas dejarlo
por más tiempo mejor,
realmente, porque cuando
vuelvas a él, tendrás vuelvas a él, Y luego cuando
empieces a leer de nuevo, cuando empieces a
mirarlo hacia atrás, intenta leer en voz alta Ahora, eso suena cuando inicialmente empiezas a
hacerlo, suena extraño. Te sentirás realmente cohibido y tal vez estés
sentado en una habitación por tu cuenta. Pero si lo lees en voz alta, hay algo
diferente que sucede En realidad se puede empezar a escucharlo, cómo podría escucharlo el lector. Y te sorprenderán todos los diferentes errores
y cosas que puedas encontrar. Encontrarás que
tienes palabras repetidas. Escucharás frases
que suenan como que no cuelgan juntas correctamente
o suenan torpes Y también detectarás errores y
cosas más gramaticales si haces eso Pero sólo para empezar,
intenta leerlo en voz alta. Nuevamente, nadie más
lo ha leído todavía. Esto es solo tú. Estas son las cosas que puedes hacer antes de que te pongan otros ojos en ella. Y hablando de eso, ¿
quién lo ha leído hasta ahora? Probablemente si acabas de
escribir el primer borrador, tal vez hayas compartido algo de
ello con tu media naranja,
posiblemente, o tal vez con tu
mejor amigo o lo que sea. Pero, ¿quién más lo ha leído? Pregúntate quién realmente
ha echado un vistazo hasta ahora, y ¿qué tipo de comentarios te
han dado? Ahora, obviamente, si es tu
esposa o tu mejor amiga, tal vez o no
tienen mucha experiencia con la lectura o la escritura o tal vez simplemente
les gustas realmente, así que van a
ser muy halagadores y te dirán lo
que quieres escuchar Entonces esa no es realmente la
mejor manera de ir con eso. Es un buen comienzo para obtener un
poco de confianza inicialmente, pero hay que estar
pensando en lo que llamamos lectores Beta. Ahora, Beta Readers es realmente
solo un término elegante para decir cualquiera que vaya a leer una
versión muy anterior de tu libro. Están acostumbrados a leer
libros que no están terminados, ni pulidos, ni pruebas
leídas ni nada más. Saben que lo
están leyendo en el entendimiento de que es
una versión temprana del libro. Te da la oportunidad de ver
si la historia funciona, si pueden conectarse
con los personajes o sus evidentes
agujeros de trama que
aún no has reconocido o visto Ahora, es posible que puedas conseguir algunos amigos escritores que te
puedan ayudar con esto, y ellos te pueden dar
comentarios específicos sobre la escritura. Pero para ser sinceros,
aunque consigas a alguien que
simplemente esté muy bien leído y le guste leer
muchos libros de tu género, ese es un buen comienzo. Y el aspecto de género de la misma
es realmente, muy importante. No quieres
que alguien que lea todo el
tiempo
romanticismo y
nada más que lea tu arenoso thriller
británico,
digamos, por ejemplo, porque no
van a
estar acostumbrados a los tropos Van a haber cosas con las que no
estén contentos, como la violencia,
digamos por ejemplo. Y entonces necesitas gente
que esté bien versada en el
género particular que estás escribiendo porque te pueden
dar la mejor retroalimentación Si vas a hacer esto,
deberías hacerlo con unas buenas personas para que
puedas tener la sensación de que
no quieres estar tomando
todos los comentarios de una persona necesariamente porque
todos tienen opiniones. Y otra vez, no quieres estar hojeando de una
cosa a otra Necesitas tomar a
bordo lo que dicen tómate un momento para que se siente
contigo y decida al respecto
, analízalo. ¿Hay algún problema con
ello, y buscar tendencias? Entonces, si más de una persona te
está diciendo que tu personaje principal es simplemente horrible y no
pueden relacionarse con ellos, entonces probablemente
tengas un problema. Pero si una persona
lo dice y todos los demás piensan que tu personaje principal es brillante y
pueden relacionarse con él, entonces podría ser un valor atípico Si estás terminando no
funciona, digamos, por ejemplo, ese es un aspecto realmente importante que puedes obtener
de los lectores Beta. Y entonces un grupo de crítica es lo recomiendo
a todo el mundo Llevo más de diez años haciendo mi podcast
, algo que
surge de forma regular. Pero yo diría que unirse a
un grupo de crítica, ya sea en línea o en persona es una de las
mejores cosas que puedes hacer Cuando lo hice, tuve un enorme salto cuántico en la
calidad de mi escritura. Simplemente subió exponencialmente. Cuando se
lo estás leyendo a un grupo de otros escritores o
ellos lo están leyendo, se lo estás enviando y
ellos lo están leyendo en pequeños trozos o lo que sea, y empiezan a
darte
una crítica estructurada adecuada y retroalimentación
estructurada, hay nada igual,
y simplemente no vas a creer
lo y simplemente no vas a creer rápido que mejora tu trabajo Así que únete a un
grupo de crítica, si puedes. Hay muchos grupos en línea. Si no tienes uno
que sea local para ti y no puedes reunirte en persona, aún
puedes hacerlo en línea. Y trátalo exactamente
igual que si fueras a hacer
una sumisión tradicional. Entonces, cuando
juntes esos tres
primeros capítulos y estés
pensando en tu sinopsis, acércate exactamente igual porque esos
tres primeros capítulos, cuando finalmente
sacas tu libro al mundo y
publicas Indy, eso va a ser lo que decidan tus
lectores sobre si seguir leyendo tu libro o si comprar el
siguiente o lo que Eso es lo que
van a hacer. Entonces tiene que estar al mismo nivel. Eso es en lo
que tenemos que estar pensando. Ahí es donde
tenemos que llegar. Dicho esto,
existe el viejo dicho que perfecto es enemigo
del bien, así que también necesitas saber cuándo es el momento de que hayas
trabajado lo suficiente en ello. Pero te garantizo después hayas escrito ese primer
o el segundo borrador, el libro no estará
listo para su publicación. Así que asegúrate de tener
otros ojos en él y obtener algunos consejos de otras personas para que
sea
lo mejor posible. Bien, entonces lo has dejado sentar. A lo mejor tienes otros
ojos puestos en él o lo que sea. Aún tienes un borrador temprano. Entonces realmente necesitamos ponernos
serios sobre la edición. Y ¿a qué nos
referimos cuando hablamos de la edición? Ahora, cuando
empiezas a escribir por primera vez, podrías estar pensando, Bueno, solo
necesito asegurarme de
que no tenga ningún error tipográfico y todas las puntuaciones correctas y todo
ese tipo de cosas Tendrás que llegar a eso, pero cuando inicies inicialmente, necesitas ir mucho, un panorama mucho
más grande que eso. Es necesario dar un paso atrás y asegurarse de que los
fundamentos sean correctos Entonces comenzamos con una edición de
desarrollo o estructural. Tenemos
que asegurarnos de que todo cuelgue bien y
que funcione como una historia Y eso significa mirar cosas como la estructura
de la misma, como acabo de decir, pero también el ritmo,
el tono del mismo, y asegurarse de que sea
consistente en todo momento. A lo mejor empezaste escribiendo lo que pensabas que era
un thriller arenoso, pero luego en medio,
por alguna razón, hay una comedia romántica caprichosa Y nuevamente, está bien tener
estos diferentes aspectos, pero es como te fusionas y
vas de uno a otro, y es mantener este tono consistente y
asegurarse de que a medida que
pasas de una escena o un capítulo pienses en
estos pequeños ritmos, estos pequeños ritmos de historia. ¿Está todo en
el lugar correcto? Porque a menudo no lo es, a menudo
encuentras en esas primeras ediciones y las primeras versiones de
tus historias que, particularmente con el
comienzo de tu historia, probablemente
hayas empezado
en el lugar equivocado, no siempre, pero muchas veces
empiezo muy
temprano en la historia Y descubrí que cuando
regresé, descubro que en realidad
estoy , como que he escrito mi
camino en la historia con personajes y la historia
de fondo y todo el resto cuando realmente lo que pensé que era
mi Capítulo uno era realmente mi Capítulo
uno era el Capítulo seis, y solo necesito
dejar caer a los lectores
en la historia un poco más tarde ¿Has aterrizado tu final? Entonces eso es algo
que es realmente importante, obviamente con la edición
estructural, y es con lo que
dejas a tu lector. Si han invertido todo este tiempo leyendo tu
historia, tu libro, y llegan al final y no
los
has satisfecho con ese final, sea que parezca, entonces vas
a estar en problemas. ¿Comienza en
el lugar correcto, que acabo de mencionar? Ese es un error
muy, muy común. Y entonces empiezas
a pensar que vas aún más amplio panorama, y estás pensando en
cosas como temas. Entonces tal vez pensaste que
estabas escribiendo un libro sobre, ya
sabes, dos ladrones que
roban un banco o algo así, pero el tema
real era la amistad Y entonces eso es algo en
lo que quieres pensar. Entonces ahora puedes repasar la historia y
asegurarte de que has enfatizado eso en los lugares en los que quieres
enfatizarlo. ¿Cuál era el punto que
intentabas hacer? ¿Qué era lo que
intentabas decir fuera de la historia? Eso es a lo que nos
referimos cuando hablamos de tema. Y luego mirar de
quién es la historia, lo cual, de nuevo, suena como
una pregunta obvia, pero si tienes un personaje de
punto de vista, tienes tal vez tengas más de un personaje principal,
eso está bien, también. Pero, ¿de quién es la historia?
En realidad están impulsando la historia porque no
quieres que sean pasivos,
lo cual, de nuevo, es un error
muy común. Y como he puesto aquí, piénsalo como lo harías
con una renovación de casa. Comienza con la estructura. Asegúrate de que el
edificio no se vaya a caer antes de
empezar a trabajar en la pintura
y el papel pintado, porque de lo contrario estás
perdiendo el tiempo. Así que asegúrate de que todo
sea absolutamente estructuralmente sólido antes de seguir adelante
antes de hacer cualquier otra cosa. Bien, así que esa es la cosa del
panorama general. Esa es la edición estructural, y necesitas
asegurarte de que lo haces bien. Pero entonces, ¿a qué te mueves? Bueno, ahí es
cuando empiezas a
pensar en ir un
poco más profundo y
hablamos de la edición de copia
o algunas personas
lo llaman la edición de línea. Entonces,
¿qué quiero decir con eso? Entonces aquí es donde estás
mirando ahora un poco más de cerca, y buscas cosas
como errores tipográficos, palabras faltantes Te estás asegurando
de
que los libros estén formateados como
quieres que se formateen, y que no haya grandes brechas
enormes en el texto del manuscrito, digamos, por ejemplo, estás
buscando un poco más profundo Estás buscando consistencia. Y eso no es solo
en formato, sino que también es tu ortografía, está en nombres, es en fechas. Entonces, por ejemplo, ya sabes, empezaste a llamar a
tu personaje principal Jemima, y luego a mitad del
libro, ella se convierte en Gemma, y luego al final,
se llama Jane, porque lo creas o no, son el tipo
de cosas que hago regularmente,
ya que estoy pasando por una ya que estoy pasando Es un largo periodo de tiempo, 80 a 100 mil palabras y muchas cosas pueden salir mal
y salir mal en ese tiempo ¿Has empezado tu
libro en invierno, pero luego a mitad de camino, repente
dices
que es verano y aparentemente solo ha pasado
una semana Estas son cosas que
debes mirar cuando miras tu copia o tu edición de línea, y debes asegurarte de que todo
sea consistente en eso. Pero si empiezas a
leer en voz alta, como mencioné anteriormente, empezarás a
notar cuando
haya repetición o palabras similares. A lo mejor has empezado
un capítulo de la misma manera una
y otra vez. A lo mejor has terminado capítulos
de una manera muy, muy similar. Son el tipo de cosas que necesitas
estar buscando, necesitas asegurarte de que no te
estás repitiendo. Comprobación de hechos cuando sea necesario. No sé ustedes, pero cuando paso por
un borrador temprano,
a menudo me dejo
pequeñas notas, lugar de perderme en montones y mucha
investigación a medida que avanzo, aunque esa es
otra forma de hacerlo. Si necesito saber el nombre de
una cámara de seguridad específica
o un arma o lo que sea, a menudo
hago una pequeña nota, pero luego necesito
irme y solo
verificar eso dos veces y asegurarme de que
mi investigación sea correcta. Es asegurarse de que
tienes tus datos correctos. Y luego necesitamos
mejorar la claridad y la comprensión,
lo que suena muy, muy obvio, pero hay que pasar por ahí cuando estás
leyendo tu texto, ya sea que consigas que
alguien más
lo haga o lo estés haciendo tú mismo. Lo que no quieres en ningún
momento es perder al lector. No me refiero sólo
a aburrirlos. Me refiero a las simples
tuercas y pernos. Entonces necesitan si por ejemplo, si tienes una
escena y hay tres personas en la habitación, ¿dónde están
paradas las tres personas? ¿Importa? Entonces, ¿
interactúan entre sí? ¿Uno de ellos está sentado,
uno de ellos de pie? A
lo mejor uno de ellos está cerca de la ventana, uno de ellos está en la puerta. Y si en algún momento como estoy
leyendo esto como lector, estoy confundido acerca de quién está
dónde o qué están haciendo, o tal vez estás tratando de
explicar una acción simple, y no es al volver a
leerla, no es obvio o parece, espera, no puedo visualizar
eso o no puedo entenderlo. Eso es lo que hay
que estar mirando. Entonces, si, por ejemplo, estás usando lectores beta y has hecho que otras personas
lean esto, y dicen, realmente no
entendí
lo que estaba pasando en la escena donde Dave hizo el lavado
y pasó algo, y se cortó la mano
o lo que sea, son las cosas que
necesitas estar mirando. Si eso es un signo de
interrogación ahí, lo
muy, muy básico la
escritura es que la gente que la
lea necesita entender qué es
lo que estás tratando de decir y
tratando de mostrarles. Entonces eso es muy importante. Y entonces lo general es, ¿cómo se lee y
cómo suena? Y de eso me
refería cuando
lees en voz alta. Si no te
suena bien y posible
que no siempre puedas articular por qué es así, pero sí necesitas mirarlo Y hay que tratar
de abordarlo como si objetivamente, como lector, viniendo a él por primera vez, no se
puede asumir que
su lector lo sabe todo y que
sabe todo lo que sabe, usted
escribió el libro Entonces, ¿dónde estamos en la novela? ¿Tienen
suficiente información? Para entender la historia y aterrizar
adecuadamente los ritmos
que estás tratando de aterrizar. Entonces podemos ver cosas como puntuación
correcta y
asegurarnos de que tienes una
cantidad variable de oraciones largas, frases cortas como si pusieras tus comas en el
lugar correcto y todas las demás cosas que a algunas personas les encanta
ver con mucho detalle, y yo no, pero es muy,
muy importante, así que debes
asegurarte de que está bien Y también, hay que
mirar estructura. De nuevo, es necesario volver
a visitarlo y cosas como transiciones de escena.
Entonces, ¿qué quiero decir con eso? Entonces con
las transiciones de escena, por ejemplo, si has terminado montones
y montones de capítulos o montones y montones de escenas
con el mismo tono, la misma sensación, por
ejemplo, tiendes a decir, mientras tanto, tal vez así es como has empezado una nueva escena
o un nuevo capítulo o lo que sea. Y si has hecho la versión
similar de, mientras tanto, dos o tres
capítulos seguidos, entonces necesitas mirarlo. ¿O has aterrizado? ¿Has terminado tres
capítulos igual? Los has terminado
todos en un colgador de acantilado
muy, muy similar, entonces necesitas mirar y
ver cómo puedes cambiarlo. Y solo variedad.
Mantenlo interesante. No quieres que la gente
piense que estás pisando lo
mismo una y otra y
otra vez Así que eso es muy importante con la copia de la edición de línea. Y luego seguimos adelante, y otra vez, acercando aún más Así que hemos tenido el panorama general. Lo hemos mirado
en línea, línea por línea y escena por escena y capítulo
por capítulo. Pero ahora realmente queremos que nos perfeccionen y realmente,
realmente acercarnos Nos estamos acercando
a la publicación. Contentos con la
historia, estamos contentos con todas las tuercas y
tornillos de todo. Ahora solo tenemos que darle ese checko
final si quieres Y ahí es donde
miras la prueba leída. Entonces hablemos de
eso. Entonces este es básicamente el checko final Esto es cuando te aseguras de que todo esté absolutamente de
punta y listo para ser leído por tus lectores,
tus lectores finales. Es el
cheque de publicación, si quieres. Esta es tu última oportunidad. Ahora, lo
genial de la publicación de Indy, no
es que estés en
tu última oportunidad porque como
hablaremos más adelante, en realidad
puedes cambiar tu manuscrito incluso
después de la publicación, pero no queremos estar
pensando en Queremos tratar de hacerlo bien
la primera vez si podemos. Eso significa hacer una lectura de prueba
adecuada, ya sea que lo hagas
tú mismo o mejor aún, consigues
que alguien más lo haga por ti. Y entonces estamos viendo
cosas como errores en gramática, ortografía,
formato. Se hace mejor con la versión formateada
final. ¿Y qué quiero decir con eso? Bueno, como hablamos un poco más adelante
en el curso, uno de los archivos que
necesitas producir para la versión impresa real
de tu libro es un archivo PDF, y se verá un poco así que puedes ver
en la pantalla ahora. Entonces este es el Capítulo uno de
mi primer libro, Manos seguras. Y así se presenta en una
doble página extendida así, y en realidad se ve
como el libro final. Eso es lo
importante al respecto. Y sé que suena extraño, pero lo gracioso de
eso es que cuando lo lees así en la forma en que
parece un libro, es
entonces cuando tiendes
a encontrar errores. Lo miras.
Así es exactamente como va a leer el libro
tu lector final. Entonces encontrarás cosas
como palabras repetidas o hay un
pequeño error tonto o tal vez hay un
error de formato o cualquier otra cosa. Esa es la mejor manera de hacerlo. A algunas personas les gusta hacer
esto simplemente cambiando la fuente de su libro alguna fuente loca que no
suelen usar. Eso les ayuda a verlo
de una manera diferente. Pero es una buena manera de
revisar y encontrar
esos errores obvios. Entonces de eso se trata la prueba
leída. Entonces ahí tienes.
Ojalá, eso te brinde una buena visión general de los
diversos aspectos de la edición. Tienes la edición estructural, tienes la copia
o la edición de línea, y la prueba leída,
la parte final de la misma. Y en la segunda parte,
vamos a estar viendo específicamente algunos de
los roles editoriales, algunas de las personas
que pueden ayudarte un poco
con esto si quieres emplear
a alguien y justo la forma en que
necesitas pensarlo, y luego también
estaremos terminando con algunos cursos
para ayudarte en
el camino y el siguiente tu viaje editorial Indie.
Te veré en la segunda parte.
5. SelfPub Capítulo2: Bien, bienvenidos de nuevo a
la segunda parte del capítulo dos. En la primera parte, estábamos analizando los diversos aspectos de
la edición, desde las cosas del panorama general
con la edición estructural hasta las ediciones de copia y línea,
y luego la prueba leída Pero ahora echemos un
vistazo rápido a algunos de los roles específicos, algunos de esos roles editoriales, y algunas de las personas y los servicios que existen que
podrían ayudarte. Entonces veamos
algunos de esos roles porque puede llegar a ser confuso. Verás a mucha
gente ofreciendo sus servicios por ahí, y a veces es difícil
saber
por qué vale la pena pagar y qué podrías necesitar para tu
libro o manuscrito en particular Entonces, antes que nada, hay
una valoración editorial. Bueno, ¿qué es eso? Entonces esto es brillante para comenzar con un borrador anterior
o incompleto. Es un buen punto de partida. Por lo general,
se envía el manuscrito. A veces puedes
hacerlo en parte
del manuscrito si
quieres que alguien
eche un vistazo a la
apertura del libro y el costo lo
reflejará, también Pero si envías un manuscrito
completo, te
van a dar una buena visión general Es menos costoso que una edición
completa de desarrollo, que
hablaremos en un minuto. Sólo te voy a dar
las cosas del panorama general. Te van a
hablar un
poco como podría ser un lector Beta. Puede que te estén
hablando que no creen que hayas
desarrollado esta historia particularmente o que este personaje no
esté lo suficientemente desarrollado o tal vez el final no funcione o hayas empezado
en el lugar equivocado. Será un
poco más específico, ojalá que solo un lector Beta
estándar, pero es un buen lugar para comenzar, y te da una idea de
dónde estás con la historia. Coaching o mentoring,
algo que yo también ofrezco, donde serás guiado
a través de todo el proceso Entonces ellos estarán buscando
ayudarte con la edición de desarrollo. Podrían estar ayudándote con problemas
específicos que
tienes con la historia, pero también pueden ver cosas
más generales como tus metas de escritura y hacia
dónde quieres ir
con tu carrera, pero ellos pueden encargarse
de todo. Entonces tienes la edición de
desarrollo, que es específicamente un
editor que va a mirar
particularmente
la edición de desarrollo, las cosas estructurales. Te van a ayudar
con el panorama general. Ellos van a
asegurarse de que tu historia cuelgue correctamente Así que esas son todas las cosas que
miramos en la primera parte. A menudo es muy detallado,
y como consecuencia, hay un costo mayor con él, pero
van a ser muy,
muy específicos y profundizar estas cosas del panorama general
y asegurarse de que su historia sea absolutamente
acertada antes de mirar esas cosas
más detalladas. Entonces tienes la edición de copia, que si recuerdas, están acercando un poco más, y van a
mirar tu libro más de
una línea a otra clase de edición
de nivel, y van a
mejorar cosas como claridad, la comprensión, el formato a veces y la consistencia en tu libro Y luego pasas
a lo final, que será un lector de pruebas, y van a estar buscando en la
etapa final para eliminar esos errores. Ahora, a veces, por ejemplo, la editora de copias que
he usado recientemente, es editora de copias, y también ofrece lectura de
pruebas. Entonces tiende a combinar
las dos cosas, y también lo hace.
Y algunas personas hacen eso. Y nuevamente, puedes conseguir
editores que harán una combinación de algunas de estas cosas y
diferentes trozos de piezas. Necesitas encontrar a la persona
adecuada para ti. Necesitan tener las habilidades
adecuadas, sí, y tal vez también
tengan experiencia en el género específico en el que
estás trabajando. Pero es una cosa de personalidad, lo mismo que con
cualquier cosa en la vida. Necesitas asegurarte de
que puedes conectarte y que ellos van a
hacer las cosas que
quieres que hagan
y se comuniquen de
la manera en que quieres que se
comuniquen contigo. Y muchas veces te pedirán una muestra de tu trabajo,
para que tengan una idea
de dónde estás y además te den una
mejor idea del costo. Por ejemplo, si estás
muy, muy temprano en tu viaje o es un borrador
muy, muy temprano, entonces probablemente
van
a tener que dedicarle más tiempo, y como consecuencia, los
costos van a ser mayores. Pero por lo general te
darán una idea básica de dónde están con él y
cuánto va a costar. Acerca de si quieres
saber más tú mismo o tal vez
quieres hacer más
del proceso real tú mismo
porque puedes
autoeditarlo y puedes
subir tu libro y tu manuscrito a un nivel
muy, muy alto si dedicas suficiente tiempo a él y
tienes suficientes conocimientos para hacerlo ¿Dónde puedes encontrar
ese conocimiento? Bueno, podrías
comenzar comprando un libro. Hay diferentes
por ahí. Uno de los que te recomiendo es una especie de clásico
del género,
si quieres, que
es la autoedición para escritores de
ficción de Rennie
Brown y Dave King Ese es un buen lugar para comenzar,
pero hay otros libros. Ahora es un libro bastante viejo, pero ha habido
algunas reediciones del mismo, y todavía está
bastante actualizado Y las cosas de las que
hablan son poco perennes y
siempre funcionarán para cuando
te estés autoeditando Por supuesto, puedes encontrar
muchas cosas en YouTube. Hay gente que
habla de esto. Una persona que
uso a menudo y es genial en la autoedición es el
autor del canal Level Up
con Michael Laron. Ese es un buen lugar para comenzar. Pero nuevamente, si haces
una búsqueda de edición, auto edición, echa
un vistazo a algunos. No solo tomes los primeros
consejos que encuentres, sino que es un buen lugar para comenzar, y ahí hay algunos canales
realmente, muy buenos. Hay reads.com, que
es un gran lugar para encontrar freelancers y encontrar editores de todo
tipo de niveles Es gratis unirse a Reading, y tienen muchos editores de desarrollo recomendados
diferentes, editores de
copia, lectores de pruebas y toneladas de otros servicios
allí también. Así que échale un vistazo a
eso y también puedes acercarte a la gente y pedir
ejemplos
y testimonios, y te recomendaría
que lo hagas. Es gratis apuntarte a eso, como dije, y puedes buscar a estos
profesionales ahí. Además, y llegaremos a esto
un poco más tarde también, pero también hay una plataforma gratuita de
formato de libros en rez.com Por lo que te recomiendo que te consigas
una cuenta gratuita ahí. De todas formas. Definitivamente vale la
pena hacerlo. Y luego este Ay, que ya se
ha mencionado antes, pero es Alianza de autores
independientes, y son brillantes
para los autores Indie. Mientras grabo esto, actualmente cuesta
alrededor de 69 libras al año para unirse, y puedes obtener asesoría legal
y técnica y muchas otras cosas
buenas ahí. Hay un montón de guías de
autoayuda. Y nuevamente,
te da un lugar para comenzar a medida que avanzas en tu viaje
editorial Indie. Y también tienen servicios
con descuento y beneficios de membresía. Entonces espero
que ahora te des cuenta de que no es solo un caso de escribir el final en ese primer borrador y tirar tu libro al mundo. Tenemos que asegurarnos de que ese libro sea lo
mejor posible. Y la edición es una gran,
gran parte de eso. Así que recuerda, comienza el panorama general
con tu edición estructural, pasa a esas ediciones de línea, y luego estás
mirando la lectura de la prueba y asegurándote de que
no
haya errores y no haya nada que
vaya a ser algo evidente que va a destacar para
tu lector al final Y no hace falta que lo
hagas todo por tu cuenta. Hay
gente profesional por ahí que te puede ayudar con ello. Bien, hablemos de los cursos. Ojalá puedas ver ahora
lo importante que es la edición. Pero, ¿cómo avanzas con eso en lo que respecta
a tu propio trabajo? Entonces, antes que nada,
quiero que
piensen en dónde se encuentran con
su actual borrador. Obviamente, lo más
importante inicialmente es
terminar un draft y llegar
al final del primer draft. Pero a lo mejor has
hecho un borrador o dos borradores o tres
borradores o lo que sea, pero ¿dónde estás con él? ¿Y cómo lo has
trabajado hasta ahora? Eso es lo importante. ¿Acabas de
pasar por y cambiar muchas oraciones y
perder el tiempo con la puntuación, pero en realidad no has
prestado mucha atención a la historia, entonces eso es
lo que tienes que hacer? Tienes que regresar.
Entonces sobre ese tema, haz un plan para abordar la edición. ¿Cómo lo vas a
hacer? Recuerda, tienes que empezar por la estructura. Si tu estructura no es la correcta, el resto del proceso
es una pérdida de tiempo. Entonces piensa en quiénes podrían ser tus lectores
beta. A lo mejor ya
tienes un par de lectores de confianza. Eso está bien. ¿Puedes
expandirlo un poco? ¿Puedes obtener más información? No se limite a elegir a la
gente Willy Nilly. Como digo, hay
sitios, sitios de buena reputación, y también puedes hacerlo a través algunos sitios de Facebook también, y puedes encontrar
lectores Beta de esa manera Pero trata de encontrar algunos
lectores objetivos que puedan darte una mejor idea de si tu historia funciona y cómo
vas a hacer eso. Y luego hay que
pensar en quién
copiará, editará o
corrigirá tu trabajo Puedes intentar hacer
estas cosas tú mismo, pero es mejor si puedes ponerle otro par de ojos encima. Y aprecio que
no todos puedan darse el lujo de contratar a un profesional, pero tal vez puedas conseguir a
alguien que conozcas que tenga un buen
nivel de gramática y puntuación y pueda leer
el libro y darte un segundo par de
ojos en él y solo asegúrate de que
sea lo mejor que pueda ser Así que piensa en tu calendario
de lanzamientos. ¿Es realista y te da tiempo
suficiente para asegurarte de que el libro sea
lo mejor posible? Todo comienza con
el manuscrito. Si eso no está bien, entonces
nada más lo estará. No
importa la portada o las promociones o el
marketing o cualquier otra cosa, el libro tiene que ser correcto. Ahora, no estoy diciendo que
debas trabajar en ello, agrega en forinem
sí necesitas para asegurarte de
darte el tiempo suficiente Y si estás utilizando a
otras personas profesionales, eso significa verificar
su horario y asegurarte de que puedan encajar
con tu horario de lanzamiento. Entonces empieza ahí primero,
averigua quién va a estar
trabajando en el proyecto, ya sea un amigo
o si es un profesional. ¿Cuál
es su horario? ¿Cuál es tu horario
y es realista? Toma nota de
esto, haz un plan y tendrás el siguiente paso
en tu viaje editorial. Entonces ese es el capítulo dos.
Asegúrate de hacer tu tarea, echa un vistazo a las notas del curso, y te veré
para el capítulo tres, donde vamos
a estar hablando del elefante amazónico en la habitación.
6. Habilidades V2 de SelfPub Capítulo 3: Capítulo tres, donde
vamos a estar hablando de dónde
venderás tus libros y, por
supuesto, dirigirte al
elefante en la habitación, Amazon. Entonces echemos un
vistazo a lo que
vamos a estar cubriendo
en este módulo. Entonces, antes que nada,
estaremos hablando de si ir amplio o no
con tus libros, ya sea para vender a todas partes o ir con Amazon exclusivamente. Entonces veremos
las estadísticas detrás de eso y cómo eso podría
influir en tu decisión. Entonces estaremos
hablando de Amazon KDP. ¿Qué es exactamente? Y entonces te estaré contando
mi enfoque sugerido y la forma en que
hago las cosas ahora mismo. Y luego terminaremos con
los inevitables cursos, dándote formas de seguir
adelante con tu viaje editorial y algunas de estas decisiones
por Así que comencemos y abordemos ese elefante en
la habitación, Amazon. Entonces, antes que nada,
veamos los eBooks y si es una buena idea
ir a lo ancho o ir a casa ¿Y a qué me refiero
cuando digo ir amplio? Simplemente me refiero a no otorgar exclusividad a una organización
en esta instancia, Amazon Entonces, ¿cuáles son algunos de los
pros y los contras con eso? Bueno, normalmente cuando estás
vendiendo algo, obviamente, como cualquier cosa,
quieres que sea lo más
accesible posible. Quieres que la gente
pueda encontrar tu libro en tantos
lugares diferentes como sea posible. Eso tiene sentido. Se quiere
llegar a una audiencia máxima. Pero también hay que
considerar sus márgenes
y sus ganancias. Y eso es algo a tener en cuenta con esta decisión en
particular. No es lo mismo para los libros de
bolsillo como lo es en los eBooks, lo que voy a explicar en un minuto Y hay que pensar dónde están sus lectores
potenciales. Entonces, ¿dónde están tus
potenciales lectores de libros electrónicos? Y sobre ese tema, ¿
puedes nombrar ahora mismo, tomarte un segundo para hacerlo, puedes nombrar otras tres marcas de eBook? Bueno, ¿puedes nombrar a
otros dos? Digamos Kindle. Te voy a dar
ese, Amazon Kindle. ¿Cuáles son los otros dos? ¿
Se te ocurren otros dos? Darte algo de tiempo
para pensarlo. Tal vez puedas particularmente
si eres estadounidense, viendo este video
en este momento, tal vez
puedas pensar
en el rincón o en el cobo Pero por aquí en el Reino Unido, no
son muy
conocidos en absoluto, muy, muy difíciles de
conseguir con esos lectores electrónicos. Y así realmente el
que me viene a la mente es Kindle y
con buena razón. Entonces echemos un vistazo a algunas estadísticas. ¿Dónde compra la gente sus libros? Bueno, no te va
a sorprender, no
creo que una gran
parte de ese gráfico circular ahí esté Amazon con el 85%
del mercado. Entonces tienes Apple Books, que era otro lector de libros electrónicos
que no mencionamos. Bueno, no
lo mencioné en la última diapositiva, pero sí tienen el
10% del mercado. Entonces tienes a
Barnes y Noble, con alrededor del 4% y
Cobo con alrededor del 1%, y luego tienes a los
otros que conforman el Entonces, como pueden ver,
en este momento, Amazon sí tiene una
porción enorme de ese mercado. Y sí, hay otros
releeadores por ahí, y hay otros mercados Pero estoy sugiriendo inicialmente, para aquellos de ustedes nuevos
en la publicación Indie, vayan con Amazon KDP y
otorguen exclusividad a Amazon Veamos eso con un
poco más de detalle. Entonces, básicamente, lo que eso
significa es que estás otorgando exclusividad a
Amazon
específicamente para la versión eBook de tu libro Es sólo por 90 días a la vez. Para que puedas tomar esta decisión. Puedes probarlo por algo así como tres meses o
lo que sea. Y si no
te funciona, y después de ese periodo de tiempo, quieres ir de par en par y sacar tu libro a un
mercado más amplio, está bien. Puedes hacerlo en cualquier
momento, y luego puedes volver a KDP
select si quieres Entonces esta no es una de esas cosas donde
lo haces, y luego eso es todo,
decisión tomada, que es otra razón por la que creo que es
un buen lugar para comenzar. Entonces este Kindle
Unlimited, ¿qué es? Bueno, tal vez no estés familiarizado
con Kindle Unlimited, pero es un servicio de suscripción, y permite a los lectores
pagar una tarifa fija cada mes, y obtienen acceso
a una enorme biblioteca de libros Kindle Unlimited. Y eso es básicamente cualquier
libro que se haya inscrito en el programa Kindle
Unlimited. ¿Por qué nos molesta eso? Bueno, porque cuando los lectores hacen eso y esencialmente están
tomando prestados sus libros, es un poco
como una biblioteca, pero nos pagan en lecturas de página Y aunque es una cantidad
relativamente pequeña, obviamente, sí suma. Tienes cientos de
páginas en un libro, y luego, dependiendo de cuántas
personas lean tu libro, sí
se suma, y es
otra fuente de ingresos. Así que Kindle Unlimited es parte de ser KDP select,
así que eso es genial Hay una opción de regalías del 70% por otorgar exclusividad a Amazon Entonces, si haces esto,
significa que obtienes 70% de la realeza
en lugar del 35%, que es lo que es, si vas amplio y quieres que tu libro esté en otros re
lectores, también. Pero si le otorgas exclusividad a
Amazon, obtendrá una opción de regalías del 70%, que obviamente es
mucho, mucho mayor Obtienes acceso a
otras promociones como Countdown Deal y la promoción gratuita de Book
y cosas así,
que de nuevo, no obtienes
si no estás en KDP Select Y también te ingresan a la biblioteca de
préstamos de propietarios de Kindle, que de nuevo, algo similar
a Kindle Unlimited. Te pagan por cuántas
personas sacan tu libro, y de nuevo, en la página lee. Entonces, como puede ver,
hay muchos
beneficios al unirse a KDP Select E incluso si cambias opinión más adelante
, está bien. Solo estás inscrito en
él por 90 días a la vez. Y es posible que quieras ir amplio, dependiendo de dónde estén tus
lectores en el futuro, pero siempre puedes
cambiar de opinión y volver a
ir
amplio después de eso. Pero creo que es un
buen lugar
para comenzar para gente nueva en la publicación
Indie. Entonces déjame repasar
mi enfoque y cómo he hecho las cosas tanto con el
libro E como con el libro de bolsillo. Entonces, para el eBook, mi enfoque es ir
exclusivo de Amazon y me he
unido a KDP Select Obtengo esa promoción de
regalías más altas. Tengo acceso a las otras
promociones de las que hablamos. Estoy inscrito en
Kindle Unlimited, así que también obtengo lecturas de páginas. Eso me ha funcionado muy
bien para mi para mi eBook. Pero luego el libro de bolsillo, aquí es donde sí voy amplio. Así que voy no sólo a Amazon. No quiero que mi libro de bolsillo
solo esté disponible en Amazon. Yo sí quiero que
la gente pueda
conseguirlo en librerías, por ejemplo También quiero que lo encuentren
en otros minoristas en línea. Y a diferencia de Amazon, donde la mayoría de la gente está
leyendo eBooks en un kindle, obviamente, la gente
puede obtener libros de bolsillo de una amplia gama de lugares, y estoy feliz de abrir
mi libro de bolsillo a Además, no obtienes el mismo
nivel de beneficios que
obtienes al ir exclusivo con
tu libro de tapa blanda con Amazon. Entonces creo que vale la pena ir a lo ancho. Entonces, para mi libro de bolsillo, tengo Amazon
para las ventas en línea, así que sí tengo una
versión de Amazon. Eso está bien. He usado Ingram Spark, que es una empresa de la que
hablaremos un poco más adelante Y hay otros como
Book vault, también, pero eso me permite conseguir
mis libros de bolsillo en librerías Así que las librerías pueden ordenar mi libro de
bolsillo en la librería, y también lo pueden encontrar versiones
en línea de librerías, también, como
Waterstones Y también, entonces puedo
vender copias directamente a
mi audiencia a través de mi sitio web y a través del uso de otros
canales también. Y nuevamente, hay otras
empresas que te ayudan a hacer eso. Pero esencialmente, soy
exclusivo de Amazon para mi eBook, y luego me he ido
ancho para mi libro de bolsillo, y eso funciona
muy bien para mí. Entonces ese es mi enfoque
sugerido en términos de cómo avanzas
con tu publicación. Entonces solo para reiterar, estamos hablando de
ir exclusivamente con Amazon y
unirnos a Amazon KDP select para tu eBook
porque la mayoría de la gente lee eBooks en kindles
en mi experiencia, y luego ir amplio Entonces, teniendo todo eso en mente, esto es lo que quiero que
piensen para los cursos de este
módulo ¿Cuál es tu prioridad? ¿Es el libro E o la impresión? ¿O tal vez no
tienes prioridad? A lo mejor piensas que ambos son tan importantes, y eso está
bien, también. Pero toma nota de eso y piensa en lo que
quieres sacar de ella. ¿Cuál va a ser
tu estrategia de ventas? ¿Dónde está tu audiencia? ¿A qué me refiero con eso? Bueno, hay
ciertos públicos. Por ejemplo, las personas a las
que les gusta atracones
y montones de
thrillers de ritmo rápido que podrían leer tal vez cuatro o cinco libros semana y más a veces
estos tipos atracones libros, y tienden a ser miembros
de Kindle Unlimited, y así les gusta encontrar
sus libros ahí Entonces tal vez la E libros una prioridad si escribes
en ese género en particular. Pero, ¿dónde están
la mayoría de tus lectores? Si eres un autor romántico, a veces el libro en rústica o
incluso la versión de tapa dura de tu libro es súper importante
porque para esos lectores, quieren una
portada increíble y quieren la copia impresa de su libro y hablan de ello en TikTok
y todo lo Pero piensa en dónde es probable que esté tu
audiencia. ¿Dónde están las personas y
los fans de tu género? ¿Dónde encuentran sus libros? ¿Las librerías son importantes para ti? Si es así, de nuevo,
necesitas pensar
si vas amplio con tu libro de tapa blanda o si simplemente
te quedas Amazon porque solo puedes
poner tu libro de tapa blanda en Amazon. Eso está absolutamente bien. Si no te
molesta que esté disponible en cualquier
otro lugar, está bien Y puedes hacer eso.
Y entonces solo necesitas hacer una versión
de tu libro de tapa blanda. Y luego solo piensa tu enfoque. ¿Cómo
lo vas a hacer? He sugerido un enfoque. Así es como lo hago, pero quizá no creas
que eso es lo adecuado para ti. Eso está absolutamente bien. Pero decide sobre eso,
haz de ese tu plan, y luego eres un paso más el
camino en tu viaje
editorial. Así que hay mucho en lo que pensar, quiero que te
asegures de que planeas, decidas el enfoque, cómo vas
a poner tu libro electrónico ahí
fuera, tu libro de bolsillo, y hablaremos de
todos los tecnicismos y los detalles
un poco más adelante Pero por ahora, solo
piensa en cómo vas
a planear hacerlo. Y luego únete a mí en el capítulo
cuatro donde vamos a estar viendo por qué realmente
deberías juzgar un
libro por su portada.
7. Capítulo 4 de SelfPub: Capítulo cuatro, donde
vamos a estar viendo por qué
definitivamente deberías juzgar
un libro por su portada. Entonces echemos un vistazo a
algunos de los elementos. Este es un módulo con
bastante que mirar, y también habrá un ejercicio a
mitad de camino Entonces lo he desglosado en dos partes. Empezaremos por ver
por qué importan las cubiertas. Entonces veremos qué hace
una buena cobertura y
habrá una oportunidad para que
hagas un poco de ejercicio. Entonces en la segunda parte,
veremos los elementos clave y aspectos
técnicos de lo que hace una portada y las cosas en las que hay que
pensar ahí. Y luego veremos
las diferentes opciones
disponibles
para la creación de cubiertas, ya sea que tengas
experiencia en diseño o no. Y luego, como una
pequeña ronda de bonos, veremos
algo llamado contenido
Amazon A plus, y estaré explicando
qué es eso y cómo debes asegurarte de que también tienes eso cubierto. Y luego terminaremos con los cursos habituales dándote más cosas en las que
pensar y
avanzando con tu propio viaje
editorial Entonces, vamos a agrietarnos. Entonces,
¿qué hace una buena cobertura? Es una de esas
cosas que a veces puede ser difícil
articular Sabemos cuando nos gusta una portada, y a menudo sabemos cuando no nos gusta una portada o
ni siquiera se registra porque simplemente
no destaca lo suficiente. Bueno, he recogido
tres ejemplos aquí. Todos estos son los más vendidos
en sus géneros particulares, y se puede decir de
inmediato que
son los tres géneros muy
diferentes Y lo importante y uno de los
aspectos más importantes en los que puedes pensar con
una portada inicialmente es ese aspecto del género. inmediato queda muy claro qué tipo de géneros,
qué tipo de libros son estos con
solo
mirarlos de una manera qué tipo de libros son estos superficial muy,
muy rápida Si miramos el libro de Veronica
Henry, es claramente una especie
de romance escapista Tenemos los
elementos clave de la historia. Se llama una boda
en el Beach Hut. Ahí hay una choza de playa. Hay
colores pastel, hay rosas, hay azules. Ahí
hay flores. tenemos una buena línea
de llamadas, un secreto del pasado, una promesa del futuro y un día que
nunca olvidarán. Entonces nos fijamos en el libro de
JM Dalglish,
que de nuevo, es claramente un género
totalmente diferente Va a ser una historia
oscura y arenosa, y eso es fácil de contar con solo mirar muy rápidamente la portada ahí El texto es muy grande, muy audaz, muy fácil
de ver el título tanto del autor
como del libro. Podemos decir de qué
serie es. Entonces es la serie
Thriller de Tom Jansen. Y luego si pasas
a Ken Follett, que es ficción histórica, tenemos Kingsbridge 11 35, así que muy rápido sabemos qué periodo de tiempo
estamos hablando Tenemos un uso muy
particular de una fuente. Nuevamente, si miras a través de
mucha ficción histórica, a menudo
usarán cierto
tipo de fuente para darte una idea del lugar y el tiempo del que
estamos hablando. Y obviamente están, los
tres están muy bien diseñados gráficamente y todo está colocado
donde debería estar, y hay mucho espacio limpio y
vacío, de nuevo, del que
hablaremos en el futuro. Lo que quiero que hagas es que seas un
poco más específico y
pienses en cómo puedes seguir adelante y hacer algo
así por ti mismo. Pero eso es solo una visión general
muy rápida para darte algunas
de las ideas que puedes tomar de los libros y por qué se destacan
portadas de libros particulares. Pero quiero que hagas un
poco más de inmersión profunda, y
te voy a dar un ejercicio para
ayudarte a hacerlo. Entonces
veamos eso. Tenemos una portada
aquí a la izquierda de Cali Taylor, CL Taylor, que, de nuevo, es
muy, muy fácil ver
el texto ahí. Sabemos cuál es el
título del libro. Tenemos algunos gritos. Tenemos algunos
blurbs de autor ahí. Es muy, muy rápido. Podemos ver qué tipo de
historia vamos a conseguir. Pero quiero que profundices un poco
más y
mires cómo puedes aplicar algunas de estas técnicas
con tu propia portada. Así que vamos a ver un poco
de ejercicio. Quiero que pienses muy profundamente en cuál es tu género. Si es romance,
quiero que seas muy específico sobre qué
tipo de romance es. ¿Es romance contemporáneo? ¿Es romance histórico? ¿Hay algún
elemento rom com? A lo mejor está ambientado en un periodo
determinado. Si es thriller, ¿qué
tipo de thriller es? Si es horror, lo mismo pasa. A lo mejor eres un autor de no
ficción, pero necesitas considerarlo de
verdad, de verdad. Y luego por detrás de eso, quiero que mires cuáles son
los libros y
autores más vendidos en ese género. Ahora, eso es muy fácil
de hacer en Amazon. Si vas a Amazon
y literalmente escribes el más
vendido Rom com, 2024, 2025, sea cual sea el año que estés viendo esto, y ponlo, y podrás llegar rápidamente a ver los diez primeros o los
100 mejores o lo que sea. Y puedes ver
los tipos de libros que están en la parte superior, y
eso te da una idea
muy, muy clara de los tipos de libros que
vas a ver ahí, y verás colores similares. Y cubiertas similares ahí. Y entonces quiero que
pienses en quiénes tus
autores comparados y libros. ¿Cuáles son los autores
que aspiras a ser? ¿Cuáles son los libros que te
gustaría estar escribiendo? ¿Dónde crees que se sentaría
tu libro si estuviera en una estantería junto a en un género en particular o una parte particular de la biblioteca o librería? ¿Dónde estaría? Quiero que pienses en
eso y tomes nota de ello. Y luego una vez que estés en ese
género y estés
viendo estos libros más vendidos
y autores más vendidos, quiero que busques patrones Quiero que
busques estilos visuales. Quiero que mires qué
tipo de fuentes usan, qué tipo de imágenes usan. ¿Utilizan fotos? ¿Utilizan obras de arte o usan fotografía? Y como digo, fuentes,
tipografía, tamaño de recorte. Cuando hablo de tamaño de recorte, simplemente
me refiero al
tamaño del libro. Y nuevamente, eso suena como
algo extraño de decir, pero si escribes ficción
o escribes no ficción, hay diferentes
tamaños de recorte esperados del género. Si es una tapa blanda estándar
o si es una parte trasera dura. De nuevo, muy fácil de hacer, aunque no estés
en una librería, si estás en una librería, o
puedes mirar en persona,
eso es brillante Pero de lo contrario, solo
haz una búsqueda en Amazon y puedes mirar
las dimensiones del libro para mirar eso. Pero lo que notarás muy rápidamente es que hay
ciertos patrones. Ahora bien, no estoy sugiriendo
que solo estafes todo lo que
ves y que solo todo lo que
ves y que solo
hagas que se vea todo
se ve igual, pero sí hay que tener en
cuenta que tiene que ser muy,
muy rápidamente obvio
dónde debería
quedar tu libro en la estantería y
en Amazon y en línea Y luego quiero
que pienses la parada de la prueba de desplazamiento. Muy a menudo la mayoría de nosotros estamos
comprando ahora en línea, ya sea en un teléfono
o en la computadora. Y estamos desplazándonos
por montones y montones de productos y libros y lo que sea que
estemos comprando Pero, ¿qué es lo que
nos hace detener el pergamino? ¿Qué es lo que nos hace esperar un momento y pausa y
mirar algo? Qué es lo que nos hace
pensar en algo un poco más profundo o
echarle un vistazo y pensar, Oye, eso es algo que podría
interesarme. Y se trata de
diseñar algo y tener algo
para tu libro inicialmente que haga eso,
eso detendrá el pergamino. Y muchos de esos
libros que están en los más vendidos, lo hacen. Han sido diseñados
con eso en mente, y destacan. Y solo trata de
analizar qué es lo que te hizo parar cuando
estabas desplazándote por ¿Qué fue lo que
te atrajo de la portada? ¿Qué fue lo que te gusta? A lo mejor fue una imagen llamativa, a lo mejor fue la forma en
que usaron el texto A lo mejor hubo un efecto que han usado en ¿qué es? ¿Qué es lo que te atrae a ello? Eso es en lo
que quiero que pienses. Entonces, una vez que hayas hecho la
parada de la prueba de desplazamiento, quiero que pienses en
lo que la hace destacar. ¿Qué es lo que te está
atrayendo? ¿Por qué dejaste de desplazarte y qué tiene esa portada de
libro que te gustó? Entonces quiero que trabajes
tu camino a través esa lista, hagas la investigación,
resuelvas por qué estos libros
funcionan tan bien visualmente, por qué la portada realmente
te atrapa, llama tu Y cuáles son los detalles sobre tu género y dónde va a necesitar
sentarse
tu libro y el tipo de cosas en las que
vas a necesitar
pensar cuando diseñas tu portada y llegues
a ese aspecto de la misma Y luego únete a mí para la segunda parte, donde veremos los aspectos técnicos de lo que necesitas
mirar con el diseño de la portada.
8. Capítulo 4 de SelfPub: Bien, es la segunda parte del
capítulo cuatro. Bienvenido de nuevo. Y ¿cómo
encontraste el ejercicio al final del último capítulo? ¿De verdad te despreciaste? ¿Miraste
ejemplos específicos en tu género Tienes una mejor
idea de lo que hace que una portada de libro sea
exitosa
específicamente en tu género?, porque ahí es donde
tenemos que estar mirando. Y ahora vamos a seguir
adelante y mirar específicamente los aspectos técnicos
del diseño de la
portada y algunos de los elementos que
conforman una portada, particularmente para una tapa blanda. Así que vamos a recorrer algunos de los elementos
de diseño de tapa blanda. Entonces esta es una plantilla
que viene a través. Este específicamente era de Amazon cuando creé la
funda para manos seguras. Y entonces necesitaba poner mi talla de recorte
específica. Entonces en esta instancia en particular, fue de 5.25 "por 8” Así que tuve que ser específico sobre qué talla de ribetes
quería elegir. Y entonces necesitaba saber cuántas páginas había en la versión
impresa de mi libro. Para que pudiera mirar el ancho de la columna porque eso es
muy, muy importante. Y lo genial de Kindle o si usas Ingram Spark, que hablaremos más adelante, te
darán ese
cálculo del ancho del lomo automáticamente en
función del número
de páginas impresas y el tipo de papel que hayas elegido y todo el resto del mismo Y al dorso de eso,
luego puedes descargar una plantilla. Este, en particular,
es para Photoshop, y tienes los
diversos elementos que te permiten
hacer tu propio diseño. O si estás usando un diseñador, necesitarán esto para
trabajar para que
hagan del diseño el
tamaño correcto para tu libro. Entonces, como puedes ver,
se ve un poco complicado cuando lo miras por
primera vez. Pero básicamente, la línea roja que tienes ahí
se llama sangrado, y eso solo significa el área que probablemente
va a quedar cortada. Y entonces hay que
asegurarse no poner nada
demasiado importante ahí. Así que no pongas ningún texto
que no quieras
perder en esa zona porque podría
cortarlo. Por eso se llama
tu área de sangrado. Pero también debes
asegurarte de que todas tus imágenes y cualquier color o cualquier
otra cosa que tengas sangran hasta
el borde Y nuevamente, tu diseñador sabrá esto si
lo están diseñando. También te dice dónde está
la columna vertebral y dónde van
a estar los pliegues obviamente, tienes el área blanca, que es tu área viva. Aquí es donde vas
a posicionar tus logotipos, tus textos, y cualquier cosa que sea esencial que
no quieras perder. Entonces debes
asegurarte de que el título del libro, tu nombre, y
todo lo demás esté bien dentro de
eso para que no se corte. No lo pierdes en
esas líneas de recorte ahí. Y entonces ese es el punto de
partida que usarás si lo estás
diseñando tú mismo, o si tienes un
diseñador profesional a bordo. Y luego, cuando estés
trabajando en tu diseño, así es como se verá el
diseño envolvente completo Bueno, obviamente, no se verá así porque
este es mi libro, sino para darte una idea de
donde se colocan los elementos. Para que veas que
tenemos el título que es bonito, es un título grande, legible, consistente con el libro E. Nuevamente, todo
necesita coincidir, por lo que su libro electrónico y su libro de tapa blanda deberán coincidir
en términos de diseño. Y ojalá, lo que
habrás encontrado cuando hiciste la investigación y el ejercicio al final del último capítulo, una cosa que encontrarás
independientemente del género hoy en día es que el texto
era muy grande y muy,
muy fácil de leer como
una pequeña miniatura, porque seamos honestos, mayoría de nosotros estamos
comprando en nuestros teléfonos o tal vez en una pequeña pantalla de
computadora, y necesitamos para
poder ver rápidamente el título del libro. Entonces eso es muy, muy importante. Entonces tienes la
propaganda de portada o la cotización, o la copia atractiva. Y nuevamente, eso
sería específico de género. Entonces en mi caso,
logré conseguir una nota publicitaria. Tuve la suerte de
conseguir una cita de SJ Watson hablando de mi libro, y eso se puso muy
prominentemente en la portada porque
estaba muy orgulloso de ello Entonces tienes el
ancho del lomo, que mencioné
antes, que, de nuevo, si estás usando Kindle
o Ingram o Book volt o cualquiera de los otros
servicios que hay, generalmente
tendrán
una calculadora de páginas que te dirá qué tan amplia tiene
que ser
para asegurarte de que sea lo suficientemente
amplia para el
número de páginas Entonces tienes tu contraportada, tu propaganda, de la que
hablaremos más adelante. Y esta es tu
oportunidad de vender realmente tu libro, y luego estaremos trabajando en
elementos de eso, y te estaré diciendo
cómo puedes hacerlo. Debe asegurarse de
que hay espacio para el código de barras en
la parte posterior, que ve en
cualquier libro minorista. Y entonces tienes
tu nombre de huella o tu logo, si
quieres ahí. Y nuevamente,
vamos a hablar más a fondo sobre las huellas Pero esencialmente,
ahí sería donde suele ir
el nombre de la
editorial. Entonces probablemente no puedas
verlo aquí, pero eso es
PiockPublishing para mí, y tiene mi logo ahí En todo esto, necesitas
estar pensando en tu marca,
tu marca de autor,
tu marca de libros. Si estás escribiendo
más de una serie, lo
mejor tienes una serie de
ciencia ficción, y luego tienes una
serie de suspenso o tal vez tienes un procedimiento policial y luego otro tipo de
thriller o lo que sea. Pero en lo que realmente necesitas
estar pensando es en cómo los marcas para que
se vean diferentes, pero se vean
consistentes entre sí. Y nuevamente, piensa en el género, que ojalá el
ejercicio que
hiciste al final
del último capítulo te
ayude con eso. ¿Dónde encaja esto
dentro del género? Y es inmediatamente
obvio que encaja dentro tu género y ¿la gente puede decir qué tipo de
libros escribes? Y entonces necesitas estar
pensando en futuros libros porque esta es la primera portada si estás publicando
por primera vez, pero si va
a ser una serie, o vas a estar
escribiendo más libros, ¿quieres que tus libros tengan una apariencia consistente? Bueno, eso es algo en lo
que hay que pensar ahora. Ahora, siempre puedes
cambiar estas cosas más adelante y
hacer cambios de marca y todo eso, pero ¿por qué no hacerlo bien la
primera vez fuera de la puerta Entonces, como puedes ver, hay muchos aspectos técnicos, y hay muchas
cosas en las que debes pensar. Y tal vez si no
tienes experiencia en diseño, estás absolutamente aterrorizado
por toda esta charla de sangrado y ancho de lomo y tamaño de recorte y
todo el resto Entonces tal vez quieras ayuda con ello. Bueno, veamos algunos de los pros y los contras de hacerlo. Así que hágalo usted mismo u obtenga ayuda experta.
Esa es la pregunta. Pero antes de abordar eso, echa un vistazo a los
libros que están ahí a
la izquierda y pregúntate, ¿
comprarías estos libros? Ahora bien, todo
el debido respeto al autor preocupado, pero supongo que ellos mismos hicieron
estos diseños No tengo idea realmente qué tipo de género son
ninguno de ellos. A lo mejor el de abajo tiene algo que ver con algún
tipo de cosa de fantasía, pero no estoy del todo segura. Y el que está en la cima del misterio de la
pirámide sexy, tal vez. No lo sé, es
que hasta un género. Pero el punto es que, ya sabes, no
están diseñados
particularmente bien. En realidad son muy
difíciles incluso de leer el título, mucho menos resolver
cuál es el género. ¿Y ese es el tipo de cosas que quieres
con tu libro? ¿Eso es lo que quieres
salir al mundo? Entonces pregúntate eso primero. Entonces, si no tienes las habilidades, eso es algo
a tener en cuenta. Dicho esto, obviamente, el presupuesto, como con todas estas
cosas, es un tema. ¿Cuál es tu presupuesto? ¿ Tienes dinero para gastar en esto? Hay diferentes versiones y diferentes cosas que puedes hacer, y no todas tienen que
costar mucho y mucho dinero, pero ¿tienes
dinero para ello en absoluto? ¿Cuál es tu conjunto de habilidades? ¿Tienes alguna habilidad de
diseño? ¿Has trabajado
en el diseño o es algo
que
crees que podrías aprender? A lo mejor podrías tomar un curso. ¿A lo mejor tienes un
amigo que podría ayudar? Y hay cursos en línea y cursos de
YouTube y todo el resto para
ayudarte a lograrlo. Después hay algunas herramientas como Canva o KDP cover creator Canva ayuda masivamente
con muchas y
muchas cosas de diseño gráfico. Puedes diseñar pancartas con él. Puedes diseñar publicaciones en redes
sociales y tienen algunas
plantillas para portadas de libros. De nuevo, eres
relativamente limitado, tienes que
seguir la plantilla. Puedes modificar las cosas, y necesitas saber
lo que estás haciendo,
pero al mismo tiempo, pero al mismo tiempo, es muy fácil conseguir algo
que se vea presentable,
y que no te costará nada a
menos que quieras usar algunas
de las imágenes premium Y luego este creador de portadas de KDP, que de nuevo, es bastante básico, pero es fácil de usar, y puedes producir
una portada genérica bien, así que eso es algo que
podrías revisar Algo que hay que
tener en cuenta es la imagen, las licencias y los derechos. Ahora bien, esta es una zona en la que
sí necesitas enfocarte. No puedes simplemente buscar en Google la
imagen de un elefante, por ejemplo, y
luego ponerla en la portada de tu
libro y esperar lo mejor. Lo más probable es que esa
sea una imagen con derechos de autor. Alguien más es
el dueño de los derechos sobre él, y van
a querer algo de dinero si no tienes licencia. Ahora puedes licenciar imágenes
tú mismo. Se puede pagar por ello. Puedes ir a lugares como Shutterstock y
pagar una cierta tarifa Necesitas ser muy específico sobre para qué lo estás
usando porque la tarifa cambiará
dependiendo de qué tan amplia sea la audiencia. Pero también, hay lugares como Pixabay donde puedes ir y
obtener imágenes libres de derechos de autor, y puedes usarlas
sin ningún problema, y están bajo la licencia
Creative Commons Y entonces debes
asegurarte de que todas las imágenes, toda
la fotografía, si la usas en tu
portada te pertenezcan y que tengas los
derechos
para poder usarla. Eso es
muy importante. Y hay otros lugares en los que puedes obtener
ayuda con las coberturas. Entonces, por ejemplo, hay
Fiber o Upwork, donde puedes contratar diseñadores
profesionales Hay muchos
diseñadores ahí, y muchas veces se enfocan
en un género específico. Puedes ver ejemplos de su obra de arte anterior y puedes averiguar si
quieres usarlas. Algunos de ellos son muy,
muy económicos, algunos de ellos son más
caros. Simplemente depende. Necesitas mirar las reseñas
y todo lo demás. O puedes usar un sitio como Get Covers, lo cual
es realmente bueno. Especialmente para ciertos tipos de géneros y realmente económicos. Y definitivamente les
daría una oportunidad si puedes. Y si estás usando un diseñador, tendrías
que asegurarte de darle un breve muy claro y una idea aproximada de
lo que trata el libro. Cuáles son los principales elementos de
la historia. A veces
incluso pueden pedir una sinopsis, una breve sinopsis, así
que tienen una idea clara, y puedes darles una
idea de lo que buscas Si vas a utilizar
un diseñador profesional, asegúrate de pedir ver
ejemplos de su trabajo anterior. Y si puedes, tal vez algunos
testimonios también. Y cuando se trata de la tarifa, pregunta cuántas enmiendas le
llegan porque lo más
probable es que no
lo golpeen exactamente como quieres que
lo golpeen en el primer intento. Necesitarán alguna entrada. Tendrán que regresar
y hacer algunos retoques. ¿Eso está incluido en el
costo que están cotizando? Asegúrate de
averiguarlo, también. Entonces esa es una gran pregunta
, averiguar si puedes
hacerlo tú mismo o si
quieres alguna ayuda experta. Pero otra área a
considerar es lo que se llama contenido
Amazon A plus.
¿Qué queremos decir con eso? Bueno, en esencia, es lo que obtienes al final del listado de Amazon para tu libro en la sección del
editor. Y es un
escaparate extra que Amazon te da si lo deseas con varios diseños
diferentes
que puedes usar. Realmente puedes vender tu libro. Puedes agregar
cotizaciones adicionales ahí. Si quieres, puedes tener otra foto de tu libro. Puedes hacerlo en este ejemplo en
particular que tenemos aquí con
las tres secciones. Hay muchos diseños
diferentes. Necesita ser consistente con el resto del
diseño de su libro. Entonces esto es algo que
harías después de que se
haya diseñado la portada. Debes asegurarte de que
sigue el mismo diseño de fuente, colores, y sigue el mismo tipo de diseño
y tono, si quieres. Un ejemplo sería este libro de Ian Rankin
que acaba de salir, como recuerdo esto
en octubre de 2024, es el nuevo Ian Rankin
medianoche y azul Y como puedes ver, este es un layout específico
que ofrece Amazon, y el diseñador gráfico ha
utilizado todas las diferentes pestañas. Así que básicamente se
divide en tres secciones, y han utilizado diferentes
imágenes del libro. Ahí también lo tienen en el
teléfono. Hay un gran esquema de gritos de que se pasó la vida
poniéndolos tras las rejas Ahora se une a ellos. Y, nuevamente, es solo una opción extra para
que vendas tu libro. De ahí por qué se llama A
plus es para ayudarte a llegar a mejor de la clase y realmente
hacer que tu libro destaque. Entonces eso es definitivamente
algo que yo agregaría, y solo te da ese pulimento
extra profesional. Y nuevamente, es
algo que
ves que las
editoriales tradicionales hacen todo el tiempo. Y como ya he dicho antes,
aprendamos de las editoriales tradicionales y veamos cómo podemos hacer las cosas mejor. Así que ojalá puedas
ver lo importante es
una portada realmente buena para el
éxito de tu libro ahora. Es absolutamente clave. Comienza con un manuscrito
brillante, pero es posible que el lector
nunca llegue a leer el libro si juzga tu libro en esa portada y
no está a la altura. Así que tenemos que hacerlo bien. Entonces, antes de terminar las cosas, vamos a establecer algunos cursos Quiero que construyas
sobre la investigación que hiciste en la primera parte
de este módulo. Realmente profundiza,
toma tus notas y piensa en tu propia
portada en el futuro. ¿Cuáles son las tendencias
de tu género? ¿Cuáles son los
aspectos clave de tu historia? ¿Cuáles son las cosas
que quieres que sean evidentes en esa portada y en la contraportada si
estás pensando en un envolvente completo para
la Quiero que encuentres
tres portadas de referencia. Entonces otras tres portadas
que piensas, Sí, mi libro tiene estar en el mismo
estadio de béisbol que estos libros Aquí es donde
quiero estar. Entonces quiero que crees un
brief para un diseñador, y eso no importa
si estás usando un diseñador profesional o si estás pensando en
hacerlo tú mismo. Todavía quiero que
cree este breve. ¿Cuáles son tus ideas iniciales cuando piensas en lo
que quieres de tu portada? Y entonces quiero que
decidas el enfoque. ¿Vas a ir por
la ruta autodiseñada o vas a buscar ayuda
profesional con ella? Así que realmente trabaja tu camino
a través de esos puntos y decide qué vas a hacer cuando se trata de la portada de
tu libro. Consulta las
notas del curso y luego vuelve a
encontrarme aquí de nuevo
para el capítulo cinco, donde vamos
a estar viendo cómo formatear tu libro.
9. Habilidades V2 de SelfPub Capítulo 5: Bien, en el capítulo cinco es donde nos fijamos en dar formato a tu libro, específicamente al interior de tu libro. Empecemos. Entonces, en este capítulo,
comenzaremos por mirar la tipografía, y eso solo significa
preparar Entonces veremos un enfoque
potencial de bricolaje para aquellos de ustedes que tienen una mentalidad un
poco más técnica. Y luego
te estaré mostrando algunas herramientas que pueden ayudar con el trabajo y
hacerlo mucho más fácil, y luego
terminaremos haciendo el trabajo de curso habitual y trabajando en cómo puedes dar el siguiente paso en tu viaje
editorial. Empecemos. Entonces probablemente hayas escuchado antes el término
tipografía, término que existe desde
el inicio de la tecnología de impresión,
sin embargo, hace muchos años Pero ahora el formato de los libros es un poco diferente.
Así que vamos a meternos en eso. Entonces la composición tipográfica suena técnica, pero todo lo que realmente significa es
preparar Y así, si pensamos Microsoft Word o en cualquier tipo
de procesador de textos estándar, una gran parte de eso es Wizbywig lo que
ves es lo que obtienes Bueno, con formato de libro, ese no es el caso. Cuando avanzas hacia el formateo tu libro para su impresión
en particular, lo que ves en la página
en tu procesador de textos, Microsoft Word o
cualquier programa de oficina que estés usando en ese momento no
es lo que
necesariamente va a aparecer cuando
empieces a moverte para hacer archivos
ePub para tu eBook o archivos PDF
para la versión impresa. Tenemos que tenerlo en cuenta. Va a
haber muchas cosas que no necesariamente podemos ver que van a
aparecer en esas otras versiones. Y parte de ello es formatear. Entonces son cosas como cómo
quieres que se vean tus encabezados, cómo quieres que se vean tus
capítulos, cómo quieres que tus
párrafos estén espaciados, justificación y muchas otras cosas en las que
necesitas meterte Hay cosas
como espacios dobles. Así que todos lo hemos hecho antes. Cuando estamos en
medio de la escritura, presionas el espacio, y luego estás pensando, y
vuelves a presionar el espacio, y antes de que te des cuenta,
ahí hay dos espacios, pero no
necesariamente los notas porque son muy,
muy pequeños en la pantalla. Bueno, eso causará un gran
problema cuando pases a formatear el libro
para la versión impresa
o la versión ePub, y es posible que no te des cuenta
de ello. Hay fuentes. Podríamos suponer que
solo va a
aparecer en nuestros tiempos nuevos Roman o Curia
o cualquier otra cosa que sea que estés usando,
pero ese no
es el caso, y
tenemos que pensar en
cómo se ven las fuentes Y con una versión de eBook, utilizará sus propias fuentes, así que tenemos que asegurarnos de que
todo funcione ahí. Los saltos de página no van a ser estándar a menos que los
hagas estándar y a menos que esté codificado de tal
manera que los saltos de página
estén ahí y solo
sean consistentes todo el manuscrito para que nos aseguremos de
que todo se vea
profesional y
limpio y elegante Y como mencioné anteriormente, hay dos
tipos de archivos con este ePub, que es para eBooks y PDF, que es para imprimir Entonces son los dos archivos en los que vamos a
enfocarnos en crear. Entonces, antes que nada, podemos
mirar el enfoque DIY,
si quieres. Y si tienes un poco
más de mentalidad técnica, eres capaz de hacer esto.
Se puede mirar a hacerlo. Puedes hacerlo dentro de
Microsoft Word. Puedes asegurarte de que esté formateado
exactamente como quieres ser, y hay cosas
que puedes hacer. Y lo mejor que puedes
hacer si estás considerando hacerlo
es si realmente
ingresas a KDP cuando inicias sesión en él y miras la guía de formato de
manuscritos de eBook, te dará un enfoque paso a paso de cómo
deberías estar haciendo eso, para que
puedas mirar a través Pero hay bastante ello, así que solo tenlo en cuenta. Si eres un capricho en Microsoft Word y
estás acostumbrado a hacer hojas de cálculo de
Excel y tal vez programar pedacitos y
piezas en Microsoft Word Puede que sea muy fácil,
pero para alguien como yo, es demasiado. No me
interesaba hacer eso. Pero esencialmente,
puedes hacer eso, y puedes seguir la guía, y luego puedes usar la herramienta de conversión
KDP, que convertirá tu documento de
Microsoft Word en los
archivos correctos para eBook Entonces puedes hacer eso, pero
solo ten en cuenta que podría ser un poco impredecible y un poco de
prueba y error para empezar, y hay un poco de curva de
aprendizaje con él. Entonces, si te gusto y
no tienes una mentalidad tan técnica, ¿qué hay ahí afuera para
ayudarte a seguir adelante con ello? Entonces este Read Z, que mencioné en
un capítulo anterior, que tiene un editor de libros,
y eso es totalmente gratuito. Leer es gratis para registrarse, y puedes usar Read Z, y
es bastante sencillo. Nuevamente, solo necesitas
asegurarte de que siga siendo
consistente en todo momento, pero puedes subir tu
libro a eso y
puedes trabajarlo.
Hay plantillas. Estás limitado en
el hecho de que sólo
podrá
verse de cierta manera. No hay montones y
montones de cosas
con las que
puedas estropear o cambiar. Entonces podrías estar limitado a muy específico si hay un aspecto muy específico que
buscas o quieres que tu libro
se dispare de una manera
muy, muy específica,
solo
tendrás que seguir las plantillas,
pero es gratis. Hay una pieza de
software llamada Scrivener, que es la imagen que
puedes ver a tu izquierda Esa es mi configuración de Scrivener, pero Scrivener es una pieza de
software que está
dirigida predominantemente a personas que están escribiendo
libros o escribiendo no
ficción o Puedes escribir muchas
otras cosas en él. Y dentro de Scrivener,
hay formas de formatear
un libro electrónico y un PDF De nuevo, hay un poco de curva de
aprendizaje con él, pero sí se encarga de
gran parte del trabajo pesado. Me encanta Scrivener. Lo
uso para escribir. No lo uso para
formatear mis libros, pero sí lo uso para mi escritura, pero sí tiene herramientas de
formato en él. Hay pergamino,
que es sólo Mac, y en el momento de grabar esto cuesta
poco más de 200 libras Eso tiene un montón de
hermosas plantillas en él. Es muy, muy, muy,
muy fácil de usar. Se pueden hacer libros E.
Puedes hacer PDFs con eso Consistente en todo el camino. Le quita la mayor parte del
estrés, y recomiendo encarecidamente vitela Pero algunas personas, obviamente, si no eres usuario de Mac, no
puedes usarlo, así que ahí
estás limitado. Y para algunas personas, no hay suficiente flexibilidad
para cosas como no ficción y
poder cambiar las cosas en una especie de micro nivel. Les gusta poder
perforar un poco más. Y si ese eres tú, entonces Atticus podría ser la pieza
de software para ti Eso es alrededor de
147 dólares mientras grabo esto. Um, y eso tiene
muchas plantillas, pero también tiene
mucha flexibilidad en ello. Se pueden cambiar muchos bits y piezas
diferentes. Hay un poco de curva de
aprendizaje, pero de nuevo, es bastante sencillo y es muy recomendable
por mucha gente. He usado Atticus, y también me
gusta mucho Atticus, y está disponible
en Mac y PC, así que esa podría ser
una opción para ti Si recuerdas, en la
sección de edición del Capítulo dos, hablamos de un editor de copias. Bueno, muchos editores de copia también ofrecen
ahora servicios de
formateo de libros, por lo que diseñarán el libro exactamente como quieres
que se
diseñe, y producirán
estos archivos para ti, obviamente a un costo ahí, pero eso podría ser
algo que
quieras ver también. Hay un montón de opciones. Si
tienes mentalidad técnica, puedes
trabajarlo tú mismo, o podrías usar una de estas herramientas gratuitas o una de
las más caras, depende de ti
dependiendo de la variedad de opciones. También hay versiones
descargables gratuitas de todo el software que
he mencionado ahí, versiones de
prueba
donde puedes tener un poco de ir y ver
qué opinas de él,
ya sea Scrivener, Atticus Todos ellos tienen versiones de prueba
gratuitas. Entonces pruébalo, mira lo que te
funciona y
sigue adelante a partir de ahí. Entonces, en términos de cursos
para este módulo, quiero que pienses en
cómo formatearás tu libro, en
base a qué tipo de habilidades
tienes y cuáles son tus opiniones al respecto Quiero que investigues
las herramientas disponibles, pruebes las que quieras probar que se vean atractivas. Piensa de nuevo, como siempre, cuál es tu presupuesto, tanto en términos de tiempo como de dinero. ¿Tienes tiempo para dedicarte a estas cosas horas y horas y horas formateando un libro
de 100.000 palabras, o es algo que antes le
entregarías a alguien más? Si vas a hacer eso, tienes el dinero para hacerlo? ¿Qué tan experto en tecnología eres? A lo mejor eres un absoluto
capricho en Microsoft Office, y puedes hacer todas estas cosas sin siquiera pensarlo Genial. Entonces sigue adelante y mira si puedes averiguar
cómo hacerlo tú mismo. Otro aspecto es
si estás produciendo ficción o no ficción.
¿Por qué es eso importante? Bueno, generalmente con la ficción, a menos que sea ficción infantil, suele ser predominantemente texto, que es mucho más fácil de formatear, y no tienes
demasiadas cosas en las que pensar. Pero entonces, de nuevo, si
es de no ficción, podrías tener una maquetación más
difícil. A lo mejor hay
más fotografías, tal vez haya algunos
diseños
más complicados en los que hay que pensar. De nuevo, eso podría ser complicado
para ti hacerlo por tu cuenta. A lo mejor no podrás hacerlo en una de estas
piezas de software. Entonces eso es algo en
lo que pensar, también. Y por último, quiero que pienses si
buscas
establecer un estilo house y
eso es importante en el texto, tal como lo es con tu portada o cualquier otra parte
de tu branding. ¿Esto es algo con lo que
vas a
seguir adelante vas a
estar produciendo más libros? ¿Quieres que
tengan un diseño similar? ¿Quieres que todos
tus libros tengan una
sensación similar o un tono? Bueno, eso es muy importante en esta etapa para establecer
qué es eso. Así que piensa en lo que quieres que sea
tu estilo de casa. Ábrete camino a través de todo
eso, entonces tendrás una idea mucho más clara y un plan de cómo vas
a formatear tu libro. Y luego nos vemos
aquí para el Capítulo seis, donde vamos a
estar viendo KDP,
ISBNs, y todas esas cosas de techie que realmente no deberías
temer
10. SelfPub Capítulo6: Capítulo seis, donde
vamos a estar hablando de KDP, ISBN, libros de
bolsillo, y todas las demás cosas techie de
las que probablemente estés un
poco asustado en este momento,
pero realmente pero Empecemos. Hay
mucho para hacer en este módulo, así que lo he vuelto a dividir en
dos partes. Entonces vamos a empezar
mirando a KDP. ¿Qué es? Luego veremos los precios, echaremos un vistazo a cómo
deberías fijar el precio tus libros y qué es
realista en el mercado. Entonces estaremos echando un
vistazo a los ISBN o códigos de barras. En la segunda parte, te estaré contando cómo
puedes crear
tu propia huella y por qué eso es importante
para darte ese brillo de
editor profesional Parte cinco, echaremos un vistazo a librerías, libros de bolsillo y venta directa, y luego terminaremos con
algunos cursos, dándote más
pasos para avanzar tu propio
viaje editorial y acercarte un
poco más a
sacar tu libro al mundo.
Empecemos. Y antes de sumergirnos en
todas esas cosas técnicas, pensé que
valdría la pena recordarte mi enfoque sugerido para
publicar ese primer libro Bien, esencialmente estoy sugiriendo
un ataque de tres frentes. El libro electrónico es muy
sencillo. Te sugiero que otorgues a Amazon una exclusividad completa en
el eBook, la versión Kindle, e inscribas tu libro en KDP select por las razones
que discutimos anteriormente en términos de una tasa de regalías
más alta y acceso a promociones
y cosas así Pero también estoy sugiriendo
que se produzca una versión en rústica
a través de Amazon. Así que los clientes de Amazon pueden comprar tu libro de bolsillo por ahí
porque seamos honestos, es el minorista más grande, y probablemente
ahí es donde lo
van a encontrar inicialmente. Pero también tienes
la opción de comprar copias de
autor de Amazon una vez que tu libro
salga al mundo, y se les cobra al costo, por lo que son un poco más baratas, y luego puedes
venderlas directamente para obtener ganancias. Pero entonces te estoy sugiriendo que uses un servicio como Ingram Spark, que hablaremos un
poco más tarde o Book vault, uno de esos servicios,
porque esos servicios significan que tu libro de bolsillo
también está disponible en librerías Si las librerías
quieren
ordenarlo, está en los catálogos de la librería También estará disponible en las tiendas en línea para
esas librerías, también Y nuevamente,
todavía tienes la opción entonces o crear
copias
a partir de ahí, dependiendo de cuáles sean los costos. Y también hay otra
opción que puedes usar una impresora externa
si quieres
hacer impresión de tirada
corta bajo demanda también, una vez que tengas
tu diseño de portada y todo lo demás ordenado. Pero inicialmente, Amazon para
el eBook Amazon
para el libro en rústica, y luego Ingram Spark u otro servicio también
proporcionando un libro en rústica Y eso cubrirá
todo y se asegurará de que su libro esté disponible
en todas partes que necesite estar. Derecha. Echemos un vistazo a
KDP. Entonces, ¿qué es KDP Vamos a recordarnos a nosotros mismos. Básicamente, significa
Kindle Direct Publishing. Lo puedes encontrar en kindle amazon.com, muy
sencillo. Utiliza los datos de tu cuenta de
Amazon existente, los datos tu cuenta de comprador. Si tienes una cuenta de Amazon, la
mayoría de nosotros tenemos, me
imagino, a estas alturas. Se trata de Kindle, el libro de bolsillo y los hardbacks, que al momento
de grabar esto, todavía
estamos en Beta, pero están listos para ir a la corriente principal pronto Para que puedas hacer las tres versiones
diferentes en Amazon. Ahí, podrás
encontrar tus reportes de ventas,
tu página
normalizada de la edición Kindle lee, lo que nuevamente, hablaremos un
poco más más adelante. Pero eso es para los lectores de Kindle
Unlimited y cuántas páginas leen que
generan ingresos para ti. Puedes lidiar con
los precios ahí, dependiendo de diferentes
mercados alrededor del mundo, y puedes promocionar
y anunciar, lo que ya hablamos antes.
Entonces eso está todo ahí. Entonces así es
como se verá cuando realmente inicies sesión, como puedes ver, crear,
administrar, publicar, dependiendo de si
hacen alguna actualización entre ahora y cuando
realmente veas esto, puede verse
un poco diferente, pero va a estar en el
mismo tipo de líneas. Y lo que encuentras es
este gran botón amarillo en la parte superior derecha ahí, crea. Y esencialmente, ahí es
donde empieza todo. Ahí es donde empiezas a
hacer tus libros. Pero entonces
también tienes herramientas y recursos aquí en esta pestaña. Hay una sección
para ISBNs gratuitos, que vamos a
hablar un poco más No entres en eso
por el momento. No hace falta que te
preocupes demasiado por eso. Así que vamos a repasar cómo se verá realmente. Entonces este es mi panel de
publicación directa de Kindle, y solo
te estoy mostrando aquí cómo sería cuando
creas un libro, solo para darte una
idea, solo vamos a
repasar la cosa. Te abrirás paso a través estas tres pestañas
en la parte superior de ahí. Entonces comenzamos en los detalles del libro
Kindle, y estamos viendo
la devolución de llamada ya mi próximo libro está a punto de
salir a medida que grabo esto Como pueden ver, pongo
el título, un subtítulo. Es una serie, así
que lo he puesto ahí también. Y luego obviamente están
tus datos de autor, bastante autoexplicativos. Y luego está la
descripción del libro, que de nuevo, cubriremos un poco más adelante cuando hablemos de
los blurbs y cómo se puede escribir una
gran propaganda de portada Asegúrate de que tienes los derechos de
publicación para esto. Obviamente, si
lo has escrito, entonces los tienes. Decir si hay alguna imagen
sexualmente explícita o los títulos
explícitos de alguna manera. Puedes establecer un rango de edad mínimo y máximo si
quieres hacer eso. Pero no hace falta
que te preocupes
demasiado por eso . No es esencial. Y luego decide tu mercado
principal. Para mí, eso es punto co.uk
porque estoy en el Reino Unido, pero podrías ser be.com o cualquier otro lugar en el que estés basado en el mundo. Eso
se puede cambiar. Y luego tenemos
categorías aquí, tú decides las
tres categorías principales, y tú decides
qué tipo de género es
tu libro y puedes encontrar
las cosas adecuadas para ahí. Tienes opciones para palabras clave, que no
vamos a entrar en este curso en particular, pero eso es una cosa de ventas, y puedes asegurarte de que la
gente pueda encontrar tu libro. Y una vez que estés contento con
todo eso y te hayas fijado una
fecha de lanzamiento o prelanzamiento, si vas a hacer un
pedido por adelantado, entonces te mueves. Entonces trabajas tu camino
a través de las pestañas. Es bastante sencillo. Y entonces tendrás la oportunidad de subir
tu manuscrito, del que ya hemos hablado haciendo ahí
tus archivos. Entonces
ellos van a ir allí. Tienes la portada de tu eBook
Kindle. Nuevamente, aunque esto es
bastante sencillo, una vez que hayas creado el contenido, tienes que decir si
has utilizado la IA en absoluto, solo por mencionar eso. Y luego
sigues bajando. Tienes tu vista previa de eBook, que el mío no está disponible ahí
en este momento, porque mientras grabo esto,
no he subido el manuscrito
final Está disponible para preordenar. Y luego vuelves a cruzar la pestaña una vez que
hayas completado eso. Entonces es muy sencillo izquierda a derecha, y
ahora estamos en precios. Tú decides dónde está a la venta tu
libro. El mío está disponible
en todo el mundo. Y luego te metes en
los precios, lo que de nuevo, hablaremos un poco más más adelante en este módulo. Ahí tienes tus regalías, 35% o 70%. Siempre que estés en KDP select y tus libros exclusivos de
Amazon, será del 70%,
lo cual es genial Y luego
te abres camino por todos los países
decidiendo un precio. Solo quieres
asegurarte de redondear
estos o hacia abajo y asegurarte de que sea una
especie de número redondo porque
algunos de ellos
dependiendo de tu moneda inicial
se verán un poco extraños. Y entonces básicamente
tienes la opción de
publicar tu libro como libro de
bolsillo o kindle, dependiendo de en qué parte estés
trabajando. Y fuera te vas. Y luego solo
trabajas, creas tu próxima versión. Si ese fuera el Ebook, entonces
pasarías a tu libro de bolsillo y en él va. Entonces es muy, muy
sencillo. Ese rápido recorrido solo
debería darte una idea para que cuando
inicies sesión en KDP, no
se vea absolutamente aterrador y
no estés seguro de por dónde empezar Pero si comienzas con
el botón Crear y trabajas
a través de esas tres pestañas, la
mayor parte es autoexplicativa. Tendrás que crear los archivos correctos
antes de llegar allí, y necesitarás generar
todo el contenido y
tu manuscrito y la descripción del libro y todo lo demás Pero KDP en sí es
realmente fácil de usar, y hay muchas herramientas y
recursos de
ayuda en línea en los que puede
sumergirse para ayudarse allí Veamos los
precios ahora porque acabamos de cubrirlo
ahí en el KDP Puedes ver que puedes seleccionar
todos tus diferentes precios, dependiendo de dónde
te encuentres en el mundo. Entonces echemos un vistazo
rápido a eso. Hay algunas cosas
que debes tener en cuenta hora de pensar en qué
poner el precio de tu libro. En primer lugar, sé realista
porque no eres Stephen King o
James Patterson ni nadie con un enorme seguimiento
global Ya sabes, apenas estamos
comenzando en este viaje, y si quieres que la gente
compre tu libro, necesitas ser realista. Y eso significa mirar
otros libros de tu género. Echa un vistazo rápido a tu alrededor,
mira libros similares y tal vez mira libros
que crees que podrían haber sido publicados por Indie, también. ¿Para
qué se venden? Porque no olviden que
como editores
Indie, autores Indie, en realidad
tenemos márgenes mucho mejores. Entonces tenemos costos más bajos. Así que usa eso a tu favor. No necesitamos fijar
un precio realmente alto. Podemos establecer un precio relativamente
bajo y aún así hacer una cantidad decente de dinero
en cada copia vendida. Además, debes
pensar si quieres que la gente lea tu
libro inicialmente y solo crecer tu audiencia o si crees que vas a ganar millones de libras
de inmediato , pero sé realista. Con los libros de no ficción y
autoayuda, tiendes a tener un
poco más de flexibilidad con eso. Entonces, echa un vistazo a
lo que está pasando en tu género y lo que otras personas están haciendo por libros similares. Parece haber más aceptación de que los libros de
no ficción van a ser un poco
más caros. A lo mejor es porque está
cumpliendo una necesidad. Podría ser un libro de negocios o tal vez sea una memoria
o algo así Pero eche un vistazo
a su alrededor y vea cuál la tasa que va. Eso es
lo mejor que se puede hacer. No quieres que tu
libro sea escandalosamente barato porque la gente probablemente asumirá que hay
algo mal en él, pero igualmente,
no quieres que tenga un precio fuera
del mercado Y habrás visto en
mi recorrido KDP por ahí, es posible que hayas visto
que eres capaz configurar tu libro para pre-pedido, lo
que básicamente significa
ponerlo
a disposición de la gente
para que lo ordene antes de
que sea lanzado oficialmente Y esta puede ser una gran
manera de generar anticipación. Y también puedes ofrecer un precio menor para
esos pedidos anticipados. Entonces podrías esencialmente,
por ejemplo, podrías decir que son
199 si lo pides antes de tal y tal fecha,
y luego va a subir. Es una buena manera de generar
anticipación
y hacer que la gente interese en el
libro Puertas tempranas Lo único que diría de
eso es solo como una
nota de precaución,
no fije una
fecha de pre orden que no sea realista Y lo mismo va para
tu fecha de lanzamiento porque si no
crees que vas
a estar listo a tiempo, no
quieres
estar en una situación en que vas a
estar apurando las cosas Así que solo tenlo en mente. ISBNs. Entonces has escuchado ISBN. El término mencionado bastantes veces ya
probablemente apareció. Esencialmente, todo un
ISBN es el código de barras. Pero vamos a meternos en eso un
poco más y
hablar de este
aspecto técnico es el ISBN, porque la gente se
preocupa mucho por ello. Entonces ISBN o número de libro
estándar internacional, realmente, es solo un
código de barras que se ve en la parte posterior de cualquier libro,
cualquier libro de bolsillo. Es sólo para el libro impreso. No necesitas
preocuparte por ello para el eBoK, especialmente si
acabas de obtener la exclusiva de Amazon,
acepta el ASIN que es
el número de identificación de Amazon para el eBoK. Eso está absolutamente
bien. No hace falta que te preocupes por
el ISBN para eso. El ISBN es solo
para el libro impreso. Puedes obtenerlos gratis de
Amazon o Ingram Spark, por ejemplo, si quieres Sin embargo, tenga en cuenta
que si lo hace, si usa un ISBN gratuito de Amazon y lo usa
para su libro de bolsillo, entonces no puede usarlo
en sus otros libros de bolsillo,
sus libros de bolsillo que no sean de Amazon. Además, quedará abajo como un libro que es
publicado por Amazon, y ellos serán el
editor de registro, no tú. Entonces mi consejo
sería que compres tu propio ISBN.
No son baratos. El precio del Reino Unido, según recuerdo
esto es de unas 93 libras, pero en realidad se pueden comprar diez de ellas por
unas 190 libras. Entonces eso es más
rentable si crees que vas a estar
publicando muchos libros. Entonces eso es algo
a tener en cuenta. Pero si haces eso, entonces puedes registrarlo en tu propio sello. Es tu ISBN. Usted es el editor. Eso es importante. Usted es el editor de
registro, como se le conoce. También significa que
podrás buscar librerías y
catálogos y todo lo demás, ellos podrán
poner el número ISBN en sus sistemas
y encontrar tu Y cuando lo compras,
lo registras
bajo tu huella, que vamos
a hablar un poco más en un minuto. Pero esencialmente,
entonces se verá como un libro propio de
comercio invertido. Tendrá su
editor en él. Voy a estar registrado a su nombre, y usted será el
editor de registro. Entonces, aunque es tentador
aprovechar
esos ISBN gratuitos de Amazon o Ingram Spark o
si usas otro servicio,
muchos de ellos ofrecen ISBNs Amazon o Ingram Spark o
si usas otro servicio, muchos de ellos Mi sugerencia
sería comprar el tuyo. Esto es algo que
realmente te sugeriría
que
te metieras la mano en el
bolsillo y pagues porque merece la
pena hacerlo. Quieres ser el
editor de registro, y quieres que esté bajo
tu nombre y tu huella. Hablando de eso, ese es
el final de esta parte, pero en la segunda parte,
vamos a discutir huellas y más,
así que mantente atento
11. SelfPub Capítulo6: Así que bienvenidos de nuevo a la
segunda parte del capítulo seis, donde estábamos hablando de
todas las cosas de los techie Y ahora quiero hablar un
poco sobre una huella. ¿Qué es?
¿Cómo lo creas y por qué creo que
es importante? Vamos a agrietarnos. Entonces, ¿a qué me refiero cuando hablo de
crear una huella? Bueno, esencialmente, solo
estoy
hablando de
crear un nombre, una marca, si quieres, para tu editor, es
quien vas a ser. Ahora, ese solo puede ser tu nombre, tus iniciales o cualquier otra cosa. Pero ¿por qué es importante? Bueno, creo que es el primer
paso para construir tu marca, que hablamos
en un capítulo anterior. Es quien eres, es con quien van
a publicarse
tus libros,
y le está dando a la
gente una idea de qué esperar
desde el principio. Si no creas una huella y simplemente lo haces normalmente sin ningún tipo de
registrarlo solo a tu nombre
o cualquier otra cosa, todo lo que dirá en
Amazon cuando te deslices hacia abajo para ver los detalles se publica de
forma independiente, cual no me maltrata, está absolutamente bien si eso es
lo que quieres hacer. Pero es solo
otra de estas pequeñas señales
que le dice a la gente, Oh, bien, bueno, este es
un libro autopublicado Nuevamente, nada de qué
avergonzarse, pero ¿por qué no tomar después de la
publicación de Trad y hacer que se vea que un poco más profesional y un
poco más Puede ser simple.
Como dije antes, podría ser solo una variación de tus iniciales o algo
o una palabra que sea
importante para ti No hace ninguna diferencia. Sí agrega ese brillo
profesional. Y puedes incluirlo
en tu diseño de impresión. Entonces si miras la
imagen que puedes ver en la pantalla
ahí con mi libro,
la página de apertura ahí
es PiockPublishing Entonces creé ahí un
pequeño logo, lo
puse en la portada. También está en el
lomo del libro. Solo agrega ese brillo
profesional. Elimina una
barrera del lector porque algunos lectores
inmediatamente buscarán, Bien, quién ha publicado este libro. Y aunque no conozcan
el nombre del editor, si hay nombre
de un editor, están un poco
más relajados al respecto. Y, ya sabes, es
esa cosa vieja. Parece un libro real en lugar de simplemente algo que
has noqueado tú mismo. Así que definitivamente
te animo a crear una huella. Piénsalo antes de
registrarte para tu ISBN, y luego puedes usarlo cuando registres todo tu ISBN
va en el futuro. Y de nuevo, es solo
entrar en esta mentalidad de ser un editor real en lugar de simplemente alguien que
saca sus propios libros Y sobre ese tema, librerías, libros de tapa dura y venta directa Sólo queremos vender libros. Queremos ponerlos en
manos de los lectores. Sí, algo de eso va a ser
a través de Amazon. A lo mejor mucho va
a ser a través de Amazon, pero habrá momentos en los que
quieras hacerlo en persona, quieres hacerlo si vendes directo, ganarás más dinero porque hay un
margen más alto para hacerlo. Y como hemos dicho antes, sí quieres ver
tus libros de tapa en las librerías siempre que sea Las librerías indie son
geniales para eso. Y si tienes un buen producto y ellos pueden acceder a
él en su sistema, solo te da una mejor
oportunidad de entrar ahí. Entonces nuevamente, para eso,
solo para reiterar, necesitarás tu propio
ISBN, tu propio código de barras. Puedes usar Ingram Spark, como ya he mencionado
algunas veces para
publicar una de tus
versiones de tapa blanda, la cual es gratuita La única razón por
la que tengo lo de las 25 libras que
hay de nuevo, al momento de grabar, sí
tienden a cambiar de vez en
cuando Ingram Spark, pero por el momento es gratis Sin embargo, si necesitas cambiar el diseño dentro de un cierto período de tiempo
establecido, te
costará 25 libras cambiar tu diseño de portada
o tu manuscrito, si necesitabas hacer cambios, cambios última hora en él Así que asegúrate de que todo esté bien para ir antes de hacer eso. También está Book Volt, que es un
servicio relativamente nuevo, al menos, lo es para mí. A medida que grabo esto, todavía
tengo que usarlo, pero tengo un número de amigos autores
Indie que lo
han usado, y se han puesto muy,
muy bien con él. Hay una
configuración de aproximadamente 20 libras mientras grabo esto. Obviamente, todos estos
precios están sujetos a cambios, así que asegúrate de comprobarte
antes de entrar en él. Pero luego una vez que
lo hayas configurado, es gratis de hacer, y puedes usarlos
para distribución. Ahora, cada uno de estos,
ya sea Amazon, ya sea Ingram Spark,
Bk Volt, o donde sea, o incluso una impresora privada, si usas eso en el futuro, tendrán especificaciones de
diseño
ligeramente diferentes para tu arte de portada Pero todos te lo dirán. Todos te darán
su propia plantilla. Todo depende del tipo
de papel que estén usando. papel diferente crea un grosor ligeramente diferente
del libro, por ejemplo, lo que cambiará
el ancho del lomo, lo que significa que
tendrás que cambiarlo. Ahora bien, si lo estás haciendo
tú mismo, obviamente, tendrás que hacerlo tú mismo, pero si tienes un diseñador, tendrás que conseguir que tu diseñador te dé otra versión
del libro y
se asegure de que no se mezcle. Definitivamente aconsejaría, especialmente
cuando empiezas, pediría pruebas
antes de ordenar lotes
y muchos libros,
y todos los proveedores de los que estoy hablando aquí
te proporcionarán pruebas Tendrás que pagar
una cuota para hacer eso, pero vale la pena hacerlo inicialmente porque puedes obtener errores
inesperados, las cosas los colores no son exactamente como pensabas
que iban a ser o algo
no está tan claro como querías que fuera o
el tamaño está ligeramente apagado. Entonces es por eso que deberías obtener pruebas cuando estás empezando por
primera vez. Y luego necesitas
pensar de dónde quieres obtener tus copias de autor. Puedes obtener copias
de autor de Amazon, como he
mencionado antes, pero solo puedes hacerlo una vez que se publique
el libro real. De lo contrario, lo conseguirás, pero tendrá las palabras
prueba estampadas en él, lo cual es realmente Pero si usas Ingram Spark, te
enviarán copias de autor antes de que el
libro real se
publique, puedes obtener una copia de prueba, y será una
prueba de que
realmente puedes verificar y
asegurarte de que esté bien Otra opción es usar
una impresora dedicada. Hay muchas impresoras de tiradas cortas de impresión bajo
demanda, y suelen ser muy económicas si
encuentras una buena. Así que busca proveedores
locales, pide algunos ejemplos. Por lo general,
revisan tu obra de arte por ti y tu diseño,
pero esa es otra opción. Y si lo haces si puedes bajar
el costo de tus libros, especialmente cuando empiezas a
hacer eventos en persona, o estás vendiendo directamente
a través de tu sitio web, entonces puedes ganar más dinero y puedes obtener un margen más
alto ahí y aún así mantener el control de la calidad y asegurarte de
que todo esté bien. Si estás haciendo
copias firmadas, por ejemplo, que es que vendo
copias firmadas a través de mi página web, obviamente,
vas a necesitar algunas copias para poder hacer eso. Entonces solo piensa dónde vas a sacar
tus copias de autor. Y la forma en que vendo
mis copias firmadas es, nuevo, al momento
de grabar esto, uso Kofi o café o Kofi No sé cómo lo
dirías en realidad. Pero también está Shopify, si quieres
configurar una pequeña tienda en tu sitio web o desde donde quieras vender
tus libros, y de esa manera puedes
vender directamente a tus lectores Así que todas son
cosas buenas a tener en cuenta, pero definitivamente no descuides el libro de bolsillo porque
aunque
a mucha gente le gusta leer en Kindle el libro de bolsillo es el
artefacto físico de tu libro Es genial cuando estás fuera de casa y
estás en eventos, así que quieres hacer una charla de autor para tener tu propio libro.
La gente mira por encima. Es simplemente una excelente manera de
vender tu libro, y por qué no querrías
un libro de bolsillo o tapa dura, si quieres ir por
ese camino, pero obviamente, no
estoy cubriendo
eso en este módulo, y tendrías que mirar diferentes
opciones de precio y cosas Así que hemos mirado, ya sabes, hemos repasado todas las cosas de
los techie, los libros de bolsillo, el KDP, el ISBN, y todo lo Hay muchas y muchas
cosas en las que pensar ahí. Entonces, para sus cursos y cómo va a
progresar en el futuro, quiero que establezca
su cuenta KDP,
inicie sesión con sus datos,
eche un vistazo a su alrededor, investigue las opciones de precios
para Recuerda el género, la longitud de tu libro también
es importante. Si es una novela y
no son muchas páginas, entonces tal vez necesites
empezar más barato de todos modos. Pero, ¿cuál es la tasa que va? Eso es lo más importante. Es por lo que crees que puedes vender
tu libro de
manera realista Pero también, mi consejo
no te vendería barato. Los días de 99 PBOK
creo que son de corta duración. Mucha gente
mira 99 PBOK y piensa, por qué es 99 P. Pero
esa es sólo mi opinión Puedes decidir por ti mismo, dependiendo del género y la duración y
todo lo demás. Decide un nombre
para tu huella. Y otra vez, piensa a largo plazo si vas a hacer
más de un libro, va a ser un
nombre con el que puedas vivir para múltiples
libros y
puedes registrar muchos
ISBN con y otra vez,
con eso, piensa en logo, ¿Eso es algo que estás
feliz de diseñar tú mismo? A lo mejor solo va a
ser muy simple y
solo van a ser tus iniciales,
un poco como mi logo, WKW tal vez solo van a ser tus iniciales,
un poco como mi logo, WKW Eso es literalmente solo algunas
iniciales que he usado ahí. Entonces esa es otra opción ahí. Y luego finalmente,
quiero que mires
tus opciones de impresión y
pienses en Ingram Spark ¿Vas a usar Book volt
o tal vez solo quieres
usar Amazon solo y que estés contento de que tus
libros de bolsillo estén ahí Eso está bien, pero
aún así sugeriría conseguir tu propio ISBN para que puedas
ser el editor de registro. Eso es muy importante.
Al menos creo que lo es. Sé que te he dado
mucho en qué pensar ahí, metódicamente abrirte camino
a través de ese trabajo del curso, echa un vistazo a las notas del curso, y luego vuelves
para el Capítulo Siete, donde vamos a
estar hablando un
poco más sobre los blurbs y
la información de
tu libro que realmente ayuda a venderlo
12. Habilidades V2 de SelfPub Capítulo 7: Sí, es el Capítulo
siete, los blurbs, donde
te voy a dar las herramientas para escribir una copia
convincente que va a vender tu libro.
Empecemos. Veamos qué vamos
a cubrir en este capítulo. Empezaremos con lo que me refiero cuando
hable de la nota publicitaria. Después analizaremos
algunos ejemplos geniales de blurbs y portada. Y terminaremos
con algunos cursos, dándote las herramientas que
necesitarás para crear tu propia copia convincente que
va a vender tu libro Entonces debería decir, en este punto, estoy usando el término los blurbs
y la nota publicitaria para significar la
copia que va en la contraportada de tu libro y a veces en la
parte frontal también si estás usando diferentes esquemas de
gritos y varias otras técnicas de
venta diferentes Algunas otras personas
hablan de blurbs como testimonios que
han obtenido de otros escritores u otros
autores, eso está bien, también Son algo intercambiables. Pero lo que estamos viendo
en este
capítulo en particular es cómo
puedes escribir tu propio
ejemplar asesino para vender tu libro, configurarlo, darnos sinopsis, darle al lector una buena idea
de lo que van a conseguir Y en definitiva para
ayudarles a tomar esa decisión para comprar tu
libro. Empecemos. Lo clave para recordar de la nota publicitaria es que
está vendiendo tu libro. Eso anula todo lo demás. Es lo más importante. Debería marcar el tono y
el género para tu libro. Estamos viendo cuál es el gancho o problema que
estás abordando. Sólo debe ser alrededor de
100 a 200 palabras. La mayoría de los buenos burbs están en realidad más cerca de 100 palabras
que 200 palabras. Son
muy sucintos Debe incluir al
personaje principal o premisa. Y si es de no ficción, debería abordar quién eres o cuál es tu
perspectiva única. Eso es muy importante.
Debería estar bien escrito, obviamente, como todo tu trabajo. No debería haber
ningún error en ello, y debería ser una voz
consistente en términos de consistente con tu
novela o si es de no ficción, consistente con
tu voz de autor
para tu libro de no ficción también Y deberías
mirar otros libros de
tu género para ver qué están
haciendo en tu género para ver qué están lo que respecta a los blurbs Entonces veamos algunos ejemplos. Entonces aquí tenemos la llamada de atención de Beth
O'Leary. Es una comedia romántica. Entonces veamos lo que dice la
nota publicitaria, antes que nada. Bienvenido al Forest Manor Hotel, donde el personal y los huéspedes
son una familia feliz, excepción de Izzy y Lucas, rivales
amargos a los que se les prohibió trabajar el mismo turno
por el bien de todos Después de luchar durante años, es posible que
el hotel pronto tenga que
cerrar sus puertas para siempre. Pero cuando Izzy devuelve el anillo de bodas perdido de un
invitado, la recompensa convence a la gerencia que esto podría arreglarlo todo Con cuatro anillos aún
sentados en bienes perdidos, Izzi y Lucas se ven obligados a trabajar juntos para tratar de
salvar el día Pero a medida que su rivalidad se convierte algo mucho, mucho
más complicado, Izzy y Lucas empiezan
a preguntarse si aquí hay más en juego que
el futuro del hotel Así que vamos a
desglosarlo un poco. Entonces arrancamos ahí ese
primer párrafo. Hemos introducido los personajes, y si es posible, la ubicación. Así que vamos a echar
un vistazo rápido ahí. Así que tenemos a los
personajes Izzy y Lucas, y también tenemos una idea aproximada
de la ubicación Entonces va a estar ambientado en un
hotel, el hotel Forest Manor. Por lo que el primer párrafo nos
ha dado sobre los personajes
principales y un sentido de dónde
está teniendo lugar la historia. Veamos el
segundo párrafo. Entonces aquí deberíamos estar buscando la premisa o la
fuente del conflicto. Así que de nuevo, tenemos una idea mucho
mejor de la historia. Sabemos que Izzy devuelve el anillo de bodas perdido de un
invitado, y la recompensa
convence a la gerencia que
esto podría arreglar todo Y hay
otros cuatro anillos para salir. Entonces se plantea la idea de
que Izzy y Lucas
van a verse obligados
a trabajar juntos para tratar de salvar el día Entonces esa es la
premisa. Sabemos que estos dos personajes
no se llevan bien, así que ahí es donde está la
fuente del conflicto, y eso está todo configurado en
ese segundo párrafo. Pero a medida que su rivalidad se vuelve
mucho más complicada, Izzy y Lucas empiezan a
preguntarse si aquí hay más en juego que
el futuro del hotel Y esa es esencialmente
la promesa de la historia. Entonces, hacia dónde podría dirigirse, te da una idea del tono y hacia dónde podría dirigirse. Entonces tienes la premisa en el segundo párrafo y
la promesa de la historia, dónde se dirige, lo que
el lector podría
esperar en el último
párrafo. Lo configura. Es el gancho, casi
como una pregunta. Veamos otro ejemplo. Se trata de Acto del Olvido de
Robert Harris. Entonces esta es una ficción histórica. Entonces tenemos una
línea de llamada al principio. ¿De qué es lo que huyen? 16 60, el coronel Edward
Wally y su yerno, el coronel William Goff,
cruzaron el Atlántico Habiendo sido declarados culpables de alta traición por el
asesinato de Charles, son buscados y huyendo Una recompensa cuelga sobre sus cabezas por su captura viva o muerta En Londres, Richard Naylor, secretario del
Comité Rgicida del Consejo Privado,
tiene la tarea se detendrá ante nada hasta que los dos hombres sean
llevados ante la justicia. Entonces, como puedes ver,
realmente está poniendo ahí la premisa y el
conflicto y el drama. Dice el último párrafo, acto de olvido es
un viaje épico continentes y
una persecución como ninguna otra Entonces nuevamente, vamos
a ver el desglose ahí. Entonces tenemos la llamada o la línea de gancho
al principio, que es una especie de cosa
añadida que no
estaba en la sinopsis de Beth Tenemos entonces
la introducción de los personajes y si es
posible, la ubicación. Entonces tenemos ahí también al yerno, al coronel William Goff y al coronel William Goff y
al coronel Edward Wally También sabemos que
van a estar cruzando el Atlántico, así que sabemos donde
probablemente se va a basar la historia. Y la premisa y el origen de los conflictos, como
mencioné antes, es ese dramático
comité regicidio del Consejo Privado Richard Naylor básicamente los está
rastreando. Está rastreando a
los fugitivos, y no se detendrá ante nada hasta que los dos hombres sean
llevados ante la justicia Entonces
ahí tienes la premisa. Básicamente es una persecución. Los va
a cazar. Y lo bueno de
eso, también, es que se ha configurado un antagonista realmente
fuerte, así que tenemos una muy buena idea
del conflicto en esta historia y de dónde
van a venir los dramas. Entonces finalmente,
tienes la promesa
de la historia con el olvido
activo, es un viaje épico a través de
continentes y una
persecución como ninguna otra Así que realmente tenemos
una idea de hacia dónde se dirige
la historia y qué tipo de libro va a ser
este. De verdad, muy
poderosa ahí. Veamos otro ejemplo. Entonces, finalmente, tenemos una memoria. Entonces esto es de no ficción, escrito por Henry Marsh, y se llama y finalmente un Neurocirujanos
reflexiones sobre la vida Entonces esto es de no ficción,
pero como verás, todavía
se mantiene con la misma fórmula para
escribir una gran nota publicitaria, del
autor número uno más vendido de no hacer daño
y
meditación apasionante y edificante sobre el don de la vida Como neurocirujano jubilado, Henry Marsh pensó que
entendía la enfermedad, pero incluso no estaba preparado para el impacto de su diagnóstico
de cáncer avanzado En y finalmente, navega la desconcertante transición
de médico a paciente A medida que pasan los días, su
mente se vuelve
hacia su carrera, hacia las personas y
lugares que conoce, y hacia proyectos creativos
aún por completar. Sin embargo, también está más
fascinado que nunca por los misterios
de la ciencia y la naturaleza, por su amor por su
familia y sobre todo, por lo que es estar vivo Entonces echemos un
vistazo. Entonces tienes tu llamada o tu línea de
gancho en la parte superior, también te dice quién es
el autor. Estamos presentando al autor con más
detalle ahí. Es Henry Marsh. Es un cirujano cerebral
jubilado. Entonces es no ficción. Entonces
sabemos que aquí estamos en buenas manos. Sabemos que es un experto el
que nos ha dado esta historia, y ya es un autor
exitoso, también, lo que ayuda. Y luego tenemos la premisa
y la fuente del conflicto exactamente igual que tenemos con nuestros ejemplos de ficción ahí. Entonces está navegando por esta
desconcertante transición de médico a paciente Estamos luchando él está luchando por comprender lo que
le está pasando Su mente se dirige a su carrera, las personas y lugares
que conoce y a los proyectos creativos que
aún están por completar. Y luego la promesa
de la historia, donde nos dirigimos
con todo esto. Entonces sí, está fascinado
más que nunca por los misterios
de la ciencia y la naturaleza y
por el amor de su familia, pero también lo que es estar vivo Entonces tenemos la sensación de que
esta es una memoria inspiradora. Nos va a levantar,
y nos va a llevar a lugares
realmente interesantes Entonces exactamente la misma fórmula, ya sea ficción
o no ficción Entonces tienes tu llamada
o tu línea de gancho. Tienes tu
presentación al autor. Tienes tu premisa o
tu fuente de conflicto, y tienes la
promesa de la historia. Entonces, pasemos a
algunos cursos. Ahora vas a escribir
tu propia nota publicitaria. Necesitas investigar,
así que quiero
que te vayas y
mires libros similares. Quiero que encuentres
lo que están haciendo otros libros de tu género, el tipo de cosas, cómo se
acercan a él. Recuerda, es de 100 a
200 palabras como máximo, así que podrías empezar mucho tiempo, pero luego necesitas editarlo
hacia abajo. Cuanto más se pueda llegar a
100 palabras, mejor. ¿Cuál va a ser tu
llamada o tu línea de gancho? ¿De quién es la historia?
Eso es realmente importante, ¿
ya sea ficción
o no ficción? Cuál es la premisa,
y si es posible, que no
siempre está en tu nota publicitaria y tampoco siempre es
relevante. Pero si es posible
y relevante, tu ubicación, la
promesa de la historia, recuerda que eso es diferente
a la premisa. La promesa es lo que la historia va a entregar
a tu lector. Y recuerda que tiene que ser
consistente con el género y también con la voz y el tono de tu escritura y cómo has escrito esta novela
en particular. Necesita que coincida con
esa voz autoramente. Entonces ahí tienes algunas tareas muy
específicas. Quiero que escribas una película asesina realmente
convincente que va a vender tu libro. No solo aceptes
lo primero, asegúrate de
tratarlo exactamente
igual que lo harías con cualquier
otro escrito escribirlo,
editarlo, volver a redactarlo,
escribirlo de nuevo, obtener los elementos clave
de la historia Recuerda, esto no es una sinopsis, así que no
necesitas ser realmente,
realmente específico y preciso con exactamente lo que
sucede en tu historia, sino que necesitas dar una idea
de qué tipo de historia es, qué género es.
¿Dónde está el drama? ¿De dónde va a venir la fuente del
conflicto? Y por qué tu lector debería
recoger tu libro en lugar
del de otra persona. Así que prueba eso y
hazme saber cómo te y luego regresa
para el Capítulo ocho, donde vamos a
estar viendo las ventas, marketing y la idea
de convertirnos en autores.
13. Capítulo 8 de SelfPub: Y ahora nuestro módulo final ventas, marketing y
convertirse en autor. Echemos un vistazo a
lo que vamos a estar cubriendo. Aunque esto es solo
una introducción, todavía
hay bastantes cosas por cubrir, así que lo he vuelto a romper
en dos partes. Entonces comenzaremos con
cuándo y cómo empezar. Entonces estaremos viendo Amazon Author Central y Good Reads. Y un rápido
vistazo a las redes sociales. Y luego en la segunda parte,
veremos otras ideas de
marketing, construyendo una lista de correo electrónico
y ventas de venta de ventas. Y luego terminaremos con un poco
más de cursos, algunos deberes para que des
ese siguiente paso en el
camino para convertirte ese siguiente paso en el
camino para convertirte Sé que como escritores, muchos
somos introvertidos y
muy humildes y no nos gusta
gritar demasiado sobre
lo que estamos haciendo, pero realmente tenemos que
superarlo si queremos
vender algunos libros, y eso es lo que vamos
a cubrir en Y la pregunta clave es, ¿
cuándo y cómo empezamos? Bueno, la respuesta a
eso es bastante sencilla. Necesitas comenzar de
inmediato tan pronto como puedas. Incluso antes de que hayas
terminado de escribir el libro, es muy importante
comenzar a construir algo de impulso. Cuanto mayor sea el tiempo de entrega,
mayor será el impacto que pueda tener. Y una de esas
formas en las
que puedes hacerlo es tener lectores tempranos, copias de lector
avanzado
es lo que significa Arcs, que esencialmente son copias de tu libro que estás
regalando gratis Ahora bien, no tienen que ser copias
impresas, libros de papel. Pueden ser eBooks, que es como lo hice
cuando hice mi primer libro Es una forma más
rentable de hacerlo. Envié libros de papel a algunos autores bien conocidos
y personas con las que ya
tenía una
relación Pero para todos los demás, utilicé un libro electrónico, y en esencia envié una copia
anticipada de mi libro en
Kindle. Y yo usé Book
funnel para hacer eso, que daba un manuscrito
con marca de agua, y tú puedes hacerlo,
y ellos pueden
descargarlo y tú obtienes su dirección de
correo electrónico, y luego pueden leerlo.
Pero, ¿por qué harías eso? ¿Por qué
lo enviarías gratis? Bueno, toda la
idea es generar
algo de ímpetu y ojalá
obtener algunas revisiones tempranas. Entonces, cuando envías arcos
y pides lectores de arco, la clave es
asegurarte de decirles que
les estás dando
una copia gratuita
del libro a cambio de una revisión
justa y honesta Eso es muy clave. No le
pagues a la gente para que lo haga, especialmente porque si Amazon capta el hecho de
que estás haciendo eso, entonces puedes tener
prohibido usar KDP y Amazon No puedes pagar por las reseñas,
o se supone que no debes hacerlo. Quieren que otras
críticas sobre ahí
sean legítimas y realistas. Entonces, obviamente, existe la posibilidad que a alguien
no le guste tu libro, pero esa es una oportunidad que
tendrás que tomar. Y ojalá elijas lectores de
arco que estén interesados en tu género
particular y que vayan a disfrutar de tu libro. Y es una gran manera
de acumular impulso. Para encontrar lectores avanzados, lo mejor que puede hacer es
mirar
los sitios de Facebook u otros sitios de redes sociales o
foros donde la gente pasa el rato, los lectores pasan el rato y
pueden estar
buscando algo que esté
caliente de la prensa, puedan echar un vistazo
temprano a un libro. Hay gente que disfruta
haciendo esto y
lo harán a cambio de esta revisión
justa y honesta. Pero también, tal vez conozcas autores exitosos o algunos autores exitosos o
incluso a algunas celebridades que
podrían mirar el libro y darte un poco de testimonio y
algo que puedas poner en el
libro real cuando
salga y que puedas usar
para vender el libro Yo no sólo
los enviaría a gente que
no conoces y solo a gente
que esperas que lo lea. Es mejor si
tienes algún tipo de relación o
has tenido algún tipo de contacto con
ellos en el pasado. Pero si conoces
a alguien, aprieta tus sesos. Si conoces a alguien
que sea una celebridad o un escritor existente, que estará encantado de echar un vistazo a tu libro y
tal vez darte una cita. Lo que yo diría de
eso es que no envíes tu
libro de buena gana a personas con las que no
tienes ningún tipo
de relación en cuanto a celebridades
o autores bien conocidos Se les envían muchos
libros todo el tiempo, y es muy poco probable
que quieran leer tu
libro a menos que
tengas alguna relación existente o hayas hecho algo
con ellos en el pasado. Y a nadie le gusta recibir spam, pero
piense en alguien que
pueda conocer porque la clave para hacer un libro exitoso
es si puede obtener algunas buenas citas que
puede poner dentro del libro o tal vez incluso
en la portada dependiendo de dónde se encuentre
en su ciclo de producción Entonces tienes tus cotizaciones,
pero luego también necesitas
asegurarte de empezar a hablar de lo que estás haciendo. Y sé que de
eso se tratan las
redes sociales en general, pero necesitas estar
exponiéndote como escritor. Entonces habla de tu tal vez
quieras hablar de tu
proceso o quizás quieras mencionar que has estado
escribiendo un poco hoy o las fotos de animales siempre
son buenas. A lo mejor tienes, ya sabes, has estado escribiendo
y tu gato te ha estado molestando todo
el tiempo Saca ahí afuera,
habla de lo que estás haciendo. Obviamente, eso significará
probablemente obtener un sitio web, y es posible que desee
mirar WordPress para hacer eso o espacio cuadrado si desea
una opción paga para hacerlo. Pero en algún lugar al que la gente
pueda ir allí o hub, algo que te
pertenece tiene tu blog ahí, tu información, y
donde la gente te pueda encontrar, ese siempre es un buen
lugar para comenzar. La clave de todo esto es encontrar cosas
con las que
te sientas cómodo y que sean únicas para ti porque
esa es tu superpotencia Eso vale más que cualquier
dinero o cualquier otra cosa. Ten una muy buena idea
sobre lo que es único para ti. A lo mejor has tenido un trabajo
interesante, a lo mejor has tenido una historia de vida
interesante
, a lo mejor hay un lugar
interesante que juega con la
escritura del libro. A lo mejor lo escribiste mientras estabas en el
autobús yendo a trabajar. A lo mejor ese es un ángulo
que puedes usar para hacer una historia o una
publicación en redes sociales o hablar con la gente. Hazlo personal para ti. Eso es realmente, realmente clave e ir a donde están
tus lectores. A qué me refiero con quiero
decir, pensar en el género. ¿Qué tipo de gente
lee tus libros? ¿Dónde pasan el rato tanto
en línea como en la vida real? ¿Qué tipo de personas son? ¿Escribir algunas notas?
¿Qué edad tienen? ¿A dónde van ese tipo
de personas? ¿Dónde socializan?
¿En qué opinan? Todas estas cosas pueden
alimentar tu plan de ventas y
marketing. Cuanto antes puedas
comenzar a perforar, juntar toda esta
información y pensar realmente en quiénes
son tus lectores, mejor. Bien, echemos un vistazo a Amazon Author Central
y Good Reads. Estas podrían ser cosas de las que ya
has oído hablar antes. Estoy seguro de que has
oído hablar de GodReads si has estado leyendo
durante algún tiempo Originalmente, era un sitio de lectura
independiente. Ahora en realidad es
propiedad de Amazon, lo que significa que las
reseñas se alimentan de Amazon. Entonces es muy,
muy importante. Amazon Author Central es esencialmente donde todo
sucede como autor. Así que quieres reclamar tu perfil Central de
autor de Amazon lo antes
posible. Y una vez que llegues ahí,
puedes subir una foto. Puedes ponerle un poco de
biografía ahí. Puedes vincular tus libros
una vez que tus libros estén vivos. Y solo significa
que cuando la gente va a Amazon y está
comprando tus libros, si se desplazan
hasta el fondo, y puedes hacerlo con tu autor favorito
ahora si quieres, verás que hay
un enlace a ellos,
su página, dónde están, donde puedes encontrar
su sitio web, donde puedes encontrar
más información sobre sus libros. Es muy, muy importante porque todos
sabemos que cuando encuentras un escritor que
disfrutas y que te gusta, quieres conectarte
con ellos,
quieres conocer un
poco más sobre ellos, y quieres saber cuándo van a salir
sus próximos libros. Quieres adelantarte a
eso tan pronto como puedas, y también quieres configurar tu perfil de autor
para buenas lecturas
también y asegurarte de
que puedes vincular tu libro ahí porque eso es muy, muy importante. Una vez que eso esté ahí, la gente puede empezar a dejar comentarios
en Good Reads. Ya sea que lo compren
en Amazon o si no lo compran en
Amazon, no importa, pero todo se
alimenta y
ayudará al algoritmo a
encontrar tu libro. Y puedes hacerlo
en amazon.author.com. Y una vez que tu libro esté realmente en
vivo y esté
ahí afuera en el mundo, también
debes
asegurarte de poder reclamar tu perfil de autor de Good Read porque eso es realmente importante. Es donde se alojarán todos tus
libros. Es donde la gente
de Good Reads también puede encontrar toda la información
para ti. Tiene mucha de la
misma información. Tiene tu sitio web ahí. Tiene tus redes
sociales. Si tienes perfiles en redes sociales, habla de cuál es
tu género. También puedes conectarlo
con tu perfil de lector, para que sepa lo que estás leyendo. Y nuevamente, puedes conectarte con otros lectores y
otros escritores ahí. Y esencialmente es solo
otra plataforma de redes sociales, pero está
dirigida específicamente a lectores. La gente tiene
sentimientos encontrados sobre buenas lecturas y las críticas
que obtienes ahí, pero es muy importante
para el éxito de tu libro. Entonces hablemos de
las redes sociales. Sé que para mucha gente,
odian las redes sociales. No les gusta
nada de eso, y no creen que
haya nada positivo respecto. Y eso lo entiendo. Y no estoy por ningún
momento en el tiempo, sugiriendo que
definitivamente deberías tener redes sociales. Si las redes sociales no son tu bolso y
no te gusta hacerlo, entonces no lo hagas porque todo
mi consejo con nada de esto es que no hagas nada con lo
que estés realmente, realmente
incómodo. Sé que está el viejo adagio, siente el miedo y hazlo de todos modos, y eso es cierto con
muchas cosas en la vida, pero no tiene sentido comenzar
una plataforma de redes sociales e ir a una
plataforma de redes sociales si solo
sabes que no la vas a usar y no te
sientes cómodo con ella Tal vez sumerja el dedo del pie
y vea cómo le va, pero todo se
trata de ser tú mismo. Entonces, si vas a
ir a las redes sociales, necesitas pensar en cuál,
si alguna de las plataformas. Como dije, necesitas encontrar los que
más te sientan cómodos. Toda la clave de esto es
que debes ser auténtico. La gente puede olerlo a una milla si estás fingiendo
ser algo que no eres Toda la clave de esto
es ser tú mismo. Ya sea que uses
las redes sociales o no, es muy, muy importante. Ponte ahí afuera, sí, pero sé tú mismo de
una
manera cómoda de una manera que puedas ser
auténtico todo el tiempo. Es muy, muy difícil
ser algo que no eres. Otra gran parte de ello es que no
olvides la parte social. Se llama redes sociales,
y la gente sí lo olvida. Y siempre me gusta
pensar si estás en una habitación, si conociste una habitación
llena de otras personas, lectores
potenciales, y los
conociste en persona, y te acercaste a ellos
y te estrechaste la mano, lo primero que te saldría de
la boca no sería por mi libro. Si lo hicieras, obtendrías muchas miradas
extrañas y la gente
caminaría en dirección opuesta. Entonces no sé por qué la gente
hace esto en las redes sociales. Esto lo consigo todo el tiempo en mi Twitter y en
mis feeds de Instagram. Alguien se hará amigo de mí, y entonces la primera pieza de comunicación que me enviaron es Comprar mi libro o comprar mi
servicio o lo que sea, escuchar mi canción
o lo que sea Es literalmente lo
primero que dicen, y simplemente me
apago de inmediato y no quiero tener
nada que ver con ellos. Entonces, piénsalo en eso. Intenta construir relaciones, haz conexiones reales, y luego la gente
encontrará tu libro. Y eventualmente, sí, puedes
sacar algunas cosas de ventas y puedes pedirle a la gente en términos más generales que compren tu libro, y puedes hablar de
lo que estás haciendo. Pero no solo te conectes con la gente e inmediatamente digas, Por mi libro. Es realmente despreciable. Enfócate en tus fortalezas,
tus intereses. Entonces, independientemente del género en el que escribas, si realmente te apasiona, digamos, cocinar, por ejemplo, entonces pon eso
en tus redes sociales. A lo mejor hay alguna manera de
vincularlo de nuevo a tu libro. A lo mejor no la hay. Pero nuevamente, agrega otra dimensión. Es algo
que le interesa. A lo mejor te volverás
tan famoso por tus recetas de bollos como lo serás por tu
libro o lo que sea Pero es otra forma
de que la gente te encuentre. Es algo
que es interesante. Es otra forma de conexión que puedes hacer
con esta audiencia. Y, ya sabes,
hablamos mucho de esto, pero encuentra a tu tribu. ¿Quiénes son tus personas? ¿Quiénes son los lectores a los que
intentas llegar? Se trata de lo que
estábamos hablando antes, de encontrar a tus lectores. Y además, no hace
daño encontrar escritores y otros
creativos con los que
puedas conectarte porque todos
somos más fuertes juntos Puedes compartir tu trabajo. Quizás puedas unirte a un grupo de crítica
en la parte posterior del mismo. Así que encuentra a tu tribu. Para eso pueden ser buenas las
redes sociales. Ese puede ser el aspecto
positivo de la misma. Así que encuentra algo
con
lo que te sientes cómodo si vas a
probar las redes sociales. A lo mejor ya estás
ahí, pero tiempo
que no publicas
nada. Ahí, interactúa con la gente, trata de tener conversaciones realmente
significativas. Parece difícil a veces,
pero es posible. Y luego pensarlo más de un poco y a menudo
o establecer un horario. Quizás en lugar de
simplemente
dejarse llevar por el desplazamiento de la fatalidad durante horas
y horas y horas al día, tal vez solo diga, Bien,
todos los días por la mañana, 15 minutos, voy
a hacer mis Voy a echar un vistazo rápido
y publicaré algo o lo haré
lo último por la noche, o tal vez lo haga tres veces
a la semana o lo que sea Pero trata de establecer un horario. No te dejes
pasar todo tu tiempo ahí porque
aparte de cualquier otra cosa, tienes mucha escritura que hacer
y todas las
cosas editoriales de las que hemos
estado hablando Así que no pierdas tu
tiempo en las redes sociales, pero puede ser una herramienta útil. Y otra cosa a tener en cuenta es que con mucho de esto, sí
sientes que a veces
si estás en Instagram y estás en Twitter
y estás en Facebook y estás en TikTok, sí
se siente como, Oh, Dios, solo
necesito seguir
publicando mucho y mucho contenido diferente
en todo Ya no se vinculan muchas de estas
cosas. Entonces, por ejemplo, si publico
un carrete en Instagram, entonces se compartirá en
Facebook si quiero que lo sea. Entonces eso significa que
no tengo que después publicarlo en Facebook por separado. Puedo darle un
giro diferente, o puedo usar el mismo contenido, pero tal vez agregarle algún texto o una pieza musical. No sigas reinventando
la rueda. Si se te ha ocurrido algo que crees que es una entrada de blog o es una fotografía interesante que quieres
hablar o lo que sea, no tengas miedo de reutilizarla. Tal vez solo ponle un giro ligeramente
diferente
dependiendo de quién sea su audiencia y
simplemente experimente con él. Ver lo que funciona. Ese es
mi mejor consejo. Como digo, sé que las redes sociales no son para todos,
y eso está bien, pero tal vez experimente, vea con
qué puede salirse con la suya, y si no quiere
usarla, no la use. No estoy obligando a nadie
a usar las redes sociales. Eso es todo por esta parte, pero
únete a mí de nuevo en la segunda parte, donde vamos a
estar viendo algunas ideas
más para ventas
y marketing.
14. 8.2: estrategias creativas de ventas y marketing: Bienvenida de nuevo. Es la
segunda parte del capítulo ocho, y ahora vamos a estar
viendo algunas otras ideas para ventas y marketing. Una de las primeras cosas a
considerar es un comunicado de prensa. Y puedes buscar en Google cómo
escribir un comunicado de prensa. No es particularmente
complicado. También puedes reutilizar muchas de
las cosas que creaste para tu nota publicitaria de libro en las que trabajamos en un capítulo
diferente. Armar eso, habla un
poco de ti mismo, de una biografía. Entonces se trata de mirar a diferentes lugares a los
que puedas mandar eso, y algunos de esos
serán periódicos locales, publicaciones, yo
seré radio local. Y nuevamente, piensa en
cuál es tu ángulo. Todo con los
periódicos locales y la radio local,
lo único que realmente les importa
es que puede ser muy, muy tenue, pero encuentra algún tipo de enlace
con tu Ahora, tal vez tus libros
no un libro local. Eso está bien. Pero
eres un autor local. Eres local de la zona. Tal vez tengas algo
interesante a lo que puedas vincularlo
dentro del área alguna manera o puedes hablar algo que ha sido un
tema candente localmente recientemente, y luego
vincularlo tangeniusamente a A lo mejor eso es posible,
encuentra un ángulo. Pero para ser bastante honesto contigo, por lo general la radio local está
desesperada por el contenido. Y si les das la
más mínima apertura, ellos la tomarán, y
con mucho gusto te tendrán ahí Podcasts. Como ya he
mencionado antes, dirijo el
podcast de redacción de apuntado desde 2014. También he estado en
otros podcasts. Esta es una gran vía
para sacar tu libro y
hablar de lo que haces. Ten cuidado, sin embargo,
es bastante competitivo. Mucha gente
quiere entrar en podcast, así que tienes que volver a pensar en cuál es tu
USP, cuál es tu ángulo,
qué va a
hacer que sea interesante para los podcasters, Mira las librerías Indie. Ya hemos hablado del hecho de que probablemente
no te vayas a meter en la multinacional Waterstones
y todo el resto,
aunque quizás puedas meterte en tu librería local Pero mira las librerías Indie. Tal vez incluso podrías
usarlos para hacer un evento. A lo mejor podrías
lanzar tu libro en una librería Indie.
Eso les encanta. Vas a traer gente. Se puede hacer una firma de libros. Pero, ¿hay otras sedes? ¿Tal vez pensar lateralmente?
¿Hay una feria artesanal? ¿Es el centro comunitario? ¿Está pasando algo en tu pueblo para lo que
pueda ser adecuado? Así que piensa en la caja. Después están las
apariciones públicas. Hay pláticas. Puedes hacer cosas en
tu biblioteca local. He hecho eventos bibliotecarios. Estamos hablando de libros
y alfabetización en general, pero también ahí está ese vínculo
local. Puedes hablar de tu
experiencia como escritor. Y esencialmente, con
todas estas cosas, está encontrando muchas formas
diferentes de decir lo mismo, que es esencialmente según mi libro, pero no tenemos que ser
tan descarados al respecto Quieres que la gente te esté
mirando y lo que haces. Ahora, eso puede parecer muy ajeno para nosotros como escritores.
Eso lo entiendo. A muchos de nosotros, ya sabes, nos gusta mantenernos humildes y tenemos muchas inhibiciones
y todo lo demás Pero haces ojos en lo que haces. Así es como vas
a vender tu libro. Así es como vas a
poder seguir escribiendo más libros y conectarte
con más lectores porque no
hay nada mejor que cuando obtienes esas
primeras críticas y gente te dice
que le ha encantado tu historia o los ha
tocado de alguna manera, pena, te lo prometo. En lugar de venderte a ti mismo, piensa en ello como conectarte
con otras personas, conectarte con lectores, conectarte con escritores y sacar tu
historia ahí fuera. Todo se trata de
fomentar esta interacción. Es una conversación de dos vías entre tú y tu lector o tu lector potencial y ellos te
miran y lo
que haces en tu libro. Listas de correo electrónico. Nuevamente, algunas personas tienen sentimientos encontrados al respecto,
pero para mí, es un arma realmente importante en tu arsenal de ventas y
marketing, si quieres, porque
si puedes construir esta relación directa
con tus lectores
o lectores potenciales,
eres el dueño de los datos. Puedes hablar con ellos
cuando quieras, en un horario que te convenga. Puedes hablar de lo
que quieras en tus correos electrónicos. Y también pueden ser bastante divertidos. Dirijo un boletín mensual, y es una forma muy divertida de
conectar con los lectores. Pero, ¿cómo se construye
eso? ¿Cómo pasas de no tener a nadie en tu
lista de correo a mucha gente? Bueno, lo primero que
hay que mirar es, como digo, un boletín mensual, yo razonable para ti o
algo que puedas hacer. No tiene que ser mensual. Algunas personas las hacen semanalmente
o incluso más que eso. Pero yo diría que mensualmente
es bastante bueno. No quieres enviar spam a la gente, sobre todo fuera de la puerta. No quieres que piensen que
vas a estar
bombardeándolos todo el tiempo Hay muchos servicios por ahí que pueden ayudarte,
y la mayoría de ellos son gratuitos, al
menos hasta X
cantidad de suscriptores, al
menos para conseguirte un muy, muy buen comienzo y obtener muchos suscriptores potencialmente. Hay que
pensar en un imán lector. Entonces, ¿qué es un imán lector? Bueno, para mí, creé un libro electrónico corto que tiene dos historias
cortas de crímenes en él, y es simplemente algo
que regalo
gratis a cambio de la dirección de correo electrónico de un
lector y el entendimiento de que ahora
van a ser parte de mi campaña mensual de
boletines de correo. Por lo que se suscriben
a tu newsletter, y a cambio, obtienen
algo gratis. En este caso, se trata de un
libro electrónico gratuito con dos cuentos cortos, pero a veces la gente
regala cosas diferentes. Podrían regalar algún
tipo de calendario electrónico o tal vez sea un
marcador descargable o lo que sea, pero los libros tienden a funcionar mejor Entonces, si tienes
algunas historias cortas o algo que
puedas empaquetar como un libro electrónico, eso suele funcionar muy bien. Si quieres una herramienta que te ayude
a hacer eso, realmente te recomiendo Embudo de libro. Hay un pequeño costo que implica la suscripción
mensual, pero le permite tener
su libro disponible allí arriba. Te ayudarán a
recoger el correo electrónico. Y lo que pasa con el
embudo de libros es que hay otras cosas ahí como promociones
grupales, por ejemplo, donde puedes realizar promociones
con otros escritores, y puedes compartir el boletín de cada uno
y ayudarlos a llegar a otras personas y puedes llegar a otras
personas a cambio Y es una muy,
muy buena manera de
construir tu propia lista de correo. Realmente recomiendo Embudo de libros, y voy a poner eso en
las notas del curso. Y es esta idea de construir contenido
exclusivo para tus fans. Entonces tienes ese imán lector
inicial, pero también está la
promesa a medida que avanzas, cuanto más larga sea
la estadía
contigo, vas a darles algunos otros
cuentos gratuitos en el futuro. Quizás les vas
a dar una oferta
anticipada en uno
de tus libros, tal vez les vas
a dar contenido detrás de escena, sea lo que
sea, algo que los haga
sentir un poco especiales y esta idea de que construyas
un club de fans, esencialmente. Pero no tienes que hacer
todo esto por tu cuenta. Tener un boletín significa que también
puedes establecer contactos
con otros autores. Si están en el
mismo género que tú, tal vez podrías hacer un
post invitado para su newsletter, y ellos podrían hacer lo
mismo por ti. Al hacer eso, pueden ayudar a construir los boletines de los
demás. Y además el embudo de libros te
ayuda a hacer eso a través de esas
promociones grupales que mencioné Encontrar diferentes formas de
compartir promociones puede ser una excelente manera de quitarte la carga de tus propios hombros. Para que puedas sentar las bases. Puedes construir tu lista de correo. Puedes comenzar con construcción de tu
plataforma de autor y tu perfil, pero eventualmente va
a ser todo sobre las ventas. Entonces veamos algunas
ideas para impulsar tus ventas. Las ferias de libros literalmente
establecen su puesto. No puedo recomendar lo suficiente las ferias de
libros. Es brillante. Es una oportunidad para
que conozcas lectores. Puedes firmar tus libros
y vender tus libros. Puedes chatear con lectores
potenciales. Se llega a conocer a otros autores. A menudo, muchos autores Indie
en ferias del libro,
lo cual es brillante. Puedes compartir
ideas. Ves lo que funciona en un entorno de retail. No pensé que me
interesara en
absoluto el comercio minorista hasta que fui a una
feria del libro , y luego, de repente, estoy hablando de qué
tipo de stand puedo usar, y me doy cuenta de lo que la gente
está mirando cuando ingresa por
primera vez a una
feria del libro y a dónde
van y lo que
les llama Tienes que pensar material
promocional
cuando haces eso. Nuevamente, esta idea de marca, ¿cuál es tu marca de autor? Y ojalá a estas alturas, ya que ya
te has abierto camino a través las diversas notas del curso y las tareas que
he estado estableciendo, has estado construyendo
eso a medida que has ido avanzando y has
estado pensando en eso. Hay que
pensar en los obsequios. Entonces, cuando hago ferias de libros, un
sorteo realmente exitoso es marcador. De nuevo, obviamente hay
un costo involucrado, como lo hay con cualquier venta y
promoción, pero es genial. A los lectores les encantan los marcadores. ¿Quién no quiere un marcador? Tiene un enlace a mi libro. Tiene un código QR donde la gente puede escanearlo y
obtener más información. obsequios son geniales.
Me gustan los marcadores, pero podrías usar pegatinas Tal vez podrías tener un cartel. Podrías tener insignias,
lo que quieras. Y obviamente, el costo
siempre es un factor también, pero los marcadores han sido
realmente exitosos para mí. Códigos QR, mencioné, puse uno en mi marcador. Son muy,
muy exitosos. Hay generadores gratuitos en línea ahora donde puedes generar
tu propio código QR, que esencialmente
enlaza con nuestro sitio web. Podría ser tu propio sitio web. Podría ser a tu página de Amazon, a
donde quieras enviarlos, básicamente, podría ser incluso si tienes un audiolibro o algo así, puedes
enviárselos a eso. Yo también lo hago, pero los códigos
QR son brillantes. Todo el mundo tiene teléfonos inteligentes
ahora así que pueden simplemente escanearlo y luego están inmediato en el sitio web
correcto. Y como ya he mencionado antes, solo hazte creativo con él. Es como asumir un papel, como digo, sé que muchos de
nosotros somos un poco tímidos. Somos humildes. Ya sabes, estamos incómodos con
hacer muchas de estas cosas. Pero solo
piénsalo así. Hoy voy a estar asumiendo
el papel de un exitoso autor
Indie. Voy a estar saliendo por ahí. Voy a ser alguien
que no suelo ser. Voy a ser carismático.
Voy a hablar con la gente. Voy a ser un apasionado,
porque si no puedes ser apasionado por tu
libro y tu escritura, entonces ¿quién va a ser un apasionado de
lo que estás haciendo? Tienes que ser un
apasionado lo que estás haciendo.
Tienes que estar vendiéndola. Tienes que estar hablando con la
gente y haciendo conexiones. No hace falta que vayas a vender duro. Simplemente sea apasionado y
entusiasme con su libro y su historia o
sus personajes. Métate en ello. Ten un discurso preensayado
sobre lo que tratan tus libros y los personajes o la ubicación y prueba con la gente Eso es lo genial de
estos eventos en persona. Y como dije, cuando
vaya a ferias de libros, mire y aprenda y
haga conexiones, estarán
viendo
cosas que funcionan. También verás cosas
que no funcionan. Es un gran lugar. Cuando
vas a una feria del libro, a menudo
verás algunas portadas de
libros horribles, por ejemplo, y verás la diferencia que marca entre tener
una buena portada y una portada que no esté haciendo lo que se
supone que es y que no le dice
al lector qué género es o que
luce profesional. Y verás
esto por ti mismo. Pero también, podrás hacer estas conexiones con escritores,
con lectores, construir la
lista de correo en persona, también. Es solo que hay tantas
cosas que salen de cosas
positivas que salen de estas conexiones en persona. Sin embargo, no se trata solo
de libros de papel, y no se trata solo de
estas ventas físicas No olvides tu eBook y tu kindle porque
encontrarás a medida que avanzas, especialmente en el mundo Indie, tu margen es
mayor en un eBook. Es una realeza del 70%. Hay menos
costo de producción, obviamente, una vez que lo tienes
ahí afuera, y hay más facilidad para que solo lo vendas en
todo el mundo. Todo el mundo tiene eBooks
y cosas ahora. Así que no olvides que
hay un eBook, y no olvides
comercializarlo también. Asegúrate de fomentar las
reseñas y compartir. Así que si bien es genial si
alguien te da un verbal, ya sabes, te han
dicho, Oh, Dios mío, acabo de leer tu
libro y fue genial. Oh, te mandan un correo electrónico. Oh, realmente disfruté tu libro,
gracias, sé agradecido, y luego cortésmente
pedirles que dejen una reseña en Amazon
porque hace una gran diferencia Y se tarda 2 minutos en hacerlo. Incluso si solo dejan una calificación y una
revisión de una oración, eso es brillante. Impulsa tu libro en
cuanto al algoritmo, más gente va
a llegar a verlo, más gente va a
poder entenderlo Y además, a medida que avanzas, en
realidad genera más material
promocional. Luego puedes usar algunas
de estas citas,
estas citas de lectores en
tu próximo banner o tu próximo póster o tu
próxima publicación en las redes sociales. Por ejemplo, uno de
los lectores que leyó mi libro lo describió
como Scarfacing Skegns Ojalá se me hubiera ocurrido
eso yo mismo. No lo hice, pero lo tomé de una reseña de
Amazon, y
es brillante, y ha
tenido mucho éxito en la venta libros cuando voy a eventos
en persona. Así que fomente las revisiones. Asegúrate de que la gente
comparta tu libro, cuéntale a otras personas al respecto
porque ahí es donde más ventas y más escribiendo libros geniales a
medida
que avanzas, de ahí es de donde
va a venir todo. Ahí es donde
empieza. Y no olvides hacerte fotos porque todo esto
es contenido compartible Entonces todo lo que haces para un
buen ejemplo es la radio local. Mencioné la radio local
antes en el capítulo. Radio local, seamos honestos, no van a
haber millones y millones
de personas escuchando radio
local dependiendo donde estés basado.
A lo mejor los hay. A lo mejor tienes una radio local realmente
exitosa, pero la mayoría de las estaciones de
radio locales que conozco tienen audiencias relativamente
pequeñas. Pero si sacas una foto
fuera de la estación de radio, si te sacas una foto
contigo y tu libro y el DJ y si escribes un
post sobre ir a ella. A lo mejor te sale un
pequeño videoclip. Lo que sea que consigas, tal vez
puedas entonces grabar el audio u obtener una grabación del audio partir de cuando
continuaste e hiciste la entrevista. Todas esas cosas son entonces contenido
compartible. Es reutilizable. Ya lo tienes en el
futuro. Puedes volver a
publicarlo en unas semanas o un par de
meses o lo que sea. Además, está
construyendo este portafolio de cosas de las que tienes de las
que puedes hablar. Entonces no se desperdicia nada. Cuantas más cosas hagas, más cosas
tienes de que hablar. Cuantas más cosas
tengas que compartir, más lugares
la gente podrá encontrar tu libro.
De eso se trata todo. Entonces ojalá, te he
demostrado que las ventas y el marketing no
es tan grande, cosa
aterradora de la que
necesitas estar aterrado No necesitas ser
esta persona escandalosamente
carismática Eso no tiene inhibiciones para salir y
hablar de tu libro Solo necesitas ser apasionado. Solo necesitas
ser entusiasta, y necesitas
estar dispuesto a probar algunas cosas nuevas y ver
qué funciona para ti. Sé auténtico, sé tú mismo
porque esa es la clave de ello. La gente quiere saber
quién
es la persona detrás de estas historias
y estos libros. Esa es la clave de lo que haces. De la misma manera que solo
tú podrías escribir tu historia, solo estás tú quien
puede comercializar tu libro. Eres la mejor persona para comercializar tu libro. Así que
solo recuerda eso. Entonces, a medida que concluimos este capítulo, veamos algunos
cursos y recordemos que todo se trata de ti Entonces, ¿qué quiero
que hagas para esto? Quiero que realmente pienses cuál es tu punto de
venta único. ¿Qué es lo que tiene de
especial? Sé que no te gusta
pensar que eres
especial, pero lo eres. De la misma manera, solo
tú puedes escribir tu libro, solo tú
puedes hablar de ello. Entonces, ¿cuáles son los
elementos clave de tu libro, tu historia, cuáles son los
principales puntos de venta? Y pensar lateralmente,
no siempre tiene que ser todas las cosas que
todos los demás han hecho. Si hacer un evento en
una librería Indie no te funciona,
piensa en otra cosa. A lo mejor está abajo en
la estación de
autobuses, a lo mejor está de pie junto a un músico que conoces
muy, muy bien, y
van a hacer algo de música, y vas a
hablar de tu libro No lo sé. Hay que
pensar creativamente Hay que pensar lateralmente.
¿Cuál es tu gancho? ¿Cuál es el gancho de tu
libro y tu historia? Sí. Pero, ¿cuál es tu gancho? ¿Cuál es tu gancho de personalidad? ¿A qué se puede enganchar
alguien? mejor hay una historia dentro de
tu historia familiar que se vincula con lo que haces con tu escritura
o cualquier otra cosa. ¿Qué es lo que te va
a hacer destacar y hacer que la gente
te recuerde a ti y a tus libros? A lo mejor hay un enlace de ubicación.
Entonces, ¿dónde está tu set de libros? Piénsalo en eso. no
sea un lugar
que sea local para ti, ¿ es algún lugar que
puedas visitar? A lo mejor podrías hablar con
su estación de radio local. A lo mejor tu libro es
ficción histórica y a lo mejor
hay alguien de una sociedad
histórica con quien podrías
hablar que podría
hablar de tu libro y que
podrías vincular ahí dentro. Intenta ser un poco diferente en
la forma en que piensas. No siempre opte por
las soluciones obvias. Entonces lo que quiero que hagas
es pensar en tres cosas que vas a investigar o
tratar de promocionar tu libro. Esa es la parte principal
de la tarea para esto. Pero en general, solo
quiero que
realmente profundices en ti mismo, en tu personalidad,
en tu
historia de vida, si es necesario, cualquier cosa que puedas usar para
vincularte y venderte a ti mismo, tu escritura, y a lo que haces. Así que ahí hay un montón de ideas de ventas
y marketing, y sin embargo, sé que apenas hemos
arañado la superficie Solo estás limitado
como estás con tu escritura por tu imaginación y lo que se te ocurra. Así que abre camino a través del trabajo del curso,
cuando termines
eso, vuelve atrás y tendremos una conclusión para concluir
todo
15. Conclusión: el comienzo de tu viaje como autor independiente: Entonces aquí estamos al
final del curso. Pero realmente, es
solo el comienzo de tu viaje de autor Indie. Así que tomemos solo
unos minutos para concluir y ver lo que
hemos cubierto hasta ahora. Recuerda, justo
al principio, más importante,
lo que inicia la reacción en
cadena y arranca todas estas cosas es
escribir el mejor libro Y eso significa editar, editar, producir el mejor producto que
puedas, y eso comienza con la historia, las palabras, el manuscrito Date tiempo.
No hace falta que te apresures. Vas a estar configurando
la línea de tiempo con esto. Vas a estar
decidiendo cuándo salen al mundo estos libros, así que también puedes
asegurarte de que sea
lo mejor que
pueda ser. No olvides hacer un
balance de tu conjunto de habilidades, y ahí podría ser donde estás ahora y donde quieres estar. Pero, ¿qué habilidades tienes ya que puedes
traer a la mesa? Hacer una lista. Ojalá, lo hayas hecho a medida
que lo has ido. Has seguido el trabajo del curso, y ahora tienes una
mejor idea de
qué partes de este proceso puedes
encargarte de Decide tu presupuesto, y recuerda que no es solo dinero. También es hora. ¿Cuánto tiempo puedes dedicar a esto? Porque si
vas a tener éxito vas a necesitar
dedicar mucho tiempo, si no dinero, definitivamente tiempo. Vas a necesitar estar
aprendiendo cosas nuevas. Vas a ampliar tu base de
conocimientos todo el tiempo, y las cosas cambian todo el tiempo. Las cosas cambian a medida
que estoy grabando esto. Hay nuevos desarrollos, y hay
cosas nuevas saliendo en el mundo de la publicación
Indie. Entonces tienes que
estar al tanto de ello. Tienes que estar atento a las últimas cosas que puedan
hacerte la vida más fácil
para ayudarte a vender más libros y
llegar a más lectores. Recuerda, las cubiertas realmente importan. Verás eso
cuando estés fuera en el mundo real y lo
verás cuando estés en línea. ¿Qué es lo que te
atrae de un libro? Al principio es una gran
portada, un gran título, pero es la portada la que realmente te
agarra en esa
primera instancia Así que el tuyo tiene que ser
absolutamente superior. Nunca es demasiado pronto
para construir una plataforma. Incluso si aún no has terminado de
escribir tu libro, empieza a
pensar en tu sitio web. ¿Vas a ir por
la ruta de las redes sociales? ¿Dónde vas a
hablar de ti en línea? ¿Vas a establecer contactos
con otros escritores y otros lectores en el
mundo real? Empieza a hacerlo ya. Empieza a pensar en el hecho que ya
eres escritor, ya eres
autor, y vas a estar
sacando tus libros al mundo. Viene a ventas y
marketing y todo lo demás que hagas,
hazlo personal. Esa es tu superpotencia. Esa es su USP. ¿Qué tiene de ti que lo
hace especial? Podrías pensar que no
eres especial, pero estás de la misma manera que tus libros y tus
historias son únicas para ti. Así es su viaje de ventas y
marketing. Así es lo que le estás ofreciendo
al mundo. Hazlo personal. No olvides que
necesitas estar
pensando en los primeros lectores lo antes
posible, y eso significa
leer copias avanzadas. Significa sacar una versión de tu libro
que la gente pueda leer y no
tener miedo de lo que
va a volver. Solo asegúrate de que
sea a cambio de una revisión justa y honesta porque
eso genera impulso. Todo se trata de
reseñas y entra en esta mentalidad de pensar
como un editor Entonces sí, piensa como editor, pero piensa como autor Indie, piensa como emprendedor. Nunca dejes de aprender y recuerda esto es solo el
comienzo del viaje, y no puedo esperar a
ver a dónde vas después. Asegúrate de subir
tus cursos para compartirlos
con otros estudiantes, rebotar ideas entre ellos y obtener más comentarios
sobre tus planes Y por qué no dejarme saber qué
pasa después dejándome caer una línea Wayne en wayne
kelly rights.com Me encantaría saber sobre tus proyectos y cómo
te va, así
como tus
comentarios sobre el curso. Siempre estoy buscando formas de
mejorar el contenido, por lo que tus pensamientos sobre este curso, así
como lo
que te gustaría ver en futuros cursos serán recibidos
con gratitud Y por favor sígueme
en todos los sociales habituales. Por último, sígueme
aquí en compartir habilidades para ser el primero en enterarse de
nuevas ofertas y cursos, y también ofrezco paquetes de mentoría
y coaching a
medida para aquellos de ustedes que buscan desarrollar su escritura o aprender más
sobre la publicación Indi, escritura
feliz, y no
puedo esperar para
revisar sus cursos