Transcripciones
1. Introducción al collage y pintura de girasoles: Hola, chicos. Soy Sherri Soy
artista y escritora de medios mixtos,
y me encantan los girasoles Hace poco fui a una granja de girasoles y
me inspiré mucho. Admiré lo altas que eran estas
flores y el color, cómo era pararme ante ellas, cómo se sentía eso. Cómo se movían en la brisa. Aprendí todo eso y
pensé que sería genial
hacer un proyecto de collage y pintura
inspirado en girasoles Una de las cosas que
me llama la atención de los girasoles en particular son sus hojas y
pétalos harapientos Son tan hermosas. Pero sin embargo, si miras de cerca, hay mucha
aspereza en ellos y
pensé que eso sería un proyecto de collage
perfecto Entonces lo que vamos a
hacer es pintar un girasol, y vamos a usar muchos
elementos de collage para crear todos esos pétalos que van alrededor de esa cabeza
del girasol. Es un proyecto divertido, y es una excelente manera de
usar desechos Tengo muchos
tipos diferentes de restos de collage, muchos papeles diferentes
que te voy a mostrar espero que
te dé una
idea de lo que puedes usar Hay páginas de revistas,
o simplemente páginas de desecho, hay correo basura, hay
todo tipo de cosas. Espero que mires
a través de lo que tienes y simplemente realmente saquen cosas que te inspiren
y usen eso para crear. Además de los papeles de desecho, vamos a usar pintura
acrílica y un lienzo y es un lienzo de cualquier tamaño con el que
quieras trabajar. Usé un lienzo cuadrado
2. Materiales para collage y pintura de girasoles (1): Además de los papeles de desecho, vamos a usar pintura
acrílica y un lienzo y es un lienzo de cualquier tamaño con el que
quieras trabajar. Yo usé un lienzo cuadrado. Podrías hacerlo en cualquier
talla que quieras usar. También vamos a estar adhiriendo esos elementos de collage
al lienzo y para eso, vamos a usar medio gel. La marca que me encanta por
esto es la marca dorada, pero realmente es cualquier tipo de gel medio con el que estés
cómodo trabajando. Si no tienes eso, también
puedes usar
solo pegamento normal, como un
pegamento Elmers y usarlo, especialmente si eres nuevo y estás empezando
y solo quieres jugar y
ver qué funciona Eso funciona perfectamente
bien. Sin embargo, mi medio preferido
para adherir las cosas, es el medio de gel. A medida que haces más proyectos
como este, Um, es posible que quieras recoger
uno de esos suministros, y por supuesto,
pinceles, agua, toallas de
papel, esos también son geniales para este proyecto.
3. Collage y pintura de girasoles Parte 1: hacer pétalos: Este proyecto está
cerca de mi corazón porque
implica collage y pintura. A veces me gusta hacer ambas cosas. qué me estoy enfocando con el collage y tengo algunos
papeles aquí te voy a mostrar. Pero tengo este lienzo cuadrado. Esto es un diez por diez. Puedes usar cualquier tamaño, Lona. En lo que me estoy enfocando es en
esta imagen de inspiración. Y los bordes irregulares
de estos pétalos, estoy enamorado de los bordes
irregulares de Simplemente me encantan.
Entonces lo que quiero hacer es hacer una combinación
de pintura y collage, y eso es en lo que estamos
trabajando. Porque estamos usando
pintura y collage, así que te mostraré las pinturas. Estas son pinturas que hemos
estado usando en este curso. Consiguió un poco de acrílico de cuerpo regular, blanco y
negro en cuerpo regular, luego un par de
amarillos diferentes y una siena quemada, amarillo
nápoles y
un amarillo cadi Tienes que yo
tengo porque me gusta
usar acrílico fluido, sobre todo con
collage y papel. Tengo una colección de acrílicos
fluidos que me
gustan mucho que son todos de
la marca dorada Ahora, cuando te diga
acrílicos fluidos y cosas así, te
estoy dando suministros, pero puedes usar lo que sientas Este sería un
proyecto que sería perfecto con
pintura artesanal, por ejemplo. Así que siéntete libre de usar lo que
tienes. Esto es lo que estoy usando. Tengo dos
colores diferentes de verde, verde
palo, oro verde, oro Nicko Oso Tengo un umber crudo, un óxido de hierro amarillo transparente, y luego un amarillo Estos son en acrílico fluido, lo que significa que están
completamente pigmentados, pero la textura de
ellos es más acuosa Cuando digo acuoso, esa es la
textura, no el pigmento. El pigmento en sí
es tan vibrante y brillante como un acrílico de
cuerpo regular. Eso es lo que es tan
fascinante de ellos. También voy a usar
esta tinta amarilla de la India. Este es
amarillo dorado de Bombay, mi marca favorita para usar Eso ya lo tengo. Tengo mi lienzo y tengo una colección
de papeles para collage. Cuando digo una colección, solo son cosas aleatorias. Algunos de estos son papeles de
scrapbook, gran pila de esos.
Vamos a pasar por eso. Tengo algunas partituras. Tengo algunas páginas de libro. Um, tengo algunas cosas en las que ya
pinté, tú solo sobras que usé
como chatarra. Podría usar eso. Me quedo con todos mis papeles de desecho. Siempre los guardo a un lado porque
nunca se sabe cuándo
puede usarlos para collage o
subtrabajo o en su diario de
arte, incluso Tengo una vieja página de libro de recetas. A mí me encantan los
libros de recetas viejos, chicos, y me encantan estos en
los que tiene letra de la
gente y sus
recetas son muy hilarantes Y suelen
tener poco como ilustraciones ahí dentro,
como esa hace uno. Entonces me hace reír. No sé si voy a
usar estos para esto, pero tengo algunas
páginas viejas de libros de pájaros. Para este, probablemente no
voy a usar estos, pero, ya sabes, nunca se sabe. Más partituras, um tengo una receta
que se cayó de un libro,
um, sí, más recetas
manuscritas Esto es de un libro de cocina,
compré en una venta de artículos de venta. Estos son todos papeles
que simplemente se pintaron
al azar sobre restos, ya
sabes, que usé pintura
vieja que
tenía en mi lienzo Como si acabara de pintar sobrantes al
final de mi paleta,
solo la pongo en papel de desecho Eso es lo que es esto.
Y luego me lo quedo. Y podría
seguir añadiéndole cosas. Podría rasgar esto, cortarlo, usarlo de diferentes
maneras. Entonces eso es lo que son todos estos. Tengo esta vieja
fuimos a Fast Food a algún lado y nos
dieron esta bolsa y me pareció que la bolsa era simplemente genial porque tenía todas
estas imágenes diferentes en ella. Me gusta el color y
la textura del mismo, así que lo guardé y
probablemente lo use para
collage para esto. Tengo una revista que tiene
interesantes imágenes internas, arte de
fibra, y
probablemente usaré esto
para collage también. Estas son todas las
cosas
con las que empiezo y lo que quiero hacer es empezar a pensar en
cómo se ven estos pétalos. Estos pétalos están harapientos y
van por todas partes. Entonces me estoy imaginando rasgar piezas que
luego pueda hacer collage alrededor de este centro, y voy a pintar
el Eso lo haremos primero,
y luego estos
serán los elementos
que pongamos encima. Pero quiero trabajar en
ellos primero para que tengan tiempo de secarse para que luego podamos
ponerlos en nuestro cuadro. Entonces eso es lo que me estoy
enfocando en la irregularidad de ellos, la longitud de ellos,
ese tipo de cosas Entonces voy a simplemente al azar comencemos
con una página de revista. Siempre son divertidos de usar. Quiero algo que
tenga mucho negocio. Empezar con esa. Y
no soy quisquilloso. Los arranco. No lo sabes, soy realmente no soy quisquilloso la perfección cuando se
trata de collage Voy a rasgar hasta que sienta
que tengo una pieza que me gusta. Así que aquí tengo un par de
pedazos harapientos. Eso me gusta. Adéntrate en esto. Voy a empezar con solo
rasgar eso en la aplicación ¿Qué tal eso? A mí me gustan estas ilustraciones. Así
que voy a ir con eso. Entonces me gustan estas piezas que
terminan con un punto sobre ellas. Estoy tomando nota de
cómo se rasga porque estos pétalos tienen puntos en
los extremos. Muchos de ellos lo hacen. Algunos de ellos no lo hacen, así que estoy tomando nota
de eso mientras me rasgo. Y está bien si tienes piezas
más pequeñas, piezas más grandes. Si tienes una pieza torpe
como esta que simplemente se rasga. No sabes lo que
vas a usar al final. Entonces tengo esos. Quiero
enfocarme en dejarlos a un lado. Quiero centrarme en tal vez algunas de estas páginas de recetas porque creo que esas
son interesantes. Lo que tenemos aquí. Simplemente me
encantan los libros de recetas viejos. Quiero decir, estoy salvaje por ellos.
Creo que son increíbles. Algo nostálgico de
ellos y encantador y, ya
sabes, te encuentras con algunas de estas recetas y
piensas, Guau, ¿en serio ¿Se comieron todo eso? Como sabes, algunas de las cosas que
simplemente no hacemos hoy. Así que tengo
piezas raras como esta. Eso está bien. Eso es bueno. Me gustan las piezas raras. Y en cuanto a cuántos hacer, sólo
voy por lo que
se siente bien. Es mejor. Creo que si tienes una colección para elegir ya
que estás eligiendo qué poner alrededor del
exterior de tu flor, si te quedas sin,
también puedes hacer algunas más. Es decir, no estás atascado por
lo que haces antes de eso. Puedes hacerles un poco
más después. Está bien. Voy a
rasgar estas partituras. De nuevo, estoy tratando de rasgar en un ángulo para que cuando
estoy rasgando esto, estoy tratando de rasgar ahí para que este top llegue un poco a un
ángulo Este llega a un ángulo, así que eso es bueno
usarlo para un pedal, como ese tipo de cosas. En realidad
solo estoy tratando de conseguir
piezas de esa manera. Y mientras estoy prestando
atención a qué forma viene, no
estoy planeando, no
voy a hacerla perfecta. Realmente solo voy con eso,
arrancándolo con la idea de
que quiero que llegue a un punto o al menos tenga una ventaja que sería útil para usar con estos pétalos y
tal vez algunos de ellos no lo serán Y entonces no
los voy a usar, y eso está bien. Todos estos artículos que estoy
usando, quiero decir, la mayoría de ellos, si estoy hablando de
estos libros viejos, me sale en rebusca de ventas o ventas de
bienes raíces, tiendas de segunda , libros
viejos en particular, siento que no
reciben mucho amor, porque no los estamos leyendo,
y siento que esta es
una buena manera de usarlos y siento que esta es
una buena manera Podría haber puristas por ahí que no
estén de acuerdo con eso, yo sí Creo que me parece genial
usar algo así. Entonces solo sigue rasgando estos. Ahora, vamos a hacer
algunas cosas a estos también. No sólo van
a quedarse así. Algunos de ellos se transformarán porque estamos haciendo
una foto de ellos. Entonces voy a poner
estos que son, um, que ya tienen
algo de pintura ahí. Voy a tomar un par de ellos, pero la mayoría de ellos los
voy a dejar de lado porque quiero
mostrarte lo que hago por eso. Así que voy a dejar eso a un lado. Y fíjate que no me
preocupan los colores que hay en estos papeles o las
hojas de collage ni nada más. De verdad solo voy al azar. Creo que cuando haces esto
y realmente vas solo poco de ti solo te sientas aquí y
rasgas un papel sin, ya
sabes, pensar
demasiado en
ello, de verdad es relajante, me parece. ¿No lo
haces cuando haces eso? Creo que es
bastante interesante. Así que voy a poner estos
pintados en hojas a un lado por ahora y tomar esta preciosa um, página de
recetas de esta encantadora
mujer, Wever ella era Ahora sus cosas se están convirtiendo en arte. No sé si
le gustaría, pero ¿
sabes qué? Espero que lo haga. Bien, entonces tengo algunas partituras
más
que voy a dejar a un lado. Quiero centrarme en algunos de estos
papeles para álbumes de recortes de
collage, más bien Entonces sí tengo algunas que
tienen este tipo de amarillentas, ya
sabes, que es
nuestra paleta de colores Ya sabes, estamos
haciendo un girasol. Entonces tengo algunos de estos, así que los voy a rasgar. Ahora, quiero tomar nota, estos son mucho más gruesos que la
mayoría de estos, y eso está bien. Podemos hacer diferentes espesores. Solo ten en cuenta porque
vamos a adherir todo
esto con medio gel. Esa es la otra
cosa que necesitamos, um que no mencioné
en la lista de suministros. Pero así es como
vamos a adjuntar estos. Entonces estos
funcionarán todos independientemente del grosor, todos
funcionarán. Pero sé consciente de ellos porque
van a rasgar de manera diferente. Tendrán un
aspecto diferente. Sabes, todas
estas son elecciones que
estamos tomando para nuestra foto. Notarás cuando esté
rasgando de esta manera, el blanco se muestra en los bordes, y me gusta
eso porque
me da la oportunidad de
agregar más color Entonces, ya sabes, eso depende de ti. No tienes que usar
las piezas amarillas. Puedes usar, ya sabes, lo que sea y hacer que funcione. Entonces tengo un par
de esos amarillos. Déjame dejar eso a un lado.
Qué más tenemos aquí. Tenemos algo totalmente. Quiero decir, además del amarillo
aquí, si miro esto,
esto es todo rosa y morado ¿es esto algo que puede funcionar? Ya
sabes lo que es. No te preocupes por qué
tipo de papel tienes. Incluso si tienes
papel que no coincide con tu esquema de color, puedes hacer que funcione
en tu pintura. Voy a tomar
algunos de estos. Bien. Es una
pequeña pieza rara. Bien. Y entonces tienes esto,
este tipo de partidos incluso, así que tal vez ni siquiera
pinte sobre esto. Voy a ir a ver cómo va. Pero voy a
rasgarlo e incluirlo. Hay un arte en
rasgar papel, chicos. No sé si
tengo las habilidades para hacer esto profesionalmente. El rasgado de papel que es. Si existe una profesión como el destripador de papel profesional, pero he arrancado bastante papel para
proyectos artísticos Eso te lo diré.
Así que sigue rasgando esto Simplemente me encantan estas
pequeñas piezas torcidas. Son muy agradables. Así que tenemos algunos de esos.
Voy a dejar eso a un lado. Aquí hay algunos blancos y negros. Definitivamente podemos usar esto. Podemos hacer algún color
bonito ahí que debería ir. Y vamos a ver. Rip esas piezas.
Entonces estos son pequeños. Vamos a conseguir uno largo y agradable. Y bien. Tengo un par de esos. Se trata de un
blanco y negro donde el negro es el color dominante.
Todavía podemos usarlo. Apuesto a que podemos. Lo que pasa con el arte de la técnica
mixta es que puedes usar tantos elementos
para crear tu imagen. Creo que eso es genial porque cuántas cosas se consideran basura
en este mundo, y esto nos
permite transformarlas de
una manera realmente interesante. Creo que una manera realmente hermosa porque me encanta el arte de la técnica mixta. Me siento atraído por ello.
Y veamos aquí. Conseguí esta bonita pieza larga. Arrancar el borde. Hay un borde recto. No, no quiero
encordar. Pon eso en la pila de reutilización. Le arranco este borde recto, obtengo un pequeño ángulo. Yo tengo ese tipo. Me gusta este es un patrón diferente al de
estos, así que lo usaré. Consigue un par de esas piezas. Bien. Después rayas. Me encanta el contraste de eso. Vamos a usar este definitivamente. Oop. Bien. Mira eso. ¿Qué tan interesante es eso? Bien, tengo eso. Usemos uno más porque me encanta la
raya de aquí. Tan genial. Todo bien. Consigue algunos de esos.
Uno más, ¿crees? Uno más ustedes.
Uno más largo. Creo que esto nos
ayudará cuando
hagamos blanco y negro en una
imagen, siempre es útil. Y me gusta el blanco
y negro de esto. Ahora, sí tenemos mucho
blanco y negro, pero voy a hacer, sólo un par. ¿Qué tal eso? Sólo una pareja. Sobre todo porque
eso arrancó tan bien. Ya que fue tan educado y
rasgado de una manera agradable para mí. Ese no lo hizo uno
no cooperó conmigo. ¿Cómo se atreve a no cooperar este
papel? Bien. Esa es una buena. Llévate esta
pequeña pieza. Entonces aquí hay un par
de papeles más. Ahora bien, este es un papel
muy grueso, realmente no en nuestra combinación
de colores en absoluto. Pero voy a mostrarles
que incluso podemos usar eso. Entonces, quiero decir, piensa en
los papeles que tendrías. ¿Tienes papel de regalo viejo? ¿Tienes viejo, ya sabes, correo
basura? Quiero decir, eso funciona. Todo eso funciona. De hecho, hasta
podría tener una pieza aquí. Bueno. Voy a usarlo, chicos. Sí, tengo un viejo pedazo de correo
basura sentado justo aquí. Todo bien. Pieza vieja de algún tipo de publicidad
deportiva televisiva. Vamos a usarlo. Ahora esto es muy
grueso, pero podemos usarlo. Se rasgará. Cuando se rasga, el papel se
descompone así. ¿Ves eso? Obtienes una textura interesante. ¿Bien? Cajas de comida viejas. Cualquier cosa funciona para el collage. Aunque me encanta usar junkmil, ¿a ti no? ¿No te encanta la idea?
Entonces solo piénsalo. Cada vez que recibas correo basura, puedes irte, Oh, eso es genial. Puedo usar eso para mi arte. Me gusta la redacción de aquí, aunque probablemente sea
algo de letra pequeña que no quiero en mi arte, pero me gusta la redacción de
aquí, así que voy a usar eso. Veamos aquí. Bien, entonces
aquí hay otra cosa. Esto no coincide,
los esquemas de color demasiado oscuros, no importa. Seguiremos agregando un par de
páginas para nuestras hojas, nuestros pétalos, hazlo. Por último, tengo estos
que son frondosos. Si tienes algo
así,
deberías aprovecharlo. Eso puede funcionar. Sólo haremos un par de esos. Bien. Entonces voy a limpiar todo
esto y luego voy a tener
listos estos papeles porque vamos a trabajar un poco
en estos.
4. Collage y pintura de girasoles parte 2: pintar pétalos: Tengo todas mis sobras aleatorias. Tengo pintura en mi paleta. Estos son todos los colores. Vamos a usar estos
en la pintura regular, y vamos a
empezar por hacer los restos que tenemos tengan
toques de estos colores Tengo la tinta india
y oro y amarillo. lo que voy a empezar es cualquier cosa que tenga
una textura gruesa. Esta era la pieza de correo basura y tiene una textura muy
gruesa. Tengo un
pincel plano y solo
voy a usar
algo de color en él. Voy a tomar
un poco de blanco y tengo este pedazo de
papel blanco que sólo va a proteger los bordes. Entonces
voy a repasarlo. Ahora, no hace falta
que cubras todo. Es decir, se pueden ver los colores
por aquí un poco. No hace falta que
cubras todo. Estoy tratando de
darle los toques de amarillo que
le ayudarían a formar parte de la pintura porque eso es
lo que estoy buscando. Así que sólo estoy pintando esa pieza. Voy a dejarlo
a un lado. Pégate a mis dedos. Me gustó
el color de estas piezas. Estos pedacitos marrones, así que
los voy a dejar como están. No tienes que
pintarlo todo. Este es otro pedazo
de papel
muy grueso que era
el papel del álbum de recortes, y es muy grueso y
voy a pintar sobre él Nuevamente, algunos de estos colores en el papel se van
a mostrar a través. Eso está bien. Eso no nos importa. Apenas poniendo un par
y ni siquiera me
preocupa la cantidad de pinturas que
hay, cómo se ve. Dejando eso a un lado. Hagamos un par más de esos. Tengo un par de esos pedazos de páginas
muy gruesos. No sé ustedes, pero
soy alguien que compra papel de
scrapbook y no
sé si alguna vez lo
uso para quiero decir, solía hacer scrapbook
hace mucho tiempo, solía hacer scrapbook
hace mucho tiempo y luego de alguna manera mi pintura de páginas de
scrapbook o páginas más bien, se convirtieron en papeles Ahora bien, esta era la página del álbum de
recortes que tenía el poquito verde
de una especie de rosa A mí me gusta tal como es. Me gusta la idea de poner tal vez un poco de vegetación
alrededor del borde Voy a dejar
esto como está. Aquí hay otro poco de ese correo basura encubrir esto y aquí es donde el
papel se encrespó un poco Voy a ir directo
al borde con esa pintura. Estoy haciendo solo un lado de los papeles porque
va a ser collage abajo, así que no vamos a
ver el otro lado. Deja eso a un lado para pintar más tarde. Ahora bien, estos pequeños um, esto es de la
comida para llevar, restaurante Me gusta la crudeza de estos. Me gusta el color de ellos. No coinciden con, digamos, girasol regular. Es decir, esto no
va a ser como, cómo va a ser un
pétalo de girasol normal. Pero sin embargo, me gusta crudo. Me gusta como es, así que
voy a dejarlo como es. Puedo usarlo y puede que no. Aquí hay una pintura de papel para álbumes de
recortes más gruesa sobre eso. Estoy usando el blanco en
este caso porque realmente ayuda a proporcionar una
base para el amarillo. El amarillo no es tan opaco
como el blanco en este caso, y el blanco puede ayudar a que ese amarillo lo repase un
poco mejor. Pero si
solo quieres hacer amarillo, si quieres hacer oro, de hecho, podría agregarle un
poco de amarillo nápoles, dale algo de variedad aquí.
Eso sería genial. Tengo esa pieza y voy a dejar eso a un lado para
que se seque. Voy por cualquier cosa que
tenga algo de grosor para ello. Aquí hay otra página de álbum de recortes. Sí me gusta el blanco
y negro de ahí, así que no voy a ponerle
la pintura blanca encima. Yo sólo voy a poner el
amarillo porque de esa manera el diseño negro se ve a través. Voy a
dejarlo así. Y veamos si puedo
conseguir otro de esos. Ahora bien, este, el negro es un color dominante aquí cuando
pongo el amarillo aquí. ¿Eso me encanta? No
sé si me encanta. Ponle un poco de blanco encima. Todavía se puede ver el patrón, todavía se
puede ver el
negro debajo, pero está cubierto con
el blanco un poco. Ahora bien, este tiene
algunos amarillos Vaya. Este tiene algo de amarillo encima,
podría estar bien
con solo una capa de amarillo sobre los
bordes que eran blancos. Y haremos otra
pieza así. Otro papel de página de scrapbook. Un papel que tienes que
es de diferente color, ya
sabes, grueso, de aspecto raro, puedes usarlo.
Puedes hacer que funcione. Atraviesa tu pila.
Hay otra. Voy a poner eso a un lado
para que se seque, ir a través de tu
pila, y sólo
pintarlos como mejor te parezca al azar. Agrega el amarillo, amarillo nápoles, cuando quieras
tu foto. Bien. Los tenemos. Voy a seguir
trabajando en esos fuera de cámara. No creo que quieras
verme pintarlas todas, pero quiero mostrarte
algunas con la tinta. Lo que me gusta hacer con la tinta es tomar algunas de
estas páginas de libro. Tenemos las palabras
que se muestran a través, y quiero quedarme con todo eso. No quiero
cubrirlo con pintura, y ahí es donde la tinta
proporciona un aspecto realmente agradable. Tengo este cuentagotas de botella de tinta. A veces lo aplico
con esto, pero para esto, solo
voy a usar esto aquí. Se va a rodar. Para ello, voy a usar solo
un pincel artesanal y sumergirlo en la tinta. Y ponle algo de tinta ahí. Y si te das cuenta mantiene
las palabras debajo. Realmente se filtra en el papel de una
manera realmente encantadora, y eso me encanta Voy a dejar que eso se seque. Voy a hacer esto con
todo el papel más delgado que
tengo porque la tinta funciona muy bien en eso.
Es papel más delgado. Puede repasar m las palabras y las imágenes
que podrían estar ahí. Y en este, incluso tengo un pequeño resbalón
que no ha cubierto, no se ha cubierto con
la tinta, y eso también está bien. Parte del papel liso
se puede mostrar a través. Y tal vez quieras
dejar una pareja así. Voy a hacer eso
con este tiene una buena redacción grande en él.
Voy a dejarlo como está. Este tiene bonitas notas musicales
musicales, redacción en él. Voy a
dejarlo. Voy a tomar unos cuantos y
dejarlo así así. Pero el resto, voy
a poner algo de tinta ahí. Y un poco de tinta
recorre un largo camino, así que la aplicas ahí
y simplemente la extiendes y pones a un lado para que se seque A mí me gusta la tinta sobre
mano escribiendo así. Creo que eso puede
verse muy bien. Voy a hacer eso,
poniéndolos a todos a un lado. Estas pequeñas tiras diminutas. Voy a usar algo
de tinta en eso. Encantadora. Poniendo todo a un
lado aquí para que se seque. Veamos qué más conseguimos
que podamos ponerle algo de tinta. Otro pedazo
de papel muy delgado que viene
de un libro de cocina, tiene un poco de
letra en él, y voy a hacer eso Sólo voy a seguir
trabajando en estos. Lo que voy a hacer
es tomar un par y dejar esto me gusta que solo tenga un
poco de tinta ahí. Esa es una mirada bonita. Así. Sólo tiene un poquito.
Voy a dejar eso. Volvamos a las páginas
rayadas porque tengo estas
páginas más delgadas que puedo cubrir con tinta, las páginas más gruesas
que voy a pintar. Algo de esto fue
de la revista. Hay $1 en un lado, no
voy a usar eso, pero este es un bonito patrón en él y me gusta
la coloración en él, y tiene ese borde blanco
de donde lo arranqué Voy a simplemente
tomar tinta y
repasar la página y es una página
resbaladiza más gruesa Pero por el diseño
en él y como es el papel, creo que se ve
muy bien y va a funcionar bien en nuestro collage. Aquí hay otro
de la revista. Es un
trozo de papel de revista resbaladizo y firme. Tiene ese borde blanco
de donde lo arranqué. Si le pongo un poco de tinta ahí, da vida
a la imagen y le ayuda a mezclarla con el amarillo. Pon eso a un lado. Ahora quiero volver a estas páginas en blanco y negro porque podría ponerles
pintura, pero me gusta mucho el diseño
del blanco y negro, especialmente las rayas negras. Solo quiero ponerle un poco de
tinta porque quiero que ese diseño negro
destaque en nuestra pieza final. No quiero que lo
encubrimos para nada. Se puede ver la diferencia.
Hagamos esta. Esto es tinta. Hagamos uno
con Hagamos uno con pintura. La pintura cubre un poco el
negro, y la tinta deja que
el negro brille. Es un poco diferente, tiene una consistencia diferente,
diferente vitalidad. Voy a pasar por pintar
el resto o dejar el resto. Sólo voy a evaluar y volveremos y
empezaremos a pintar nuestro cuadro.
5. Collage y pintura de girasoles Parte 3: pinta el fondo: Lienzo aquí, tengo
mi foto de inspiración, y tengo mi paleta. Esta es la misma paleta que acabo de usar en todos
los restos de papel que ahora están en el borde de
mi mesa de pintura todo secado Ves algunos de ellos aquí. Simplemente están todos
ahí sentados esperando secarse porque van a poner
su turno en nuestra pintura. Pero por ahora, queremos conseguir
un lugar para que todos ellos se sienten. Queremos los
elementos de fondo ahí. Entonces estoy usando colores creo que van a
ir a crear el fondo. Estoy usando algunos greens porque voy a poner algo de área foliar. Voy a poner esa zona
central en la que estos encantadores pétalos
pueden flotar alrededor. Lo único que
voy a cambiar de esta imagen de inspiración es el cielo porque tenemos este hermoso cielo nublado,
tiene azul ahí. Eso sería hermoso
para una pintura. No obstante, lo que quiero
hacer es tener ya sabes, me estoy imaginando
más a este
girasol hacia adelante para que todo lo que veas en
la parte de atrás sea solo vegetación Y eso es lo que voy a hacer. Voy a centrarme en este
girasol contra el verde. ¿Y sabes qué?
Ya que es nuestra pintura, podemos hacer lo que
queramos. ¿Qué tal eso? ¿No es genial? Libando. Voy a usar
esto como inspiración y voy a crear esta área para que el
girasol la instale. Voy a comenzar
con el círculo, esta zona redonda con el café. Este es el acrílico de
cuerpo regular. Realmente lo que estoy
haciendo ahora mismo con el marrón es trabajar para agregar un marcador de posición para donde este girasol va
a estar en el lienzo Apenas casi lo estoy
dibujando pero haciéndolo con pintura. Voy a añadir un poco de oro
Nicko Oso. Entonces entre el marrón y
el oro Nickel Oso, sólo
estoy creando
un pequeño centro. Haciendo un poco de centro redondo. Y a partir de esto, estoy imaginando que los pétalos
salgan todos de Lo tengo. Lo tengo. Dejaremos que ese pequeño se seque. Voy a centrarme en el
resto. Toda la vegetación. Ahora en esta foto de inspiración, nuevo, tenemos diferentes
girasoles aquí y allá De verdad sólo me voy
a centrar en el verde. Quiero que este girasol
destaque contra todos estos pétalos verdes, todas estas hojas verdes. Quiero decir, quiero que
sea una vista de verde y que
solo tenga este hermoso
girasol contra eso. Voy a tomar esto es phallogreen y me gusta mezclarlo con
diferentes greens Es un verde muy agradable,
vibrante y brillante. Solo estoy creando un tallo, llevándolo todo el camino hacia abajo. Estas primeras capas realmente solo
están
dibujando cosas y obteniendo colocación Esa es la forma en que los veo. No lo veo como ni siquiera
trabajando en el cuadro final. Para mí, solo estoy creando las capas en las que se sentará la
imagen final de alguna manera. Así me funciona esto. Solo estoy creando un
par de áreas frondosas y bloqueando
dónde podrían estar esas Tengo uno ahí, ese que
viene de aquí. Nuevamente, este es tu cuadro. Si quieres hacer yo quiero que esto sea un
poco más harapiento, quieres que estos se vean
diferentes, eso depende de ti De yo tengo esa hoja
saliendo de ahí. Tengo el marcador
de posición de donde van a ir algunos de estos elementos más destacados estos elementos más destacados en la pintura Lo tengo. Tengo esta gran hoja abajo en la parte inferior que es
tan atractiva para mí. Me encanta.
Surge así. Realmente me va todo el camino
hacia abajo. Yo voy a hacer eso. De nuevo, como ya he dicho
antes, ya sabes, tu foto de inspiración está
ahí para ayudarte a guiarte. No te preocupes
por hacerlo perfecto. Ya sabes, permítete pintar lo que
vas a pintar. No, no estoy diciendo pintar
directo y tratar de hacerlo, ya
sabes, exactamente como
ves que está mal. Ese es un
tipo diferente de pintura. Estoy diciendo para estos ejercicios, realmente permítete simplemente dejar ir tu mente y
usarla como inspiración, pero mira lo que viene
aquí arriba, mira qué se desarrolla. Voy a empezar a
rellenar el fondo con verde y también
algunas hojas y
realmente solo estoy mezclando
un poco más
del oro verde con
este filón verde porque
quiero que este color de fondo
sea un poco diferente Voy a agregar las
mismas hojas
harapientas y voy a poner un
poquito de blanco ahí dentro Sólo quiero que sean
un poco diferentes, un poco más suaves. Estos dos están actuando
como marcadores de posición. Quiero decir, en serio, voy
a seguir agregando capas hasta que sienta que la pintura
está en esta etapa completa. Así es como me gusta trabajar. Me gusta mezclarme
directamente sobre el lienzo. Así que pon ahí un poco más de
hallo verde. A veces podía
mezclarme en la paleta, pero me gusta mucho ver
lo que aparece en el lienzo. Me gusta ver qué
sorpresas pasan de esa manera. Y me gusta agregar
los elementos del blanco que simplemente se mezclan. Ahora te darás cuenta de estas hojas, ninguna de ellas está aquí. No hay hojas que
suban sobre esto y hay que
imaginarse que estoy haciendo
estas hojas porque todos
los pétalos van
a salir de aquí. Todo esto se
cubrirá con estos pétalos, pero solo estoy creando
ese espacio de fondo. Entonces estamos creando nuestro
propio campo de girasoles aquí con este girasol estrella
que va a tener papel como pétalos. Creo que el papel es realmente, realmente
va
a combinar bien con este aspecto irregular
de los girasoles Esa es una de las cosas
que me
atrajo girasoles y
a pintarlos fue solo ver lo rudos y harapientos que se
veían y Dios mío, solo
pensé que
eran hermosos en este tipo de asperezas, en el tipo de manera
que, ya sabes, Van Gogh los veía como hermosos porque no
eran perfectos y, ya
sabes, sabes como flores tradicionalmente
hermosas. Pero lo son. Son
tan increíbles, ¿no? Y me gusta el aspecto rudo
y harapiento de ellos y el papel
va a funcionar bien con eso Voy a seguir pintando
y a seguir agregando algunas hojas. Usando el mismo pincel,
sólo voy a seguir haciéndolo. Voy a ir hasta que llene
todo el fondo. Entonces voy a regresar y poner un poco más de detalle aquí. He llegado a este punto donde tengo
muchas hojas construidas. Esta sigue siendo la hoja principal. Es un poco más oscuro. Estas otras hojas, estoy
mezclando el oro verde con el oro verde oro con el error verde con el
blanco, y estoy rellenando. Ahora que tengo
tanto llenado, voy a seguir trabajando
en el fondo. Uy. Poner un poco más de oro
verde en mi paleta. Estoy usando el oro verde
porque tiene una ligereza al mismo. Permite que todo lo que me ponga aquí sea
un poco
más ligero que estas hojas principales porque este es el
fondo en el que estoy trabajando. Voy a rellenar porque
ahora tengo un montón de hojas aquí y sólo
voy a rellenar con Lo que me gusta decir es
el aspecto de las hojas. Pero no estoy pintando hojas
individuales. Es solo aspecto de
un parche de hojas. Estoy rellenando con
este oro verde tal como lo hice con una hoja. Yo uso oro verde. Yo uso un poquito
del palo green, y voy a poner
eso ahí solo un poquito aquí y allá. Entonces ve todo el camino por
este lado, por ejemplo,
solo para rellenar y así tengo
todos estos pequeños parches y voy a tomar
el blanco y mezclarme, igual que lo hice con las hojas. Va a mezclarme para que
tenga variedad de color. No me preocupa si esto
parece una hoja. Tengo hojas. La impresión
de las hojas está ahí. Ahora sólo estoy llenando
el fondo. Ahora, también podrías
comenzar de esta manera. Podrías rellenar primero el
fondo. Muchos pintores optan por
hacer eso
porque actúa como capa inferior y crea una base para
el resto de la pintura Muy a menudo empiezo de esa manera. De esta manera esta pintura
porque quería
hacer este marcador de posición
en el medio primero, comencé de una manera diferente Hay una variedad de formas en las
que puedes comenzar una pintura, comenzar o terminar una pintura. Todo lo que estoy haciendo es simplemente agregar
un poco de verde, poco de
blanco, un poco de oro verde rellenando. Voy a hacer eso a
lo largo de estos pequeños spots. No me voy a preocupar si la
pintura se mete en la hoja. No voy a preocuparme por
eso. Si sucede, entonces eso es lo que
pasa. Está bien. Añadiendo un poco. Estoy usando el palo gold solo esporádicamente Lo siento, el verde del Fallo. Sigo diciendo phallo gold
porque es oro verde. Es verde, este verde más oscuro. Usándolo esporádicamente
porque quiero que los verdes más oscuros
sean estas hojas principales, solo
quiero que el resto sea
parte del fondo Mezclando todo esto a la ligera. El acrílico fluido funciona
muy bien para esto, va por encima de manera uniforme
y luego para agregar profundidad, estoy usando blanco de cuerpo regular. A mí me gusta mezclar esas dos
cosas en pinturas. Creo que funciona muy bien, tanto en textura como en mezcla
de colores. Poniendo un poco aquí abajo, solo rellenando, simplemente
rellenando de color. No le preocupa la
definición de las hojas porque todo esto está destinado
a ser una capa de fondo. Todo esto va a
fundirse en el fondo. Esto es lo que va
a destacar, claro, una vez que consigamos nuestros pétalos, eso es lo que va
a destacar. Ese es el proceso para
esta pintura en particular. Entonces voy a terminar
el resto de este cuadro. Mismo tipo de técnica, comenzando por el oro verde, agregando un poco de palo verde. Me quito el pincel y
agrego un poquito de blanco. Yo solo uso ese blanco para
mezclarlo justo en el lienzo.
6. Collage y pintura de girasoles parte 4: pegar pétalos al lienzo: Esto es completamente seco. Y estas pequeñas sobras
están completamente secas. Y tengo mi foto de
inspiración, y simplemente la voy a
posponir a un lado aquí. Para recordarme por qué estoy haciendo esto y
darme la inspiración para ver cómo se
ve y sacar mis
ideas de ahí. Y para este paso, también
voy a
añadir una cosa más, que son los guantes de vinilo. Estos son los tipos que utilizo. Los consigo en la
ferretería en una caja grande de 100. Y la razón por la que me estoy poniendo guantes
para esto es cuando estoy usando este gel
gloss regular con, ya sabes, pincel que
voy a tirar, cuando le agrego los papeles a esto y moverlos, el gel gloss puede ponerse muy pegajoso y muy difícil
de quitarte de las manos. Y, ya sabes, si los estoy
moviendo, no
quiero que eso me disuada Solo quiero usar
guantes para poder tirar los guantes seguir con mi
día
y no
preocuparme por las manos pegajosas y todo eso. Depende de ti si
quieres hacer eso. Voy a abrir esto. Ahora, para esto, estamos agregando estas pequeñas sobras por todas partes, así, ¿verdad Y estamos creando los
pétalos para nuestro girasol. Ahora, puedes hacerlo
en una carrera seca y simplemente
colocarlos aquí y allá y
ver dónde los quieres. Me gusta trabajar
orgánicamente y simplemente crear a medida que avanzo. Yo
no voy a hacer eso. Pero lo que voy a
buscar en estas sobras, tenía algunas que eran solo
el blanco y negro Tenía algunos que tenían
este aspecto de papel artesanal, y luego tenía algunos
que estaban pintados, y tenía algunos que eran de tinta. Voy a
buscar un equilibrio de ellos ya que los coloco aquí. Lo que quiero hacer primero es simplemente conseguir un
poco de gel gloss. Ahora normalmente lo que
haría es ponerle brillo a un lienzo para que lo pueda preparar para
estos pequeños restos de papel. Pero no
quiero hacer eso. No quiero
ponerlo todo el camino por aquí porque puede
haber manchas en las que no me
ponga algo ahí. Sólo quiero esperar hasta que sepa dónde lo voy a
poner y luego bajar
el brillo y ya
verás a lo que me refiero en un segundo. Voy
a empezar con ésta. Es solo una partitura sencilla que me arranqué y me gusta
la idea ya que es más larga, tal vez poniéndola así Como esa idea.
Voy a hacer eso, y voy a cepillar un poco de gel
gloss en mi lienzo. Entonces voy a
cepillar la espalda. Verás que esta
es otra
razón por la que me gusta usar
guantes para esto. Cepille en la parte posterior de mi
papel y colóquelo hacia abajo. Bien. Ahora para esto, esta
va a ser la capa superior. Por lo que no necesariamente necesitas
poner tu brillo de gel por encima. A menos que
sientas que hay algunos sobresalientes que podrían subir un
poco o llegar a un pico. Sólo voy a no poner gel gloss sobre la
parte superior de mis papeles para esta ronda porque es la pieza final de la misma y va a ser la
parte superior de la pintura. Esta es una pieza realmente larga y me gusta la idea
de ponerla ahí. Veamos aquí. Pone
poner mi gel brillo. Espera aquí. No
tenemos que obtenerlo exacto. Voy a poner el
go gloss un poco. En la parte posterior y colóquelo hacia abajo. Ahora en esto, tengo
esta pequeñita tengo en realidad este final
que se acerca. Eso es lo que quiero decir
con asomarse. Yo tengo
esa que viene. Voy a poner un poco arriba justo ahí solo para que se mantenga
seguro en este extremo, tengo lo mismo sucediendo porque es papel muy
delicado. Voy a poner un
poquito por encima para que lo ayude. Quédate. Entonces ya tenemos
dos pétalos. ¿Qué tan genial es eso? Entonces me
gustan mucho estos marrones, y me gustan en
la base, creo. Sabes, me gusta la
idea de poner estos abajo tal vez ahí
y ahí mismo. Entonces voy a hacer eso. Hay algo en
este papel artesanal marrón en general que es realmente atractivo para mí para crear con. Y luego cuando viene
algo como, ya sabes, una bolsa de comida, porque
eso es lo que conseguimos esto en una bolsa de cura para llevar,
ese tipo de cosas Y esto voy a poner
por encima porque
tengo muchos bordes en
este asomándose Guau. Este pequeño papel artesanal no quería
quedarme abajo, pero lo hará ahora. Me gusta la idea de usar
diferentes cosas en nuestro arte, sobre todo cosas que
podríamos considerar basura. Porque este no es
un buen presentimiento. Tomas algo que
se considera descartable, inútil y encuentras uso para ello Eso me encanta. Entonces creas algo nuevo
a partir de él, aún mejor. Esta es esa hoja
que era correo basura, yo tenía un poquito aquí, así que le puse pintura encima. Veamos a dónde podría ir eso. Me gusta la idea de
ponerlo ahí, pero es un poco largo, se va de la lona. Déjame arrancarme un poco de esto para que se pegue mejor, quédate. ¿Qué tal ahí mismo Esto es muy prueba y error. Trabajas despacio. De nuevo, me parece muy
relajante colocando todo esto abajo. Poco a poco, solo
trabajas y ves qué piezas encajan. No descartes las
elecciones artísticas que estás haciendo aquí. Cada una de estas elecciones
es una elección artística. Esto no es como si estuviéramos
pegando las cosas. Estás tomando decisiones
con lo que pones en tu arte, con cómo
va a quedar. Hay muchas cosas
que están pasando aquí y por
eso el arte es tan único todo el tiempo y diferente de persona a persona porque todos
vamos a tomar decisiones diferentes
con esto y
vamos a agregar nuestra propia toma
en nuestra propia personalidad. Que es lo que la hace
única e interesante. Sólo voy por encima de cualquier borde
que sienta que está pegando. Realmente no estoy cepillando el gel medio sobre la
parte superior de cada pieza Yo cuando veo algunos
bordes
sobresaliendo, los cepillo hacia abajo. Ahora bien, este es un trozo
de papel de desecho que tenía hojas en él, así que lo dejé así. Me gusta la idea de
ponérselo tal como es, y me gusta la idea de
hacerlo ahí mismo, creo. Aunque voy a darle la vuelta a
esto. Eso me gusta. Tal vez ahí mismo. Oh, eso me gusta. Entonces
voy a hacer eso. Bien. Todo bien. Deja eso y haz que estos pequeños bordes se
asomen El medio de gel funciona realmente
maravillosamente para eso. Voy a poner el gel
medio en el borde. Y lo que estoy haciendo es
variar los tipos de papel, el balance de color
porque cada uno de ellos tiene un poco de
diferentes amarillos y los diferentes
diseños y todo eso Para esto, tengo una
partitura que he pintado con amarillo, y aquí tengo una
partitura sencilla. No sé, creo que lo
voy a poner por aquí, sólo para extenderlo. Voy a rasgar este filo
porque es un poco duro. Es un borde recto,
justo así. Ya estoy ya me encanta cómo estos
ásperos pétalos empiezan a tomar forma y realmente crean este look de esos
ásperos pétalos de girasol. Ese girasol es simplemente una inspiración
increíble
para nosotros, creo. Esta era la
página del libro de cocina en la que había entintado. Es realmente vibrante y
permite que la redacción se muestre a
través. Eso me encanta. Sólo estoy
buscando un lugar para ello. Creo que estaría
genial ahí mismo. Ahora, no me preocupa
repasar ninguno de estos. De hecho, lo haré porque los
girasoles los pétalos, no solo
están
alineados uno por uno Algunos de ellos están uno
frente al otro. Ya sabes, en nuestro cuadro de
inspiración. Algunos de ellos están uno
frente al otro. Están agrupados. Entonces, si eso pasa
aquí, está totalmente bien. Ya que tengo una de estas partituras
simples, tengo otra y creo que la
voy a poner aquí mismo. Creo que estaría bien ahí. En cuanto a con qué aplicar
este gel medio, me gusta usar
ya sea un cepillo de espuma
o simplemente un cepillo de usar y tirar
como Lo que sea que funcione mejor para ti. Bien. Esta es una
pequeña pieza delicada. Ahí vamos. Si necesitas arrancarle una pieza, como estás colocando
como yo, siéntete libre. Tengo este blanco
y negro. Creo que eso me gusta ahí mismo. Se puede rasgar y conseguir que se ajuste como sea que necesite que vaya. Sin embargo, es muy divertido, tomar algo inesperado y crear arte a
partir de ello, creo. Siempre disfruto eso
cuando veo que la gente hace eso. Ese pequeño. Yo sólo voy a seguir
aquí. ¿Qué más tenemos? Hay algunas palabras sobre. A mí me gusta de esta manera, creo. Bien. Eso ahí. Está tomando forma. Te
darás cuenta a medida que esto se encubra, la trastienda se encubre, estas hojas probablemente
van a estar tapadas en su mayoría Estoy bien con todo eso
porque estas fueron todas las colocaciones para
este girasol principal. Entonces esta es la página del álbum que tenía papel de scrapbook
que tenía el marrón en ella, y me gusta la idea de un poco de
marrón ahí Voy a añadir que
creo que ahí mismo. Puede tener diferentes niveles
de color en tus pétalos. No todos tienen que ser amarillos. He estado en
parches de girasol donde hay uno naranja vibrante que
destaca. Me encanta ver eso. Es como, guau, ¿de
dónde vienes? Algunos de los pétalos son de
color amarillo más claro , algunos de ellos son más oscuros. Aquí está la página de la revista y
está cubierta de pintura. Voy a ver donde me gustaría poner
eso probablemente
ahí mismo .
Parecía que quería irse. Y ahora que esto está
completo y creo que lo es. A mí me gusta cómo se llena. Me gusta como hay unos
pétalos torpes que bajan muy abajo. Me gusta el equilibrio de
color y textura, todos los diferentes
elementos de diseño que tenemos ahí. A mí me gusta el saldo
como lo estoy diciendo, creo que quiero uno más amarillento justo aquí, claro A medida que le haces una
valoración final a tu foto, y a mí me gusta esa de
ahí, creo. Entonces se apagó. Uno más
amarillo aquí mismo. Creo que eso lo terminaría. Entonces hazlo. Échale un vistazo. Eche un último
vistazo, haga una evaluación. Uy. Lo que piensas. Echa un vistazo
para ver si tienes algún, ya
sabes, papel pegado
o algún tipo de rizado. Puedes golpearlo con un
poco de gel medio. Ahora bien, si notas
en tu pintura, si tienes el medio de gel en esta zona marrón y
parece que ahí hay medio
de gel , se secará transparente. Así que no te preocupes por eso. Um tengo un pegamento aquí. Así que échale un vistazo, ya
sabes, deténtelo, sostén el cuadro
un poco de ti y
hazte una idea, ya sabes, de esa manera, consigue la distancia para ver Bien, eso es algo que me
gusta o no me gusta cuando miras una foto así de
cerca todo el tiempo, cambia tu perspectiva. Así que déjalo a un lado y
échale un vistazo si quieres verlo, déjalo secar y ver cómo
te sientes al respecto entonces. Siempre puedes agregarle más pétalos si sientes que no
hay suficientes, si no te gusta algo. Esa es la
gran parte de ello. Ahora mismo, tal y como está, realmente
me encanta el aspecto de esto y me encanta lo que está
pasando con él. Entonces voy a
dejarlo secar porque necesitas darle una buena
cantidad de tiempo para que se seque, y luego voy a darle otra
mirada, y luego voy
a hacer un toque
final a los centros de aquí. Pero aparte de eso, siento que esta
pintura está completa, pero vamos a
dejar que se seque primero.
7. Collage y pintura de girasoles Parte 5 Toques finales: Agradable y seco. Le di
realmente varias horas. Sabes que está seco cuando
tocas los bordes donde tenías ese gel medio y no se
siente nada pegajoso. Así que estamos casi
completos con esto, pero quiero darle algunos toques
finales. Ahora mismo, me encanta el aspecto harapiento
de todos estos pequeños pétalos y lo que quiero hacer es agregar solo un poco de
sombreado al centro En nuestra foto de inspiración, puedes decir que hay
un poco de oscura o sombra
donde se conectan los pétalos Quiero añadir eso. También
quiero poner un poco de detalle en las
hojas para que esto se vea como una flor conectada. Tenemos nuestros antecedentes, que es mezclar en el fondo y no en el
primer plano, lo que me gusta Entonces tenemos estas piezas que salen en
primer plano Para esto, estoy usando
por cierto, solo un lápiz normal Lo acabo de conseguir en una venta de
regreso a clases. Las ventas de regreso a clases son
maravillosas para los artistas. Encuentra un montón de cosas ahí.
No los ignores. Cuando veas una
venta de regreso a clases, mira lo que tienen. Yo sólo voy por encima de
los bordes del papel y este círculo redondo que
habíamos pintado con la
quinacridona y el marrón Solo lo voy a repasar
solo para agregar algo de sombreado, solo repasándolo aproximadamente Esto le da un aspecto rudo, casero que
creo que va muy bien con la técnica mixta
que tenemos aquí. Todo va bien juntos. Así que todo el camino alrededor. Entonces es muy sutil,
pero eso me gusta. Ahora quiero dar
la vuelta a los pétalos y
quiero agregar algo de esa misma
definición con el lápiz. De nuevo, va a ser sutil. Esto no es así es solo para agregar solo un
poco más de definición. Eso es todo lo que está haciendo. mí me gusta agregar cosas
como un lápiz de grafito o a veces uso un
lápiz Sabilo para cosas como esta Solo estoy dando vueltas
solo por los bordes. Si usas algo
así como un lápiz estable, realidad está formulado
para estar sobre pintura así, será más oscuro y podrás
mezclar más. Pero en realidad solo
me gustó la idea de hacer un lápiz número dos regular
como el que teníamos en la escuela. Sólo un simple lápiz. Utilizo diferentes tipos de
lápices en mi obra de arte. Mi lápiz de grafito
está en alguna parte de aquí. Yo uso eso con bastante frecuencia. Pero hay algo
divertido en dibujar con un gran
lápiz escolar, ¿no? De alguna manera creo que encaja con este proyecto. Sólo dando vueltas. Nuevamente, todos estos pequeños detalles
leyendo, son sutiles. No estamos cambiando
el panorama en absoluto, pero me gustan estos detalles sutiles a veces solo
pueden
juntarlo todo. No lleva mucho tiempo. Y voy por donde quiera
que tuviera un borde blanco crudo, lo voy a repasar
con un lápiz. Es una elección personal. Puedes dejar el tuyo
blanco si quieres. Decidí mantenerlo uniforme, así que todos tenían la misma ventaja. Nuevamente, todas estas
elecciones que tomamos, estas son Dios, mi brazo
sigue pegándose ahí Todas estas son elecciones artísticas, así que puedes hacer una diferente si
eliges y eso está bien. Bien. Voy muy rápido. Ahora estamos
en el inicio. Es sólo un detalle sutil, pero me gusta que junte
todo. Ahora como estoy
mirando las hojas, quiero hacer un
poco de detalle ahí también. De nuevo, voy
a añadir un lápiz, pero va a ser sutil. Pero ayuda a conectar
estas dos cosas. Voy a ir por los bordes de las hojas y voy a poner un poco de trabajo
de veteado ahí con el lápiz Cuando estás haciendo una foto como esta y tiene muchos
elementos diferentes. Como éste lo hace, tiene papel y diferentes papeles y tinta y pintura y diferentes
tipos de pintura. Cuando estás haciendo algo
como esto al final, solo algo simple que
puede unificar todo, realmente entrena el ojo para verlo como una imagen
cohesiva Es algo sutil en el arte. El color hace eso, las
líneas pueden hacer eso. Pequeños detalles como
este pueden hacer eso. Y eso es todo. Eso es
todo lo que quería hacer. Así que aquí vamos. Y ahí está nuestro pequeño
collage de girasol.