Transcripciones
1. Te damos la bienvenida a la clase magistral: Entonces, ¿quieres
aprender a crear contenido de redes
sociales que se vea y suene increíble sin necesidad de pasar una
fortuna del año Si eres un principiante
completo, buscas una manera de entender todo
este espacio de creación de
contenido en redes sociales o simplemente tratando de hacer crecer tus números y elevar tus habilidades de creación de contenido como creador, has venido
al lugar correcto. Esta
clase magistral integral de creación de
contenido de siete horas está diseñada para cubrir cada cosa que un creador de contenido
principiante debe entender para establecer la base
correcta y
crecer exponencialmente en este espacio Entonces mi nombre es Lambros. En
Internet, voy como Lambs, y durante los últimos cinco años de ser creador de contenido, he producido más de
200 horas de contenido editado He trabajado con empresas de
todo el mundo. He lanzado y escalado dos negocios creativos míos solo porque
entiendo cómo usar una cámara y
cómo comunicarme con las personas adecuadas y además tener dos
canales de YouTube en el lateral los cuales han acumulado más 150 mil suscriptores y
decenas de millones de nosotros Ahora, una vez que estés inscrito
en esta clase magistral, tendrás
literalmente cero excusas de no salir como un
hábil creador de contenido Todo este curso está estructurado
de una manera en la que llegas a seguir pasos simples,
básicos, digeribles, procesables, inevitablemente
te llevan al resultado deseado, que es que entiendes
cómo crear contenido
impecable que
se vea y Y nuevamente, literalmente estamos
cubriendo todo. Cómo elegir un nicho correcto, rentable e
insaturado, cómo crear tu público
objetivo y adaptar tu objetivo
a tus preferencias Cómo configurar un estudio en casa y producir contenido solo
con tu teléfono. Nuevamente, la colocación de la cámara,
cómo ahorrar miles
de dólares invertir en equipos muy
caros con solo comprender
la teoría de la luz. Donde debes
subir tu contenido, los secretos de diferentes destinos de redes
sociales. Y luego, por supuesto, tenemos una
guía completa de edición de video dentro del curso, así
como una guía de
edición de miniaturas nuevamente, integrada dentro de
este curso aquí mismo Y por cierto, utilizamos
herramientas completamente gratuitas para la guía, por lo que no es necesario
gastar ni un solo dólar software costoso. Finalmente, estamos
concluyendo las puntuaciones hablando de medición de datos, cómo medir su
éxito y comparar los datos que logra con su contenido con datos históricos. Así que finalmente dejas de
depender de la falta y llegas a adaptar tu éxito
en función de tu preferencia. Además, no hace falta decir que
al inscribirte en el curso, obtienes
acceso de por vida a los módulos Todas las actualizaciones que
estaré haciendo en el futuro, así
como
recursos descargables, así
como
recursos descargables lista rápida de
IA que te
ayudarán a aprovechar el poder JBT AI para tu viaje
de creación de
contenido, así
como plug
ins y listas de equipos para hacerte la vida
mucho más fácil Entonces estoy muy feliz
de tenerte aquí. Sé que este
curso va a ser muy valioso para ti, y te voy a
ver dentro de la primera lección del curso.
2. El proyecto de clase: Señoras y señores, les
doy la bienvenida a este curso. Ahora, estoy muy feliz de
tenerte aquí, y sé que
vas a encontrar valor
extremo dentro de las
lecciones que vendrán. Ahora bien, en este pequeño, apenas
primer segmento introductorio, solo
voy a
darte información sobre el proyecto de clase
que estás llamado a completar al final
de este curso. Ahora bien, esta es una clase magistral de creación de
contenido completa, y está diseñada nuevamente para
tomar a un principiante completo y transformarlo en un
creador de contenido educado que sabe
todo lo relacionado con la creación de
contenido. Entonces tiene
sentido absoluto para mí
asignarle como un
proyecto de clase para ti. Produce tu primer video de
YouTube, bien, siguiendo los principios correctos de colocación de
cámara, principios iluminación, principios de edición de
video, principios diseño de
miniaturas, principios creación de avatar
objetivo y vincula tu primer video de
YouTube para que podamos ver en la clase descripción
del
proyecto de las partituras Esto en primer lugar,
será una manera increíble para que tomes acción e implemente los pasos que
voy a estar elaborando en las próximas lecciones
de la maldición, ¿ En segundo lugar, va a
ser una manera increíble conectarse conmigo como tu
instructor porque voy a estar dando comentarios
personalizados por cada video
que envíen. Y en tercer lugar, va a ser una manera increíble para que
compartas tus redes sociales,
bien, y empieces a ganar algunos seguidores de
este curso aquí mismo. Entonces nuevamente, en la descripción del
aula, este va a
ser el primer lugar que compartirás uno
de tus videos de YouTube. Y nuevamente,
compartamos nuestras pasiones. Veamos como ustedes aplican las enseñanzas que les
voy a
dar en las próximas lecciones, ¿verdad? Estoy muy feliz de
tenerte aquí otra vez. Te voy a ver en la
primera lección de este curso.
3. Aprovecha el poder del contenido para crecer: Entonces, señoras y señores,
les doy la bienvenida a
esta clase magistral completa de
creación de contenidos. Ahora, esta clase
magistral de creación de contenido, nuevamente, involucra cada paso y cada conjunto de datos que necesitará comprender para crear contenido cómodamente y sistematizar todo este proceso de creación de
contenido De nuevo, esta es una guía de la A a la Z, y estoy muy feliz de
tenerte aquí. Ahora, esta clase magistral completa,
esta guía de aquí mismo, se subdivide en
diferentes módulos, y ahora estás consumiendo la información del
módulo número uno En el módulo número uno, para entrar en un poco
más de detalle aquí, vamos a estar analizando
algunos principios introductorios torno al contenido que
necesitas entender para establecer base
correcta para construir
con los siguientes módulos. Y vamos a comenzar
con la primera docena del primer módulo en
el que vamos a estar
discutiendo qué es el contenido, la definición de contenido. Y vamos a dar un paso atrás analizando
contenido a través de la
historia para decodificar algunos de los principios más importantes de medios y contenido en general que necesitarás tener
en tu fondo de mente si vamos a construir
en esta base nuevamente para escalar un imperio de
creación de contenido Estoy muy feliz de tenerte aquí. Pasemos a esta increíble
presentación de la Lección uno. Entonces creando contenido,
la definición, la importancia del contenido. Lo primero que hay que
entender es que la influencia nunca ha sido más accesible y honestamente más
barata de lo que es hoy. Si damos un paso atrás en el tiempo, verás que esa
influencia comenzó con,
como, obviamente,
estaciones de radio, e incluso antes de eso, si querías
influir en la gente, necesitabas escribir
libros, cierto, o incluso antes de eso, solo con tus pensamientos
y tus dichos y tu alcance obviamente era
muy limitado, ¿verdad Y luego vinieron otras
formas de medios de comunicación, otras formas de
transmisión de información, ¿verdad? La radio fue la primera. Y obviamente,
para tener acceso a
una estación de radio, hay
que estar muy avanzado
tecnológicamente Necesitabas, como, un estudio
y todo este equipo. Y era inaccesible
al 99.999% de la población. Entonces pasamos a tener,
como, estaciones de televisión y con el
fin de, como, presentar un programa de televisión y acceder, millones de personas obtienen acceso a millones de personas con televisión. También era sumamente
inaccesible. Necesitabas todo este
equipo, todos estos estudios. Y hoy en día, en
los últimos 15 años, tienes lo que el 99% de la humanidad no tenía solo en tu
bolsillo con tu teléfono, lo cual es absolutamente increíble. Y honestamente,
si analizas este
concepto, creo, a personas de
épocas anteriores, se sorprenderían, y es una
pena
que no puedas aprovechar esta
increíble herramienta que tienes Y no sólo me refiero a tu teléfono a
tu celular. Me refiero al
acceso que tienes para influir
potencialmente en
millones y
millones de personas, ¿verdad? Lo que sí te falta y por qué te inscribes en este curso en
primer lugar es que
simplemente te falta el conocimiento
y los sistemas acceden a esos millones y
millones de personas, ¿verdad? Entonces probablemente tengas un teléfono. Probablemente tengas una
laptop, una computadora, ¿verdad? Pero simplemente te falta el conocimiento y
no puedes conectar todos
los puntos juntos para
sistematizar de los puntos juntos para nuevo todo este proceso de creación de
contenido, y beable hacer esto
impecablemente, ¿verdad? Porque supongo
que eso y tú también, si te decides a ello, probablemente
puedas crear una pieza de
contenido en un día. Pero va a consumir tanto energía y
tanto tiempo. Y va a
haber tanta fricción en el proceso que no se
va a quedar contigo. No te vas a
divertir haciéndolo. Por eso necesitas un
enfoque sistémico en torno a esto. Es necesario crear un sistema de producción
y creación de contenido. Y por cierto, sé
que esto puede sonar abrumador. Confía en
mí, no lo es. Así es como soy capaz de
crear tanto contenido
y como estoy creando. Y créeme, creé y produje una gran cantidad de contenido porque he sistematizado el proceso de creación de
contenido Y esto es lo que estamos buceando y estamos analizando en
este curso aquí mismo. Entonces te faltan los sistemas y el conocimiento para tener acceso
a esos millones de personas. Y si damos un
paso atrás en el tiempo, es muy evidente
que tu red es tu patrimonio neto, ¿verdad? Las personas están hechas para
conectarse entre sí. La gente siempre ha tenido, como, esta sensación intrínseca de que quieren
conectarse entre sí, como las neuronas neuronales se conectan entre sí en
el cerebro de un humano. Al igual que, las personas son criaturas
sociales desde las primeras edades de la
primera vez que los humanos circulaban y se
movían en este planeta, no conduciendo por ahí, sino
que fueron creados, ¿verdad? Se han estado conectando entre
sí y transmitiendo información de una persona a
otra, ¿verdad? Ahora, la información se está
transmitiendo de una persona a otra con distintas formas. En sus tiempos, se estaba
transmitiendo con
solo palabras, ¿verdad? Y solo fue un boca a boca. Entonces te diría algo. Si lo escucharas, se lo dirás a tus
hijos y así sucesivamente y así sucesivamente. Entonces una segunda forma de
transmisión de la información fueron los libros y escritos
y luego volvieron, la
radio, la televisión
revolucionaron por completo la forma en que nuevamente,
transmitimos información
de uno a otro Y ahora tenemos
esta globalización
de la información que está
disponible en la web, ¿verdad? Es más fácil que nunca
formar una red, y es
más fácil que nunca hacer crecer tu red con
esta red, ¿verdad? Y aquí hay un dato para ti. Las personas que logran impactar a
millones ganan millones. Si logras
impactar a millones, puedes generar
millones, ¿verdad? Y así es simplemente como funciona la naturaleza
humana, ¿verdad? Si decodificamos la historia
de la naturaleza humana, verán
que algunas de las corporaciones
más poderosas, algunas de las
personas más poderosas, pudieron
impactar directamente a millones
y millones de personas Y para hacer esto para poner
esto en perspectiva, la palabra clave aquí es impacto, y cuando digo impacto, me refiero al alivio del dolor. Entonces el impacto es el alivio del dolor. Eso es exactamente a
lo que me refiero cuando me refiero a la palabra impacto. Y verás en el
próximo hijo del curso, y vamos a
estar discutiendo cómo el
contenido al final del día
es el alivio del dolor y cómo puedes elegir qué dolor
quieres aliviar,
correcto, para optimizar para diferentes vías en este
viaje de creación de contactos tuyo, ¿verdad? Entonces nuevamente, mantenemos el hecho de que impacto equivale al alivio del dolor. Y también, quiero que tengas
en el fondo de tu mente que puedes aliviar el dolor de potencialmente
millones de personas, lo que obviamente significa que puedes generar millones
y millones de dólares con tu contenido. Ahora bien, para poner alguna perspectiva en el hecho de que el impacto
equivale al alivio del dolor, esto obviamente no
solo se aplica al contenido. Coca Cola, por ejemplo, impacta millones de dólares, millones de personas y alivia el dolor de digerir
grasas, ¿verdad? Ese es el dolor
que alivia. Potencialmente también
alivia el dolor de que quieras azúcar o, como, un refresco, cierto,
pero entiendes el punto. Este es el dolor que alivia
Coca Cola. Kindle, por ejemplo, alivia el dolor de llevar libros
pesados, ¿verdad? O alivia el dolor de tener bibliotecas
enormes puede tener como miles de libros en tu
bolsillo solo con un kindle. Entonces ese es el dolor
que alivia Kindle. Nike, alivia el
dolor de correr con zapatos
malos o alivia el dolor psicológico
de no ser populares porque, ya sabes, tipo de
niños populares en la escuela usan esos raros zapatos Nike
y todas esas cosas. Entonces tenemos tres grandes
corporaciones que alivian el dolor, y así es como funciona el mercado. En general, si
logras infiltrarte un mercado y aliviar el
dolor de este mercado, puedes obtener una compensación
de él. Aquí está la cosa. Estas enormes corporaciones, y no sólo me
refiero a Nike, Coca Cola y kindle, obviamente. Me refiero a
cada
corporación de bienes físicos y productos físicos. Tienen enormes costos de funcionamiento
y enormes gastos de funcionamiento. No es fácil y no es accesible para ti
crear la próxima Nike,
la próxima Cocola, el
próximo kindle, ¿verdad Solo para poner las cosas
en perspectiva, para que Nike
genere millones, necesitan brindar
investigación obviamente, hacia sus próximos zapatos, estudios de
mercado, análisis de mercado, necesitan contratar personas
con un enorme dolor en el ***. Necesitan miles
de fábricas. Necesitan obtener los bienes, como, de todos estos
diferentes países. Necesitan diseñar los zapatos, diseñar la ropa,
fabricar los zapatos. Necesitan conectarse
con esos minoristas. Necesitan enviar
sus productos, que también es un enorme.
Nuevamente, dolor en el ***. Necesitan procesar
los pagos, y también tienen que
pagar las cosas y pagar los gastos de fábrica
y pagar a todas estas personas que mantienen a
la empresa funcionando. Este es un sistema extremadamente
complicado, ¿verdad? Este es un
sistema increíblemente complicado aquí mismo, ¿verdad? Hace 20 años, si querías impactar a
las personas con los medios, cierto, exactamente como dijimos en
las diapositivas anteriores de esta lección,
necesitabas una idea. Necesitabas un estudio, lo cual es extremadamente caro
para empezar. El engranaje era extremadamente caro. Se necesitan operadores de boom, que son personas que,
ya sabes, calibran los micrófonos Necesitas camarógrafos, necesitas
editores para editar tus medios. Entonces necesitas un canal de televisión de
radiodifusión, que es casi
imposible de adquirir. No sé si sabes
lo difícil que es adquirir un canal de transmisión de televisión como
Channel nine o Disney
Channel casi imposible. Y no tienes público
específico. Entonces, una vez que transmites tu um, dichos y tu
contenido y tu programa, no
puedes adaptar tu contenido a un tipo específico de audiencia Todo el mundo mira tu contenido. Podría ser una mujer de 4 años, mujer de 90 años,
un varón de 40 Al igual que, no puedes adaptar tu contenido, esta audiencia
específica, que es una de las
cosas más grandes que aprovechamos en este
proceso de creación de contenido y vas a aprender a aprovechar
en futuras lecciones. Um, ahora solo necesitas un teléfono, y literalmente puedes reemplazar
el impacto que tiene Nike. Tienes la oportunidad
y nadas en la misma piscina con
gente que ha podido generar e impactar
a tantas personas como Nike ha
hecho con solo un teléfono. Y tienes esto
descansando en tu bolsillo. Es solo que te
faltan los sistemas y los procesos
y el marco, el marco correcto
para que esto suceda. Te voy a enseñar cómo hacer esto en este curso aquí mismo. Entonces, en la siguiente lección,
estamos tomando como un hecho que el contenido
es alivio del dolor, y estamos empezando a analizar. Vamos a estar
empezando a analizar qué dolor quieres
aliviarnos, ¿adivina qué? Diferentes dolores, claro, obviamente tienen que ver con
diferentes tipos de personas, y diferentes alivios para el dolor se
compensan en un nivel
diferente Ahora, no sólo estoy
hablando de compensación monetaria, y vamos a
estar discutiendo sobre esto en la siguiente
lección de los puntajes. Estoy muy contento de tenerte aquí, te
voy a ver
en la siguiente lección.
4. Encuentra y elige tu nicho perfecto: Lección anterior, hablamos
sobre lo que es el contenido, la historia de los medios, y sentamos las bases
correctas entender por qué el contenido está
tan democratizado hoy en día, y es realmente una oportunidad única en la vida de comenzar a crear contenido en
este momento Es tan fácil y
ustedes solo los sistemas y procesos y frameworks, que vamos
a estar discutiendo en este curso aquí mismo. Ahora, en esta segunda
lección del curso, nos estamos sumergiendo más profundamente en los
diferentes nichos, bien, y los diferentes
digamos mercados en los que puedes elegir para infiltrarte y aliviar el dolor de estos mercados con tu contenido para aportar valor a
estas personas y a cambio ser compensados de muchas maneras
diferentes Estoy muy feliz de tenerte
en esta lección aquí mismo. Empecemos con una presentación. Entonces eligiendo tu nicho, qué dolor
elegirás aliviar? Ahora bien, esta de aquí es una de mis gráficas favoritas de todos los tiempos. He creado esto, y creo
que si lo entiendes, tendrás una ventaja
loca sobre los demás creadores de contenido Es así como en general, cómo un negocio realiza transacciones
con un mercado No quiero que pienses en
el contenido ahora mismo. Quiero que pienses en general, como, un negocio y un mercado. Entonces esta persona de aquí, digamos que eres tú, ¿verdad? Es tu negocio. Y esto es un mercado. Es
un grupo de personas. Digamos que esto
es un nicho, ¿verdad? Si no quieres
usar la palabra mercado, digamos que este es un nicho. Ahora, un nicho es en general, un grupo de más de
100 mil personas. Entonces como, de los 8 mil millones de
personas que hay en el mundo, creo que un grupo de
al menos 100 mil personas necesitan reunirse
para constituir un mercado. Ahora bien, lo que
hacen los negocios en general es que alivian el dolor de los mercados de diferentes
grupos de personas. Y otra vez, esto podría
ser cualquier cosa, ¿verdad? Podrían ser entusiastas de los autos. Podrían ser madres a las
que les gusta hacer yoga. Podrían ser ciclistas, podrían
ser corredores, podrían ser estudiantes de
medicina,
cualquier cosa, ¿verdad? Sólo un grupo de personas. Si logras aliviar
el dolor, bien, y brindar un alivio
constante del dolor a este grupo de personas, obtendrás una
compensación constante hacia atrás. Así es como
funcionan los negocios, ¿verdad? Trabajo, ¿verdad? Entonces
Niki por ejemplo,
proporciona alivio del dolor al dar zapatos
increíbles a los corredores y a otras personas que
hacen las tareas cotidianas, y Niki recibe una compensación económica de
estas personas, ¿verdad? Por lo que este es un sistema de brindar alivio
constante
del dolor al mercado y ser
constantemente compensado por algún tipo de automatizaciones
diferentes, que podremos discutir en futuras
lecciones de este curso Ahora bien, ¿cómo
se aplica esto al contenido? Si
lo piensas bien, el contenido no es
tan diferente de
esta gráfica de aquí. Entonces, en tu caso, si eres creador de contenido, sigues
brindando alivio del dolor en el formato de un video. Entonces tus videos son un alivio del dolor
basado en información, ¿de acuerdo? Obviamente, no estás
aliviando directamente el dolor
por ti mismo, ¿verdad Pero tus videos proporcionan
un flujo de alivio del dolor. Son una forma de
aliviar el dolor porque
transactúas información
en tus videos, ¿verdad? transactúas información
en tus videos, ¿verdad Y como compensación al alivio
del dolor que brindas a través de tus
videos, obtienes influencia. Podrías obtener dinero si te
posicionas correctamente y
si estableces los sistemas
y marcos correctos para atraer dinero, posees poder y
posees fama. Es así como el
mercado compensa a personas que alivian el dolor
a través del formato de video Esta es una
gráfica muy, muy importante en general para
que la entiendas. Y esta es una gráfica que he elaborado varias veces en mis cursos y en
las personas que trabajo en una base uno a uno. Y es sumamente importante. Y la parte genial aquí es que
en un negocio tradicional, si ves aquí, tomemos el ejemplo de un
pescador, ¿verdad Un pescador, con el fin de
brindar alivio del dolor, ¿verdad? Entonces, solo para poder
realizar transacciones con el mercado, necesita salir.
Necesita pescar. Necesita estar bajo el
sol durante horas y horas. No sabe si
va a atrapar alguna presa, así que consume mucho tiempo, consume
mucha energía. Tiene costo de funcionamiento
del barco, ¿verdad? Y luego el mercado, no
es como una situación de vida o muerte respecto a si
van a comer pescado o no. Entonces no es como ese dolor
importante para ser aliviado. Como, es como un lujo
comer pescado, ¿verdad? Y la compensación el mercado primero compensa a las
tabernas y a los restaurantes,
y luego se compensa a los pescadores Y solo declarando,
como el ejemplo de un pescador para dar un ejemplo de un
modelo de negocio muy malo, ¿verdad? Tengo un gran respeto
por los pescadores. mí mismo me encanta pescar, pero
entiendo que este es
un trabajo muy duro de hacer. Compare esto con el
contenido, el alivio del dolor, el formato de video
se distribuye automáticamente a potencialmente cientos
de millones de personas. Ya has visto, ya sabes, los videos se
vuelven virales automáticamente. Tienes estos enormes
estos pequeños robots. Me gusta pensar en
estos algoritmos como pequeños robots
que a medida que duermes, consiguen distribuir
tu contenido por todo el mundo
sin que hagas nada. Por lo que la distribución del alivio del dolor
es completamente gratuita. La compensación también es
completamente gratuita. Al igual que, llegas a crecer
como influencer. Tienes la oportunidad de hacer crecer tu
poder sobre estas personas. Puedes hacer crecer tu fama y tus ingresos automáticamente
debido a los sistemas y procesos que
se automatizan un nivel enorme en este viaje cont
graing tuyo Y es por ello que, en mi opinión, convertirse en un influencer convertirse en
un creador de cont y
distribuir el alivio del dolor a escala masiva a través
del formato de video es uno de los mejores trabajos en mi
opinión que
puedes perseguir ahí arriba Ahora bien, para poner
las cosas en perspectiva, hay tres
grandes como puntos, puntos dolor que un
humano puede experimentar. Esas son las tres
categorías de nichos que te dirigirás y a
cada creador de contenido, y de hecho, cada
negocio se dirige a la
salud, la riqueza
y las relaciones Estas son las únicas
tres cosas que los humanos humanos se preocupan por la salud, la riqueza
y las relaciones. Ahora, obviamente, como
puedes imaginar, estos tres nichos tienen como miles en sub nichos potencialmente
infinitos Entonces, por ejemplo, la salud
se puede subdividir en bienestar En la dieta, en hacer ejercicio, en la meditación, bien, en el
tenis, en los deportes, ¿verdad? La riqueza también se puede
subdividir en bienes
raíces, cripto,
banca, acciones Sabes,
probablemente puedas hacer una lluvia de ideas más sub nichos de los
que yo he hecho Sólo estoy tratando de conducir
el punto a través de eso. Esos grandes sub nichos, esos tres grandes nichos se
subdividen en
múltiples subnises Las relaciones se
subdividen en amor, amistad, relaciones con compañeros de trabajo, relaciones con familias
y todo eso Y como puedes
imaginar, ya sabes, no
te
llaman nunca a crear contenido uno de
estos enormes nichos Así que nunca vas a
ser el influencer de riqueza o el creador de la riqueza Y también podrías no ser
el creador del cono criptográfico, pero podemos empezar a
subnizar aún más Entonces dieta, por ejemplo,
tomé el ejemplo de
la dieta se puede subnizar en dieta carnívora,
en dieta vegana La dieta vegana se puede
subnizar aún más en suplementos proteicos
veganos o vegana solo. No lo sé. No soy vegano, pero
entiendes el punto esos nichos tienen sub nichos,
y esos sub nichos tienen
sub nichos Y como podrías ser, Bo, Bien, solo quiero
crear videos divertidos. ¿Por qué estamos analizando
la mecánica de la psicología humana y la
mecánica de los problemas humanos? Necesitas
entender esto si
queremos apuntar y
videos AMR de roper todos los días,
y vamos a, como, sentar las bases correctas para este viaje de
concreción nuestro, para
dar un ejemplo, porque probablemente
no puedas visualizar el hecho de que
cada video que hayas visto alguna vez está bajo el paraguas de estos tres
sub nichos y nichos Mr. Beast, por
ejemplo, sus videos encuentran bajo el
paraguas de la salud, y se subnichó en la relajación
potencial
y luego subniched y luego subniched Entonces, al final del
día, entretenidos videos como Mr. Beasts Logan Pol, esos grandes
YouTubers de entretenimiento yacen bajo el paraguas y el
nicho de la relajación, que está bajo el
nicho de la salud, Este es el contenido relajante, saludable, ya ves, ¿verdad? Ali Abdel, por
ejemplo, es muy,
muy famoso YouTuber de
productividad Por lo general, la mayoría de sus videos se encuentran bajo el
paraguas de la riqueza, y luego se ha subnizado
en la productividad, Este es un canal increíble
que me gusta mucho ver. En realidad se llama Fácil. Y este canal, de nuevo, ha elegido el nicho
de las relaciones, luego subnizado en la amistad, y luego subnizado aún más ¿Correcto? Ahora, aquí está la cosa. Tú no eres Ali Abdel.
Usted no es el señor Bestia. Probablemente
no seas fácil en realidad. Si eres fácil, en realidad,
me gustan mucho tus videos. Pero no eres uno
de estos tipos. No
tienes ya una audiencia de
6.1 millones de suscriptores o
100 millones de suscriptores. Solo eres un recién llegado, y
quieres , como, dominar el Nicho,
dominar el mercado
con tu contenido, pero no puedes competir
con estos tipos, ¿verdad Entonces, para volver a poner las cosas
en perspectiva. primer paso para elegir tu nicho es que necesitas responder estas
dos preguntas y sacar un trozo de papel
y responderlas con tanta información como
puedas agregar, ¿verdad? ¿De qué me
gusta hablar de verdad? Al igual que, no necesita
ser algo demente,
algo alucinante Ya sabes, no hace falta que
sea el destino de tu vida. Solo pregúntate, ¿de qué me gusta hablar de verdad? Entonces, una vez que respondes a esto, la segunda respuesta que
necesitas dar es
¿cuándo me encuentro entrando más en la llamada
zona de flujo? La zona de flujo suele ser
como una zona en la que vemos atletas o entrar a
personas que están muy enfocadas en hacer una tarea. Es solo una zona en la
que el cerebro humano entra en una
vibración específica durante la cual, digamos, el tiempo comienza a
desvanecerse y las distracciones
comienzan a desvanecerse. Y es solo que te enfocas en
la tarea que estás haciendo. Entonces lo más probable es que si te
encuentras entrando en
la zona de flujo mientras haces un acto y
también realmente te gusta
hablar de ello, este es probablemente,
como, tu propósito y tu destino, ¿verdad? Y no tengas miedo si
no es algo así como una locura, importante, todo
es importante, y hay un lugar para
todos en esta congregación. Digamos viaje. Entonces hazte estas preguntas. Esta es su tarea para
esta lección aquí mismo. ¿De qué me
gusta hablar de verdad? ¿Cuándo me encuentro entrando más en la llamada zona de flujo? Ahora, el segundo paso es
elegir este nicho. Entonces, por ejemplo, me gusta
hablar de autos, ¿verdad? Y realmente me encuentro entrando en la
zona de flujo cuando comparo el cero con 60 de autos.
No lo sé, ¿verdad? Tú eliges este nicho, y luego comienzas a sub niching
hasta que la competencia se
desvanezca Realmente debes apuntar a convertirte en el líder
de un nicho si
quieres un impacto real
con tu contenido. ¿Todo bien? Así que de nuevo,
eliges este nicho y sub nicho hasta que
la competencia se desvanece. Tomemos de nuevo el ejemplo de estos nichos aquí
mismo, ¿no? Obtenemos salud, riqueza
y relaciones. Ahora, Ali Abdul tiene 6
millones de suscriptores. Ha optado, de nuevo, por sub nicho en
riqueza, productividad. Él es, digamos,
el nicho de litro de productividad o al menos uno de los nichos litros de
productividad, ¿verdad? Pero, ya sabes, no puedes
competir con Ali Abdul. Entonces, si empiezas a crear videos de
productividad, pronto, tus videos llegan
a competir con Ali Abdul Y es casi
imposible que ganes porque tiene
todos estos sistemas, todos estos editores, contenido
increíble. Está muy bien con la cámara. Entonces tu mejor oportunidad es, nuevo, elegir tu nicho, elegir tu digamos área en la
que quieres enfocarte,
y simplemente empezar a sumir, ¿ Y mira esto en
salud, por ejemplo, 80 mil millones de personas están
interesadas en la salud, pero solo 2 mil millones de personas
están interesadas en la dieta. Y de estos 2 mil millones de
personas, sólo 500 millones de personas están interesadas en la dieta
carnívora Y como digamos la
demanda de contenido,
digamos, disminuye,
también lo hace la competencia. Entonces, si te gusta,
sigue subnizando, eventualmente
encontrarás un punto en el que ya no
haya competencia. Y obviamente, va a
haber menos gente interesada
en tu sumisión, pero va a
haber menos competencia Y una vez que dominas y
comienzas a crear contenido, dentro de este sub nicho muy
específico y logras
dominar el sub nish, entonces podemos comenzar a construir
hacia arriba y comenzar, digamos, a ampliar nuestro contenido
para atraer a más gente Entonces otra vez, lo siguiente
que quiero que te
preguntes es quien es mi ideal me olvidé de agregar DL
aquí, Target Avatar, ¿verdad? Entonces hemos establecido
el hecho de que, bien, necesitamos estar
hablando de algo de
lo que nos encanta hablar. Además, necesitamos estar
entrando en la zona de flujo mientras elaboramos sobre los
temas de nuestro contenido Hablamos de sub nising
hasta el punto en que, de
nuevo, la competencia
empieza a desvanecerse. Y entonces la siguiente pregunta que debes hacerte es ¿quién es mi avatar objetivo ideal? Porque en este ejemplo aquí
mismo que te di, solo ves este círculo blanco, que es el mercado, que
es un grupo de personas, lo que no ves es que diferentes mercados tienen diferentes características,
y
diferentes personas dentro
de estos mercados tienen, de
nuevo, diferentes
características, diferentes valores de compra, diferente nivel socioeconómico y todas esas cosas
determinarán cuánto
atraerán a estas personas tu contenido y tu influencia. Entonces pregúntale quién es mi avatar objetivo
ideal. Y
te lo voy a
hacer más fácil en la siguiente
lección de las partituras, vamos a estar
elaborando sobre cómo encontrar tu avatar objetivo y cómo
crear tu avatar objetivo Y en base al
avatar objetivo que creamos, en la siguiente lección
de las partituras, estructuraremos toda
nuestra campaña de contenido. Entonces realmente espero que al
comenzar veas el valor de estas
lecciones teóricas antes de pasar la parte práctica, derecho de este
viaje de creación de contenido nuestro, ¿verdad? Y en la siguiente
lección, verás que vas a
ser redimido por todos
los minutos que
gastaste analizando esas
cosas teóricas aquí mismo Así que
muchas gracias. Te voy a ver en la siguiente
lección de las partituras.
5. Define tu público objetivo: parte 1: Para darle la bienvenida a potencialmente
la lección más importante de todo este curso aquí
mismo de toda
esta clase magistral. Ahora bien, que analizamos y entendimos en la
lección anterior los diferentes nichos, los diferentes sub nichos y el hecho de que debemos
mantener el sub nicho hasta competencia
erradica por completo y nuestro objetivo de convertirnos en los
líderes de un nicho, es momento de darte
la noticia Diferentes nichos tienen diferentes cualidades
de personas en su interior, y la calidad de
tu avatar objetivo, la calidad de la
persona a la que
apuntaremos con nuestro
contenido va a determinar la tasa de nuestro éxito en este viaje de
creación de contenido nuestro Ahora, no quiero engañarte y
engañarte. Y es por eso que creé esta presentación aquí
mismo para simplemente agregar más contexto a esta
afirmación que acabo de hacer. Y, créeme, que al final de esta lección, todo
va a tener sentido, y vas a estar un paso más cerca de, como, el objetivo, que es divertirnos, crear contenido
y ayudar a aliviar el dolor de las personas que
realmente disfrutamos, como, ayudar. Así que bienvenidos a la primera lección de
Avadar objetivo del curso Ahora bien, lo primero que
hay que entender es que todos los nichos
definitivamente no son iguales Y tengo dos ejemplos aquí. Me gusta comparar
ensalada con una hamburguesa. Ensalada siendo la receta para la longevidad a
largo plazo pero, ya
sabes, a corto plazo,
como, insatisfacción A mí me gusta la ensalada, por cierto, más de lo que me gustan las hamburguesas,
como, una opinión popular. Pero tengo, como, la
hamburguesa para más o menos como, ser el ícono del placer a
corto plazo y la insatisfacción a largo plazo,
que es, ya sabes, algo que se aplica
a cada director en cada categoría de vida,
especialmente en el contenido Ahora bien, no todos los nichos
son iguales. Quiero que compares
el primer nicho que hago una lluvia de
ideas completamente fuera de mi cabeza, que son consejos y
trucos de bienestar para que los CEOs aumenten la eficiencia en su vida
diaria, ¿verdad Lo cual obviamente es, bien, un nicho muy bien adaptado para encajar con este ejemplo que estoy dando aquí, pero entiendes el punto. Y el segundo nicho, que son solo
clips entretenidos de forma corta en TikTok, que fueron recortados
de transmisiones populares Entonces podrías ver
este tipo de videos. Algunos editores simplemente obtienen clips de transmisiones que duran
2 horas, 3 horas de duración, y estos clips son como
10 segundos, 30 segundos, y los colocan en la sección
superior de la pantalla. Y a la siguiente sección,
agregan, como, algunos videos de juegos en streaming de subwaysurfers
o Grand Theftoto algunos videos de juegos en streaming
de subwaysurfers
o Grand Theftoto
solo para aumentar el engagement. Y, ya sabes, en
el primer nicho, tenemos nuestro objetivo
Avatar, que son los CEOs. Obviamente, tienen un estatus socioeconómico muy
alto. Probablemente estén educados. Son gente muy, ya sabes,
ambiciosa. Y en el segundo, nicho Ar target Avatar, son
obviamente personas que, ya
sabes, solo quieren consumir cerebro escribieron contenido
entretenido solo para que pase el tiempo. El punto que estoy
tratando de conducir por aquí es que todos los nichos no
son iguales, y definitivamente hay
buenos nichos a los que puedes estar apuntando y malos nichos que vas
a apuntar, e incluso en el mismo nicho, todas las personas no son Entonces nuevamente, todas las personas
no son iguales en el nicho. Diferentes personas dentro de un nicho pueden ser
completamente diferentes. Y te voy a dar algunas
características para que apuntes a la hora de apuntar a personas
específicas. Por ejemplo, tomemos que el tipo verde es la buena
persona a la que quieres apuntar. El tipo rojo es la mala persona que no quieres
apuntar, ¿verdad? Entonces digamos que el autor
objetivo
ideal tuyo es
alguien que sea educado, alguien que haya prestado
mucha atención spam, ¿verdad? Por lo que soportará tu contenido. Él, ya sabes, seguirá siendo comprometido a lo largo de
tu contenido. No necesitas una edición pesada
para mantenerlo comprometido. También es educado. alto nivel socioeconómico,
sobre todo económico, por lo que no tendrá miedo gastar un
dólar extra, por ejemplo,
para obtener más valor de
ti si le propones, ya
sabes, alguna oferta a él. También está abierto a nuevas ideas, por lo que está abierto a descargar nuevos conjuntos de datos de ti y aprender si tienes
algo que enseñarle. Y obviamente, consume contenido para aprender y
no para entretenerse En general, no quiero
discriminar entre
diferentes creadores de contenido y diferentes tipos de contenido Pero quiero que tengas en
el fondo de tu mente que entretenimiento es algo
fácil de hacer en general, como creador de contenido, no es
difícil
entretener a alguien Solo puedes tener un video
de alguien, ya sabes, cayendo de una manera divertida, y
potencialmente podría, ya sabes, llegar a millones de personas y
generar millones de visitas. Pero el entretenimiento como subnicho no
es tan impactante, rentable, y no te da
el mismo apalancamiento y el mismo potencial para tener una
gran influencia, fama y compensación monetaria
en comparación con otros um, nichos, uno de los mejores tipos de contenido que puedes crear
y el tipo de contenido que he dedicado toda mi
carrera como creador de estafadoras es
información y
educación. La gente
te aprecia mucho cuando los educas. La gente realmente
te aprecia si les ayudas, como, ampliar sus horizontes
con información que tienes en tu
mente, ya sabes, simplemente distribuyendo información
y compartiendo lo que sabes y amas con otras
personas en todo el mundo Y este es un gran segmento
para pedirte también que dejes una buena reseña a este
curso si estás disfrutando del contenido y
si estás encontrando valor, lo que estoy diciendo, una
buena reseña sería, ya
sabes, realmente útil para mí, y es completamente
gratis para ti. Entonces le
agradecería mucho que dejara una buena reseña. Ahora bien, un mal tipo de persona a la que apuntar es alguien
con baja educación con, ya
sabes, spam de atención corta que no se quedará en
un video de formato largo tuyo, sino que consumirá, como, videos de
forma corta, diez segundos. Tiene un salario bajo,
por lo que probablemente no esté abierto a invertir en
los programas que tienes, invertir en un producto de boleto
alto,
un producto de boleto medio
en tus ofertas. Siempre está cansado
y de mente cercana. Esto también es alguien a quien
no quieres estar apuntando. Y en general, consume contenido para relajarse
y escapar de la realidad Más que ampliar sus
horizontes y ser educado, correcto y avanzado en Este es el tipo de
persona, en general, no
quieres estar apuntando. no decir que no
hay contenido para estas personas, también
hay, enorme
competencia para estas personas se dirijan a
estas personas, ¿verdad? Ahora, la combinación correcta de un nicho y un avatar objetivo es extremadamente beneficiosa
para tu éxito a largo plazo como creador, y
puedes imaginarlo. Al igual que, imagina apuntar a un CEO con respecto a consejos para aumentar su eficiencia y
está educado. Tiene una larga
fam de atención, alto estatus económico. Está abierto a nuevas ideas, y consume contenido
para aprender, ¿verdad? Y viceversa como
apuntar a esto, ya sabes, persona con dicto de contenido a corto
plazo, como puedes imaginar otro fan de contenido de formato
corto, ¿de acuerdo? Bien, genial. Entonces, ¿cómo lo hacemos? ¿Cómo entiendes
los conceptos ahora? ¿Cómo ponemos esto
en práctica? Bueno, en el contenido,
atraemos a la gente. No elegimos a las personas. En realidad puedes elegir a las personas. Puedes elegir a quién
dirigirte si estás publicando
anuncios pagados, pero en general, este es un curso de connegación, y no estamos discutiendo sobre anuncios pagados,
estamos discutiendo
sobre el crecimiento
orgánico de la plataforma Y en cuanto al crecimiento orgánico de la
plataforma, lo que significa crecer
orgánico sin pagar un solo dólar de
tu bolsillo, ya sabes, a través de estos
algoritmos, a través estos destinos de redes sociales, solo
estamos aquí para atraer
gente. No podemos elegir. Quiero que el CEO vea mi video. Solo podemos esperar que el
CEO vea nuestros videos. Y en realidad podemos,
bueno, no exactamente esperar. Puedo mostrarte formas
para que adaptes tu contenido
de manera que solo el CEO vea tu video
y nadie más. Entonces, nuestra mejor oportunidad
aquí es adaptar nuestro contenido para atraer
a las personas correctas y
repeler a las demás, ¿verdad? Esa es la mejor manera
si vamos a entrar en esta manera muy lineal de
haber elegido nuestro target en, haber elegido a nuestro público
objetivo y querer atraer solo a
estas personas, ¿verdad? Bien. ¿Cómo hacemos esto? Entonces, hacemos esto creando
nuestro avatar objetivo y
estructurando toda nuestra
campaña de contenido en torno a la solución de
sus problemas centrales. Y esto es algo que
vamos a estar haciendo mucho en este curso aquí mismo. Necesitas Bien, así que
supongamos que antes que nada, no
hay un objetivo
Adar por ahí. No hay una persona que sea ideal para
consumir tu contenido. Y el mayor error que tienen las personas
con las que trabajo en una base 111 es que piensan que si crean el
avatar objetivo con gran detalle y describen
cada parámetro de sus vidas el enorme detalle, simplemente no va a
haber suficientes personas como
ellos en el mundo Entonces no van a tener
un enorme mercado enorme audiencia. Y esto está completamente equivocado. Hay 8 mil millones de
personas en este mundo. Y, créeme, independientemente de la cantidad de información que
uses y lo específico que obtengas con
los parámetros que elijas y para describir
tu avatar objetivo, probablemente
habrá cientos de millones de personas exactamente igual que tu Avatar objetivo. Entonces lo que vamos a estar haciendo es que
en la siguiente lección, pasaremos por
las preguntas, bien, las 15
preguntas diferentes que
necesitas responder para crear
tu avatar objetivo. Entonces
te voy a dar 15 preguntas. Vas a
responderles con gran detalle, y vamos a estar aprovechando las respuestas que des en las próximas lecciones de este curso para crear nuestro Avatar objetivo Esta es una de las secciones
quizás
más importantes de todo
este curso. Entonces quiero que te concentre, y te
voy a ver
en la siguiente lección.
6. Perfecciona y valida tu audiencia: parte 2: Bienvenido a la lección
en la que
vamos a estar creando
tu objetivo Avator Ahora, al final de esta lección, sabrás exactamente quién es
tu avator objetivo Tendrás toda la información sobre
tu target outer, y estaremos listos para
pasar al siguiente paso de
tu viaje de creación de contenido. Entonces estoy muy feliz
de tenerte aquí. Pasemos a las 15
preguntas que necesitarás responder
para poder
crear tu objetivo
Olor con éxito. Entonces nuevamente, esas van
a ser 12 preguntas, 12 a 15 preguntas con
ocho áreas de interés. Ahora, cuanto más tiempo dediques
a responder estas preguntas, más fácil
será tu vida de creación de
contenido confiar en mí. Quiero que pases horas, días respondiendo estas
preguntas con mayor cantidad de información
posible, ¿verdad? Los ocho temas y
áreas de interés que se
van a
estructurar estas preguntas son en
general, demografía general, intereses y metas
de tu objetivo Odor, luego los puntos
y desafíos, y vamos a estar aprovechando los puntos dolorosos
y desafíos en futuras lecciones de las puntuaciones,
comportamientos y preferencias, valores y motivaciones, ideas prácticas justo
en la vida otra vez, de tu objetivo outar y luego la perspectiva única
que tienen que
vamos a aprovechar
nuevamente para dirigirnos a ellos manera
más eficiente
con nuestro contenido Ahora, De nuevo, quiero que cree un
documento word ahora mismo. Este es tu paso procesable para este curso aquí
mismo, ¿verdad? Y en el mismo documento, quiero que pegues todas las
preguntas que te voy a dar en
esta lección aquí mismo. Por supuesto, una vez que los pegues, contéstalos uno por uno y
sé lo más detallado posible. También, un pequeño comentario
aquí, no use IA. Es tu avatar objetivo. Vamos a estar,
ya sabes, pasando todo este tiempo creando el contenido
y apuntando a estas personas. ¿De verdad quieres
pasar todo este tiempo creando contenido,
filmando contenido y editando contenido
que
te fue dictado a quien vas a apuntar con B ha
je Bri, no lo sé Como si llegas a elegir lo que
vas a estar creando, puedes elegir de qué
vas a estar hablando. Tienes la oportunidad de elegir a quién
vas a apuntar, ¿por qué dejar que la IA lo elija por ti? Podemos aprovechar la IA en diferentes áreas del viaje de la
congregación, no en la fase de planeación, ¿verdad? Entonces, pasemos por el
primer grupo objetivo, que es la demografía general
de tu Avatar objetivo Ahora, pregúntate, ¿quién
es mi público ideal en términos de edad,
género y ubicación? ¿Cuál es su
formación educativa o nivel profesional? Nuevamente, entrando en detalles aquí. Quiero que les des un nombre. Entonces darles un nombre,
darles una edad, darles un género, darles una ubicación, ¿verdad? ¿Qué hacen?
¿Están en la escuela? Funcionan, ¿verdad? ¿Cuáles son sus
intereses y metas? Entonces, ¿cuáles son sus aficiones, sus pasiones y
sus intereses? No necesitan
estar asociados con el punto de dolor que
vamos a estar resolviendo con nuestro
contenido en este punto. Simplemente mencione sus aficiones, sus pasiones y
sus intereses. Y si, ya
sabes, no quieres ser muy específico, está mal. Ser específico. Está bien. Dales un pasatiempo extraño, como, dependiendo exactamente de
tu persona ideal. Entonces, si quieres reformular
estas preguntas, pregúntate, ¿cuáles son las aficiones,
pasiones e intereses de la persona ideal a la
que quiero ayudar ¿Cuáles son sus metas personales
o profesionales? ¿Y cómo puedo consentir? ¿Cómo puedo consentir
ayudarles a lograr estos objetivos personales y
profesionales? Ahora estamos buceando un
poco más profundo, como, al problema que tienen y cómo podemos
resolverlos con nuestro contenido. Ahora, sus puntos de dolor
y desafíos. ¿Qué problemas o
desafíos específicos están enfrentando en su vida o
trabajo en este momento? Qué frustraciones tienen que mi contenido pueda
ayudar a resolver, ¿verdad Entonces, adelante, copia
estas preguntas, anotarlas en voz baja. Puedes posar esto
Ver comió aquí y te
voy a dar algunos
minutos para pegarlos abajo. Nuevamente, ¿en qué plataformas
pasan más tiempo? ¿Es YouTube? ¿Es Instagram? ¿Es LinkedIn? ¿Es TikTok? ¿Qué contenido
suelen consumir? ¿Son videos? ¿Son entradas de blog? ¿Son podcasts? ¿Es formato
largo, contenido de formato
corto? ¿Cuál es su
medio preferido de consumo de video? Y vamos a
estar tocando
esto en la próxima
sesión de los cursos. Ahora, pasando a sus
valores y motivaciones, ¿qué valores o creencias son
importantes para ellos, verdad Qué los motiva
a tomar medidas
como aprender una nueva habilidad o
comprar un nuevo producto, ¿verdad? Muy, muy importante. Avanzando, algunas ideas
prácticas, ¿cómo suelen investigar soluciones
a sus problemas? ¿Utilizan Google? ¿Utilizan las
redes sociales? ¿ Usan el boca a boca, verdad? Y ¿cuál es su presupuesto para
resolver los problemas que estoy abordando o qué tipo de recursos están
dispuestos a invertir? Y esta es la
razón por la que grabamos en su nivel socioeconómico en la lección anterior
de los puntajes Es muy importante apuntar,
nuevamente, a las personas correctas. Aspiraciones y miedos, cuáles
son sus mayores miedos o preocupaciones respecto al
tema de mi contenido, ¿verdad? ¿Qué aspiraciones o
sueño les
gustaría lograr a
través de mi contenido? Preguntas muy, muy importantes, y quiero que les
pidas que las respondan siendo genuinas, ¿verdad? Y finalmente, su perspectiva
única. ¿Cómo influyen los antecedentes o la
personalidad de mi objetivo
Air en la forma que abordan
sus desafíos? Esas son las 15
palabras diferentes, 15 preguntas diferentes. Lo siento, que necesitas
responder para poder dirigirte directamente,
completamente a tu avatar objetivo. Ahora, voy a
darte un pequeño consejo aquí, y te voy a
dar una idea, lo que cambiará completamente la forma en que ves
esas 15 preguntas. Si estás apuntando a alguien
que no conoces, bien, definitivamente sigue adelante y
responde estas 15 preguntas. Por lo general, la mayoría de nosotros
como congradadores, para poder
resolver problemas para las personas, probablemente
nosotros mismos hemos experimentado
una experiencia transformadora.
Eso es un hecho. Probablemente ya puedas resolver un problema porque has estado en la piel de
tu avatar objetivo. Entonces, chicos, la forma
más fácil crear un avatar
objetivo increíble es que ni siquiera
lo creen es apuntar
a su contenido y
hablar con su yo más joven. Quiero que pienses en
eso. Dirige tu contenido y habla con tu yo más joven. Conoces a tu yo más joven
mejor que nadie. Y responde a estas
preguntas aquí mismo. Al igual que, si el contenido
que estás creando puede aplicarse a ti ayudando a
tu yo más joven, quiero que respondas
estas preguntas y
describas a tu yo más joven
como tu objetivo exterior, porque, ya sabes, todos nosotros hemos sufrido experiencias
transformadoras, pasando del punto A al punto B. Y si tuviste un problema y lograste
superarlo desde el punto A otra vez, moviéndose al punto
B, siendo
el punto A el punto de dolor, ya
sabes, el punto A
es que tienes el problema, y el punto B siendo tú, ya sabes, resolviendo este problema
y estando en un estado en el que este problema ya
no existe. Si logras tener este
problema y lograrlo y, ya
sabes, pasar del
punto A al punto B, entonces hay
miles de personas, si no millones de
personas, si no miles de millones de personas enfrentando el problema
exacto como tú, esperando que alguien
los ayude a pasar del
punto A al punto B. Y definitivamente puedes
visualizarte siendo tu
objetivo outar puedes referirte a
tu yo más joven, derecho, como tu
objetivo ideal outtar Esto es algo que funciona porque conoces a tu
yo más joven mejor que
nadie, ¿verdad? Entonces, lo que va a pasar
en la siguiente lección es que vamos
a estar revisando
las diferentes plataformas a las
que puedes elegir para apuntar tu contenido
, ¿verdad Vamos a analizar diferentes plataformas
qué plataformas van a ser más rentables, dónde estructurar tu
contenido para, como, alcance
máximo, y luego cómo aprovechar
estas plataformas correctamente Entonces estoy muy feliz de que hayas logrado crear
tu avatar objetivo, y te voy a ver en
la siguiente lección de partituras.
7. Optimiza tu presencia en YouTube: Oh, señoras y señores,
estoy muy contento de que estén aquí en esta sección final
del primer módulo,
que es el enfoque más
teórico, cierto, de todo este viaje de felicitaciones que estamos atravesando, ¿no En esta parte final de
este primer módulo, vamos a estar haciendo
una inmersión superficial en las tres plataformas principales a las que vamos a subir
nuestro contenido, ¿verdad Esto es YouTube,
Instagram y Tik Tok. Ahora, en esta primera lección, vamos a estar centrándonos en YouTube y vamos a estar discutiendo sobre algunos principios
generales que, por cierto, no son la guía promedio que
leerías en línea en
torno a YouTube. Pude escalar dos de mis canales personales mientras
usaba esta guía aquí mismo. En realidad, el primero
no escalé usando esta guía. El segundo, realmente
aproveché esta guía a escala. El primer canal mío con
cerca de 12 videos ha llegado a 150.000 suscriptores que me han enviado una obra de YouTube Batter
y la tienen ahí mismo Te lo puedo mostrar, ¿verdad? Y he acumulado más de 20 millones de reproducciones en
este primer canal mío. Es más amplio, si se quiere. El segundo canal mío
está más orientado a los negocios. Es más nicho abajo,
y es muy específico, y ha acumulado
alrededor de 5 mil suscriptores después de dos años, y en realidad pude
monetizarlo a un nivel
muy decente Y lo he hecho siguiendo
estas tres guías que
vamos a estar analizando
y voy a estar, digamos, pasando por las tres lecciones
que vendrán pronto. Esta lección es la siguiente lección,
y la lección después de eso. Ahora, vamos a estar
revisando estas guías, y voy a estar
dando recursos gratuitos de estas guías
para que aproveches,
nuevamente, en este curso Pero por ahora, basta
con la introducción, comencemos analizando y profundizando
en YouTube, tu primer destino de Upload. Entonces esta es la inmersión profunda de
YouTube. Nuevamente, esta inmersión profunda te
equipará con las estrategias probadas
que necesitarás para construir autoridad
con contenido de video. Nuevamente, desde la elaboración de majestuosas miniaturas hasta la
masterización de los Esta guía contiene todo
lo necesario para anotar y crecer. Audiencia calificada en el segundo motor de búsqueda
más grande del
mundo porque Adena day esto
es lo que es YouTube, y vamos a estar
aprovechando después y discurso en futuras lecciones, el hecho de que YouTube es el
segundo motor de búsqueda más grande después de Google para
crear videos
optimizados para motores de búsqueda y atraer personas
orgánicamente a nuestro contenido Ahora, esta guía fue creada
por la mirada de Warn Lehman. Es uno de los YouTubers de
Finanzas más exitosos que existen, y pudo
escalar su canal en menos de dos años a
más de 5.3 millones de suscriptores, lo cual es una locura
que lleguemos a tener una ventana sobre cómo
funciona su mente y cómo pudo
escalar su imperio de YouTube Por eso estoy diciendo que
tengo acceso a esta guía, y estoy muy feliz de mostrarte esta guía en este
curso aquí mismo. Entonces, antes de comenzar a
crear contenido, nuevamente, hay tres niveles
en esta guía, la estrategia, las herramientas
y los insights. Vamos a
bucear en las herramientas y
los insights en futuras
lecciones de los puntajes. Y esto no,
vamos a estar sumergiéndonos solo en estrategia, y vamos a estar
siguiendo exactamente lo mismo,
digamos, esquema en
Instagram y en TikTok Entonces, antes de comenzar a
crear contenido, debes optimizar
tu perfil, ¿verdad? Entonces aquí hay algunas
recomendaciones de optimización. El primero es obviamente tener una foto de
perfil de alta calidad. Se le puede ver y
tiene esta foto suya en traje de negocios. Después agregas una imagen de
banner que sea consistente con tu
marca, y por supuesto, tienes una descripción del canal brevemente repasando quién eres, qué ayudas. Este es el primer paso, y felicitaciones que
tengas un canal de YouTube. Ahora pasemos a la anatomía de
YouTube. Nuevamente, primero debemos
entender cómo funciona
la plataforma antes de comenzar a trazar contenido allí YouTube es una
plataforma muy eléctrica, en cierto sentido, en el sentido que
atrae a personas de todas las industrias, países
y orígenes. Ahora discutimos en lecciones
anteriores cómo adaptar tu avatar objetivo para elegir exactamente a quién
vas a apuntar
con este enfoque. Por esta razón,
no hay restricciones específicas sobre cómo puedes comunicarte. La forma en que te comunicas
dependerá mucho más de tu audiencia. Sin embargo, aquí hay cuatro elementos clave que debes conocer antes de comenzar a crear
contenido en YouTube. Entonces la primera
es la idea del video, el título, la miniatura
y el video Esto es
todo lo que
hay que entender alrededor de YouTube. La idea del video, el
título, la miniatura y el video en sí Así que de nuevo, cada video comienza con una gran idea que
vamos a estar ejecutando, y voy a mostrarte de
nuevo en futuras lecciones, cómo aprovechar tu target, entender
los problemas centrales para generar estas ideas como automáticamente nunca te quedas sin ideas de video. Ahora, junto con
tu miniatura, tu título es Lo que
hará que tu audiencia
haga clic en tu video Y la gente tiene un debate sobre si la miniatura
es o no más importante que el título Y
te puedo garantizar que la miniatura es en realidad
más importante que tu título, cierto, porque la gente
primero ve la miniatura y luego siguen adelante
y hacen el Entonces nuevamente, junto
con tu título, tu uña del pulgar es lo que hará que la
gente quiera ver
tu video, ¿verdad? Entonces nuevamente, hacemos que gente haga clic en el
video a través del título, y hacemos que la gente quiera volver a ver el video,
con la miniatura Piensa en cómo
puedes hacer que tus imágenes estéticamente tentadoras, y vamos a tener
una lección separada de Discurs sobre cómo crear miniaturas en Ahora, respecto al video,
tu video debe alinearse y cumplir con la promesa de tu
título y tu miniatura Por lo que hacemos una promesa
aprovechando el título y
la miniatura de nuestro video Y luego tenemos
que cumplir esa promesa con nuestro video. Al crear videos de YouTube, ponte en la piel de tu
audiencia y considera estas tres
cosas, ¿verdad? Lo que debe hacer el espectador, lo que debe sentir el espectador y lo que el espectador
debe saber antes quizás de hacer clic en este
video o después de este video. La estructura general de los videos de YouTube
se ve así. Tienes un anzuelo que anzuña, igual que los peces anzuelo
en anzuelos, ¿verdad Engancha a la audiencia, y
hacemos que se peguen en el video. Y luego solo compartimos una historia y aportamos
valor a través de la historia, y luego un CTA Es muy importante
tener CTA en tus videos. Así que de nuevo, haces
una afirmación audaz o una
pregunta intrigante como un gancho Compartes una historia y proporcionas valor en la
sección de historias de tu video, y luego tienes un CDA que dirige a los espectadores a actuar Ahora bien, aquí hay algunas reglas de
oro, de nuevo, canalizadas por la
mirada de Lehman que puede ayudarte Puedes encontrar una lista completa de qué hacer y qué
evitar en YouTube. Entonces primero, necesitas satisfacer tu título y tu
miniatura de inmediato Entonces la gente hace
clic en
tu título y tu miniatura porque les
hiciste una promesa Por ejemplo, podría ser incluso
en videos de entretenimiento. Compré un Lamborghini Dorado. Si tienes en tu thumbil
un Lamborghini Dorado, tú con el beso, derecho, una
imagen tuya con el beso,
y el título dice que compré
un Lamborghini Dorado En los primeros segundos
del video, debes satisfacer el título en
la causa thumbil entonces la
gente pensará que estás mintiendo
y lo harán ¿verdad Necesitas entregar
valor de inmediato. No tener un segmento de bienvenida. No tener un segmento
introductorio. Estás perdiendo preciosos segundos de gente que no está
enganchada, ¿verdad? No hables demasiado
de tu canal. A nadie le
importa realmente el canal. La gente solo está ahí para obtener valor y potencialmente aliviar
sus dolores, como discutimos en viales
de las puntuaciones, ¿verdad? No pida a la gente que
me guste y se suscriba. Como, en general,
solo estás perdiendo valor, y todos tienen en el fondo de sus mentes que potencialmente les
puede gustar, y potencialmente pueden
suscribirse si encuentran valor. Necesitas construir tensión
con tus puntos. Así que nunca te estanques. Nunca tengas uno, digamos, tono en tu voz, siempre construye tensión y
mantén el altro muy,
muy sencillo con un llamado a la
acción si es aplicable Nuevamente, altro muy sencillo. No necesitas tener un tro de 1 minuto, 2
minutos solo diciendo, espero que hayas disfrutado este video y tengas más videos
en este canal, y puedes ver
este video en este video. Está bien. Muy sencillo. Tra igual a
acción si aplica, ¿verdad? Ahora, respecto a la estrategia de
contenido, YouTube es la mejor
plataforma a la hora construir una audiencia calificada, y es por eso que el curso de aquí
mismo se
centra principalmente en YouTube. ¿Por qué? Su naturaleza larga permite a
las personas ver tu contenido durante horas, lo que fortalece tu conexión
con tu audiencia. Esto es sumamente importante. La regla 7114, derecha, establece que para que alguien
pase de un espectador a un comprador, primero debe ver
tu contenido durante 7 horas a través de 11 puntos de contacto
diferentes y cuatro ubicaciones diferentes Quiero que anoten eso
abajo de la regla 7114. Esto es exactamente lo que
YouTube te permite hacer. Entonces, cuando se trata de la estrategia de
YouTube, siempre tenga en mente las
tres C, contenido, el contexto
y la consistencia. sólo seguir
esto, ya
estarás por delante del 90% de los evaluadores. Entonces, analicemos ahora el contenido,
el contexto y la consistencia. Nuevamente, en cuanto al contenido, los videos de
alta calidad que documenten tu
viaje abierto, los ojos de la
gente o educan
es muy importante. Contexto, comprenda las necesidades y deseos de su
audiencia y entregue el mensaje correcto en el momento
y consistencia adecuados. Necesitas tener un horario de carga regular y predecible. Es muy, muy importante
que hagas eso. Mucho tiempo desde el contenido de YouTube
toma más tiempo para crear, así que asegúrate de
tener esto en cuenta. Puedes encontrar más información
sobre el planificador de contenidos, que enlazaré a continuación en la descripción de las
partituras. O esta lección. Ahora bien, respecto a la optimización de
post, nuevamente, debemos
considerar lo siguiente. En cuanto a mosaicos y miniaturas, la primera impresión de
tu video es más
importa, más que nunca Miniaturas llamativas,
necesitas ser creado, y las emparejas con
títulos que desencadenen la curiosidad Eso es muy importante. Y por
eso vamos a tener una lección separada sobre cómo
crear miniaturas, ¿verdad Ahora, el gancho sirve durante aproximadamente los primeros 15
segundos del video y analítico para que perder
espectadores en la primera parte de tu video significa potencialmente
perderlos para siempre. No regresan. Ahora, el audio y el buen audio
importan más que un buen video. Quiere recordar
que la gente se
quedará por ahí para un video que se
graba con una cámara muy mala
pero que tiene un gran audio, pero no se quedarán por
ahí para una toma de video con una cámara increíble
con mal audio. Eso quiero recordarlo. En cuanto a la optimización de
motores de búsqueda, necesitas usar etiquetas,
descripciones y títulos relevantes para ayudar a tu audiencia a encontrar tus videos. Como comentamos anteriormente, YouTube es el segundo motor de búsqueda
más grande que existe después de Google, por lo que
necesitamos aprovechar eso. Y respecto a los CPA, todos tus videos deberían
tener una intención Cada video que crees
debe tener una intención, potencialmente canalizar a
las personas a otros videos tuyos o a tu canal
o a tus productos. Por lo tanto, debes ser
específico con lo que quieres que hagan tus
espectadores a continuación, y no pidas comentarios
y suscripciones como todos a la vez. Simplemente va a ser
demasiado para que
pidas Así que no pedimos eso. Ahora bien, ¿cuáles son los
diferentes tipos de contenido que puedes crear? Nuevamente, en YouTube,
puedes publicar videos a
largo plazo
o cortos de YouTube. Y los cortos de YouTube
son muy similares a carretes de
Instagram o
tipos de TikTok, los videos de TikTok, Así que vamos a estar centrándonos en estos dos tipos
de contenido de
formato corto de videos en las próximas
decenas de partituras. Por ahora, nos estamos apegando
al contenido a largo plazo. Y los videos a largo plazo vuelven el tipo más común y son mejores para construir un público
calificado, que al final
del día es lo que
vamos a estar haciendo en
este curso aquí mismo. ¿Verdad? Hay una excelente manera de aumentar el
tiempo de muro de sesión de tu audiencia, que es una métrica clave cuando se trata del rendimiento de YouTube. Los pantalones cortos, por otro lado,
son más fáciles de crear y son excelentes para
ofrecer un valor rápido. Tienen mayor
potencial de viralidad, y se pueden utilizar
para atraer tráfico
a tu canal y videos de formato
largo Entonces para los
tipos de YouTube, puedes volver a usar la estructura,
hook story CTa. Los primeros 3 segundos son un gancho en el que
haces una afirmación audaz. Entonces los siguientes 20 a 30
segundos es tu historia. Compartes
ideas clave ortoriales, y luego obviamente en
los cinco últimos segundos, tienes un llamado
a la acción, Ahora, aquí hay algunas
ideas de contenido que puedes usar para clases. Puedes tener
consejos y abrazos rápidos, errores
comunes para evitar
detrás de escena, destellos,
desafiar
creencias populares o, como, mostrar resultados de tus programas o cualquier cosa que tengas, Y nuevamente, esas son algunas de las
mejores prácticas para clases. No queremos enfocarnos tanto
en las clases ahora. Ahora, pasemos a cómo optimizar YouTube para ventas y crecimiento
reales. Y ten en cuenta que
vamos a tener lecciones
separadas en este
curso aquí mismo sobre cómo crear productos digitales
y cómo aprovechar tus canales
de creación de contenido para vender tus productos
digitales. Entonces en este caso, estamos tomando el ejemplo
de Ryan Days, ¿verdad? Y es
dueño de un negocio que utilizó YouTube Blog para videos para hacer
crecer su marca personal. Cuenta con más de 20 años de negocios y una cartera
impresionante. Entendió una
simple verdad, sin embargo. Una marca personal es el
activo más rentable del planeta. Entonces, curiosamente, cuando se compara con
grandes creadores como Mr. Beast, Ryan no
tiene una
audiencia considerable en YouTube, Sólo tiene 27.8
mil suscriptores. Es muy
interesante, créeme, sólo tener
27 mil suscriptores, ha construido un canal de YouTube altamente
rentable al
enfocarse en la calidad
sobre la cantidad Por lo que no persigue vistas, sino que crea
contenido específicamente para dueños de negocios de alto nivel. Y puedes recordar cuando
grabamos en *** anterior de
estas puntuaciones en la confección de tu target
Ada y
confeccionando a tu público
objetivo Comparte acciones
accionables
para su compañía de $200,000,000 Entonces, obviamente, el suyo resuena con de alto perfil, ¿verdad? Se enfoca en
contenido procesable sobre entretenimiento, lo cual es importante
porque nuevamente, entretenimiento es una de
esas nisues que
no es tan rentable en YouTube,
y usa YouTube para vender
su producto de alto boleto, ¿ su producto de alto boleto Por lo que mantiene un alto compromiso a pesar del menor recuento de
suscriptores. El resultado, su canal atrae a
espectadores altamente calificados y los convierte en clientes a un ritmo
significativamente mayor que cualquier otro creador
con mayor audiencia, lo cual es muy, muy interesante. Entonces así, al usar
YouTube para construir tu marca personal,
concéntrate en ser intencional y atraer a
la audiencia adecuada, las métricas de
vanidad como las vistas
y los suscriptores no importan si las personas que
atraes no están calificadas, ¿verdad Entonces hay gente por
ahí que quiere seguirte y
comprar lo que vendes, pero solo tienes
que ir a buscarlos. La mejor parte de esto, si empaquetas tus videos usando las
estructuras de empaque que
seguiremos a continuación en las herramientas y conocimientos en futuras
lecciones de las partituras, no
necesitas
perseguirlos, ellos vendrán a ti. Y esto obviamente aprovecha la parte
teórica anterior de las partituras en las que
analizamos cómo atraer
a tu público objetivo, y más sobre lecciones futuras
nuevamente de las partituras. Entonces espero que hayan disfrutado esta
introducción muy básica a YouTube. Vamos a estar aprovechando más
de esta guía, y vamos a aprovechar más información de esta guía de buceo
profundo en YouTube Ahora, ya basta con YouTube, pasemos a Insagram, el segundo
destino de Abload de nuestro contenido
8. Comprender cómo crecer en Instagram: Después la segunda parte
en el análisis que hacemos en estos destinos de
redes sociales, las plataformas de redes sociales, exactamente como lo hicimos en
la lección anterior con la
inmersión superficial de esto nuevamente, mapa que tengo aquí mismo
instalado en YouTube. Estamos haciendo exactamente lo
mismo
ahora mismo con Instagram y
esta lección aquí mismo. Así que quédate con algo
potencialmente revelador, y también podrían cambiar
completamente la vida de tu contenido, como la información
que vas a compartir en esta
lección aquí mismo. Así que vamos a sumergirnos en Instagram. Ahora, de nuevo, mientras todos los
demás luchan por las vistas, deberías enfocarte en construir una marca a
largo plazo en Instagram que posiblemente pueda imprimir dinero. Entonces nuevamente, aquí tenemos
tres secciones. La estrategia, las herramientas
y los insights. Las herramientas y los
insights volverán a ser, elaborados sobre las próximas lecciones. Por ahora, nos estamos enfocando
en las estrategias. Entonces nuevamente, al igual que en YouTube, antes de comenzar a crear
contenido e Intagram, debes optimizar tu perfil Así que aquí hay algunas recomendaciones de
optimización de perfiles. El primero es agregar, nuevamente, una foto de perfil de alta calidad, agregar una biografía que comunique
quién eres y qué haces. Y entonces, nuevamente, algunas cuentas
establecidas pueden incorporar llamadas a acciones
o enlaces en su caso. Ahora, aquí hay una
plantilla que puedes usar si recién estás
iniciando en Instagram. Entonces, por ejemplo, tu
rol, creador de cursos, ayudando a los creadores potenciales de
contenido lograr crear una
marca personal en redes sociales, o compartir consejos de
creación de contenido, insights, tutoriales,
motivación, etcétera, en mi caso, ¿verdad Esto podría funcionar en mi caso. Entonces aquí hay una plantilla
alternativa para cuentas establecidas. Impactante declaración
sobre su experiencia. Entonces, por ejemplo,
en mi caso, he educado a más de 80 mil
personas con mis cursos,
especializándome en
la creación de cursos, etcétera Entonces esta es solo una forma para que los agregues en tu biografía
de tu Instagram, cuando las personas hacen clic en tu enlace, saben exactamente de
qué se trata. Entonces aquí está la
anatomía de Instagram. Antes de sumergirse en
Instagram, primero, entiende cómo las personas interactúan y se comunican en la plataforma. En general, Instagram suele
ser bastante versátil
y casual, ¿verdad? Entonces esto no
quiere decir que no
tengas que tomártelo en serio, ya que hay muchos
creadores que usan Instagram con fines comerciales. Si lo usas de la manera correcta, Instagram puede ser un activo
invaluable para tu marca personal, ¿verdad? Entonces tenemos dos formas de crear en Instagram, casual y visual. Antes de elaborar tu contenido, debes entender qué tipo de persona quieres atraer Y esto es sólo un principio
general que se aplica en todos los destinos de
subida. A partir de eso, identifique cinco a siete temas centrales
que se alineen con su marca. Ya deberías haber hecho algo de esto en
decosystem y
vamos a estar siguiendo ecosistema y esta guía
en futuras lecciones No te preocupes por ello. Entonces digamos que eres un
entrenador de bienestar, ¿verdad? Tus temas podrían ser
consejos de meditación y recetas saludables. A partir de eso, entonces
anotas diez con Ds. Por ejemplo, los
carretes, carrusel, que son solo fotografías
que pueden moverse, y puedes deslizar
fotografías y una historia Para que puedas
anotar las identificaciones a continuación, y no quiero que vuelvas a
preocuparte por los ID de Conor, iban a estar
enfocándonos en las ID de Conor en futuras lecciones
de este Ahora en Instagram, hay varios elementos diferentes
que debes conocer,
algunos de los cuales se
detallan a continuación. El primero son los títulos. Para los subtítulos o tu post, carretes o historias, puedes
seguir este sencillo formato Nuevamente, tenemos un gancho un
valor y potencialmente CTA. Entonces, respecto a un gancho,
puedes usar una pregunta, derecha, una afirmación audaz o un
hecho sorprendente para llamar la atención. Por ejemplo, ¿
alguna vez te has sentido atrapado en una ruda, verdad? Entonces le das valor. Usa la sección media de
tu pie de foto para contar una historia, ofrecer consejos procesables o
compartir contenido confiable, ¿verdad? Entonces, si
aportas valor en una de estas tres formas principales
por documentación, abriendo
los ojos de alguien y por educación. Y puedes volver a encontrar
un ejemplo en la biblioteca de Instagram, que vamos a estar analizando nuevamente en
futuras lecciones. Entonces un ejemplo es cuando
enfrenté este problema, descubrí un método de tres pasos que cambió mi vida.
Aquí hay algunos consejos. Entonces esta es solo una forma de
agregar una descripción
en una de estas, nuevamente, publicaciones en Instagram. Por último, también tenemos un CDA, por lo que animas nuevamente a los
seguidores a que se involucren, y puedes ver en
general, derecho, el enfoque del
contenido es exactamente el mismo tanto en YouTube
como en Instagram Tenemos, nuevamente, el gancho, el valor, y un CTA En el CTA, nuevamente animas seguidores a que se involucren,
por ejemplo, compartan sus pensamientos a continuación o usen CDAs de enfoque de
ventas si ya construyes una relación
con tu audiencia Aquí hay un enfoque de ventas,
CDA CDA, por ejemplo. Quiere obtener más información
sobre esto, luego haga clic en el Enlace y, a
continuación, pegue el enlace. Además, puedes agregar encuestas
y preguntas de compromiso, puedes usar preguntas
o encuestas informales en tus leyendas e historias
para Hastags también como el papel
ha evolucionado bastante. Ahora juegan un papel
crítico para ayudar al algoritmo categorizar su contenido en
el día en que no eran tan importantes Para cuentas nuevas, puedes usar tres a siete hashtags para dirigir tu contenido
a tu audiencia. Nuevamente, porque no podemos decir eso
exactamente, quiero que mi contenido se
muestre a esta persona exacta. Podemos simplemente dirigir el algoritmo para canalizar nuestro contenido a
la audiencia correcta. Para
cuentas más establecidas con más de 100.000 seguidores, evita usar hashtags ya
que pueden limitar tu alcance. Ahora, con respecto al texto en los videos, puede agregar pequeñas superposiciones de
texto sutiles para impulsar compromiso
algorítmico y minimizar No lo recomiendas en Facebook como
recomendaciones de Facebook, ¿verdad? Solo necesitamos enfocarnos únicamente en construir una
audiencia de Instagram en este caso. Y en cuanto a la estrategia de
contenido para tu estrategia de Instagram, tienes en mente las tres Cs, tal como lo hicimos en YouTube,
contenido, contexto, consistencia. Al seguir esto,
ya estarás por delante del 90%
de los evaluadores en
Instagram. Entonces contenta. Necesitamos información
valiosa y de alta calidad que comparta su viaje,
resuelva su problema, todos eduquen el contexto, comprendan
las necesidades y deseos de su audiencia, y entreguen el mensaje adecuado
para ellos y consistencia. Quiero que sigas un horario de
publicación
regular y predecible, y no te preocupes por ello. Te voy a mostrar una manera
increíble de crear un horario de contenido de
publicación las
próximas lecciones de las partituras. Ahora, optimización de publicaciones,
analicemos cómo puedes crear contenido que atraiga a
la audiencia adecuada. Publicaciones, ¿verdad? La
primera forma son las publicaciones. Aportar valor y autoridad
establecida. Las publicaciones de Instagram son efectivas son más efectivas cuando se
trata de contenido perenne,
testimonios, derecho, carruseles
y publicaciones de construcción de marca Centrarse en proporcionar valor
continuo. Las características clave aquí son formato estático
o
carrusel Enfoque en la estética
y la estructura de calidad. Entonces tenemos obviamente
visual, foto de alta calidad, infografía o
carrusel con consejos Entonces también puedes tener un
subtítulo debajo de tu post, que es una línea de stop scrolling, nuevamente, una gran
declaración, el gancho Entonces cuentas una
historia o educas. Esta es la parte principal
de la descripción de tu Instagram, el
valor que proporcionas. Y luego finalmente, tenemos
una clara acción fría. Y también puedes
incluir hashtags para, nuevamente, apuntar a tu alcance, especialmente al comenzar. Ahora, con respecto a las historias,
usamos las historias de Instagram para nutrir las relaciones
con tu audiencia y lograr que tomen medidas Entonces, nuevamente, comienzas a construir tu audiencia
con tus publicaciones, pero ayudas a tu
audiencia a actuar,
bien, con las historias de Instagram. Así que las secuencias de historias
pueden ser una gran herramienta para documentar tu viaje y
construir tu marca personal. Además,
las secuencias de historias pueden ser una excelente manera de vender su
producto o servicio. Esto también se puede aprovechar
con secuencias de historias. Entonces, aquí hay algunas características clave que permiten que
las historias funcionen tan bien. Son de corta duración
y exclusivos. Pueden ser, de nuevo, la gente puede interactuar
con tus historias. Te pueden mandar mensajes que pueden reenviarlos
a otras personas. Y nuevamente, se tiene una transición
directa de la comunicación a los
DMs a partir de las historias Así que de nuevo, algunos
ejemplos de historias, enganchan a tu audiencia
y les presentan lo que
hablas, ¿verdad? Entonces en la historia dos, se
puede contar una historia. Historia tres puedes dar prueba, y la historia cuatro, puedes
tener una acción cultural. Entonces nuevamente, el concepto básico es exactamente el mismo.
Tienes un gancho. Tienes el objetivo general,
digamos, que es que entregues valor,
y finalmente, cerramos
con un llamado a la acción. Otra forma es a través de carretes. Por lo que los carretes de Instagram también te
permiten llegar a una audiencia más amplia porque el algoritmo tiende a favorecer videos
cortos y atractivos. Hoy en día, las características clave de los carretes son la alta variabilidad
disco, hasta 90 segundos de
duración, es real, y su fuerte
enfoque en los ganchos de
audio de tendencia y las imágenes de ritmo
rápido, que es algo
que también se puede analizar en la siguiente
lección de este Ahora para las estructuras reales, bien, es lo
mismo que una historia. Ambos son muy, muy similares. Y nuevamente, algún framework, nuevamente, es una cita simple, por ejemplo, y un clip. Entonces tienes una cita con un
texto y un clip que se reproduce a continuación. Ahora, ventas y crecimiento, vamos a estar
hablando de formas de crecer y aprovechar su audiencia para la
convergencia y las ventas. Y nuevamente, más información respecto en futuras
lecciones de discurso. Esto es solo una
inmersión superficial en Instagram. El asesoramiento genérico de sobre engagement para
el crecimiento es el siguiente. ¿Todo bien? Es necesario responder
a los comentarios con comentarios significativos.
Perdón por esto, Jamin. Puedes interactuar con cuentas similares
y más grandes, unirte a conversaciones
en tu espacio y construir
relaciones con la comunidad. Si marca todas estas casillas, verá crecimiento
en Instagram. Pero la mejor manera de
entender realmente las ventas y
el crecimiento en Instagram es
mirar cómo Ima, por ejemplo, pudo crecer en un año mediante el uso de estrategias
comprobadas. Y estas estrategias
son las siguientes. Brindar valor, traer
relaciones, sinergia
multiplataforma, canalizar a las personas de
Instagram a YouTube
de TikTok a Instagram,
de TikTok a YouTube, dominar las características de Instagram y, de nuevo, colaborar
de manera auténtica y consistente Entonces, por ejemplo, Iman,
en este caso, ¿no? Creció su marca personal
al enfocarse en dos elementos, creación de contenido
dirigido
y la documentación auténtica. Compartió ideas específicamente valiosas para emprendedores
y marketers digitales, posicionándose como un líder de
pensamiento en este nicho Por lo que en realidad se convirtió en el
líder de este nicho. Entonces, lo que lo diferenció fue su
compromiso con la documentación transparente y en tiempo
real
tanto de sus victorias como de sus contratiempos, que no sólo construyen confianza y relacionabilidad
con su público, sino que también sirvieron de ventana
educativa Las realidades de
la construcción de marca Entonces nuevamente, decidió convertirse en
el líder de este nicho,
y este nicho fue, nuevamente, marketers
digitales y los emprendedores
en línea Así que en conjunto, esta combinación de experiencia
práctica y narración
auténtica creó una narrativa convincente que resonó con
sus seguidores Y así es como logró
lograrlo en Instagram. En cuanto a construir
relaciones, nuevamente, Instagram es una excelente manera de
nutrir a tu audiencia, ¿verdad? Así que Iman construye fuertes
conexiones con su audiencia de Instagram a través dedicación al compromiso
y la construcción de la comunidad. Mantuvo una
comunicación activa a través de comentarios,
historias, mensajes directos y secciones QNA en vivo utilizando cada punto de contacto como
una oportunidad para educar y conectar con
todos sus seguidores Entonces esta es una manera increíble de
interactuar con tu audiencia. Al documentar y compartir
sus éxitos y desafíos, creó una comunidad
solidaria donde los miembros se sintieron
escuchados y comprendidos Y este
enfoque interactivo no sólo mantuvo comprometidos a sus
seguidores existentes, sino que también los alentó a compartir
orgánicamente su contenido, ayudando a expandir su alcance
a través del boca a boca Ahora, también la sinergia
multiplataforma es extremadamente genial
y una manera increíble crecer en todas las plataformas. Y esto es algo que realmente
vamos a estar tocando en la siguiente lección
de los puntajes. Pero nuevamente, aprovechó múltiples plataformas para amplificar su crecimiento en Instagram, Por lo que YouTube estaba sirviendo como su conductor de tránsito clave en
su cuenta de Instagram. A través de contenido de
video educativo, nutrió a las personas
en YouTube y luego las canalizó de
nuevo Y esta sinergia multiplataforma creó múltiples
puntos de contacto con su audiencia, lo
que le permitió documentar
su viaje a través diferentes formatos mientras enseñaba sus seguidores a construir su propia presencia
multicanal. Ahora, finalmente, también
dominó los largometrajes, ¿verdad? Instagram maximizó su
presencia al
utilizar estratégicamente múltiples funciones de
plataforma para llegar e involucrar a su
audiencia de diferentes maneras Por lo que aprovechó historias, destellos
detrás de escena
de actualizaciones diarias, IGDV para un contenido educativo más profundo Y nuevamente, este
enfoque multiformato le permitió
documentar su viaje y compartir valiosos conocimientos de
varias formas atractivas, haciendo que este contenido fuera más
accesible y atractivo para diferentes
preferencias de audiencia mientras construía una presencia integral de
marca personal. En esta plataforma.
Ahora, obviamente, cuando colaboras
con otras personas, Instagram es el destino clave para hacerlo. Puedes
etiquetar a otras personas. Se puede intercambiar audiencia
con otras personas. Y también hizo crecer estratégicamente
su marca personal a través apalancamiento
selectivo de la marca y colaboraciones
auténticas
con compañeros Entonces, en lugar de
asociarse indiscriminadamente, optó por colaborar
solo con creadores cuyos valores y mensajes se
alinearon con los suyos, manteniendo la autenticidad en
todas sus asociaciones, Por lo que estas
colaboraciones cuidadosamente seleccionadas ayudan a expandir su alcance a nuevas audiencias mientras documentan
todo en Genial recto. Y obviamente, la consistencia
es muy grande en Iman. Así que el éxito de Iman en el crecimiento su marca personal ins
gram también se debió a su implementación consistente de una estrategia integral que
combinaba múltiples tácticas Mantuvo un
crecimiento constante a través una mezcla equilibrada de concentración de alta
calidad, auténtica participación de la audiencia, promoción
multiplataforma y uso estratégico de estas funciones de
Instagram, ¿verdad? Así es como Iman logró dominar Instagram y aprovechar
esta increíble plataforma. Creo que en este
dos de aquí mismo, tenemos una visión general circular
de lo que es Instagram, cómo aprovechar,
diferentes características y diferentes contenidos que puedes bombear ahí fuera en Instagram. Y creo que
grabamos también el hecho que independientemente de donde
subas tu contenido, la estrategia en el enfoque
general, el esquema o
la
anatom si quieres, de tu contenido sigue siendo
el mismo con hook, story y cTA siendo la parte
más importante de,
nuevamente, cualquier pieza de contenido
podría Podría ser un video de YouTube de diez
minutos. Podría ser un carrusel de
Instagram, podría ser una historia de Intagram
. Necesitas un gancho. Una historia en la que
le das valor e igual a la acción para simplemente nunca dejar ningún pastel
sobre la mesa y aprovechar al máximo el esfuerzo
de tu audiencia,
digamos , de que te
vean, ¿verdad? Su tiempo y su atención, vas a aprovecharlo al
máximo, y así es como lo haces. Tener un gancho, tener
la historia principal, y tener igual a la acción. Así que basta con Instagram, pasemos ahora a la siguiente
lección de las partituras en las que estamos discutiendo
sobre TikTok
9. Los secretos de TikTok: Evan, bienvenido a la tercera y
última entrega
de plataforma de este primer módulo
del curso Y en esta lección de aquí mismo, nos estamos sumergiendo en Tik Tok. Entonces, exactamente siguiendo
el esquema de la lección anterior
y lección anterior esta alrededor de YouTube
e Instagram, estamos finalizando este
primer módulo con TikTok Entonces, profundicemos en
las estrategias que te
ayudarán a hacer crecer
tu plataforma TikTok Y nuevamente, solo para dejar
las cosas claras, vamos a tener lecciones
separadas sobre todo
el
proceso de contgración e información
más profunda sobre la mecánica de TikTok y
otras plataformas de redes sociales Entonces ya basta de la introducción, pasemos a TikTok Entonces, bienvenido a
TikTok Deep Dive. Navega con confianza por la
plataforma de más rápido crecimiento. Entonces, este dip Dive revelará cómo crear contenido
que capte la atención, impulse el compromiso y construya
una audiencia leal, ¿verdad? Entonces, nuevamente, el algoritmo
nunca ha sido más favorable
para los creadores más nuevos. Esto también aplica en
Instagram y YouTube pero puedes pasar de
cero a millones si sabes exactamente
lo que estás haciendo. Entonces nuevamente, en este enfoque
estratégico aquí, vamos a estar
analizando el perfil de Iman en TikTok, derecho ,
que por supuesto, en tu caso, cuando creas
tu primer perfil, necesita ser optimizado Entonces aquí hay algunas
recomendaciones de optimización. El primero es agregar foto de perfil
de alta calidad. Así que crea un titular
que
llame la atención que destaque su experiencia, punto de venta
único o nicho Y también puedes usar los que tengas en Instagram
sobre esto. Escribe tu sección acerca en primera persona y
comunícate tus habilidades, antecedentes o cómo
aportarás valor. Entonces aquí está la
anatomía de TikTok. Antes de sumergirse en TikTok, es importante entender
la anatomía de la plataforma En otras palabras, cómo las personas interactúan y se comunican
en esta plataforma. En general, TikTok tiende
a ser de ritmo rápido e
impulsado por tendencias con un enfoque en contenido entretenido y también
auténtico Entonces el video primero, los
videos verticales de forma
corta son el principal modo
de comunicación en TikTok También puedes subir, digamos, videos
horizontales, que duran
aproximadamente hasta los 10 minutos. Dicho esto, nuevamente, los videos verticales
a corto plazo
van a ser el
estándar de oro en TikTok Informal. Por lo tanto, también puede tener un tono conversacional
casual con uso
intensivo de
audio y efectos de tendencia, y también contenido
impulsado por la comunidad que está moldeado por tendencias, desafíos e interacciones de los
usuarios En cuanto a la estrategia de contenido, cuando se trata de la estrategia de
TikTok, es una plataforma que te
ayudará a aumentar tu alcance No obstante, cuando se trata
de ventas y conversiones, no suele ser el mejor. El hecho de que no llegaste a
nutrir al máximo
a tu audiencia en TikTok Entonces nuevamente, tenemos las
tres Cs en mente, contacto, contenido,
contexto y consistencia. Y al seguir esto, ya
estarás por delante del 90% de los evaluadores en TikTok Entonces, respecto al contenido, de nuevo, videos de
ritmo rápido de
alta calidad es lo que funciona en general
en la plataforma Correcto, y
compartes tu viaje, inspiras o educas a otros. Contexto, entiende las necesidades y
deseos de tu
audiencia y entrega
el mensaje correcto en el momento adecuado, ¿verdad? Así que recuerda también que el grupo demográfico de
TikTok es más joven, por lo que tu público objetivo podría no quedar en algunos casos en TikTok Consistencia, obviamente,
esto se explica por sí mismo. Necesitas publicar de
manera consistente. Entonces, antes de publicar
tu primer TikTok, asegúrate de responder las
siguientes preguntas ¿Qué me hace
diferente al resto? Podría ser tu marca personal, por ejemplo, la que
necesita destacar. Eres un educador, un motivador
o un animador .
¿Cuál es tu sobrina ¿Cuál es tu objetivo
? Es por ello que lo discutimos en
la anterior ness de las puntuaciones, ¿verdad? ¿Qué valor aportaré? Identifique los principales beneficios su audiencia obtendrá
de su cuenta. Por ejemplo, consejos, inspiración, humor o habilidades, ¿verdad?
¿Cuál es mi historia? Así que de nuevo, la gente se conecta
con narrativas auténticas, comparte tu viaje, tus
luchas y tus victorias La otra parte de esto es entender a tu audiencia
a un nivel más profundo. Entonces TikTok recompensa el contenido que resuena con audiencias
específicas Entonces ya deberías
haber identificado tu ICP en el ecosistema, cierto, que vamos a discutir
más adelante por cierto Y aquí hay algunas
preguntas adicionales para que las ayudes. Entonces nuevamente, ¿cuál es el objetivo
de tu Avatar objetivo? Cuál es la lucha
de tu objetivo Davata y todo esto
lo hicimos en el esson anterior, así que ya estamos
por delante de esta guía Necesitas hablar
el idioma de tu avatar objetivo con frases, humor o estilos con los que
puedan
relacionarse y resolver sus problemas. Nuevamente, más sobre esa siguiente
esencia de los puntajes. Enfócate en lo que necesitan o quieren, aunque aún no
sepan que lo necesitan. Ahora, con respecto a la optimización de
publicaciones, al elaborar videos de TikTok, considera en todo momento los elementos clave a
continuación Entonces primero, optimizamos
para la viralidad. Necesitamos rodear a los espectadores
en los primeros 3 segundos para evitar que se
desplacen rápidamente En cuanto al sonido, utilice el
audio y la música de tendencia estratégicamente Este es el conductor principal
nuevamente, del descubrimiento de contenido. Cuentacuentos. Necesitas crear una narrativa convincente que se ajuste al formato de
video corto. Tendencias, mantente al día
con los efectos de tendencias, transiciones y
desafíos en tu nicho. Y, por supuesto, el ritmo
mantiene una edición dinámica rápida para que coincida con la naturaleza de ritmo
rápido de TikTok Y y esta es la
razón por la que no me encanta TikTok
en general es que normalmente necesitas entender
algunos
principios de edición bastante pesados para llamar la
atención mientras aprovechas la atención mientras aprovechas edición de
post producción en TikTok, lo que
realmente no me gusta Así que de nuevo, la vabilidad
también es como un pequeño
código de trucos que puedes usar para simplemente capturar más
tiempo de visualización con tus videos Puedes crear videos que
quieras ver varias veces,
bien, aumentando
el tiempo de visualización. Entonces, también, puedes tener un CDA
al final de tus videos que
animen a la gente a seguir, guardar o compartir tu video TikTok también es una gran
plataforma para obtener tráfico y enviar para enviar a YouTube
y otra plataforma Entonces en mi caso, esta es la mejor manera en mi
caso de acercarme,
nuevamente, a videos de formato corto, me gusta crear conciencia,
conciencia con videos de formato
corto, y luego nutrir a la gente en
mi página de formato largo de YouTube Entonces nuevamente, creo conciencia de
marca con contenido de formato
corto, y luego aprovecho a
las personas, y las hago la
transición a mis
videos blongfm de YouTube Y del
Blog de YouTube para videos, podría venderles algo
en YouTube, ¿verdad? Entonces eso es importante
para ti nuevamente, ten en cuenta que es una de las mejores
plataformas para usar si estás buscando nuevamente optimizar
para la viralidad TikTok Puedes hacer esto para
conseguir tantos globos oculares
como sea posible y luego
enviarlos a mandar todo este
tráfico a otra parte, ¿verdad Entonces, por ejemplo, la
mirada de Iman reutiliza clips de YouTube e
Instagram en TikTok Y de esta manera, crea
una cadena de videos en la que gente ve
cada vez más de su contenido. Y esto amplía su tiempo de
vigilancia y crea el efecto 7114 del que
hablamos nuevamente en lecciones anteriores Pero recuerda, el 99% de
las personas que buscan construir una
marca personal fuerte y monetizarla así
que la variedad no debería
ser la principal prioridad aquí Bien. Profundicemos más en lo que deberías
estar haciendo en TikTok, así
como en lo que no
deberías estar haciendo Entonces, antes que nada, la documentación, antes versus después los
videos funcionan bien, nuevamente, para mostrar
tu transformación. También puedes hacer
videos del día en la vida, bien, obviamente, solo
para darle a tu audiencia una idea de lo que
está sucediendo en tu vida Puedes abrir los ojos de alguien con
videos que revientan mitos y, como, bastante interesantes
porque
desacreditan conceptos erróneos comunes
en tu nicho, contenido
educativo como
consejos rápidos que brindan valor,
brindan a tu audiencia
pasos procesables, valor, brindan a tu audiencia
pasos procesables, valor, valor valor Y por supuesto,
también estamos trabajando con el formato CTA de valor de gancho que es lo más importante
en contenido de formato corto Entonces tenemos la introducción
al gancho, ¿verdad? Después valorar luego CTA. No tengo que
entrar en más detalles aquí. Entiendes lo que es el valor de
Hook y CDA. Hemos discutido sobre esto
también en la parte de Instagram y YouTube
de este curso. Entonces, por ejemplo,
también en el CDA, CDA común en TikTok
sería seguir para más consejos o etiquetar a alguien que
necesite ver esto Entonces nuevamente, el formato de
un video de TikTok es
este aquí mismo, y siéntete libre de hacer una
captura de pantalla de esto Siéntase libre de
anotarlo. Enganchamos al espectador en los
primeros 3 segundos. Entonces mantenemos los videos
alrededor de 15 a 30 segundos de duración. No necesitamos
más que eso, ¿verdad? Usa sonidos trendy donde
corresponda porque sonidos
trendy TikTok realmente potencia el algoritmo con ellos Compartes contenido auténtico
y identificable, y agregas superposiciones de texto
para obtener más contexto Priorizas una buena iluminación y vuelves a
usar el patrón, interrumpir También terminan con un CDA claro. Lo que debemos
evitar en TikTok son videos excesivamente pulidos y
excesivamente producidos,
descuidando las tendencias y la cultura de la
plataforma, publicando
poco frecuentes sobre temas
inconsistentes
e ignorando la participación de la audiencia
, publicando
poco frecuentes sobre temas
inconsistentes e ignorando la participación de la audiencia ¿Verdad? Entonces nuevamente, los temas de
contenido también son una excelente manera de atraer a
un público calificado. Entonces, si tu contenido está por todas partes y
hablas de 100 cosas diferentes, obviamente, la gente no
sabe de qué se trata. Entonces decide 23
pilares de contenido y apégate a ellos. Estos deberían ser tus temas de
crecimiento. Por ejemplo, la
mirada de Iman crea contenido para emprendedores inspiradores y entusiastas de
la superación personal. Entonces su video suele
caer en una de estas
categorías, ¿verdad? También puedes tener videos
motivacionales en que comparte perspicacia
sobre su crecimiento personal Videos educativos
en los que
analiza estrategias accionables
para iniciar y
escalar negocios
y videos identificables en los que comparte su propio viaje
emprendedor, incluyendo fracasos y
éxitos que solo construyen engagement con su
audiencia, Entonces, para
dominar TikTok completamente, entiendes cómo funciona
el algoritmo Y el tiempo de reloj es la métrica
más importante, nuevamente para
que la veas en TikTok Para que tus videos
atraigan a tu audiencia, debes mantener tus
años comprometidos durante al
menos el 75% de la duración del
video, ¿verdad? Por lo que el compromiso
también es muy importante. Necesitas enfocarte en
crear
contenido compartible que haga que la gente le guste, comente, comparta y guarde Recuerda, tu público
es tu mejor promotor. Hacer contenido lo
que quieren compartir. La tasa de retención también es muy importante, una métrica muy
importante y las altas tasas de finalización aumentan la visibilidad de tus videos. Aquí hay un pequeño bono. A en TikTok, asegúrate de rastrear tu
página for ya
que es un indicador del estado de
tu cuenta, ¿verdad? página for ya
que es un indicador del estado de
tu cuenta, ¿verdad Para Upage porcentaje es el porcentaje de
visitas que TikTok obtiene al recomendar
tus videos
a tus espectadores en
su página Un FIP bajo indica un video de baja calidad y
también puede indicar que tu cuenta
ha sido shadow man Entonces esto también es algo
a tener en cuenta. Ahora, para el
segmento final de esta lección, vamos a pasar a las ventas y
al crecimiento, cómo impulsar las ventas y el
crecimiento sobre Tik Tok, ¿verdad? Así que ten en cuenta que dado que tiempo de vals de
las personas en videos de
TikTok es menor debido a la duración de los
videos en la plataforma, es más difícil vender en Entonces es por eso que siempre insto a la
gente a usar TikTok para conocimiento de la
marca
y canalizar
a las personas para que se nutren en el contenido de formato
largo de YouTube, Así que nuevamente, la corta
duración de los videos hace que sea más difícil generar confianza y
autoridad con tu audiencia. Entonces, en su mayor parte, una mejor
estrategia sería usar TikTok en combinación con una plataforma como YouTube, ¿verdad Entonces esta sugerencia de
cómo puedes hacer esto. Proporcionas un bucle de
contenido de primer valor, ¿verdad? Entonces creas contenido
valioso del tamaño de un bocado, no TikTok, sino que dirige a los espectadores a
formar contenido más largo en YouTube
o Instagram, tal vez Y a partir de eso, puedes canalizar a
las personas a tu ecosistema y vender productos y servicios
a un público más cálido. Entonces, en segundo lugar, necesitas
un framework de contenido. En general, dividimos el
porcentaje de nuestro contenido, el contenido que creamos en educativo o entretenido, detrás de escena y contenido venta
suave o promocional
apenas al 10%. Entonces, la mayor parte del contenido
que deberías estar proporcionando debe ser
educativo o entretenido, 20% detrás de escena, 10% de venta suave y contenido
promocional. En cuanto al
tráfico directo, necesitas usar tu CDA claro para enviar a
las personas a los lugares correctos Por lo que no tenemos un llamado a la acción en Tik
Tok para que la gente compre tu programa de boletos
altos de $1,500, pero tienes un CPA en tu
Tik Tok, llamado a Instas a las personas a que
actúen y se muevan y potencialmente aprecien tu contenido
en otras plataformas. Entonces nuevamente, se crean brechas de
curiosidad que llevan a los espectadores a
buscar más información. Te burlas de contenido exclusivo
disponible para otras plataformas
y, nuevamente, construyes
múltiples puntos de contacto en todas las plataformas antes de vender. Ahora, por último, cuando se trata interactuar con tu audiencia, esto es en lo que
quieres enfocarte. Así que de nuevo, enganchar vistas en los primeros 3 segundos
con un problema, un hecho o una pregunta
intrigante Después creas contenido contundente de siete a
15 segundos que fomenta las rereproducciones Quieres que la gente
vuelva a mirar y volver a ver. Respondes a los comentarios dentro de la primera hora de publicación.
Esto también es importante. Porque queremos que el
algoritmo esté impulsando y
potenciando y potenciando en las primeras horas del
video que se promociona, y usas las respuestas de video a los comentarios
principales para crear conexiones
más profundas con tu audiencia, ¿verdad? Además, también puedes unirte a las conversaciones de
tendencia en tu nie a través de
duetos y puntadas Entonces esto era TikTok. Esta fue una primera inmersión en TikTok. En general, como estamos concluyendo con el primer módulo
de este curso, lo que quiero que entiendas es que al final del día, vas a
tener YouTube con tu contenido de formato largo siendo la base que nutre la maquinaria y el sistema de tu imperio de creación de
contenidos Y luego vamos a tener destinos de contenido de formato
corto solo para traer, nuevamente, crear conciencia en torno
a
tu marca alrededor de tu oficio, derecho, que tendrá como objetivo
llevar a la gente a tu YouTube. Vamos a estar
centrándonos principalmente en YouTube, contenido a largo plazo. E incluso si
no quieres crear contenido de formato
corto en
TikTok en Instagram, va a estar
completamente bien Todo nuestro sistema,
todos estos emp Rs, estarán enfocados en contenido de formato
largo Por lo que con esto concluye el primer
módulo de las puntuaciones. Estoy muy feliz de tenerte aquí. Estoy muy contenta de que te quedes pegado a lo largo de todo el módulo. Y ahora es el momento de pasar
al segundo módulo, que es la producción, ¿verdad? Post producción, el engranaje, vamos a estar
hablando de engranaje, todos los tecnicismos
del sistema antes
de presionar record Entonces te voy a ver en la
siguiente lección de los puntajes.
10. Elige el equipo adecuado para la creación de contenidos: Señoras y señores, bienvenidos
al segundo módulo de esta clase magistral en la
que vamos a estar discutiendo todo lo
referente a g. Ahora, una pequeña nota al margen antes
de comenzar con esta lección. Soy un gran friki con respecto a g.
Me encanta configurar mi espacio. Me encanta crear estudio en casa. Lo he hecho varias
veces en casi todas las ubicaciones en las que
he estado creando contenido. ¿Correcto? Y nuevamente,
vamos a estar cubriendo todo en este
segundo módulo desde software, hardware, las mejores opciones de relación
calidad-precio. Y por supuesto, el destino de
una parada, si solo quieres la mejor opción de
relación calidad-precio sin gastar un
solo dólar en equipo, que obviamente es
tu smartphone. Entonces estoy muy feliz
de tenerte aquí. Vamos a sumergirnos en esta primera lección
introductoria sobre cómo debe utilizar el
equipo y cómo
debe abordar esta cosa del engranaje. Entonces el engranaje y las herramientas. Quiero que sepas que el engranaje
es un bucle interminable. Si entras en esta laguna de comprar equipo
e investigar equipo, cuál es el mejor equipo,
cuál es la mejor relación
calidad-precio opciones esas
cosas, nunca me detengo Bien. Literalmente nunca para. poner un ejemplo, este
es el primer video de Mr .
Beast. Probablemente conozcas al Sr. Bestia. Como
obviamente conoces al señor Best. Es el YouTuber más famoso,
el YouTuber más suscrito Este es su primer video, y lo
filmó con su smartphone. Ahora, allá por el día también,
como en 2015, creo, donde la calidad de los
teléfonos inteligentes era muy, muy mala. Y esa es la producción, las cámaras que tuvo Mr. Beast en su último
programa de juegos, que es Beast Games. Y probablemente no
conozcas estas cámaras. Estas son, creo, se
llaman Área Lexus, y cada una de estas
cámaras cuesta alrededor 50 mil dólares o incluso más Esas son
cámaras de cine, y tiene más de 40 50 de ellas, ¿verdad? El engranaje nunca se detiene, ¿verdad? Al final del día, quiero que sepas que qué es el equipo,
son más o menos
las herramientas las que tienen como objetivo asistirte con el proceso de
producción. Y la palabra clave aquí es ayudar. Quieres equipo que te ayude, no te impida producir, porque quiero que te imagines lo fácil que es coger
tu smartphone y empezar a grabar y qué cantidad
de sle sería para ti tener una cámara y no sabes cómo usar una cámara y todo
está fuera de foco, y obtienes una
configuración del micrófono, y obtienes un conjunto de luces no sabes dónde poner las luces y todas esas cosas. Entonces a veces, solo
quiero que sepas
que lo simple es lo mejor. Mantenlo simple,
concéntrate en crear y no te concentres en el engranaje loco
si no quieres. Si eres un friki
como yo, absolutamente hazlo, pero no te preocupes. Voy a tener una guía
para ti solo acércate esto de la mejor manera
posible viniendo. Ahora, las dos categorías principales de
engranajes son los engranajes de producción
y los engranajes de posproducción. producción obviamente se refiere a la
producción
del video desde sentarse hasta grabar. Eso es producción,
y la postproducción
es la edición, más o menos. Ahora, en ambos casos, tanto la producción como la
postproducción se subdividen en
hardware y software Así que tenemos hardware de producción, software de
producción, hardware
de posproducción y software de posproducción. Y voy a
volver a
sumergirme en todas las opciones y
las opciones de mejor relación calidad-precio en futuras lecciones. Ahora, quiero
que sepas que todo hardware de
producción,
cámaras, externos, software de
producción, opciones de grabación de
pantalla, software de
postproducción, opciones de edición de
video, hardware de
postproducción, como computadoras, todas esas cosas pueden ser reemplazadas por tu teléfono Todo bien. Entonces, si no quieres
sumergirte más en esta cosa del engranaje, un teléfono inteligente funcionaría. Lo que hay que entender algunos principios de iluminación
que son muy importantes y vamos
a estar discutiendo más adelante. La iluminación es sumamente importante. Y en realidad es mucho más
preferible que
entiendas cómo iluminar una escena en lugar de comprar
ocho cámaras de $2,000 Confía en mí, invierte en conocimientos sobre cómo manipular
la luz y cómo
iluminar una escena en lugar de simplemente arrojar dinero en una configuración de cámara. Así que comencemos con solo esbozar brevemente el equipo de producción
y el equipo de posproducción Y luego en futuras lecciones, nuevo vamos a estar
profundizando en esto. Entonces nuevamente, para ser muy
sencillo con esto, engranajes de
producción
se subdividieron en hardware, y el hardware de producción es cualquier cosa que tenga
una cámara, ¿verdad? Obviamente puede ser
tu smartphone puede ser cámara
DSLR, esas cámaras
más grandes, y también va a ser
la mejor de ambos mundos, que es este tipo de cámara de
acción de DGI, que es el bolsillo DGI Osmo Ahora, todo está
completamente automatizado en tu teléfono y puedes tener un resultado
increíble con tu teléfono. Todo es manual
en una cámara así que
puedes de nuevo, por defecto, el video que vas a
obtener de una cámara va a ser peor que un video
de tu teléfono porque,
nuevamente, desde tu
teléfono, todo está sorprendentemente corregido de color Simplemente presionas grabar
y comienzas a grabar. Pero con una cámara, en realidad se llega a ajustar todos
los parámetros Entonces, si tienes los conocimientos correctos
sobre cómo usar una cámara, realidad
puedes tener
una mejor imagen que tu teléfono y una mejor imagen
orgánica que tu teléfono, lo que de nuevo, se refiere
a personas que están interesadas en
aprender a usar una cámara de video. Por cierto, no es
tan difícil usar una cámara de video para dejar las cosas claras, entonces puedo enseñarte. Ahora, el Osmo, es solo lo mejor
de ambos mundos. Es como una cámara de registro.
Es muy sencillo. Cuenta con un cardán de edificio. Y otra vez, lo abres
y comienzas a grabar. Pongo esto como ejemplo porque es como
el mejor de ambos mundos. No es exactamente un smartphone.
No es exactamente una cámara. No es ese manual,
pero no es tan
automatizado como el video que
sale de tu cámara. Ahora bien, de nuevo, este es el
hardware de producción. Ahora volvamos a pasar
al hardware. La segunda parte, que
son las externas. Entonces, ¿qué pasa
alrededor de tu cámara? Lo que absolutamente
vas a necesitar en algún
momento es un trípode, como, algo para estabilizar
tu teléfono, tu cámara. Y esto realmente,
realmente sería muy importante para ti tener un
trípode. Esos son muy baratos. Puedes comprarlos en Amazon, y te voy a dar, como, algunos consejos sobre cómo
comprar un trípode y,
como, qué hacer con
tus trípodes y esas cosas Ahora, tuve mi trípode por
más de lo que creo ocho años. Nunca
me ha fallado. Me encanta este trípode mío. Y nuevamente, es solo
una compra única
que realmente va a estar elevando tu valor de producción Ahora bien, el segundo
externo que necesitas tener es algún tipo de
almacenamiento, algún tipo de almacenamiento. Ahora, de nuevo, el
propio iPhone tiene almacenamiento de construcción, y es por eso que también
agregué el iPhone o un teléfono inteligente en esta diapositiva aquí
mismo porque
tenemos almacenamiento de construcción. Puedes estar almacenando
tus metraje y tus archivos. Tu iPhone. Dicho eso en algún momento, necesitarás almacenar tu metraje y todos los videos que tengas en
una unidad externa. Simplemente es más fácil. Y además, vas a tener un problema de clasificación de archivos si sigues almacenando tus
archivos en el iPhone. Por eso cuando usamos una
cámara o una cámara pequeña, como la GI Osmo,
por ejemplo, tienes una tarjeta SD Toma la tarjeta SSD, la
importas en tu computadora, ingresas los archivos
en tu computadora y los guardas en un disco duro
externo. Así que probablemente vas
a estar necesitando
una tarjeta SD o un disco duro externo si no
estás usando tu teléfono. Si estás usando tu teléfono,
necesitas encontrar una manera de
ordenar los archivos y
guardarlos. No borre archivos. Eso es como una regla de
oro que
tenemos en la creación de contenido. Ahora otro externo que
vas a necesitar
con respecto al hardware de producción son las baterías. Así que siempre vas a necesitar baterías para hacer funcionar tus cámaras, para hacer funcionar tus micrófonos,
para hacer funcionar todo Tu teléfono tiene una batería
de construcción. Por eso lo agregué en
esta diapositiva de aquí mismo. Y puedes agregar, de nuevo, más baterías a tus
cámaras y todas esas cosas. Puedes comprar baterías
externas, o puedes comprar batería
ficticio, que es prácticamente una
batería que va a la cámara y luego se conecta
a un enchufe en la pared, por lo que no necesitas
cambiar siempre las baterías y esas cosas si tienes
una configuración como la mía Y
te voy a dar un guía turístico, un recorrido en mi configuración. Es absolutamente increíble. Entonces nos estamos moviendo
hacia las luces. Ahora bien, con respecto a la iluminación, quiero que sepas que
si no quieres
meterte con entender los principios de
iluminación y
cómo iluminar una escena
y todas esas cosas, solo usa la luz solar. La luz solar es la
mejor luz que puedes usar. Ilumina perfectamente cada
escena, sobre todo si está
un poco nublada y las nubes actúan como
difusión en el cielo. Esto sería aún mejor. Ahora, si quieres,
puedes invertir y comprar una de estas luces
profesionales, y
te voy a mostrar diferentes opciones de luces para comprar y
obtener en futuras lecciones. Y si solo estás
usando tu teléfono, puedes usar una luz de anillo. Nuevamente, no es la mejor opción para encenderse
con una luz anular. No soy un gran fan de las luces de
anillo, honestamente. Y también, digamos, responden a una categoría de
creadores que no son profesionales y
no saben exactamente, cómo iluminar una escena. Confía en mí, usa la luz solar externa si no quieres
invertir en una luz. Ahora bien, el
externo final que
absolutamente necesitamos discutir
es, por supuesto, el audio. Ahora, quiero recordar
que en la creación de contenido, audio es más
importante que la imagen. La gente se sentará
en general y verá
un video que tiene un
audio increíble y una mala calidad de imagen, pero no se
sentarán a ver un video que tenga, como, muy buena
calidad de imagen y mal audio. Entonces quiero que recuerdes que
invertir en Amazing audio es una de las mejores maneras de retener
a tu audiencia. Y al final del día la retención de la
audiencia en concentración es la mejor
manera de encontrar el éxito. Esto lo discutimos cuando
analizamos diferentes plataformas,
derecho, YouTube,
Instagram TikTok Cuando analizamos
estos algoritmos, concluimos prácticamente
cada vez que si
logras retener a la audiencia, entonces encontrarás el éxito. Y ya verás, y probablemente hayas
visto si consumes contenido de formato
corto que
en estos videos de TikTok, muchas veces estos videos son
realmente filmados con un iPhone No hay problema con
eso, pero la gente está sosteniendo un micrófono
porque por alguna razón, los humanos son estimulados por
la voz de otras personas y se quedan
en un video que es como ASMR y simplemente tiene un audio increíble Ahora, opciones de audio, por supuesto, puedes usar el audio
en tu smartphone. Puedes comprar un micrófono
externo o puedes comprar uno
de estos micrófonos, y vamos a estar
buceando nuevamente con más detalle en micrófonos
en lecciones posteriores Ahora pasemos al software de grabación de
pantalla, que es prácticamente la parte del
software de la producción. Ahora bien, este es un software que te
ayudará a grabar video. Y cuando estamos grabando
video con software, probablemente ya
estemos, solo refiriéndonos a la grabación de pantalla. Ahora, puedes
grabar en pantalla la pantalla de tu iPhone o puedes usar otras
opciones de grabación de pantalla para tu computadora. Algunas opciones de
grabación de pantalla gratuitas es VLC, por ejemplo, QuickTime Player También puedes usar OBS, por lo que open Broadcasting
studio significa OBS significa open
Broadcasting studio, y es completamente gratuito tanto
para Windows como para Mac. Y también puedes usar Camtasia. Este es mi software de
grabación de pantalla de elección. Yo uso Camtasia Me encanta Camtasia. Yo lo he
pagado. No es gratis. Pero nuevamente, si quieres
demostrar algo, obviamente también
grabas en
pantalla, como la pantalla de tu teléfono. Ahora pasando a la postproducción, en general, la
posproducción de hardware es
muy sencilla. Vas a estar necesitando
algún tipo de computadora, cierto, una MacBook o una PC. Por supuesto,
solo puedes tener tu teléfono y editar los videos
desde tu teléfono. Sólo digo que tener
una computadora que tenga un VC, es algo importante
si te estás tomando
esto de la congregación
en serio. Ahora bien, respecto al software
de postproducción, esto es solo software de
edición de video. Eso es más o menos. Y nuevamente, puedes editar videos desde tu teléfono.
Por eso también tengo. El teléfono aquí mismo,
puedes usar iMovie o puedes usar CapCat, que es una opción increíble, completamente gratuita
para que vuelvas a editar videos desde tu Tengo compañeros míos, tengo amigos míos que
usan Capcat y editan videos con CapCat y
ellos han generado yo diría, múltiples vistas, miles de dólares
solo de editar videos
completamente gratis en
Capcat y también puedes,
creo que puedes comprar, creo que puedes comprar, como una versión premium de Capcat que solo te da más
flexibilidad y más opciones Si tienes una PC, lo siento, eres usuario de PC, el mejor software premium de
edición de video para que uses es Premiere Pro. Es parte de Adobe y Adobe es un software muy conocido en el espacio de congregación. Si tienes una MacBook, diría al 100% que
deberías descargar Final Cat Pro. Este es el
software de edición de video de elección. En mi caso, edito mis
videos en Final Capro. Llevo
más de seis años haciendo esto. Me encanta el proro Final
Cat y si quieres una opción gratuita para MacBook, puedes usar I Movie,
una opción gratuita por ejemplo, una opción gratuita por ejemplo, los usuarios de
PC serían CapCT Capcat también está
disponible en escritorio Y también puedes acceder a él si
tienes un MAC, por cierto. Entonces, si tienes un
MAC,
la versión premium del software de edición de video
sería Final Cut Pro, y la versión gratuita
sería I movie o Capcat Si tienes una PC, puedes usar Premium Pro como versión
premium de tu software de edición y Capcat si quieres una versión gratuita Ahora bien, con esto concluye
la primera lección de
doctora en torno al engranaje Quiero que te
quedes porque en las próximas lecciones, estamos
buceando un poco más profundo. Y nuevamente, no
solo te estoy mostrando formas
sofisticadas de
construir tu estudio y crear un
increíble contenido increíble con la mejor relación calidad-precio durante un año, sino que también te voy a
mostrar
formas gratuitas de simplemente elevar
tu valor de producción
sin necesidad
de gastar miles de dólares aquí,
porque créeme,
puede ser te voy a
mostrar
formas gratuitas de simplemente elevar tu valor de producción
sin necesidad de gastar miles de dólares aquí, muy caro si no no
tienen la orientación correcta, y por eso
estás aquí para tener la orientación correcta, ¿verdad? Entonces te voy a ver en la siguiente lección de este curso.
11. Configura videos con tu smartphone: Señoras y señores, en
la segunda entrega del módulo
de engranaje de las partituras, vamos a estar
discutiendo sobre diferentes tipos de equipo que
puedes tener si vas a estar grabando videos y contenido
con tu smartphone Ahora, sé que la mayoría de ustedes estarán grabando videos con su
teléfono inteligente porque, de nuevo, probablemente no
quieran indagar en todos
estos diferentes ajustes de cámara y opciones de
cámara y opciones de lente
y todas esas cosas. Entonces es por eso que he
dedicado este video de las partituras a analizar
cada pieza del año que vas a
necesitar para cumplir los deseos tuyos de crear contenido con tu
smartphone, ¿verdad? Entonces esta será la primera lección de marcha
del smolt aquí mismo. Y en las siguientes lecciones, te
vamos a mostrar
cómo configurar todo, cómo crear un estudio, cómo iluminar tu escena,
todas esas cosas. Pero en esta lección de
aquí mismo, nos estamos enfocando en el equipo de videografía de teléfonos inteligentes Así que vamos. Por lo que esta lección se subdividirá en
cuatro subcategorías Vamos a estar
hablando de equipo de cámara, las luces para disparar
con tu smartphone, equipo de
acción, así
como equipo de edición, y ya hemos cubierto
algunos de los equipos de edición. Ahora, comencemos
con la cámara. Obviamente, tu smartphone
será tu cámara. No necesita ser un
iPhone, pero dicho eso, los
iPhones tienen, en general, mejor calidad de video, ¿verdad Lamento decir esto si
eres fanático de Android. Soy fan de Apple. Me encanta Apple. Me encanta el ecosistema de Apple, y también te proporciona
una manera impecable de mover,
um, nuevamente, archivos de tu iPhone a tu
Macbook
porque tiene este increíble
ecosistema de airdrop De todos modos, cualquier smartphone que pueda grabar video en full HD
más de diez ADP lo hará Y nuevamente, si tienes una ancha o
teleobjetivo en tu teléfono, entonces una lente secundaria, sería aún mejor Ahora, los teléfonos Android tienen almacenamiento SD
interno, lo cual es genial porque
puedes actualizar el almacenamiento y puedes agregar
más almacenamiento y esas cosas. Y, por supuesto,
tanto los teléfonos Android como los iPhones tienen estabilización, lo que está absolutamente indicado En este caso,
queremos que nuestro metraje esté estabilizado y fluido. Ahora, con las cosas externas que puedes comprar si
quieres para tu teléfono, para solo agregar una nueva variedad visual a tu contenido son
las lentes, obviamente. Así podrás comprar algunas lentes
externas que podrás enganchar a tu
teléfono que volverán a hacer, tu video más interesante. Puedes comprar una lente
que viene con una funda. Y nuevamente, esos
lentes son lentes gran angular, lentes de rango
medio, lentes teleobjetivo
o lentes que agregan
distorsionar tu clip . Así que definitivamente
puedes hacer eso. O puedes comprar
lentes de clip que no vienen con funda y solo tienes que
enganchar tu teléfono, si quieres, agrega una imagen más fresca a tu teléfono y serás
más único, ¿verdad? Y nuevamente,
las lentes de clip suelen ser lentes
FSI, lentes ultra blancas, y son menos confiables
porque están recortadas dentro y fuera de tu teléfono
así que no es tan Nuevamente, es solo un
externo genial para tener obviamente no requerido para poder filmar
contenido con tu smartphone. Ahora bien, lo que vas
a necesitar es, nuevo, algún tipo
de fuente de energía. Es bueno que
tengas, digamos, una batería externa, entonces
un banco de baterías, y necesitas que tu
banco de baterías sea de buena calidad. Si vas a estar grabando muchas imágenes con tu teléfono, verás que crear
Gonden solo con tu teléfono, así que grabar los videos
con tu teléfono, editar los videos
en tu teléfono agotará completamente tu batería, y también podría
dañarte la batería, ya
sabes, después de hacer esto por varios
días, varias semanas Por lo que les exhorto a invertir
en productos de calidad. Ancla, por ejemplo, tiene
increíbles bancos de energía que puedes invertir y algunos cables de buena
calidad. Nuevamente, esta es
una compra única, y puedes tenerla obviamente
el resto de tu vida. Cables de buena calidad, al
menos 1.5 metros serían la
mejor opción aquí. Ahora, claro, también
vamos a estar hablando,
digamos, de almacenamiento. Es muy importante
que tengas almacenamiento. Hay dos formas de
almacenar tus archivos, ya sea con una tarjeta SD real, y esto se aplica
a los teléfonos Android. Entonces en los iPhones, desafortunadamente, no
puedes cambiar tus tarjetas SD, pero en los teléfonos Android,
puedes hacer esto Para que puedas agregar
almacenamiento adicional actualizando tu tarjeta SD y apenas
iniciándola en tu teléfono Android. ¿Correcto? Ahora, respecto al iPhone, puedes adquirir almacenamiento
en la nube, ¿verdad? Entonces iCloud creo que
te da como por $1 al mes, 30 gigabytes o algo de
almacenamiento, lo cual es increíble Y es la única manera para que actualices tu almacenamiento
si tienes un iPhone, lo cual es una especie de
fastidio, Esto era todo lo
que teníamos para hablar de cámara. Nuevamente, al final del día, es
bastante sencillo. Tienes tu teléfono,
solo tienes tubo con tu teléfono, pero estamos aquí para analizar
todo para que tengas una comprensión completa
de cómo abordar esto. Ahora,
hablemos de luces, derecho, y luces y equipo
en los
que puede invertir simplemente actualice su iluminación. Hay tres tipos
de luces que
puedes comprar luces de caja suave, luces anillo y luces de
fondo. Y también puedes
tenerlos todos. En mi caso, no sé probablemente
te hayas dado cuenta de esto de la
lección anterior de los puntajes. Odio absolutamente las luces de anillo, pero me encantan las luces de caja suave, y me encantan
las luces de fondo, como obviamente
se puede ver en
esta escena de aquí mismo. Entonces hablemos de luces suaves. Ahora, cada
luz sobre la que vamos a estar discutiendo
tiene pros y contras. Entonces, en base a los pros y los contras, quiero que
los sopeses, y quiero que concluyas sobre en qué luz
quieres invertir. Entonces pros de las luces softbox. Son muy baratos, ¿verdad? Son fuertes. Entonces, como, enciendes la luz y
todo se ilumina, y son extremadamente versátiles. Llevo muchos años usando
luces de softbox. Durante los primeros cinco años de
mi viaje de congregación, estaba usando
luces de libro suaves que
compré Amazon por como
40 dólares el par de dos. Al igual que este par de dos fue de 40 dólares.
Se lo compré a Amazon. Me han servido asombrosamente. Estoy sumamente agradecida de lo
bien que se desempeñan, ¿verdad? Pero hay algunas desventajas
con estas luces de caja suave. En primer lugar,
ocupan mucho espacio. Esas son luces grandes,
¿verdad? Y en mi caso, en mi departamento,
los he agregado para solo agregar un nuevo, digamos, siento
que son geniales como decoración porque tengo este sentimiento industrial en
este departamento mío. Entonces, como que me gustan. No tengo problema de que
ocupen mucho espacio. Son un poco difíciles de
almacenar, ¿verdad? Nuevamente, puedes, como, quitarlos y hacerlos
más pequeños y ponerlos en
un clóset o en algún lugar. Pero de nuevo, no son luces
muy pequeñas, y quizás a veces
son demasiado fuertes. Entonces, si no inviertes en
luces suaves para perros de calidad, estas luces softbox de calidad, tienen dimmers,
para que puedas atenuar, como qué tan dura es la luz que quieres ser o qué luz
suave quieres Pero en algunos casos, no
tienen atenuadores si son
extremadamente baratos también Entonces eso probablemente va
a ser también un problema. En cuanto a las luces de anillo, no
me gustan. Odio las luces de anillo,
pero tengo que mencionarlas aquí porque
son piezas de engranaje, y muchos creadores
usan luces de anillo. Están hechos para teléfonos, ¿verdad? Entonces están hechos para,
como, teléfonos inteligentes. Son muy fáciles de usar en tiendas muy fáciles, o
no hay problema con eso. También a veces
vienen con trípodes, por lo que también tienes un trípode para tu smartphone y
simplemente puedes apagar la luz Por ejemplo, en este
caso aquí mismo, si apagas la
luz por completo, también
puedes usar
esto como trípode. Pero la calidad de la
luz simplemente no es buena. Produce una mala calidad de luz. Es muy duro y
suena muy sátil. Y nuevamente, si
usas gafas, como, solo gafas, tendrás este reflejo de la
luz del anillo en tus gafas, y simplemente no
va a valer la pena. Bien, así que no te aconsejaría invertir
en una luz de anillo Ahora tienes luces de fondo. Las luces de fondo no
son esenciales, en realidad,
pero se recomiendan. Agregarán una capa
de profundidad en tu video, lo que realmente importa
en la creación de contenido. Por ejemplo, esta luz ahí mismo que
tengo detrás de mí, es luz púrpura, y
he añadido esta luz para separarme del
fondo. Solo agrega profundidad. Agrega carácter, y tener un fondo increíble
y un fondo genial en tus videos solo elevará tu valor de producción y
tu calidad de producción. Y puedes hacer esto
sin gastar, como, miles de
dólares en luces. Probablemente tengas
luces que puedes usar como
luces de fondo tú mismo. Ahora bien, de todos
estos diferentes tipos de luces de los que
hablamos, recomendaría al 100% que invirtieras en una luz de softbox, nuevamente,
la luz se difunde La luz que
sale de estas luces de softbox se difunde, y simplemente impacta al
skinner de una manera increíble, por lo que no es necesario que te
estreses por escuchar la iluminación y hacer que tu video produzca
videos Ahora, vamos
a tener una lección sobre iluminación en el curso
aquí mismo porque siento
que es extremadamente importante que entiendas algunos principios
básicos de iluminación. Aunque estés disparando
con tu teléfono, ¿verdad? Creo que
obtendrás un valor loco de la lección de iluminación
de las partituras, ¿verdad Y también invertiría en algunas luces de fondo o buscaría en mi casa
algunas luces de fondo, y las agregaría a mi producción si estás
filmando en interiores. ¿Correcto? Digamos que si
estás filmando al aire libre, ¿cuál es algún
equipo de acción que puedas usar? ¿Correcto? ¿Cuáles son algunos
accesorios que puedes comprar para tu smartphone si
estás cerrando al aire libre Y prácticamente tenemos
tres tipos diferentes de accesorios que
puedes invertir en estuches
duraderos,
cardán y Esas son las tres piezas de engranaje
diferentes que puedes invertir si estás
sentado al aire libre. Y comencemos con fundas protectoras
duraderas. Ahora, si estás sentado
con tu teléfono, tu teléfono es una herramienta tuya, necesitas que tu teléfono esté en el
punto y sea extremadamente duradero. Y estas
fundas protectoras pueden ser, digamos, impermeables a veces si vuelves a
sentarte al aire libre
y ríos y esas cosas, pueden ser seguras, así que tienen este
clip en el que puedes apuñalar tu dedo para que
sepas, pierdan tu teléfono Y algunas de estas fundas también
vienen con accesorios de lente, por lo que puedes fijar tu
lente en estas fundas, y solo puedes agregar
un nuevo estímulo visual a tus videos
con estas lentes No descuides tener
una funda para tu teléfono. Yo, nunca disparo afuera. Yo sólo filmo en este
estudio mío. Por eso mi teléfono
no tiene funda. Pero si estás sentado al aire libre, agrega
absolutamente una
funda a tus teléfonos. Ahora, los gimbals son una
gran inversión, y deberías
considerarlo absolutamente si estás
sentado afuera Ahora, ten en cuenta
que en el pasado,
los cardanes eran más, digamos, populares debido a que las cámaras de los teléfonos inteligentes con
cámara
no tenían estabilización de edificios Hoy en día, estos nuevos iPhones
y este nuevo nuevamente, los smartphones tienen estabilización de
edificios Entonces comprar un gimble, bien, no
es una compra que ya
sabes, nadie lo hace Al igual que, tienes que ser un experto
muy sofisticado para comprar un cardán si la sabilización del edificio de tu teléfono no es Pero de nuevo, hay
algunas ventajas de los gimbals. Producen imágenes impecables. Tu metraje, puedes estar bajando con una bicicleta de
montaña en, como, una montaña y con las manos más temblorosas
que jamás hayas podido tener Parkinson, no
tendrás metraje
tembloroso, Absolutamente sin batidos. Zero
sacude con un cardán Y lo genial es que
estos cardanes también actúan como Power banks, y cargan la batería de tu teléfono ya que tienes el gimble
conectado a Lo cual es una gran
ventaja, por cierto, si estás enloqueciendo
eventos y esas cosas. Entonces, por ejemplo, si
estás filmando eventos, si estás filmando
al aire libre, compra gimble. También te hace lucir
más profesional. Y a veces esto es suficiente para que pareces un uso
más profesional imagina que tienes un trabajo remunerado y sabes que vas a producir contenido increíble, solo tira hacia arriba con
tu teléfono así, igual que todos los demás invitados. Pero si tienes un Gimble, solo te hace un
poco más profesional Ahora los contras de tener un gimble es que el
teléfono está expuesto, así que puedes tener una
funda con un gimble En algún gimble, en realidad se
puede. Pero tu teléfono está
bastante expuesto. Es difícil llevar
el gimble por ahí. Son un poco pesados,
son difíciles de almacenar. Y es solo una cosa más a
la que debes tener cuidado. Por lo que antes he recomendado Gimbels
en clientes míos. He recomendado Gimbels a amigos míos que
quieren elevar su valor de producción, pero necesito
entender tu caso específicamente si voy a estar recomendando un gimble Nuevamente, toma esto
en consideración y luego saca conclusiones. Ahora, los trípodes son
absolutamente esenciales. Necesitas un trípode si estás haciendo esto de
creación de contenido. pros de los trípodes es
que son muy baratos, son fáciles de usar, ¿verdad Entonces es simplemente muy
sencillo. Asas tu teléfono ahí dentro. El teléfono es estable, y
eso es prácticamente todo, ¿verdad? Y a veces también
vienen con accesorios. Así que en Amazon, puedes comprar
algunos trípodes por tan baratos. Estoy hablando extremadamente
barato, ¿verdad? Y también vienen
con esos controles remotos que puedes controlar tu teléfono desde la distancia
y todas esas cosas. Y por cierto, todas las opciones de equipo
que vamos a discutir en esta lección aquí
mismo en las lecciones
futuras, voy a tener
enlaces a todas las piezas de
engranaje a continuación
en el video, ¿verdad? Así que la mejor relación calidad-precio
piezas, todas esas cosas. Ahora los contras de tener de nuevo, trípodes es que
son difíciles de empacar No son duraderos,
sobre todo si son baratos. Entonces, cuanto más barato sea el
trípode en el que
invertirás , menos
duradero será. Tienen movimientos limitados, así que simplemente va arriba
abajo a la izquierda, ¿verdad? No todos los xs de 360 grados, como los Gimbels,
y están
hechos para principiantes, especialmente trípodes de teléfonos inteligentes Para que puedas invertir
en una cámara más grande, como digamos trípode y enganchar ahí
tu smartphone, es posible. Pero nuevamente, trípodes de teléfonos inteligentes, estamos hablando de
como de diez a 30 dólares No vas a
conseguir nada loco. Ahora, smartphone Gorilla pods, otro lado, en mi opinión, es lo
mejor de ambos mundos Es lo mejor tanto de
cardán como de trípodes. Entonces estas cosas pueden actuar como trípodes, estabilizadores, configuraciones de
tala Son relativamente baratos,
son fáciles de almacenar. Son versátiles, tienen una huella
muy, muy pequeña. Te recomiendo absolutamente que inviertas en un
smartphone Gorilla pod Y lo que más o
menos es Gorilla pod es
que es un stripod
con patas ajustables, y puedes ajustar estas
patas para, por ejemplo, abrazar
cosas diferentes, y pueden estabilizar tu cámara y
tu smartphone
absolutamente Te recomendaría al 100%
invertir en un cuerpo de gorila. Ahora pasemos al equipo de edición de
teléfonos inteligentes. Ahora, de nuevo, hay algunos accesorios
de postproducción que puedes tener. Si estás editando pero
si estás grabando con tu teléfono y editando
con un sistema operativo, obviamente
necesitas
un sistema operativo. Discutimos sobre
MacBooks y PCs. Necesita software de edición y software
externo para
almacenar sus archivos. Entonces en mi caso, el MacBook, nuevo, es un sistema de mi elección. Es atemporal, tiene un diseño
atemporal. Absolutamente me encanta. He estado usando MacBooks desde 2015 Son extremadamente duraderos
y fáciles de usar. Si quieres, también
puedes usar PCs, y ellos cautivan tienen
mayor potencia de cómputos, y tienes el lujo de
actualizarlos si quieres Son un poco más
complejos en MacBooks. No soy un gran fan de las PCs. Soy un tipo sencillo,
y claro, no
son móviles, así que
puedes llevarlos a donde quieras. Por supuesto, siempre
usas tu smartphone.
Es completamente gratis. No tienes tanta libertad creativa respecto a lo duro que
puedes editar algo. Por lo que tienes un potencial limitado
con tu edición de video. No requiere
una enorme potencia informática, y por supuesto, sigue
siendo una opción. Puedes editar videos al 100% con tu smartphone.
Como, eso es un hecho. En cuanto al software de edición,
discutimos en la lección
anterior, puedes usar Premiere
Pro, si tienes una PC, es una elección increíble. Si tienes un
MacBook,
usa absolutamente el CAD Bro final, merece la
pena la inversión. Y si solo tienes un
smartphone y quieres una opción gratuita o tienes una MacBook y
quieres una opción gratuita, puedes usar I Movie
o CapCat, ¿verdad Entonces, finalmente, el almacenamiento
externo de postproducción es
absolutamente esencial. Al igual que, si quieres estar creando contenido y estás creando contenido de forma masiva, necesitas almacenar tu
contenido en algún lugar, y lo haces con almacenamiento
externo. Si tienes una PC o una MAC, si no tienes una PC o Mac y estás grabando
todo con tu teléfono, necesitas algún tipo de almacenamiento
en la nube, ¿verdad? Así que en cualquier lugar de 500 megabytes a 2 terabytes sería increíble Cuanto más almacenamiento
tengas, mejor almacenamiento es genial. Tengo mucho almacenamiento. Tengo un disco duro externo de ocho terabyte,
y un disco duro
externo de dos terabyte, ¿verdad
? Y suelo filmar alrededor de 1.5 terabytes de metraje
cada año, Por último, también contamos con almacenamiento
para teléfonos inteligentes. Puedes usar tarjetas MCRSD
como ya hablamos, si tienes un
teléfono Android o almacenamiento en la nube Si tienes un iPhone, solo tienes que almacenar o tus archivos ahí. Entonces, damas y caballeros, esta fue la lección de
equipo de teléfonos inteligentes, ¿verdad? Creo que cubrimos todo respecto a lo que puedes
comprar con tu smartphone, qué vale la pena
invertir, en qué no vale la pena invertir. Y en la siguiente lección,
vamos a estar discutiendo sobre el equipo de cámara, ¿verdad? Entonces, ¿qué cámara deberías comprar, qué lente deberías comprar? ¿Qué es la lente?
¿Qué es la cámara? Me gusta, qué micrófono
deberías comprar, qué luz deberías comprar. Y vamos a
estar haciendo esto ya que te estoy enseñando mi configuración. Así que te voy
a revelar mi configuración, y vamos a revisar
cada equipo de cámara
y engranaje que
he invertido, por qué he invertido en esto Y otra vez, llevo tantos años haciendo
esto. Confía en mí, he optimizado este espacio al Mx
y creo que
hay muchas cosas para que aprendas de este espacio
mío aquí mismo. Entonces te voy a ver en
la próxima docena de los puntajes.
12. Monta un estudio profesional en casa: Señoras y señores, bienvenidos
a la tercera entrega de la segunda modalidad
de los puntajes,
en la que estamos discutiendo
en general sobre el engranaje Ahora, en las lecciones anteriores, nuevamente, hemos discutido
sobre los teléfonos inteligentes, cómo utilizar los teléfonos inteligentes y qué equipo externo
puede comprar para mejorar la calidad de imagen que sale de
sus teléfonos inteligentes, así
como la calidad del audio. Y en este asson de aquí mismo, nos vamos a centrar principalmente en cómo
crear un estudio, un estudio en casa, y
vamos a estar haciendo esto analizando mi propio estudio en casa Te voy a mostrar
cada truco que he implementado después de años, literalmente años de
crear, como, configuraciones y estudios caseros.
Estoy realmente metido en estas cosas. Al igual que, me encanta optimizar mi espacio y hacer que mi espacio sea lo más
productivo posible. Y, sí, en esta lección, solo
voy a
mostrarte exactamente lo que está sucediendo en mi configuración, cómo configuré todo
para optimizar y agilizar el proceso de producción de contenido aquí en mi estudio porque
al final del día, todo lo de
la
creación de contenido, todo se reduce a lo
rápido que puedes llegar de una idea, tener una idea en tu mente en realidad produciendo
un video fuera de él. Y en mi caso, estoy produciendo tantas horas de contenido cada semana que necesito un estudio de producción de
contenido optimizado, y esto es exactamente lo que nos damos cuenta en esta
lección aquí mismo. Así que abróchate el cinturón y vamos a conseguirlo. Así que los engranajes y las
herramientas, mi configuración. Esto de aquí es como se ve
mi configuración, y tal vez reconozcas
este micrófono de aquí mismo, que descansa aquí mismo. Te voy a dar una pequeña introducción
a lo que ves aquí, y ten en cuenta que hay montón de cosas que
podrías estar abrumado, pero al final del
día, no es
tan difícil entender
lo que está pasando aquí Así que vamos a dirigirnos al
elefante en la habitación, antes que nada, tengo este
enorme monitor ultra blanco. Es una pantalla curva de Samsung
es de 42 o 45 “, ¿verdad? Y tengo esto desde hace muchos años. Si quieres invertir, como en un monitor, compra
absolutamente
uno de estos monitores,
antes que nada, se ve
extremadamente genial, ¿verdad? Y en segundo lugar,
simplemente te ayuda a
ser más productivo, sobre todo si también
editas tus videos. Me encanta este monitor, y
lo recomiendo al 100% para principiantes. Ahora bien, esto de aquí es solo
una pequeña luz que tengo, así que no juega
ningún papel muy importante. Es solo una luz
cuando diario, cuando escribo cosas
en mis blocs y puedes ver mis libretas aquí
mismo encima de mi monitor, puedes ver que
tengo mi cámara una, la cámara principal mía, que estoy usando para
disparar ahora mismo Es un cañón cinco
demark cuatro con
una lente F de 50 milímetros de un punto A.
Más que eso después. ¿Verdad? Puedes ver ahí
tengo persianas para simplemente bloquear cualquier luz solar natural
que llegue a mi configuración, así puedo en cualquier momento, independientemente de la
hora del día que sea, puedo bloquear, la luz natural, así puedo usar solo la luz
artificial. Y hablando de luz
artificial, tengo esta enorme
luz difusa aquí mismo, que también tiene un
paraguas que
se llama paraguas de panal de
abeja Y sirve para el propósito
de que la luz simplemente golpee tu cara
sin difundirte por todas partes del espacio Nuevamente, este es un enorme
currucho que tengo. Como puedes ver, mi configuración
es alimentada por MacBook Pro, y
te voy a mostrar lo que sucede detrás mi pantalla en tan solo un segundo. Tengo esos dos altavoces de
monitor. Esos son altavoces profesionales de
monitor. No son tan caros.
En realidad, creo que había unos como 100 dólares o
algo así. Entonces tengo este monitor, que está conectado
a la cámara uno, y puedo ver lo que
estoy filmando desde cámara uno en este monitor de aquí
mismo y la Cámara dos, que utilizo en tomas más
profesionales, ¿verdad? Tengo, de nuevo,
mi mesa, mi escritorio. Por supuesto, el teclado
mágico y el ratón mágico. Me encanta Apple. Este es el logo de
mi empresa e learning y mis auriculares. Entonces esto es lo que está
pasando en mi configuración. Ahora, con más detalle,
detrás de la pantalla, así que justo aquí detrás de
la enorme pantalla, puedes ver mi MacBook Pro, aquí es donde
está todo conectado, ¿verdad? Está conectado con un conector para auriculares de 3.5
milímetros. Esto va a los dos monitores. Y en esta parte, se
puede ver que tengo un enchufe de
alimentación a la MacBook, y en la otra
parte de USBC de la MacBook, tengo un hub USBC Ahora bien, este hub USBC le da
energía a este cable azul, que está conectado a
esta cosa de aquí mismo Este es mi disco duro externo. Es un disco duro
externo de ocho robytes. Lo guardo todo en
este disco duro externo. En realidad es mi posesión más
preciada, ¿verdad? Tienes este cable aquí mismo, que va a esta pequeña
cámara, lo puedes ver, pero es una pequeña webcam
que uso para hacer mis reuniones one on
one con
potencialmente clientes
míos o alguna
reunión de Google, ¿verdad? Y luego tengo un cable HDMI, que está conectado
al monitor grande y otro cable que
se conecta a un concentrador USB. Aquí mismo, este es el
cargador de la cámara B. La
cámara A está automáticamente
siempre enchufada, conectada digamos, siempre
una fuente de alimentación continua Y otra vez, dos de mis diarios. Esto es lo que sucede
detrás de la exhibición. Esta es otra vista de
la pantalla. Se puede ver. También la pequeña cámara que uso para mis reuniones uno a uno. No quiero usar cámara. Se ve, creo que demasiado profesional solo
quiero una cámara más fría, relajada para mis reuniones. Ahora, echemos un
vistazo más de cerca a la cámara A, y esta es de nuevo, el
cañón cinco d Marcos cuatro. Ahora esta es la cámara que he elegido para comprar hace
muchos años. En realidad es un modelo de 2016, pero aún así funciona de manera increíble Estoy enamorada de esta cámara. Lo he estado usando desde entonces. Es una cámara profesional. Es una cámara réflex digital,
lo que significa que es uno de esos modelos más grandes No es la cámara con mayor relación
calidad-precio. La
cámara réflex digital con mayor relación calidad-precio que puedes comprar ahora mismo, se llama la Cannon 200 D, o si estás ubicada en EU,
la Cannon Rebel SLT, Puedes comprarlo
con la lente del kit, que es una lente de 18 a
155 milímetros, y se desempeñará de manera asombrosa Dicho
esto, esta podría no ser la cámara con mejor relación calidad-precio, pero esta es la lente con mejor
relación calidad-precio, y es una F 1.8 de 50 milímetros Y más o menos F, que es la
apertura de la lente dictan lo borroso que será tu
fondo Cuanto menor sea el número de
la apertura de tu lente, más borroso será tu
fondo Quiero que
lo recuerdes así. Y F 1.8, 1.8 refleja el
número de la apertura. En realidad es un número de apertura muy
pequeño, lo que significa que con una lente
relativamente barata, obtienes un bonito fondo suave y
borroso, que es lo que
queremos en el
contenido profesional, ¿verdad Ahora, aquí arriba, tengo una
pequeña interfaz de audio porque
he conectado este micrófono de aquí
mismo a mi cámara, así que Mike le da energía
a esta interfaz. Y nuevamente, la interfaz está
conectada a la cámara, y luego tengo un cable HDMI
conectado a la cámara, que va al
monitor externo que tengo ahí mismo. Estos cables
aquí mismo es otro el cable fuente de alimentación que
tengo para esta cámara. Nuevamente, esta cámara siempre está
conectada a una fuente de alimentación, así que no necesito cambiar
las baterías cada vez. Esto está
detrás de la visión trasera de una cámara. Para que puedas ver, de nuevo,
el cable HDMI. puede ver la interfaz de audio, Se puede ver la interfaz de audio, de la
cual la tengo de nuevo
en el estéreo, conectada a la cámara, y
probablemente no la puedas ver,
pero aquí también hay un pequeño
cable que va a la parte
de batería de la cámara. Nuevamente, otra vista
de la cámara, si quiero,
también puedo agregar altavoces. Lo siento, los auriculares
aquí mismo. Sólo ves cómo suena
mi audio. El HDMI está conectado aquí. Y eso es lo que
pasa con una cámara. También se me cayó
una vez. Qué lástima. Tiene
aquí esta pequeña cosa, pequeña marca. De todos modos, mi cámara está conectada a este
monitor de aquí mismo, y este es el monitor del mundo de la
sensación Es muy barato, monitor
muy básico, pero solo quiero tener un ojo en lo que estoy filmando,
cómo lo estoy filmando,
y se puede ver que
esta cámara otra vez con este cable HDMI de
aquí mismo está conectada a
este monitor de aquí mismo, y esta es la
fuente de alimentación del monitor. Muy sencillo, muy básico. También puedes conectar este
monitor encima de tu cámara. Sólo tienes que ver lo que estás
filmando en todo momento. Pero en mi caso, me
gusta tenerlo ahí
mismo solo por fines de
eficiencia. Esta
de aquí mismo es
la segunda cámara mía, la cámara número dos, y esta es el
cañón 750 D. Ahora bien, es muy similar
al cañón Rebelde dos, el 200 D que sugerí. Tiene exactamente las mismas especificaciones. Lo que más o menos
te
importa cuando compras la cámara
es la configuración de video. Y si vas con cañón, solo
quieres que tu cámara pueda
grabar
completos los diez ADP a completos los diez ADP a 60 fotogramas por segundo,
si es posible Eso es más que suficiente. Si aro estas cámaras
con un 50 milímetros de 1.8, y se puede ver que también
tengo esta lente de 50 milímetros de 1.8 aquí Entonces tengo 250 milímetros de 1.8. Tanto la cámara A como la
cámara B mía están filmando con un 50
milímetros de 1.8 ¿Verdad? Y esta cámara solo tiene una pantalla LCD abatible así que no
necesito un monitor externo
para esta cámara. Simplemente lo puse en un ángulo de 45
grados desde mi cabeza, que es el principio
de tener dos cámaras. Tienes una cámara
frente a ti directamente, frente al sujeto directamente, y la segunda cámara está orientada hacia el sujeto en
un ángulo de 45 grados. Ahora bien, de nuevo, esto puede sonar un poco sofisticado y un poco demasiado si solo
quieres filmar contenido
con tu teléfono. Solo te estoy dando toda
la información que tengo ahora mismo para que la tengas
en el fondo de tu mente,
quizás, potencialmente, si algún día quieres
tener una configuración como la mía ¿Verdad? Esta de aquí mismo es otra
interfaz de audio que
utilizo para alimentar este
micrófono aquí mismo. Este micrófono es un micrófono de
diafragma grande. Es como si perteneciera a una
categoría de micrófonos, que se llaman micrófonos de
diafragma grande, y necesitan una
fuente de alimentación separada para poder funcionar Ahora, puedes ver que
la calidad de audio que sale de este
micrófono es increíble. También lo procesé en postproducción para
hacerlo un poco más nítido, nuevamente, como mencioné en lecciones
anteriores de este curso, gente se quedará
en un video que tiene calidad de audio
increíble
y mala calidad de imagen, pero se
irán y no se quedarán en un video que tiene mala calidad de audio
y obtuvo mucha calidad. Esta de aquí es
mi interfaz de audio. Este es el cable que va del micrófono a
la interfaz de audio. Y nuevamente, la
interfaz de audio se acaba de conectar, está enchufada a una fuente de alimentación Y de todos estos botones aquí
mismo, puedes
difundir un sonido, puedes cambiar el volumen
maestro, puedes cambiar el
grano, todas esas cosas. No soy un experto en audio, ¿verdad? De hecho soy muy malo
sincronizando audio. Soy muy malo para
entender el audio. Entonces solo sé que
estos escenarios funcionan, y los utilizo para, como, su máximo potencial en
mi viaje de congregación Otra vez, no soy un archivo de audio. Honestamente, no me
gusta tanto la música. Yo sólo sé que esto funciona. Lo he buscado en línea,
y sé que funciona. Me sirve bien.
Esto, por cierto, es Um, batería uno de
mis cinco D Mark cuatro. Pero no uso estas
baterías porque
tengo una batería ficticio
conectada a mi cámara, y siempre está
enchufada, Este aparejo de aquí es, nuevamente, este micrófono que ves es un micrófono de
diafragma grande enrollado de nuevo. Viene con este increíble brazo de
estabilización de aquí mismo, que me encanta absolutamente. Se llega a manipular
el micrófono, colocarlo cuando quieras. Y también tienen este
difusor aquí mismo, que simplemente prácticamente te
ayuda a no escuchar el Ps. Otra vez, si lo hago
realmente no lo puedes escuchar tanto. Si elimino esto, lo escucharías de
manera más vibrante. Y también se ve muy
bien en mi configuración, creo. me encanta
este micrófono, y me tomó tanto tiempo volver
a actualizar mi micrófono. Solía tener
otro micrófono solía tener un micrófono
derribado, que son estos
digamos, micrófonos más largos, parecen palos mágicos Pero sí, estoy muy orgulloso de
actualizar mi micrófono. Creo que ya era el momento,
sobre todo, de nuevo, estoy creando tanto contenido, así que merece la pena actualizar
tu micrófono. Avanzando en el lado derecho
de mi configuración ahí mismo, tengo esta enorme fuente de luz. Esta es una costosa luz de video
difusa LED. Entonces tengo un LED, nuevamente, fuente de
luz bacteric y cambio la temperatura y
cambio la intensidad Tengo esta configuración de nido de abeja
nuevamente en la
que dirige la luz
directamente a mi cara, y no tenemos luz
dividida solo porque, nuevamente, esta configuración de nido de abeja protege
la luz de la difusión Me encanta
esta luz y
tengo exactamente la misma
luz allá atrás. Que ilumina esta obra de arte, esta obra de arte roja que
tengo en mi fondo. Y también tengo esta pequeña
pizarra aquí mismo. Me encanta demostrar
cosas en una pizarra. Entonces, sí, tengo esta pizarra y
acabo de mencionar cosas. Ahora, por supuesto, tener
una pizarra no es una herramienta de creación de
contenido muy importante Sólo lo estoy mencionando, ¿verdad? Entonces en mi fondo, como pueden
ver, aquí mismo, tengo estas barras de luz LED, y puedo cambiar su color con este mando a distancia de
aquí mismo que tengo. Puedo hacerlos, por
ejemplo, amarillos. ¿Cuál es tu color favorito?
Puedo hacerlos amarillos. Puedo hacerlos
azules. Hacerlos rojos, el verde en realidad se ve genial. Qué es lo que no sé, blanco. Creo que ya dejó
de funcionar. De todos modos, entiendes el punto. Puedo cambiar el color
de estas luces led. Y solo agrega capa a
mi fondo, más o menos. Como, por eso
los uso. Estas luces agregan capa a mi fondo. Me separan
el tema principal del fondo, y
me encantan absolutamente. También dan un
aspecto muy cool en mi estudio aquí. Por último, mi escritorio funciona con
pilas. En realidad está
enchufado en la pared, así que sube y baja. Para que pueda trabajar si estoy de
nuevo, digamos, de pie. Puedo trabajar si me siento. Tengo un preajuste digamos en mi escritorio en el que todo baja. Llego
a filmar video. Y tengo otro pi
set donde todo viene un poco más arriba y
puedo editar estos videos. Y claro, también tengo
mis bolsas Apple AirPods. Yo uso estos auriculares
si hay sonido, y no quiero distraerme cuando estoy teniendo una llamada, por ejemplo,
o cuando estoy filmando
contenido, y de nuevo, no quiero
que me
distraiga con Y esta fue mi configuración. Espero que hayan disfrutado este video. Y antes de pasar al
siguiente módulo del curso, y antes digamos cerrar este capítulo en el que
discutimos sobre el año, quiero pisar un tema muy,
muy importante de toda
esta creación de curso, de todo este viaje de
creación de contenidos. Y esto es
entender la iluminación. Y tengo esta lección de entender las luces
y cómo iluminar escenas en la parte de engranaje de este curso porque el
mayor error que puedes hacer es empezar a tirar dinero en equipo y cámaras
y lentes y configuraciones, todas esas cosas y
no entender cómo manipular la luz Puedes ahorrar decenas de
miles
de dólares con
equipo costoso si simplemente
entiendes algunos principios básicos de
iluminación. Entonces, por favor, preste atención a la
siguiente lección de los puntajes. Va a ser
muy, muy valioso para tu viaje de
creación de contenido. Te voy a ver en la
siguiente lección de las partituras.
13. Domina la iluminación para mejorar tus videos: Señoras y señores, les
doy la
bienvenida a la
última entrega
del segundo módulo de discurso
en el que vamos a estar concluyendo la discusión
que tenemos alrededor del año Ahora, tengo, nuevamente, como mencionamos en la conclusión
de la lección anterior,
una lección separada sobre iluminación porque la iluminación es sumamente importante para que la entiendas. Y si vas a estar sacando una cosa de los puntajes de aquí
mismo, ¿verdad? Quiero que esto sea que se
prefiere de
tu parte entender
cómo iluminar una escena en lugar de volcar miles
de dólares al año. Entonces, en esta lección de aquí mismo, vamos a estar cubriendo cada aspecto de
iluminar una escena, y al final de la
misma, tendrás una comprensión completa
de qué es la iluminación, cuáles son las opciones de iluminación con mejor relación
calidad-precio, nuevamente, cómo
iluminar tus escenas. Entonces suficiente
reducción de escena, vamos. Entonces estos son los cuatro aspectos
diferentes en los que nos vamos a
centrar en esta lección aquí mismo. Vamos a estar
discutiendo sobre el objetivo que tenemos de
esta lección aquí mismo, los diferentes tipos de luces, cómo configurar y controlar la temperatura
de tu luz, quizás. Y finalmente, vamos
a hacer un pequeño recapitulación de lo que aprendimos
en esta lección Entonces comencemos con nuestro objetivo. El objetivo de esta lección
es que obviamente entiendas algunos principios básicos
de iluminación. Entonces para saber
iluminar dos escenas plus, adivina qué, diferentes escenas, dependiendo de la emoción que
quieras comunicar en tu escena requieren diferentes soluciones de
iluminación y diferente colocación
de las luces, y finalmente, cómo iluminar
una escena tú mismo, ¿verdad? Entonces, para comenzar con
esta lección de aquí mismo, creo que es
muy evidente hasta este punto que una buena iluminación es
más importante que una buena cámara. Quiero que por favor
recuerdes esto. Llevo tanto tiempo haciendo esto del
contenido, y esto es algo que te
puedo garantizar absolutamente. Es mejor para ti
entender las luces en lugar de invertir en cámaras increíbles y
muy caras. Sin embargo, una luz increíble y un buen conocimiento sobre
cómo iluminar una escena, combinado con cámaras
costosas y saber cómo operar una cámara te
dará el mejor resultado. Ahora bien, una buena iluminación, lo que entenderás al
final de esta lección, entrega el estado de ánimo y el tono que
deseas con tu video. Podría ser un tono dramático, podría ser un tono feliz.
Podría ser un tono triste. Podría ser un
tono enfadado. Entregas el estado de ánimo y el
tono con iluminación. ¿Correcto? Es
independiente del presupuesto porque tienes la mejor versión
gratuita de una luz, que es la increíble luz solar con la que Dios
nos ha bendecido, ¿verdad? Una buena iluminación mejora las
imágenes de tu video. Muy importante
para que entiendas esto, y no solo está
destinado a profesionales. No necesitas invertir
decenas de miles de dólares en buena iluminación porque de nuevo, solo
necesitas entender algunos
principios de iluminación en lugar de
gastar mucho dinero
en luz, ¿verdad? Así que presta atención a la iluminación. Ese es el primer
paso que debes marcar desde tu caja, luego invertir en el año correcto y usar luz natural
cuando esté disponible. Y vamos a estar discutiendo esto aan aquí mismo
esa luz natural, es una bendición,
pero el único problema con la luz natural es que no
es constante, ¿verdad? Porque tenemos las nubes y tenemos puestas de sol
y todas esas cosas. Así que la luz natural es increíble,
pero no es constante. Ese es el único problema
con la luz natural. Así que vamos a movernos ahora y discutamos los diferentes tipos de luces. ¿Correcto? Voy a comenzar
con el primer tipo de luz, que es la luz dura. Lo que la luz dura más o menos
es que es luz
sin filtro, ¿verdad? Es brillante y deslumbrante
y puede proyectar sombras profundas, pero puede ser útil para crear imágenes de
alto contraste Ahora bien, un filtro es algo
que descansa entre la fuente de luz
y el sujeto y prácticamente
suaviza la En ocasiones naturales,
los filtros son nubes. Las nubes actúan como filtros, y difunden la luz. En soluciones de iluminación artificial como la del
estudio de aquí mismo, utilizamos
filtros de difusión que descansan entre la fuente de luz LED
y nuestros sujetos, ¿verdad? Entonces nuevamente, la luz dura produce sombras ásperas.
Es artístico. Es creativo, y por lo general no se recomienda el único propósito de
su suave, ¿verdad? Entonces es artístico. Se puede
llegar a jugar con luz dura, y suele ser utilizado por's
digamos, fotógrafos que cosas. Pero para la videografía
y la condecración, no es tan
recomendable, honestamente ¿Correcto? Ahora bien, ¿dónde
encontramos luz dura libre? Esta es la luz del sol del mediodía. Entonces cuando sales y hace
sol y es mediodía, verás que si el sol
te golpea
directamente sin
tener la te golpea
directamente sin difusión
de una nube, esto crea sombras ásperas Destaca los
sensores de la cámara
porque requiere de un enorme
rango dinámico desde la cámara, desde enormes sombras, nuevamente, hasta muy brillantes, y generalmente
se evita. Como camarógrafos, con los
congradores no queremos rodar afuera
a la luz
directa del sol Así que la luz dura, combinada con un
filtro difuso o un difusor, conduce a una luz suave, y la luz suave es
lo que queremos aquí Por lo que la luz suave es la luz con un filtro que es luz difusa La difusión difunde la
luz, la noche, creando un efecto suave y suave. Para que puedas ver una imagen de esta luz tipo
iluminada con luz dura. Se pueden ver las sombras en
la parte izquierda de su rostro. Son demasiado evidentes,
y se puede ver al mismo tipo con luz suave. Se puede ver simplemente más suave, un mejor
resultado de iluminación, ¿verdad? Tan suave luz, de nuevo, es un favorito creativo. A las personas creativas les encanta la luz suave. El hecho de que vuelva a ser suave, resalta los tonos de piel. Es una gran solución. Es el
tipo de iluminación más utilizado. Todas las luces de estudio
que ves suelen tener Auser a menos que estemos viendo
una escena muy creativa Es el
tipo de luz que más se ve, y es muy fácil de
producir, ¿verdad? Así que de nuevo, no es tan
difícil producir luz suave. Ahora bien, ¿cómo se puede
producir una luz suave? Bueno, antes que nada,
necesitas una fuente de iluminación. Y esta fuente de iluminación
podría estar en cualquier lugar, desde el sol hasta una luz LED muy
cara, pero se necesita una fuente de iluminación en combinación con
algún tipo de difusión. Y puedes usar múltiples
diferentes otra vez, cosas con las que difundir la luz. Puedes usar un
vapor de difusión, derecho, que es un
vapor especial que
colocas entre el sujeto
tuyo y la fuente de luz.
Puede utilizar reflectores. Se pueden utilizar sábanas
que pueden actuar como difusores. Se puede usar una cortina de ducha, así
como solo
cartulina blanca, ¿verdad? Todos estos pueden actuar como
difusiones para una luz suave, ¿verdad? Entonces otra vez, ¿cuál es la luz suave
natural? Es la luz del sol intensa en
combinación con las nubes. Porque las nubes actúan como difusión
natural. Confía en mí, cada
vez que disparas al aire libre, cierto, y es un día nublado. A algunas personas no
les gustan los días nublados, pero a los cineastas les encantan los días
nublados porque
todo está difundido Y el resultado que obtienes
el sujeto está tan uniformemente iluminado, es como un sueño. Así que nuevamente, la intensa luz solar con difusión
natural produce la mejor calidad de luz suave. ¿Correcto? Ahora, usando luz
natural, nuevamente, como ya hemos comentado anteriormente
en esta lección aquí mismo, luz
natural es superior
a la luz de estudio, punto. Ni la luz artificial puede igualar la producción y otra vez,
lo que obtenemos del sol. El sol es el mejor
tipo de luz. Si tienes grandes
ventanales en tu casa y puedes disparar
junto a tus ventanas, esto es lo mejor absoluto. El problema aquí es que la luz
natural fluctúa. Mientras que la luz de estudio
es continua, ¿verdad? Para que pueda disparar lo que
quiera con el rad ligero de aquí. Voy a tener
exactamente el mismo resultado. Y para mí, esto vale la
pena sacrificar la calidad superior
de la luz natural debido a sus fluctuaciones,
no me sirve. Mientras que la luz de estudio, absolutamente
lo hace. Ahora, de nuevo, puedes encontrar luz
natural
del sol desde las ventanas, y puedes difundirla
con tus difusores o incluso no difundirla si no
lo hace directamente, como el sol no
viene directamente a tu cara desde
tu ventana, ¿verdad Si el sol rebota, por ejemplo, en una pared y luego
llega a tu departamento, tu estudio, entonces perfecto No necesitas
difundirlo, ¿verdad? Ahora, las luces de estudio son
otra opción de iluminación. Y en general, la mejor fuente de
iluminación para usar son las
delicias AE y no las luces que ya no
vienen con lámparas. Las delicias AE producen una
gran fuente de luces. No se calientan,
lo cual es increíble. Son de larga duración. Son energéticamente eficientes,
lo que significa que no requieren tanta
energía para operar. Son livianos y a veces
también funcionan con batería, lo que significa que
puedes moverlos de un punto de tu
estudio a otro. Entonces, si estás dispuesto a invertir en una luz de estudio
compra esas luces DEA, te
va a hacer
la vida, mucho más fácil. Ahora es el momento de pasar a
la configuración de las luces. ¿Cómo iluminamos una escena? Esta de aquí es la configuración de iluminación más
utilizada, y es una configuración de estudio de tres
puntos. Como pueden ver, este de
aquí mismo es el tema principal, ¿
verdad? Tenemos la cámara. Tenemos la luz clave, que es el tipo de
luz más brillante en un
ángulo de 45 grados con respecto a la cámara Tenemos la luz de campo con
una intensidad media, nuevamente, 50 al 75% de la intensidad clave,
derecha, que ilumina ,
nuevamente, parte del sujeto, la otra parte del sujeto. Y también tenemos una luz de fondo a baja intensidad con difusión. Así es como se ve esta
configuración. Déjame mostrarte exactamente,
analicemos cada
una de estas luces. Entonces nuevamente, tenemos la luz clave. En mi caso, la escoba escoba es la luz más importante
que hay que tener. Es un no negociable Necesitas una luz clave, que
es una fuente de luz fuerte en un ángulo de 45 grados con respecto
a tu sujeto. Bien, quiero que
recuerdes esto. Incluso si no
le pones atención a esta lección aquí mismo y si no utilizas ninguna de las otras fuentes de iluminación de las
que hablamos, quiero
que recuerdes que lo único que quiero
que tomes
de esta lección es que
quiero que tengas un natural, al
menos luz solar, una ventana, que te al
menos luz solar, una ventana, coloques en un
ángulo de 45 grados desde una ventana de la tuya y usa la luz natural de una ventana como luz
clave, ¿verdad? Entonces nuevamente, una escoba escotada no
es negociable. Es la fuente
de iluminación más fuerte que
tendrás en tu tema. Se coloca en un ángulo
de
45 grados con respecto al sujeto y crea una ligera sombra en
la cara, ¿verdad? Entonces esta parte de la cara se
ilumina desde la luz clave, y esta parte de la cara
no está iluminada por nada, o puede ser
iluminada por el campo. Entonces esto es exactamente lo que
hace la fillita. Se coloca, de nuevo, en el otro
ángulo de 45 grados con respecto al sujeto, y simplemente siente esta sombra aquí
mismo en esta
parte de la cara. Disminuye el
contraste, si se quiere. Y nuevamente, más contraste las imágenes significan configuraciones más
dramáticas, así que puedes tenerlo en mente Entonces, en general, agregamos la filita en un ángulo de 45 grados desde el otro lado del sujeto
para disminuir el contraste Nuevamente, se coloca frente a la colcha a la mitad de la intensidad Por último, tenemos la luz de
fondo, ¿verdad? Es opcional, obviamente, y se debe
usar con difusión. Se coloca detrás del
sujeto fuera del plano, así que no deberías poder
ver la luz de fondo, ¿verdad? Y nuevamente, suele ser
también una luz dura dirigida a resaltar la silueta del
sujeto, ¿verdad? Por lo general debería tener
una luz ahí abajo. Destacando mi grito,
y se puede ver, por ejemplo, mi pequeña,
una pequeña, digamos, sombra
clara en mi
silueta y esto sirve para el propósito de
agregar profundidad a su imagen Al utilizar estas tres fuentes de
iluminación en tu escena, maximizas la profundidad
que agregas a tu imagen. Entonces tienes profundidad
desde esta parte, una luz de relleno de esta parte, una luz de fondo, que
es esta luz de difusión, y así es como iluminas
perfectamente una escena. Ahora, con respecto a la
configuración de las luces, quiero que se tome el
tiempo para experimentar con su configuración de iluminación para encontrar el equilibrio adecuado
entre la luz y las sombras. Sus luces deben colocarse ligeramente por encima de su sujeto, lo que por encima del nivel de los ojos, mientras que la cámara
debe estar a la altura de los ojos. Y quiero que pruebes
diferentes configuraciones, cambiando la orientación de
tus luces cada vez y compares configuraciones usando tomas de
prueba o campos La única manera de
perfeccionar tus tomas y perfeccionar tus configuraciones de iluminación
es por ensayo y error Así que sigue adelante y sube ahí, experimenta y encuentra
la iluminación perfecta para tu situación. Ahora, tenemos iluminación
para cada presupuesto. Hay iluminación
con presupuesto pequeño, iluminación con presupuesto de rango medio e iluminación con
un presupuesto considerable Empecemos con un presupuesto
pequeño, ¿verdad? Entonces, si no
tienes como ningún dinero, obviamente
puedes usar la
luz solar, la luz natural. Pero con un presupuesto pequeño, puedes adquirir luces de pinza, puedes comprar luces de trabajo y difundir estas fuentes de
luz dura con una manta o simplemente papel
simple también se puede
usar como difusión. Con un presupuesto de rango medio, puedes adquirir un kit de luces de estudio todo
en uno, que podrás
volver a comprar en Amazon, viene con trípodes, con bombillas, con
difusores, todo eso Y puedes tener como tres
fuentes, tres fuentes de luz, y difusores, trípodes, abrazaderas, posiblemente
pantallas verdes, todo eso Todo lo que necesitas para
esta configuración de tres puntos, lo puedes encontrar por menos de $100
en Amazon o en tu local, digamos tienda de cámaras, ¿verdad? Y si quieres un considerable, si tienes un presupuesto considerable, puedes adquirir luces de estudio Y estas luces de estudio,
lo que
te darán es que te
darán una salida más fuerte. Te darán
mejor difusión, un control inalámbrico
de las luces. Y, por supuesto, también se
pueden
atenuar hacia abajo y hacia arriba
dependiendo de la escena, dependiendo de cuánto
quieras estar iluminando a
tu sujeto Entonces este también es un gran profesional
con respecto a estas luces de estudio. Así que hagamos una pequeña recapitulación
porque sé que esto no fue un poco abrumador
con la información Entender las luces
es más importante que invertir en luces
caras y cámaras
caras. ¿Todo bien? Hay tres tipos de luces para que uses luz dura, luz
suave y luz natural. La luz dura es la luz que proviene
completamente de
la fuente de la luz, si se quiere, y no
se difunde e
impacta directamente en su sujeto.
Es un poco más duro. Se utiliza en escenarios
creativos, no tanto en el cine No nos gusta la luz dura
en general como biógrafos, como cineastas, como calificadores de ka Lo que nos gusta es la luz suave, que es una fuente de luz dura con una difusión en el medio, que extiende la luz manera uniforme a su configuración y
hace que todo sea más suave. Nos encanta la luz suave. Hay
muchas maneras de difundir la luz. Puedes usar una manta. Se pueden utilizar
difusores profesionales reales Se pueden utilizar papeles.
Puedes usar, como, cualquier cosa que
prácticamente extienda la luz por todas partes y te
separe de
la fuente de luz. Y también hay luz natural. La luz natural es la mejor
opción para que vayas con. Es superior
respecto a la calidad, pero el único problema
es que fluctúa, cierto, porque
podrías tener luz solar directa, natural, entonces entran algunas
nubes, ¿verdad Pero entonces ya has optimizado tu cámara
y has configurado tu cámara para que se adapte a la iluminación sin las nubes y luego entran las nubes, así tu imagen
vuelve a oscurecerse. Así que de nuevo,
la luz natural es increíble, pero fluctúa, ¿verdad? Entonces por eso tenemos estudios. Y si quieres
montar un estudio, esta es la configuración de tres puntos
que discutimos con la cámara mirando
directamente a tu sujeto, teniendo la luz clave en un ángulo de 45 grados
de tu sujeto, la luz de campo en
otro ángulo de 45 grados de la otra parte de tu
escena en intensidad media, así que 50% de intensidad de tu
compañero solo para sentir estas sombras aquí mismo
que son como, por supuesto, creadas a partir de tu
luz clave, y finalmente, una luz de fondo que ilumina la
parte posterior de tu sujeto y solo agrega profundidad a tu imagen. Entonces esto de aquí mismo fue la
lección con respecto a la iluminación. Estoy muy emocionado de que
lo hayas hecho hasta esta
parte del curso, y tenemos tantas cosas
emocionantes de las que
hablar para seguir adelante con
el siguiente módulo. Entonces te voy a ver
en el siguiente módulo.
14. Planifica tu contenido como un profesional: Entonces, señoras y señores,
quiero darles la bienvenida a este tercer módulo
del curso en el que estamos discutiendo
sobre la planeación de contenidos, quizás uno de los módulos más
importantes, nuevamente, de la scurse porque
al final del día, si no saben cómo planificar y orientar
exactamente su contenido para apelar
al público objetivo
y al target out que creamos en módulos
anteriores, entonces todo este esfuerzo
será desperdiciado. Entonces, este tercer módulo
del curso comenzará con una lección muy
teórica en que vamos a estar
sentando las bases para construir con lecciones
más procesables
que vienen en la línea Ahora, ya has visto esta gráfica antes en el primer
módulo de las puntuaciones, es una gráfica en la que
elaboramos la si quieres, relación
transaccional que
tienes con tu mercado,
con tu nicho Entonces, para resumir esta gráfica, independientemente de si
eres creador de contenido, si eres médico o si
eres dueño de una gasolinera, la relación que
tienes con el mercado
en el mundo, supongo, de negocios
es exactamente la misma Entonces es de nuevo, una
relación transaccional entre tú y tu mercado
y tu nicho, ¿verdad Tomamos en consideración el hecho de que cuando
un grupo de personas, derecho, se agrupa,
cuando las personas se agrupan, y forman, nuevamente, un mercado específico o
un nicho específico, estas personas tienen problemas y comparten los mismos problemas. Y te toca a ti como creador de conos, como dueño de
un negocio, como médico o
dueño de una gasolinera resolver estos problemas
con tu pericia,
con tu experiencia para
ser compensado, ¿verdad? Entonces, lo que hacemos en este mundo de los negocios y los negocios
en línea es que brindamos alivio del dolor a un grupo específico de personas
a un mercado específico, y este mercado luego nos
compensa Y esta compensación
podría ser la atención. Podrían ser vistas. Podría ser igual a una compensación
monetaria si posiciona sus tarjetas correctamente. Te voy a mostrar
cómo hacer esto nuevamente en módulos posteriores de las partituras. Pero el punto es que brindamos alivio
del dolor en una escala de máscara y
volvemos a ser compensados en una escala masiva. Ahora, antes de pasar
al ejemplo tuyo, tomemos el
ejemplo de un médico. Un médico, cierto, tiene, por
supuesto, un gran nicho, un gran mercado de personas
que padecen enfermedades que tienen
dolor real para ser aliviadas, ¿verdad? Y luego llega al
médico para llegar a este mercado. Y un médico para que un
médico llegue a este mercado, esto significa que necesita
tener acceso a un hospital. Necesita ser contratado en
un hospital o necesita
trabajar en un hospital público
o en un hospital privado. Necesita años de experiencia para poder resolver
este problema, ¿verdad? Entonces la compensación y el
procesamiento de pagos es o bien con, digamos, un
plan de pagos o le pagan cada vez que
atiende a alguien y alivia el dolor, ¿verdad? Entonces puedes ver que
hay mucha
fricción en este
modelo de aquí mismo. Dueño de una gasolinera , de
nuevo, si operas
una gasolinera, el dolor
que alivias es que la gente no tiene
gasolina, se quedaría sin gasolina, y luego
depende de ti volver a
llenarlos de gasolina. Entonces es de nuevo, un problema
constante. Siempre existe, y luego
alivias este dolor y
te compensan. Ahora, tú como creador de contenido, alivias el
dolor con el contenido, y el contenido es
prácticamente información. Se discutió sobre
los diferentes nichos. Hablamos sobre
salud, riqueza, relaciones,
diferentes tipos de contenido que puedes crear. Pero lo que quiero
concluir con esta
introducción es que, independientemente de
toda esta gráfica de aquí mismo. Lo más importante, que dictará
tu compensación, que significa tu atención, la atención que
estás recibiendo, los usuarios que estás recibiendo,
el dinero que estás ganando, es esta parte de aquí Esta parte, el alivio del dolor. ¿Qué tan bueno eres
para aliviar el dolor de tu avatar objetivo de tu público objetivo y de
las personas a las que estás apuntando? Esta es la
parte más importante de toda la gráfica. Y el alivio del dolor es, si se quiere, traducido
a la planificación de contenidos. Entonces, qué tan bien podrás planificar tu contenido
dicta qué tan bien
podrás aliviar el dolor de
tu nicho de tu target
fuera de tu público objetivo planificación del contenido dictará la eficacia de tu contenido, el alcance de tu
contenido y, por supuesto, la compensación que
obtendrás de tu contenido,
si eso tiene sentido Entonces es muy importante para nosotros, y es por eso que he
creado todo un módulo de las puntuaciones en torno a la planificación de
contenidos. Es muy importante
para nosotros saber exactamente cómo planificar
el contenido correcto. Y la pregunta que
deberías hacerte, y estoy haciendo esto para
pasar de esta otra vez, parte
más teórica a las siguientes lecciones prácticas
de este módulo es, ¿qué tan bien puedo resolver el problema central de mi
objetivo Avatar? Entonces, si puedes recordar, en las primeras lecciones de este
curso, en el primer módulo, cuando estábamos haciendo una lluvia de ideas, nuestro nicho y nuestro objetivo Avatar, concluimos el
hecho de que de nuevo, cada mercado y cada
nicho tiene problemas Entonces lo que hicimos es que
diseñamos nuestro Avatar objetivo, y nuevamente, con gran detalle, describimos su
vida diaria, sus luchas diarias, y donde podemos encajar
con nuestro contenido y resolver algunos de los problemas
que está resolviendo nuevamente en el día a día. Es hora de que tomemos estos problemas, identifiquemos
estos problemas y aprovechemos el hecho de que ahora
tenemos la capacidad y tenemos los conjuntos de datos para resolver estos problemas con información
con nuestro contenido, ¿verdad? Es muy, muy importante
entender esto. Entonces, ¿qué vamos a
hacer en la siguiente esencia de este módulo así que lo que
vamos a hacer en las próximas lecciones de
este módulo es que al tomar y analizar
los diez problemas centrales de nuestro Avatar objetivo, vamos a estar aprovechando el hecho de que tenemos que saber cómo resolver estos problemas
con el contenido, ¿verdad Y vamos a estar
creando un plan de contenido, un enfoque estratégico de contenido para resolver cada uno de los problemas
centrales de nuestro avatar objetivo, ¿verdad? Y al hacer esto correctamente con los mecanismos correctos
y el enfoque correcto, seremos compensados
con tensión, opiniones, ingresos, lo que
quieras, ¿verdad? Entonces esta fue, nuevamente, esta pequeña
introducción teórica al tercer módulo
de las puntuaciones. Estoy muy feliz de
tenerlo aquí, y vamos a abrir realmente HaChipt o cualquier otro programa de
IA que desee Y déjame mostrarte exactamente cómo quitar los diez problemas
centrales tu objetivo Ava y
convertirlos en soluciones de video.
15. Identificar y resolver problemas del público: Lección aquí mismo,
nuevamente, vamos a estar lanzando nuestro
programa de IA de preferencia. Nuevamente, en mi caso,
es JGBT utilizo
JGBT para una gran parte de este
proceso de creación de contenido Y un pequeño comentario aquí, no
me gusta
crear contenido de IA No creo en el contenido de IA. No soy fanático del contenido de IA, pero realmente creo
en aprovechar IA para
planificar estratégicamente tu Y esto es lo que
vamos a hacer en esta lección
aquí y quizás en la siguiente lección, ¿verdad? Entonces, para darte una
pequeña introducción sobre lo que va a estar
sucediendo en esta lección, vamos a estar
lanzando nuestra plataforma de preferencia
como IA , y vamos a
estar ingresando toda
la información que tenemos
con respecto a nuestro amor objetivo Ahora bien, si puedes recordar, nuevamente, en los primeros módulos
de este curso, te
pido que crees un documento word describiendo
tu Avatar objetivo. Basándonos en este documento de Word, vamos a ser
dragón dejando caer este documento de Word en esta IA, directamente en JGBT y
vamos a seguir adelante y hacer una lluvia de
ideas sobre los
diez problemas centrales de nuestro Avatar
objetivo Ahora, puedes
hacerlo tú mismo. No necesitas IA para hacer una lluvia de ideas sobre diez problemas centrales
de tu avatar objetivo, especialmente si has elegido
apuntar a tu yo más joven
como avatar objetivo Si recuerdas, esta fue una de las opciones
que te di. Te doy la opción si te
has sometido a una
experiencia transformadora tú mismo
del punto A al
punto B. Te doy
la opción de quizás
apuntar a tu yo más joven
y adaptar tu contenido,
adaptar tus videos, para atraer y ayudar
y ayudar a tu yo
más joven, Entonces, si has hecho esto, si has elegido apuntar a tu yo
más joven, no necesitas la ayuda de la IA para hacer una lluvia de ideas sobre
los diez problemas de COR Simplemente puedes sentarte y
pensar, usar tu inteligencia,
no la inteligencia artificial
para hacer una lluvia de ideas, nuevamente, sobre los diez o más problemas centrales que tiene tu avatar objetivo Lo que puedes hacer también es que quizás
podrías combinar ideas
manual
de estos diez problemas con la lluvia de ideas utilizando inteligencia artificial Déjame mostrarte cómo
abordaría esto y cómo
lo haría si fuera tú. Entonces aquí estamos dentro JAGPT y lo primero
que quiero que hagas es cambiar el modelo de JGBT 4.0
a 1.0, ¿verdad? Entonces todos uno. Lo siento. GPDOO simplemente te da respuestas
más reflexivas
y parece ser, nuevo, una lluvia de ideas
y pensando
más en las respuestas
que En nuestro caso, es bastante teórico lo que estamos
haciendo. Entonces funciona. Ahora, no tengo una lluvia de ideas de anuncios target
porque conozco a mi target,
conozco a mi público objetivo Pero por el bien de esta
demostración aquí mismo, sólo
voy a darle alguna información
muy básica a GBT Digamos que todo mi enfoque de creación
cónica estaría en torno al tenis Nuevamente, si no has seguido
los módulos anteriores de este curso y no has hecho una
lluvia de ideas sobre tu anuncio objetivo, esta sería una gran
oportunidad para que también sigas adelante Así que de nuevo, abre tu
IA, elige GBT 01. Si no tienes la versión
premium de JGBT, solo
puedes usar JGB
tres normales o cuatro HGV Y aquí estamos dentro de GBT. Entonces es hora de que
empecemos a dar información. Y lo que quiere recordar
con estos programas
aquí mismo es que cuanta más información le des
a estos modelos
de IA, mejores respuestas
vas a estar obteniendo. Así que no me importa que sea rápido
con mi entrada de información porque no me importan
las respuestas porque
ya tengo a mi
público objetivo y a mi target fuera. Tu caso, quiero que dediques tiempo dando
información y dando información porque
vas a estar obteniendo mejores respuestas a toda la
información que estás dando. Soy creadora de contenido y
quiero ayudar a
los tenistas principiantes con mis videos. Un aviso a la vez. Apenas estoy empezando
a dar, de nuevo, información a este
modelo de IA a GPT, ¿verdad No me importan las
respuestas que estoy recibiendo ahora mismo. Sólo digo que soy un
concreto y quiero ayudar a los tenistas
principiantes
con mis videos. Solo podemos pausar la
respuesta porque realmente
no entendemos eso, ¿verdad? Quiero que me hagas saber quién se beneficiará más
de mi experiencia, ¿verdad? Entonces solo estoy obteniendo algunas respuestas con respecto a mi avatar objetivo. A ver. me
sugiere algunos
avatares objetivo que puedo usar. Puedo usar De principiantes. Puedo usar raquetas oxidadas, jugadores
derechazos que regresan, jugadores recreativos que buscan mejoras
incrementales, fanáticos
casuales o padres que
apoyan a un niño Entonces hagamos hagamos
principiantes, verdaderos principiantes. Bien, entonces voy a hacerle
saber a Jajbti que voy a
estar apuntando a principiantes. Vamos a apuntar a verdaderos
principiantes. Sobre el deporte. ¿Bien? Así que estoy
creando mi objetivo con la jueza Betty
en este momento, ¿verdad Por lo tanto, centrarse en
los verdaderos principiantes suele ser el enfoque más gratificante y de
alto impacto por algunas razones clave. Ellos tienen más que aprender. Están muy
motivados cuando
empiezan a ver un progreso real. Y hay una gran
audiencia de gente que o
nunca ha jugado al tenis o solo se ha condenado brevemente, ¿verdad? Así que de nuevo, solo
me da algunas
razones por las que los verdaderos principiantes
son un gran público. Bien, esto no nos importa, no
nos importa esto. Entonces te quiero en tu caso, ahora
es el momento de hacer una lluvia de ideas sobre
los diez problemas centrales de nuestro objetivo exterior Es un hito muy importante de las puntuaciones aquí y
de tu experiencia de contenido. Es hora de que hagamos una lluvia de ideas sobre los problemas centrales
de nuestro objetivo Olor. Entonces quiero que
anotes los diez
problemas centrales de mi objetivo. En realidad, antes de hacer eso, déjame copiar esto
para que lo tengamos. De hecho, vamos a crear literalmente nuestro objetivo Avador
ahora mismo con un solo prompt Quiero que crees un avatar objetivo basado en la
información que te di, ¿verdad? Así que dale un nombre, una edad y dale
tantos detalles sobre su vida
cotidiana como sea posible. ¿Verdad? Entonces veamos. Solo estoy dando un nombre detrás mi avatar objetivo y no me
importan los errores ortográficos. Siempre hago errores ortográficos
cuando escribo más rápido. Se puede ver que
en realidad está creando una persona, lo cual es muy genial. Es Jake Miller. Este es nuestro objetivo Avatar
respecto al tenis. Es el 2031. Vive en un barrio suburbano a las afueras
de Midside City, ¿verdad? Es gerente de cuentas
en una startup tecnológica, recién casado, sin hijos, pero discutiendo cómo formar una
familia en un futuro cercano. Entonces esta es su rutina diaria. No vamos a
sumergirnos en muchos detalles, pero siempre es divertido
ver realmente las rutinas diarias. Se despierta a las 6:30, se
despierta y se prepara para trabajar, normalmente revisa
sus correos electrónicos de trabajo,
bien, viaja en automóvil a la oficina. El viaje es de unos 30 minutos. Trabaja como
gestor de cuentas tech startup. Su trabajo es de ritmo rápido. Siempre se ocupa de
múltiples correos electrónicos de clientes. Llamadas y mensajes holgados,
luego tiene una pausa para almorzar. Él vuelve
a casa a las 6:30, ¿verdad? Y corre rads,
recoge algunos comestibles,
y de 6:30 a ocho, se
pone al día con las cejas, cocina la cena y esas cosas, y luego ocho a nueve, ve programas en streaming o Entonces, pasatiempos, es tranquilo
pero orientado a objetivos, impulsado
socialmente,
curioso y conocedor de la tecnología, y tiene algunas aspiraciones de
fitness Así que de nuevo, ese es
nuestro avatar objetivo si estamos apuntando a
principiantes con tenis. Entonces GBD también me dio lo que busca en el contenido en
línea y cómo aprende y se involucra Ahora, es el momento
del chulo rápido. Quiero que anotes los problemas
tec de mi
avatar objetivo asociados a mis ies. Clasifíquelos de mayores a menos grandes
problemas, ¿verdad? Entonces ahora, literalmente estamos pidiendo los diez
mayores problemas que nuestro objetivo exterior tiene torno al nicho que
podemos brindar soluciones. Entonces Primero uno,
tiempo limitado y agenda ocupada. Segundo, miedo a
parecer tonto o ser juzgado contra
un principiante completo. Le preocupa
avergonzarse frente a jugadores
más hábiles,
¿verdad? Restricciones presupuestales. Las clases particulares suelen ser
caras y no está seguro de
invertir en el año de contratación abrumado por la
técnica y el juego de pies Hay tanto que aprender, agarres,
cuerdas, posturas, patrones de juego de
pies, ¿verdad? Comprensión mínima
de reglas y puntuación. El sistema de puntuación de tenis,
por ejemplo, puede ser desalentador. Obviamente, no estoy seguro de cómo
elegir el equipo adecuado. No sabe qué tamaño de cabeza de
raqueta, tamaño agarre o
tensión de cuerda necesita Dificultad para encontrar
compañeros de práctica o comunidad. Ahora, señoras y señores, tenemos los diez problemas centrales
de nuestro avatar objetivo. Y sólo para hacerlo más divertido, podemos pedir a GBT note down en
viñetas en problemas de
viñetas sin elaborar sobre ellos Los 20 problemas centrales de
nuestro avatar objetivo, ¿verdad? Aún más problemas centrales. Y todo esto se
hace con razonamiento de nuevo porque estamos
usando touch with 01, lo cual es muy chulo. A ver. Entonces, los que están aquí son, nuevamente, los 20 problemas centrales, tiempo
limitado para practicar, miedo a
mirar a Clio siendo juzgado, limitaciones de
presupuesto
para lecciones y equipo,
abrumado con la
técnica y el juego de pies, dificultad para entender la puntuación del
tenis, incertidumbre acerca de usar
el equipo adecuado,
luchó por encontrar compañeros de
práctica adecuados, falta de una estructura de práctica falta Y esta es, si se quiere, la receta dorada que
volveremos a utilizar,
llegar a nuestro avatar objetivo, llegar a nuestro avatar objetivo, porque si se puede recordar, lo que discutimos
anteriormente en el discurso es que no podemos
con contenido orgánico, podemos apuntar a la gente, ¿verdad? Necesitamos atraer a estas personas, y vamos a estar atrayendo a
estas personas resolviendo estos diez o estos
20 problemas centrales. En la siguiente lección
de las partituras, voy a
mostrarte cómo tomar estos 20 problemas centrales
que hemos producido con la ayuda de la IA en esta
lección aquí mismo y resolver estos problemas
con ideas de video. Así, señoras y señores, es como nunca más se quedarán sin ideas de video en su viaje de creación de
contenido. No sé si
entiendes lo rompedor que es esto. En mis tiempos, como felicidades nos
sentábamos por ahí y no sabríamos
qué videos crear No teníamos ninguna idea. Pero ahora, este increíble software de
IA y con este enfoque que acabo de mostrarte, nunca más
te quedarás sin ideas
de video. Entonces déjame mostrarte
cómo poner las cosas en práctica en el
siguiente no palabras.
16. Convierte problemas en ideas de videos virales: Señoras y señores,
con la conclusión de la anterior
lesión de los puntajes, estamos a mitad de camino
respecto a tener, nuevamente,
ideas de contenido ilimitadas basadas en resolver los diez problemas centrales
o los 20 problemas centrales de nuestro Avatar objetivo Ahora bien, en esta segunda
entrega de utilizar GBT e IA para alcanzar este
objetivo nuestro, cierto, voy a mostrarte
exactamente cómo convertir estos problemas en ideas de
video, bien, cómo aprovechar estas
ideas de video y después,
cómo producir, nuevamente, estos videos y
distribuirlos Atraiga automáticamente a
su público objetivo y a
su olor objetivo
sin necesidad gastar un solo dólar en anuncios. Basta de esta
introducción, vamos a ejecutar HGBT. Déjame
mostrarte cómo hacer eso. Estos de aquí son
los 20, si se quiere, problemas
centrales que nuevamente hemos hecho una lluvia de ideas con nuestro
objetivo o objetivo Avatar Comenzamos con los problemas más
intensos, que es
tiempo limitado para practicar, estás siendo juzgado, limitaciones
presupuestarias, esas cosas, y luego problemas menos serios, por ejemplo, negativos o experiencias pasadas,
dudas
para unirte a clínicas
grupales o ligas
sociales y acceso
limitado a tribunales locales y Entonces echa un vistazo a esto. Este es el prompt que
quieres estar usando ahora el prompt es Quiero me
sugieras cinco videos,
en realidad, cinco ideas de video de
formato largo para resolver el primer problema central
de mi avatar objetivo, que es
tiempo limitado para practicar. Así como así, tenemos cinco ideas
largas para video que están diseñadas para resolver el
primer problema central de nuestro avatar objetivo y
aquí están las ideas de video. El plan de
práctica de tenis de 20 minutos, ejercicios
rápidos para horarios ocupados, tiempo bloqueando tu entrenamiento de
tenis, un horario semanal para principiantes
o tenis en la portería, la
guía definitiva para los viajeros para Una bola, una pared,
15 minutos, dominando las técnicas
básicas en cualquier lugar Realiza un seguimiento rápido de tus habilidades de tenis de
decenas, hacks de
máxima eficiencia
para nuevos jugadores. No sé si
entendiste lo que pasó ahora, pero tenemos cinco videos
potenciales diferentes que puedes crear para cada uno de
estos problemas, ¿verdad? Esos son más de 100 videos para que puedas crear
así. Y podemos hacer
exactamente lo mismo con el segundo, hacer lo mismo. Bien, para el
segundo problema de mi Avadar. Echa un vistazo a esto. Tenis para novatos en D, construyendo confianza
desde el primer día ¿Y cuál era el problema
del segmento? Era miedo a mirar a
Cilia siendo juzgada, ¿verdad? Superar la ansiedad en la cancha, trucos
mentales y técnicas
para jugadores principiantes, practicar como si nadie estuviera mirando, simulacros
en solitario para fomentar la
confianza, ¿verdad? Juego amistoso para principiantes, cómo encontrar
jugadores y grupos de apoyo. Entonces podemos dar este
paso más allá, ¿verdad? Entonces nuevamente, pedí cinco ideas de video de formato largo para resolver el primer
problema central de mi avatar objetivo. Estas son las cinco ideas de video de formato
largo. Ahora tomemos el primero, que es esta idea de aquí mismo, el plan de práctica de 20 minutos
e ir a GPT y contarlo Quiero que escribas
con viñetas. Todo bien. Los conceptos clave que debo cubrir
en este video aquí. Y yo estoy pegando, cierto, el título exacto y la descripción, si se quiere, la
pequeña descripción
del video que me dio GPT Entonces no solo estoy pidiendo
JGB para hacer una lluvia de ideas sobre las
diferentes soluciones de video, sino que también le estoy pidiendo
a GPT que las guione Entonces tienes una guía exacta sobre
cómo crear estos videos. Tenemos introducción,
aproximadamente 1 minuto. Saludar al público,
declarar el objetivo. Descripción general de la estructura de 20
minutos, por qué funciona 20 minutos, desglose las franjas
horarias, ¿verdad? Calienta de dos a 3 minutos, cuerdas de sombra de calentamiento
físico, trabajo de
habilidad, ejercicios de derecha y
revés Entonces nuevamente, este es un pequeño video
guionado mientras se aprovecha
el poder de Y puedes hacer esto por
cada video, el GPT hace una lluvia de ideas para cada problema
de tu Avatar objetivo Los problemas de Target Avatar
prácticamente nunca terminan, ¿verdad? Puedes igual que
pedimos diez o 20 problemas centrales, podrías haber pedido 100. Y también
podrías haber pedido diez soluciones de video para cada uno de estos
problemas, ¿verdad? Así que de nuevo, para recapitular lo que
hicimos aquí
en esta lección y en la lección anterior, tomamos nuestro
avatar objetivo que hemos dedicado tiempo a diseñar
y crear y queremos apuntar
con nuestro contenido Lo importamos a GPT, derecho, y le dimos toda la
información que
tenemos con respecto a nuestro avatar
objetivo a GBT Y luego le pedimos a
GBD que hiciera una lluvia sobre los diez mayores problemas o los 20 mayores problemas
de nuestro objetivo Avatar Después de hacer eso, seguimos adelante
y le pedimos a GBD que nos diera, ¿verdad? Las soluciones de video. Entonces videos que
podríamos crear para resolver estos diez problemas centrales
de nuestro avatar objetivo. Entonces una vez que tenemos estas soluciones de
video, entonces lo único que nos queda, tenemos todos estos videos
es crear un plan de contenido, un calendario de contenido, si se quiere, eso nos ayudará a
tomar medidas, ¿verdad? Y después de que este calendario
esté hecho y creado, podemos seguir adelante y comenzar a
producir los videos. Es tan sencillo como eso. Funciona, créeme, y todo este marco, todo este sistema que
elaboramos en esta lección de la lección anterior,
bien, radica
en el
hecho de que YouTube, como mencionamos nuevamente en lecciones también anteriores del curso, es el mayor buscador. En realidad es el segundo motor de
búsqueda más grande después de Google. Así que confiamos en el hecho de que
nuestro público Target y nuestro Target Avatar
estarán buscando estos problemas que
tienen en YouTube. Y lo más probable es que estén buscando estos problemas aquí
mismo para que tengan,
digamos, un
tiempo limitado para practicar,
miedo a parecer tontos, limitaciones
presupuestarias,
y esas cosas. Entonces, si has creado el
video que elabora sobre cómo no parecer tonto o cómo jugar
al tenis con
un presupuesto ajustado, cierto, entonces ellos llegarán a
tu video, a tu contenido, y seguirán viendo otros videos tuyos
porque aprecian el contenido que creaste y
en realidad estás aquí para servirles Y adaptas tu contenido, optimizas tu contenido para
servir a estas personas, ¿verdad? No sé si
realmente entiendes
lo poderosas que fueron estas
dos lecciones. Y cuánto puedes aprovechar la información que te
di en estas lecciones. He estado haciendo esto por
cada curso que estoy creando. He estado haciendo esto durante la mayoría de los videos que creo. Este marco funciona, y
depende de usted tomar
medidas y aplicarlo. Entonces, la mejor manera de
tomar medidas es aplicar realmente esta
con aquí a un calendario y poner una
fecha y poner una hora en la que estarás creando
cada pieza de contenido, ¿verdad? Y eso es lo que
estamos haciendo en el siguiente segmento de este curso.
17. Crea un calendario de contenido para lograr coherencia: En este punto del curso, sólo
tenemos que
hacer un pequeño resumen de lo que hemos hecho
hasta este momento Tenemos una comprensión circular de lo que es un nicho,
¿qué es un mercado? Qué es un público objetivo y cómo crear
tu avatar objetivo. Después de eso, nuevamente, hicimos un pequeño panorama de las diferentes plataformas a las que se distribuirá
nuestro contenido,
derecho, YouTube, TikTok,
Instagram. Hicimos una visión general. Casi
sabes qué plataforma refleja el tipo de contenido
que quieres crear. Y luego lanzamos CHAPT después de haber hecho una lluvia de ideas sobre
nuestro Avatar objetivo Luego importamos la información
alrededor de nuestro autor objetivo y hacemos una lluvia de ideas sobre los
diez problemas centrales de nuestro objetivo Avator Aprovechamos estos
diez problemas principales después para crear soluciones de
video para estos diez problemas principales Y en base a estas soluciones de
video, todo lo que hay que hacer ahora es crear estos videos para trazar
orgánicamente nuestro objetivo
automáticamente Y esto es lo que estamos
haciendo a partir de este punto y en
adelante con seguir adelante con este rumbo. Ahora, la mejor manera para que
hagas esto, y podemos de nuevo, seguir analizando estos conceptos
teóricos para siempre, pero al final del día, lo único que estás
llamado a hacer al crear contenido es crear. Necesitas crear. Es
necesario tomar medidas. Y en mi caso, de nuevo, llevo muchos años creando contenido
. Creo horas de
contenido cada semana. La mejor motivación para mí para tomar acción y simplemente
comenzar a disparar, comenzar a editar,
comenzar
a grabar es crear un calendario,
crear un calendario de contenido. Es muy importante para ti
crear un calendario de contenido. Ahora, un pequeño paréntesis aquí. Dependiendo de tu escenario como creador de contenido
y tu experiencia como creador de contenido, podrás, derecho
a crear más contenido,
más horas de contenido,
o menos horas de contenido a la semana, ¿verdad? Si eres un principiante completo, no
espero que crees 4 horas de contenido por semana. Y al final del
día, ni siquiera se trata de la duración
de tu contenido. Ni siquiera se trata de la
cantidad de tu contenido. Se trata de la calidad
de tu contenido. Y el mayor error que cometen los calificadores
de contenido
para principiantes y odio absolutamente ver eso es que se
sienten abrumados por todo
el trabajo que se necesita, y establecen metas poco realistas,
establecen estándares poco realistas estándares para su viaje de congregación,
especialmente al
comenzar, y esto mata por completo su creatividad los calificadores
de contenido
para principiantes y odio absolutamente
ver eso es que se
sienten abrumados por todo
el trabajo que se necesita,
y establecen metas poco realistas,
establecen estándares poco realistas
para su viaje de congregación,
especialmente al
comenzar, y esto mata por completo su creatividad. Entonces podrían ser como, Bien, genial, tengo toda
la información. Aprendo todo de
este curso aquí mismo, y vamos a estar creando
un video cada semana, voy a estar subiendo diariamente Y esto
matará muy rápidamente tu creatividad
y matará a todos estos músculos creativos que queremos conservar para poder
seguir haciendo esto por
un largo periodo de tiempo porque es muy
genial y es increíble Entonces como principiante completo porque este curso está diseñado
para principiantes completos. Si no eres un principiante
completo, obviamente
puedes clasificar
esos números arriba, pero vamos a
estar apuntando a producir un video
por semana, ¿verdad? Y en esta lección con aquí, te
voy a mostrar
la forma óptima de
hacer sencillos pasos accionables
todos los días de la semana Entonces, al final de la semana, tienes un video de formato largo listo y
producido que resuelve uno de los
diez problemas centrales de tu avatar objetivo. Entonces déjame mostrarte
lo que deberías estar haciendo en todos los
días de la semana. Y entonces,
¿adivina qué? Vamos a estar haciendo exactamente eso. Te voy a mostrar
exactamente todos los pasos que debes dar
para, de nuevo, tener
al final de la
semana un video listo, producido,
increíble, nuevamente, para
apelar a tu avatar objetivo, que es exactamente
lo que estamos aquí. Entonces este de aquí mismo es
el calendario de contenido. Es muy sencillo.
Es muy básico. Es solo una ilustración
que yo creé, pero solo quería
darte alguna perspectiva porque mucha gente en realidad
no lo sabe. Muchas personas no son
conscientes de la
secuencia correcta de este enfoque de
creación de contenido. Entonces, antes que nada,
¿ sabías que deberías
crear el título y la miniatura de tu video antes del video real?
La mayoría de la gente no sabe esto. Por supuesto, esto aplica
si vas a estar subiendo tu video en YouTube
y no en Instagram y TikTok, justo porque no
tienen títulos y
miniaturas ahí Pero si vas
a estar subiendo videos de formato
largo en YouTube, probablemente no sabías que deberías crear tu título y miniatura antes de la
filmación real del Eso no lo sabía. Entonces el lunes, el primer
día de la semana, por
ejemplo, podrías comenzar
tu semana de congregación los
sábados o viernes, ¿verdad Pero digamos que el lunes, ¿verdad? Quiero que estés investigando las ideas
de tus videos. Y la investigación de ideas es
prácticamente tomar uno de los diez problemas centrales
de tu objetivo aa y ideas sobre una solución de video
a estos diez problemas de go Y en base a esta
solución de video, obviamente, no
tienes que usar exactamente
el mismo título
que te dio el tayibi Entonces quiero que tengas en
mente
el concepto general
del video y solo sigas
adelante e investigues potencialmente
otros videos que tengan mucho éxito alrededor del mismo
tema. ¿Qué se puede ajustar? ¿Qué puedes de nuevo,
cambiar en este título que te dio
hachbt para que sea más atractivo para tu público Entonces nuevamente, realizamos investigación de
ideas, y concluimos,
al final del primer día, quiero que hayas concluido exactamente lo que vas
a construir, ¿verdad? Y qué otra vez, video que
vamos a estar creando. Entonces eso es lo que pasa
el lunes y no subestimes de
nuevo el poder de investigar, de
nuevo, una idea genial todos nos encanta crear, pero
al final del día, también
hemos establecido las bases correctas antes empezar a pasar todo
este tiempo creando. El martes, después de haber
investigado la idea, es el momento de convertir esta
idea en un título Y lo que quiero decir con
eso es solo
motor de búsqueda optimizar esta idea. La optimización de motores de búsqueda es un concepto en que agregas las
palabras clave correctas en tu título. Entonces, cuando tu objetivo
Ader sigue adelante y busca este video
en YouTube, aparecen. Pero tu video sube de primer lugar. Entonces, por ejemplo,
imagina a tu objetivo Avatar busca cómo
conducir un golpe de derecha en el tenis Pero tu video que elabora sobre cómo
conducir un golpe de derecha, es un video increíble sobre
cómo conducir un golpe de Se titula Banana
Content Creation A three. Como, nadie va a
hacer click en tu video, y tu video no va
a ser recomendado por el algoritmo de YouTube porque no
tienes las palabras clave
correctas, ¿verdad? Entonces es por eso que necesitamos videos optimizador de motores de
búsqueda, y es muy sencillo realizar una optimización
básica en buscadores Prácticamente tienes
que, como, entender cuáles son las palabras clave que
tu objetivo después
buscará en YouTube y agregar estas palabras clave
en tu video. Por ejemplo, en el caso
de tener algún problema. Estás hablando de
tener un problema de no saber
conducir un golpe de derecha, título
correcto
sería cómo conducir un golpe de derecha como tenista
principiante Entonces tienes muchas palabras clave ahí. Tienes conducir un golpe de derecha, que son palabras clave que él
habría buscado Principiante, es otra palabra clave
que habría buscado. Tenista,
otro digamos, palabra clave que tendrías que
buscar así como cómo,
cómo funcionan bien los videos
realmente. Y ya fijaron el escenario
para un tutorial entrante. Y en general, quiero
que conozcas los tutoriales. Son pertenecer a la categoría
de contenido educativo, que en general es más
apreciado y tiende a retener a gente por más tiempo en lugar de
contenido entretenido, por ejemplo, ¿verdad? Entonces en martes, creamos
el título, ¿no? Nosotros en buscadores
optimizamos el título más o menos que hacemos
una lluvia de ideas el lunes, y también creamos
la miniatura Ahora, el diseño de miniaturas es
algo que
estaremos analizando más adelante en
el curso aquí mismo Es muy importante
que entiendas
cómo crear miniaturas, cómo editar estas
miniaturas tuyas Y también quiero
que sepas que sé que te
prometí que no
estarás invirtiendo un solo dólar de tu
bolsillo después de inscribirte en el curso y que
todo lo que vamos a estar
discutiendo en el curso es completamente gratuito Nuevamente, en la sección año, discutimos sobre
las piezas de engranajes con mayor
relación calidad-precio y todas esas cosas y algunas opciones gratuitas En este caso, quiero que sepas que si
vas
a estar invirtiendo algunos dólares en la
producción de tu contenido, la mayor
inversión de retorno
vendrá externalizando la creación de
miniaturas ¿Correcto? No podemos ser todo. No podemos ser
creadores de contenido, planificadores de contenido, ingeniería de
búsquedas,
expertos en plataformas
y también diseñadores gráficos
, y también diseñadores gráficos Entonces hay gente por
ahí que son diseñadores
gráficos profesionales y realmente
pueden ayudarte con la creación de tu
miniatura, ¿verdad Y ni siquiera es
tan caro. Creo que un thumbnl te
costaría desde $20 para ser creado por un
profesional, ¿verdad Entonces va a valer la pena. Y créeme,
al final del día, si nadie hace
clic en tu miniatura, nadie verá tu video Por lo que es muy importante
que tu miniatura esté a punto. Dicho esto,
vamos a estar discutiendo algunos principios de creación de hambruna más adelante en el
flagelo aquí mismo No quiero que te
estreses sobre esto. Y aunque
no quieras contratar a alguien, está completamente bien. Entonces, avanzando el miércoles, vamos a estar
delineando el video Y cuando digo
delineando un video, no
digo guión. ¿Correcto? En la pregunta en la idea
de guión o no guión, la respuesta no es guión. Odio los videos guionados. Nunca escribo mis videos. Yo creo cinco
cursos de R, diez cursos de R. No he escrito ni una sola
palabra de mis cursos. Siento que resta del sentimiento genuino
de que alguien vuelva a comunicar
información contigo Se siente muy falso, creo, cuando algunas personas
guion sus videos. Entonces no hago eso.
Y también, Escucha, cometiendo algunos errores mientras elaboras los conceptos,
está completamente bien, y al final del día,
creo que agrega una capa de conexión
más genuina
entre tú y tu audiencia Entonces no me gusta escribir
los videos, pero me gusta
delinear los videos. Y cuando digo
esbozar los videos, quiero decir más o menos que esbozo de lo que
voy a estar hablando. De lo que voy a estar
hablando en estos videos. Entonces voy como, Bien, voy a
tener una parte introductoria, y luego voy a estar hablando de,
por ejemplo, esto y luego aquello. Entonces solo delinear los puntos de
conversación. Y aunque alguna vez me haya perdido, solo reviso
mi lista y digo:
Bien, eso es lo que debería
estar hablando ahora mismo. Entonces nuevamente, solo realiza un esquema básico de video con cinco o seis palabras clave
diferentes, temas
clave sobre los que
quieres estar elaborando Y luego el jueves, rodamos. Ahora, bastante gracioso, los alumnos principiantes de
Connor piensan que disparar es lo que más
tiempo consume, y tardará una semana
en filmar el video Realmente no lo es. El rodaje no consume tanto tiempo,
y honestamente, se necesitan alrededor de diez o 20% de todo
el tiempo requerido y la energía requerida
para crear el video. Entonces, disparar no
lleva mucho tiempo. Si te vuelves bueno en
esta creación de contenido, puedo acercarme aquí mismo, obviamente
puedes hacer
este framework y aplicar este framework a
más de un video por día. Entonces, por ejemplo, el lunes, podrías investigar
ideas para tres videos. El martes, podrías crear
Tumbails para tres videos. Miércoles, esbozar tres videos. Después el jueves
filma esos tres videos. Así que puedes simplemente subir de rango los números a medida que
vas mejorando en esto. Pero por favor comienza con
un video, perfecto, un video por semana, y luego
puedes seguir adelante con más videos. Ahora, una vez que
filmemos el jueves, solo vamos a
tener un archivo raw, y no vamos
a hacer nada con él porque vamos a empezar a editar
el video el viernes. Y la edición de video,
necesitas saber que es solo otra cosa que
se puede subcontratar a
profesionales, ¿verdad Los editores de video profesionales
son obviamente más caros de contratar que los diseñadores familiares
profesionales. Dicho esto, como discutimos en
lecciones anteriores de las partituras, más importante en
todo este tema de creación
de contenido nuestro es retener
al público. Si no logras
retener a la audiencia, estás perdido y tu contenido, ya
sabes, se perderá. No va a salir. Entonces quieres que la gente haga
clic en el video. Así que ten un gran click Vd, que obviamente es un subproducto
de una increíble miniatura Una vez que la gente haya
hecho clic en los videos, quieres que estén viendo
el video en todo momento Entonces, desde el primer segundo, potencialmente hasta el
último segundo, ¿verdad? Eso es lo que queremos. Y para retener a la gente, o
necesitas habilidades increíbles para
contar historias y algún tipo de
carisma, Porque si no tienes
buenas habilidades para contar historias, y no tienes algún
tipo de carisma, alguna característica
que hace que la gente se
quede entonces deberías
apostar por la edición, Entonces deberías
apostar por, tener grandes visuales, gran flujo en la información
que comunicas Así que de nuevo, no tengas miedo subcontratar el
diseño de miniaturas y la edición de video A medida que evolucionas como un clasificador de cono, estas serán las
primeras cosas que subcontratarás, ¿verdad Y si quieres volver a editar
videos tú mismo, vamos a tener
un tutorial de edición en esta clase magistral aquí mismo. Pero editamos el viernes. Ese es el primer día de edición, y también editamos el sábado. De verdad insisto en tener dos días
diferentes de edición. Porque he visto
una mejora masiva cuando empiezo a editar, y luego duermo en ella, y luego también sigo
editando al día siguiente. Porque como estás editando
en el primer día, verás que
serás absorbido por él y
entrarás en la zona y potencialmente no verás algunos errores o algunas cosas
que deberías cambiar. Entonces acercándolo con la mente
clara al día siguiente, me refiero a la
edición, claro,
acercándose a la edición de video con la mente clara
al día siguiente, en mi opinión, es simplemente la mejor
manera de abordar esto, y veo un enorme retorno inversión de tiempo
al hacer esto. Por eso tiendo a editar
dos días a la semana y filmar
un día a la semana, ¿verdad? Y siempre Siempre, quiero que descanses
un día de la semana, reflexionas, no hagas nada, potencialmente analices los
números de tus videos. ¿Cómo se desempeñaron?
¿Por qué se desempeñaron bien o por qué tuvieron un desempeño inferior
al analizar, verdad Tenemos una mejor, nuevamente, hoja de ruta de dónde navegar
en la próxima semana que viene Así que de nuevo, para recapitular lo que
vamos a hacer en una semana de contenido el lunes, estamos investigando el
martes, estamos creando el motor de búsqueda de títulos
optimizando el título Sea una lluvia de ideas el lunes, y estamos creando
las miniaturas El miércoles, estamos delineando los puntos que iban
a estar cubriendo en el video Jueves, estamos
filmando el video. viernes, el primer
día de edición, el
sábado el segundo día de
edición, y el domingo, quiero que salgan, hagan ejercicio, hagan lo que quieran y reflexionen sobre lo que pasó
en esta semana, ¿verdad? Vamos a empezar
con un video a la semana, pero a medida que estés mejorando, y a medida que hayas
optimizado tu configuración y este sistema
tuyo es más fácil de trabajar entonces
vamos
a estar haciendo
dos videos a la semana
y tres videos semana y cuatro videos a la semana. Tantos videos a la semana
como quieras, ¿verdad? Así concluye con esto la planeación de
contenidos. Nuevamente, video de las partituras. Estoy bastante seguro de que a estas alturas, tienes una base increíble para que empecemos a filmar, y esto es lo que
vamos a hacer en la siguiente lección
de las partituras. Entonces, en la próxima docena,
vamos a estar presionando disco, y voy a mostrarte
algunos principios de filmación,
algunos principios de rodaje
que simplemente elevarán la retención de tu
audiencia y harán que tu vida de
rodaje sea mucho más fácil, ¿verdad? Entonces, muchas
gracias, y te voy a ver en la próxima
docena de los puntajes.
18. Crea un personaje fuerte frente a la cámara: Entonces enhorabuena por
hacerlo hasta este
punto del scorse Ahora es el momento de comenzar a
filmar nuestro contenido. Y aquí está la cosa. Ahora mismo estamos parados
en una encrucijada Si decides comenzar a
filmar sin conocer algunos
principios narrativos y sin mejorar tus habilidades de
narración
y tus habilidades de cámara, cierto, será la manera más fácil ya que inmediatamente
comenzarás a producir contenido Pero más adelante en el futuro, necesitarás No
sé si
recuerdas que mencioné esto
anteriormente en el curso, probablemente
necesitarás ayuda de
edición pesada, edición de video y post producción pesada
para compensar
tu falta de habilidades narrativas y habilidades atractivas Ahora, la otra opción que tienes en esta
encrucijada que estamos descansando en este momento es inviertas algo de tiempo
y algo de energía, entiendas algunos principios clave de
narración y algunos principios clave de la cámara, bien, cómo hablar con una cámara, cómo conectarte con
una audiencia, bien, para ahorrarte miles de dólares y potencialmente
miles de bien, desde más tarde en el
futuro de invertir en edición y solo
tener que volver a disparar videos y rehacer videos
y todas Esta parte de tu
experiencia de creación de contenido realmente se asemeja, si recuerdas, a la
parte en la que estábamos discutiendo sobre cámaras
e iluminación, ¿verdad? Es más preferible que
entiendas cómo iluminar una toma en
lugar de invertir miles
de dólares en una cámara. Y lo mismo se aplica aquí. Es más preferible
que entiendas algunos
principios básicos de narración y cómo comunicarte a una cámara en lugar de simplemente comenzar
a crear contenido de
inmediato y tener que invertir dólares en
post producción
para compensar nuevamente tu falta
de conocimiento y tu falta de,
nuevamente, habilidades de narración y
habilidades de cámara Y es por eso que estás en
este curso aquí mismo, durante este curso para desbloquear toda la información y
desbloquear todos los conocimientos. Y esto es exactamente lo que te
voy a estar dando en este primer segmento
del tiroteo,
nuevamente, módulo de los puntajes.
Ahora, no me malinterpretes. Vamos a sumergirnos en
los principios de rodaje y cómo grabar
videos y todas esas cosas. Pero tengo que darte
esta lección aquí mismo, en la que vamos
a estar discutiendo algunos
principios básicos de la narración Ahora bien, estos
principios
narrativos que vamos
a estar discutiendo en esta lección aquí mismo, no se
me ocurrieron
de lo alto de mi cabeza, y de hecho, no los
aprendí a través de
prueba y error He estudiado esto, y lo
he estudiado mucho. Este es sólo uno de los
libros que he estudiado. Se llama “secretos” de Russell
Branston. Es uno de los mejores
libros que puedes leer sobre la creación de
contenido y cómo aprovechar esta presencia
en línea tuya para maximizar
tu alcance con el contenido. Si quieres, de nuevo, adquirir un libro que será un complemento al curso aquí mismo,
te recomiendo
al 100% que
compres este libro aquí mismo,
otra vez, dot com secrets
by Russell Branston Y en un momento,
se puede ver que he
subrayado, como, cada
página de este libro, los segmentos importantes
de este libro. En algún momento, discute
sobre la narración de historias. Ahora, no quiero
darte solo, ya sabes, la
sección del libro. Puedo tenerlo realmente como descargable en el
curso aquí mismo, pero no quiero darte una sección de este libro y
ser como, Bien, léelo Quiero repasar contigo los puntos clave
que obtuve de este libro. Entonces los puntos clave que
subrayé, los tomé, y los filtré a través de mi experiencia
y mi pericia. voy a estar
presentando en este primer segmento del cuarto módulo
del curso aquí mismo, que es alrededor de filmar videos y crear videos
atractivos. Una última cosa
antes de sumergirnos en esta lección es que
quiero que recuerdes lo más importante en
este viaje
de congregación tuyo es la
retención de audiencia, punto. Al igual que, si puedes
retener a tu audiencia, impactarás a millones. Los algoritmos
favorecerán tu contenido, y generarás
millones de dólares si logras retener a las personas desde el inicio del video hasta el final del
video después de que hayan hecho clic, obviamente en el video, ¿verdad Entonces la retención se
reduce en dos formas. Hay dos formas de retener
a las personas. O eres carismático y sabes cómo
comunicarte a la cámara, y conoces algunos principios básicos de
narración, o simplemente
editas mucho tus videos y tu equipo de
postproducción equipo de
postproducción El primero en volverse
carismático y saber
comunicarse a una cámara es
gratis y es entrenable. Puedes entrenarte para hacerlo. El segundo, no es gratis. Requiere dólares. Es como un pago para ganar,
si quieres, ¿verdad? Entonces, si quieres seguir la Ruta uno, esta es
la lección para ti. Déjame mostrarte exactamente cómo
aprovechar cómo entender la
narración y aprovechar grandes habilidades de
comunicación con la cámara para crecer
exponencialmente
sin necesidad de gastar un solo dólar en
posproducción Entonces en esta lección, de nuevo, vamos a estar
buceando en la narración de cuentos Vamos a estar subyacentes
al poder de contar historias, qué es un personaje atractivo, por qué necesitas convertirte en
un personaje atractivo ¿Cuáles son los cuatro elementos
y las identidades de, de nuevo, un personaje atractivo? Y el personaje atractivo
es esta persona tuya, para
no maljuzgar esto y pensar que necesitas actuar
como alguien que no eres Tienes los cuatro elementos o al
menos uno de los cuatro elementos del
atractivo personaje. Es solo cuestión de que los entiendas y
sepas presentarlos. Por lo que la narración de historias es
obviamente una de las herramientas más poderosas
para comunicar un mensaje e inspirar acciones Necesitas comunicar tus mensajes en
formas de historias. gente le encantan las historias, y la gente queda cuando les
cuentas historias. Es genial comenzar tus
videos con historias. Es genial terminar tus
videos con historias. gente le encantan las historias
porque
se ven a sí mismas como
protagonistas en una historia. Entonces la clave para una
buena historia es
hacer que la gente se relacione
contigo, muy importante, ¿verdad? Hacer que la gente sienta
algo emocional, nuevamente, hacer que la gente se sienta emocional en una montaña rusa
emocional a través de tus videos
sería una forma increíble de retener
a la gente. Y por último, motivar a la
gente a
actuar porque la emoción motiva a la
gente a actuar Esos son principios generales
de la humanidad. Yo no hice las
reglas aquí, ¿de acuerdo? Entonces, para poder hacer todo eso,
que es hacer que la gente
se relacione contigo, hacer que la gente sienta algo, y motivar
a la gente a actuar, necesitas convertirte en el
llamado personaje atractivo Y así es como Russell
Bronston nuevamente, describe este concepto en
sus secretos de book.com, Este es el libro
otra vez. Yo lo mencioné. Entonces, ¿qué es un personaje
atractivo? En el emprendimiento, el
marketing, los negocios en línea , la creación de
contenidos, todos estos, nuevamente, principios
están interconectados. El personaje atractivo es una
persona creada o descubierta, renacida con el fin de
construir seguidores, influir en los clientes
e impulsar la acción Entonces, ¿por qué necesitas un personaje
atractivo? Porque echa un vistazo a
este logo aquí mismo. ¿Este logo te hace
sentir algo? ¿No? ¿Confías en un logo? No. ¿Sabes siquiera de
dónde es este logo? No. ¿Alguien se
conectará alguna vez con este logo no. Las personas construyen relaciones
con las personas. No construyen
relaciones con las imágenes. No construyen
relaciones con los negocios. Y
te voy a dar otra pista aquí, una pista que me dio un mentor
mío, y realmente resuena conmigo La gente compra a la gente
que le gusta. Si no les gustas, no te van a comprar. Y cuando digo comprar,
estoy hablando esta transacción que
discutimos anteriormente en
este curso, ¿verdad? Es solo la
llamada compensación, si puedes recordar la
gráfica en la que
resuelves los problemas del mercado
y el markket te
compensa Esta compensación no
necesita ser monetaria. La atención también es una
forma de transacción, y la gente
no te va a comprar, así que no van a ver
tu contenido, y te compensan su atención si no les gustas,
¿verdad? Si quieres construir
relaciones con tus clientes e influir en
ellos de manera significativa, necesitas crear un personaje
atractivo. Esto te ayudará a contar historias,
ilustrar tus valores e impulsar a la gente a actuar, que es lo más
importante. Así que nuevamente, a través de
contar historias como un personaje atractivo,
ilustrar nuestros valores, ilustrar nuestra
propuesta de valor y cómo podemos resolver los puntos débiles
de nuestro avatar objetivo Y luego impulsamos a la
gente a actuar a través de nuestras historias. Entonces, ¿cuáles son los cuatro elementos
de un personaje atractivo? Quiero que los menciones
y anotes tus cuatro elementos si estamos tratando de descubrir o desenterrar tu
atractivo personaje Entonces el primero es una historia de fondo. Todo personaje atractivo
necesita una historia de fondo, ¿verdad? ¿De dónde vinieron? ¿Cómo llegaron
a donde están? qué obstáculos se enfrentaron y cómo los
superaron, ¿verdad? Cada persona en este
planeta tiene una historia de fondo. No existe tal cosa
como una historia de fondo aburrida. No existe tal cosa como, de
nuevo, una historia de fondo sin incidentes. Todos tenemos experiencias, y todo
se reduce a la forma que podemos presentar estas
experiencias, ¿verdad? Entonces quiero que pienses en tu historia
de fondo. ¿De dónde vienes, o? Dónde tú, ¿cómo
llegaste a donde estás, o incluso si actualmente estás en la etapa de llegar a donde estás,
cuál es tu historia? A qué obstáculos
te enfrentaste, ¿verdad? ¿Los has superado?
¿Cómo los superaste, verdad? El segundo es que un personaje atractivo
habla en parábolas, ¿verdad? Así que los personajes atractivos no solo le dicen a la gente qué hacer. Influyen a sus
seguidores con historias
y anécdotas
convincentes, Entonces, las anécdotas son
una manera increíble de
hacer que la gente se parezca
contigo y te guste mientras
cuentas tus historias, ¿verdad? Entonces otra vez, no le dices a la
gente que vaya ahí por eso, ¿verdad? Influyes a la gente
con historias convincentes. Entonces una parábola es una historia sobre
algo que sucedió en la vida de
tu atractivo
personaje. Cuando estás contando una historia inmediato y
sin querer sin que ellos lo sepan, tu audiencia viene y se posiciona en
tus zapatos, ¿verdad Se asemejan a ellos y
a sus vidas con tu vida. Entonces ellos sienten exactamente
lo que sientes. Y al crear estas parábolas, nuevo, haces que tu audiencia se sienta exactamente como
tú lo hiciste y tú lo haces Así que de nuevo, contando historias,
pasando por los
altibajos de tu audiencia de vida, el público, de
nuevo, pasa por esta montaña
rusa emocional
contigo y están más
apegados a tu contenido. Entonces tienes la capacidad de usar
las cosas que
sucedieron a lo largo tu vida para enseñar e
inspirar a otros también, por
supuesto, como vender productos. Así que cada experiencia que
has vivido en tu vida, cada evento que
ocurrió en tu vida, puedes aprovechar ahora, de nuevo, para enseñar a las personas
e inspirarlas. Entonces, número tres, el atractivo personaje
comparte sus defectos, ¿verdad? Personajes atractivos
comparten sus defectos. Entonces la gente no se conecta
bien con la gente perfecta. No hay tal cosa
como la gente perfecta. Se conectan con personas reales que tienen fallas y
cometen errores. Entonces piensa en tu libro favorito o personajes de televisión, ¿verdad? No son perfectos.
Y eso es un hecho. Quiero que des un paso atrás y pienses en eso.
Incluso Superman, ¿verdad? No es perfecto. Spider Man, todos estos superhéroes, no
son perfectos Esos personajes de televisión que vemos en
series de televisión y películas, no
son perfectos, ¿verdad? Porque si fueran perfectos, nunca
seríamos capaces de
relacionarnos con ellos. Son interesantes y fascinantes porque
son imperfectos Nadie es perfecto,
y no tienes que intentar ser perfecto con
tu contenido, ¿verdad? No se puede relacionar
con algo de manera significativa
si es perfecto. Por eso es importante
que los personajes atractivos, no solo compartan defectos, sino que compartan esos defectos
y sean honestos con ellos. Eso es lo más importante, y mucha gente pasa por alto esto hora de
crear contenido en línea Intentan crear
como contenido perfecto, hacer que sus vidas parezcan
impecables, parezcan perfectas Y ese no es
el caso, ¿verdad? Entonces, finalmente, y este es un
punto polémico, pero estoy mencionando
lo estoy mencionando en
este curso aquí mismo. El atractivo personaje aprovecha
el poder de la polaridad. Y si haces un análisis
retrospectivo de lo que está sucediendo en el mundo del
contenido en este momento, entenderás
que hay mucha gente que realmente
aprovecha el hecho de que las personas son muy
propensas a la polaridad La gente en general, no es
difícil polarizar a la gente, y sucede que personajes
atractivos
son polémicos, y por eso en parte son
tan atractivos, ¿verdad Al menos su mercado objetivo. Ellos representan en lo que
creen. Tienen opiniones,
y no tienen miedo de polarizar
a las personas que no están de
acuerdo con ellas, ¿verdad? polarizar
a las personas que no están de
acuerdo con ellas, ¿verdad Entonces, ¿qué hay algo sexy en alguien
que simplemente esté de acuerdo con todos y no signifique algo
que les guste y algo en lo que
creen no,
imagínese a alguien, sin embargo, que
se
mantenga que les guste y algo en lo que
creen no, tanto y proteja sus valores y en lo que
cree que
no tiene miedo de polarizar a gente y no estar de acuerdo
con personas que, de
nuevo, no representan
las mismas cosas, ¿verdad? Ahora, hablamos los cuatro elementos de un personaje
atractivo. Ahora es el momento de
hablar de las identidades de un personaje atractivo.
Y esos son cuatro. Entonces, no tienes que ser cada una de
estas identidades, elegir una y seguir con ella. Entonces, si alguna de las siguientes identidades que
voy a estar describiendo, um, se conecta
contigo y piensas que
te ves siendo una de estas personas. Increíble.
Apégate a esto. Entonces la primera identidad que
podrías ser es el líder. Entonces, los líderes son personajes
atractivos que llevan a su audiencia con confianza y sin disculpas
del punto A al punto B.
Te has sometido a una experiencia
transformadora
del punto A al punto B,
y estás aquí para ayudar a y estás Lo más probable es que tu
yo más joven, derecho,
tu sobrina, tu avatar objetivo,
tu público objetivo, derecho, pasen del
punto A al punto B. Así que saben inspirar a
sus seguidores y cuentan historias
convincentes
que influyen sus seguidores para que tomen medidas El líder tiene una
historia de fondo similar a la de sus seguidores. Téngalo en mente, lo que
los hace relacionarse con
su líder, ¿verdad? Y así también entienden los escollos y desafíos que enfrentará
su audiencia en el camino Como puedes imaginar, el público objetivo
perfecto para un líder apunte es
su yo más joven, ¿verdad? Porque si estás hablando los problemas que
solías tener, varias personas alrededor del mundo tienen exactamente los mismos problemas, y es muy fácil entender a público objetivo si
tu público objetivo
es
tu yo más joven, ¿verdad? Lo que pasa aquí es que
líder ya ha logrado el resultado que el
público quiere lograr. Y nuevamente, debido a que el líder ya ha
pasado por la
experiencia transformadora por la que el público quiere pasar para pasar
del punto A al punto B, conoce exactamente los
puntos de dolor del público, por lo que realmente puede aprovechar
estos puntos de dolor con sus historias y con sus datos que está
dando en su contenido Y ese es el poder de un líder como personaje atractivo. Ahora, el segundo tipo de personaje
atractivo es el
aventurero o el cruzado Ahora, el
personaje aventurero o cruzado es mucho más Líder. No tienen todas las respuestas y
no fingen hacerlo. Realmente tocan en el
hecho de que nadie es impecable y
todos cometemos errores y nadie es perfecto, ¿verdad? Pero el viaje y
su destino, la determinación de obtener
respuestas es convincente para las personas que quieren los resultados este atractivo personaje
está tratando de lograr. Entonces otra vez, si eres el
cruzado o la aventura, llevas a tu audiencia
contigo y documentas un viaje, y la gente se parece
contigo porque le
gusta el hecho de que estás trabajando y
vas a algún lado con ellos. Los vas a llevar
contigo, ¿verdad? Entonces esta persona le da mucha
atención a
su audiencia y brinda nueva información valiosa
y conocimientos medida que viene por ella, ¿verdad? Así que otra vez, llévate
contigo a personas que obviamente no tienen el riesgo porque solo están
viendo tus videos, pero te arriesgas a que seas el aventurero y te
lleves a la gente contigo ¿Verdad? Entonces tenemos al
reportero o al emanlista Ahora, el reportero se
propone encontrar respuestas que aún
no tienen. Realmente se
parece a un reportero de una serie de televisión o de un programa de televisión
o de un programa de noticias, ¿verdad? A lo mejor entrevistan a cientos de personas, a lo mejor escriben un libro, o tal vez documentan la investigación vía
newsletter, ¿verdad? Dondequiera que sea el caso, a medida que
crecen y
aprenden, están llevando a su
audiencia junto con ellos. Y este es, de nuevo,
el reportero. Es muy similar
al aventurero, pero el aventurero es más como,
más egocéntrico porque
intentas hacerlo como aventurero
y solo llevas a tu público contigo El reportero enfoca principalmente otras cosas que quieres
destapar otra información, otras historias que de nuevo, quieren destapar Entonces este fue, de nuevo, el
atractivo personaje. Esta fue la lección en torno
al atractivo personaje. Siento que hay
muchas cosas para que
entiendas de este DesenR de aquí Quiero que, en primer lugar, concluyas qué tipo de personaje atractivo
quieres ser. Quieres ser un líder.
Quieres ser el cruzado, quieres ser el
reportero, ¿verdad Y no
concluyas qué tipo de
personaje atractivo quieres ser ahora mismo. Solo quiero que menciones tus elementos, tu historia de fondo, tus parábolas, tu
carácter fluye, y cómo podrías ser capaz de
polarizar a la gente con
tus Y por último, también
echa un vistazo a tu identidad, quizá ya
conozcas el tipo de personaje atractivo que eres. En general, las dos opciones más importantes
que vas a hacer es que si
vas a ser el líder o el aventurero o cruzado, realmente
depende de tu estilo y
tu personalidad y tú como persona para elegir qué tipo de personaje
atractivo
quieres Pero sí, esa fue
la lección con respecto
al personaje atractivo y cómo
aumentar tus habilidades para
contar historias Mencionamos la importancia
de saber contar una historia y cómo llevar a la gente contigo cuando estás contando
una historia a tu público, ellos inmediatamente, se
ponen los zapatos, y pasan por esta montaña rusa emocional como si fueran tú en esta historia. Y esto es realmente, muy
poderoso en contenido. Justo y ahora que hemos cubierto algunos
principios básicos de narración, es hora de
sumergirse en los tecnicismos
de
filmar un video, Entonces déjame mostrarte
exactamente cómo configurar todo y grabar
y grabar un video. Y créeme, a
partir de ahora va a ser muy fácil para ti
seguir produciendo contenido y simplemente seguir produciendo contenido y simplemente divirtiéndote con
todo este framework, ¿verdad? Entonces, muchas gracias. Te voy a ver
en la próxima docena.
19. Graba videos de alta calidad con tu teléfono: Entonces es hora de disparar, ¿verdad? Cuanto más tiempo
se acabe la espera, es hora de que discutamos
cómo filmar videos. Ahora bien, en lecciones anteriores
de obviamente las partituras, discutimos sobre la configuración de la cámara, la
configuración de las luces, la configuración de las luces de
fondo, y todos estos principios de iluminación y
cámara, ¿verdad? Si estás listo y
tienes una de estas plataformas,
verdad, y
ya has creado una configuración y
prácticamente sabes, como,
básicamente qué posiciona tus luces, qué
posiciona tus luces fondo,
todas esas cosas, entonces todo
se reduce
a solo presionar disco y
protagonizar el baile,
¿ todas esas cosas, entonces todo
se reduce verdad Baila quiero decir, obviamente, bailar al ritmo de,
como, la contienda. Um, la cosa es que
sé que la mayoría de ustedes son principiantes y
probablemente no tienen, como, estas grandes configuraciones
en estas grandes plataformas Lo que te voy a entregar en esta lección aquí es la forma más impecable y
sencilla producir contenido
solo con tu teléfono, ¿verdad Entonces sin
aparejos locos, no nada, al final de esta lección, como, sabrás exactamente
cómo filmar un video Y la información que te
voy
a dar en este Desson aquí viene en realidad de una fuente muy, muy valiosa Entonces, para darte un poco
más de contexto y, sí
, más o menos contexto sobre dónde encontré
esta información y
cómo y por qué te estoy entregando esta información
anota esta SSSONRate Esta información proviene de una noción de archivo la noción es como un
documento de Word, si se quiere, que se ha compartido
dentro de una gran empresa que también formé parte como creador de contenido
para esta empresa, y dan detalles
y guías, si se quiere. Le dan más o menos
una guía sobre cómo filmar contenido que se
reutilizará como anuncios como
comerciales No aprovechan tanto
las cosas de la narración, pero realmente se enfocan
porque, de nuevo, van a estar corriendo
decenas de miles de dólares, si no millones
de dólares en anuncios al contenido que
voy a estar produciendo, ¿verdad Y también he producido
este contenido antes. Realmente quieren que
el contenido sea lo más impecable posible Y son conscientes de
que muchos creadores, porque no soy
el único creador, que han colaborado ha colaborado con esta empresa. Son conscientes de que múltiples
creadores, ya sabes, no
deberían tener, como, la
configuración que tengo aquí mismo. Entonces dieron instrucciones detalladas, muy básicas y fáciles de
seguir muy básicas y fáciles de
seguir
sobre cómo crear contenido
impecable sin tener como equipo loco y
todas esas cosas. Encontré un verdadero valor
dentro de esta guía, y creo que
sería increíble para mí compartirlo contigo. Nuevamente, esta es una guía sobre cómo
enseñar a un tipo de principiantes a crear contenido. Que van a estar
arriesgando muchos dólares hacia porque
van a estar publicando
anuncios de este contenido Entonces déjame mostrarte
lo que dijeron, qué instrucciones nos dieron y cómo puedes replicar
esto en tu casa Conoce que el valor de
la información que
te
voy a estar dando es muy alto, ¿verdad? Y si sigues estos pasos, es muy poco probable que
produzcas malos videos. Entonces esta de aquí es la guía. Dirás que las
declaran como notas
creativas para
filmar, ¿verdad? Entonces respecto a la iluminación
y ubicación, dicen, Por favor filme durante el día
con luz solar brillante y natural. Entonces lo que quieren decir eso es que
no confían, digamos, en personas que crean plataformas y
tienen luces de fondo y todas esas cosas porque
tampoco es tan subjetivo, ¿verdad No es ese
objetivo. Es bastante subjetivo cómo
quieres iluminar una escena y qué colores quieres agregar y todas esas cosas. Entonces saben que
la luz exterior, la luz natural es
la mejor fuente de luz. Podría ser duro, cierto, pero
es la mejor fuente de luz. Así que inmediatamente
echan las luces y todas
esas cosas por la ventana y simplemente
les gusta, Bien, entonces la luz natural. Así que de nuevo, ningún lado superior
ni luces lámparas detrás de ti. Entonces no
querían luces detrás. Ellos solo quieren luz natural. Entonces, una vez más, la fuente
de luz de corte de ventana
siempre debe estar directamente
frente a usted Así que de nuevo, tú de frente a
la ventana, de nuevo, no
se arriesgan con ángulo de
45 grados, posición, posición de luz
y todas esas cosas. Y nuevamente, si sigues la información que te
di y colocas tus luces en un ángulo de 45
grados y todas esas cosas, vas a
tener un mejor resultado, pero estas personas
no quieren arriesgarse
si entiendes a lo que me refiero, no
quieren arriesgarse a que todos estos
creadores
piensen dónde se
enciende la posición y todas esas cosas. La mejor y más fácil manera como principiante de
acercarse al contenido es simplemente tener una luz solar directa
frente a usted directamente, ¿verdad? Entonces Por favor, dicen, filma en tu
sala, oficina,
recámara, o donde sea que esté la luz natural
más brillante de tu casa, ¿verdad Nuevamente, la luz natural
es una prioridad. Se puede ver cuánto,
nuevamente, resaltan el hecho que quieren
luz natural en sus tomas. Y si esto viene de una comedia que va
a estar gastando todos estos dólares en anuncios del contenido que
vas a crear, te imaginas que
es muy poderosa. El mensaje es
muy poderoso aquí. Así que de nuevo, puedes crear esto en tu experiencia de
creación de contenido. Por eso
te estoy dando esta información. Entonces nuevamente, filmando tu
sala de estar en tu oficina,
en tu recámara, no
necesitas tener un estudio de filmación
separado. Puedes filmar, como,
donde quieras, ¿verdad? Pero necesitas luz brillante y
natural. Entonces nuevamente, filmar
tomas de creadores afuera también es genial. Entonces también les gusta el hecho de
que se pueda filmar afuera. Solo asegúrate de nuevo, una vez más que la luz y
el sol estén frente a ti, y no haya reflejos
ni sombras duras Entonces nuevamente, no
queremos sombras duras, y ese es el punto que
aprovechamos anteriormente en este curso respecto a la
luz solar dura, derecha, difundida Luz. Entonces, si tienes una
especie de día nublado, pero también te da
mucha luz, de nuevo, no luz solar directa,
luz difusa porque también
tenemos las nubes, sería increíble Entonces no tengas miedo de
disparar afuera, y también te
aplica, ¿verdad? No tengas miedo de
disparar afuera solo porque no
sé si
te he estresado con toda la información
sobre la configuración de luces y ángulos
de 45 grados y luz principal, luz relleno, luz de fondo
, todas esas cosas. Si solo te sientes
afuera con nubes, va a estar bien, ¿verdad? Entonces solo quiero que lo sepas. A continuación, hablamos de
iluminación y ubicación. Hablemos de la cámara. Entonces la cámara debe estar
a la altura de los ojos, ¿verdad? Por favor, tenga cuidado y
asegúrese de que la cámara
no esté por debajo o por encima del nivel de
sus ojos. Esto en realidad es
muy, muy importante. Y una de las cosas clave en las
que me he
centrado desde los primeros días de
mi viaje de congregación. Quieres que tu cámara esté
a la altura de los ojos, quieres que tus ojos estén exactamente en el mismo eje
que tu cámara. Esto es
lo que va a pasar. Si tu cámara está
por encima del nivel de
tus ojos, tu audiencia sentirá que no
confiarán
tanto en ti inconscientemente
porque te están despreciando, ¿verdad?
Entonces eso es un problema. Si tu cámara está debajo de ti, tu audiencia se sentirá como si la estuvieras mirando
hacia abajo, ¿verdad? Entonces es algo
que no quieres hacer. Quieres estar en el mismo
nivel con tu audiencia. Así que asegúrate de que tu cámara esté al menos a la altura de los ojos, ¿verdad? Puedes tener un trípode, puedes tener un gimble. Puedes
tener lo que quieras. Pero posiciona tu cámara a la altura de
los ojos, eso es
muy importante. A menos que estés tratando de hacer
algunas cosas creativas, bien, y quieras ser creativo
y quieras agregar una capa creativa al trabajo de
tu cámara, entonces obviamente, bien. Ahora bien, respecto al vestuario, esto es algo de lo que la mayoría de la
gente no habla. Y en general, obviamente,
sí, eres un estafador. Puedes hacer lo que
quieras con tu ropa. Puedes, como, vestirte como
quieras. Dicho esto, si no lo
haces, digamos, quieres llamar la atención
sobre tu ropa y
solo quieres llamar la atención
sobre tu mensaje, por favor solo usa
un atuendo natural. Así que nada exagerado, solo una simple mirada, y en realidad puedes
comprobar esto. En general, me visto simplemente. No me gustan los logos grandes
ni la ropa loca, pero puedes ver en todos
mis cursos que solo suelo usar una camiseta
negra y un sombrero, y eso es todo. Ese es
mi atuendo para ir. Llevo años usando una camiseta
negra todos los días, prácticamente. Y sí, así que solo
un atuendo natural si no sabes qué ponerte, solo usa algo que
no llame la atención. Queremos que toda la atención
esté en nuestros dichos, en nuestras palabras, no en, ya
sabes, nuestra ropa En cuanto a la entrega
ahora, este es un anuncio, así que quiero que
filtren lo que están diciendo esto de nuevo va a los anuncios. Hablamos de la entrega
en la lección anterior de las partituras respecto a la
narración, el personaje atractivo,
todas esas cosas. Pero en general, al
hablar, habla enérgicamente y actualiza, pero naturalmente, como si estuvieras hablando con tu mejor
amigo en FaceTime Y esto también aplica obviamente en el contenido sin importar
a dónde vaya. La gente puede mirar a través de
tonterías, si quieres, pueden mirar a través de ti no siendo genuinos y
tratando de venderles algo. Si quieren comprarte
algo,
tiene que venir intrínsecamente, no obligándolos
a comprar, ¿verdad Y luego bajarlo dos muescas
más de eso. Así que de nuevo, habla alegre, natural, y luego solo
bájala por dos muescas más No quieres que tus
videos suenen ventosos. Y por eso también te
insisto en que no
escribas tus videos. No quieres que los
videos suenen salzy, no
quieres que tus videos
suenen guionados El nuevo meta en contegración
es que seas genuino, lo
más genuino posible más Nuevamente, nada de presentaciones locas. No loco por favor. Puedo
suscribirme, solo cosas simples. La entrega no puede sonar como un anuncio, comercial o ventas. Y al final
del día,
verás que si tienes
un embudo alrededor canal de YouTube o
tus cuentas de Tik Tok o donde sea que subas
tu contenido, si creas un
embudo alrededor de él, entonces una forma de convertir esta
atención en dólares, ¿verdad Así que convierte a la gente que no y confíe en ti en clientes
recurrentes, si vas
por esa ruta, verás que todos tus videos serán creados
intencionalmente para convertir,
nuevamente, la atención en dólares
y ganarte la vida la cosa porque es
muy genial, honestamente, ¿verdad? Tanta gente
cae en la escupidera de
tratar de vender en cada
video suyo Y es un gran error. Y el caso es que
cuando la gente intenta vender, suele entrar en
este modo de ventas. Y así hablan
como un vendedor. Hablan como si estuvieran
en un comercial, y eso es solo un
muy mal enfoque. La mejor manera de vender es hacer que le gustes a la
gente porque la gente compra a gente
que le gusta. Y la mejor manera de
hacer que la gente sea como tú es simplemente ser genuinos. Entonces no te importan
las ventas por ahora, ¿verdad? Y vamos a estar
hablando de todo este concepto de convertir la atención
en dólares y convertir,
como, a personas que
saben como confianza en clientes
recurrentes en futuros
módulos de este curso. Por ahora, sabes
exactamente cómo disparar. Conoces todos los principios. Ya sabes, los principios
de iluminación. Ya sabes cómo crear una configuración.
Conoces el equipo, ¿verdad? Creo que hemos establecido una base
increíble. Y después de que hayas
filmado tus videos, ahora
es el momento de pasar al
siguiente módulo del curso, que es la postproducción. Entonces esta lección concluye el segmento de producción
de la maldición Adelante, graba tus videos y encendemos nuestras computadoras
para comenzar a editar, ¿verdad? Muchas gracias, nos vemos en el siguiente módulo
de las puntuaciones.
20. Comienza tu viaje como editor de video: Entonces, señoras y señores, les
doy la
bienvenida a la sección
de post producción de las partituras. Y en esta apenas
pequeña parte inductiva de este módulo de esta sección, que va a estar
resaltando el objetivo, derecho, el resultado deseado que
queremos lograr, como,
al final de esta, de
nuevo, sección al final de la serie de los videos de post
producción Entonces lo que vas
a estar aprendiendo en esta
sección de post producción de nuevo es obviamente cómo
manipular videos en post. Ahora, el programa que
vamos a usar por el bien de esta demostración aquí
mismo es CapCat Capcat es completamente gratuito. Es accesible y
disponible desde la web. Se puede descargar de
nuevo, completamente gratis. En ambas PC MacBooks,
como, en tu teléfono. Entonces es como un
programa universal, si se quiere, eso aplica a
cada dispositivo y software que tenga. Pero dicho eso, si no
quieres
descargar Capcut, si tienes otro software de
edición, no
quiero que te
desanimes porque los
principios de edición que vamos a estar elaborando en esta sección del curso son, de
nuevo, universales Se aplican a
cada software de edición. Te puedo garantizar que independientemente de si estás
usando Final Cut Pro,
Premiere Pro, DaVinci Resolve,
Capcut, right, o I
movie, o incluso Sé que tiene, como, un software de edición de
edificios. Los principios de edición que
vamos a estar discutiendo y desarigin resultado son
completamente los mismos, ¿ Vamos a estar
discutiendo sobre algunos principios
generales de
edición universal, así que no quiero que te desanimes si no
quieres usar Capcad Dicho esto, supongo que eres un principiante completo, y si eres un principiante
completo, entonces CapCAD es solo
una solución increíble para que comiences Entonces, lo que vamos
a hacer en la primera lección así que en
la siguiente lección, bien, la primera lección de
este módulo aquí mismo, vamos a estar analizando
el programa en sí. Voy a estar mostrándote las diferentes cosas por las
que quieres salir
al navegar
en este programa. Y luego vamos
a estar importando clips y voy
a mostrarte cómo editar y cómo manipular
clips, como quieras. Y ese es el objetivo del proceso de
postproducción. El objetivo de un exitoso proceso de
postproducción es utilizar sin esfuerzo las herramientas que se nos dan,
bien, el software,
el hardware y todas esas cosas para transmitir
exactamente lo que tenemos
en nuestra mente como creativos a un producto Y cuando digo un producto, me refiero al
video final, ¿verdad? Entonces te quiero si tienes
algo en mente, si puedes imaginar algo, quiero que puedas
aplicarlo
fácilmente y crearlo
con estas herramientas. No quieres que las herramientas
sean abrumadoras. No quieres sumergirte en detalles
locos y esas cosas, pero te quiero otra vez, mi objetivo con este módulo es
tenerte al final del mismo Cualquier cosa que visualices y
todo lo que
veas en tu mente , necesitas
poder crearlo, y
podrás crearlo. Entonces esa es la primera parte
del módulo de postproducción. La segunda parte, y
la segunda parte, vamos a estar discutiendo
sobre el diseño de miniaturas porque es muy importante
para ti, como creador,
poder crear miniaturas
y diseñar miniaturas
y entender algunos principios básicos de
miniaturas y entender algunos principios básicos de
miniaturas Entonces esa va a ser
la segunda parte de este segmento de postproducción, nuevamente, de este enorme curso
de esta enorme clase magistral. Entonces estoy muy feliz
de tenerte aquí. Pasemos a la siguiente lección en la que
vamos a estar discutiendo la visión general
de CapCat, ¿verdad Así que todo lo que
necesitas saber con respecto a CapCat donde se
ponen los botones y todas esas cosas, va a ser muy fácil, muy simple y a medida
para principiantes, ¿verdad Entonces te voy a ver en la
siguiente lección de las partituras.
21. Primeros pasos con la edición de CapCut: Señoras y señores,
bienvenidos al CAPCAT. Esta es la interfaz Capcat. Ahora, una vez que inicies el programa y haces clic en
Crear un nuevo proyecto, verás que
aquí es exactamente donde serás navegado, y puede parecer
muy confuso No conoces todos
estos botones, lo que significan, ¿verdad? Pero todo
va a tener sentido. Déjame mostrarte exactamente cómo. En general, en el mundo del contenido y en el mundo de la edición de video, todo se vuelve mucho más fácil si solo importas un clip en tu software de edición, ¿verdad? Así que de nuevo, he editado
miles de videos. He usado
casi todos los programas de edición
que hay, ¿verdad? He pasado por el proceso de entender el nuevo
software varias veces. Todo se vuelve mucho más fácil y mucho
más agradable. Si empiezas a
experimentar y te sometas en esta situación de
prueba y error Así que importa tu video. Bien, tío genial,
¿cómo importamos videos? Bueno, hay dos
formas de hacerlo. O vas a Medios, importar, y simplemente haz clic en los videos
que ves aquí mismo. Entonces puedes buscar nombres de
archivo, por ejemplo, dentro de Capcat o en
tu computadora desde aquí, por
ejemplo, espacios,
biblioteca y todas esas cosas. O puedes arrastrar y soltar videos. Ahora, nunca uso el panel de medios para importar videos míos. Siempre, importo videos, y tradicionalmente he estado
importando videos en mi software de edición de video
arrastrando y soltando. ¿Todo bien? He creado películas de
dos horas con solo arrastrar y soltar
videos en mi software de edición. Es justo lo que me funciona
porque he ordenado los clips en mi computadora, y luego solo los arrastro
y suelto en mi software de edición. Entonces eso es lo que
vamos a estar haciendo. Aquí mismo, pueden ver que
tengo esta carpeta, bien, con el
nombre de mi cámara, esta era mi cámara en el
pasado, la 200 D, la
cámara que también te
sugerí que compraras, y estos son los clips. Así que déjame seleccionar este clip aquí
mismo y
voy a ser arrastrándolo y soltándolo a mi línea de tiempo. ¿Verdad? Entonces aquí está. El clip se arrastra y
se suelta en la línea de tiempo. Y ese es un gran
segmento para mí
para analizar qué es una
línea de tiempo, ¿verdad? Entonces este segmento de aquí mismo
que se puede ver, ¿no? El segmento aquí mismo es
la línea de tiempo la línea de tiempo, como puede ver, se
indica por segundos. Y nuevamente, cada software de
edición de video tiene esto. La línea de tiempo se
indica por segundos. Entonces tienes segundo
cero, segundo 30, ¿verdad? Marca de 1 minuto, marca de 1.30 minutos. Entonces nuevamente, cada 30 segundos, verás que
tiene una indicación de tiempo y puedes
acercar, ¿verdad? Entonces, por ejemplo,
ahora tenemos cada 3 segundos indicación de tiempo. Y desde este botón de
aquí mismo,
también puedes alejar el zoom, ¿verdad? Entonces, lo que hace
prácticamente la línea de tiempo es que puedes ver este cursor y este cursor
es un cabezal de reproducción, ¿verdad El cabezal de reproducción simplemente
indica dónde estamos
ubicados en el video Coloca el cabezal de reproducción. arrastrar y soltar el cabezal de reproducción
cuando quieras, ¿verdad Y puedes arrastrar y soltar el
cabezal de reproducción al principio. Entonces puedes ver
aquí, por ejemplo, los minutos y los segundos que se han reproducido del video. Por ejemplo,
ahora mismo, estamos en el segundo número tres
del segundo 58. Entonces este es un video de 58 segundos, y puedes ver esto porque
puedes ver aquí cero, puedes ver aquí estamos justo
debajo de la marca de minutos. Para que veas que
estos son 58 segundos. Entonces pongamos la cabeza de juego
y digamos, segundo cero. Simplemente puedes arrastrarlo y soltarlo
o hacer clic donde queramos. Y si presionamos, déjeme silenciar esto por un segundo. Si presiono Reproducir,
podemos presionar play desde este
botón de aquí mismo, o puedo hacer clic
en el espacio en mi teclado. Entenderás,
por cierto que todas las cosas en
las que podemos hacer clic, podemos editar
videos haciendo clic o
podemos editar videos
usando atajos, derecho, y los atajos son como atajos de
teclado, y todos los
editores experimentados obviamente usan atajos. Pero por el bien
del tutorial, puedo ayudarte con
algunos botones simples. Ahora bien, si colocamos el mouse, por cierto por encima de nuestro clip, verás que podemos
tener una pequeña vista previa de lo que va a estar
sucediendo dentro del clip Solo somos yo y mi
patineta eléctrica en el pasado. Por cierto, ese es
un tiro muy genial, y ese es un
monopatín muy genial que solía tener. De hecho todavía lo tengo, y es muy genial tablero Boost. De todos modos, no quiero
desviarme fuera del tema. Entonces damos click aquí, y una vez que hacemos clic en el inicio
del video, presionamos espacio, se puede ver que
el video empieza a reproducirse, y ¿cómo sabemos que
el video comenzó a reproducirse? No estoy haciendo clic en
nada ahora mismo. Se puede ver que el
cabezal de reproducción va, ¿no? Se puede ver que aquí mismo,
estamos en el segundo nueve, segundo, diez, segundo 11, segundo 12, y así es como estamos
avanzando y estamos
jugando, ¿ verdad? Entonces esto de aquí es como
tocas y detienes un video. Para detener un video,
puedes hacer clic en este, hacer
clic en este o hacer clic en el
espacio en tu computadora. Ahora desde aquí, puedes
renderizar esto a full HD. También puedes hacerlo a pantalla
completa para que
puedas apreciar mejor el clip. Pero no quiero
centrarme en eso por ahora, esos son un poco, digamos, principios de
edición
más avanzados. En esta lección,
solo voy a mostrarles un panorama básico de lo que
sucede dentro del programa. Entonces, ¿cómo accedemos? ¿Qué es esta ventana de aquí ¿Qué es esta ventana de aquí? Para desbloquear
estas ventanas, si se quiere, sólo tiene que obtener
un clic en el clip. Así que hizo clic en el clip.
Ya se puede ver eso. Tenemos cosas que
cambiar en el audio, así que los efectos de audio,
puedes ver aquí, tenemos efectos de audio. Tenemos efectos de texto. Tenemos pegatinas,
tenemos más textos, tenemos transiciones,
filtros y ajustes. Desde esta ventana de aquí mismo, puedes agregar
más cosas a tu video. Así se llega a agregar texto.
Se llega a agregar pegatinas. Si quieres,
llegas a agregar efectos, puedes agregar transiciones. Entonces quiero que se
imaginen eso a partir
de esto, claro, para agregar medios
y efectos de audio. Quiero que se imaginen que
desde esta ventana de aquí mismo, agregamos cosas a nuestro video. Por lo que no podemos modificar este video de este
ganador aquí mismo Desde este panel, solo
agregamos cosas. Desde este panel de aquí mismo, por otro lado,
llegamos a retocar este video Entonces este es el editor,
si se quiere, panel. Ahora bien, ¿qué podemos modificar? Como pueden ver, una
vez haga clic en el video, así que haga clic en el video y vaya
a este panel aquí mismo. Y desde este panel,
podemos elegir editar
la escala para que podamos aumentar la escala del video, ¿verdad? Podemos cambiar la posición
del video simplemente haciendo clic
y arrastrando y soltando Nuevamente, deslizando el video, así es como
cambiamos la posición. Puedes ver los diferentes
elementos cambiados aquí. Si presiono Comando Z, este es el botón de deshacer, ¿verdad? Entonces deshacer, deshacer, deshacer, deshacer, deshacer, deshacer, deshacer. Donde estuvimos. ¿Verdad? Esas son características profesionales de CapCat y si
compras CapCatPremium, obtienes acceso a
estas características,
que son características de estabilización y todas esas cosas, no Y también puedes mezclarte, ¿verdad? Así que en blend, podemos cambiar
el modo de mezcla diferente. Estos son principios de edición de
video
un poco más sofisticados, y también podemos
cambiar la opacidad
sobre el clip de 0% a 100%, que es la opacidad total, Ahora, siguiendo adelante, tenemos
algunas características más,
algunas características de gato de gorra, algunas características de máscara,
algunas características mejoradas. Pero centrémonos ahora mismo
en las características básicas. Entonces nuevamente, hablamos sobre
cómo escalar clips, cómo cambiar la posición
y el tamaño de los clips. Ahora, desde aquí,
también se puede cambiar el audio. Para que puedas aumentar el volumen. Y una vez que aumentemos el volumen, también lo verás aquí mismo. Este nivel de audio justo
aquí debajo del clip, puedes ver los niveles de audio. Y si hago clic en esto y quizás acerque un poco para
que lo veas mejor. Justo aquí, tenemos los niveles de
audio del clip. No sé si
pueden ver esas pequeñas líneas
amarillas y rojas
debajo del clip. Entonces estos son los niveles de audio. Y al aumentar disminuyendo
o aumentando el audio, podemos cambiar los decibelios En general, apunta a 0 decibelios
o aumenta tu audio
hasta el punto en que veas algunos puntos rojos aquí mismo Puntos rojos significa
audio distorsionado . Entonces no
queremos hacer esto. Nuevamente, si tienes CapCatp también puedes
mejorar la voz,
reducir la voz, sonoridad,
aumento, todas esas cosas Realmente no nos
importa esto. Está bien. No me gusta
manipular el audio. Um, de cualquier manera, así que es genial. En cuanto a la velocidad del clip, tal vez
quieras en algún momento
manipular la velocidad
del clip, ¿verdad? Entonces damos click en el
clip, vamos a velocidad. Y aquí puedes
cambiar la velocidad. Se puede ver que podemos
hacerlo cinco veces más rápido. Podemos hacerlo 0.7 veces más rápido. Y si vamos en la línea de tiempo, puedes ver que
también la duración de nuestro video cambia si
cambiamos la velocidad del clip. Entonces otra vez, si lo hacemos más lento, 0.29, puedes ver que
ahora es un video de tres minutos Si lo hacemos mucho más rápido, es solo 1 segundo de
video porque es 49% más rápido, ¿verdad? ¿Verdad? Así que puedes ver esto
aquí mismo y vamos a tener la velocidad a la una, ¿verdad? Por último, también puedes
animar los videos. Esas son características pro. No me gusta tanto la
animación de video. Parecen, de nuevo, todos prefabricados, así que
no me gustan. Y claro, en los ajustes, llegamos a
corregir el color y cambiar el color y combinar con
el color de nuestro clip. Ahora, no quiero que te
estreses por los lotes. Los lotes son, si se quiere, presets. Son solo presets de color
que podemos importar directamente, y automáticamente
alguien más ha hecho los lotes, y solo
los aplicamos a nuestros videos No nos importan
tanto los lotes. Lo que sí nos importa, de nuevo, si hacemos clic en el video
es cambiar el color. Cierto, para que podamos ajustar la
temperatura a más fría,
más calentar el matiz, nuevamente, de nuevo, de verde
a púrpura, ¿verdad? Y claro,
deshagamos esto porque he establecido un perfil de color increíble en mi cámara cuando
estaba filmando esto. Pero claro, también
podemos cambiar, la situación,
hacerla más saturada. Siempre me gusta agregar
algo de saturación. Se puede cambiar el brillo
del clip, ¿verdad? Se puede cambiar el contraste, hacerlo menos contraste, ¿verdad Y todas esas cosas que tenemos retocar desde esta
ventana de aquí mismo La corrección de color es un arte, y hay gente
que solo se especializa en corrección de
color y grano de color y nuevamente, solo
necesitas saber
en general dónde se encuentran
todas estas cosas
en el software de edición. Nuevamente, para cambiar el
color de tu clip, puedes hacer clic en el clip, tienes ajuste y lo
cambias desde aquí. De nuevo, puedes
afilar tu clip. Por ejemplo, esto
agrega nitidez. Puedes añadir claridad
a tu clip. Puedes agregar algunas partículas
que prácticamente
granulan, se desvanecen y esas cosas.
Realmente no nos importa esto. Lo que quiero que sepas es que puedes cambiar el color de tu clip
aquí mismo y esto es, por
supuesto, muy, muy importante. Lo que también puedes hacer es aplicar algunas correcciones de color. Digamos que
tienes varios clips, no solo un clip. Digamos que tienes
varios clips aquí. En realidad puedes si te gusta la gradación de color que hiciste, la corrección de color que
hiciste en uno de tus clips, puedes aplicar a todos
tus clips haciendo clic este botón aquí mismo o incluso
puedes guardar tu, nuevamente, corrección de
color preferida como preestablecida y aplicarla a
futuros proyectos, si quieres. Entonces eso también es posible, y eso es algo que también
puedes hacer, ¿verdad? Entonces la cosa con la edición de video, y también puedes
hacer estillos de IA, pero no vamos a estar
enfocándonos en eso por ahora Lo que quiero que hagas en
general es que quiero que abras el
panel de video en todo momento. Este panel, realmente
no necesitamos, por lo que puedes eliminarlo o
al menos disminuirlo
tanto como sea posible, ¿verdad? Y claro, por estos
márgenes de aquí mismo, puedes dictar más o menos
qué tan grandes quieres algunos paneles, qué tan pequeños quieres otros
paneles y todas esas cosas. En general, me gusta
ver lo que edito. Entonces tiendo a tener
el panel de medios, que es el panel que, de nuevo, llegamos a ver el
video bastante grande, y también me gusta tener
una gran línea de tiempo, ¿verdad? Entonces algo así
sería exactamente lo que haría yo. Ahora, um, De nuevo, edición de video, es solo cuestión de cortar y unir
clips. Y lo hacemos con
diferentes herramientas. Todas estas son diferentes
herramientas que tenemos. Y nuevamente, podemos acceder a
diferentes herramientas haciendo clic en ellas o podemos volver a usar, algunos atajos en nuestro teclado
para acceder a estos clips. El atajo más común
es la llamada letra B, y la letra B nos da la hoja. Ahora, puedes cambiar los diferentes de
nuevo, modos desde aquí. Tiene el modo de selección, que se accede
por atajo, A, modo
dividido, accedido
por atajo, B, seleccionar palabra izquierda
y seleccionar palabra derecha. Todos estos son atajos
diferentes, y no vamos
a estar manipulando el clip en esta
sesión aquí mismo En la siguiente lección, te voy a mostrar cómo cortar tu clip,
cómo agregar más clips, cómo agregar más clips, y cómo empezar a coser
juntos y cortar
y coser , igual que la cirugía,
una cosa como cirugía, correcto, diferentes clips. Entonces, ahora que hemos terminado
y hemos concluido con la visión general
del software, es hora de simplemente
sumergirse en algunos principios de
edición de video, y te mostraré exactamente
cómo cortar tus clips, cómo coser tus clips y más o
menos cómo editar videos, más información sobre esto en la siguiente lección
de las partituras.
22. Domina las herramientas esenciales de CapCut: En la segunda entrega de
esta edición de video CapCat
parte de esta clase magistral Y en la segunda entrega, vamos a estar
enfocándonos un poco más en las diferentes herramientas que
tenemos dentro de CapCat Entonces hicimos la descripción general del software. Ahora es el momento de centrarse
un poco más en las herramientas. Y como comentamos
al final de la lección anterior, puedes acceder a la herramienta
más importante de
toda la edición de video desde este botón aquí mismo,
y esta es una herramienta de división. O en tu teclado, puedes presionar el botón B, y esto
te dará esta pequeña hoja. Y por cierto, el
icono de la herramienta de división es una cuchilla. Mucha
gente sí lo sabe. Es como una navaja, ¿verdad? Entonces,
¿qué hace la herramienta de cuchilla? Esta es, nuevamente,
mucho la herramienta de cuchilla. Por eso viene con una
letra B y el teclado. ¿Qué hace esta herramienta
? Es muy sencillo. Dondequiera que hagas clic en
el video, lo divide. Lo corta. Y puedes hacer click donde quieras en el video, y lo cortará.
Y, ¿adivina qué? Ahora tenemos este gran video
que está dividido en una, dos, tres, cuatro, cinco,
seis piezas diferentes. Y ahora, como puedes imaginar, no
vemos ninguna diferencia
cuando el cabezal de reproducción se mueve de un clip
a otro, ¿verdad Porque no hemos
cambiado las cosas. Pero si hago clic en esta
parte del video, que ahora es independiente
del resto de nuestros clips. Adelante, por ejemplo,
y cambio una escala, ¿no? Puedes ver aquí y cambiar la escala alguna cosa
aleatoria, ¿verdad? Ahora bien, si hago clic en el inicio del
video y presiono Reproducir, verás que el
cabezal de reproducción se moverá Y una vez que el cabezal de reproducción entra en el segundo clip que
nos separamos, boom, ¿verdad? Se puede ver que podemos ver los cambios que aplicamos
en el segundo clip. Ahora déjenme presionar Comando Z, solo retrocedan, retrocedan. Y ahora es exactamente al principio, ¿verdad?
Entonces no tenemos nada. Tenemos uno grande clip grande. El más o menos la teoría detrás de la edición es que
con la herramienta Blade, y por cierto, podemos lograr exactamente lo mismo
descansando el cabezal de reproducción Digamos que
quiero, por ejemplo, el cabezal de reproducción comience
Quiero que el clip comience donde se
introduce el monopatín al
video, aquí mismo Así que muevo el cabezal de reproducción exactamente antes de que el monopatín
sea introducido en el video, y puedo acercar un poco la
línea de tiempo
aquí mismo para que podamos editar
con más precisión Entonces aquí mismo, verás que el monopatín se
introduce en el video. Entonces, ¿qué hago? Doy clic aquí y
puedo presionar B en mi teclado para
introducir la hoja, dar clic aquí y luego dar clic a A
en mi teclado o ir aquí y hacer clic de nuevo en el Selectol seleccionar el
clip anterior y eliminarlo Entonces, ¿qué hacemos
ahora? Simplemente cortamos el clip para que comience exactamente donde queremos. Así que ahora tengo un clic Reproducir. Se puede ver que eliminamos
por completo la primera parte del clip, y si vuelvo a presionar,
play, se detiene, ¿verdad? También podemos hacer esto
de otras maneras. Déjame presionar el Comando Z.
Déjame mostrarte algo. Entonces aquí mismo, verán
que estamos en el principio. Nuevamente, no hemos vuelto a
dividir el video. También puedo hacer clic aquí, llevar el cabezal de reproducción exactamente donde quiero dividir el clip, y puedo hacer clic en este
botón aquí mismo, que está dividido, ¿verdad? Así que me ahorra algo de tiempo, ¿de acuerdo? Me ahorra algún tiempo porque no necesito tirar
de la herramienta de cuchilla,
hacer clic y luego presionar de nuevo A, seleccionar esto y
eliminarlo, se hace de inmediato
con split Lo que entenderás a
medida que avanzas como editor
de video es que
puedes lograr el mismo resultado por múltiples
rutas diferentes, ¿verdad Y ahí está la ruta más fácil y ruta
más larga, quizás, ¿verdad? Al final del día,
ahorrar un milisegundo en cada movimiento que hagas como editor
de video te
ahorrará minutos, si no horas más adelante
, ¿verdad Entonces quiero que abordes las cosas de la manera más
eficiente. Y esta es, por
ejemplo, otra forma de
lograr el mismo resultado porque
créeme vas a estar dividiendo muchos clips si editas los videos
tú mismo, ¿verdad? Entonces ahora hemos dividido el clip, y tenemos el clip
si presionas Reproducir, o puedes ver que
también se acorta aquí. Si presionas Reproducir,
verás que tenemos este clip aquí mismo
de mí otra vez moviéndose. Digamos que quiero parar ahora aquí, ¿verdad?
Entonces, ¿qué hago? Vuelvo a presionar, espacio, herramienta
Hoja, selecciono esto, y nuevamente, puedo eliminarlo. Pero digamos,
por ejemplo, que simplemente no
quiero esta parte en la que
muevo el controlador, ¿verdad? Entonces solo quiero esta parte
en la que ruedo, ¿verdad? Entonces, ¿qué hago? Yo voy por delante. Puso el mouse por encima de
la pieza mientras tengo la herramienta de cuchilla Coloco el ratón por encima de la
parte que quiero conservar. Por ejemplo, aquí, y vuelvo a hacer clic aquí
con la herramienta de cuchilla, luego presiono A, selecciono
la parte media que quiero cortar y presiono
retroceso para eliminarla Y obviamente, también
puedo eliminarlo haciendo clic en este
botón de aquí mismo, pero no quiero
pasar el mouse siempre en todas partes para dictar un comando a mi software de edición de
video Solo quiero
eliminarlo por completo, ¿verdad? Entonces digamos ahora
vamos a reproducir el clip, por ejemplo, para que
veamos qué está pasando. Entonces puedes ver que ahora tenemos esta parte, que la primera parte, y luego va
a ser un tripa rudo la segunda parte en la que
solo estoy dando vueltas, ¿verdad? Eso es. Esto parece un poco
ralentizado por cierto Déjame ver la velocidad. La velocidad es buena. Bien,
eso es interesante. Parece que es cámara
lenta, pero no lo es. Bien. Entonces esto fue lo más básico de edición de video que puedes hacer, que es solo dividir un clip. Ahora, digamos que
en realidad cambio, por ejemplo, el realizo algunos ajustes, y cambio el contraste
de este clip aquí mismo. Entonces disminuyo el brillo. Disminuyo un poco el contraste. Quizás también aumente
las sombras para que sea más suave, ¿verdad? Y si quiero también, digamos que me gustaría
disminuir la velocidad. Lo hago un poco más lento. 60 No, 50%. 50%. Entonces esto es 50% más lento con una corrección
de color diferente. Si hago clic en Reproducir aquí, verás que es más lento con una corrección de
color diferente. Se ve suave, ¿verdad? El color no es eso a punto, pero
esto no nos importa por ahora, ¿verdad? Entonces, ¿y si quiero aplicar exactamente lo mismo a
este clip de aquí mismo? Lo que hago es que haga clic, y presiono Copiar o
Comando C en mi Mac. Copia. Este es un comando que
vas a seguir mucho. Entonces quiero que te
mantengas enfocado aquí. Copia y luego coloca el
mouse sobre el
clip que quieras Haga clic derecho. Pegar atributos
o Comando Mayús V. Nuevamente, copiar y pegar es Comando C
para copiar, y para pegar, es Comando V. Pero si solo quieres copiar y pegar los clips,
déjame mostrarte. Por ejemplo, copio el clip, Comando C. Si presiono
Comando V en mi teclado, está pegado aquí mismo
encima de la línea de tiempo Está bien. No te preocupes por ello. Vamos a
discutir sobre lo que está por encima de la línea de tiempo más adelante, ¿verdad? Pero si presiono Comando C
para copiar y luego
clic derecho aquí atributos pasados
o Comando Mayús V, verás que
me pregunta qué atributos
quiero pegar. Y esos son los
diferentes parámetros, si puedes recordar, que podemos retocar en un clip
para poder retocar el tamaño, la mezcla, derecho, el volumen, la velocidad, y
el audio y
los ajustes, obviamente Entonces, si puedes recordar, en el clip que copiamos, hemos cambiado los ajustes, es
decir, cambiamos
el perfil de color. También hemos cambiado
la velocidad, ¿verdad? Entonces, si hago clic en Pegar ahora, verás que este clip también tiene exactamente la misma velocidad, que es 0.5 veces
la velocidad normal, así que 50% de desaceleración el anterior y exactamente los mismos ajustes de color, ¿verdad Entonces así es como
no necesitas seguir
adelante en
cada clip tuyo e intentar lograr manualmente exactamente
el mismo ajuste que tienes con los clips
anteriores. Puedes copiar los efectos que tuviste en el primer clip y pegarlos en
el segundo. Entonces este es el resultado
que tenemos ahora, exactamente
el mismo perfil de color, la misma velocidad exacta,
todas esas cosas de un clip a otro.
Esos son básicos. Déjame recortarlo
porque se puso bastante
aburrido, en realidad. Esos son principios básicos de
edición de video, pero es muy importante que
los entiendas, ¿verdad? Entonces esta es la primera.
Este es el segundo. Reduzca la velocidad. Pero ¿adivina qué? Si quiero tener
el truco adentro, puedo hacer clic en cuchilla
aquí, la herramienta de cuchilla. Alejemos un poco la
línea de tiempo. Quiero ver la parte en la
que hago el truco, ¿no? Entonces este es el truco que
hice así que empieza aquí. Doy clic en Blade, luego A, selecciono la
parte media que quiero
eliminar . Lo borro, ¿verdad? Acerque un poco el tiempo, y verás que ahora
tenemos esto, por ejemplo. Ahí vas. Un pequeño truco. En realidad fui bastante suave. Soy bueno en el skateboarding.
Esto no es skateboarding Es monopatín eléctrico,
pero entiendes el punto. También disfruto mucho el
skateboarding, ¿verdad? Entonces, esto fue solo
algo básico nuevamente, aplicaciones de
herramientas que hicimos. Conocemos el
principio más básico de la edición de video, que es reducir el clip, a la derecha, y manipular
la velocidad Ahora, en base a eso, en la siguiente lección, porque
al final del día, eso es lo que vas
a estar haciendo con el papel A, el papel A es como el video principal de ti
hablando a la cámara. Y sé que no hay un video tuyo hablando con
la cámara, pero todo va
a tener
sentido en la siguiente lección de edición de
video, en la que
voy a estar importando un video mío hablando con
la cámara, y
te voy a mostrar cómo editaría este video normalmente, ¿verdad? Y ten en cuenta en
la siguiente lección, también
vamos
a estar jugando con estos efectos aquí mismo, agregando texto, agregando leyendas
y todas esas cosas. Entonces nuevamente, este video de
mí haciendo una patineta estuvo aquí por razones
demostrativas, solo quería
mostrarte cómo cortar un clip, cómo
manipular la velocidad, cómo manipular la luz, las sombras, y todas esas cosas,
cómo cambiar los
ajustes del clip Y ahora es el momento
de que nos mudemos a mí
realmente importando un video de mí hablando con la cámara. Entonces te voy a mostrar exactamente cómo hacer eso y cómo editar videos por ti mismo en la U mayúscula hablando con la cámara, ¿verdad? Entonces nos vemos en la siguiente
docena de los puntajes.
23. Edita un rollo en A para lograr un aspecto limpio y pulido: Adies señores, ahora que
hemos terminado de entender la visión general básica y las herramientas
básicas, cómo recortar, cómo cortar clips y
cómo volver a unir
clips en Capcat es hora mostrarles un ejemplo del
mundo real sobre cómo
me acerco
a la
creación de contenido edición de video Es
un tutorial muy sencillo, voy a estar demostrando en voy a estar demostrando en vivo en este
video aquí mismo. Y como estoy editando
este video mío, voy a estar pensando, si se quiere, abiertamente, ¿verdad? Entonces todo lo que
pasa por mi mente. Voy a estar demostrando
en este video aquí mismo,
otra vez, en vivo como estoy
editando mi video. Ahora bien, este video es
solo un video aleatorio que subimos en
YouTube, ¿verdad? Normalmente vuelvo a editar en Cat Pro
final, pero por el bien de esta
demostración para este tutorial, vamos a estar
editando en Capcat Y en esta específica, nuevamente, lección de las partituras, vamos a estar
editando el Al. Ahora, antes de bucear con esta
lección en Fry fire Cap gut, deberías
saber más o menos qué es ARL Entonces en general, en el mundo de la edición de
video, tenemos a Arol y rol Arol es, si se quiere, el video prime que
sale de la cámara A o de la cámara B, por ejemplo, es
el video principal, si se quiere, el
cuerpo de nuestro video BRL son clips adicionales, elementos visuales
adicionales
que podríamos filmar por nosotros o que podrían ser obtenidos
de fuentes en línea. Te voy a mostrar
algunas fuentes en línea al
rollo de fuentes que solo mejoran los estímulos visuales
de tu clip de
tu contenido y ayudan a impulsar los puntos mientras
mantienen el engagement alto Ahora bien, si puedes recordar en sesiones
anteriores
de este curso, elaboramos sobre cómo si
logras ser bueno en la
narración de historias y bueno para comunicar
tus valores y tus
ideas
a una cámara, no
necesitarás una pesada edición de video de
postproducción, ¿verdad Esto significa que
esto se traduce el hecho de que no
necesitarás locos, más estímulos visuales adicionales para mantener a tu audiencia comprometida Porque al final
del día, lo que estamos haciendo con las
partituras aquí mismo es que estamos tratando de
encontrar la mejor manera involucrar
a nuestra audiencia
para que vea nuestro video. En todo. Si tienes habilidades
increíbles para contar historias, y no tienes problemas para
hablar con una cámara, entonces probablemente
no necesites tanto
ViroLo, incluso puedes ser
genial en la narración de historias y
comunicarte mucho ViroLo, incluso puedes ser con la
cámara y también agregar
vil encima de eso,
solo dispara tu compromiso, ¿verdad? Pero no obstante, es bueno que entiendas
qué es el virol, cómo agregar virol y todo
va a tener sentido Pero por ahora, para esta
sesión de aquí mismo, vamos a estar
sumergiéndonos en la ARL, y nuevamente voy a
mostrarte en tiempo real cómo edito mis videos Entonces lanzemos Capcat y como pueden ver
dentro de este programa, ahora
he importado
un nuevo clip mío,
que es este clip de aquí mismo Tiene 13 minutos de duración, así que es como un
video completo que no está editado Y puedes verlo si me alejo la línea de tiempo, es todo esto. Entonces solo estoy hablando
y hablando y hablando 30 minutos seguidos. Entonces si me acerco un poco, verán que
necesito averiguar por dónde
voy a empezar a transmitir porque es
momento de empezar a cortar porque obviamente no
hablo impecablemente durante 30 minutos Este es un video de YouTube, y este video estaba destinado a ser
enviado a un editor para ser
editado. Entonces no es impecable Cometo grandes errores,
muchos errores, así que tenemos que cortar y quitar las partes en las que no
queremos que se reproduzcan en YouTube. Entonces, ¿cómo hacemos esto?
Cada editor de video tiene auriculares o
tiene dos altavoces, y editamos basándonos en
el sonido, ¿verdad? Entonces no nos importa la
imagen en este punto, ¿verdad? Obviamente, es un disparo a la cabeza muy
sencillo, así que tengo mi cámara
a la vista mía en la misma altura digamos
. Sólo un disparo en la cabeza Así que no hay locuras que cambiar con respecto
a las imágenes. Lo que vamos a estar
haciendo es que vamos
a estar cambiando los ajustes. Entonces solo voy a disminuir un poco
el contraste y
aumentar el brillo. Dicho esto,
después de eso, ya sabes, no
hay mucho, no hay mucho que cambiar
respecto a las imágenes. Lo que vamos a estar haciendo
es que vamos a estar quitando partes que no nos
gustan en base al audio. Entonces cuando no lo
hago, digo algo
que no quiero
que se vea en
el video de YouTube. Entonces primero, sigamos adelante y en realidad editemos
el ajuste. Entonces hago click en el video,
voy aquí, ¿no? Ajuste, y voy hacia abajo, también
puedo aumentar esto para poder ver mejor lo que se está
ajustando,
ajustar el brillo, por
ejemplo, aumentar el brillo,
disminuir el contraste No me gusta agregar
contraste en mis clips. Puedo aumentar o disminuir los reflejos,
las sombras, también. Increíble. Así que también
agrega algo de claridad. Creo que esto se ve
bien. Vamos a verlo. Sí, esto se ve bien. Genial. Entonces ahora es el momento de comenzar a
editar en base al audio. Necesito aumentar el audio de mi McBok porque no uso auriculares y también
quiero que
escuches lo que está pasando Entonces lo que va a
estar pasando ahora que vamos a hacer más grande
la línea de tiempo. Entonces quiero ver mi línea de tiempo. ¿Correcto? Así que aquí, podría
incluso acercarme un poco. Y en la línea de tiempo,
¿cómo editamos con audio? Vemos estas
longitudes de onda aquí mismo. Entonces estas longitudes de onda
en la línea de tiempo son longitud de onda de mí hablando con el micrófono.
Entonces mira esto. Por ejemplo, aquí ves que no
tenemos longitudes de onda. Te puedo garantizar que si hago clic en este
espacio aquí mismo, no
voy a escuchar
nada. ¿Ves esto? No escuchamos nada
porque no estoy hablando porque aquí no
hay longitudes Pero aquí es donde
empiezo a hablar, y lo puedo ver porque aquí es donde empiezan las longitudes Entonces déjame hacer clic en Reproducir aquí,
veamos qué está pasando. Personalmente creé nons y
escalé más de 30 cursos y atrajo a más de 20,000 estudiantes en todo el mundo Y para
poder hacerlo,
ya ves, aquí tuve un
pequeño problema. Empecé a decir
que he creado todos estos cursos y he
atraído a todos estos estudiantes. Pero aquí, me detuve.
Echa un vistazo a esto. Y en orden Detente otra vez, ¿verdad? Entonces tenemos que quitar
esta parte, ¿verdad? Entonces sigamos adelante, y veamos qué
digo en la siguiente parte,
que de nuevo, es la
siguiente longitud de onda. Y para
poder hacerlo. Bien, entonces vamos a mantener la primera parte
en la que digo, he creado Lonson escaló
todos estos cursos Entonces, lo que vamos a
estar haciendo es que
vamos a volver a acercar, zoom Y volvamos a ver.
Pongamos el ratón en esta longitud de onda para
ver a lo que me refiero Y con el fin de. Bien, entonces esto
tiene sentido, aquí mismo. Voy a comenzar
mi video desde aquí. Haga clic, elimine esta parte
y échale un vistazo. Así que personalmente creé. Entonces ya ves que tuve el
pequeño retraso ahí. Estoy haciendo zoom en la
línea de tiempo aún más, y solo la estoy moviendo
de aquí para eliminarla. Echa un vistazo a esto. Entonces aquí. Así que personalmente creé
nons y escalé más de 30 cursos
y atrajo a más de 3,000 estudiantes en todo
el mundo Bien, detente. D ver
lo que hice ahí? Yo lo dejé jugar. Revisé todo
, que es bueno. Y ahora, porque sé que
empecé a obturar aquí, voy a dividir esto justo aquí exactamente en el tiempo
que diga el mundo. En todo el mundo. Y para
poder hacerlo,
Así que también digo
para poder hacerlo,
y luego digamos lo que digo en esta longitud de onda. Y para
poder hacerlo. Bien, otra vez, digo esto aquí. Y para
poder hacerlo. Bien, aquí. Y para
poder hacerlo, investigué lo mejor.
He investigado el. Bien. Entonces, para
poder hacerlo, creo que esta final para
poder hacerlo así que dije sería
la mejor. Entonces otra vez, Mundo. Y para poder
hacerlo, y el orden. Bien, entonces eliminemos esta
parte de aquí mismo en la que
acabo de ensayar para
poder hacerlo Y otra vez, ve aquí,
mira esto en todo el mundo. Y con el fin de
poder ¿Vías eso? Así se quitaron todas las
partes
en las que dije, para poder hacerlo,
pero no fue la mejor. Me quedo con la mejor parte de
esto, y luego seguimos adelante. Y yo solo sigo editando
el video así. Y para
poder hacerlo,
investigué lo mejor
que he investigado Entonces, ¿ves eso? Vuelvo a decir lo que he investigado y
empieza desde aquí He investigado Bien, así que vamos a cortarlo aquí para
poder hacerlo Ser capaz de hacerlo. Bien. Entonces aquí es donde dejo de
decir para
poder hacerlo. Y luego empiezo a ensayar
la parte que he investigado. Y sé que esta es la mejor parte
que he investigado, ¿verdad El mejor momento que
dije que he investigado,
así puedo eliminar esto Y ahora aquí va. Así que he investigado las mejores herramientas
para pacientes de
cursos en línea para cada
paso del proceso Bien, mantengamos
esto como el video. Borremos todo lo
demás, ¿verdad? Entonces, porque no quiero editar, como 14 minutos
de video para ti, ¿ verdad? Usarlo sería aburrido. ¿Cómo editamos este Aroll, verdad? Solo haz un pequeño resumen Edito basado en el sonido. Entonces empiezo a editar el video, y cierro los ojos,
y solo escucho. Personalmente creé
más de 30 cursos sin sentido
y atrajo a más de 3,000 estudiantes en todo el mundo Y para poder
hacerlo, he investigado el. ¿Ves lo sin problemas que pasamos de un
clip a otro, y el público no
siente que este fue un corte rudo y que en realidad he dicho que lo he hecho como tres
veces y cuatro veces
? Todo se mezcla
a la perfección solo porque editamos en
base al sonido. Así es como editas Arol. Ahora bien, lo que hicimos más en esta lección de aquí mismo es que usamos la herramienta de cuchilla, retiramos las partes
que no nos gustaron las partes que no nos
gustaron dentro del video. Los sacamos, lo
borramos y cosimos las dos partes
del clip que nos gustan Ahora tenemos Editado rl. Exactamente de la misma
manera que otra vez, las cosas que te
mostré aquí, solo
puedes seguir
editando y seguir editando durante horas o de nuevo, tantos minutos como
quieras dentro de tu clip. Simplemente editas tu viral y editas tus y recortas clips y eliminas clips y eliminas clips para tener el resultado
deseado, ¿verdad? Entonces digamos, por ejemplo, ahora este video de
aquí mismo es de 14 segundos. Imaginemos que he
editado todos los 10 minutos. ¿Cuál es el siguiente paso aquí? El siguiente paso es
agregar elementos visuales, a la
derecha, y mostrarte
cómo agregar elementos visuales. Estos serían títulos, música, efectos de sonido,
leyendas y roll Y todo esto se
hará en las próximas
lecciones de las partituras ahora que ya sabes cortar y recortar y editar
tu Arol, ¿verdad Entonces más información sobre esto en la siguiente lección
de las partituras.
24. Mejora tus videos con B-Roll: Entonces señoras y señores,
ahora hemos terminado de analizar cómo
editar rol en Canva Es el momento de discutir
cómo potenciar estos elementos visuales
agregando rol. Y ese es el punto de la edición de
video para mejorar
prácticamente el
video que
ya hemos producido y que ya
rodamos. Y en la primera capa
de realzar el video, obviamente
corrigimos
algunos errores. Cortamos las partes que no
nos gustaron del Al. Entonces ahora tenemos un Al listo, corregido de
color y también cortado, digamos, recortado terminado Al. Ahora es el momento de que la verdadera diversión
comience en la edición de video. Y esto implica
obviamente agregar viril. Así que potenciando los elementos de
video de nuestro clip de nuestra película
con más videos. En este hijo de aquí mismo, te
voy a mostrar no solo cómo agregar vil, correcto, y cómo hacer coincidir lo que estás diciendo con más elementos
visuales, sino que voy a resolver
el mayor problema de los editores de video principiantes, igual que tú, por ejemplo,
completamente gratis. Y este es el problema
del abastecimiento l, ¿verdad? ¿Dónde encuentras estos videos? ¿Dónde puedes encontrar videos de exactamente lo que estás
describiendo, verdad? Entonces este es el problema
que voy a estar resolviendo y vamos
a estar resolviendo juntos una manera muy fácil y
directa, ¿verdad? Entonces déjame mostrarte exactamente de
nuevo como Openfeld cómo edito mis videos y cómo
agrego rol a mi Arol Así que estamos aquí de nuevo,
dentro de CapCat, y este es nuestro Arol
que editamos en la lección anterior de las partituras cosas muy
sencillas, y podemos seguir adelante y realmente escuchar las primeras
frases que digo Así que personalmente
creé ons y escalé más de 30 cursos
y atrajo a más de 3,000 estudiantes en todo
el mundo Desde mi experiencia, exactamente
lo que dije aquí es. Así que personalmente he creado,
lanzado lo que digo? Personalmente creé,
lancé y escalé más de 30 cursos Entonces digo que personalmente he
creado lanzado y escalado más de 30 cursos
y educado miles de personas
en todo el mundo Ahora, quiero que pienses, ¿ qué estímulos visuales podría usar ¿Qué tipo de video
podría usar que se
sumará a lo que estoy diciendo
en este clip, verdad? He creado,
lanzado y escalado. Entonces lo que haría, por ejemplo, es que realmente me
gustaría digamos,
cuando digo escala, me
gustaría tener un video de una gráfica
yendo hacia arriba,
como una gráfica de acciones, lo que
significa escalado, ¿verdad Entonces eso es todo. El segundo
video que también podríamos agregar es cuando digo miles
de personas en todo
el mundo para tener
un video del globo,
derecho, mostrando múltiples
lugares alrededor del globo,
derecho, indicando
que he educado miles de personas
en todo el mundo. Entonces otra vez, quiero que
revises tu Arol y hagas una lluvia de ideas,
piensa para ¿En qué partes del
video podría agregar VRL? ¿Podría agregar presentación visual? El primero es un gráfico de acciones, así que sigo adelante y
anoto el gráfico de acciones. El segundo es
el planeta Tierra, el mundo Rotando, por ejemplo, networking con la gente
y esas cosas. Y sigamos adelante y
escuchemos las otras partes. Así que personalmente creé lanzé y escalé más de 30 cursos y atrajo a más de 70 mil estudiantes en todo el mundo Y para
poder hacerlo, he investigado las
mejores herramientas de
creación de cursos en línea, por lo que la mejores herramientas de
creación de cursos en línea, por lo que investigación también es otra cosa que podríamos indicar
con otro video, y las
herramientas de creación cruzada en línea también son algo Cada paso
del proceso. Paso a paso también es un video, una palabra clave que podríamos agregar mientras buscamos un
video para agregar aquí. Entonces comencemos con
la gráfica de acciones. Y en realidad, comencemos por abastecer toda la R
que queremos agregar. Lo que vamos a
hacer en este paso del proceso es que
vamos a estar averiguando una manera de descargar videos de exactamente lo que
estoy describiendo aquí Y vamos a estar arrastrando y soltando los videos que
descargamos de la web y no
quiero que te preocupes Te voy a mostrar
la mejor manera de hacerlo, directamente desde la web y arrastrarlos
y soltarlos encima de mi ARL Así es como hacemos VIR. Así que
basta con la larga espera, este de aquí mismo es el sitio web al
que vas a entrar, y aquí es donde vamos
a abastecernos a nuestro Broll Es muy sencillo,
muy fácil. Se llama Canva Se trata de una herramienta online gratuita. Tengo una clase magistral de Canva
si quieres dominar Canva, actualizada en mi perfil aquí Son 2 horas de
maestría en Canva, la clase magistral más actualizada
que existe en este momento Y no voy
a entrar en grandes detalles sobre cómo usar Canva Nuevamente, puedes inscribirte en la clase
magistral y podrás apreciar cómo usar
Canva y master En esta clase magistral mía, vamos a tener una
guía de miniaturas sobre cómo crear miniaturas con
esta increíble herramienta aquí, Canva en Pero por ahora, lo que
quiero que hagas es quiero que crees una
cuenta y hagas click en video,
derecho, y vayas a diez video
ADP full HD Una vez que hagas esto
dentro de Canva, estarás en esta
etapa aquí mismo Entonces verás que vas
a tener todos estos clips. Y cada uno de estos
clips se podrá ver, por cierto, esta es
una pequeña línea de tiempo. Cada uno de estos clips
será un video viral, vamos a estar surgiendo, y ¿cómo obtendremos videos virales? Vamos a ir a
Elements, ¿de acuerdo? Y vamos a
buscar aquí mismo en esta barra de búsqueda exactamente
lo que estamos buscando. ¿Qué dijimos que
estábamos buscando? Yo gráfico de stock y planeta Tierra. Entonces mira esto.
Crecimiento de acciones, dos palabras clave. Voy a videos y
reviso esto. Todos estos, si pongo
mi ratón por encima de ellos, esas son poblaciones en crecimiento,
crecientes poblaciones creciendo Me gusta este video aquí mismo. Entonces, ¿qué hago? Haga clic en él y está justo aquí en mi línea de tiempo. ¿Qué es esto? Déjame
comandar Z. Aquí está Echa un vistazo a esto.
Se puede ver que los márgenes del video son
más pequeños que los márgenes
de mi fondo. Entonces hago clic derecho y voy
a configurar el video como fondo, y ahora el video
es mi fondo. Y si pongo mi cabeza de reproducción al principio
porque te dije que todos los principios de
edición de video son exactamente
iguales, ¿verdad Tenemos el cabezal de reproducción, tenemos la línea de tiempo y todas esas cosas. Entonces voy aquí y
si hago clic en Reproducir, puedes ver que este
es exactamente el video que queremos obtener y
el video que va a estar reproduciendo para agregar estímulos
visuales que
tenemos en CapCod, Entonces esta era una
gráfica de acciones. Segundo, queremos un viral de la Tierra. Entonces vamos a establecer redes,
por ejemplo, en todo el mundo. Esto podría ser dos palabras clave
que podríamos usar. A ver. Esto sería bueno. Esto sería bueno. Yo digo que he educado a miles de estudiantes
en todo el mundo. Entonces solo quiero una manera de
conectarme con el mundo, visualizar, de nuevo, que
el mundo está conectado. Esto es bueno. Esto es bueno. Esto es bueno. A mí me gusta
esto. También me gusta esto. Veamos aquí,
busquemos un poco más. Mm. Bien, usemos esta. Vamos a usar este. A mí me gusta esto. Esto me gusta porque muestra
múltiples lugares de la Tierra. Derecha, haz clic en Establecer
videos de fondo, y así,
tenemos nuestro segundo clip. ¿Qué tan genial es eso? ¿Todo bien? Déjame hacer clic en CapCat realidad recordemos a nosotros mismos de
qué más estoy hablando En todo el mundo. Y
para poder hacerlo, he investigado la app Investigación, por ejemplo.
Es una buena investigación. Investigación. Investigación, investigación investigación.
A nosotros nos vendría bien esta. Aquí no estamos hablando de investigación
médica, así que eso está extraregistrado. No. Quizás podríamos usar la palabra análisis,
análisis, ¿verdad? Déjame agregar una nueva página aquí. Análisis. Esto podría ser. Esto, por ejemplo, es
bueno. Esto también es bueno. Claro. Agreguemos éste. Investigación. Establecer videos de fondo, haga clic en Capcat.
Sigamos escuchando. Absolutamente mejores herramientas de creación de
cursos en línea para cada
paso del proceso. Paso a paso sería otro. Y supongo
que lo último que podríamos agregar aquí, paso a paso,
palabra clave muy simple, ir a videos, y
verás que tenemos un proceso
paso a paso. Sólo quiero indicar que
se trata de un proceso paso a paso. A ver. A ver. Ilustración de un proceso
paso a paso. No veo nada loco. Guía, por ejemplo,
también podría ser guía paso a paso. Bien. Entiendes el punto. No estoy viendo algo
respecto paso a paso. Esto podría funcionar. Esto también podría funcionar. Sí,
esto funcionaría. No quiero exagerar viral, así que en realidad no vamos a usar
paso a paso Solo usemos estos clips de nosotros fuente aquí mismo.
¿Qué hacemos ahora? Cerrar pestaña. Se puede decir que
tenemos 52 segundos de video, por ejemplo, pero
vamos a estar
recortando esto en nuestro software de edición Así que haz clic en compartir, ¿verdad? Descargar, descargar páginas
como archivos separados. Muy importante para que lo hagas. Y también puedes
hacerlos cuatro K.
No me importa la
resolución en este punto. Simplemente hago clic en Descargar, y verás que se está
descargando aquí mismo. Esperemos un poco
porque obviamente, estos son HDVO llenos, así que tienes que esperar un poco
a que se descarguen Déjame mover esta ventana de
hecho aquí mismo. Voy a mantenerlos vigilados
mientras preparamos nuestro Arol. Entonces otra vez, para recapitular vamos a estar
agregando vil. Veamos dónde. Así que personalmente creé lanzé y escalé más de 30 cursos Entonces aquí, en este punto, agregaremos, nuevamente, la gráfica de crecimiento
exponencial Atraí a más de 3,000 estudiantes en todo el mundo. todo el mundo
también habrá otro viral
con el fin de poder a nuestras
cosas nuestro Bal se descargue, y acabo de descargar
el Bal, pero veamos. He investigado las
mejores herramientas de creación
de
cursos en línea para cada
paso del proceso Bien, entonces vimos el
ARL una vez más. Ahora, echa un vistazo a las cosas geniales. Volvimos a descargar los videos, y lo que voy a estar haciendo es que voy
a estar arrastrando y soltando esos tres clips que acabamos de descargar
en mi línea de tiempo Déjalos, y aquí
están. Son de origen. Si nos alejamos,
verás que estos fueron distribuidos
aleatoriamente
a la línea de tiempo. Entonces tenemos clip uno aquí, clip dos aquí, clip tres aquí. Son tres clips.
Aleatoriamente, completamente, distribuidos
aleatoriamente
en mi línea de tiempo, se
puede ver, lo arruinaron
por completo. Entonces, lo que vamos
a hacer ahora es que necesitamos recortar los
virales, ¿verdad? Entonces, por ejemplo, ¿cuál es la parte
más genial de esta realidad virtual aquí Me gusta al principio, en realidad este clip cuando
demuestra que está creciendo. Y en realidad, me
gusta desde aquí. Entonces lo que voy a hacer es
que voy a dar click en B,
Blade, dar click aquí,
empezar desde aquí. Aquí, haz clic de nuevo aquí, derecha, borra la primera parte,
borra la última parte, y este es nuestro primer viral. Empecemos a recortar
el segundo clip, ¿verdad? Estoy hablando de todo
el mundo. Creo que podría
empezar desde aquí, ¿no? Entonces hago clic aquí y lo termino aquí. Después quito la parte final, quito la primera parte, y
aquí está nuestro segundo clip. Entonces lo que estamos haciendo es que por ahora no nos importa el posicionamiento
de estos clips. Lo que simplemente nos importa
es solo recortarlas, hacerlas para hacer que
la duración sea más baja,
¿de acuerdo? Más corto. Entonces hacemos clic aquí, hacemos clic aquí. Eliminamos la primera parte con lista eliminamos la última parte,
borramos la primera. Entonces tenemos el clip uno, el clip dos, clip tres. Y
aquí está la cosa. Golpeé este video vinci b que quiero que
tengas en mente para siempre. En la edición de video, el clip que es lo siento, yo video ting, el clip que está arriba
siempre se muestra primero. ¿Qué quiero decir con eso?
Verás eso aquí mismo. Si coloco el cursor alrededor esta parte de la
pantalla, este clip, que descansa encima de
este clip
aquí mismo se ve primero, ¿verdad Porque si se quiere, el ojo del espectador, derecho,
tengan paciencia conmigo aquí. El ojo del espectador visualiza cosas de arriba a
abajo en tu línea de tiempo Entonces la gente primero verá este clip y luego verá este
clip. ¿Qué quiero decir con eso? Si hago clic en este
clip aquí mismo, y voy a ajuste
o estaba aquí? ¿En realidad? Quiero reducir la
opacidad. Sí, estaba aquí. Si voy a este clip y voy a opacidad y empiezo a
disminuir la opacidad, verán
que debajo este clip descansa el
otro clip, ¿Entendiste esto?
Entiendes, ¿verdad? Debajo de este clip,
presiona el otro clip porque este clip
está por encima de mi clip. En fin, no queremos
cambiar tu pastoso. Yo solo menciono que si
colocas un clip encima de otro clip, este clip estará viendo el clip que está arriba se
reproducirá primero. Entonces, lo que voy a
estar haciendo exactamente, voy a estar haciendo una
pausa en mi video, exactamente donde quiero que empiece mi tal . Entonces vamos a
verlo una vez más. Así que personalmente creé ons
y escalé Scaled, ¿verdad? 30 fuerzas y
veamos una vez más. Así que personalmente creé
Cuando digo lounge, me gustaría
poder comenzar. Entonces he pausado mi video, exactamente lo que digo lanzado, y aquí es donde este
video va a iniciar el l. Vamos una
vez más con el viral ahora Así que personalmente
creé lanzado y escalado más que Exactamente Aquí es donde quiero que termine. Entonces aquí que termina, puedo o bien arrastrar
la última parte de mi clip exactamente donde está el cabezal de reproducción cuando
hago una pausa en el video, o bien podría hacer clic en B y proceder a recortar
el video hacia abajo ¿Conseguiste lo que acabamos de hacer? Así que hice una pausa en el video
cuando quería que
comenzara mi viral y volví a hacer una pausa el cabezal de reproducción cuando
quería que mi video terminara Entonces supe exactamente dónde colocar mi viral. Entonces vamos a
verlo una vez más. Así que personalmente
creé ons y escalé más de 30 cursos
y atrajo más de 3,000 estudiantes Entonces, ahora es donde
voy a decir en todo
el mundo. Y en realidad, quiero que
este clip de aquí mismo, el clip del
globo se reproduzca cuando
digo atrajo a más de 78 mil estudiantes Entonces voy a
volver a reproducir mi video, y cuando diga 70 mil, lo
voy a pausar antes de decir Una vez más. Atraía
más que aquí mismo. No lo he vuelto a decir.
Así que da click sobre esto. Lo arrastro. Espero a decir 70 mil estudiantes en todo
el mundo 70.000 estudiantes en todo el mundo
para estar Bien, así que aquí mismo, quiero que este segundo clip termine aquí
mismo. Y
sé que haces esto. Así que he investigado.
Investigación. Capaz de hacerlo. Tengo Investigar ahí este clip. Investigue las mejores herramientas de creación de cursos
en línea para cada
paso del proceso. Ahí vas. Entonces así es como agregamos viral. Es muy sencillo. ¿Lo conseguiste? No quiero complicar
en exceso las cosas Sabía que es un proceso
muy sencillo, pero así es como agregamos virol Ahora, nos estamos moviendo. Estamos dando pasos para
hacer esto aún mejor. Te enseñé cómo
editar el Arol. Te mostré cómo agregar
y editar lo viral. Hay algunas cosas más
que también puedes agregar para que
este proceso sea un poco
más fresco y divertido y más atractivo. Más específicamente,
lo que vamos a hacer es que
en el siguiente video, te
voy a mostrar
cómo agregar títulos, cómo agregar leyendas, ¿verdad Y por último, cómo
acercar y pellizcar en las
partes correctas del video, ¿verdad? Al final del siguiente video, habrás concluido
la
parte de edición de video en la que discutimos
sobre los elementos visuales, y estarás listo para pasar
a la segunda parte
del, nuevamente, módulo de edición de
video de
las casillas en las que
vamos a estar discutiendo
sobre la mejora nuestro audio en nuestro video, derecho, mientras editamos videos. Entonces espero que disfrutes
este video respecto a viral. Te voy a mostrar, te
voy a ver en la siguiente lección
de las plazas.
25. Añade movimiento con fotogramas clave y punzos: Entonces, señoras y señores, es
el momento de
comenzar a mejorar aún
más los elementos visuales y llevar las cosas a un nivel completamente nuevo con estas cosas finales que
vamos a estar ajustando en el Al y lo viral
del video Así que prácticamente haz
un pequeño resumen de lo que va a estar sucediendo
en este video de aquí mismo Te voy a mostrar cómo
agregar títulos y cómo cambiar
estos títulos para que coincidan con
la vibra de tu video. Entonces
te voy a mostrar cómo agregar leyendas. Y luego finalmente, te
voy a mostrar cómo y en qué parte de tu video, debes pellizcar, si quieres, en el Al, solo para agregar una capa completamente nueva de explosividad en
tu contenido, ¿verdad Así que basta con esta
introducción, vamos lanzar Capcat y
déjame mostrarte exactamente de
lo que estoy hablando Entonces este es nuestro clip. Este es nuestro proyecto.
Tenemos a nuestro Al. Tenemos nuestro viral aquí
arriba, ¿verdad? Y nuevamente, cuando hacemos
clic en los clips, llegamos a cambiarlos
y retocar esas cosas. Y lo primero que
voy a hacer es que en
realidad voy a seguir editando el
Arol para simplemente pellizcar Y te voy a
mostrar dos formas Cuando digo pellizcar, me refiero más o menos a
aumentar la escala. ¿Por qué aumentamos la escala? Porque de nuevo, todo se reduce a involucrar a nuestra gente e involucrar a nuestra audiencia para comenzar
a vernos desde el principio
hasta el final del video. Y una forma de hacer esto es
en realidad solo está probado, basado en
evidencia probado que
si en algún momento del video, acercas y luego alejas, simplemente
sigue atrayendo. Los mantiene comprometidos
porque de nuevo, solo
aumentas la variabilidad visual, digamos, que
tienes en tu video. ¿A qué me refiero con eso?
Dos formas de hacer esto. Vamos a acercar un poco la
línea de tiempo. Permítanme aumentar el
volumen para que ustedes puedan escuchar lo que estamos jugando,
y hagamos clic en Reproducir aquí. Así que personalmente
creé ons y escalé más de 30 cursos
y atrajo a más de 3,000 estudiantes en todo
el mundo Y para
poder hacerlo,
Bien, así que aquí en un principio, realidad
hemos agregado vil. Entonces no es tan
fácil de pellizcar. Entonces, hay dos formas en las que
podríamos abordar esto. O podríamos disminuir un poco
el viral, así podemos empezar a editar
el Arol, ¿verdad? O podemos hacer este efecto
en este clip del medio, y eso es lo que
en realidad estoy pensando. Así que déjame acercarme un poco, y vamos a escuchar exactamente lo que estoy diciendo en este clip
del medio aquí mismo. Y para
poder hacerlo. Entonces ya ves, digo
para poder hacerlo. Entonces cuando digo el orden de las palabras, aquí es donde solo
quiero pellizcar un poco. Entonces hagámoslo. Lo que vamos a
estar haciendo es que voy a estar poniendo mi cabeza de reproducción aquí y
justo antes de decir orden, voy a presionar space Voy a pausar
mi video e ignorarlo. Así que aquí, ¿verdad? Aquí
es donde digo orden, un poco por debajo de eso, un poco atrás,
aquí mismo. Entonces mira esto. BlayTol estoy dividiendo esto y lo he vuelto a dividir, ¿ Da click en este
video, ve a escala, y digamos que
voy a hacer 110, 110%, que es solo un poco Y cuando presione Enter, verá que va a
pellizcar aquí mismo. Yo me pellizqué. Entonces
mira esto. Comprueba cómo se ve ahora. Mundo. Y
para poder hacerlo. ¿Vías eso?
¿Vías eso? Cuando digo en orden, acabo mandar al programa que
solo haga zoom. Mira esto. Y para
poder hacerlo, he. Y en el siguiente clip, obviamente, la escala vuelve al 100% porque no
hemos cambiado esto. Es solo un pequeño
truco que puedes aplicar acercar y
alejar de,
nuevamente, tu clip. Entonces así
es como se ve ahora. 3 mil estudiantes en todo
el mundo. Y para
poder hacerlo, he investigado las
mejores herramientas de
creación de cursos en línea Por cada
paso del proceso. Entonces mira esto.
En realidad podemos hacer esto también aquí lo
que digo en cada
paso del proceso. Esto sería de tres
formas de simplemente acercar, acercar, acercar y
hacer que esto sea aún más genial. Quiero que seas creativo,
y no sabía, de
nuevo, estas cosas creativas, pero quiero que empieces a
pensar como yo, como un editor experimentado, y esto es lo que
estarías pensando.
Entonces mira esto. Para herramientas de creación. Entonces cada antes de decir cada, voy a hacer click en B,
y voy a cortar esto. Cada Soltero. También es un punto en el que
quiero acercarme de nuevo. Un solo paso es el punto final que quiero acercar más. Del proceso. Y puedo ver que voy a decir proceso aquí debido
a la longitud de onda del audio.
Echa un vistazo a esto. Cuando estamos pellizcando
tantas veces, así que vamos a estar
pellizcando en una vez, dos veces, tres
veces, cuatro veces, no
quiero aumentar
la escala 10% cada Entonces no quiero estar
como al 100% aquí, 110, 120, 130, 140 porque entonces vamos a estar
demasiado pellizcados, ¿verdad Entonces revisa lo que
vamos a estar haciendo. Vamos a estar aquí.
Y digamos 105, por
ejemplo, en este
clip de aquí mismo, entonces este clip
sería 110, ¿verdad? 120, ¿verdad? Y también está demasiado
pellizcado, creo. Entonces, en realidad
cambiemos este 105. Hagamos 108, bien, 112 en este clip de aquí mismo, y en el
clip final aquí mismo, hagamos 115, ¿verdad? Eso es lo que estoy
pensando. Y también es demasiada mancha de alfiler.
Entonces volvamos a verlo. Herramientas para cada
paso del proceso. ¿Vías eso?
Acabamos de empezar a acercar, y coincidimos, de nuevo, los estímulos visuales con
los estímulos de audio, que es justo lo que estoy
diciendo, mira Por cada
paso del proceso. ¿Vías este efecto?
Y esa es solo una manera pellizcar y hacer que
tus videos sean más atractivos. Ahora voy a
mostrarte algo muy chulo. ¿Y si en realidad no
quieres solo pellizcar, sino que quieres poco a poco, ya que estás hablando para que el video se acerque sin problemas Entonces el zoom que hicimos, el pellizco que
hicimos no fue suave Si ves la transición aquí, fue del 100% al
siguiente clip, que es 110% Pero, ¿y si quisiéramos que
este efecto Zoom fuera suave? Y en realidad queríamos
tener nuestro clip ya que estoy hablando sin problemas
para estar acercando Mira cómo
vas a hacer esto. Vamos a hacer esto y lo
vamos a lograr usando los
llamados fotogramas clave ¿Y cómo aplico un fotograma clave? Selecciono el video que quiero. Cual es este video de aquí mismo. Digamos que
a lo largo de este video, solo
quiero
que me acerque lentamente del 100% al 110%, Entonces selecciono este
video aquí mismo. Voy al inicio
del video,
y cuando veo escala, hago clic en este botón justo
aquí al lado de la escala, que dice agregar fotograma clave, ¿verdad? Da click en él, verás
que acabo de agregar un fotograma clave. Ahora me paso a la
parte final del video, y digo 110%, y también agrego otro fotograma clave Y como puedes ver,
la escala baja 110% al final del video,
y se ha
agregado el fotograma clave. ¿Y qué es un fotograma clave Los fotogramas clave, en general, no son
un tema que sea fácil de
entender para principiantes completos
con respecto a la edición de video, pero quiero que
pienses en el fotograma clave como codificación dentro de un software de edición de
video Entonces, lo que es un fotograma clave
es que ordenes al software de edición que
realice una tarea automáticamente Y cuando inicias el fotograma clave, necesitas colocar el
cabezal de reproducción en algún lugar Entonces, por ejemplo,
quería que este comando comenzara en el inicio
de este clip aquí mismo. Así que coloqué mi cabeza de reproducción
al comienzo de este clip, y comandé el software
agregando un Y el siguiente fotograma clave mío, agregué al final de este clip. Así que volví a colocar mi cabeza de reproducción al final de este
clip aquí mismo, y agregué el segundo fotograma clave Y cualquier cambio que aplique de un fotograma clave
al siguiente fotograma clave,
derecho, será
realizado automáticamente por el software de edición El cambio que
aplicamos en este caso, fue el zoom de la escala del 100% a la escala del 110%,
y échale un vistazo Si hago clic en investigar
lo mejor absoluto. Verás que vamos
acercando poco a poco. No sé si lo puedes ver
desde aquí. ¿Lo ves? Si hago clic aquí y simplemente
pongo el mouse, ya sabes,
encima de la línea de tiempo, encima de la línea de tiempo, puedes ver que este video se está
acercando poco a poco, Este es un efecto muy genial y es muy fácil de aplicar. Es un
zoom gradual, de nuevo, usando fotogramas clave Entonces veamos ahora qué es en
qué etapa es nuestra edición. Vamos a verlo desde el principio. Así que personalmente creé
préstamos y escalé más de 30 cursos
y atrajo a más de 3,000 estudiantes en todo
el mundo Y para
poder hacerlo, he investigado las
mejores herramientas de
creación de cursos en línea para cada
paso del proceso Empezando a llegar, bastante atractivo, y
me gusta absolutamente. Ahora, recuerda que aquí
agregamos un fotograma clave. Agreguemos el mismo fotograma clave
a este clip aquí mismo. Pero, ¿cómo irías
y te acercarías a esto? Hay una manera inteligente, ¿verdad? Y hay una manera tonta, ¿verdad? Pero ustedes son
editores inteligentes porque les dije. La manera tonta
sería comenzar de nuevo, dar clic en el inicio
de este video, ir a escala, dar clic en fotograma clave, ir al
final de este Haga clic de nuevo, fotograma clave
y luego mueva la escala. Pero esa es una manera tonta, pero
somos editores de video inteligentes, y nos gusta ahorrar tiempo Entonces lo que vamos a hacer es que vamos
a
estar dando click en este
video aquí mismo,
presionando Comando C o derecho, haga clic en Copiar, y luego ir
a este video aquí mismo,
derecho, haga clic en Pegar
atributos, ¿verdad? Porque el mismo efecto
que aplicamos a un clip, queremos pasar al
segundo clip nuestro. Entonces, ¿qué atributos
queremos conservar aquí, verdad? Esa es la pregunta
con respecto a los atributos
del video , el tamaño de la ubicación, la mezcla ,
y el lienzo, a la derecha ,
y los ajustes, puedes ver que tenemos ajustes
básicos. Entonces peguemos y veamos qué
va a estar pasando. Entonces, dice, el clip es demasiado corto, mantener la sincronización de fotogramas clave dará como resultado la pérdida de fotogramas clave Entonces veamos qué tenemos aquí. Verás que una vez
pegamos el atributo, obtenemos el fotograma clave aquí mismo, y también podemos
mover el fotograma clave a
donde queramos . Vamos a
moverlo aquí mismo. Y se puede ver que
el mismo fotograma clave exacto que está haciendo zoom en un zoom
suave de nuevo, 100% a 110%, se puede Entonces, hagamos clic en Reproducir. Personalmente creé préstamos y escalé más de 30 cursos y atrajo a más de 3,000 estudiantes en todo el mundo Ahora, no quiero que te desvíes por el viral que se
reproduce encima de nuestro clip Si desactivo esto y
desactivo videos, por cierto, haciendo clic en ellos y
presionando V en mi teclado,
verás que también está haciendo
zoom
por verás que también está debajo de
la al que agregamos Es solo que el Bal
eclidia el clip, ¿verdad? Porque queremos que el
Bal esté ahí. Um, eso es más o menos lo que se refiere a golpear
en el Arol, ¿verdad? Y ahora es el momento
de mostrarte cómo agregar títulos y leyendas. Ese va a ser
el segundo segmento de esta entrega, ¿verdad Voy a estar haciendo esto en la siguiente lección de los puntajes solo para que esta lección
no sea abrumadora. Entonces nuevamente, en esta lección,
discutimos sobre cómo agregar fotogramas clave y cómo perforar
y pellizcar tu Arol Y en la siguiente lección,
vamos a estar
hablando de agregar, nuevamente, títulos,
fotogramas clave, títulos y leyendas a tu video para que sea un
poco más atractivo, Te voy a ver
en la siguiente lección.
26. Aumenta la interacción con subtítulos y títulos: Tiempo para agregar títulos y subtítulos. Abramos nuestra línea de tiempo aquí mismo y veamos
cómo podemos abordar esto. Entonces, los subtítulos y los títulos son dos cosas completamente
diferentes Empecemos con
lo básico, ¿verdad? Los títulos se extenderán a
lo largo de tu video o al menos en las
partes del video en las que quieras
resaltar algo, ¿verdad Por ejemplo,
digamos que hay una parte del video en la que
estás hablando demasiado rápido, bien, de algo muy
importante, y quieres destacar esto. Aquí es donde
guardamos los subtítulos. En general, para el contenido
educativo, me gusta mantener los subtítulos a
lo largo del video ¿Correcto? Especialmente si el inglés no
es tu
idioma principal, ¿verdad? Entonces esto cuando guardamos leyendas lo largo del video en anuncios, justo en contenido de formato corto, aquí es donde necesitamos
leyendas porque además, muchas veces en contenido
a corto plazo, gente estará viendo un
video tuyo sin tener auriculares o
sin tener auriculares o sin escuchar el
sonido que estás diciendo Entonces, tener leyendas
solo capitalizará
el hecho de que estas personas podrían no tener auriculares, Y solo comunicarás
tu mensaje sin audio. Entonces, ¿cómo agregamos subtítulos? Tienes mucha suerte
porque CapCAD es una de las mejores herramientas para agregar
leyendas a tus videos, y déjame mostrarte exactamente
cómo hacerlo ahora Así que vamos aquí
a los subtítulos, ¿verdad? Agrega leyendas, y podemos importar uno o podemos
ir a letras automáticas, plantillas y leyendas automáticas Lo que nos interesa aquí
son los subtítulos de auto, ¿verdad? El idioma hablado es el inglés, y podemos volver a cambiar algunas cosas
diferentes con respecto a la versión pro de Capcat No
nos importa esto Hacemos clic en congenerar,
y simplemente esperamos Catcat genere
los subtítulos. Esto es una locura, ¿verdad? Es una locura que acabemos de
generar todos estos subtítulos
automáticamente así En el pasado, tenías que
agregar títulos y cambiar cada
título a lo que estás diciendo. Esto no se
haría automáticamente. Esto es algo nuevo que ha estado
sucediendo en los últimos años, y créeme, es un cambio de juego
completo Ahora bien, estos de aquí son los subtítulos que
agregamos. Los puedes ver. Se
agregan automáticamente a nuestros videos, y no espero que sean perfectos porque
incluso estos modelos, tienden a cometer errores
y tienden a hacer,
nuevamente, algunos errores con un texto con una copia
con un título. Y sigamos adelante y
en realidad modifiquemos estos subtítulos. Entonces veamos cómo le fue a
CAPCAT en primer lugar. Personalmente creé
ons y más de 30 cursos y atrajo a más de 2000 estudiantes en todo el mundo. Y para
poder hacerlo, he investigado lo
mejor absoluto y para
poder hacerlo Entonces ves que, por
ejemplo,
para poder hacerlo es demasiado corto, así puedo alargarlo aquí mismo Todo el mundo. Y
para poder hacerlo, he investigado las
mejores herramientas de
creación de cursos en línea para cada
paso del proceso Entonces, de nuevo, esto
también es un poco corto, así que voy a alargarlo. Para que lo veas solo puedes arrastrar el final de cada título
y puedes alargarlo. Y solo toca lo que
dijimos anteriormente, puedes ver que los títulos aquí
mismo están indicados por este signo en CavCat lo que indica que es un título,
y no es un video Los videos están indicados
por este letrero, ¿verdad? Podemos ocultar todos los títulos
o mostrar todos los títulos. De nuevo, podemos ocultar todo
el viril y mostrar todo lo viral con estos
botones aquí mismo También puedes silenciar la
vil o dessilenciar el rl, y podemos hacer exactamente lo
mismo aquí mismo Ahora, en base a lo que
hablamos antes, ¿no? Se puede ver que
los títulos descansan por encima la l en la línea de tiempo y por encima de nuestro clip principal
en la línea de tiempo, y es por eso que se ve
el título. Si muevo el viral
por encima del título, verás que el rl se
verá y se
ocultará porque estas son las diferentes capas
de edición de video. Ahora bien, ¿cómo
cambiamos los títulos? Porque lo que no me
gusta, por ejemplo, respecto a las leyendas
y
los títulos descansan en la misma
parte de la línea de Más sobre esto
en solo un segundo. Algo que
no me gusta subtítulos es que
son demasiado largos. Entonces, por ejemplo, no me gusta. No me gusta esta
leyenda que dice, así que personalmente creé
préstamos y escalé Me gustaría tener una palabra,
la palabra así, y luego
otra palabra yo personalmente, y luego otra palabra
creada, si eso tiene sentido, para hacer que los títulos sean un poco más rápidos. Entonces,
¿cómo hacemos esto? Nosotros los seleccionamos y los
seleccionamos todos, ¿verdad? Y en este menú de aquí mismo, verás que ahora podemos
cambiar y editar todos
los subtítulos. Entonces podemos cambiar el
tamaño, por ejemplo, ¿no? Podemos cambiar si lo
queremos audaz o no, si queremos subrayarlo o no. Podemos cambiar el color, bien, o podemos cambiar el estilo
de los títulos, ¿verdad? Nosotros los hacemos brillar, por ejemplo. Podemos hacer que no
brillen. Podemos hacerlos podemos tener
un esquema, ¿no? En general, quiero recordar
que cuanto más símbolo, mejor en todo,
sobre todo en títulos. También podemos cambiar la
fuente, y esto tiene sentido. Cambiar la fuente es
algo que la gente hace en general, pero
buenos títulos, y verás que en
esta ventana de aquí mismo, bien, se llega a
cambiar los títulos Y digamos, por ejemplo,
que caca automáticamente vio algo y trató
de transcribirlo de nuevo, usando IA, así
funciona cacat Intenté transcribirlo con
IA, y falló, ¿verdad? No conseguí hacer el trabajo. Así podemos seguir adelante y tocar aquí y cambiar cosas
y cambiar palabras. Digamos, por
ejemplo, que en los nombres muchas veces Caccat
no conoce nombres Entonces tocamos aquí
y lo cambiamos. Pero lo más genial
que quiero que veas es que si hago clic en algún lugar
y presiono Enter, derecha,
verás que al siguiente
el título se divide
automáticamente, aquí mismo El subtítulo se divide
automáticamente, ¿verdad? Y así es como hacemos
un clasificador de subtítulos largos. Por lo que personalmente creé, correcto, lancé y escalé
más de 30 cursos, y escalé entrar
más de entrar 30 cursos,
y atrajo, ingresar a
más de ingresar a 70.000 alumnos Dije en realidad 75 mil, por ejemplo, así que
cambiemos 75 Y se puede ver que a
medida que estoy editando, esta línea de tiempo se actualiza
automáticamente. Esto es extremadamente poderoso. Y estoy muy contenta de
que la tecnología haya progresado de una manera en la que
lleguemos a editar en este nivel Esto tardaría tantos días en
hacerse antes del capitán y antes de la IA Entonces todo el espacio
entra al mundo y bien, al
espacio para
poder hacerlo. Entonces me gusta, de nuevo,
que se editen mis subtítulos. Nuevamente, para hacerlos pequeños, no
quiero
frases completas en mis subtítulos. Siento que es más
atractivo para el público. Las mejores herramientas de creación de
cursos en línea para cada palabra, paso, una palabra del proceso. Entonces puedes ver que los
subtítulos de aquí arriba se editaron automáticamente porque
editamos desde aquí arriba Entonces veamos ahora el resultado
final. Presione la línea de tiempo aquí.
Vamos a hacer clic en Reproducir. Personalmente creé préstamos y escalé más de 30 cursos y atrajo a más de 70 mil estudiantes en todo el mundo Y para
poder hacerlo, he investigado las
mejores herramientas de
creación de cursos en línea para cada
paso del proceso ¿Qué tan genial es eso?
Y así, agregamos subtítulos, ¿verdad? Entonces digamos que en realidad
quiero
agregar un título ahora, ¿verdad? Y no un pie de foto. Entonces, ¿dónde debemos agregar un título? A mí me gustan los 75 mil alumnos. Entonces déjame verlo una vez más. Déjame previsualizar el
video una vez más. Te voy a mostrar
dónde voy a añadir. Personalmente creé
lancé y escalé más de 30 cursos y atrajo a más de 3,000
estudiantes. Entonces yo personalmente. Por ejemplo, creado,
lanzado y escalado, correcto, serían
oportunidades para agregar grandes títulos ahí solo para resaltar la importancia
de lo que he hecho Entonces lo que voy a hacer es que
voy a eliminar esto creado, eliminar lanzado, eliminar
escalado. Volvamos a verlo. Creado lanzado y escalado. Asombroso. Más de 30 monederos. Genial. Entonces aquí, voy
a agregar con un título grande, la palabra creada, la palabra
lanzada, y la palabra escalada. Entonces, ¿cómo hacemos esto?
Vamos al texto, ¿verdad? Ves el
texto predeterminado, aquí mismo. Entonces lo obtenemos desde
esta ventana de aquí mismo. Hago clic en el texto predeterminado, y puedo
arrastrarlo y soltarlo o hacer clic en el icono más aquí mismo. Así que vamos a recortarlo, ¿verdad? Para que pueda colocar la herramienta, haga clic en A para seleccionar la
herramienta, eliminarla, recortarla. Y se puede ver que
el texto predeterminado, es más o menos una gran leyenda. Ese es el título, ¿verdad?
Ese es el título. Entonces voy aquí justo aquí,
este menú justo aquí, y me sumerjo en la palabra
que quiero usar. Entonces digamos que quiero
usar creado, ¿verdad? Porque quiero resaltar
la palabra creada. Hagámoslo audaz. Todas esas cosas. Podemos
aumentar la escala. Justo aquí. Creado.
Vamos a hacer clic en Reproducir. Creado. Yo personalmente creé. Creado aquí. Creado. Voy
a copiarlo ahora, y voy a
pegarlo, y se puede ver que tengo exactamente el mismo
título aquí mismo. Esta es la
forma inteligente de editar. Porque también podríamos ir
aquí, obtener un nuevo título y agregar exactamente el mismo
efecto a este título. Pero somos editores inteligentes. Queremos tener
exactamente los mismos efectos de un título a otro. Lanzado voy a pegar
esto justo al lado para crearlo. Y aquí voy a teclear
abajo Lanzado. Todo bien. Así que personalmente lancé a la derecha, lanzado aquí escalado lanzado Y digo un pequeño, así que voy a copiar esto,
pegarlo aquí, ¿no? Aquí mismo, verán que este
es el momento en el que digo y voy a copiarlo y
pegarlo y dónde y termina, voy a decir escalado Escalado. Escalado aquí mismo. Y escalado. Entonces, ¿qué hice
aquí? ¿Qué hacemos? Agregamos títulos, y estos títulos actuaron
como subtítulos, ¿verdad? Entonces eliminamos estos títulos que se crearon automáticamente, y los reemplacé por
títulos grandes porque quería
enfatizar el hecho de
que he creado, lanzado y escalado Ahora, no es necesario que cada vez agregues grandes títulos
que actúen como subtítulos. Pero por el bien de
este video de aquí
mismo, simplemente tenía sentido
para mí hacer esto. Te mostré, sin embargo, lo
importante aquí es que te
mostré cómo agregar un título a tu video, ¿
verdad? Entonces echa un vistazo a esto. Así que personalmente creé préstamos y escalé más de 30 cursos y atrajo a más de 70 mil estudiantes en todo el mundo Y para
poder hacerlo, he investigado las
mejores herramientas de
creación de cursos en línea para cada
paso del proceso Creo que nuestro video en este punto está en
un nivel increíble. Hemos llevado las cosas
muy lejos con respecto a cómo estamos editando el papel A y cómo estamos editando el
papel B del video. Y ahora es el momento de
pasar a la segunda parte,
nuevamente, de este proceso de
edición de video, que es el diseño de sonido. Ahora, no voy a entrar en grandes detalles con respecto al diseño de
sonido porque es
algo que
literalmente puedes investigar
y obtener una licenciatura en. Literalmente hay una licenciatura en
torno al diseño de sonido en cine pero lo que te voy a mostrar es cómo obtener música gratis, dónde encontrar música
para tus videos, y cómo agregar sonidos y también dónde agregar sonidos para
tus videos, ¿verdad? Entonces, más información sobre esto en la siguiente
lección de los puntajes.
27. Mejora el impacto de los videos con el diseño de sonido: Es hora de discutir
sobre música, tiempo de discutir sobre el diseño de
sonido y cómo completar este aspecto de tu
video agregando audio, agregando música, agregando
diseño de sonido, agregando efectos de sonido. ¿Correcto? Ahora bien, Ken, esta
es una teoría completamente nueva que puedes estudiar, el diseño de
sonido. Es muy interesante. Estoy muy interesado en el diseño de
sonido, ¿verdad? Nunca fui buena en el audio. Nunca fui buena en el sonido,
pero siempre me intrigó este proceso de agregar
las pistas de música correctas, agregar el
sonido correcto a tu video Te voy a dar
una pequeña propina aquí. El sonido es lo que comunica
la emoción que quieres, nuevo, darle a
tu público, ¿verdad? La mejor manera de comunicar
emoción no es con palabras, no es por
visuales extremos, es por sonido Y el sonido es lo que
hace sentir a la gente. Esto lo demuestra la música, ¿verdad? Music no tiene ninguna imagen. Hay videoclips, pero
al final del día,
como la música clásica, por ejemplo, tiene absolutamente ninguna imagen. Es solo música.
Puedes cerrar los ojos, ponerte unos auriculares y te
hará sentir cosas. Entonces exactamente lo mismo
aplica con la música. En nuestro
viaje de creación de contenido, como creadores de contenido, usamos la música, correcto, para dictar el tono que
queremos dar con nuestros videos Por ejemplo, si nuestro video es
feliz, usamos una pista feliz. Si nuestros videos informativos, utilizamos otra, por
ejemplo, pista de música Si nuestro video es dramático, usamos música dramática,
así como así. Entonces, en general, quiero que uses la música como una forma de
comunicar la emoción que
quieres conseguir para comunicarte con tu público. Ahora bien, en nuestro caso, en
contenidos como este, contenido de formato
largo en el
que elaboramos sobre un concepto que
no es tan loco, emocional, necesitamos la
llamada música de fondo. Y en este periodo
aquí, te voy a mostrar cómo obtener música de
fondo, cómo descargar música de
fondo y cómo aplicar
esta pista a tu, nuevamente, timeline
en tu proyecto. Entonces aquí estamos
dentro de Cap cut con el proyecto anterior que hemos
editado con los títulos, los títulos, y todo Y ahora es el momento de
empezar a buscar música. Entonces, ¿cómo hacemos esto?
Muy sencillo, muy básico. Nuestro mejor amigo aquí va
a ser sí, hizo YouTube. Entonces en YouTube,
busquemos una pista. Y la mejor manera de
hacerlo es, nuevamente, tienes plena libertad
creativa sobre qué música quieres agregar y qué música
quieres buscar. Sólo
te voy a dar algunos ejemplos. Puedes seguir adelante y
buscar música de fondo. Sin derechos de autor,
sobre todo si estás creando como cursos y videos de
YouTube y esas cosas, no
quieres tener
derechos de autor en tu música. Entonces otra vez, sin derechos de autor, música de
fondo, ¿verdad? Entonces tienes, la
libertad de usarlo, música de
fondo
para videos de YouTube, evento, música sin copyright. Yo también, me gustaría decir,
como, música de fondo, sin derechos de autor. Lo Pi, por ejemplo, es sólo un nicho que
me gusta en general, y veo que resuena
bien con mi público Entonces, escuchemos esta
pista de aquí mismo. Se llama Insomnio,
Lo fi Música de fondo. Entonces me gusta esto, ¿de acuerdo? Usemos esto por el bien
de esta demostración. De nuevo, puedes pasar horas
investigando música, igual que una pequeña nota
al margen aquí Puedes pasar horas
investigando música. Nunca para. Hay
tantas pistas. Hay tantas posibilidades. No quiero que entres, como esta trampa y este
círculo vicioso de nuevas pistas
y nuevas pistas y
tratando de
averiguar qué pista de música
debes usar Simplemente elige uno que, en general, se ajuste a tu nicho y se ajuste a tu
tipo de video y úsalo. Ahora, otra cosa que
me gustaría
decir es que si quieres impulsar la
emoción con tu video, bien
podrías elegir primero la pista de música y luego editar las imágenes basadas en la música y no agregar la
música a las imágenes Esto es para videos en los que
quieres comunicar emoción con tu sujeto.
Eso es muy importante, ¿verdad? En otros casos,
al igual que la tasa de velocidad en la que anoto cosas sobre el proceso de creación de mi
curso, no
quiero esencialmente comunicar algún
tipo de emoción. Solo quiero algo de música para acompañar mis
visuales, ¿verdad Entonces hago clic aquí, y luego
voy a este increíble sitio web, YouTube to B four Converter o YouTube to NB three
converter aún mejor. Si quieres
descargar videos de YouTube como B tres archivos. Así como archivos de música, vas al convertidor B tres. Si quieres descargar
todo el video. Entonces tanto video como
la pista de música, vas a MBfour
Converter, ¿verdad Así que asegúrate de que los artistas
Yang
no tengan problemas con que descargues
el letrero, la pista. También puedes
descargarla desde aquí. Por lo que también podemos, dar
clic en la descripción. Este artista tiene la amabilidad que nos ha dado
un enlace para descargar. Nuevamente, la pista, dicho
eso, también
puedes descargarla
desde un conversor MP three. Eso es lo que hago, ¿
verdad? Entonces copias el enlace de tu video de YouTube.
Usted va aquí, lo copia. Tú vas aquí, pegas
el enlace, ¿verdad? Y puedes ver que automáticamente
reconoce el clip, y ahora ya estamos listos
para descargar, ¿verdad? Para que puedas elegir tu formato, elegir siempre el mejor formato. Obviamente, tenemos
algunos anuncios. Está bien. Hacemos clic en Descargar ahora y
deberíamos estar descargando. Entonces sí, aquí mismo, se puede
ver. Se está descargando. Y ahora que se está descargando,
una vez que se descarga, podemos seguir adelante y
trag, bien, y dejarlo caer en nuestra línea de tiempo Y esto, señoras y señores, es lo sencillo que conseguimos agregar una pista de música a
nuestra línea de tiempo, ¿verdad? Ahora, cada vez que hacemos algo en este espacio de edición de video, siempre
tenemos algunos
problemas, bien Es con cada
paso que damos. Verás exactamente de
lo que estoy hablando el primer problema es
cuando presiono play. Déjame hacer eso por ti. Yo
personalmente creé nons escala más de 30 horas D problema? No sé si
puedes oírlo, pero la pista de audio
es simplemente demasiado ruidosa. Dos formas de disminuir el
volumen de nuestra pista de audio. Vamos y por cierto, puedes ver aquí que aquí tenemos una línea
completamente nueva y completa , que es la pista de audio. Ahora bien, hay dos
formas de arreglar esto. La primera forma es agarrar esta línea aquí mismo y simplemente disminuirla a donde queramos. La segunda forma es
seleccionar nuestra pista de audio e ir aquí volumen y
empezar a disminuirla. Y encontramos el volumen perfecto simplemente experimentando
con él. Entonces estamos aquí. Veamos esto. Así que
personalmente creé préstamos y escalé o ir un poco
por debajo de eso, ¿verdad? Atrajo a más de 3 mil estudiantes en todo el mundo. Y para
poder hacerlo, he llegado. Entonces
aquí está la cosa. Me gusta la pista de audio, pero antes que nada,
esta pista de auditoría es enorme, por
lo que son más de 10 segundos. Así que tenemos que recortar el
seguimiento de la auditoría . Eso es
lo primero. Lo segundo es que
me gusta la pista automática en la parte en la que
puedo escuchar el bajo. Entonces lo que hago ahora es que desconecto completamente la
pista de audio de mi línea de tiempo, así que no tiene nada que ver con
mi línea de tiempo aquí, ¿verdad Y voy a estar
solo escuchando
la pista de audio aquí
en mi línea de tiempo. Así que
pongámoslo
en otro lugar de la línea de tiempo y solo
escuchemos la pista de audio. Entonces me gusta esta parte
en la que tenemos más batería y
más bajo tocando, y quiero
introducir esta parte a mi pista de audio a mi video. Entonces, lo que vamos a hacer
es que vamos a recortar nuestra pista de audio aquí
mismo en nuestra línea de tiempo Entonces otra vez, presione B, tenga la herramienta de cuchilla y recorte
en algún lugar de aquí porque
sé que la parte genial está algún lugar aquí en
mi pista de audio. Selecciono y elimino
la primera parte. Y acabo de rastrear esto primero, nuevo, editó pista de audio. Así que de nuevo, cada vez que estamos
agregando un nuevo rol, cada vez que estamos agregando un título, cada vez que estamos agregando
una pista de audio, siempre necesitamos
recortarla a la
parte preferida de la pista, ¿verdad? En este caso, acabo de
decirte que me gusta la parte en la que empiezan a
sonar la batería. Entonces esta es la parte en la
que voy a estar sumando a mi secuencia. Entonces déjame disminuir
un poco el volumen , y
vamos una vez más. Por lo que personalmente creé
lancé y escalé más de 30 fuerzas y atrajo a más de
3 mil estudiantes En general, -30
decibelios, creo, es una delgada línea entre
una pista de audio que
puedes escuchar y no
consigue y no te irrita Así que vayamos una
vez más y volvamos a verlo. Así que personalmente creé préstamos y escalé más de 30 cursos y atrajo a más de 70 mil estudiantes en todo el mundo Y para
poder hacerlo, he investigado las
mejores herramientas de
creación de cursos en línea para cada paso
del proceso. Así. A mí me gusta esto, y me gusta mucho la pista de audio que usamos. Entonces echa un vistazo al problema
que tenemos ahora. Si me alejo la
línea de tiempo, pueden ver que tenemos esta enorme
pista de audio aquí mismo, que se reproduce durante 2
minutos, pero solo tenemos un clip visual de diez segundos. Entonces lo que vamos a estar
haciendo es que más o
menos, al final de nuestro clip aquí, voy a hacer clic en B, y voy a
desempañar esto, seleccionarlo y eliminarlo. Y así, tenemos, de
nuevo, nuestra nueva secuencia. Y quiero que
revises esto, el botón pequeño de aquí
mismo, bien, si nos lo permite,
si puedo agarrarlo. Entonces ves este
pequeño Tingy azul que estoy arrastrando y
crea esta sombra Esta sombra es un fotograma clave
automático, derecho, colocado automáticamente
desde el software. Y si lo arrastro, verás que el audio se desvanecerá
gradualmente, y esta es una excelente manera de terminar tus videos con el desvanecimiento del
audio, ¿verdad Así que imagina si no tengo esto, por ejemplo, sin desvanecerse y yo aumento
un poco el volumen para que puedas escucharlo Así es como digamos que terminará
el video. Entonces déjame mostrarte sin él, ¿
verdad? No sé
si tienes esto. Simplemente es muy abrupto. Déjame hacerlo un poco más grande
para que puedas comprobarlo. Disminuye
un poco el volumen, Rollos. Bien, así que simplemente
se apagó completamente del 100% al 0%. Pero si cojo esto
y lo arrastro, mira esto ahora mismo.
Déjame alejarme un poco. Cruz. Esto fue más
gradual. ¿Obtuviste esto? Necesitas un oído entrenado
para conseguirlo, pero créeme, está ahí, y hace una diferencia en la edición,
y eso es todo lo que necesitas. Entonces, baja esto a -30. Este es un buen decibelio
para tu canción de fondo. Ahí lo tienes, ¿de acuerdo?
Acabamos de crear personalmente. Acabamos de agregar una canción, y
también la pista musical,
y también la disminuimos, por lo que poco a poco se desvanece medida que los estímulos visuales
de nuestra edición Ahora, hay muchas
otras cosas que podemos agregar
tanto con respecto a lo viral como al sonido. Lo que quiero que recuerdes es que así como tenemos nuestro rol
A y nuestro l, ¿verdad? Entonces nuestro Arol vuelve a ser yo hablando con la cámara
y nuestro viral son los elementos visuales que
agregamos para mejorar la edición exactamente de
la manera similar,
quiero que imaginen que el Arol del audio es
el audio que viene de mi
auto hablando a la cámara, y también puedo seguir adelante y
desacoplar el audio Extraer audio. Bien, así que solo para que sea más claro
para ustedes, ¿verdad Echa un vistazo a esto. Entonces
conseguimos el Al, ¿verdad? Y lo que hice es simplemente desapegar
bastante el audio del video de
mí hablando con la cámara. Tenemos nuestro Al, que
soy yo hablando con la cámara, y luego agregamos
virl que solo mejora los estímulos visuales Esto es viral, esto es
viral, esto es viral. Y nuevamente, los títulos y
los títulos, que de nuevo, dieron otra capa de realce
visual Exactamente, como tenemos ARL
y viral en video, tenemos lo mismo en audio Obtendríamos diríamos que este es el
al de nuestro audio, que es el audio de mí
hablando con la cámara, el audio producido
desde el micrófono, y el papel son los estímulos auditivos adicionales que agregamos para crear
una nueva capa de,
nuevamente, efectos y una nueva capa de engagement a nuestros videos Entonces este es el Al del video, la pista principal de audio de
mí hablando con la cámara. Y ahora también llegamos
a agregar más cosas. Lo primero que podemos agregar, al igual que agregamos
estos videos
aquí mismo es una pista de audio
que podría estar reproduciendo. Otra cosa que podríamos
agregar son algunos efectos de sonido. Ahora, por supuesto, para
que agregues efectos de sonido,
necesitas que estos efectos de sonido coincidan con lo que se
ve en la pantalla. En este caso,
no hay realmente un efecto de sonido
que podamos agregar. Por ejemplo, si esto fuera algo más
completo y estamos describiendo el mar o las montañas o
algún tipo de animal, entonces podríamos agregar efectos de
sonido de estos animales siguiendo exactamente
la misma manera en que obtuvimos y
agregamos esta pista de música. Entonces íbamos a YouTube, por
ejemplo, y en YouTube,
buscaríamos efectos de sonido de
montaña
o efectos de sonido naturales. Si de nuevo, el video estaba
mostrando una montaña, íbamos a pegar el efecto de sonido en el convertidor de
YouTube 23. descargaríamos y lo
colocaríamos exactamente en el lugar de la línea de tiempo
en la que volvería a coincidir con
este efecto de sonido. Entonces, lo que quiero que obtengas de este tutorial de edición y en general en esta sección de
edición de este curso es que el video y el
audio están interconectados, y tenemos nuestro video principal
y nuestra fuente principal de audio, que es solo la
toma de cabeza parlante de la que hablamos, y hemos planeado, bien, proyectando un estudio y trayendo un estudio y
todas esas cosas, ¿verdad? Y además de eso,
en la postproducción, para mantener a la audiencia comprometida a lo largo del video, podemos agregar más cosas y
comenzar a construir sobre esto. Entonces podemos agregar virales,
podemos agregar pistas de música, podemos agregar efecto de sonido,
podemos agregar leyendas, podemos agregar títulos, ¿verdad? Y ahora ya sabes
cómo hacer todo eso. ¿Correcto? Así concluye con esto el
módulo de edición de video de las partituras. Pero hay muchas más cosas que discutir y
para que aprendas, ¿verdad? Y estoy muy contenta de que
lo hayas hecho hasta este
punto de los puntajes. Ahora, tienes, nuevamente, una comprensión
secular de qué es el contenido, cómo apuntar a las personas
correctas, cómo planificar el contenido, cómo planificar tu contenido, cómo armar una configuración, cómo producir los videos
y cómo editar los videos. Y ahora es el momento de
comenzar a subir y discutir sobre los tecnicismos de todo este proceso, Entonces estoy muy feliz
de tenerte aquí. Te voy a ver en la
siguiente lección de las partituras.
28. Crea miniaturas que generen clics: Señoras y señores,
estoy muy contenta que lo hayan hecho hasta este
punto de este curso. Y en este módulo de aquí mismo, tal como prometí
al final del módulo anterior, vamos a estar
analizando todo lo hay respecto a las miniaturas Ahora, las miniaturas son obviamente específicas para YouTube, ¿verdad Entonces obviamente
diseñas miniaturas. Para subirlos a YouTube con
tus videos, pero confía en mí, teniendo una
comprensión circular sobre cómo cautivar y cómo
capturar el ojo, derecho, y hacer que la gente haga clic en una
imagen en un video, derecho, para que se reproduzca, es una habilidad muy importante para que tengas como creador de
contenido Entonces, independientemente de si
vas a reutilizar tus videos para
YouTube o subir videos de formato
corto en, digamos, carretes de
Instagram, TikTok y esas cosas,
es muy importante que entiendas cómo diseñar una miniatura
básica Confía en mí, esta información aquí mismo en este conocimiento no
va a desperdiciarse. Y de una forma u otra, en algún momento serás
llamado para crear una miniatura Podría ser para tu sitio web, podría ser para uno
de tus videos. Así que sentémonos aquí, analicemos todo lo que
hay alrededor de las miniaturas Y te puedo prometer que al final de este
módulo aquí mismo, sabrás exactamente
qué es una buena miniatura, qué separa una buena
miniatura cuatro de
una gran miniatura y cómo con la mínima
cantidad de esfuerzo,
como con el 20% de esfuerzo, como con el 20% de esfuerzo, puedes lograr el 80%
del resultado Entonces antes de comenzar
con esta primera lección en la que vamos a
hablar del
lado teórico de las miniaturas Y por cierto, en la
siguiente lección te voy a mostrar cómo utilizar
el poder de Kama, una herramienta online de
diseño gráfico completamente gratuita para que puedas crear
tus miniaturas Antes de hacer eso, cierto, es muy importante
para nosotros analizar la importancia de una miniatura Y nuevamente, por qué nos
importan
más las miniaturas que solo los títulos y el contenido de nuestro video Entonces en YouTube en general, hay un concepto del
TNT, el llamado TNT Y esa es la miniatura del título. Entonces T título miniatura, la siguiente D. El TNT es más importante que el propio
video. ¿Por qué? Porque podrías tener
el mejor video absoluto producido con
cámaras de cine, al igual que Mr .
Beast. Tienes
como 30 Aria Lexus. Esas son cámaras
que cuestan 20 mil dólares. Y aunque tengas el
mejor video del planeta Tierra, si tu TNT no es bueno,
si tu título y
miniatura, ya sabes, son buenos y no son suficientes y
no hacen que la gente
haga clic, entonces ¿adivina qué Nadie va a apreciar
tu contenido, ¿verdad? No sé si puedes recordar el calendario de contenido, correcto, que mencionamos, y
tuve toda una lección sobre el calendario de contenidos en las lecciones
anteriores de las partituras. Pero en el calendario de contenidos, mencioné que primero haces
una lluvia de ideas sobre el título y la idea del video y el famil y luego en realidad sigues
adelante y creas un Eso es sumamente importante. La miniatura no solo
captura el ojo
del espectador mientras se
desplaza en YouTube
mientras se desplaza por su
página de inicio Pero el título en combinación
con la miniatura, hace una pequeña promesa
al espectador, ¿verdad? Y eso es que algunas personas lo
llaman clickbait, ¿verdad? El título y la
miniatura combinados, hacen una pequeña promesa
al espectador Y es como que le susurran
al espectador, Oye, si haces clic en este video, esto es lo que
vas a ver Por ejemplo, un título
y Tumbil de Mr Beast podría ser algo así como que compré
20 Lamborguinis,
derecho, como título, y la miniatura sería Mr.
Beast sentado en el medio con Este estilo y miniatura
es como si fuera prometedor a los
espectadores que, Oye,
escucha, si inviertes el
tiempo y haces click en este video, me
verás comprando
20 Lamborghinis Verás cómo se siente
comprar 20 Lamborghinis, por
ejemplo, un género completamente
diferente de videos podría ser Podría crear un video
educativo que se llama Cómo editar
videos en Final Cut Pro. Entonces tendría,
por ejemplo, como miniatura,
una interfaz de Final Cut Pro y yo en el medio
yendo así Este título y miniatura promete a los
espectadores que, Oye, si inviertes tu atención y tu tiempo para ver este video, te
mostraré
cómo editar videos en Final Cut Pro. Ahora,
aquí hay una parte complicada. Quieres hacer una gran promesa, y quieres que tu
promesa sea atractiva en tu título y
tu miniatura,
obviamente, porque
quieres competir con
otras personas con otras
miniaturas y otros Si tu promesa se
cumple con el video, entonces si haces una gran promesa con tu
título y miniatura, por
ejemplo, digamos, edité profesionalmente
en Final Cut Pro para Mr.
Beast. Esa es una gran
promesa, ¿verdad? Y esa es una miniatura genial
y es un título genial, y ese es un video genial de YouTube Si logras cumplir
la promesa que estás haciendo con tu título y
tu miniatura, bien, a tu audiencia
entregando el contenido,
entregando en el
contenido de tu video lo que dices en el
título y la miniatura, esta es la combinación perfecta, y todos van a estar felices Si tu combinación de título y
miniatura, elabora sobre una promesa que quizás no se cumple
con tu video, por
ejemplo, compré
20 Lamborghinis,
y dentro del video, no
compras 20 Lamborguina, ¿verdad? compras Esto se clasifica como clickbait. Eso se llama
click Bate, ¿verdad? Morder a la gente para hacer clic en tu
video y no cumplir. Entonces, como creadores de
contenido seguros, lo que deberíamos apuntar es tener un
título y una miniatura increíbles, lo que hace una gran
promesa, ¿verdad, que luego se encuentra con el
contenido de nuestro video, verdad Por lo que el objetivo general
de este curso de este
viaje de creación de contenido nuestro es hacer que gente haga clic en nuestro video.
Esa es la primera parte. Si la gente no hace clic en la miniatura para ver el video, entonces
no vamos a ninguna parte Entonces quieres que la gente haga
clic en tu miniatura. Esa es la primera
parte, para luego ver el video a lo largo de todo. Todo bien. La segunda parte la
elaboramos masivamente. Llevamos 5 horas
hablando de esto, cómo hacer que la gente vea
tu video en todo momento. Hablamos de
apuntar a tu público, al público correcto,
crear tu avatar objetivo, resolver sus problemas,
el contenido, posicionamos luces, eran
las cámaras de posición, cómo editar videos,
todo eso. De verdad, de verdad
hablamos de la segunda parte, cómo crear videos atractivos. La primera parte ahora es cómo hacer que la gente haga clic
en los videos. Y si no tienes la
primera parte, clavada, ¿verdad? Entonces la segunda parte se va
completamente a desperdiciar, ¿verdad? Esa es la realidad
de ello. Así que vamos a
sumergirnos en este video
aquí mismo en esta primera lección, y déjame mostrarte exactamente
abriendo Flos nuevamente, esta increíble guía de ImagaZio
de los mejores YouTubers
en este punto que ha dominado completamente YouTube con sus miniaturas con
su contenido Y déjame mostrarte exactamente cómo su equipo crea miniaturas. Y volvamos a sumergirnos en, los análisis de este
loco YouTuBeer Así que aquí estamos dentro, nuevo, flujos, software increíble, y solo vamos a estar
desglosando juntos algunas de las miniaturas
de Iman, ¿verdad Entonces lo que
hacen estos tipos es que AB prueban miniaturas, ¿verdad Las pruebas AB son
prácticamente crear dos miniaturas y tener estas dos miniaturas, digamos, distribuir estas dos miniaturas a todas las personas y a
toda la audiencia, y luego ver qué miniaturas funcionan mejor dos miniaturas y tener
estas dos miniaturas, digamos,
distribuir estas dos miniaturas
a todas las personas y a
toda la audiencia,
y luego ver qué miniaturas funcionan mejor
. Ahora medimos el
rendimiento de una miniatura con
el llamado CTR, y esta es la tasa de
clics La tasa de clics,
generalmente una tasa de
clics saludables es de aproximadamente,
bueno, realmente depende tu contenido y del tipo
de audiencia que tengas, pero una
tasa de clics saludable es en cualquier lugar del 3-4% Y la
tasa de clics se calcula por el porcentaje de personas que hacen
clic en tu video, derecho, de todas las personas
que ven tu miniatura Entonces, de todas las personas
que ven tu miniatura, si un pequeño porcentaje hace clic en el video, esa es
una tasa de clics Por ejemplo, una tasa de
clics del 4% significa
que tu miniatura, si tu miniatura se
muestra a 100 personas,
yo cuatro personas hago clic en tu miniatura para
ver tu video, tienes una tasa de clics
del 4% Y ese, en general, es un porcentaje saludable para tener
como tasa de click through. Entonces, con todas estas pruebas que estos
chicos han realizado, podemos obtener algunos datos
y de hecho podemos obtener información sobre cómo perfeccionar nuestras miniaturas.
Entonces mira esto. A continuación, puedes ver
algunas pruebas AB de los canales de Ivan junto
con un desglose de por qué ciertas miniaturas
superaron Esto te ayudará a
entender cómo diseñar miniaturas y conseguir que tu audiencia
haga clic en tus videos Entonces eso es desglose número uno, desglose de
miniaturas
número uno, ¿verdad? Esta fue la primera miniatura de
aquí mismo, la puedes ver. Y esta fue la
segunda miniatura. La primera miniatura
tuvo una tasa de clics del 2.6%. El segundo thumbl tuvo una tasa de clics de
3.45%,
que es mucho mejor Y puedes ver cómo se
calculó aquí. Tuvimos 8,500
impresiones, 294 clics. Mientras que el primero tuvo 7,500 impresiones y
197 clics, ¿verdad? Entonces, la miniatura original mostraba una
foto básica sentada acompañada íconos que representaban
siete
hacks de productividad , aquí mismo, ¿verdad? Se pueden ver estos iconos
que representan la productividad. En contraste, la
variación capturó Iman activamente en diario con una superposición de horario de calendario Entonces esta es la parte activa del registro en
diario con la superposición de programación del
calendario ¿Bien? O demostrando habilidades
organizacionales en acción. Entonces, el cambio de estática, esta era una parte estática a
dinámica demostró ser efectivo. La variación
logró mostrar un contenido más identificable y
aspiracional que los espectadores quieren lograr en
sus propias vidas, Entonces, a su vez, esto
los hace más propensos a hacer clic en comparación con los originales enfoque basado en iconos más
básicos Por lo tanto,
las miniaturas de acción media tienden a superar a presentaciones
estáticas al crear una
conexión emocional más fuerte con la audiencia Entonces por eso
concluyen que la miniatura tuvo una
mejor tasa de clics Mostró acción en
lugar de algo estático, y también vamos
a estar hablando Estos íconos
aquí mismo y cómo
agregar íconos que resuenan con gente porque son
íconos de cosas que entienden, ¿verdad Pasemos al segundo
desglose, ¿verdad? Así que la miniatura de la variación
supera a la original. Se puede ver que el original tenía
una tasa de click through de 1.7%. El segundo tenía una tasa de
clics de 2.99%, ¿verdad? Entonces, si bien las miniaturas dramáticas
a menudo funcionan bien, la variación se conectó
más profundamente al mostrar para íconos que los espectadores están luchando
con la adicción digital Entonces, por ejemplo,
estos son íconos que los espectadores
reconocerían y nuevamente, esta miniatura se hace para volver a crear emoción a
los espectadores, ¿verdad? Y debido a que
agregaron estos íconos, esto funcionó mejor, ¿verdad? expresión
facial frustrada de Iman también capturó la emoción
de alguien que
quería liberarse de
esta aplicación, ¿verdad? Un sentimiento que resuena con espectadores que enfrentan
desafíos similares, ¿verdad? Entonces puedes ver que
en el primer Tumail no
teníamos una expresión
facial En la segunda miniatura, se puede ver la expresión facial
de desesperación,
derecho, en combinación
con estas aplicaciones Y nuevamente, esto resonó
ampliamente con sus espectadores. Y lo puedes ver
porque en
realidad esta fue una gran diferencia en la
tasa de clics, derecho, casi 1.2% arriba, 1.3% arriba, lo que es una diferencia muy grande
en la tasa de clics Entonces, la variación
también utilizó colores más brillantes, más vibrantes, cierto, eso lo ayudó a
destacar en el feed de YouTube en comparación con los
tonos más oscuros originales. Y eso es un hecho. En general,
los tonos más oscuros no tienden a funcionar tan bien
en el feed de YouTube. En lugar de estos
tonos aquí mismo, puedes ver colores brillantes, puedes ver el azul,
puedes ver el rosa. Se puede ver amarillo. En combinación con cara de desesperación, funcionó, ¿verdad? Por lo que los claros elementos visuales aseguraron que todo
permaneciera legible. Incluso en dispositivos móviles demostrando cómo el
contraste y la visibilidad adecuados de los elementos de famil
impactan directamente en el rendimiento, ¿verdad Entonces, esta fue la
segunda miniatura. Ahora pasemos a la
tercera miniatura, ¿verdad? Entonces, esta era la
miniatura original, justo aquí. Y esta fue la miniatura
refinada. Y se puede ver que el famil
original en realidad tuvo un rendimiento
mucho mejor
que la segunda miniatura Veamos por qué. Entonces, la miniatura original resultó más exitosa al incorporar tres elementos altamente identificables para el
grupo demográfico objetivo, La ejecución visual
fortalece el mensaje a través colores
equilibrados y la expresión
deliberadamente agotadora de Iman , lo que refuerza la narrativa de vida
arruinada sugerida por un título Entonces otra vez, Iman realmente también
es como él
habla de finanzas. Habla de
superación personal, y se
puede ver que la gente simplemente volvió
a resonar más con la
primera causa en miniatura, trató de tocar este lado
emocional de las Vayamos al desglose
número cuatro, y no tenemos
tantas averías No voy a
ceñirme a cada desglose aquí mismo, ¿verdad? Pero en el desglose número
cuatro, por ejemplo, verías que esta fue
la primera miniatura, esta fue la segunda miniatura Y nuevamente, como puedes ver, estas no son miniaturas locas
muy editadas, ¿verdad? Pero aún funcionan. Entonces, nuevamente, esto era en realidad
el Samel tenía la mejor tasa de clics de cada pulgar que vimos en este punto, 4.44 0.54% de
tasa de clics, y puedes Fue en 7.000 impresiones
y 336 clics. Cual es un buen tamaño
de muestra, ¿verdad? Por lo que esta comparación resalta un caso interesante donde ambas familas asocian a
Iman con el éxito, pero con una
diferencia crucial en la presentación El original muestra a Iman
en un entorno exclusivo,
posicionándose muy por encima de la ciudad
para representar el estatus de élite Sin embargo, la variación
lo
superó al capturar Iman a
mitad de conversación, bebida y cigarro y mano en un
ambiente similar de alta gama, Entonces la diferencia clave
fue muy dinámica, esta toma de acción med que hizo que el contenido se sintiera más
auténtico y conversacional Entonces, obviamente, este es un tiro
más fijo que el tiro de aquí mismo, que, de nuevo, más auténtico
y más conversacional Eso es lo que marcó la diferencia aquí. Este fue otro thumbil Esto fue en realidad una tasa de clics
insana aquí
mismo, ¿verdad Entonces verás que esto fue
un Q&A Tumbil por ejemplo, mayormente pregunta y
expresiones como podemos La miniatura original
tenía múltiples preguntas., recuento de cuerpos de
citas,
y esas cosas. No obstante, fíjate como Emma y AmarasePression
no se alinean con el título respondiendo preguntas
incómodas
con mi asistente Entonces este fue el
título del video. Puedes verlo
aquí mismo, respondiendo preguntas
incómodas
con mi asistente personal. Y su expresión no
coincidía con el hecho de que estas
preguntas eran incómodas. Más que en este
famil de aquí mismo, puedes ver que la tasa de
clics era increíblemente alta porque, nuevamente, eliminaron todas estas
preguntas Mantuvieron una pregunta que le interesaba a
todos, que es cuál es la pistola
corporal de tu Iman, por ejemplo, y por eso también
cambiaron las expresiones de estos dos y hacen una
gran diferencia, ¿verdad? Así que podemos quedarnos aquí y podemos analizar varias
otras miniaturas diferentes Pero el que realmente
quiero analizar es este de aquí, ¿verdad? Entonces puedes ver que
teníamos una tasa de clics de 2.5% en esta y una
tasa de
clics de 3.47% en esta Y realmente resalta
lo que mencionaste en la anterior en la primera parte de la tasa de velocidad aquí en la
primera comparación de tumbil, que al estar activo y coser una posición dinámica en
tu pulgar el realmente um, impulsa más tasa de clics,
aumenta tu tasa de clics Entonces nuevamente, en esta comparación, la variación
logró combinar dos elementos poderosos, la
transformación y la relacionabilidad Si bien el famil original
no está mal ejecutado, ¿verdad? Me enfoqué en el dinero, ¿verdad? Esto demuestra cómo thumilok, mostrando una gráfica y una cantidad
específica con el
mensaje central del video sobre hábitos Esto demuestra cómo los elementos en
miniatura
deben apoyar directamente el tema principal del video en
lugar de introducir temas
no relacionados, incluso si son llamativos Así que de nuevo, este tamil de
aquí mismo se desempeñó mejor. El segundo tamil, este tamil aquí
mismo se desempeñó
mejor que el primero, porque este tamil mostró
un movimiento dinámico de Iman cerrando sus notificaciones
de o nuevamente escribiendo un diario Y también se podían
ver estos íconos, el icono de la noción y el icono de
notas, que de nuevo, son íconos que la gente entiende y ha visto y utilizado, ¿verdad? Entonces sienten que pueden seguir
el video, ¿verdad? Entonces, esta fue una primera vista de
lo que hace que una miniatura sea buena, lo que no hace que un thumel sea Y en general, todas
estas miniaturas eran ochenta miniaturas. Quiero
que sepas que todas estas
miniaturas de Iman fueron,
como, miniaturas muy bien creadas, Y acabamos de mencionar algunas cosas que son muy fáciles de ajustar, y realmente pueden marcar una gran diferencia en tu diseño de
miniaturas Ahora, y se espera
que crees estos tubos. Y de hecho, no es necesario
crear estas miniaturas. En este punto, como creador de contenido
principiante, todo lo que tienes que hacer es ser genuino con tus
miniaturas y conocer solo algunos principios de
diseño de miniaturas muy básicos Y estos principios de
diseño de Tumbil es exactamente lo que te
voy a mostrar en la siguiente lección
de las partituras Entonces, en la siguiente lección,
estamos disparando Canva, una herramienta online de
diseño gráfico completamente gratuita, y voy a
demostrar que has estado creando miniaturas desde 2015 con esta
increíble herramienta, Entonces, más información
sobre esto y una guía completa de miniaturas en la siguiente lección
de las partituras
29. Crea miniaturas que generen clics: D, señores, ahora hemos cubierto la parte teórica de la creación
de miniaturas En realidad es hora de
lanzar Canva, y te voy a mostrar
exactamente en vivo, exactamente como hicimos en CAPCAT
cómo diseñé mis Ahora bien, esta va a
ser una serie de dos lecciones. En la primera lección, estamos
pasando, nuevamente, por la visión general las
características de diseño de miniaturas de Canvas, por lo que prácticamente
sabes cómo usar las herramientas y cómo
abordar básicamente el software Y en la segunda lección, te
voy a enseñar. Voy a estar
desglosando algunas de mis miniaturas. Y finalmente, vamos a estar creando miniaturas
nosotros mismos, ¿verdad Entonces estoy muy emocionada
de tenerte aquí. Este es un software completamente
gratuito, por cierto, te lo prometo, no
tienes que
gastar ni un solo dólar en software si
no quieres, hay una
versión premium de Canva a la que
puedes acceder con solo más elementos dentro
y más oportunidad Pero nuevamente, con CapcutFree
y Canva free, puedes crear increíbles trabajos de
postproducción con tus videos y
también Así que suficiente para esta introducción,
lanzemos Canva. Déjame mostrarte exactamente de
lo que estoy hablando. Entonces esta de aquí es Canva. Esta es la interfaz de Canva. Y no voy a
entrar en muchos detalles aquí. Lo que quiero que
sepas es que aquí arriba, puedes buscar miniaturas Derecha o simplemente pulgar,
verás la miniatura de YouTube. Vamos a hacer clic en eso
una vez que estés dentro, derecha, y verás
todos tus diseños. Ahora, podemos seguir adelante y en realidad tener más
diseños y plantillas. Verás que Canva tiene 17,000 plantillas aquí arriba con miniaturas de
YouTube Y en realidad podemos dar click en estas plantillas aquí
mismo y empezar a
editarlas, ¿verdad? Entonces, si no queremos
empezar de cero, ¿verdad? Ahora, podemos de nuevo, tomar una de estas miniaturas
y simplemente reemplazar una imagen Tenemos 17,000 opciones para hacerlo. Pero en nuestro caso,
solo quiero que
crees una
miniatura de YouTube en blanco, ¿verdad Así que vamos a hacer clic en esto. Crea
una miniatura negra de YouTube y nos movemos Simplemente nos mueven a
esta página aquí mismo, que es la página del editor de
miniaturas de Canva Ahora bien, de nuevo, este es
un destino en línea no
necesitas
descargar Canva, y hay tantas cosas geniales que podemos hacer con
esta página aquí mismo Entonces, antes que nada, lo
primero que
quiero que sepas es
que puedes duplicar la página y puedes seguir agregando páginas para crear tantas
miniaturas como quieras También tendremos
la oportunidad de
exportar todas estas
miniaturas más adelante Pero por ahora,
sólo vamos a estar centrándonos en esta
página aquí mismo. Entonces lo que vemos es una página en blanco, una miniatura en blanco,
y en este punto, tenemos que empezar a agregar cosas. Lo primero que podemos
hacer, como pueden ver, cuando hago clic en
la página, es que podamos cambiar el
color de la página. Podemos cambiar el color
de fondo. Cuando hacemos clic en el color de
fondo, ves que este panel aparece. ¿Todo bien? Y nuevamente, desde
aquí, puedes cambiar todos los diferentes colores
de tu página. También puedes tener acceso
a una paleta de colores, ¿verdad? Cambia de nuevo, de nuevo, la consistencia y la
vitalidad de los colores. También puedes tener gradientes.
Entonces este es un gradiente, por ejemplo, este es el
gradiente, este es el gradiente. Para que puedas agregar todos
estos, nuevamente, gradientes. Por el bien de esta
manifestación, otra vez, mantengámonos blancos, ¿verdad? Así que solo lo mantenemos básico. Ahora bien, ¿cómo se agregan
elementos a la miniatura? Hay muchas cosas
que podemos agregar. Lo primero es
obviamente como un tema, necesitamos que nos vean
en la miniatura, ¿verdad? Necesitamos antecedentes.
Necesitamos más elementos. Entonces para poder agregar elementos, la parte más cool con
este software de edición Canva es que podemos dar click
en esta página aquí mismo, la página de elementos, y podemos buscar aquí
cuando queramos Entonces digamos que estamos creando una miniatura
alrededor del tenis, ¿verdad Tipo de tenis. Así como escribimos el metraje de archivo en la parte de edición de video
de esta lección, ¿verdad? Entonces, si puedes recordar en la
parte de edición de video de esta lección, escribimos ahí arriba qué metraje de stock queríamos
y fuimos a videos, ¿verdad Y esto era metraje de archivo,
por ejemplo, de tenis. Se puede ver
aquí mismo. Pero ahora no estamos buscando metraje de archivo, videos, estamos
buscando fotos o gráficos. Entonces puedes ver que estos
son gráficos de tenis. Y con solo
obtenerlos haciendo clic en ellos, puedes ver que
los estamos agregando en nuestra miniatura Entonces, por ejemplo, esta
es una pelota de tenis. Esta es otra pelota de
tenis, ¿verdad? Sólo voy a
mostrarte en este punto cómo obtener cosas. Entonces nuevamente, se puede
ver que esta es, por ejemplo, una cancha de tenis,
y podríamos usar esto. Podemos hacerlo más grande, ¿verdad? Puedes aplicar a tu
imagen y a todas esas cosas. Y usa esto, por
ejemplo, ¿verdad? Nuevamente, Dennis audaz. Podemos agregarlos a
nuestra miniatura, ¿verdad? Ahora bien, así es como
se obtienen cosas. Así que de nuevo, vas a elementos, buscas
lo que quieras, y puedes
obtenerlo en tu imagen para comenzar a crear
tu miniatura Lo segundo que
puedes obtener es el texto. Entonces, si haces clic en el
texto aquí mismo, puedes agregar un encabezado. Y una vez que haga clic en esto,
pueden ver que este título aparece aquí mismo en
medio de mi miniatura Este título, puedo arrastrar y soltar donde
quiera en mi imagen. Y en realidad sigamos
adelante y escribamos algo. Entonces Dennis guía, ¿verdad? Y obviamente, podemos
seguir adelante y retocar este título. Así podemos cambiar la fuente
aquí mismo a lo que queramos. Podemos cambiar el color, ¿verdad? Obviamente, podemos
cambiar el color, podemos coincidir con el color se
pueden ver los enfriadores de fotos Entonces automáticamente, digamos, analiza los colores que la
fotografía tiene detrás de nosotros, y sugiere colores
para que coincidan, nuevamente, la fuente del texto
con la fotografía. Para que puedas ver que todos estos
colores funcionarían. Todo bien. Pero podemos seguir adelante
aquí mismo en nuestro
kit de marca y por supuesto, cambiar el color a lo que
consideremos que es mejor. Por ejemplo, esto sería bueno. Así que hagamos esto grande, ¿verdad? Aumentemos el
título aquí mismo, y también podemos agregar un
subtítulo. ¿Cómo hacemos esto? Podemos ir
y agregar un encabezado, hacer clic en esto y agregar un
pequeño encabezado aquí mismo, o si quieres exactamente el
mismo título aquí mismo, puedo seguir adelante y
presionar Comando C,
Comando V exactamente como hicimos en CapCatr para copiar y
pegar el mismo Si vas a hacer
esto, hay otra manera. Puedes hacer click en él, hacer clic derecho en duplicar y
así así, tenemos esto nuevamente. Entonces lo que hicimos de nuevo
fue que hice clic en él, derecho, haga clic en Duplicar, y también podemos copiarlo, pegarlo, y todas
esas cosas, ¿verdad Ahora, digamos que
quiero hacer click sobre esto,
bien, copiarlo,
pegarlo, duplicarlo, y ahora escribir, por ejemplo, guía de
tenis para
principiantes, ¿verdad? Entonces este sería un buen
título y un buen subtítulo. Puedo hacer esto más pequeño, ¿verdad? Y puedo poner esto aquí mismo. Ahora, una cosa genial que
quiero que sepas, y es solo una
cosa genial que elevará la producción de tus
miniaturas es que te voy a mostrar cómo
difuminar diferentes imágenes en tu miniatura En general, el sam que estamos creando ahora mismo en el tamil, no
tenemos un tema, ¿verdad? No hay una persona en medio
de un famil, y voy a
mostrarte cómo agregar gente en tu pulgar
y esas cosas. Por ahora, si estás creando
miniaturas sin tema, en realidad
puedes seguir
adelante y difuminar el fondo para
agregar un poco más, digamos, profundidad en tu imagen Entonces, ¿cómo hacemos esto? Hacemos
clic en el fondo, hacemos clic en la imagen de
fondo, y verás que cada vez que
conectes una imagen, lo que sea que hagas clic
en una imagen en el modo Canva como editor de
miniaturas, obtienes todas estas
opciones aquí mismo Entonces podemos voltear la imagen,
por ejemplo, horizontalmente. Podemos voltearlo verticalmente.
Realmente no hace ninguna diferencia
porque son pelotas de tenis, pero tú consigues el punto. Podemos cambiar la
transparencia de la imagen exactamente como podríamos
hacer en CAPCAT Por eso quiero que
sepan que en general, esos principios de edición de video son muy
similares a
los principios de manipulación
de imágenes, ¿verdad? Y luego podemos seguir adelante
y quitar el fondo. En este caso,
realmente no nos importa eliminar el fondo porque toda
la imagen actuará como fondo, pero lo que sí nos importa
es la función de edición. Así que una vez que haga clic en Editar, vamos a sólo una vez más. Una vez que haga clic en Editar,
verá que este icono, esta ventana aparece. Y en esta ventana,
tenemos muchas opciones de
edición diferentes. Podemos aplicar filtros. seguir
adelante y volver a quitar
el fondo. Podemos borrar cosas que
no queremos , ¿verdad?
Podemos agarrar texto. Y esas son funciones de IA, y creo que
también solo están disponibles en la versión premium de Capcat que no quiero que te
preocupes por esto, ¿verdad También podemos agregar
efectos especiales, derecha, sombras,
duotono, desenfoque, enfoque automático, derecha, retoque
facial, y Antes de agregar el efecto de desenfoque, que es lo que me
interesa en este caso, quiero que en realidad quería mostrarte otra
característica que puedes agregar, y esta es la función de ajuste. Entonces, si hago clic en Ajustar, podemos ajustar automáticamente
la imagen y puedes ver que automáticamente
sugiere lo mejor. Digamos cambios que
podemos aplicar a esta imagen, y podemos volver a darle clic una vez más para eliminar
estos ajustes. Entonces esto es con los ajustes. Esto sin el
ajuste, no
hace una gran diferencia, ¿verdad? 1 segundo. Déjame
simplemente seguir adelante atrás. Entonces esto sin el ajuste. Y nuevamente, igual que hicimos con los ajustes en
nuestros clips en Capet, podemos cambiar el brillo, hacerlo más brillante,
hacerlo menos brillante Por ejemplo, creo que
un poco menos de brillo serviría para el
propósito de, ya sabes, que nuestro título
sea más vibrante, porque como puedes ver, a medida
que aumento el brillo, no
ves que los tenis se
ponen para principiantes. Pero a medida que disminues el
brillo, lo ves mejor. Podemos disminuir el contraste, también o aumentar el contraste, ¿
verdad? Los aspectos más destacados, también. Esto se puede hacer con reflejos, los blancos, la derecha, y las
sombras. Todas esas cosas. También puedes cambiar lo
vibrante, la saturación, hacerlo más saturado, correcto, y cambiar los colores. Otra cosa muy genial con esto es que podemos
llegar a editar colores. Entonces, por ejemplo, la IA en Canva se dio cuenta de que este es el
color más vibrante de nuestra imagen, y es este
color amarillento aquí mismo Entonces, si hacemos clic en Editar color, realidad
podemos
seguir adelante y cambiar el color de las pelotas de tenis, lo cual es muy genial, ¿verdad? Lo cual es muy chulo. Pero
no queremos hacerlo por ahora. Mantengámoslo así. Ahora bien, ¿por qué entramos aquí mismo a este
menú? Entramos en este menú para que te muestre la herramienta de desenfoque, que, en mi opinión, es
la herramienta más interesante. Doy click en la herramienta de desenfoque, y ahora obtenemos este ojo de pincel en que podemos seguir adelante y
siempre que coloreemos, podemos desenfocar. Ahora bien, ¿y si queremos difuminar toda
la imagen, verdad? Entonces puedes hacer toda la imagen, derecha, y cambiar la
intensidad de tu desenfoque. Permítanme regresar, a la derecha, y rebobinar algunos de
los escalones aquí Se puede ver que
ya se ve increíble. Editar, desenfocar, escribir pincel, y tal vez solo voy Comando Z, comando Z, Comando Z
para eliminar el desenfoque, por ejemplo, en este caso, aquí
mismo, déjame
hacer que el pincel sea enorme, así elimino el desenfoque
de todas partes la imagen porque
puedo hacer esto porque
accidentalmente simplemente
desdibujamos más una parte de la imagen, y esto no me
gustó Bien, entonces eliminamos todo el
desenfoque más o menos ahora, ¿verdad? Entonces ahora vamos a una imagen completa, y ahora podemos cambiar la
intensidad del desenfoque. Hagámoslo ahí, por
ejemplo. Bien, ahí. A ver. Todo bien. Creo que se retrasó un poco.
Déjame probarlo una vez más. Entonces nos pusimos a editar. Creo que fallamos el software
con lo de los metales. Yo diría que una vez más. Bien,
entonces esta es la goma de borrar mágica Perdón por esto. Ir a desenfoque, imagen
completa. A ver. Creo que literalmente nos retrasamos el software porque
acabamos de hacer esto con un pincel. Está bien. No te preocupes por ello. Vamos a tener una vez más. Entonces nuevamente, estos problemas,
miramos que está completamente bien. Volvamos a buscar la imagen.
Entonces nosotros fuente la imagen, ¿
verdad? Nosotros lo hacemos más grande. Y una cosa que
también puedes hacer es que puedes hacer
clic derecho y presionar establecer
imagen como fondo. Entonces ahora la imagen es, como, nuestro fondo, y podemos seguir
adelante y volver a editar. Realicemos algunos
ajustes básicos disminuyendo, como, todos estos valores
para disminuir, aumentar la saturación,
aumentar la tonalidad. Guau. Aquí aumentan la
saturación, ¿verdad? Y luego volvemos
a difuminar, ¿verdad? Desenfoque toda la
intensidad de la imagen ahí mismo. Creo que esto es perfecto, ¿
verdad? Vuelvo. Verás que ahora
tenemos un fondo borroso con guía de tenis para
principiantes, ¿verdad Entonces ese es un lugar genial para comenzar. Ahora bien, ¿y si quiero introducir un tema a esta
imagen aquí mismo? Eso es lo que vamos
a estar haciendo ahora mismo. Entonces, dos formas de abordar esto, ¿quieres que tú mismo
sea el tema de
la miniatura o quieres que alguien más sea
sujeto de una miniatura Es el enfoque completamente
mismo prácticamente en ambas
formas. Si te quieres a ti mismo,
puedes seguir adelante y arrastrar y soltar una
imagen tuya. A Canadá exactamente como
lo hicimos con clips en Capcat. Y déjame ver, en realidad, si puedo hacer esto con una
imagen mía, ¿verdad? Entonces, esto de aquí mismo es
una imagen de mí mismo. Lo estoy arrastrando y soltando
a, de nuevo, esta página. Entonces estoy arrastrando la imagen, la dejé caer y esta
imagen mía. ¿Correcto? Es una imagen muy básica, por cierto, filmada con un iPhone. Y déjame mostrarte cómo
transformarlo en una imagen de un juego que
puedas usar en un Samio, ¿verdad Entonces, lo primero, lo
hacemos más grande. Segundo, puedes ver que este título está en
medio de nuestro camino, así que necesitamos
cambiarlo en algún momento. Esto no nos importa ahora. Por ahora, lo que vamos a estar haciendo es esta increíble cosa dorada
que podemos aplicar con Canva, que es dar click en la imagen Y haciendo clic en removedor de
fondo. Esto te ahorra tanto tiempo. Ni siquiera puedo describirte
lo fácil que se ha vuelto la creación de contenido y la creación
thumal con esta herramienta de símbolos, que
es removedor de fondo En el pasado,
habrías ido fotograma a cuadro, haciendo zoom en tu imagen y realizando
manualmente las
cosas que no quieres Pero ahora mira cuán asombrosamente Capcat fue capaz de
eliminar el fondo Y este soy yo justo
aquí. ¿Correcto? Así que adelante, haz clic en esta imagen,
haz clic en Editar, y podrás seguir adelante y
comenzar a ajustar esta imagen. Entonces nuevamente, hice clic en mi imagen, continué Edit y
puedo aumentar el
brillo, por ejemplo, puedo disminuir el contraste, puedo aumentar los reflejos
o disminuir los reflejos,
las sombras, exactamente lo que hicimos con el
fondo, ¿verdad Entonces esto es por ejemplo,
¿qué tan genial es eso? El hecho de que
vamos a hacer esto. Cambia también lo vibrante. Te voy a mostrar
una pequeña cosa que quiero que tengas en
cuenta en general en famils Entonces en famnils
probablemente la mayor parte del tiempo,
estarás bailando entre tener un
tema y tener algún texto Y en general, hay un debate dónde colocar el texto y dónde
colocar un tema. Por ejemplo,
debo colocar un tema en la parte izquierda de la pantalla y el texto en la parte
derecha, ¿verdad? O debería colocar el texto en la parte derecha
de la pantalla en la parte izquierda de la pantalla y el asunto en la parte
izquierda, ¿verdad? La evidencia ha demostrado que
es mejor colocar el texto en el lado izquierdo
de la pantalla, ¿verdad? Y tu sujeto en el lado
derecho de la pantalla. ¿Por qué? Porque el
ojo humano está entrenado una manera en la que lee cosas
de izquierda a derecha. Entonces, si ves una miniatura, lo primero que
hace tu ojo empieza a leer
de izquierda a derecha,
no de derecha a izquierda, ¿verdad A menos que estés en algún lugar de
Japón, creo que en Asia, que leen de manera diferente de una manera diferente.
Pero mira esto. Hay muchas otras cosas que podemos aplicar al tumbil,
derecho, para hacerlo aún más fresco Por ejemplo, ¿verdad? Aumentemos la
fuente aquí mismo. Ponlo a la altura de los ojos, guía de
tenis, para que veas que
todo esto tiene sentido. Es solo otro
pequeño truco de fami para que ustedes sepan
que en general,
si las cosas están a la altura de los ojos, quieren
que su texto esté
al nivel de los ojos Guía de tenis para principiantes, ¿verdad? Y échale un vistazo a esto. Nuevamente, el objetivo de
todo este curso de creación de chavetas
es que tomes lo que tienes en mente
y fácilmente con estas herramientas aplicadas
a tu contenido Por ejemplo, solo
pensé que una ilustración guía
paso a paso
sería buena por el bien
del estómago aquí mismo. Quiero indicar que esta es una guía paso a paso
para principiantes. Podríamos ir a elementos
y escribir paso a paso. Entonces vamos a los gráficos y
se puede ver que estas son, de nuevo, ilustraciones
paso a paso solo para ilustrar que se trata de
un proceso paso a paso. Veamos cuál nos
queda mejor. Tengo todos estos, así que uno, dos, tres, veamos. A ver. A ver. Esto me
gusta, por ejemplo. Esto indica que es
una guía paso a paso, pero no me da tanto contraste
según el fondo. Esto también podría ser una guía
paso a paso para principiantes. Parece una libreta pequeña,
así que podríamos usar esto. También podríamos usar esto. Entonces
podríamos usar esto por ejemplo. A mí me gusta esto. A mí me gusta esta
ilustración, ¿verdad? Y quizás también podamos
cambiar un poco de fondo. Otra vez, estoy pensando en tiempo
real aquí, ¿verdad? Esto podría ser que cambie
un poco de fondo. Entonces es más contraste.
A mí me gusta esto. Bien, haz esto aún mejor
y échale un vistazo ahora mismo. Voy a presentarte
un nuevo concepto ahora, ¿de acuerdo? Y es el concepto de
capas en la miniatura. Las miniaturas en general
tienen diferentes capas exactamente igual que los videos tienen
diferentes capas en Capcat Discutimos sobre
las diferentes capas de videos en Capcat Se puede ver, por ejemplo, que esta nueva cosa
que agregué, este nuevo diseño gráfico me
superpone al Entonces, ¿y si
realmente quiero que superponga
este diseño gráfico? ¿Cómo puedo hacer esto? Hago clic derecho en todas partes
en cualquier parte de mi pantalla, ¿verdad? Horario de verano, yo hacemos clic en
cualquier parte de mi pantalla, y voy a capa ¿
verdad? Mostrar capas. Y ahora en esta parte de
la parte izquierda de una pantalla, tengo todas las
diferentes capas. Digamos, por ejemplo, que no
quiero que nada se superponga
a mí,
al sujeto, arrastre y suelte
esta capa por encima de todo. Y mira, comprueba cuándo
voy a hacer esto. Lo que va a estar pasando aquí, arrastrándolo y soltándolo,
soltándolo , y se puede ver que ahora lo
superpongo todo Entonces, si arrastro mi sujeto, lo
superpongo todo.
¿Cómo hice esto? De nuevo, hice clic derecho, capa, mostrar capas, y puedo arrastrar
cualquier cosa a donde quiera Y se puede ver que esto es inarrastrable porque
es el fondo Esto lo hemos establecido
como un trasfondo. Y en realidad despegamos imagen del fondo
si quieres, verdad? Y podemos
ponerla donde queramos. Pero por ahora, esto funciona. Ahora, podemos hacer esto aún
más grande porque de nuevo, lo
superponemos. Justo aquí. Guía de Tenis para principiantes. Esta es la primera
miniatura, ¿verdad? Y veamos ahora para intrigar aún
más
al espectador, puedo hacer esto Puedo copiar, y quiero agregar cosas más o menos en 01.2 0.3 Entonces agrega esto, pegarlo. Se puede ver que puedo
disminuirlo sólo para escribir cosas. ¿Bien? Entonces uno, por
ejemplo, ¿verdad? Juego de pies. Bien, copiar y pegar. Quiero que pienses inteligente. No debemos ir aquí y un nuevo rubro
cada vez, ¿verdad? Nosotros hemos obtenido esto, y ya
obtenemos esto, así que copiamos y pegamos, copiamos, pegamos, copiamos, pegamos. Calzado de juego de pies, por ejemplo, juego de pies, bien, derecha, servir Bien, cosas muy básicas,
muy básicas. Guía de tenis para principiantes. También puedes cambiar el color
si quieres para principiantes. Pero en general, me gusta el
Samal. A mí me gusta el Samuel. Ahora, déjame mostrarte
justo en esto aquí mismo, si no estás agotado, cierto, cómo agregar una nueva capa de, digamos, compromiso
en tus meils de pulgar Lo que nos encanta en la videografía y las cámaras en general y la
fotografía es la profundidad La profundidad agrega carácter
a tu imagen. La profundidad agrega carácter
a tu video. Por eso tenemos las luces de
fondo, ¿verdad? Por eso tenemos
esta luz aquí,
la luz de relleno, la
escoba escotada y todas esas cosas. Es por ello que usamos una
lente, por ejemplo, para desenfocar mi fondo
porque a la gente le gusta la profundidad. Y en estos túmulos
aquí mismo estamos creando, es
difícil agregar profundidad,
verdad, porque todo es
artificial, ¿verdad El fondo es artificial, el primer plano artificial, el sujeto es
artificial, Ahora, tenemos cuando digo profundidad,
por cierto, me
refiero a la separación, separación entre
separación visual entre parte clave de
la imagen, que yo el sujeto, el fondo,
y
el primer plano, ¿verdad?
Entonces tenemos nuestro tema. Está en el punto. Está, como, en
foco. Es puntiagudo. Y entonces, ¿qué hicimos? Separamos el sujeto
principal con un fondo difuminando
el fondo Déjame desdibujar el fondo
para mostrarte a lo que me refiero. ¿Y si desenfocamos
el fondo? ¿Intensidad cero? ¿Te
gusta ahora el Samel No está mal,
pero no tiene separación entre nuestro
sujeto y el trasfondo. Entonces, en realidad,
reintroduzcamos la separación. Eso es mejor, ¿verdad?
Comparado con esto, esto es mejor. Otra forma de agregar
más separación es
introducir primer plano
a la imagen, Y difuminaron el primer plano
más importante. Oye, el primer plano son elementos
bastante borrosos, derecho, que separan aún más el tema del
fondo y el Entonces este es el tema principal
de la imagen, por ejemplo. Nuevamente, esta ilustración,
este título, este título. Queremos que estos estén enfocados. Este es también el tema
principal, que somos nosotros mismos,
obviamente, el tema. Y luego tenemos el
fondo, que es borroso. ¿Cómo agregamos un primer plano? Quiero que vayas a elementos. Y en elementos,
quiero que escribas
aquí mismo , derecho, sombra blanca. Y en los gráficos,
verás estas sombras blancas. No sé si lo puedes ver
en la grabación de la pantalla. Pero si fuente uno de estos, verán
que
ahora en medio de mi pantalla, tengo
esta sombra blanca,
y esta damas y caballeros
actuará como una capa borrosa, nuevamente, en nuestra imagen No agregamos estas sombras
blancas en medio de nuestra imagen, y no las hacemos pequeñas. No queremos
pequeñas sombras blancas porque se ven
como círculos, ¿verdad? Los queremos grandes, haced grande
esta sombra blanca.
Eso es un protep para ti. Y muévelo en la esquina, a la derecha de tu imagen
en la esquina en la
esquina de aquí mismo. Entonces solo queremos que
algunas pequeñas partes de esta sombra
blanca estén sombreando en la
parte inferior izquierda de la pantalla También podemos hacer esto
en la parte superior derecha de la pantalla, aquí mismo. Y agregas una sombra blanca en una parte de tu
pantalla aquí arriba, copia, pégala, ¿verdad? Eso es lo que hice. Comando C, Comando V it y
agregas otro en la parte exactamente opuesta
de la pantalla donde
agregaste la primera
sombra blanca, ¿verdad? Eso es. Tan básico, pero créeme, hace una gran diferencia, ¿
verdad? Entonces, ¿qué hacemos? Agregamos una
sombra blanca en la parte superior izquierda y una sombra blanca
en la parte inferior derecha. Y así es como creamos
este thumel aquí mismo. Ahora, hay muchas otras cosas
que en realidad puedes hacer. Por ejemplo, digamos que
quiero que esta parte de guía de tenis para principiantes
destaque aún más
de fondo. Podría ir aquí, puedo
buscar rectángulo, ¿no? Y puedes tener todos
estos rectángulos. Por ejemplo, este rectángulo podría funcionar, y
tengo este rectángulo. Puedo hacerlo más pequeño. O
más o menos más pequeños así. Puedo adaptarlo a
la talla que quiera. Este sería un
buen tamaño, ¿verdad? Y luego echa un vistazo a esto. Derecha, haz clic en Capa, muestra capas y mueve esto debajo de
todo aquí mismo. Ahora bien, así es como simplemente
agregamos guía de tenis para
principiantes dentro de esta caja, y ahora está un poco
separada del fondo y de todo. Podemos hacer este rectángulo
una vez que haga clic en él aún más grande. puede ver que nosotros mismos, Se puede ver que nosotros mismos, no se superpone a
nosotros mismos porque de nuevo, nos
hemos fijado
el sujeto de dominio como como en las capas
como la capa más grande. Y ahora queremos
separar los tenis conseguir aún más.
Cambiemos el color. Puedes ir aquí y cambiar el color a lo que tenga
sentido para ti. Por ejemplo, esto, o esto. Esto es bueno porque también es una sugerencia de color
basada en el fondo. Haz exactamente
lo mismo para los principiantes, bien, adelante aquí, color. Puedes ver el cambio,
elige exactamente el mismo color. Esto es, por ejemplo,
un golpe genial. Como, objetivamente,
este es un golpe genial. Puedes ir de
nuevo a Editar. No hay parada. No hay límite en lo que puedes aplicar a
tu meil pulgar Sólo quería aumentar el ejemplo de
SarpNessf, de mí mismo. Así es como
creé una miniatura. Ahora, de manera similar, quiero que sigas adelante
y crees una miniatura Intenta aplicar tantos trucos como mencionamos en la
velocidad aquí mismo, y te prometo que lo que quiero que hagas es simplemente fallar. Quiero que fracases.
Quiero que sigas intentando y fallando e
intentando y fallando. Esto no es algo que
entendí en un solo día. Me tomó varios años de prueba y error
poder convertir lo que tengo en mi mente en una miniatura y tener en cuenta que este pulgar rad
lo va a crear Lo hice justo desde lo
alto de mi cabeza en una demostración en vivo
solo para mostrarte los diferentes efectos de Canva Derecha. Esto fue, nuevamente, un thumel que creamos
en vivo. Y en la siguiente lección, vamos a estar
desglosando algunos de los thumbils que estoy muy
orgulloso de haber creado, y de hecho he pasado horas
creando en el software Entonces los vamos a
estar
desglosando en la siguiente lección. Así que de nuevo, obtienes más inspiración
creativa sobre cómo debería ser
tu thumbil
y cómo puedes manipular,
nuevamente, tus miniaturas
dentro de Canva Entonces más información
sobre esto en la lección que
viene en las plazas.
30. Analiza y mejora tus miniaturas: Espero que no estés abrumado
con el video anterior, lección
previa de las partituras Y nuevamente, cubrimos mucho en la
lección anterior, ¿verdad? Entonces cubrimos la descripción básica de Canva, luego las herramientas, cómo acceder a la pestaña de elementos, cómo obtener diferentes
elementos para tu miniatura Y luego empezamos por crear
Tumbils sin tema. Entonces agregamos el fondo. Nuevamente, elaboramos sobre
cómo difuminar el fondo, cómo agregar títulos, todas
esas cosas, ¿verdad? Después introdujimos un
tema a la miniatura. Hablamos de las capas. Hablamos de profundidad, derecha, agregar primer plano,
agregar fondo, agregar como fondo a tu título para que quede
separado del fondo de la miniatura Así que de nuevo, hay un montón de
cosas de las que hablamos en
la lección anterior, ¿verdad? El punto clave que
quería que tomaras de la lección anterior es que
quiero que experimentes. Quiero que
salgas, abras Canva,
en realidad, y empieces a
editar miniaturas,
bien, editar tus
miniaturas, Esa es la única manera de
aprender, ¿verdad? Ahora, tienes los conjuntos de datos. Tienes una orientación general
sobre cómo abordar esto. Quiero que abras
Canva tú mismo y abras cualquier
software de diseño de pulgar que tengas y que empieces a trabajar y probar y fallar y a
intentar y fallar, intentando y fallando hasta
que te haga clic en la mente, y luego te convertirás en
un mejor editor thumal Esa es la única manera de progresar. Las mismas cosas se aplican exactamente
a la edición de video, ¿verdad? Puedes ver tantos
cursos como quieras. Puedes ver tantas
guías como quieras. Si no abres el software de
edición de video por ti mismo, si no comienzas a editar
cursos por ti mismo, no
te gustará
un progreso sustancial. Ahora bien, en esta lección de aquí mismo, vamos a
pasar por algunas de las familias que he creado, y esas son diferentes tumils para diferentes tipos
de videos y diferentes tipos de
cursos que he
creado que tuvieron Vamos a estar analizando por qué tienen éxito, ¿verdad? Y algunos generales, de nuevo, pensamientos detrás de estas
miniaturas, ¿verdad? Va a ser una
lección
muy educativa y muy informativa para ti. Así que quédate. Déjame mostrarte cinco de mis thumils personales y por qué
han estado trabajando Así que este de aquí es
el primer Tumbil y es una miniatura para una lista rápida que
he creado, Para uno de mis cursos de IA. Se trata de un curso de IA en el que vinculo a las personas para que compren
completamente gratis, en realidad, una lista rápida. Y también puedes por
cierto, acceder a este curso desde mi perfil aquí
mismo, ¿verdad? Y es una lista
rápida de marketing de IA. Ahora bien, esta es una miniatura muy
exitosa. Esta miniatura ha
hecho que esta lista rápida sea muy, muy famosa, ¿verdad? Se ha descargado
más de 500 veces, creo,
que es mucho, que es mucho, considerando que es
solo una lista pronta viene de un curso, ¿verdad? Y probablemente puedas ver por qué esto ha tenido
mucho éxito. Lo primero que
quiero que sepas aquí, y es muy importante
que sepas, es la cosa
que los colores en esta imagen de aquí mismo,
están muy sincronizados. ¿Qué quiero decir con eso, verdad? Vamos a descomponer esto. Tenemos el trasfondo, que es este increíble fondo de
aspecto futurista Tenemos el tema, que en este caso es el título porque
todo lleva a la IA. Eso es lo primero
que ves cuando abres esto cuando
ves al stubnil Lo primero que ves es cada línea principal
aquí mismo puedes ver que
va a esta IA. Entonces tu yo completamente
solo surge IA, entonces sabes que es alrededor de IA y luego problemas de marketing. Y para mejorar aún más las cosas, he agregado aquí esta
escritura artificial a mano, que por cierto, he
obtenido de aquí Si vas y escribes AI
hand, gráficos o fotos. Creo que fueron fotos. Es una de estas manos justo aquí. No lo encuentro
exactamente Mano Robot. Creo que fue de la mano de IA,
algo así. Puedo garantizar que
lo obtuve de Camathough, ¿verdad? Déjame cerrar esto. Bien, va a cerrar más tarde. Está bien. Bien. Así que obtuve esta
mano de plantillas aquí. Todo se hizo
por cierto en Canva. Por lo que no importé
nada de mi computadora. Todo se hizo en Canva. Por lo que la IA tiene exactamente el mismo color con estas líneas o
al menos un color similar. Se puede ver que
en realidad tiene un efecto, que es este
efecto neón, ¿verdad? Porque de nuevo, es da a conocer
esta vibra futurista de neón. Y en cuanto a las indicaciones de
marketing, se
puede ver que el color
de las indicaciones de marketing, es muy similar al
color de la mano, Esto no se hizo intencionalmente. Esto se hizo
intencionalmente. Entonces nuevamente, este color coincide con el
color de la mano del robot. Este color de la IA coincide con el color de estas líneas de
cuadrícula que son líneas
principales que llevan el ojo del espectador
directamente al tema principal. Y es por ello
que el Samnil tuvo tanto éxito porque impulsa
la promesa Esta es una miniatura de
aviso de marketing de IA. Esto es a lo que vas a tener acceso si haces clic
en el Stumnil, Y nuevamente, tienes colores
coincidentes y una
geometría increíble otra vez, representación de lo que
estamos hablando Entonces puedes ver que
esas líneas principales llevan al tema al dominio, que es el título, y también
tienes esta mano, que solo se suma a
la imagen, ¿verdad? Porque es como, te
estoy ofreciendo mano humanoide
esta
ofreciéndote estas graduaciones de IA Y es por ello que este
Samal tuvo tanto éxito. Ahora, pasemos
al segundo famil, que es completamente
diferente a este stambal Este es un famil de uno de los videos más famosos que tengo en mi canal
personal de YouTube, que, por cierto, no
es tan grande Tengo un canal con 150.000 suscriptores y otro
canal mío, del que hablo de cosas
muy nicho, cosas negocios en línea
muy nicho. Este fue en realidad el más uno de los videos más exitosos
que tengo en este canal aquí
mismo debido a esto Fumil Entonces, ¿qué vemos en este Tumel? Creo que el video se llamaba Cómo convertir tu
pasión en ganancias o cómo convertir tus conocimientos y experiencia en
ganancias, ¿verdad? Muy, muy
directo thumil. Funcionó por algunas razones
diferentes. En primer lugar,
analicemos los antecedentes. En el fondo, se puede ver que tengo esta
pizarra mía,
esta pizarra de confianza mía, que he usado y aprovechado en múltiples cursos Y
honestamente, solo agrega una capa de
carácter al video. Se puede ver que podría haber sido solo un trasfondo normal, pero en este caso, en
realidad es un fondo bastante
sofisticado. Entonces la gente piensa para
sí misma, Guau. Tiene una pizarra blanca.
Ha estado anotando
las cosas. Es interesante. Está bien informado. Ese es el tipo de cosas
que, ya sabes, se mueven inconscientemente
en los cerebros de los espectadores cuando
ven este trasfondo Esto es lo que sucede en el lado
izquierdo de la pantalla, y se puede ver que
inmediatamente encima del fondo en el que tengo la pizarra, tengo
la palabra pasión Esto también se hizo
intencionalmente porque, nuevamente, apuntó en el fondo,
por ejemplo, se
puede ver que tengo pasión y todos
pueden anotar. Todos pueden
escribir cosas, ¿verdad? Y esas son sus
pasiones, por ejemplo. Y luego simétricamente, tengo esta pequeña flecha de aquí
o flecha grande que
se mueve para Y en el
lado de las ganancias de la pantalla, tengo una computadora con una gráfica que crece
exponencialmente Así que de nuevo, de la pasión,
de la palabra blanca, de anotar abajo a la ganancia a los negocios
en línea a la gráfica de crecimiento
exponencial Y en el medio, yo, correcto, que es el hombre
que te va a presentar a este tema. puede ver que aquí le agregué
esta sombra blanca, justo, solo para resaltar
la pasión y el beneficio. Y todo es también
sumamente geométrico. Entonces en el medio exacto del marco, se puede
ver que me tenemos a mí, al sujeto usando mis
auriculares porque de nuevo,
esto es un, um, negocio
en línea lúgubre, ¿verdad Entonces estoy en medio de un
marco usando los auriculares. Entonces del
lado derecho, tenemos pasión. Del lado izquierdo,
tenemos ganancias. Y lo mismo se aplica detrás de la pasión y el beneficio de nuevo, la investigación, el scripting
y todas esas cosas para tener un negocio
en línea Nuevamente, este tamel parece
sencillo, pero no es sencillo. Estaba bien
pensado, y por eso tuvo tanto éxito, ¿verdad? Pasemos al siguiente tamal. Y es este tamel de aquí. Ahora bien, esta miniatura viene
de un curso mío, que es la clase magistral de
marca personal Y nuevamente, una
miniatura completamente diferente a una miniatura de
YouTube En este curso de
aquí mismo, se puede ver que
tengo la palabra
branding detrás de mí. Entonces, si voy aquí y hago
clic en capa así capas, puedes ver que tienes todas
estas capas diferentes. Y otra vez, la marca detrás de mí. Entonces si muevo esto por
ejemplo aquí, puedes ver que el branding
ahora está por encima de mí, pero quiero branding detrás de mí. Entonces otra vez, tengo marca
detrás de mí y de mí, el tema de este curso, el instructor de este
curso en medio
del marco teniendo mis
manos así, ¿verdad? Es decir, que soy
el instructor. Sé branding y lo que hice aquí y qué hizo que esta
miniatura fuera exitosa, aparte de
que también agregué una representación caligráfica
de clase magistral aquí mismo Entonces sabes que
es una clase magistral, y no es sólo
un curso pequeño. Lo que hice aquí es que
desaturé completamente mi imagen Entonces me quité completamente el color de mí mismo,
de mi imagen. ¿Por qué? Con el fin de aumentar el contraste entre mí
en el fondo, ¿verdad? Yo quería más separación. Yo quería más profundidad, y logré esto desaturando
completamente,
bien, y disminuyendo el color
de mí el tema principal Entonces, ¿qué pasa cuando
ves esta imagen? Ves un tiro de héroe esto
se llama disparo de héroe, un disparo del sujeto
estando en medio
del encuadre y toda la atención va al tema, ¿verdad? Y detrás con letras blancas, negritas, enormes, la palabra branding, y luego caligráficamente,
masterclass Destaca el samnel y yo quería que este tamail
destacara Y de hecho me paré en los
hombros de gigantes, gigantes,
es decir, pasadas pasadas
que han visto el éxito,
bien, al usar esta cosa de la grilla que también usamos en
el primer tumnil Entonces, si le prestas atención,
el mismo fondo exacto está en esta barriga
y esta uña Es una grilla. No
sé si lo puedes ver. A lo mejor los muevo aquí mismo. Para que puedas ver la grilla
en el fondo, ¿verdad? Esta grilla es un denominador
común tanto
en el tamel como en el
Samel, Así que de nuevo, utilizo el famil
que sabía que tuvo éxito, que es la grilla, y
lo que hace la grilla más o menos solo
agrega líneas iniciales A estas se les llama líneas principales. En fotografía, esta
línea aquí, esta línea, esta línea, esta línea,
esta línea, esta línea, estas líneas aquí mismo
que simplemente llevan el ojo del espectador al
tema del famil El sujeto soy yo en este caso. Entonces esta fue una familia mía muy exitosa
también del curso
de branding que
creé . Pasemos
al siguiente. Esto de aquí mismo, agregué
el estamil para mostrarte que no siempre necesitas un
tema a tus miniaturas Por ejemplo, este tamil, digamos que tenía
un tema, quiero decir, no tenía un sujeto
físico, pero este título era el
tema del Stamo Este tamil, bien, obviamente me
tenía a mí mismo como tema. En el Stamil, de nuevo,
obviamente me tenía
como sujeto, pero en este tamil de aquí
mismo, ¿verdad? No tenía
nada como sujeto. Fue una miniatura muy
sencilla, y fue un video muy
exitoso que subí en YouTube Entonces cosa muy simple, cuando gente ve a este Tam
Nil, primero que nada, entienden el
concepto principal de este video, que es conseguir que extraños
compren tus cosas. Muy sencillo.
Literalmente lo mencioné en letras resplandecientes Yo uso letras brillantes para tratar separar lo que digo en este
título del fondo, y funcionó porque si
elimino el papel resplandeciente, las letras, se puede ver que simplemente no es
lo mismo Entonces sin con,
siento que es mejor con. Y lo que hice es que
tomé una captura de pantalla de
hecho en el fondo, verán una captura
de pantalla de una demostración, una demostración en vivo
que hice dentro, bien, este video mío. Le hice una captura
de pantalla porque me gusta cómo se ve, ¿verdad? Y desdibujé el fondo. Nuevamente, esta cosa de desenfoque de
fondo es algo que realmente me gusta hacer en mis miniaturas y
apliqué a la mayoría de mis
miniaturas, Y me gusta mucho
difuminar el fondo. Entonces, ¿qué entiende la gente? ¿Cuál es la promesa que estoy dando con este
estómago de aquí? Bueno la primera promesa
es que te voy a mostrar cómo conseguir que
extraños compren tus cosas. La segunda promesa es
que va a ser un sofisticado video
demostrativo No es que vaya a
estar hablando con una cámara. Voy a mostrarte cosas. Tengo todas estas
ilustraciones. Se puede ver el embudo que la gente ve en el fondo
la palabra extraños. No lo difuminé tanto
porque quería que la gente
viera la palabra
extraños aquí y luego entrara en este embudo y saliera como algo
que realmente puedan leer, ¿verdad? Esto fue importante
para mí
porque agrega la pregunta
a los televidentes. ¿Qué pasa con los extraños cuando entran en este embudo, verdad? Lo último que quizás no
hayas comprobado y dado cuenta todavía es
que también agregué el logo de mi
negocio de consultoría aquí mismo. Entonces este es el logo de
mi negocio de consultoría, y la gente al ver esto sabe que en realidad este es
un tutorial legítimo Es un tutorial bajo el
paraguas de un negocio, y no es solo
un tutorial aleatorio. Y si voy a elementos,
una cosa que podría hacer es que en realidad
podría ir a Sombra
blanca derecha y agregar una sombra blanca debajo del logo de mi negocio o
aquí mismo, por ejemplo, ¿verdad? Y luego, no, perdón. Hazlo un poco más grande aquí mismo. Derecha, y luego ir a capa. Esto es algo que
podría haber hecho y
no pensé en aquí mismo. Entonces así es como
le haría saber a la gente que
es parte de mi negocio. Tan solo quiero agregar un contraste agregado entre el logo de mi negocio
y el fondo. Creo que sin, por ejemplo, se
vería así. Y se ve así. Creo que solo
agrega una nueva capa, solo una manera de separar esta, que es un tema
con el fondo. Acabo de hacer esto con, como, una pequeña
sombra blanca, ¿verdad? Y nuevamente, estos
taniles, claro, se
desempeñaron bien, pero siempre
pudieron ser mejores Estas son fallas
que funcionaron para mí, y funcionarían
si también las aplicas. Nuevamente, hacer es
mejor que perfecto. Y nos gusta decir
que el mayor, digamos, el mayor
enemigo del bien es mejor. Así que siempre hay algo que
perfeccionar en las miniaturas. Esta es la última miniatura que vamos
a estar analizando Muy sencillo, muy fácil. Me tomó algunos
minutos crear, pero en realidad fue uno de
los tumbails de mejor rendimiento que he creado, ¿verdad ¿Por qué? Nuevamente, la
teoría del color sigue siendo la misma. El hecho de que los colores
sean recurrentes y
no use 1 millón de
colores diferentes en mi miniatura Me pego en dos colores y me quedo con ellos, por
ejemplo, el color uno. Se puede ver en la
mano y el título, color dos, rosa
justo aquí y aquí. Eso es. Colorea uno, nuevamente, los logotipos de Canva Tenemos azul claro, y
digamos, púrpura claro, y los mismos colores exactos
circulan por todo el thumel Tenemos azul claro, morado claro, morado claro aquí arriba, azul
claro en el
fondo, ¿verdad? Y lo mismo
me subyace como sujeto. Así que tomé una imagen mía. Lo agregué como tema, en
la parte derecha de la pantalla. En la parte izquierda de la pantalla, agregué el logo de Canva Esta es, de nuevo, una miniatura de una clase magistral de Canva
que he creado Entonces otra vez, lado derecho de la
pantalla, me agregué yo mismo. lado izquierdo de la pantalla,
agregué el logo de Canva, y eso fue todo, ¿verdad? Y yo también una última cosa cuando estás agregando logos
a tus miniaturas, un pequeño consejo que tengo que
darte es que
también puedes agregar estos efectos brillantes Entonces comprueba cómo
sería el logo sin él. Bien, no está mal,
pero podría ser mejor, y con ello,
simplemente brilla, Entonces este es un pequeño consejo
que tengo que darte. Siempre que estás agregando logotipos de software y cosas que gente sabe
reconocer con su ojo, por
ejemplo, cuando alguien quiere inscribirse en una clase magistral un
poco,
bien, reconoce el logotipo de
va con su ojo Si lo haces
brillante, solo agrega otra capa de frescura
a tu miniatura Entonces esto es lo que me
gusta hacer cuando agrego logotipos a mi miniatura. ¿Verdad? Entonces, señoras y señores, este video de aquí mismo fue la última entrega
del módulo de miniaturas
de las partituras Ahora, discutimos
mucho sobre los thumils. Te mostré cómo
crear miniaturas. Discutimos sobre la
teoría detrás de las miniaturas. Y finalmente, lanzamos Canva, y te enseñé cómo
crear miniaturas, digamos, una,
y, por supuesto,
algunas de mis miniaturas que
tuvieron éxito y por qué
tuvieron éxito Entonces, ahora para tener una comprensión
circular de cómo hacer que las personas hagan clic en un video y cómo involucrar a
las personas en todo momento, es hora de hablar sobre la mecánica de
subir videos, correcto, y cómo llevar las cosas al siguiente nivel
con tu contenido Entonces, en los siguientes módulos
de las puntuaciones, vamos a estar
discutiendo sobre analítica, bien,
cómo medir
tu éxito, cómo saber si estás
en el camino correcto y cómo saber si
necesitas cambiar cosas. Y acercándose, cómo brindar aún más valor a tu
cliente y potencialmente convertir este contenido tuyo
en un negocio genial en que solo llegas
a brindar valor
a las personas que te gustan en
todo el mundo, y ellos y tú obtienen compensación basada en el valor que
proporcionas, ¿verdad? Entonces más información sobre esto en los módulos que
suben en las partituras.
31. Analiza y mejora tus miniaturas: Un buen dicho viejo
que dice que si
quieres mejorar algo,
necesitas medirlo. Y realmente me suscribo
a este concepto, ¿no? Si quieres mejorar algo, necesitas encontrar una manera de medirlo
para poder entender si lo estás haciendo bien y
si lo estás haciendo mal. Y si ganas medidas, ahora en cualquier cosa en la vida, esto podría ser un negocio. Esto podría ser la creación de contenido. Esto podría ser la calidad del sueño. Esto podría estar funcionando, haciendo
ejercicio, ¿verdad? Todas esas cosas. Y si
logras recopilar datos en tu vida cotidiana partir de cualquier cosa que midas, también
tienes la capacidad
de comparar tus datos con otros datos históricos de la
misma categoría tuya, ¿verdad? Por ejemplo, estoy
corriendo un cinco K, digamos que estoy
corriendo 5 kilómetros, ¿verdad, y estoy empezando
a medirlo, verdad? ¿Qué tan rápido puedo correr 5
kilómetros? ¿Son 20 minutos? ¿Son 30 minutos?
¿Son 40 minutos? Entonces, una vez que tengo mis datos, puedo compararlos
con otras personas. ¿Cuál es el tiempo promedio que le toma a alguien correr
5 kilómetros, verdad? Entonces entonces veo que son, por
ejemplo, 30 minutos, y veo si corro más lento que 30 minutos o
más rápido que 30 minutos. Ahora bien, ¿dónde
quiero concluir con esto? Ya hemos hablado de
prácticamente todo lo relacionado con
el contenido, ¿verdad? No necesito hacer un resumen
de lo que discutimos, lo he hecho muchas veces, pero tenemos una
comprensión circular de lo que se necesita para crear contenido y cómo
crear contenido ¿Cómo sabemos si nuestro
contenido es bueno, verdad? O cómo sabemos si nuestro contenido es malo, si no es bueno,
si no está resonando
con la gente correcta, si no está llegando a
las personas correctas Todo esto, entendemos
con herramientas analíticas, justo fuera de
los destinos de redes sociales, va a ser ploding nuestro En esto ahí mismo en el módulo final
del curso, vamos a estar
discutiendo sobre analizar el rendimiento
de nuestros videos. Y más específicamente,
vamos a estar sumergiéndonos en una herramienta increíble, que es el YouTube Analytics. Dentro de la Escuela de
Analítica de YouTube, voy a exponer
por primera vez. Voy a revelar,
en realidad, por primera vez en línea, la analítica de uno
de mis canales que tiene 155,000 suscriptores, ¿verdad Esta es una
audiencia muy grande, ¿verdad? Subí alrededor de 12
videos en este canal, así que realmente no he gastado una cantidad
de tiempo y energía loca en este canal Ha sido masivamente
exitoso, ¿verdad? Apenas con 12 videos,
este canal ha llegado a 150.000 suscriptores Está promediando alrededor de
200 suscriptores todos los días en los
últimos cuatro años ¿Verdad? Y te voy a mostrar exactamente los
indicadores clave de desempeño de lo que miro cuando vea los análisis
de este canal, ¿verdad? Vamos a hacer un resumen
circular de nuevo de la función de
análisis de YouTube. Y créeme, hay muchos parámetros
diferentes y muchas cosas diferentes en las que tu ojo puede entrar en
la herramienta de análisis, pero no quiero
que te abrumes No soy un experto increíblemente grande en analizar el rendimiento
de mis videos de YouTube, pero sé exactamente bien, qué números debo buscar
y qué debo
buscar cuando de nuevo,
me acerco a la sección de
análisis de YouTube de mis videos Así que bienvenidos al
pequeño de los puntajes. Empecemos esta fiesta. Entonces esta de aquí es la parte analítica nuevamente
de la analítica del canal. Una vez que ingreses a los análisis de
YouTube, probablemente
irás al panel de control. Y este es tu
tablero, ¿verdad? Antes de entrar en la parte de
análisis, déjame mostrarte lo que
sucede en el tablero. Entonces este canal mío
es alrededor de la cirugía cardíaca. Entonces tal vez lo sepas.
También soy médico. Estoy realmente interesado en la cirugía
cardíaca, ¿verdad? Y este canal está en
torno a la cirugía cardíaca. Ahora bien, ¿qué
vemos cuando ingresamos
al dashboard de un video, justo en YouTube, de
un canal en YouTube, en la sección de analíticas? Lo primero que puedes
ver es el rendimiento de tu último video, ¿verdad? Así que el último rendimiento de video. El último video que subimos, se llama Cirugía
a Corazón Abierto a través de los ojos de
un paciente, ¿verdad? Tiene es un tres de cada diez, por lo que clasifica tus videos en
función de su rendimiento, como puedes ver en los primeros
215 días y 23 horas. Así que de nuevo, he
subido este video. 250 días ahora, ¿verdad? Y compara el
rendimiento de este video en los primeros 215 días comparación con los otros diez
videos que he subido. Entonces se puede ver que
ocupa el número tres de diez. Mi video más popular en los primeros 215 días
fue este de aquí, la cirugía a corazón abierto, el reemplazo valvular
ártico, por ejemplo, del vers
certi de estudiante de medicina, y tuvo casi 300,000
vistas en los primeros 215 Ahora bien, este video es un poco más lento. Es un tres
de diez, está bien. Lo segundo
que puedes ver es la impresión
click through rate. Hablamos sobre el CDR, la tasa de clics, ¿verdad? Entonces, ¿qué porcentaje de personas que ven el
famil llega a darle click? Vimos el porcentaje de
click through rate que logró Iman Gazi Fue alrededor del 4%, se puede ver
que en mi caso, es el 6%. Y eso es porque es un título
muy cautivador. Es un famil increíble,
y funciona a la perfección. Por último, se ve la duración
promedio de la vista. Entonces, ¿cuánto cuesta la persona promedio
cuántos minutos consume la persona promedio
de este video mío? La respuesta es de 3 minutos
y 36 segundos, ¿verdad? Y solo tienes
una pequeña visión general de lo que está sucediendo en
este video tuyo. Si quieres más
información al respecto, puedes hacer click en Ir a
Video Analys y
simplemente te moverá a otra página en la que vamos a
discutir en tan solo un segundo ¿Qué es lo segundo
que vemos aquí? Después de la última presentación de
video, puedes ver las analíticas del canal. Entonces, ¿qué está pasando
dentro de tu canal? Y te da un resumen
de los últimos 28 días, ¿verdad? Muy importante para
que sepas esto. Este es un resumen de los
últimos 20 días en mi canal. Entonces puedes ver que tuve 5 mil suscriptores en los
últimos 20 días, ¿verdad? Así que ahora tengo 155,000
suscriptores, 558. ¿Verdad? Me dice las opiniones que obtuve
en los últimos 28 días. En este caso, obtuve 537,000
visitas en los últimos 28 días. Cuantos wat
cuanto vatio, también, 30,000 horas de mis videos se
han consumido durante
los últimos, nuevamente, 28 días. ¿Y cuáles fueron mis mejores videos? En las últimas 48 horas. Se puede ver que el
mejor video que tuve en las últimas 48 horas
acumuló 18,000 reproducciones, y se llama cirugía cardíaca
dominante raíz
ártica y reemplazo
valvular Está bien. Desplazándose hacia abajo, estos no nos importan Es la noticia, el
creador, Insider. Nunca me importan estas cosas. Esos son los comentarios finales, los últimos comentarios
que tuvimos en el canal y los
últimos suscriptores. En general, desde el tablero, solo
te importa esta
página y esta página, ¿verdad? Esta ventana y esta ventana, el último rendimiento de video y los análisis de canales. Ahora, la siguiente parte que va a estar
analizando es el contenido. Si voy al contenido, verás todos los diferentes
videos míos. ¿Verdad? ¿Y qué
podemos ver? En primer lugar, si hacemos clic en el contenido,
podemos ver los videos. Shorts, ¿verdad? Publicaciones en vivo, listas de reproducción promociones de podcasts.
¿Qué obtuviste de esto? Más o menos que
solo subimos videos. Nunca he subido un corto. Nunca he hecho una transmisión en vivo. Nunca tuve una publicación en este
canal, solo videos. Entonces, lo que puedes hacer en la página de contenido de
YouTube analytics es, primer lugar, revisar la
visibilidad de tus videos. Entonces, en mi caso, mis videos tienen restricción de
edad porque
obviamente es contenido médico. Entonces es como, tienes que
tener 18 más para ver esto, tienes que ser un
adulto para verlo. Y también ves el
estado de monetización de tus videos. Entonces ninguno de mis videos es
elegible para ser monetizado, porque, nuevamente, es contenido
médico Sólo se puede
monetizar este video, que es una entrevista, Entonces nos dieron algunas restricciones, algunas restricciones de derechos de autor. Cualquier restricción
que tengas en tus videos se mostrará aquí. Y es gracioso que tenga
tantas restricciones y
tantos filtros a mi
contenido y aún ha llegado a una
cantidad demente de audiencia YouTube en realidad me ha enviado un botón de
reproducción para mis esfuerzos, lo cual es absolutamente una locura Por último, se puede ver cuándo se publicó
el video, cuántas vistas
ha acumulado, cuántos comentarios
ha acumulado y la relación de me gusta a no me gusta Entonces, por ejemplo, este video
tiene una relación de disgusto del 98% como. Este video tiene un 99%. El video tiene 96%, por lo que puedes ver que
los videos son muy, muy esperados. Si haces clic en este
botón
de aquí mismo, puedes seleccionar todos tus videos y puedes editar el video. Entonces, por ejemplo, puedes
editar su descripción. Puedes editar sus etiquetas, puedes su visibilidad,
todas esas cosas. No quiero meterme
con esto porque, de nuevo, este canal está ganando 5 mil
suscriptores cada 30 días, así que no rompemos
algo que funcione. Pasemos a la siguiente categoría, que es la analítica. El análisis es la
ventana que más te
importa como
YouTuber, como concretor Es la ventana principal que
tienes para entender el rendimiento
de tu canal. Ahora bien, ¿qué
vemos en esta página? Esta página es muy,
muy importante. Lo primero que ves es, primer lugar, algunos
comentarios de YouTube. Por ejemplo, luciendo
bien, tu canal obtuvo aproximadamente el mismo número de
visitas que de costumbre, ¿verdad? Nuevamente, esto se mide
en los últimos 28 días. Lo puedes ver desde aquí, ¿verdad? En los últimos 28 días,
tuvimos 537,000 visitas. Teníamos 30.9 mil
suscriptores, y puedes ver suscriptores
todos los días si pasas mouse por encima de esto,
¿verdad? Se puede ver aquí. El W, lo siento,
se puede ver a los suscriptores, derecho, 5.2 mil suscriptores. En realidad es 1.8 k menos de
lo habitual en los últimos 28 días. Y si pongo el mouse alrededor, se
puede ver, por ejemplo, 10 de febrero,
obtuve 232 suscriptores,
luego 227, 222 y los
ingresos, que en mi caso, es casi inexistente
porque de nuevo, mi contenido no está monetizado
porque es contenido médico, ¿verdad Ahora, podemos cambiar la vista de últimos 28 días a los últimos
siete días, por ejemplo. Eso es lo que pasó en
los últimos siete días. Obtengo 130,000 vistas. Obtuve 1.5 k suscriptores
en los últimos siete días. Entonces apenas la semana pasada, este canal acumuló 1.5
mil suscriptores, y en realidad se compara. Una vez que haces clic en
esto, compara lo que sucede en estos siete días respecto a los siete días
anteriores. Así que de nuevo, tuve 47%
más
de suscriptores que los siete días anteriores. Se puede ver
aquí mismo. Cambio en suscriptores en comparación con
el periodo anterior. Con el tiempo, esto puede
ayudarte a entender qué hace que las vistas se suscriban o den de
baja a tu canal También puedes ir a los
últimos 90 días para ver el rendimiento de tu
canal en los últimos 90 días. Se puede ver que en
los últimos 90 días, obtuve 1.8 millones de reproducciones. Y, por supuesto, toda la vida, que es mi
estadística favorita de todos los tiempos Esta la empezamos a
subir. Empezamos a subir en 2020, verdad, y puedes ver lo que estábamos
obteniendo 65 visitas al día, 53 vistas al día, ¿verdad Y entonces durante muchos años, apenas
iba creciendo poco a poco. Y luego, durante abril de 2024, las cosas empezaron a
crecer y crecer y crecer. Estábamos promediando
tantas vistas al día. Un día, en realidad obtuvimos 180.000 visitas solo
en un día, ¿verdad Y se puede ver que ha
estado bastante alto desde entonces. Ahora, de nuevo, mi canal tiene 14.3 millones de reproducciones acumuladas, 155,000 suscriptores
y 85 dólares Así que de nuevo, realmente no nos
importan estas métricas. Esto es solo, bien,
obviamente te preocupas por ellos, pero es solo para mostrarte la actuación de este canal. Puedes ir aquí para ver
tu conteo de vistas en vivo. Por ejemplo, en una base en vivo cuando alguien se suscribe
o alguien se da de baja, puedes verlo en
esta Refresca, creo,
cada minuto o algo así. No, en realidad se está actualizando en vivo. Entonces veremos si alguien se
suscribe o no. Vamos a darle 30 segundos. De todos modos, se puede
ver en 20 días. De nuevo, en 90 días, 365 días. Esta es la curva
de los suscriptores, y por supuesto, en los últimos siete días,
lo que ha estado ocurriendo. De todos modos, no se suscribió. Um, este es el contenido otra vez. Se puede ver la duración
promedio
de visualización de cada video. Se pueden ver las vistas de
cada video, ¿verdad? Y podemos ir al
contenido desde aquí. Entonces vimos el canal
y la visión general de Linux. Vamos al contenido,
y verás con más
detalle lo que
está pasando en mi contenido. Así que de nuevo, en la visión general, vimos vistas ingresos de
suscriptores de Watt. En la página de contenido,
ves vistas, impresiones,
tasa de
clics de impresiones y duración promedio de visualización. Y este es el promedio
de todo el canal, ¿verdad? Entonces nuevamente, durante
los últimos 28 días, tuve 7.4 millones de impresiones,
cierto, y una tasa de
clics de 5.9% Y si de nuevo, divide 7.4 millones, derecho,
dividido por 537.000,
esto hará un 5.9%, lo
que significa que de los 7.4 millones de
personas, 5.9% realmente hizo clic, y
eso Y la duración promedio fue de
323 minutos y 26 segundos. Se puede ver la gráfica de cómo la duración promedio aumenta o disminuye con
un paso del tiempo. Lo mismo se aplica exactamente
con impresiones y vistas. Encima de eso, una vez que
haces clic en un video, puedes ver esta
gráfica aquí mismo, que es la gráfica de retención. Esta gráfica es extremadamente, extremadamente importante
para entender el rendimiento de tus videos, y recuperaremos esta
gráfica en tan solo un segundo. Pasemos a la audiencia ahora. En el público, puedes
ver a tus espectadores que regresan. Entonces, ¿cuántos espectadores, nuevamente, han visto previamente
un video tuyo en este canal y están
regresando para ver más? Cuántos
espectadores únicos tienes, cuáles son los espectadores
que ven tu canal por primera vez y
otra vez, tus suscriptores. Entonces esta es una gráfica entre los espectadores que regresan
y los nuevos espectadores. Nuevamente, como ves
aquí,
los espectadores que regresan son espectadores
que ya vieron tu canal anteriormente y volvieron a ver en el periodo de tiempo
seleccionado. Y los nuevos
espectadores son los espectadores que descubrieron tu canal por primera
vez en este periodo seleccionado. En mi caso, 2.8
mil espectadores
regresaban 10.7 mil
eran nuevos, ¿verdad Más información
aquí, puedes ver cuándo tus espectadores
están en YouTube. Entonces, por ejemplo, puedes simplemente adaptar tu horario de carga a este marco de tiempo aquí mismo. Por ejemplo, sé que
el domingo 6:00 P.M La mayoría de mis televidentes
están en YouTube. Entonces si subiera,
subiría, por
ejemplo, el sábado a las 6:00 P.M. sábado
y domingo, 6:00 P.M.
Aquí es cuando la mayoría de mis
espectadores están en YouTube, ¿verdad? Entonces, por último, se puede ver
el Watt de los suscriptores. Entonces puedes ver que
de todos los videos que subo, podría tener 156.000
suscriptores, ¿verdad Pero el 97% de las personas que ven mi contenido no están suscritas Sólo 2.2% están suscritos. Entonces esta es una métrica
que potencialmente podría necesitar mejorar en el futuro. Por último, puedes ver
el tipo de dispositivo desde qué tipo de dispositivo la gente
está viendo mi contenido. Se puede ver que el 80% se
consume desde el teléfono móvil. Entonces tal vez
cambiarías, como, el tipo de tu
producción para adaptar los diferentes tipos de
dispositivo, ¿verdad? Computadora, 8.1%, tableta, 6.4%,
derecha, TV, 5.2%, todas Por último, se puede ver su
edad y su género, ¿verdad? Entonces obtenemos como 35%
hembras, 68% machos. Esa es en realidad una buena proporción. Si imaginas que esto
es decir, contenido médico. Por eso tenemos tanto
machos como hembras, ¿verdad? Y luego, por supuesto, su edad. Entonces tenemos 13 a 17, porcentaje
muy pequeño, 18 a 24, un porcentaje mayor, 25 a 34, como, el más, y luego
empieza a disminuir. Por último, y por supuesto, se
puede ver más. Al igual que, realmente puedes meterte en estas estadísticas.
En enorme detalle. Por último, puedes ver las
geografías de tu contenido. ¿Dónde se encuentra la gente? Y si ves más, si
haces clic en ver más, puedes ver que
tenemos mucha India, mucha Bangladesh,
mucho EU, Pakistán,
Filipinas, Indonesia,
Brasil, Egipto, Irak,
bien, todas esas cosas. Y no tenemos a
Grecia, desgraciadamente. Oh, tenemos a Grecia, en realidad. Veamos cuántas
vistas desde Grecia, 1,200 vistas en los últimos 28 días. Y teníamos, como, 229,000
vistas provenientes de la India. Esta es la gráfica en que se pueden ver los
diferentes países. Um, consumir el
contenido, ¿verdad? Y finalmente, si la
gente está consumiendo tu contenido con subtítulos
o sin subtítulos, también
es algo que
puedes ver desde aquí, ¿verdad? Ahora bien, esto fue, nuevamente, los suscriptores de vista única, y esto también cambia cuando los
cambias, ¿verdad? Por último, se pueden
ver los ingresos. En mi caso, no tengo tantos ingresos de este canal. Potencialmente podría mostrarte ingresos de otros
canales míos. Pero de nuevo, se puede ver cuánto gana en
cada mes,
septiembre, octubre,
noviembre, noviembre, enero, febrero. ¿Cuáles son los mejores videos sobre
ingresos por desempeño? ¿Y cuál es el ingreso
por cada 1,000 visitas? En general, para un canal de
YouTube, el RPM, que es el ingreso por muy importante
el RPM, que es el ingreso por
cada 1,000 usos. En este caso, en el caso
del canal M aquí mismo, mi RPM es extremadamente baja. Estamos hablando de 0.00
$1 por cada 1,000 visitas. Un RPM normal
sería, por ejemplo, $3 cada 1,000 visitas o
$1 cada 1,000 vistas, pero mi RPM es extremadamente baja porque tengo contenido
médico, y no hay anuncios para ser
reproducidos en contenido médico. Y claro, ganas más
dinero como YouTuber a partir
de anuncios
relacionados con Por último, puedes obtener ideas para tu próximo video
a partir de las tendencias. Entonces nuevamente, la introducción
a la anatomía cardíaca
sería una idea que podríamos usar, puede ver que la gente está muy interesada en la
introducción de la anatomía de la tarjeta. Y en las tendencias, solo
puedes realizar, digamos, investigación de temas
para tu próximo video. Por lo que en la sección de tendencias de la analítica de Google de
la analítica de
YouTube, YouTube toma en consideración como tu audiencia
y tu canal, el tipo de videos que
subes y el tipo de contenido que a tu audiencia
le gusta disfrutar. Y luego en base a eso, recomienda algunos videos que funcionarían si crearas. Entonces las tendencias funcionan, pero
necesitas alimentar, digamos, al canal con información
para que pueda recomendarte los mejores videos para
que los crees en el futuro. Entonces quiero que lo tengas
en mente, ¿verdad? Ahora, hablamos del panorama
general de, digamos, los análisis de YouTube. ¿Qué pasa si queremos ver específicamente la
actuación de un solo video? Porque eso es muy importante. Vamos al contenido, ¿verdad? Y en el contenido,
verás que
tienes acceso a todos
estos videos aquí mismo. Entonces tomemos un video que sea relativamente exitoso, ¿verdad? Tomemos este
video, por ejemplo, que tiene 5.6 millones de reproducciones. Vamos a la analítica. Ahora
no estamos en el análisis de canales. Señoras y señores,
estamos en el análisis de video. Entonces ahora estamos analizando de nuevo, qué está pasando dentro de
este video específico aquí
mismo, para que
puedas ver las vistas. Se puede ver la hora del reloj, se
puede ver a los suscriptores. Tan solo de este video,
tuve 50 mil suscriptores. Se puede ver que
a diario, estoy ganando múltiples suscriptores de este video aquí mismo. La gráfica más importante para un video es esta
gráfica de aquí, y esta es la gráfica de
retención de audiencia. A partir de esta gráfica de aquí
mismo, puedes obtener tanta información y puedes convertirte en un creador
tan más involucrado y
evolucionado
si entiendes lo que está sucediendo en
esta gráfica de aquí mismo. Entonces, antes que nada, esto de aquí mismo es el gráfico de retención de
audiencia. Nuevamente, puedes ver el
porcentaje de personas que siguen viendo el video mientras
pasas el mouse por encima de este Entonces esto es como
una línea de tiempo, ¿verdad? Como una línea de tiempo en el segmento
de edición de
video de las partituras de las que
hablamos. Por ejemplo, ¿qué información obtengo con solo pasar el mouse por aquí
? Me sale la información de
que en el minuto 9.44, 27% de la gente
sigue vigilando, ¿verdad? Y si me quedo con esto, se
puede ver que gente sigue
mirando, en realidad. Y al final
del video, tengo
un 22%, derecho de retención, y también puedo ver
desde aquí que el
21% de las personas que dan
click en este video,
derecho, siguen viendo en todo momento. Así que mira los 20
minutos completos del video con una duración promedio de visualización de
4 minutos y 25 segundos. Ahora bien, esta es una muy buena gráfica
de retención en general. Se puede ver que la
audiencia está siendo retenida y siguen
viendo el contenido. La tasa de pico aquí es
muy normal que suceda. En los primeros segundos
del video, es muy común que la
gente salga del video porque no puedes
retenerlos todos. Pero después de que se hayan ido los primeros
30 segundos, se puede ver que la
gente se queda y la gente mira y al menos
en minuto otra vez, 2.8 47, tenemos 47% de
tasa de retención, lo cual es muy bueno. Entonces puedes ver que YouTube también te
da algunos
criterios de retroalimentación, y dice, 46% de s siguen viendo
alrededor de la marca 32,
lo cual es típico, ¿verdad Pero en este caso, porque
tenía un video que
los retuvo a lo largo de todo, es lo más importante. Cuál sería la retención de
sueños y la retención del 100% en todo momento, pero obviamente no es posible porque las personas
hacen clic en los videos, y potencialmente las personas no siempre están interesadas en los videos, y es por eso que no podemos
satisfacerlos bien. Entonces eso es de nuevo, el gráfico
de retención. Puedes pasar el mouse
para ver qué pasa. Por ejemplo, si
tienes una parte del video en
la que es más
impactante o más interesante, puedes ver un pequeño pico en
algún lugar del video,
lo que significa que la gente está más interesada en esta parte o potencialmente en alguna
parte de esta gráfica, podrías ver un dip, lo que significa que la gente,
ya sabes, se aburrió ahí. Entonces así es como solo obtienes más información sobre
lo que está sucediendo, lo que le sucede a tu
video, y lo que funciona y lo que no
funciona, ¿verdad? Y exactamente lo mismo se puede ver en todos los videos. Así que de nuevo, este video de aquí mismo, si voy a analytics,
podemos seguir adelante y echar un vistazo a
los analytics de este video. Entonces, por ejemplo, este video
empezó lento, ¿no? Y luego solo volvió a
ganar tracción, ahí
mismo durante junio, ¿verdad? Por lo que junio, tiene el crecimiento de
este video ha sido lineal, por lo que se puede ver un
crecimiento lineal en este video. Y, claro, si
vas a los detalles del video, ¿
verdad? Eso ya lo verás. Aquí es donde puedes cambiar todos los detalles
de tus videos. Por ejemplo, el título,
la descripción, tienen algunos enlaces de afiliados ahí, si los videos hechos
para niños o no, pero no necesitas un tutorial
demostrativo torno a esto porque es
muy sencillo Y creo que
no es difícil para ti seguir las instrucciones básicas. Entonces eso es lo que
miramos cuando entramos en el análisis de
YouTube, el análisis del canal de YouTube. Ahora, de nuevo, hay múltiples
métricas para que puedas medir. Hay muchos, ya sabes,
números para que los revises, y puedes sumergirte muy profundamente en esta madriguera de conejos o en los análisis de
YouTube. Ahora, vi analíticas de YouTube
que me importan y nuevamente, las analíticas que me importaban cuando
crecía bien este canal. Aquí están las únicas
analíticas que suelo ver y tomo
en consideración. Y si sigues este enfoque, y si tomas
en consideración, los mismos análisis
que te mostré, estás muy cubierto para tener una
carrera proyectada increíble con tus videos. Tubo. Entonces esto, señoras
y señores, concluye el módulo analítico
de los puntajes aquí mismo. Nuevamente, hicimos una
visión general de lo que
está sucediendo dentro de los análisis de
YouTube. Y en la
parte final concluyente de las partituras, vamos a estar teniendo
una charla más realista sobre cómo comunicarse
con tu audiencia y potencialmente cómo aumentar el valor que estás dando a tu audiencia para aumentar también la compensación
que estás obteniendo Te voy a dar un ejemplo
increíble de cómo este canal de cirugía cardíaca
mío ha generado menos de 80 dólares y otros canales mentales con quizás mil suscriptores o menos han hecho decenas de
miles de dólares, ¿verdad Entonces voy a comparar estos dos casos y lo que
hice bien en un caso, lo que hice mal
en el otro, y cómo puedes aprender
de mis errores, ¿verdad? Entonces más información al respecto en el módulo final
de los puntajes.
32. Mensaje de agradecimiento: Quiero darle las gracias por
aguantarse hasta el
final del curso. Estoy muy bendecido de que
consumas todo el contenido. Y nuevamente, quiero que sepas que
perteneces
a un
porcentaje muy pequeño de personas que no solo se presentaron en cada lección del
curso, sino que jugaron a pleno. Entonces consumes las
7 horas completas del curso. Y personalmente estoy
muy agradecida de
que usted acaba de volver a pegar de nuevo a
lo largo de todo el curso. Como mensaje de agradecimiento, me gustaría invitarlos a
una llamada uno a uno conmigo. Ahora bien, de nuevo,
la mayoría de las personas que se inscriben
a este curso, bien, no han
llegado a este punto. Perteneces en un porcentaje muy
pequeño. Menos del 1% de las personas consumen las 7
horas completas de este curso. Y nuevamente,
para felicitarle, no
voy a estar vendiendo nada
en este de una sola llamada. Es solo una forma para que nos comuniquemos completamente
gratis. ¿Todo bien? Entonces, en algún lugar
de los recursos o la descripción del curso, verás un enlace, que
va a ser un enlace de calendario. Quiero que reserves una franja horaria,
bien, que
te quede bien y me quede bien. Y abramos una convocatoria 11 para discutir lo que
aprendiste en este curso. Estoy muy, muy emocionada, otra vez, que lo hayas hecho hasta
el final del curso, y te voy a ver
dentro de nuestra convocatoria o potencialmente en todos
los demás cursos que he producido, ¿verdad? Entonces, muchas gracias, y te
voy a ver en
el próximo curso.