Clase magistral definitiva de dibujo y sombreado realistas con lápiz paso a paso (labios, ojos, nariz)

1. Promoción: Bienvenido a mi curso tutorial. En este curso, avanzamos hacia la creación de una obra maestra del arte paso a paso desde lo básico. Al principio introducimos requieren herramientas y nuestro EU. Después aprenderemos a crear una primaria general, un boceto del modelo sobre el cartón Con técnica de cheques. Empezamos la fase de cimentación con pinceles y lápiz en polvo comenzará con la base de ojos y cejas. Aprenderá sombreado circulatorio con pincel. Después trabajamos en la nariz y también la base de los labios, los dedos, la barbilla, el cuello, toda la cara. Después de eso, entramos en la fase de construcción en la que aprendemos a aplicar los detalles necesarios como pestañas y cejas, cabello. Por lo que podemos lograr un hiperreal un boceto con la mínima diferencia entre el modelo y nuestro trabajo. Por ejemplo, utilizamos diferentes tipos de gomas de borrar para crear delicias en diferentes partes del modelo naturalmente en nuestro trabajo aquí dentro. Pero al comparar los dos ojos, se puede ver la diferencia entre una cimentación y la fase de construcción. Aprenderemos dónde, cuándo y cómo usar una herramienta. Y con la ayuda de nuestras herramientas, creamos la textura en la piel de la cara y los dedos de manera tan natural. Y por fin ilustramos los resultados finales y disfrutamos comparándolo con madre ya que no vemos diferencia. Así que empezar a aprender hiperreal es bosquejar con esto puntúa ahora mismo y disfrutar. 2. Presentación de las herramientas necesarias para dibujar bocetos hiperreales: A todos mis alumnos, aquí están las herramientas que necesitamos para nuestro trabajo. Podemos utilizar tantas herramientas diferentes para la técnica de tornillo Kiara. Pero las herramientas con las que quiero trabajar en esta sesión, solo les voy a contar de que tenemos este pinceles mako en tallas 30, 50, y 80. Ve que están en diferentes tamaños. Entonces tenemos estos pinceles. Otra vez en diferente tamaño. El 1100 a 1111 series y 2125 series. Quiero usarlos todos en mi trabajo. Pero incluso si no tienes ningún cepillo, puedes usar brochas cosméticas o puedes usar papel cortado o mojado. Ambos para eso, voy a usar mis pinceles. Necesitamos un fader, borrador Adelphi. Necesitamos un poco de polvo de carbón o nuestros conos en polvo de lápiz, para que podamos bucear con brochas profundas y llevarlo a nuestro trabajo. Necesitamos goma de borrar, un cortador. Y borrador electrónico. Definitivamente necesitamos disciplina y tela dura, lápiz de cuenta castillo y cinta de papel para F, somos marco para el marco de nuestro trabajo y el cartón Fabriano 220 gramos. Y usaremos la superficie lisa de la misma, no dominio con la textura. Por lo que estas son las herramientas que necesitamos para nuestro trabajo. Y este es un lijado que se está utilizando para afilar nuestra goma de borrar y también limpiarla. Entonces así, solo arrastra la punta de nuestro borrador sobre él y estaría limpio y afilado. Está bien. Este es un boceto. Esto en realidad es para fotografiar y he impreso y quiero trabajar en ello. Y quiero bosquejar este para ti, este modelo para ti. Método de las damas rojas. Y un tamaño de damas. Depende de tu propia habilidad y de tu propio gusto. Usted quiere. Crea las grandes o pequeñas. Por este trabajo. Voy a crearlos tres centímetros en tres centímetros. También de este lado para ir adelante tres por tres. Y luego otra vez desde este lado haremos lo mismo. Por lo que nuestro trabajo sería completamente preciso. También la parte inferior, la derivó su diopside izquierda y ahora está girado por hacerlo en el fondo de nuestro trabajo. Por lo que toda nuestra vida sería recta y precisa. Ahora, solo conecto estas medidas y solo conecto estos dos puntos juntos y los conecto recto Lee. Y aún más, digo si te gusta, puedes considerar estas medidas más que ésta o más pequeñas que ésta. Depende de ti. Si fuera más pequeño, puede ser más útil para ti si es tu primera vez. Para que puedas hacer mejor las mediciones. Pero después de eso, lo has hecho varias veces. Puedes usar damas vaguer o incluso puedes no usarlas. Y solo crea tu boceto solo mirándolo. Lo cual necesita una gran cantidad de práctica. Decir, deberíamos tener cuadrados iguales. ¿ De acuerdo? Por lo que hemos creado estas plazas por completo aquí. Vuelve y toma un papel del mismo tamaño. Y transferimos las damas y las casillas y el otro papel. Y comparando con nuestra foto, transferiremos nuestro boceto de nuestra imagen a nuestro papel porque estamos trabajando con tornillo Kiara. Si quiero crear estas líneas en mi papel, mi trabajo podría conseguir un sostenido. Y aunque trate de borrar todas estas plazas por completo, tal vez no consiga eso limpio y limpio. Entonces primero solo voy a hacer estas damas en un papel y luego te diré, agrega Dan, que cómo puedes transferirlas a nuestro cartón. Entonces ya ves, hice exactamente lo mismo en mi papel que en mi foto. Por lo que sólo debes llevar regalos a tu papel. Entonces igualaremos ya ves, podemos contar las casillas. Y luego los emparejaré a mi papel. Por lo que no perdería nada. Por lo que quiero una plaza en una plaza y tres anotan. Entonces en el tercero es cuadrado y dicen que está exactamente en la plaza. Esta es la línea de las cejas. Ya ves si está aquí. Puedes considerarlo en tu papel. En esta zona. Todavía no tienes que crear el cabello en la ceja. Tan solo necesitas determinar la colocación de las cejas. Y esto es escenario y un CMS exactamente abajo para escuchar. No más que esto. Por lo que este es nuestro principal trabajo en el cartón. Esta no es la trabajada que queremos sombrear. Entonces siéntete libre aunque cometas algunos errores. Y es de aquí hasta aquí. Simplemente se puede determinar fácilmente una colocaciones. Ya ves. Si considera la esquina de esta zona, entonces venimos aquí. Sube y determina estos espacios. Ya ves aquí y aquí están vacíos. Por lo que acabo de crearlo en el medio. Y de nuevo, digo unos cuantos pensaron, yo no se puede hacer a la perfección. Ni siquiera puedo ir al cabello en la ceja. Simplemente puedes determinar su colocación. Trabajaré en ello para que lo sepas mejor. Es casi por aquí. Está bien. Entonces esta es su ceja. Fue muy fácil hecho el cuidado cuando estás poniendo el papel en tu trabajo, las líneas de las plazas simplemente van exactamente encima una de la otra para que no perderías nada. Ahora por su ojo, consideramos esto, este sentido. Y aquí dentro, desde aquí, podemos empezar. Nuestro ojo. Y un rincón del ojo es c. Dos aquí. Este sería el forense. Según el cuadrado y lo he considerado para mi ceja. Entonces otra línea. Entonces esto alrededor en parte por aquí. Llegó solo un poco hasta el cuello. Tan cuadrado. Ahora aquí consideramos esta línea. Y creamos nuestra pupila y iris puede determinar esto una luz en el medio del ojo. Al igual que esto, vamos por ahí. Creamos el ojo. Entonces de nuevo, digo primero que vengas en un papel, creas tus bocetos, lees un cuadrado. Y si incluso te hubieras equivocado en algunas partes, puedes borrarlas fácilmente sierra. De esta manera, estaría en el papel y el cartón en realidad ni siquiera será desordenado ni sucio. Ya ves, debes comparar. Los cuadrados de en tu imagen con los cuadrados en tu papel. Es así como se pueden obtener mediciones precisas. Y la forma de las pestañas de los ojos. Simplemente sacándoles una forma general de ellos. Por supuesto días las partes serían oscuras y atrevidas nuestros sombreados. Entonces no importa tanto, pero sólo vamos a intentar crear líneas como esta para poder mostrar que estas partes son la colocación de las pestañas. No es ninguna. El párpado estará oscuro y salvas desde aquí puedo ver que es el párpado de inicio del día o el final del mismo. Es justo decirlo. De acuerdo, entonces ya casi terminamos con esto. Yo sólo La adición de algunas de estas arrugas debajo del ojo. Esto en realidad es sombreado que lo estoy creando con líneas ahora. Entonces cuando quieras trabajar esto en tu pájaro cartulina, debe ser muy, muy ligero al principio. Yo solo estoy determinando la colocación de nuestros sombreados. La parte que son oscuras, aquella parte que tiene en ellos unas líneas específicas. Y también puedes demostrar que estas partes son más oscuras. Podrás mostrarlos más adelante en tu cartón. Por lo que más adelante podrás añadir los detalles en tu cartón. No es necesario crearlos ahora mismo. Está bien. Entonces considera esta línea y esta es cuadrada. De nuevo, digo que sólo estamos determinando las colocaciones. Compartimentos faciales. De acuerdo, Ahora debería considerar estas fosas nasales. Si contamos tenemos 123456. Y de este lado 1, 2, 3, 4, 5. Entonces 1, 2, 3, 4 y 5 y 5 abajo. Y en el sexto, queremos empezar a crear primero la nariz y las fosas nasales, en curso bueno la fosa nasal. Ya ves que debería bajar un poco, subir, tener la curva. Y ya casi está aquí. Tienen la fosa nasal casi aquí. Tiene una pequeña curva en eso. Y este medio se inicia a partir de aquí. Baja así. Yo sólo lo estoy haciendo bien un poco rápido, pero cuando quieres hacerlo, debes ir más despacio y con más cauto. Y es mejor si creas esta sombra que tenemos aquí al lado de la nariz. Entonces de nuevo, digo, puedes crearlo con más cuidado, más preciso, y más despacio con mucho más pacientes. Solo lo estoy haciendo un poco más rápido porque solo quiero enseñarte a hacerlo. Yo quiero ahorrar algo de tiempo en el video para poder enseñarte más. Bueno, de nuevo, estas líneas para la nariz deben ser muy, muy ligeras cuando estamos haciendo bien en nuestro cartón porque en realidad deberíamos crearlas con nuestros pinceles. Y no ves ninguna línea específica. Y la nariz lo en la nariz zona LA. Entonces ven aquí tenemos otra fosa nasal. Simplemente puedes considerarlo así. Está casi en el medio. Y todos estos serían creados con nuestros sombreados en nuestro cartón. Simplemente estamos determinando las colocaciones muy a la ligera para que no las perderíamos en realidad. Y luego lo comparas con la esquina del ojo. Y aquí tenemos algo muy, muy ligero, oscuridad. No deberíamos volver a crear ninguna línea como esta en nuestro cartón, digo que acabamos de determinar las colocaciones. De acuerdo, Ahora el otro ojo, nuevo, igualamos las líneas juntas. Ahora lo podemos considerar desde aquí. Tenemos esto en una cicatriz. Misma granja aquí. Yo serví mi ojo y voy hasta el final del mismo. Digamos que es casi de aquí. Cuento uno hacia abajo. Y el segundo es crear la lenteja. De aquí. Definitivamente puede borrar cualquier cosa extra. Esta es su línea de ojos la cual va a las pestañas. Tenemos la luz en el que acabo de crear aquí desde aquí y baja el párpado inferior. Y por supuesto estas son arrugas muy, muy a la ligera. Permitimos DI ve se vede aquí en adelante está muy oscuro, así que no importa tanto. Entonces las pestañas se crearían en nuestro trabajo original. Se ve desde el primero, segundo una plaza. Empezaremos por el cabello. Y luego el pelo del tercer día, las líneas de cabello bajan al fader. Pero aún así necesito crear una colocación para eso. Ahora, no la boca y los dedos y lo reconsideraron aquí. A ver. Entonces esto es x. Esto es x. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Esto es es así que esta es la primera vez. 3. Transferir el esquema en el papel: Crea estas líneas del dedo. El dedo está tocando el labio. Baja. En así crearía dedo. De nuevo, digo que solo creamos estas arrugas. Dedos, nudillos. Por lo que no lo haríamos Mr. lugares sólo los calificaran muy, muy ligeros. Está bien. Así que sí. Ciertamente. Está bien. Ahora de aquí casi suben y luego borren las líneas extra. Está bien. Ahora aquí, empiezo por esta parte del labio. El labio inferior acaba de llegar y poco. Y ves que esta es la sombra y este es el labio. Ahora primero estoy creando esta sombra. Otra vez. A su lado. Voy por la línea real del labio inferior. Está bien. Los dientes para la parte inferior. Es exactamente por eso que TO no hacerlo primero en tu cartón. Por lo que si has cometido un error, puedes borrarlo fácilmente en tu papel. Porque nuestro trabajo es en técnica de tornillo Kiara y no deberíamos usar ningún borrador en la primaria se bosqueja que estamos creando. Entonces lo haremos, cuando lo sombreemos, trabajo se ve desordenado y sucio. Entonces por eso creamos primero el boceto primario sobre papel. Arrugas en el labio. Simplemente crea su colocación por no faltarlas en nuestro trabajo real. Y también aquí dentro, hay algunas virutas que hay que hacer. ¿ De acuerdo? Y por supuesto, aquí tenemos la lengua. Daniel creó aquí una palabra real. Esta parte estaría completamente oscura. Recrea la lengua con los sombreados. Entonces ya ves, justo ahora creamos un bosquejo generalista sin los detalles. Y luego borrarás todas estas líneas, líneas de damas. Deberían borrarlos por completo. Por lo que sólo quedará nuestro boceto. Ahora, podemos transferirlo a nuestro cartón. Contamos con diferentes métodos para esta transferencia. Te explico una de ellas. El modo más fácil es que obtienes un lápiz de grafito. Porque queremos hacerlo en un cartón. Las aerolíneas no deben estar oscuras en absoluto. Simplemente queríamos una línea muy, muy ligera en nuestro cartón para que no desplazáramos nada. Entonces después de haber borrado todas estas plazas, se esboza esto que has creado tú mismo. Simplemente lo pondrías en una ventana la cual tiene luz entrando en ella. No debe tener huellas dactilares en tu cartón. Porque incluso a veces ni siquiera notarías las huellas dactilares en el pájaro Card, pero cuando haces los sombreados, sería obvio. Entonces obtienes el cartón, obtienes el papel de los lados, y cartón de los lados. Y luego pones el cartón en el papel que ya has puesto frente una ventana la cual tiene algo de luz entrando a través de ella. Después vas por encima de las líneas de tus cartones, ves que no hiciste ningún sombreado aquí. Apenas determinaron nuestras colocaciones de la cada compartimiento. Eso será todo. Está bien. Queda más explicación para esta parte. Entonces este fue nuestro boceto primario. 4. Fundamentos paso a paso para ojos y espalda: De acuerdo, Entonces después de eso, hemos transferido nuestro boceto a nuestro cartón. Haremos un marco con nuestra cinta de papel alrededor de nuestro trabajo para que podamos hacerlo más limpio. Ahora, empiezo por los ojos. Estoy usando un lápiz duro, como les he dicho en la introducción de las herramientas. Y definitivamente deberías, definitivamente poner un papel debajo de tu mano. Entonces cuando estás trabajando en una parte, las otras partes no se verán afectadas. En primer lugar, empiezo con el pupilo. Ya ve, primero, trabajaré en esta zona dentro de la pupila. Y también puedes usar tu fader y tu pincel para primero trabajar alrededor de él y luego ir dentro de él. Pero porque aquí quiero trabajar rápido, voy a usar mi lápiz. Ahora. Usaré este pincel y me desvanezco dentro de él. Deberíamos soplar el polvo extra de nuestro trabajo. Nunca, nunca llevaríamos un arrastre nuestra mano sobre nuestro trabajo y tener cuidado cuando quieras usar tu pincel en tu trabajo primero, debes quitarle algo de polvo extra en otro papel. Debe golpear primero otro papel con él y luego debe llevarlo a su trabajo original. Ahora, exactamente así, pasamos a análisis que ya hemos determinado. Y hacemos nariz vamos por encima de la cresta del análisis, tenemos luz. Nosotros no entramos en ellos. En esta parte porque está demasiado oscuro. Dirijo lentamente trayendo mi cepillo y mi polvo aquí. Pero si no estaba demasiado oscuro, primero debes poner tu pincel y otro papel para que puedas tomar el polvo extra y luego ponerlo a tu trabajo. Porque estas áreas son oscuras. Voy a sombrear aquí así. Estoy usando algunos movimientos de la mano de circularidad en las esquinas. Ahora, uso un poco de mi lápiz aquí porque está demasiado oscuro. Pero si quieres hacer algo que en alguna parte que sea más ligero, debes hacerlo con tu pincel. Pero debido a que esta zona era demasiado oscura, podría usar mi lápiz en ella. Ahora arrastraré mi pincel sobre él para que pueda desvanecerlo fácilmente. Ahora con el mismo pincel, no llevamos ningún polvo extra sobre él. Con el mismo pincel. Simplemente arrastramos estas líneas fuera del iris al resto de la pupila. A excepción de la parte que tiene luz en ella. No repases esa parte en absoluto. Y ahora con este pincel otra vez, no tomo más polvo sobre él. De aquí, vengo hacia dentro con movimientos de circularidad como este. Por lo que vengo de los bordes a nuestro lado Dan y no llevo ningún polvo en mi cepillo. Estoy usando el polvo que ya existe en mi trabajo. Por lo que definitivamente volaría el polvo extra de nuestro trabajo. Y para estas parte superior, que se puede ver es más oscuro. Empiezo desde aquí. Sarah, movimientos de manos de calorías. Bajé solo para hacerlo lo más oscuro que pueda verlo. Esta parte, sombreo un poco más esta parte y solo arrastra mi pincel por aquí. Está bien. Entonces vamos a trabajar en las líneas de las tapas de los ojos. Está bien. Ahora, que está debajo de las pestañas, tenemos una sombra fuerte. Entonces vamos a usar este pincel. Y de aquí, bajamos porque está completamente oscuro. Ahora, de nuevo, venimos aquí. Nos limitamos a repasar las líneas que ya hemos creado en nuestro boceto primario. Entonces cuando estamos sombreando, no perderíamos estas líneas. Ahora, vamos a usar nuestro fader y trabajar en este rincón del ojo. En primer lugar, quién lo probará en un papel y después trabajaremos con él en nuestro cartón. Y de aquí con este pincel ya ven solo estoy tocando y bajando con grifos. No estoy arrastrando mi pincel. Para que pueda obtener correctamente el sombreado de esta zona. En esta zona tenemos algo de oscuridad yendo hacia arriba. Ahora vamos a completar esta línea. Y como está demasiado oscuro, incluso podemos usar nuestro lápiz para aquí. A h bar Dan, ¿lo haces deberías soplar el polvo extra de tu trabajo. Entonces de nuevo, voy por encima de mi pincel para que pueda desvanecerme más. De acuerdo, ahora, voy a usar el mismo pincel y solo determinaré las pestañas. Quiero crear unas líneas con mi pincel así. Verás, estoy usando la misma oscuridad que tengo aquí. Porque si quiero crear la pestaña por completo, nuevo, tendremos que volver a tener una oscuridad sobre ella. Otros sombreados se desvanecería, se desvanecería. Entonces, por ahora, sólo voy a crearlo así. Y al fin de nuevo , los repaso con mi lápiz. Y también en la esquina del ojo aquí dentro. Simplemente tocando mi pincel y crea un poco de sombreado. Además, esta zona es un poco más oscura. Entonces voy por encima de mi pincel. Está bien. No tomé más polvo. Yo lo pruebo. Probé en mi papel. Ya ves, claro que esta parte es ligera, pero debería ponerse un poco de sombra. Ya ves, no conseguimos ningún Chapin están en nuestro pincel. Apenas muy despacio. Utilizamos el polvo que ya está en nuestro trabajo. Y diríamos movimientos de manos de Clery. Creamos algunos sombreados. Demasiado, sólo un poco es suficiente. Entonces me gustaría trabajar en esta línea alta del párpado superior. Se ve el sombreado que se ve aquí. Debería subir así. Y de nuevo, y por supuesto, agregando un poco de sombreado a aquí. Todavía no obtienes ningún polvo extra en nuestro cepillo. Utilizamos el polvo en nuestro trabajo hacia arriba y con movimientos circulares. Y siempre para oscurecer las partes muy oscuras, usaremos unos pinceles más pequeños. Y para el desvanecimiento, elijo un cepillo más grande para las partes más grandes con pinceles más grandes para la parte más pequeña. Cepillos más pequeños. E incluso para oscurecer, uso unos pinceles más pequeños. Se ven estas barras que son ligeras. No los moldeo demasiado porque después debería usar mi borrador en él. Ahora solo estamos haciendo un sombreado de fondo. Guardamos las partes ligeras como y luego después después de haber hecho todo mi trabajo, voy a los detalles y agrego algunos retoques y mi trabajo está hecho. 5. Continuar la fundación: Ahora trabajaré en esta área. Bash menor, la parte en el banco. Por lo que en movimiento circular, oscureceré esta zona. Y ahora otra vez, vuelvo aquí. Yo sólo hago esto más oscuro. Por eso dije que no creamos las pestañas ahora mismo porque como estoy haciendo los sombreados, el día sería más oscuro y en realidad se van a desvanecer. Ahora, elegimos un pincel más grande. No llevamos ningún polvo extra sobre él. Y arriba. Nos desvanecemos esto. De acuerdo, es suficiente hasta ahora. Ahora queremos trabajar en las pestañas con nuestro pincel, Solo queremos hacerlas más claras. Es decir, su colocación en realidad, sólo voy a determinar su colocación con mayor claridad, así que no los perdería durante mis sombreados. El polvo extra muy lentamente. Por lo que no afectaría a ninguna otra parte. Cuando quieras subir, tal vez ella sólo vomita tus manos sobre las pestañas. En detalles, les contaré las explicaciones necesarias. No trabajo en las pestañas en fase de detalle. Yo los creo con mi lápiz aquí. Al igual que esto. Hasta ahora hasta aquí. Está bien. Ahora, de nuevo, no tomo más polvo y solo uso los que no quiero hacer. Y solo quiero sombrear esta zona y un poco más. Y mantenemos las partes de luz iluminadas porque el sombreado viene hacia dentro. Yo trato de hacer. Vengo hacia la perspicacia tocando mi pincel y arrastrándolo solo un poco. Ahora, tomamos el círculo rojo. Movimientos, pueden ir al arte alcista. Nuevamente, trabajaremos en estas áreas. Y otra vez, golpeando mi gosh, bajo y tomo un pincel más pequeño porque aquí tengo un área más pequeña y está más oscura. Nuevamente, cambio mi pincel, tomo uno más grande. Y arrastro esto hacia abajo. Está bien. Ahora de nuevo, tomo un pincel más grande y arrastro estos hasta la varilla. No tomamos ningún polvo extra. Simplemente usamos oscuridad y polvo que ya tenemos en nuestro trabajo porque solo queremos agradecer a esta zona conocida por agregar más color. ¿ De acuerdo? Y hacemos lo mismo por estas líneas. Y luego me desvanezco entre ellos con mi pincel. Entonces los haremos mejores. Más similar a nuestra imagen. Entonces no te preocupes por ello ahora mismo. Esta es una zona que conecta con el no, Zoe. Tengo muy, muy baja presión de la mano y empiezo desde aquí y no pongo mi pincel. Polvo. Yo solo uso los que tengo en mi papel. Ya veo. De acuerdo, Si encienden la presión, yo creé eso. Pero en esto, en estas áreas, porque es muy, muy ligero, denotamos tomar tanta oscuridad, que es arrastrar estos sombreados a nuestro deleite con el movimiento circular de la mano y tratando de entregar el cartón al final. Y también de estas partes vienen a tomar un poco mi papel. Entonces no tomaría ninguna misa y mi trabajo ahora, ahora mismo porque sólo queremos hacer una fundación y un fondo para trabajar con mi lápiz. Yo solo estoy creando los pelos de las cejas. Lee mi pincel. Y por supuesto, el patrón que tomas en tu pincel primero lo pruebas en otro papel, y Daniel, lo traes a tu trabajo. En fase de detalle, usaré mi lápiz para que podamos crear el cabello principal y original en nuestro trabajo. Si quiero usar mi lápiz ahora mismo, en mod, se desvanecen o en mi lío arriba mi trabajo. Por lo que ahora mismo acabo de trabajar con mi pincel. Por lo que deberías irte con un poco más. Y cuando estamos haciendo esto espontáneamente sólo crea un sombreado para nosotros. Por lo que la fundación y un fondo alrededor del trabajo serían oscuros. Y así como esto. También están apareciendo los cabellos. Ahora usaré mi pincel. Yo uso en la oscuridad. Entonces tiene sobre sí mismo. Y crear una fundación y un fondo. Y ves que están tan alineados ahí, definitivamente teniendo una capa muy delgada de sombreado, pero es muy, muy ligero. En estos rubros. Mi presión de mano es muy, muy baja y solo quiero un trazo de color aquí. Y por supuesto estoy usando circularidad, movimientos de manos y pequeño rastro aquí. Y deberíamos llevarnos otro poco más de oscuridad. Y esto es un aún más oscuro, por lo que lo oscureceremos y luego gobernaremos descolorido. Está bien. Hasta aquí está la fundación. Yo y yo caminaremos sobre el premio y hacemos los detalles. 6. tutorial de fundación ojo izquierdo: Está bien, ahora queremos trabajar en el segundo yo como lo hicimos para la primera I. Primero empezamos con la pupila y el iris. Usa nuestro lápiz. Nos sentimos dentro de ella. También puedes usar tu cepillo y tu fader, ponerlos en el polvo y luego llevarlo a tu trabajo y hacer esto. No es obligación que lo hagas solo tu lápiz de conteo. Ahora puedes hacerlo, es lo que quieras. Y luego nos desvaneceremos dentro de ella con pincel. Y por supuesto vamos a guardar esta parte ligera. No entran ahí. De acuerdo, ahora con otro pincel, trato de arrastrar estos sombreados y fuera de mi iris. Y luego agregamos otra sucursal. Digamos que corté la punta de este pincel. Por lo que la punta sería prof de cama plana. Y lo voy a usar aquí dentro. Y puede usar nuestro lápiz. Y ahora otra vez con este pincel, está bien. Ahora ya no tomo más oscuridad. Y luego usaré mis movimientos de circularidad aquí. Dijimos que no llevamos ninguna oscuridad extra. Oscuridad que ya tenemos en nuestro trabajo. Acabamos de arrastrarlos hacia n lado y creamos este sombreado. Nuevamente, podemos ver que esta zona es más oscura. Y entonces otra vez, el pincel, como te dije, pasaríamos por estas partes. Desde el lado más oscuro tenemos en esta zona. Llegamos a nuestro h1 dentro. De nuevo, oscuridad y poquito aquí. Y antes de cualquier fase probamos nuestro pincel en otro papel. Te lo estoy diciendo otra vez. Y ahora iremos por estas partes con nuestros pinceles. Creamos las líneas con un pincel el cual tiene una punta suave. Exactamente como el otro. Simplemente determinaría la colocación de nuestras pestañas. Más oscuridad aquí para bajarla para las pestañas. Hola, esto está muy bien. Van a dar forma a esta zona aparte. Al igual que esto. Sería más cómodo para ti si giras la mano o tu trabajo. Pero no sólo estoy haciendo un seco, para que se pueda ver mejor en el video. Por lo que podemos ver, el sombreado aquí dentro va a nuestra fecha arriba parte del párpado a nuestra ceja. Incluso se puede decir. Entonces tomo otra rama y muy, muy lentamente sombra estas áreas y simplemente las desvanezco hacia abajo. Toma un pincel más grande. Y sólo gracias a esto. Vamos por aquí. Entonces de nuevo, usaremos nuestro pincel con movimientos de circularidad hacia, hacia arriba. Y luego tomo omega Raj. No tomo ningún polvo en mi cepillo. Acabo de arrastrar esta oscuridad. Entonces de nuevo, tomas algo de oscuridad y desvanece también esta zona. Ahora estas áreas son muy oscuras. Apenas estamos trabajando en la fundación en este momento. Ahora de nuevo, tomo algo más de oscuridad y de este lado podemos ver que está más oscuro. Empiezo mi sombreado y voy hacia arriba. Está bien. Ahora vuelvo y trabajo en esta zona aquí. Entonces aquí tuvimos mucho sombreado sobre hazlo. Por favor ten cuidado. Eso lo puedes ver claramente comparando tu trabajo con el cuadro que tienes frente a ti. Y en este rincón de la esquina exterior, esquina del ojo, necesitamos más oscuridad. Ahora a este brash, vengo de esta parte giro dentro del ojo. Y ahora están forrados. Otra vez. De aquí. Algunas de estas formas. Elige un pincel más grande. Hola. Y repasamos estas partes. 7. Fundamentos de el ojo y la ceja izquierda: Ahora usaremos nuestro fader aquí. Esta zona también será más oscura. Ahora aquí dentro, agregamos la banda, más oscuridad y más sombras. ¿ De acuerdo? Ahora de nuevo, pruebo mi pincel en un papel primero. Entonces y quiero crear esta línea que está relacionada con los Now's, no ponerlo demasiado oscuro. Bueno crear estos sombreados o salpicarlos a lo largo de días área. Y de nuevo, digo por crear línea para la nariz, debes usar una presión muy, muy baja de la mano y debes ponerla demasiado oscura. Sí. Así como golpeando estos sombreados hacia arriba, extiendan un poco de polvo y vuelvo a repasar estas partes. Trabajo en mis pestañas con mi pincel solo para mantener su colocación para no perderlas. Y luego más tarde otra vez digo en fase de detalle, vamos a ir allá con nuestro lápiz con. Y voy a explicar cada parte. No te preocupes por ello ahora mismo. Ahora aquí dentro, debería arrastrar este sombreado hacia esta zona, hacia este lado. Usaré mi lápiz en estas líneas solo un poquito, no demasiado. Tan solo un poco en el análisis que crees que es necesario. Y por supuesto, lo repaso con mi pincel para poder desvanecerlo. Puedo hacerlo cohesivo a mi trabajo. Y yo salgo de la celda. Por lo que puedo crear un sombreado aquí. Exactamente como lo que hicimos por nuestra ceja anterior. Usaremos aerógrafo y crearemos una base para nuestra ceja. Está bien. Simplemente entra entre el cabello y en la parte superior de él, en la parte inferior del mismo. Este sería el fondo y el fundamento de nuestro ojo marrón. Y más adelante lo repasaremos de nuevo. Cuantos más sombreados usamos nuestro lápiz en él para crear el cabello uno por uno. Quiero decir por separado. Y luego volveremos a usar nuestro cepillo. Simplemente salpicar algunos sombreados en él. Y completamos nuestra fundación así, mantenerla a este nivel. Por lo que en fase de detalle, podemos llegar tarde y más. 8. Comienza la fundación paso a paso: Está bien. Todos, después de trabajar en los ojos, los ojos no están completos. Acabamos de hacer la fundación y un fondo para ellos. Entonces vamos a trabajar en la base de la nariz, que es un pincel pequeño con la punta así. Si es una punta suave, lo siento. En primer lugar determinaremos las partes oscuras y las fosas nasales. Haremos que estas partes sean completamente oscuras. Ya determinado. Sólo tienes que ir. Agrega más oscuridad dijo K. Ahora elegimos otro pincel como este, que tiene un pincel muy plano y áspero. Atrapé la punta de la misma por lo que se puso fam plano. Ahora, sumaré a la oscuridad de esta zona con movimientos de circularidad. Cuando alguna vez digo que usas movimientos circulares es exactamente como lo que estoy haciendo ahora mismo. Mantenemos el pincel en nuestra mano completamente vertical sobre el cartón. Y luego usamos movimientos de área de círculo. Y de las tinieblas llegamos a la luz. Atrapé la punta de este pincel, por lo que sería muy, muy áspero y duro. Ahora para crear la oscuridad, usamos los pinceles más pequeños también puedes, como dije, y las herramientas, puedes usar brochas cosméticas también. Entonces de nuevo, tomo el otro pincel, que tiene una longitud de punta es, y sigo aquí abajo. Otra vez. Digo, cuando se quiere agregar más oscuridad, usa el otro cepillo, que tiene una punta plana y áspera. Entonces usaremos un pincel más grande. Y movimientos circulares. Yo vengo de, vengo de las partes oscuras para deleitar partes lidar. Entonces con el mismo pincel, no me pongo de repente todas las partes oscuras. Apenas la parte superior es más oscura y luego se pone un poco más ligera. A lo mejor individualmente que estás mirando. Sé que se pone así morir. Pero si lo tienes delante, si tienes tu foto frente a ti, puedes ver que la parte superior es mucho más oscura y está un poco en blanco y baja, cuando se trata de este lado, se se pone un poco más ligero. Y está claro que si quieres crear un shadings y comparar con tu impresión, modelo impreso o tu teléfono. Deberías seguir con uno de ellos. Simplemente uso el cuadro impreso para mi bocetos. Pero incluso entonces, al mismo tiempo, yo también miraba mi teléfono. Entonces cuando quieras iniciar tu trabajo, debes elegir. Puedes usar tu imagen impresa como tu modelo desde el principio hasta el final. O puedes usar tu foto en tu teléfono. Como tu modelo desde el principio hasta el final. Sólo quédate con uno de ellos. Tenemos que polvo extra de nuestro trabajo. Entonces pasaré a la siguiente parte. El siguiente fosa nasal. Simplemente sigues el par dijo que ya has determinado en tu boceto primario. Por lo que NADH, perder o perder cualquier cosa. Entonces usaré un pincel más suave el cual tiene una mesa como esta. En primer lugar comenzamos a determinar toda la zona. Está bien. Nuestro cepillo áspero, más oscuridad con movimientos circulares. Simplemente oscurecimos y dentro de ella. Ahora de nuevo, obtenemos un pincel más grande. Al igual que esto. Conviértete de lado oscuro a lado. Círculo rojo SON movimientos de mano. Bajamos y volamos el polvo extra de nuestro trabajo. Y aquí, bajamos a esta parte. ¿ De acuerdo? Ahora ves estos bordes. Los bordes de la nariz. Ahora queremos crear la forma de ellos. Hicimos pincel que estoy sosteniendo ahora mismo. Pasamos por encima de las partes que hemos determinado en nuestro boceto primario. Se trata de una presión muy, muy baja de la mano sólo va a ir en estas partes muy, muy lentamente. Basta con determinar estas partes muy lentamente. Tengo una presión muy, muy baja porque no queremos ninguna línea, unas líneas específicas en nuestra nariz. Simplemente tenemos que crear la nariz con las formas más que líneas. Se ve esta zona que es oscura. Añadiré la oscuridad de este lado y luego vengo hacia el exterior. Significa que no me metí en la nariz desde esta línea. Entonces lo primero, determino un poco de oscuridad aquí. Coloco un poco de oscuridad aquí para no conseguir. Demasiada oscuridad, mi trabajo desordenado. Y entonces simplemente arrastraré esta oscuridad hacia afuera para poder crear esa sombra de la nariz y esa zona oscura junto a ella. Por lo que lo mantenemos a la altura de esta cantidad. Y entonces no tomaría tanta oscuridad. Acabo de probar en el papel primero, luego lo llevo a mi trabajo. De acuerdo, ahora necesitamos oscurecer esta zona. Ten cuidado de que tu mano no se resbalara. Y no te metes en tu trabajo. Generalmente en la técnica de tripulación de Keras, ser cuidadoso y preciso es muy, muy importante. Deberías tener a Samaj cauteloso. Necesitamos un poco de oscuridad que creamos. No es completamente visible en el video para ti. Sólo tienes que añadir un poco de oscuridad por aquí. Hay una distancia muy, muy pequeña entre estas dos partes. Como se puede ver. Es muy pequeño y triste demasiado. Está bien. Ahora no sabíamos agregar tanta oscuridad y solo probarlo primero nuestro pincel para que veas que no hay más polvo en él. Enfatizo que mi presión de mano es muy, muy baja. Ahora, solo quiero crear la forma de la nariz aquí dentro. Estoy usando un pincel más grande. Incluso se hace aún más grande después, pero ahora estoy usando este pincel grande. Entonces con una presión muy, muy baja en la mano con movimientos de circularidad, bajé, lo hago es crear la forma de la nariz en esta zona. De acuerdo, Ahora usaré un pincel aún más grande. Un poco más grande. Para la nariz, definitivamente debemos usar cepillo grande. Primero usamos un pincel más pequeño y después porque queremos conseguir la forma general de la nariz, usamos un pincel grande como este. Y empezamos a sombrear esta zona nuevamente con baja presión de la mano y nuevamente con movimientos circulares. En primer lugar empezamos a sombrear a la ligera. Y más tarde si el sentido como algunos lugares necesitan más sombras o más color o más oscuridad. Volveríamos por encima de ellos otra vez. Ya ven en este momento estoy creando estos sombreados en esta zona. Y puente de nariz. De nuevo, digo con movimiento circulatorio de tu mano. También es lo mismo para el otro lado. Desde aquí, sombreamos hacia el interior de la nariz. Verá, aquí no he usado tanta oscuridad. Primero lo probé en otro papel y luego lo metí a mi trabajo. 9. Compleción de la fundación nasal: Mantenemos los sombreados hasta los sombreados en la punta de la nariz. Y luego otra vez tomamos un pincel grande y nos vamos, Oh mi. Y entonces la familia inspira yo denoto tomar un C aquí. No tomo más polvo extra y solo uso la oscuridad que fuera. Rastrea esta oscuridad salgo. Las zonas son oscuras. En esta dirección. Dag mass probará papel y luego solo ten cuidado. Sí, demasiada oscuridad. Y acabamos de determinar la colocación de la oscuridad. Por supuesto, estas áreas serían más oscuras después, pero en este momento sólo estamos creando una fundación y un fondo a partir del trabajo. Por lo que acabamos de determinar el lugar que el hombre le está dando un poco de color al fondo. Y detallando fase definitivamente volvería a repasar estas partes y nos sumamos a la oscuridad del precio, lo establecemos. Entonces ahora vamos a quedarnos, correcto. No queremos manchas blancas. Son sombreados. Por supuesto, deberíamos alimentar más a esta zona. K y guárdalo así por ahora. Damos por cualquier lado de la nariz. En primer lugar para empezar con este bash. Porque estas líneas dentro de la nariz, por eso estoy sombreando en esta dirección. Presionar a mis queridas no olviden eso. Enfrentado hecho como pequeño pincel y crear estos sombreados. Presión. Escojo un pincel y mi presión de mano es baja. Por lo que en esta zona, tamaño, necesitamos oscurecernos. Eso es exactamente lo que estamos haciendo ahora mismo. Después tratamos de mantener las principales pipas de luz cosas ligeras, ten cuidado para que no entraras en ellas. Por lo que mi derecho no se pondría desordenado o no pondría la oscuridad en precio. Yo no los quiero. Entonces otra vez, elijo un gran contragolpe. Hacia aquí. Sombra esta zona, digamos que acaba de desvanecerse para que podamos crear un círculo aquí dentro. En primer lugar, lo probamos en nuestro papel para que no obtuviéramos demasiada oscuridad en él. A ver. Y estos Pi son oscuros. Tonos. Es un poco más grande. Bash esto. Y ten cuidado no estamos creando ninguna línea. Simplemente moviéndose. Tomé una gran avergonzar esta zona. Sobre todo me pongo más oscuro. Mash. Entonces testlet, si tienes demasiado dinero y lo haces desordenado. 10. tutorial paso a paso: Después de papá hemos trabajado en la nariz, empezaremos con el labio superior. Está bien. Todavía tengo que pagar por debajo de mi mano para que no me ensuciara mi trabajo. Entonces consigo mi pincel y voy por el labio muerto. Mi presión de mano es muy, muy baja. Determinamos estas partes. Y luego aplicamos estos sombreados. Entonces trabajaremos en esta parte. Todavía tengo una presión baja, muy, muy baja. Pero sólo vamos a trabajar aquí con tapping. Determinar la colocación de los sombreados. Por lo que más adelante, usaremos nuestros pinceles más grandes para crear el sombreado en esta zona. Porque en este momento no queremos perder la línea de labios. Sólo tienes que darle la vuelta así. Golpeando el pincel. Ten cuidado de no hacer ninguna línea extra. Simplemente quieres conseguir un rastro de la línea de labios y luego la repasaremos con un pincel más grande y completamos nuestros sombreados. Después trabajaremos en estas partes. También vamos alrededor de los dientes. Por lo que nuestras líneas aquí deben ser un poco más oscuras. Por lo que cuando más tarde le llevemos el sombreado, no perderíamos estas líneas. Después llegamos a estos puntos los cuales podemos ver una línea más oscura. Vino aquí y determina su colocación. Las arrugas en dilema. En primer lugar, las haremos a la ligera y después trabajaremos más en ellas. Y líneas y pequeñas arrugas que hacemos eso en detallar fase por qué estamos trabajando con el borrador. De acuerdo, No llevamos a Launchpad ahí en nuestro trabajo, en nuestro pincel. Y definitivamente habíamos probado en otro papel primero. Después con un pincel que tiene una punta como esta, vamos a repasar estas partes y empezamos nuestro sombreado. Y otra vez con movimientos de circularidad. Primero trabajamos a la ligera y luego nos ponemos un más oscuro. ¿ Todo bien? Esta parte es oscura. Entonces primero, trabajaré en esta parte aquí. Primero con un cepillo más pequeño y también un aerógrafo suave. Hasta que lleguemos a estas partes que no son tan oscuras como esta. Sólo estoy determinando las partes más oscuras de mi labio. Ahora en este mismo aluvión, primero, pruebo en mi, probé en mi papel. Después lo llevo a mi trabajo y empiezo a sombrear aquí. De nuevo, como se puede ver. Mi mano es la circularidad. Como puedes ver, puedes usar tus pinceles cosméticos. Cuando estás buscando en tus herramientas. En algunos lugares. Volamos a polvo extra de nuestro trabajo. Y volvemos a aquí, que definitivamente es más oscuro, decidido. Y de nuevo, usamos un cepillo grande. Y salpicamos y esparcemos estos sombreados con los movimientos de circularidad. Por lo que continuamos con este trabajo. Convertirse desde los bordes hacia el interior del labio. Y tendremos nuestro sombreado. Porque después del sombreado, estas líneas se desvanecerán. Nuevamente, debería volver y trabajar en las líneas y determinar sus colocaciones para que no se desvanecieran y no las extrañaríamos después de que terminemos de sombrear. No quieren perderse su colocación. Entonces si tienes el archivo original de la foto, cuando lo miras, puedes ver que aquí hay algo de oscuridad. A lo mejor estas partes son muy oscuras en la imagen. Pero aún así son las arrugas. Tenemos algunas partes más oscuras y algunas partes más claras. Arrastro mis sombreados se vierten. Debería ser más oscuro. De acuerdo, para más oscuridad. Empieza desde aquí. Al igual que esto, subimos extranjeros. Porque sombreamos encima de ellos. Por lo que debes volver y trabajar en ellos de nuevo. Está bien. Tomaré un pincel y empiezo a sombrear capa. Y de nuevo, como pueden ver, estoy usando movimientos de circularidad. Al igual que esto. Venimos hacia adentro. Esta parte es más oscura en la esquina. Entonces trabaje en eso también. Entonces con este trabajo de pincel y esta zona y subimos no solo se quería extender el sombreado. Y recuerda que siempre para crear la oscuridad, usamos unos pinceles más pequeños y para esparcirlos y un salpicarlos. Utilizamos juncos más grandes, por supuesto, dependiendo de la zona en la que queremos trabajar. No olvides eso tampoco. Entonces subimos. Entonces otra vez con un brash más grande. Desde la oscuridad, vamos a las partes que son más ligeras. Ya sabes, siempre debes hacer eso. Sede. Quieres sombrear un área. Simplemente debes comenzar desde la parte oscura y un arrastrarlo lentamente hacia la parte de luz. Por lo que tu trabajo no se pondría desordenado. No te diagnosticarían en un lugar que no lo quieres y sería más ordenado y mejor. Por lo que cubrimos estas partes ahora mismo. Si pensábamos que necesita más oscuridad, lo haremos en el futuro. Nuevamente, en estos rubros. Justo así. Y seguimos y necesitamos trabajar un poco más en el labio superior. Agregamos un poco de oscuridad desde la parte oscura hasta la parte clara. Y seguimos así para que podamos tener fundamento completo del labio de ópera. 11. Fundamento completo para labios: De acuerdo, ahora quiero trabajar en la oscuridad para esta zona. Quieren crear la oscuridad que falta aquí, que es muy, muy fuerte. Es casi completamente negro. Estoy usando un pincel muy pequeño y delicado. Por lo que el color oscuro no quedaría salpicado. El analiso que nos hemos determinado debería trabajar en estas partes muy, muy lentamente. Está bien. En estas partes muy lentamente. Por lo que ni siquiera entraríamos accidentalmente en nuestros dientes porque no deberían estar ahí. No deberían conseguir nada de esta oscuridad ahora mismo. Está bien. Ahora con un pincel como este, porque está muy, muy oscuro. Cepillo así. Arrastramos esta oscuridad desde donde se almacena hacia abajo. Después de haber oscurecido estas partes, trabaje en ello con mi pincel. Como lo hice para la entrega. Usaré este pincel. En primer lugar. Voy a dar la vuelta en las líneas. Y luego para esta parte, usaré este pincel. Es uno más grande. De la oscuridad de aquí, bajaré y sombrearé la lengua. Ya ves que no le pongo tanta presión. Tengo muy, muy baja presión de la mano y en movimientos circulares y muy lentamente y solo arrastra un poco de esta oscuridad hacia abajo a la lengua porque quiero sombrear la lengua. Entonces la buena noticia es que primero lo hicimos con este pincel y luego escogimos un pincel más grande. Iré por encima de la lengua y la sombrearé desde la oscuridad hacia la parte más clara. De nuevo, digo que mi presión en la mano es baja. Yo solo quiero que esta zona tenga un poco de color. No vamos a entrar en los dientes ahora mismo. Está bien. Y para esta zona, porque no quiero manchas de por qué trabajar. Tomo un pincel más grande. No tomo más polvo en mi pincel. Y uso la oscuridad que ya tengo en mi trabajo y vuelvo a nuestra lengua. Ahora, el T, C, C, Es un poco más oscuro. Y estos bordes, así que con este pincel, los voy a sacudir hacia arriba, crear las líneas, y luego las moldeé. Está bien. Hola. Y entonces lo haremos aquí. Ahora de nuevo, exactamente como hicimos para el miembro superior. En primer lugar creamos las arrugas de la izquierda. Entonces después de sombrear no perderíamos su colocación. Y entonces trabajaré en el sombreado de labios inferiores muertos. Y luego así, sólo sombreamos poco esta zona. Entonces cuando queríamos empezar a sombrear con una línea de labios de pincel más grande. Sólo tocando, arrastro esta sombra afuera hacia el labio inferior. También hago lo mismo alrededor del dedo. Está bien. Ahora bien, este pincel muy despacio. Aquí. Primero con un pincel más pequeño. Esta parte es un poco oscura. De estas líneas, el mismo pincel que estoy sosteniendo ahora mismo. Y tratar de buscar sombreado. Por lo que se necesita un poco más de polvo sobre esta zona que tenemos una sombra. Y es una muy oscura. Simplemente creamos los forros para ello. Completamente. Usaremos un cepillo más grande solo para extendernos por todo nuestro trabajo, por todo nuestro labio inferior. Otra vez, cepillo más grande, aún más grande. Y no te olvides de los movimientos de la mano. Después sólo tienes que arrastrar tu pincel y linealmente en estas áreas. Es realmente arruinar tu trabajo. Y de nuevo, uso uno más pequeño, cepillo más pequeño porque nos acercaremos al dedo. No quiero meterme dentro de ella. Y de aquí otra vez, tomé este pincel en la mano y vengo de los bordes del dedo, vuelvo dentro del labio. Se toma 1, que es y trabajamos en estas partes las cuales son más ligeras. Tenga en cuenta que no se va a sombrear como todos. sombreará, pero no tanto como las otras partes. La sombra en esta zona es mucho más ligera. Otra vez, cepillo más grande, aún más grande. No lo hizo. Ahora vamos por encima de estas partes. Tanta. De esta manera, sombreamos estas partes. Y con un pincel más grande, no tomo ningún polvo sobre él ni ninguna oscuridad sobre él. Yo sólo voy en las partes de luz y sólo se desvanecen las sacar más. Entonces cuando usaré mi borrador en él, se mostrará perfectamente. Estas zonas son un poco más oscuras. Por lo que elegiré este pincel para eso. Y agrego algo más de oscuridad en la parte inferior del labio inferior. Está bien. Aquí dentro y seguiremos con el resto. 12. Comienza el tutorial de la fundación finger: De acuerdo, Ahora queremos empezar con la mano y crear los dedos. Otra vez con el pincel. Vamos por ahí, partimos dijo que ya hemos determinado en nuestro boceto primario. De acuerdo, Ahora, por aquí quiero usar uno de mis pinceles cosméticos. Por lo que llegarás a saber cómo trabajar con ellos a Hay una pista para cuando quieres usar pinceles cosméticos es que porque la punta de la misma es muy, muy suave. Cuando lo pones en polvo, debes probarlo tanto porque podría tomar demasiado polvo en sí mismo. Por lo que cuando estás usando tus pinceles cosméticos, debes tener mucho cuidado de no crear manchas en tu trabajo. Puedo ver aquí, tal vez no está muy claro en el video para ti, pero si tienes la foto original delante de ti, puedes ver que aquí no es demasiado ligera. Tiene un poco de color. Pero lo estoy haciendo muy, muy a la ligera. La presión es muy, muy fría. Ahora llegamos a estas partes. ¿ Y ves cuando estamos usando son brochas cosméticas? No es como este tipo de pinceles. Estos son duros. Por lo que no utilizamos movimientos de circularidad cuando estamos trabajando con pinceles cosméticos. Puedes hacerlo como una manera como yo lo estoy haciendo. Porque la punta de ellos son muy suaves. Y aunque las hagas, si trabajas con ellos en movimientos circulares, podría incluso conseguir una mancha en tu trabajo. Entonces otra vez, ten cuidado. Al igual que esto. Ahora trabajaré en esta barra que es una especie de filo. Trabajo en ello con un pincel más afilado. Esta zona es más oscura. Entonces como puedes ver, he cambiado mi pincel por estas partes. Al igual que esto. Golpeo mi pincel hacia arriba. Entonces lo vuelvo a pasar muy despacio. Yo vengo abajo. De nuevo, digo porque la textura del pincel es muy suave, se pone demasiada oscuridad en sí misma. Exactamente así. Bajamos y arrastramos un poco los sombreados hacia dentro del dedo. No demasiado, sólo un poquito como se puede ver, lo estoy haciendo. Ahora. Estas partes son más oscuras. Entonces uso más polvo aquí. Ahora se trata de un cepillo de lengua para gato. Es famoso. Y lo llaman no puede lengua. Y voy a trabajar en estas partes así. Nos desvanecemos es más. Mira, no agregué ningún patrón aquí. Sólo estoy usando el polvo y la oscuridad que ya tengo en mi trabajo. Es así como desvanecemos esta zona. Esta parte es más oscura, así que puse mi cepillo y mi polvo probados en un papel, y luego la llevo a mi trabajo muy, muy lentamente. Tan solo hazlo más oscuro. Aquí. lo puedo decir como una línea. Por lo que crea esta línea. Y de nuevo, agrego algo de oscuridad. Oscuridad, pero la presión debe ser muy, muy definitivamente debe probarlo primero. Porque no queremos ninguna mancha en nuestro trabajo. Y las manchas oscuras, así como esto. Nivel de oscuridad a paso. Desde las partes más oscuras hasta nuestro deleite, nuestras partes. Aquí hay algunas líneas más, de nuevo. Tan muy, muy despacio. Yo los voy a determinar aquí, en estas partes que los puedo ver. Y luego otra vez, capa por capa, entramos y le agregamos algo de sombreado. Para que puedas ver la oscuridad en tu palabra es capa por capa. Si trabajas y ligeramente desde el principio, si después necesitabas más oscuridad, puedes agregarla, pero si estuvieras oscuro desde el principio y quizás no puedas arreglarla en el futuro. Así que ten cuidado. Mi pincel en la oscuridad. Yo lo llevo a mi trabajo. ¿ De acuerdo? Ahora bien, de esta parte, sombra hacia dentro del otro dedo porque esta zona inferior es oscura, y luego más tarde simplemente desvaneceré las otras partes del dedo. Por lo que ahora mismo quiero partir de esta parte baja. Aquí. Yo quiero crear el sombreado. Son así. Está muy oscuro, así que lo estoy creando muy oscuro. Ahí hay un pincel para extenderlo. Y cuento desde la oscuridad hacia dentro de mi dedo. Está bien. Está bien. Usaré este pincel. Movimientos circulares Android. Yo sombreé. Ahora de nuevo en esta fresca, otra vez con esta circularidad se mueve arriba y abajo. Y trabajo en estas áreas. Ahora necesito un pincel más grande como este. Y con eso, de nuevo, partimos de este lado con movimientos circulares saldría. En realidad. Venimos de ambos lados y ambos bordes hacia el interior del dedo. Como se puede ver claramente, desde el lado izquierdo llegamos a derivado del lado derecho, venimos a la izquierda. Nuevamente, con movimientos circulares, bajo de esta parte al fondo de mi dedo. Ahora de nuevo, un gran aerógrafo. Por ejemplo, en estas partes que tenemos luz, yo, bajaré la presión de la mano y disminuiré mi presión de la mano y no me pondría demasiado sombreado en esas zonas. Y también en estas partes, nuevo, así, muy, muy lentamente con una presión de mano muy baja y en movimiento circular solo para darle un color. Está bien. Está bien. Está bien. 13. Completar la base de los dedos: De acuerdo, ahora para esta zona, estoy usando este pincel y necesitamos oscurecer un poco más esta zona. Tengo que oscurecerlo. Y luego trabajaremos en estas partes. Los bordes de las uñas. golpeamos hacia abajo. Y también en estas áreas alrededor de la pinza de uñas que está conectada al dedo. No tomé más polvo. Usaré la oscuridad que es el polvo que todavía está en mi propio cepillo y en mi trabajo para sentarme en un papel. Y luego de nuevo, lo trae a nuestro trabajo. Deberíamos tener una presión de mano muy baja. Olvídate de eso. Ya basta hasta aquí. Por lo que ahora vamos a hacer a los sombreados en el dedo. Y luego después de que terminemos con eso, comparamos el clavo con el dedo y vemos si necesita más oscuridad que agregamos. Y si no es bueno para nosotros, pero sepan que su trabajo realmente necesita edición hasta el último momento. Por lo que no tengas miedo de eso. Porque cuando sombreamos unas nuevas áreas, en realidad está dando otra mirada a nuestro trabajo. Por lo que podríamos haber agregado algunas partes, podría agregar sombras o usar borrador. Entonces no te preocupes. Y un poco más de oscuridad. Es este cepillo sin tomar ningún polvo extra sobre él, sin tomar ningún polvo sobre él. Sólo estoy usando el patrón que todavía tiene en sí mismo y está en mi trabajo. Otra vez aquí tenemos algunas líneas tan suavemente y suavemente trabajan en él. Y por supuesto puedes trabajar en estas líneas en tu fase de detalle con el borrador y esas cosas. Pero ahora mismo solo hago eso porque no quiero que estas líneas se pierdan. Y cuando estamos sombreando, Es difícil mantenerlos si no los repasas y determinas nuestras líneas. Y agregar algo de color a estas áreas? Sí. Está bien. Está bien. En las arrugas de los dedos. Determinados estas partes. Está bien. Hacemos este dedo de la misma manera que hicimos el primer dedo. Entonces como lo mismo que hemos determinado las arrugas y líneas en nuestro, en nuestro primer dedo. Haces lo mismo por éste. Entonces si tú, de nuevo, digo que puedes saltarte esta parte y no determinar sus líneas, puedes crearlas en la última fase. Cuando estás agregando el borrador y esas cosas, es realmente mejor hacerlo ahora mismo. Quiero usar este pincel el cual tiene punta dura. Empieza desde aquí. Vienen hacia adentro. Permítanme cambiar mi perspectiva. Para que puedas saborear mejor. Debes poner tu mano en un ángulo cómodo y quieres dar forma. Por eso a veces roto mi trabajo. No lo hice mucho porque quiero que veas más claro en el video, pero agregas a casa, no tienes ninguna limitación como esta, así que hazlo. Y en esta zona, si se presta atención, tenemos una fuerte oscuridad. Entonces eso es lo que estoy creando ahora mismo. Ahora en un pincel más grande, vengo por esta parte porque es área casi grande. Y al igual que este rojo movimientos circulares, un sombreado y venimos de las partes más oscuras para deleitar nuestras partes. Estas partes. Ahora tomaremos un pincel más grande. Probamos primero por lo que no tenemos ninguna oscuridad extra en él. Y luego otra vez por esta parte, uno para trabajar un poco más en esta línea. Otra vez con un pincel grande. Empiezo a sombrear de la oscuridad para nuestro deleite. Y de nuevo, repaso estas partes y un poco más con mi cepillo suave. Por lo que las líneas en realidad no se destacarían. Como líneas específicas. Fecha límite de desvanecimiento. Toma un pincel más grande. Guárdalo así. Otra vez desde esta parte del dedo y tener algunos datos que queremos hacer en este momento. Esta rama con conjunto de pruebas. El primero probado, tenían tanta oscuridad en ella porque es un cepillo suave. Y muy, muy despacio. Al igual que esto. Usaré mi cepillo de lengua de gato. Toma mi trabajo. Otra vez. Entonces de nuevo, tomamos un pincel más grande. No tomamos ningún poder dibujado arranca desde aquí y muy a la ligera. Empieza a sombrear hacia el interior del dedo. Basta con la oscuridad que ya tenemos en un cartón. Y tomamos un poco de nuestro papel y no en bola de polvo. C, debes tener mucho cuidado porque en medio de nuestro dedo aquí dentro, tenemos una luz fuerte. Entonces vengo de ambos lados hacia la mitad del dedo, pero sí sé que es bueno es demasiado sombreado en la médula. Mi dedo. Lo mantenemos así. En la parte inferior otra vez. K primero y solo dale un color como este. Crea esta arrugas y las líneas para ello. Está bien. Ahora usa este cepillo, cepillo cosmético. Y luego tomamos un pincel más grande y empezaremos a sombrear así. Sarah movimientos para colorear. Esta zona no es demasiado oscura para decir que estas partes son un poco más oscuras. Guárdalo así, hasta aquí. 14. Sombreado alrededor de los fingers: Ahora queremos trabajar en estas partes oscuras de este lado, c aquí dentro, con el mismo pincel que estoy sosteniendo ahora mismo. Agregando oscuridad. Estas partes son muy, muy oscuras. Como se puede ver claramente en la foto. No se apresure a través de ella muy lentamente porque no queremos arrastrar el lugar oscuro de los datos. No queremos que lo sean. Tu mano está libre de BMR. Debería sumarse a la oscuridad. Es decir, vale. Se ve esta zona aquí. Es muy, muy oscuro y entonces esto tiene una oscuridad muy fuerte. De la misma manera abajo lo hicimos por un dedo. Hacemos lo mismo por aquí. Simplemente me paré y así es para que Oscuridad no se meta en mi LIDAR aparte. En mi mano. Aquí está completamente oscuro. Definitivamente sopla el polvo extra de tu trabajo, sobre todo en estos bytes, porque aquí tenemos mucho polvo. Aquí están los dedos. Hola. Hola. Cepillo más pequeño. Gira dentro de la cara. Nuevamente, la oscuridad en esta zona. Toma un poco de polvo, tráelo aquí. Estas peleas. Otra vez. Toma un poco de polvo y tráelo a nuestro trabajo. Estas partes son más oscuras de lo que son en este momento. Por lo que debo añadir aún más oscuridad aquí. Ver cualquier aire, no debería ser como una línea. Entonces es el mismo pincel sobre esta línea alrededor de los bordes. Y nos desvanecimos. Por lo que no se vería como una línea específica. Toma un pincel más grande. Está bien. Nos detendremos aquí. Y después de eso, lo hago ahora es continuar aquí. En primer lugar, empiezo desde arriba para crear los sombreados de la cara. Se ve desde aquí, desde arriba, la frente, el tamaño, las mejillas. Empiezo a crear los sombreados. Y luego llego a la barbilla, la boca, y la barbilla. Por lo que poco a poco llegar a esta parte. Yo solo hago que esta zona sea oscura para que los dedos realmente salgan y puedan mostrarse. Posteriormente. Eso completará nuestros sombreados en la cara vendrán a la parte y completaron dos. 15. Fundamentos de primera cabeza: Ahora queremos trabajar en estas áreas aquí, la frente para eso. Primero necesitamos crearles la línea del cabello con mi pincel en estas partes aquí. Por lo que realmente no perdería en una línea de cabello. Sabemos dónde empieza nuestro cabello. Por lo que ahora giró un poco mi modelo frente a mí. Y definitivamente deberíamos poner un papel debajo de nuestra mano. Entonces nuestro trabajo pero no se ensucia. ¿ De acuerdo? Ya ves, creamos líneas muy, muy pequeñas y el cabello, no se crea una línea recta porque debe ser forma del cabello que llega a nuestro sobre la frente. Y nosotros oscurecimos hacia la frente. Ten cuidado con eso también. Está bien. Está bien. Está bien. Ahora hasta un año con una parte separada del pelo del día de la frente. Ahora, sombreando demasiado adelante. Elegí este pincel. Es muy áspero y está en este tamaño. Muy, muy nevado. Tomamos un poco de sombreado Z sin demasiada presión. Usamos una oscuridad que es séquito hizo para nuestro cabello muy, muy lentamente lo usando esos oscuros densa sombreamos esta zona. Después añadí mis sombreados en la frente y el par al lado del vuelvo y trabajo en mi cabello. Por ahora porque el cabello está demasiado oscuro y quiero compartir mi trabajo. No quiero que la oscuridad del cabello venga demasiado a mi trabajo. Tomo un pincel más grande. Movimientos. Arrastre estos sombreados hacia el interior de la cara. ¿ De acuerdo? Yo empiezo desde aquí, decir la parte que hemos puesto la cinta y bajamos. Ahora lo haremos un poco más descolorido. Ahora más grande que eso. En primer lugar, debes probarlo en el papel. A ver que no tienes ningún polvo extra en ella. Otra vez. En medio de la frente es más ligero por lo que venimos los sombreados vendrán de ambos lados a la mitad de la frente. El centro de la frente. Ahora. Más oscuro. Comparando dos aquí. Tomo un poco de oscuridad y polvo. Probé en mi tarjeta, en mis papeles. Date prisa. Entonces déjame ponerlo de esta manera para que puedas ver mejor simplemente rotar mi trabajo porque quiero empezar desde aquí. Y empezaré a sombrear. ¿ De acuerdo? Está bien. Hola. Ahora con un pincel más grande, vengo por estas partes. Ahora con un pincel más grande. En parte. Del forense. Movimiento de circularidad. Yo sombreé. Cuidado con estas partes de la cara, definitivamente funcionará con pinceles grandes. En las esquinas. Usaremos unos pinceles pequeños. Por cierto, queremos sombrear un área más grande como la frente y en el medio. Usas más grandes de Rusia incluso en algunas partes más grandes que ésta. Está bien. Si usas un pincel pequeño, trabaja, toma algunas picaduras. Entonces voy a usar hasta un pincel más grande. Este pincel, el pincel macro 30. Primero acabo de decir y hecho lo traigo en mi trabajo. Ya ves, porque se vuelve más cohesiva. Entonces nos desvanecimos y lo oscurecemos tanto como sea necesario. No debemos arrastrar la oscuridad sobre ella muy directamente. Deberías probarlo mucho. Por lo que tendría sólo un poco de luz, rastro de luz en él. Entonces podemos traerlo a nuestro trabajo. Bueno en realidad hasta ahora deberías estar muy familiarizado, familiarizado con una forma de sombreado que creo mi sombreado desde este ángulo. Y por supuesto, los círculos rojos SON movimientos mis downlinks porque este granero es más ligero. Por lo que vengo de la derecha y de la izquierda aquí. ¿ Recuerdas que te dije que no uses ningún lápiz actual en la ceja. Es por ello que porque cuando queremos trabajar en la frente y el sombreado va a ir sobre ella y se lo lleva a la frente. Se pone nuestro desordenado. Entonces primero hacemos eso y luego trabajamos en las cejas. 16. Trabajar en el cabello y los oídos: De acuerdo, ahora con un pincel plano, trabajaré en cabello, cabello, el analisis que sientes que es muy, muy oscuro. Apenas muy despacio. Tú haces esto. Nuestro muy, muy oscuro, casi negro por completo. No es así en todas las partes, pero se pueden ver algunas como esta. Las luces oscuras, que está aquí. Tomo un hombre más oscuridad. Si prestas atención, puedes controlar la oscuridad. No conoces un arrastrarlos a la parte que no quieres que sean. Entonces solo debería crear una oscuridad aquí así. Por lo que quieres agregarle algo de goma de borrar. No sería problemático para ti. Ya lo ves no debe arrastrar el papel debajo de tu mano cuando quieras moverlo. Después debes arrastrarlo a tu trabajo. Deberías levantarlo, ponerlo en un ángulo diferente y una posición, y luego volver a bajar. Hola otra vez. Hola. Hasta ahora. Entonces volveremos a trabajar en ello. Trabaja para eso. Un plazo separado para la fase para la línea para el oído. Al igual que días separados, dos partes. Estas partes son más oscuras. En esta zona, como pequeño pincel, empezamos a sombrear muy, muy ligeramente. ¿ Trabajas en esta área? Está bien. Puede liderar este lado y podemos sombrear. Para que se pueda ver en qué dirección entonces debería ir. Está bien. No pongo más oscuridad. No me tomo más polvo. 17. Cómo sombrear el fundado facial: De acuerdo, Ahora por sombrear esta zona, quieres empezar así. En primer lugar, déjame mostrarte. Ahora quiero trabajar en esta parte. Ves una parte es más clara y una parte es más oscura. Por lo que quiero empezar desde la parte oscura y un sombreado hacia dentro de la cara. De acuerdo, con este pincel, voy a empezar. Tomo un poco de polvo y empiezo, Oye, trabajo en esta parte. Hola. Está bien. Tomaría aún más oscuridad y reiniciaría. Otra vez. Tomamos MMR y polvo. Se, pausa aquí en la zona oscura y empezamos a sombrear. Después con un pincel, que es tamaño más grande. Y podemos empezar esto. Nuevamente, tomo un set de pruebas. Por favor, empieza a sombrear también desde el lado oscuro, dentro de la cara. poco la oscuridad. Siendo cuidadosos no traemos una gran cantidad de oscuridad a la cara. De repente. Tan poco a poco, capa por capa. Escojo un pincel más pequeño y lo uso en esta parte más oscura. De nuevo, tomo, y tomamos este set de prueba y tomamos un banco nuestro cepillo, cepillo, todas estas partes hacia dentro de la cara. Ahora. Con este pequeño pincel, quiero empezar desde este lado, la parte hacia abajo hasta la nariz y los labios. Muy, muy despacio y suavemente. Ahora tomo un pincel más grande, Tómalo un minuto en polvo. Hola, hola. Si un, un pincel más grande como este, y lo desvanezco, y así sucesivamente . Esta zona y yo vengo aquí. Esta zona se presentó. Está bien. Empezamos desde aquí. Y esto muy, muy oscuros rincones y sólo determinan sus colocaciones. Mi presión de la mano es muy, muy baja, amigos míos, muy lentamente. Está bien. Ahora tomo un pincel más grande. Está bien. Y nuevamente, muy lentamente, esta zona es más ligera para que ese pequeño pincel, porque es un área muy delicada. Creamos todas las esquinas y bordes oscuros. Oscuridad con un pincel más pequeño. Ponlo en el polvo y bajarlo a nuestro trabajo. De acuerdo, en realidad un pincel más grande que eso. Ver aquí tienes que redound para venir y aún necesitas algo más de oscurecimiento. 18. Continuación de la base del rostro y el sombreado del segundo oído: Digo por qué usamos pinceles grandes porque no queremos ningún día solo agitar más cohesionadamente. Entonces empiezo desde aquí. Simplemente empieza a partir de aquí. Está bien. Un pincel más grande. Empieza desde aquí y solo agrega oscuridad. Hasta aquí. Podemos crear algo de oscuridad. Está bien. Empezaremos desde la esquina. Cepillo más grande. Nuevamente, agregamos oscuridad, probamos, lo siento, nos vuelven a probar. Y B, ve por estas partes. Y otra vez de las partes oscuras, las partes claras. Está bien. Ahora de nuevo, lo he puesto en la oscuridad. Lo puse en polvo. Y otra vez, sólo se desvanecen así. De acuerdo, Sólo un poco más Aquí vamos sombreando porque es la parte ligera. Pero no debemos dejar nuestro cartón blanco y encendido tocado. Definitivamente debería tener algunos sombreados. Pero en comparación con las otras partes, sería menos y el sombreado sería más ligero. De acuerdo, ahora lo mantenemos así. Y venimos a aquí, esta parte. Está bien. Gary agrega algo más de oscuridad porque sigue siendo más ligero de lo que debería ser. Ahora bien, esta pequeña parte es muy dique. Yo voy a trabajar en eso porque está demasiado oscuro. Escojo un pincel más pequeño y lo uso en esta parte más oscura. Y por hacer que el trabajo sea aún más rápido porque esta zona es muy, muy oscura. Podemos oscurecer estas partes. Y luego otra vez con nuestro pincel, ven a este lado y sombreamos todo el camino. Elijo un pincel más grande. Está bien. Esto es hasta aquí. 19. Sombrear la base del otro lado de la cara: Muy bien, ahora queremos trabajar en esta área con el mismo pincel y estoy sosteniendo en este momento muy lentamente para permitir la presión de la mano. Yo empiezo desde este lado. Bebí algunos sombreados en la cara. No se necesitó demasiado polvo y oscuridad. Simplemente usamos para pander y una oscuridad que ya está en nuestro pincel. Toma el pincel y el borde de esta línea y simplemente lo arrastramos hacia dentro movimientos circulares exactamente en la línea. Ten cuidado. Incluso sigo todo el camino abajo por la cadena. Pero ahora mismo, sólo se va a trabajar aquí. Y luego seguimos bajando todo el camino hasta la barbilla. Toma un pincel mendigo. Primero se volvió a probar porque no tomé ningún polvo sobre él. Por ahora. Estoy usando la oscuridad del cabello al día siguiente y sigue bajo descaro. Úsalo y sombreamos esta zona, recorremos el interior del rostro. Ya ves que se oscurece espontáneamente para esta zona e incluso elige un pincel más grande para sombrear y de manera más cohesiva. Arrástralo a nuestro DI. Además, estas partes no lo llevan demasiado adelante porque debería usar un pincel más grande para esa zona solo pueda alejarme un poco de los bordes en una forma descolorida. Hola. Empiezo desde aquí, desde el más oscuro. Sombreado suavemente. En el interior. Parte deleite. Ves, es un poco más oscuro de lo que es así o simplemente sombreado. Usaré un pincel más pequeño para la parte del labio superior por encima del labio superior. A sombreada aquí. Entonces elijo un descaro más grande. Un gran R1. Mm-hm. Está bien. Pero este cepillo fuera el polvo extra. No tomo ningún polvo en mi pincel y apenas empiezo a sombrear oscuro. De esta manera, ya tengo en mi trabajo. Después con un pincel más grande. Y me desvanezco todos estos. Toma un panadero, nuestro pincel grande, y solo dale un rastro de sombreado. Ahora llegamos a esta zona porque aquí es un poco más oscuro y cualquier necesidad de ser tomar un pincel más pequeño. Tomo más oscuridad, se hace más grande. Yo vengo por todas estas porque necesitan ser más oscuros de lo que son ahora mismo. Nuevamente, un pincel más grande. Se puede ver el tamaño del pincel en mi mano y está cambiando. Y yo lo digo de todos modos. Ahora, si un brash invasor, lo ponemos un poco en el polvo, probamos y luego lo llevamos a nuestro trabajo. Muy suavemente. Vea aquí estas partes a su propia luz. Por lo que solo creo unos sombreados en forma de media luna desde ambos lados hasta que se meten en el centro de la barbilla. Y acabamos de dejar esta parte luz. No es que no tenga ningún color, pero es muy, muy ligero. Tiene una luz fuerte. Ahora para esta zona, es mejor que esto me deje tomar un pincel más pequeño para poder ir por aquí porque es un área pequeña y no quiero cometer ningún error porque se quiere crear más sombreados en ella. Sería muy lento. 20. Sombrear el cintura de la menta y el cuello: Otra vez desde el lado oscuro. Y llegamos a nuestro deleite. Al igual que esto. Muy descolorido. Llegamos a la luz. Toma aquí un pincel más grande, incluso uno más grande. Por lo que acabo de pasar por esa zona de luz muy, muy lento laico mi gran pincel porque solo quería tener un rastro de color. Un sueño muy ligero. Está bien. Ahora quiero trabajar en el cuello. Estas partes son muy, muy oscuras. Se trata de una línea específica la cual es muy oscura. Por lo que empiezo desde esta zona. Ahora en este pincel, tomo polvo y lo arrastro hacia abajo. muy, muy pequeña. Tomo más polvo, huele cantidad. Yo vengo aquí. Empiezo a encadenar desde el lado oscuro, hacia abajo. K Ahora con el mismo pincel que está en mi mano, arriba. Y sombreo esta zona muy suavemente. Ahora es un pincel más grande. Empezamos a desvanecerlo y bajamos a la superficie del cuello. No tomo más polvo. Simplemente uso los que aún tengo en mi trabajo. Hago mi cepillo más pequeño. Y ustedes han visto aquí, tenemos este sentido. Y tomo un poco más de oscuridad, un poco más de polvo. Y sombra desde aquí para abajo. El pincel más pequeño. Siente como necesita más, necesita más oscuridad. Usa un pincel más pequeño en eso. Después cambié a uno más grande. Y luego de la oscuridad, bajé a un deleite. Después cambié a uno más grande. Movimientos de circularidad porque sólo quiero desvanecerlo y lo convierte en mi propio trabajo. Está bien. Al igual que esto. Sobre toda esta parte. la misma manera, usa el mismo proceso. Entonces primero hacemos las partes que son más oscuras y luego vamos a las partes que son más claras. Está bien. Y otra vez, tomo un poco de polvo de este lado oscuro. Bajé y un poco de polvo en mi cepillo y probé y empiezo a sombrear toda la zona. Cepillo cosmético. Y solo trabajaremos un poco más solo para que se oscurezca. Presión demasiado porque no queremos manchas en nuestro trabajo. Ahora de hasta aquí tenemos la fundación de nuestra banda. Pasamos a la fase de detalle. 21. Comienza la fase de construcción. Detalle de ojos: Muy bien ahora. Estamos en fase de detalle, es decir que dimos todas las partes del sombreado básico y nosotros la fundación, pero la fase de detalle es la última fase. Significa cualquier oscuridad, cualquier luz, cualquier pelo. Ahí está. Trabajaremos en ello. OK, entonces primero creamos el cabello, las pestañas y el cabello en la ceja. OK, entonces. En primer lugar, veo si es si necesita más oscuridad, le aplico más oscuridad. Empiezo desde aquí con movimientos circulares porque siento que aquí necesito más oscuridad. También llegamos a esta zona luminosa también, porque queremos usar nuestro borrador en ella. Debe tener un poco de color y sombra. Por lo que trabajaremos en todo en todas estas partes en fase de detalle. OK, estas partes de aquí deberían ser más oscuras. Y por supuesto, estas partes por encima de la línea del párpado, deberían ser más oscuras a. Mientras puedas ver, está oscuro y debes crear su oscuridad. Venimos por esta zona que si más tarde quisiéramos crear las pestañas, no nos pondríamos una salpicadura, no se pondría, ya sabes, desordenado. Entonces en estas partes que son más ligeras, sombreamos pero les dieron forma un poco, no demasiado más tarde que trabajamos sobre esa zona. Por lo que el propio espectáculo. Nosotros subimos. Tomo un pincel un poco más grande. Ahora, después de ventilar y aplicar todas nuestras tinieblas en los lugares que necesitábamos entonces. Utilizamos nuestra tela actual lápiz tan duro. En primer lugar, lo afinamos por completo, como se puede ver, y luego nos acercamos a estas partes y empezamos a crear el cabello primero en la ceja. Su cabello en las cejas debe ser afilado en ambos extremos. No olvides eso. No Harry, para nada, no deberías preocuparte, no debes apresurarte por nada. Acerqué la palabra para que la veas mejor. Entonces primero recoloed y luego otra vez, si lo necesitábamos, lo volveremos a hacer. Muy bien ahora. Ahora voy a usar mi pincel para oscurecer esta zona, así que primero creo todo el pelo de la ceja con mi lápiz afilado, con el pelo afilado en ambos bordes y extremos, y luego los repaso con mi cepillo para combatirlos. No llevo polvo extra a mi trabajo, solo estoy usando la oscuridad de mis líneas y las estoy alimentando solo para que se vean más cohesionadas en mi trabajo. Y después de eso, otra vez. Usaremos nuestro lápiz en eso. Por lo que será completamente de campo. OK, de nuevo, aflijamos nuestro lápiz actual y lo volvemos a pasar. Nuevamente, ya ves, estoy usando la oscuridad que veo en las líneas en sí mismas, no traería más polvo a mi trabajo. Entonces trabajaré en las partes y esa fue la oscuridad, ahora usamos nuestro borrador para crear algunas luces. Ya ves ahora la punta de mi borrador se ha ensuciado un poco, así que uso mi cortador para afilar y limpiarlo al mismo tiempo. 22. El proceso de completar el ojo adecuado: Por lo que después de haber aplicado nuestras luces en la ceja con nuestro borrador, vamos a seguir adelante y trabajar en las pestañas. Entonces donde quiera que sientas que es completa oscuridad, afilar tu lápiz muy lentamente. Y tú trabajas en estas partes. Deberías ser muy, muy cuidadoso. Es un área pequeña. Y ahora, claro, como pueden ver, mi lápiz también es muy pequeño. Por eso es un poco difícil de manejar, pero unos cuantos en usar tu lápiz, asegúrate de que sea lo suficientemente largo para que puedas sostenerlo de buena manera y puedas manejarlo mejor. Está bien. Ahora, se ve desde estas partes debe subir hasta ahora y cambiar. Y podemos ver demasiada oscuridad como ésta. Estas partes deben ser oscuras. Estoy creando estas líneas para la pestaña y estoy tirando mi mano tras cartón al final de las líneas. Está bien. El polvo extra de nuestro trabajo. Y luego desde aquí, nuevo, trabajo en las pestañas. Sólo quiero sentir que las partes de las pestañas deben fallar. Entre ellos están completamente oscuros como se puede ver. Porque aquí está más oscuro. Traté de usar mi lápiz en esta línea. Está bien. Ahora queremos trabajar en las pestañas para el párpado inferior. Es muy ligero en esta zona. Y son muy, muy pequeños aquí dentro. Tu compuesto así debe ser definitivamente, definitivamente afilado. Especialmente en estas áreas. Incluso cada vez que estás trabajando te sentías como si se pusiera un poco grueso. Debería ir afilar todo otra vez, porque es muy, muy importante. Por lo que debemos agregar esta oscuridad donde sea que se necesite. ¿ De acuerdo? Ahora queremos crear diversas luces pequeñas que tenemos aquí. Ahora los vamos a crear con nuestro borrador electrónico. Aquí hay otra luz que creamos más tarde. Para esta parte. Se oscurecería. De acuerdo, Ahora usaremos nuestro borrador electrónico. Se afilar hizo punta de ella por completo. Y como les dije en la primera parte, Así somos. Afilaremos la punta de nuestra goma de borrar con el lijado. Lo afilar y empezamos a crear puntos muy pequeños con esta punta muy afilada en nuestro islote. Hola. Puntos. Las manchas deben ser pequeñas. Ella los crea primero. Borrador en nuestro arco. Cuidado con eso. Está bien. Está bien. Aquí estamos. Ahora estoy usando mi borrador. Trabajo en estas áreas luminosas y solo llegué a conectarlas entre sí. Sólo estoy tocando mi borrador. No lo tiene. Entonces después de usar nuestros borradores electrónicos definitivamente deben usar nuestro borrador. Y solo para desvanecerse todas estas áreas. Y por supuesto, en lugar de borrador electrónico, también puedes usar bolígrafo blanco. Donde quiera que sientas que es demasiada luz. Se puede trabajar con DRY depender también. Entonces así como esto, afinamos la punta de la misma. Perdón, recupera la punta de la misma. Y ahora uso mi bolígrafo blanco para usar. No voy a poner ninguna presión aquí. Muy, muy pequeño y muy suavemente. Solo estoy creando unos puntos, manchas con mi bolígrafo blanco sin presionar a mi cartón. De acuerdo, Ahora repaso esta parte otra vez. Lee mi borrador electrónico, lo guardo así. Y creo puntos muy pequeños. Manchas permitirían la presión. Otra vez. De nuevo, usaré mi borrador para desvanecerse. Estas partes. Especialmente se puede ver más luz. Debajo de esta línea usamos con nuestra goma de borrar o tal vez con nuestras otras gomas de borrar. Y luego lo desvaneceremos hacia abajo. Está bien. Dentro de este rincón interior sobre DEI, trabaje en eso. Y entonces otra vez, diremos que con nuestros sordos o Acer, que son muy, muy pequeños y no están mostrando tanto. Podemos crearlos con nuestro borrador. Entonces queremos usar en exceso nuestro borrador electrónico y estaría bien. Está bien. Por lo que he creado esta diapositiva con mi borrador electrónico. Y dentro de ella puedo ver muy, muy pequeña línea y punto muy pequeño. Dentro de ella hay una línea. Y sombreado. Significa un poco más en borrador bioelectrónico aquí. Y otra vez, mi borrador, afilo la punta. Y creo algunas líneas en mi pupila. Porque las líneas no son demasiado fuertes. Utilizamos nuestro borrador Dove para crearlos. Dondequiera que veamos deslizamientos muy fuertes, los creamos con nuestro borrador electrónico. Pero dondequiera que no sea que un fuerte que usamos sean sordos o un servidor que sea sería suficiente y estaría bien. De nuevo, donde quiera que sientas que es necesario, puedes hacer eso. Se puede ver que la diferencia entre la fase de detalle y la parte de fundación de la muerte. 23. Detallar y completar la ceja izquierda y empezar a poner el ojo izquierdo: Ahora, haremos lo mismo por el Mac. Entonces empiezo con las cejas. Nuevamente, digo, tira el cartón que va a hacer afilado el final de la línea. ¿ De acuerdo? Está bien. Ahora los repaso con mis pinceles. Un cerebro sí sombreando un poco. Y entonces otra vez, usaremos nuestro lápiz en él. De mano. La presión será un poco más, por lo que se oscurecerá y se mostrará mejor. Será más audaz. Para que eso quedara oscuro. Entonces usaré a mi rey en medio de ellos. Está bien. Está bien. Después usaremos nuestro lápiz para trabajar en el párpado. Entonces así como esto. Está bien. Parte de nuestra línea sería afilada. Hola. Está bien. El parte entre ellos debe ser más oscuro. Y luego otra vez con el mismo lápiz. Sólo tienes que añadir un poco más de color a esta línea. Vamos estos un poquito. Después trabajaremos en las pestañas inferiores, en el párpado inferior. Y aquí dentro usamos nuestro borrador electrónico para crear una luz fuerte. Y tiene un punto muy pequeño en él que creé con mi lápiz. Entonces otra vez, usaré mi borrador exactamente como lo hicimos para ahí. Tenía mi yo creo luces muy pequeñas que podemos ver aquí dentro. Derritan datos papá fuerte. Ahora podemos crear con nuestro borrador electrónico. Pero está bien. Podemos crearlos con corredor sordo. Entonces, dondequiera que veas la luz, depende si es demasiado fuerte, puedes crear con tu borrador electrónico. Y si no lo es, puedes crearlos. Aquí. Usaré mi borrador. Entonces ven luz que acababa de crear, por ejemplo, trabajo en esta área. Y otra vez, le pegué a mi borrador. Yo repasaría esta parte del yo lidero con mi borrador. El caracter electrónico, señor. Verás, solo estoy cambiando mis gomas de borrar y estoy creando luces muy bonitas por aquí. Y aquí, por ejemplo, comencé primero con mi borrador electrónico. Entonces la hemos afilado y yo los arreglo, los mezclamos todos juntos. Mi bolígrafo blanco sería genial escuchar esa muy, muy baja presión de la mano. Es muy, muy pequeños puntos y manchas. Ahora volvemos a utilizar nuestro borrador electrónico. Señor. Uno tras otro. desvaneció. Definitivamente deberíamos trabajar en estas partes también. 24. Completar el proceso en el ojo izquierdo: Aquí necesitamos vidas más fuertes. Entonces. Muy, señor. Y ahora para las partes por encima del párpado, te estamos diciendo que el proceso es exactamente el mismo que hicimos para el otro ojo. No hay mucha diferencia. Tomamos. Estas partes son más ligeras. Simplemente quieren trabajar en ellos y crearlos. Entonces estoy tocando mi borrador en el parse que he usado mi borrador electrónico. Y ahora estoy trabajando en estas partes con mi bolígrafo blanco. Especialmente en estas partes. Aquí, la presión de la mano debe ser muy, muy baja cuando estás usando tu bolígrafo blanco o cuando estás usando tu borrador electrónico. Ten cuidado, mi querida es muy, muy importante. Donde sea que veas más mentira T-Shirt crear eso. Te lo estoy diciendo. Un poco más abajo aquí. De este lado con hasta aquí, este rincón. 25. Detalle de arriba, cabello y nariz: Está bien. Ahora para esta zona, si ven, podemos ver pelo muy, muy pequeño aquí, arenque muy delicado aquí. Entonces estoy usando mi borrador. Después de que hayas aplicado a la oscuridad tanto como las necesites. Entonces puedes usar tu borrador y crear estos cabellos muy, muy finos y delicados, que vienen de este lado. ¿ De acuerdo? Ahora quieres trabajar un poco más en nuestro cabello con nuestro lápiz de conos. Y deberíamos usar una presión de mano muy, muy baja. Sólo quería que las formas fueran correctas, matarlas. Muy lentamente, como la danza, porque es tan claro y se desvanece más. Un poco de trabajo en estas partes tanto como podamos verlas. Y luego trabaja con el borrador. Lado lejano podemos ver nuestro encendedor. Creamos nuestro cabello así. Y estas partes que son más oscuras, repasamos con nuestro cepillo, cepillo cosmético un poco. Entonces otra vez. Sólo tienes que añadir un poco de cabello al azar. No los creas en un orden especial. Ten cuidado con eso también, porque eso te hace, hace que tu trabajo parezca antinatural. Ahora en estas partes de la nariz podemos ver diversos pequeños puntos de luz y manchas. Por lo que vamos a afilar la punta de nuestro diferente Acer y muy, muy lentamente. Al igual que esto, creamos estas anchas pequeñas manchas blancas. Son la presión de las manos debe ser muy, muy baja. No es demasiada perspicacia, sino que acaba de crear muy a la ligera. ¿ De acuerdo? Ahora, por esta parte que podemos ver debajo de ella, y usamos este pincel y hacemos oscuro en estas partes. Entonces usaremos borrador electrónico y crearemos estas luces que están al lado de la nariz. Muy pequeño. Se crean varios pequeños puntos. Ahora, tengo una presión de mano. Y esta vez estoy usando mi borrador. Mantenemos estos pequeños puntos y pequeños puntitos subiendo hasta aquí. En esta zona. Está bien. Ahora para esta zona, es una luz pequeña, Es un pelo pequeño. En realidad. Usa nuestro borrador y al azar simplemente los crearía. Ahora por la luz de esta nariz, podemos usar tanto su borrador electrónico. Y en realidad no puedes encenderlo y tocarlo. Y crear deleite. Ahora, para una encuesta salga. Y nos desvanecimos. Nosotros no presionamos le pone tanta presión. Por lo que no adivinaría a partir de la mano, y se quedaría hermosa. Mi presión de mano es muy, muy baja. Para esta zona. En realidad mantenía esta parte media de la nariz, la nariz roja luz, incluso por qué estábamos coloreando y sombreando. Pero solo usa mi borrador en él muy poco solo para darle ese aspecto brillante y ligero. Y ahora aquí dentro, hace mismo div o un cert. Y también algunas partes con la misma goma de borrar. Presión. De nuevo, digo que no lo sé, presión podría tener alguna presión en mi borrador y no lo presiono tanto hasta que trabaje. Esta zona es mucho más ancha que el resto de la zona. Yo, claro que puedes ver que en la imagen es mucho más ligero, pero debería tener un poco de colores. Por lo que más tarde podemos tener nuestro borrador en él. Nosotros lo rodeamos y sombreamos más por lo que la zona de deleite de la parte ligera se mostrará mejor. 26. Detallar los diarios, las uñas y brazos: Y ahora puedo ver que el sombreado está casi hasta aquí usando el pincel que tengo en la mano. Y bajé un poco. Entonces en estas áreas, solo crea esta sombra. Y la le agregan algo de sombreado. Un pincel muy pequeño. Voy entre el té para crear las líneas por ahora. Está bien. Tomo mi pólvora y la meto a mi trabajo. Ahora. Usaré mi lápiz. Y una muy lentamente quiero crear la arruga de los labios. Verás, solo estoy repasando las arrugas de los labios. Ese mi lápiz. A pesar de que lo presionan en nuestro trabajo que no tienen ninguna presión porque antes lo hicimos con el pincel y ahora de nuevo volveremos a repasar el pincel. De acuerdo, creamos oscuridad. Y luego usaremos nuestro borrador para agregar tiendas y estaremos terminados con él. Creará las líneas en el labio. Entonces otra vez, trayendo fresco debajo de ella. Nosotros lo oscurecimos. Ahora voy a usar un pincel más pequeño. Y hago hincapié en estas pequeñas líneas que tenemos aquí, que están entre chubasqueros. En realidad. A lo mejor no está muy claro. Pero cuando acercas el zoom, definitivamente puedes ver estas partes realmente deberían crearlas. De acuerdo, incluso algunas arrugas y líneas más pequeñas y ahora podemos crearlas con nuestro pincel, así que nuestro fader para ese tipo de líneas. Está bien. De acuerdo, y esta parte entonces tenemos nuestro borrador electrónico en Agregar para crear estas luces. Y luego otra vez más tarde como siempre, usa luces y haz que se vean más cohesionadas con nuestro trabajo. Y subimos un poco Está lejos de lo necesario, más luz. Mi presión de mano es muy, muy baja. Y así, donde quiera que veas esa línea. la misma manera que lo hice aquí. Ahora para las luces encendidas, esta zona no es demasiado ligera aquí. Algunas luces también en la lengua, que creamos así. Hacemos lo mismo para los dientes inferiores. Si ves sus uñas, podemos ver algunos diseños que creamos con nuestro fader. Entonces una grúa, algunos diseños como los podemos ver en nuestro trabajo con nuestro fader. Al igual que esto. Muy fácil. Y luego usamos nuestras matrices electrónicas buscamos de nuevo aquí en la esquina de la boca. 27. Detalle completo de labio, cuello: De acuerdo, ahora de nuevo, usamos nuestras hadas de masa, señor. Y lo usan por aquí. Así. No le ponemos tanta presión. Puede que no quede muy claro para ti desde este fondo de postura, solo estoy creando puntos muy, muy, muy pequeños. Ahora por el laboratorio. Ves esta línea. Ahora debería crearlo aquí. Deberían crear las líneas. Se puede ver que no tiene tantas arrugas como teníamos en el labio superior. Pero aún así tiene algunos. Aquí tenemos másdías de pantallade luz días de pantalla partes con tapping nuestro borrador. Ahora, utilizamos nuestros datos y trabajamos en estas partes. Simplemente desvanece todos estos puntos y manchas que hemos creado con nuestro borrador electrónico acaba de desvanecerse. Todos ellos son sordos o Acer. Está bien. Hola. Hola. Hola. Está bien. Hay unos cabellos muy pequeños y muy delgados, demasiado de ellos, pero estoy usando mi borrador para crearlos. Y mi presión de mano es muy, muy baja. Ahora, se pueden ver algunos diversos pequeños bailes y balnearios dijeron recrear ellos. Crearemos la textura de estas partes. Bueno, la textura de la piel. Para estas barras entonces podemos ver que es más fuerte es nuestro borrador electrónico. Y para crear luces. Ahí están muy, muy pequeños. Ya has visto estas cartas. Podemos volver a usar nuestro duff y diverso. Crea aquí la cadena de texto. Debajo del cuello, debajo de la cara en realidad entonces, luego fase en cabeza se conecta al cuello. Continuar así. Presión. 28. Añade detalles a algunos componentes del rostro: Para estas partes, necesitamos usar una conferencia sobre un caret, señor. Otra vez, mi pequeño aquí. Simplemente crearlos. ¿ Ves? De nuevo, digo que nuestra presión de mano es muy baja y no pongas presión alguna en su mano ni en la goma de borrar. Porque con cuidado ahora funciona. Podemos usar un bolígrafo blanco en estas peleas. Está bien. Hola. 29. Comienza a trabajar en los fingers: Está bien. Ahora llegamos a la fase de detalle de los dedos. De nuevo, digo, siempre sentimos que necesita oscurecerse. Aplicamos la oscuridad. Y por fin deberíamos trabajar con las gomas de borrar. Estoy usando este cepillo para ir y aplicar toda la oscuridad que necesito en todas las partes. Entonces usaré aquí mi borrador. Y yo trabajo y estas partes aquí despacio y sólo golpeándolas. El mismo denunciar preocupado, solo dale un toque y lo tendrás. Zona alta es muy ligera. Entonces voy a usar un surfista de array electrónico aquí. Y entonces otra vez empiezo a tocar esta longitud es y repasar estos. Estos son en realidad los detalles para nuestro dedo en esta área. Muy ligero y a la oscuridad y sigue en nuestro pincel. Y uso mi borrador. Borde tan delgado. Simplemente crea algunas formas como esta Muy, muy a la ligera. Y en estas partes, creamos líneas muy ligeras con la misma masa para goma de borrar. Y luego más tarde otra vez. Y vamos a trabajar así. Otra vez. Afilaremos como lo siento, con el filo afilado de nuestra goma de borrar. Nosotros repasamos estas partes. Y por supuesto, cuando tienes dominio modelando tu mano, puedes ver los detalles perfectamente. Entonces como su nombre en detalle falla y detalle de la fase, sólo prestamos atención a los detalles. Sea lo que sea, es la oscuridad, son las luces, Son las texturas. Ahora se debe agregar aquí un punto muy pequeño. Puntos muy pequeños, pequeños, quiero decir, d's que estoy creando no los pasarán demasiado. Por lo que no adivinarías demasiada luz. Bueno, aumento mis pestañas en las partes como esta las cuales son más ligeras. Crea esta área. Entonces otra vez así. Crean unas pequeñas mentiras que podemos ver. Está bien. Para esta parte, muy lentamente. Por lo que sumamos a la oscuridad de esta zona. Y luego usamos nuestra goma de borrar sobre ella muy a la ligera. Está bien. Hola. 30. Completar los dedos: Simplemente estamos creando bots muy, muy pequeños que son formas muy pequeñas. Presión de la mano, la luz es más. Sólo tienes que darle un toque. Yo uso mi borrador. Ver no lo arrastro así. Hola. Entonces otra vez con mi NDA por un cr. Oye, los oscureceremos. Entonces usaré mi borrador en él. Aquí necesitamos un poco de matriz electrónica, señor. Tocado y fase de cimentación. Nos quedamos con estas partes. Tenemos algunas pequeñas editaciones con nuestro Doug Fraser. Estos son solo los pequeños detalles de Mary y debes tener mucho cuidado. Deberías prestar tanta atención para conseguirlos correctamente. Y con el fin de conseguir la mayoría de ellos. Solo estoy sombreando aquí con mi cepillo cosmético y luego cambié a un cepillo normal para cubrir esta zona y sombrearla. Oye Gary, toma un poco de polvo y lo traemos hasta aquí. Muy suavemente, muy pequeño, no demasiado. Aquí dentro. Aquí puedes ver algunas líneas ahí. Está bien. Está bien. Sí. 31. Quita las cinta alrededor del cuadro y unveil el hermoso efecto hiperreal: Ahora al final de nuestro trabajo, cuando nuestro trabajo está completamente hecho y ya no queremos trabajar en ello. ¿Qué debemos hacer? Recuerda que al principio te dije que tomaras el marco de tu trabajo, pero las cintas de papel. Ahora, es hora de leer estas cintas. Voy a fuegos artificiales, pero debes hacerlo celular muy diverso el para que no dañe tu auto. Su superficie de cartones. Al igual que esto, pero sigan hasta el final. Ahora tendrá un hermoso marco. Ahora solo hago este granero por ti. Pero debes hacerlo todo el camino. Tan solo para que sepas quitárselos muy, muy despacio y suavemente. Y también hay otra forma de que puedas ponerles el secador de pelo para que se calienten para que se les arranquen muy más fácilmente. Definitivamente siempre antes de empezar a sombrear y crear tu boceto, debes aplicar estas cintas. Por lo que al final tendrás una cinta, tendrás una obra esta hermosa y esta necesidad. Entonces esto es trabajo. Espero que lo hayas disfrutado y hayas aprendido mucho. Y espero que podamos estar juntos más tarde otra vez. Y buena suerte para ti.