Clase magistral de narración para creadores de video: cómo lograr que los espectadores se interesen | Edi Liang | Skillshare

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Clase magistral de narración para creadores de video: cómo lograr que los espectadores se interesen

teacher avatar Edi Liang, Physicist + YouTuber

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Te damos la bienvenida a la clase!

      1:31

    • 2.

      ¿Qué es una historia?

      4:39

    • 3.

      Fórmula de la historia (para video)

      3:37

    • 4.

      Deja de usar "y"

      4:04

    • 5.

      Todo sobre Hook

      9:36

    • 6.

      El primer error de gancho (y cómo solucionarlo)

      2:26

    • 7.

      One Hook Change That Instantly Feels Personal

      2:56

    • 8.

      The Visual Hook

      2:35

    • 9.

      Todo sobre la configuración

      8:36

    • 10.

      Enganche y configuración: qué hacer (y qué evitar)

      3:13

    • 11.

      Todo sobre la construcción

      6:43

    • 12.

      Common ‘Build’ Mistake (And How to Fix It)

      3:37

    • 13.

      Todo sobre el cambio

      7:58

    • 14.

      Todo sobre el reflejo

      6:49

    • 15.

      Elección de la música

      4:57

    • 16.

      La forma en que hablas es importante

      2:26

    • 17.

      How You Write Matters

      1:35

    • 18.

      Rodaje para narradores

      6:01

    • 19.

      Editing for Storytelling

      6:42

    • 20.

      Final Example: Bringing Everything Together

      6:13

    • 21.

      ¡Gracias por mirar esta clase!

      1:37

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

3024

Estudiantes

69

Proyectos

Acerca de esta clase

La historia es el aspecto más importante de cualquier video. Puedes tener todo el equipo y las tomas más impresionantes que te puedas imaginar, pero sin una historia, tu video es solo un acto viral. En esta clase, aprenderás cómo una historia transforma unos simples clips en experiencias inolvidables, ya sea corta o larga.

Lo que aprenderás

  • Cómo definir qué es en realidad una historia y por qué es importante

  • Una fórmula comprobada para estructurar historias de video

  • Cómo crear hooks atractivos que llamen la atención de inmediato

  • Técnicas para preparar tu historia de manera efectiva

  • Cómo crear tensión y emoción en todo tu video

  • Cómo crear un cambio significativo y un reflejo en tu historia

  • Cómo elegir la música adecuada para realzar la emoción y el estado de ánimo

  • Cómo tu voz, tono y expresión impactan en la narración

  • Consejos prácticos para hacer que las personas se interesen por tu contenido

Recuerda, se trata de la historia.

Acerca de mí:

Tengo una maestría en física médica y creo firmemente que cualquiera puede ser creativo, independientemente de su origen. Llevo haciendo videos desde chiquita, empecé sin cámara, dibujando imágenes en Paint y animándolas en Windows Movie Maker. Desde entonces, he asistido a cursos, leído libros y analizado creadores y películas durante años para crear mis habilidades.

Hoy trabajo en Maha Studio, una empresa alemana profesional de YouTube, en la que creo y edito videos de alta calidad.

Youtube: https://www.youtube.com/@mrchops
Instagram: https://www.instagram.com/edi.liang/

Acerca de la música

? Epidemic Sound - Música y SFX en mis videos (usé tanto Artlist como Epidemic Sound, y prefiero este)

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Edi Liang

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Hey!

I'm Edi, a YouTuber and a Physics researcher. I was born in Portugal, studied Physics in Germany for 5 years, moved to Belgium for 1 year and now I'm back in Germany.

I currently work at MahaStudio, a leading YouTube agency in Germany.

I've been creating YouTube videos for over 5 years, focusing on great storytelling. What started as a hobby has grown into real-world experience working with YouTube channels and agencies. I combine a structured, analytical mindset with creative storytelling to help creators make engaging videos without needing a traditional creative background.

I also check for questions and personally respond to them, so if you ever need help with any of my courses, just ask. I'm happy to help!

Youtube: @mrchops
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Transcripciones

1. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: Puedes tener todo el equipo que quieras, las tomas más bellas imaginables Pero sin una historia, solo tienes un acto viral. La historia y el video tienen el poder de hacer sentir algo a la gente. Y eso es lo que convierte videos simples en inolvidables, sin importar si se trata de contenido corto o de formato largo Hola, soy Eddie. Soy un ex científico convertido en YouTuber y editor y productor de video profesional He estado constantemente contando historias a través del video por más de tres años. Y para el video, no importa lo hermosas que sean tus tomas, sin una historia, son solo clips que a nadie le importará. La historia es realmente el pegamento de todo lo que hace que el video sea tan inolvidable. Entonces en esta clase de videonarración, voy a cubrir todo paso a paso, partir de definir lo que realmente es una historia No es la conclusión intromddle que aprendiste en Y en cambio, qué fórmula puedes usar para contar mejor tu historia. Y ahí en profundidad, estoy revisando cada componente crítico mostrándote varios ejemplos míos a lo largo de cada parte. Básicamente, años de experiencia empaquetados en esta clase. No necesitarás ningún equipo ya que esta clase está enfocada en la historia. Y para el proyecto de clase, ya que se basa en una historia, puedes publicar un esquema escrito de un video que quieras publicar usando todo lo que hayas aprendido a publicar usando todo lo que lo largo de esta clase. Una pregunta sencilla pero engañosa que la mayoría en realidad no sabe responder es, ¿ qué es una historia? Con eso dicho, te veré en la siguiente. 2. ¿Qué es una historia?: Aquí hay una pregunta aparentemente simple. ¿Qué es una historia? Digo aparentemente simple porque para mí, la definición de historia ha cambiado a lo largo de los años de realización de videos. Entonces, al principio, generalmente en la escuela, todos nos enseñaron cuando escribimos una historia en un cuaderno, la misma estructura para la historia, y es la siguiente. lo general, es la introducción, el conflicto, y luego la resolución. Y si bien cada video podría seguir esta estructura, no está en profundidad. Y específicamente, esto es más una estructura de trama y no necesariamente una historia. Lo que quiero decir es que esto describió lo que sucede, pero no lo que significa. Te voy a dar un ejemplo sencillo siguiendo estas reglas. Entonces, por ejemplo, perdí el autobús esta mañana, y corrí a la estación de autobuses, pero simplemente era demasiado tarde. Estaba enfadada. una reunión importante, y ahora llegaría tarde. Esperé 15 minutos, cogí el siguiente autobús, y apenas llegó a tiempo. Al final, todo salió bien. Entonces esa es una historia básica siguiendo estas tres estructuras simples. Esta estructura no se centra en el significado. Es predecible, y por eso es tan aburrido. Dicho esto, lo que en realidad es entonces una historia. Pero la cosa es que la historia es el cambio. Una historia capta la transformación que ocurre entre el principio y el final. Recuerda toda la historia, toda la historia del autobús. Yo quería coger un autobús. En serio, nada cambió. Quiero decir, es una historia, pero es una historia bastante aburrida. Pero si tuviera que contar esta historia en un formato de video , a lo mejor sería ir un poco así. Al principio estaba muy enfadada. Siempre estoy corriendo del punto A al punto B. Pero mientras esperaba, simplemente me quedé ahí sin hacer nada por una vez Al ver pasar los autos, me di cuenta de que no había disminuido la velocidad en meses Llegó el siguiente autobús, y por primera vez, no me enojé en absoluto. Si no tienes ningún cambio, eso significa que no tienes una historia porque cambio es lo que realmente da sentido y dirección a lo que sucede. Si nada cambia, entonces no tienes una historia. Solo tienes una secuencia de eventos. Comparativo con la primera historia, esta es un poco menos predecible. Lo que hizo de esta historia una historia fue el cambio en mi mentalidad. Fui, hice algo, y después de todo eso, me di cuenta al final de algo. Cambié algo en mi mente. Me di cuenta del cambio. Esa fue la historia. Por supuesto, no todo cambio tiene que ser un mental. Puede ser algo afuera. Lo que literalmente sucede, tal vez una experiencia, o puedes combinar ambos. Se puede tener una experiencia y tal vez darse cuenta de algo. Cualquier idea que tengas por lo general ha cambiado. El cambio es una especie de idea. Por ejemplo, para un video de producto, la idea era, Guau, este producto es tan genial. Realmente cambió. El momento de cambio fue cuando me di cuenta de que podía usar este producto para darle fotos a la gente y lo divertido que era eso, me di cuenta de que eso estaba cambiando mi mentalidad Esa es la historia. Esa es la idea, el video. O decidí rentar a un amigo en Japón, y quería saber si alquilas a un amigo suficiente frecuencia si pudiera convertirse en tu verdadero amigo en lugar de en un amigo alquilado. Y trato de explorar esa idea, y entonces ese fue el tema del cambio cuando me di cuenta, sí o no. O tal vez quería hacer un día entero en Londres sin gastar ni un solo centavo. mejor la historia fue cómo superé todo el asunto, y tal vez al final, me di cuenta de algo que mi mente cambió de opinión que esto solo era posible por la gratitud de los demás. Si no tiene cambio, por lo general no es una historia, o es una historia, pero simplemente es muy aburrida. Cada video impactante duradero tiene algún tipo de cambio o algún tipo de transformación, emocional, visual o incluso funcionalmente Ahora que aprendemos que la vieja estructura que aprendimos de la escuela, por lo que la introducción, conflicto y la resolución es predecible y no es tan adecuada para el video En la siguiente clase, te enseñaré y te mostraré la nueva ecuación que puedes usar para todo tipo de videos de cualquier tipo. Con eso dicho, te veré ahí. 3. Fórmula de la historia (para video): Ahora, en la última lección, aprendimos que la fórmula clásica de narración, conflicto de introducción y resolución no es la fórmula más adecuada para el En esta lección, aprenderemos la nueva fórmula que usaremos y que sea más adecuada para el video, una fórmula que he estado usando y refinando a lo largo de los años. Y esto funciona para múltiples tipos de videos. Por supuesto, los más obvios, así que los videos pensados como algo cambian en mi mentalidad, este tipo de narración funciona muy bien, pero también elecciones menos obvias Entonces, por ejemplo, videos de productos que uso esta fórmula o videos de viajes también, incluso temas aparentemente aburridos que pueden sonar aburridos. Hacerlo bien por la narración de historias. Y, por supuesto, a lo largo de esta lección, te voy a dar varios ejemplos de cada uno de estos tipos de videos para cada componente para que entiendas realmente cómo funciona la narración Ahora que nos enteramos de que la historia está cambiada, la única ecuación global de narración en video es más o menos la siguiente Configurar, construir, cambiar la reflexión. Básicamente, la configuración, introducimos el mundo. ¿Dónde estoy? Por qué estoy aquí, más o menos todo el asunto. Construimos Esta es la parte más larga de la historia. Se suma a la curiosidad, al conflicto, al descubrimiento. ¿Qué está pasando? ¿Por qué hice esto? Y luego el turno, el cambio. Este es básicamente este momento realmente corto donde lo construyes. Pasaste por todo este conflicto, y te das cuenta, Guau. Bien, por eso. Ese es el momento del cambio. Este es el clímax de la historia. Y al final, resolución, ¿cómo fue después del cierre? ¿Qué experimenté? ¿Cuáles son mis pensamientos así? Entonces básicamente, ya ves, para una historia, tienes una configuración, cómo era la vida antes del cambio, el momento real del cambio. Y después, ¿cómo va la vida después del cambio? ¿Cómo es? ¿Es esa reflexión diferente? ¿Algo así? Por supuesto, porque este es un video y a lo largo de los años, decidí agregar un componente extra. Básicamente, en muy pocas palabras, el gancho está ahí, también, porque en este mundo de rápido movimiento, el video, gente pasa por ahí, así que realmente hay que enfocarte en el gancho. A veces estos dos pueden confundirse, pero iremos paso a paso, explicando todo en detalle para que lo entiendas. Por supuesto, conocer la fórmula es genial, pero sin la comprensión adecuada, no se puede usar esta fórmula a su máximo potencial. Es por eso que en las siguientes lecciones, iré paso a paso con varios ejemplos en profundidad para que realmente comprendas cómo funciona la buena narración Cada uno de estos componentes, pueden tener diferentes duraciones para cada video, para cada idea, pueden ser un poco más largos Podrían ser un poco más cortos, pero todos contienen aquí estas ideas, estos componentes. Dicho esto, antes incluso de ir al primer componente, el gancho, te voy a enseñar algo realmente importante que en realidad la mayoría no sabe a la hora de contar historias. No hace falta que sean historias a través del video, pero también pueden ser historias contadas verbalmente En realidad es un pequeño cambio que puedes hacer que tiene un gran impacto en lo interesante que suena algo. Con eso dicho, te veré en la siguiente. 4. Deja de usar "y": Entonces esto en realidad es algo que a veces noto en el video de otras personas, o cuando mis amigos se cuentan historias que realmente rompen la corriente cuando en realidad estás contando algo. Y creo que este error en realidad viene de una gran idea errónea de que no puedes usar colillas en una discusión, tal vez con tu pareja, por ejemplo Porque estas colillas, crean tensión. Por ejemplo, si estás hablando con tu pareja diciendo: Oh, esto me gusta mucho, pero esto o te agradezco que hagas esto, pero esto, esto, esto en realidad no es genial. Observa cómo cuando hablas así, solo sumar los culos, creas mucha tensión entre ambos lados, y se vuelve casi a la defensiva en las discusiones Pero esta tensión es exactamente lo que queremos en la historia. Y realmente con solo hablar así, hace que la historia sea más dinámica y crea más suspenso, lo que, a su vez, hace que la historia suene más interesante Tú para entender mejor este concepto, voy a ir a One Extreme, y los niños cometen mucho este error cuando cuentan sus propias historias, lo que los hace sonar a veces, bueno, un poco aburridos. Entonces voy a contar este ejemplo donde me alojé en Japón, en lugar de un hotel, un cibercafé 24 que estaba realmente abarrotado Así que fui a visitar Japón, y quería tener una nueva experiencia realmente genial. Y decidí entrar en este cibercafé las 24 horas, y realmente te permiten pasar la noche. No te cuesta mucho. Y fui allí y el espacio era muy pequeño. De hecho permitían fumar a la gente, y era muy maloliente, y no tuve la mejor noche Y ese fue el video. Entiendes lo aburrido que sonó eso, porque solo uso y y y ese es el error básico que tal vez los niños hacen más a menudo No usan otro tipo de palabras. Me imagino muy bien tal vez a un niño de 4 años diciendo la historia y esto y aquello y esto y aquello, que no es la historia más interesante de escuchar Y ahora simplemente voy a sustituirlo pero y por lo tanto o pero y luego esto. Estaba muy emocionada de ir a Japón, pero no tenía tanto dinero. Por eso decidí en lugar de ir a un hotel, decidí visitar un cibercafé las 24 horas. Pero la cosa es que está muy abarrotada, y permiten que la gente fume cigarrillos ahí Entonces, por lo tanto, las habitaciones son que realmente huelen a cigarrillo, lo cual no es genial. ¿Cómo estuvo mi noche? Y ya ves con solo cambiar algunas palabras en las oraciones, cuando escribes el guión o cuando cuentas la historia verbalmente, hace sonar mucho más interesante Usa más colillas en tu historia. Esto afecta mucho cómo escribo en mis guiones y cómo cuento mis historias. Durante tu viaje diario, te calmas, pero viajé por Japón completamente solo. Pero no era el viaje normal en solitario que normalmente ves para regalar fotos a personas aleatorias. Pero, ¿cómo funciona realmente? Mapas, notas, fotos, A y uno. Honestamente, pensé que la gente los romantizaba. Pero ¿sabes qué? Decidí probar uno de todos modos. Genuinamente quiero pasar más tiempo, pero mi estómago tiene otros planes, pero ahora tengo mucha hambre. Cuando te vas, la gente entra a ocupar tu lugar. Puedes, por supuesto, quedarte más tiempo. Los voluntarios de vez en cuando vienen y preguntan si quieren más, pero ya estaba lleno. Dicho esto, espero que tengas que aprender algo realmente crucial para tu narración, y te veré en la siguiente donde realmente cubriremos el primer componente crítico, que es el gancho. Nos vemos ahí. 5. Todo sobre Hook: El gancho es en realidad algo críticamente importante para los videos. Si estás contando una historia verbalmente, estás hablando en persona con la gente, entonces el gancho no es súper importante Por supuesto, es importante, pero nada tan importante cuando lo estás usando para la narración en video, porque hay que entender la mentalidad Vas a tu computadora o tu teléfono y estás buscando un video. Ves una miniatura o algo así, o si estás usando un pantalón corto no necesitas una miniatura Y decides ver dale una oportunidad a este video. Das clic en él y tienes tu primera impresión. Tus primeros segundos quizás primeros 10 segundos, 30 segundos, le das una oportunidad a esta persona y llegas a ver el video. ¿Quieres saber de qué va a ser este video? Y en este paso crucial, mucha gente decide si quiere ver tu video o si quiere salir. Si no captaste su atención o si no les enganchaste la atención, entonces la gente simplemente dejará el video. Es muy normal cuando ves tus estadísticas de video para contenido corto o de formato largo para que la gráfica vaya un poco así Entonces el 100% de la gente ve tu video, e inmediatamente en los primeros segundos, se acuesta a tal vez al 60, 50%, incluso después de los primeros 30 segundos del video, solo alrededor de la mitad de las personas que originalmente veían lo siguen viendo. Y el objetivo de esto es hacer esta caída al principio lo menos posible para que mayoría de la gente esté viendo tu video, siga viendo tu video hasta el final. Ese es el trabajo en el gancho. Y esa es realmente solo la realidad. En el mundo de desplazamiento rápido de hoy, tú y yo damos unos segundos para ver si la calidad es lo suficientemente buena, si la promesa es buena, si el gancho es lo suficientemente bueno para que sigamos viendo el video Entonces hay tres cosas que quizás quieras tener en tu gancho. Entonces antes que nada, es buena impresión. Entonces, ¿tu video está bien iluminado, como ahora, o la calidad o el audio son buenos? No concuerdan con la expectativa. Si es de baja calidad, entonces no voy a ver realmente el video. Segundo es que ya llevan el título o si es para abreviar. Quieren saber de qué se trata el video. Si en los primeros, diez, 20 segundos, no sabes de qué va a ser el video, gente realmente no va a quedarse y averiguarlo. Realmente no tienen esa paciencia. Y tercero, para que un gancho sea un buen gancho es mostrar algo una promesa, pero en realidad hay que entregarlo al final del video. Entonces, para cada historia que quieras contar en formato de video, el gancho podría tener una duración diferente o podría tener una estructura diferente. Realmente está a la altura de sentir, y por eso te voy a mostrar algunos ejemplos, algunos de mis mejores ganchos, y voy a explicar en detalle por qué lo hice así para que puedas entender. Los hoteles cápsula son lo primero que viene a la mente cuando la gente piensa en viajes económicos. Pero, ¿y si te dijera que hay un nivel más profundo? Este es un cibercafé las 24 horas, y exploraré todo lo que se pueda hacer. Pero por qué ese fue el gancho. Básicamente, al principio, le digo a los hoteles cápsula Hoteles cápsula porque siento que todo el mundo sabe lo que es un hotel cápsula en Japón, pero sé que la gente quizá no sepa de los cibercafés las 24 horas. Y solo muestro la habitación, la habitación diminuta, diminuta de aquí. Y aquí estoy algo así como presentándolo. ¿De qué se trata esto? Esto es. Este es un cibercafé las 24 horas con los clips, y estoy mostrando fragmentos aquí y allá de diferentes componentes de este cibercafé. Entonces básicamente, muestro, Oh, ya sabes, Hoteles cápsula, mira esto un cibercafé. Comprueba lo pequeño que es esto. Realmente voy a explorar el video. Y esto en los primeros 20 segundos. Entonces ya sabes tal vez la calidad, la elección de música que es de mayor calidad. Segundo, ya sabes de qué va a ser el video. Y tercero, te prometo que te voy a mostrar todas y cada una de las partes de mi experiencia. Para el siguiente ejemplo, te voy a mostrar un video de producto. Entonces no es un video de experiencia. Siento que cuando muestras algo, una nueva experiencia, la estructura del video es en realidad bastante fácil de manejar. Pero un video de producto podría no ser tan obvio. Entonces aquí, echemos un vistazo. Si tuviera que elegir la mejor y más versátil herramienta de chip que me haya ayudado durante la toma de notas y el aprendizaje, sería esto. Viene con tres tipos de bolígrafos en rollo de colores, pegatinas. Bueno, de todos modos, la parte más importante es ésta. Lo leíste, ¿verdad? De verdad empiezo diciendo fielmente al título, ¿Cuál es la herramienta de diario más importante que he encontrado Y empiezo por presumir todo lo que vino en el paquete, pero ¿recuerdas el Pero? Bueno, de todos modos, la parte más importante es ésta. Y hay que entender porque es un video de producto, gente quiere saber lo que realmente obtienes con el producto. Pero lo que es lo más interesante es lo que realmente hace. Lo leíste, ¿verdad? Y muestro la parte más importante. Primeras impresiones, ya se puede decir que es un video de alta calidad. Segundo, sabes que va a ser sobre el producto. Y tercero, también estás enganchado a saber qué más o qué usos puedes usar con este producto. O, por ejemplo, en Japón, cuando decidí rentar a un amigo para un video, más de una semana, he estado completamente solo. Japón es un país que realmente abraza hacer las cosas solo. Pero me estaba llegando a mí. Tokio es una ciudad de ciudades. Millones de caras, pero nadie con quien hablar. Por eso probé este método poco convencional, no rentar un auto, no un departamento, sino un amigo. Conoce a Río. Mi amigo de renta que costaba 1,000 yenes por hora. En 26 segundos, acabo de tener el anzuelo. Básicamente, estoy en Tokio, y en Japón, hacen muchas cosas solas, y yo llevo mucho tiempo sola . Por eso decidí rentar, bueno, no un auto, no un departamento, sino un amigo. Entonces uno, ya conoces la calidad. Segundo, ya sabes de qué va a ser el video. Y tercero, ahora estás un poco enganchado. Te lo prometo, Oh. Quiero decir, tal vez no te lo prometí, pero vas a saber qué va a pasar con esto y tal vez podrías estar intrigado Entonces este último gancho que voy a mostrar, voy a demostrar realmente la importancia de esa curva al principio. Verás, al principio, la mayoría de la gente está mirando y luego cae. Para mantener esta retención un poco más alta para que la gente no se desplace, es que pones la mayor parte del esfuerzo en tu gancho, la mayoría de tus mejores tiros o efectos o tu esfuerzo yendo al principio. Por eso tengo texto y los mejores efectos realmente al inicio del video. Lo creas o no, solía odiar leer libros. Hace diez años, cuando tenía 16 años, leí mi primer libro de no ficción, y cambió completamente mi punto de vista Diez años después, y leí más de 100. Probablemente también hayas visto esto para podcasts donde tienen un video muy largo, como 2 horas. Pero justo al principio, ahí es donde realmente lo descomponen y ponen, como, las mejores partes sin mostrarte todo. Ese es el gancho, los primeros 30 segundos para que entiendas qué va a ser todo el podcast justo al principio, saben que la mayoría de la gente ve y luego decide. Y por eso el inicio tiene el mayor esfuerzo en la decisión. Depende de usted decidir qué hacer ahora. Verás, donde quiera que miro a mi alrededor, veo gente pegada a sus teléfonos, incluyéndome a mí mismo. Es lo más fácil de hacer. Entonces este efecto de esta cámara lenta realmente me tomó horas solo para hacer. Vine con la idea en el acto porque el auto y la persona llegaron en el momento perfecto y todo el efecto en hacer esto posible con eso dicho, espero que entiendas los tres aspectos más importantes. Con todos estos ejemplos que te he mostrado, espero que entiendas cómo enganchar mejor tu video. Este primer componente crítico es la parte que la mayoría de la gente ve. Entonces es realmente donde pones más esfuerzo en estos primeros segundos. También es una parte donde la gente podría tener más dudas. En caso de que tengas alguno, pregunta siempre en la pestaña de discusión. Siempre miro las preguntas, y puedo intentar ayudarte si tienes alguna duda aquí o en cualquier otro lugar. Dicho esto, los veré en la siguiente parte, que es la configuración. 6. El primer error de gancho (y cómo solucionarlo): Entonces, después de publicar esta clase de narración, tuve la suerte de tener muchos ejemplos de estudiantes donde pude leer sus guiones y tal vez dar un poco de retroalimentación Y de todas las cosas, había una cosa que noté que siempre daba la sugerencia de mejorar, y tiene que ver con el gancho. Entonces tomé uno de los ejemplos estudiantiles. Cuando era adolescente y en mi edad adulta temprana, solía meterme en Mash Bits Me hicieron sentir vivo. Y no estaban exactamente a salvo. Pero el punto era punto punto punto. Hay una línea de música y cruz, donde deja de ser un espectáculo artístico que se siente inseguro y comienza a volverse genuinamente peligroso Y luego empieza a explicar para el resto del video, básicamente la historia de muchos artistas. Y en sí mismo, creo que es un guión muy bueno. Pero para muchos estudiantes, siempre sugerí lo mismo porque los primeros segundos del video son cruciales. Es decir, cuando el espectador te dio oportunidad de ver de qué se trataba el video. Y muchas veces veo que comienza con algo que podría no estar exactamente correlacionado el video o que no se engancho también. Lo bueno es que suelen tener el gancho cuando lo escriben, pero simplemente no lo notan todavía. Y esto es porque cuando estás escribiendo una historia, el gancho no viene tan naturalmente, pero está ahí. Lo que tuve que sugerir es que me di cuenta de que el anzuelo solía estar ahí un poco más tarde. Entonces, al reorganizar, hace que el inicio del video sea más interesante Entonces modificando un poco, vamos a quitar el trasero. ¿Y si el video comenzara así? Hay una línea de música en cruz, donde deja de ser un espectáculo artístico que se siente inseguro y comienza a volverse genuinamente peligroso Ahora, eso es un gancho. Ahora, así es como realmente comienzas el video y realmente enganchas a la persona. Y luego más adelante, tal vez puedas explicar algo o dar seguimiento con esto o inmediatamente entrar tal vez en una experiencia un poco más personal que tuviste. Pero literalmente con solo reorganizar las líneas, hice que el comienzo del video ese poco extra fuera más interesante sin cambiar nada más Entonces, si alguna vez estás luchando con el gancho, tal vez solo escribe tu historia sin pensarlo demasiado. La mayoría de las veces lo relees, y luego tu gancho estará en alguna parte, y luego podrás reorganizar Muchas gracias por mirar, y nos vemos en la siguiente. 7. One Hook Change That Instantly Feels Personal: Para esta lección, quiero darte un consejo extra que ayude a que tus anzuelos se sientan más personales y por lo tanto enganchen aún más a la persona. Si no haces esto, realmente no lo vería como un error, sino como una mejora. Y soy muy afortunado de que tantos de ustedes envíen sus guiones. Entonces este ejemplo viene de un estudiante que presentó un proyecto y quería compartirlo para que todos puedan entender. Entonces Emily está haciendo un video sobre creencias limitantes, y empieza con un gran gancho ya. ¿Y si te dijera lo que pensamos que nos detiene? Creo que esto es genial, pero se puede mejorar un poco porque en lugar de usar yo o pensamos o nosotros, si en cambio te usaríamos a ti o a los tuyos, se conecta directamente con el espectador. Hace que se sienta realmente más personal, haciendo que la persona se enganche mejor para el video. Déjame darte algunas de mis sugerencias. Entonces, por ejemplo, en vez de que si te lo dijera, lo que pensamos nos retiene, lo que ya es bueno, sugerí ¿y si lo que te está frenando es lo que piensas? Se conecta ligeramente mejor con la persona. O, por ejemplo, esta es una versión más directa. Lo que piensas te retiene. Imagínate, esa es tu primera línea del video, y estás como, Guau. ¿Y si lo que te está frenando es lo que piensas? Porque cuando el espectador está viendo el video, toma un paso extra de los pensamientos al ver el video. En vez de pensar, Oh, ¿ si su problema es mi problema? Se tarda un paso y el espectador piensa que el video está dirigido a ellos. Déjame darte otro ejemplo. Esto, por ejemplo, funcionará por un corto. He luchado con problemas de la piel toda mi vida. He luchado con problemas de la piel toda mi vida. Entonces, cuando veo este video y escucho esto, mi pensamiento inmediato es, ¿lucho con este problema? ¿Tenemos el mismo problema? Pero en vez de decir que tengo y mi, lo sustituyes por ti y tu. Si luchas con los problemas de la piel toda tu vida, entonces es directamente al espectador. Entonces hay un último paso extra, y se conecta más directamente con la persona que ve el video. Entonces, en general, como un resumen de gancho, hemos aprendido que los mejores ganchos son directos No se demoran en torno al tema. Y a veces si estás luchando, puedes escribir tu texto normalmente, y tal vez el gancho esté en algún lugar de la tercera línea, y podamos cambiar el orden. Esto también ayuda a dejar más claro. El espectador sabe de inmediato de qué trata el video y además elimina el retraso. El espectador no necesita esperar tanto tiempo hasta que sepa de qué va a ser el video. Esto es crucial para el contenido de formato corto, pero para el contenido de formato largo, la parte de retraso es menos importante porque ya tenemos el título y la miniatura Ahora solo aprendemos a conectarnos directamente con el espectador para usarte a ti o a tu en lugar de a mí y Dicho esto, te veré en la siguiente, que es la configuración. 8. The Visual Hook: Hasta ahora en este curso, para los ganchos, solo nos hemos centrado en los ganchos de audio, es decir, ganchos que se escuchan diciendo una oración y no dando el final. Pero ahora en esta lección, realmente quería centrarme en el segundo tipo de ganchos. Como estamos haciendo videos, se llaman ganchos visuales. Ahora, cuando estás editando un video, normalmente quieres poner realmente mucho esfuerzo en los primeros segundos. Para videos largos, eso significa los primeros 30 segundos, y para el contenido de formato corto, los primeros segundos. Porque estadísticamente, ahí es cuando la mayoría de la gente mira. Pero para la parte de edición, iré más adelante con más detalle. Porque por ahora, quiero poner la importancia de los ganchos visuales. Los ganchos visuales son tomas donde la gente no está acostumbrada a ver. Tomaste el esfuerzo extra. Hiciste un esfuerzo adicional para conseguir una toma específica que se ve increíble o es muy poco común, o la forma en que editas está muy bien hecha. Porque déjame darte un ejemplo. En el lado izquierdo, tengo el nuevo TDS nuevo que se lanzó en 2015 Y diez años después, tengo aquí a la derecha el Ayntor un dispositivo de emulación que es una bestia completa, inspirado en lo que ves aquí a la izquierda En este video del handheld en mi canal gaming, no veo nada particularmente interesante. Si tuviera que escribir eso en el guión, no me resultaría algo tan bueno. Pero por el esfuerzo de las tomas y el tipo de edición, realmente se agarra al espectador, porque estos son el tipo de tomas y estilos de edición que la gente no ve con tanta frecuencia. Por supuesto, puedes mezclar tanto ganchos de audio como visuales, pero eso se define mayormente sobre el tema del video. Y aquí te estoy mostrando varios ejemplos diferentes de videos donde realmente puse mucho esfuerzo en los visuales al principio Un chico, recuerdo que realmente quería tener un MP tres, pero nunca conseguí uno. Que niños después? ¿Por qué todos regresan? Especialmente cuando esto existe. Bueno, realmente no entendí el sentido de ello, pero compré la D tres de todos modos Puedes hacer literalmente lo que quieras, pero de todas las cosas, decidiste usar Tu teléfono. Te suena familiar? Porque después de un largo día, es lo más fácil. Entonces, el gancho para el video no es sólo lo que estás diciendo, sino también lo que muestras y cómo editas los primeros segundos. Si te interesan los ángulos de cámara creativos y estas tomas únicas, he hecho un curso llamado los siete niveles de ángulos de cámara creativos. Pero con eso dicho, pasaremos al siguiente tema. 9. Todo sobre la configuración: Después de que el espectador haya quedado completamente impresionado y enganchado en los primeros 30 segundos para un video largo o los primeros segundos en video de formato corto, aquí es donde se llega a configurar solo el comienzo de la historia Es tu intro, si recuerdas la intro resolución de conflictos La intro realmente se trata darle al espectador la suficiente información para saber cómo era la vida antes o cómo era la cosa antes Si estás haciendo una renovación, das suficientes introshots para saber cómo estaba el baño, como, antes de una renovación o cómo estaba la cocina antes de una renovación Realmente es solo tu introducción, pero la pregunta más común que obtengo es ¿por dónde empiezo realmente Porque puedes comenzar aquí o un poco antes. Es realmente, como, la pregunta más común que obtengo es ¿dónde empiezo realmente la historia? Y mi respuesta es que siempre comienzas lo más cerca posible como cuando las cosas están a punto de cambiar. Y realmente no momentos antes. Realmente no necesitas dar toda la historia de fondo. Eso es demasiado y en realidad puede aburrir al espectador. Simplemente das lo suficiente para la persona entienda la línea de base. Cuando digo la línea de base, solo digo la información que el espectador conoce y necesita saber antes de proceder al resto de la historia. Entonces un ejemplo verbal rápido, no te preocupes. Vamos a entrar en los videos es que aterricé en Japón hace dos semanas, y he estado explorando todos los días. Entonces, por ejemplo, donde pasé noche en el cibercafé 24, podría haber empezado con aterricé en Japón hace dos semanas, y he estado explorando todos los días, y no sé. Es un poco pronto. Es realmente se siente como el inicio de una intro de Vlog o algo así Es dar demasiada información de tal vez cosas que he hecho antes, lo cual es irrelevante para la historia Si es relevante para la línea de base, entonces ponlo. Pero si es demasiado pronto o simplemente demasiada información, también podrías cortarla. Contar una buena historia se trata de saber dónde poner las cosas y dónde no poner cosas, especialmente para video. A veces tienes una toma realmente hermosa de algo que sucede, pero si no tiene nada que ver con la historia o no es relevante, hace que la historia sea un poco más confusa, realmente tienes que cortarla. Por mucho que eso duela, sé que podría doler, realmente solo tienes que recortarla para que la historia sea más ágil y menos confusa para el espectador, sobre todo al principio donde la persona todavía te está dando oportunidad de ver el video. Y no pensaría en gancho e intro como separados. A veces pueden fusionarse, porque en el gancho, ya estás mostrando un poquito de intro Estás dando intro, también, pero no demasiado antes A veces pueden estar separados, a veces pueden fusionarse. En este caso, los hoteles cápsula son lo primero que viene a la mente cuando la gente piensa en viajes económicos. Pero, ¿y si te dijera que hay un nivel más profundo? Usted ve aquí, cuando estoy mostrando el un nivel más profundo, ya está dando la intro ¿Estoy entrando a la habitación y mostrándote dónde voy a dormir por la noche Está en el gancho y en la intro. Como que se fusionan. No hay regla para esto. En realidad es solo sentir. Si sientes que esto es más interesante del video, lo pones en el gancho para enganchar a la persona y ver, Oh, qué va a pasar. Y, por supuesto, esto también funciona como introducción porque estás mostrando de qué se trata la habitación Este es un cibercafé las 24 horas, y exploraré todo lo que se pueda hacer. Pero por qué las bebidas son gratis. Después de encender la alimentación, ingrese este número para desbloquear la computadora. inmediatamente, empiezo por realmente la entrada, mi primera experiencia, y solo fui yo hablando y él el muy amable trabajador que fue tan amable conmigo y traduciendo todo con su teléfono y explicando todo, eso también fue parte de la introducción Entonces la intro está en el gancho, te mostré, pero también comienza antes de los momentos de experiencia, antes de los momentos de cambio Y el momento de cambio en este video es realmente mi realización de cómo es esta experiencia. Así que realmente empecé por realmente al principio, mi primera interacción, y esa es mi introducción Para un video de producto, generalmente solo muestro un poco aquí, aquí, aquí, pero no todo al mismo tiempo para que el espectador sepa realmente cómo funciona este producto con claridad. Y esto también establece la línea de base. Si tuviera que elegir la mejor y más versátil herramienta barata que me haya ayudado a lo largo de tomar notas y aprender, sería esto. Viene con tres tipos de bolígrafos en rollo de colores, pegatinas. Bueno, de todos modos, la parte más importante es ésta. Lo leíste, ¿verdad? Ahora, antes entrar en todos los usos posibles, déjame mostrarte algunos. O sobre este video que decidí hacer sobre por qué todos deberían usar un cuaderno de viaje. Solía pensar que los cuadernos de viaje eran inútiles. ¿Por qué siquiera molestarse cuando tu teléfono hace todo? Mapas, notas, fotos, todo en uno. Honestamente, pensé que la gente los romantizaba. Pero ¿sabes qué? Decidí probar uno de todos modos. Está doblada de caminar por todas partes. Ha estado completamente húmedo. Observe que muestro poco a poco y no todo. Simplemente, ya sabes , acumula esta curiosidad. Y también notar que esta configuración, decidí no ponerme comprando el cuaderno real o en realidad escribiendo todo y solo mostrándote el producto terminado. Eso es algo que acabo de decidir hacer. Siento que si pongo todas las partes de la historia donde escribí todo y organicé todo, haría un poco aburrida. mejor en mi opinión, tal vez podría haberlo hecho, y haría que la historia fuera un poco más larga. Pero en su momento, así es como me sentí como si fuera lo más interesante. Cometí un error. Bajé la guardia y gasté demasiado dinero en una de las ciudades más caras del mundo, Londres. Por lo tanto, hoy, sólo voy a traer una botella de agua vacía y mi teléfono para direcciones, y eso es todo. Tengo todo el día para gastar, y me encargaré de todo lo que necesite solo sin pagar ni un solo centavo. Lo primero que tengo que aclarar es el transporte. La configuración para este día de cero libras en Londres es realmente simple. Es decir, el anzuelo era muy visible. La calidad, ya sabes de qué va a ser el video y la configuración, sí, vas a ver todo el día sin gastar dinero. Y la configuración, realmente la línea de base es inmediata, está escrito ahí mismo, Londres 8:13 A.M. Es realmente donde empecé Si empezara antes, no tendría ningún sentido. ¿Por qué te mostraría que me despertaba en la cama? Eso es todo necesario. Así que realmente te muestro el momento en que salí del hotel, solo como un rápido recapitulación Por lo general, el gancho y la configuración, están un poco transformados juntos no del todo porque donde comienzas el video comienza después del gancho, pero ya muestras cosas sobre el video que da configuración al video Pero asegúrate de pensar en el gancho y por dónde empezar el video unas cosas separadas. Creo que eso es muy importante. Entonces con eso dicho, una vez que lo descubras, el gancho que quieres usar en tu video, realmente bueno. Y luego donde el punto de inicio del video de la configuración de tu línea base, es momento de continuar el resto de la historia. Y este es el momento en el que voy a presentar el siguiente componente, el build. Te veré ahí. 10. Enganche y configuración: qué hacer (y qué evitar): Acabas de aprender la importancia del gancho y la configuración. Es por ello que los primeros 30 segundos son cruciales para cualquier video, tan importante, de hecho, que decidí compilar algunos buenos y malos ejemplos de videos que he hecho a lo largo los años para que entiendas lo que es atrayente, pero también igualmente importante qué evitar Fui a Japón súper emocionada de experimentar muchas cosas. Pero entre todos, quería comprar un tres DS. Anteriormente solo tenía luz ADS, pero después de muchas horas de extensa investigación, me fijé en los nuevos tres DS. Debido a que no se están produciendo tres DSs, hay que comprarlos de segunda mano Solo necesito una foto para que planee todo para ir allí y verla. En este caso, era un banco ubicado exactamente aquí, justo en la punta de Alemania, y supuestamente es el banco mejor colocado del mundo. Entonces se hicieron las bolsas, renté el auto más barato que pude encontrar y partimos. Conduciendo a través de la nube. Bienvenido al desafío de cámara barata, donde tomo una mala cámara y aprovecho lo mejor de ella. Echando un vistazo a la cámara DSI, tiene la friolera de 0.3 No puede tomar video. Usted falla. Pero puede tomar fotos. A medida que vamos más y más digitales, poco vamos olvidando el arte de la simplicidad, porque estoy aquí para mostrarte algo que cambió mi vida en los últimos tres años. Sí. Lo estoy llamando el cuaderno de vida, porque de alguna manera corre toda mi vida. He probado todo tipo de cuadernos durante los últimos seis años. La mayoría dejo de usar, pero aquí hay tres cosas en mi opinión que son realmente importantes para ser un cuaderno de vida. 0.1, talla, un seis, perfecto para caber en tu bolsillo. Dos, de tapa dura, perfecto para tirarlo sin cuidado. Tres, papel blanco sencillo. Sin líneas ni límites, un lienzo limpio para pensamientos claros. Esta pequeña cosa simple abarca los tres puntos. He dejado de usar todo lo demás y nunca miré atrás desde entonces. En mi caso, ¿qué hay dentro de esta vida Cuaderno? En mi cuaderno de vida. Tengo que ser honesto, realmente me tomó mucha energía no encogerme viendo mis viejos videos Dios mío, estaban bastante malos. Pero espero al ver estos ejemplos, buenos y malos, sepas qué evitar y tal vez qué hacer mejor. Te veré en la siguiente donde explicaré la construcción. 11. Todo sobre la construcción: Tenemos el gancho y morph la configuración y el inicio del video, la línea de base, donde comienza Tienes estos dos componentes, y a partir de ahora, realmente podemos construir sobre el video. Un video sin la compilación realmente no puede impactar a nadie. Esta es la parte principal de tu historia. Esta es quizás la parte más larga de tu historia. Puedes construir esto tan largo o tan corto como quieras. Pero ten cuidado. Si lo construyes demasiado largo, podría ser demasiado aburrido. Si es demasiado corto, entonces realmente no se siente tan impactante. Así que realmente tienes que encontrar un punto dulce. Y, por supuesto, la longitud es óptima para diferentes tipos de historias. Todo eso viene con sentimiento cuando solo estás editando el video o estás escribiendo el guión. Entonces un video sin esto construido se ve un poco algo así. Tengo diferentes tipos de cuadernos para diferentes partes de mi vida. He tenido cuadernos de viaje solo, cuadernos estudio, cuadernos personales, incluso cuadernos de pizarra blanca. Pero aquí está la cosa. Ninguno de ellos fue nunca perfecto, un poco demasiado grande para mi gusto. Este era demasiado débil, así que decidí compilar todos los aspectos que hacen que un cuaderno sea genial y combinarlos todos en uno, lo que significa que tengo que crearlo desde cero. Entonces, no, este cuaderno no es perfecto, pero significa algo para mí. La perfección se desvanece, pero el significado dura. Eso es lo que la hace perfecta. Perfectamente imperfecto. Se ve absolutamente ridículo, ¿verdad? Es como arrojar frases motivacionales a los estudiantes sin ser un buen estudiante tú mismo porque nadie creería en También es como cuando el videojuego es demasiado fácil, no hay reto, entonces deja de ser divertido. Y ¿cuál es el propósito de jugar el juego? Sin la compilación, tu video sería demasiado fácil. Tendrías la intro e inmediatamente la recompensa. ¿Y para qué fue eso? No lo hace satisfactorio. Necesitas la compilación para que el video sea satisfactorio. Tiene que haber alguna lucha, tiene que haber algún tiempo antes del comienzo y la recompensa al final. Aquí es donde realmente entra en juego la construcción porque una buena construcción hace que el cambio sea gradual. Sin la construcción, solo la haría inmediata, y no tendría impacto porque sería demasiado fácil. Una vez que enganches al espectador y ya inicies el video, podrás construir y ampliar esta historia a partir de aquí. Entonces, permítanme partir de ese ejemplo del día de la libra cero. Por lo tanto. Y básicamente, para esta historia, te enganché y me armé saliendo del hotel. Ahora la construcción son los retos a los que me enfrenté o lo que sea que tuviera que hacer para que este desafío fuera posible y pasar todo el día en Londres sin gastar dinero. Y empiezo punto por punto. Afortunadamente, hay muchas fuentes de agua gratis, así que voy a ir a una de esas Sobre la comida, aún no estoy seguro. Todavía no tengo que gastar ni un solo centavo. Además, si eres rico o pobre, cualquiera es bienvenido. Sí. Y estas son cosas que te enganché al principio. Oh, bueno, yo hago esto. Y la construcción es en realidad cuando te muestro la historia. Y esto puede llevar tanto tiempo o tan poco como quieras. Eso depende de tu propio estilo personal, de tu historia, cómo editas, cómo escribes tu guión, cómo haces tus videos. Eso realmente depende de tu historia, y el sentimiento realmente depende más de ti. Para un producto el video es básicamente lo mismo. Te enganché con, Oh, mira esta cosa genial. Una característica muy especial que tiene esta cámara supuestamente para niños es esta. Y el comienzo es mostrarte las características. Ese es el comienzo del video. Y entonces la compilación es todo genial que quizás quieras saber para que quieras comprar esto, por ejemplo, y te muestro cada característica o cosa genial que puedo hacer al respecto. Ahí. Eso es bueno. Oh, se ve genial, pero algo raro. Oh. Es una especie de distopíansqu A mí me gusta esto. Enmarcado. Eso es realmente. Esto es mucho mejor. Sí. Y, claro, el video del amigo de alquiler es con el que te enganché estaba solo, así que renté a un amigo, ja, ja, genial experiencia. Tokio es una ciudad de ciudades. Millones de caras, pero nadie con quien hablar. Y la configuración era correcta cuando empecé cuando lo conocí por primera vez. Conoce a Rio, mi amigo de renta que cuesta 1,000 yenes por hora. Fue lo suficientemente amable como para dejarme filmarnos a lo largo de todo el tiempo. Para él, una experiencia normal. Pero para mí, quería profundizar en si es realmente posible que algo que comienza como una amistad de alquiler evolucione hacia una genuina. Buen tiempo. Y la construcción fue todo el día. Por supuesto, esto puede ser tan largo o corto como quieras. Personalmente, edito un poco más rápido, pero eso realmente depende de ti porque esto es realmente para lo que hemos estado trabajando. Ya que enganchaste al espectador y comienzas la historia, aquí es donde realmente puedes contar la historia. Y creo que es la parte más divertida. Por supuesto, en los primeros 30 segundos para un video largo, ahí es cuando realmente pones el mayor esfuerzo. La mayoría de la gente va a ver esto. Y luego una vez que estén enganchados, van a iniciar el inicio del video y construirlo. Con ese conjunto, entraremos en la siguiente sección de la ecuación de la narración, que es el cambio. Te veré ahí. 12. Common ‘Build’ Mistake (And How to Fix It): Antes de pasar a cambiar, primero quiero agradecer a todos los alumnos que han estado enviando todos sus guiones y también dando muy buenas críticas. Y al leer varios de ellos, siempre puedo encontrar patrones de errores más comunes que son absolutamente evitables simplemente cambiando algo pequeño Y este ejemplo estudiantil comenzó muy fuerte con un fuerte gancho y configuración. Es un video sobre cómo cambió a una nueva aplicación para hacer y qué cambió. Entonces, básicamente, comienza ya que no cambié mi vida al despertarme a las 5:00 A.M. Lo cambié cambiando mi aplicación para hacer, una pausa y no esperaba que esta se quedara realmente Entonces, si me gustaba la productividad, decidí hacer clic en el video sobre la aplicación, definitivamente estaría enganchado. Me interesaría. Sé de qué trata el video. Está claro. Realmente no se retrasa mucho. No hablo demasiado, y se mete inmediatamente en el gancho. Entonces quiero ver el resto del video, lo cual es genial. Y luego entramos en lo que ella define la configuración. Durante los tiempos más largos, mis días se sentían ocupados, bla, bla, bla, por ejemplo, pero de alguna manera no se estaba haciendo nada importante, notas app, Entonces decidí probar una nueva aplicación para hacer, y luego ella entra en la compilación. Ahora bien, aquí es donde radica el problema. Ella comienza a describir esta aplicación se llama así. Lo que me sorprendió fue esto y yo C aquello. Y hasta ahora, pensé que el guión estaba realmente genial hasta este momento, porque para ser una construcción realmente satisfactoria, es decir, un video satisfactorio para ver al final, realmente queremos implementar o enfocarnos en dónde radica la fricción. Por ejemplo, en su configuración, lo que en realidad llama la configuración, realidad los llamaré a ambos, tanto la configuración como la compilación, porque si durante la compilación, único que estamos hablando es de la descripción de las aplicaciones y de lo que mejor hace y básicamente transforma este video en lugar de una historia en un video informativo o un video descriptivo. Pero para impactar a las personas, realmente queremos que sea una historia. Entonces, cuando estamos pensando en cualquier historia, siempre estamos tratando de enfocarnos en dónde está la fricción, dónde radica el problema y qué nos hizo sentir frustrados, no importa cuán grande o no importa cuán pequeños sean. Y en este caso, el problema en realidad es bastante grande. Entonces, por mucho que la persona se sintiera ocupada durante el día, nunca se estaba haciendo nada importante. Por supuesto, la forma en que abordes esta fricción depende de las preferencias personales, pero realmente me aguardaría en este sentimiento este contraste del antes y del después. No me malinterpretes. Siempre puedes ser descriptivo de cuáles son las aplicaciones, qué hace mejor. Pero la historia definitivamente fluiría mejor si la persona se enfocara un poco más en las luchas. ¿Cuáles fueron los escalones para el cambio? A lo mejor este bloque podría estar describiendo cómo se sentía su día antes, y este pequeño bloque sería una descripción de algo en implementación que tiene la aplicación. Y este sería quizá otro problema de cómo se sentía. Y esta sería quizás otra descripción de algo más genial que tiene la app que las demás aplicaciones no tienen. Y al final, a lo mejor se da cuenta de algo, pero ese es el cambio Básicamente, no tengas miedo de tomarte tu tiempo. Porque el gancho ya enganchaste a la persona, viendo, sabiendo de qué trata el video. La construcción es donde realmente puedes tomarte tu tiempo. Centrarse en las luchas. Son los más identificables, no importa cuán grandes o pequeños sean Y recuerda, sin la compilación, el video no se siente satisfactorio. Espero que esto ayude, y nos vemos en la siguiente. 13. Todo sobre el cambio: Alcanzó el pináculo de la parte de la historia. Esto es. Este es el momento cambiante. Esto es para lo que construimos literalmente. Esto es para lo que construimos. Todo este proceso entero engancha, configura, construye y cambia. Esto es para lo que hemos construido. De esto se trataba la historia. Cuando piensas en la historia, esta es la idea. De esto se trataba todo. Lo enganchaste con, como, Oh, yo nunca fui realmente, como, una persona handicype y armaste el principio, realmente solo el comienzo de comenzar a destruir Y entonces la construcción fue todo el proceso que pasaste por la cocina. Esta parte, el cambio, este es el pináculo Es después de todo. Usted muestra cómo es la cocina después. Esto es realmente solo una pequeña porción. A veces unos segundos, tal vez unos segundos de realización, si se trata de un cambio mental. Por supuesto, el cambio no necesita ser físico. También puedes ser mental. La mayoría de las historias también pueden ser así. Entonces construyes todo, y luego llegas a este momento, y ese es el momento importante. Por supuesto, también puedes hacerlo más largo o más corto, pero suele ser un momento. Es el momento del cambio. Aquí es donde realmente sucede la historia. Lo construyes para ello y te transformas. Si no hay cambio, no hay historia. Déjame darte algunos ejemplos. Voy a empezar enseguida con un video de producto, que es, si lo piensas, no es tan obvio. Si haces un video sobre un producto, ¿cómo puedes incorporar la narración en ese video Y aquí es donde decidí incorporar a esta pequeña cámara que ves ahora mismo. Y, sí, es genial y muestras la construcción, muestras todas las cosas que puede hacer. Pero también construye la parte de la historia del componente, es decir, me di cuenta después de usar todo esto que es súper divertido, todo cuando estás saliendo sobre todo cuando estás saliendo y dando fotos a la gente. Esa fue la transformación. Fue una transformación mental. Me hizo clic, como, Guau, esto es genial Es especialmente genial cuando lo uso y se lo doy a la gente. Lo que podría faltar en calidad, compensa con creces la cualidad más importante en cualquier afición. El único culpable que encuentro Retrocediendo en el espejo por la noche. Lugar de stock Verde. Ma porque es tan barato. La fotografía se convirtió Y sin este cambio, sin este clic, este clic mental, entonces no tendrías una historia. Simplemente sería un video informativo donde solo se muestra cada componente, y eso es todo. Sin este ligero cambio, no tendrías el impacto que tuvo el video. El momento de cambio para el día de cero libras en Londres fue cuando, ya sabes, no necesitaba hacerlo. Pero después de comer en el Gurdara la comida gratis, puedes ofrecerte a ser voluntario en cualquier lugar No necesitaba hacer eso, pero mentalmente, cambió. Ya sabes, este día sólo fue posible. Toda la construcción sólo fue posible por los fondos de otras personas y la generosidad de los Por lo que decidí contribuir un poco de mi parte y también ser voluntario un poco. Extremadamente hambriento, porque esta comida era esencial para el día de hoy. Sí. Bien. Gracias aquí, la igualdad es una parte tan fundamental que normalmente todas las cocinas funcionan a través del trabajo voluntario. Sí. Trabajador voluntario ordenado que olvidé por completo preguntar primero. ¿Va aquí todos los días? Siéntate cerca. ¿ Vives cerca? Sí. Él es voluntario de vez en cuando en la Guruda. ¿Y planeas vivir aquí? Yo sí. Volver a la siguiente. Ah, en serio. Muchas gracias, ¿eh? Encantado de conocerte. Tal vez en retrospectiva podría haber dejado esto un poco más claro, tal vez con una voz en off y tal vez la música un poco más como, con un poco de construcción y es como Y entonces, Wah, ¿sabes? Cuando llegas a este momento Wah, ese es el cambio. Esa es la parte de narración del video. El video del cibercafé las 24 horas donde pasé la noche, el momento cambiante fue así que construí mostrando todo en toda mi noche, y luego dormí. De verdad, el momento cambiante aquí está un poco mezclado con la conclusión, pero realmente es mi pensamiento de, ya sabes, esto en realidad no fue tan malo, o realmente pude ver el verdadero Japón. Entonces en este caso, en este video, el momento cambiante fue como, ja, ja, experiencia genial. Mira lo genial que es esto o mira lo único que es esto. Mira lo diferente que es esto de un hotel. Y entonces el cambio es la mentalidad sobre toda esta experiencia, cómo me cambió como persona, cómo veo a Japón, o los factores sociales que realmente juegan en toda la comunidad ahí en ese país ¿Por qué existe esto? ¿Y cómo puede este exi? Ese es el cambio. Esa es la parte de contar historias. Lo construyes sobre todo para este momento de realización. Supongo que mis únicas quejas serían como, lo mejor el piso podría no ser demasiado duro, pero a lo mejor no estoy acostumbrado A lo mejor un poco el olor a cigarrillos. Y para el paquete, te proporcionan una toalla, champú y jabón corporal. E incluso el secador de pelo. El cuarto estaba tenue. El aire olía ligeramente a cigarrillos, y el colchón tenía razón. Lo que se quedó conmigo no fue todo eso. Fue lo que vi. A las 5:00 A.M. vi a la gente salir tranquilamente. Entonces en los trajes de negocios que regresan directamente al trabajo, sus vidas se mueven sin pausa, y otros que parecían estar pasando por una fase dura. Dicho esto, espero que entiendas ahora aún mejor cómo va toda esta estructura desde la configuración del gancho la construcción y luego cambiar. Este es el momento donde, oh, quiero hacer un video sobre esto o algo que te des cuenta, no hace falta que sea un cambio físico. Puede ser un cambio mental. Por lo general, es mental para mí. Pero incluso en una experiencia física, puedes darte cuenta de algo, y esa puede ser tu idea para la historia. El cambio suele ser donde tienes la idea. Cuando piensas en una historia para contar en un video, aquí suele ser donde yace la idea porque sin esta parte, no tendrías una historia. Puedes tener esta experiencia. Se puede construir, pero este es realmente el momento. Y espero que consigas entender con los ejemplos lo importante que es esto y cómo todo esto lo construye hasta este momento. Y con eso dicho, iremos tras el cambio. ¿Qué pasa? Ese es el reflejo. Te veré en la siguiente. 14. Todo sobre el reflejo: Pasaste por todo. Enganchaste, te armaste, lo construías todo, y luego llegaste al pináculo Guau. Ese fue el momento. Me di cuenta de algo, y ese es el cambio. Pero sin la reflexión, si cortarías, se sentiría incompleta. Déjame mostrarte algunos ejemplos. En cada película, ya ves, como Shrek o algo así, derrota al dragón Él salva a la princesa y lo que sea. Se casan y terminan. Realmente se siente incompleto sin toda la conclusión y después de la historia o lo que sucede después. Y eso es un poco más corto. Por supuesto, la construcción es la mayor parte. Entonces tienes cambio y luego la reflexión, un poco más larga que el cambio, claro, pero no tanto como construir. Se quiere saber qué pasó antes de la transformación de la historia, el momento de la transformación, y después. ¿Qué pasó? ¿Cómo es la vida después del cambio? Por supuesto, no hace falta que sea tan largo, sino un poquito. Ese es el final de la película. A unos minutos tontos bailando y todo feliz, final feliz. Ese es el reflejo. Sin ella, haría que la historia se sintiera insatisfactoria Es más importante de lo que piensas, porque cuando terminas una canción de piano, los momentos del final, cuando la terminas bien, ese es realmente el momento que, como, marca más a la gente, que más impacta a la gente. Si lo terminas amablemente y satisfactoriamente, haces que los espectadores estén satisfechos. Y esa es realmente la gran sensación de que todo este avance de la historia. Como ejemplo, te voy a mostrar por qué todos deberían usar un video de cuaderno de viaje. Pero nada se sintió bastante satisfactorio como una cosa, algo tan simple, sólo se puede lograr con pluma y papel físicos. Y entonces el momento del cambio es darse cuenta de que todos usan teléfonos. Pero usando cuadernos, hay algo que no puedes sustituirlo. Hay fisicalidad de pluma y papel. Ese es el momento del cambio. O. desaceleración me dio algo que la velocidad nunca pudo Me hizo sentir bastante emocionada incluso antes de que comenzara el viaje. Mejoró la experiencia durante el mismo, y me ayudó a vivirla nuevamente después de que terminó. Me permite construir la emoción, romantizar los pequeños momentos Y honestamente, hice todo mejor. De verdad, ves lo satisfactorio al final que realmente fue o el amigo de alquiler. Entonces para esto, construí a lo largo todo el día todas las actividades que hice a lo largo de todo el día, y tuve algunas preguntas de entrevista entrelazadas Y el momento del cambio fue que me di cuenta de que, ya sabes, tal vez es posible que amigos de alquiler puedan convertirse en tus verdaderos amigos si los alquilas lo suficiente. ¿Por qué no? Sí, sí, sí. Nunca jugué béisbol en mi vida. Oh. ¿Sabes que hacemos deporte? Nosotros practicamos béisbol deportivo. Bien. Después de todo, ¿pueden las amistades transaccionales convertirse en verdaderas? ¿Crees que hay un momento una amistad rentada deja sentirse como un alquiler y se vuelve real? Las horas que pasamos juntos fueron una explosión. A través de conversaciones realmente interesantes, realmente creo que Dru y yo llegamos a entendernos mucho mejor Las actividades en retrospectiva fueron un poco redundantes, pero fueron divertidas Pero a medida que los inquilinos te llegan, vida Moms. Por lo que debes tocar a Nando moeva Eugene Arima. ¿Te llamo Río? Tú me muestras cómo se hace. N. Y si ahí terminara, sería horrible. Estaba como, ¿Qué? Yo anhelo más, y por eso necesitamos la reflexión, la reflexión los pensamientos, después de los pensamientos o cómo es la vida después del cambio Y eso es lo que hace que todo sea realmente satisfactorio. Ahora bien, según Río y yo, definitivamente estamos de acuerdo en que lo que comienza como un contrato de alquiler, si hace clic correctamente, puede convertirse en una verdadera amistad. Y cortar. Fue bueno. Eso estuvo bien. Eso estuvo bien. Dicho esto, hemos cubierto todos y cada uno de los aspectos, y realmente espero que entiendas en profundidad cómo funciona todo. Si, por ejemplo, estás haciendo o estás organizando tu propio video y tienes dudas en alguna parte, no dudes en preguntar siempre en la pestaña de discusión. Siempre estoy aquí para responder. En cualquier clase, clase mayor, también contesto cualquier duda. Entonces, en cualquier caso, siéntete libre. Haber cubierto cada uno de los componentes irá al área más amplia. cosas que están fuera esta ecuación realmente ayudan a toda la narración y el sentimiento y cómo hacer que la gente se sienta manipulando los sentimientos de las personas y haciendo que general todo hacia la historia para que la historia fluya mejor y se sienta mejor, específicamente para video Entonces con eso dicho, te veré en la siguiente. 15. Elección de la música: Ya hiciste videos, entonces podrías saber lo crucialmente importante que es la buena música La música realmente puede romperse o hacer un video. Si encaja perfectamente, entonces realmente hace que el video se sienta satisfactorio. Bueno, aquí estamos. Tres. Tres. Pero si no tiene nada que ver con la sensación que quieres mostrar, entonces rompe por completo el video. Entonces lo crucial está aquí. Puedes usar diferentes tipos de música para diferentes tipos, momentos de la historia. Para poder usar la mejor canción que puedas tener, primero tienes que pensar en qué sentimiento quieres expresar en este momento de la historia. Y la canción tiene que coincidir con ese sentimiento. Si es curiosidad, entonces la música tiene que hacerlo cuando la escuchas, es como, evoca sentimientos de curiosidad Hace un año, mi vida se veía completamente diferente. Estaba completamente delirante. Entonces tal vez la música tiene que ser algo nostálgico. Nunca dije que estaba orgulloso de mí mismo. Lamento no celebrar terminar Licenciatura. Si no coincide, entonces no estás usando bien la música. Antes al final, donde os muestro todos diferentes ejemplos de qué parte de la historia es, qué sentimiento quiero evocar y qué tipo de música usé, una pregunta muy común que obtengo es, ¿de dónde obtengo mi música Y he editado profesionalmente para clientes, y edité videos para mí, y uso todas las plataformas de música. Yo uso Artlist y Epidemic Sound. Y estos dos son, supongo, los dos titanes de la música premium a los que puedes suscribirte y usarla en tus videos sin infringir los derechos de autor Y tengo que decir, usándolos ambos, ambos son muy buenos, pero sigo prefiriendo Epidemic Sound porque Epidemic Sound está más enfocado en la música. Creo que puedes buscar mejor los tipos de sentimientos y emociones en Epidemic Sound. Pero honestamente, un Artlist también es muy bueno . Yo los uso a ambos. Están perfectamente bien. Pero esta es mi preferencia. Pero si el presupuesto es ajustado, entonces puedes por años, he usado la música de YouTube Creative Studio, y eso ha sido lo suficientemente bueno. Honestamente es mejor de lo que la gente piensa. Pero claro, música premium, tienes más flexibilidad, y suena más agradable. Es verdad. Pero nuevamente, puedes usar música gratis, y está completamente bien siempre y cuando el sentimiento que quieres representar esté igualado con el sentimiento de la canción. Dicho esto, ahora solo te voy a dar algunos ejemplos. Han pasado tres años desde que hice el tutorial rápido de mecanografía. Pero el problema es que dejé practicar porque no estás escribiendo solo. Ah. Dispárame en el pasado. No. Dios, maldita sea, vivo. ¿Cuál es la tripa abajo? ¿Bajar el go? Por favor, Dot por favor no, D, D, también, haga tocón Ser un hallazgo menos le disgusta el hombre. Yo anuncio. Por favor. Es la suma de estos grandes y pequeños momentos los que te definen. No los dejes escapar. De y 16. La forma en que hablas es importante: Esta lección, quería enfocarme un poco en cómo hablas porque si estás usando una cámara como esta y estás hablando o si tienes un micrófono y estás haciendo una voz en off encima de un video, cómo hablas realmente afectará la cantidad de sentimiento que se retrata en Creo que el error más grande y común que veo hacen las personas o los principiantes es que cuando hablan con una cámara, no la tratan como a una persona. No lo tratan como que esto es realmente emocionante. Y si estás muy emocionado, entonces realmente hablas así, ¿verdad? Y cuando están haciendo una voz en off con su teléfono, lo mejor es tarde en la noche y están cansados y están como, hablando así Y es como, Oh, sí, esto pasó y esto. Y cuando estás viendo el video, no sientes esa energía. Mi consejo a esto es, si puedes estar solo en tu habitación, si puedes, por favor ten una cama o cortinas a tu lado para que el sonido se absorba y no suene tan echoy y reflexivo. Suena mejor. A lo largo de mi trabajo de photoshop, he estado usando cada vez más atajos porque entre tú y tu arte, hay un estrés innecesario que se puede evitar. Ahorrando a la larga mucho tiempo si usas estos diez sencillos consejos. Y el segundo consejo que realmente quiero darte es, no tengas miedo de hacer una pausa. No tengas miedo de cambiar el ritmo. Si es algo realmente importante, por ejemplo, ahora mismo, si es algo realmente importante, tómate el tiempo para decir estas palabras como, realmente importantes. Entonces haces una pausa o, como, lo hablas más lento y más enfatizado porque no estás escribiendo. Aw. Cuanto más lento hablas, más énfasis tienes en estas palabras. Pero si solo estoy hablando así normalmente, puedes decir las cosas más importantes y la gente igual que se pasaría por encima de sus cabezas. Pero si haces una pausa y dices, Guau. Bien, esto, ¿qué vas a hacer ahora? ¿Qué hacer ahora? Ves por todas partes miro a mi alrededor, veo gente pegada a sus teléfonos. Se suma a esta dinámica de la historia. Estás cambiando el ritmo. No es tan monótona y hace que la narración Entonces espero que lo entiendas, y te veré en la siguiente. 17. How You Write Matters: Simplemente aprendemos cómo hablas es importante, pero cómo escribes o de manera más realista cómo escribes realmente afecta cómo se siente el video Este es un error que solía cometer hace años, y lo noté en algunos de tus hermosos guiones que podrían mejorar masivamente usando este pequeño cambio A lo largo de la escuela, nos enseñan a escribir. Los ensayos, por ejemplo, crean malos hábitos a la hora de escribir guiones de video Porque el espectador te está escuchando hablar. Cuando escribes con lenguaje de escritura, en lugar de lenguaje hablado, suena un poco antinatural Yo, el espectador, realmente no puedo conectarme. Si la persona, por ejemplo, dice: Al llegar al destino, inmediatamente me llamó la diversidad cultural y singularidad arquitectónica de la ciudad Esta experiencia me enseñó la importancia de la consistencia y la disciplina en el logro de metas a largo plazo. Se siente como si estuviera escuchando a alguien leer un ensayo o un correo electrónico. Podrás relajarte. No se supone que los guiones sean heterosexuales. Son solo textos que pueden cambiar. Esto es algo que voy a seguir con más detalle en los ejemplos finales más adelante. Pero por ahora, escuchemos algunos buenos ejemplos cuando combinas bien, tanto cómo hablas como como escribes para video. Pero es tan popular. A lo mejor hay algo que aún no puedo entender. Está destinado a ser utilizado en el exterior. Así que afuera, fui. Puedes hacer literalmente lo que quieras. Pero de todas las cosas decidiste usar tu teléfono. ¿Te suena familiar? Para entender exactamente cómo vivimos, primero déjame mostrarte la cocina. Espero que aprendas algo. Te voy a ver en la siguiente. 18. Rodaje para narradores: Esta es una actualización integral de la clase. Después de escuchar comentarios, tenía mucho sentido hablar sobre el aspecto del video, ya que esta clase se trata de contar historias para video Lo dejé al final de la clase porque ahora hemos cubierto todos los aspectos de la historia misma. Ahora llegamos a la parte muy emocionante del rodaje. Voy a separar el rodaje en dos secciones distintas. Y lo son. Primero, la filmación espontánea. Por ejemplo, tienes la experiencia de filmación espontánea que quieres mostrar. No sabes lo que va a pasar. ¿Cómo vas a filmar para eso? ¿Cuál es el mejor método? Y segundo, están las cosas premeditadas que planeas Si planeas algo para mostrar tal vez un determinado producto, probablemente hayas planeado de antemano qué tipo de tomas quieres. Y ¿de qué tipo y cómo se hace esto mejor? Y para ambos, hay una regla muy importante que tú y yo tenemos que aplicar para cualquier tipo de video, formato largo o formato corto para que cualquier historia que cuentes para video sea cualquier historia que cuentes para video Si no lo sigues, se vuelve cada vez más aburrido y se ve un poco aficionada. Entonces la regla es, tratar de no hacer un disparo de más de 10 segundos. Por todas partes que veas en televisión videos profesionales, grandes YouTubers, películas , programas de Netflix, verás que el 99% de las tomas nunca duran más de 10 segundos. No se aferran a un disparo por más de 10 segundos. Y hay una razón muy grande para esto. Los humanos procesan las imágenes mucho más rápido que las palabras. Así que puedo cortar un poco rápido y entiendes lo que está pasando si están bien hechos cortes, y eso impide que la gente se deslice porque los espectadores entienden al instante Las imágenes fuertes, por cierto, tienen una retención más larga esto significa una cosa Hay que tener cuidado a la hora de filmar, no importa si es espontáneo o no. Tienes que filmar varios ángulos diferentes. Y muy básicos en la industria cinematográfica, dividen tomas en tres categorías, el plano ancho, el tiro medio, y el plano de cerca. El tiro blanco es el disparo de configuración. Ves dónde está el sujeto o la persona que quieres enfocar o el objeto que quieres enfocar, dónde está la persona o el sujeto en su entorno. Esto es para dar contexto. La mayoría de los disparos, sin embargo, van a ser tiros medianos. En su mayoría es solo un disparo de aspecto normal. Piensa cuando estés filmando algo normal, eso suele ser un tiro medio. Los tiros de cerca son lo que dice el nombre, realmente primeros planos. Hay que filmar realmente de cerca y mostrar la acción. Y si decides filmar los tres tipos de tomas, tendrás en la parte de edición, que te mostraré un desglose completo de edición, tienes mucha más flexibilidad a la hora de editar. Por supuesto, la mayoría de las veces, los disparos van a ser tiros medianos. De vez en cuando, es genial tener una toma amplia o un ángulo diferente o una toma de cerca para que estés mostrando las acciones un poco mejor para el video. Si solo filmas una cosa y solo muestras ese mismo ángulo único o la misma toma única y no la cortas, entonces se vuelve realmente aburrido, y el video se ve amateur. Por eso el simple hecho de filmar diferentes tomas, sí, se necesita más trabajo, pero con solo filmar algunas tomas diferentes eleva tu video en términos de narración visual Para los dos tipos de videos, el primero es espontáneo. Siempre es importante tener tal vez varias cámaras, si es posible. Si no, eso también está bien. Sólo estás filmando. A lo mejor tienes un trípode y lo configuras e intentas mostrar todo o simplemente no usas el trípode. Lo pones en una silla o en diferentes lugares. Pero importante es mostrar siempre la acción en diferentes ángulos si puedes, si tienes tiempo. Pero en realidad es solo tenerlo en cuenta mientras estás filmando la acción mientras está sucediendo. Y para los videos premeditados planeados, claro, aquí es donde tienes más creatividad porque puedes pensar cómo se vería el video, y luego imitas cuando filmas cuál era la idea Se puede agregar niebla a la escena, que se vea más cinematográfica Puedes tener video deslizante. Puedes cambiar la iluminación si tienes una configuración de iluminación. Pero aquí es donde tienes más libertad creativa, por ejemplo, un video de producto. Escuchen, este es el guión de este video de la herramienta de diario de 90 dólares Es un video de producto, y decidí que esto era muy premeditado Ya tenía un producto. Lo usé, y luego decidí escribir el guión. Podría hacer cortes muy creativos aquí y allá, tomas muy creativas. Mientras escribes el guión, tienes, por supuesto, lo tienes conscientemente, sabes dónde está el gancho, la configuración, y luego dónde está todo lo demás. Y por eso escribo entre paréntesis y tal vez diferentes colores. Y ves muy premeditado, muy planeado. Estos son dos estilos de videos muy diferentes. No hay mejor ni peor. Es solo este, obtienes más proceso creativo, obtienes más cortes creativos, y el otro es más espontáneo. Un video puede ser ambos al mismo tiempo, pero la parte más importante es realmente solo filmar diferentes tipos de ángulos y diferentes tipos de tomas. Tan amplio, mediano y de cerca. Entonces en la parte de edición, te voy a mostrar en la siguiente clase, un desglose completo de edición, teniendo todo el metraje. ¿Cómo compongo todo, teniendo en mente la historia incluida? Entonces te veré en la siguiente. 19. Editing for Storytelling: Después de filmar, la edición es el componente más importante para la realización de videos. Eso es porque tenemos nuestro guión escrito, y tenemos todo este metraje que podemos usar para reproducir en la línea de tiempo de edición. No importa si tienes las tomas más bonitas, sin la edición, aún no tienes un gran video. Ahora, tener un guión ayuda mucho. Y esto es lo que voy a enfocar. En esta lección, voy a centrarme principalmente en la traducción de guion a video mientras edito. Entonces lo que quiero decir con eso son mis pensamientos cuando veo el guión y el video, y ¿cómo traduzco eso a la edición? Y claro, la propia edición, que puede parecer desalentadora al principio, pero en realidad es bastante simple Por cierto, uso Adobe Premiere, pero todo de lo que voy a hablar se aplica a cualquier plataforma de edición, no importa si es premium o gratis, se reduce a lo básico, y siempre y cuando puedan poner cosas encima entre sí, ya están bien para comenzar. Donde voy a mostrarte algo que realidad no le muestro a mucha gente. Es mi cronograma de edición. Ahora, a primera vista, se ve completamente loco. Pero no te preocupes. En realidad es muy simple. En primer lugar, esta parte inferior es solo el sonido. Y se puede ver que la segunda y tercera línea es en su mayoría solo mi voz, mi voz en off. Si sólo toco esta pista, medida que vamos más y más digitales, poco vamos olvidando el arte de la simplicidad. Y básicamente, el resto de las pistas son la música que utilizo a lo largo del video. Por ejemplo, Y esta es una pregunta muy común de ¿dónde consigo mi música? Yo uso Artlist para mi trabajo de videografía, y uso Epidemic Sound para mis propios videos personales Y tengo que decir, utilizo ambas plataformas musicales profesionales, y prefiero usar Epidemic Sound. Eso es porque tiene un mayor enfoque en la música. Y lo más importante, la mayoría de las canciones de Epidemic Sound se dividen en temas. Lo que quiero decir es que, así por ejemplo, solo puedo tocar la batería y esto es genial, por ejemplo, si tienes una canción donde alguien está cantando y quieres quitar a la persona que canta o le da más flexibilidad. Hola, hasta el momento. Y tener todas las pistas me permite tener esta extrema flexibilidad mientras edita. Y el resto de los clips de sonido son solo efectos de sonido. Y cuando vemos todo a la vez juntos, medida que vamos más y más digitales, poco nos estamos olvidando del arte de la simplicidad. Y la parte superior son literalmente solo los videoclips. Tienes este videoclip aquí, yo, este videoclip de Portugal. Ahora, cuando ves toda la línea de tiempo, entiendes que la mayoría de los cortes, mayor parte del esfuerzo, están todos en los primeros 30 segundos aquí. El resto del video es un poco más sencillo. Por ejemplo, si me acerco aquí, es sobre todo solo yo explicando con algunos clips en la parte superior. Nada demasiado especial. Pero compara esta línea de tiempo al principio, ya ves aquí es donde uso mis mejores canciones, mis mejores efectos de sonido, y mis mejores clips y efectos. Aquí es donde irá la mayor parte del trabajo. Esto es precisamente porque este es el gancho. Aquí es donde la mayoría de la gente va ver y determinar si piensa, yo voy a ver el resto del video. Ahora bien, si eres nuevo en la edición, no te preocupes, porque la mayor parte de lo que edito son cortes. Y de la lección anterior, aprendiste que ningún clip realmente debería durar más de 10 segundos. Y es por eso que superpongo estos clips uno encima del otro. Diciéndote, esto es realmente un cuaderno de vida. Todo en mi mente va aquí porque así fue cuando estaba haciendo mi tesis de maestría. Solo estaba garabateando ideas y qué mejorarlo. Clip es solo yo hablando con el micrófono aquí donde solo estoy explicando todo lo que hay en mi cuaderno. En tanto, me superpongo con otros clips. Si no lo hiciera, así es como se vería. Esto fue cuando estaba haciendo mi tesis de maestría, solo estaba garabateando ideas y qué mejorarla Bien, ya estoy aburrido. Entonces por eso me superpongo con unos cuantos primeros planos aquí o algunos otros clips que coinciden con lo que estoy hablando. Simplemente hace que el video sea más dinámico. Y cuando vamos al guión, te das cuenta de que esto no es bonito. Esto realmente no es elegante. Básicamente, esta parte de aquí es el gancho. E intenté filmar esto, pero en realidad no funcionó bien, así que usé otro clip que tengo. Pero lo que dije sigue siendo el gancho. A medida que vamos más y más digitales, poco a poco vamos olvidando el arte de la simplicidad. Y este video es justo sobre mi cuaderno de vida, el cuaderno donde tengo todo ahí. Y después de eso, todavía tenemos el gancho y un poco de la configuración porque estoy aquí para mostrarte algo que cambió mi vida en los últimos tres años. Lo estoy llamando el cuaderno de vida. Estoy aquí para mostrarte algo que cambió mi vida en los últimos tres años. Sí. Lo estoy llamando el cuaderno de vida. Y ese es el final de la configuración. Ese es todo el contexto que necesitas, porque el resto es básicamente solo yo explicando qué es el cuaderno de vida. Pero aquí hay tres cosas en mi opinión que son realmente importantes para ser un cuaderno de vida. Y al final, la parte del cambio, me di cuenta después de leer el libro aquí es donde nacieron las ideas aquí. Mis miedos fueron expuestos. Lo divertido es que obtienes videos, obtienes fotos. Pero los recuerdos que tuviste los pensamientos, nunca los conoces. Como que recuerdas, pero recuerdas vagamente La última parte, por supuesto, es la reflexión posterior. Los componentes están en este guión, pero nada de esto es realmente bonito o elegante. Acabo de garabatear y filmar, y durante el montaje, aquí es donde las cosas se ponen serias Pero una cosa que es importante para mí es que el gancho y la configuración son muy claros, específicamente con qué tipos de tomas usar y precisamente qué uso, porque esta es la parte más importante. Después, se vuelve un poco más relajado porque todo esto es parte de la construcción. Esto es parte de la espontaneidad del video. Ahí está. Yo sólo tipo de película, y luego edito. Y lo mismo se traduce al video. Todas mis mejores tomas son en los primeros 30 segundos, y luego después, me relajo el camino, si te interesa cómo compongo mis tomas o cómo obtengo estas tomas creativas, siéntete libre para luego consultar mis otros cursos. Entonces, tal vez lo que se sintió muy abrumador de esta línea de tiempo, de repente, cuando me descompongo en partes, se vuelve realmente bastante comprensible, y no puedo enfatizar esto lo suficiente Nuevamente, toda la edición se realiza mayormente con cortes. 99% de la edición es elegir el clip adecuado para estar uno encima del otro. Nunca dejes que un clip dure más de 10 segundos. Siempre corte a otra cosa, lo que lo hace más interesante. Y cualquier programa puede hacer corte. Eso es lo que uso la mayor parte del tiempo. Y con eso, te veré en la siguiente lección donde te muestro muy buenos ejemplos, explicando todo con el guión al lado. 20. Final Example: Bringing Everything Together: Aquí es donde todo se fusiona . Esto va a ser divertido. Y elegí específicamente este ejemplo de esta cámara Kodak porque contiene tanto las partes premeditadas del video con partes espontáneas donde saco la cámara y luego filmo un poco Así que básicamente, tengo un nuevo producto, y honestamente, no entendía por qué la gente quería comprar esta cámara porque la calidad no es realmente buena. Y esa fue básicamente la historia de este video. Simplemente muy rápido, mirando la línea de tiempo, ves que los primeros segundos es donde más esfuerzo pongo en los tipos de tomas, el corte, la música, la edición, siendo 100% honesto contigo, teniendo la mayor parte del equipo que quiero. Quiero odiar esta cámara llavero. Y luego se relaja un poco. Principalmente, solo cortamos y colocamos cosas una encima de la otra. Tu cámara de espuma. Este pequeño sensor lo hará mucho mejor que lo que sea que esto pueda hacer. Y así como un breve resumen de mi guión de este video, en la parte superior, solo uso o escribo algunas ideas de título que tengo o algunas ideas pulgares Aquí es donde realmente comienza el guión. Déjame ponerlo en el medio. Entonces para este muy buen ejemplo de un video premeditado y espontáneo, primero tomé la cámara y experimenté con ella para tener la sensación y entiendo si me gusta o no porque todo eso determina cómo irá la historia Después, tal vez unas semanas después, empiezo por escribir el anzuelo y el resto. En el guión real, empiezo por escribir el gancho, que es con gran detalle porque es un premeditado pensé qué tomas quiero usar, qué líneas quiero usar para enganchar realmente al espectador para que vea el resto del video, seguiré línea por línea el Y luego se vuelve un poco más espontáneo. Por ejemplo, la parte en Boxeo, eso es algo que solo quiero hacer frente a la cámara. ¿Qué es esto? Y si digo algo, entonces lo agrego. Si digo demasiado, entonces lo corté. Pero conozco algunas líneas que voy a usar entre las partes. Entonces después del en el boxeo, sé que está destinado a estar afuera, así que afuera, fui. Pero es tan popular. A lo mejor hay algo que todavía puedo entender. Está destinado a ser usado afuera, así que afuera, fui. Y entonces, claro, el resto aquí es mi momento de cambio donde me di cuenta de algo. Pero lo que realmente es esto Entonces después, la realización tienes la conclusión o la reflexión. Porque fue tan espontáneo. Notarás que no todas las líneas que he escrito aquí van a estar ahí porque veces mientras estoy editando, agrego algunas líneas extra. Tomo mi cámara, y luego grabo algunas líneas extra que creo que realmente agregarían a la historia. Esto es para que entiendas que el guión es muy flexible. Es muy maleable. No necesita ser una estructura 100% fija, pero a veces pueden pasar cosas. Cambios de cosas. Y mientras estás editando, ahí es cuando tienes la sensación. Miras hacia atrás al video y tienes la sensación del ritmo, cómo se siente, si es demasiado aburrido o si necesita un poco más de explicación, ahí es cuando agregas cosas encima Sí, el guión se ve feo. No necesita verse bastante en absoluto, porque donde necesita verse bonita es en tu proceso de edición. Y aquí es donde solo voy a dejar pasar el video, y voy a agregar algunas notas para que entiendas mi proceso de pensamiento. Siendo 100% honesto contigo, teniendo la mayor parte del equipo que quiero. Quiero odiar esta cámara de llavero. Me lo entregaron, y la caja ha visto mejores días. Mis favoritos son estos dos, y anuncian siete filtros fotográficos. Realmente no me veo usando ninguno de estos aparte del blanco y negro y tal vez cálido y frío. Y cuatro marcos de fotos. Oh, vamos. De inmediato, sueno como que soy un odiador. Me gusta mucho la estética. Realmente entraron en el factor nostalgia, pesar de que yo nací mucho más allá de este año. Las cámaras han pasado por mucho, y honestamente no entiendo porque la cámara de tu teléfono, este pequeño sensor va a hacer mucho mejor que lo que sea que esto pueda hacer. Entonces voy a tratar de no estar sesgada para este experimento. Le voy a dar una oportunidad real. ¿Y qué diseño es? Oh, dulce. Es mi favorita. Oh, bonito. Y te diré lo que siento al respecto. Pero es tan popular. A lo mejor hay algo que todavía puedo entender. Está destinado a ser usado afuera, así que afuera, fui. Empecé comparando el metraje con mi teléfono, golpeándolo a fondo. Es tembloroso, granuloso, y suena el micrófono, bueno, yo no diría terrible Yo diría nostalgia, pero seguí usándolo. Empezando a ponerse resbaladiza. Oh, Dios mío, esto es tan resbaladizo. A lo mejor esperaba demasiado de esto para empezar, porque una vez que me hizo clic que esta nunca será la cámara del teléfono Fue entonces cuando me di cuenta de que esto es, después de todo, solo un llavero. Intenté enganchar esto en varios lugares diferentes a lo largo del día, y de lejos, mi favorito es el llavero o mi fanny pack No está tratando de ser mejor que cualquier otra cámara. Solo está destinado a ser una pieza de aspecto realmente genial para ser utilizada espontáneamente Fue entonces cuando realmente comenzó la diversión. Sí. Hola, hasta el momento. Hola, Emer. Encendido. ¿Cuánto podemos tomar? Sí tengo que admitir como llavero, estoy muy emocionada de tener un pequeño modelo de cámara. Eso es muy emocionante para mí. Pero lo que esto realmente es un gran llavero, un gran regalo, una gran pieza para sacar en tu bolso o cualquier cosa que sea realmente genial y funcional. Siéntete libre de repetir esta parte muchas veces. Sé que agregué demasiadas notas aquí y allá, pero realmente quería ser minucioso para que comprendieras completamente todo el proceso. Recomiendo volver a verlo y enfocarme en un componente a la vez, tal vez en la línea de tiempo, y luego en los clips. Espero que hayas aprendido algo, y te veré en la siguiente. 21. ¡Gracias por mirar esta clase!: Muchas gracias por venir a lo largo de todo este viaje de narración Espero que tengas que aprender nuevas formas pensar sobre cómo organizar tu video, cómo escribir tu video, en tu edición, cómo organizar mejor tus clips. Si eres principiante, esto puede parecer mucho al principio, pero no te preocupes. Solo sigue haciendo videos uno por uno e intentas experimentar un poco mejor aquí, un poco mejor allá, y vas a entenderlo. Personalmente creo más videos de narración cinematográfica, como has visto en mis ejemplos, así que siéntete libre de verlos en mi canal de YouTube Pero lo más importante, hice otras clases sobre video, video formato largo o video de formato corto Ambas son clases individuales donde voy tanto paso a paso, cada aspecto, ideas, guion, historia, filmación y edición Voy a través de todo. Por supuesto, esta clase ahora mismo se enfoca en la parte más importante de cualquier video, que es la historia. Pero ahí voy a través de todo. Ya que estamos en el tema de este video, si quieres componer mejor y tener tomas más guapas, más estéticamente agradables, también hice un curso sobre cómo componer tus Siéntase libre de dejar una reseña de este curso. Realmente lo aprecio y realmente ayuda mucho. Y no olvides el proyecto de clase. Si tienes algún guión en línea, puedes compartir una pantalla de impresión o una foto de tus notas manuscritas sobre el guión del video Cualquier cosa relacionada con la historia, solo puedes publicar ahí. Y no olvides si tienes alguna duda, siempre revisaré también en la pestaña de discusión. Con eso dicho, la mejor de las suertes o con tus proyectos futuros. Nos vemos.