Clase magistral de lettering floreció: secretos para florecer de caligrafía de manera elegante y sin esfuerzo | Molly Suber Thorpe | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Clase magistral de lettering floreció: secretos para florecer de caligrafía de manera elegante y sin esfuerzo

teacher avatar Molly Suber Thorpe, Calligrapher & Designer

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Bienvenido a la clase magistral de Florecimiento!

      1:42

    • 2.

      Principio 1: intención

      1:08

    • 3.

      Principio 2: colocación

      9:12

    • 4.

      Principio 3: tamaño

      4:41

    • 5.

      Principio 4: forma

      2:12

    • 6.

      Principio 5: estilo

      3:39

    • 7.

      Principio 6: cantidad

      6:06

    • 8.

      Principio 7: peso

      2:52

    • 9.

      Principio 8: legibilidad

      4:16

    • 10.

      Principio 9: ejercicios

      2:22

    • 11.

      Principio 10: diseños

      2:10

    • 12.

      Bonus: directrices

      0:56

    • 13.

      Sigue aprendiendo…

      1:24

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

453

Estudiantes

8

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Quieres llevar tu caligrafía al siguiente nivel?

En esta clase magistral de florituras en lettering, comparto mis 10 principios para un floritorio exitoso para que puedas crear florituras elegantes e intencionales con confianza.

Ya sea que estés trabajando con bolígrafo y tinta o con lettering digital en Procreate, estos principios harán que tus florituras sean graciosas, dinámicas y sin esfuerzo. Aprenderás exactamente dónde, cuándo y cómo agregar florituras para que realzan tu lettering en lugar de restarle importancia.

➤ Lo que aprenderás:

✔️ Los 10 principios esenciales del florecimiento para trazos suaves y seguros
✔️ Cómo obtener el tamaño, la forma y la proporción adecuados para cualquier estilo de lettering
✔️ Dónde colocar las floraciones para que se sientan equilibradas y no desordenadas
✔️ Consejos para que tus floraciones se vean pulidas, profesionales y sin esfuerzo

➤ ¡Sigue con el libro de trabajo gratuito!

Para que el aprendizaje sea aún más fácil, he incluido un libro de trabajo para que puedas seguir cada lección. Lo encontrarás en la pestaña de Recursos en dos formatos:

  • PDF imprimible (para dibujar con lápiz y papel)
  • Archivo de Procreate (para lettering en iPad)

 ¿Para quién es esta clase?

  • Principiantes: obtén una base sólida en el florecimiento y evita los errores comunes.
  • Artistas de lettering experimentados: perfecciona tus florituras para que sean más intencionales y pulidos.

Al final de esta clase, habrás dominado el arte del flourishing, elevando la belleza y la elegancia de tu lettering a mano. Así que toma tu bolígrafo (o iPad), descarga el libro de trabajo y ¡prosperemos juntos!

 Pinceles en Procreate

Si sigues en tu iPad con un Apple Pencil, incluí mis pinceles de Procreate recomendados para cada estilo de lettering que se trata en la clase. Todos estos pinceles provienen de mi Kit definitivo de lettering y caligrafía en Procreate.

➤ Sobre mí

¡Hola! Soy Molly Suber Thorpe, y soy calígrafa profesional desde 2009. Me especializo en estilos de caligrafía moderna y técnicas de lettering digital. A lo largo de los años, he publicado guías y libros de trabajo sobre caligrafía con bolígrafo puntiagudo, lettering con pincel y cursiva, ayudando a miles de artistas a perfeccionar sus habilidades.

Enseñar es mi pasión porque me encanta empoderar a mis compañeros artistas, ayudarles a desbloquear nuevas oportunidades creativas e incluso lanzar carreras freelance rentables.

Como Top Teacher aquí en Skillshare, ofrezco una variedad de clases sobre caligrafía, tipografía, Procreate, Adobe Photoshop y freelancers creativos.  Consulta mis otras clases aquí o visita mi sitio web para aprender más sobre lo que hago.

También te puede interesar ...

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Molly Suber Thorpe

Calligrapher & Designer

Top Teacher

I design custom lettering for brands and individuals, Procreate brushes for artists, fonts for designers, and freelancing tools for creatives. I'm the author of many books for lettering artists and teach the craft both online and in person.

I'm lucky to have worked with some awesome clients over the years, including Google Arts & Culture, Martha Stewart, Fendi, and Michael Kors. My work and words have been featured in such publications as The Guardian, The Wall Street Journal, Martha Stewart Weddings, LA Times, and Buzzfeed.

I love connecting with my students so please please share your projects with me. If you do so on Instagram, tag me with @mollysuberthorpe so I'm sure to see it!

Ver perfil completo

Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. ¡Bienvenido a la clase magistral de Florecimiento!: Él. Bienvenido a Lettering Flourishes Master Class Soy Molly Suberthorp. Trabajo como calígrafo profesional y diseñador de pinceles procrear, y también soy profesor de letras En la lección de hoy voy a compartir lo que he determinado son los principios clave para prosperar con éxito en letras y caligrafía a mano La descarga adicional que viene con la lección de hoy es este libro de trabajo de 26 páginas También es lo que voy a usar para darles mi presentación hoy. Así que puedes seguir en casa con muchas de las mismas hojas de prácticas florecientes que he proporcionado aquí Se pueden trazar las formas comunes. Se puede experimentar con diferentes estilos. Puedes entrenar tu mano para obtener los trazos más lisos, e incluso puedes imprimir las versiones PDF Todos los principios que estoy cubriendo hoy se aplican a las letras analógicas y digitales por igual Cuando se trata de las consideraciones clave del florecimiento reflexivo que termina luciendo sin esfuerzo, se aplican exactamente los mismos principios, sin importar qué medio estés usando Puedes seguir junto con papel de ingresos o con tu iPad, y te he proporcionado este libro descargable en ambos formatos. Y por último, quiero que tengan en cuenta a medida que avanzamos que el florecimiento exitoso combina todos los principios que voy a estar discutiendo, lo que sí me dificultó un poco elegir en qué orden presentarlo todo Entonces, a medida que lleguemos al final de la presentación, es posible que te encuentres teniendo el deseo de volver al principio y volver a ver cómo un principio anterior se integraría luego con uno de los posteriores que estamos aprendiendo 2. Principio 1: intención: El primer principio floreciente que voy a cubrir es la intención Esto no debe confundirse con estilo. Es un principio más amplio que ese. Si bien podría ser una adición inesperada a la lista, en realidad creo que es tan importante que merece ser el número uno. florituras se pueden utilizar para agregar elegancia y aumentar la formalidad de un estilo caligráfico o florituras elegantes se pueden usar para hacer que las letras parezcan elegantes, más anticuadas o simplemente más decorativas en todos los sentidos Otras veces, el florecimiento se utiliza para agregar drama. Esto es mucho más común en estilos negrita de letras a mano que en la escritura, pero simplemente puede significar que es más común en las letras, que se dibujan más que en la caligrafía, que está más escrita Entonces, donde entra la intención es que antes incluso de crear tus florituras, realmente debes tener un sentido de la impresión general que tu florecimiento debe transmitir y ¿Cómo elevarán sus florituras e impactarán las formas de letra base 3. Principio 2: colocación: El principio número dos es la colocación. Las colocaciones más comunes para florituras, ya sean formales o lúdicas o negrita o modernas son unas letras trazos ascendentes, unas letras trazos descendentes, es decir, aquellos que van por debajo de la línea base, los trazos de entrada que conducen a una decir, aquellos que van por debajo de la línea base, los trazos de entrada que conducen Los trazos de salida que salen de una palabra o de una frase, no necesariamente quieres florecer cada trazo de salida Al igual que, en este caso, este la T probablemente sería un poco demasiado. Entonces, por supuesto, el travesaño de la letra T, que algunos podrían categorizar como un tipo de remitente, pero realmente porque es horizontal y por lo general se asienta sólo ligeramente por encima de la altura X, se considera que es su propia También hay una categoría de áreas florecibles como la conexión de esta O, es decir, áreas dentro de formas de letras o dentro de las conexiones entre formas de letras que tienen oportunidades de agregar florituras adicionales o Entonces ahora que entendemos a dónde van las florituras, hablemos de dónde deben llenar Así que las florituras tienden a llenar espacio negativo o se superponen a otros bucles florecidos, principalmente a otras partes de florituras, pero ocasionalmente abren bucles en letras mismas La excepción del travesaño de una T florece rara vez debería superponerse a los trazos primarios de una letra, simplemente porque eso realmente puede reducir la legibilidad Entonces aquí te he mostrado el espacio negativo de esta frase en particular, que considero bienes raíces de primer orden y territorio para llenar con tus florituras Entonces, habiendo escrito esta frase, fudge caliente en un alfabeto caligráfico básico, entonces puedo evaluar qué áreas de esto puedo usar para No tengo que llenarlos todos, pero las florituras funcionarían bien en estos espacios particulares Así que combinando esencialmente las áreas negativas que tengo que llenar con las regiones específicas de letras que puedo usar, puedo llegar a una serie de opciones de cómo puedo florecer este relleno en mi espacio negativo y utilizar la entrada, salida, un remitente, salida, un remitente, trazos descendentes para crear un diseño más florecido Florecí la mayoría de las regiones que antes presenté en el diagrama inicial Entonces, por ejemplo, en este ge, eliminé esa curva inicial, la curva del símbolo, y en su lugar, vuelta y llené el espacio negativo aquí y parte del espacio negativo frente a la H. Para el travesaño de la T, llené mucho más espacio negativo por encima de él y a la derecha de ella Para esta O, más que esta simple conexión, convertí la conexión en un bucle, que realmente complementa estas formas de bucle he creado en las otras florituras Para mi F, esto era todo lo que tenía antes. Yo era un trazo descendiente muy simple sobre la F, pero le agregué una segunda curva rellenando parte del espacio negativo a la izquierda de la F. Para la parte superior de la F, tenía esta curva bastante simple, y la sustituí por una curva que llenaba el espacio negativo a la derecha de la misma My D's A sender, que era tu clásico bucle de remitente A, que llenaba mucho más espacio negativo, tanto a la izquierda como a la derecha, e incluso aumentaba la altura de la letra también. Así que elegí solo una de las muchas opciones de florituras para esa Mi descendiente de la G, por supuesto, originalmente era un pequeño bucle como este, pero simplemente lo extendí realmente para llenar ese espacio negativo a la izquierda y a la derecha decenders muy a menudo te dan muchas oportunidades para llenar mucho espacio porque las formas de floristería para los descendientes tienden a ser Y luego acabo de hacer un trazo de salida muy simple en esta E. El resultado final, si escribiera todo esto juntos se vería como yo escribiendo así. A menos que ya sepa exactamente el florecimiento que estoy haciendo, a menudo empiezo con la forma de la base y luego agrego la floritura una vez que tengo un poco más de sentido de la palabra Eso es bastante común. Pero otra vez, a menos que ya sepa de antemano o esté trazando y sepa exactamente qué forma florece quiero, tiendo a dibujarlas en ese orden Ahora puedes estar pensando, ¿cómo sabes qué formas y todo eso? Eso va a llegar más tarde. Recuerda como dije que estas cosas van mano y realmente no hay un orden en particular que pueda enseñarles en que cubrirá todo lo que necesitas saber en un paso tras otro. Todo esto va a ser cubierto. Pero sí, primero, solo estamos hablando de dónde vas a poner tus florituras y luego hablaremos de cómo darles forma. Entonces aquí hay algunos ejemplos más de colocación. Te acababa de mostrar una manera de florecer, pero aquí hay dos más Tenemos, por ejemplo, si solo comparamos estos dos, hice una elección en este para llenar el espacio negativo y moverme un poco debajo de la línea base con mi trazo de entrada. Pero aquí en esta H, no le hice nada al trazo de entrada. Solo floreció el acender, pero llené el espacio negativo a la izquierda de la H con mi Asender así que en ese sentido, agregué espacio a la izquierda de la palabra sin jugar en absoluto con el sin jugar en absoluto con el Entonces ese es un principio crucial, y vamos a llegar a eso más adelante. Pero no es necesario que florezcan todas las oportunidades disponibles A veces elegir algunos y dejar a otros sin florecer es lo que crea el contraste apropiado para hacer un florecimiento impresionante realmente sin esfuerzo Entonces hice algunas cosas más simples en estos. Se puede ver que aquí esta barra T es bastante corta, mientras que esta barra T no sólo es tan larga que de hecho se incorpora al florecimiento de la F. Aquí hice algo similar haciendo que el florecimiento de la F se incorporara al florecimiento de la D. Y luego hice algunas cosas más elegantes con mi G e hice mi G e hice un par de opciones diferentes mientras que esta barra T no sólo es tan larga que de hecho se incorpora al florecimiento de la F. Aquí hice algo similar haciendo que el florecimiento de la F se incorporara al florecimiento de la D. Y luego hice algunas cosas más elegantes con mi G e hice un par de opciones diferentes para el descendiente de la F. Entonces, como dije, con este libro de trabajo, vas a poder entrar aquí y rastrear estos por tu cuenta, acumular esa memoria muscular para realmente tener una sensación de movimiento, forma, tamaño y presión, cómo presionar hacia abajo para mantener los trazos delgados y los trazos gruesos gruesos Aquí tengo esta frase base sin florecer en absoluto. Y vas a tener la oportunidad por tu cuenta, y aquí conmigo un poco para jugar con formas en que puedas florecer estas palabras a tu gusto Entonces, por ejemplo, sólo voy a entrar aquí. Me gusta esbozar las cosas así y jugar con su legibilidad, sabiendo que puedo, ya sabes, cambiarlas antes de rastrear toda la palabra Y cada vez voy a intentar hacer algo un poco diferente. Sí, veamos qué pienso de eso. Aquí en Procreate, puedo hacer mi boceto, y luego puedo reducir su opacidad y luego trazar esa plantilla original y mi florecimiento juntos en Mira cómo acabo de hacer esa edición a medida que avanzaba. Me di cuenta de que debido a que había creado este gran florecimiento en la parte inferior de la F, perdí el travesaño de mi F. Entonces iba a parecerse más a una L que a una F. Así que fuera del puño, acabo de crear el travesaño de esta F para conectar la U, y ese tipo de resolvió el problema de legibilidad que iba a enfrentar Y otra vez, si esto te abruma y solo estás pensando, pero ¿cómo se me ocurren estas formas Ahí es donde estamos a punto de llegar. Bien, genial. Entonces este es un ejercicio con el que quiero que juegues en casa por tu cuenta. Nada es una mejor manera de practicar el florecimiento que simplemente bucear y experimentar por tu cuenta Así que desafíate a ti mismo. ¿De cuántas maneras puedes florecer esta frase corta? 4. Principio 3: tamaño: A continuación, el principio número tres es el tamaño. El mejor consejo que puedo darle a cualquiera que empiece por florecer es este Florecer casi siempre debería ser mucho más grande de lo que crees que debería ser El tema más común que he visto a lo largo los años entre mis alumnos es que dado que florituras se consideran acentos y por lo tanto secundarias a las propias formas de letras, el instinto es hacerlas más pequeñas que las letras para mantenerlas discretas y discretas Después de todo, queremos que las letras destaquen sobre todo. Entonces, ¿por qué haríamos los florituras tan grandes como las letras Bueno, florece cuando son proporcionalmente demasiado pequeños, tienen el efecto contrario de ser El ojo tiende a ser atraído hacia ellos, y en realidad restan valor a las palabras mismas Están distrayendo. He aquí un ejemplo donde las florituras son demasiado pequeñas. Estos bucles y curvas se ven completamente desproporcionados con el tamaño general de cada letra. Esta letra mayúscula es bastante grande. Pero este florecimiento retoma, lo que, digamos, menos del 25% de la altura de la letra, más como 20% incluso A mí, esto da la impresión que estos bucles y curvas fueron creados con una mano arrugada que no tenía mucho movimiento yendo cuando se crearon los florituras, pero más o menos agregaron los florituras por con la sensación debería agregar una curva aquí, pero no estoy muy seguro de qué hacer con ello, así que simplemente me quedaré en un bucle redondeado pero no estoy muy seguro de qué hacer con ello, así que simplemente me quedaré Realmente quieres florituras para ocupar bienes raíces. ¿Recuerdas cómo hablamos de todo ese espacio negativo? Mira cuánto espacio negativo se pierde aquí. Tantos lugares con oportunidades de florecer. ¿Cómo podemos mejorar eso? Bueno, aquí hay una manera que creé una solución alternativa. Estos dos tienen la misma forma de letra base. Se puede ver que usé oportunidades muy diferentes para florecer, y realmente hice todo lo posible para exagerar estas florituras para que no fueran demasiado grandes, sino simplemente proporcionales a las Esto llena mucho más todo ese espacio negativo. Realmente da más una sensación de movimiento hacia adelante y una especie de movimiento hacia arriba, que es mucho más satisfactorio a la vista. Además, los espacios abiertos que dejan las florituras complementan realmente los espacios abiertos que quedan en las formas de letras Aquí en el libro de trabajo, te doy la oportunidad de trazar ese mismo diseño que creé arriba para que puedas tener una especie de sentido con tu mano del tamaño de movimiento y la cantidad de distancia que tu mano realmente tiene recorrer para hacer florituras de este Pero entonces te estoy dando, al igual que en la página anterior, la oportunidad de jugar con la adición de florituras propias Y luego puedes simplemente venir y crear un diseño más pulido trazando la combinación de la plantilla y tus florituras bosquejadas En la parte inferior de cada una de estas páginas, por cierto, he proporcionado una leyenda que muestra exactamente qué pincel procrear usé originalmente para crear este diseño No obstante, les instaría a que jueguen con diferentes bolígrafos. hay absolutamente ninguna razón por la que tengas que usar el pincel de rotulación exacto que yo uso, porque cada pincel te va a dar un estilo diferente Dicho esto, realmente recomiendo encarecidamente que elijas un pincel de rotulación real o un pincel optimizado para rotulación cuando haces esta práctica porque los diseñadores de brochas procrean que diseñan pinceles de rotulación ponen mucho pensamiento en algunos elementos de programación muy específicos que involucran, por ejemplo, sensibilidad a la presión, que es crucial para es crucial La forma en que el flujo y el seguimiento de la tinta digital pueden seguir el movimiento de tu mano y suavizarse y todo eso Así que no todos los pinceles artísticos funcionan bien para las letras, especialmente para florituras Entonces, si te sientes frustrado porque no puedes obtener trazos suaves, la primera pregunta que me haría es, ¿ estoy usando un pincel, ya sea un pincel procrear o un marcador o bolígrafo analógico real ¿Estoy usando uno que está realmente optimizado para florecer o estoy usando una herramienta inadecuada que es la razón por la me están obstaculizando mis habilidades que tal vez no sea yo, tal vez sea la 5. Principio 4: forma: El siguiente es la forma, principio número cuatro. Esto va de la mano con nuestro primer principio, intención en el sentido de que jugar con las formas subyacentes de las florituras, las formas reales de las propias curvas y los bucles, tiene un enorme impacto en el estado de ánimo y la impresión que transmiten Como regla general, cuanto más elíptica u ovalada son las florituras, más formal se vuelve el estilo floreciente. el contrario, cuanto más circular es una forma florecida, más moderna, lúdica, caprichosa se vuelve el Entonces tengo aquí para ustedes dos versiones trazables que muestran forma muy elíptica y florituras circulares, más redondas Me encantaría que pudieras practicar estas dos y tener una idea de cuál coincide más con tu estética personal. Este es un ejemplo de donde puedes hacer un cambio consciente en tu florecimiento para que se adapte a tu estética de una manera u otra Juega con estos y pregúntate, ¿me gusta este estilo más lúdico que viene con las formas más circulares o prefiero este look tradicional más formal que viene de hacer florituras más largas y elípticas ? de hacer florituras más largas y elípticas Aquí hay un ejercicio específico para jugar con el dibujo tus propios florituras en formas elípticas o circulares Entonces mi ejemplo inicial, y esto se hace con un bolígrafo monoline, usaré mi monoline más verdadero de mi juego de bolígrafo monoline En esta en particular, utilizo florituras elípticas pero casi circulares Así que puedes rastrear eso si quieres, pero el verdadero desafío aquí, creo, va a ser que quiero que juegues con hacer verdaderamente circulares y hacer formas verdaderamente elípticas Por lo que estos serían considerados muy circulares, y estos serían considerados muy elípticos 6. Principio 5: estilo: Entonces en el tema del estilo, tenemos el estilo principal número cinco. Sólo tiene sentido que el estilo de la letra se forme y el estilo del florecimiento se complementen entre sí Creo que este es probablemente uno bastante obvio, pero en la práctica, sí merece un poco más de explicación. Aquí tenemos un ejemplo de un estilo de letras bastante pesado Esto se hizo con mi bolígrafo flex puntiagudo. Así que vamos a ir a eso, en realidad. Entonces esto se hizo con mi pluma punta flex que tiene un rango bastante amplio de delgado a grueso basado en una presión mínima. Entonces, cuando tienes un estilo de letras como este, esto rompe la regla que mucha gente tiene que florecer debe ser especie de finas líneas de cabello y simplemente Si tuviera que florecer esta palabra con líneas de cabello muy finas, las florituras mismas serían débiles, por el contrario, No tendrías esa misma sensación que son realmente parte de las letras, que fueron creadas con la misma herramienta, que fueron creadas sin esfuerzo y fuera del puño por el diseñador Si su presión sobre la forma de letra en sí es crear trazos gruesos que sean aproximadamente así de gruesos, entonces su florecimiento probablemente debería tener algunos acentos que son al menos en su mayoría así de gruesos Cambia la forma floreciente si quieres, pero realmente asegurándote de que ese peso y esa consistencia de estilo sigan siendo los mismos Aquí tenemos caligrafía de punta muy fina. Aquí uso mi pluma puntiaguda rígida, así que vamos a cambiar a eso. Todo esto floreciente es esa línea de cabello muy fina, clásica, formal, tradicional Incluso puedes venir aquí y simplemente rastrear las florituras que creé Y solo tienes una idea de cuán poca presión requiere sobre un bolígrafo de caligrafía Por supuesto, también puedes usar un marcador de caligrafía para esto, pero yo usaría un marcador de punta fina o rígido para lograr esto porque cualquier pincel muy, muy flexible o suave va a hacer que sea un poco demasiado fácil obtener trazos que sean demasiado gruesos Entonces este es un cepillo sensible a la presión, pero apenas es lo suficientemente sensible como para crear un ligero contraste entre las finas líneas del cabello y las olas más gruesas Entonces quiero que vengas aquí y trates de emular el estilo de mis letras base en tus Tal vez incluso en lugar de jugar tanto con su forma, tipo de hacer algo divertido. No te preocupes si se ve bien o mal. Pero solo practica haciendo estos grandes trazos de barrido usando la misma presión o peso que encontraste en las letras. Y por último, tengo aquí un ejemplo monolino. Y con esto, volví a usar mi cepillo monoline más verdadero. Y, claro, con la monolina, por su misma definición, no tienes opción para el peso Entonces esto es casi como la versión de pregunta truco porque en realidad no tienes opción con ningún bolígrafo monoline para cambiar el peso en función de la presión De hecho, tendrías que ajustar el tamaño del pincel aquí o en escritura analógica, elige un bolígrafo completamente diferente. Aún así, esto es para realmente llevar a casa el hecho de que asegurarse de que esa consistencia complementaria o coincidente es lo que realmente va a crear el flujo sin esfuerzo en el que se basa el florecimiento 7. Principio 6: cantidad: Bien, el siguiente es una cantidad muy crucial. La regla clave aquí es que debes emplear florece pensativa y estratégicamente Yo muy, muy raramente florezco cada letra. En la mayoría de las palabras, eso ni siquiera funcionaría porque una palabra que tiene una letra descendiente como una Y justo en el medio de ella requiere un poco de talento y creatividad para florecer ese descendiente y aún así conectarse adecuadamente con lo que sea la siguiente letra de la Entonces en su mayor parte, al menos para los principiantes, sugeriría que no florezca cada letra Encuentre las áreas una vez que dibuje su estilo básico, encuentre las áreas donde florecer sería posible ¿Recuerdas ese primer ejercicio que hicimos? Así que localiza esas áreas, localiza tu espacio negativo y elige solo un par. No entres aquí con el sentido de que, bien, ahora que he identificado estos cinco, seis lugares, necesito crear seis florituras Eso en realidad podría reducir la legibilidad. Entonces aquí te he mostrado un enfoque común, que es que las palabras que tienen una letra mayúscula frecuentemente hacen versiones muy florecidas de la mayúscula y dejan las letras minúsculas que siguen muy simples solo hecho de agregar este florecimiento a la mayúscula ya va a comenzar con una explosión Comienza y crea un ambiente de fantasía y floreció desde el principio de la palabra De hecho, puede ser tan dramático porque es una letra mayúscula grande y alta que puede llevar este espectáculo Realmente no es necesario, por lo general, agregar florituras en el resto de la palabra para que alguien tenga la impresión general de que toda la palabra está florecida Sin embargo, si quieres hacer algo más, podrías florecer tu mayúscula y luego elegir otro lugar Elegí este segundo Asender porque sentí que hacía un buen trabajo de dos pájaros de 1 tiro Llenó espacios negativos en el área superior con solo florecer una sola letra Ahora bien, aquí hay un ejemplo en el que he florecido literalmente cada letra Esto pasa a quedar bastante legible, pero te diré, me tomó algunos intentos hacer florituras que no estaban tan solapadas y tan engorrosas que la palabra quedó casi enterrada por las florituras que la rodeaban la Creo que, por ejemplo, floreciente, esta E es completamente innecesaria Incluso si creas un descendiente florecido para la Y, como he hecho aquí, hubiera sido completamente apropiado para mí nix ese florecer y simplemente ir directo a la E. Es innecesario y , de hecho, distraer haber puesto ese trazo de entrada inicial florecer en una letra que está en medio de una Hablemos de algunas formas en las que puedes florecer esto. Entonces nuevamente, estas son las regiones que tengo que florecer, y tomando en cuenta este principio de cantidad, voy a experimentar con diferentes combinaciones que podría usar Entonces veamos qué pasa si creo un floritura muy mínima a mi letra mayúscula Por el contrario, se puede ver aquí arriba, este es un florecimiento mucho más dramático Entonces empezamos con un florecimiento mínimo ahí. Y si esencialmente no florecemos aquí, solo un clásico ¿Qué pasa con esto florecer en la L que llena sólo este espacio negativo Ahora bien, si florecemos la W, podría ser muy mínima, un pequeño bucle Entonces ahí tenemos un ejemplo. Ahora vamos a florecer esto mucho más que antes. Sí. Entonces tenemos eso mucho más, y vamos a hacer todo aquí con el decender Ahora entrando, voy a hacer mi sugerencia antes de no florecer el trazo de entrada a esa E. Esta es una forma clásica de florecer L's Cuando tienes una L doble, puedes hacer la primera, una especie de englobar la segunda. Así puedes entrar en tu L así y luego hacer que tu segunda L sea más baja y más o englobada bajo lo que podrías pensar como un paraguas de la primera Entonces probemos ese estilo aquí, y ni siquiera hagamos un bucle al segundo. Entonces no florecer en absoluto. Ni siquiera hagamos un bucle con eso. Mantengamos esto simple. Vamos a ver qué pasa si no florecemos en absoluto la O, tampoco. Sin bucles en absoluto. Y luego en esta W, hagamos algo para llenar un poco de este espacio porque aquí del lado izquierdo, llegamos bastante lejos a la izquierda con nuestro florecimiento Entonces, ¿por qué no pensamos en florecer esta palabra hacia la derecha para un sentido del equilibrio Esa es una opción. No soy fan, no creo. Aunque, sí, realmente no está mal si salimos así. Sí, eso estaría bien. Ahora, vamos a pulir ese un poco, rastrearlo de nuevo solo para que tengamos un sentido de, ya sabes, toda la palabra sin muchos bocetos y superpuestos Ahora, se puede ver eso porque estoy moviendo mi brazo muy flojo, no estoy trazando exactamente sobre mis florituras anteriores, porque si desperdicio mucha energía realmente tratando de emular o rastrear la ubicación exacta de mis florituras anteriores, me voy a encontrar teniendo un brazo rígido, golpes un brazo rígido Realmente, esa falta de esfuerzo suelto no se puede lograr si estoy trabajando demasiado duro para rastrear la ubicación exacta de los trazos que estoy haciendo 8. Principio 7: peso: Ahora hablemos un poco más sobre el peso en sí. Entonces digamos que tienes una muy más sencilla. Esto tiene algo de luz floreciendo, claro, pero algunas letras muy simples como esta que general desprenden la impresión de ser delgadas o livianas Entonces, déjame cambiar mi pluma aquí. Usé mi bolígrafo de cinta para crear esto, así que me mudaré a eso. Está en mis bolígrafos de punta plana. Y esencialmente, este es un cepillo que va de fino a grueso muy bien tanto con presión como con dirección. Quiero que miren cómo agregué florituras adicionales aquí, una especie de decoración extra. Entonces tomé este mismo diseño, y aquí abajo, decidí agregar florituras adicionales. Uy. Y el punto de este ejercicio es sobre el peso. Entonces creo que sería útil que vinieras a rastrear estos y realmente trabajaras en conseguir el peso, la presión que ejerces sobre tu pluma para que coincida con la mía y para que coincida con cualquier letra que estés decorando Así que de nuevo, puedes venir y rastrear mi diseño original o puedes rastrear las propias letras, realmente tener una idea del peso que se usa para crear las letras, y luego desafiarte a ti mismo para agregar algo de florecimiento Entonces, por ejemplo, un tipo de forma divertida de agregar aún más interés visual a un diseño es agregar lo que yo llamo estos pequeños reflejos o acentos de movimiento para que la palabra realmente parezca que se mueve o, ya sabes, sacudiendo o bailando o algo así. Tengo aquí más ejemplos para ti de peso, en este caso, grueso. Yo uso exactamente el mismo pincel para crear estas letras gruesas, por cierto Pero tienes estas letras gruesas. La parte más delgada de estas letras sigue siendo relativamente gruesa. De hecho, probablemente sea casi tan gruesa como esa fina letra que vimos antes Entonces esa es la parte más delgada de este estilo grueso. Y la parte más gruesa es dramáticamente más gruesa, ¿verdad? Entonces, cuando te metes un pincel aquí para dibujar realmente una decoración extra, no dudes en empujar realmente hacia abajo y agregar drama. Recuerden cómo estaba diciendo que veo a muchos calígrafos pensando que florecer es un acento, ya que es un complemento, realmente necesita desvanecerse en realmente necesita desvanecerse en segundo plano y no distraer Bueno, si le creé una floritura a esta K eso era realmente pequeño, así Aunque el peso fuera algo correcto, aquí no estamos hablando de un florecimiento complementario Algo de esto parece demasiado pequeño para el estilo. 9. Principio 8: legibilidad: Bien, aquí hay uno súper importante legibilidad. Echa un vistazo a la palabra más alta que tengo aquí. ¿Qué dice eso? ¿Qué ves primero cuando lo lees? Creo que algunas personas primero verían limpio. Algunas personas primero verían lean, y otras aún podrían estar de lado a otro entre los dos hasta el punto de que no tengan idea de lo que dice. Este es un problema común con el florecimiento. Porque florecer contiene bucles y porque tantas letras contienen bucles, puedes encontrarte casi creando formas como letras con tus florituras Y eso es algo que hay que evitar con fuerza. No tengo la costumbre de decirle a la gente que un estilo de letras es correcto y otro está mal Pero los únicos dos principios clave que siempre tienen que quedar con buenas letras son que puedes leerlo porque es lettering, después de todo, y te gusta Si a ti, a los artistas les gusta, y es legible, entonces eso es correcto. En este caso, sin embargo, esto no es legible. Este florecimiento particular podría leerse como una C, y así por lo tanto, debido a que está a la misma línea de base y aproximadamente a la misma altura que las letras minúsculas porque tiene el mismo grosor en la carrera descendente ahí mismo que las propias letras, el ojo podría leer fácilmente Entonces, no pasa la prueba de legibilidad. Aquí hay algunas mejores formas en las que podríamos haber entrado en esa palabra con un florecimiento que no distraería ni confundiría con otra letra En estos dos, he optado por crear una sensación de movimiento hacia adelante y realmente mover la letra Ls florecer a la derecha hacia arriba hacia la derecha En esta primera, acabo de ir con el muy clásico guión sin florecer L que comienza abajo en la línea de base y entra directamente hacia arriba en el bucle asender Y aquí he guardado ese mismo sentido de un solo bucle de entrada. Acabo de elevarlo más alto, y no le he dado ningún peso. Entonces, en lugar de este gran florecimiento de base gruesa, acabo de levantarlo y quitarle el grosor Ahora es tu turno. Hay tantas, entonces, tantas florituras que puedes hacer aquí que van a ser más legibles Esto puede parecer una E minúscula la mayor parte del tiempo, pero sí la veo a veces utilizada como una Y nuevamente, eso apenas inmediatamente se vuelve ilegible. ¿Eso es una E o es una L? Otro común es cuando se florece la letra H. Veo a veces gente haciendo esto por su H. Por ejemplo, ¿eso dice hola o eso dice bello? Esta es una forma muy común de escribir un guión H. Personalmente me parece muy difícil de leer, dado que una forma de guión B muy válida es esta. Entonces, si quieres hacer una H florecida, sugiero mantener ese segundo trazo, el segundo golpe hacia abajo, bastante recto, no curviéndolo así Pero mantenlo bastante recto y haz que tu floritura se mueva hacia la derecha en lugar de entrar y subir, ¿verdad? Entonces esa segunda parte de la H sería como, esto sería más legible, esta mucho menos legible. Hay muchos ejemplos, y como regla general, le digo a la gente cuando estás creando un diseño final, sobre todo algo muy importante como un logo o un tatuaje, donde no es muy fácil volver atrás se vuelve si se implementa, sugiero a la gente que dirija esto por un par de ojos frescos, un amigo, un colega, pregúntales, ¿Puedes leer esto? Si hay alguna duda en esa persona, eso significa que otras personas también dudarán Si hay alguna duda, sugiero que la retoque hasta que nadie tenga ninguna duda 10. Principio 9: ejercicios: Así que la siguiente sección de este paquete gratuito que te he dado proporciona muchos más ejercicios dirigidos. Ahora hemos hablado mucho sobre diferentes principios de lo que hace que el buen florecimiento sea exitoso Pero dibujar florece por sí mismos es una tarea desalentadora, y eso va a comenzar con el movimiento en tus brazos Entonces proporcioné estos ejercicios aquí que van a hacer que tu brazo se mueva y construya la memoria muscular para formas florecidas realmente comunes Sugiero usar un lápiz. Incluso puedes imprimir esta hoja con el PDF que te doy y usar un lápiz real. Nada mejor, honestamente. Hago esto en mis propios garabatos todo el tiempo. Y simplemente repasarlos. Esta es la velocidad que busco. No estoy buscando que traces cuidadosamente alrededor de cada forma. No. El punto es, con un hombro suelto, un codo suelto, una muñeca suelta, ¿puedo simplemente moverme rápidamente y crear estas formas básicas? Eso es lo que va a requerir el florecimiento exitoso. Así que sigue las flechas. En este caso, por ejemplo, se trata de un movimiento en el sentido de las agujas del reloj. Aquí, te estoy pidiendo que hagas la misma forma en un movimiento en sentido contrario a las agujas del reloj Estos son en sentido contrario a las agujas del reloj. No estoy plantando mi mano en mi pantalla y solo usando mis dedos para crear esta forma. No, estoy moviendo todo mi hombro. De hecho, apenas estoy moviendo mi muñeca en absoluto. Ir a través de estos. Hazlas tantas veces como necesites. Hágalos por la mañana cuando te sientes a practicar. Sólo tienes estas formas en tu mano. Si tocas un instrumento como yo crecí tocando el piano, practicar tus escalas era así para ejercitar tus dedos, pero a la vez que aprendía combinaciones de sonido, esto es lo mismo aquí. Vas a estar ejercitando tu brazo, consiguiendo esos movimientos básicos florecidos ahí, mientras también aprendes cómo tu brazo necesita moverse, dónde debe provenir el movimiento, para crear estas exitosas formas florecidas Insinuar que son tus hombros y un poco tus dedos. Entonces cuando te metes en hacer cartas reales, vas a encontrar que, um, esa práctica que hice con los ejercicios, eso está siendo útil aquí porque ni siquiera tengo que pensar más en cómo mover mi brazo Mi brazo solo sabe, acabo incrustar eso en el cerebro de mis brazos. 11. Principio 10: diseños: A continuación, te he dado tres diseños para practicar, que utilizan diferentes estilos de letras, diferentes tipos de bolígrafos también Este es un diseño trazable que muestra un estilo monolino, y puedes ver dónde creé las florituras, y luego quiero que crees tus propias florituras basadas en todos los Así que prueba diferentes estilos, prueba más elíptica, prueba más circular, prueba más tiempo, prueba más mínimo, haz todas esas cosas, y solo realmente tener una idea de lo que es posible Aquí está el ejercicio de diseño número dos. Esto usa mi cepillo casi monolina, que tiene un tipo general de vibra monolina moderna sin ser estrictamente Hay cierto contraste en el peso del accidente cerebrovascular. Entonces este es un florecimiento un poco más elegante, pero aún muy moderno porque hay muchas formas circulares en Pero también hay mucho movimiento. Traté de hacer que estos sintieran como si realmente se estuvieran moviendo en muchas direcciones, ya sabes, abajo arriba a la izquierda, etcétera Así que hay justo como esta sensación de energía en este diseño general. Y el tercer diseño es este mucho más elegante, más formal Esto es tal vez de nivel avanzado porque tengo aquí muy elegante fantasía, florituras de fantasía De hecho, estos pueden ser útiles para rastrear tal vez una y otra vez porque estas son algunas de las formas más florecidas que podrás encontrar Aquí hay muchos glifos, y con eso quiero decir, por ejemplo, esta T y esta H son un solo glifo, es decir, que están inextricablemente vinculados, Entonces este florecimiento conecta esta T con esta H, con esta T, también Aquí hay otro glifo. El florecimiento que viene de la W mayúscula se convierte en el florecimiento Asender 12. Bonus: directrices: El conjunto final que te he dado la sección final de este libro de trabajo son cinco guías de letras diferentes de varios ángulos, líneas base, alturas ascendentes, alturas descendentes A lo mejor ya tienes un estilo de letras establecidas , y eso es maravilloso Pero si estás jugando mucho con proporciones y proporción y usar cuadrículas sigue siendo muy útil Por cierto, las cuadrículas no son solo para principiantes. Yo uso cuadrículas todo el tiempo. Si estás en Procreate, tira una capa en blanco encima de ella y, ya sabes, haz un montón de tu práctica aquí Quiero que puedas pasar por estos y solo usarlos para practicar. Si estás haciendo esto en papel, imprímalos y pon un poco de papel de calco sobre ellos para que puedas reutilizar la misma hoja arenada una y otra vez, o usa una caja de luz, por ejemplo, con un trozo de papel normal sobre ella 13. Sigue aprendiendo…: Muchas gracias por seguirnos. Mi sincera esperanza es que esta clase te haya inspirado a ponerte experimental con tu florecimiento e incluso probar Procreate si aún no lo has hecho Te invito a compartir imágenes de tu proceso en la sección de proyectos de clase. Sé que me encanta ver las muchas formas creativas que mis alumnos interpretan mis lecciones, y creo que a ustedes también les encanta ver el trabajo del otro. Si quieres seguir junto con este paquete Procreate, usando exactamente los mismos pinceles que yo uso, dirígete a este breve enlace y compra mi último kit de letras y caligrafía Si te interesa aprender varios otros estilos de caligrafía moderna, ofrezco una biblioteca de descargas gratuitas, donde puedes encontrar decenas de hojas de práctica imprimibles y Procreate Yo lo llamo el kit de herramientas de letras de Molly, y lo he vinculado en la descripción de esta clase También te animo a que revises mis otras clases y mis libros a medida que continúas aprendiendo. Muchas gracias, y espero volver a verte aquí de nuevo para otra lección.