Clase de vignette de poinsettia mixta

1. Introducción a la a la nueva a la poinsettia: Hola ahí, soy Cheryl. Hoy te estaré dirigiendo por esta clase. Muchas gracias por unirte a mí por este conjunto de puntos de medios mixtos de clase de viñetas. En esta clase vamos a estar haciendo esta versión de los puntos que habían sido todavía. Pero también he creado uno con un esquema de color plata y azul. También tenemos uno con un esquema de color crema y oro. Por lo que puedes elegir qué versión de esto y vas a cumplir con todos los suministros utilizados para cada versión se listan en la lista de suministros que se incluye con la clase. El listado de suministros con el que he vinculado donde puedes encontrar todos los suministros que vamos a estar usando para crear nuestro conjunto de puntos de viñetas va a hacer mucho más fácil para ti la fuente de tus suministros y a veces ver algunos de los suministros que estamos usando. Para ver si sucede que tienes algo que sea similar. La clase está configurada en diferentes segmentos. Entonces antes de que realmente creemos toda la viñeta, vamos a hacer todos los pedacitos y piezas. Entonces cuando vayamos a armar todo el asunto, donde tienes todos los componentes listos, ensamblados, listos para ir, y va a hacerlo rápido y fácil. Esta viñeta es perfecta para si quieres alguna decoración navideña o para darnos un regalo a tu familia y amigos. Y habiendo dicho todo eso, vamos a hacer un conjunto de puntos de viñeta. 2. Basecoat de paneles de madera: Muy bien, Así que estos son los prototipos para lo que estaremos haciendo en esta clase. Por lo que estas son dos versiones diferentes. Vamos a hacer un poco de combinación entre los dos. Vamos a hacer una base negra con algunos acentos dorados. Vamos a hacer las velas de oro. Pero vamos a hacer algunos puntos. Eso es con la técnica que hice, estas azules y es una técnica de fondo angustiada. Por lo que vamos a estar creando nuestro stock de tarjetas en un color rojo a partir del stock de tarjeta blanca lo hará más adelante en la clase. Por ahora mismo, lo que tenemos que hacer primero es que necesitamos capa base nuestro panel de madera negro. Por lo que estoy haciendo un panel de madera ocho por 10 aquí. Y lo voy a cubrir base y tenemos que hacer tanto por atrás como por delante. Me gusta cuando mis proyectos se ven completos desde atrás y frente. Entonces lo primero que voy a hacer es recubrir la espalda y los costados y luego la voy a dejar secar y luego haremos el frente. Entonces acabo de tener algo de pintura negra aquí. La pintura negra que estoy usando es bastante pigmentada, por lo que realmente sólo necesitará una capa. Y como realmente bastante grueso, así que sólo le estoy agregando un poco de agua para ayudar a que se propague un poco mejor. Creo que solo voy a hacer la pared de los lados o antes de hacer la parte posterior de ella para que esos puedan estar dibujando mientras estoy haciendo la espalda. Y puedes pintar tu capa base del color que quieras. A mí me gusta el fondo negro y creo que los puntos rojos, theta y las velas de oro van a ser realmente llamativos. Con fondo negro. Podría incluso hacer puntos rojos dice con unos acentos de plata y plata, pero me gusta mucho leer el oro juntos. Y si sí usas una pintura diferente a la que estoy usando, posible que necesites usar un par de abrigos solo para que se cubra completamente. Tan solo prepárate para eso. Pero quieres que todos esos próximos y las hendiduras se llenen por completo. América y el último lado. Y dependiendo del tipo de panel que obtengas, es posible que necesites hacer algo de lijado antes de tiempo. Conozco uno de los que hice por mi prototipo, el panel en sí es bastante rudo. Por lo que hay un poco de textura en ello. Me gustó porque quería que se viera un poco, un poco áspero y desgastado. Pero si quieres que sea completamente liso, vas a querer asegurarte de enviarlo antes de tiempo para que tengas una bonita superficie lisa para trabajar con un poco más de pintura negra aquí. Y ve, Oh, justo la cubierta aquí. Como dije, esta pintura de aquí es realmente bastante pigmentada. Es, y es realmente bastante grueso. Por lo que necesito terminar agregando mucha agua para que fluya un poco mejor. Entonces no termino teniendo manchas de pintura por toda mi superficie aquí, razón por la cual guardo el agua. De acuerdo, así que voy a dejar que esto se seque completamente. Y a través de la magia del video, te veré en un segundo y pintaremos el frente. De acuerdo, así que nuestra espalda está seca. Ahora es hacer la parte delantera aquí es que empujas. Y esta es la parte que vas a ver. Entonces esta es la parte que es mucho más importante tenerla hecha en muy bien. Entonces lo estoy haciendo afuera primero y luego voy a hacer el interior. Yo estoy adentro, voy a hacer los lados primero. Simplemente cortarlo en los bordes y luego extenderlo. Parte de esto se va a cubrir con el set de puntos y las velas y esas cosas, pero definitivamente queremos asegurarnos de que todavía obtenemos un bonito aspecto limpio al fondo antes de añadir esos elementos. El negro se ha vuelto un poco demasiado. Entonces eso me ayuda a hacerlo o si se adelgaza demasiado, entonces vas a ver un poco más del grano ancho desde el panel web. Y tal vez quieras eso, eso está totalmente bien. Pero entonces quieres asegurarte de que eso sea consistente a lo largo de todo tu proyecto. Porque si ves algunas partes de ella y no en otras, va a parecer un poco extraño. Va a parecer incompleto. Si quieres que la madera muestre, entonces tal vez use una mancha o algo para que sea consistente a lo largo de todo el proyecto. Yo quiero tener una bonita base negra a ella. No quiero que me vean el ancho a través de él. Por lo que quiero asegurarme de que mi bloque sea lo suficientemente opaco. Está bien, así que voy a dejar que eso se seque en el siguiente video, vamos a estar agregando algunos de los acentos dorados al marco. Definitivamente queremos estar haciendo eso antes de empezar a agregar cualquier otra cosa al interior de la misma. Entonces voy a dejar que esto se seque por completo y te veré en el siguiente video donde empezaremos, empezaremos a agregar algo de oro. 3. Añadir acde en oro al panel de madera: Muy bien, Así que ahora vamos a añadir algunos acentos dorados al marco. Y esto es sólo un poquito. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a secar el cepillo y un poquito de oro. Y luego vamos a usar una almohadilla de repujado y un poco de polvo de repujado y simplemente conseguir algunos de los acentos dorados más oscuros con polvo de repujado porque crea un poco de una textura diferente a la simple pintura. Por lo que realmente no importa qué tipo de pincel uses. Úsalo para esto siempre y cuando sea un pincel plano y tenga un cepillo seco. Entonces queremos muy, muy poca pintura en nuestro pincel. Queremos estar simplemente consiguiendo acentos de oro realmente sutiles. Entonces ve con una mano ligera primero. Siempre se puede agregar más. Pero quiero decir, supongo que técnicamente podrías quitarte esto si tienes demasiado oro encima, siempre podrías ir a tomar algo del negro y tapar tu oro. Pero siempre es más fácil ir con mano ligera para empezar y luego agregar más si decides que quieres un poco de extra y verás que no me estoy poniendo todo. No quiero que esté completamente cubierto de oro. Yo estoy agregando apenas pequeños pedacitos sutiles, si lo prefieres y quieres tenerlo completamente cubierto de oro. Absolutamente, Es tu proyecto. Absolutamente puedes hacer eso. Yo sólo lo quiero sutil. El oro no es típicamente mi metálico favorito, principalmente porque a menudo tiene un tono amarillo y el amarillo es mi color menos favorito. Entonces no me importa un poquito en la época navideña, pero quiero que sea solo pedacitos y quiero que sea sutil. Entonces esto no va a tomar mucho tiempo para que se seque porque solía pintar muy poco en mi pincel. Pero voy a dejar que se seque por completo y voy a ir a limpiar mi cepillo en mente, una vez que estés oro se haya secado completamente. Y lo que estoy haciendo ahora es que estoy tomando una almohadilla de tinta de marca de agua, poniéndola en algunas de las áreas donde tengo el oro, donde quiero que el color dorado sea más oscuro. Y voy a grabar ese polvo de gofrado de oro, y me acabo de dar cuenta de que no lo enchufé . Entonces aquí vamos. Entonces definitivamente quieres estar usando una pistola de calor para esto que va a derretir ese polvo. Y se puede ver que sólo tiene un aspecto un poco diferente a la pintura dorada. Agrega algo de textura al marco. Y de nuevo, no voy a poner esto en todas partes. Yo solo lo estoy poniendo en lugares ahora si consigues algo así donde te consiguen demasiado polvo de repujado, parece que le gusta pegarse a la palabra no importa si está seco o no. Tan solo toma un cepillo rígido, quita el exceso, y tócalo. Entonces aquí tienes. No sé si se puede ver esa textura, pero me gusta bastante cómo le agrega un poco de textura extra que la pintura no pinta como el color dorado, pero en realidad no tiene ninguna textura a ella era bastante plana. Entonces una vez que tu pistola de calor se haya calentado, va a tardar mucho menos tiempo en repujado. Entonces puedes hacer un par de secciones a la vez entonces. Y solo recuerda si hay exceso que no quieres en ahí para quitártelo antes de tener OS a la vez está en Boston derretida. No se puede quitar el exceso de polvo de repujado. Con algo de esto de vuelta a nuestro contenedor. Cualquier cosa que vaya a tu chatarra para aquí no se desperdicia, así que no te preocupes por eso. Va a volver a entrar en el contenedor. Tan solo un lugar para que lo atrapemos todo. ¿Dónde hice eso? Ahí está mi bolígrafo y luego poner un poco ahí, un poco en esta esquina y un poco ahí. Tan sólo por la forma de la almohadilla, tiende a tener bordes cuadrados. Entonces definitivamente quieres sacar esa prisa esa parte porque a mí personalmente me gusta tener bordes un poco más suaves que eso. Ahí vamos. Ahora estamos todos listos para nuestro siguiente paso. Si eres el tipo de persona que ama los metales mixtos, siempre puedes agregar algunos metalicos diferentes aquí también. Eso se vería, ciertamente se vería realmente, realmente genial. Pero yo, para éste, sólo me quedo con el oro como el acento metálico a él. De acuerdo, así que eso se hace por ahora mismo. Vamos a dejarlo a un lado y nos vemos en el siguiente video. Vamos a empezar a hacer nuestras velas falsas. 4. Crea velas falsas: Muy bien, entonces nuestro siguiente paso aquí es que vamos a estar haciendo estas velas falsas. Por lo que están hechos de tacos de madera y pegamento para una pistola de pegamento caliente. Y luego sólo acorde que he pintado de negro. Por lo que el primer paso es pintar tu núcleo de negro. O si por casualidad consigues algo que sea negro, puedes usar eso también. Por la cantidad que se necesita. Decidí solo tomar algo de hilo que tenía en casa y pintarlo de negro. Aquí estoy trabajando en una superficie no porosa. Esta es una gran para cuando estamos haciendo nuestro fondo de angustia para crear el papel para el conjunto de puntos es la otra cosa. Es bonito para su pintura porque una vez esto, una vez que termine con esto, es fácil de limpiar si sucede que se seca también es muy fácil de limpiar. Entonces voy a dejar mi pincel ahí por un momento, dejar que eso se seque. Una vez que está completamente seco, se va bonito y rígido. Solo necesitas probablemente alrededor de una pulgada. Necesitas alrededor de media pulgada por vela, pero es mucho más fácil hacer un montón de ella a la vez. Lo siguiente que voy a hacer es que me voy a llevar mi Dell y lo voy a pintar de oro. Entonces tengo aquí unos tacos que miden cuatro pulgadas de largo, y tengo algunos que miden seis pulgadas de largo. Hay alrededor de un cuarto de pulgada de diámetro. Y luego te darás cuenta de que aquí tengo mis manecitas en etapas. Todos están presionados en un trozo de floral u Oasis. Cuando llega el momento de crear nuestra viñeta y poner todo ahí dentro, puse un pequeño trozo del Oasis porque me pareció que me ayudó. Dale un poco de dimensión a ella y dale me dio una superficie para pegar todo también. Entonces pinto mis dels, los pongo en el Oasis para que se sequen y quizá te hayas dado cuenta de que no pinté el fondo. De todos modos va a ir detrás de las flores, al oasis. Entonces no vas a ver que no está pintada. Voy a bajar esto por ahora. Lo necesitaré en un segundo. Entonces el primer paso después de que tengas pintada tu superficie 1 segundo, tengo que arreglar una seca aquí. Quieres asegurarte de que tu glucagón sea agradable y caliente. Vas a ir a la cima de la misma. Y vas a poner un poco de pegamento bajando por el pasador así como encima de la masa. Necesito otro palo de pegamento aquí. Un segundo. Y los detonadores no funcionan en nosotros. Puedo oír ir vía aérea. Así que definitivamente asegúrate de no estar metiendo los dedos en el pegamento caliente porque hace calor. Y también ten en cuenta que mientras se enfría, todavía va a llovizna. Así que bájala, deja el pegamento un poco más alto de lo que quieres que vaya. Una vez que esté completamente seco, vamos a añadir una segunda capa de gripe. Pero antes de que hagamos eso, quiero tener un pedazo de ancho listo aquí. Está bien, así que tengo mi segundo aquí. Podrías simplemente hacer tu azul en una sola capa. Pero me gusta el aspecto de tener goteros en capas en los míos. Por lo que me gusta hacerlo en dos capas diferentes aquí. Y soy realmente bastante liberal con el pegamento porque me encantó el look de cera Oozie. Si bien eso sigue caliente, voy a poner mi tasa de mecha en la parte superior. Y no tiene por qué ser completamente recto. Está bien si va un poco a un lado o qué no porque las velas regulares hacen eso. Entonces si quisieras, podrías dejar así tu pegamento. Yo quiero pintar mi pegamento de oro. Entonces solo estoy tomando mi pincel y no lo estoy haciendo súper cuidadosamente. Si veo un poco de cera o el pegamento detrás de ahí, estoy totalmente bien con eso. A mí me gusta el aspecto diferente de la misma, así como el hecho de que dudo mucho que alguien esté mirando tu pieza con esa crítica de ojo que van a tener un problema con ella. A veces este no está tan mal. A veces siento que el gol no ha cubierto por completo mi del lo suficiente y típicamente voy a ir a añadir un segundo abrigo a ese oro. Sólo para que sea más solo cubría el ahondar un poco más. No estoy viendo la madera. Y luego voy a poner eso aquí para que se seque. Y típicamente te dan unos dedos dorados, eso está totalmente bien. Una vez que esté completamente seco. Así es como se ve. Entonces ya verás, sí veo algunos pedacitos de oro son una especie de pedacitos del pegamento por ahí. A mí me gusta el aspecto diferente del oro no ser completamente opaco, de ello, ser un poco de cera ahí porque si notas algunas velas metálicas, hay cera clara, así que no vas a conseguir un goteo completamente dorado de todos modos. Entonces tengo dos velas aquí. Una es de las cuatro pulgadas, una de las seis pulgadas. Por lo que voy a poder tener dos alturas diferentes en mi proyecto. Si quieres, puedes tenerlos igual. Yo solo creo que se ven mejor si hay un par de alturas diferentes. Simplemente creo que es más visualmente agradable. Entonces vas a poner eso en tu oasis y dejarlos secar completamente antes de que los vayamos a usar. Vamos a tener esto a un lado y listo para cuando los estemos agregando a nuestro proyecto. El siguiente paso es que vamos a crear el fondo de angustia rojo para nuestro puntero. Esto te verá en el siguiente video. 5. Poinsettia: crear el fondo de la Distress: Muy bien, entonces ahora vamos a crear nuestro fondo de angustia. Y estoy usando una pieza de 8.5 por 11 medios mixtos stock de tarjeta. Necesitas usar cartulina que pueda manejar algo de humedad porque para esto se va a mojar y si usas stock de tarjeta regular, no reaccionará de la misma manera. Por divertidas barreras festivas, manzana caramelo y caoba edad, caoba tanto en la angustia regular como en el óxido. Entonces voy a tomar a cada uno de ellos y presionarlos hacia abajo en un par de lugares. Ahora, la razón por la que estoy usando tanto la angustia regular como el óxido es porque me gusta el aspecto de los dos juntos. Si solo tienes un tipo de almohadilla de tinta, puedes seguir adelante absolutamente y solo usar lo que tienes. Estoy usando el mismo mapa que usé para el pozo, más o menos el fondo de todo. A mí me gusta porque es agradable y fácil de limpiar así como el hecho de que cuando estoy haciendo estos fondos de angustia, vea cómo entra toda la tinta un poco en estos pequeños puntos. A mí me gusta cómo hace eso. Por lo que para la primera capa, sólo voy a tratar de conseguir mi hoja entera y flotar con tinta. Ahora, típicamente para fondos de socorro, no lo pondrías en esto muchas veces sin o antes usar tu pistola de calor. Pero voy a 1 segundo. Tengo que enchufar este ahora. Entonces la pistola de calor que estoy usando para este es solo una herramienta de calor. Es mucho más suave que una pistola de calor regular para gofrar. Te darás cuenta de que también es mucho más silencioso. Entonces lo que estoy tratando de hacer es que estoy tratando de secar mi superficie. No necesita ser un 100 por ciento seco. 80 y 90 por ciento es bueno. Solo lo quieres mayormente seco porque lo que voy a hacer después de que se seque, lo voy a meter en algunos de estos puntos de aquí. Y quiero asegurarme de que no voy a simplemente crear un charco más grande. Por lo que sólo traté de alejar mi colchoneta para que pueda secar esto de esos. No quiero estar dibujando esos ni jugando con esos. Por lo que podrías usar solo stock de tarjeta roja sólida para esto si quisieras. Yo quería hacer un fondo de auxilio porque me gusta el look modelo y creo que va a parecer mucho más interesante y tener mucha más textura que solo stock plano de tarjeta roja. De acuerdo, así que esto está mayormente seco. Esto está completamente mojado aquí y esto está completamente mojado aquí por ahora mismo, está bien. Si se interpone en mi camino, me aseguraré de que esté seca. Una vez que esto esté completamente cubierto, vamos a estar haciendo troquelado de todos modos. Entonces hay mucho de esto que no vamos a ver. Nos vamos a morir cortando nuestro set de puntos está fuera de esta pieza aquí. Y luego también vamos a, una vez que los dicot estén completamente hechos, sólo vamos a tinta los centros del conjunto de puntos es para asegurarnos que su parte de un tono más oscuro. Se puede ver mi stock de tarjeta se está rizando a pesar de que está destinado para la humedad y eso está totalmente bien. Yo encuentro es que la tinta se pone un poco más concentrada. Se tarda un poco más en dibujar cada vez también. Por lo que típicamente hago esto de dos a tres veces dependiendo de la cobertura. Si lo quiero más cubierto, lo haré más que eso. Si me gustan los spots y el efecto que estoy recibiendo y lo dejaremos en eso. Yo sólo voy a aplanar un poco esto. Y debido a que esto es sólo un fondo que está siendo dicot, realidad no estoy demasiado preocupado por que sea completamente perfecto. De cualquier manera, forma, o forma. Simplemente me gustan los diferentes puntos. Me gustan los diferentes colores que se mezclan entre sí. Creo que sólo se ve un poco más interesante. Ahora, como dije, aquí tengo una herramienta de calor que es mucho más suave y es intensiva, son cosas demasiado secas. Podría usar esta pistola de calor para gofrar, polvo de gofrado también. Es sólo porque es un calor más suave, va a tardar un poco más en hacer ese relieve, pero absolutamente va a funcionar. Y por la cantidad de repujado que estamos haciendo en este proyecto en particular. Definitivamente lo haría con la misma pistola de calor. No creo que necesariamente necesites uno separado. Simplemente haz ese repujado. Está bien. Mi papel está un poco rizado así que está peleando un poco, pero está bien. Entonces voy a calentar este último pedacito. Antes de hacer eso, voy a añadir un poco más de los puntos en esa esquina de ahí porque como que se perdió esa zona por lo que se ven un poco avión ahí. Entonces una vez que esto esté completamente seco, me como dije, voy a hacer algún corte de tinte para el set de puntos es que vamos a terminar con más puntos es que realmente necesitamos para nuestro proyecto, pero eso está bien porque entonces puedes escoger y elige cuáles prefieres, cuáles te gustaría un poco mejor. Y siempre prefiero tener tinte extra los corta, se agote. Y podrías usar colores diferentes a los que yo uso, el rojo que usé. La única cosa sin embargo, es que estoy usando almohadillas de auxilio. Se pretende crear este look y tener este efecto en reacciona con el agua. Otras almohadillas de tinta no necesariamente están destinadas a hacer lo mismo. Por lo que puede que tengas otros mueren en los gatos, pero puede que no obtengan la misma reacción que estos. De acuerdo, así que esta va a ser definitivamente va a ser mi última capa. Por lo que voy a secarlo parcialmente. No voy a secarlo por completo solo porque va a ser mi última capa, así que voy a dejar que se seque al aire. Definitivamente no queremos estar haciendo ninguna pared de corte de tinte. Está parcialmente mojado, así que voy a dejar que el resto de ese aire se seque. Entonces esta es otra versión de estas que hice y terminé por no usar esto. Iba a ir a usar estos para este de aquí, pero terminaron resultando un poco demasiado Peachy para mi gusto. Lo cual creo que se vería realmente, realmente bonito con algunos acentos de oro rosa, pero en realidad no se adaptaban al oro. Pensé de todos modos. Entonces los tengo a un lado. voy a utilizar para un proyecto diferente. Estos son los azules que hice aquí y pondré en la lista de suministros los diferentes colores que utilicé para esto. Entonces si quisieras crear la suerte azul y plata, absolutamente podrías. El proceso es exactamente el mismo que lo que les estoy mostrando aquí. Tan solo colores diferentes. Está bien. Entonces esto es mayormente seco, pero sí tengo algunos goteos húmedos ahí. Voy a dejar esto a un lado para que venga completamente seco. Y entonces el siguiente paso a eso es que voy a cortar esto por la mitad sólo porque toda esta hoja no va a entrar en mi máquina troqueladora. Y luego me voy a morir cortado. Mi punto de partida es fuera de aquí. Nos vemos en el siguiente video. 6. Mude cortar las poinsettias: Está bien, así que estoy listo para hacer el casting de troquel. Este es el conjunto de datos en particular que estoy usando. Para este, podrías usar cualquier conjunto de puntos, un dicot que tengas. Este conjunto particular viene con dos diferentes. Estoy usando el punto sólido Santa. Cuando se llegó a eso. Este de aquí. Esto es lo que hace aquí. Entonces sí lo puse en este. Aquí, mis datos de crema apuntan. Porque cuando lo hice como este look en particular, quería hacer un punto, ponerlo en solo crema, pero pensé que se veía un poco plano. Por lo que agregué el, la versión de los puntos que son que tiene los recortes en ella arriba solo para darle un poco de poseer extra. Pero para los fondos de angustia, sólo voy a usar el llano. Por lo que ya he cortado mi pedazo de cartulina y la mitad principalmente porque no puedo caber el stock de tarjetas en la máquina de dicot de esta manera aquí. Entonces estoy usando una máquina de big shot. Puedes usar cualquier máquina troqueladora que quieras para tu troquelado. Si tienes una máquina de aglutinantes de bug o hechizo sutil o lo que sea, puedes usar, cualquiera que sea. Incluso podrías usar una máquina de cricket y troquelar puntos que son formas que con absolutamente funcionan para lo que estamos haciendo. Debería haber agarrado mi dieta está ahí mismo. De acuerdo, así que voy a duplicar todo esto, estas dos, ambas de estas hojas enteras de papel. Estoy tratando de ponerlos lo más cerca posible el uno del otro para conseguir el mayor número posible. Y como dije antes, vas a terminar con más puntos que una forma entonces realmente necesitas. Pero eso está totalmente bien. Prefiero tener más que durar. De esa manera si decides quieres poner más puntos que está en tu proyecto de los que tengo en mente. Absolutamente puedes hacer eso. Ahí vamos. Ahí es donde se ven nuestras formas. Vamos a estar colocándolos encima el uno del otro sólo para darle un poco más de plenitud. Entonces me voy, me voy a morir cortando mis dos hojas de papel aquí porque no te sientas, necesitas sentarte aquí y verme hacer eso. Y volveré cuando haya terminado por completo. 7. Al cortado en la cortada en el poinsettia y la ensamblaje: De acuerdo, así que todo mi conjunto de puntos es nuestro troquelado. Entonces ahora voy a tomar edad caoba es el más oscuro de los rojos que he usado. Y sólo estoy tomando un cepillo para mezclar. Y estoy agregando un poco al centro de cada flor solo para que sea un poco más oscura en el centro. Y este es el momento perfecto si por casualidad tienes uno como este que no se cubrió por completo cuando hiciste el fondo de angustia. Usa tu pincel mezclador. Y eso sólo saca de la blanca esta oscuridad. Por lo que no es del todo tan notable. O si quisiste la diferencia, siempre puedes dejarla ahí, pero usualmente me quito la crudeza de ella. Otra cosa si mientras estabas haciendo tu troquel cortando, pasas a cortar extremo de un pedal apagado. Sólo quédatelo. Este en particular de aquí, hay un pedal cortado ahí, pero una vez que las flores juntas, no puedes decir decir que te mostré, probablemente ni siquiera lo notaste ahí. Entonces una vez que tienes todos tus centros entintados, lo que me gusta hacer a continuación es tomar mi dedo, espero el centro de la flor. Y hago rodar los pétalos por ahí. Mis dedos, solo dale un poco de curva, alcanza los pétalos un poco más realistas. Para mí, esto se ve mucho más interesante que una flor completamente plana. Especialmente cuando estás haciendo algo como esto que tiene mucha dimensión, muchas curvas a ella. Quieres que las flores se vean un poco más naturales. Y a pesar de que las estamos haciendo con papel y no es exactamente perfectamente natural. Simplemente se ve un poco más bonito cuando tus pétalos están doblados. Cuando le haces eso a todos estos. Ahora, tengo mi y calentando un descanso ahora y voy a usarlos o la pistola de calor para pegar dos flores juntas. Esto pensé fundadores demasiada apertura justo detrás del pétalo. Entonces al pegar dos de ellos juntos, va a hacer una flor más llena y va a cerrar esos agujeros. Entonces tomo mi pistola de pegamento, acabo de agregar gota a la espalda y luego ver cómo tengo un pedal que tiene dos unidos en cada uno. Yo me los pongo en lados opuestos. Y lo giro un poco solo para conseguir algo de la apertura entre los pétalos, solo para cerrar que todas estas flores. Ahora para los dos diseños finales que te mostré, usé siete flores llenas y tengo 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9. Tendré diez aquí del solo morir cortando esa hoja de papel. Por lo que definitivamente tengo extras, lo cual es perfecto. De nuevo, me encanta tener extras. Siempre podrías usar tus bits extra para hacer una tarjeta o algo más. Y nunca encontrar que esas cosas vayan a desperdiciarse. Y así también, cuando estás juntando, si no te gusta particularmente cierto tono de rojo, puedes intercambiar los que te gustan después de que todos estén pegados. Y como estoy usando una pistola de pegamento, se enfría súper, súper rápido. Tengo unas gotas de oro Nouveau por aquí, pero solo estoy poniendo en el centro y lo estoy haciendo como que no lo estoy haciendo completamente suave. Yo quiero que tenga un poco de textura y luego toda esa flor. Está bien, así que todos están hechos. Voy a dejarlos a un lado para que se sequen completamente para que mis centros de mis flores estén todos secos cuando vaya a armar mi pieza. Eso es lo que les gustaría su nos veremos en el próximo video donde hacemos algo de follaje. 8. Folia: crear el fondo de la Background: Muy bien, Así que ahora vamos a hacer nuestros fondos verdes por todo nuestro follaje. Por lo que nuevamente tengo tres tonos diferentes de verde, tanto en la angustia como en el óxido. Tengo papel viejo empacado etapa y pelar pintura exactamente los mismos colores en las dos tintas diferentes. Papel viejo, a pesar de que esta portada se ve marrón, le tiene un tono verde. Entonces para esto, solo es una luz bonita, verde. La única diferencia entre éste y el fondo rojo es que solo necesito media hoja de 8.5 por 11. Una vez más, es el papel de medios mixtos. necesario asegurarse de que es un papel que pueda manejar la humedad y el agua. Y voy a aplastar cada una de estas en diferentes secciones. Y de nuevo, si no tuvieras tanto los óxidos como la angustia regular, podrías hacerlo con cualquiera o. No necesariamente tienes que tener ambos. Simplemente me gustó el aspecto de los dos juntos. De acuerdo, así que esa cubría mucho mejor el fondo. Vamos a secarlo. Y una vez más, esto también va a ser dicot. Por lo que no necesita ser un fondo perfecto porque el trozo de papel es más pequeño aunque va a ser mucho más fácil cubrir por completo todo el fondo para que no tenga manchas blancas en él. Pero si sucede que hay alguna mancha blanca, estoy seguro que esto se habrá ido al final de entintar este fondo. Pero si hay alguno, vamos a hacer un poco de entintado porque me gusta que el centro de mis dicot sea un poco más oscuro, solo dale un poco más dimensión. Y de nuevo, esto no tiene que ser un 80 por ciento seco, 90% es bueno. Y de nuevo, lo estoy sumergiendo en esos puntos dos o tres veces. Si quieres, si sientes que necesita más, quieres hacerlo por 56 veces, absolutamente puedes. Es completamente tu elección porque estamos usando los mismos colores de la familia de colores. No lo haces, no vas a conseguir barro. Simplemente va a hacerlo de aspecto más texturizado. Pero la única cosa para asegurarte, entre trabajar desde tu rojo y tu verde, quieres asegurarte de que tu superficie esté completamente limpia. Porque si no lo sabías ya, rojo y el verde juntos hacen marrón. Y no queremos nuestro follaje marrón, o al menos yo no. Así que sumérjalo, sécalo. A pesar de que esto parece un secador de pelo, No es un secador de pelo. Emite calor, no sopla aire. Realmente no puedes usar un secador de pelo para esto a menos que tengas un ajuste realmente bajo, porque si usas un secador de pelo, simplemente comenzaría a soplar estas piscinas de agua alrededor. Y queremos que se queden en la misma zona general porque estoy tratando de llevarle esta textura. No estoy tratando de solo crear un fondo verde. Yo quiero tener la textura con ella porque creo que se ve mucho más interesante para lo que estamos haciendo. Si terminas teniendo una alberca como por ejemplo, esta aquí que no te gusta, no me importa, así que solo la voy a dejar ahí. Puedes tomar una toalla de papel y agregarla solo para sacar algo del exceso de humedad de ahí. Creo que si esto fuera un fondo para una tarjeta o algo así, probablemente me preocuparía por ello o tal vez conseguir ese otro ahí. Pero porque es un fondo que vamos a morir cortado y sólo vamos a ver pedazos y pedazos. Normalmente no me preocupo demasiado por ciertas áreas porque siempre puedo evitarlas con un dicot si realmente no me gusta esa zona. Probablemente debería estar un poco más seco, pero está bien. Voy a tocarla ahí dentro. Sí. Mira, tengo un poco demasiado en esa zona, pero está bien. A veces me pongo un poco impaciente porque no quiero que el video funcione demasiado. Pero una vez más, todo esto es ser dicot, así que va a estar totalmente bien. Y sólo vas a mantener este mismo proceso. Lo vas a repetir hasta que sientas que has terminado, hasta que te guste el aspecto de la misma. Incluso podrías simplemente hacer esa primera capa y dejarla en eso si solo te gustó eso y no quisieras agregar ninguna de estas muestreas. Si eso no es lo tuyo, no necesariamente tienes que hacerlo, Es tu proyecto. Puedes hacer exactamente lo que quieras. Entonces me gusta la mayor parte, pero quiero un poquito más puntos aquí. Entonces a continuación, voy a hacer una pestaña más en mis pequeños puntos de pintura solo para conseguir algo más de textura en esa zona en particular. Y entonces creo que ya terminé con este apartado. Estos antecedentes pueden volverse adictivos sin embargo. Si eres nuevo en ellos, definitivamente te recomiendo comenzar con una familia de colores como los verdes y los rojos o lo que sea, hasta que bajes la técnica y luego puedes empezar a jugar con diferentes familias de colores. Si llegas a haberla conseguido con un 100 colores diferentes son un montón de colores diferentes a la vez. Vas a terminar con marrón. Por lo que solo juegas con él, acostumbrate a cómo funciona la técnica y cómo las tintas conducen entre sí. Y luego empieza a experimentar con un par de colores a la vez. Ve. Entonces ahora voy a conseguir un poco de textura ahí. Creo que son un poco de ahí. Y quiero decir, se puede ver en su, en su estera aquí donde están las secciones oscuras y donde están las secciones claras. Entonces puedes controlar un poco lo que va a donde, pero esto es mucho mejor porque le tiene más textura. Para que puedas usar tu pistola de calor para secarla o puedes dejarla. Sólo voy a dejar que se seque al aire. Y una vez que sea por favor escribe el siguiente paso es que lo vamos a llevar a nuestra máquina de conseguir deck y vamos a empezar a colorear, teñir, cortar nuestro follaje. Íntimos. Qué cool eso se ve justo por encima de él. 9. Mude cortos del follaje: Y ahora mi pieza verde está completamente seca. Voy a usar este conjunto de troqueles en particular para cortar mi verdor. Y hay un montón de opciones diferentes que yo podría elegir aquí. A mí me gusta este para este proyecto en particular, puedes elegir lo que quieras. De nuevo, estoy usando gran máquina de choque. Puedes usar una máquina diferente si así lo eliges. Ahí está mi piecerate. Y de nuevo, incluso podrías usar una máquina de cricket y simplemente dicot lo que sea que sea el verdor que te guste para este proyecto en particular. Pero a mí me gusta este. Yo quiero que se vea un poco como pino, pero no quiero que mis piezas sean demasiado, demasiado grandes. Yo quería poder encajarlos dentro de este proyecto. Si tu papel está curvo, intenta aplanarlo un poco. Corre a través, asegúrate de que tu tinte esté completamente cubierto. Y vamos a morir cortado todo este pedazo de papel. Y de nuevo, probablemente tengas algunos extras. Siempre podrías usarlos en tu proyecto y llenar un poco más de vegetación de lo que hice en mente. O puedes guardarlo para un proyecto diferente. Trata de acercar tus piezas lo más cerca posible para que obtengamos tantos dígitos como sea posible fuera de emisión para estar sobre la marcha. Y siempre útil tener un dy recogido para ayudar a sacar tus piezas de tu tinte. Ahí vamos. Ahora, ¿no es eso genial? ¿ En qué aspecto cada uno de estos se ve diferente del otro? Al igual que nadie va a ser igual, que es lo que me encanta de esto. Está bien. No necesito hacer el resto de esto en cámara, así que iré a cortar el resto de estos y te veré cuando termine. 10. Al cortado de foliage con entintado: Está bien, Así que mi follaje está todo cortado ahora y voy a tomar pintura pelada. Y voy a usar mi pincel mezclador. Y yo sólo voy a poner algunos por el centro de cada una de estas piezas aquí. El tipo quiere que el centro y la parte final de mi follaje sea un poco más oscuro. Esta parte tiende a estar detrás de los puntos que están detrás de la vela o lo que sea. Y naturalmente sería un poco más oscuro hacia el centro del arreglo. Entonces solo lo estoy poniendo ahí ahora porque sería imposible tintarlo cuando esté en nuestra pieza. Súper simple, podrías hacerlo movimiento circular, pero solo lo estoy corriendo por el centro del dicot aquí. Y eso es suficiente para darle algo de sombra en el centro aquí. Tan súper rápido, están todos listos y todos se ven un poco diferentes entre sí. Si los amaba de la manera en que son. Pero si por casualidad no te gustaron algunos de los puntos de luz, puedes tomar tus ingresos, solo podrías hacerlo un poco más oscuro y personalizarlo a lo que quisieras. Pero voy a dejarlo exactamente así. Sólo tardará unos pocos más, unos momentos en secarse. Y con eso, tenemos todas nuestras piezas hechas y estamos listos para empezar a armar nuestra viñeta. 11. Asamblea de Vignette: Muy bien, entonces tenemos todas nuestras piezas aquí y estamos listos para empezar a juntar nuestra viñeta. Entonces tengo la flor siempre dice que estaba hablando con las velas que usé una porción de para sostener mis cosas en su lugar mientras conducían. Tengo una pieza aquí que es de unas dos pulgadas por pulgada y media por media pulgada. Y voy a ponerlo alrededor de un tercio del camino de entrada. Puedes elegir cómo quieres que te oriente tu pieza. Si lo deseas horizontal o vertical, tu elección. Ni uno está bien ni mal. Es sólo preferencia personal. Entonces no lo estoy, no tengo excluyendo bastante todavía. Lo que voy a hacer primero es que voy a cuestionar dónde quiero una de las velas. Entonces voy a Christian donde quiero el segundo. Entonces antes de que realmente pegue algo, azul , ese teléfono hacia abajo, y vamos a pegar algunas de las piezas verdes. Y así entrarán detrás de ella. Y encuentro la forma más fácil de hacer todo esto tiene que tener todo listo antes de tiempo. Para que cuando llegue el momento de armar cosas, simplemente estás colocando, incluyendo todo en su lugar. Está bien, así que ahora tengo algo de verdor ahí. Voy a pegar mi pequeño pedazo de oasis en el marco. Como dije, lo tengo como un tercio del camino, y no lo quiero necesariamente centrado. Encuentro que las cosas se ven un poco mejor si se van a un lado. A continuación, voy a pegar mi vela FIG en su lugar. Y voy a elegir qué lado, qué parte de la cera quiero ver. Y lo voy a empujar al desperdicio civil, éste, voy a hacer lo mismo con un Campbell más corto. Y este de aquí, no voy a poner en blanco hasta el otro. Cuando conseguí estos tacos, eran 12 pulgadas de largo. Por lo que la forma en que se cortaron fue sólo para hacerlos parejos para las piezas de espiga. No necesariamente por lo que odio que quería aquí. Muy bien, sólo voy a empujar el oasis Dan, y yo sólo voy a pegar mis flores en su lugar. Ahora, lo único que quieres hacer, no quieres empezar en el centro y luego trabajar tu salida. Quieres empezar atrás y luego trabajar tu camino a seguir. Entonces voy a pegar uno aquí. Y una vez que tengas uno hecho, puedes hacer los otros lo mismo que esos. Este de aquí. Sólo los estoy poniendo donde los quiero. Y estoy usando una pistola de pegamento caliente sólo porque va a ser mucho más rápido. Porque se secará realmente, muy rápido. Si quieres un trozo de esas pequeñas cuerdas de una pistola de pegamento, si quieres un trozo de vegetación más pequeño, simplemente rasgadlo más pequeño. No necesariamente tienes que mantenerlo dentro. No tienes que usar piezas completas si no quieres quieres bajarlas. Estoy tratando de poner verdor en su pared. Y poner el punto es porque quiero que mi verdor esté entre mis flores. No lo sé. Y lo queremos justo detrás y justo al frente. Es morado. Pensando que quiero un pedazo de verdor aquí. Entonces esta pieza que me acabo de quitar, voy a construir aquí un pedacito de azul y conseguir un nuevo palo de pegamento. Y pegamento. Y lo voy a meter detrás de la flor. Estoy pensando que quiero un pedacito de verdor delante de aquí también. El país. También quiero uno detrás de mis velas ahí. De verdad, debería mover mi glucagón para que esté más cerca de mí aquí. Una flor más aquí. Ponga uno final aquí mismo. Entonces tengo siete flores aquí, igual que lo hice para mi muestra. Todavía me quedan tres flores. Podrías ponerlos aquí si quisieras agregarlos todos a tu pieza. Pero voy a dejar eso así. Entonces ahora mi último paso aquí, ya que voy a dar un poco de stickler en este de aquí es escuchar. Por lo que tiene un poco de oro en ella, pero también es un poco transparente. No va a ser una fría dura. Entonces solo estoy agregando un poquito. Dos partes de los bordes de las flores. No lo voy a poner en todo el borde de las flores. Me siento como más. Y quiero que sea, quiero que el brillo esté ahí, pero no necesariamente quiero todas las flores completamente delineadas en política. Así que pega metas, si no estás familiarizado con esto es un pegamento de purpurina, pero el pegamento se encoge un poco a medida que se seca. Entonces no necesariamente vas a ver esa parte azul de la misma. Sólo vas a ver la purpurina. Y este de aquí siendo un poco más transparente. Va a ser más sutil. Si te encantaría el pegamento y quieres que sea más obvio, podrías usar algo como hoces de platino o de oro y es más opaco, incluso este en particular de aquí. Pero como dije antes, el oro no es necesariamente mi color favorito en el metálico, así que queremos que sea bastante sutil. Entonces voy a dejarlo así y dejar que eso se seque. Entonces tendremos algunos bordes azules, pero se puede ver cómo el estímulo solo le agrega un toque de brillo. Esperaré a que eso se seque y luego te lo enseñaré una vez que esté seco. Está bien, entonces el estímulo está ahora completamente seco y se puede ver que le tiene algo de brillo. A no demasiado oscuro. Yo sí tomé algunas de las hoces de platino y la puse en esta florecita aquí, solo para que veas la diferencia entre las dos. No es una diferencia enorme, pero ésta es un poco más metálica y ésta es un poco más transparente. Ahí vamos. otra cosa, si quisieras, podrías tomar algunas letras de madera y agregar como Feliz Navidad, felices fiestas o algo ahí dentro. Yo lo voy a dejar como está porque no he encontrado algo que me gustaría poner ahí, pero sólo algo más que podrías agregar ahí si lo eliges. 12. Gracias a los medios mixtos a Poinsettia: Muchas gracias por unirte a mí por el conjunto de puntos de medios mixtos de clase de viñeta es perfecto para usar como decoración navideña o para regalar a una familia o a un amigo. Espero que hayas disfrutado haciéndolo tanto como disfruté creando la clase para ti. Nos vemos en la siguiente clase.