Clase de medios mixtos

1. Clase de medios mixtos con libélulas: Hola, soy Cheryl. Bienvenido a la clase de medios mixtos libélula. El medio mixto es sólo mezclar diferentes medios, medios, pegar ese tipo de cosas, y crear un proyecto con él. Vamos a echar un vistazo a lo que vamos a crear en esta clase. En esta clase vamos a estar empezando desde un panel de madera lisa. Y te guiaré paso a paso sobre cómo crear esta pieza aquí. Entonces vamos a estar usando algunos gestos, algún medio collaged, dicots diferentes para mejorar tu proyecto. Diferentes pastas de textura en plantillas así como algunos sellos y cera de hojas. Todos los insumos que se utilizan para crear esta pieza están en la lista de suministros que se incluye con esta clase. Y esos insumos también están vinculados a donde puedes comprarlos si lo eliges, pero ciertamente no tienes que hacerlo. Esta clase se enfoca en torno a estas libélulas. También podrías intercambiarlos por diferentes dicots si lo eliges, o diferentes colores, el cielo es el límite. Ahora vamos a hacer algunos medios mixtos. 2. Agregar papel gesso y collage a nuestro panel de arte: Muy bien, entonces el primer paso para nuestro proyecto es que necesitamos sellar nuestro panel de madera y vamos a hacer esa sabiduría y Jess, así que eso va a dar la textura, pegar los aerosoles y todo una buena superficie a la que adherirse. Simplemente haz primero los lados. Normalmente solo hago un abrigo porque encuentro que eso lo cubre suficiente para mi gusto. Pero ciertamente puedes hacer más de un código si sientes que lo necesitas. Porque hay tanto pasando por encima. No necesita ser absolutamente perfecto. Sólo tiene que ser sellado codificado. Porque vamos a estar usando aerosoles. Vamos a usar papel collage. Vamos a estar usando pasta de textura y todas esas cosas. Entonces la mayor parte de tu Jesu realmente no va a ser visto, que es típicamente como lo quieres. No necesariamente quieres que tu JSR sea súper visible porque es solo un abrigo base. Estoy aplicando una cantidad decente. No estoy asegurando que no sea súper delgada porque sí quiero tenerla sellada y no quiero ver la madera verde a través de ella. Simplemente típicamente sostenerlo en un área para que mis paneles que se mueven alrededor de mi superficie aquí. Sólo estoy haciendo esto en un mapa de cristal porque es muy fácil de limpiar una vez que haya terminado. También podrías hacerlo como una materia de silicona, sea lo que sea fácil de limpiar también. Muy bien, entonces ahora que eso está completamente cubierto, voy a dejarlo secar completamente antes de pasar al siguiente paso esté completamente seco. Así que ahora vamos a añadir algunos papeles de collage. Entonces este es algún papel de collage Tim Holtz. Simplemente va de acuerdo con el tema de la pieza que estamos creando. También podrías crear la tuya propia usando alguna tinta permanente y estampando sobre papel de tisú que funcionaría también. Por lo que quiero ponerlo en la esquina superior izquierda, en la esquina inferior derecha. Entonces lo que voy a hacer aquí es que lo voy a rasgar una especie de en diagonal. Si quieres tener control sobre tu línea, puedes poner solo una fina línea de agua con un pincel. Y luego puedes controlar exactamente dónde va a rasgar. Para esto, no me importa que sea un poco más orgánico. Voy a dejarlo un poco sobre el borde porque quiero ponerlo por los lados de la pieza. Tengo aquí un pincel Collage con un poco de pegamento de collage. Y lo voy a poner debajo de donde va a ir esa pieza. No necesita ser una capa gruesa. Un abrigo fino está bien. Entonces pon tu pieza hacia abajo. Asegúrate de que no haya burbujas ni arrugas. Entonces usa el pegamento de collage para sellarlo. 3. Agregar textura con plantillas y pegar: Muy bien, por lo que el primer ritmo de textura de pasta que vamos a agregar es alguna pasta de grano translúcido. Entonces esto va a ser un poco arenoso, pero también va a ser un poco translúcido. Y vamos a hacer esta plantilla de flores y va a estar detrás de donde vuele el dragón. Se va a sentar en el lienzo alrededor del panel de arte. Estoy prestando atención a dónde están las flores y tratando solo poner pasta donde quiero que vaya. Realmente no quiero tener como media flor en alguna parte. Vamos a usar tres ritmos diferentes en este proyecto. Vamos a usar esta pasta de grano translúcido. También vamos a usar alguna pasta crujiente y luego solo algo de pasta textura opaca regular. Porque todos tienen miradas diferentes para ellos y van a reaccionar un poco diferente con los aerosoles que vamos a usar. Así que cuando te pongas esta pasta, quieres asegurarte de que no te pongas una capa que sea para arreglar. Así que lo estoy haciendo básicamente incluso con la parte superior de la plantilla. Estoy usando el costado de mi noveno año para hacerlo, para rasparlo limpio y luego volver a poner el acceso en el contenedor. Ahora, podrías dejar que esto se seque por completo antes de pasar a la siguiente sección. Pero como voy a poner la mosca del dragón en el centro, realmente no estoy demasiado preocupado por que esto se arruine. Entonces voy a volver a bajar mi sensata de nuevo. ¿ Lo pones de la misma manera? No quieres darle la vuelta porque tienes pasta de plantilla en la parte delantera de esta plantilla. Y si lo voltearas, estarías transfiriendo eso al fondo de tu pieza y eso lo va a afectar. Entonces voy a hacer lo mismo que antes en esto, estoy prestando atención a dónde están las flores, dónde están las hojas, y sólo poniendo la pasta a través de las áreas que quiero ver. Si te sientes más cómodo, podrías sacar alguna cinta de pintores o lo que sea y cinta cualquier sección en la que no quieras que accidentalmente te pongas pasta. Pero no estoy demasiado preocupado por ello. Si hay un área que se mete pasta en ella que realmente no quiero. Por lo general hay formas de encubrirlo. Es probable que no necesariamente lo vea. Y típicamente, lo que pensamos, nuestros errores o cosas que otras personas ni siquiera ven. Voy a cerrar mi pasta para arriba, levantar mi plantilla. Esto necesita secarse completamente antes de pasar al siguiente paso. Hay algo en esto o que quieras rasparlo mientras está mojado. Por lo que esto necesita ser limpiado mientras esto se está secando. Y te volveré a ver y haremos el siguiente panel de textura. Muy bien, el siguiente tipo de pasta que vamos a usar para este proyecto es algún caso crujiente. Este es el tipo de pasta. Se ve regular cuando lo usas, es bastante cremoso. Pero a medida que se seca, le va a tener un efecto crujiente, que va a añadir más textura a nuestro proyecto sin más esfuerzo. Estoy poniendo la pasta unas cuantas áreas diferentes donde quiero ver un poco de una textura diferente. Ahora típicamente, cuando estoy haciendo cosas en un proyecto o medios mixtos o dondequiera que típicamente vaya por la regla de los números impares. Entonces lo pondré en lugares de número impar hasta ahora tengo tres lugares. Voy a hacer pequeño poquito aquí arriba y estoy tratando de asegurarme de no ponerlo en las zonas o bajar mi plantilla donde tengo algo de pasta mojada porque una vez más, no quiero meterme eso arriba. Entonces voy a poner un poco en esta esquina aquí. Entonces, una vez más, necesito dejarlo completamente seco antes de pasar al siguiente paso. La otra cosa a la que estoy tratando de prestar atención así como no tengo líneas rectas. Entonces todos los lugares que he puesto pegar es en especie de formas aleatorias para que no tenga líneas rectas. Preferencia personal. Pero algo que me gusta hacer, una vez más, que necesita secarse completamente antes del siguiente paso, y esto debe limpiarse lo antes posible. No quieres que tu pintura se seque en tu plantilla ni en tu paleta. Te veré en un momento. Muy bien, estamos listos para nuestro último tipo de pasta de textura. Entonces esto es sólo regular, llano, viejo ritmo de textura blanca opaca. Por lo que en realidad no voy a usar una plantilla con esto. Sólo voy a ponerlo alrededor de algunos de los bordes en formas aleatorias. No quiero tener necesariamente un frotis completo. Es solo agregar otro poquito de una textura diferente en es, si quieres, puedes hacer tu textura paciente por el costado también. Tiendo a no más que limpiarlo por un costado. Pero ciertamente podrías si eso es algo que te gustaría hacer. poquito justo aquí. Muy bien, por lo que nuestra pasta de textura se hace una vez más, tenemos que esperar a que eso se seque por completo. Asegúrate de limpiar tu espátula para que no se seque ahí. Y entonces una vez que esto esté completamente seco, estamos empezando a ser estaremos listos para empezar a rociarlo con nuestros aerosoles de color. 4. Agregar color a nuestra pieza: Muy bien, ahora nuestra pasta de textura se ha secado completamente y estamos listos para agregar un poco de color y vamos a hacer el color para esta pieza con algunas manchas de spray. Sólo son aerosoles de colores. Y estar en forma de spray hace que sea muy fácil aplicar el color. Ahora, tengo aquí este papel collage, y cuando creé un proyecto similar a este, cubrí completamente los papeles de collage. Entonces al final no podías verlo. Así que solo ten en cuenta que si quieres poder ver esto con tu control final de proyecto estás rociando. Quiero concentrar mis colores más oscuros en el centro. Y luego quiero un poquito por fuera, pero aún quiero dejar un poco de espacio en blanco. Entonces voy a empezar con mis colores claros. Dos de estos aquí son estados de pulverización de angustia, por lo que sólo están basados en morir, por lo que son un poco más transparentes. El uno es un spray de óxido que es una mezcla de pigmentos colorantes. Entonces eso va a ser más opaco. Se pueden ver los aerosoles tipo de estancia donde los puse. Cuando quiero moverlos por ahí, solo uso un pulverizador, poco de spray y van a empezar a fluir un poco. Entonces puedes inclinar tu proyecto. Si quieres que fluyan hacia diferentes áreas. Si como por ejemplo, digamos que quería que eso fuera un poco más amplio. De nuevo, no quería el sobre spray. Sólo puedo tomar una toalla de papel y poner algo de eso arriba. El gesso va a manchar un poco del spray, pero no puedo controlar un poquito y sacar algo de ella. Si quiero tener un poco más de control mientras mueve mis aerosoles por ahí, puedo usar un pincel como este. Sólo hay un pincel de acuarela. Y debido a que estos aerosoles o simplemente una diabetes a la tinta, no arruinarán un pincel de acuarela. Quiero un poco más en este rincón aquí. Este de aquí. Pero de nuevo, me estoy asegurando de no cubrir completamente mi papel collage. Voy a añadir un poco del spray de óxido en el centro. Ahora porque se trata de una mezcla de pigmentos colorantes, ese pigmento tiende a asentarse en el fondo. ¿ Quieres asegurarte agitar antes de tiempo y mejor sacudirlo con la tapa puesta que no te vuelvas a rociar por todas partes? Bueno, eso fue mucho más opaco de lo que esperaba. Así que si pones un poco de spray y quieres menos, simplemente dab up un poquito. Esto definitivamente no es un proyecto ordenado y ordenado. Este es definitivamente proyecto donde te vas a poner un poco desordenado. Personalmente, es algo que no me importa. Pero si estuviera preocupado por ponerse de pie las manos o lo que sea, podría absolutamente. Donde algunos guantes, como dije, este es un spray de tinte por lo que se quedará en tus manos sólo va a ser temporal. Por casualidad tengo que no tener lavavajillas, así que estoy constantemente lavando los platos. Por lo que tengo mis manos en un fregadero de agua con tanta frecuencia que incluso si me quedo en mis manos, nunca es muy largo. Sé que sí molesta a algunas personas. Estoy tratando de conseguir un poco de ese color gris alrededor de los bordes también, pero no quiero que sea súper opaco y quiero tener un poco de control a donde va. Entonces estoy usando mi pincel para hacer eso. Entonces ten en cuenta, nuestra imagen va a estar aquí en el centro. Así que mucho de esto aquí, realmente no vas a ver mucho detalle en. Tengo una cosa de agua aquí. Si quieres limpiar tu pincel, eso es algo bueno tener alrededor. Estos generalmente no se moverán mucho cuando se estén secando. Pueden extenderse como un poquito, pero no va a ser mucho. Por lo que prácticamente se quedarán donde los tienes. Especialmente si estás en una superficie nivelada, si estás en una superficie inclinada, lo harán. La gravedad hace lo suyo. Solo estoy recogiendo algo del color solo porque quiero asegurarme de dejar algunos espacios en blanco. No quiero que esté completamente cubierto. Ahí es donde un poco de agua y luego toalla de papel es útil. Se puede añadir un poco del azul más oscuro. En realidad, solo estamos jugando con esto hasta que tengamos exactamente lo que queremos. Y obviamente esto no es algo que sea un aspecto preciso, prístino, tipo de medios mixtos de miradas un poco por todo el lugar. Creo que voy a dejarlo así. Estoy contento con cómo son las cosas. Ahora. Si después de que se seca, decides que no está lo suficientemente oscuro o quieres algo más, absolutamente puedes agregar más aerosoles. Pero ten en cuenta que estos son diabasa, elevan su agua, reactivos, solubles en agua. Por lo que en cuanto empieces a orar, rociar, vas a estar rehidratando esas tintas para que empiecen a moverse de nuevo. Por lo que no son tintas permanentes. Si estás deseando algo o si quieres que sea permanente y no se mueva una vez que se pulverizan o se secaron? Puedes usar como un spray acrílico para sellarlo, pero definitivamente van a ser rehidratados como es si no lo rocíes para protegerlo. Muy bien. Eso me gusta. Voy a dejarlo como está y dejarlo secar. Ahora, ya verás que tengo mi Soy Matt aquí debajo de ella. Eso es sólo una especie de hacer que sea más fácil de limpiar. Podría limpiar mi vaso Matt fácilmente también. Pero a veces esos aerosoles tienen un poco de mente propia y a veces rocian hacia un lado o lo que sea. Así que solo tenlo en cuenta. algunas personas les gusta rociar dentro de una caja para mantenerla un poco contenida y esa es una opción también. Ahí vas. Te veré en el siguiente video y comenzaremos a crear nuestra libélula. 5. Crear las mariposas pequeñas: Muy bien, entonces la primera libélula que vamos a crear para nuestra pieza es esta pequeña aquí. Entonces te mostraré cómo hacer uno y luego podrás hacer tantos como quieras para tu pieza. Así que tengo mi libélula morir aquí es de este set de aquí, sólo estamos haciendo sólo la libélula. Voy a cortarlo de cartulina negra. Y luego tengo algunas cartulina metálica azulada que vamos a recortarla. Entonces tengo alguna envoltura de regalo iridiscente, um, o como el celofán que vamos a usar también. Para el negro, tengo todas las piezas cortadas, pero solo voy a usar esta aquí para que el proyecto va a ser la base de la mosca del dragón. Por lo que las otras dos piezas se pueden dejar a un lado. Este es el stock de la tarjeta metálica que tengo. Puedes usar el color que quieras. Si no lo encuentras en colores, solo podrías decir un metálico plateado y usarlo o usa plata y luego colorearlo con tinta de alcohol a cualquier color que elijas. Los diferentes colores del futbol guardia metálico. Un poco más fácilmente disponible. Ahora, estoy cortando las tres piezas porque todas vienen. Un dado es mucho más fácil cortarlos todos a la vez. Y luego solo puedes escoger y elegir qué pieza vas a usar. Entonces de este color, esta es la pieza que vamos a usar. Voy a dejar eso a un lado y lo pondremos todo juntos en un momento. M2, las brocas fuera del dado, si hay algo que se pegue en tu dieta entre piezas, definitivamente quieres sacarlos porque puede afectar el corte. Asegúrate de que esté limpio. Esta pieza aquí es parte del celofán, celofán iridiscente. He tomado alguna cinta de doble cara y la puse en el vellum solo para que sea más fácil trocear el corte, así como el hecho de que cuando intenté teñir cortar el celofán solo, se troqueló. Pero fue realmente, realmente endeble. No se sentó justo sobre la mosca del dragón cuando lo probé. Por lo que este velum sólo va a darle un poco más de estabilidad. Sólo va a trabajar mejor para lo que estamos haciendo aquí. Muy bien, voy a mover la máquina un momento. Para este de aquí. La pieza que estoy usando son las alas. Voy a sacar eso. Esta pieza aquí tiene unos pedacitos que están dentro de las alas que también se pueden sacar. Uno no quiere. Cuando saco pedazos, típicamente los empujo con mi Deepak y luego los saco de atrás. El momento extraño si no están completamente cortadas y se rasga un poco. Si es desde atrás, no necesariamente lo notas tanto. Creo que está en el centro. No es completamente dicot a través. Pero vamos a juntar la mosca del dragón de todos modos, solo voy a usar mis tijeras y cortarlas. También podrías simplemente ponerlo de nuevo en el dado, lo estás usando y volverlo a pasar. Pero debido a que era una línea recta, es bastante fácil hacerlo a través de las tijeras. Muy bien, estoy tomando mi medio collage de angustia, así que si sucede que algún pegamento se muestra a través, va a quedar completamente claro. Poniendo el TOO metálico sobre la parte superior del negro. Un par de esas alas coinciden con la base. Lo sostengo en su lugar durante un par de segundos solo para asegurarme de que sea seguro. Entonces voy a poner este aquí. Una vez más, éste tendrá que sostenerse en su lugar solo unos segundos más porque va en contra stock de la tarjeta metálica. Y porque eso no es poroso, se tarda unos minutos para que el pegamento se mantenga realmente. Pero ahí vamos. Ahí está una de nuestras libélulas y quieres hacer tantas como quieras en tu pieza. 6. Creación de la gran libélula: La siguiente libélula que vamos a hacer es que ésta aquí es en realidad un tinte llamado polilla Perspective. Pero desde que me salió, esas alas sobre todo hacen que parezca una mosca de dragón. Sé que el cuerpo es un poco demasiado ancho para una libélula, pero creo que va a funcionar de todos modos por lo que estamos haciendo. El stock de cartas que estoy usando aquí es papel de acuarela. El motivo por el que estoy usando papeles de acuarela una vez que lo tenemos troquelado y lo hemos manipulado y lo armamos. Voy a usar esos aerosoles para colorearlo. Papel acuarela. No se va a deformar. Ser. Se va a llevar esos muere muy bien y eso les va a ayudar a mezclarse en el papel. Hay mucho detalle en esas alas, así que típicamente lo paso por ambos sentidos. Ahora antes de sacarlo del dado, tomo mi herramienta y una y me voy así y ayuda sacar cualquier pieza suelta. Simplemente es más fácil hacerlo entonces después de que salga del dado. Y entonces también puedes hacerlo en el cuerpo. Podemos sacar esa pieza. Cualquiera de esos pedacitos y piezas que estén atascados ahí tendrá que ser removido. No queda nada en ese morir, pero quiero cortar ese cuerpo una vez más. Sólo estoy cortando un trozo de esa chatarra. La parte del cuerpo que realmente estoy queriendo es esta parte inferior aquí. No me preocupa la parte superior de ahí porque se va a cortar de todos modos. Ahí vamos. Saquemos la máquina del camino. Entonces, una vez más, saca esto del tinte, intenta sacar todas esas piezas primero. Es posible que necesites representar para ayudar a elegirlo. Para el cuerpo. Voy a tomar unas tijeras y sólo voy a cortar esas piezas de ala. Entonces voy a apagar la cámara para tomarme un momento y solo voy a sacar todas estas piezas. Deberían salir de inmediato, pero simplemente no quiero perder tiempo viéndome hacer eso. Entonces volveré en un momento, ¿verdad? Tenemos todas nuestras piezas sacadas. Entonces ahora lo que voy a hacer es que voy a extender la cola de esta polilla para crear una libélula. Voy a cortar este top uno, un poco redondo alrededor del cuerpo. Sólo para que se vea algo así como un poco de un segmento natural. Decidir dónde quiero colocarlo. Voy a colocarlo justo ahí arriba. Por lo que quiero cortar esta parte aquí. No quiero ver ninguno de estos bits detrás. Voy a tomar mi medio collage de angustia. Voy a pegar a los dos juntos allí. Ahora tengo una jarra, jarra aquí en un trote allá. Una vez que el pegamento esté completamente seco, voy a recortar eso para que se vea un poco más uniforme y natural. Y francamente, con los medios mixtos, está pasando tanto en pedazos de todos modos en que no creo que necesariamente te vayas a enfocar. Es decir dos piezas de dicot diferentes unidas. Entonces nuestra libélula ahí lo ha hecho. Ahora lo que voy a hacer es que voy a usar mis aerosoles y voy a colorearlo. Ahora. Voy a usar los dos azules del fondo, pero no voy a usar el spray de óxido porque le tiene un aspecto un poco calcáreo. Por esa parte. Voy a usar alguna recarga de tinta de angustia. Tengo algunos en mi paleta aquí. Si necesito un poco más, tengo mi tarro aquí. Lo que voy a hacer primero, sólo voy a rociarlo justo sobre el papel de acuarela. Color más claro en el centro del cuerpo. Puerta para color hacia el exterior. Lo estoy haciendo bastante cerca de la mariposa para que no tenga mucho sobre spray y que los aerosoles de aquí estén bastante apuntados para que aquí tenga un color más oscuro. Ir a mojar ligeramente mi pincel aquí. 1 segundo. Antes de eso, quiero poner algo de azul por el centro de mi mariposa ahí porque quiero ponerme un poco. De azul en el cuerpo. Voy a usar mi pincel aquí y sólo voy a poner este negro alrededor de los bordes exteriores. El cuerpo. Ahora voy a necesitar un poco más de mi botella aquí. Normalmente no pongo tanta pintura en mi paleta, pero eso está bien. Nunca se seca y no se desperdicia. Para que puedas elegir cuánto o cuán poco de ese azul ves en el centro. Quiero tener sólo un poco de raya. Sólo quiero tocarlo ahí para incorporarlo al cuerpo. Ahí vamos. Muy bien, esto necesita secarlo 100% por completo. Una vez que esté seco, vamos a pegar algo de ese celofán detrás de las alas para que consigamos un poco de alas iridiscentes como las libélulas tienen. Entonces te veré en un momento para ti cuando esto esté completamente seco y lo haremos. Muy bien, entonces ahora mi libélula está completamente seca, así que voy a pegarla a esta película aquí que debería encajar bien, así que voy a usar mi medio collage angustia. Sólo estoy dando vueltas por los bordes. No necesito pegar todas las pequeñas venas en las alas justo alrededor de los bordes. Voy a pegarlo en el cuerpo también. Quiero ver un poco de esa iridiscencia ahí dentro. Muy bien, entonces voy a ponerlo aquí y dejarlo secar por completo. Y luego una vez que esté totalmente seco, lo vamos a cortar todo. El pegamento está completamente seco de la mosca del dragón, por lo que sólo tenemos que cortarlo. Somos libélula se hace con unas bonitas alas iridiscentes. 7. Agregar estampado y textura de hojas: Muy bien, por lo que nuestras libélulas de arrastre están ensambladas. También muero cortar algún vellum y algunas hojas de cartulina para que las libélulas se sientan en nuestra pieza. Y yo estaba jugando por ahí con el montaje o con la maquetación de ella. Pero antes de que en realidad peguemos algo hacia abajo, quiero agregar un poco de textura de sello a la espalda y voy a usar plumas de pavo real. Es del mismo color que el spray, pero esta no es la forma de la almohadilla de tinta. Podrías hacer negro también, pero como todavía puedes ver algunas de las cosas del papel collage,no creí que las cosas del papel collage, realmente necesitáramos ninguna textura en el negro, pero es absolutamente una opción. Esto va a ser sutil, no va a ser muy prominente, es sólo para agregar solo un toque de, solo un toque de textura táctil. Algo de ella puede que ya no veas una vez se hace el trazado porque las hojas podrían estar en el camino, pero sólo voy a ponerlas en cualquiera de los lugares que creo que son espacios abiertos que podría usar un poco de textura. Y creo que voy a dejarlo. Haz uno más ahí. Ahí vamos. Sólo un toque. Ahora la otra cosa que voy a hacer es que voy a añadir algo de cera de fundición. Tengo alguna cera de fundición Sterling que irá con los grises negros, plata está en la pieza y la voy a poner alrededor de los bordes. También voy a poner un poco en el ritmo de textura. Esta es una cera de hoja que necesitas usar una pistola de calor para que la hoja llegue a la superficie. Me vendría bien un pincel para ponerme esto, pero mi herramienta favorita es en realidad mi dedo. Lo estoy haciendo con seguridad alrededor de todas las esquinas porque quiero que tipo de enmarcar la pieza. Entonces como dije, un poco en parte de la pasta de textura. Sólo para resaltar eso un poco. Ahora, como dije, se necesita una pistola de calor para, para que la textura llegue a la superficie. Quieres tener cuidado con tu pistola de calor que es, nunca lo apuntas a tu botella porque se endurecerá tasa en tu botella. Quieres tener cuidado donde está tu botella con cera Foundry mientras usas tu pistola de calor. Se puede ver que va a pegar bastante rápido en mi mesa. Se seca muy rápido. Por lo que sí necesitas trabajar bastante rápido con él. Si quieres hacer puntos con ella. Salpices, lo siento, puedes usar una botella. Puedes usar algo de alcohol isopropílico y me voy a sacar un pincel solo para adelgazar. Entonces me gusta más golpearlo contra un pincel. Me pareció que hacerlo con el dedo no era suficiente. Y va a hacer salpicadura muy sutil. Entonces no nos estamos metiendo en tu cara. Salpicaderas grandes, Es sólo muy diminutos, sutiles. Estoy tratando de asegurarme de que estén en zonas en las que no me voy a poner mis hojas y mis libélulas, así que quiero hacerlas un poco más visibles. Creo que eso es suficiente. Esto en realidad sólo se seca tasa en mi pincel. Y una vez que esté seco, solo puedo hacer clic en un bote de basura. Será como polvo. Esto porque ya tengo algo de alcohol isopropílico abajo para limpiarlo. Sólo límpialo justo arriba. Tan super fácil limpieza. Ahora voy a conseguir mi pistola de calor y voy a tratar de hacer que esa hoja salga a la superficie. Ojalá lo puedas ver en cámara. Aquí vamos. No estoy seguro si pudo ver la reacción. Va de plata adulta a una plata brillante y lo hace justo ante tus ojos. Mucho como eso. Al igual que la reacción que ocurre con el estampado cuando estás estampando y grabando en relieve. Ahora, podrías destacar algunas de tus piezas de dicot, pero si quisieras hacer eso, tienes que hacerlo con anticipación antes de que le pongamos este elefante, el celofán no se llevará amablemente a una pistola de calor, empezará a derretirse y viajar. Solo ten en cuenta que si quisieras poner esto en alguna parte de tus dicots, hay que hacer antes de agregarle el celofán. Ahí vamos. En nuestro siguiente video, vamos a empezar a ensamblar la libélula y las hojas en el centro. Nos vemos ahí. 8. Adornos con trozos de adornos: Muy bien, entonces en este video vamos a hacer nuestra asamblea. Entonces lo primero que hay que pegar es algunas de esas hojas, y sólo las estoy poniendo en la base de la hoja. No estoy demasiado preocupado por la parte superior o los bordes exteriores que se peguen hacia abajo. Porque francamente, me gusta cuando se levanta un poco, estoy usando mi misma reunión de collage de angustia que he estado usando a lo largo de la clase. Ahora. No lo estoy sosteniendo para que el pegamento se seque. Entonces como estoy moviendo cosas y poniendo las cosas alrededor, se van a mover. Lo que estoy tratando de asegurar es que no veo ninguna hoja termina bromeando. Estoy tratando de ponerlo todo hacia el centro. Estoy tratando de tenerlos escondidos por mis dicots. Y también estoy tratando de recordar cómo no me había presentado antes. La otra cosa que estoy tratando de asegurar es que no tengo exactamente las mismas dicots uno encima del otro. Entonces este dado que tiene cinco hojas diferentes, y yo corté esas hojas tanto en la cartulina plateada como en el velum. Estoy tratando de asegurarme de que tengo hojas diferentes encima del otro. Para que como dije, no tengo exactamente la misma hoja encima de la misma hoja exacta. Una de esas cosas, es sólo una preferencia personal mía. Quiero poner otro justo ahí dentro. Cuando estaba poniendo las cosas antes de que me cortaran las hojas, acabo de encontrar que necesitaba algo para levantarla del fondo. Y eso es lo que estas hojas están haciendo. Simplemente nos da superficie para que esas libélulas descansen. Ahí vamos. Para que puedas ver que son, los extremos de las hojas se están levantando. El vellum sobre todo no le gusta el adhesivo. Eso va a pasar. Pero una vez que tenga todas estas cosas pegadas, voy a poner algo para pesarlo y dejarlo completamente seco antes de que hagamos nuestros últimos pasos. La otra cosa que estoy haciendo, así que ahora estoy tirando a mis pequeñas libélulas hacia abajo y quiero asegurarme de que no estén enfrentando las mismas formas. Otra vez, eso es algo de preferencia personal mío. No me gusta tener todo de la misma manera, así que trato de mover eso por ahí. Muy bien, voy a dejar que eso se seque. Como dije, voy a poner algo pesado encima de él para sopesar. Estos no necesitan algo súper pesado, pero eso va a hacer. Te veré en el siguiente video cuando esto esté completamente seco y seguiremos. 9. Terminar nuestra pieza con salpicaduras con aerosol con resplandores: Muy bien, así que lo último que quiero añadir son algunas salpicaduras con unos aerosoles de brillo. Ahora estas son básicamente pintura acrílica que tiene un acabado brillante, pero viene en una botella de spray. Quieres asegurarte de que lo sacudas realmente, muy bien. Entonces todo lo que estoy haciendo por las salpicaduras, es sólo tocar el plástico. Así que solo ten cuidado de que no derrame al jurado mientras le quitan la tapa. Se puede ver que obtenemos algunos tamaños de salpicaduras aleatorias. Voy a dejar que eso se seque por completo. Entonces una vez que esté completamente seco, agregaremos el siguiente color. Entonces tengo tres colores diferentes que todos coordinan, dejándolos secar en el medio solo porque si salpica algo de esto mientras esto todavía está mojado, van a empezar a mezclar y quiero que sean su propia cosa y simplemente seca en el medio. Te veré en un minuto, ¿verdad? Por lo que nuestra primera capa está bastante seca. Este de aquí, este splat más grande no está seco, pero yo sólo voy a hacer el siguiente de todos modos. Solo han pasado unos minutos, por lo que se secan con bastante rapidez. Voy a hacer el mismo procedimiento con éste. Haz tanto o tan poco como quieras. Yo soy bueno con eso. Así que ahora voy a dejar que eso se seque y te veo en un momento y haremos el tercer color. Ahora estamos listos para nuestro tercer color. 1 segundo, vamos a sacudirlo primero. Asegúrate de que todo esté mezclado realmente, muy bien. Entonces exactamente el mismo procedimiento que antes. En tanto o tan poco como te gustaría. Si no te gusta este mantequillos, absolutamente puedes dejarlos fuera. Simplemente me encanta la textura que agrega. Mediante el uso de los diferentes colores. Me parece que sólo une todo el asunto. Yo solía el blues y un blanco. Podrías cambiar ese azul oscuro por un negro porque tenemos negro o incluso plata. Pero ya hicimos esta plata con la hoja. Me gustó el azul con él. Ahora obviamente ese blanco todavía está mojado, pero solo toma, echa un vistazo, solo agrega algo de textura interesante a la misma. Y esa es nuestra pieza terminada. 10. Clase de medios mixtos con libélulas gracias: Muchas gracias por acompañarme para la clase de medios mixtos de libélula. Espero que hayan disfrutado el proceso. Aprender a collage, cómo agregar ritmo de textura, cómo usar dicots en tus proyectos de medios mixtos y mejorarlos, así como diferentes formas de terminar tus productos con sellos y frase de brillo . Espero verte pronto en otra clase.