Cielos pastel en acuarela: pinta cielos pastel suaves y serenos | Zaneena Nabeel | Skillshare

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Cielos pastel en acuarela: pinta cielos pastel suaves y serenos

teacher avatar Zaneena Nabeel, Top Teacher | Artist | Author

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Bienvenido a mi clase

      1:51

    • 2.

      Resumen de la clase y proyectos

      2:31

    • 3.

      Materiales que necesitarás

      5:26

    • 4.

      Colores pastel

      15:10

    • 5.

      Preparación del papel y los colores

      1:33

    • 6.

      PROYECTO 01 - Más allá de las montañas

      17:49

    • 7.

      PROJECT 02: Una noche de ensueño

      17:39

    • 8.

      PROYECTO 03: atardecer junto al mar

      21:30

    • 9.

      PROYECTO 04 - Puesta de sol caribeño

      22:22

    • 10.

      PROYECTO 05 - Cielo de lavanda

      18:22

    • 11.

      PROJECT 06: Cielo rosado de ensueño

      14:30

    • 12.

      PROYECTO 07: velada junto a los prados

      17:05

    • 13.

      PROJECT 08: Cielo rosa y violeta

      17:35

    • 14.

      PROYECTO 09: velada en el campo

      16:10

    • 15.

      PROJECT 10 - Tarde con nieve

      18:27

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

608

Estudiantes

48

Proyectos

Acerca de esta clase

Los cielos de acuarela pastel son una experiencia inolvidable y ofrecen una paleta delicada y relajante de colores suaves y apagados. La suavidad de la paleta es ideal para pintar paisajes tranquilos, atardeceres de ensueño o la calma de un cielo amanecido. En esta clase, exploraremos un total de 10 tipos de cielos diferentes, desde gradientes suaves y sutiles hasta pinceladas más pronunciadas y con textura. Con cada nuevo cielo, profundizarás en paletas y técnicas de color únicas, ampliarás tus habilidades artísticas y fomentarás una apreciación más profunda de la belleza de los cielos en tonos pastel.

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A través de estos proyectos, tendrás la oportunidad de practicar y perfeccionar tus habilidades para crear cielos de acuarela pastel. Esta clase es adecuada para artistas de cualquier nivel, incluidos los principiantes que han empezado a trabajar con acuarelas recientemente. Está diseñado para adaptarse y beneficiar a artistas de todos los niveles, asegurando que sea perfecto para aquellos que recién están comenzando su viaje con la pintura en acuarela.

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Me emociona que estés aquí. Muchas gracias por unirte :)

Materiales que necesitarás:

  • Papel de acuarela: recomiendo usar papel de acuarela de nivel artista que es 100 % de algodón y de 140 lb prensado en frío.  Usaré la tecnología Canson Cold Presionada de 140 lb. Tamaño: 15 cm x 15 cm
  • Pincel de lavado de 1'', pincel plano de 1/2 pulgada, pincel redondo, tamaño 8, tamaño 6 y tamaño 2.
  • Acuarela: utilizaré tubos de acuarela; los colores se mencionan al principio de cada pintura.
  • Una paleta para mezclar las pinturas
  • Cinta de enmascarar
  • Cualquier tipo de cartón para arreglar tu papel ( Opcional )
  • Dos jarras de agua
  • Lápiz y goma de borrar
  • Servilletas de papel o un paño de algodón para limpiar los pinceles

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Zaneena Nabeel

Top Teacher | Artist | Author

Top Teacher

LINK TO THE CLASS - 30 Day Watercolor Challenge : Learn to Paint 30 Easy Winter Landscapes

Experience the joy of painting winter watercolor landscapes in this 30-day challenge.

Each day, discover the beauty of new techniques, color combinations, and helpful tips in just 20-25 minutes. These projects are designed to easily fit into your busy schedule, so consider joining us if you have some time to spare :)

I believe that everyone can paint, and I am sure we have all had the desire to paint something at one time or another. Painting has a healing, calming and transformative effect on us. It's less about the end result and more about the process and experience. If you have always wanted to paint, or if you'd like to start a creative routine, join me on this 30... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. Bienvenido a mi clase: Si le preguntas a algún artista sobre su tema favorito para pintar, lo primero que mencionarían a un cielo cielos ofrecen una amplia gama de colores y carácter, que van desde cielos atrevidos y brillantes, suaves y sutiles, incluso dramáticos No cabe duda de que hacen un tema excepcional y cautivador para cualquier artista Hola a todos, mi nombre es Annie. Ninguno de ustedes. Soy artista y nuestro constructor y una orden para el tablero del libro y hermosos chicos de vidrio. Cielos acuarelares es algo que me encanta absolutamente. Es realmente maravilloso. Cómo podemos crear diversos efectos en el cielo simplemente jugando con los colores y alterando los momentos del pincel. He montado brevemente acuarelas que compré un camino blanco, que no había explorado completamente Hace apenas un rato, decidí probarlos. El resultado salió de todas mis expectativas. Los cielos, pinté planta muy encantadora de suaves texturas suaves y suaves Y antes de construir. En esta clase, te estaré enseñando cómo puedes crear acuarelas. Estoy siendo simple como cielo acuarela suave y soñador. Comenzaremos discutiendo los materiales que necesitaremos para esta clase. Después de eso, echará un vistazo detallado a Visa Class y explorará cómo se pueden crear. Una vez que tengamos un buen entendimiento, pasaremos a pintar el cielo. Sky with Chuck es una combinación de colores única, lo que te permite ganar confianza en la mezcla de colores. A través de estos proyectos, tendrás la oportunidad de practicar y refinar las habilidades y crear chicos sin valor de cristal Bien, así que si están de humor para pintar alguna base suave y simple, chicos, me llamen de inmediato para una sesión de pintura encantadora 2. Descripción general de clase y proyectos: Vamos a caer. Muchas gracias Nosotros pequeñitos. Es un placer tenerte en diminuta esta clase. Entonces, antes de empezar, déjame darte una idea rápida de qué se trata la clase. Como ya sabrás, esta clase está enfocada básicamente en cielos acuarelares, píxeles, los colores no son tan comunes Siempre tendrás que comprarlos. Además, no proviene de los conjuntos de acuarela normales. ¿Cuál es la parte emocionante? En realidad no tienes que comprar todos esos colores basales específicos. Puedes crearlos fácilmente mezclando acuarela blanca en cualquier color que desees transformar en tono pastel. Entonces comenzaré esta clase demostrando que exploraremos y entenderemos qué son los Colores pacíficos y cómo podemos crearlos con los colores normales que tenemos con nosotros. Entonces, antes de comenzar con los cielos, compararemos y probaremos diferentes recetas de mezcla para que estés bien practicado en Mezclar tus propios colores Después de un estudio de color muy detallado, comenzaremos con los cielos de acuarela Estaremos pintando diez piezas diferentes cielos. Cada uno de ellos contará con una paleta de colores diferente y una técnica diferente. Por ejemplo, en esta pintura, cómo ustedes dos técnica de mezcla simple de dos colores. Se puede ver eso básicamente naranja y azul. Ahora bien, si nos fijamos en este de aquí, junto con una mezcla suave, han introducido algún color violeta en la parte inferior para que el cielo se vea más interesante. Entonces esa es la misma técnica con el simple tweak. Ahora llegando a éste, he añadido algunas líneas en la parte inferior para que el cielo sea realmente cautivador Ahora para el cielo, he usado tres colores diferentes y he añadido la pintura y una manera inclinada. Ahora cuando ésta, es una versión un poco más modificada de la misma técnica. Las líneas son un poco más traumáticas, pero los colores son realmente hermosos y son muy suaves. Y para éste, he introducido algunas nubes redondeadas. Es uno de mis favoritos de la colección. Simplemente me encanta esta combinación de colores. ¿Tienes un tipo similar de nube para el asfalto giratorio? Es solo agregar los colores son diferentes. En esta clase exploraremos un total de diez cielos de acuarela diferentes y pacíficos Con cada proyecto de esta clase, tendrás la oportunidad de explorar combinaciones de colores únicas y aprender nuevas técnicas. Este proceso no solo mejorará su comprensión de los colores pastel, sino que también impulsará mejorará su comprensión de los colores pastel, su confianza general y al trabajar con acuarelas a medida que avanza la clase y participa en varios proyectos, desarrollará constantemente sus habilidades y obtendrá la confianza necesaria para crear impresionantes cielos visuales de acuarela 3. Materiales que necesitarás: Empecemos por mirar los materiales que necesitarás. Como de costumbre, comenzaré con el papel. Entonces esta es la que voy a usar para esta clase anterior. Es de Ceron Heritage Series. Entonces Canton tiene muchas variedades de papel. Este es el que permitió, particularmente el que utilizo para mis acuarelas, en su mayoría editores 140 Albi, lo que significa que es bastante grueso y puede manejar múltiples capas de agua o pintura Entonces es 100% algodón y es papel acuarela prensado en frío. Bien, entonces ese es el que voy a estar usando. Puedes ir con cualquiera de tus papeles de acuarela, preferentemente un papel de acuarela de grado artista, que es 100% algodón y un espesor mínimo de 140 RB. Ahora déjame mostrarte el tamaño del papel que voy a usar para la pintura. Por lo que todas las pinturas están compuestas en forma cuadrada. Y ésta es de 14 por 14 cm tranquila. De acuerdo a tu preferencia, puedes ir por una orientación vertical u horizontal. Te voy a mostrar algunas pinturas que vamos a hacer para tener una idea aproximada sobre el tamaño y el peso que está compuesto. Aquí está. Estas son dos de las pinturas de estudio que van a hacer en esta clase. Como se puede ver aquí, no son tan detalladas. El elemento principal es el cielo. Entonces tenemos un elemento de primer plano. Podría ser un metal o una montaña. Entonces mi recomendación sería ir por gente de menor escala. Este es de 14 por 14 centímetros cuadrados. Puedes hacerlo un poco más grande o un poco más pequeño. Eso está totalmente bien. Entonces eso es todo sobre el papel de acuarela. A lo siguiente necesitarás un poco de cinta adhesiva. Esta es una cinta de enmascarar muy normal que obtuve de una tienda de papelería. Puedes usar cualquier tip de tu elección. Podría ser una cinta de pintor o cinta lavada. Solo necesitamos arreglar a la gente. Puedes fijarlo en tu mesa o en un tablero de dibujo. Bien, entonces esa es la segunda cosa que vas a necesitar. Siguiente llegando a la acuarela. Como todos ustedes saben en esta clase, estamos tratando de explorar los cielos de pistola Entonces obviamente necesitarás algunos colores básicos, pero hay dos comunes. No viene en los conjuntos normales de acuarela. Siempre tendrás que comprarlo por separado. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a estar agregando alguna acuarela blanca en colores normales que tenemos para crear un color basal. Rápidamente te mostraré un ejemplo. Aquí. Tengo rosa brillante, que es un color pixel que ya tengo conmigo. Ahora para crear un color similar, todo lo que tienes que hacer es agregar alguna acuarela blanca a cualquiera de tu tarifa o a cualquiera de tus rosas. Es una tarea muy fácil. No es necesario comprar todos los colores de pastelería disponibles en el mercado. Con solo agregar algo de bocado a cualquiera de los colores, podría ser morado o rosa o naranja. Se puede crear fácilmente un color basal. Si miras este tubo de acuarela bajo pigmentos, hay dos números escritos. Uno es p y el otro es vw. Y si nos fijamos en el tubo de acuarela blanca, dice claramente que el número de pigmento es p w seis. Entonces eso es bastante obvio. El rosa de Berlín es una combinación de un pigmento blanco y un pigmento rojo. Y eso es exactamente lo que vamos a hacer. Si no tienes ningún color básico contigo, no hay nada de qué preocuparte. Espero que todos ustedes tengan un tubo de acuarela blanca con ustedes porque así es de cuántas formas. En la siguiente sección, estaré demostrando cómo podemos crear tu propio conjunto de colores de píxeles. Así que no olvides echarle un vistazo a eso. Ahora llegando al siguiente material, necesitarás una paleta de mezcla. Esta es una paleta de mezcla de cerámica. Soy alguien que prefiere la cerámica o el plástico porque es mucho más fácil limpiar el plástico de combate. Y además no se queda en la paleta. Hablamos de la gente, los colores de la paleta. Lo siguiente importante son los pinceles. Voy a estar usando cinco pinceles diferentes. Todos son de pincel plateado. Entonces estos son los pinceles que voy a usar. Tengo dos cepillos planos y tres cepillos redondos. Empezaré con el pincel más grande. Entonces este tiene un cepillo plano de 1”. Este es para aplicar agua sobre el fondo. En su mayoría. La mayoría de estos tipos que vamos a pintar es en la técnica de húmedo sobre húmedo Entonces obviamente tendrás que aplicar igual al agua. Ahora el siguiente es un cepillo plano de media pulgada. Voy a estar usando este pincel para pintar a estos chicos, especialmente cuando necesito mezclar los colores. Entonces ese es mi segundo cepillo. Se puede ir a la mitad en fresco o un cepillo de tres por cuatro pulgadas. Ahora los siguientes tres pinceles son cepillos redondos de diferentes tamaños. Tengo la talla número ocho, talla número seis y la talla número dos. Obviamente, la talla única número ocho más grande es estar en el fondo. Entonces los otros dos son para detalles de tamaño mediano y menor. Si no tienes tres tamaños diferentes, eso está totalmente bien. Ir a pincel de tamaño mediano y un pincel de tamaño más pequeño. Eso es todo lo que necesitamos. Bien, eso es todo sobre los pinceles de acuarela que voy a usar Al día siguiente necesitarás un frasco de agua limpia. Por lo general siempre recomiendo tener dos frascos de agua. Pero los cuadros que vamos a hacer en esta clase no tienen muchos colores son muchos detalles. Entonces un frasco es suficiente. En las dos últimas cosas necesitarás una toalla de papel y un lápiz. Solo hay algo sencillo como involucrarse como una montaña o una línea de horizonte. Para eso necesitarás un lápiz. Entonces también necesitarás una toalla de papel para eliminar el exceso de contenido de agua de tu cepillo Bien, entonces esos son los materiales que necesitarás para esta clase anterior. Antes de concluir, solo quiero decir que está totalmente bien no tener exactamente el mismo material que estoy usando aquí, incluso el color o exactamente el mismo pincel. Sólo tienes que ir con cualquier cosa que tengas, que es casi similar. 4. Colores pastel: Voy a empezar explicando los colores de la pistola de agua. Entonces tengo un conjunto de colores pastel conmigo. Qué tipo de queso o paquete de viento. Entonces eso es lavanda, verde, pálido Chambelán sobre dos concha rosa Cristo y azul, rosa Hay bastantes colores. En parte no los he explorado al máximo. Así que esta clase es en realidad una oportunidad para que yo también los explore. Entonces comenzaré dibujando todos estos colores en mi papel para que tengas una idea de cómo se ven Yo no estaría usando todos estos colores para esta clase. Sólo voy a usar un poco de lata de dolor, un poco de naranja. El resto de los Colores es solo para que lo veas. En fin, lo voy a cambiar. Este es otro color importante que voy a usar. Se llama rosa brillante. Es un rosa hermoso y apacible. Y también este es mi color favorito de la colección de Acuarelas pacíficas que tengo De todas formas. Primero sacaré algo de pintura a mi paleta. Entonces podemos echarle un vistazo a cada una de ellas. Este es muy parecido al color que ves en la parte superior. Si miras el número de pigmento, puedes ver que es una mezcla de pigmento rojo y un pigmento blanco. Br significa pigmento rojo y PW significa pigmento ancho Entonces es una combinación de blanco y rojo. Primero, rápidamente voy a muestrear todos estos colores. Entonces podemos llegar a esta información de pigmento. Podemos ver cómo están hechos cada uno de ellos y de qué pigmentos están hechos cada uno de ellos. Y de manera similar, si nos fijamos en éste, se llama píldora verde. Es una reina basal. Nuevamente, una combinación de un pigmento verde y un pigmento blanco, p27 como pigmento verde y PW hablando Podemos echar un vistazo a un color más antes de rascarlo. Este tiene lavanda. Y si miras la información del pigmento, puedes ver que tiene tres pigmentos, un pigmento azul o pigmento violeta y un pigmento blanco. El pigmento blanco es común en todas las piezas, acuarelas. Y así es como consiguen ese carácter pacífico. Para que quede claro, echemos un vistazo a la Acuarela Blanca a esta es de color blanco titanio. Y si miras el número de pigmento, puedes ver este PW seis Y eso significa que los elementos comunes y todos estos colores es el blanco, acuarela blanca o un pigmento blanco. Y así es como tienen ese carácter pacífico. Creo que es una introducción rápida para empezar. Ahora, voy a rayar todos estos colores. Bien, así que tengo todos los colores en mi paleta. Empezaré con el primer color. Esta es una naranja pacífica. Se llama John Brilliant. Número dos. Es una naranja basal muy suave y sutil. Tiene un ligero tono amarillento al mismo. Entonces John es una palabra francesa. Significa amarillo. Pero no es básicamente un hola. La información del pigmento ve que es un pigmento naranja y blanco. Aquí tienes un tubo de acuarela. Es de una planta llamada Shanahan. John, número brillante a los pigmentos son un pigmento naranja y un pigmento blanco. Po significa que es un pigmento naranja. Ahora llegando a la segunda. Tiene que hacer ping co. Eso ha sido un rosa concha. Es un color precioso. Me encanta este color. ¿Cómo una Pintura más? Festival amueblado prueba y yo rodaba, me colocaría. Entonces todos los colores que tengo aquí son de la ramificación de él. Es según Acuarela, Marca. Despido, cosa ligera, pacífica. El siguiente, éste como rosa brillante. Es mucho más brillante que la anterior, que se puede ver con bastante facilidad al mirar la muestra misma La espinosa, mucho más platón y más audaz que la anterior Entonces, para que el color sea más claro, podrían haber agregado más de dos en él. Y también el pigmento podría ser ligeramente diferente. A pesar de poner nuestro rosa, podemos echarle un vistazo a eso. Entonces esas son naranjas pacíficas y pinturas pacíficas. Estos son los dos colores que han salpicado en estos momentos. Será rosa y rosa brillante. Si miras la información del pigmento, ambos están hechos de un pigmento rojo y un pigmento blanco. Para Shell Ping es por 9.4 ping brillante es por 209. A pesar de que se ven ligeramente diferentes entre sí. Pero ambos tienen pigmento blanco en él. Por lo que la diferencia en la forma en que se ven podría ser de la cantidad de pigmento blanco en él y también el pigmento rojo como producto diferencial ellos. Siguiente maneja muestra nuestro laboratorio hasta después de eso, cómo Horizon Blue así como píldora verde Bien. Este es nuevamente una mezcla de un pigmento violeta y uno azul junto con ese asfalto blanco. Para crear ese carácter pacífico. Para los Cuadros que voy a hacer en esta clase, no voy a estar usando estos tres colores. Estoy en los últimos tres colores. Principalmente estaré usando John Brilliant número dos, rosa concha y rosa brillante. Después algunos otros colores que voy a mezclar y crear. Simplemente no te preocupes, si no tienes los colores de lujo, eso está totalmente bien. En su mayoría necesitaremos rosa basal y naranja. Solo quiero mostrarte los colores que están disponibles en el mercado. Por eso estoy escatimando por último, los colores. El siguiente es Horizon Blue Este tiene un hermoso color. Lo uso principalmente para mis playas turquesas y aguas azules claras. Bien, entonces ese es el siguiente. Ahora, ¿cómo queda uno más? Que es verde pálido. Nunca he intentado usar ese color. Todavía estoy averiguando para qué estás sentado? Un verde hermoso, pero no sé qué puedo pintar con él. A lo mejor para las personas a las que les gustan las flores hay algunas ilustraciones Se puede utilizar. Bien, entonces ese es el último color. Se llama Verde Pálido. Y como mencioné antes, todos estos colores como Pastel. Es de la rama en la mano. Es una marca coreana. Aquí hay una mirada más cercana de todos los colores. El nombre de los colores puede ser diferente para diferentes marcas de acuerdo con el pigmento y la forma en que han nombrado. Nunca confíes en el nombre de un callow siempre opta por la inflamación del pigmento De todos modos, esos son los colores que están fácilmente disponibles en el mercado A continuación, voy a intentar crear mis propios colores pacíficos, que pueden o no ser similares a los que se escupieron. Creo que te voy a mostrar algunos de los Cuadros. Para el primero que ves aquí, esta una startup azul pacífico. Y para éste también, no es una base, poco violeta. Acabo de usar un valor más ligero de esos colores para crear un efecto pacífico. Esa es una forma de hacerlo. Si no quieres agregar un poco de acuarela blanca a tus colores, solo puedes optar por un valor más ligero de los mismos colores para crear un efecto por favor lo único de lo contrario los colores serían transparentes cuando añades más agua para hacerlo más ligero. Pero cuando le añades acuarela blanca, será más opaca y cremosa. Entonces primero sacaré un poco de violeta, un poco de naranja como lección justo en mi paleta. He dividido a mi pueblo en nueve divisiones iguales. El primer set, voy a probar estos colores añadiendo un poco de agua en él. Después en los siguientes, podemos agregar alguna acuarela blanca y podemos ver la diferencia. Entonces cómo violeta, naranja así como aquí mismo. Ahora permítanme agregar un poco de agua a todos estos colores y convertirlos en un valor más ligero. Eso es violeta de White Nights. A lo mejor un poco más de agua. Bien, entonces esa es la primera. Se pueden ver despachos realmente transparentes. Es un valor más ligero de violeta. Ahora de manera similar, agregaré este parche de naranja así como rojo. No hace falta que pruebes estos ejercicios. Simplemente puedes verlo para entender colores pacíficos. Entonces el siguiente es naranja. Acaban de agregar un poco de agua y han hecho que el color sea más claro. Este también es transparente ya que hemos agregado más agua para que el color sea más claro. Ahora nos queda una más, que es la derecha. Bien, así que vamos con el rojo. El rojo estoy usando Q, una función de arrastre en espiral de nuevo. Y naranja que usé antes como naranja brillante. Eso se ve muy brillante. Déjame agregar un poco más de agua para que sea más ligero. Entonces eso es más ligero, ¿verdad? He añadido un poco de agua a la lectura ambulante. Y así es como se ve. Los colores que tenemos rápidamente aquí como violeta, naranja y rojo. Acabamos de agregar un poco de agua a estos tres colores para que sea más ligero. Y las razones que tenemos aquí son transparentes. Ahora en las siguientes secciones, voy a intentar crear una porción basal de estos tres colores agregando poco de acuarela blanca en cada uno de ellos. No necesita ser de calibres ni nada, simplemente simple, acuarela blanca lisa Ahora estoy llevando un poco de eso a todas las secciones que puedo mezclarlas fácilmente. Primero comenzaré con violeta y el mismo orden. Entonces primero tenemos como violeta, estoy agregando alguna acuarela blanca con el color violeta que tengo en mi paleta. Y esa es Rosa. Podemos ver claramente los colores más lechosos, cremosos añadir a pico. No es realmente aburrida y transparente como la anterior. Para eso, solo hemos usado agua, pero ahora mismo hemos introducido alguna acuarela blanca en ella. Entonces esa es una violeta basal que hemos creado. A continuación, probemos naranja basal así como pacífica, con la misma técnica. El siguiente es el naranja pacífico. Tengo un poco de acuarela blanca así como naranja en mi paleta. Los estoy mezclando juntos. Ahora, escribamos el color. Parece que hay mucho pigmento blanco y naranja es muy menor. Estoy agregando un poco más de naranja. Este tiene una base muy ligera y suave con naranja. Dependiendo de la cantidad de color naranja que agregues, el color será diferente. Si buscas un píxel más brillante, naranja, puedes agregarle más color naranja. Y si buscas una naranja realmente ligera y suave, reduce la cantidad de naranja y agrega más blanco en ella. Entonces eso es naranja pacífico. A continuación, intentemos crear lectura pacífica. Entonces antes echamos un vistazo a las pinturas pacíficas Y para cada una de ellas han usado pigmento rojo. Entonces, obviamente, el color que vamos a crear ahora mismo, pero se ven algo parecido a los colores que probamos de audio. Y se puede ver la llamada solo ser dolor lento que estoy escatimando ahora mismo Es una mezcla de pirrol rojo así como blanco. Un rosa tan hermoso, ¿verdad? Entonces así es como se crea un pensamiento basal. Es muy, muy fácil. Todo lo que hay que hacer es simplemente agregar un poco de acuarela blanca. Usando este método, puedes convertir cualquier color en un color de píxel. Este es el mismo método que los fabricantes también utilizaron para crear unos colores basales. Así que no necesitas comprarlos todos. Simplemente puedes agregar un poco de acuarela blanca en cualquiera de los colores que deseas transformar en una sábana pacífica. Ahora nos queda una sección más. Sobre eso. Voy a salpicar el mismo color añadiéndole más pigmento Sólo para mostrarte la diferencia. Empiezo con violeta. Esta vez estoy usando menos ancho y más violeta. Y obviamente el color se hará más brillante. Entonces eso se basa en violeta. A continuación, veamos nuestra naranja y la preparación en marcha. Al agregar más pigmento y menos ancho. La naranja que estoy escatimando ahora mismo. Como mucho más platón y prominente Daniel antes. Entonces dependiendo del Moody quiera crear una nueva pintura, puedes optar por agregar menos blanco o más blanco Y también puedes intentar experimentar los mismos pero diferentes tipos de naranjas y Ahora, voy a enhebrar tal como lo hicimos antes. Más real y menos blanco. El color va a ser mucho más platón. Mira eso. Un rosa tan hermoso, ¿verdad? Yo usaba muy poca cantidad de blanco y solía más rojo. Y ese es el color que cogí. Entonces tenemos un rosa más claro y un rosa más brillante. Entonces tenemos un naranja más claro y un naranja más brillante. De igual manera, tenemos un violeta más claro y un violeta más brillante. Ahora bien, si nos fijamos en estos cuadros de aquí, tengo este naranja trapezoidal. Es algo parecido a esto. Es una mezcla de naranja además de amplia. Y para este cuadro, tengo estas dos acidosis rosa brillante, que es muy similar al color que creamos aquí Ahora para este cuadro aquí, he usado preocupación por su número dos, que es una naranja basal. Por lo que puedes optar por usar un naranja más claro o un naranja más brillante. Antes de terminar esto, déjame mostrarte algunas de las naranjas y rosas que creé El primero para unas naranjas especiales. Utilizo diferentes naranjas para cada una de ellas. Los dos últimos RP inclinados. Para el primero usé rojo y blanco bastante viejo. Y para el siguiente, y para el último, le agregué un poco de naranja solo para ver cómo va a quedar el color. Entonces sí, solo sigue experimentando con diferentes colores que tengas El color no necesita ser exactamente el mismo. Si tiene colores fácilmente disponibles con él, puede usarlos directamente, o simplemente puede mezclar y crear su propia cara se cerrará. Mi intención con esta sección es que todos tengan confianza suficiente para intentar esta clase. Debido a que los colores basales no son muy comunes, siempre tendrás que comprarlos digitalmente Y solo por esa razón, no quiero que nadie se mantenga alejado de probar cielos de acuarela no visibles Por ejemplo, para esta pintura, estaré usando una naranja basal. Voy a estar usando Chamberlain número dos. Puedes usar cualquier lápiz, naranja, solo haz alguna acuarela blanca, pero cualquier naranja que hayas cogido. Ahora para este de aquí, estaré usando tres colores diferentes para el cielo. Esta epístola rosa, y la misma naranja pacífica, que puedes crear con bastante facilidad Keylistener, el que voy a estar usando un valor más ligero de azul, así como un rosa apacible También estaré agregando un poco de naranja al cielo para crear un efecto diferente. Te voy a mostrar una pintura más. Para este he usado tres colores son Lápiz, rosa, o rojo, y un naranja. El único color apacible es el rosa, el resto son acuarelas normales No necesitas ningún juego especial de acuarelas. Solo necesitarás una acuarela blanca para ti y los datos podrás crear los tuyos propios. Así que no sean acuarelas tontas. Y nuevamente, prueba todos estos hermosos cielos de acuarela pastel 5. Preparación de papel y colores: Antes de comenzar a pintar, asegúrate de asegurar a tu gente o a una tabla o mesa. Dado que las técnicas de pintura en esta clase no implican lavados pesados, hay necesidad de labrar el papel o mantenerlo inclinado para que el agua fluya hacia abajo, simplemente puede dejar a la gente Plana y asegurarlo directamente sobre la mesa o una tabla dura usando Cinta adhesiva, cinta washi Después de aplicar la cinta, aplique algo de presión y pase los dedos lo largo de ella para asegurarse de que no haya tapas. Los huecos pueden hacer que la pintura se filtre y cree botellas masivas Adicionalmente, usar una cinta de enmascarar también puede evitar que tu papel doble hasta cierto punto después de configurar a tu gente, lo siguiente que tendrás que preparar son tus colores Si tienes colores tranquilos disponibles contigo para usarlos de inmediato. No obstante, dado que es posible que no sean fácilmente accesibles para todos, se recomienda preparar tu pintura hace un avance. Al hacerlo, puede ahorrar tiempo y garantizar un proceso de pintura suave e ininterrumpido Esta voluntad también te permite sumergirte completamente en el momento y disfrutar de la experiencia Encontrará una explicación detallada de los colores requeridos para cada pintura. Al inicio de cada proyecto, asegúrate de tener los Colores recomendados listos antes de comenzar con los cielos basales de acuarela Si tienes alguna duda, echa un vistazo a la sección Colores basales. Pero te he explicado cómo puedes crear el tuyo propio. Ser más lenta la clase. Ahora creo que es el momento de comenzar con nuestro primer cielo básicamente Acuarela 6. PROYECTO 01: más allá de las montañas: El primer cielo sin fundamento que les vamos a pintar esta clase como uno solo, como puedes ver aquí, cómo estas dos paletas para el cielo, es una manera de conseguirlo Lavado de dos ¿También podemos tener una montaña? Bien, entonces ese es el primer cuadro. Ahora rápidamente te llevaré a través de los colores que necesitarás para esta pintura. Tener colores similares, puedes usar los mismos, o podemos ir con cualquiera de los colores de tu elección. Entonces el primer color, necesitarás un poco de azul. Yo no me ayudo. Así que azul conmigo, el color y la cura de mezcla es el azul real. En realidad es un valor muy ligero. Ese es mi primer color. Se puede utilizar cualquier azul que haya cogido. Podría ser azul prusiano, azul cobalto, o cualquier azul, que solo tienen que regar y convertirlo en un azul más claro Este es el que voy a estar usando. Entonces ese es el primer color. Ahora llegando a la segunda. Es un amarillo basal. Naranja, como quieras llamarlo. Primero voy a salpicar el color. Entonces te mostraré el tubo de acuarela. Entonces eso es un kilo y aquí está la Acuarela dos. Es junio Berlín número dos. Entonces John es la palabra francesa para el color amarillo. No tengo idea si lo estoy pronunciando bien. Entonces la gente que habla francés, por favor, disculpe. En fin, aquí está el número de pigmento. Dice P0 Eso quiere decir que es un pigmento naranja. Y PW como pigmento blanco, que significa que es una mezcla de pigmento naranja y pigmento blanco Entonces esos son los dos colores que usaré para el cielo. Puedes usar un valor más ligero de cualquier diarrea azul contigo. Entonces puedes usar una naranja pistilo. Ahora llegando al color que necesitarás para la montaña, estaré usando un valor más oscuro del mismo azul. Después agrega los datos faltantes con un poco de gris de Payne para obtener el tipo integral de color Esa es una pista que usaré para las Montañas. Junto con eso, también voy a estar usando el ácido gris de Payne es para agregar el valor más profundo Según la cantidad de gris de Payne que estás agregando al color, tu color podría verse un poco diferente, pero eso está bien. Vaya con cualquier azul y agregue un poco de gris de Payne para crear un hermoso color integral propio ¿Bien? Ahora el último color que necesitarás como pinturas, acidosis gris Si no te han proyectado a la escuela con tinte negro o neutro. Eso resume los colores que necesitarás para el primer cielo basal Ahora antes de comenzar con la pintura, quiero mostrarte rápidamente cómo puedes crear ese naranja basal con los colores que puedas tener contigo. Ya le echamos un vistazo al número de pigmento. Volvamos a echarle un vistazo. Esta fantasía ser o 20 y PW seis. Entonces P 0 significa que es un pigmento naranja, y P W significa que es un pigmento blanco. Ya tenemos alguna acuarela blanca en la paleta. Ahora tengo 1 millón conmigo con solo un pigmento naranja. Los números de pigmento P o 16. Este es el más cercano que tengo. No tengo pies ni 20. Sólo voy a intentar crear esa naranja basal con formalina eché un vistazo rápido y parece ser O2 sat es naranja cadmio Entonces tenemos naranja cadmio. Puedes usar eso en lugar de 1 millón. Y creo que el color va a ser mucho más parecido al de John, Brillante a cualquier parte. Intentemos crear ese color con formalina y tomar algunos retumbos en mi paleta solo un poquito Entonces mi idea es tratar de mezclar estos dos colores juntos de Mullin y blanco Puede que no se vea exactamente igual, pero aún así puedo lograr hacer un lugar para anaranjar. En fin, probémoslo como algo vital mi paleta, estoy mezclando eso con formalina Y se puede ver el color que había creado. Vamos a rascarlo. Este es muy anaranjado. Y el color o lo útil que la pintura se ve un poco amarillenta en cierto modo Entonces esa es una mezcla de cálido, dispuesto y amplio. Ahora voy a intentar hacer esto un poco más oscuro. Agregué un poco más de naranja a la misma mezcla. Y ese es un color. Dependiendo de la cantidad de por qué agregar al color, ese carácter de píxel puede verse diferente, ¿verdad? Y podemos ver los colores un poco más oscuros que el que aplasté antes Ahora, voy a intentar crear el mismo color usando otro naranja. Este es el que voy a probar. Se llama naranja brillante. Este tiene un tono un poco más amarillento al mismo. Compatible con Merlín. Entonces intentemos crear ese básicamente naranja con este color. He sacado algo de pintura y estoy recogiendo algo de blanco y mezclándolo con eso. Parece que este horno, uno mucho más cercano que el que creamos antes. Entonces solo agrega un poco de blanco en cualquiera de las naranjas e intenta crear una naranja pistola. Aunque no sea exactamente lo mismo, solo puedes ir con ese color y listo. Claro, cómo lo vas a crear va a quedar realmente hermosa porque los tres colores han espaciado aquí, tiene su propia belleza. Todos son igualmente hermosos. Así que solo intenta crear tu propia versión de naranja pacífica y ve la que más te guste. Si quieres explorar más, puedes probar lo mismo con todas las naranjas que hagas. Si tienes naranja cadmio, puedes ir directamente con eso Creo que el tercero es un poco similar a John Brilliant. Número dos, éste, se pueden ver los otros spots aquí. Son un poco similares. Entonces sí, intentaré crear un trozo de naranja con cualquiera de las naranjas que tengas Dios, solo agrega un poco de cal, declina y crea una naranja hermosa y pacífica y mantenla lista en tu paleta antes de comenzar Puede que no tengamos tiempo para preparar colonial y ya hemos empezado a pintar. Entonces es una buena idea preparar eso con anticipación. Entonces yo apenas comenzando tu pintura, tienes todo listo. Ahora es el momento de hacerlo. Un intento. Ya tengo mi papel listo aquí y tengo cinta adhesiva a la ciudad de Trípoli sobre mi mesa Primero, estoy empezando por agregar el boceto. Necesitamos agregar un boceto de una montaña. Eso es lo único. Estoy haciendo una llanta hacia el lado derecho luego en la pendiente hacia abajo hacia la izquierda Así que solo tienes un boceto aproximado de una cabra montesa y forma irregular para que se vea más realista. Aquí mismo se puede ver que tengo un extremo más alto a la derecha. Después hacia la izquierda, la he hecho un poco más baja en comparación con la derecha. Eso es un boceto. Eso es todo lo que necesitas agregar. Podríamos agregar el restaurante, los detalles ya que estás pintando por ahora, esto es todo lo que necesitas. Ahora preparemos los colores y comencemos a pintar. Ya echamos un vistazo a los colores. Así que saca cualquier azul del niño. Como mencioné, me falta vía golpe, pero podrías usar azul prusiano o azul cobalto o cualquier azul han Solo necesitamos una letra, será soltera, raramente valor más ligero para el cielo para que parezca una pistola azul. Entonces ese es el primer color. El segundo es el naranja espacial. Nuevamente, solo necesitarás un poco. Los colores están listos. Ahora por paso comenzando por aplicar agua sobre el cielo anterior. Me falta una técnica de wet on wet you, lo que significa que tendrás que aplicar un código de agua antes de empezar. Para eso, estoy usando mi cepillo Wash de una pulgada y recogiendo un poco de agua limpia, aplicándola a todo el cielo Estoy pasando mi pincel por el contorno de la montaña. Si podemos tratar de no agregar agua alguna a la montaña. Mi fondo es uniformemente húmedo. Ahora para aplicar la pintura, estoy usando Ron Fresh. Este es principalmente para aplicar pintura alrededor de la montaña. Y estoy empezando con esta naranja de voluntad basada. Ahora, agreguemos eso alrededor de la montaña. Se puede ver el color. Ahora, apliquemos eso cuidadosamente alrededor de la montaña. Después de esto, voy a estar cambiando a un pincel plano porque es mucho más fácil para mí mezclar el color. No soy muy buena mezclando colores con sarpullido. Bien. Agreguemos un poco más de pintura alrededor de la montaña. Bien, entonces ese es el primer color. Ahora estoy limpiando mi cepillo y es un poco de agua limpia y haciendo el color más claro hacia la parte superior. Se puede llevar la pintura hasta la mitad de su cielo. Así que sigue haciéndolo más ligero a medida que sube. Ahora, voy a cambiar a un pincel plano y voy aplicar mi segundo color usando de lujo. Escogiendo azul, agregando un poco de agua, convirtiendo eso en un valor más ligero. Y lo estoy agregando en la parte superior usando mi pincel plano. ¿Quieres continuar con tu propio cepillo? Eso está totalmente bien. Para mí. Me resulta más fácil mezclar los colores usando Pincel Plano. Entonces esa es la razón por la que estoy usando Pincel Plano aquí. Voy a añadir un poco más de pintura en la parte superior. Entonces lo mezclaré rápidamente. Y ese será mi cielo. Así que sigue corriendo un cepillo de ida y vuelta en dirección horizontal para conseguir un planeta limpio. No vayas con múltiples momentos Brush. Solo corre tu cepillo en una dirección. Eso te dará una mezcla perfecta. Y sé muy gentil. No pongas mucha presión que moleste a las fibras de la gente. Y acabará teniendo esas diminutas partículas de pupila saliendo de tu papel Bien, entonces ese es mi cielo. Estoy muy contento con la mezcla. Es una mezcla perfecta, diría yo. Ahora, podríamos dejar esto para intentarlo. Bien, entonces este tipo se ha secado por completo. Ahora es el momento de traer las Montañas. Como comentamos anteriormente, junto con el azul, también voy a necesitar algunas pinturas, gris ya tengo algo de azul real en mi paleta. Ahora estoy sacando algunas pinturas, grises, los colores ya. Ahora lo que tenemos que hacer es que necesitamos mezclar estos dos colores juntos. Estoy recogiendo alguna almohadilla de mezcla azul real con pinturas grises. Puedes usar cualquier azul. Realmente no importa. Sólo necesitamos un azul más oscuro. Ese es el color. Ahora vamos a aplicar eso casi tres cuartas partes de la montaña Entonces hacia el fondo podemos introducir un tono mucho más oscuro. Así que prepara esa mezcla de azul y pinturas grises y simplemente aplica eso siguiendo el contorno de tu montaña. Buenos días. Puede modificar la forma. Solo aplica eso en la montaña. Inicialmente para pintar una montaña, pensé en usar integral, pero luego me di cuenta de que fácilmente puedo crear algo de suerte Hola agregando algo de gris de Payne al azul real, que ya estoy usando para el cielo Así que de esa manera puedo ir con sólo tres colores. Ahora, voy a preparar una versión más oscura del mismo color escogiendo más gris de Payne y más azul Y voy a llenar el fondo usando ese color. Entonces esto nos hace más pinturas grises que azules. Ve eso a un tono mucho más oscuro que antes. Ahora llene el área inferior y este tono más oscuro, solo llénelo. En este punto, tu montaña podría estar luciendo un poco desordenada Puede que no se vea tan bien. Pero eso está bien. Es parte del proceso. Ahora lo que voy a hacer nosotros, pero el mismo pincel, voy a agregar algunas líneas a este fondo húmedo. Hay algunas líneas aleatorias para crear una textura. ¿Ves eso? Justo desde la parte inferior. Solo agrega algunas líneas hacia la parte superior. En la parte superior tenemos un tono medio y a qué fondo tenemos un tono más oscuro. Ahora estoy agregando al azar algunas líneas para crear una textura. Una vez que hayas terminado de agregar esos tonos más oscuros al fondo, puedes agregar algunos a lo largo de la pendiente. Estoy usando el mismo pincel, recogiendo un poco más de pintura. Ahora estoy agregando algunas líneas aleatorias a lo largo de la ladera de la montaña. Ahora vamos a sumar unos pocos hacia el lado derecho tiene por sólo una cuestión de agregar múltiples valores. Deja que tu fondo siga húmedo. Ahora viendo a un lado, recoge todos esos pequeños descansos que tienes nueva montaña y en todos esos bolsillos. Átomo de valor más profundo. Esto creará un hermoso efecto en tu montaña. Hará que se vea más realista. Ahora bien, si vuelves a estar todavía mojado, puedes seguir agregando un valor más profundo y está empezando a secarse. Un buen momento para detenerlo. Estoy contento con el lado izquierdo, pero a la derecha, creo que puedo agregar una línea irregular. Desde la punta de la montaña. Mi fondo casi se ha secado. Entonces estoy escogiendo el mismo color. Ahora de este lado, solo estoy agregando algunos más valiosos más profundos. De esta manera puedo crear una luz y una sombra. Ahora vamos a caer en algún valor más profundo. Y eso es todo. Esa es mi montaña. Se puede ver con qué facilidad pintamos una hermosa montaña. Para la capa base solíamos mezclar pinturas gris y azul. Y lo aplicó en la forma MTO de la montaña cuando introducimos a algunas personas valoran Y eso decía que el auto solo Montañas. Ver eso. Muy contento con el resultado. Espero que hasta ahora te haya gustado tu montaña. Esperemos a que eso se seque por completo luego podemos agregarle algunos detalles finales. Bien, así es como se ve ahora mismo. Ahora para el paso final, dejaremos algunos blancos. Puede ser blanco, acuarela o gouache. Solo estoy usando un poco de acuarela blanca aquí. Ahora, necesitarás un pincel más pequeño y agregarás unas gotas de agua a tu acuarela blanca o gouache No necesitamos una op del todo. Puede estar un poco flojo. Así que agrega unas gotas de agua si sientes que tu dolor es realmente prueba y opaco. Entonces la pintura está lista. Ahora usando esto, voy a agregar algunas líneas blancas a la montaña. Sólo alguna línea irregular. Decretó un efecto nevado. No quiero que estas líneas sean realmente prominentes. Por eso estoy usando un blanco suelto. No necesita ser opaco. Y las vidas que su escritura puede ser forma muy irregular. Agrega esa variable que quieras. Pero lo único que hay que tener en cuenta es ir con una pintura que no haga opic Simplemente agregue algunas líneas en las montañas, principalmente en la parte superior, luego algunas hacia la parte inferior. Creo que es bueno agregar la máscara línea inclinada siguiendo la misma pendiente de la montaña. Parece la pintura que usé como líneas realmente acuosas que agregué antes No es obstáculo menos capaz que y probé somática más pintura Y sólo estoy repitiendo el mismo paso. Ahora estoy agregando combustible hacia el fondo. Se puede ver claramente el formato de las líneas. No tenemos una forma adecuada. Es un poco más grueso en algunos lugares y delgado en algunos lugares. Entonces solo ve con líneas aleatorias tan naturales. Quizás te estés preguntando por qué no estoy usando una pintura opaca. El motivo es que si utilizo una pintura opaca, van a ser demasiado prominentes. No quiero que estas líneas sean demasiado prominentes. Quiero una sensación muy suave y sutil para ello. Esa es la razón por la que Amazon pintura ligeramente acuosa. Se pueden ver las líneas y yo no mostré. Ahora cuando se seque, van a ser muy suaves y el receptor, no van a ser prominentes en absoluto. Y eso es exactamente lo que necesito. Donde quiera agregar estas líneas, podría agregarlo. Si quieres ir por una pintura opaca , está totalmente bien. Si no quieres agregar estas líneas, incluso eso está totalmente bien. Bien, así que con eso, terminamos con nuestra pintura Se puede ver lo hermoso que es el aspecto montañoso y toda la textura sutil en la montaña Ahora es el momento de ir con la tarea más interesante, despegar el día del enmascaramiento. Entonces, ¿vamos a hablar de qué? Antes de despegar la cinta de enmascarar, siempre asegúrate de que estás pintando se haya secado por completo. Si todavía es un poco de peso húmedo para que eso se seque completamente para que quieras hacer estallar a la gente por error. Y aquí, así que primero Sky sin fundamento de esta colección. Realmente me encanta la sencillez de esta pintura. El cielo es realmente hermoso. Y hasta la Montaña Rocosa. De verdad espero que a todos también les haya gustado. Muchas gracias por unirse y nos vemos pronto con el próximo cuadro. 7. PROYECTO 02 - Noche de ensueño: Ahora vamos a nuestro segundo cuadro o a la serie. Y esto es lo que estás pintando. Es un cielo realmente soñador, pacífico. Y les va a encantar absolutamente el proximal. Cualquier nivel echa un vistazo a los colores manera uniforme antes de comenzar. Entonces tengo aquí un trozo de papel de desecho y tengo algo de pintura lateral en mi paleta. Tú William, Cualquier tipo de rosa pastel. Puedes ir con un rosa confeccionado o puede mezclarlo y crear el tuyo propio, entonces necesitarás un poco de naranja. Bueno, lo que son visibles mezcla de rosa y naranja. Entonces también necesitarás un poco de violeta. Entonces el único color apacible, una mitad aquí como rosa basal, el resto es colores normales serán similares, mismos colores para el CS también. En fin, déjeme probarlos. Empezaré con dolor de pistola. Si tienes un rosa pastel, puedes usarlo directamente. Y si no tienes uno, por favor echa un vistazo a una sección de colores apacibles donde te han explicado cómo puedes crear un color similar. Entonces ese es el primer color que necesitarás. Puede ser ligeramente diferente. Realmente no importa. Solo tienes que ir con cualquier tipo de rosa pastel. Ahora el segundo color nos va a necesitar naranja. Entonces lo que voy a West, voy mezclar un poco de naranja con un aspecto espacial rosa para crear una playa como un color. Eso significa parchearlo. Nosotros, necesitan un poco más de naranja. Entonces esa es una pista. Se puede ver lo hermosa que es. Sólo para mezclar un poco de naranja, qué base de carga rosa. Y ese es el color, el centro del cielo. Voy a estar usando este color. Y en la parte inferior, es más rosa que solo, haciendo que el color sea más claro a medida que vamos subiendo. Entonces para hacer el cielo un poco más interesante, voy a estar introduciendo un poco de violeta. Puedes ver esos MindTap introducidos a lo largo de la línea del horizonte Eso es violeta. Supongo que esos son los tres colores que estaré usando para el cielo, así como para el C. Ahora llegando a los siguientes dos colores necesitarás lo que es bastante obvio al mirar la pintura en sí, que es marrón y pinta gris. Si no tienes café, solo tienes que ir con bonos. El que estoy usando aquí es marrón de Art Philosophy. Y ese es un color importante que voy a usar para las rocas. Después para introducir algo de textura. Voy a estar usando algunas pinturas grises. El último color es el gris de Payne. Si no tienes el gris de Payne, solo tienes que ir con tinte negro o neutro Eso resume cuanto más cerca necesites para nuestro segundo cielo pacífico El aceite, color diesel, estoy llamando para esta pintura como tecnología azul y rosa en la sección Colores basales para saber cómo crear este color El restaurante de colores normales, este monosómico rosa suave y algo de naranja, el resto del violeta, marrón y gris de Payne Estoy bastante seguro de que puedes tener colores similares contigo. Entonces ahora es el momento de darle una oportunidad. Así que prepara los colores con anticipación si no los tienes, has fijado mi papel en mi mesa. También tienen listos los Colores. Tengo rosa, naranja, así como inalámbrica. Ahora estoy empezando por agregar la línea del horizonte, que está un poco por debajo del centro del papel. Que también necesito agregar algunas rocas hacia el lado derecho. ¿Voy a enormes rocas hacia el lado derecho? Puedes combos pintando, ¿cómo vas a estar si quieres agregarlos hacia la izquierda Eso está totalmente bien. Entonces esa es la primera. Entonces estoy agregando otro hacia el fondo. Tienen que enormes rocas aquí. Por ahora. Esto es todo lo que necesitamos mientras pintamos. Podemos modificar la forma, y también podemos agregar algunas pequeñas rocas a la escena. Bien, así que eso es un boceto. Mantenlo listo y mantén tus Colores listos. Como mencioné antes, vamos a empezar con el rosa, luego hacia el centro, introducir un poco de naranja. Entonces lo haremos más ligero hacia la cima. Después hacia la línea del horizonte, introduciremos algunas violetas para que sea un poco más interesante. Bien, entonces ese es el plan. Ahora el primer paso es aplicar un código de agua en el cielo. Aquí estamos usando la técnica húmeda sobre húmeda, lo que significa que tendremos que vivir incluso con el cielo. Y para eso, estoy usando mi cepillo de lavado de una pulgada. Puedes usar cualquiera de tus brochas más anchas, pero asegúrate de que se reclame antes de comenzar. Aplica un bonito código brillante. Asegúrate de que esto incluso corra tu pincel varias veces, solo para estar seguro de que es parejo. Mis cielos se mojaron uniformemente. Ahora, podemos empezar a aplicar los colores para eso. Estoy usando mi cepillo plano. Este es medio y puente plano. Parece que no estaba limpio. Había algo de pintura sobrante en él de todos modos, la he limpiado Ahora. Voy a empezar por aplicar un poco de rosa sobre el cielo. Espero que todos ustedes tengan que leer de verdad en su paleta. Puedes ir el dolor listo disponible o puede mezclar y crear el tuyo propio. Ahora, los estoy aplicando a lo largo la línea del horizonte usando un pincel plano. No he añadido mucha agua. Estoy usando una pintura muy rica. Ahora. Estoy agregando eso alrededor de las rocas. Se volvió más dolor Añadiendo que casi un tercio del cielo ¿Cuánta gente colorea conmigo? Pero este es el que más me disgustó el nombre dice que es un rosa hermoso y brillante De todas formas. La próxima vez cambiando a naranja, mezclando eso con un poco de rosa para crear ese hermoso color de playa. Ahora estoy aplicando eso justo al lado del rosa y lo estoy fusionando. Ahora para lo demás, tenemos que hacerlo más ligero. Entonces estoy limpiando mi cepillo. Sólo lo estoy haciendo más ligero. A medida que subo. Hacia el fondo, tenemos un color brillante y hacia la parte superior lo hemos hecho más claro. Bien, entonces esa es la capa base. Si quieres introducir más color, podrías hacerlo. Puedes introducir un poco de color rosa o algún melocotón. Siento que el amanecer anaranjado no es callado prominente. Entonces estoy agregando un poco más de naranja a la misma mezcla. Ahora, introduciendo eso en el cielo. Bien, ahora ese rosa anaranjado es más prominente. Para ser sinceros, no es una gran diferencia, pero este solo es un ligero tono anaranjado. En fin, vamos rápidamente al siguiente color. Para Lavar. Voy a recoger un poco de wireless enabled love pink, mezclándolos para crear una hermosa y pacífica conexión inalámbrica. Ahora, imagínese eso hacia la línea del horizonte. Sólo estoy agregando que sanará. No quiero que el cielo sea demasiado dramático. Me pregunto varios cielo suave y sutil. Ahora sólo estoy comiendo eso en el fondo. Mayor suave rellena mi cielo. Antes de que lo llame terminado, sólo voy a introducir algo de pintura en la parte inferior solo para hacer recta la línea del horizonte. Así que bien, déjame escoger un poco de pintura. La misma cartera que creé. Puedes crear un violeta basal agregando algo de blanco en él. Simplemente se puede mezclar eso mientras que con cualquiera de los planos basales que están utilizando todo el que creó. Eso es todo lo que necesitas. Porque no vamos a usar mucho monedero. Solo estamos agregando algunas rayas en el cielo para crear intereses visuales Y eso es todo. Ese es mi cielo. Se puede ver lo rápido y fácil que fue y resultó tan hermoso. Ahora dejémoslo para intentarlo. Bien, entonces este tipo se ha secado completamente y yo soy una ley absoluta con la ropa. Es un muy suave y algún matón en un cielo muy soñador. No puedo decirte cuánto permitió esta columna empresas. De todas formas. A continuación, nuestra tarea era pintar la escena hacia adelante. Estoy usando los mismos colores y ya los tenía en mi paleta. Empiezo con el rosa. Para este paso, puedes usarlo en un barco que sea más cómodo contigo. En fin, voy a recoger un poco de agua. Y voy a añadir que con este rosa ya tengo en mi paleta. A lo mismo que usé antes, pintura brillante. Ahora voy a aplicar eso en la parte alta del mar, más cerca de la línea del horizonte. ¿Y cuál es el fondo? Voy a introducir algunas violetas. Yo sólo quiero algo en la parte superior. El resto va a ser mayormente violeta. Aplicar cuidadosamente eso siguiendo el contorno de esas rocas. Ahora me estoy cambiando a violeta. El mismo cepillo. Voy a añadir un poco de violeta. Estoy agregando un poco de esa pintura basal que me queda en mi paleta para crear un violeta basal. Ahora por lo demás, estoy usando este color. Se puede ver el color que estoy usando. Incluso puedes ir con este método o simplemente puedes agregar invite y tu inalámbrico. O puedo usar mientras Tácito solo vaya con un valor más ligero, el color será un poco transparente, pero aún así obtendrás un resultado hermoso ¿Bien? Así que comienza con el rosa y aplica violeta sobre el área restante hacia el fondo. No necesita ser suave, mezcla limpia, solo aplica la pintura. Estará agregando algunas líneas al agua para crear ese movimiento. Por lo que no necesita ser una mezcla limpia. Ahora antes de hacer eso, voy a escoger un valor más oscuro, violeta. Lo estoy agregando hacia la zona más baja. Hacia la cima, a lo largo de la línea del horizonte, tengo un poco de rosa. Ahora estoy agregando algunos tonos más profundos, Antoni, estas rocas como última palabra al fondo Se puede agregar una máscara, algunas líneas simples. Se necesita tener cualquier espesor o Tamaño en particular. Simplemente agrégalos sobre el fondo húmedo usando un cepillo redondo, Pincel Plano, cualquier pincel que prefieras. Si estás usando un Pincel Plano es la punta de tu pincel. Y agrega algunas líneas. Simplemente agregue algunas líneas al fondo. No agregues muchas líneas. Queremos que ese ser esté ahí en el fondo. No te deshagas completamente de él. Eso está casi hecho. A lo mejor voy a agregar un poco más de violeta en la parte inferior, especialmente debajo de las rocas para crear algunas sombras más y valores más profundos. Incluso podría tener mayormente en esta esquina que tengo estas rocas. Y eso es todo. Terminamos con la C en realidad estoy muy contento con el peso tan tonificado, especialmente me encanta la combinación de colores Ahora dejémoslo por intentar ver que se ha secado por completo y los colores siguen siendo muy vibrantes. Me gustó mucho esta parte donde tenemos la rosa y una inalámbrica. En fin, es hora de pintar las rocas. Para eso, voy a usar un poco de café y pinta gris. Puedes usar marrón, nuestra zaneena bond. Primero exprimiré algo de pintura sobre mi paleta que es prominente, extraída de la Filosofía del Arte. Ahora, también voy a necesitar algunas pinturas grises para agregar los valores más profundos. Bien, entonces los colores ya. Ahora para pintar las rocas, voy a usar alrededor de crush. Puedes usar cualquiera de tus brochas de tamaño mediano. Tamaño, número una contracción de tiempo, puedes ir con suficiente presión para la de tu hijo. Primero, comenzaré con esta sección aquí, la que está en la parte inferior. Entonces después de eso, voy a pintar el que está detrás de él. Empiezo con un tono medio de café. Y voy a aplicar eso a este anti-perro. Sólo llénalo. No agregues mucha agua. Necesitamos un valor medio a más oscuro. Simplemente llénelo. Entonces poco a poco podemos introducir un valor más profundo para crear algo de textura usando la flotabilidad Ahora el color será ligeramente diferente. Este es más de un marrón rojizo y rebotes más de un Habrá una ligera diferencia en el color, pero no te preocupes por ello. Se pueden usar bonos en un poder impar. Ambos tienen su propia belleza. Tengo un patio de recreo en esa zona anterior. Ahora con el mismo pincel, estoy recogiendo algunas pinturas grises. Y voy a dejar caer eso al azar sobre el fondo marrón para crear alguna textura rocosa. Así que simplemente dejando caer tu pintura. No hace falta que te preocupes por cómo se ve en estos momentos. Solo concéntrate en agregarlos por la trastienda, la silueta, eso es lo único de lo que hay que preocuparse Dejará una textura agradable cuando se seque. Estoy agregando estos valores más profundos principalmente en la calma que supuestamente en la superficie Entonces primero agregaré algunos en la esquina izquierda. Después a los SOPHAS. Pregunta por último qué escribir en esta esquina de asfalto. Introduciendo un valor más profundo. Esa es una sección a favor. Ahora vamos a traer el otro justo detrás de nosotros. Empiezo con pinturas grises. Y lo estoy agregando justo detrás nosotros para crear algunas sombras y algo de textura. Tus antecedentes pueden ser ligeramente, pero eso está bien. Podemos aplicar tu dolor, tratar de sentarte o si quieres, puedes estar al otro para intentar envolverte esa forma y crear esas sombras. Bien. Ahora simplemente voy a añadir un valor más profundo en la parte inferior. Después hacia la cima, voy a introducir marrón. Entonces solo estoy tratando de tener solo algunas veces ahora limpiando mi cepillo y recogiendo algo de café. Y simplemente voy a llenar el resto de la idea. Para el primer trazo agregamos y Tom primero. Luego introdujimos un valor más profundo. Ahora estamos agregando pintura de la manera opuesta. Ahora voy a agregar pintura por aquí y darle una bonita hoja y llenarla. Me queda un poco de área en el costado. Simplemente llenaré carta. Y se puede ver la textura que hemos creado. Puedes probar a Pintar ¿cómo vas a querer? Se puede comenzar con marrón o con pinturas grises. Cómo vas a terminar teniendo alguna textura agradable en la roca. Eso es lo que importa. Ahora, estoy recogiendo un poco más de gris de Payne para definir que la forma sanará Añadiendo ese tono más profundo y también fijando la forma. Solo estoy arrastrando mi pincel al fondo, dejando algo de textura No estoy engañando a ningún patrón de gobernante en particular aquí. Sólo estoy agregando esa pintura para crear algo de rudo y arquitectura. Si quieres agregar algunos en la parte inferior, podrías hacerlo. A continuación, voy a agregar algunas montañas diminutas a lo largo de la línea del horizonte. Para definir esa línea de horizonte pétalo. Aquí estoy usando el color marrón. Estoy agregando una montaña diminuta. Este está muy lejos. Así que ve el tamaño similar. Esto es simplemente opcional. Solo pensé en agregar algo de montaña aquí para definir la línea del horizonte. ¿Bien? Entonces, si estás agregando código con un tamaño similar o puede omitirlo totalmente, estoy agregando uno más. Bien, entonces esa es una línea de horizonte. Ahora usando ese tono de taco, estoy agregando a través de pequeñas rocas en la escena justo al lado de este vaso de precipitados Tener mucho, dos o tres. Nuevamente, ir a tamaño similar. No lo hagas demasiado enorme y solo los agregues muy tener el valor del taco. Entonces creo que se ve bastante bien. No voy a añadir ninguna en el lado porque ahí no tenemos ningún valor más profundo. Es mayormente rosa y una herramienta mediana. Pero del lado derecho tenemos algún tipo de valor. Por lo que no necesitamos agregar una nueva a la producción. Va a ir bien con el fondo. Si quieres agregar alguna caja más, podrías hacerlo. Pero solo sé muy consciente del tamaño. Le van a agregar cualquier textura o algún detalle. Es súper diminuta. Entonces así es como terminamos con nuestro segundo cielo pacífico. Estoy muy contento con los colores y entra en tu campo en esta pintura. Es realmente de ensueño. Antes de recoger la Cinta Masking, será una gran idea llevar a probar y completamente. De lo contrario, cuando estás pelando la cinta de enmascarar, se hizo por encima de tu papel. Así que dale tiempo suficiente para que eso se seque por completo. El mío se ha secado, así que voy a despegar suavemente la cinta de enmascarar. Y aquí está nuestro cielo basal soñador. Espero que les haya gustado a todos. Si quieres hacerlo más interesante, podrías agregar algunas partes. Se puede agregar un racimo de aves volando hacia el n'est. Eso significará el cielo. La mayoría del teatro de presión intentará probarlo y avíseme si te gustó. 8. PROYECTO 03: por la noche junto al mar: Nuestro siguiente pedazo de cielo es una mezcla encantadora, gris oscuro y rosa. Es una hermosa combinación de colores con la cantidad correcta de detalles. Así que la pintura como símbolo composición de un Cielo, ver algunas rocas enormes. Entonces primero, te voy a llevar a través de los colores que necesitarás. Entonces podemos comenzar con toda la pintura de inmediato. Está totalmente bien ir a la combinación de diferentes colores de su elección. Sólo voy a mostrarte los colores que he usado aquí. Los dos colores que necesitarás como el gris y el rosa. Aquí la Gran Cosecha es el gris de Payne. Es una mezcla de pinturas grises y un poco de blanco. Bien. Entonces necesitarás algunas pinturas grises. Junto con eso, también necesitará un poco de acuarela blanca. Gris titania en nuestra versión basal. El siguiente color que necesitarás, es un rosa pacífico o un naranja pacífico, o en color epístola de tu hijo Este es el que voy a usar. Se llama rosa concha. Tiene un tono ligeramente anaranjado al mismo. No es realmente un rosa. Tengo una pintura dura en mi paleta. Entonces déjame mostrarte el color. Mira que es más como un rosa bebé, el color que ves en la ropa de bebé. Ese es el segundo color que estoy usando para el cielo. Ahora puedes ver alguna textura en estas rocas para agregar que han usado para crear color con solo una mezcla de pinturas grises y un poco de blanco es del mismo color para este tipo, el asfalto. Entonces ese es un color como una simple mezcla de pinturas grises y blancas. Bien, Entonces esos otros colores que necesitarás, necesitarás tres colores. Pantalla verde, cualquiera de tu pintura pacífica. Junto con eso, también necesitará alguna acuarela blanca. Estoy bastante seguro de que todos ustedes tienen pines gris o centro neutro negro. Entonces ese es un color importante que necesitarás tanto para el cielo como para el Mar. Y también poner las rocas. elegir agregar blanco o no. Esa es totalmente tu elección. Y si no tienes rosa concha, solo tienes que ir con cualquier rosa Bissell de tu elección Si querías un rosa anaranjado similar, solo agrega un poquito de naranja a tu rosa basal Así que solo mantén tus colores realmente, si quieres intentar crear ese callow, por favor hazlo con anticipación antes de empezar a pintar el cielo Bien, entonces espero que ustedes sean claros con los Colores. Ahora manténgalos listos y vamos a probarlo. Empiezo por agregar línea de horizonte. Entonces también voy a necesitar agregar esas enormes rocas. Voy a agregar uno al lado derecho. Realmente enorme. Puedes ir del tamaño similar o puede hacerlo más pequeño. Podemos agregar los detalles restantes que tiene que pintar por ahora, simplemente sumaron forma. Ahora voy a agregar otro del lado izquierdo. Estará usando realmente el valor del taco para las rocas. Para que podamos modificar la forma cuando pintes. Ahora, voy a agregar otro en el lado izquierdo. Este no es tan enorme como el otro. Sólo para crear un interés visual, estoy jugando con diferentes tamaños. Creo que eso es buscar recompensa. A lo mejor podamos hacerlo un poco más grande. Algunos extendiendo eso hasta la línea del horizonte. Bien, entonces ese es el boceto. Ahora podemos comenzar a preparar el cierre. Como mencioné al inicio de usar el gris y un rosa para el cielo. Si ya tienes una letra griega contigo, puedes usarla directamente. O puede mezclar que son acuarela blanca en pinturas grises para crear un color similar. No voy a usar esta. Voy a tener sentido, crear mi propio cray. Cray que tengo conmigo es realmente ligero, y ese no es el color que quiero Quiero un gris un poco más oscuro. Este tiene una mezcla de pigmento negro y un pigmento blanco. Y así es exactamente como voy a hacer mi cray. Bien, entonces esos son los dos colores que estaré usando el gris de Payne y el rosa concha Podemos ir con cualquier pacífica compra rosa o naranja basal como un rosa ligeramente anaranjado. Si quieres crear un color similar, puedes agregar un poquito de naranja a tu pintura basal, o simplemente puedes ir con ácidos rosa basal o naranja basal. Bien, entonces esas cosas son tu elección. Este es el pigmento número nueve y PW seis. Ahora junto con nosotros, también necesitaré un poco de acuarela blanca para convertir mi pantalla de lápiz en un cray basal Bien, entonces tenemos los Colores listos. Ahora para esta pintura, vamos a utilizar mejor y mejor técnica para el Cielo. Lo que significa que el primer paso es subir código limpio de agua en el cielo anterior. Y aquí está el pincel que estoy usando. Es un cepillo de lavado de una pulgada. Ahora estoy recogiendo un poco de agua limpia y la estoy aplicando al cielo. Solo necesitamos código brillante. Así que no agregues mucha agua y nuestro nuevo cepillo varias veces solo para asegurarte de ir al ahorro de agua Espero que todos tengan los Colores listos en su paleta. Eso es muy importante antes de empezar a pintar. A medida que usamos colores pastel. Y es posible que todos no tengan básicamente colores. Por lo que es importante mezclar tus colores con anticipación antes de comenzar a pintar. Bien, entonces mis cielos se mojaron uniformemente. Ahora voy a mantener este lado de Pinceles y me voy a cambiar a mi cepillo plano. Este tiene un Trish plano de media pulgada, y ese es el que voy a usar para Pintar Primero, asegúrate de que tus pinceles estén limpios Ahora estoy empezando con esta hermosa pintura. Se llama concha rosa instrumento marca cultura. Es una marca coreana. Eso es un rosa ligeramente anaranjado, quizá más parecido a un color melocotón Ahora, voy a aplicar este color hacia la línea del horizonte. Entonces a medida que suba, haré que el color sea más claro. Estoy escogiendo un tono mucho más brillante y aplicándolo a lo largo de la línea del horizonte. Es una cosa realmente hermosa. Simplemente me encanta este color. Esta es la única pintura, pero me falta el rosa concha. Por lo demás. Voy a estar usando sobre todo trillón de pintura Sólo quiero mostrarte lo hermosos que son estos colores. Por eso incluí esta clase. Bien, entonces tengo brillo adiposo. Lo he hecho un poco más ligero hacia la parte superior. Yo sólo voy a hacer la línea horizonte Calle y luego ellos pueden cambiar al segundo color. Estoy limpiando mi cepillo y me voy con gris. Puedes usar letras griegas, solo agrega un poco de agua e ir a un valor más ligero. Todo lo que podemos mezclar un poco de acuarela blanca en ella para convertir los datos en un rayo oblicuo. Han mezclado algunos grises de Payne con blancos, y ese es un color que estoy usando Podemos agregar un poco más de blanco, hacerlo más ligero. Entonces esa es una pista. Ahora, igual que antes ya que voy bajando y haciendo el color más claro. Hacia el centro, quiero un gris más claro y un rosa más claro. Y en la parte superior e inferior, quiero tonos más brillantes. Entonces esa es una capa base. Es simple mezcla de dos colores, rosa y gris. Ahora voy a agregar algunas rayas al cielo para que sea un poco más interesante Estoy usando la misma basura. Estoy escogiendo un poco de gris. Y usando la punta de mi pincel, voy a agregar algunas líneas al cielo. No quiero que la pintura sea demasiado acuosa. Si pintas es demasiado acuosa, frota una toalla de papel antes de agregar estas líneas ¿Voy a agregar uno o qué? El centro. Pero tengo este verde más claro. Entonces voy a estar agregando otra línea que tengo rosa. Se puede utilizar en brocha o en una brocha plana. Si usa un pincel plano, solo usa la punta y agrega una línea como Pat. Y no quiero que este tipo sea demasiado dramático. Entonces no voy a sumar mucho. Creo que voy a añadir una línea más por aquí con el mismo color. Bien. Entonces eso es un cielo. Puedes sentir que tu dolor es realmente acuoso. Tableta sobre una toalla de papel. Antes de agregar estas líneas para que no se extiendan mucho. Los obtendrás como líneas. Y esa es la belleza del cielo. No queremos que se extiendan mucho al cielo y creen un efecto dramático. Queremos que sean realmente suaves y sutiles. Bien, así que eso es lo que el cielo. Me gustó mucho, los colores suaves y simples. Creo que es una hermosa combinación de colores. Esta es la primera vez que uso esta combinación de colores para un cielo. Y definitivamente creo que debería agregar algunas nubes o tal vez algunos elementos más y debería explorarlo mucho. En fin, eso es lo que ahora podemos liderar el cielo por intentar. Bien, Así que eso se seca completamente. Ahora podemos empezar a ser el Mar, para lo cual de nuevo, estoy usando el gris. Antes de comenzar a aplicar la pintura, asegúrate de que el cielo se haya secado por completo. De lo contrario, los Colores me extendieron al cielo. Ahora estoy escogiendo un color gris de la misma manera que creé antes. Es una mezcla de pinturas, grises y un poco de ancho. Esta vez los colores un poco más oscuros. Ahora voy a aplicar eso sobre el anterior más seguro. Después poco a poco podemos introducir algo de textura. Así que aplica cuidadosamente eso a lo largo de la línea del horizonte. Necesita una cicatrización en línea recta. Bien, entonces ese es el color que estoy usando. Ahora. Simplemente voy a llenar el resto. Luego sobre eso podemos introducir algo de textura usando un pincel más pequeño. Si en realidad agregas alguna pintura a esas rocas, está totalmente bien. Solo tienes una idea de dónde quieres agregarlos. Ahora simplemente llena el resto. Para ello, estoy usando color sólido. No lo estoy haciendo más claro ni más oscuro. Sólo vamos a estar de acuerdo. Y estoy llenando el NTSC. Esa es una capa base. Ahora voy a mantener este lado de presión y con toalla sacar un cepillo más pequeño, un cepillo redondo más pequeño. Sólo estoy manteniendo esta a un lado. Y el pincel, estoy usando un pincel redondo de tamaño número seis. Y voy a tono ligeramente más oscuro de gris. Vamos a agregar algunas líneas a este fondo húmedo para que puedas usar cualquiera de tus pinceles más pequeños o cualquier pincel con punta puntiaguda. Ahora, debutante a Toalla de papel, si sientes que el dolor es realmente acuoso y justo donde tienes esas rocas, solo agrega La pintura no debe ser demasiado acuosa. Se puede ver la forma en que los estoy agregando. La pintura es realmente acuosa. Empezarán a difundirse mucho. Así que solo ve a Paint que no es demasiado acuosa. Al fondo sigue mojada Ahora simplemente agrega algunas líneas en el Enter you see. Añadiendo por primera vez esas líneas en el Enter you see. Después poco a poco o bien enfocarse en los videos justo debajo de las rocas. Allá. Quiero que las líneas sean más oscuras ya que serán sombras y valores más profundos alrededor de la roca. Bien, así que escojamos un valor más oscuro y agreguemos algunas líneas más que están justo debajo de las rocas. Solo tómelos sobre el fondo húmedo que simplemente agregue algunas líneas a cada lado. Pero tienes las rocas. De esta manera tenemos diferentes valores tonales de grano, el fondo, y eso hará que se vea más bella y realista Bien, entonces ese es el lado derecho. De manera similar, voy a agregar algunas líneas debajo de la otra roca, el asfalto. Así que elige un valor más oscuro. Solo agrega alguna línea de color amarillo debajo la roca para crear las sombras y el movimiento del agua. La forma de la roca que agregaste todo puede que no sea completamente visible en este momento, pero eso está bien. Sólo tienes que sacarlo en tu mente donde quieras agregar la roca. Y justo debajo de esa parte, simplemente agrega algunas líneas. Ahora, voy a agregar algunas líneas por aquí, asfalto. Estoy planeando agregar una pequeña montaña muy lejos en algún lugar por allá. Entonces eso es un trasfondo. Si quieres agregar algunas líneas más, podrías hacerlo. Creo que ya he añadido suficiente. Estoy bastante contento con la forma en que bajó el tono del escritorio. Ahora déjelo secar completamente. Y después de eso podemos comenzar cuando las rocas que tenemos pintan el cielo y la escena. Ahora es el momento de pintar las rocas. Para eso. Voy a elegir un poco de valor de taco gris de Payne. Mi primer consejo es simplemente llenar toda esa forma y el valor más oscuro de las pinturas grises. Puedes usar el negro en tus gráficos. Y si no tienes el gris de Payne, simplemente llena esa forma Como dije antes, si se quiere modificar la forma, este es el momento. Si quieres hacerlo más grande, o quieres modificar la forma? Hazlo ahora mismo. Se puede ver el color que estoy usando. Es súper oscuro. Ahora voy a llenar toda esa hoja. Entonces esa es la primera. Yo quería un poco de Loewy voy a pintar ese el de nombre del lado izquierdo Nuevamente, como dije antes, si quieres modificar la forma, puedes hacerlo ahora mismo. He estado en el segundo. Ahora para crear un interés visual, voy a agregar uno pequeño. Y en la línea del horizonte. Cuando estás agregando diferentes elementos a tu pintura, ya sean rocas o montañas o árboles. Siempre es bueno jugar con diferentes tamaños y formas que agregarán mucho valor realista a tu pintura. Es algo muy sencillo, pero los intereses visuales que pueden agregar a tu pintura son realmente tremendos. De todas formas. Así ha resultado. Ahora podemos guiarnos por intentar para que una huelga por completo. Ahora, nuestra siguiente tarea era agregar algo de textura a estas rocas para vigilar. Usando ese color gris que creamos. Sólo tienes que ir con ese dolor Luftwaffe para tener en tu paleta da El que estoy usando aquí, una talla número seis. Ahora bien, si sientes que tu dolor es realmente acuoso, mételo en una toalla de papel antes de comenzar a agregar esta textura Ir el gris más oscuro. No agregues mucho ancho. Ahora lo que voy a hacer es que solo voy a agregar algunas líneas a la roca para crear algo de textura. Parece que el color que usé era muy ligero. Estoy agregando más pinturas grises para que sea más oscura. Ahora sólo estoy ocultando algunas líneas siguiendo la forma de la roca. No hay manera particular de que debas estar agregándolo. Solo agrégalos, son capaces de querer , para crear algo de textura. Estoy agregando algo más de textura al lado interior. Hacia la derecha No voy a añadir ningún patrón. Sólo lo dejaré como está. Voy a añadir algunas líneas más de arriba, de arriba a abajo. Entonces ese es el primer golpe. Ahora de manera similar, voy a agregar algo de textura a la otra también. Este está muy lejos, así que vamos a sumar una o dos líneas, y eso es todo. Ahora nos queda uno más sobre eso también. Estoy agregando algunas líneas de una manera muy similar, cómo agregué esas líneas para la anterior. ¿Ves eso? Eche un vistazo a su pintura y tenga ganas de agregar algunos patrones o texturas más iguales a eso. Solo voy a agregar al azar un poco más de textura aquí y allá. Entonces después de eso, iremos con un pincel húmedo para romperlo para que esas líneas no queden realmente prominentes. Entonces primero voy a añadir un poco más hacia abajo así como un poco hacia arriba. Bien, eso es. Este se ve bien. De igual manera, agregaré algunas líneas más para la otra. Que agregué algunas líneas más de una manera muy aleatoria. Ahora lo que voy a hacer es que voy a limpiar mi cepillo. Todavía está húmedo, tómalo sobre una toalla de papel, y simplemente difumina la pintura para darle un aspecto más suave este momento se puede ver que las líneas son muy prominentes que cada Ralph correrá suavemente un cepillo húmedo para darle un campo más suave y sutil No queremos que sean demasiado prominentes. Bien, para que cuando se haga de manera similar, voy a manchar el otro ya que aquí tenemos algunos patrones Apisas, cepillas y manchas esa pintura. Eso también está hecho. Ahora hay una última cosa que quiero hacer. Quiero enfatizar las reflexiones. Ahora mismo. No es realmente visible. Entonces voy a sacar un poco más de gris de Payne a mi paleta para hacer esos reflejos un poco más prominentes Se agregaron esas líneas mientras el fondo estaba en forma. Por eso están un poco descoloridas en estos momentos. Así que ve el valor más oscuro del tinte o placa gris o neutra de Payne Y agreguemos algunas líneas debajo de las rocas. Estoy usando mi pincel redondo número seis de talla aquí. Tiene una punta puntiaguda muy bonita. Ahora simplemente voy a agregar algunas líneas en zigzag aleatorias justo debajo de la roca. Ahora mismo, no parece que haya ningún movimiento en el agua. Entonces supongo que una vez que agregue estas líneas, se verá mucho mejor Así que simplemente agregaremos algunas líneas debajo de la roca usando un valor taco de pinturas grises o negras o tinte neutro. O bien de una manera muy aleatoria. Puedes dejar el activo central es solo necesitas agregarlos debajo de la roca. Tiene pelo, su abdomen. No hay nada de qué preocuparse. Las líneas pueden ser un poco onduladas y Colby y algunas de ellas pueden ser incluso líneas en zigzag Cuando los estás agregando, trataste de dejar un hueco intermedio. No los agregues demasiado cerca el uno del otro. Entonces así es como ha resultado. Estoy contento con el resultado, pero también siento que debería haber agregado algunas líneas más. De todas formas, otra parte de la Cinta Masking. Y echemos un vistazo a la pintura. Y si es necesario, podemos agregar algunas líneas más. Entonces aquí está el resultado. ¿Qué opinan ustedes? ¿Deberíamos agregar algunas líneas más? Creo que es bueno agregar algunas líneas más para enfatizar más en esa reflexión. Bien, hagámoslo. Si estás contento con tu resultado y si estás familiarizado con las reflexiones luciendo bien, no necesitas dar el paso. De todas formas. Estoy volviendo a pintar gris, y estoy usando el mismo pincel y estoy agregando algunas líneas más. Es lo mismo que hice antes, pero sentí que debía agregar algunas líneas más. Por eso estoy repitiendo las mismas cosas. Entonces estoy extendiendo algunas de las líneas y las estoy agregando debajo de la roca. ¿Ves eso? Creo que apenas empieza a verse mejor que antes. Si ustedes sienten el tema abdomen, lo contrario pueden dejar su activo de pintura es. Ahora de manera similar. Voy a agregar algunas líneas en el lado izquierdo de asfalto. Estoy usando el valor del taco de arteriola de la pantalla para el dolor y simplemente estoy agregando algunas líneas Bueno, estoy sumando las líneas. Voy a dejar a algún capitán entre. No se tocan entre sí. De esta manera podemos retener los colores en el fondo. Entonces tenemos diferentes valores tonales de gris. Y eso agregará sobre de belleza a oh, pintura. Para mí, siento que esas líneas significan mucha diferencia. Así que solo voy a agregar un poco más por aquí en esta esquina y tal vez un poco debajo de esa montaña muy lejana. Bien. Entonces el sitio está hecho. No quiero ir por la borda, angelina. No es una buena forma en estos momentos. Sólo voy a añadir algunas líneas más aquí y a la hora lo llamaré hecho. Si quieres agregar algunos barcos al cielo, podrías hacerlo. Creo que los bienes podrían ser una buena adición a esta pintura. Bien, así que esa es una envoltura que mi precioso cielo basal. Puedo internamente lo mucho que me encanta esta combinación de colores. Ese rosa suave es realmente hermoso. El nombre del color del rosa concha. Puedes crear un color similar agregando un poco de naranja a cualquiera de tus cosas de MESTLE Y la reflexión es mucho mejor en estos momentos. Creo que fue una buena idea agregar algunas líneas más. Bien, para que esa pintura total, espero que les haya gustado a todos. Si estás aquí para intentar probarlo y hazme saber si te gustó. 9. PROYECTO 04: Puesta de la luz: Nuestro próximo PC Sky es un cielo colorido. Hasta el momento sólo hemos usado dos colores para el cielo. Para este estar usando tres colores. Empezaré por presentarte a los Colores. Entonces podemos darle una oportunidad. Los tres colores que voy a usar para este tipo es el chambelán número dos, al menos Entonces qué rosa brillante, que es un rosa pistola. Entonces estaré usando un poco de asfalto azul turquesa. Entonces estos son los tres colores que usaré para el cielo. El azul turquesa estoy usando pura mano de suposición. Es un poco diferente del otro azul turquesa que han visto. Este es más como un color basal. Verás que el agonista es Acuarela, algunos comenzando con este kilo, pero ¿John es borroso el número dos Es una naranja pacífica o una pistola amarilla. Usa el mismo color para la primera pintura. Para que puedas ir con la basal amarilla o naranja. Entonces ese es el primer color. Ahora el siguiente tiene rosa brillante, que nuevamente se utilizará para el cuadro anterior. Es un rosa hermoso y pacífico. Puedes elegir usarlo fácilmente disponible rosa pacífico o puedo crear tu propia pintura pacífica agregando un poco de blanco en cualquiera de los colores rojos. Siguiente que tengo aquí es azul turquesa. Este es el color del que estaba hablando antes. Ya tiene algo de blanco en él y es más como un pueblo pacífico. Entonces ese es mi tercer color. Si miras el número de pigmento, puedes ver la velocidad W6, lo que significa que obviamente hay algo de blanco en él El azul turquesa que estás usando podría no tener blanco. Se puede optar por añadir algún origen violeta. Solo tienes que ir con un valor más ligero. Simplemente agrega un poco de agua y conviértala en un valor más ligero. Bien, entonces ese es nuestro tercer color, y esos son los tres colores que usaré para el cielo. Ahora, junto con eso, también necesitarás mover Colors, que es siena quemada y el gris de Payne para la carretera estará utilizando un valor más ligero de pinturas Entonces para ese paisaje rocoso a ambos lados, junto con pinturas grises, también necesitaremos algunos marrones o Ibn Sina. Así que cambiaré rápidamente esos dos colores también. Este es enlaces en nuestra función, él estará aplicando un valor más oscuro, siena quemada sobre la estructura rocosa anterior Eso a eso para agregar un valor más profundo, estará agregando algunas pinturas grises. El color final que necesitarás son pinturas grises. Si no tienes el gris de Payne, solo tienes que ir con tinte neutro o placa Eso son colores impresionantes que necesitarás para esos hermosos Sky multicolores Puedes elegir ir los mismos colores, son de un color diferente, FHIR Entonces esos son los que voy a estar usando. Ahora. Es hora de que lo pruebes. Para esta pintura. A diferencia de los demás, necesitamos agregar un boceto a lápiz. No es complicado. Entonces comenzaré por agregar una línea de horizonte un poco por debajo del centro del Papel. Así que esa es mi línea de horizonte. Ahora, del lado derecho, voy a añadir esa estructura rocosa empezando por una línea irregular. Se puede ver esto un poco sobre la línea del horizonte. Ahora, voy a derribar eso. Ahora, llevándolo a la Cinta Masking. Esa es la forma básica. Ahora como estás pintando, podemos agregar algo de textura hacia abajo para darle una sensación más realista. Por ahora solo necesitas agregar nuestra forma. A continuación, necesitamos agregar la estructura en el lado izquierdo, algunos comenzando desde aquí, agregando una forma irregular, tomando esa la Cinta Masking. Entonces, lo que ves aquí es el Mar y el fondo. Tienes la corona así como un camino. A partir de aquí. Voy a agregar y línea curvilínea para mostrar un bonito camino curvilíneo Apenas de la columna vertebral. Agrega un bonito camino curvilíneo. Más como una forma de S. Hacer el camino estrecho hacia la línea del horizonte. Y a medida que vas bajando, hazlo más amplio. Dale una bonita forma. Ahora, en cuanto a una pintura se va a agregar más textura al costado. Por ahora solo podemos dejarlo acetales. Estarás agregando algo de textura y un valor más profundo usando el gris de Payne mientras pintamos Entonces eso es lo que Sketch, mantenlo listo. Ahora también se irán agregando algunas palmeras. En el lado derecho. Voy a estar sumando tres o cuatro de ellos. No hay necesidad de agregar esas líneas. Podemos agregar una pintura ácida. Ahora, Cuba Colors listo antes de comenzar. Esto es muy importante porque estamos usando colores pacíficos y es posible que algunos de ustedes no los tengan fácilmente disponibles con usted. Así que mezcla y crea tus propios colores o mantenlos listos en tu paleta. Esta es la pintura que empezamos nuestro valor, y ese es exactamente el mismo color que voy a usar para el cielo. Voy a empezar con este color. Después a continuación voy a usar un poco rosa y azul turquesa hacia la parte superior. Para crear un interés visual. Estaré aplicando mi pintura y de manera inclinada. La técnica es exactamente la misma, estará mezclando tres colores para la capa base. Pero en lugar de aplicar la pintura y de manera horizontal, voy a estar aplicando eso un inclinado a ser solo para crear un efecto visual diferente. Empiezo por aplicar código de agua en el cielo anterior. Ya ves mi cepillo de lavado de una pulgada. Solo asegúrate de que tus pinceles estén limpios y aplica un agua fría suave o al cielo anterior. Mis cielos incluso con margen de maniobra. Ahora voy a empezar a aplicar la pintura. Puedes usar una brocha plana o una brocha redonda. Voy a usar mi cepillo plano de media pulgada. Y estoy empezando con eso en John, Brillante número dos. Es un naranja apacible, naranja amarillento. En realidad. Solo me aseguré de que mi cepillo esté limpio. Ahora con este Pincel Plano, voy a hacer algo de pintura. Y voy a aplicar eso en el lado izquierdo. Primero agregaré la línea del horizonte. Ahora voy a aplicar la pintura y un fondo inclinado a pesar también. Entonces están aplicando esa pintura sobre el fondo. Solo agrega alguna línea inclinada usando este color. Bien, entonces ese es el primer color. Ahora voy a limpiar mi cepillo. Voy a ir al segundo color, que es la epístola rosa Haber limpiado mi cepillo. Siguiente Estoy recogiendo un poco de rosa brillante. Y de nuevo, voy a aplicar la pintura y una inclinación a pesar eso yendo en esa dirección y aplicar tu pintura y mezclarlas juntas. Todavía estamos usando la técnica de mezcla aquí, pero las únicas diferencias, la forma en que estamos aplicando la pintura, generalmente aplicamos la pintura en línea horizontal recta. El estándar aplicando la pintura y un tobillo o forma de crear un interés visual. Entonces ese es el segundo color. Mézclalos bien. Ahora voy a limpiar mi cepillo. Voy con mi tercer color, que es el azul turquesa. Como dije antes, este tiene una forma ligeramente paisley. Puedes usar cualquiera de los azules turquesas. Simplemente puedes ir al valor más ligero. O puedo añadir un poco de acuarela blanca a ese color para crear un tono basal. Ahora habrá que mezclar rosa y azul turquesa. Si quieres agregar un poco más de rosa. Eso ayuda a implantar. Estoy corriendo mi pincel en esa dirección angular y estoy fusionando los colores. Se puede ver que tenemos una pistola, naranja o rosa, así como un azul turquesa en la parte superior. La mezcla se ve muy bien, pero para que nuestro cielo sea un poco más interesante, voy a volver con el rosa. El mismo cepillo. Voy a agregar algunas líneas a esta parte amarillenta para agregar este tiempo de línea usando la punta de mi pincel Este es el mismo Pincel Plano. Puedes ir a su propia basura si eso es más cómodo para ti. Entonces alguien tenía algunas líneas. No necesitamos mucho, solo agrega algunos para crear un interés visual. Creo que la mezcla en la parte superior puede ser un poco más mejor. Entonces estoy escogiendo un poco más rosa y solo estoy combinando eso con azul turquesa. Bien, eso parece mejor. Bien, así que ese es mi cielo. Se puede ver que tengo estos tres colores son naranja basal o amarillo, luego algunos rosados así como algunos azul turquesa. Apliqué la pintura sobre fondo húmedo y de manera angular. Después también he agregado algunas líneas para crear un interés visual. Ahora, para cuando el cielo conduzca, estoy construyendo la vigilancia completa. Voy a usar pinturas grises. Puedes usar cualquiera de tus pinceles más pequeños o un pincel fuerte de tamaño mediano y crear un valor más ligero Decide unas gotas de agua. Y ese es el valor tonal que estoy usando. Es más un tono medio, no un tono más claro. Ahora primero, sube eso a toda la forma. Dale una bonita forma curvilínea, y simplemente llénala usando un tono medio del tinte gris o negro o neutro de Payne gris o negro o neutro Cualquier color que tengas contigo. Daniel, grisáceo a lo largo de esa forma has agregado. Sólo llénalo. Ahora sobre esto, voy a caer en algún valor de taco con el mismo pincel. Así que ve al valor ligeramente más oscuro de las pinturas grises, y simplemente déjalo caer sobre el fondo húmedo para introducir algo de textura. Simplemente deja eso en el fondo. Se puede ver esto bastante desordenado. Ahora, W Bush sobre una toalla de papel. Toca esos colores en el fondo. Esto dejará una hermosa textura natural. Podría parecer un poco desordenado y rudo en este momento, pero eso está totalmente bien. Muchas drogas, dejará una hermosa textura. Entonces aplica un tono medio del gris de Payne o a todo el fondo que el valor del taco de átomo Bien, así fue como resultó el escritorio. Tenemos el cielo así como la recompensa. Ahora dejémoslo para intentarlo. Bien, entonces este tipo se ha secado por completo y estoy muy contento con el Aedes resultó A continuación podemos pintar el Mar hacia adelante. Voy a usar un poco de azul turquesa. Ya tengo algunos Paint electron mi paleta. Primero aplicaré un tono medio de azul turquesa sobre esta zona anterior. Entonces sobre eso podemos introducir alguna textura para que parezca un cuerpo de agua. De lo contrario se verá realmente plano si solo aplicas un Lavado sólido. ¿Bien? Entonces primero comienza aplicando un tono medio hasta azul turquesa sobre toda esa área. Bien, así que he aplicado azul turquesa en esa zona anterior. Ahora para que se vea más realista, necesitamos introducir algo de textura. Entonces esa es nuestra siguiente tarea. Simplemente voy a dejar este cepillo a un lado y voy a cambiar a un cepillo más pequeño. Este es mi tamaño seis cepillo redondo. Y estoy recogiendo algunas pinturas. Gris. El giro es una punta puntiaguda muy agradable. Entonces mi idea es agregar algunas líneas aleatorias a este fondo para crear una textura que se vea realmente oscura, necesito hacer el color más claro. Emory unas gotas más de agua. Y usando esa herramienta mediana, estoy agregando algunas líneas más sobre el fondo húmedo. Esto es solo para crear algo de textura. No necesita ser perfecto, pero no mucho y tapar el color de fondo anterior cuando retener ese color asfalto. Se puede ver aquí, a pesar de que estoy agregando algunas líneas que el azul sigue ahí. Entonces así es como deberías estar agregando. No agregues muchas líneas. Y voy a ir el tono medio, amanecer va el valor del taco. Bien, así que simplemente sigue agregando algunas líneas sobre ese fondo para darle una textura agradable. Siempre que sientas que estás contento con el resultado, puedes simplemente llamarlo tiempo y dejarlo para probarlo. Han estado en el cielo, el mar como colesterol. Ahora el elemento principal que falta es este paisaje rocoso a ambos lados. Para pintar esos elementos, estaré usando siena quemada así como algunas pinturas grises Así que mantén los Colores listos en tu paleta antes de comenzar. Y para pintar esto, voy a usar mi pincel de atrio número de talla Puedes ir a cualquiera de tus brochas de tamaño mediano. Entonces tenían los elementos de la tecla de trazo a cada lado. Voy a empezar por el lado derecho. Primero, voy a aplicar un tono medio de siena quemada o ¿entra eso en tu zona Entonces poco a poco podemos introducir algo de textura. Se puede ver el color que estoy usando. Es un valor medio. Puedes usar zaneena marrón o negra y simplemente llenarla. Entonces esa es una capa base. Ahora el mismo pincel, voy a escoger algunas pinturas grises. Voy a agregar algunas líneas e inclinadas a pesar solo se llama el valor más oscuro, y simplemente aplicar algunas líneas. Entonces puedes volver a tomar algo de pintura marrón. Y mucho diez que necesitamos algo de textura rugosa aquí, así que no necesita ser perfecto esta manera se verá más realista. Así que simplemente agrega algunas líneas para agregar Webpack Round. Agregar al modelo ese fondo es realmente importante, así que no esperes más tiempo. Simplemente aplícalos. Tan pronto como hayas aplicado pintura sobre el fondo. Estoy agregando esas líneas y la forma inclinada de crear una sensación natural. También hará que parezca la pendiente hacia abajo. Se pueden agregar algunas líneas de arriba hacia abajo así como de abajo hacia arriba. Arrastre su pincel y cree algunas líneas. Sólo pruébalo. Te va a encantar absolutamente el resultado. Es un truco sencillo, agregar valor azul más profundo por parte de la industria bancaria que hace todos los diferentes datos que ha resultado, si quieres agregar valor múltiple, podrías hacerlo. Puedes agregarlos desde abajo hacia arriba, o desde arriba hacia abajo. Bien. Entonces ese es el lado derecho. De manera similar, tenemos que pintar también el lado izquierdo. Empezaremos con ahogarse. Ir a medio de la misma manera como pintamos antes. Aplicar eso sobre esa forma implica Bien, Así que la capa base está lista. Ahora podemos empezar a aplicar el valor por defecto ¿para qué? Voy a escoger algunas pinturas grises. Es exactamente de la misma manera como pintamos antes. Estoy agregando un valor más profundo desde arriba hacia abajo. Artistas, como dije antes, se puede agregar algún valor dachau de abajo hacia arriba, así como de arriba hacia Sólo agréguelas. ¿Cómo vas a querer? Aquí solo necesitamos algún tipo de textura. Simplemente agréguelos cuando la industria tabacalera, tal vez podamos agregar algún valor múltiple o a la esquina izquierda porque el signo está mucho más cerca de nosotros competidor otro extremo Bien, así que rápidamente agrega algo de valor más profundo. Mientras que el bolso en la silueta y texturizado, eso es sobre una estructura poco rocosa a cada lado. Estoy muy contento con la investigación. Creo que estoy orgullosa. Element hizo mucha diferencia. Los colores son realmente hermosos en este momento. Era un poco aburrido, pero ese elemento paisajístico con mucha diferencia. Ahora dejémoslo para intentarlo. Entonces podemos agregar los elementos finales. Ahora, es el momento de ir la última vez a decidir las palmeras. Voy a agregarlos hacia el lado derecho. Puedes optar por añadirlos a la derecha o a la izquierda. Ahora para aplicar eso y creando un valor más oscuro de marrón agregando algo de sienna quemada así como pinturas grises y mezclando un cinco número 600 Claro, tiene un Pinter muy agradable para. El primer paso es agregar el tronco del árbol, que es solo una simple línea recta. Eso van técnicas disímiles. A continuación vamos a agregar una pequeña forma ovalada en la parte superior. No necesita ser de forma ovalada perfecta e irregular. Bien, entonces tenemos el tronco del árbol y una forma pequeña en la parte superior. Ahora no es del mismo color. Voy a agregar algunas líneas angulares, 1,234.5. He sumado cinco líneas. Ahora sobre cada uno de ellos. Voy a agregar algunas líneas más pequeñas y voy a llenarlo. Estos árboles están muy lejos, así que no necesitan ser perfectos. Tu enfoque tiene que estar en la forma general, no en todos y cada uno de los elementos. Esa es mi primera palmera. De manera similar, voy a añadir otra. Entonces comencemos con el tronco del árbol, que es una línea recta. ¿Bien? Ahora en la parte superior, vamos a agregar una forma pequeña y forma ovalada irregular. Entonces esa parte también se hace. Ahora agreguemos las líneas, esas líneas curvilíneas. Ahora sobre cada uno de ellos. Voy a añadir algunas líneas más pequeñas, sobre todo en la punta. No voy a llenarlo. No quiero que esté demasiado abarrotado. Así que justo en la punta. Estoy agregando algunas líneas cercanas entre sí. Bien, entonces esas son las hojas de palma. Es muy fácil solo ve a probar. Como dije antes, sólo se están enfocando en la forma anterior. Solo necesitamos obtener ese orgullo de forma general. No nos estamos enfocando en todas y cada una de las líneas ni en todas y cada una de las hojas de palma. A continuación, voy a añadir una más pequeña. De la misma manera que lo hice antes. Estoy comenzando el tronco del árbol, luego agregando una pequeña forma en la parte superior. A continuación necesitamos agregar esas líneas curvilíneas. Yo en su mayoría voy con líneas finas. Si quieres hacerlo más grueso, puedes agregar seis o siete de ellos. Eso está totalmente bien. Y también estoy agregando las líneas sólo en la punta de estas líneas. No quiero que sea dos décimas y grueso. Bien. Entonces esa es mi tercera palmera. Ahora de manera similar, creo que voy a añadir dos más. Quizá hacia el lado derecho. Estás contento con tres palmeras. No hace falta agregar más. Simplemente tenía ganas de agregar un árbol más, tal vez uno más alto justo al lado de este. Y tal vez solo tal vez tener mucho más si hay ritmo. Sólo me estoy enfocando en el lado derecho. Sólo voy a dejar los activos del lado izquierdo. Si quieres agregar más árboles en el lado izquierdo, esa es totalmente tu elección. Sólo tienes que seguir adelante y pintura compuesta. Nuestro quieres bien, así que aquí está mi Carribean Sunset Estoy muy contento con el escritorio fuera. Ahora. Voy a acelerar la cinta de enmascarar. Aquí está la pintura terminada. Simplemente me encantó el cielo. Creo que esos colores se ven muy bien. E incluso el color del Mar, todo se complementa entre sí Espero que sea probable que le agradezca tanto por el tiempo. Te veré pronto con el próximo cuadro. 10. 05 cielo de lavanda: Aquí está nuestro próximo chi sin fundamento. Es una paleta de colores muy sencilla. Y como se puede ver aquí, tengo fuera de las nubes de una manera ligeramente diferente para que sea visualmente interesante. Entonces, para el fondo, ¿qué tan acostumbrados al azul y al violeta? Entonces a eso he agregado algunas nubes usando wireless. Bien, echemos un vistazo rápidamente a una paleta de colores, entonces podemos comenzar con ella. No estoy usando ningún color de maja para el cielo. Esta es la violeta que voy a usar. Es válido desde White Nights y el azul es el mismo azul que usaré para las pinturas anteriores que azul real. Empezaré con el azul. Puedes usar cualquier azul de tu elección. Solo necesitamos un valor más ligero. Puedes elegir agregar blanco, esa es totalmente tu elección. O mediante el uso de un valor más ligero de azul real. Puedes usar azul prusiano, azul cobalto o cualquier otro Pedir disculpas. Ahora, con violeta, estaré agregando un poco de acuarela blanca para darle un campo más de pistola. Eso es violeta más alguna acuarela blanca. Podemos ver que el color es muy opaco y cremoso. A diferencia del azul. Esos son los dos colores que usaré para el cielo, para las Tareas de Nube, nosotros, estaré usando violeta. Los siguientes dos colores que necesitarás son el gris de Payne y el verde savia Payne es gris para la carretera y verde savia para el paisaje Y también usaremos un valor de taco del gris de Payne para agregar estos ruidosos Bien, entonces esos son los siguientes dos colores. Si no tienes el gris de Payne, puedes ir con tinte negro o neutro Ese es mi tercer color. El gris de Payne que estoy usando aquí es de la tendencia RAM. Ahora llegan al último color a una savia verde, la espinosa de Shanghai Así que eso es resumir los colores que necesitarás para esta pintura. Paleta de colores simple y pintura simple. No hay detalles complicados. Necesitarás un azul de tu elección. Se puede usar azul prusiano o cualquier azul tener tarjeta. Entonces necesitarás violeta, gris de Payne y verde savia. Se puede optar por agregar Y al azul así como al violeta. O simplemente podemos usar valores más claros de acuarela. Así que esos son los colores. Manténgalos listos para que podamos comenzar con tu pintura de inmediato. He arreglado mi papel. Ahora. Voy a comenzar agregando línea de horizonte con esto un poco por debajo del centro del papel. Ahora necesitamos agregar un camino curvilíneo. Un camino sencillo y curvilíneo. Hacia el fondo, tiene que ser más ancho. Hacia la línea del horizonte, tiene que ser estrecha. Eso es un boceto. El resto lo podemos agregar a medida que estamos pintando, estaremos agregando alguna planta rugosa y algo de trazado. Solo hay algunas formas ásperas. No es necesario agregarlos. Podemos agregarlos a medida que estamos pintando. Entonces ese es el boceto. Ahora empecemos a pintar el cielo. Como dije antes antes de comenzar, asegúrate de mantener el color resistente, especialmente los colores que necesitarás para el cielo. Ahí es donde necesitamos sobre el cierre basal. Como discutimos, voy a necesitar algo de azul y válido para el cielo. Eso es azul. Es azul a partir de ahora, voy a necesitar un poco de violeta. Este es de White Nights. Ahora voy a sacar un poco de asfalto de acuarela blanca para convertir mi violeta en un pixel, violeta. En la misma sección, voy a exprimir alguna acuarela blanca. Entonces tenemos los colores listos. Ahora, voy a empezar por aplicar capa de agua sobre el cielo. Va a estar mojada sobre el cielo mojado. Antes de aplicar agua en el cielo, asegúrate de que tu cepillo esté limpio. Yo uso este pincel solo para aplicar agua sobre el cielo. Entonces está limpio. Si también estás usando el mismo pincel para pintar, siempre tienes que asegurarte de que tu pincel esté limpio antes de aplicar agua en el cielo. Especialmente cuando estás usando valores más claros para el cielo. Aplica suavemente una capa de agua sobre todo tu cielo. Y eso es todo. Mi cielo está uniformemente húmedo. Ahora comencemos a aplicar la pintura. Espero que ustedes sean los colores listos en su paleta. Ahora para la capa base, estoy usando un pincel plano. Aplicaré un lavado abigarrado de azul y violeta usando una brocha plana Después para agregar las nubes, usaré un pincel redondo más pequeño. Entonces estoy usando un valor más ligero de azul, aplicándolo en la parte superior usando un Trish plano No importa cuál sopló, estás soltero el valor tonal similar Ahora, voy a hacerlo más ligero. Limpia tu cepillo. Y los aborígenes viajan. Si es demasiado acuosa, entonces ejecuta tu cepillo para que sea más ligero A continuación, podemos introducir violeta. Voy a crear una violeta basal mezclando un poco de blanco. Si no quieres agregar blanco, está totalmente bien. Simplemente vaya con un valor más ligero de inalámbrico y comience a aplicar eso en la parte inferior y vaya hacia la parte superior. Bien, entonces ese es el color que estoy usando. Es una mezcla de violeta y blanco. Está emitiendo valor. Ahora, voy a hacerlo más ligero. A medida que subo. Hacia la parte superior e inferior, tengo tonos más brillantes. Hacia el centro. He hecho los colores más claros. Ahora los estoy mezclando. Entonces esa es una capa base. Si quieres introducir un poco más de pintura, podrías hacerlo mientras vuelves a mojar. Estoy bastante contento con el fondo. Ahora. Voy a mantener mi cepillo plano un lado y voy a cambiar a un cepillo redondo enseguida. Y vamos a agregar algunas nubes a este fondo húmedo. Estoy usando lo mismo quería agregar las nubes. Es de nuevo, hace una billetera y blanca. Para agregar las nubes, estoy usando un pincel redondo de tamaño número seis. Antes de comenzar a agregar las nubes, solo me estoy asegurando de que mi pintura no sea demasiado acuosa Ahora, comencemos a sumar las nubes. Sólo van a ser algunas líneas, pero las estoy agregando de una manera que puedes elegir ir de manera similar. O podemos agregar las líneas rectas de masa. Esa es totalmente tu elección e ir a la misma combinación de colores y modificarla de acuerdo a lo que más te guste. Ahora, estoy agregando algunos en la parte superior. Pero, ¿qué azul? ¿Ves eso? Honestamente es la misma técnica que usamos antes, pero esta vez pensé en agregar las líneas de una manera ligeramente diferente para hacerla un poco más dramática o interesante. Los colores no son demasiado oscuros. En su mayoría son de mediano plazo y tonos más claros, y esa es la belleza de esta pintura. Ahora voy a añadir algunos más. Ya estoy contento con el resultado, pero a lo mejor puedo añadir algunos más. En cualquier momento. Si sientes que estás contento con el resultado, quieres parar para detenerlo ahí. hecho de que esté agregando algunas líneas extra más no significa que debas estar haciendo lo mismo. Tengo ganas de agregar algunas nubes más usando un valor ligeramente más brillante. Y eso es lo que estoy haciendo ahora mismo. Estoy contento con el cielo. Entonces creo que debería detenerlo ahí antes de seguir adelante y dibujar en él. En fin, eso es un cielo. Estoy bastante contento con los colores y el peso se ve. Entonces lo dejaremos para intentarlo. Bien, El cielo está listo. Se puede ver lo hermoso que sale Testamento. Jugamos un poco, pero esta línea, las agregamos de una manera genial, y ese es el resultado. Creo que es bastante interesante. En fin, a continuación, vamos a pintar el camino hacia adelante. Necesitarás un poco de gris de Payne. Tengo la costumbre de dejar mi Turquía irlandesa, así que simplemente lo limpié. De todas formas. Saquemos un poco gris de Payne y empecemos a pintar la carretera El gris de Payne es el color que tiene una propiedad ligeramente granulante. Y eso es perfecto para pintar las carreteras. Debido a la propiedad granulante, deja una textura agradable donde la pintura se ha secado Entonces vamos a aplicar primero un valor más ligero del gris de Payne sobre la carretera anterior También estoy tomando un poco de savia verde para que los colores estén listos. Ahora para aplicar la capa base, estoy usando mi talla número ocho cepillo redondo, solo asegurándome de que esté limpiado. Primero, podemos comenzar con un tono medio y apliquemos eso en la carretera anterior. Entonces podemos agregar algo de textura usando un valor de taco. Bien, entonces ese es el color que estoy usando. Aplica eso cuidadosamente a lo largo del contorno y llénalo. El gris de Payne que estoy usando es de una marca llamada Rembrandt Es una hermosa pinta ojos grises tan fuertes como divertidos. Tengo frijoles secos cultivados de diferentes marcas. Yo permito el de asfalto de White Nights. Este Payne es gris, ligeramente azulado, y esa es una de las principales razones por las que me encanta Algunos de ellos son más grisáceos. En fin, he aplicado pintura en la carretera. He usado un tono medio del gris de Payne. Ahora con el mismo pincel, voy a escoger un valor más oscuro. Primero. Voy a arreglar la forma aquí. Eso está listo. Ahora escojamos un valor más oscuro. Y en realidad lo estoy dejando caer sobre el fondo húmedo para crear algo de textura. Estoy agregando los valores más profundos solo en la parte inferior. No quiero que la zona superior sea más oscura a medida que se acerca a la línea del horizonte. Entonces eso es todo. Ahora dejémoslo para intentarlo. Eso tiene impulso y se pueden ver esas texturas. Realmente se ve bien. Me encanta usar el gris de Payne para una pintura monocromática, comida rápida En fin, comencemos a pintar el paisaje a cada lado, para lo cual estoy usando el verde savia, así como algunos grises de Payne para tener un valor más profundo Entonces primero comenzaré con sap green. Estoy usando el mismo pincel y estoy aplicando un tono medio o a esa intersección, ir con un bonito verde fresco y aplicarlo en la sección anterior. Entonces poco a poco podemos introducir algunas personas valoran. De lo contrario se verá muy plano. Por lo que es muy importante agregar el valor más profundo y algo de textura para que se vea más realista. Pero para la capa base, solo tienes que ir con un valor medio de savia verde y aplicarlo sobre la sección del ventrículo Nos queda algo más de radio en la parte inferior. Así que, con cuidado, pasa tu pincel por el contorno de la carretera y llena esa sección. Bien, entonces esa es la capa base. Ahora comencemos a introducir el valor de depósito con el mismo pincel y a escoger algo de gris de Payne Y voy a agregar eso en la parte inferior. Solo estoy agregando algunas líneas y algunas formas y patrones aleatorios Para traer algo de textura al fondo, no necesita ser perfecto. Solo los estamos agregando sobre fondo húmedo para que se extiendan ligeramente. Eso está totalmente bien. Es parte del proceso. Así que en la parte inferior para crear algunas sombras y algo de textura y algo de valor Depot. Y eso es todo lo que tienes que hacer. Puedes ver aquí, he agregado un valor más profundo en la parte inferior, y se ve un poco raro. Entonces para que sea un poco más natural, voy a agregar algunas líneas más o al lado de salida, la misma basura y al mismo color. Apenas unas líneas diminutas y algunas formas aleatorias. Creo que ahora se ve mejor, podemos agregar algunas líneas más en la parte superior. Puedes agregar varios valores como quieras. La idea principal es dejar un valor más ligero en la parte superior e introducir algún valor de taco a lo largo de la línea de fondo. Esa es una sección completa. De manera similar, tenemos que pagar en la otra sección del lado derecho también tenemos que pagar en la otra sección del lado derecho. Empecemos con eso. Primero, tenemos que comenzar con el verde savia. Al cambiar de nuevo a sap green y aplicar eso en toda esta sección. Entonces poco a poco podemos introducir un valor más profundo, la misma manera como lo hicimos antes. Casi estoy llegando a la parte inferior. Entonces pensé que introduciría algún valor más profundo de inmediato. He tomado algunos grises de Payne y lo estoy agregando con el área más baja Lo que me ha encantado agregar algunas líneas y algunas formas aleatorias en el fondo para introducir más textura. Entonces primero apliquemos ese valor de taco en la tabla y llenémoslo. Entonces podemos introducir algunas formas más y algunas líneas. Ya se puede ver lo hermoso que resultó el escritorio. Tendrás que introducir un valor más profundo. Estoy escogiendo un poco más el gris de Payne. Primero voy a añadir eso en esta esquina. Entonces agregaré algunas líneas más a la superficie. Hola, de vuelta a todavia mojada. Entonces, cuando agregues estas líneas, se verán un poco suaves y sutiles. Y eso es exactamente lo que necesitamos. No queremos que sean demasiado prominentes y demasiado rudos. Bien, así que eso es un trasfondo. Estoy muy contento con los colores y todo el peso se ve ahora mismo. Hay un contraste hermoso y el cielo es realmente bonito. Espero que ustedes también estén contentos con este tipo. Ahora, dejémoslo para intentarlo. Ahora es el momento de agregar los detalles finales. Tenemos que agregarlos tan fuerte, mente de horizonte largo. Y ese es nuestro último paso. Para eso. Estoy usando el gris de Payne. Puedes usar el gris de Payne o puede ir al valor más oscuro del verde Va a ser algunas formas simples. Los alimentos americanos absorben agua. Y creo que eso sería suficiente. El pincel estoy usando una talla número seis. Tiene muy buena punta puntiaguda. Entonces puedo agregar estos finos detalles usando este pincel. Puedes ir con un pincel más pequeño o cualquier pincel con la herramienta puntero. Ahora, voy a comenzar agregando esto permitido en el lado derecho. Primero voy a añadir una línea recta sólo para definir la línea del horizonte. Ahora, agregaré algunas formas aleatorias en la parte superior para que parezca que hay algunas plantas y árboles muy lejos. Estamos agregando estos detalles, tratar de ir a diferentes alturas. Voy a empezar con una altura más corta aquí. Entonces a medida que voy hacia el final, voy a hacerlo más alto. Entonces, cuando juegues con diferentes alturas, agregará una sensación natural a tu pintura. Bien, entonces primero agrega una forma aleatoria. Se puede agregar. ¿Cómo vas a querer luego llenarlo ya sea con un verde más oscuro o simplemente significa grandes atletas La mitad está hecha. Ahora de manera similar, vamos a los átomos permitidos en el lado izquierdo tiene cuatro. Creo que simplemente no es realmente necesario agregar esto permitido en el lado izquierdo. Si bien pintar también es bastante bonito de esta manera. lo hace tu elección si quieres llenarlo o estás en activos líquidos. Bien, así que decide qué sientes que es lo mejor para tu pintura y termina como desees. Hola. Bien, y con eso, terminamos con nuestra pintura. Ahora es el momento de despegar la cinta de enmascarar porque es una pintura simple comparada con las otras que hicimos. No tiene muchos detalles. pintará un hermoso cielo lavanda y un gran campo. Me gustó mucho la combinación de colores y el contraste. Espero que a todos les guste lo mismo. Y aquí hay una mirada más cercana de la pintura. Disfruté mucho pintando el cielo. Es solo cuestión de sumar esas líneas y hacer eco de manera. Y creo que resultó bastante agradable. Espero que también lo hayan disfrutado a todos. Muchas gracias por unirte, y te veré pronto con el próximo tipo sin fundamento 11. PROYECTO 06: cielo rosa con sueños: La suavidad mis topos AAA, cielo apacible de la colección NTA Simplemente me encanta lo simple todavía. Entonces auto esto, se ve especialmente la montaña y el contraste de color que tenemos aquí. Es una pintura muy sencilla. Esto se puede hacer en menos de 15 min. Entonces primero te llevaré a través de la paleta de colores. Entonces podemos comenzar con el intento de esperar al cielo. Voy a estar usando tres colores son ¿qué es un rojo? Naranja. Pregunta la última pintura. Voy a estar usando un tono medio asustado. En la parte superior, el color que he usado este rosa. Después hacia el centro tenemos un poco de naranja. Y hacia el fondo es de color rojo. Estaré usando la misma rosa pacífica. Este es de color rosa brillante. Puedes ir con cualquier PQR. Carter puede mezclar y crear el tuyo agregando un poco de blanco a la derecha? Ese es un número de pigmento. En fin, si vamos a necesitar algunos geniales para el cielo. Entonces junto con eso, puedes agregar algo blanco para convertirlo en pixel Pink. Bien, así que eso es lo que es el color. Los siguientes dos colores necesitarás como naranja y rojo. Estos son los dos colores que voy a usar, naranja brillante y Petrogrado Solo necesitarías una pequeña cantidad de rojo hacia el fondo. Si no quieres usar rojo, solo puedes usar rosa para ese asfalto. El físico o necesitarás es Pink, ¿un Pink basal? Parece que mis Pinceles no están limpios. Déjame limpiar eso. Bien. Ahora que desajuste ese color otra vez, es lo mismo que he estado usando antes. Entonces todos ustedes están bastante familiarizados con este color. Es pintura brillante de Shanahan. Ahora, al siguiente color necesitarás este naranja. Si no tienes código naranja bermellón, o puedes agregar un poquito de amarillo en millones de guerra para convertirlo más en naranja No vamos a usar el color en esta fuerza. Añadiremos un poco de agua y la haremos más ligera. Eso es naranja muy brillante. Entonces ese es nuestro segundo color. Ahora llegando al tercero, tasa de compra. Entonces todos estos tres colores que estoy usando son de Xin Han. Es una marca coreana. Me encantó esta almohadilla de acuarela. Es un poco barato en comparación con las otras acuarelas de grado artista Y están muy pigmentados. Se puede ver como llegan los colores. Fueron bastante buenos para mí. Entonces, ¿qué tal todos los colores posibles de esta marca? En fin, ese es el tercer color, quedará claro, el lavado abigarrado de estos tres colores para el cielo Entonces sobre eso se sumarán algunas nubes. Para agregar las nubes se utilizará una mezcla de rojo y un poco de gris de Payne El siguiente color como pinturas grises será agregarle un poquito de rojo con él para crear una crema rojiza tal vez esté usando ese color para agregar las nubes También usaremos el gris de Payne para agregar valores predeterminados en la montaña Entonces ese es nuestro siguiente color. Ahora para la montaña, no estaría usando ningún marrón. Lo que voy a hacer es hacer unas pinturas, grises y rojas juntas para crear un hermoso marrón rojizo Porque de todos modos, tengo estos colores en mi paleta. Entonces pensé que tiene más sentido simplemente usarlo en lugar de sacar un nuevo color. Y conseguirá una hermosa Khloe. Mira que es una mezcla de gris y comercio de Payne. Bien, entonces ese es el color que usaré para las Montañas. Bien, así que eso es resumir todos los colores que necesitarás para esta pintura Ahora es el momento de darle una oportunidad. Tengo mi papel listo. Primero. Voy a grabar todos los colores en mi paleta. Después agregaré boceto. Necesitamos agregar un boceto de una montaña. Bien, así que hagámoslo. Tendrías que hacer tus Colores listos antes de comenzar con la pintura para que no pierdas ningún tiempo en el medio Voy a necesitar un poco de rosa, un poco de rojo, y algo de naranja. Dije antes, si quieres saltarte el uso del rojo, podrías hacer eso. En la parte superior e inferior. Puedes usar Rosa. Y dos en el centro, puedes usar naranja. Ahora, junto con estos colores para el cielo, también voy a necesitar algunas pinturas grises para agregar las nubes. Así que voy a sacar eso también. Para que en el medio, no necesito apresurarme y sacar ninguna pintura Entonces tengo los Colores listos en mi paleta. Yo te recomendaría hacer lo mismo que completo. Escoge los colores y manténgalos listos en tu paleta antes de comenzar. Realmente no hace falta agregar un boceto de la montaña. Podemos agregar eso a medida que pintamos. Entonces iniciaremos un espacio en blanco o el agua sobre todo el papel. Y comencemos con el cielo. Asegúrate de que tus brochas estén limpias antes de empezar a aplicar agua. No necesitamos mucha agua. Solo ve el código bonito y brillante. No agregue ningún charco de agua al papel. Así que sigue funcionando un Pincel varias veces solo para estar seguro de que el código del agua es parejo. Bien. Use uno agradable favorecedor, preferiblemente uno limpio Bien, así que mis cielos se mojaron uniformemente. Ahora agreguemos colores ciegos a este fondo húmedo usando un pincel plano. Este es el que voy a usar, el cepillo plano de media pulgada. Ahora estoy empezando bien con alguna nota. Voy a ir de abajo hacia arriba. Estoy escogiendo algún rasgo, un tono medio. Y voy a añadir eso en la parte inferior. Después hacia el centro, usaré un poco de naranja y hacia la parte superior, usaré algo de rosa. Ese es el plan. Entonces estoy agregando ese tono medio a ese parque Puedes agregar eso en el fondo, será sumando de una montaña o colina Entonces la paleta no haría ningún daño. Eso es correcto. En la próxima vez, cambiando a naranja con el mismo pincel. Escogeré colores, amaré el naranja, y agregaré eso justo a continuación. Bien, y voy a mezclar los colores juntos. Los colores que estoy usando aquí son bastante brillantes. Puedes regar y convertirlo en cualquier tipo de valor tonal Eso es rojo y naranja. Ahora estoy limpiando mi cepillo y me estoy cambiando a Pink con una bonita pintura bonita. Y aplícalo en el área restante y solo difumina los colores. Hay pingos, muy bonito. Bien. Ahora estoy mezclando eso con naranja. Bien, entonces esa es una capa base. Estoy bastante contento con los colores. Tengo unos colores bonitos y brillantes en la parte inferior y la luz para encender la parte superior. Ahora antes de que esto se seque, necesitamos agregar nuestras nubes. Y para eso, estoy usando un cepillo redondo. Esta es la talla número seis. Ve con cualquiera de tus Trish fuertes de tamaño mediano. No tenemos mucho tiempo. Tenemos que agregarlos por el fondo todavía está húmedo. Vamos a agregarlos enseguida. Para agregar las nubes, voy a usar una mezcla de rojo y gris epítopo, el gris de Payne Eso es un poquito de rojo y algunas pinturas grises. La mezcla tiene más rojo en ella que el gris de Payne. Ahora, estoy mojando mi pincel en una toalla de papel solo para estar seguro de que no es demasiado acuosa. Ahora con esa pintura, voy a agregar mis nubes contra el otro color. Tiene más rojo en él que el gris de Payne. Ahora voy a añadir uno más. No voy a estar agregando muchas nubes. Sólo quiero agregar uno o dos de ellos. No quiero que sea demasiado dramático. Quería suavizar y armar cielo. Entonces esa es la primera. Ahora estoy agregando otro hacia el lado izquierdo. Solo asegúrate de que tu pintura no sea demasiado acuosa. La pintura es realmente acuosa. Empezará a extenderse de una manera muy vigorosa y por lo general será difícil controlar la tasa de propagación. Entonces eso es lo que está buscando ahora mismo. Puedes agregar una toalla de nube que quieras, si quieres ir por algunas nubes más pequeñas, podrías hacerlo. Si quieres hacerlo más traumático. Eso es también para limpiar el atuendo. Bien. Entonces dependiendo del color que tenga en el fondo, el color de las nubes también se ve diferente. Se puede ver en la baldosa, pero se ve más rosada. Porque por aquí tenemos stripping pendiente Rosa para el fondo. Bastante obvio, ¿verdad? En fin, me encantó esa variación del color y las nubes. Está haciendo que se vea más natural y realista. Bien, así que ese es este tipo y muy, muy contento con el peso como bajar de tono. Ahora podemos dejarlo para intentarlo. Y después de eso, podemos empezar a sumar las Montañas. Bien, entonces este tipo se ha secado completamente y estoy muy contento con los colores Nuestra siguiente tarea fue sumar la montaña. Y para eso, estoy usando un número de atrio de talla Trish, ve con cualquiera de tus Trish de tamaño mediano fuerte Ahora el color que estoy usando es una mezcla de un extremo derecho pinta gris. Es más como un marrón rojizo. Sólo estoy mezclando estos dos colores juntos. Bien, entonces el color está listo. Ahora, imagina la montaña. A la izquierda. Quiero que la montaña pueda HIO. Y hacia la derecha, lo estoy haciendo más bajo. Así que van las ovejas muy orgánicas. Y esa es mi montaña. Ahora, voy a llenar un débito del mismo color en una parte importante de la montaña, puedes aplicar este color. Y hacia abajo, vamos a introducir algún valor de taco, del mismo color. Ahora estoy mezclando más gris de Payne en la misma mezcla con ese valor más oscuro y llenando el resto del fondo Para que veas tenemos un marrón más rojizo en la parte superior y un marrón más oscuro en la parte inferior Ahora solo hace la pintura el uno en el otro. No necesita ser una mezcla limpia y suave. Estamos tratando de crear algo de textura. No necesita ser una mezcla perfecta. Ahora lo que voy a empeorar para el mismo pincel, solo estoy empujando y tirando de la pintura hacia la parte superior para deshacerme de las formas fuertes. Así que solo sigue arrastrando el pincel mojado en absoluto para obtener un aspecto más suave Bien, así que eso es un poco de antecedentes. Ahora necesitamos introducir más texturas. Y para eso, voy a necesitar un cepillo más pequeño porque tiene una punta mucho más puntiaguda. Esta vez estoy usando un valor mucho más oscuro. Tiene más gris de Payne que el comercio. Así que ve con cualquiera de tus brochas de presión de tamaño mediano, de tamaño más pequeño. Y usando ese valor más oscuro, bueno, agreguemos algunas sombras a la montaña. Entonces donde quiera que tenga estos consejos puntiagudos, estoy agregando una sombra desde el centro. Estoy agregando una línea inclinada Y al lado izquierdo de esa línea, solo estoy agregando algunas sombras son solo algún valor más oscuro que estoy agregando a ese fondo. Mi fondo no está completamente mojado. Apenas empieza a intentarlo y este es el momento adecuado para que no se extienda mucho. Al no estar demasiado húmedo. Se pueden ver claramente las sombras y las formas que estoy agregando. Ahora imagina eso lo que esta parte inferior. Ahora tal vez un poco hacia un lado. Entonces, ¿dónde queremos agregar este valor más oscuro? Podrías hacer eso. Se puede ver la diferencia que hizo. Fue un paso muy sencillo, pero traía mucha tienda diferente de montaña. Ahora para agregar algunos toques finales con el mismo pincel, estoy agregando algunas líneas solo en una forma muy aleatoria. Esta parte se ve un poco diferente. Así que agreguemos algo de textura por ahí también. Contra el, solo estoy agregando algunas líneas aleatorias. Camino inclinado. Solo agrega algunas líneas ásperas al fondo para crear algo más de textura. Bien, así es como ha resultado la montaña. Ahora antes de que lo terminemos, tal vez podamos introducir un poco más de valor de taco, lego realmente valor de taco que estoy usando los ácidos grises de Payne Y primero voy a añadir un valor más profundo a lo largo de estas sombras. Sólo para dejarlos. Ya tenemos suficientes valores de Taco en las Montañas. Entonces no es necesario agregar mucho. Sólo tienes que ir de una manera muy aleatoria. Y solo agrega algunas líneas diminutas aquí. Y solo están tratando agregar algo más de textura a la montaña. Si ya están contentos con el resultado, no necesitas agregar más. Simplemente puedes dejarle ácidos. Bien, entonces así es como ha resultado. Ahora, voy a ir con algunos toques finales. Estoy mojando mi pincel sobre una toalla de papel y un cepillo de mal intento. Estoy agregando algunos patrones más o a la montaña. Diferentes patrones aquí y allá. Bien. Se acabará con de una montaña. No voy a sumar mucho. Sólo voy a añadir un poco de orina ahí y ya está. Estoy muy contento con este cuadro. Antes de envolverlo, quiero agregar una pequeña luna creciente en el lado derecho. Creo que sería una edición perfecta. Entonces estoy sacando algo de pintura blanca. Es sólo una acuarela blanca. Para agregarlos todos. Estoy usando mi pincel más pequeño, talla número dos. Ahora, usando ese pincel, voy a agregar una pequeña luna creciente. Tal vez puedas agregarlos ambos con tacto, incluso esa será una gran Bien, entonces, pero eso ya terminamos con toda la pintura. Ahora es el momento de arrancar la cinta de enmascarar. Las calzas son piezas soñadoras Sky. No puedo decirte lo mucho que me encanta esta combinación de colores y las Montañas. El contraste es realmente hermoso. Y a pesar de nubes suaves, espero que todos lo hayan disfrutado. Si no lo has probado, propina para darle una oportunidad. Déjame saber tus pensamientos. Muchas gracias por unirte y te veré pronto. Pero el próximo Cielo Lápiz 12. PROYECTO 07: por la tarde con los prados: Hola queridos amigos, Bienvenidos de nuevo. Nuestra próxima tarjeta de presentación es un cielo muy hermoso y tranquilo. Esto es lo que estamos intentando Siguiente. Mi parte favorita de esta pintura es este color, ese vibrante color melocotón. Así que rápidamente echemos un vistazo a los colores para que podamos comenzar con esta hermosa pintura. Primero, comenzaré con los colores que voy a usar para el Cielo. Obviamente tres colores. Los primeros colores del azul, estaré usando azul real, el mismo color que he estado usando. ¿Puedes ver algún azul que hayas atrapado? Solo necesitamos un valor más ligero. Bien, entonces ese es el primer color. Me queda un poco de pintura en mi paleta. Voy a añadir un poco de agua porque va a estar usando un valor realmente más ligero. No es un resplandor pacífico. Sólo estoy agregando un poco de agua y estoy convirtiendo eso en un tono más claro. Bien, entonces ese es el color que voy a usar para el cielo en la parte superior. Ahora hacia el fondo, o bien estar usando algo de un rosado típico. Ya hemos intentado crear un trozo de rosa. Entonces supongo que todos ustedes están cómodos creando un Rosa basal si no tienen uno Bien, entonces ese es un segundo color que voy a usar para el Cielo. En realidad, solo puedes ir con estos dos colores a las naranjas No es realmente necesario. Solo para que sea un poco interesante, simplemente agregué un poco de naranja encima del Pink. Verías en algún tiempo, o simplemente ir con rosa puede brillar o simplemente puede agregar un poco de naranja. Ahora el siguiente color que ves aquí, como ancho lo, que es más como un violeta basal. Entonces, para crear ese color, ¿qué han hecho esto? Acabo de mezclar un poco de azul con esa rosa basal. ¿Los ves? Porque ya tengo algo de rosa y azul en mi paleta. Yo enseñé que esta es la forma más fácil. Se puede ir con este color, que se mezcla de rosa pacífico y azul. cuando hayas terminado con tu cielo, es posible que te queden algunos pagados en tu paleta solo para mezclarlos. Y ese es el color. Simplemente puedes usar un violeta basal o un valor más ligero de islote Si agregas más azul a la mezcla, el color se verá diferente. Entonces sí, esa es una pista que usaré para las Montañas. Ahora llegando al último en cerrar, que es OPS, necesitarás un verde y un gris de Payne El verde, voy a usar el verde savia. Todos los colores tiene más rápido hacia fuera hasta ahora es de la rama en la mano. Puedes ir a cualquier marca, haber atrapado, no necesita ser la misma marca. Y no hace falta que sean los mismos colores también. Si buscas un resultado similar, ve con colores similares. De lo contrario es totalmente tu hijo. Simplemente puedes decidir qué colores quieres subir. Ahora los colores finales, el gris de Payne. Estaré usando este color para agregar un valor más profundo en la parte inferior. Así como algunos detalles muy lejanos. Se pueden ver esas plantas a lo lejos. Bien, así que eso se resume. Los Colosos necesitarán para esta pintura. Aquí. Como una mirada más cercana, necesitarás un poco de azul, luego un Rosa basal, luego un poco de verde y el gris de Payne El naranja es opcional. Si quieres crear ese cielo colonial orgullo, puedes sacar algunas naranjas para saber cómo están listos los Colores, pide algo de azul, rosa y naranja Ya vimos el cuadro. En la parte superior. Estaremos aplicando algo de azul. Después hacia el fondo se estará usando Pink, y luego un poco de asfalto naranja. Entonces también estaremos agregando algunas nubes usando el azul. Entonces primero estoy agregando línea de horizonte. Casi las tres cuartas partes de las Pinturas van a ser el cielo Bien, así que eso es correcto. Ahora el primer paso es aplicar agua sobre el cielo anterior. Para eso, estoy usando mi cepillo de lavado de una pulgada. Solo asegúrate de que tus pinceles estén limpios antes de aplicar agua sobre el Cielo. Sólo un código brillante es toda la rodilla. Así que Tranio se cepilla de un lado a otro y se asegura de que el código del agua, stephen, este tipo sea igual. Ahora podemos comenzar a agregar la pintura al cielo. Entonces para pintar la capa de fondo, estoy usando un pincel plano. Este tiene un cepillo plano de media pulgada. De nuevo, asegúrate de que esté limpio. Y voy de abajo hacia arriba , escogiendo algo por primera vez Y estoy sumando a lo largo de la línea del horizonte. Es una cosa hermosa. Yo sólo el color más fuerte. Tres para eso, este tipo va a ser azul. Entonces en la parte inferior, agrega un poco de rosa. Y a medida que vayas hacia el centro, hazlo más ligero, tal vez podamos agregar un poco más de rosa para que sea más brillante. Eso se ve bien. Ahora estoy limpiando mi cepillo y lo estoy poniendo en una toalla de papel y estoy haciendo el foco Oh, bien, así que eso es un plus pod. A continuación, voy a escoger algo de azul. Estoy agregando dos gotas de agua y estoy haciendo la hinchazón en un tono más claro No estoy usando un azul basal. Es sólo un tono más claro de azul real. Y lo estoy agregando en la parte superior. Estoy llegando hacia el fondo. Como estoy leyendo Rosa, voy a hacer que el color sea un poco más claro. Es una combinación de colores muy simple y cautelosa. Simplemente me encanta usar rosa y azul juntos. Bien, entonces eso es un trasfondo. Tengo una hermosa mezcla. A continuación, voy a lavar este cepillo. Y voy a recoger un poco de naranja. Sólo un poquito. Lo que voy a hacer es que voy a agregar eso justo sobre el Rosa hacia el centro. Entonces solo estoy agregando algo de color en el fondo existente. Sólo para darle un efecto más resplandeciente. Podemos agregar un poco más de naranja. Cuando el rosa y el naranja se mezclan. Crea un hermoso color durazno. Eso es exactamente lo que quería en mi cielo. Esa es una capa base. Estoy bastante contento con el planeta. A lo mejor podamos agregar un poco mañana Rosa hacia el fondo. Porque siento que no tenemos suficiente Pink. De lo contrario, cuando agreguemos la montaña, no nos quedará nada de Rosa y cielo. Entonces eso es un trasfondo. Estoy muy contenta con ello. A continuación, tenemos que sumar las nubes. Para eso necesitarás cualquiera de tus Pincel fuerte de tamaño mediano. Ahora, vuelve con algo de azul. Puede ser un poco más brillante que el color que usaste antes. Y mojarse una toalla de papel solo para estar seguro de que la pintura no es demasiado acuosa. Ahora comencemos a agregar las nubes a este fondo húmedo. Los estoy agregando justo donde se encuentran el rosa y el azul. Ten en cuenta que los datos de Pintar usando para agregar las nubes no deben ser demasiado acuosos Si es demasiado acuosa, comenzará a extenderse al fondo y no podrías controlarlos Así que sigue poniendo tu brocha en una toalla de papel. Si sientes que tu dolor es demasiado acuoso. Y nubes adultas, ¿cómo querrás haber agregado una nube larga y una más corta en la parte inferior Ahora estoy agregando un campo hacia la izquierda. Puedes ir a cualquier forma que no sea un problema en el enorme Wash. Entonces ese es el primer conjunto de nubes. Ahora voy a agregar algunos más pequeños en la parte superior e inferior para que sea un poco más interesante. Entonces mis ideas para agregarlas bien, donde tienes el azul y el rosa como encuentro. No voy a sumar hacia arriba ni hacia abajo. Aquí es donde no se concentran. Ahora voy a agregar algunos más en la parte superior y la inferior en un tamaño mucho más pequeño. Uno por aquí. Entonces tal vez otro hacia la izquierda. Algunos en la parte superior. Puedes componer tu pintura como quieras. No hace falta que sigas exactamente lo mismo sea como estoy agregando las nubes. En cualquier momento, si sientes que tu espalda empieza a secarse, simplemente deténgalo ahí. No agregues más nubes. De vuelta en el inicio a secar. Las nubes se verán muy ásperas e irregulares. Así que es mejor detenerlo ahí y no agregar más nubes. Eso es un poco de pintura que falta en la parte superior. Y decidiendo eso de nuevo en. Ahora, voy a sumar un poco más hacia la Siria. Y el tiempo que voy a llamarlo turno. Estoy muy contento con una mezcla y Colores y las nubes. No quiero arruinarlo exagerando. Se puede ver el hermoso color que creamos mezclando naranja y rosa es mi parte favorita del cielo. Ahora antes de dejarlo para secarlo, sólo voy a limpiar esta pintura a lo largo del borde. De lo contrario, podría flotar de nuevo en la pintura y crearía un desordenado sangrado a lo largo del borde Solo me estoy limpiando eso solo un poco en la parte superior también Bien. Entonces eso está hecho. Ahora, dejémoslo para intentarlo. Bien, entonces ya está hecho. A continuación, pintemos la parte del paisaje para la que lo harás en algún verde savia así como algunas pinturas grises. Estoy sacando un poco de color verde savia a mi paleta. A continuación, voy a necesitar algunas pinturas grises. Voy a primer paso es agregar un tono medio de savia verde sobre el medio anterior, y luego poco a poco agregaré un valor más oscuro en la parte inferior. Bien, Así que comencemos para este paso otra vez es un Pincel Plano o alrededor Trish y falta Pincel Plano Y estoy siendo un tono medio de verde savia. Me pregunto realmente verde brillante. Entonces no voy a agregar mucha agua. Ahora vamos a llenar rápidamente esta área. El color que me falta aquí, un verde savia. Puedes usar sap green están leyendo crema y cofre, llenarlo Bien, para que una fábrica. Ahora con el mismo pincel, voy a escoger algunas pinturas grises. Y lo estoy agregando en la parte inferior. En la parte superior, quiero una crema mediana. Y al fondo me pregunto que el color sea realmente oscuro. No voy a añadir mucho detalle al metal. Simplemente dejándolo como si quisieras agregar algunas líneas herbáceas o si quieres agregarle dos texturas más, podrías hacerlo Bien. Entonces el metal estaba hecho. Esa es una capa base. Ahora podemos dejarlo para intentarlo. Y después de eso estará sumando la montaña. Bien, Así que eso se seca completamente. Estoy muy contento con los colores. Se puede ver ese hermoso contraste que hemos logrado aquí. Nuestro siguiente paso es sumar las Montañas. Para eso, tendrás que crear una violeta basal. Ya tengo un poco de rosa y azul en mi paleta. Y voy a mezclarlos juntos. Para crear una violeta basal. No necesita ser violeta basal. También puedes usar cualquiera de los comodines. Solo agrega un poco de agua y conviértalo en un tono medio y comienzas color para agregar una montaña. Me queda algo de pintura en mi paleta. Así que solo pensé en hacerte que ese es el color que he creado. Mira que es una mezcla de Berlin Pink y azul real. Ahora usando ese color, voy a agregar una montaña a lo largo de la línea del horizonte. Creo que el color puede ser un poco más oscuro. Entonces estoy agregando más azul. Bien, eso me parece lindo. Ahora usando ese color, voy a agregar la montaña. Ir a algunos la altura. No lo hagas demasiado grande. Estamos tratando de que parezca el olor muy lejos. Entonces diosa y la altura. Primero puedes agregar una forma, luego simplemente puedes llenarla. Entonces eso está hecho. Ahora tenemos que esperar a que esto lo intente. Y una vez que un escritorio se haya secado, podemos ir con nuestro paso final. Los colores están buscando arcos de seda y muy contentos con la paleta de colores. Ahora para agregar los toques finales vía moneda dorso con pinturas grises. Y van a agregar algunas formas ásperas lo largo de la línea del horizonte. Y el tiempo se hará con la pintura. este momento, hay una libre incompleta a una pintura al agregar algunos detalles a lo largo de la línea del horizonte. Y al definir esa línea del horizonte, se verá completa. Y eso es lo que estamos haciendo ahora mismo. Así que sólo tienes que ir con un verde más oscuro solo han sido grandes ácidos y añadir algunas formas diminutas y diminutas en la línea del horizonte Bien, no voy a estar llenando la línea del horizonte ante. Voy a añadir la masa mientras que tripulación Billings alguna brecha en Bien, entonces eso es parecido a uno. Ahora estoy pensando en dejar algún gato y estoy agregando otro grupo de plantas. De manera similar. Estaré agregando algunos grupos más y el tiempo se hará con, para pintar. Intenta ir con diferentes formas y tamaños para que luzca más natural. Tengo que grupos más largos en el lado derecho y tres quiere más cortos en el izquierdo. Es un detalle muy pequeño a considerar, pero van a tener una gran diferencia en tu pintura. Bien, con eso, terminamos con nuestras hermosas piezas cielo Ahora es el momento de construir la cinta de enmascarar. Y ella era tener un cielo soñador. Se puede ver lo hermoso que ha resultado. Los colores que tenemos esta primera pintura, una súper hermosa, y el contraste que estamos creando aún más hermoso. Espero que hayan disfrutado pintando esta noche tranquila. Muchas gracias por unirse, y nos vemos pronto con el próximo cuadro. 13. PROYECTO 08: rosa y violeta: Aquí está el próximo cielo sin fundamento que vamos a probar. Es una hermosa combinación de colores. Estará usando una hermosa Violeta y siendo para el cielo. El grande es lo mismo que he estado usando. El tipo salvaje que voy a usar se llama Pride Violet. De nuevo es del mismo Planche en mano. Entonces así como su nombre lo dice, es una Violeta muy brillante y hermosa. Empezaré con el rosa. Este es rosa brillante. Me ayudó a inclinarse. Puedes usarlo directamente o nosotros podemos mezclar y crear tu propio Pink. Ese es el primer color que usaré para el cielo. Se puede ver lo que es una montaña. Y hacia la cima está Violeta. Este color no es tan común, así que no estoy muy seguro de cuántos de ustedes lo tienen. Si no has descubierto Violeta inválida que tiene EPOC o una morada Esos son dos colores que voy a usar para el cielo. Ahora la corriente voy a usar para la montaña como mezclar un poco de Violeta así como azul. De nuevo, puedes elegir crear tu propia Violeta. No hace falta que sea exactamente lo mismo. Sólo porque tengo algo de pintura sobrante. Elegí mezclarlo de esta manera. Entonces esa es una Violeta que voy a usar para la montaña. Es una mezcla de azul real y violeta brillante. El color a ellos para el cielo así como para la montaña. Ahora llegando al último conjunto de colores, ¿qué hace las pinturas? Gris y verde savia. Se pueden ver esos pinos en primer plano. Para eso, voy a usar un verde más oscuro. Y eso es una mezcla de sacarina y pinturas grises. Adán accedió a dejar de entrenar el símbolo aquí. Nuevamente, optan por ir con un verde más oscuro son solo el África gris de Payne Bien, así que eso es un bonito los colores que necesitarás para esta pintura. Ahora, vamos a probarlo. Empiezo por agregar un boceto aproximado de una montaña. Es una forma muy sencilla. Se puede ir con iniciar mejor prefiero. No hace falta que sea así para que la forma me vaya pero ahora antes de que empieces a Pintar, mantén tus Colores listos. Como mencioné antes, estaré usando un Rosa y un salvaje para el Cielo. Ya tengo algo de rosa en mi paleta. Este es el color. El segundo cuarto es Violeta. No me queda nada de Violeta, así que voy a necesitar exprimir un poco Este color se llama inodoro seco. Se puede ir con cualquier Violeta son opción popular. No hace falta que sea lo mismo. Se puede ir el Rosa basal son apenas más ligeros valor de integral. Perdón, ya tengo, tengo los Colores listos. Ahora, voy a empezar por aplicar agua CO2 sobre el cielo anterior. Solo asegúrate de que tus pinceles estén limpios. Y un jugador limpio, incluso código. Sólo necesitamos un brillo igual al agua. No agregue mucho de lo que en papel. Y si podemos tratar de dejar fuera la montaña, mis cielos se mojaron uniformemente Empecemos a aplicar la pintura sobre el cielo húmedo. Estará aplicando la pintura desde la parte inferior irá primero con rosa. Entonces poco a poco vamos a introducir a Violet. Algunos se ven alrededor de la proporción. Esta una talla número ocho. Ve por el pincel mediano y elige suficiente rosa en tu pincel y aplícalo a lo largo del contorno de la montaña. Es un hermoso rosa. Este es el rosa brillante de Shanahan. Puedes o crear tu propio Rosa basal o puede ir el valor más ligero de carmesí son carmín o cualquier otro Collar Rosa que tengas? Bien. Entonces ese es Pink. Voy a aplicar un poco más de pintura. A lo mejor hasta la mitad del cielo, voy a aplicar Rosa. Entonces lo haré más ligero a medida que vaya hacia la cima. Eso es rosa. Ahora, voy a hacerlo más ligero. Solía redondear porque es más fácil aplicar pintura a lo largo de la montaña Ahora voy a cambiar a una bandera Trish. Entonces iré con un poco de Violeta, un tono medio. Entonces voy a mezclarlo con Pink. Así que elige cualquier salvaje de tu elección o púrpura. Y aplicarlo en lo alto del cielo. La parte superior y la inferior, necesitamos un tono medio. Y dos en el centro donde se encuentran estos dos colores, tratan de que sea un poco más ligero. Entonces esa es la capa base. Ahora sobre esto, mientras todavía está mojado, vamos a agregar algunas líneas. Y para eso, vuelvo a cambiar a mi cepillo redondo. Estoy bastante contento con los antecedentes. Es una hermosa mezcla de Rosa y Violeta. Así que sólo estoy manteniendo este lado de presión. Y me estoy cambiando a mi cepillo redondo. Acude a cualquiera de tus brochas de tamaño mediano o de tamaño más pequeño. Y ve y Violet. Ir el tono más brillante. Ahora bien, si sientes que tu pintura está realmente mojada, puedes aplicarla sobre una toalla de papel Vamos a agregar algunas líneas al cielo para hacerlo un poco más interesante y no queríamos que la pintura fuera demasiado acuosa Entonces, usando esa pintura ligeramente húmeda, solo estoy agregando algo de luz al fondo. ¿Por qué todavía está mojado? Puedes agregar aleatoriamente algunas líneas usando Violeta. Puedes agregar algunos en la parte inferior y en la parte superior Una variable Adam que quieras, no hay un orden de regla particular para esto. Así como deseas abdomen. Se puede ver la forma en que ha resultado. Se ve realmente hermosa. Sólo hemos sumado unas pocas líneas. A lo mejor voy a añadir algunos más. Ya estoy contento con el cielo, así que no voy a sumar mucho. Sólo voy a añadir unos cuantos más por aquí. Y eso es todo. Ese es mi cielo. Yo usé Rosa y Violeta para el fondo. Después usando Violet, agregué algunas líneas, algunas líneas aleatorias, y ese es mi cielo. Espero que les haya gustado a todos. Ahora dejémoslo para que se seque. Y después de eso, podemos empezar a pintar la montaña. Este tipo se ha secado por completo y así es como se ve en estos momentos. La próxima vez una tarea va a pintar la montaña. Para la montaña, voy a usar alguna mezcla de azul y violeta va a ser más de un golpe Charlotte. Este es azul real. Ahora le estoy agregando una Violeta baja a eso. Si estás mezclando en la creación de tu propia Violeta, agrega más azul en la próxima vez carmesí, y crea un violeta azulado Bien, entonces ese es un color voy a usar para la montaña. Ahora en la parte superior, voy a usar un valor más ligero. Y a medida que vaya bajando, haré que el color sea más brillante. Mezcla y crea tu propio violeta azulado. O si tienes un color similar, puedes usarlo directamente. Ahora agreguemos eso en la parte superior. Esos colores se ven muy bien juntos. El cielo Rosa y Violeta y la Montaña Violeta. Ahora hacia abajo, voy a hacer el color un poco más oscuro. Entonces esa es una capa base. Ahora sobre esto, sobre el fondo húmedo, necesitamos agregar algo de textura. Para eso. Estoy escogiendo ese violeta más oscuro. Y estoy agregando algunas líneas, solo algunas líneas aleatorias para crear una textura. ¿Ves eso? Cuando los agregues sobre un fondo, hará una hermosa textura cuando se seque. Y eso es lo que estamos tratando de crear aquí. Solo ve el violeta más oscuro y solo agrega algunas líneas. Puede ser línea inclinada. ¿Ves eso? Entonces solo para agregar algunos aquí y allá, el truco es sumarlos por el banco entendido, mojado. Entonces cuando se seque dejará una textura natural. Solo agrega algunas líneas más desde la parte inferior hacia la parte superior. Hacia la cima, quiero decir en la cima, tratar de dejar algún valor vital, va a estar agregando algo de textura blanca ahí. Así que no toques esa parte sobre el área restante. Puedes agregar algunas líneas aleatorias. No hace falta que te preocupes mucho. Simplemente tenía algunas líneas sobre el fondo rojo. Cuando se seque, va a ser realmente hermoso. Bien, así es como ha resultado la montaña. Ahora, podemos dejar esto para intentarlo. Y después de eso, podemos agregar una textura blanca para indicar la nieve que se ha secado. Ahora, agreguemos algo de nieve a la montaña usando alguna acuarela blanca. Puedes ir con acuarela blanca o gouache blanca para reponer un poco de pintura en tu paleta solo un poco Bien. Entonces eso es acuarela. Si tienes Guattari puedes usar eso porque es más opaco que Incluso la acuarela funcionará a la perfección, pero sólo si quieres hacerla más prominente, puedes ir con gouache Bien. Ahora estoy usando mi pincel redondo talla seis. Primero, me estoy asegurando de que esté limpio. Ahora, estoy escogiendo alguna acuarela blanca. No voy a agregar mucha agua, solo un poquito para que pueda recoger la pintura. Ahora usando esa pintura opaca, podemos agregar algunas líneas en la punta de la montaña. Así que empieza desde arriba y agrégalos hacia abajo. De manera alcalina. A la mujer le debe agregar mucha agua. Si agregas mucha agua, la pintura será transparente. Y luego agregas estas líneas, no van a ser prominentes. Ir a pintar que es un poco oblicua. Sólo a unas gotas de agua. Sólo para tener algunas líneas aleatorias siguiendo la pendiente de la montaña desde aquí y simplemente sumando algunas líneas hacia abajo. No hace falta agregar mucho, solo para agregar algunos aquí y allá. Voy a añadir unas líneas más al costado. Entonces agreguemos algunos en el conjunto de logotipos también. Entonces solo hay algunas líneas aleatorias. Ve con un poco de gouache blanco o acuarela blanca. Y solo probé algunas líneas hacia las Montañas. Bien. Este Martín como elemento de fondo, estará sumando algunos árboles en primer plano Y eso significa que no es necesario agregar muchos patrones de sueño como está en el fondo. Solo agrega algunos aquí y allá, y eso es todo lo que necesitamos. ¿Bien? Entonces esa es mi montaña. Hemos encuadernado una capa de fondo. Luego a eso, agregamos algunos patrones de bicicleta. Nuevamente, mira las texturas que he añadido. No agregué mucho en lo montañoso de fondo. Entonces así es como ha resultado. A continuación podemos comenzar a sumar los árboles. Y para eso, estoy usando un verde más oscuro. Puede ser o bien un verde más oscuro son solo los ácidos grises de Payne Los estaré agregando en el lado derecho. Estoy planeando agregar dos árboles a la derecha y tal vez uno a la izquierda. Para crear un verde más oscuro. Voy a hacer un poco de Payne gris con savia verde. Entonces déjame exprimir acuarelas que son de color verde savia. Ahora se superponen algunas pinturas grises. Bien. Entonces el color sábado tengo el gris de Payne y el verde savia Ahora, voy a mezclar estos dos colores juntos. Entonces mi plan es usar el gris de Payne para el tronco del árbol y agregar un color totalmente exprimidor o verdoso Antes de comenzar, mantendré el color estable. Algunos mezclan el verde savia y el gris de Payne para crear un verde más oscuro Estoy tomando algunas pinturas grises *** para el pincel que estoy usando aquí una talla número seis. Tiene una punta puntiaguda muy bonita. Por primera vez permitió una línea recta, que es el tronco del árbol Ahora voy a limpiar mi cepillo y voy a escoger ese verde más oscuro. Ahora usando eso, voy a agregar el follaje. Antes, el color era más verdoso. Me pregunto, reina más oscura. Esto se ve bien. Entonces en la parte superior estoy agregando solo un poco de follaje y a medida que lleguen hacia el fondo, voy a hacer que sea más dentina. En la parte superior. Sólo he añadido un poco. Ahora como voy bajando y haciéndola más amplia. Este no es un pino muy detallado. En la parte superior, he añadido algo de follaje. Ahora. Voy a agregar alguna marca que está en el medio Los estoy dejando como ramas vacías. No voy a añadir ningún follaje a eso. Así que son dos ramas intermedias. A continuación, voy a agregar un poco más de follaje hacia el fondo. Los que voy a agregar hacia el fondo se moverán más y más densos He añadido una imagen aquí. Entonces eso es todo lo que voy a agregar, el pino. Podemos agregarlo de manera similar, o cómo lo querrás, es bueno dejar algún hueco intermedio y agregar algunas ramas vacías que harán que tu árbol se vea más hermoso y realista Pero si quieres ir por un árbol denso y espeso, está totalmente bien. Así que la pintura compuesta como quieras, no necesita ser exactamente la misma. Si quieres sumar tus árboles hacia el lado izquierdo. Eso también está totalmente bien. Así es como se ve en estos momentos. Voy a añadir un poco más de follaje hacia el fondo que va a ser mucho más grueso. Y jinete usando un verde más oscuro. Y solo estoy agregando algunos pequeñitos puntos usando la punta de mi pincel y estoy creando una forma más grande, el color que estoy usando ahora, es mucho más oscuro Le he añadido un poco más de gris de Payne. Cualquier cosa que esté agregando un poco más de follaje a los que agregué antes, solo para agregar un tono y valor diferente. Ahora con el mismo color, voy a añadir unos cuantos más en la parte inferior, tal vez uno más del otro lado. Antes de comenzar, ten una idea aproximada de la forma con la que quieres ir. Ya sea que quieras ir por un árbol dental o si quieres ir por un árbol como este. Como se puede ver aquí en la parte superior, entré con muy poco follaje y hacia el fondo, lo hice más denso solo para crearle una sensación más natural Bien, entonces esa es mi pantalla completa. Si quisieras agregar algo más de follaje en el medio, podrías hacerlo Ahora, voy a agregar otro justo al lado de eso. A lo mejor uno más pequeño. Sólo para que la composición sea más interesante. Ese es un momento alto que va bien. Ahora sobre eso, voy a agregar algunos pequeños patrones pequeñitos en la parte superior A medida que venga hacia abajo, mañana lo haré un poco, más ancho y más denso Pintar los pinos. Un muy fácil de preguntar si le coges el truco. Como podría decir aquí, solo estoy agregando algunos patrones desordenados aleatorios usando la punta de mi pincel a medida que baja. Recuerda hacer tu follaje más ancho. Y luego así con solo seguir ese camión, puedes crear un hermoso pino. Se puede ver para este, en la parte superior, el follaje es más pequeño. ¿Y cuál es el fondo? Lo hice un poco más amplio. Eso es lo único que hay que tener en cuenta. Hay muchas otras formas en las que puedes pintar el pino. Esta es una de las formas más fáciles. Voy a añadir algunos más completos en la parte inferior, tal vez un poco más vital. Y voy a añadir eso hasta la Cinta Masking. Bien, entonces ese es mi segundo árbol. Ahora, en caso de que quiera agregar otro árbol o si desea agregar follaje de modo al árbol existente. Entonces podrías hacerlo ahora mismo. Se puede modificar la oveja y hacerla más que así. De hecho estoy teniendo el resultado, pero todavía me pregunto si debo agregar un árbol en el lado izquierdo. Todavía no estoy seguro. A lo mejor creo que tendría un árbol entero. Feliz con tu pintura ya. Simplemente puedes dejarlo Tácito. Si quieres agregar un árbol más, tal vez a la derecha o a la izquierda, podrías agregar eso a Creo que no he tenido uno más a un lado. Decide la altura del árbol y agrega tu tronco de árbol. Luego a eso, sigue agregando esos patrones desordenados aleatorios. Como mencioné anteriormente, como bajando puertas, líneas más anchas. Bien, así que vamos a agregarlos la última semana y terminar el cuadro. Bien, para que terminemos con nuestra pintura. Ahora es el momento de construir la cinta de Moscú. Más segura la pintura final, es una hermosa paleta de colores Realmente me encantó el cielo. Es muy sencillo. Es un cielo hermoso. Espero que sea probable que te agradezcas tanto por unirte y ser feliz de pintar 14. 09 Veladas en el campo: Hola mis queridos amigos. Bienvenida de nuevo. Entonces aquí está nuestro siguiente píxel, Sky. Es un cuadro bonito, pero muy poco detalle. Se puede ver ese Cielo Rosa y Violeta contra un Whitfield. En fin, comenzaré con la paleta de colores como útil. El primer color que necesitarás es Violeta. Se puede ver para el Cielo, he usado dos colores aquí. Con este Violeta y Rosa. Se puede utilizar cualquier violeta o púrpura de cada iones. Este no es un pixel Violeta, solo estaré usando un valor más ligero. Ese es el primer color. Ahora el segundo color es el rosa brillante. Nuevamente, puedes optar por usar un valor más ligero de carmesí o cualquier otro color rosa o rojo Solo tienes que ir con una maja Rosa, que puede estar fácilmente disponible para mezclar y crear tu propio este pequeño rosa Estos son los dos colores que usaré para el Cielo. Berlín Rosa y Violeta. Primero será aplicar una capa base, que va a ser una mezcla de estos dos colores. Luego a eso se agregará algo de Nube usando Violeta. Entonces esos son los dos colores que usaré para el cielo. Ahora, llegando al siguiente conjunto de colores, puedes ver aquí, necesitarás un poco de ocre amarillo y también un poco de marrón y pinta gris para agregar un valor más profundo Es un campo de trigo. Entonces para crear esa impresión, lo harás en algunos amarillos cálidos y marrones No tenemos café, solo usa siena quemada. Eso no es un problema. El que estoy usando aquí es de Art Philosophy. Es un hermoso marrón. Simplemente me encanta este color. Este es el indicado. Se llama problema permanente. ¿Bien? Ahora la última ley nos va a necesitar pinturas gris o negro o tinte neutro. Esto es principalmente para agregar un valor más profundo. Estará agregando algún valor más profundo en la parte inferior, así como en la montaña. Para eso necesitarás pinturas grises o negras centrales neutras. Entonces ese es el auge de los colores que necesitarás para esta pintura. Puedes elegir ir con la misma combinación de colores o una combinación de colores diferente de HI es lo alerta que mantén listos los Colores antes de comenzar con el Cielo. Bien, así que comencemos agregando el boceto. Primero, necesitarás agregar la línea del horizonte. ¿Qué es un poco del centro del papel? Ahora, voy a agregar una montaña. Se puede ir con cualquier forma. No hace falta que sea exactamente lo mismo que el mío. Pero trata de ir al tamaño similar, no lo hagas demasiado enorme. Entonces esa es mi montaña. modificar la forma a medida que pintamos. Eso no es un problema. Entonces, por ahora, solo agrega un boceto aproximado. Podemos agregar todos los detalles restantes y los valores más profundos a medida que pintas. Por ahora, solo necesitamos una forma rugosa. Entonces el boceto está listo. Ahora para pintar el cielo, como mencioné anteriormente, necesitarás Violeta y Rosa si estás siguiendo la misma combinación de colores, simplemente voy a elegir cualquier color de cada uno es. Déjame sacar los colores a mi paleta. El Rosa Estoy usando pura mano de suposición, y Violet es de White Nights. Bien, entonces tengo los Colores listos. Ahora, voy a probar un Sky mojado sobre mojado, lo que significa que tendré que aplicar un código de agua sobre el cielo anterior. Para eso, estoy usando mi pincel de una pulgada. Puedes elegir cualquiera de tus brochas más anchas, solo asegúrate de que esté limpio. Ahora estoy recogiendo un poco de agua. Añadiendo eso al fondo. Solo necesitamos brillar un código. No agregues mucha agua y un aerógrafo varias veces solo para estar seguro del código lo que es parejo Aplícalo sobre el fondo anterior. Se puede agregar el agua a la montaña. Eso no es un problema. Bien. Entonces mi fondo está uniformemente húmedo. Ahora podemos comenzar a agregar la pintura. Estoy usando un platillo plano y estoy empezando con Violet. Voy a añadir unas gotas de agua para convertirlo en un tono medio o un tono más claro. Puedes ir con cualquier tipo de intensidad si quieres que sea más ligero y más agua. O si quieres ir al valor más brillante, reduce la cantidad de agua, y solo usa ese color en la parte superior. Entonces esa es Violeta. A medida que baje, haz que el color sea más claro. Ahora estoy limpiando mi cepillo y me estoy cambiando a Pink enseguida. Bien, ahora vamos a aplicar eso en la parte inferior. Entonces podemos ir hacia la cima. De nuevo, puedes ir al valor más ligero si lo prefieres. El Rosa que estoy usando aquí es bastante brillante. A mí me gusta así, pero es totalmente tu preferencia personal. Si quieres ir con un átomo de agua de valor más ligero y hacer tu color más claro. ¿Bien? Ahora nuestra tarea es hacer una mezcla limpia. Necesitamos mezclarnos con Violet y Pink juntos. Estoy limpiando mi cepillo y voy a pasar mi cepillo en un modelo de ida y vuelta para que sea un planeta limpio, justo donde se encuentran estos dos colores Así que pasa suavemente tu pincel de manera horizontal de izquierda a derecha para que sea una mezcla limpia. Eso es todo capa base. Ahora antes de que suba el fondo, necesitamos introducir las nubes. Sólo estoy guardando esa vista especial. Me voy a cambiar a su séquito. Elige cualquiera de tus brochas y hilo dental de tamaño mediano. Asegúrate de que esté limpio antes de agregar las nubes. Entonces mis pinceles limpios. Ahora estoy escogiendo de Violeta, un tono medio. Y estoy frotando suavemente mi cepillo en una toalla de papel solo para asegurarme de que no esté demasiado acuosa. Ahora, podemos empezar a sumar las nubes. Puedes agregarlos. ¿Cómo vas a querer? Parto de esta zona donde el encuentro Rosa y más salvaje Se puede ver la forma. Me voy, bueno, es una gran nube. Ahora estoy sumando algunos hacia abajo. Simplemente puedes agregarlos. Cómo vas a querer y variable que quieres. Cuando estás agregando las nubes, son dos cosas que debes tener en cuenta. El primero, tenis, tu fondo debe estar aún húmedo cuando estás agregando las nubes. Lo segundo es la pintura que usando para agregar las nubes no debe ser demasiado acuosa Si es agua quieta, comenzará a extenderse mucho. La forma será algo desordenada. Así que trata de ir el dolor que no es demasiado acuoso, siente que tu pintura es realmente acuosa y extendiéndose Simplemente aplícalo sobre una toalla de papel y luego sigue agregando tus nubes Entonces así es como se ve en estos momentos. Pienso en una escalera, pocos pequeños más aquí y allá. Para que la composición sea un poco más interesante. A lo mejor voy a añadir uno aquí. Eso es para regar. Ya sabes, estoy repitiendo el mismo paso después de pinchar mi pincel en una toalla de papel Realmente me encanta el cielo. Los colores se ven realmente hermosos. Una vez que hayas descubierto la consistencia de tu pintura y también la humedad de tu gente en la Nube no es una tarea difícil Pero si eres principiante, puede ser un poco complicado. Las llaves utilizan un papel de acuarela de buena calidad, que es cien por ciento algodón, para que se mantenga húmedo más tiempo Y puedes agregar la Nube sin apresurarte mucho. Voy a añadir algunas nubes más al costado. Y con eso, lo llamaré hecho porque mis antecedentes empiezan a secarse. Si agrego más, quieren rociado y se verán realmente rudos e irregulares Entonces ahora mismo, creo que la composición se ve bastante bien. Tengo algunas nubes pequeñas así como algunas grandes. Estoy contento con el cielo. Ahora. Voy a liderar por intentarlo. Bien, entonces el cielo se ha secado. Al lado de nuestra tarea fue pintar el retweet. Para Verge, necesitarás amarillo ocre y algo marrón y también un poco de gris de Payne para tener un Entonces primero voy a sacar la ropa. Podemos empezar a pintarlo, el ocre amarillo. Voy a usar esta función aquí. Entonces necesitarás un poco de zaneena marrón o bond. Primero aplicaremos amarillo ocre en casi tres veces de esa área Después poco a poco vamos a introducir algunos valores más profundos. Bien, entonces tengo los Colores listos. Tengo amarillo, ocre, marrón, y pinta gris Ahora para aplicar la pintura, estoy usando pincel redondo y estoy empezando con ocre amarillo Esta, una talla número ocho. Primero aplica eso a lo largo de la línea del horizonte. Podemos aplicar un poco más. Bien, así que eso es amarillo ocre. La próxima vez que cambies a Brown. Como mencioné antes, puedes ir con siena marrón o quemada Ahora estoy escogiendo un tono medio de café, agregando eso en la parte inferior. Estoy mezclando eso con el ocre amarillo. En la parte superior. Quiero un color amarillento y hacia el fondo, quiero más de marrón y Taco Martes, mejor podamos hacerlo más oscuro Estoy recogiendo más café, agregando eso a lo largo del fondo. Ahora la cosa brocha, voy a agregar algunas líneas. Solo para agregarle algo de textura. Estoy leyendo algo del color amarillo en la parte superior, y estoy agregando dos líneas que solo es cuestión de agregar alguna línea para cantar marrón sobre ese fondo de deuda. Se puede ver la textura. Se ve muy bien. Entonces tenemos algo de amarillo en la parte superior y algunos marrones en la parte inferior. Si quieres hacerlo más oscuro, puedes elegir un poco de gris de Payne y mezclarlo con marrón Y puedes agregar eso a lo largo del área más baja. Entonces ese es el trasfondo. Se puede ver que tenemos algo de amarillo en la parte superior y un valor más oscuro en la parte inferior. Ahora antes de irnos, El paso final tendrá que esperar a que esto se seque. Así que tomemos un descanso rápido y volvamos cuando esto se haya secado por completo. Eso también se ha secado. Entonces volveremos a empezar a pintar las Montañas, por lo que voy a ir con un tono medio de marrón. De nuevo, puedes ir a la ciudad o ser Sina. Primero voy a llenar la ante una montaña, y luego poco a poco voy a empezar a introducir valor múltiple. Así puedes seguir la forma que has agregado o puedes modificar la forma si quieres. Bien, entonces primero apliquemos un tono medio de marrón o siena quemada sobre la montaña anterior Entonces una vez que hayamos definido la forma, podemos comenzar a agregar las texturas usando un valor más oscuro. Entonces esa es una capa base. Si quieres modificar la forma, podrías hacerlo ahora mismo. Sólo estoy haciendo que las ovejas sean un poco más altas en el lado, un poco más altas. Esa es una capa base. Ahora estoy manteniendo este lado Pinceles y voy a cambiar a mi pincel más pequeño para agregar las texturas. Este como mi tamaño seis cepillo redondo. Y estoy recogiendo algunas pinturas grises. Se le puede agregar un poco de marrón para convertirlo en un marrón más oscuro. Ahora con ese resplandor, voy a añadir algunas líneas a la montaña. Siempre que tenga estas crestas, voy a añadir un tono más profundo. Simplemente tome un poco de valor de taco Brown en su pincel y agregue un valor más profundo. De una manera de inclinarse hacia abajo. Estamos tratando de introducir algo textura y algo de sombra aquí. Y eso conformará un aspecto de montaña más realista y natural. Entonces, de manera similar, voy a agregar algunos patrones en el otro lado también. Podemos ver la forma en que lo estoy agregando. Es sólo un taco valioso. Y estoy agregando eso y una manera inclinada sobre ese fondo rojo. Se puede ver la diferencia. Ahora estoy pensando en llenar el gorro de cabeza en el medio. Al principio pensé que sería bueno agregar esa brecha. Voy a añadir un poco más de textura a la montaña. Entonces creo que el horno Philip murió tapa. Ahora cuando miro la pintura, creo que eso no fue realmente necesario. Bien. Voy a recoger algo de café y voy a llenar ese vacío. Estoy asumiendo el mismo marrón que usé antes. Y yo sólo estoy extendiendo la forma aquí. Esto se ve mucho mejor que antes. Esa parte está llena. Ahora antes de que lo llame terminado, hay una última cosa que quiero hacer sobre solo agregar algunos patrones diminutos. Y en la línea del horizonte. Este tip es completamente opcional, pero quiero mostrarte la diferencia que puede marcar. Entonces Guba, pero ese marrón que usaste antes y con cualquiera de tus expresss más pequeños solo tenía algún pequeño patrón a lo largo de la línea del horizonte Son sólo algunas líneas diminutas. Simplemente siga agregándolos cerca uno del otro. Mira que estos zapatos diminutos, cuando los agregues cerca el uno del otro, dará una impresión de esa cruz lejana. Una vez que termine esto, tendrás un verdadero sentido de solo seguir agregando algunas líneas diminutas cerca una de la otra. Con cualquiera de tus pinceles de menor tamaño o un pincel con punta puntiaguda. Usa el mismo marrón que se usan para tu montaña y rellena ese anti-alineamiento Simplemente ocultando algunas líneas diminutas con la punta de mi pincel. No es un paso complicado. No hace falta que sea perfecto. Pero una vez que hayas terminado con esto, verás la diferencia que puede marcar. Si sientes que esa línea es prominente, solo puedes igualarla. Simplemente te inteligente suavemente hacia la cima. Y eso es todo. Eso es capaz de pintar. Se pueden ver esas texturas que hemos introducido. Realmente puedes sentir esa sensación de patrón astuto lejos con esos pequeños patrones Y eso es exactamente lo que quería crear aquí. Solo es cuestión de agregar la línea diminuta. Puede echarle un vistazo más de cerca aquí. ¿Ves eso? Ahora, para rematar la pintura, voy a agregar algunos botes diminutos al cielo. Y con eso se hará cualquier pintura. Se pueden sumar tres, futbol. Si no quieres agregarlos, eso si no quieres agregarlos, eso también está totalmente bien. He añadido tres tablas. Voy a añadir uno más hacia el lado derecho. Estoy muy contento con las Montañas y esa textura cubierta de hierba Esa zona es mi parte favorita de esta pintura. Eso es todo pintura. Espero que les haya gustado a todos. Ahora es el momento de construir la cinta de enmascarar. Suavemente tenga suerte Cinta adhesiva en un tobillo solo después de que la pintura se haya secado por completo. Y aquí está la pintura terminada. Me gustó mucho. Espero que ustedes también lo hayan disfrutado. Me encantaba el cielo, la montaña y la textura de esa hierba. Fue un truco sencillo, pero se puede ver el impactado hecho. Aquí hay otra pintura que probé sin esa textura y puede ver claramente la diferencia. No estaba muy contento con el color del cielo. Se veía realmente toalla después de que se secó. Y también esta línea aquí, entré con una línea recta, mientras que introduzco algo de textura en la otra. Sí, eso es diferente que esas pequeñas líneas pueden hacer en tu pintura. Bien, así que muchas gracias por unirse y pintar feliz 15. PROJECT 10 - Tarde con nieve: Ahora es el momento de irse. El final de la línea base Acuarela Sky City. Y esto es lo que estamos pintando. Honestamente, es uno de mis favoritos de la colección. Simplemente me encantaba la paleta de colores y esas cuerdas. En fin, echemos un vistazo a los colores antes de empezar. Para el cielo, estaré usando violeta y naranja. La capa de fondo va a ser una mezcla de violeta y naranja. Esta es la naranja que voy a usar. Se puede utilizar cualquier naranja que haya cogido. Y también estaré agregando un blanco bajo con naranja para crear una pistola naranja para Violeta, no estaría agregando ninguna ancha. Solo usaré un valor más ligero. Así que agrega unas gotas de agua. Le dije Violeta en un tono más claro o una herramienta mediana. Entonces ese es el primer color. Estoy usando violeta de White Nights aquí. Siguiente para crear un poco de naranja pacífica. Estoy agregando algo de acuarela blanca con naranja. Y ese es un color. Es un color precioso. Puedes optar por usar tu color de esta manera agregando un poco de acuarela blanca, o simplemente puedes ir con un valor más ligero de naranja. Desmontaje como lo hicimos con Violet. Bien, entonces esos son los dos colores que usaré para el cielo. Después para agregar algunas líneas o al cielo, esas vetas se pueden ver ahí Para eso, estaré usando un tono más brillante de naranja sin agregarle ningún blanco. Bien, así que estos otros colores voy a estar usando para el cielo. Los siguientes dos colores que necesitarás como Brown y el gris de Payne para ese paisaje de fondo como clase para el árbol, voy a estar usando marrón Después para agregar algunos tonos más profundos, estaré usando algunas pinturas grises. Puedes usar siena marrón o quemada. Y si no tienes el color gris de Payne con tinte negro o neutro Entonces esos son los colores que necesitarás para esta pintura. Aquí simple, una hermosa paleta de colores. Y estoy muy seguro de que también entrarás al proceso. El cuadro de pedir hermosas hachas, colores. Bien, así que vamos a probarlo. Bien, entonces comencemos. Ya tengo un poco de violeta en mi paleta. El siguiente color que voy a necesitar es el naranja. Este es el que voy a usar. Es naranja brillante. Puedes ir con cualquier naranja que tengas, o también puedes usar bermellón Ahora, junto con eso, también voy a necesitar un poco de acuarela blanca. Esto es opcional. Si quieres darle vuelta a tu color naranja de píxeles IDO, puedes agregar algo de blanco. Sólo puedo usar un valor más ligero. ¿Cómo están listos los Colores? Ahora voy a añadir un boceto rápido. Primero. Voy a añadir una línea para separar el cielo y la corona. ¿Bien? Ahora al lado derecho, voy a agregar dos árboles. Puedes agregarlo hacia el centro o hacia la izquierda es totalmente tu elección. Entonces voy a ir con una forma irregular para que se vea más natural. Ese es el grosor del árbol. Bien, entonces esa es la primera. Ahora voy a agregar otro al lado de eso. Para solo necesitas agregar una forma sencilla. Puedes modificarlo posteriormente a medida que pintas todas las ramas y todos los detalles restantes podemos agregar litro. Esos son mis árboles. Ahora estoy pensando que esto puede ser un poco más bajo. Bien, eso parece estar bien. Algunos borran la otra línea. Bien, entonces ese es nuestro sketch. Ahora podemos empezar a pintar. Antes de comenzar, mantén la historia de color, crees violeta y naranja, luego también un poco de blanco. Ahora estoy empezando por agregar una capa de agua al cielo. Un bonito jengibre ir al agua. No agregues mucha agua, que es nuevo código brillante. Así que sigue ejecutando un Pincel varias veces de ida y vuelta solo para asegurarte de que el código sea parejo. Bien, entonces mis cielos se mojaron uniformemente. Ahora voy a empezar a agregar la pintura para eso. Estoy usando mi pincel plano y estoy empezando por Violet, un tono medio. Y estoy agregando eso en la parte superior sobre el fondo húmedo. Es un tono medio. Ahora, a medida que voy bajando, voy a hacer que el color sea más claro. Así que limpia tu cepillo. Después tócalo sobre una toalla de papel. Entonces solo pasa tu pincel en dirección horizontal para que sea más ligero, un tono medio en la parte superior y hacia el centro, queremos que el color sea más claro. Bien, entonces esa es la parte superior. Ahora estoy limpiando mi cepillo. Puedo me estoy cambiando a naranja. Puedes ir con acidosis naranja o simplemente puede agregar un poco de blanco para que sea de color pistola Bien, entonces ese es un color que estoy usando. Estoy agregando eso a lo largo de la línea del horizonte. Ahora a medida que vaya hacia arriba, lo haré más ligero. Entonces estamos reunidos Violeta y Naranjas. Quiero que las Acuarelas sean más ligeras. Y hacia la parte superior e inferior, quiero que el color sea un poco más brillante. Rápidamente ejecutaré mi cepillo limpio para que sea una mezcla uniforme. Bien, entonces ese es el trasfondo. Ahora voy a mantener el lado especial y me voy a cambiar a alrededor de Trish Nuestra siguiente tarea es agregar algunas líneas en el cielo para que se vea interesante. Estoy recogiendo más naranja. No voy a añadir ningún blanco. El estribillo estándar mucho más brillante. Ahora usando ese color, solo voy a agregar algunas líneas aleatorias al cielo mientras el fondo aún está húmedo. Así que tenemos que ser muy rápidos y necesitamos agregar estas líneas antes del trícep de fondo Así que solo es cuestión de agregar algunas líneas a la parte naranja No voy a añadir ninguna línea hacia la sección Violeta. Sólo me voy de esa zona ácidos. Así que solo prueba algunas líneas para que tu cielo se vea un poco más interesante. Son solo algunas líneas aleatorias. No hay forma o tamaño en particular. Solo agréguelas Violeta de nuevo en la silueta. Eso es lo único que hay que tener en cuenta que falta algo de pintura por aquí. Solo estoy agregando eso de nuevo. Bien, entonces eso es un cielo. Ahora podemos dejarlo para que se seque. Bien, entonces este tipo se ha secado por completo. Ahora nuestra siguiente tarea es pintar el suelo nevado. Necesidad previsible de aplicar agua CO2. Es un área muy pequeña, así que ten cuidado. No agregues agua al cielo. Pase suavemente su cepillo a lo largo de esa pequeña sección. E idéntico al agua para pintar el suelo, voy a usar pincel redondo. Esta fantasear número ocho en pincel. Ve con cualquiera de tus brochas de tamaño mediano. Estoy usando un tono medio. Ahora, usando ese pincel, voy a agregar algunas líneas en el suelo. Puedes agregarlos de una manera muy aleatoria. Al igual que has añadido esas líneas desde el cielo. Pero trata de vincular alguna brecha entre ellas. No llene toda el área. Se pueden ver esas brechas en el medio. Así que de manera similar a algunas líneas dejando tapa. Bien, entonces ese es el trasfondo. Ahora podemos dejarlo para intentarlo. Entonces han pintado el cielo y la multitud. A continuación vamos a pintar los árboles a lo largo de la línea del horizonte. Para eso, estoy usando mi pincel redondo talla seis y aquí estoy usando marrón, un mediano, Donald Brown. Puedes ir al baile de graduación o a bond zaneena. Ve al tono medio, no lo hagas a la luz. Ahora usando la punta de mi pincel, solo estoy agregando algunas líneas. En la parte superior. Entonces hacia el fondo, solo estoy llenando esa forma. ¿Ves eso? Ahora mismo, estoy usando el marrón. Una vez que termine de agregar el marrón, introduciré también algunos valores más oscuros. Por lo que hay que mantener algunas pinturas, tinte gris o neutro o negro, listas en su paleta también, junto con el marrón. Primero agrega una forma aleatoria. Solo estoy usando la punta de mi pincel y solo estoy agregando algunas líneas. Entonces en la parte superior me fui un largo puntas puntiagudas solo para que pareciera que esos son algunos árboles Y dos en la parte inferior, podemos simplemente llenarlo. Y también se puede jugar con diferentes apretados hacia cualquiera de los lados. Estoy haciendo Italo y hacia el centro. Estoy mirando más corto. Bien, así que eso es marrón. Una vez que hayas terminado de agregar esto, podemos introducir poco a poco algo de valor de taco. A lo mejor voy a hacer esta zona más alta y también el lado izquierdo. Entonces esa es la capa base. Ahora con el mismo pincel, voy a escoger algunas pinturas grises. Y voy a añadir eso en cualquiera de los dos extremos. Entonces hacia el centro, voy a leer en la mayor parte del problema. Y lo que es de cada lado, estoy agregando algo de valor Depot. Esto es solo para introducir alguna sombra aligerada y hacer que nuestra pintura se vea más interesante Solo quiero a ambos lados, puedes agregar algunos tonos más oscuros. Y dos en el centro, puedes retener a ese borracho Hola. Bien. Entonces esa es una capa base. Vuelva a agregar ese valor sobre todavía húmedo. Si se ha secado, pero no hay problema. Limpia tu pincel y vuelve con un poco marrón y solo fusiona la pintura para darle un aspecto más suave. Bien, entonces esos son los árboles de fondo. Ahora déjalo secar. En tanto, podemos comenzar a agregar algo de textura en el suelo. Para eso, estoy usando la misma pintura, un tono más oscuro de marrón. Entonces estoy mezclando cien amor Payne's gray. Y estoy mojando mi pincel en una toalla de papel varias veces porque quiero probar la pintura para agregar la textura No quiero que mi pintura sea acuosa. Así que sigue mojando tu pincel varias veces en una toalla de papel y agrega algunos patrones de prueba En el color es mucho marrón. Quiero que sea capaz de ser más oscuro. Entonces estoy agregando más pantalla de pintura a la mezcla. Otra vez, restregando mi cepillo. ¿Ves eso? Ahora con un pincel seco, agreguemos algunos patrones en el suelo. En este momento se ve bastante plano. No parece un suelo nevado. Entonces, para traer ese libre albedrío, necesitamos introducir alguna textura Y eso es lo que estoy haciendo ahora mismo. Sólo tienes que ir a la pintura seca. Podría ser pinturas de acidosis gris o un marrón más oscuro. Puedes tener esos patrones secos de una manera muy aleatoria. No fue necesario seguir ningún patrón en particular. Solo agrégalos aquí y allá. Estos patrones le darán una textura agradable así como un aspecto acabado a tu suelo. ¿Ves eso? Estoy agregando más cerca del árbol. No estaría agregando mucho hacia las esquinas exteriores. Entonces solo me estoy enfocando en Siria. Y estoy agregando algunos átomos tipo y una pedicura al azar. A lo mejor podríamos agregar un poco más al lado del árbol. Entonces lo único a tener en cuenta es ir a la pintura de prueba. No agregues mucha agua. Si pintas es acuoso y golpecialo en Toalla de papel. Antes de agregar estos patrones. Ahora estoy agregando algunos patrones diminutos usando tono más oscuro es para que parezca que hay algunas piedras diminutas, son algo de textura en el suelo. Bien. Entonces eso es todo. Eso va a tierra. Estoy bastante contento con el peso como resultó. Nuestra siguiente y última tarea era pintar el árbol. Pero los árboles en el fondo, todavía está húmedo. Entonces tendremos que esperar a que eso intente antes de empezar a pagar el rastro en primer plano Bien, entonces eso está seco, y aquí están los patrones que agregamos. Ahora mismo. Puede que no se vea tan bien, pero está bien. Uno para agregar el árbol, se verá mucho más hermoso. Vamos a agregar el árbol. Primero. Empiezo con el marrón, un tono medio, algo parecido al color que usé para el paisaje. Creo que voy a necesitar más café. Nuevamente, como fidelidad, podemos o bien codificar o ser zaneena usar cualquiera de una fresca de tamaño mediano, la que estoy usando aquí, una talla Ve al tono medio, no lo hagas a la luz. Ahora estoy empezando por la silvicultura, la de la izquierda. Primero, podemos definir la forma usando ese tono medio de marrón. Te encuentras con, muestras las raíces o cualquier cosa, solo dejas los activos de TI en la parte inferior. Ahora, agreguemos en las sucursales. Primero ve al tono medio de marrón o Ibn Sina, y encuentra la sábana. Junto con eso, también puedes agregar algunas ramas. Ve con cualquiera de tus brochas que tengan punta puntiaguda. Cuando estás agregando unas pequeñas ramas. Ahora mismo estamos agregando el tronco del árbol para que pueda ser un poco más grueso en comparación con las ramas. Ahora con el mismo pincel, estoy recogiendo algunas pinturas grises. E imagina que ¿cuál es el lado correcto? No estoy seguro si podemos ver la diferencia en lo coloquial En el lado izquierdo tenemos un tono marrón, un tono medio, o un tono más oscuro. Hacia la derecha. He introducido algunas pinturas grises. Voy a hacer el árbol, pero multinúcleo o aquí. Después junto con Tableau para agregar algunas ramas. ¿Bien? Ahora podemos agregar algunas ramas a eso. Ahora al otro. Nos queda una lotería. Creo que es una buena idea pintar el otro árbol. Entonces podemos agregar todas las sucursales, edad que queramos. Vamos al otro árbol. Entonces podemos volver a esto, algunos cambiando de nuevo a Brown. Y estoy definiendo completamente la forma. Y una vez que haya agregado la forma, agregaré un tono más oscuro hacia el lado derecho para introducir algunas sombras, la misma manera como pinté la anterior. Una vez que hemos definido una forma mayor del árbol, podemos comenzar a introducir las ramas. Entonces tu primer paso es enfocarte en la forma mayor. He añadido la forma básica del árbol. Ahora estoy agregando una rama o colina. Así que de nuevo, pinta tu árbol. ¿Cómo vas a querer? Puedes agregar tus sucursales donde quieras. No hace falta que sea exactamente de la misma manera como te lo estoy agregando a ti. Intenté combos de esa manera neurona. Bien, entonces esa es una forma básica. Ahora voy a agregar otra sucursal aquí. Entonces poco a poco comenzaré a agregar el valor más profundo. Bien, creo que la forma básica está lista. Ahora me estoy cambiando a pinturas grises. Estoy agregando ese tono más profundo en el lado derecho del árbol. Apenas estoy empezando que no tiene que ser perfecto. No necesita ser una mezcla limpia. Esas cosas están totalmente bien. Solo tratando de agregar algún valor de tupla. Ahora podemos empezar a sumar las ramas. Voy a añadir uno aquí. Después agregaré algunos pequeñitos En una forma muy aleatoria. No estoy mirando ninguna foto. Yo solo les estoy agregando como me apetece simplemente seguir adelante y agregar un *** muchas sucursales como quieras. Intenta ir el pincel más pequeño, pincel con punta puntiaguda para que puedas agregarlos de una manera en ciernes, delgada y delicada Bien, así que eso es tener un restaurante fuera. Qué inteligente algunos pintan aquí. Sólo estoy tratando de arreglarlo agregando otra rama. Creo que eso se ve bien. Ahora voy a limpiar mi cepillo y voy a cambiar a unos blancos. Tengo alguna elíptica por TO que utilizo para el cielo. Así que toma un poco de blanco en tu pincel. No agregues mucha agua. Ve a probar la pintura. Si es acuosa. Débito, quiero Paper toga Ahora vamos a introducir algunas texturas Snowy en el árbol usando esta pintura seca Simplemente dibuja tu pincel de prueba en el tren y crea patrones similares. Los estoy agregando sólo hacia el lado izquierdo. Ese es un paso muy sencillo, pero va a tener un impacto enorme en tu entrenamiento. Y enfocándose sólo en las ramas más gruesas. El resto son bastante diez. No será realmente práctico añadirles estos patrones. Entonces, centrémonos en los más grandes y gruesos. Bien, entonces, ¿qué tienes que ver con recoger algo de pintura blanca, no agregues agua Ir a la pintura de prueba. El trifosfato muerto, agrega algo de textura al árbol para darle un aspecto más realista. ¿Ves eso? Estoy muy contento con los resultados. Es solo cuestión de agregar algo de textura ligera, pero marcó mucha diferencia. Cómo se ramifica uno múltiples sobre ese asfalto. Voy a añadir algunos patrones blancos. Y eso se hará con nuestras Pinturas. A lo mejor voy a añadir dos a esta. Bien, entonces con eso, terminamos con nuestra pintura. Podemos ver lo hermosa que es tarea Toronto. Realmente me encantó el Cielo y esos árboles, especialmente la textura blanca que hemos agregado. Ahora es el momento de construir la cinta de enmascarar. Aquí está la pintura terminada. Espero que les haya gustado a todos. Se pueden ver esas hermosas texturas en el árbol. Eso es algo que realmente me encanta de esta pintura. Espero que sea probable que te agradezcas tanto por unirte y ser feliz de pintar