Cielo nocturno de acuarela expresiva: 3 días, 3 cielos | Sukrutha Jagirdhar | Skillshare
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Cielo nocturno de acuarela expresiva: 3 días, 3 cielos

teacher avatar Sukrutha Jagirdhar, Watercolor Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Hola.. ¡Hola!

      1:17

    • 2.

      Materiales de arte

      1:51

    • 3.

      Antes de empezar..

      0:52

    • 4.

      Proyecto de clase 1 : vista vende

      16:37

    • 5.

      Proyecto de clase 2: polvo de estrellas

      14:00

    • 6.

      Proyecto de clase 3 - Noche estelar

      14:04

    • 7.

      Reflexiones finales

      1:15

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

445

Estudiantes

21

Proyectos

Acerca de esta clase

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¿Alguna vez te preguntaste lo que hay al borde de esta tierra? o al borde de todo el agua? o al borde de la luna misma de esa luna?

Acompañe , pintemos esos desconocidos, endless de vos cimientos de noche y par.... y tramos esos cielos gloriosos en las manos con nuestros papeles y wild..and

Si pintar esos art expresivos ciy de noche es interesante que te parece, then tus materiales artísticos y únete a mí para los próximos tres días...

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Sukrutha Jagirdhar

Watercolor Artist

Profesor(a)

Welcome to 10 Days of Therapeutic Watercolor Landscapes! I'm beyond thrilled to share this special class with you--where painting meets relaxation, and creativity becomes a mindful escape.

With 10 beautiful projects in 10 days, this journey is all about finding joy, calm, and self-expression through watercolor. This class was one of 2023's most loved, and I can't wait for you to experience its magic.

Link to the Class - Let's paint, unwind, and enjoy the process together!


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Level: All Levels

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Transcripciones

1. Hola.. ¡Hola!: Alguna vez te has preguntado qué hay al borde de esta tierra o al borde de toda el agua o borde de esa luna misma Únete a mí. Exploremos esos desconocidos cielos nocturnos infinitos y vastos donde podemos dejar que nuestra imaginación se desvíe libremente y traer esos cielos gloriosos en nuestras manos con solo nuestras pinturas Hola, soy Sucta acuarela artista e instructora, y bienvenido a Expresivo Acuarela noche cielos Todos los días durante los próximos tres días, vamos a estar pintando un glorioso cielo nocturno. Y te guiaré a través de cada paso del camino. Saca tus pinturas y vamos a crear unos hermosos cielos nocturnos Si te parece interesante esta clase, ven, comencemos. Bien. 2. Materiales de arte: Veamos rápidamente los suministros que vamos a necesitar. Vamos a revisar primero los papeles. Siempre uso fabriano, 100% algodón, papel 300 GSM Normalmente las compro en rollos y las corté en las tallas que necesito. En caso de que no tengas fabriano, por favor usa papel 100% algodón, ya sea de cualquier marca Al llegar a las pinturas, tengo conmigo tres marcas de pinturas, Caballeros Blancos, Ceneia y Turners Y los colores que necesitamos serán mencionados antes de pintar el paisaje. Mira qué pinceles vamos a necesitar. Se trata de Raple número seis suave Aqua brash. Esto es una turba temeraria. Voy a usar esto para los lavados iniciales. Hace poco compré terciopelo negro plateado brash, y estos dos, voy a estar usando para pintar los temas Por último, este es uno de mis viejos pinceles. Es la ronda número uno. Voy a usar esto para salpicar las estrellas. Por supuesto, una paleta de tejidos y jarra de agua. Ah, y siempre usa los suministros con los que te sientes cómodo. No tienes que usar las mismas marcas que yo estoy usando. Y eso es todo para los suministros de arte, y pasemos rápidamente al siguiente video. 3. Antes de empezar..: Antes de comenzar, como ustedes ya saben, no hay video de técnicas o consejos para esta clase por separado. No te preocupes. Voy a explicar el proceso de construcción de estos paisajes paso a paso mientras pintamos a lo largo de cada proyecto de clase. Entonces, ¿estás listo con tus suministros de arte? Si la respuesta es, entonces ven. Empecemos con nuestro proyecto de clase HAS. 4. Proyecto de clase 1 : vista vende: Empieza con proyecto de primera clase, vespertina Vew utilicé un total de cinco colores para esto Azul turquesa, azul Vamonse e índigo. Todos estos colores son de la marca llamada White knights, excepto ese color Turquesa, es de Turner El color Toquoie de Turner me pareció demasiado ligero También he usado el toque de Caballero Blanco azul. Para el proyecto de clase, voy a estar usando ambas marcas toque color porque Turner es demasiado ligero y White Knights es un poco oscuro. Voy a mezclarlos a los dos. Voy a estar mostrando estos colores, así que será más fácil para ustedes elegir los tonos más cercanos en caso de que no tengan las marcas o colores exactos El bermellón y la rosa Quin son de Caballeros Blancos, y por encima de Tarkoe Y el azul que estoy pintando ahora es de Caballeros Blancos también. Y esto es Índigo. También es de noches blancas. Y ahora voy a dar muestras al Caballero Blanco Tokose Turner Tokose está en la parte superior y el Caballero Blanco Tokose está en la parte Ahora que hemos ordenado nuestros colores, comencemos a pintar el proyecto de clase. Como ustedes ya saben por mi video de suministros artísticos. Estoy usando mis nuevos pinceles hoy. Se trata de Raphael número seis suave Aqua brash. Este es un pincel bastante grande, así que voy a estar usando esto como una mafia temeraria. Va a empezar mojando el papel con agua. Asegúrate de aplicar un par de agua sobre el papel. Una vez hecho eso, voy a estar cambiando mis pinceles de Raphael a pincel plateado número 14 Empecemos por tomar una mezcla de dos pares de colores de dos marcas diferentes Bgin pintando estructuras como nubes sobre un papel húmedo. Y dejar el espacio blanco o vacío en el medio. Es importante dejar estos espacios blancos en una galaxia. Voy a estar usando una mezcla de ermlion y Quinroros voy a aplicarlo ligeramente cerca Ahora, usemos el color azul. Puedes usar cualquier azul que prefieras. Estoy usando azul anthro. Estos colores en forma de nube y asegúrate de mezclarlos con el resto de los colores que ya están presentes en el papel. Ahora, usemos otro color oscuro que sea índigo, y es muy importante usar colores contrastantes cuando estés pintando una galaxia. Puedes usar color negro, pero prefiero usar índigo o gris PS, Pinscrey también funcionaría Que he puesto índigo donde quiera. Es hora de combinar todos estos colores juntos. Y para mezclar, simplemente estoy usando mi cepillo húmedo. Oh, vamos también a mezclar estos colores muy ligeramente en ese espacio en blanco también. Para que puedan ver, estoy teniendo mucho cuidado de no dejar ir ese color blanco en el medio. Y usando un poco más del índigo, voy a oscurecer los bordes del papel Voy a tomar un poco más de índigo y voy a agregar también en los lados inferiores, pero asegúrate de no agregar ningún color en el medio, ese espacio en blanco es muy importante para nosotros. Con el pincel húmedo, simplemente voy a arrastrar el color a la mitad de ese espacio en blanco, pero no voy a dejar de lado por completo ese espacio en blanco, como pueden ver. Estoy agregando una generosa cantidad de taco es azul y bermellón y Quin rose Es un abrigo uno más porque el abrigo anterior era, ya sabes, muy ligero. Mi papel se está quedando muy húmedo todo este tiempo. Entonces este proceso es muy fácil para mí. Ahora, sin usar más del color índigo, voy a arrastrar la pintura que ya está ahí en el papel, y agregaré ligeramente esas formas de nubes más pequeñas en medio de ese espacio en blanco. Y vamos a pintar esas formas de nubes en el lado derecho también, usando un poco de índigo. Por favor, recuerden, no hay manera equivocada de pintar una galaxia. Se trata de, ya sabes, solo entrar con muchos colores y mezclarlos a la perfección. Estamos casi al final de pintar el fondo. Y como pueden ver, no perdí el color azul turquesa y no perdí ese color rojo Quinan, y no perdí el espacio blanco en el medio Tengo al final, preservado todas las cosas que quería mostrar en una galaxia. Así que pintar un cielo nocturno o una galaxia se trata de ir y venir con muchos colores y mezclarlos perfectamente entre sí. Entonces para esto, realmente necesitas un buen papel y un buen temerario, claro Ahora que estoy satisfecho con cómo se ve mi fondo, me voy a quedar con esto para secarlo, y volveré una vez que esté completamente seca, Está seca, ¿no? Lo sabrás, comprueba con mi mano, y sí, está completamente seca. Pero ignora mi mano. Está lleno de pintura. Y usando mi pincel plateado número 14, voy a empezar a pintar el primer plano Para esto, voy a estar usando una mezcla de azul e índigo en lugar de color negro liso. Va a haber muchos primeros planos diferentes en los próximos proyectos de clase Pero para hoy, vamos a ir con un tema sencillo y muy común, que son los pinos. Es muy fácil y sencillo pintar un pino. Si tienes un pincel adecuado, normalmente, tu pino debe verse como un triángulo al final. Así que asegúrate de obtener esa forma particular mientras pintas un pino. Y también es muy importante, como dije, usar un buen cepillo. Este cepillo está demostrando ser muy pesado en mis manos. Voy a cambiar rápidamente a uno más pequeño. Y este pequeño pincel es el número cuatro de plata también. Y usando mezcla azul e índigo, voy a pintar pinos por todo el primer plano Pero por favor tome nota de que todos mis pinos están en diferentes tamaños. También están mirando en diferentes direcciones también. Y ese pequeño paso realmente ayuda a agregar mucho carácter a tu pintura. Claro, haces lo mismo de pintar pinos o cualquier árbol para el caso en diferentes tamaños entre sí. Y también asegúrate de cambiar las colocaciones de cada árbol. Y ahora que ya terminé, pintando todos los pinos, me voy a llevar mucha pintura en mi temerario y voy a cubrir todo el primer plano Oh. Estás pintando el primer plano, me di cuenta de que mis pinos son un poco más pequeños en tamaño Entonces voy a pintar uno grande aquí. Y también un par de pinos del lado derecho también, porque también se ven muy pequeños. Una vez que termine con el primer plano, es hora de ir por los detalles En este caso, se trata de sumar las estrellas. Para eso, voy a estar usando gas blanco y un muy pequeño número uno zitang Voy a estar usando un papel rugoso en el que solía practicar y cubriré el primer plano con él No quiero que las estrellas estén salpicando sobre estos árboles. Yo sólo quiero que estén en el cielo y tomando mucha pintura sobre un pincel húmedo, voy a salpicar las estrellas. Porque voy a agregar algunos extraviados manualmente usando mi pincel. Ve a salpicar una vez más porque todavía se ve muy llano Y eso es todo para Class Project una noche ew. Y espero que ustedes hayan disfrutado pintando este proyecto de clase conmigo. Realmente me divertí mucho porque usar todos estos colores diferentes es muy nuevo para mí. Normalmente voy con una paleta limitada. Y los veré mañana con un nuevo proyecto de clase, y gracias por verlos. 5. Proyecto de clase 2: polvo de estrellas: Hola. Bienvenido a Class Project two. Polvo estelar. Solo hay tres colores que vamos a necesitar para pintar el proyecto de clase de hoy. Azul quinrose e índigo. He tomado estos colores en mi paleta. Ahora voy a hacer las muestras. Esto es quin rose, y aquí voy a mostrar el color azul Es el final azul. Puedes usar cualquier azul que quieras si tienes ultramarino, lo cual es muy común, y también puedes usar eso Y el color final es Índigo. Todos estos pines son de una marca llamada White nights. Es posible que veas el color púrpura en el paisaje final. Es porque cuando quin rosa y azul se mezclan, le dará color morado. Yo sólo quiero probar ese color también. Entonces solo estoy usando tres colores, y claro, blanco al final, pero voy a estar recibiendo este color secundario morado por quín rosa y azul. Y comencemos con el proyecto de clase. Y el primer paso es humedecer el papel con agua limpia. Y estoy usando mi pincel Rafael. Asegúrate de aplicar una capa uniforme de agua. Ahora, voy a empezar con Quin rose. Estoy aplicando estas nubes sueltas como estructuras con espacios en blanco en el medio. Rápidamente, seguido del color azul. Como pueden ver, ya estoy consiguiendo ese color morado donde sea que el Quin se ponga color rosa y azul hace. Solía preocuparme mucho cuando el paisaje está en esta etapa. Se puede ver lo desordenado que se ve. Estoy añadiendo rápidamente el índigo también. cielos nocturnos de Galaxies se trata hacer que esas pinturas jueguen entre sí y conseguir que se mezclen entre sí Y hasta que añades las estrellas, a veces ni siquiera ves la imagen final, y eso está perfectamente bien. Lo que más importa es tu mezcla y asegúrate de no dejar de lado ningún borde duro como el que estás viendo aquí entre esas quines rose y los colores azulados Con mi cepillo húmedo, voy a simplemente mezclarlos todos juntos, sin dejar bordes duros. Voy a añadir una capa de color azul en el lado izquierdo del papel. Y aquí mismo en la parte inferior del papel también. Como pueden ver mi papel está muy húmedo y creo que han pasado alrededor de ocho a 10 minutos, y si tu papel se seca, realmente no puedes mezclar todos estos colores juntos. Entonces, qué hacer cuando tu papel se seca por completo, pero aún no has terminado. Bueno, hay una técnica que puedes usar cuando tu papel se haya secado. La técnica es esperar hasta que el papel esté completamente seco y luego volver hacerlo y luego agregar otra capa o tantas capas como quieras. Para que puedas hacerlo, pero es bastante difícil para un principiante. Y también, muchos artistas un color blanco después de terminar con el fondo en lugar de dejar vacío el espacio en blanco, como hemos hecho en proyecto de clase anterior. Y hoy, les voy a mostrar ambas técnicas, reveteando y añadiendo el color blanco Entonces mi capa anterior está completamente seca. Ahora es el momento de agregar color blanco así como de recubrir el papel Estoy usando acuarela blanca en lugar de color guash porque no todos van a tener este color gauche en su colección Entonces estoy usando esta acuarela blanca lisa para agregar ese color blanco extra en el en el paisaje, así como para las estrellas, claro, voy a usar un pincel de merluza para ret el papel Si no tienes el cepillo de Merluza, puedes usar cualquiera de tus brochas que quieras Estoy usando este cepillo en particular hoy porque la reveting se puede hacer rápidamente Pero ten en cuenta, sea cual sea el pincel que estés flexionando, asegúrate de no presionar el pincel en el papel Solo los trazos de luz son suficientes. Y una vez hecho eso, voy a estar usando la acuarela blanca y solo voy a añadir ese color generosamente a mi papel Estos son los dos lugares que quiero un poco de color blanco. Entonces. Ahora voy a estar usando Quin color rosa, y voy a mezclarlo con el blanco. Estamos de vuelta en la casilla uno. De nuevo se ve muy desordenado, y no tienes que preocuparte en este momento porque aún no hemos terminado. Porque puedes agregar tantos colores como quieras. Puedes agregar tantas capas de esos colores como quieras en este punto. Y definitivamente puedes obtener los mejores resultados posibles al final porque así es como funcionan los galaxes Por eso es uno de mis paisajes favoritos y estreso para pintar porque no puedes equivocarte. Voy a estar extendiendo esas nubes en esa mezcla blanca y rosa con color azul. Entonces nos parece como una estructura de Nebulosa. Ahora, todo lo que queda es mezclar este color azul en el paisaje. Y de, agrega un poquito de azul en la parte superior izquierda del papel también. Como dije, voy a estar agregando ese color azul en la parte superior izquierda porque se veía más bien y una capa de azul. Siempre es bueno. Así se ve al final de nuestra pre humectación y adición de color blanco y mezcla ese color blanco con el resto del papel. Entonces sí, me voy a quedar con esto para secarlo y volveré una vez que esté completamente seca para que podamos agregar las estrellas. Solo toma una jarra de agua fresca porque la anterior anteriormente, el agua era tan azul, y las estrellas también estarán aquí en color azul. Eso no queremos. Voy a estar usando mi acuarela blanca normal y mi pincel número uno para salpicar las estrellas Si estás pintando una Galaxia y estrellas. Siempre es una buena idea agregar algunas estrellas fugaces. Eso es todo para el proyecto de clase de hoy. A pesar de que el concepto de galaxias y cielos nocturnos es un tema muy común Trato de traer algo nuevo en esta clase. Hoy, hemos aprendido a rehumedecer y agregar esa capa extra de blanco al paisaje. Espero que eso les resulte útil, y realmente espero que lo usen en sus futuros paisajes y los vean mañana para nuestro proyecto de última clase. 6. Proyecto de clase 3 - Noche estelar: Hola, Bienvenido al Proyecto Clase 3. Vamos a necesitar tres colores para el paisaje de hoy. Amarillo limón, el chocolate es azul, y el índigo. El chocolate es azul, es de la marca llamada terminales. Y los dos colores restantes son de White Nights. Y ahora veamos cómo estos colores Luke. Entonces voy a hacer unas cuantas muestreas aquí. Todos estos colores ya están ahí en mi paladar. Entonces esto es amarillo limón. Stokoe es azul. El color final es índigo. Elige cualquier marca de colores que tengas, pero asegúrate de que sean similares a esta forma. Vamos a estar necesitando. Un día fresco y seco debe ser un bar para más tarde en el paisaje. Así que asegúrate de mantener una lista. Y ahora voy a estar usando mi pincel número 6 y voy a leer el periódico con deuda limpia o sucia. Asegúrate de aplicar un abrigo uniforme. Está bien. Voy a estar cambiando a mi cepillo acrílico del plan de estudios número 14. Y voy a escoger el primer color es un color amarillo limón. Y voy a tomar generosa cantidad de pintura. El pincel. Estos cepillos sostienen mucha agua y pintura. Sólo estoy aplicando la primera capa de amarillo. En acuarela. Siempre debemos intentar de claro a oscuro. Por lo que mi siguiente color sería azul en el sentido de las agujas del reloj. Y al minuto la droga o es parches azules en baja lo hizo pantalla porque ahí hay alguna cantidad de color azul. Y eso está bien. El verde es un color hermoso. Toda la pintura de mi pincel, solo voy a mezclar estos dos colores juntos. Elo y Docker es azul. Ahora voy a añadir un poco de comida para llevar en la parte superior del papel. Ahora, pintemos el color más oscuro. Y el último índigo. Y mezclar suavemente el índigo con DACA es de cuello azul. Ojalá sepan que esto sólo es posible si el papel está mojado. Si se seca, los dos colores no se mezclarán. Y ahora sin mucha fuerza aplicando al balón grande, mezcla lenta y suavemente todos estos tres colores juntos. Como se puede ver, ya hay un poco de color verde están teniendo en la zona del codo. Entonces me he tomado un poco de una ley, ley fresca, y voy a estar aplicándola en el papel. En este punto. Se trata de seguir tu intuición. Si crees que está mezclado, lo suficientemente bueno, puedes parar aquí mismo. De no ser así, puedes seguir moviendo tu pincel muy suavemente agonista para estar arriba hasta que se mezclen los colores. Creo que estos colores ya están bastante mezclados. Entonces voy a estar tomando un día seco deberían ser bombardeados. Y voy a tocar ligeramente en forma diagonal. El papel sigue mojado por lo que se está levantando el color. Y así se puede ver ese color blanco. De nuevo, se trata de seguir tu intuición aquí. No creo que haya suficiente blanco. Entonces voy a estar metiendo una vez más con mi papel de seda. Voy a guardar esto para secarlo. Y voy a volver una vez que esté completamente seco, el papel está seco. Entonces voy a estar usando color índigo. Y voy a pintar el primer plano. Esta vez. Voy a estar agregando una pequeña montaña como estructuras para suelo usando color índigo. Y una vez que haya agregado eso, voy a estar rápidamente agregando pinos mientras la pintura aún está húmeda para que la montaña no quede plana. Y tal vez te estés preguntando por qué no mostré flexión de esta montaña diariamente al final de este proyecto de clase. Sigue agregando estos árboles finos, muy pequeños al borde de las montañas. Y ahora agreguemos el binario grande está usando el mismo pincel y pintura. Voy a estar tomando un número pequeño para pincel de terciopelo negro plateado y del mismo color índigo. Y voy a estar pintando un pino muy grande. El pino del lado izquierdo del cuadro tan bien como se puede ver, estoy pintando sobre uno ya anterior porque se veía muy pequeño. Vuelve a los límites del lado derecho. Cubramos todo el lado izquierdo con unos cuantos binarios grandes. Pintemos un hervor con mucho sabio aplicando una presión muy ligera sobre el papel con tu pincel. Más desmayado se siente sabio. Pintarlas en unas líneas muy delgadas. Cepillo con un dip muy afilado realmente ayuda en la fabricación de estos cables. Realista. Pintar tantas formas como sea posible alrededor del poste. Que sea muy desordenado. Cuanto más desordenado, más realista se ve. Ahora cubre toda la zona arbórea con el espíritu del papel. Y ahora es el momento de salpicar algo de pintura blanca. Para esto, voy a estar usando mi cepillo redondo número 1. Se trata de un artículo muy pequeño uno y dos en lugar de cal. Ahora, voy a salpicar las estrellas en el cielo, más estrellas cerca de esa galaxia de la Vía Láctea. Ahora voy a añadir unas cuantas estrellas grandes manualmente usando mi pincel número uno. Motivo por el que no mostré pintura esa pequeña zona montañosa es porque olvidé presionar el disco. En realidad, me olvidé de presionar a la Guardia Roja para que marque todo el suelo del piso. Entonces tuve que pintar más de dos veces. Se pueden ver estos dos paisajes aquí mismo. Entonces lo siento por eso. Por lo que realmente espero que ustedes chicos encuentren estos paisajes útiles en el branding normal, dar una vacuna de la manera más fácil, usando el papel tisú. Y espero que se hayan divertido pintando estos tres paisajes conmigo también durante los últimos tres días. Y muchas gracias por ver y nos vemos en el siguiente video. 7. Reflexiones finales: No puedo creer lo rápido que han pasado estos tres días. Y cada día hemos aprendido algo nuevo. A pesar de que el tema es muy común. Para el primer paisaje, hemos aprendido a vivir esos espacios en blanco en el paisaje. Y para el segundo paisaje, hemos aprendido a usar ese color de aguas blancas con gracia para pintar galaxias. Y para el paisaje final, hemos aprendido a usar papel adicional para pintar galaxia Vía Láctea. En cada uno de este paisaje, puedes encontrar una cosa común, Estos haciendo paisajes complejos utilizando técnicas muy simples y fáciles. Y también llegamos a jugar con colores tan hermosos y muy brillantes en todos estos paisajes. Tan divertido pintar estos tres paisajes en los últimos tres días. Y espero que hayan tenido que verlos en mi próxima clase. Y muchas gracias por ver.