CAPCUT DESKTOP (AVANZADO): EDICIÓN DE VIDEO para CARRETES y TIKTOK

1. Edición de vista previa: Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad, y la única manera de adquirir esa habilidad es el volumen. Y la cosa es, es cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte Cuanto más volumen tengas, mejor obtienes, y por lo tanto, más afortunado te vuelves 2. Introducción y índice: Ahí todos, en este curso les estaré enseñando sobre cómo usar las técnicas avanzadas de edición de escritorio Cap Cut. Después de este curso, aprenderás los consejos sobre cómo mejorar tus ediciones y lucir más profesional y limpio sin más preámbulos Procedamos con el curso. 3. Cómo crear cortes limpios con técnica de L y J: Todos los activos que voy a utilizar en este curso. Estaré proporcionando en un enlace de unidad G que se encuentra en la sección de proyectos del curso. Entonces, por favor, descargue eso primero para que pueda seguir en este curso. Entonces este es solo un clip aleatorio que obtuve de Youtube. Entonces estaremos cortando esto y aplicando el primer paso, que es aplicar los cortes L y los cortes J. Entonces veamos el video para que sepamos cuáles son los ajustes a realizar durante la edición. Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad. Y la única manera de adquirir esa habilidad es el volumen, ¿verdad? Y la cosa es, es cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte, ¿verdad No hace falta que hagas 10 mil llamadas para conseguir ese trato. Porque honestamente, quizá al principio eso, esa es la persona acostada más grande que jamás hayas tenido. Pero entonces te da la convicción de que puede suceder, ¿verdad? Y así, cuanto más volumen tengas, mejor obtienes y por lo tanto más afortunado te vuelves Pero la mayoría de la gente termina saltando y siempre haciendo estos puentes medio construidos donde aprenden 234 de las habilidades, pero hay diez que tienen que aprender y dicen, esto no es para mí, y saltan a otro Empiezan a construir un nuevo puente, ¿verdad? Cuando la realidad es, solo hay que seguir poniendo los ladrillos. Sigue colocando los ladrillos. Sigue colocando los ladrillos a través del puente desde donde estás hasta donde quieres estar y luego cruza el primer dólar. Y lleva mucho tiempo poner esos ladrillos en su lugar y averiguar qué ladrillo te falta. Y la única manera de hacerlo es más para que puedas acercar el video para que sepas dónde están las pausas o los espacios para que cortes en el video, lo único que te separa Entonces en cuanto a este tipo de sonido, eso es lo que hizo con la boca. Tiendo a quitar eso porque para mí, me distrae mientras estoy viendo el video Entonces voy a quitar eso. Voy a cortarlo ahora mismo. Por lo que la herramienta habitual para usar es esta herramienta de maquinilla de afeitar. Simplemente puedes usar el atajo de teclado, que es C, y simplemente hacer clic con el mouse y cortar donde quieras que se corte. Y luego solo presiona el botón de borrar en nuestro teclado. Siempre y cuando se haga clic en este icono, que es el imán de la pista principal, significa que si tu clip está en esta línea de tiempo, se moverá automáticamente cuando elimines un determinado clip en la línea de tiempo Por lo que automáticamente se moverá hacia la izquierda. Pero si apagas esto, no se moverá. Entonces ese es el propósito de este imán, por lo que es más fácil para ti editar. Si vas a cortar algo, automáticamente se movería hacia la izquierda. Entonces, si editas encima del clip principal, independientemente de si el imán de la pista principal está encendido, no se moverá. Entonces esa es la razón por la que la moví en la parte superior. Y más adelante estaremos usando esto una vez que termine de limpiar el clip principal, lo único que te separa, correcto, así que eso es un poco abrupto, así que estaremos moviendo el clip inferior de abajo a la derecha que te separa Entonces esto es lo que se llama un corte L, porque parece una L. Esto se llama el corte J. Entonces como puedes ver, en comparación con antes, este es el clip original del cual, por lo que había un espacio entre el cual es mucho más lento. Pero cuando muevo el siguiente clip encima de este clip, mire cómo se hizo la transición a partir de lo que quiere, Juez. Entonces es mucho más limpio. Y quita el espacio intermedio porque su acción no cambió tanto. Era continuo, aunque hiciéramos un corte. Solo tienes que asegurarte de que la acción coincida con la siguiente acción para que sea fluida. Entonces, si lo jugamos desde el principio, verás que los cortes son más suaves. Lo único que le separa de lo que quiere, Juez, así que voy a ajustar esto. Lo único que te separa de lo que quieres te separa de lo que quieres. Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad. Muy bien, para que sea más suave y los cortes no sean tan notorios como puedes ver, solo porque utilizamos las técnicas como el corte L y el corte J. Entonces ese es el propósito de ellos desde lo que quieres es habilidad. Muy bien, así que asegúrate de quitar los ruidos como este Para mí, tiendo a simplemente borrar este tipo de ruidos innecesarios en el clip para que la persona que mira todo el clip no se distraiga tanto Porque para mí, me distrae. Siempre que veo clips que tienen palabras de relleno o cosas como esta, tiendo a simplemente borrar esto. Una es la habilidad, el bunt es la habilidad. O a veces si no quieres el sonido, pero quieres conservar el videoclip para un corte mucho más suave. Lo que hago es simplemente cortarlo aquí, asegúrate de que esté separado del clip anterior. Y solo quita el audio de éste para que el sonido no esté presente ya que lo retocamos. Bnt es habilidad. Entonces, como puedes ver, se quitó el audio, pero la acción seguía ahí, lo que la convierte en una transición mucho más suave. Bnt es habilidad. Si ves que la transición es un poco abrupta, puedes mover esto hacia la derecha para que el clip respire un poco De lo que quieres es habilidad. Otro consejo. La mayoría de las veces uso pantalla completa para que pueda ver cómo funciona el corte si es abrupto o si está limpio o simplemente hacerlo un poco más grande Así que solo juega desde el principio y podrás ver cómo los clips son más suaves con los cortes que hicimos. Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad. Entonces esto es un poco abrupto para mí, así que déjame moverlo un poco hacia la derecha Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad. Entonces eso es mucho más suave de una transición de un clip a otro solo por nuestros cortes. Como pueden ver que cuando vuelva a copiar este clip, permítanme convertir la pista en silencio para que no reproduzca mientras este clip se esté reproduciendo. Entonces déjame mostrarte este clip muy rápido. Lo copio aquí para que no tenga que volver a hacer esto, porque honestamente, a lo mejor al principio esa es la persona deprimida que jamás tendrás Pero entonces le da convicción, ¿verdad, Juez? Derecha. Tres palabras repetidas que dijo aquí, Cortar es que es que es el juez más grande. Muy bien, Juez. Entonces, para que podamos editar eso, hay que observar también el movimiento en cuanto a cómo estás cortando. Porque en este punto, bajó la mano mientras repetía esas tres palabras. Entonces lo que hice fue, en términos de tener una edición limpia y fluida, me aseguro de que el clip de él bajando la mano esté debajo esto o esté cubierto por otro clip. Ese es el clip que demuestra que no bajó la mano. Entonces así es como edité. Honestamente, tal vez al principio esa es la persona más grande acostada que jamás hayas tenido. Entonces eso es mucho más suave que tener que cortar el clip de tal manera que solo lo necesite de nuevo. Quizás al principio, es decir, es decir si solo haces el corte simple aquí, este es el clip lado a lado del corte. Si simplemente hiciste un corte básico, quizá al principio, ese es el. Entonces como pueden ver, la transición del corte es un poco abrupta aquí A partir de este clip, se levanta la mano, pero cuando haces la transición a otro clip, vuelve a levantar la mano. Permítanme simplemente borrar eso. Entonces eso es sólo una muestra. Entonces esto es lo que hice. Ese es el juez más grande de la luz. Entonces me aseguré de que otro clip esté encima del clip donde bajó la mano. Ya que esta es una palabra repetida que dijo debajo del clip, me aseguré de quitar el audio de este clip para que sea una transición mucho más suave. El comienzo que es el juez li más grande. Entonces esta es otra opción que utilizo que es el fade out para el clip. Simplemente reduzca la duración para que tenga una transición más rápida que sea la más grande. Entonces eso todavía no es suave porque puedes ver la sombra del otro clip como puedes ver aquí mismo. Entonces a veces tiendo a mover la duración aún más. Para las zonas, hay 0.1 de la transición para ocultar la sombra del clip anterior. Para que sea más, de nuevo, una transición más suave, eso es lo que queremos, eso es lo más grande, así que no fue tan notorio. Como pueden ver, ese es el más grande. Entonces a veces tiendo a usar también eso si la transición del corte L o corte J es un poco aún abrupta Para que puedas usar esa técnica en tu edición. Entonces ahora que tenemos nuestro clip aquí mismo, así que déjame jugarlo de nuevo. Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad. Y la única manera de adquirir esa habilidad es el volumen. Y la cosa es, es cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte Cuanto más volumen tengas, mejor obtienes. Y por lo tanto, cuanto más afortunado te vuelves. Entonces el final ahí demuestra que va a decir algo más. Así que asegúrate de quitar esa parte para que termine en algún lugar aquí, allá. Entonces el final también es suave. Muy bien, entonces ahora que hemos terminado de limpiar el clip, lo que quiero que hagamos ahora es seleccionar Todo, que es el control de atajo en tu teclado. Y solo haz clic derecho en tu mouse y asegúrate hacer clic en este crear clip compuesto y la, tienes una línea de tiempo de toda la edición. Y lo que quiero que hagamos es que esto se arrastre aquí abajo, porque el siguiente paso es para nosotros a las leyendas 4. Creación y diseño de subtítulos: Entonces este es el siguiente paso que vamos a abordar, que son los subtítulos. Entonces este es el clip anterior que limpiamos. Entonces lo que quiero que hagamos es ir al texto, que está en la parte superior izquierda en subtítulos. Simplemente haga clic en eso. Ir a subtítulos de auto Asegúrate de que la configuración o el idioma de origen esté en inglés porque eso es lo que quiero usar. O si quieres usar otro idioma, puedes optar por hacerlo. Entonces lo que quiero usar es el inglés. Simplemente haz clic en Crear y esperar a que se genere. Bien, entonces ahora que tenemos nuestros subtítulos aquí, lo que quiero que hagamos es hacer ajustes Entonces quiero que los subtítulos sean exactamente como se reproduce el audio al mismo tiempo, para que esté sincronizado Entonces, comprobemos si los subtítulos coinciden o no con las palabras que se están diciendo Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad. Y la única manera de adquirir esa habilidad es el volumen. Y la cosa es, es cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte Cuanto más volumen tengas, mejor obtienes. Y por lo tanto, cuanto más afortunado seas, más volumen le falta la palabra a este, así que para que puedas editar eso, solo tienes que ir a Básico y solo teclearlo aquí O también puedes editar en el área de subtítulos. Pero para mí prefiero aquí porque me siento mucho más cómoda editando aquí. Asegúrate de que jueguen eso una y otra vez para asegurarte de que no haya errores. Muy bien, entonces ahora que tenemos los subtítulos aquí y están en lo correcto lo que se dice, tiendo a editar en función de la sincronización de la palabra que se dice Entonces por ejemplo aquí, lo único, así que aquí hubo una pausa, pero el pie de foto dice la siguiente línea para el siguiente clip. Entonces lo que queremos hacer es, de nuevo, usar la herramienta de afeitar y simplemente hacer clic donde quieras cortar, y tienes dos subtítulos separados Así que asegúrate de editar aquí de nuevo. Entonces solo borra eso y haz lo mismo para el siguiente clip. Lo único que te separa, como puedes ver, los subtítulos coinciden con el audio que se está diciendo Lo único que te separa, volvamos a ver el video completo. Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad. Y la única manera de adquirir esa habilidad es el volumen. Y la cosa es, es cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte Cuanto más volumen tengas, mejor obtienes, y por lo tanto más afortunado te vuelves Entonces solo un paso de editar subtítulos. Entonces, como has notado, la proporción del video es de 16 por nueve, que es el tamaño horizontal del video. Pero si estás editando para contenido de formato corto o carretes, puedes optar por usar este nueve por 16, lo que hará que tu video sea así. Así que cada vez que edito contenido de formato corto, me aseguro de editarlo a partir de un video que tenga una proporción original de 16 por nueve. Para que cada vez que ajuste el video de acercar o alejar, igual que este. Por lo que sí ayuda a la calidad del video cuando estás editando. Así que asegúrate de que si vas a cortar viales de forma corta, asegúrate de cortar de un video de proporción de 16 por nueve. Pero si solo tienes la proporción nueve por 16, eso también está bien. Entonces así es como trabajo. Entonces vamos a editar esto como un contenido de formato corto, así que asegúrate de estar al tanto de eso también. Porque cada vez que edites en subtítulos, el tamaño de los subtítulos dependerá en gran medida de cuál sea la proporción de tu video para que los subtítulos no se corten del Entonces con eso a un lado, diseñemos los subtítulos. Entonces a veces opto por usar plantillas como esta. Entonces, si estás usando Cap cut pro, aquí hay otras opciones para subtítulos. Puedes optar por usar otros subtítulos aquí o también puedes usar otros diseños o arco de palabras aquí, cosa que te separa Así que asegúrate de que cada vez que cambios en tus subtítulos, si quieres que todos tengan el mismo aspecto, asegúrate de hacer clic en esto Aplicar a todos en esta parte superior derecha. Asegúrate de que esto esté marcado. Porque si esto no está marcado, por ejemplo, si desmarco esto y hago un cambio a uno de los subtítulos, por ejemplo, Y hago clic en un diseño diferente, así que esto es verde. Pero para los demás subtítulos, se aplicará porque no se hace clic en el aplicado a todos Entonces esto cambiará, o las otras partes solo cambiarán si estás aquí cuando se hace clic en esto y haces clic en esto, Aplicar a Todos Por lo que el color verde solo se aplicará a otros textos o subtítulos si esto se aplica, dependiendo del clip en el que se haya hecho clic Entonces nuevamente, por ejemplo, este es un diseño diferente. Esto se hace clic y marque el aplicado a todos. Entonces esto es diferente, pero esto es lo mismo que los otros subtítulos. Simplemente haga clic en Aplicar a todos, y esto cambiará este. Entonces ese es el propósito de la casilla Aplicar a Todos. Así que es fácil para ti trabajar con el diseño si quieres que todo se vea igual. Bien, así que a partir del momento no estoy contento con la fuente. Para que puedas usar una fuente diferente eligiendo aquí. Y también puedes agregar diferentes fuentes en cap Cut mientras esté instalada en tu computadora o laptop. Sólo tienes que descargar fuentes gratuitas, que pondré el siguiente enlace en la sección de proyecto, donde podrás descargar diferentes tipos de fuentes en función de tus deseos. Muy bien, así que cuando eliges una fuente que sea más grande que la anterior que has usado, puedes optar por simplemente ir al tamaño de fuente y ajustarla. Entonces para mí, no me gusta este tipo donde las palabras están tan cercanas entre sí, donde no hay espacio en el medio, igual que esta. Entonces puedes ir abajo aquí en este espaciado, agregar desde la línea, ajustar eso en función de cómo te guste. Ahora se puede ver el espacio entre ellos. Así es como me gusta. Así se ven ahora los subtítulos con el resplandor que he elegido Por lo que también puedes optar por ajustar la intensidad y el rango para tus subtítulos, igual que este, eso es muy intenso Yo sólo quería ser sutil. También puedes elegir un fondo, que es lo que hice aquí. Asegúrate de ajustar la altura, esta y la anchura. También puedes ajustar si quieres o no que el fondo tenga bordes redondos como este o no. Para mí, estoy contento con éste. Así que he añadido intensidad de fondo, resplandor ahora. Estoy contento con el pie de foto. Entonces se parece más a esto. Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad. Y la única manera de adquirir esa habilidad es el volumen. Y la cosa es, es cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte Cuanto más volumen tengas, mejor obtienes. Y por lo tanto, cuanto más afortunado te vuelves. 5. Capas de conjuntos: Entonces ahora que hemos terminado de agregar tomas de tapa y limpiar el clip, lo siguiente que vamos a hacer es agregar imágenes para hacerlo más atractivo, ¿verdad? Entonces lo primero que podemos hacer aquí es copiar este clip y pegar encima. Cuando pegamos el otro clip de arriba, asegúrate de que el volumen no esté presente. O asegúrate de sacar a cero el volumen para que el audio no se duplique. Y lo siguiente es que vas a recortar video recortado y auto cortar el fondo. Entonces solo espera a que se corte el video. Entonces lo siguiente es que agregues el fondo animado entre los clips, para que se vea así. Entonces, cualquiera que esté en la parte superior de la línea de tiempo, eso cubrirá lo que está en la parte inferior Entonces así es lo que se llama capas de activos. Como puedes ver, el recorte no es tan limpio, por lo que aún puedes ver algunas partes del fondo igual que esta. Pero eso está bien porque volveré a enmarcar el tema más adelante. Para todos los activos que uso como imágenes, videos. Lo obtengo de Canva simplemente porque es más rápido. Entonces tendencia cada vez que uso Canva, voy a elementos y simplemente tecleo lo que sea que esté buscando aquí Bien, entonces este es, por ejemplo, el activo que quiero usar. Así que haz esto blanco. Tengo una técnica para que tengas como un ícono resplandeciente, solo despreciar este Acabo de colocar este fondo detrás de este icono porque es de color blanco. Entonces, si me quito esto, también se volverá blanco. No voy a poder ver los iconos, así que simplemente haz clic en Descargar, Fondo transparente, y asegúrate de seleccionar la página la que quieres descargar el activo, así que asegúrate de que sea fondo transparente y descarga PNG. Bien, así que esto es solo un truco que uso para mí para tener ese efecto resplandeciente para los Entonces, una vez que hayas descargado el activo que quieres usar, simplemente cópialo y pegarlo aquí. Y solo borra esto, arrástralo y suéltalo a la misma página. Esta es ahora una imagen, así como pueden ver, si hago clic en esta foto de edición, ahora puedo agregarle una sombra o un resplandor. Así que asegúrate de cambiar el color. La tienes un activo resplandeciente, así que eso es resplandeciente. Y luego solo repites el proceso nuevamente al descargar la imagen, así que asegúrate de que esté en la página correcta. Simplemente haga clic en descargar. Entonces así es como uso Canva para que yo obtenga mis activos en términos de edición Ahora volvemos a cap cut y solo arrastramos y soltamos el icono aquí nuevamente, asegúrate de que tenga su fondo transparente. Entonces así es como voy a editar esto ahora mismo, así que para que tengamos ese efecto de bola de papel. Entonces cuando escondo la pista, así es como se vería. Este es el fondo animado. Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad. Asegúrate de cortar aquí. Sólo tienes que ir a la transición. Simplemente ponlo entre estos clips donde cortes. Entonces esta es la transición del efecto bola de papel de lo quieres después de esa transición. Como puedes ver, hay un efecto de bola de papel sucediendo detrás del sujeto. Lo que haces para este primer clip para que puedas mantener la transición es que hagas clic en este clip, vayas a Video y Básico, y luego solo cero la opacidad Sólo hazlo así. Parecerá que esto te separa de lo que tú. Hubo una transición de bola de papel ocurriendo en el fondo que parece que estás encubriendo el fondo del tema. Entonces voy a enmarcar una cierta porción de esta parte para que no afecte a los otros clips que corté aquí. Y luego solo ajusta los pies de foto. Acabo de quitar la otra mitad solo porque ya no estaría usando eso tanto. Entonces lo que quiero que pase es quitar el tema e insertar el activo, que es éste detrás de él. Entonces usas marcos clave. Keyframes es este. Simplemente haga clic en eso, un fotograma clave y luego simplemente mueva este y automáticamente agregará otro marco clave aquí mismo. Se vería así. Quieres solo de lo que quieres, de lo que quieres. Ajusta la transición con el propósito de cronometrar a partir de lo que quieras. Entonces como pueden ver, el movimiento del sujeto es un poco rígido. Quieres bajar, está un poco rígido. Cómo podremos arreglarlo es simplemente hacer clic el clip en donde están los fotogramas clave y mostrar la animación de fotogramas Atajo es, asegúrese de ir al marco donde se realizó el ajuste del movimiento. Puedes optar por simplemente hacer clic en esta curva y automáticamente hará cambios en tu clip. Tú quieres. Entonces eso es un poco más suave de lo que quieres en comparación con antes. Fue simplemente recto, solo bajando sin ningún efecto de movimiento. O también puedes usar esta facilidad de entrada y salida, y puedes simplemente hacer clic en lo que quieras y mostrará la diferencia en cómo moverá el marco a tu sujeto Pero bien, así que solo voy a elegir esto porque esto es mucho más suave y no tan abrupto, también puedo agregar efectos aquí Lo que quieres es mucho más suave y solo para hacerlo más realista en cuanto al movimiento, voy a agregar algo de desenfoque de movimiento. Como somos capaces de hacer eso es ir a efectos, ir al efecto corporal, y elegir este operar número uno, solo poner el efecto justo encima del clip. Asegúrate de aplicarlo entre los fotogramas clave para que sea más realista. A partir del momento el desenfoque es horizontal, queremos que sea vertical porque así es como es el movimiento del sujeto hacia arriba y hacia abajo. Queremos asegurarnos de que sea vertical y simplemente reducir o aplicar la cantidad de desenfoque tanto como quieras que sea más realista. También quiero agregarle fotogramas clave. Quiero que el momento del desenfoque de movimiento sea correcto cuando la imagen se está moviendo. Al igual que ésta, justo antes de que la imagen se mueva. Quieres que tengas que cronometrar el movimiento. El desenfoque correcto es cero, será fotograma clave dos, cinco quieres había un desenfoque de movimiento ahí. Como puedes ver, el tema está un poco borroso. Entonces ahora que tenemos el tema bajando, queremos que el activo que acabamos de descargar de Canvas para mostrar aquí. Sólo ponlo arriba aquí. Entonces quiero que esto se demuestre como si esto se estuviera escondiendo detrás del tema. Así que asegúrate de aplicar este derecho a continuación, para que quede oculto justo antes de que el tema vaya por debajo. Mostrar el activo desde lo que quieres para ti, de lo que quieres es habilidad, para que no sea tan duro. Quiero agregarles lo que quieras. Quiero agregar un fotograma clave aquí tanto para la opacidad el fotograma clave de tamaño en donde desea terminar el activo, que es este Y luego volvemos aquí, solo aplicamos, por ejemplo, 20% y hacer esto un poco más pequeño. Sólo vamos a ver cómo se ve por lo que quieres. El fotograma clave es un poco aburrido, igual que lo que hicimos antes Aquí, apliquemos el fotograma clave. Animación. Nuevamente, de lo que quieres es habilidad. Lo siguiente que debo hacer es reaparecer el tema. Sólo tienes que ir aquí, fotograma clave rápido en la última parte sobre donde quieres que vuelva a aparecer el tema Así que asegúrate de que este sea el mismo fotograma clave para que no se mueva El sujeto permanece debajo hasta que cambies el fotograma clave. Aquí, voy a cambiar esto a cero porque es lo mismo que el fotograma clave anterior. Parecería que esta habilidad está cayendo, la habilidad está bien. Y quiero que esto se desvanezca para que quede limpio en cuanto a cómo es la transición. Así que solo ve a la animación out, Fade out. Está bien para ambos activos en segundo plano. Animaciones bien está bien. Así que asegúrate de que cuando estés jugando con fotogramas clave y el fade in and out, asegúrate de que el tema ya esté en el mismo lugar que el original. O bien si se agrega el fade aquí y el tema no ha sido el lugar adecuado en el momento adecuado, se vería así. ¿Verdad? Esa escala está bien. Entonces verías los antecedentes. Sólo éste. Entonces, cuando la capa anterior aún no está completamente en la parte superior para que coincida, el labio inferior se vería algo así. La escala está bien, así que no es tan suave como puedes ver ahí. Asegúrate de que el fade out sea el último. Asegúrese de que el clip anterior coincida con la misma posición del sujeto en la parte inferior del clip antes de que ocurra el desvanecimiento. Entonces parecería que esta escala está bien. Entonces parecería que hubo una transición o un desvanecimiento en el fondo, pero no en el tema. Podemos agregar el efecto de desenfoque de movimiento aquí sobre dónde aparece el sujeto para que haya consistencia a lo largo de la edición. Vuelve a la tecla de la animación, eso es bueno, pero el efecto de movimiento dura más que el movimiento o el movimiento del sujeto, así que asegúrate de reducir eso. Para que sea mucho más suave, quiero crear otro fotograma clave aquí, lo que significa el desenfoque. Veamos cómo se verá eso. La habilidad es volumen. Bien, vamos a jugarlo desde el principio. Veamos cómo va la edición. Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad, y la única manera de adquirir esa habilidad es el volumen. Bien, así que eso es suave. Lo siguiente es que quiero hacer un corte aquí para agregar una transición. Entonces usemos el resplandor y la cosa, Juez. Asegúrate también de tener cuidado con la duración de la transición porque como tengo un recorte aquí, se superpondría con la transición como viste antes en el pensar Juez. Y en cuanto a la leyenda, tampoco quiero que se acabe de transición, así que asegúrate de ajustar eso también. Y ahora quiero que agreguemos el zoom de entrada y alejamiento. Así que asegúrate de comenzar desde el principio, usa el fotograma clave y luego termina donde quieras que termine el efecto de zoom. Entonces para mí tener una manera más fácil para mí de hacer ese zoom en efecto, voy a escala y luego solo ajusto aquí, por ejemplo, 35. Entonces veamos cómo se ve eso. Y la cosa es que cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte cuanto más Para que veas que había un zoom aquí mismo. Entonces se está acercando lentamente para enfatizar de lo que está hablando El caso es, es que cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte Solo vuelve a hacer un corte porque quiero que esto tenga una escala diferente. Esta parte tiene la animación que está pasando aquí, este volumen. Y la cosa es, y este es el zoom lento. Cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte cuanto más volumen Bien, entonces para esta parte, quiero agregar más activos a esta parte del video sin volver a quitar el fondo, en comparación con esta. Para que esta parte sea diferente. Aparte del zoom in de esta parte, quiero agregar algo debajo del video. Voy a agregar otro activo aquí, así que asegúrate de que el activo no tenga antecedentes para que se vea así. Y solo puedes ajustar el tamaño de la misma. También puedes poner el activo encima del pie de foto para que se vea así. Para que no se corte. Por lo que se vería más profesional en cierto modo. O agrega un poco más de diseño a la edición porque no está recortada. Y luego sólo el tiempo que a lo que el sujeto está diciendo, obtener más suerte Entonces, si no quieres una imagen que no se mueva, puedes optar por ir a Efectos y hacer clic en Péndulo, hacer clic en él, mantener pulsada, y luego arrastrarla y soltarla a la propia imagen Y lo que va a pasar es que se verá así. Tienes más suerte. Entonces para mí, eso es un poco demasiado. Entonces solo ve aquí a los detalles, a los efectos especiales, y solo ajusta los ajustes para ello, la fuerza, y la velocidad, Entonces se vería así. Tienes más suerte. Entonces voy a alargar la duración del activo. Para que puedas ver cómo es el efecto. Esto es cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte. Entonces, como puede ver, el movimiento del activo es mucho más sutil en comparación con antes. Entonces esa es una forma de agregar más carácter a tus ediciones. Bien, así que solo corta la duración. Quiero agregar más activos aquí, así que de nuevo, solo tienes que arrastrar y soltar. Como puedes ver en la imagen, puedes ver los bordes desde el activo. Entonces lo que tiendo a hacer con esto es que voy a enmascarar solo para ocultar el recorte del activo. Entonces usemos esta herramienta de máscara rectangular. Simplemente haga clic en él entonces verá que la imagen es mucho más pequeña. Pero no te preocupes, vamos a ajustar eso. Bien, y luego agregarle pluma. Entonces como puedes ver ahora es mucho más suave. Tiene un efecto fade en las esquinas. Ponlo aquí. Y luego otra vez, si quieres emparejarlo con los otros activos, simplemente haz clic de nuevo, este efecto, suéltalo al activo al que quieres que aplique. Nuevamente, solo repite el proceso, haz ajustes. Quiero que esta imagen diga poner cuando se muestre la otra imagen. Entonces lo que quiero hacer es simplemente arrastrar un top. Y solo arrastra la duración aún más para que llegue al otro activo. Nuevamente, se trata de capas. Lo que hice ahí es que antes los activos se ven un poco abarrotados Hago clic en esto y edito el espejo para que el activo se enfrente. Otra forma de hacer espacio para el otro activo y ocultar la parte de la máscara o desvanecer parte de la otra imagen, simplemente la coloqué sobre la otra imagen. La siguiente parte es que podemos agregar las animaciones sobre cómo entraría a la pantalla. Ya que esto está en la parte correcta, quiero que salga de la derecha. Así que solo haz clic en animaciones. Ir a deslizar a la derecha. Se vería así. Lo mismo con el otro. Ya que está del lado izquierdo, quiero que entre por el lado izquierdo. Tienes suerte, así se vería así. El caso es que cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte Y luego para agregar más efectos a la edición, quiero aplicar la animación out, que es lo mismo que ingresaron los activos. Entonces esto es de la izquierda. Quiero que esto salga por el mismo lado, lo mismo aquí, Point, y asegurarme de que sea simultáneo para que se vea limpio. Y después de eso, quiero agregar algo aquí que va a entrar de abajo hacia arriba. Entonces agreguemos otro activo. Dragón cae en esto en el centro, ajusta el tamaño. Y nuevamente, vaya a Efectos. Agrega el mismo efecto, ajústalo. Quiero que esta animación esté en deslizarse hacia arriba, Juez, quiero agregar otro activo aquí. Por lo que también puedes ir aquí a pegatinas donde puedes elegir diferentes opciones de activos. Aquí. También puedes usar la búsqueda. Usemos uno de los activos aquí. También puedes animar esto cuanto mejor obtengas y por lo tanto más afortunado seas Bien, así que ahora que somos capaces de agregar todos los activos en el video, lo siguiente es el diseño de sonido o los efectos de sonido. 6. Diseño de sonido/efectos y miniaturas: Ahora estamos en la parte donde agregaremos efectos de sonido. Otra cosa buena en Cap Cut es que puedes agregar una carpeta aquí. Puedes hacerlo simplemente haciendo clic derecho en el mouse y simplemente haciendo clic en carpeta y simplemente renombrar la carpeta a lo que quieras. Así que he añadido los efectos de sonido aquí. Simplemente haga clic en eso. Entonces veamos el video cómo somos capaces de incorporar los efectos de sonido en él. Lo único que te separa de lo quieres es que como veas, había un papel desenvuelto detrás de él de lo que quieres Entonces nosotros, por supuesto, queremos tener ahí un efecto de sonido de papel. Entonces he agregado este, arrástralo y suéltalo aquí, y veamos, es por lo que quieras. Entonces ahí hubo dos movimientos. Entonces, aparte de un papel, el tema va hacia abajo y hay un activo avanzando hacia el encuadre. Así que vamos a moverlo un poco aquí. Bien, entonces el periódico está bien. Sólo hay que bajar el volumen. Entonces solo puedes bajar el volumen yendo aquí al volumen básico y simplemente arrastrarlo hacia la izquierda si quieres reducir el sonido o arrastrarlo hacia la derecha. O también puedes ajustar usando esta línea. Así que simplemente hacemos clic y mantenemos presionado y simplemente arrastramos hacia arriba o hacia abajo. Entonces arriba es mayor volumen, abajo es menor volumen. Entonces vamos a ver. Eres tú por lo que quieres y el siguiente sonido es él bajando al fotograma. Voy a usar esto, Así que este sonido que tengo es una compilación de todos los efectos de sonido habituales que utilizo cada vez que edito. Entonces prefiero tener este sonido aquí debajo de eso. Y asegúrate de que esto esté silenciado para que no se reproduzca cuando el clip se reproduzca de lo que quieras Bien, así que si quiero un sonido específico, pero quiero que sea un poco más profundo y más lento, lo que hago es ir a la parte superior derecha, que es la velocidad. Y luego solo baja la velocidad del sonido y asegúrate de que se haga clic en el cambio de tono de voz Y veamos cómo suena eso, qué quieres. Entonces el sonido es un poco más lento en comparación con esta única forma de requerirlo. Entonces eso es mucho más rápido. Entonces quiero que esto sea un poco más lento de lo que quieres es habilidad. Si aún no estás satisfecho con el sonido, puedes hacer un cambiador de voz y puedes hacer clic bajo o alto Quieres lo que quieres es habilidad, y lo que quieres es habilidad, la única manera. Bien, entonces ya que el sonido para el sujeto bajando y el activo en el futuro funciona para este Sonido entonces lo mantendremos así. Quieres es habilidad, y lo que quieres es habilidad. Entonces pasando a otro aspecto de la edición, que es el tema que vuelve a aparecer. Quiero volver a usar este efecto de sonido, pero un poco más rápido en comparación con este. La velocidad de esto es 0.5 quiero que esto sea, creo que 0.7 Vamos a probar esa habilidad es asegurarnos de que la empareja en los fotogramas clave. Y luego cambio de tono de voz, cambio de voz. Esa habilidad es punto. Esa habilidad es punto, igual que lo que hice aquí antes. Solo asegúrate de reducir el sonido para que no choque con el sonido del sujeto hablando por mí. Quiero cambiar esto porque de alguna manera no me está funcionando. Bien, así que estos dos efectos de sonido funcionan. Este efecto de sonido es para el sujeto que va hacia arriba, y este efecto de sonido es para el fondo que rebordea hacia fuera. Y éste es como un efecto de resplandor de luz. Entonces me gustaría que este sonido del obturador de la cámara. Y la cosa es que cuando tienes un ahora el siguiente sonido es este. Para este, quiero usar un sonido diferente. Entonces, para que podamos escuchar esto, hay que conocer los otros clips y los efectos de sonido. Bien, así que quiero esto porque es un poco sutil. Simplemente ponlo en el momento adecuado donde entra el activo y la cosa es que previamente el sonido es un poco más alto. Entonces ahora cambié el sonido a profundo porque funciona bien con el activo que viene en las cosas cuando se tiene. Entonces usemos eso de la misma manera para este activo de habilidad que obtienes. De nuevo, vamos a cuanto más volumen, el volumen, mejor se obtiene, Sólo ajustar esta gripe de menor volumen. Cuanto mejor se obtiene, más volumen, mejor se obtiene. Quiero añadir énfasis aquí. Cuanto más afortunado te vuelves. Quiero que esto esté acercándose. Cuanto más cerca estén los fotogramas clave, más rápido será que ocurra el zoom Donde el candado, cuanto más lejos están los fotogramas clave de otro, más lentos son los zoom ins, por lo tanto, el bloqueo Quiero agregar otro efecto de sonido aquí donde estaba acercando el zoom Entonces usemos este sonido para éste. Y por lo tanto, los más afortunados se vuelven, vamos a sembrar esto un poco. Cuanto más afortunado te vuelves, lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad Y la única manera de adquirir esa habilidad es el volumen. Y la cosa es que cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte Cuanto más volumen tengas, mejor obtienes, y por lo tanto más afortunado te vuelves Bien, así que lo último que quiero darte también una propina. También puedes configurar una miniatura o cubrir tu video. Simplemente haga clic en esta casilla aquí mismo en la línea de tiempo principal. Haz clic en él y puedes elegir de qué parte del video donde quieres que esté tu miniatura, o puedes crear la tuya propia y simplemente arrastrarla y soltarla aquí Lo mismo con lo que hago con Canva. Pero la mayor parte del tiempo, es más fácil hacerlo de esta manera si el contenido de tu miniatura ya está aquí. Por ejemplo, éste. Quiero que esta parte sea la miniatura, así que solo elige eso y simplemente haz clic en Editar También puedes agregar otros diseños, pero estoy bien con solo este. Entonces hago clic en completar, y ahí tienes, tienes una miniatura Así que ahora una vez que seas capaz de hacer eso, solo tienes que hacer clic en Exportar, Y luego titulas el video. La guardas en la carpeta donde quieres que se guarde. Selecciona esa carpeta, y depende de ti si o no en qué resolución quieres guardar el video. Ya que el video está a las diez TP, lo guardaré como diez TP. Sólo exportar. Lo único que te separa de lo que quieres es la habilidad. Y la única manera de adquirir esa habilidad es el volumen. Y la cosa es, es cuando tienes suficiente habilidad, tienes más suerte Cuanto más volumen tengas, mejor obtienes y por lo tanto más afortunado te vuelves Entonces eso es todo para el curso avanzado de corte cap. Espero que hayas aprendido mucho de este curso. Y por favor hágame saber sus comentarios sobre lo que estas mejoras o lo que le gusta del curso. Y al mismo tiempo, sí espero con ansias ver sus proyectos. Espero que seas capaz de aplicar los aprendizajes que obtuviste de este curso y espero verte en el próximo curso. Adiós. 7. Cómo cargar tu proyecto: Sólo quiero felicitarte por terminar este curso. Entonces en esta última parte, me gustaría mostrarte cómo eres capaz de subir tus proyectos en skill share para que yo pueda ver lo que has hecho en el proyecto. Entonces ahora que estamos en la última parte del curso, solo tienes que desplazarte hacia abajo. Así que puedes ver aquí en la parte derecha o en el lado derecho de tu pantalla, ahí está mi proyecto y haces clic en Enviar proyecto. Entonces para que envíes tus ediciones de proyecto. Entonces te sugiero encarecidamente que vayas a tu unidad G, y entonces ahí es donde puedes subir tu proyecto. Por ejemplo, este video de aquí mismo es tu proyecto, así que solo tienes que hacer clic y arrastrarlo y soltarlo y solo esperar a que se cargue el video. Y una vez que el video ya está en tu unidad G, vas a estos tres botones de aquí mismo, que dice más acciones, así que solo haz clic en eso. Y vas a Compartir, haz clic en Compartir. Y como puedes ver, el acceso general está restringido, por lo que solo tienes que hacer clic en eso y cambiarlo a cualquiera que tenga el enlace. Entonces, una vez hecho eso, copias el enlace, copias, y luego vuelves a Skill Share, y vas a la descripción del proyecto. Entonces ahí es donde vas a pegar el enlace para que yo pueda ver tu proyecto, y puedas dar título al nombre de tu proyecto, el que más te guste Y luego una vez hecho eso, haces clic en Publicar. Y ahora que puedo ver tu edición aquí. Espero que eso haya sido útil, y espero con ansias ver sus ediciones. Gracias.