Caligrafía moderna: hacer florituras con confianza

1. Introducción de bienvenida: Bienvenido a Flourish Confidently, donde vamos a sumergirnos profundamente en el mundo de la caligrafía florece. ¿ Alguna vez te has frustrado con dónde y cómo agregar florecimientos? ¿ O alguna vez te confundiste por qué tus florecimientos no se ven orgánicos y naturales? Si bien hay estilo personal, intuición, y alguna improvisación que entra en florecer, también hay algunas reglas y formas básicas para ayudar a sentar una base sólida. Esta clase es perfecta para calígrafos que quieran entender y practicar el arte del florecimiento. Ya debes conocer los conceptos básicos como los trazos y los alfabetos minúscula y mayúscula. Estaré saliendo con una clase sobre estos temas también estar al pendiente. Esta clase es mermelada llena de demostraciones y aplicación práctica. Estarás equipado con todo lo que necesitas saber para crear lo más simple de florece a lo más complejo. Al final, conocerás 150 florecimientos diferentes para agregar a tu kit de herramientas de caligrafía. También ganarás la confianza que necesitas para crear florecimientos sin esfuerzo. He proporcionado pautas y hojas de trabajo gratuitas para ayudarte en esta clase las puedes encontrar en la sección de tu proyecto. Mi nombre es Audrey. Soy calígrafo de acuarelas y profesor aquí en cuota de habilidad. Estoy muy emocionado de comenzar en este viaje de florecimiento y confianza junto con ustedes. Te veré en clase. 2. Prerrequisitos y supuestos: Hola ahí. Quiero abordar brevemente algunos prerrequisitos y suposiciones que estoy haciendo sobre ustedes que están tomando esta clase. En primer lugar, estoy asumiendo que ya tienes un conocimiento básico de los ocho trazos básicos y los alfabetos minúscula y mayúscula. Estaré saliendo con una clase sobre estos más tarde. Así que estar al pendiente. Segundo, estoy asumiendo que estás usando un bolígrafo puntiagudo y no cualquier otro tipo de punta metálica. Está bien si estás usando un bolígrafo de pincel, pero sí te recomiendo usar un bolígrafo de pincel con una punta más pequeña, solo porque las hojas de trabajo están diseñadas así. También puedes usar un iPad y la app Procreate e incluso solo un lápiz y papel también está bien. Por último, aunque la caligrafía y las letras a veces se usan indistintamente, técnicamente son dos formas diferentes. Si bien algunos de estos florecimientos se pueden utilizar para tus letras, esta clase es específicamente para caligrafía. Eso significa que todas las letras se van a escribir en una inclinación de 55 grados. El x-altura va a ser de tres 16 de pulgada. Gracias por escuchar. Yo sólo quiero asegurarme de que todos estamos en la misma página. Si tienes alguna pregunta, siéntete libre de dejar una nota en la sección de discusión y te pondré de vuelta. 3. Qué es una floritura: ¿ Qué es exactamente un Flourish? Bueno, se puede entender como embellecimientos, accesorios, decoración. Para mí, me gusta pensar en ello como guinda del pastel. Tu caligrafía por sí sola probablemente se vea hermosa a su propia luz. Al igual que un pastel sabe y se ve bien sin glasear. Pero cuando agregas un florecimiento , mejora el atractivo visual. Es agradable a la vista. De igual manera, cuando le agregas glaseado al pastel, hace que tenga un sabor mucho más dulce. No obstante, también es cierto lo contrario. Si fueras a agregar demasiada glaseado que sobrepone el pastel y lo hace incomestible. Así que ten cuidado con lo floreciente que realmente haces porque demasiado de ello y podría ser realmente difícil leer tu trabajo. Bueno, eso fue un rápido resumen de lo que es un Flourish. Empecemos. 4. Descripción de suministros: Oigan a todos. Hablemos de las herramientas y suministros que necesitarás para esta clase. Al mínimo, necesitarás un lápiz, una goma de borrar y un papel. Puedes descargar mi hoja de guía de parpadeo en la sección Tu Proyecto. A lo largo de esta clase, estaré usando un lápiz y papel y también el iPad y la app Procreate. También puedes usar otras herramientas de caligrafía, como el bolígrafo puntiagudo, bolígrafos de pincel, otro papel de calco, y tu iPad con la aplicación adecuada. Bueno, eso es todo. Agarremos nuestros suministros y empecemos. 5. 7 locaciones donde puedes agregar florituras: Oigan, todos, bienvenidos a este video y les voy a mostrar los siete lugares diferentes que potencialmente podrían agregar florecimientos. Ahora, algunos de estos lugares son bastante comunes y algunos de estos no lo son. Algunas de estas podrían ser sorpresas para ti, y algunas de ellas no. Pero estos son todos los lugares que yo personalmente uso florece. Podría haber más ubicaciones que aún no he explorado. Si hay una ubicación que no he señalado pero que usas, me encantaría saber de ti. Sin más preámbulos, voy a estar usando mi iPad y la app de procreate para empezar a dibujar aquí las siete ubicaciones diferentes. Estoy usando la palabra magnifica como mi ejemplo. ir de izquierda a derecha, el primer lugar que vas a encontrar es el trazo de entrada. No siempre tienes que añadir un florecimiento en el trazo de entrada. Pero puedes si es parte de una letra mayúscula o si solo necesitas llenar algún espacio. Sólo ten cuidado de que tus florecimientos no obstaculicen la legibilidad de la palabra, y los florecimientos no parezcan otra letra. El segundo lugar que veremos es el ápice. El ápice es probablemente un lugar del que tal vez no hayas oído hablar o puede que no te sea tan común. No es frecuente que veas este ápice en letras. Es más probable que lo encuentres en mayúsculas como la M, N, también la A, y posiblemente la V y X e Y, dependiendo de cómo escribas tus mayúsculas y tal vez algunas otras mayúsculas, si las escribes de manera diferente. Básicamente el ápice es el punto más alto a cualquier letra. Incluso podría agregarlo potencialmente a la T, pero de nuevo, sólo ser consciente para que aún se vea como la letra T y no entorpece la legibilidad de la misma. Pero por ejemplo, si siguiera haciendo un florecimiento en este ápice, podría extender esto salir, dar vueltas y hacer algo así. Si eres un calígrafo experimentado, es posible que ya estés haciendo algo como esto. Simplemente no había un nombre adscrito a él, así que solo pensé que seguiría adelante y adjuntaría un nombre. Eso es eso. El siguiente lugar que veremos es el bucle descender. Ahora el bucle descender es uno de los lugares más comunes para agregar un florecimiento. Es realmente divertido porque hay muchas letras que tienen este trazo, y puedes hacer que este bucle sea estrecho o ancho, se puede extender hacia la derecha, se puede acurrucar hacia la izquierda, solo hay tanto que puedes hacer. Además, si tienes múltiples líneas en tu composición, este florecimiento podría potencialmente agregar a una letra en la línea debajo de ella, pasando por adelante. Tenemos el bucle ascendente. Similar al bucle descendente, el ascendente tiene igual cantidad de posibilidades. Puede ser un bucle realmente ancho o un bucle muy estrecho, puede ir a la izquierda, a la derecha. A veces incluso puedes renunciar al bucle y simplemente hacer lo tuyo. De verdad tómate algo de tiempo para experimentar a lo largo de esta clase. El siguiente es un poco oscuro, y lo puedes encontrar al golpe descendente de ciertas letras como H, M, N, y R, y voy a ser súper creativo y solo llamarlo medio de la palabra down-stroke. Soy un maestro de palabras. Pero básicamente lo que esto significa es que puedes extender este golpe hacia abajo debajo de la línea base y luego hacer todo tipo de divertidas florece. Eso exploraremos más adelante. Dos más para ir. Entonces el siguiente es el trazo cruzado. El trazo cruzado que realmente solo verás en la letra t y la T mayúscula y F. No es del todo común, pero la t minúscula es una letra muy común, por lo que lo verás mucho en tu escritura. Es posible que ya estés haciendo florecimientos en la letra T, porque con este trazo cruzado, puedes agregar bucles, puedes agregar espirales, puedes agregar figuras ochos. Aquí hay mucho que puedes hacer, pero solo quería identificar eso como otra ubicación que podrías agregar florecimientos. último pero no menos importante, tenemos el trazo de salida El trazo de salida es otra área realmente común para agregar un florecimiento porque simplemente completa una palabra y se puede hacer mucho. Puedes volver arriba, puedes bajar, puedes ir a la derecha, también puedes conectarte a la línea de abajo o conectarte a la línea de arriba, por lo que ahí hay muchas oportunidades. No puedo esperar a sumergirme en todos estos lugares diferentes contigo y practicar variaciones en florecimientos. Adelante y agarremos nuestros suministros y sumérgete justo en. Te veré en el siguiente video. 6. Reglas de la floritura: Oigan todos, hablemos de reglas. Sé que no es muy divertido cuando tenemos que hablar de reglas pero en caligrafía, hay algunas reglas básicas que siempre estamos teniendo que seguir. Por ejemplo, cuando estás escribiendo caligrafía siempre quieres que los downstroke y los upstrokes tengan una diferencia de grosor. También en caligrafía, normalmente quieres que tus cartas estén en una inclinación en lugar de rectas arriba y abajo. Ahora bien, este grado de inclinación puede variar de persona a persona y a veces depende también de tu preferencia personal. Podría ser en cualquier lugar entre 45-60 grados pero personalmente me gustan los 55 grados. Aparte de esas reglas básicas, florece también tiene su propio conjunto de reglas. Estas reglas están en su lugar porque ayudan a que los florecimientos se vean equilibrados, naturales y visualmente elegantes. Aquí, voy a usar la palabra esperanza como nuestro ejemplo para demostrar algunas de las reglas florecientes que deberíamos estar siguiendo. La primera regla es que sólo dos líneas deben cruzarse alguna vez. Si te cruzas tres o más líneas, empieza a parecer un poco desordenado y los florecimientos ya no se ven tan equilibrados. En este ejemplo de aquí, se puede ver que hay tres líneas que se cruzan en este punto. Hay dos líneas florecidas y el trazo descendiente que se cruza aquí. Intersectar más líneas realmente hace que esta palabra parezca desordenada y desorganizada. Si queremos ver ejemplos de buenos florecimientos, puedes mirar aquí. Hay dos puntos donde sólo dos líneas se cruzan en cualquier momento así como aquí mismo donde también tienes dos líneas. Hay muchas otras localizaciones aquí arriba pero no voy a rodearlas a todas. La segunda regla es tratar de intersectar tus florecimientos a aproximadamente 90 grados. Esta no es una ciencia exacta porque cuando estás en el flujo de crear tus florecimientos, no vas a parar y tratar de medir todos tus ángulos pero es una buena sugerencia. Porque si miras aquí este ejemplo, el florecimiento es difícil de leer. No estoy seguro si es otra carta o si fue un error, por lo que este ángulo es demasiado amplio. Es casi un 180 grados. Eso es lo que no quieres. Lo que sí quieres es un ángulo cercano a 90 grados como en este spot aquí así como este spot y luego todos los demás spots opuestos. Ahora, cuando miramos este ángulo aquí, no son del todo 90 grados. Definitivamente es más, tal vez cien, 10 cientos grados pero como está más cerca de 90 grados entonces es de 180 grados, todavía se ve agradable a la vista, no se ve demasiado distraído. Lo mismo en este lugar. Es un poco más pequeño que 90 grados pero de nuevo, aún está más cerca de 90 que cualquier otra cosa. La tercera regla es que nunca se quiere intersectar dos downstroke o dos líneas gruesas como en este spot de aquí. De nuevo, solo hace que tus florecimientos se vean un poco desordenados y esto es solo una regla general en caligrafía también, nunca quieres intersectar dos downstroke. Si no tuviera este golpe pesado aquí y solo lo mantuviera delgado, eso hubiera estado bien. Ahora bien, me gusta mantener mis florecimientos bastante delgadas así que normalmente no me encuentro con este problema pero por si acaso te gusta hacer esas florece solo así, nunca se quiere cruzar dos líneas gruesas al mismo tiempo. De verdad hay que tener cuidado de que solo te estés cruzando delgado y grueso. Obviamente, hay muchos buenos ejemplos de intersecciones florecientes donde tienes líneas delgadas y delgadas como en ese spot de ahí y todos estos spots aquí así como este spot y ese spot. Esos están todos bien. Esta última regla realmente depende de tu estilo personal. Si tu estilo de caligrafía tiene más óvalos, entonces tus florecimientos también deberían tener óvalos. Si tu estilo de caligrafía es más redondo y circular, entonces tus florecimientos también seguirán el ejemplo. Puedes probar esto con tu propia caligrafía. Trata de crear unos óvalos alrededor de tus letras, algunos óvalos generales. No tienen que ser exactos pero te darás cuenta de que, oye, todos se inclinan de la misma manera lo cual es bueno, que es otra regla y todos tienen la misma forma general. Estas son mis cartas, por lo tanto mis florecimientos también deberían tener la misma forma general. Tienes un óvalo aquí, otro por aquí, otro por aquí. Ahora bien, este es un poco una anomalía. Éste debería verse así, pero tengo todo este espacio extra y así si revisara esta palabra y los florecimientos, debería traer este florecimiento un poco más estrecho para que no salga tan redondeado así. Un ejemplo de un mal florecimiento ovalado estaría aquí porque esto es demasiado circular. Mira eso, es casi un círculo. Esto es lo que no quiero en mi particular estilo de caligrafía florece. Yo quiero que la mía sea bonita y redondeada. Esas son algunas de las reglas que deberíamos estar siguiendo cuando estamos haciendo florecimientos. A veces puedes doblar las reglas y a veces incluso puedes romperlas pero en su mayor parte deberíamos estar siguiendo estas reglas porque nuestra prioridad número uno es usar estos florecimientos para realzar nuestra escritura y no distraer de ella o para que sea aún más difícil de leer. Sé reflexivo y estratégico sobre dónde y cómo añades tus florecimientos y no te preocupes, esto vendrá con el tiempo y la práctica. No está destinado a ser algo que se aprende y logre y perfecto de la noche a la mañana. Conforme sigas practicando, desarrollarás una intuición y empezarás a desarrollar tu propio estilo de florecimientos y a partir de ahí, ya habrás practicado estas reglas y las pondrás en acción para que no lo hagas incluso tienen que pensar más en ello. Ahora que tenemos estas reglas abajo, practiquemos escribir algunos florecimientos. Te veré en el siguiente video. 7. Ejercicios: Bienvenido a este video, donde vamos a practicar simulacros. Estos simulacros son realmente importantes a la hora de practicar florecimientos, porque estos van a ser los bloques de construcción para tus florecimientos. Si no sabes qué escribir o practicar, siempre puedes volver a estos simulacros porque siempre puedes construir sobre esa memoria muscular. El primer simulacro que vamos a hacer, son C-Curves. Agarra y pon tu lápiz, y dibuja una curva C en sentido contrario a las agujas del reloj, solo ligeramente curvada. Ahora puedes crear tu curva C desde arriba yendo hacia abajo, pero también puedes empezar desde abajo e ir hacia arriba. Rellenaremos estas líneas más adelante. La siguiente curva C va a ser en sentido contrario a las agujas del reloj. Al igual que, de nuevo, puedes empezar por arriba y luego bajar. También podemos empezar por abajo y subir. Practicemos estas C-curvas. Adelante y rellena la línea. La siguiente curva C que veremos, va a ser horizontal. Se puede empezar desde la izquierda, e ir a la derecha. También podemos ir de la derecha, a la izquierda. Hagamos también la contraparte inferior. El motivo por el que estamos practicando todo tipo de curvas C direccionales diferentes, es porque cuando se crean florecimientos, no siempre se sabe exactamente cómo se va a ver. Podrían tener algunas curvas que van de derecha a izquierda y luego de izquierda a derecha, y luego de arriba y abajo, abajo a arriba. Tienes que construir tus músculos para que puedas estar preparado para crear un florecimiento que apunte en cualquier dirección extraña. Ahora empecemos a poner algunas de estas curvas C juntas. Cuando añadas dos de las mismas curvas C, por ejemplo, dos de éstas, o dos de éstas, vas a crear una formación de vieira. Nuevamente, vaya de abajo hacia arriba. También podemos ir en el otro ángulo. Además vertical, también podemos añadir dos de las mismas curvas C horizontales también. Practicemos estas C-curvas. Sigamos agregando nuestras curvas C para crear más formas. A continuación, crearemos el óvalo. El óvalo ocurre cuando se combinan dos curvas C opuestas. Si piensas en el óvalo así, es esencialmente una curva C más la otra curva C. Adelante y practica el óvalo, y empieza desde diferentes puntos de inicio.Por ejemplo, este me puse en marcha en la parte superior. A lo mejor este voy a empezar aquí en el medio. A lo mejor este voy a empezar desde abajo y éste voy a empezar desde la derecha. Saber dibujar estos óvalos va a ser realmente importante, porque en la caligrafía, al menos en mi estilo, todas mis letras se basan en esta forma ovalada general. Mis florecimientos también deben seguir esa misma forma, que es una de las reglas. Si tu estilo de caligrafía es un poco diferente, entonces puedes dibujar tu óvalo un poco diferente también. A lo mejor es un poco más redondo, tal vez sea más estrecho.Sea cual sea tu estilo, solo asegúrate de que estas formas ovaladas también coincidan con eso. Pero si estás siguiendo mi estilo, entonces este óvalo de talla va a funcionar bien. Adelante y escribamos en estos óvalos. Aparte de estos óvalos verticales, también podemos crear óvalos horizontales. Adelante y llénalos también. Ahora practiquemos algunos bucles. Ya que acabamos de practicar los óvalos, los bucles son básicamente muchos óvalos conectados. Si quieres hacer los primero en el sentido de las agujas del reloj, puedes empezar aquí en la parte inferior. , para luego casi crear un óvalo, pero no lo cierres todavía. En su lugar, recorra y luego crea otro óvalo idéntico así. Quieres tratar de mantener tus formas ovaladas lo más consistentes posible. Trata de ver hasta dónde puedes llegar, antes de que te canses. Eso es bastante bueno. Ahora también puedes hacer de la manera contraria, puedes empezar desde arriba. Ahora, ninguno de tus florecimientos se verá realmente como estos bucles. Pero de nuevo, es solo una buena práctica conseguir que tus dedos y muñecas y tu brazo se relajen para que estos movimientos empiecen a llegar de forma natural a ti. Hemos hecho un par de óvalos y bucles alineados verticales, y ahora vamos a hacer algunos horizontales. Para mí, estos son satisfactorios sólo para practicar. No son perfectos cada vez. Pero con más y más práctica, llegarás ahí. Simplemente lo tomaremos con calma, lo tomaremos despacio. No hay necesidad de apresurarse. Una vez que hayas hecho una serie de estos bucles, vamos a pasar a nuestra siguiente curva. La siguiente curva que vamos a ver es la curva S. Ahora la curva S es básicamente lo que estás pensando. Pero la curva S también es complicada. En realidad son dos curvas C armadas. Es una curva C orientada hacia un lado, más otra curva C orientada hacia el otro lado. Acaban de arreglarse de alguna manera para que parezca la letra S, aunque es una S. al revés También podemos ir al revés. Puedes hacer primero el lado abierto orientado a la derecha, y luego hacer la otra curva C también. De nuevo, también podemos ir de abajo hacia arriba. También podemos hacer las horizontales. Adelante y practiquemos estas S-curvas. Después de que hayas hecho una serie de esos, vamos a hacer nuestros últimos simulacros, que es la Figura 8. Ahora la Figura 8 se ve así. puede pensar en ello como una combinación de dos S-curvas. Esto más esto. O también puedes pensar en ello como cuatro curvas C. Uno, dos, más tres y cuatro. Pero de cualquier manera, cuando combinas estos en una forma más perfecta, obtienes la Figura 8. Estamos practicando nuestra memoria muscular, para que no tengan que ser perfectos. Pero intenta crear estas Figuras 8s comenzando en diferentes puntos. También puedes practicar estos de manera vertical. Ahora practiquemos algunos de la Figura 8s que siguen y siguen en una formación de cinta. Vas a empezar tu Figura 8, como normal, pero esta vez, extenderte un poco por debajo para que no vayas a cerrar aquí la Figura 8. En cambio, vas a dar vueltas. Pero esta vez, ve por debajo de ese otro bucle que acabas de dibujar, y luego crea otro. El objetivo es tratar de que estos sean lo más parejos posible. Pero está bien si no es perfecto. Ahora también puedes tener estas Figuras 8s que no se cruzan también. Si no quieres que se intersecen, solo podrías tener el loop stop justo ahí, y luego bajar, y luego crear el segundo bucle ahí, o el tercer bucle. Se puede practicar a partir de derecha a izquierda. También puedes practicar de izquierda a derecha. Simplemente me quedé sin espacio en mi papel, así que me voy a parar ahí, pero quiero que sigas adelante y sigas practicando estos simulacros hasta que tu mano, tu brazo, tus dedos, y eventualmente tu cerebro simplemente bloquee estos en tus músculos, para que puedas recordarlos la próxima vez que tengas que crear este tipo de florecimientos. Así que adelante y practica. Acuérdate de respirar, y tómalo despacio. Te veré en el siguiente video. 8. Floritura de pincelada de salida: Hey todos, comenzando con este video, vamos a ver cada una de esas siete ubicaciones señaladas en el video anterior, luego ver 25 variaciones de un florecimiento que potencialmente podrías agregar. Ahora bien, estos no son 25, los únicos florecimientos que podrías agregar alguna vez, pero estos están diseñados para mostrarte cómo puedes construir sobre los taladros que practicamos, y para que puedas crear florecimientos aún más complejos e intrincados. Vamos a empezar de forma sencilla y complicarnos más agregando más de los taladros como las curvas C, las curvas S, los óvalos, etc. Al final de estos videos, tendrás la oportunidad de crear tus propios florecimientos también. Estas 25 formas son solo formas en las que puedes saltar comenzar tus florecientes ideas, pero luego a partir de ahí realmente puedes volverte loco y realmente agregar mucho más que quieras. Adelante y empecemos y miremos el primer área. Primero vamos a ver florecimientos en el trazo de salida. Vamos a mirar 25 maneras diferentes. Ahora, la forma básica del trazo de salida es el trazo de subtono básicamente, y se ve así, aunque el trazo de abajo es un poco más grueso, así. Todos los florecimientos que vamos a ver empiezan con esta forma básica. El primero que veremos es este trazo, pero luego vamos a subir y luego curvar hacia abajo. Ahora, a partir de aquí, puedes subir y luego crear bucles. Eso es lo que vamos a hacer. En este segundo, vuelve a crear ese trazo hacia abajo, sube, pero luego crea una espiral como esa. Ahora, hasta el momento, ninguna de nuestras líneas se cruza. Pero las líneas de intersección nos ayuda a crear esas, recuerda esos bucles interminables que estábamos creando, así que puedes empezar a intersecarte ahora. Eso creará más oportunidades para florecimientos. Volveremos a hacer nuestro golpe hacia abajo, vamos a subir, pero esta vez crear un bucle. Nuevamente, recuerda que queremos que estas líneas intersecantes estén a 90 grados. No tienen que estar perfectamente 90 grados, pero tan cerca de 90 como puedas conseguirlos. Para nuestra cuarta variación, tomemos ese bucle que se intersecta, y luego esta línea de salida, vamos a intersectar eso de nuevo en este bucle. Bajen, suban, bucles, y luego se cruzan, no tan mal. Para la quinta, vamos a crear una línea de intersección similar, pero en lugar de bucear así, vamos a crear un óvalo más ancho, luego cruzarnos justo por aquí. Entonces también puedes retroceder. Si quieres ver los primeros cinco florece en acción, escribiré la palabra, hola, un par de veces, para que veas cómo se ven cuando se juntan en una palabra. Ahora bien, recuerden que nuestros florecimientos nunca deben quitarse de poder leer nuestra palabra, así que la única peligrosa que puedo ver aquí es quizás la tercera. Porque si escribieras este florecimiento con un trazo más grueso hacia abajo, entonces esto podría parecerse a la palabra, la suya. No quieres que eso suceda. Asegúrate de que todos tus florecimientos sean realmente bonitos y delgados. Sigamos con los próximos cinco florecimientos. Para el número 6, vamos a seguir variando un sumar al quinto. Vamos a hacer el mismo exacto, pero luego aquí mismo donde termina este florecimiento, vamos a añadir un punto y luego salir esta manera, así. Del mismo modo, el séptimo, podrías hacer lo mismo, pero en lugar de un punto puedes agregar un bucle diminuto, y luego bucear aquí, y luego salir de la cola. Déjenme hacer esto un poco más oscuro para que ustedes puedan ver. Para los números 8, 9 y 10, vamos a seguir teniendo el mismo movimiento, pero en lugar de subir tan alto así, vamos a mantenerlo agradable y más bajo. Para el número 8, cuando baje con el trazo hacia abajo, pero luego en lugar de subir casi al mismo lugar, nos vamos a quedar bajos, y luego curvar así. Estamos casi creando el infinito o florecer la figura 8. A partir de aquí, vamos a tomar esa cola y luego la recorreremos, y luego cruzaremos en este primer bucle aquí. Entonces para el último, vamos a hacerlo, en lugar de cruzarlo aquí atrás, vamos a volver al número 8, y luego crear un conjunto de óvalos por aquí. Entonces recuerda tratar de cruzarse en ángulos de 90 grados. Vamos a ver cómo se ven estos con la palabra, hola. Nuevamente, el número 7 es similar, pero en lugar del punto aquí, vamos a tener un pequeño bucle. Ahora, para esto vamos a retroceder. Cuando volvemos atrás, hay que tener cuidado porque podría estar cruzando algunas de estas letras anteriores. Tan solo ten presente cómo lo haces, incluso puedes bajar un poco si quieres. Ese se ve realmente feo, así que déjame intentarlo de nuevo. En realidad, voy a extender mi golpe hacia abajo un poco más allá, así. Eso se ve mejor. Número 9, ésta es la que nos remontamos y nos cruzamos. Entonces el número 10, dibujaré por aquí así que tengo suficiente espacio. Ahora, hemos hecho hasta ahora el mismo movimiento. Bajamos con la forma básica y luego nos movemos hacia arriba. Esta vez vamos a tomar este trazo de salida aquí, este golpe ascendente, para luego extenderlo mucho por encima de este trazo hacia abajo. A lo que quiero decir con eso es, vamos a bajar, y luego subir todo el camino así. Ahora bien, esta es una de mis formas favoritas de terminar una carta, especialmente en el trazo de salida. Es simplemente realmente fácil, pero esa curva extra, simplemente crea esta bonita redondez a ella. Ese es muy básico. Ahora, la próxima pareja se va a construir a partir de esta forma. Para éste vamos a curvar justo hacia adentro así. Entonces para el número 13, vamos a tomar este bucle y luego cruzarnos. Número 14, vamos a tomar esta línea de intersección, y luego la cruzaremos una vez más mientras la volvemos atrás. Entonces, por último, haremos otra intersección ya que creamos allí una espiral más pequeña, así. Como dije, sólo esa altura extra lo hace realmente bonito y bonito. De nuevo, esta es otra en la que hay que tener cuidado porque si haces que este golpe de abajo sea más grueso, o cualquier más estrecho, o simplemente haces algo más, podría parecer una letra diferente. Sé siempre consciente de eso. Eso se ve bastante bien. Para el Número 16, quiero volver a la forma general que hicimos para los primeros diez porque hay una que podemos hacer complicada. Yo sólo quería mostrarte cómo podría parecer eso. Si fueras a extender este primero, pero en lugar de subir, pero de nuevo, yendo a la derecha, podrías hacer algo como esto, donde subes así. Entonces a partir de aquí lo que hicimos antes en el Número 8, retrocedimos como la Figura 8 y luego cruzamos este golpe hacia abajo. Pero, en lugar de cruzar, vamos a crear un bucle, pero luego crear otro bucle casi como un pretzel así. Entonces haz un bucle hacia arriba y luego haz un infinito como este. Nuevamente, esto es un poco más complejo e intrincado. Esto es genial si realmente necesitas llenar espacio a la derecha de tu palabra. Eso no es absolutamente necesario, pero sólo quería mostrarles si podían tomar algunos de estos otros que hemos hecho, pero luego seguir construyendo sobre ello. De todos modos, así que eso está hecho. Pasemos a una nueva forma. Para los siguientes varios, vamos a tomar esta forma en 11 que vimos, pero en lugar de solo subir, vamos a curvar un poco hacia la izquierda. Eso es lo que vamos a hacer para el número 17. Bajen, suban, y se curvan un poco a la izquierda. Ahora desde aquí hacemos un bucle y hacemos como una curva S, y luego desde aquí puedes hacer otra curva S casi como si fueras a crear la Figura 8. Por último, se puede tomar esto y luego se cruzan de nuevo, y luego se cruzan aquí. Está bien vamos a ver cómo se ven estos con la palabra hola. Echemos un vistazo a los próximos cinco. Simplemente vamos a continuar con nuestras variaciones sobre este Número 17 por aquí. Construyamos sobre eso y hagamos uno en el que simplemente nos rodeemos como un pretzel. Podemos hacer otro donde haces un bucle y luego haces otro bucle por ahí. Ahora para este, intentemos sumar un conjunto de óvalos que se cruzan. Si tienes el primer conjunto de óvalos como este que hemos hecho antes, pero después tienes otro que baje así, casi como un óvalo vertical y luego se cruzan ahí. Simplemente tomando nuestro conjunto de óvalos y creando unos horizontales y luego creando uno vertical. Cuando los cruzas así, simplemente crea un buen equilibrio para ello. Pasemos a otra forma puede ser. Tomemos nuestra forma de trazo hacia abajo o forma de subtono, y esta vez en lugar de subir o hacia la derecha, bajemos. A partir de aquí, crea un bucle que baje así, y ahora vamos a crear un bucle que se cruza hacia atrás. Vamos a ver cómo se ven estos en acción. En este punto hemos llegado a los 25 y podríamos detenernos ahí, pero siento que hay mucho potencial para esta forma. A ver si podemos hacer sólo un puñado más. Veamos qué más podemos hacer. Puedo tomar este punto de salida y luego seguir intersecando esta forma básica original aquí. Probemos eso. ¿ Y si hiciéramos este bucle básico, pero bajo este primer bucle? Así, y luego seguir agregando otros bucles, y solo ver qué más puedes hacer. Te puedes complicar realmente con estas cosas, pero como puedes ver, solo puedes usar todos esos óvalos. Acuérdate de usar las líneas verticales y las horizontales e intenta cruzarte a 90 grados, casi lo más cerca que puedas, y solo ve a dónde te lleva eso. Veamos estos también en acción. Ahí lo tienes, trabajamos en 30 variaciones diferentes del trazo de salida florecen. Creamos un par de formas básicas en los números 1,11, y 17 y 24 y luego a partir de ahí agregamos óvalos y Figura 8s y líneas que se cruzan para crear nuestros florecimientos. Ahora tómate un momento para crear tal vez cinco o seis propios. También puedes crear tu propia forma básica, o puedes usar las que te he proporcionado. Estas hojas de trabajo se pueden encontrar en las descargas de clase. Ponte a practicar, y te veré en el siguiente video. 9. Floritura de pincelada de entrada: Oigan a todos, bienvenidos a este video. Vamos a ver los florecimientos que puedes agregar al trazo de entrada. Ahora, como ya he mencionado antes, aquí puedes agregar florecimientos, pero hay que tener mucho cuidado con cómo las creas porque fácilmente pueden terminar pareciendo otra letra. Para evitar eso, solo asegúrate de que estás guardando todos tus florecimientos usando sólo líneas delgadas, y realmente teniendo cuidado con esas líneas que se cruzan que están lo más cerca de 90 grados como puedes conseguirlas. No sientas que tengas que ir realmente salvaje, y añadir toneladas de flores. Puedes mantenerlo sencillo, y aún así crear un bonito y elegante florecimiento. Sin más preámbulos, sigamos adelante, y empecemos. Al trazo de entrada, básicamente se ve así, es un golpe ascendente que sube así. Vamos a usar esto, y creo variaciones a partir de eso. El primero que vamos a crear es uno que va así. Ahora hay un par de maneras diferentes en las que puedes escribir esto. Puedes empezar con la curva aquí luego subir, o si tu mano está bastante estable y puedes empezar desde arriba entonces bajar solo asegúrate de que, no pones ninguna presión ya que te estás moviendo hacia abajo. Ahora para mí, si tuviera que usar esto en una palabra, probablemente escribiría la palabra entera primero después añadiría esto. En ese caso, en realidad podría estar moviéndome de arriba hacia abajo. Pero esa es solo mi preferencia personal, si quieres hacerlo de una manera diferente, eso está totalmente bien. Sigamos tomando esto, y creamos más variaciones. Para la segunda, quiero tomar esta curva luego se cruzó abajo. Voy a bajar luego se cruzan. Entonces tal como lo hemos hecho antes, puedes tomar este punto final aquí luego volver atrás e intersectar. Ahora para esta siguiente vamos a seguir intersecando, tomar este punto final, tomar este punto final, y movernos a la derecha luego curva hacia abajo de nuevo. Entonces la quinta se verá muy similar al Número 4, pero en lugar de bajar tan lejos, vamos a hacer que esta curva sea un poco más estrecha y luego nos cruzaremos por aquí. Vayamos a ver estos en acción. Para ver estos en acción, simplemente voy a usar la letra a. primero voy a escribir mi carta un off a lado que tengo espacio aquí arriba en el frente para hacer mi florecimiento. El primero. Como dije, siempre escribo mi carta primero luego hago el florecimiento. Voy a bajar, y luego sólo hacer una curva simple como esa. Ese es nuestro primero. Echemos un vistazo al Número 2. Yo vengo abajo luego hago un [inaudible]. Como puedes ver en todos estos florecimientos, quieres asegurarte de que sean bonitos y delgados, dijo que no compiten con la letra real aquí. Sigamos con algunos florecimientos más. Hagamos tal vez uno más que varíe del número cinco. Para Números 6, hagamos estos óvalos que hemos estado haciendo, y luego crucemos como hemos estado. Pero en lugar de curvar hacia abajo como lo hicimos para los números 4, y cinco, vamos a extender eso a la derecha, y hacer otro bucle. Seguro que hay más posibilidades que podríamos usar con esta forma básica, pero probemos una diferente. Para éste, vamos a hacer nuestro trazo de entrada, pero luego ponerlo en alto y bonito. Entonces esto debido sólo a bucle, podemos empezar realmente básico, pero creo que ustedes chicos ya han pasado eso ahora. Para este, tomemos esa cola entonces sólo sigamos extendiéndola. ¿ Y si tomamos esta cola, pero en lugar de extenderla hacia afuera, qué hemos hecho otro bucle tipo de arriba. Entonces también podemos bajarlo para cruzarlo. Para el número 10, hagamos este bucle, pero en lugar de un bucle vertical como este, intentemos un bucle horizontal. Algo así, en realidad no quiero intersectar una primera. Hagamos uno que no se cruza primero. Simplemente así. Veamos estos en acción. Sigamos con esta variación que hicimos para el número diez. Simplemente sigue agregando bucles y en curvas. Esta vez, sigamos adelante y entrecruzemos eso. También puedes hacer que este bucle sea un poco más grande luego bucle en el sentido de las agujas del reloj, así. También puede cruzarse y luego extenderse. En cualquier momento que se cruzan dos veces, se puede crear esta parte media en ese punto o el pequeño bucle que hicimos para el trazo de salida. A lo que quiero decir con eso es, tienes tu óvalo y luego como te estás cruzando, primero te cruzas, luego haces el punto, luego sales. Hagamos uno diferente donde surjas, pero luego solo hagamos un simple bucle como ese. Probemos una forma básica diferente. Para este, vamos a crear casi como una letra L. Cuando baje y hago un pequeño bucle y luego me extiendo abajo. Por qué esto es realmente importante es porque, ya que esto es un trazo de entrada, no quieres estar cruzando aquí en medio porque entonces podrías estar interfiriendo con cualquier otra letra que esté en el mismo avión. Si vas abajo, entonces ojalá no te encuentres con otras letras. Aquí, sigamos haciendo variaciones de esto. Vuelves a bajar y luego vuelves casi como una figura 8 y bajas y haces un lazo un poco más grande, y luego esta vez solo haces óvalos. Esta vez se puede seguir haciendo eso pero luego se cruzan, no aquí en este óvalo o este bucle, sino extender esta línea alrededor y luego se cruzan aquí así. Ahora bien, esto podría interferir con cualquier carta que tengas pasando aquí. Está bien si eso sucede, no es tan grande de un trato. Para el número 20, me doy cuenta de que aún podríamos hacer otra variación del número 11. Tomemos ese que hicimos, y luego podremos volver a cruzarnos así. Echemos un vistazo a estos cinco en acción. Para nuestros últimos cinco, vamos a crear una forma básica más. Esta vez vamos a tomar nuestro trazo de entrada y luego bucearlo las agujas del reloj así, uno más grande. Sube a la misma altura que donde habrías iniciado tu trazo de entrada. Entonces para el siguiente, vamos a retroceder y cruzarnos, pero esta vez nos mantendremos en el mismo plano horizontal. Esta vez puedes hacer ese mismo bucle, pero luego volver a subir, y luego crear allí una curva S. Puedes llevar ese un poco más allá, subir, y luego volver a bajar el bucle. Entonces, por último, puedes hacer ese bucle y luego llegas todo el camino hacia abajo e intersectas por ahí abajo. Aquí puedes ver claramente la progresión de agregar una curva aquí, agregando un bucle allí para crear cada vez más intrincados florece. Ahí lo tienes. Esos son 25 florecimientos y variaciones en el trazo de entrada. Creamos algunas formas básicas, como en los números 1, 7, 10, 16 y 21, y a partir de ahí agregamos curvas S y curvas C y bucles y óvalos para crear florecimientos cada vez más intrincados. Recuerda que al trazo de entrada, debes tener cuidado para que tus flores no se vean como otras letras, y aunque lo hagan, está bien siempre y cuando no uses downstroke gruesos, porque entonces definitivamente se parecerá otras letras. Recuerda mantener tus florecimientos más bajos que la línea de base para que no interfiera con otras letras, o puedes balancearlo arriba arriba por encima de la cintura y crear florecimientos ahí. En este momento, utiliza la hoja de trabajo para crear tus propios florecimientos. Recuerda que realmente no hay respuestas equivocadas siempre y cuando sigas las reglas básicas. Si utilizas los taladros y las formas básicas, crearás algunos florecimientos realmente impresionantes. No puedo esperar a ver qué haces. Adelante y practica, y nos vemos en el siguiente video. 10. Bucle ascendente: Oigan, todo el mundo. En este video, vamos a ver 25 variaciones de florecimientos que podemos hacer en el trazo ascendente. Está bien. Para empezar, el trazo ascendente básicamente se ve así. A partir de aquí, haremos muchas variaciones que van a la izquierda, van a la derecha y van arriba. Como siempre, empezaremos bastante básico. Seguiremos adelante y dibujaremos nuestro trazo ascendente, y esta vez, tomaremos esta línea aquí y luego solo curviremos hacia arriba, en el sentido de las agujas del reloj. A continuación, tomaremos esa cola, y eso se cruzan justo aquí. Vamos a cruzar o cruzar este bucle aquí, otra vez. En cualquier momento cruzamos dos líneas, recuerda que podemos usar ese punto. Puedes hacer que tu bucle sea un poco más ancho. Ven, intersecta, sumerge en un punto, y luego vuelve a salir. Esta vez, vamos a añadir un pequeño lazo al final de esa cola. Para el número cinco, mantendremos este bucle en la cola, pero cambiaremos este punto a un bucle pequeño. Veamos estos en acción. ¿ Recuerdas cómo usamos la palabra “hola” como nuestro ejemplo para mostrar florece el trazo de salida? Bueno, volveremos a usar esa palabra, porque la letra H tiene un trazo ascendente. Dibujaremos nuestro H y el yo me gusta lo normal, y para la primera variación, sólo vamos a extender esto, así. Sigamos trabajando en nuestras variaciones. Para el número seis, voy a hacer mi bucle un poco más amplio porque quiero cruzarme como hemos sido. Pero luego se cruzan de nuevo así, creando una bonita espiral. Para el número siete, voy a hacer lo mismo que el número seis, pero luego desde el extremo de esta cola, voy a hacer un punto y luego sacar adelante. Esto es lo mismo que el número seis, entonces me detengo aquí, apunte, y luego me dirijo. número ocho se va a ver como el número siete, pero luego sube y luego se cruza. Para el número nueve, vamos a volver a marcar solo un poquito, y vamos a hacer sólo un bucle justo afuera. Para el número 10, haremos una serie de óvalos que se cruzan así. Veamos estos en acción. Para el número 11, tomemos lo que tenemos en el número 10, y luego en este extremo, hagamos un punto, y luego cruzemos todo a través de un bucle central. Haz un punto aquí, y hago mis óvalos un poco más grandes. Apunta ahí y luego conduce ahí. Para el número 12, vamos a extender esa cola. Número 13, hagamos algo parecido, pero lo que hicimos en el número 10, sólo vamos a extender eso y sólo vamos directo, en lugar de hacer un punto. Para el número 14, al igual que hicimos los puntos en los números 11 y 12, hagamos ese mismo punto en esta zona. Para el número 15, volvamos al número 13 y solo extenderemos eso hacia abajo. Vayamos a ver estos en la palabra “hola”. Antes de pasar a una nueva forma básica, solo tomemos el número 15 y solo sigamos extendiendo esa cola a través de esta bajada aquí. Para el número 17, probemos una forma básica diferente. Si volvemos al número uno, súper básico. En el número dos, empezamos a acurrucarnos a través del bucle. Hagamos eso y hagamos de esa nuestra forma básica. Algo tan sencillo como eso. Entonces agreguemos un poco de cola al final ahí, y luego en lugar de una cola, podemos volver al número 17 y luego acurrucarla de nuevo en el bucle aquí. Número 20, tomemos el número 19, hagamos un punto aquí, y luego vengan y luego se cruzan en este óvalo aquí. Haz un punto ahí, luego vuelve y se cruza. Espero que estés listo para hacer los últimos cinco. Hagamos otra forma básica. Tenemos nuestro bucle ascendente, y vamos a hacer algo similar que hicimos en el número 17. Pero entonces, bucle todo el camino de vuelta en un cruce aquí. Ahora, tomemos esta cola y luego seguiremos cruzando por el bucle. Después toma esta cola, sigue cruzando, y luego vuelve a este óvalo aquí. Vamos a hacer cosas un poco más complicadas. Recuerda, en cualquier momento que entrecruzemos dos áreas con la misma línea, podemos crear ese punto. Si haces esto y vienes, detente en medio de ese bucle, pero luego haz un punto. Sube solo un poquito y luego sube así. Para el número 25, vamos a hacer algo similar al 23, pero luego tomar esa cola y luego cruzarnos de nuevo en este bucle aquí. Muchas intersecciones en esa, así que hay que tener mucho cuidado de no serlo. No es del todo tan redondeado como me gustaría, pero se ve bien. Vayamos a ver estos en acción. Gran trabajo en practicar todos estos 25 florece en el trazo ascendente. Como dije, este es uno de mis lugares favoritos para agregar un florecimiento porque hay tantas letras que tienen un ascendente. Simplemente es muy divertido trabajar con todos estos diferentes lados, óvalos, y bucles y florece. Recuerda empezar con formas básicas, como las de los números 1, 9, 17 y 21. Me encantaría que crearas tus propias formas básicas también. Con el bucle ascendente, es realmente importante que tus florecimientos no le quiten la atención al bucle original. Ten cuidado de mantener todos tus florecimientos bonitos y delgados, y mantén tus intersecciones a 90 grados. Con el bucle ascendente, es muy divertido ir de ida y vuelta entre la izquierda y la derecha, y luego de derecha a izquierda. Diviértete experimentando con curvas S y fluyendo entre las dos áreas. Ahora es el momento de que practiques y crees tus propios florecimientos. Asegúrate de descargar las hojas de trabajo. Recuerda incluir estos en tu proyecto, y no puedo esperar a ver qué crees. Te veré en el siguiente video. 11. Bucle descendente: Oigan a todos. En este video, vamos a ver 25 variaciones de florece en el trazo descendiente. Como ya he mencionado, el trazo descendiente es un lugar realmente común para agregar un florecimiento. Puedes usar bucles anchos, bucles más estrechos, y al igual que el ascendente, puedes ir entre izquierda y derecha, y usar las S-curvas para viajar. Bueno, no puedo esperar para empezar a hacer esto contigo. Empecemos. Ahora, el trazo descendiente básico o el bucle descender se ve así. por lo que esa va a ser nuestra forma básica con la que empezamos. Como siempre, nuestra primera variación va a ser realmente básica. Haremos este trazo descendiente, y luego solo extenderemos esa cola así como así. Para la siguiente, sólo tomaremos esa cola y luego la bajaremos aún más. Incluso podrías ir por debajo del trazo descendiente si quisieras. Para el número 3, en lugar de ir abajo, vamos a intersectar el bucle. Para que tu bucle sea un poco más ancho si quieres, para que esa intersección suceda. Por ahora, debes saber si ya has cruzado una línea y estás a punto de cruzar otra, puedes crear un punto. Voy a crear un punto ahí y luego llevar de vuelta hacia fuera. Para el número 5, voy a hacer ese mismo golpe pero luego traerlo de vuelta. Veamos estos en acción. Voy a usar la palabra go, como mi palabra de ejemplo. Entonces aquí está la primera variación. Ahora, a veces cuando haces estos florecimientos, no se va a conectar bien con la siguiente letra, y eso está totalmente bien. Todavía puedes agregar un poco de trazo de entrada para el o si quieres. Intentemos crear otra forma básica. En los números uno a cinco, teníamos un lazo vertical estrecho. Para el número 6, quiero crear un bucle horizontal. Entonces cuando baje, me voy a balancear y a la izquierda y luego venir así. Para 7, toma eso y vuelve a intersectarlo. Para el número 8, voy a hacer lo mismo, pero esta vez voy a señalar y sacar adelante. Para el número 9, en lugar de un punto, cambia eso a un pequeño bucle. Ahora, todavía hay mucho más que podrías hacer con esto, así que me encantaría ver lo que creas. Sigamos adelante. Para el número 10, haremos otra forma básica. Entonces bajaremos y solo crearemos un pequeño bucle que continúe más abajo. Veamos estos en acción. Para los próximos varios florecimientos, vamos a trabajar fuera de la forma básica que creamos en el número 10. Para el número 11, hagámoslo ese bucle y el cruzarlo de nuevo. Para el número 12, creemos un punto y luego salgamos. Para el número 13, en lugar de ese punto, solo haz que sea una línea recta. Para el número 14, en lugar de que el punto esté dentro de este bucle, cree aquí el punto. Para el número 15, sólo sigamos con esta cola alrededor de un cruce aquí atrás. Vayamos a ver estos en la palabra ir. Para el número 16, probemos otra forma básica. Se va a ver similar al número 10, pero en lugar de hacer el bucle, y luego llevarlo más abajo, salga en el mismo plano donde terminaste ese bucle descendente. Por lo que se ve un poco diferente al número 10. Ahora hagamos variaciones a partir de eso. Para que puedas bajar al bucle, y el cruce. Acuérdate de mantener ese plano horizontal. Ahora puedes hacer este punto dentro de este bucle 2, acabo de hacerlo afuera. Entonces de nuevo, más oportunidades aquí para crear florece. Pero pasemos a otra forma básica, que es una de mis favoritas, porque te vas a mover de derecha a izquierda. Entonces vas a usar la misma forma básica que hiciste en el número 1. Vas a crear un bucle estrecho, ve a la derecha, pero luego vas a usar una curva S, y luego acurrucarse de nuevo frente a ese bucle. Entonces intentemos eso es para el número 20. Entonces, cuando bajes, haz un lazo estrecho como ese, gira alrededor y luego curva S hacia adelante. Adelante y veamos esto en la palabra ir. Para los últimos cinco, vamos a construir a partir de la forma básica que creamos en el número 20. Entonces haz esa forma básica donde haces esa estrecha, recorre y hagamos otro bucle que vaya hacia arriba así. Número 22, sólo traigamos esa cola y luego cruzaremos de nuevo en ese bucle. Para 23, en este punto final, crea un punto, y luego lleva fuera. Para el número 24, vamos a hacer algo parecido al número 22, sólo vamos a hacer una serie de óvalos sobre este lado. Para el número 25, vamos a hacer algo parecido al 24, y sólo vamos a seguir sumando óvalos. Asegúrate de que estás usando óvalos y no círculos, y en realidad este último bucle es casi un círculo, así que no estoy muy contento con ese. Si lo rehiciera, probablemente sólo lo haría un poco más horizontal, algo un poco más así. De esa manera esto es más un óvalo, mientras que esto es como un círculo. Vayamos a ver estos en la palabra ir. Gran trabajo en la escritura todos estos 25 florece en el trazo descendiente. Empezamos realmente básicos, como en los números 1, 6, 10, 16 y 20. A partir de ahí, teníamos un bucle yendo a la derecha, también teníamos bucles bajando, y luego también usábamos S-curvas para recorrer a la derecha, pero luego volver a la izquierda. Recuerda usar esos puntos y bucles más pequeños, para que puedas crear diseños más intrincados. No olvides que también puedes extender ese trazo hacia abajo en el trazo descendente, tan abajo como quieras, para que tus florecimientos sean tan grandes como quieras. Como mencioné a lo largo del video, hay tantas oportunidades y posibilidades de florecimiento aquí en el bucle descender. Así que asegúrate de descargar las hojas de trabajo, para que puedas practicar más y crear las tuyas propias. No puedo esperar a verlos. Te veré en el siguiente video. 12. Pincelada descendente en medio de la palabra: Oigan a todos. En este video vamos a ver florecimientos que podrían ocurrir en medio de una palabra. Recuerda que no todas las letras van a caer en esta categoría. Pero como regla general de oro, podrías usar estos florecimientos para las letras H, M, N, R, U y X. Si estás trabajando en una composición más larga que tenga múltiples líneas, podrías usar estos florecimientos para cruzar letras o conectarse a un trazo central. Ahora lo que quiero decir con la mitad de una palabra downstroke, si tomamos la palabra y por ejemplo, este trazo aquí mismo eso es lo que podemos extender abajo de la línea base y rellenar el espacio debajo de la palabra. Entonces nuestra forma básica va a tener un downstroke, pero luego una especie de extenderse un poco hacia abajo. Entonces así se va a ver nuestra forma básica. Algo así como una especie de curva C. Está bien, empecemos. Para nuestra primera, tomaremos esta forma básica y luego curvarás un poco, así. Para el segundo se curva y luego se cruzan. Para el tercero se curvará, cruza y bajará aún más. Recuerda tratar de mantener bajos estos florecimientos porque si subes demasiado alto, entonces vas a cruzarte con las letras que hay aquí arriba. Para el número cuatro, probemos una forma diferente. Entonces, hasta ahora hemos hecho bucles verticales aquí, pero intentemos un bucle más horizontal. Así que balancea Y a la derecha y luego vuelve a bucle con una curva C. Para el número cinco, baja, gran lazo a la derecha, luego a la izquierda, y luego cruza. Veamos estos en acción. Entonces voy a usar la palabra y como nuestro ejemplo. Entonces para el primero, simplemente voy a bajar así. Para el número seis, probemos una forma básica diferente. Entonces vamos a hacer un bucle como si hubiéramos sido como un número uno a cinco, pero vamos a hacer una especie de bucle medio y luego hacer una curva S que sube así y número siete, trae eso alrededor y luego se cruzan y tú saber lo que vamos a hacer aquí, vamos a hacer un punto. Entonces, ven, apunta, conduce hacia fuera. Por ahora, notarás que hay algunos florecimientos que se ven similares en todo el tablero y eso está bien en caligrafía, está bien tener consistencia. No siempre tienes que pensar en algo nuevo. Entonces, en realidad es algo bueno si comienzas a desarrollar algunos florecimientos a los que pareces un tipo de incumplimiento. Para el número nueve, vamos a bajar y luego bucear más abajo, bucear y luego cruzarnos. Muy bien, veamos estos en la palabra y. Para los próximos cinco, sigamos construyendo a partir de lo que hicimos en el número nueve y simplemente sigamos creando óvalos y usando puntos y bucles más pequeños para crear nuestro florecimiento. Para los últimos 10 florece, vamos a hacer algo similar a lo que hicimos en el número 9, pero esta vez crear una curva S que sube. Desde aquí, vamos a hacer todo el resto de nuestros florecimientos. Esta es otra forma básica de la que vamos a trabajar. Sube y cruza, y ya sabes lo que vamos a hacer a continuación. Punto, plomo hacia fuera. Esta vez usa un bucle y por lo tanto el número 20, solo continúa esa cola para cruzarse. Voy a seguir adelante y hacer los últimos cinco también, porque vamos a seguir usando esta forma básica. Para el número 21, tomemos lo que hicimos en el número 20 y luego solo extenderemos esa cola. Para 22, solo toma esa cola y continúa curviéndose hacia afuera con una curva S. Ahora vamos a crear un bucle al final. Esta vez traerlo de vuelta con una curva S o curva C y se cruzan. Para 25 se va a quedar como 24 pero luego después de que se cruzan aquí, continúa esa cola hacia arriba para cruzarse de nuevo por aquí. Estos últimos cinco son probablemente uno de mis favoritos para usar para este tipo de florecimiento. Puedes hacerlos tan grandes como quieras. Estos lucen muy condensados pero si te expandieras sobre ellos, realmente podrían llenar mucho espacio. También estamos usando muchos óvalos aquí. Recuerda aflojar tu muñeca para que puedas crear estos florecimientos. Especialmente cuando magnificas estas y las haces mucho más grandes, realmente vas a necesitar tu brazo para hacer ese movimiento por ti. Ahora veamos, todos los 10 de estos en la palabra y. Bueno, no es ningún secreto que este es uno de mis lugares favoritos para agregar un florecimiento. Ojalá te divirtieras mucho creando estos florecimientos conmigo. Empezamos con algunas formas básicas, como las de los números 1, 4, 6, 9 y 16 y todavía hay tantas otras posibilidades de florecimiento aquí. Recuerda usar diferentes óvalos en forma. Podemos usar vertical y horizontal e incluso aquellos en ángulo. Usa las curvas S sabiamente para que puedas navegar entre el lado izquierdo y el lado derecho del trazo descendente. Si quieres desafiarte, intenta crear estos mismos florecimientos pero en un tamaño mucho mayor para que puedas practicar los movimientos de tus brazos. No puedo esperar a ver los florecimientos que usted crea. Adelante y descarga la hoja de trabajo para que puedas crear tus propios florecimientos. Entonces asegúrate de subirlo a tu proyecto. Te veré en el siguiente video. 13. Pincelada cruzada: Hola a todos. En este video, vamos a ver 25 variaciones que podemos usar en el trazo cruzado. Solo hay un puñado de instancias donde se podría usar un trazo cruzado y una de ellas es para la t minúscula, que es una letra muy común. También puedes usarlo en la F mayúscula, T mayúscula, e incluso en la A y H mayúsculas si lo quisieras. Recuerda mantener tus florecimientos equilibrados y no hacer demasiado de ello. Pero es una gran manera de agregar solo un poco de florecimiento para subir de nivel tu trabajo. Empecemos. Para los ejemplos aquí, voy a usar la t minúscula como nuestra forma básica. Ahora cuando haces un trazo cruzado, la forma más básica que podrías cruzar es con una línea recta. A partir de aquí, vamos a expandirnos sobre eso y usar curvas y usar óvalos para realmente enloquecer con este florecimiento. Nos vamos a centrar aquí en ese golpe. Nuestro primero va a ser realmente básico. Eso haremos bajo giro y luego en lugar de una línea recta, haremos una línea curva. Ahora voy a hacer una pausa aquí porque algunas personas cruzan su T de izquierda a derecha y algunas cruzan de derecha a izquierda. Realmente no importa de qué manera se cruza. Lo que sea que se sienta cómodo para ti, úsalo. Para mí, porque soy diestro, tiendo a ir de izquierda a derecha. Pero a veces hay florecimientos que tienen más sentido si vas de derecha a izquierda y así lo verás como lo demuestro aquí en este video. Pero pruébalo en ambos sentidos y ve qué se siente natural y cómodo para ti. Para la segunda, hagamos esta forma básica aquí, número uno, pero luego hagamos un pequeño bucle en uno de los extremos. Para el tercero, vamos a intersectar, luego hacer un pequeño lazo y luego terminarlo. Para el número cuatro, se verá similar al número dos, pero luego solo haz un bucle más grande. Para la última, ésta es la que podría cruzar de derecha a izquierda. Se va a ver muy parecido a cuatro pero solo vas a cruzarte y que esa cola suba un poco más. Para éste voy a empezar desde la derecha, bajar, bucear, extenderme hacia arriba. Para mí se siente más natural ir de derecha a izquierda para este florecimiento en particular. Está bien, voy a usar mi pincel y voy a escribir la palabra “a”. Para el primer ejemplo, en lugar de una línea recta, creamos una curva S. Pequeño lazo, curva S. Para el número tres, vamos a hacer una curva S, pero luego añadir un bucle. Para cuatro, agrega un bucle grande y luego para cinco, como dije, es más fácil para mí ir de derecha a izquierda. Para el número seis, veamos lo que hicimos para el número dos pero luego también lo que hicimos para el número cinco y tengamos un pequeño bucle en ambos extremos. Pero esta vez tienen los extremos que cruzan el trazo cruzado. De acuerdo, ahora empecemos a sumar un poco más de intersecciones y óvalos. Para siete, empecemos por crear una forma de pretzel como esa y luego una curva S. Para ocho, hagamos ese mismo tipo de pretzel de forma ovalada entrelazada aquí y luego añadamos un bucle al final. Ahora para el número nueve, agreguemos esta forma ovalada en ambos lados. Se puede tratar de hacerlos aproximadamente del mismo tamaño sólo para que se vea más equilibrado. Muy bien, para el número 10, voy a empezar de la derecha otra vez y esta vez vamos a hacer un punto aquí y luego hacer un óvalo alrededor. Muy bien, veamos cómo se ven estos. Pido disculpas, mezclé los números ocho y nueve, lo siento por eso. Para los números 11 hasta tal vez 13 o 14, centrémonos en los florecimientos y óvalos que suceden en el lado derecho del trazo cruzado. Vas a empezar desde tu izquierda, crear un cruce ovalado así, ya hemos visto esa forma antes, y luego hacer un punto que nos lleve a cabo. Para el número 12, vamos a hacer la imagen espejo vertical de este. En lugar de que la forma de S suba, luego abajo, vamos a tener la forma de S bajando, luego arriba, y luego punto ovalado. Recuerda cómo podemos variar la forma en S puede ayudarnos a crear diferentes óvalos. Vamos a crear un conjunto de óvalos similares que se intersecan así y luego por 15, vamos a crear algo similar a esto, pero esto es más horizontal. Vamos a crear uno más vertical y lo voy a hacer sólo por el carajo del lado izquierdo. Entonces voy a empezar por mi derecha, porque de nuevo para mí, solo se siente más natural, luego bajo lazo grande, lazo más pequeño, remate con una intersección. Vamos a ver estos en la palabra a. Hasta ahora realmente nos hemos concentrado en florecimientos que están sucediendo a ambos lados del trazo cruzado, pero generalmente en el mismo plano horizontal. Ahora vamos a una especie de ruptura de eso y hacer algunos florecimientos arriba y más hacia la derecha o más hacia la izquierda, o vamos a usar s-curvas y c-curvas para empezar en un extremo y luego curvar de vuelta a donde empezamos. Entonces sé que suena como mucha información, pero todo tendrá sentido. Entonces por ejemplo, en el número 16, tenemos nuestra forma. Voy a empezar por la izquierda. Voy a hacer una curva s que sube y luego un bucle y luego subir por encima de esa t Ahora, desde aquí, puedo hacer un óvalo ahí mismo. Para el número 18, empecemos nuestro trazo cruzado desde el lado derecho y luego volvamos a bucle o curva. Hagamos un bucle simple ahí y eso ahí mismo. Está bien, voy a seguir adelante sólo porque hay mucho más que podríamos hacer. Para 21, tomemos este punto final y solo sigamos extendiéndolo. Para el 22, echemos un vistazo atrás al número 18 y donde está ese endpoint, crear un punto y luego salir de la cola, es de aspecto muy mínimo. Para 23, probemos algo un poco diferente. Creemos óvalos antes de cruzarnos. En 24, hagamos esa forma básica y luego hagamos una serie de óvalos de conexión y por 25, hagamos lo que hicimos en 23, pero luego añadamos un pequeño bucle aquí al final. Veamos estos últimos 10 en la palabra a con el bolígrafo de pincel. Bueno, espero que te divirtieras mucho creando estos florecimientos en el trazo de cruz. Recuerda que no es solo la letra t en la que puedes crear estos florece, puedes hacerlo en la T mayúscula, F mayúscula, e incluso los puntos cruzados en las letras A y H. Estos trazos cruzados también pueden ser usado como florecimiento independiente solo para llenar más espacio dentro de tu composición. Recuerda que con el trazo cruzado, realmente no importa de qué lado comienzas al principio. Uno de los lados se sentirá más natural que el otro y para algunos de estos florecimientos, podría tener más sentido comenzar desde la izquierda o la derecha. Simplemente se necesita un poco de práctica y para que seas más consciente de sí mismo. Ahora es hora de que practiques. Crea algunos florecimientos más para el trazo cruzado y estira realmente tu creatividad y prueba cosas diferentes. Asegúrate de subirlo a tu proyecto y no puedo esperar a verlos. Te veré en el siguiente video. 14. Ápice: [ MÚSICA]. Hey todos, bienvenidos al lugar final donde se podría agregar un florecimiento que está en el Apex. El ápice se encuentra en la parte superior de letras mayúsculas puntiagudas, como A, H, M , N, U, V, W, e Y, y posiblemente otras letras dependiendo de cómo las escribas personalmente. también podrían ser utilizados en letras minúsculas si tienen un ápice. Pero la mayor parte de las veces, se encuentran en mayúsculas. La forma básica es básicamente un corto golpe ascendente y luego un trazo hacia abajo y un corto hacia arriba. A partir de aquí, el florecimiento vendría y alrededor y así sucesivamente. Echemos un vistazo a 25 formas diferentes de crear un florecimiento aquí. Como lo hemos estado haciendo, voy a tomar nuestra forma básica y luego crear una variación realmente pequeña como base para un par de otros florecimientos. Para el primero, vamos a crear esta forma básica. Entonces de aquí en el ápice, voy a curvar en sentido contrario a las agujas del reloj y hacer una curva C así. Para la segunda, vuelve a crear esa forma básica. Entonces esta vez en el ápice, voy a dar la vuelta y hacer una gran curva C y luego cruzar o intersectar ambas líneas. Esta vez, voy a crear algún espacio entre mi golpe ascendente y mi golpe hacia abajo. Vamos a hacer el mismo movimiento que el número dos, pero luego crear ese punto, la pequeña vieira ahí mismo, y luego salir. Para cuatro, vendré todo el camino y luego me cruzaré para hacer un bucle. Por último por el número cinco, vendré por ahí. Pero luego haz una pequeña escala aquí arriba, y luego se cruzan. Esa es una forma de mirarlo, veamos esto en acción. Para ver esto en acción, voy a usar la letra mayúscula A. Nuestra forma básica se ve como una A, pero tiene un repunte más largo, y se ve así. Entonces para mí el ápice va a estar ahí arriba. Hagamos estos florecimientos en la letra A. Para algunos de estos florecimientos, es conveniente porque los que acabamos de hacer, nos va a ayudar a cruzar y hacer este golpe de cruz. Entonces para la primera, tenemos la letra A así, y voy a seguir adelante y cruzarla porque este primer florecimiento no va a cruzar la A por nosotros, y luego simplemente subir y dar vueltas. Ahora florece el segundo, va a cruzar la A por nosotros. Voy a subir y dar la vuelta. El tercer florecimiento también se va a cruzar por nosotros. Pero hacer la escala en el medio y luego salir. Está bien, eso se ve genial. Echemos un vistazo a algunos florecimientos más. Para los próximos dos, voy a seguir adelante y crear la forma básica y siete. Pero voy a dar una rápida salvedad porque recuerda una de nuestras reglas en florecer sobre cómo no debemos intersectar tres líneas en ningún punto dado. Bueno, en estos florecimientos, voy a romper esa regla, pero la voy a romper sólo porque técnicamente no estoy intersectando en una línea floreciente. Puedes tomarlo con un grano de sal. Puedes hacer estos florecimientos o no. Lo he visto en acción y no se ve terrible. A lo que quiero decir con eso es para la sexta, en vez de ir en sentido horario, esta vez vamos a curvar a la derecha. Vamos a subir y luego vamos a hacer un bucle, pero vamos a tocar ese ápice ahí mismo. Técnicamente en este punto, no sólo hay tres líneas, en realidad hay cuatro líneas que se cruzan. Entonces depende de ti si te gusta este florecimiento o no. número siete es simplemente muy similar, pero sólo curva hacia atrás así. Si no te gustan estos, eso está totalmente bien. Lo veremos en acción en la letra A y verás que no es tan malo como suena o se ve. De nuevo, pruébalo, pero si de verdad lo odias, no hay necesidad de usarlo. De acuerdo, para ocho, probemos una forma básica diferente. Vamos a curvar otra vez a la derecha y luego hacer una curva C así, y luego nueve y 10 solo serán variaciones sobre eso. Subiremos, nos cruzaremos. Me estoy quedando sin habitación. Vamos a subir y luego cruzarnos, y técnicamente no quiero que eso esté tocando el ápice. Sólo voy a arreglarlo un poco así que debería subir un poco más alto, luego así. Idealmente el bucle será más grande, pero me acabo de quedar sin habitación aquí. De acuerdo, sigamos adelante y veamos estos en acción. Está bien, así que como mencioné, los seis y siete, vamos a estar escribiendo cartas que tienen el ápice y el toque floreciente. Entonces otra vez, si no eres fan no te preocupe. No se ve la mitad de malo. Simplemente parece que lleva un sombrero. Muy bien, número ocho. Yo vengo así a la derecha. Está bien, así que esos se ven bien, sigamos adelante. Para los próximos cinco, sigamos sumando florecimientos de esta variación en el número 8. A partir de aquí, hagamos ese bucle que tenemos un número 10, pero luego continuemos nuestra línea y creemos otra curva C allí. Para 12, hagamos algo similar al número 7, pero en lugar de tocar el ápice, cruzemos en un punto más alto del bucle para que no rompamos esa regla. Para éste, hagamos lo que hicimos en 12, pero luego bajemos esto para que crucemos la A. Otra vez, crucemos alto, y luego crucemos la A. Por 14, mantengamos esa cola en marcha para que se cruce este bucle por aquí, continúa y eso cruza esta línea por aquí. Nuevamente, bucle alto, baja baja baja, cruza la A, cruza los bucles, y luego termina ahí. Ese es divertido. Hagamos uno más, número 15. Perdón, está en otra línea, pero estos son algunos grandes florecimientos, necesito asegurarme de tener suficiente espacio. Para éste, vamos a hacer ese mismo movimiento, yendo a la derecha, cruzando a la izquierda, luego vamos a hacer un bucle que se dirige hacia arriba. Vayamos a ver estos en la letra A. Muy bien, 10 más para ir. Hagamos sólo algunas variaciones más de la forma básica que creamos en el número 8. Para el número 16, sigamos lo que hicimos en el número 15. Para hacer eso mismo, sube, pero luego vuelve a bajar para crear otro óvalo allí. Para 17, hagamos lo que hicimos en 16, pero luego hagamos este óvalo un poco más ancho para que podamos bajar esto para cruzar la A, o si quisiéramos cruzar la A, pero aún así, podrías. Así. Para 18, probemos otra forma. Para este, solo curvamos en sentido horario y hagamos una curva C estrecha. De esa forma básica, sólo salgamos. Para este, hagamos el bucle, pero luego vamos a cruzar por encima del ápice y hacer una curva S. Echemos un vistazo a estos cinco en la letra A. Hagamos el último cinco. Para el número 21, vamos a expandir en el número 20 y hacer múltiples bucles. Haremos 1, 2, y luego cruzaremos todos ellos por encima del ápice para cumplir con esa curva S. Para los últimos cuatro, haremos una forma básica más y para ésta, básicamente vamos a cruzar estas dos líneas de derecha a izquierda. Desde el ápice, vamos a hacer una curva C amplia y luego cruzarla. Para 23, haz ese mismo movimiento, pero luego ven y cruzan. Para 24, haz lo mismo, pero haz la vieira y luego curva S. Entonces, por último, para el número 25, haremos gran curva que da la vuelta, y luego haremos un bucle aquí y luego saldremos. Tenga cuidado de no intersectar demasiadas líneas en este punto. Pongamos juntos estos últimos cinco en la letra A. Gran trabajo terminando todos estos florecimientos en el ápice. Creamos algunas formas básicas en los números 1, 6, 8, 18 y 22. Experimentamos con la creación de óvalos estrechos y óvalos anchos, y variando nuestras curvas C y S. Era conveniente que el golpe de ápice se pudiera encontrar en la A mayúscula, y a veces estos florecimientos pueden ayudar con el trazo cruzado. Los florecimientos son realmente geniales porque a veces pueden ser más que solo florece. Sigue experimentando y ve cómo puedes usarlos de diversas maneras. En el siguiente video, vamos a ver algunas palabras y frases simples, y aprender a incorporar estos florecimientos que hemos aprendido estratégicamente. Te veré en el siguiente video. 15. Florituras y nombres: Hey todos, vamos a empezar a poner en práctica los florecimientos que hemos aprendido y vamos a practicar usando nombres de pila. Hace un tiempo, pedí en mis historias de Instagram que la gente enviara nombres para que yo escribiera con florecimientos y recibí varias docenas de solicitudes. No pude escribirlas todas y me sentí muy mal, pero pude escribir muchas y así que estos son solo algunos de los nombres que escribí. Tengo un par de páginas más y capas de nombres pero fue muy divertido porque realmente empujó mi creatividad. Realmente me retó pensar fuera de la caja. Realmente me ayudó a mirar más allá y así es lo que vamos a hacer en este video. Vamos a tomar algunos de estos nombres y practicar haciéndoles florece y les voy a mostrar justo cuál es mi proceso de pensamiento. Puede que no se vea bonita la primera vez, pero vamos a trabajar a través de ella y así solo puedes tener una idea de cómo pienso a través de los florecimientos, cómo hago varias revisiones, y cómo termino con el producto final. Aquí vamos. Para esta demostración, voy a estar usando mi iPad y la app de procreate. Si no tienes el iPad, no te preocupes, todavía puedes usar solo un lápiz regular y un bolígrafo de color diferente o un marcador para hacer este ejercicio. Solo estoy usando el iPad porque es un poco más conveniente solo con fines de demostración pero no significa que tengas que tener esto para esta lección. Haremos un par de nombres como demostración. El primer nombre que hará es Maya. Cuando llegue el momento de escribir tarjetas de lugar y hacer invitaciones y caligrafía de sobres, tengo mis florecimientos predeterminados, pero a veces quiero probar otras nuevas y experimentar. En ese caso, empiezo escribiendo el nombre como normal. Ahora en este punto, es cuando experimentaría con un bolígrafo o marcadores de diferente color o utilizaría papel de calco o escribiría el nombre varias veces para que pudiera intentar usar diferentes florecimientos pero con el iPad, es realmente fácil solo puedes crear una nueva capa y voy a hacer que esta Maya sea un poco más ligera y voy a usar un color rojo para practicar mis florecimientos. Si estás usando un lápiz y papel, todavía puedes usar tu lápiz, puedes usar un bolígrafo de diferente color etc. En este punto, solo te voy a hablar a través de lo que estoy viendo y qué tipo de florece podría querer ir por. En nombre de Maya, hay un par de áreas que potencialmente podríamos agregar florecimientos. Tenemos el ápice aquí, tenemos un descendiente, tenemos un trazo de salida y luego tenemos un trazo de entrada. Ahora sólo porque tengamos estas cuatro ubicaciones, no significa que tengamos que sumar florecimientos en todas ellas. De hecho, no creo que vaya a hacerlo, lo que estoy pensando en hacer es tal vez voy a tomar mi ápice y hacer un poco aquí, pero luego traerlo al lado izquierdo y hacerlo realmente pesado y grande por aquí y luego me voy a llevar mi descender y luego curvar hacia la derecha y hacer algo en esta esquina. El modo en que voy a equilibrar mi florecimiento es haciendo algo en esta zona y luego en esta esquina. Ahora con florecimientos, quieres algo de equilibrio. Si solo tuvieras un florecimiento en esta sección, podría seguir pareciendo bien, tal vez solo tengas que escribirlo y verlo por ti mismo pero en la mayoría de los casos, probablemente deberías tener un florecimiento para equilibrar el extremo opuesto así que esta esquina de aquí. Eso significa que no necesariamente tengo que tener un florecimiento en la salida o en el trazo de entrada. Podría agregar uno, sólo una pequeña curva c o una pequeña escala hacia arriba solo para equilibrarlo pero tendremos que ver cuando lleguemos allí. Permítanme simplemente borrar estos y tratemos de bosquejar un par de florecimientos diferentes. Voy a empezar con el ápice. Voy a mantener mi florecimiento simple por ahora porque siempre puedo hacerlo más complicado más tarde y entonces ahora podría tomar mi trazo descendiente y luego venir por ese camino. Ahora estoy mirando esto y por aquí tengo tres más pequeños, como óvalos de tamaño mediano por aquí. Por aquí, tengo una grande y otra más pequeña. Ahora no quiere decir que tenga que igualar el número de óvalos, pero sólo por lo grande que es esto, parece un poco abrumador. Voy a probar un florecimiento diferente. No, eso tampoco me gusta. Ese no es tan malo, pero no quiero que salga demasiado lejos. Creo que este me gusta un poco más. Sólo estoy tratando de mirarlo y ver. Ahora que tengo mis dos esquinas tipo de rellenos con estos sencillos florecimientos, ahora puedo echar un vistazo a mi entrada y mi trazo de salida y decidir, ¿quiero añadir un florecimiento ahí o no o tal vez podría simplemente añadir una curva c simple. En ese caso, tal vez pueda extender mi a, tal vez pueda extender ese trazo de salida y luego cruzarme ahí o tal vez pueda subir así. No estoy enamorado de eso, así que lo voy a borrar, igual que éste. Ahora si quisiera intersectar este bucle y esta curva c, entonces tal vez quiero bajar este bucle aún más abajo. A lo mejor quiero bajar todo el camino hasta aquí y balancear alto así, así que esa es una opción. Ahora que hice algo aquí en el trazo de salida, puedo considerar hacer algo aquí en el trazo de entrada. En este caso tal vez pueda extender esto más y hacer algo así. No sé si puedes ver eso. Lo haré un poco más oscuro. Algo sencillo como eso. Sí, me está gustando esto. Siempre se puede tomar esto también se cruzan aquí, pero yo no voy a hacer eso o se puede tomar esto y hacer una vieira aquí sólo para hacerlo más encerrado, pero yo tampoco voy a hacer eso. Tomemos esto y voy a crear una capa más. Ahora si estás usando lápiz y papel de boceto, puedes colocar otro papel de calco encima o simplemente esbozar la palabra de nuevo. Para mí, voy a crear una nueva capa y luego hacer esta líneas rojas, bajar la opacidad y estoy de vuelta a usar tinta negra. Ahora voy a empezar a escribir pero voy a incorporar los florecimientos. Para el trazo de entrada voy a hacer eso último y ahora en este punto voy a hacer florecer mi ápice primero, así y luego bajar esto. Ahora por el y que nos vamos a balancear a baja y luego hacer esto florecer por aquí y luego voy a terminar el trazo de entrada por aquí. Se ve un poco desordenado porque tenemos todas estas capas. Yo sólo voy a apagarlos y ahora se puede ver la palabra terminada. Este nombre se ve mucho más equilibrado. Tenemos el tipo floreciente arriba en la parte superior, pero pesado en esta esquina superior izquierda y luego tenemos otro florecimiento aquí en la esquina inferior derecha para equilibrarlo y luego sí consideramos agregar florecimientos en la entrada y la salida golpes y creo que hicimos un buen trabajo de solo sumar, justo lo suficiente. No fue demasiado, pero sí agrega solo un poco más de detalle. Echemos un vistazo al siguiente nombre. El siguiente nombre que veremos es Oliver. Nuevamente escribo el nombre como normal. Entonces desde aquí voy a usar otra capa, bajar esta opacidad, y usar un color rojo para practicar nuestros florecimientos. Ahora en esta clase realmente no cubrí mayúsculas y florece porque eso es todo otro tema y me encantaría hacer una clase sobre eso más adelante, pero por ahora, vamos a hacer algunos florecimientos básicos aquí en la letra O. Tenemos un ascendente y luego este trazo de salida. Este R también podría ser, o este downstroke aquí también podría ser otro florecimiento. En lugar de usar el trazo de salida podríamos usar este downstroke como el florecimiento. Para demostrar algunos florecimientos por la letra O, sólo voy a utilizar este espacio aquí abajo para hacer eso. Usaré tinta negra para hacer eso para que ustedes puedan ver eso con claridad. Dependiendo de cómo escribas tu O, hay un par de florecimientos diferentes que podrías hacer. Podrías hacer solo múltiples bucles, también puedes hacer algo como esto donde haces el diseño de vieira, también puedes hacer algo como esto donde usas la curva S para recorrer. Ahora este tipo de me gusta porque desde aquí puedo extender esto a la curva ascendente para la l Eso sí quiere decir que tal vez no debería hacer este primer bucle tan ancho. Si vuelvo a hacer eso, no no me gusta eso, algo así. A lo mejor si empujo el florecimiento hacia la izquierda un poco y luego mantuve éste un poco más apretado para que pueda caber, me gusta más esto. Haremos algo así. Volvamos a subir a nuestro color rojo. Añadamos este florecimiento aquí arriba. Voy a seguir adelante y borrar estas líneas rojas aquí para que no estén tan distrayentes. Para este florecimiento parece que vamos a bajar, arriba, alrededor mantenerlo agradable y apretado, y luego dar vueltas por el l Ahora que hemos hecho eso, supongo que realmente no tenemos que preocuparnos de hacer un florecimiento aquí en el l entonces. Entonces si sólo estamos haciendo un florecimiento concentrado aquí mismo en esta carta, entonces probablemente deberíamos hacer un florecimiento concentrado más pequeño justo aquí. Eso me hace pensar que quiero usar este downstroke como mi florecimiento en lugar del trazo de salida. En ese caso solo voy a mantenerlo realmente sencillo bajarlo, hacer una cinta como esa o puedes hacer algo solo un poco más complicado, solo para equilibrar todos estos óvalos individuales que tenemos pasando aquí en este O. me gusta la forma en que esto resultó. Voy a seguir adelante y usar esa siguiente capa y bajar esta opacidad, usar un color de tinta negra, asegurarme de que estoy en la capa correcta, y luego completar nuestro nombre. Ese es nuestro nombre completo. ¿ Qué piensan ustedes chicos? Recuerda que los florecimientos no siempre tienen que estar sobre la cima. Tan solo un par de bucles simples como este solo realmente agregan muchos intereses al nombre, mucho atractivo visual pero todavía lo puedes leer muy claramente. En el siguiente video, veremos algunas frases simples y usaremos florecimientos para componerlas. Te veré ahí. 16. Florituras en una frase breve: Hola a todos. En este video vamos a escribir la frase, para siempre y siempre, y usar florecimientos para crear una composición agradable y cohesiva. Ahora de nuevo, recuerda que no tenemos que ir por encima de la cima. No tenemos que añadir un florecimiento en cada ubicación, pero realmente se trata de usarlo para que realce las palabras mismas. Entonces sigamos adelante y escribamos las palabras con normalidad. Al igual que antes, voy a usar una capa diferente y usar la tinta roja y bajar esta opacidad apenas un poco. A partir de aquí, hay tantos lugares que potencialmente podríamos agregar florecimientos. Tenemos un trazo de entrada imaginario aquí. Tenemos un trazo ascendente en el F. También tenemos un descendiente como trazo aquí también. Esta bajada aquí en medio de la palabra podría ser usada. Lo mismo con esta parte en el R. El ampersand también puede tener florecimientos. Podríamos agregar algo aquí, algo aquí. Tenemos un ascendente aquí, un descendiente aquí, y luego este trazo de salida también. También podrías tener un golpe de entrada florecer también. Por lo que hay casi una docena de lugares a los que potencialmente podrías agregar florecimientos. No es realista agregar un florecimiento a cada uno de esos. Esto es lo que estoy viendo. Me gusta mucho cuando tienes una composición como esta, que puedes usar florecimientos para conectar letras, sobre todo cuando están en diferentes niveles. Por ejemplo, podrías usar este R y este downstroke. Haz florecer un poco en esta zona en blanco y luego conéctate a la L aquí. Si tengo un pequeño florecimiento aquí en el medio, sólo visualmente hablando, quiero algo grande aquí arriba y luego grande aquí abajo. Si ese es el caso, entonces me hace pensar, tal vez haré un florecimiento aquí en este ascendente. Definitivamente un florecimiento aquí y conéctate a este L. Entonces haz un florecimiento aquí con este Y. Entonces todas estas otras, podría considerar agregar tal vez después de concentrarme en estas tres ubicaciones principales. Si voy a conectar esta bajada a la L, quiero mantener mis florecimientos pequeños, sobre todo si son bucles, sólo porque no quiero que compitiendo aquí con el bucle ascendente. Si bajo y hago algo así, estos bucles son más pequeños que este bucle ascendente. No es tan difícil de leer y encaja cómodamente en esta sección. Podría hacer este bucle sólo un poco más pequeño para que no esté tan cerca del ampersand o simplemente puedo mover un poco el ampersand hacia la izquierda. Pero ahora mismo, me gusta la forma en que se ve esto, así que me voy a quedar. Centrémonos aquí en este Y. Hay mucho que podrías hacer con esto. Primero voy a exagerar la longitud de esto y tal vez venir a la derecha, bonito y ancho, para luego venir a la izquierda y hacer algo así. Ahora podrías agregar más bucles si quisieras. Haz algo más así. Incluso podrías subir, no así. Algo más así. Nuevamente, hay muchas posibilidades pero solo voy a mantenerlo simple y solo hacer un golpe continuo como ese. Tengo un enorme florecimiento aquí abajo. Voy a tratar de equilibrarlo con un enorme florecimiento aquí arriba. Eso significa, tengo editar esta forma de bucles ascendentes. Si lo hago un poco más corto, así, podría hacer algo pequeño ahí, venir, crear un lazo grande, y hacer algo así. Si eso es un poco mucho, podría simplemente hacer un óvalo menos y luego cruzarme así. Realmente no me gusta esa cola. No sé por qué hice eso. Esto me gusta sólo porque tengo aquí estos grandes óvalos y luego estos se balancean hacia la derecha. A mí me gusta cómo la primera letra tiene este florecimiento todo el camino a la derecha. Entonces segundo a la última letra tiene un florecimiento todo el camino a la izquierda. A mí me gusta cómo todo esto se equilibra. Sí, solo lo estoy echando un vistazo y viendo si necesito agregar un florecimiento en cualquier otro lugar. Podría tomar esta R, entonces tal vez sólo hacer algo simple como eso, o incluso sólo una cinta pequeña, lo mismo que este tipo. No tengo que hacer eso para nada. A lo mejor sólo hago florecer un poco en forma de corazón. A lo mejor para la S, sólo puedo mantenerlo como está. No es necesario agregar nada de fantasía. Ahora, este ampersand se ve un poco solitario pero no creo que realmente importe. Me gusta mucho la forma en que se ve esto. Voy a seguir adelante y hacer la capa final, bajar esta opacidad y ver cómo se ve. Aquí vamos. Sólo necesito rematar con este florecimiento. Bueno, ¿qué piensan ustedes? ¿ De verdad me gusta? Creo que cuando comienzas con florecimientos más simples, realmente ayuda. Porque cuando miramos por primera vez nuestras palabras, miramos todos los lugares posibles a los que se podría añadir un florecimiento. Entonces elegimos estratégicamente tres lugar, el de aquí con este downstroke sobre el arte para conectarnos a la L. Entonces queríamos equilibrar esa parte media con un gran florecimiento en la parte superior y un gran florecimiento aquí en la parte inferior. Entonces consideramos agregar florecimientos en otros lugares pero en realidad no parecía tan necesario. Pero sí agregamos uno pequeño aquí en esta R solo para agregar esa forma de corazón que va con este tema del amor y estar juntos para siempre, siempre. Bueno, espero que eso haya sido realmente útil ya que te acompañé a través de mi proceso de pensamiento de cómo agregar florecimientos, ya fuera en nombres o en una frase como esta. Espero que puedas sentirte lo suficientemente seguro como para escribir tarjetas de lugar y caligrafía sobre, tarjetas de felicitación, etc. Ahora es el momento de terminar y hablar de tu proyecto. Te veré en el último video. 17. Tu proyecto y reflexiones finales: [ MÚSICA] Hola a todos y felicidades. ¿ Puedes creer que creaste casi un 180 florece individuo? Eso es increíble, y probablemente escribiste unas docenas más a través de tus prácticas. Tomémonos un momento y celebremos eso. Ahora hablemos de tu proyecto. Es bastante abierto, puedes publicar los florecidos que hicimos juntos, o puedes publicar los florecidos que creaste por tu cuenta o publicar algunas palabras en las que incorporaste los florecidos, lo que quieras compartir, y puede ser en cualquier medio, podría ser lápiz, pincel, bolígrafos o incluso digital. Algunos pensamientos finales antes de irte. Para aquellos de ustedes que tomaron mi clase de acuarela, están muy familiarizados con esta intro. Número uno, recuerda que lleva tiempo y celebrar las pequeñas victorias. Aprender algo nuevo lleva tiempo, igual que cómo tardó un tiempo en ponerse cómodo con la caligrafía, desarrollar esa memoria muscular, lo mismo es cierto para los florecidos. Cuando no sabes qué practicar, siempre vuelve a los simulacros, nunca puedes equivocarte. Sigue haciéndolos hasta que te sientan naturales, y luego recuerda celebrar las pequeñas victorias cuando termines una página de practicar florece, o cuando finalmente te des cuenta cuál es tu florecimiento por defecto, o cuándo escribes el nombre de alguien en una postal, y se ve increíble. Ahí es cuando necesitas tomarte un descanso y celebrar. Puedes hacer un poco de baile, decírselo a tu amigo, compartirlo en Instagram, solo asegúrate de celebrarlo, y motivarte a seguir adelante. Mi segundo consejo es hacerlo tuyo. A pesar de que practicamos cientos de florece juntos, siempre hago hincapié en la importancia de explorar por su cuenta. Te recomiendo encarecidamente que descargues esas hojas de trabajo donde tienes espacio para crear tus propios florecites. caligrafía moderna es todo sobre tu estilo y lo último que quieres hacer es tener que confiar en otros para mostrarte cómo crear esos florecidos. Por eso creé esta clase, quería sentar las bases, una base fuerte, y darte todas las herramientas que necesites. Para que a partir de ahí, puedes mantenerte firme, correr salvaje, y explorar todas las florecidades que posiblemente podrías hacer y llamarlas tuyas. A lo mejor puedes incluso nombrarlo como tú mismo, 'La Audrey florece', eso me gusta. El consejo final es, manténgalo sencillo. Coco Chanel dijo una vez esto: “Antes de salir de la casa, mira al espejo y quítate una cosa”. Ella estaba hablando de quitarse un accesorio, como un cinturón o aretes o una diadema pero en este caso, para florecer, también es cierto después de planear tus florecidos, pero antes de terminarlo, tómate un buen duro míralo una vez más, y mira si hay algo que podrías sacar. A lo mejor es sólo una pequeña curva o un bucle, o tal vez un florecimiento simplemente no pertenece. Intenta sacarlo y ver si la composición mejora. Recuerda a veces menos es mejor. Bueno, eso es todo de mi parte, estás en camino a florecer con confianza y estoy tan contenta de ser parte de este viaje contigo. Puedes mostrar tu trabajo en Instagram o en Facebook y etiquetarme @thingsunseeingdesigns, y usar el hashtag #calligraphywithtud. Me encanta compartir a mis alumnos y su trabajo. También agradecería una revisión de esta clase y escribiría sobre algo nuevo que aprendiste. Por último, si conoces a alguien que está luchando con sus florecidos, asegúrate de compartir esta clase con ellos. Hasta la próxima vez, feliz escritura.