Bocetos de acuarela para bodas

1. Introducción: Hola a todos, me llamo Irina Trazaskos, soy artista e ilustradora. Bienvenido a mi nueva clase Boda acuarela boceto. Hace un par de meses me invitaron a impartir un taller en vivo sobre bocetos de bodas. Tuvo una respuesta tan grande que decidimos crear una clase de Skillshare sobre el mismo tema. Durante la clase de hoy, te mostraré paso a paso cómo dibujar ideas de decoración de bodas de una manera cristalina y hermosa. Estaremos dibujando una amplia composición como mesa de novia, un arte y un pastel de bodas. Esta clase fue diseñada para decoradores de eventos, floristas, panaderos, y todos los que estén interesados en la cocina del curso. En el siguiente video, te mostraré los suministros que estaremos utilizando en esta clase. Empecemos. 2. Materiales: En esta clase, estaremos utilizando los siguientes suministros: papel de acuarela. No tiene por qué ser tan pesado. Puedes usar cualquier papel de acuarela que tengas en casa. Papel de oficina, pintura de acuarela. También necesitaremos forro impermeable. Estaré usando pluma más afilada fina. Necesitaremos un cepillo de tamaño mediano y un cepillo de tamaño pequeño. Estaré usando un pincel sintético de tamaño mediano y un cepillo [inaudible] de tamaño pequeño para los detalles. También necesitaremos un lápiz, una goma de borrar, una regla, y un poco de agua, y una toalla de papel. Todos los suministros se enumerarán en la sección de proyectos de la clase. 3. Calentamiento: Antes de empezar a dibujar nuestras hermosas ideas, te sugiero que hagas un calentamiento, sobre todo si eres un cajón principiante, o aunque estés dibujando por mucho tiempo, es importante acostumbrarte a este estilo de bocetos estaremos usando hoy. Puedes descargar e imprimir más plantillas de mapa en la sección de proyectos de la clase. Acabas de venir a dibujar conmigo ahora mismo. Para calentar necesitaremos un outliner. Estoy usando esa pluma fina y afilada y un papel de oficina. Primero lo que dibujaremos, será una línea como un montón de Nosotros, uno tras otro. Puedes hacer los bucles. El siguiente será una línea de los mismos bucles pero al revés. Puedes hacer tantos obviamente como lo hemos hecho, hasta que te sientas cómodo haciendo este tipo de fuente. Siguiente será un pinchazo como, conos letales. El siguiente será aún más puntiagudo, hacer nuevo más por supuesto. Esto será útil cuando tengamos que abordar un siempre greens. En los calentamientos, te estás acostumbrando a estar más ordenado al papel. siguiente paso es, intentemos hacer los mismos conos, pero para hacerlos más ondulados. Consigue las olas. Ahora, estoy más acostumbrado a capas y papel, solo trata de aflojar las manos y añadir algunas formas aleatorias en una línea como esta. Date cuenta ahí tienes sus propias formas irregulares porque son revisan y [inaudibles]. A continuación lo que tenemos que hacer es, volver a hacer algunas líneas regulares como esta. Esto será útil para algunas cortinas en cortinas. A continuación con un lápiz, tengo que dibujar una forma tal vez un círculo. Ahí en el círculo, espesar tu línea que te guste, simplemente dibujarla alrededor. No tiene que ser regular. Ahora intentemos hacer lo mismo con diferentes formas. Yo diría triángulo, cuadrado, un corazón y cualquier letra que te guste. Sigue dibujando líneas y formas hasta que te sientas cómodo con tu forro. En el siguiente video, estaremos estandarizando flores, ramas y jarrones. 4. Bocetos flores y detalles: En caso de bosquejo por supuesto, es importante aprender a estilizar las flores. Por ejemplo, si tengo una flor complicada como hortensias o una lila, digamos hortensias. Entonces comenzaríamos dibujando con un lápiz, una forma general de una flor que parece una pequeña nube. Después con un liner, contornearíamos su borde con línea irregular. Lo mismo que estábamos haciendo durante el calentamiento. Después de esto, dentro de la forma, tenemos que dibujar las formas de tus flores. De esta manera, dejará más claro qué flor es esta. Para dibujar una rosa, sólo dibujamos una espiral y luego le agregamos unos pétalos. Para dibujar un brote de rosa, volveremos a dibujar la espiral, y le añadiré un poco de taza y estos. O podemos dibujar una rosa dibujando una espiral con unos bordes más afilados. Si tenemos una flor complicada como un centavo, empezaremos dibujando un círculo. Entonces en medio del círculo, dibujaremos todos estos pétalos de contexto solo con formas sueltas medianas. Entonces dibujaremos todos estos pétalos que están en los bordes. Si tienes una flor como anémona, que tiene un medio muy pronunciado de la flor, ahí es donde empezaremos. Volveremos a dibujar un círculo, luego dibujaremos el medio de la flor realmente oscuro. Después de esto, dibujaremos los pétalos dentro del círculo. Si tengo un final de círculo, también otra vez, empezaré con un círculo. Después tiraremos un triángulo dentro, y luego secuenciaremos pétalos o hojas a su alrededor. Hasta el momento nuestras composiciones florales y nuestras idénticas en general, necesitarán aprender a dibujar algunas ramas. Si hay ramas de tallo, las dibujaremos en líneas rectas como esta. A veces tendremos que dibujar bayas en ellas, un par de bayas. En ocasiones tendremos que dibujar helechos, que son líneas curvas y con hojas sobre ellos. A veces tendría estas ramas de chicle en floración. Dibujaremos una línea primero, y luego agregaremos hojas a eso dependiendo de qué rama tengamos. A veces tendremos un poco de hojas. Con un poco de práctica, estilizar diferentes formas no es muy agotador como parece. También es importante aprender a esterilizar algunos objetos simples como jarrones. Algunos jarrones son simplemente cilíndricos. Esos jarrones se mostrarán igual un rectángulo y pueden tener alguna decoración en ellos y algunas hojas. A veces tendremos este tipo de jarrón, como un pequeño cubo. En ocasiones tendremos una caja con las flores. Nuevamente, un rectángulo y algo de textura sobre madera, después le agregaremos flores. También puede ser un hueco. Es realmente divertido practicar para simplificar las formas que nos rodean. Te sugiero que trataras solo de simplificar algunos objetos que estás usando en tu decoración. Es tan divertido. Este va a ser un stand, algunas frutas son flores. En ocasiones utilizaríamos incluso botellas en nuestras composiciones. Ponles un poco de golpe, agrega algo de estallar. Este fue nuestro ejercicio de esterilización. En el siguiente video, estaremos dibujando nuestra composición floral. 5. Dibujar la composición de flores: Después de aprender Cómo Estilizar Flores, Ramas y Detalles, podemos empezar a Dibujar nuestra Composición de Centro. Se puede ver la imagen de referencia de la izquierda; esta es la composición que estaremos dibujando hoy. Empezaremos con un lápiz. En nuestra base habrá que dibujar un rectángulo. Nuestro rectángulo será un soporte donde el jarrón se quede encendido y también soporte donde sostenga todos los demás detalles. Este es este pedazo de madera. Estaremos mostrando todo plano para que quede más claro a tu cliente qué tipo de detalles estás usando en la composición. Para mostrar nuestras flores, tendremos que dibujar el tazón principal de flores con un lápiz y generalmente es un círculo o un círculo de forma cambiada. Estamos mostrando el tazón principal de flores que tendremos. Otros detalles también mostraremos como rectángulos, este marco. Una vela pequeña, y luego una taza aún más grande de una vela. A continuación tenemos que mostrar a dónde irán nuestras flores más importantes y las más bellas, porque estos son los héroes de composición y es importante mostrarlas en tu boceto; así el cliente entenderá qué tipo de flores son que vas a usar. Dibujemos nuestras pinturas. Simplemente estamos mostrando el lugar donde irá; igual que los círculos o cerca de la forma del círculo. Ahora, estamos mostrando las flores más brillantes y las más importantes y los héroes de nuestra composición. A continuación, vamos a utilizar nuestro liner y empezar a dibujar de nuevo las flores más bellas de nuestra composición. Este término desestabilizará las pinturas. Estamos usando las líneas angulares que aprendemos haciendo el calentamiento. Puede que necesitemos algo de práctica. Aquí hay una rosa, que también es importante porque atrae algo más de atención. Es posible que tengas que soltar un poco de rosa, y lo siguiente que tenemos que hacer es ajustarnos con una sola línea tendrá que mostrar todo el volumen de la composición de la flor. Apenas el mismo tipo de líneas que hicimos durante el calentamiento. Voy a mostrar una hoja saliendo por aquí y por allá. Ahora podemos agregar algunas formas de dejar aquí y allá en nuestro volumen; no a mucho solo un poquito de ella, entonces mostraremos el color de qué tipo de hojas son estas y qué tipo de flores. A continuación, les mostraremos sucursales las cuales están saliendo. Por lo que están estabilizados, muy es simple. Siempre se puede agregar más después. Para mantenerlo sencillo en esta etapa, Siguiente lo que tienen que saber dibujará todos los detalles que están más cerca de nosotros, por lo que hasta bam y la madera muestran esto como textura de una madera también el color nos ayudará a mostrar ahí. Siguiente paso más cercano Chas es este hermoso marco. Si no tienes confianza y tus habilidades de dibujo puedes empezar a dibujar con un lápiz primero y luego liner y no tiene que parecer exacto. Pero tiene que dejar claro y comprensible para el cliente. A continuación, los lazos más cercanos son la vela pequeña y el frasco. siguiente es esta taza resplandeciente con también velas dentro pero no podemos ver la vela cuando miro frente y el más lejano de nosotros es el propio jarrón, que en realidad es un frasco. Nos van a dibujar sólo las líneas y todavía podemos ver desde los objetos. Apenas estas dos líneas y hay un trozo de fallopia. Los detalles más pequeños terminarán con otro y acabaremos con el color. El siguiente que hay que hacer, tenemos que levantar todas las líneas de lápiz que tenemos. Después de haber quitado todas nuestras líneas de lápiz, podemos empezar a editar el color, en estas clases, el color es sólo el adicional al cliente de estantería qué colores se utilizarán en nuestra composición de centro de mesa. Empezaremos de nuevo con los elementos más brillantes y los más importantes de nuestra composición, que aquí son P y E's. Mezclo el color así que voy a estar usando, así que esto es rosa brillante y este es un verde. Me mezclé con ocre marino. Se trata de una siena y sepia. Empezaremos con nuestras rosas brillantes. Estoy usando el cepillo mediano. A continuación tengo que dejar que estas secciones, acabo de pintar dejarlas secar, así que agrega un poco de rosa a nuestro tarro, que es azul brillante. De nuevo, estoy dejando mucho espacio en blanco puede causar que es una pintura estilo boceto. A continuación pintaremos placa de madera con sepia. Si bien nuestras flores se secan, podemos pintar nuestro marco en su interior. A continuación pintaremos este tarro de velas. Después de esperar hasta una hora, las flores están totalmente secas, podemos empezar a pintar nuestros greens. Queremos la pintura de toda la zona verde, nuevo, sólo ella en color para mostrar que hay un verde. Mezclo un poco de verde con azul ultramarino, y estamos empezando por las zonas más oscuras junto a las flores para mostrar la profundidad. Entonces los vamos a denotar un poco. Añadamos un poco de verde yoda para las zonas más claras. A continuación agreguemos algunas sombras sobre diferentes detalles de nuestra composición, y algo de textura a la madera, y luego un poco de sombra en el frasco. Además, nuestras flores, necesito ahí algunas sombras más dentro, solo unas pocas líneas aquí y allá. Pocas ramas y hojas más aquí y allá. Ahora déjalo secar. Ahora que la pintura está seca, puedes volver a tomar tu liner, y añadir los detalles finales que quieras si es necesario. Entonces intenta mantenerlo ligero y claro, así que creo que nuestra composición base central está lista. 6. Mesa de los enamorados: En este cuadro estaremos dibujando la mesa amorosa. Empezaremos dibujando a lápiz, dos rectángulos. Uno mide cinco centímetros por 14, y otro está detrás de él desde telón de fondo es de 11 centímetros por 19. Puedes encontrar las medidas exactas en la sección de proyecto del archivo básico de clase adjunto allí. Ahora, después de haber dibujado estos rectángulos, tendremos que unir los objetos que no son flores sino los objetos decorativos que están sobre la mesa. En esta composición se trata de velas situadas simétricamente. Entonces los dibujaré con un lápiz y diré que están aquí. Siguiente nuevamente tendremos un lápiz, habrá que dibujar el volumen principal de todas las flores. Por lo que van a mirar todo el volumen de flores. Es como si las pequeñas nubes no tuvieran que ser exactas. También como ves en ese telón de fondo tendrá también algunas ramas y flores. Así que agrega un poco de volumen también y tres arcos al revés. En este punto aún no estamos dibujando los globos. A continuación, si tienes la suficiente confianza, puedes comenzar a usar un liner. Con el liner agregaremos drapes a nuestra mesa, agregaremos la línea que estábamos practicando para el calentamiento de ángulo. A continuación dibujaremos nuestros objetos para transmitir cualquier objetivo decorativo que desee. Puede ser una jaula de pájaros o libros, o tal vez no tengas ningún objeto sobre la mesa. Estas son nuestras velas y siguiente otra vez como en una composición de flores, tenemos que dibujar las flores más brillantes y las más importantes en nuestra composición. Aquí puedo notar que están por debajo de los rangos de escondite y un cúmulo de flores rosadas. Por lo que primero podemos decidir nuestro lápiz a dónde irán y bucle de esconder rangos justo aquí. Empiezo con rangos de escondite, y luego tendremos un liner estamos mostrando la forma igual que hicimos durante la esterilización. Estoy dejando algunos huecos entre las líneas porque el dibujo es mucho más pequeño que la composición de flores, así que no quiero tener demasiadas líneas. A continuación mostraré los cúmulos de flores rosadas. Apenas hecho algunos de ellos y el resto mostrará el color. Tan sólo un círculo de un punto en el medio, muy sencillo. En este punto esto es suficiente. El resto de las flores nos limitaremos a mostrar con la misma línea que practicamos durante el calentamiento, como si salieran pequeñas hojas. A lo mejor ramas aquí y allá, solo para mostrar el volumen principal a su alrededor. Déjame llenar más flores aquí. Puedo agregar flores aquí y allá cuando creo que aún está vacía. A continuación lo que tenemos que hacer tendremos que dibujar de nuevo las flores principales en la parte superior que son rosas blancas y amarillas, y rosas vamos a dibujar como pequeñas espirales aquí y allá. Una vez que tu mango se acostumbre a ello, lo vas a hacer mucho más rápido. Entonces nuevamente les mostraremos todo el volumen de las flores y ramas. De aquí en los lados tenemos algunas ramas. dibujaré de la forma en que practicamos durante la starzación. Colgante de rama y hojas sobre ella. Estaremos agregando más ramas más adelante después añadiremos color y los céspedes. Si vamos a pensar que es necesario. A continuación, lo que tenemos que hacer es decidir a dónde irán nuestros globos. No tenemos que dibujar todos los globos en nuestro boceto. Sólo tenemos que demostrar que están ahí. Por lo que el cliente entenderá qué elementos estarán en su composición. Además, tenemos que añadir sillas y algunos globos. Tienen estas borlas, colgando de. Al igual que lo hicimos en colorear nuestra composición de flores estamos empezando con los héroes de nuestra decoración de las flores más brillantes y las más bellas. En la mesa estará hortensias y racimos de flores rosadas. En la parte superior serán rosas blancas y amarillas. Entonces empezaremos a colorearlos. Asegúrate de que estás azul esté seco antes de empezar a pintar flores rosadas junto a él. Si necesitas el tono más claro, sólo tienes que añadir más agua al color del agua. Si bien nuestras flores se están secando, podemos pensar en las drapeadas sobre esa mesa serán claras como el rosa. El mismo rosa entrará a nuestros globos. A continuación añadiremos añadiremos algunas sombras en nuestras velas. Después de que nuestros rosados y azules estén secos podemos empezar a añadir nuestros greens. En primer lugar añadiremos hortensias verdes y mezclando amarillo con verde. Para darle a esto unos colores de hortensias brillantes y hermosos. Siguiente Usaré un poco de verde oscuro, mezcle un poco de verde con azul ultramarino para hacerlo más oscuro y más frío. Primero pintaré alrededor de las rosas. Nuevamente, estamos dejando mucho espacio en blanco para mantener nuestra luz de boceto y las ramas. Siguiente Añadiré un poco de sombras en nuestras flores de fondo, solo un poquito sobre todo alrededor de las velas. A continuación podemos pintar sobre colmillos y entraré con mi lápiz desnudo. Ahora agreguemos algo de color a nuestras sillas. También nuestro telón de fondo tiene algunas texturas, por lo que podemos editar realmente blanco porque no queremos distraer de otra decoración. Poco de ver aquí y diluyéndolo con mucha agua y solo agregando unas líneas aquí y allá y para hacerlas rectas. Después de que todo esté seco, como de costumbre nuestro último toque de bocetos como agregar más sombras, más detalles con pequeño pincel y alineador. Simplemente intenta aún mantenerlo ligero, no exageres. Algunas otras líneas y ramas más y el boceto de nuestra mesa de arte dulce está listo. 7. Dibujar un arco de bodas: En este video estaremos dibujando un arco. Para dibujar un arco de boda tendremos que empezar con dibujar un rectángulo, que es de 10 por 14 centímetros. Después lápiz alrededor de sus esquinas. Entonces tenemos nuestro arco de lápiz. Tenemos que mostrar el volumen principal de flores de la misma manera que lo estábamos haciendo en la mesa. Por lo que será como una gran nube que va alrededor del arco. A continuación tenemos que dibujar las flores que son las más importantes en nuestro arco de flores. Entonces aquí como vemos son los racimos de rosas. Muy bonitas, rosas de color rojo oscuro. Primero con un lápiz encontraremos algún ángulo de luz, luego dibujaremos rosas aquí y allá. Entonces dibujaremos las ramas más bellas. Los que son como húmedos. A continuación tenemos que mostrar de nuevo el volumen completo de de de flores con la línea. A continuación tenemos que dibujar las partes metálicas de construcción en el arco. Ahora tengo que borrar todas las líneas de lápiz y luego podemos empezar a colorear nuestro arco. la misma manera que lo hicimos en nuestra composición defectuosa y nuestro boceto de decoración de mesa. en primer lugar, colorearemos las flores más brillantes y hermosas de nuestra composición. Empezaremos con racimos de rosas y flores moradas. Creo que algunos morados están totalmente secos podemos empezar a pintar nuestros greens. Estaremos usando diferentes tonos de greens, mezclando greens con azul, y verde con amarillo por lo que tenemos diferentes tipos interesantes de greens. Ellos pueden decidir dónde necesitamos más sucursales, y vamos a estar agregando con nuestro liner, también, podemos agregar una araña para más interés. Para dibujar sobre el aire, dibujaremos dos líneas en el medio, con un lápiz. Entonces línea más pequeña aquí, y un círculo y luego unas hojas y pocas velas más. Entonces sólo tienes que añadir algunas cuentas y nuestro centro estará listo. Ahora solo tenemos que levantar nuestras líneas de lápiz después de nuestra pintura esté seca y nuestro arco de boda esté listo. En el siguiente video estaremos dibujando un pastel de boda. 8. Dibujar un pastel de bodas: Esto significa que estaré dibujando un pastel de bodas. Con todo el conocimiento que obtuvimos de todos los demás videos, será una tarea muy fácil. Empezaré dibujando con lápiz los rectángulos. Una más grande, una mediana, y otra más pequeña. Las medidas que puedes encontrar en la sección de proyectos de la clase. Siguiente paso, vamos, dibujaremos lo mismo que hicimos con tablas de dibujo y mesa, y posición final, estantería el volumen de las flores o cualquier otro rectángulo encima del pastel. Tan solo para que sea más interesante, decidamos poner flores de humor en cualquiera de las capas. Entonces aquí y aquí. Siguiente paso dibujaremos las flores rosadas más bellas y brillantes con nuestro forro. El otro volumen nos limitaremos a mostrar con la misma forma en uno irregular. Han sido las hojas, aquí están las ramas. Entonces esto floreció porque si esta media extra para delinear el pastel en sí. Ahora vamos a borrar nuestras líneas de lápiz. Siguiente paso, tenemos que añadir color. Debido a que nuestro pastel es uno blanco, sólo vamos a añadir color a todos los defectos. Nuevamente, comenzaremos con las más brillantes y las más importantes, después terminaremos con colorear las hojas. A continuación, tomaré. Ahora asigna esta tinta. Acabas de nombrar contener tinta. Ahora, agreguemos un poco de verde a la composición. El último paso siempre es ajustar algunos detalles más. Necesito pelar más sombras a nuestras flores para traer más profundidad. No formas extras en el incinerador de torta. 9. Últimas reflexiones: Gracias por ver mis clases. Espero que te hayan ayudado en el desarrollo de tu portafolio creativo. No olvides subir tu proyecto en la sección de proyectos de la clase. No puedo esperar a ver tu obra de arte.