Transcripciones
1. Introducción: Hola a todos. Mi nombre es Irina Trzaskos. Soy artista de acuarela e ilustrador. También, doy muchas clases de acuarela aquí en Skillshare. Estoy tan emocionado de poder compartir mi pasión y experiencia con este hermoso medio. Esta es otra clase de verano divertida y corta que estamos filmando este verano y hoy estaremos pintando una cámara fotográfica y por diversión estaremos agregando algún collage y flores a su alrededor. No puedo esperar para empezar a pintar. Empecemos.
2. Colores y materiales: En la clase de hoy, estaremos usando los siguientes suministros, papel de
acuarela, es una prensa fría Canson, 140 libras o 300 gramos. Puedes usar cualquier papel que te guste. Pintura de acuarela, una paleta de pintura, agua, toalla de papel. En la sección de proyectos, puedes encontrar otros dibujos para diferentes cámaras. Estaremos pintando este. Pero puedes escoger cualquier cámara que te guste, o puedes usar tus propias fotos de preferencia. Corté un trozo de papel del tamaño que quiero. También necesitaremos un lápiz y una goma de borrar. Un pincel redondo de acuarela número 6, número 4, y número 2 para más detalles. También necesitaremos un delineador fino sharpie o cualquier delineador fino que sea impermeable. Necesitaremos bolígrafo de gel blanco, lavado
blanco o tinta blanca para los reflejos. También en la cámara hay algunas áreas las cuales son negras. Vamos a querer agregarle algunas letras o líneas. hoy estaremos usando polares y colores. Por supuesto, puedes usar cualquier color que te guste. Pero te mostraré la paleta de colores que estaré usando hoy. Es amarillo limón, para gris estaremos mezclando naranja cadmio, con azul ultramarino. Nos va a dar un hermoso Gris. También estaremos usando el azul prusiano, rojo
carmen, o el magenta, lo que quieras. Para alguna zona, estaremos usando el negro. Estos son todos los colores que vamos a estar usando hoy. Pero puedes sentirte libre de usar cualquier color que te guste.
3. Dibujar una cámara de foto: Lo que haremos primero, dibujaremos nuestra cámara fotográfica. Puede parecer difícil dibujar, pero en realidad no es tan difícil como parece. Primero dibujaremos un rectángulo. Si no tienes ganas de dibujar, puedes simplemente delinear cualquier dibujo de la sección del proyecto. Siéntase libre de usarlos en cualquier lugar que desee. Entonces después de que tengamos estas esquinas de un rectángulo, necesitamos poner un círculo grande cerca del fondo y en algún lugar del medio. No tiene que ser perfecto en medio, mía será como cambiada un poco a la derecha. En este círculo tendremos otro círculo. Además no tengo como destacados aquí, pero son tan diminutos y así lo voy a obstaculizar cuando estemos pintando. Agrega otro círculo el cual se mueve un poco del centro. De nuevo, no tiene por qué ser perfecto. Es una cosa dibujada a mano, así que dentro de este círculo tendremos esta forma. Haz un pequeño círculo aquí, y medio círculo aquí. Esto es bueno. Entonces dibujaremos una parte superior y parece. Fotógrafos que me están viendo, no
estoy seguro de lo precisa que se verá esta cámara, pero se verá como una cámara. Ya parece una cámara, pero necesitamos agregar algunos detalles para que sea más interesante. Añadamos una línea aquí, una línea aquí, y este elemento aquí. Otro botón aquí, muy sencillo. Termina este rectángulo. Otro círculo aquí en la parte superior también son algunos elementos que tenemos que dibujar para que se vea como una cámara. También dibujaré algo aquí como esto. Nuestro dibujo está listo. Necesitamos algunos aquí. Tenemos que hacer algo como esto, y tenemos el nombre de una marca, pero no quieren ponerlo, así que me gustará algo, manchas
oscuras harán con una acuarela. Puedes poner el nombre si quieres. Este es nuestro dibujo, y a continuación empezaré a pintar.
4. Pintar una cámara de foto: Empezamos a pintar desde la cámara y el ventilador. Después de que terminemos de pintar la cámara añadiremos algo de follaje y flores. Siguiente gráfico justo sin dibujar de inmediato con nuestro pincel. Primero mezclemos el gris, que va a ser azul ultramarino con naranja de calamina, una receta que siempre funciona para un hermoso gris. Vamos a denotarlo con mucha agua y por ahora siempre podemos humedecerlo más tarde. Nuestra cámara tiene muchos elementos grises. Es de color plata, así que va a ser gris. Salpicar un poco de agua. Espero estés más agradecido al ver este proyecto, no
voy a dar ningún destello cuando estoy pintando para mantenerlo fan y corto. Pero siempre tenemos nuestro dibujo pintura en gel blanco o cal. Podemos añadir un punto culminante más adelante. Asegúrate de tener tu toalla de papel, en caso de que tengas demasiada agua puedes secar tu cepillo y vas a necesitar. La parte inferior también es gris. Esta parte quiero pintar con azul prusiano para que sea más interesante. Pero en realidad desde referencia, lo estaba dibujando. Es negro. No depende del todo de ti. Lo pintas de cualquier color que quieras, y los tenemos. Esta parte también es gris y aquí tenemos un poco de destaque quién podría irse. Este también es similar y yo no hago el círculo, y aquí puedes cambiar a un pincel más pequeño si
no te sientes cómodo con un pincel tan grande. Esta parte también lo es, plata y esta. Este círculo es un gris más oscuro. Mezclemos más pigmento de azul y naranja para conseguir un gris más oscuro agregar menos agua. Esto no es realmente seco pero está bien porque en esta parte tiene que ser más oscuro de todos modos. Serán presupuestos obvios. Está bien. Este es nuestro gris más oscuro, podemos oscurecerlo más tarde si queremos. Cuando añadas todos los colores, veremos si necesitamos oscurecerlo o es bueno como es. Ahora voy a colorear esta parte y azul prusiano y pintarlo oscuro, sombra de azul prusiano. Usaré mucho pigmento, no mucha agua. Pero sigue siendo hermoso. No lo hagas el cepillo seco total. Para recorrer todos estos pequeños detalles, necesitaremos usar un pincel más pequeño. Estoy llevando al número 4. Este es un pincel sintético. Cubrí demasiado de este gris, pero creo que podemos resolverlo con una pintura en gel blanca. Para esta parte de la cámara puedes usar cualquier color que quieras. La luz del día hizo fue negra. [ inaudible] no
es perfecto, pero sigue luciendo bien. No seas demasiado duro contigo mismo. Mirando hasta ahora, y no me gustó este azul, creo que eso es más carácter e interés. También puedes agregar algo de alfarero y en tu cámara a ella podría ser de interés sano y no ser punto
balcánico o flores o patrón geométrico, lo que se adapte a tu estilo. Esto es bueno. Si bien esta parte se está secando, podemos tomar un pequeño pincel. y mezcle más azul ultramarino. No tenemos naranja. Para conseguir un gris más oscuro y agregar para sombras en las partes grises donde ya pintamos y está seco. No era para conducir por ahí pero está bien. Aquí mismo esta línea. Cuando toda esta parte fuera más oscuro como estos y también aquí. Dará más tridimensionales a nuestros cuadros y aún está mojado. De lo que haremos a continuación nos llevaremos negro. Nuevamente bastante oscuro, le va a dar sentido, de esto creó una imagen a un color diferente. Cubriremos esta parte. Dejando algunos, un poco de destaque si puedes. Si no puedes golpear está bien. Podemos agregarlas con mi salto. Para esta parte, traté de utilizar un sintético o símbolo, cual tienes un buen control. Eres como, oye, si tus manos no son como agitadores míos. Estoy tratando de manchar el azul Visine. Tan solo tómese su tiempo y pinte cuidadosamente esta parte. Puede ir pintor aprender esta pintura. También causó su color. Esta parte firmó aquí un punto culminante, así que lo dejaremos socio blanco, pero lo coloreas de orgullo. Cuando algunas líneas aquí, y parece que este círculo interior tiene que ser más oscuro. Deja que se seque por ahora, pero más tarde agregaremos novela para lavar gran tramposo. En tanto, llamémosle pequeños detalles. Ahora tiene que dejar que todo se seque muy bien. Por último, salté más detalles, algunas sombras, y el follaje.
5. Flores, hojas y detalles de acabado: Ahora cuando nuestra cámara está seca, es hora de mi parte de época favorita. Es tinta que sombras y detalles. Aquí necesitamos otra sombra, una de esta pequeña. También tenemos nuestros liners finos/ si no agregas todos los detalles con pincel diminuto, está bien. Puedes añadirlos con forro fino. También se ven geniales. Siento que necesitamos un poco de sombra aquí en la parte inferior porque la cámara está desapareciendo en el papel blanco. Agrega uno justo aquí. Vamos a oscurecer esta parte sólo un poquito. Creo que es un poco demasiado ligero. Sí, esto es mejor. Si recuerdas, aquí teníamos algunas cartas, así que solo estoy poniendo algunos puntos oscuros para la rama pero si estás haciendo este dibujo, este cuadro para
ti, puedes poner las letras ahí arriba de tu cámara. Si bien la edición en la cámara se está secando, podemos empezar a pintar nuestras flores y puedes tomar esto en cualquier dirección que quieras. Puedes pintar algunas bayas o fresas de otra clase o cualquier cosa que quieras. Voy a pintar un poco tropical. Una simple flor tropical, Plumerias y simplemente no demasiadas de ellas. Yo estoy tomando el rojo caramelo, y porque no los
bosquejo [inaudible] pero quiero esto pintado aquí. En el medio tenemos el amarillo. Está un poco oscuro para Plumeria, pero está bien. Agrega solo unas flores aquí y también quiero añadir unas hojas tropicales en el mismo trópico. Tengo una clase de flores tropicales si no lo viste aquí. Lo vincularé en algún lugar aquí para que
también puedas pintar flores tropicales y ver cómo las pinto más detalladas y no esta pintura de aquí. Amarillo limón. Esto no se parece para nada a Plumeria pero finjamos que es una forma diferente. ¿ Por qué no? Agregaremos algunos detalles con y saltaremos Plumeria más tarde. Agrega una flor aquí mismo. Ahora es el momento de nuestro follaje. Follaje usaremos amarillo almendra y nuestro azul prusiano. Empezaremos, quiero hacer una hoja aquí. Pintar una hoja, una hoja tropical con amarillo primero y luego tomaremos el azul prusiano y lo añadiré ahí en nuestro amarillo. Podemos ayudar con el pincel un poco y la siguiente hoja quiero ser azul viejo. Algo de hoja de palma. [ inaudible] se va de aquí. Toma este cuadro en cualquier dirección que quieras. Usa un poco de oro. Amarillo limón y azul prusiano pintando el follaje. Tienen una clase de follaje tropical también. Yo lo puedo enlazar si quieres. También tengo algunos. Añadamos unos medios a estas flores porque se ven perdidas y ya no se parecen a Plumeria. Ahora mezclemos rojo caramelo y un poco de azul prusiano. Esto es demasiado. Esto es mejor. Después agrega algunas hojas [inaudibles]. Tenemos una planta nubosa limitada, pero podemos hacer tanto de ella. Creo que esto es suficiente follaje o tal vez sólo unos puntos más y trazos. Solo para que sea aún más casual. A los últimos detalles ajustaremos eso con delineador fino y algunas líneas aquí y un poco aquí y con bolígrafo de salto blanco necesitamos agregar un punto culminante aquí y algunas líneas y en realidad números en algún lugar aquí pero está bien. Podemos simplemente agregar más gruesos y puntos y líneas como donde debas. Esta es nuestra cámara fotográfica [inaudible].
6. ¡Gracias y nos vemos en la pronto!: Muchas gracias por unirte a mí en esta clase. Ojalá tuvieras la oportunidad de pintar conmigo. No puedo esperar a ver tu hermoso proyecto. Por lo que por favor, compártelos en la sección Proyecto de la clase. Si los compartes en Instagram,
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Irina Trzaskos, Watercolor Artist & Illustrator
