Autorretratos creativos para tu negocio o Instagram

1. Introducción: Aprender a crear tus propios autorretratos es mucho más que capturar algunas bonitas poses. Te ayuda a ganar confianza, decidir qué tipo de imágenes necesita tu negocio o Instagram, y establecer una comunicación auténtica con tu público. Bienvenido al curso de Authentic Retratos Creativos para Tu Negocio o Instagram para un curso de Conexión Genuina. Mi nombre es Ozge. Soy fotógrafo profesional, entrenador de redes sociales y marketing con sede en East London. Mis alumnos vienen a mí diciéndome que son tímidos con las cámaras, no se sienten confiados en su trabajo ni deshonrados de sí mismos. En pocas semanas, se vuelven confiados en sus redes sociales y están en camino a construir imperios de comunicaciones, crear comunidad a través de tutoriales artesanales, o entrega programas de coaching ejecutivo produciendo todo por sí mismos. En esta clase, vamos a cubrir todo desde posar, luz, edición, Instagram, y todo lo que está en el medio. Este curso está diseñado para cualquier persona que quiera tomar autorretratos creativos y crear un impresionante contenido de negocios y redes sociales. En este curso, vas a aprender muchos consejos sobre tomar tus propias fotos. Aquí te dejamos unas cuantas cosas que vas a aprender. Cómo tomar autorretratos impresionantes mediante la utilización de la composición ligera y el estilo, cómo editar profesionalmente tus fotos en Lightroom y Photoshop Fix y ambos son gratuitos, y cómo conectar con tu público de una manera genuina mediante el uso de estas capturas. Tendremos un proyecto de clase y estarás creando un autorretrato el cual cuenta una historia y te ayuda a conectarte con tu público. Estoy tan emocionado de impartir esta clase. Verás una gran mejora en tu vida, negocio y estado de ánimo al crear auténticos autorretratos para conectarte con tu tribu y público. Te divertirás tanto. Empecemos. 2. PROYECTO DE CLASE: Bienvenido a Class Project. El proyecto para la clase de hoy es tomar un simple tiro a la cabeza combinando una composición creativa y la mejor luz interior posible. A mí me gusta este proyecto porque una vez que tienes la organización mental, puedes hacerlo en cinco minutos sin necesidad de ningún equipo, pero solo tu smartphone. El noventa por ciento de tu viaje fotográfico se trata de ponerte la mente en ello y enfocarte en los aspectos correctos. Entonces, una vez que te plantees para el proyecto, dirígete a los recursos y echa un vistazo a lo que he subido para ti. En primer lugar, hay un enlace a un tablero de Pinterest que puedes usar para una inspiración. A continuación, tienes dos PDF descargables para más variaciones en la cabeza, fotografía de producto y algunos autorretratos creativos. Todos los consejos y trucos para Instagram, publicando tus fotos y cómo conectarte con tu público y todo lo que necesitas saber al respecto básicamente. Estos son los pasos para la preparación. No puedo esperar a ver tus proyectos, así que empecemos. 3. Equipo: Equipo. En esta lección, hablaré del equipo que necesitas con tus autorretratos para obtener los mejores resultados. En realidad, solo necesitarás tu smartphone. El resto no es una necesidad, pero te harán la vida más fácil. Un pequeño trípode con mando a distancia Bluetooth. Probablemente el mando a distancia se convierta el equipo más útil en tu viaje de autorretrato. Un cuello de cisne en lugar de un trípode, podría venir obstaculizado ya que puedes usar el cuello de cisne consiguiendo dos manos en el marco también. Puedes usar un espejo si te gusta usar imagen de mayor calidad mediante el uso de la cámara trasera de tu teléfono. Básicamente, tener un mando a distancia Bluetooth y el trípode o un cuello de cisne te hará la vida más fácil. Pero siempre aconsejo revisar tu casa para improvisar herramientas similares como un zapato, blog de yoga, libros. En primer lugar, ten un go con estos. Después de probar algunos brotes, quedará claro lo que necesitarás. A continuación, hablaremos de iluminación en autorretratos. 4. Luz: En esta lección, hablaré de la mejor manera de usar la luz cuando estés tomando un autorretrato en interiores. Te mostraré cómo creo diferentes sentimientos en la misma ubicación con las luces para que puedas usar este enfoque para los efectos que quieras crear en tus imágenes. En primer lugar, encuentra un buen lugar en tu casa que tenga mucha luz natural. Ahora necesitarás apagar todas las luces artificiales, especialmente las luces de techo. Dependiendo de la sensación que quieras crear, puedes disparar a la luz o con las luces. Si estás disparando a la luz, perfil funciona mejor y si estás disparando con la luz, haz que la luz llegue a tu cara desde el frente, idealmente con un ángulo de 45 grados. Si la mitad de tu cara está encendida y la otra mitad está demasiado oscura, tienes cuatro opciones. En primer lugar es usar esto como un retrato creativo. El segundo es tratar de cambiar tu ángulo a la cámara y ver si puedes hacer que la luz sea más pareja. El tercero es conseguir un reflector o una sábana blanca y colocarte entre la ventana y el reflector. El último es probar ediciones selectivas en el Lightroom, llegarás a esto en la sección de edición. Arriba siguiente fondo, primer plano y qué ponerse. 5. Outift de fondo: Antecedentes, primer plano, y atuendo. En esta lección, voy a hablar de cómo organizar tus antecedentes y primer plano, y también cómo elegir tu atuendo para crear el mejor efecto en tus autorretratos. Antecedentes, recuerda el mejor lugar de tu casa junto a una ventana. Ahora, es momento de revisar el fondo de este spot. No necesitas nada elegante, pero solo asegúrate de que se vea decente, nada que distraiga del ojo. Algunos de los mejores fondos suelen tener algunas librerías con libros y paredes con algunas plantas y marcos. Puedes arreglar esto dependiendo del propósito de tu disparo también. primer plano, este es un detalle el cual hará que tu captura destaque. Colocar algo justo frente a la cámara como una planta, una DSLR, un cactus diminuto, dependiendo de tu propósito, cualquier cosa realmente. Cubrir solo parte del borde inferior del marco creará profundidad y vibración, agregando un efecto magnífico a tus retratos. atuendo, depende de ti lo clásico o salvaje que quieres que sea tu atuendo, pero elijalo intencionalmente. Por lo general, crear un contraste con el fondo es lo que debes apuntar. Por ejemplo, cualquier cosa irá con un fondo blanco, pero será prudente evitar el blanco o gris a menos que estés buscando específicamente este efecto. Las cosas rayadas también son algo que podrías desear evitar porque puede crear dificultades para emparejar con el fondo. un vistazo a alguna psicología del color si quieres profundizar en esto, lo contrario, solo prueba estos y diviértete un poco. A continuación, formatos de rodaje. 6. Formatos de rodaje: Formatos de tiro. En esta lección, voy a hablar sobre si usar formato retrato u paisaje cuando te estás disparando retratos. En primer lugar, debes decidir en qué plataforma vas a usar tus imágenes. Si las vas a utilizar para tu sitio web, podría ser mejor tener el modo paisaje para banners y manejadores, por ejemplo. Pero para Instagram, lo mejor es disparar en modo retrato, y recortarlo con una proporción de 4:5. Hablaré de por qué y cómo de esto en edición en la sección Instagram. Por ahora, lo siguiente es cómo posar. 7. Cómo poner: Cómo posar. En esta lección, voy a dar algunos consejos sobre posar para sus autorretratos. En primer lugar, debes decidir por qué estás tomando estas fotos. ¿ Es solo por diversión, por una solicitud de empleo, o LinkedIn o Instagram? Una vez que decidas esto, echa un vistazo a la pestaña Recursos y descarga la PosesInspirationSheet para obtener algunas ideas. Después da click en el enlace de Pinterest que preparé para ti y empieza a crear tu propio tablero de inspiración. No tiene que ser nada elegante, solo 3-4 fotos te darán ideas para tu dirección. Una vez que decidas sobre el puesto, configura tu auto temporizador o usa tu mando a distancia y respira profundamente. Muévete un poco, y en el último momento, strike posas. Es así como obtenemos tu look natural. Ahora, arriba a continuación, edición rápida con Lightroom y Photoshop fix. 8. Edición con Lightroom Mobile y Photoshop: Edición con Lightroom Mobile y Photoshop Fix. En esta lección, voy a hablar sobre cómo editar tus imágenes en Lightroom Mobile y cómo eliminar detalles no deseados de tus imágenes con Photoshop fix. En primer lugar, ve a la App Store y escribe Lightroom CC, luego descárgalo. Ya lo tengo por lo que solo aparece como abierto en línea, y luego Photoshop Fix y descarga este. Después ve y abre la aplicación Lightroom. Al presionar el signo más, importa una imagen. Mi forma favorita de editar es en primer lugar, reducir los reflejos, aumentar el contraste y reducir las sombras. Todas estas aportan más detalle a tus imágenes de una manera sutil y soñadora. A continuación, voy directo a entrar y cultivo. Para Instagram, te gustaría recortar con 45. En primer lugar, si tienes unas imágenes de paisaje, puedes ir a recorte libre y luego elegir 45 en el modo retrato. También suelo disminuir la saturación para un acabado vintage con clase. Disminuir la claridad y la textura también le da un toque suave a una captura. Podrás jugar y ver lo que más te gusta para tu estilo. También puedes disminuir el ruido para toque profesional de un fotógrafo. Pero la mejor magia viene de las ediciones selectivas. Lo que solemos encontrar con los retratos es que un lado de la cara es más oscuro que el otro porque estás usando luz natural que viene de la ventana. Con las ediciones selectivas, solo puedes elegir una parte de la cara y aumentar la exposición o sombras o reflejos y ver cuál da el efecto parejo, entonces puedes tener una cara realmente igualada. Ahora en Photoshop Fix. Nuevamente, haga clic en el icono más e importe una imagen. El modo en que eliminas un objeto no deseado es de dos maneras. O puedes Clonar Sello o Spot Heal. Puedes probar y luego ver cuál funcionará para ti. Con Spot Heal, solo tienes que hacer clic en el acto y luego se despeja por ti, y con Clon Stamp eliges aspecto similar de la imagen y clonas las cosas que te gustaría quitar. Básicamente ese sentido, entonces tendrás fotos increíbles. A continuación, cómo publicar en Instagram. 9. Cómo publicar en Instagram para una conexión auténtica: Cómo publicar en Instagram. En esta lección, voy a hablar de cómo publicar en Instagram para crear una conexión genuina con tu público. En primer lugar, para obtener los mejores resultados, ocupe más espacio en la alimentación de desplazamiento. Este es un modo retrato 4:5, que aprendemos a recortar en la lección de edición. Cuando estés publicando, simplemente haz clic en las flechas dobles inferiores para extender tu imagen. Es así como ocupas más espacio, y la gente tiende a pasar más tiempo en tus publicaciones si publicas en modo 4:5. A continuación, antes y después de publicar, interactúa con tu público gustando y comentando su imagen, y no solo un emoji o una palabra, realmente tómate tiempo para conectarte. Una vez que publiques, comparte esto en tus historias como un nuevo post, así. Usa algunos hashtags y trata de encontrar algunos desafíos hashtag o hashtags únicos en lugar de simplemente usar solo amor, belleza, o una palabra, hashtags comunes. Utilizar, por ejemplo, explorar la fotografía creativa. Contesta los comentarios debajo de tus publicaciones, mantén el chat en marcha. De esta manera, no solo Instagram mostrará tus publicaciones a más personas, sino que también tendrás más satisfacción y diversión colgando ahí. Para obtener más detalles, echa un vistazo a un PDF descargable, Instagram para Soulful Marketing. 10. ¡Has hecho! Y los próximos pasos...: Lo hiciste todo el mundo. Enhorabuena. Espero que este curso haya hecho una valiosa contribución a tu vida. Cubrimos todo, desde tomar autorretratos impresionantes mediante la utilización de la composición y el estilo de luz, editar tus fotos en Lightroom y Photoshop Fix, y conectarte con tu público de una manera genuina mediante el uso de estas capturas. Si hay algo que espero que te quites de esta clase, es esto, inspírate, prepárate y diviértete. El resto es solo cuestión de carreras de práctica de campo. Terminarás con retratos increíbles y una habilidad invaluable que te beneficiará de muchas maneras, y en muchas áreas de tu vida desde preparar tu solicitud de empleo hasta crear una conexión genuina con tus clientes. Entonces sube tu proyecto a la Galería de Proyectos en la página de la clase para que todos podamos echar un vistazo, y si disfrutaste de esta clase, harías mi día siguiendo mi perfil y dejándome una reseña. Muchas gracias por unirte a mí en esta clase. No puedo esperar a ver tus proyectos.