Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Anna, ilustradora freelance y diseñadora de superficies. Y en esta clase, te voy a mostrar cómo
crear Flores en estilo pluma y tinta en Procreate. Pasaremos por diferentes ejercicios para ganar práctica. Te mostraré los diferentes pinceles que uso, cómo puedes modificarlos. Y las técnicas de sombreado más comunes. Te proporciono algunos ejercicios y delineo chicos a seguir. No importa cuánta experiencia tengas. Esta clase es para cualquiera que trate de mejorar con el trabajo de línea a través de la práctica. Ahora para tu proyecto de clase, quiero que crees tu propia flor usando cualquiera de estos trazos que practicamos en clase y lo compartas en la sección de galería de presión. Entonces, empecemos.
2. Proyecto de clase: Para esta clase, lo tendrás en un iPad con un lápiz Apple o un stylus compatible con el iPad, podrás descargar los recursos en la galería de proyectos. Para tu proyecto de clase, quiero que crees tu propia flor usando cualquiera de los trazos que
practicamos en clase y lo compartas en la sección de delicatessen. Entonces pasemos al vaso.
3. Pinceles: todo bien. Empezaremos por pasar por los diferentes tipos de pinceles que uso. Vamos al pincel Library Open Inc en y lo encontrarás bolígrafo técnico en el estante. Sed. Estos pinceles son perfectos para líneas de luz en pequeños detalles. Puedes usarlos en la parte interior fuera mejor, o alivio siempre en tamaños pequeños. Y también uso la pluma de estudio o las pistas en esquí en pincel para hacer el contorno en algunas áreas que quiero que sean más oscuras. Estos son solo mis pinceles preferidos en los que más uso, pero puedes usar cualquier brushy como con estos pinceles. Puedes crear variación de forma, y es realmente útil en un bolígrafo. A la próxima vez, dos gran volumen y movimiento. Pero si quieres que tu look sea más gráfico, haces que tu peso tumbado sea consistente. Aquí hay dos ejemplos, por lo que se puede ver la diferencia en el 1er 1 El Lang tiene la misma manera, pero en el 2do 1 el Lang es más grueso, donde quiero volumen sobre una sensación de movimiento. Todo lo que acabo de disparar el peso ahora a grande allí en Dimension Toe, nuestro trabajo de línea, podemos aplicar efecto de sombreado en algunas áreas con diferentes técnicas de línea. Las técnicas más comunes son la eclosión. Se trata de líneas rectas muy estrechamente juntas. Van de la misma manera y nunca se superponen, y te puedes preocupar este espacio entre las líneas para conseguir un gran en efecto. Entonces tienes eclosión cruzada. Es el mismo acoplamiento, pero en éste, la línea se cruza entre sí. Cuanto más se cruzan las líneas entre sí, oscuro se pone, y puedes ir en cualquier dirección empinada. Estos son solo puntos. Puedes combinar diferentes tamaños en esa capa tras capa para obtener más textura sobre la muerte y los garabatos. Estas son marcas de forma aleatoria sin controlar la forma que haces. Es técnica realmente rápida si lo haces, y también hay líneas de contorno cruzado. Estas son direcciones, chistes que siguen a lo largo de la forma para volver a nivelar, volumen y movimiento encendido. Se pueden hacer en cualquiera de las técnicas anteriores. Estas son todas técnicas realmente bonitas, pero para el sombreado, prefiero personalmente usar eclosión y empinamiento o una combinación de ambas. Y por último, esto no es un sombreado en el cuello, sino que algunos artistas completan el patio con mantequillas o texturas en blanco y negro. Necesito escuela mande Tongo. No es algo que vamos a ver en esta clase, pero solo quiero que sepas que existía si quieres un secado algún día.
4. Practica 1: ok, La mejor manera de aprenderlo a través de la práctica. Es por eso que al final de la clase, hacemos un pincel lo. Pero antes de abordar en un todo nuestra paz, necesitas sentirte cómodo con los tipos de sombreado. Soy manzanas de factura y posición, y también puedes averiguar qué tipo de técnica. Es más tu estilo y descubre qué es más natural que hagas. Por lo que creé ejercicios de práctica para ti. Están en el acto de pincel sobre sección de recursos en un formato de huevo de forma una vez que lo descargues importado a tu campus en procreate. En esta parte, además de ganar práctica en acostumbrarse a las técnicas se intentará cambiar cepillos y tamaños. ¿ Llegas a conocer qué pinceles te encantan? Y también puedes tener un go to brush porque a veces limitar tus herramientas puede hacerte más enfocar. Crear nueva capa para trabajar. De esta forma, puedes reutilizar las sábanas una y otra vez. Eso es uno de los beneficios fuera, trabajando digitalmente. Ahora vamos a empezar con el bolígrafo de estudio, haciendo la eclosión, asumiendo tu brújula para que puedas ver mejor hacer las líneas de embotellador rectas en diferentes tamaños. Primero sonríe y cambió a un tamaño más grande. Como digo, esto es para que ganes precisión, pero también para ver qué brushy como prefieres una línea ligera o una más pesada. Ten eso en mente mientras haces esto. Ahora empecemos con el salto. Ahora Ésta es realmente cosa, y si necesitas una línea menos inmovible, puedes aumentar la racionalización. Estoy tratando de hacerlos lo más consistentes que puedas, pero el aire aquí dentro es practicar. No voy a hacerlos perfectos, sobre todo cuando estamos dibujando flores. Cambiamos a la pluma técnica. Este es uno de mis pinceles favoritos, porque cuando lo
pegas, se puede ver la línea. Eso es realmente cosa como una aguja. Y se puede ver como estoy haciendo los trazos que se ponen mejor en más consistentes en longitud y en espacio entre ellos y finalmente lo intentarán. El cepillo de cinta fina ahora en la línea inferior lo intentará. El mismo apuro también está en dos tamaños diferentes, grandes y pequeños, pero esta vez hará eclosionar la cruz. Esta técnica de eclosión cruzada es especialmente buena a gran textura tema para usarlo en la parte del sello de una flor, o tal vez para el centro del día, ver, o es algo de harina. Y terminamos esta parte haciendo las mismas técnicas, pero con trazos hacia abajo, que veas si es más fácil para ti hacer las líneas de esta manera. Si no, sólo gira su pase de campus te vas. - puede También
se
puedehacer la eclosión, combinando las líneas rectas con líneas o pensamientos más pequeños, siempre probando cosas nuevas. Explora tu estilo. Ahora algunas cosas para hacer, garabatos y abruptamente. Prueba el ben técnico con los streamlines al máximo. De esta manera puedes sentir algo de resistencia en el pincel y grande cuanto más control estilo off. Esta técnica lo hace más grande para un look más audaz, y si bajas la racionalización, la línea se mueve fácilmente, por lo que no es tan perfecta, pero es mucho más rápido para el empinado. Podrás hacer los puntos uno por uno y jugar con las tallas. Pero si no tienes la paciencia para hacer uno por uno, puedes beber los ajustes del pincel y hacerlos de un solo golpe. Acude a la configuración de impresión del estudio y aumenta el espaciado alrededor de un 50% en el tirador
al máximo el empinamiento. Es más aleatorio, y no se puede controlar el espacio entre cada punto, pero se ve realmente bien en un pincel de tamaño pequeño. También puedes aumentar el espacio en todo el camino y quitar el tirador y usarlo para nivelar luces
rectas. Estos, lo uso más con tocar. Es la línea de una empinada. Ahora vamos a la siguiente lección.
5. Práctica 2: tantas veces cuando usamos el almacenamiento en caché en una mejor comienza. Desde cierto punto, estoy chick it en diferentes direcciones. Entonces vamos a desayunar que Samos antes de comerciar los pinceles y ver qué estilo te gusta más. En primer lugar, probé el bolígrafo técnico todo en diferentes tamaños. Se puede ver que este es el mismo pincel. Lo único que cambio es a tamaño, y se puede ver lo diferente que se ve. Y luego probé el pasador de concha. Me gusta mucho cómo se ve la tienda y, incluso cuando es la que lleva más tiempo porque necesitas hacer más trazos en el mismo espacio. Bebe mucho pinceles y especias, para que sepas lo que usarás más adelante. Y no olvides aumentar la lima del arroyo en el pincel para controlar el trazo. Ahora también están las líneas de contorno cruzado, y puedes usar esta técnica para sombrear alrededor en partes como esta ellas. Pero entonces traté de usar este cilindro como esta cosa. Voy a tratar de darle volumen. Esto es para dar dimensión al tallo o cualquier otra opción hecha dirección de trazos siguiendo la finca. Espero que puedas ver la diferencia y Si haces lo correcto, aplana la forma y puedes usar este contorno cruzado con todas las técnicas. Puedes estar realmente consciente fuera de la cancha así, o hacerlo aleatorio con el bolígrafo A de estudio modificado. Pero primero, y si quieres dedo del pie, puedes usar la herramienta de selección para contener el empinado en una zona como decía modificó el dolor de estudio en Grecia en el cago en el espaciado. Y ahora obtienes la empinada Lynn superrápida contenida en la selección. Y por último, vamos a ver algunos ejemplos de sombreado en pétalos y saltos. Cuando tengo un pequeño mejor como este, suelo añadir trazos en la parte superior o en la parte inferior, y a veces agrego pegajoso. Por ahora, el número de líneas o detalles están a su gusto. Ojalá, hemos explorado que en estos ejercicios, y también deberías tener una mente pincel preferir por ahora es la pluma técnica en este otro pétalo se puede ver es por qué ahí y yo varié eclosión con corta en líneas más largas para darle más volumen. Esto es algo que hago todo el tiempo. Me gusta mucho en la longitud fuera de las líneas. Ahora para las hojas, puedes tener algo más de eclosión cruzada o gran volumen con el contorno de línea cruzada. Siempre sigue la forma, Dondo. Líneas rectas, para que puedas ver la forma. No es plano. Ya lo estoy. Añadiré un paso de línea. Me gusta mucho cómo se ve. Unos puntos en. Eso es todo. De acuerdo, Ahora estamos terminados con estos débiles y empezar a hacer nuestro final son.
6. Arte final: y ahora vamos a calificar nuestro cepillo final It. Espero practicar al menos un par de veces. Puedes usar esta obra de arte y seguirla o hacer tu propia. Usaré el cepillo técnico en aumentaron la racionalización como mi al igual que otra vez, y empezaré con las hojas más pequeñas. Haré una nueva capa y empezaré a flagging. Necesita de lo más pequeño e imagina es solo un punto y le agregas tantos trazos como quieras. Y aquí donde se van, se reúne, mejor. Se puede hacer alguna eclosión cruzada, y ahora seguimos adelante con el resto fuera de las hojas más pequeñas, y yo hago lo mismo aquí. Hago las líneas rectas muy cercanas entre sí y luego la bruta captura entre el mejor en creer para que todas las hojas que son similares en tamaño tengan los mismos trazos . - Patiné hacia abajo para ver cómo va, porque digitalmente, tendemos a trabajar muy cerca para hacer los detalles, pero hay que ver cómo se ve en su conjunto, al
menos al principio. Entonces lo escalas hacia abajo en Mira, está bien y luego sigue adelante. Ahora quiero hacer algunas extremidades empinadas. Por lo que cogí este peaje de cobro a mano alzada. Selecciono la barra que quiero hacer el empinado en un tweet, el pincel como te mostré antes. Haz el aumento, empezaré a hacer el punteado. Haré esto en todas las vidas. Ahora hago que el pincel vuelva a la normalidad para hacer la eclosión. Se me olvidó en esta liga, la última. Ahora voy a empezar con los dos grandes. En primer lugar, hago un gran trazo en el medio. Obtengo haciendo algunos trazos en diferentes tamaños y sigo usando el pincel técnico. Pero puedes cambiarlo si quieres. Yo sólo quería mostrarles un ejemplo sencillo fuera de cómo se pueden utilizar las diferentes técnicas en su red. Pero puedes tener más detalles si quieres o solo usar eclosión. Esta parte depende de ti. - Ahora . Yo estoy haciendo algunas líneas yendo por toda la forma de la batalla, como el dedo del pie yendo tocando que vimos atrás con más espacio entre mentiras. Todos van al centro de la flor. No son líneas rectas, por lo que puedes empujar movimiento en más cuerpo. Um y luego un simple en eclosión corta en el borde de la cama y también una corta eclosión en el medio del metal, igual que Edyta. - Por último , hice la única luz empinada en justo en el espaciado fuera del pincel, unas pocas líneas en cada mejor, - y en esta parte quería añadir algunos garabatos. - Entonces ahora está completo. Puedes dejarlo así, o no puedes más empapado en las grandes vidas como lo hice aquí y después agregamos algo de color.
7. Cómo añadir color: por algo extra. Puedes agregar color si quieres. Una vez que estés contento con el look final, puedes igualar las capas. Pones todo el trabajo de línea que hiciste en el exterior en una capa, luego pones el color en la nueva capa debajo del arte final. Cualquiera que sea el color que elijas. Mierdas cuando lo hiciste, Si no quieres rebasar los detalles fuera de la línea trabajo, usaré uno de mis pinceles favoritos el cepillo de lavado vuelvo a utilizar la herramienta de selección para mantener el color dentro de las líneas otra vez, tengo eligiendo rosa apagada para sus pedales. Cómo nos quedamos usando el pincel de pestañas. Pero me gusta mucho este pincel es que tiene transparencia. Entonces si quieres dedo del pie hacer algunas sombras o alguna parte realmente oscura, este es un buen pincel para estos. Solo tienes que poner más presión en el lápiz de manzana o donde sea que tengas el lápiz óptico. Está bien. Está bien. Por último, llegamos al final con dos diferentes piezas de arte encendidas solo añadiendo algunos puntera de color Negro, blanco, por favor. Espero que te gusten ambos
8. Reflexiones finales: Muchas gracias por llegar hasta aquí. Espero que hayas disfrutado de la clase. No olvides compartir tus flores y sígueme en Skillshare para cualquier actualización sobre lo agresivo. Adiós.
Ana Di Maria, Designer & Illustrator
