Aretes de arcilla fáciles: Técnicas avanzadas

1. Introducción a la clase: Hola allá, y bienvenidos a clase. Soy Kiley Bennett, artista, diseñadora y educadora en línea. En 2019, publiqué la clase aquí mismo en Skillshare llamada Easy Clay Earrings, compartiendo mi recién encontrado hobby de crear aretes de arcilla usando arcilla horneada al horno. Desde que esa clase publicó, he aprendido más de lo que nunca podría imaginar aprendiendo sobre arcilla y técnicas y herramientas avanzadas que se necesitan para crear aretes que sean verdaderamente de una calidad profesional. Por lo que en esta nueva clase, Easy Clay Aretes Técnicas Avanzadas, voy a descomponer todas las técnicas y herramientas y secretos que he aprendido para que puedas crear aretes que son más que un hecho a mano pieza de joyería. Son verdaderamente pequeñas obras de arte que puedes usar o puedes regalar o vender. Esta clase crecerá tu confianza con arcilla, te dará nuevas habilidades sobre las que puedes construir a medida que continúas experimentando con la fabricación de piezas de arcilla. Al final, tendrás un resultado final que tendrá un lugar especial en tu joyero para siempre. 2. Materiales: arcilla: Hablemos rápidamente de arcilla ya que esa es la oferta más importante que se necesita para esta clase. En mi primera iteración de esta clase, realmente no me enfoqué en las marcas o variedades de arcilla porque en ese momento eso no era algo que era muy importante para mí, pero hoy en día se ha vuelto más importante para mí como encontré que la marca de arcilla realmente afecta el proceso de cocción, y también puede afectar el resultado final. En definitiva, las marcas de mayor calidad van a darle a tu pendiente una sensación flexible. Se va a doblar un poco o mucho. Eso en realidad es algo bueno, eso es una señal de un pendiente bien acondicionado, bien horneado. Tener flexibilidad es lo que quieres. Las marcas de menor calidad pueden hacer que tus aretes sean quebradizas, pueden chasquear, pueden romperse, pueden agrietarse, realmente no importa cuánto tiempo los hornees, no importa lo adecuadamente horneados que estén, debidamente acondicionados. mí me ha pasado esto tantas veces y realmente es lo peor. Las mejores marcas alrededor que puedes usar para un resultado final realmente grande son: Sculpey Souffle, Premo, Cernit, y FIMO. Hay algunas otras variedades de Sculpey inundando por ahí fuera como Sculpey III que tengo mucho en mi alijo, y no hornea casi tan bien como Sculpey Premo o Souffle. También tengo marca Craftsmart la cual creo que es la marca Michael en tienda, y eso he usado muchas veces. Definitivamente no hornea también, pero no está en el fin del mundo. La única vez que diría que es absolutamente necesario que uses una de estas mejores marcas, es si piensas vender tus aretes o cualquier producto de arcilla de cualquier tipo porque definitivamente no quieres vender un producto que se va a romper o romper con su cliente. Otra cosa a destacar es que esas marcas son difíciles de encontrar en este momento porque joyería de arcilla se ha vuelto enormemente popular en los últimos años, así como COVID afectando la producción y fabricación, así que no te estreses si no puedes encontrar las buenas marcas. Trabajar con arcilla es puramente un pasatiempo para mí, y uso lo que pueda encontrar en las estanterías o en línea, y solo los manejo en consecuencia si sé que mi resultado final es frágil. 3. Materiales: ¡todo lo demás!: En cuanto al resto de nuestros suministros, tengo una lista completa con sustitutos y enlaces para comprar en la sección de proyectos y recursos de esta clase. Lo primero que necesitarás tener son unos cortadores, y los tengo aquí en este tazón. mí me gusta preplanear todos los cortadores que estaré usando para clase y luego ponerlos en un tazón pequeño porque a veces puede ser realmente difícil mantenerlos al día ya que estás ocupado trabajando en tu losa. A mí me gusta comprar mis cortadores de Etsy, puedes encontrar algunas formas realmente finas ahí. O me arrebataré estos cortadores metálicos si los veo en Michaels o Hobby Lobby porque suelen ser realmente baratos y funcionan súper bien. A continuación, necesitaré un rodillo acrílico para estirar y ayudar a acondicionar mi arcilla. Puedes usar cualquier rodillo, pero me encantan estos rodillos transparentes acrílicos. También necesitarás una hoja de tejido para rebanar y cortar. Es posible que necesite algún papel encerado o papel de paleta para colocarlo en su superficie, eso es opcional. También me gusta usar un cuchillo exacto para cortar formas. También puedes usar esto en lugar de una cuchilla de tejido si no tienes una de esas. También necesitaré una Regla de Acrílico o un plato. Esta pasa a ser una regla de acolchado que ya tenía porque me gusta sembrar. Esto es lo que vamos a usar para ayudar a hacer nuestros aros. También podría usar un vaso de un marco de cuadro, o alguna superficie plástica transparente que tenga a mano. Simplemente necesitarás algo que esté claro, y algo que sea plano. Hardware de pendiente para unir y poner mis aretes juntos, alicates o pinzas para sujetar ese hardware, algún superpegamento. A mí me gusta el pegamento gorila, he tenido mucha suerte con él. A continuación, esta es una herramienta más avanzada, es una herramienta Dremel. Yo uso esto para hacer los agujeros de pendiente donde va a ir el hardware después de que mi arcilla haya sido horneada, y luego tengo este accesorio pulidor que uso para suavizar cualquier borde. Si no tienes una herramienta Dremel a mano, en la primera iteración de esta clase solo estaba alisando mis bordes y cortando agujeros para mi hardware antes de hornear mi arcilla. Si quieres ver cómo se hizo eso, definitivamente ve y echa un vistazo a esa clase. Entonces, por último, tengo un termómetro de horno porque conseguir la temperatura correcta en el horno es muy importante para hornear adecuadamente tu arcilla, y descubrí de la manera difícil que mi horno era completamente inexacto. Siempre que precaliente mi horno, cada vez que me dice que está calentado, en realidad está a unos 50 grados de distancia. Por lo que tengo que esperar hasta que mi termómetro de horno me diga que mi horno está bien calentado o necesito ajustar la temperatura hasta obtener la temperatura correcta en mi termómetro para que pueda hornear adecuadamente mi arcilla. Esto también es muy útil, si te gustaría hornear o quieres cocinar, querrás recoger uno de estos ahí arriba como un dólar. Por lo que definitivamente vale la pena. Como dije, si te faltan algunas de estas herramientas, definitivamente echa un vistazo a mi primera clase de aretes de arcilla porque uso una gran cantidad de artículos para el hogar para mucho de este proceso, y en la lista de abajo donde tengo todos estos artículos vinculados, Te comparto lo que podrías usar en lugar de ciertas herramientas si no las tienes. Definitivamente, echa un vistazo a eso. 4. Florales cortados a mano (Técnica: La primera técnica que estaremos haciendo, es crear aretes florales cortados a mano, al igual que estos. Esta es, de lejos, mi técnica favorita para crear aretes que sean verdaderamente una pieza de declaración. El primero que tenemos que hacer, es diseñar y preplanificar nuestros aretes. A mí me gusta hacer este proceso en Procreate en mi iPad porque es rápido y fácil, y si te interesa aprender a usar Procreate, tengo una clase de Skillshare en ella llamada The Procreate Class, que te enseñará lo básico y más allá. Pre-planear y diseñar no es necesario en absoluto, pero ayuda al proceso de creación a ir mucho más suave, si puedo decidir sobre la escala y los colores y decidir qué cortadores voy a usar antes de sentarme a trabajar. Ya he reunido todos mis colores y mis cortadores. En cuanto a los colores, estoy usando esta hoja verde de Sculpey como base para mi losa. El amarillo es tranquilidad por Sculpey y he mezclado en un poco de blanco con eso para tonificarlo solo un poquito, y luego este rosa pálido es solo un rosa pálido que tenía en mi alijo. No recuerdo de qué color es, pero tengo tantos trozos de arcilla todos arriba en mi alijo así que estoy tratando de usar lo que tengo y este es el color perfecto para mi diseño. Otro consejo es diseñar en base a lo que tengas a la mano. Siempre y cuando tengas blanco y negro, puedes mezclar todo tipo de colores con esos. Si tienes un rojo que quieres convertir en un rosa, mezcla un poco de blanco con él, y consigue un rosa. Lo mismo para casi cualquier color, no te limites a lo que tienes, solo estar dispuesto a experimentar y jugar un poco. Otra cosa es que ya he condicionado mi arcilla, es decir, he trabajado con ella para calentarla y prepararla para ser desplegada y usada. El acondicionamiento es un proceso realmente importante. Si no acondicionas lo suficiente tu arcilla, es posible que tengas diminutas burbujas que aparecen en tu producto final después que se haya horneado y no hay nada que puedas hacer al respecto en ese punto. Para acondicionar mi arcilla, simplemente le quito un trozo de ella de la barra que se encendió, y luego usaré mis manos para calentarla, voy a enrollar con mi rodillo acrílico, y de verdad solo trabajaré con ella hasta que esté maleable y fácil de mover en mi mano. Otra forma de saber que tu arcilla está completamente condicionada, es cuando la doblas, no hay grietas que aparezcan en esa curva. Entonces si tu arcilla no está lo suficientemente condicionada, habrá una grieta que aparecerá a lo largo de esta línea, por lo que esa es una buena manera de saber si tu arcilla está lista para usar o no. Adelante y empecemos. Voy a necesitar mi rodillo acrílico, un cuchillo exacto y luego mis colores. Eso es más o menos por esto. Voy a sacar todo del camino. Tengo el máximo de mi verde aquí porque esta va a ser la base de nuestra losa, entonces, esto va a sostener nuestras margaritas que estamos haciendo. Voy a seguir adelante y hacer que esto se despliegue, y voy a tratar de desplegarlo en algo de forma cuadrada lo mejor que pueda, y no voy a estar rodando mucho de ella porque sólo estoy haciendo uno de aretes. Entonces si quieres sacar más aretes de esto, usa más arcilla y enséñala un poco más. También quiero llegar a unos dos milímetros o tal vez un poco más grueso. Dos milímetros es el estándar que verás, pero si te gusta el tuyo un poco más grueso, no hay problema. Solo necesitas hornearlos un poco más al final, lo que hablaremos porque eso es lo que hago. Entonces voy a seguir adelante y hacer que esto se despliegue. Al estar rodando mi arcilla, veo que aquí hay unas burbujas así que voy a entrar con mi cuchillo exacto y solo cortar un hoyo donde están las burbujas. Eso son solo burbujas de aire de donde nos acondicionamos. A veces eso puede suceder, así que, solo ten presente eso porque quieres seguir adelante y sacarlos ahora. Si vuelvo a doblar esto para desplegarlo, quiero asegurarme de que estoy suavizando, presionando cualquiera del aire que pudiera estar atrapado entre esas capas porque así es como consigues esas burbujas. De verdad solo estoy mirando esto para asegurarme de que se vea bastante parejo. Voy a sacar unas cuantas de estas burbujas por aquí, y las voy a suavizar con los dedos. Ahora mismo es un buen momento para que me asegure de que pueda sacar dos aretes de esto usando los cortadores que planeé para ello, solo para que sepa que estoy usando la cantidad correcta de arcilla. Eso me queda bastante bien, y lo tengo sobre el grosor que me gusta. Quiero asegurarme de que esto no se pegue demasiado a mi superficie porque eso va a dificultar sacar las formas. Esto se ve bastante bien. Ahora estoy listo para empezar a rodar mi rosa. Voy a poner esto justo aquí a este lado, y luego tengo un poco de verde en mi mesa, así que, voy a tomar un toallita de bebé y simplemente limpiarlo porque no quiero que mi arcilla rosa recoja ninguno de mis verdes y también me voy a limpiar las manos con ella también. Voy a rodar la arcilla rosa hacia fuera en un poco de una hoja más delgada porque, nuestra losa verde va a ser nuestra base así que, esa necesita ser la más gruesa y luego estos pétalos no necesitan ser tan gruesos en absoluto. Esto me queda bien. Otra cosa que quiero hacer, es hacer indenciones donde se van a cortar mis aretes, porque esto me va a ayudar a no desperdiciar ninguna arcilla porque sabré exactamente a dónde tienen que ir mis pétalos. Yo sólo voy a seguir adelante y presionar bastante ligeramente en la arcilla y simplemente subirlo suavemente, y entonces puedes ver apenas tengo un poco de indención para que me vaya, y esto será una guía para mí cuando esté cortando mi aretes fuera también. Yo sólo voy a presionar. En mi diseño, había planeado unos seis o siete pétalos por flor, y voy a usar mi cuchillo exacto para cortar estos. Aquí es donde entra la parte cortada a mano de ella porque sólo vamos a estar cortando cada uno de estos pétalos, y como los estamos cortando a mano, van a ser orgánicos, no van a ser todos idéntico, que personalmente me gusta. Hacen cortadores por ahí que sean formas de pétalos de flores. Si quieres algo que sea un poco más rápido y un poco más uniforme, pero me gusta mucho este look. Yo sólo voy a usar mis bordes a medida que voy, y sólo voy a hacer un borde redondeado, pero algunos de ellos podría dejar más cuadrado, y tampoco todos van a ser del mismo tamaño. Voy a cortar más que eso, pero sólo quiero ver cómo se ven estos. Esa flor de tamaño me queda bastante bien. Yo voy a llenar. Yo lo voy a acelerar y voy a llenar toda esta losa con todas partes que quiero que estén mis margaritas y luego vamos a poner en los centros de nuestra flor después de eso. En este punto, he colocado todas mis flores y estoy listo para empezar a colocar los centros de las flores dentro de ellas, y para ello, sólo voy a arrancar el pedacito más pequeño de amarillo y lo voy a reventar entre mi dedos, y sólo voy a hacerlo, tal vez incluso eso es demasiado grande. Es decir, estamos hablando de una cantidad muy, muy diminuta, así de grande, y voy a colocar eso justo en el centro de mis flores y voy a simplemente presionar suavemente eso ahí dentro. Hay algo más que podemos hacer para subir esto una muesca, y eso es agregar algunos detalles. Tan fácil de hacer. Voy a usar mi cuchillo exacto para esto, pero podrías usar una herramienta punteante, una herramienta de puntuación, realmente cualquier cosa que tengas a mano. Voy a crear unas pequeñas líneas. En realidad primero, solo voy a rodar suavemente a través de mi diseño. Eso es aplanar un poco todo lo demás. Está haciendo mis flores es un poco más grande, pero está bien. Ahora estamos listos para colocar nuestras persianas. Sólo voy a arrastrar mi cuchillo exacto suavemente por el centro de estos un par de veces, y luego en el centro de mis piezas amarillas, voy a hacer sólo unos puntos con la punta de mi cuchillo exacto. Ahora que ya lo hemos hecho, estamos listos para cortar nuestros aretes, y sólo voy a seguir las indenciones originales que hice. De hecho me voy a poner de pie desde mi escritorio y pararme sobre estos para que pueda presionar directamente a través. Eso es algo de lo que quieres tener presente, es que quieres presionar directamente hacia abajo y no en ángulo. Simplemente me ayuda a ponerme de pie y hacer esto. Si tienes una pieza que está pegada a tu superficie, usa tu cuchillo exacto o tu hoja de tejido para levantarla suavemente. Voy a usar mi hoja de tejido porque no quiero doblar esto. Entonces lo que voy a hacer, es que voy a usar con mucho cuidado la cuchilla quitada del mango porque puedo bajarme realmente y rasparla. Como si estuvieras raspando una pizza de una sartén. Tengo hambre, ¿lo puedes decir? Ahora es el punto si no tienes una herramienta dremel que quieres suavizar tus bordes y yo solo usaría mi dedo para hacerlo muy suavemente, también puedes usar tu cuchillo exacto para cortar cualquier borde dentado también. No voy a hacer eso sólo porque sí disfruto el proceso de pulir después. Entonces querrías hacer tus agujeros de hardware de aretes en este momento. Obviamente necesitarías hacer uno aquí y aquí para sujetar esos aretes así como uno en la parte superior. Si vas a usar un alambre de anzuelo o si vas a pegar una espalda, un poste en la parte posterior de tu pieza superior, entonces no necesitarías hacer eso. Yo sí repaso este aspecto de planeación de dónde adjuntar su hardware en primera clase así que definitivamente echa un vistazo a eso. Ahora, estoy listo para poner esto a un lado. No los voy a poner en el horno todavía, porque voy a esperar hasta que tengamos los tres de nuestros estilos hechos. Por lo que los veré en el siguiente video para la segunda técnica, que es la técnica de vidrieras. 5. Vitral (técnica 2): El siguiente tutorial que estamos haciendo es esta técnica de vidrieras que es tan única, es tan hermosa y además es un proceso realmente divertido que te va a enseñar otra técnica, patrón de varillas, que es donde se crea una losa estampada y luego eres capaz de rebanar piezas de patrón para crear una pieza muy única de arte de arcilla. Eso lo vas a ver mientras caminamos por este proceso. De lo que necesitarás para esta técnica, necesitarás 4, 5, o 6 colores de arcilla translúcida tintada. Eso es lo que ves aquí mismo. Así es como se ve mi arcilla translúcida. He sacado apenas la pieza más pequeña de estas barras de arcilla que tengo. Estos son todos Sculpey Souffle, te diré los colores aquí en tan solo un segundo. Pero notarás que eran colores realmente brillantes, vibrantes y eso es lo que quieres elegir cuando elijas cómo teñir tu arcilla translúcida. Este es laguna, calabaza, creo que éste es pistacho, jade, y guayaba. Estos son los colores que elegí para teñir mi arcilla translúcida. Necesitas alrededor de cuatro partes de arcilla translúcida a una parte de arcilla coloreada para crear este tipo de tinte. Por qué esto es importante es que se necesita utilizar arcilla translúcida para lograr el efecto de vidriera transparente en el resultado final. Cuánto tinte haces realmente depende de ti. Podría haberme ido un poco por la borda en algunos de estos, pero está bien, eso me encanta. Esto resulta diferente cada vez que lo hago. Otra cosa es que necesitas tu color base. Para mí, mi color base va a ser negro porque me encanta el contraste y también me encanta trabajar con arcilla negra para pendientes porque me parece que hace tal declaración. No necesitas tanto arcilla negra, pero esta es solo la pieza condicionada que ya tenía lista para ir. Lo primero que voy a hacer es que voy a sacar mis pedazos de arcilla en pequeñas serpientes y sólo voy a hacer eso enrollando estos en serpientes usando mi mano. Voy a ponerlos bastante delgados y solo dejarlos tener la longitud de que van a ser, no me voy a preocupar por el grosor, no me voy a preocupar por que sean absolutamente perfectos, no necesitan estar en todos. Todas mis serpientes translúcidas están desplegadas. Voy a poner esos a un lado porque necesito empezar a rodar un poco de negro para completar el siguiente paso en este proceso. Para este, quiero desplegarlo lo más delgado que pueda sin ir por la borda. Esta arcilla negra es bastante delgada, se trata de donde la quiero y voy a empezar a rodar cada una de mis serpientes translúcidas en esta arcilla negra. Voy a usar mi cuchillo X-Acto para cortar segmento pequeño, y esto no es para nada científico, solo estoy adivinando y ocultando porque realmente no importa si lo consigues perfecto, solo necesitas que cada una de tus serpientes esté cubierta de el color base que estás usando. Esto también se ve muy bien en blanco. No me voy a preocupar de que sea perfecto, una vez más, solo quiero que todo se cubra de negro y sólo voy a sacar esto, suavizar esto, y también voy a pellizcar este exceso de negro de los lados. Una vez más, no tienes que preocuparte de que esto sea perfecto, solo tienes que cubrir cada una de estas serpientes. Todas mis serpientes están cubiertas ahora, se ven realmente hermosas y algunas de ellas se han vuelto realmente largas y deformadas en este proceso. Yo sólo voy a rodar todos y los voy a cortar a la mitad también porque quiero crear un bastón de patrón realmente grueso. Cuanto más empieces a rodar esto más tiempo te va a quedar la arcilla, que puedas estirar y recortar tus piezas a aproximadamente la misma longitud y simplemente colocarlas juntas. Ahora, tenemos todas estas pequeñas serpientes que son aproximadamente del mismo tamaño. Puedes ver que tienes tus colores asomando en las esquinas. Lo siguiente que vamos a hacer es organizarlos en un bastón patrón basado en los colores. Si no puedes ver el color, asegúrate de que esté en un extremo donde lo puedas ver porque no quieres que dos colores estén uno al lado del otro ya que creamos nuestro bastón. Yo sólo voy a arreglar estos y asegurarme de que todo esté bien y mezclado. Eso me queda bien. No tengo colores que estén uno al lado del otro y tengo todo bonito y mezclado. Voy a empezar a apretar estos juntos, y también voy a convertirlo en forma de tronco rectángulo y este va a ser nuestro bastón patrón. Voy a traer esa regla de acolchado que te mostré para ayudarme a combinar todo. Yo sólo voy a presionarlo y lo voy a hacer en los cuatro lados. También estoy siendo atento a cualquier burbuja de aire o algo por el estilo, así que voy a rodar esto en mis manos. También voy a empujar esto, no quiero que esto sea súper largo, así que solo voy a trabajar con él. Yo quiero que sea idealmente por tanto tiempo, así que tengo algo de trabajo que hacer aquí. Tengo mi patrón de caña creada, y ahora voy a meter esto en el congelador durante 3-4 minutos, no mucho tiempo porque mis manos están calientes. Cuando cortamos para crear rebanadas de nuestro patrón de caña en el siguiente paso, quiero que esto se rebane fácilmente y no quiero que se deforme ni nada. Si intentas cortar tu bastón patrón y te está poniendo todo deformado, entonces tíralo al refrigerador o congelador por solo un par de minutos y debería ser mucho más fácil trabajar después de eso. Te veré en un par de minutos. Mi bastón patrón está fresco fuera del congelador y se siente lo suficientemente sólido como para poder rebanarlo sin deformar ninguna de mis formas. En primer lugar, la parte más emocionante, queremos cortar el extremo de la cola de nuestra losa y ver cómo se ve en el interior. Voy a seguir adelante y cortar y es por eso que es realmente importante tenerlo en el congelador porque si esto no fuera sólido, esa cosa estaría todo doblado. Mira, tan preciosa. Ya puedes ver cómo aparece la técnica de vidrieras. Tan bonita. Yo también voy a cortar este extremo y eso se ve bastante bien. Ahora viene otra parte divertida. Simplemente vamos a rebanar esta cosa en trozos bastante gruesos porque vamos a rodar otra vez. Si quieres que sea esa profundidad de dos milímetros, entonces necesitarás hacer trozos un poco más gruesos. Voy a seguir adelante y rebanarlos y voy a tratar de conseguir que sean bastante parejos. Ahora que todo está cortado, quiero sacar algunas de las burbujas de aire que hay aquí. Ahora es un momento realmente genial para asegurarte de que estás apretando cualquier burbuja de aire porque esas van a crear un problema a medida que empezamos a crear nuestros aretes. Simplemente puedes smoosh juntos y trabajar con cada pequeña rebanada. Este es también el momento de elegir en qué lado de tus piezas quieres ser la parte superior. Vamos a empezar a colocar cada una de nuestras pequeñas piezas en una rejilla. Simplemente empieza a encajarlos como piezas de rompecabezas. Una vez más, quieres asegurarte de que no estás consiguiendo colores uno al lado del otro, así que probablemente no haría esto porque hay dos naranjas justo al lado de la otra, esto, ahí están los greens uno al lado del otro. Eso me queda bien. Después algunos de ellos tienen estos metidos ins en la parte posterior, así que solo asegúrate de que estás usando el lado que quieres ser visible en tu losa final como tu pieza superior. Voy a mover la mía, vamos a ver cuántos tengo? Voy a hacer filas de cuatro. Este siguiente paso es rodar esto para no sólo desplegarlo al grosor del que podrás cortar tus aretes sino que también quieres desplegarlo para que estas piezas se conecten entre sí porque es muy probable que puedes conseguir algunas burbujas de aire donde estas estén separadas, por lo que rodar va a ayudar a unirlas también, lo cual es súper importante. Voy a rodar y voy a presionar bastante fuerte y sólo asegurarme de que todo realmente esté suavizando juntos, uniéndome, convirtiéndome en uno. También voy a raspar esto y reposicionarlo porque, con esta losa, en particular, me he dado cuenta de que le encanta pegarse a mi superficie. No sé por qué, pero cada vez que hago esta técnica, me cuesta mucho conseguir que surja. También, ya mira la parte posterior. Esto es realmente importante también porque cualquiera que sea el lado que elijas para ser tu lado frontal va a ser tu lado frontal porque ya así es como luce la espalda. Voy a rotar eso alrededor y sólo asegurarme de que todo esté juntos. Cuando intentes tirarlo hacia arriba, realmente podrás decir dónde están esos puntos débiles, dónde se conectan, así que solo asegúrate extra de que todo se esté poniendo agradable y unido. Recuerda, solo estoy haciendo uno o dos pares de aretes de esta losa. Esta técnica sí hace bastante arcilla al final, por lo que definitivamente podrías sacar un par de pares de aretes de esta técnica cada vez que lo hagas. Creo que ya está listo para que empiece a cortar mis aretes de esta losa. Me he asegurado de que en todas partes de donde voy a cortar esté completamente unido, y también voy a ser quisquilloso sobre dónde me corté mis aretes. Voy a hacer un arete de tres partes: voy a tener mi top, voy a tener esto como pieza principal, y luego voy a tener unos pequeños cuelgues que cuelgan. Voy a asegurarme de que cada una de mis piezas sea realmente clara. Algunas de estas se han vuelto un poco demasiado mezcladas y están un poco descoloridas en los bordes, eso está bien, no es lo peor del mundo, simplemente no sé que quiero que eso sea parte de mis aretes por lo que voy a tener cuidado de dónde corté. Una vez más, si estás creando tus propios agujeros para pendientes así como suavizando los bordes, necesitas hacerlo ahora. Voy a dejar estos a un lado para ir al horno cuando estemos listos y vamos a pasar a crear nuestros aros. 6. Aros (técnica 3): Para esta técnica final en clase, vamos a crear aros. Esta es una habilidad recién adquirida para mí. Siempre he pensado que los aros eran imposibles de hacer sin alguna extrusora que hiciera cilindros perfectos. Pero en realidad, alguien local para mí que hace aretes me enseñó esta técnica. Con su permiso para compartir esto aquí en Skillshare, esto es un total cambiador de juego porque, con solo una herramienta sencilla como esta regla acrílica que tengo, puedo crear aros que son muy simétricos, muy uniformes, y ellos se ven muy bien. Voy a necesitar, por supuesto, mi regla acrílica. Este es solo el que uso. Es una regla de acolchado y tiene este pequeño agarre aquí en el centro. Tengo esto en Hobby Lobby. Si quieres recoger esto por ti mismo, esto es una gran cosa para usar para esta técnica y no es mucho dinero. También tengo mi salvia verde Sculpey ver flay. Esta va a ser la base de mi aro y luego voy a añadir algunos acentos blancos. También necesitas una cuchilla o un cuchillo x-acto para cortar tus aros. Entonces también quieres una forma redonda o algo para dar forma a tus aros alrededor. Puedes usar cualquier artículo del hogar que tengas que sea de buen tamaño. Al igual que puedes usar una botella de algún tipo o realmente cualquier cosa que encuentres. También puedes hacer aros que son cuadrados también. Si no tienes forma circular, tal vez tengas algo cuadrado que podrías usar también. También podrías darles forma a mano, pero eso es un poco más finicky. No es imposible es sólo un poco más exigente. Voy a tomar esta cantidad de arcilla y voy a empezar a rodarla en una serpiente. Yo sólo voy a empezar con mis manos. Esto lo va a conseguir algo uniforme, pero claro, no va a ser perfecto. A partir de aquí, voy a empezar a rodar con mis manos. Una gran manera de que puedas hacer más largas tus serpientes es cuando te desenrollas, mueves los dedos lentamente y tu serpiente se va a hacer más larga. Yo sólo voy a rodarlo, rodarlo, rodarlo. Una vez que se trate de este tamaño, voy a seguir adelante y empezar a rodar usando esto. Aquí es donde entra la verdadera magia. En realidad no es uniforme para nada. Pero lo que voy a hacer es que voy a poner esto encima. Yo lo voy a agarrar por este pequeño mango, y sólo voy a moverlo de ida y vuelta así, y ya se ve tan uniforme y tan bueno. Voy a seguir haciendo esto. Voy a sostener la cámara para que no se sacuda. Si notas que tu extremo es más corto, más pequeño, o cualquier cosa que el otro extremo, siempre puedes enfocar más presión hacia abajo en ese extremo. Otra cosa de esta técnica, realmente creo que solo tienes que probarla por ti mismo para que puedas ver qué funciona para ti. Pero hay que aplicar la cantidad adecuada de presión para que tu serpiente se alargue. Voy a sostenerlo de cualquier lado y aplicar lo que siento es incluso presión y rodarlo de ida y vuelta. Se puede ver que mi serpiente se está volviendo un poco más larga. Simplemente toma algo de tiempo. Si quieres que se vea realmente bien al final, entonces te va a llevar algún tiempo y también puedes jalarlo un poco. Este lado es un poco más gordo que el otro lado así que voy a presionarlo. En cuanto al grosor, solo hay una cosa de la que debes preocuparte en cuanto al grosor, y es lo gruesos que están alrededor de tus postes en tu hardware. Este es el pequeño post que tengo. Solo estoy asegurándome de que pudiera pegar esto al final y no habría demasiado que sobresale. Este lado definitivamente es demasiado delgado así que podría seguir adelante y cortar esto. A ver si podría caber un poste ahí. Yo puedo, es perfecto. Eso se trata de lo grueso que quieres que sea tu pendiente a menos que tengas un método diferente de adjuntarle hardware, lo cual podrías. El medio de esto sigue siendo un poco demasiado grueso. Voy a presionar al centro y rodarlo. Lo siguiente que queremos hacer es que podrías, por supuesto, dejarlo perfecto así y se ve tan bien, o podrías agregar algún color o patrón. Aquí es donde quieres hacer eso. Tu color base va a ser un color sólido. O si quisieras ponerte realmente creativo, podrías hacer todo tipo de técnicas de patrones y luego enrollarlo. Realmente podrías ir experimental, pero hasta ahora lo mejor que he encontrado es hacer solo una pizarra en blanco, por así decirlo, y luego le agregas tu patrón después. Lo que voy a hacer es, voy a pellizcarme sólo unas piezas blancas y sólo me las voy a poner aquí. Nuevamente, solo voy a aplicar presión uniforme y solo asegurarme de que todo esto se suavice. Solo hay un par de partes donde no lo es. Eso se ve realmente bien. Para mí, he encontrado que la mejor longitud para cortar tus aros, y por supuesto, esto depende de ti. Podrían querer aros realmente enormes. Yo sin embargo no, es que voy a cortarlo a unas cuatro pulgadas y media. Entonces si necesitamos cortarlo a partir de ahí, podemos. Entonces voy a cortar esto justo a las cuatro y medio, y si necesitas meter esto en el refrigerador para que sea fácil de cortar, siéntete libre de hacer eso. Esto se ve bien. Voy a cortar el mismo extremo para que no sea redondeado. Tenemos que asegurarnos de que nuestros puestos van a caber de un lado. Realmente sólo necesita ser un lado. Elige en qué lado cabrán tus postes. Para mí, podría ser cualquiera de estos. Ese lo seguro no lo hará, es demasiado pequeño. Entonces solo recordaré eso cada vez que esté juntando mi hardware y voy a agarrar mi cortador de círculo y voy a dar forma a mis aros alrededor del cortador de círculo. Yo sólo voy a asegurarme de que sean agradables y redondeadas. Se ven geniales. Para quitar tu forma de aro de tu molde, solo voy a tirar suavemente de ella y voy a tratar de mantenerla en forma, mantenerla en su lugar, y sólo voy a dejar que se siente ahí. No tiene que ser una obra de arte, pesar de que estas son pequeñas obras de arte con seguridad. Yo sólo voy a asegurarme de que estos parezcan igual, y lo hacen, se ven increíbles. Ahora por fin estoy listo para hornear todas mis creaciones de arcilla. En el siguiente video, hablaremos de tiempos de horneado en temperaturas. 7. Tiempos y temperaturas para hornear: Aparte del acondicionamiento, hornear es la pieza más importante del proceso, porque la vida útil de tu pendiente realmente depende de la temperatura y el tiempo en que hornean tus piezas. Se puede utilizar ya sea un horno normal o un horno tostador. Pero solo asegúrate de que tengas la temperatura correcta, razón por la cual uso un termómetro de horno para asegurarme de que mi lectura sea precisa. Quieres poner tu horno a 260 grados Fahrenheit y quieres poner tu temporizador de horno por 50 minutos, pero es completamente diferente a lo que dice el paquete y es completamente diferente a lo que dije en mi primera clase, que dije que siguieran las indicaciones. No es de extrañar que mis aretes siempre se rompieran, porque no los estaba horneando casi el tiempo suficiente. Cincuenta minutos es aproximadamente el Tiempo Estándar para pendientes de dos milímetros de grosor que están debidamente acondicionados. Si tus aretes son más gruesos, quieres darles probablemente diez minutos extra, luego déjelos enfriar por completo con el fin de comprobar la flexibilidad en ellos y es posible que tengas que volver a ponerlos en el horno si lo son todavía no lo suficientemente flexible. Si tus aretes siguen siendo frágiles y duros, y has usado una marca realmente buena como Sculpey Souffle o Primo, entonces es posible que necesites bajar la temperatura del horno unos diez grados, dejar tus aretes y más tiempo, o simplemente asegúrate de que estás condicionando el tiempo suficiente. A veces con esas mejores marcas, Parece que no puedes trabajar con ellas lo suficiente y en cuanto a lo que pones tus piezas, solo uso una bandeja para hornear de metal vieja regular y a algunas personas les gusta capas un trozo de tarjeta stock encima de sus piezas y solo para evitar alguna quema, realmente no me he dado cuenta de que esto es un problema, pero eso es algo que debes tener en cuenta también, si estás notando eso en tus aretes. 8. Toques finales: Ahora que mis piezas están fuera del horno, estoy listo para pulir los bordes para que cualquier área áspera sea completamente lisa y luego también taladrar en los agujeros donde se va a ir mi herraje de aretes, así que en realidad puedo sujetar mis aretes. Para ello, voy a usar esta herramienta dremel. Recogí este de Los. Voy a enlazar un kit que es similar al que tengo, porque venía con este accesorio de pulir así como este accesorio justo aquí y estos son los dos accesorios que he encontrado que funcionan realmente bien para lijar y perforar mi agujeros. No necesito hacer ninguna perforación ni lijado para los aros. Resultaron tan geniales, les tienen apenas un poco de flexión. Son flexibles y son un realmente ligero y se van a quedar tan lindos, hacer una gran declaración. Para usar tu dremel, es realmente sencillo. Cada una que obtienes va a venir con sus propias instrucciones de cómo adjuntar tus diferentes piezas y todo eso. Por lo tanto, asegúrese de leer las instrucciones para utilizar de manera adecuada y segura su herramienta específica. Pero lo principal con cualquier herramienta como esta es que no quieres presionar con fuerza, solo quieres dejar que la rueda de pulir para hacer lo propio. Te voy a mostrar los bordes de los que estoy hablando. Solo están estos pequeños bordes ásperos que no me encantan. Ahora, que he pulido todas mis piezas, estoy listo para perforar los agujeros en cada una de mis piezas auditivas para poder unirlas. Voy a estar usando el accesorio de taladro para hacer esto. Todo lo que necesito además del accesorio de taladro es un trozo de cartón o un trozo grueso de madera o algo que puedas utilizar como tu base, pues tu pieza de fijación de taladro pasará por tu pendiente. Sea lo que sea que esté debajo, necesita estar protegiendo tu mesa o tu superficie. Lo más importante al usar este taladro es asegurarte de que estás sosteniendo tu herramienta dremel en un ángulo de 90 grados. Va a ser un poco difícil para ti ver lo que está pasando aquí pero voy a colocar mis aretes juntos donde quiero que me peguen mis agujeros, eso de eso me queda bien, y sólo voy al globo ocular. Ahora una vez más, si estás vendiendo estos aretes o si esto va a ser un esfuerzo profesional para ti, quizá quieras hacer una marca definida con un lápiz o un marcador permanente o algo a donde quieras que vayan tus agujeros. Pero lo voy a echar un ojo porque los anillos de salto que voy a estar usando para adjuntarlo son bastante largos, y así sé que más o menos podré hacer esto sin importar donde dibuje mis agujeros siempre y cuando estén dentro de una distancia razonable el uno del otro. También quiero asegurarme de que mi agujero no se esté acercando demasiado al exterior porque no quiero perforar completamente por el borde muy inferior o el borde superior de mis piezas porque entonces estarían inutilizables. Si estás usando esto por primera vez, haz algunas piezas de prueba. Confía en mí, hice algunas piezas de prueba y estaba tan contenta que lo hice porque definitivamente metí la pata a la primera pareja que hice. Voy a encender mi taladro, y voy a perforar en el mismo fondo de esta pieza. Yo lo voy a sostener con dos manos. Estoy siendo muy cuidadoso, muy cauteloso y he practicado esto un millón de veces. Voy a perforar. Presiona hasta que llegue al fondo. Entonces voy a dar la vuelta a mi pieza y voy a ver un pequeño hoyo. Voy a volver por este lado y reforzar ese agujero. Ahora es el pequeño hoyo perfecto. Ahora, voy a hacer esta pieza donde va a adjuntar. Yo sólo voy a hacer mi marca a donde quiero ir, eso es sobre donde quiero estar. Yo lo voy a dar la vuelta, y voy a seguir haciendo esto por todas mis piezas de arete. Por fin estamos listos para pegar en nuestros postes y también para adjuntar nuestro hardware. Quería hablar un poco sobre el hardware y sobre el tipo de pegamento que utilizas y los diferentes métodos que he visto por ahí. Para ser completamente honesto, entre los fabricantes profesionales de pendientes, superpegamento no es el camino a seguir. He visto a todos los diferentes tipos de fabricantes hablar diferentes tipos de pegamento, superpegamento E6000, esta marca gorila, que personalmente me gusta, pero no es la mejor opción por ahí si vas a estar vendiendo estos aretes. Quieres que tus clientes tengan aretes que puedan durar. Hay un producto que Sculpey hace, se llama Bake 'N Bond, que en realidad usas para adjuntar cosas como post, y horneas tus postes tus piezas de pendiente en el horno durante el proceso de cocción usando Bake 'N Bono. Nunca lo he usado porque no puedo ponerle las manos encima, no puedo encontrar en ninguna parte. Por ahora, superpegamento es lo que voy a estar usando. Tampoco tengo orejas sensibles, puedo usar solo los viejos anillos de salto regulares que encuentro en la tienda de artesanías, y no me molestan y no he tenido ningún problema con que se empañen. Pero una vez más, si estás buscando un pendiente más profesional, haz algunas investigaciones sobre los anillos de salto de mejor calidad y hardware que puedes obtener para orejas sensibles que van a durar y se ven bonitas durante mucho tiempo. Lo último que quiero señalar es que, estos son los tipos de respaldos que me gusta usar para mis aretes. Estos para mí son los mejores, son los más fáciles de bajar, pero también son súper seguros en tus orejas, y eso es realmente importante si no tienes la arcilla de la más alta calidad por ahí y eres miedo de que tus aretes sean quebradizas y puedan romperse cuando los estás tomando y quitando. Entonces conseguir estas bolsas de plástico asegurará, bueno, son más como goma, pero conseguirlas asegurará que sean más fáciles de despegar, más fáciles de poner y son realmente seguras en tu oído, así que eso es lo que yo les gusta usar. Sé qué lados de mis aros necesitan para sostener el poste. Para este, este lado aquí mismo necesita sostener el poste pero no es completamente plano, y realmente ninguno de estos es plano. Después de que tus aros estén horneados, puedes tomar un cuchillo exacto o puedes tomar tu hoja de tejido y en realidad puedes cortar con mucho cuidado en tu pendiente y puedes cortar solo un poquito, para que tu superficie esté completamente plana. Ahora, voy a tomar un punto de pegamento, y pongo mi poste ahí. Para dejar que esto se seque, voy a poner esto en contra de algo donde pueda sentarse, pero ninguna parte está tocando el poste. Yo sólo voy a volver a poner esto aquí contra un par de libros que tengo abastecido en mi escritorio, y voy a repetir el mismo proceso para este pendiente. Mis aretes ahora están completamente armados y terminados y están listos para usar excepto por dejar que el pegamento de esos postes se seque completamente. También puedes rematar estos aretes recortando una pieza de cartulina, papel de acuarela u otro tipo de papel grueso que tengas y creando respaldos reales para que estos aretes se los regalen a un amigo, o para que se los entreguen como regalo durante unas vacaciones o un cumpleaños. Hacen regalos realmente dulces y reflexivos, y sé que si pones tanta creatividad en tu empaque como haces estos aretes, esa sería la forma perfecta de rematarlos. 9. Muestra tus creaciones: Muchas gracias por unirte a mí para la clase de hoy. Espero que hayas creado algo de lo que estás tan orgulloso y emocionado de mostrarte al mundo, y me encantaría ver lo que hiciste. una foto de tus aretes, puntos de bonificación, si los llevas puesto, y publícalo en la pestaña de proyectos de esta clase para que pueda verlo y mostrárselo a todos en mi comunidad. Si usas Instagram, etiquetame ahí también @kileyinkentucky. Estoy tan agradecido de que hayas elegido sentarte conmigo hoy y aprender algo nuevo. No puedo esperar para conectarte más contigo y animarte a medida que continúas creando.