Transcripciones
1. Introduccion: ¿Tienes curiosidad por saber
cómo crear diferentes estilos de letras o cómo encontrar inspiración
para los estilos de letras O tal vez te estés
preguntando cómo construir un alfabeto completo en
un estilo particular. Desde que
publiqué mi clase de
letras de primera mano hace cuatro años, uno de
los temas que más han tenido los estudiantes son
los
estilos de Y estas son algunas de las preguntas
más comunes que recibo. Creo que ya es hora de que
conteste esas preguntas. Pero en lugar de tratar de encajar un tema
tan amplio en
una clase intensiva, he decidido separarlo en varias clases de tamaño de bocado corto en esta serie de estilo lettering Hola. Mi nombre es Jia Graham, y soy una
artista e ilustradora de letras a mano, nacida en Barbados con
sede en Atlanta Aunque tengo una
educación formal en diseño gráfico, mis
habilidades de rotulación manual han
sido en su mayoría
autodidactas a través de libros, clases
en línea, tutoriales y mucha y
mucha práctica largo de los años, he
tenido la suerte crear letras para
empresas como Spotify, Penguin Random House, Lionsgate,
American Greetings, el US
Postal Service También he tenido el placer de compartir mi amor
por las letras y enseñar todos los consejos y trucos que
he aprendido a
miles de estudiantes A lo largo de la serie,
vamos a explorar varios estilos de
letras diferentes Te mostraré cómo
identificar las características
de un estilo en particular, cómo usar imágenes de referencia y cómo reinterpretar y remezclar las formas de letras
para crear un nuevo En esta primera clase,
Volumen uno de la serie, vamos a crear
un estilo lettering inspirado en el tipo de madera vintage Al final de la clase,
podrás
crear múltiples
formas de letras en este estilo, dándote la base para crear un
diseño de letras propio Esta es una clase
amigable para principiantes. Sin embargo, si nunca antes has tomado
una clase de letras, lo mejor sería comenzar con
mis letras a mano
en la clase Procreate, lo que te dará un buen
comienzo con los fundamentos,
incluyendo toda la terminología que usaremos
en esta clase y
a lo largo de usaremos
en esta clase y Ya sea que estés
dibujando en Procreate en el iPad como yo, o si estás
dibujando en papel, toma el lápiz de tu elección y comencemos
2. Desglose de estilos: Como mencioné en la intro, vamos a estar dibujando
un estilo lettering basado en el tipo de madera vintage Por si no te resulta familiar, tipo de
madera se refiere a las formas de letras talladas
en bloques de madera, que se utilizaron en
prensas de letras para imprimir
carteles, carteles y anuncios en
el siglo XIX La madera era una
opción más flexible y asequible que el metal. Por lo que algunos tipos de madera
podrían ser bastante grandes para imprimir vallas publicitarias
coloridas Cuando se trata de usar
imágenes de referencia como inspiración, uno de los mayores
desafíos es que nunca se quiere
copiar de plano el trabajo de otra persona Es importante
tener muy en cuenta la propiedad
intelectual de otros artistas, y nunca querrás infringir el material
protegido por derechos de autor de otra
persona La razón por la que estoy
comenzando la serie con especímenes tipo Madera inspiración es porque
estos
estilos de letras como
inspiración es porque
estos
estilos de letras se remontan a la
década de 1820, por lo que tienen la edad suficiente para
ser de dominio público, significa que hay pocas
posibilidades de reclamar derechos de autor Entonces, si estás
buscando material de referencia que no te meta en problemas, libros de muestras tipo
madera
son un excelente lugar para comenzar. 100 Tipo de madera Alphabets es un libro de referencia
realmente bueno. Es publicado por Dover
Publications y presenta alfabetos
completos de extensa colección tipo
Wood de
Rob Roy Kelly Por cierto, Rob Roy Kelly también escribió este libro,
American Wood Type, 18 25 a 1,900, que incluye más de
la historia del tipo de madera y ejemplos de algunos de
esos anuncios y carteles Además, toda la colección de Kelly ha sido bellamente
archivada en este libro, la colección Rob Roy Kelly American
Wood Type David Shields. Y si te
interesa agregar alguno de estos libros a tu
propia biblioteca de referencia, te
dejaré enlaces
en la sección de recursos. En fin, volvamos a este libro. Encontré un ejemplar bastante simple y directo con el
que podemos trabajar. Se llama Concavo
Toscano Condensado. Ya lo he dicho antes en algunas de mis otras clases pero vale la
pena repetirlo. La observación es una gran
parte de ser artista. Al mirar las letras
como inspiración, es importante observar realmente las formas de
las letras para que
puedas entender cómo
están estructuradas Una vez que hayas reunido
ese conocimiento, será más fácil alterar y remezclar los formularios para
que puedas crear algo
inspirado en lo que viste en
lugar de simplemente copiarlo para
crear una réplica exacta Estudiemos algunas de las
características de este estilo. La pendiente se refiere al ángulo. En este caso, las
letras son verticales, por lo que no hay pendiente. Las letras en el
estilo son muy estrechas, ahí el
descriptor condensado en el nombre Un tallo es el trazo principal vertical o diagonal de una letra. Aquí, los tallos están
ligeramente curvados hacia adentro, por lo que tienen una
forma cóncava a ellos, que también se
indica en el nombre. Un terminal se refiere a
cómo termina un trazo. En este caso, todos los terminales también
tienen una forma ligeramente
cóncava. Como puede ver, los extremos de
estos trazos se curvan hacia adentro. Si bien se utilizan curvas
a lo largo de este estilo, las partes de las letras
que normalmente
serían redondeadas son bastante angulares. Entonces, en lugar de
ser suave y redondo, está hecho esencialmente
de cuatro líneas rectas con estas curvas cóncavas
recortadas de la forma. Y esto crea una especie de aspecto
puntiagudo y angular. Se nota especialmente
en la S y la B. También notarás
que las partes superiores e inferiores de las
letras redondeadas son completamente planas. Entonces letras que
normalmente tendrían sobreimpulso como C S y Q no tienen
rebasamiento con este Notarás que los espacios
negativos en las formas de letras son en
su mayoría altos y flacos. Está muy claro en los mostradores, que son las áreas parcial o
totalmente cerradas, como en la O, la Q y la D. Y este
mínimo espacio negativo también se
puede ver
en otras letras, como la W, X e Y. En este estilo, estas
áreas son bastante pequeñas, mientras que serían mucho
más abiertas en otros estilos. En la sección de recursos, he incluido una copia de este alfabeto completo
para que la uses como referencia para que puedas tomarte tu tiempo y estudiar
los formularios de letras. También será
útil cuando empecemos a bosquejar estos
formularios de letras en la siguiente lección
3. Observación y replicación: Bien, hemos
repasado la lista de verificación, y sabemos intelectualmente
cómo funcionan estas cartas Ahora es el momento de que hagamos algunos bocetos para tener una
idea de cómo se construyen Empecemos con la
letra E. Como ya comentamos, no
hay pendiente, así que
vamos a estar iniciando sobre un eje vertical. Y recuerden, esta es
una letra condensada. Es bastante flaco. Entonces los brazos de la E van
a ser bastante cortos. Entonces ese es el esqueleto básico. Entonces ahora sólo voy a añadir
un poco de peso a eso. Y solo estoy agregando el peso en formas rectangulares básicas, y luego vamos a construir
a partir de ahí. Por cierto, es muy
importante que rellenes tus formas
cuando estás dibujando letras porque
eso te ayuda a tener una mejor sensación del volumen
y la forma general E hice una versión extra
grande del lápiz six B para
un relleno rápido y fácil. Ahora, realmente no
tenemos que preocuparnos hacer estas realmente
prístinas y perfectas, porque, de nuevo, solo estamos explorando cómo se construyen estas
letras Bien, hay una forma básica. Ahora, recuerden, este estilo tenía esa ligera curva hacia adentro para crear un tallo con
una forma cóncava. Así que voy a Dibujar esa curva. Y el otro consejo que te voy a dar es que es útil usar tanto tu lápiz tu borrador cuando estás
creando tus formularios de letras Entonces puedes usar el lápiz
para agregar a la forma y
puedes usar el borrador como
una herramienta de tallado para
quitarle la forma Ahora abordemos
estas terminales. Con este estilo, esos terminales también tienen una ligera curva hacia adentro. De hecho, creo que
estos podrían ser un poco demasiado largos para
este estilo condensado. Entonces solo voy a
borrar todo el camino hacia abajo y eso también me ayudará a
asegurarme de que los brazos
sean de la misma longitud. Ahora puedo curvar esa forma. Ahora bien, parece que esta curva
también va de esta manera también. Hay una ligera curva
en esta dirección. Y en el brazo central, la curva va en ambos sentidos. Así como en la terminal. Ahora bien, este brazo medio
no está del todo centrado, así que solo voy
a seleccionar eso, desplazarlo ligeramente hacia arriba. Ahora bien, otra característica de esta carta es que
la conexión entre el tallo y
el brazo estaba curvada. Así que sigamos adelante
y redondeemos eso. Y el tallo en realidad se
curva hacia adentro solo un poquito en esta
dirección también. Ahora bien, la conexión entre este brazo medio y el
tallo es un poco más angular. Entonces voy a ajustar eso. Y recuerda, durante
este proceso, puedes estar tan desordenado
como necesites Ya sabes, solo estamos
tratando de
averiguar la estructura de
esta forma de letra, así que no vas a conseguir
que sea perfecta en el primer intento. Ya sabes, esta es una fase
exploratoria. Así que tómate tu tiempo. Habrá mucho
borrado y redibujo,
y eso está perfectamente bien Muy bien, creo que es
una réplica bastante decente de la E. Y de nuevo, solo un recordatorio en esta etapa, solo
estamos replicando
las letras para la
práctica para que
entendamos cómo se construyen Intentemos con otro. Intentemos una letra con algunas curvas. Entonces, abordemos la O. Ahora como
hablamos antes, todas las formas redondeadas del estilo han sido cuadradas. Entonces, aunque
estemos dibujando una O, en lugar de comenzar
con una forma ovalada, voy a comenzar
con un rectángulo. Sólo voy a añadir un
poco de peso a eso. Teniendo en cuenta
que el mostrador, la sección abierta en el centro
de la O era bastante estrecha. Y nuevamente, voy a
llenar rápidamente esa forma para
que quede sólida. Todo bien. Entonces ahora
tenemos esa forma cóncava en los bordes exteriores a
la izquierda y a la derecha. Y luego aquí en las esquinas, como
que tenemos estas
muescas recortadas. Y ahora para el mostrador, hagamos ese tipo de forma ovalada
estirada. Entonces estos trazos también van a ser
ligeramente curvados. La parte superior e inferior de esta
carta también son muy planas. Bien, creo que esa es
una copia bastante cercana. Ahora, la D es muy
similar a la O. Comparten mucho de
la misma estructura. Entonces, en lugar de
comenzar de cero, en realidad
voy a duplicar esta O y construir
la D desde aquí. Entonces el lado derecho de la D se ve casi idéntico
al lado derecho de la O. Así que solo vamos a hacer
ajustes al lado izquierdo. Así que en realidad voy
a borrar la mitad de ella. Bien, veamos
si podemos averiguar cómo funciona el lado izquierdo. Así que de nuevo, no hay pendiente, así que tenemos un tallo vertical. Y el tallo aquí está
curvado por fuera. Y casi se ve
recto por dentro, pero hay un
poco de curva. Bien, hagamos esto sólido para ver cómo se ve
realmente Bien, el mostrador aquí
también es más o menos un óvalo. Muy bien, ahí está la D. Ahora bien, averiguar cómo
funciona la D Ahora bien, averiguar cómo
funciona la D en realidad va
a hacer que sea muy fácil entender
a la P.
Ambos comparten el mismo tallo, y el tazón de la P es básicamente una
versión abreviada de la D. Así que como lo hicimos antes,
he duplicado la D, y solo voy a empezar por las piezas que
no necesito en este momento Y me voy a quedar con el tallo. Entonces el cuenco en esta p
se sienta bastante alto. Por lo general, quieres que
tu cuenco se asiente un poco más bajo que el punto
central del tallo, pero parece que este está
aproximadamente en el punto central. Y voy a
crear el bowl a partir de líneas
rectas ya que este estilo no tiene curvas típicas. Bien, vamos
a hacer eso sólido. Ahora bien, habiéndolo sólido, ya
puedo ver que
esto es un poco demasiado ancho. Entonces voy a seleccionar
y simplemente cambiarlo. Y creo que eso está un poco
más cerca del tamaño real. Ahora bien, como esta es una forma
más corta que
la D, la curva del lado derecho
es un poco más pronunciada, o al menos parece
ser un poco más pronunciada que
en la D. Como todas las otras letras, es muy recta en la parte superior, y tenemos esos mismos
recortes en las esquinas Y entonces este contador
es una especie de forma de D. Entonces se curva a la izquierda. Y este lado
del mostrador en realidad
no es perfectamente recto. Pero ahora tengo una
desalineación porque esto se está curvando de esta manera y el tallo
empieza un poco más adentro Entonces creo que necesito ajustar
la forma del tallo. Parece que esto se
está quemando demasiado. Entonces sólo voy a
hacer ese ajuste. Baje eso un poco. Y también tengo que aplanar
la parte inferior. Bien, creo
que eso está bastante cerca. Y definitivamente hubo
algunos detalles que fueron más complejos de lo que parecen
ser con solo mirarlos, que es algo así como el punto
de todo este ejercicio. A menos que realmente pases por el proceso de
dibujarlo tú mismo, es fácil perderse mucho de los matices en las formas de letras A continuación, vamos
a explorar formas de
modificar y estilizar
estas letras Te veré en la siguiente lección.
4. Modificación y estilización: L. Ahora que hemos
pasado por el proceso de esbozar réplicas
de esas letras,
ojalá, tengas una comprensión
más profunda la estructura básica
de este estilo Ahora, vamos a ir un poco más allá modificando
algunas de esas características, así
que estamos creando una nueva versión inspirada en este estilo. Al mirar a través de los libros de
especímenes, notará que a veces los
fabricantes de tipos de madera crearían versiones
altamente ornamentales del mismo tipo básico
para crear un nuevo estilo. Por cierto, este es otro
hermoso libro de referencia. Se llama ejemplares
de tipo madera cromática. Y hay algunas muestras de la misma concava
toscana condensada Pero aquí, las formas de las letras son mucho más elaboradamente estilizadas no vamos a
hacer nada
tan Sin embargo, no vamos a
hacer nada
tan elaborado con
nuestra versión. Sólo vamos a
mantener las cosas simples. Si no te sientes del todo listo
para dar este siguiente paso, eres bienvenido a
seguir replicando más formularios de letras hasta que sientas que
tienes el control de ello Ahora, he vuelto a
la capa con la E,
e hice un duplicado
de esa capa. Entonces voy a desplazar mi versión
duplicada a la derecha que aún tengamos como referencia
la versión replicada Estaré haciendo cambios a
esta capa duplicada. Ahora, cuando estés
ajustando el estilo, piensa en la lista de
características que anotamos en una lección anterior y elige una o dos
características para alterar. Ahora, como ya
sabemos, estos terminales, los extremos de estos trazos
tienen esta forma cóncava, lo que los hace
sentir un poco severos. Se trata de crear estos dos puntos aquí que se sienten un
poco afilados. Entonces me gustaría
suavizar eso un poco. Entonces, en lugar de curvarse hacia adentro, será interesante
ver qué sucede si los extremos de estos terminales se
curvan hacia afuera en su lugar Así que vamos a probar eso, tener esta curva hacia afuera y hacia arriba. Al hacerlo, también crear más de una curva aquí en la parte superior en lugar de
tenerla tan rígida. Por lo que ahora la parte superior de la E irá ligeramente
por encima de la altura de la tapa. En realidad voy a dibujar la altura de la tapa y la
línea base en otra capa. Por lo que es más fácil
ver cómo esto ahora está rompiendo la barrera
de la altura de la tapa. Ahora bien, en lugar de tener esta conexión
curva aquí, creo que en realidad se vería mejor si es un
poco más recta. Así que voy a
enderezar esto y hacer lo mismo aquí Que se curve ligeramente
por debajo de la línea base, y tenga esta curva de esta manera. Ablandar esos ángulos. Pero mantén más de un ángulo
aquí en la conexión. Ahora bien, esto baja
un poco demasiado, así que creo que voy a ajustar eso Ahora bien, el solo hecho de que esa curva vaya hacia arriba y hacia abajo
así por encima la altura de la tapa y por
debajo de la línea de base ya hace que la forma de letra
se sienta un poco más relajada, creo, porque no está tan rígidamente confinada a la altura del
capuchón y a la línea base Y creo que dejaré
el brazo de la milla como está. Creo que es un contraste
interesante con los brazos superior e inferior. Ahora, otro detalle que podemos agregar para darle este estilo,
este nuevo estilo, un poco más de personalidad es que
podemos agregar una sombra paralela, cual creo que es
adecuada para darle una
sensación tridimensional ya que está inspirada en
bloques físicos de tipo madera. Si no estás seguro de cómo
crear una sombra paralela, demuestro paso a
paso en la lección de sombras y detalle de mis
letras de mano en clase Procreate ¿Vamos a
rellenar esa sombra
paralela tal como hacemos con el boceto de la letra solo para ayudarnos a
darnos una sensación de volumen T Como puedes ver, un par de pequeños cambios pueden alterar
completamente el
aspecto de este estilo. Ahora podemos aplicar la
misma lógica que usamos para hacer estos ajustes
para ajustar la O. Nuevamente, he duplicado
la capa con la O. voy a desplazar
una hacia la izquierda. Ahora, al igual que los recortes
cóncavos en la E, los puntos creados por estos recortes también
se Así que de nuevo, queremos
suavizarlo en este nuevo estilo
que estamos creando Entonces, en vez de estas curvas, veamos qué pasa
si solo
las hacemos líneas rectas. Y. Bien, eso ya se siente
un poco menos severo La otra cosa que podemos hacer es ajustar el contador,
este espacio negativo. Podemos exagerar
la estrechez de la haciéndola
un Y esta
vez, más que tener un óvalo con estos lados curvos, vamos a hacer los lados rectos. Y mantendremos la curva
en la parte superior e inferior. Eso son solo dos cambios simples, y ya tiene una sensación
muy diferente. Ahora voy a crear
la sombra paralela. Ahí está nuestra nueva O. Ahora vamos a hacer
los mismos ajustes a las curvas de la D
que hicimos con la O. Así que voy a
enderezar esas esquinas Ahora, recuerden cuando
estilizamos la E, rompimos los confines de la altura de la
tapa y la Y tuvimos esos
trazos sumergidos ligeramente por debajo de la línea de base y
ligeramente por encima de la altura de la tapa. Bueno, vamos
a hacer algo similar aquí también con la D. Tengo mi altura de gorra
y guía de línea de base hacia arriba, y en lugar de
tener
la parte superior y la parte inferior de la D tan planas, voy a agregar un
poco de curva. Veamos cómo se ve eso. Voy a tener la
parte superior de la D
ligeramente curvada para que quede por
encima de la altura de la tapa. Ahí hay un poco
de rebasamiento. Y entonces tendré ese flujo
hacia la curva del tallo. Y lo mismo aquí en la
parte inferior con la línea de base. Sólo una ligera curva. No
queremos que sea demasiado redondeado. Y así como ajustamos
el contador de la O, lo
voy a hacer aquí también. Entonces esta vez, voy a tener el lado izquierdo bastante recto. También voy a extender la longitud de ese
mostrador también. Ahora que hemos hecho la parte superior
e inferior un poco redondeadas, está creando más volumen en la parte superior e inferior
de la D. Así que
voy a compensar eso
haciendo que el contador sea más largo. Ahora, estoy manteniendo plano el
lado izquierdo de la forma, pero voy a
tener el lado derecho curvado para que sea realmente
obvio que esto es una D. Y lo último que
haremos es agregar esa sombra paralela. Ahora, recuerden, cuando
bosquejamos la réplica de la P, notamos que esta
zona de la P, el cuenco era casi una coincidencia
exacta con la D. Así que vamos a
hacer los mismos cambios hicimos para la D en la P. Así que comenzando por enderezar
estas esquinas, y podemos hacer este contador
un poco más estrecho Y luego redondear un poco el borde
superior. Nuevamente, redondear esto
crea más volumen aquí, así que comamos el contador Ahora también vamos a agregar una ligera curva aquí
abajo también. Entonces creo que podemos hacer estas áreas un
poco más estrechas. Y ajusta esos ángulos. Y recuerda, estamos
inventando esto a medida que avanzamos, así que, ya
sabes, solo vas a hacer ajustes y ajustes
hasta que se vea bien Y solo agregaremos
esa sombra paralela. Ya que tenemos acceso a
todo el alfabeto en este estilo, siéntase libre de ajustar más formas de
letras para la práctica. Además, ten en cuenta que
puedes experimentar con los detalles para estilizar estas
letras de diferentes maneras A continuación, vamos a echar
un vistazo a la tarea de clase. Te veré en la siguiente lección.
5. Proyecto de la clase: Tu tarea para esta
clase es escribir una palabra o frase corta con el
nuevo estilo que acabas de crear, ya sea que hayas seguido
la versión que hice en la demostración o
viniste con tu propia versión. Puedes mantenerlo simple simplemente
rotulando las palabras
como lo hice aquí, o puedes crear
un diseño más detallado Ahora bien, esto solo
será un boceto a lápiz, para que puedas enfocarte en las
letras sin
empantanarte por detalles como
paletas de colores y Por favor, asegúrate de
compartir tu trabajo en la galería de proyectos cuando hayas
completado la tarea. Para compartir tu proyecto,
desplázate hacia abajo debajo del video de la clase y ve a la pestaña
Proyectos y Recursos. Haga clic en el botón
Proyecto de Clase. Nombra tu proyecto, y sube
tantas imágenes
como quieras haciendo clic en el icono Imagen donde
dice, Agregar más contenido. Espero con ansias ver
lo que se te ocurre.
6. Reflexiones finales: Espero que esto les haya dado un marco
útil sobre cómo
crear letras
inspiradas en una referencia existente Aunque el proceso
puede parecer lento y metódico ahora, eventualmente, estas observaciones y decisiones se
convertirán en una segunda naturaleza, y podrás saltar directamente
al paso de modificación y estilizado La clave es comenzar a entrenar tu cerebro para que funcione de esta manera. Te animo a explorar
otras formas de ajustar las formas originales de las letras para crear tu propia versión
estilizada No tengas miedo de experimentar y ver qué se te ocurre. Si disfrutaste de la clase, me encantaría que dejaras
una reseña. Tus opiniones no solo
me ayudan a mejorar mis clases, también
ayudan a
los futuros estudiantes a saber qué esperar. Como mencioné
anteriormente en la clase, esta será una serie en curso, así que estad atentos para el
Volumen dos próximamente. Ha sido un placer compartir este espacio creativo contigo, y te veré la próxima vez.
Gia Graham, Illustrator & Lettering Artist
