Aprende a pintar un ramo de bodas en acuarela

1. Introducción: Hola, soy Irina Trzaskos, artista de acuarela e ilustradora. Me encanta dar clases de acuarela. Bienvenido a mi estudio. En la clase de hoy, te mostraré paso a paso cómo pintar un ramo de boda en acuarela. Como siempre, estaré pintando en tiempo real, para que puedas unirte a mí y pintar a lo largo. Si menciono alguna otra clase o recurso durante esta clase, agregaré todos los enlaces a las descripciones de la clase. Si eres nuevo en este canal, bienvenido y gracias por unirte. Hay un botón de seguimiento en la parte superior y empecemos. 2. Proyecto de la clase: Por lo que para tu proyecto de una clase, pinta un ramo de boda, o si tienes algunas fotos de tu ramo, puedes pintarlas para. Subiré la imagen de referencia al proyecto de la clase. Habrá algunas fotos relativamente extra si quieres probarlas también. Si quieres agregarlos a tu portafolio, siéntete libre. Estaré tan emocionado de ver todos tus proyectos. 3. Materiales: En la clase de hoy, estaremos usando nuestros suministros habituales; un conjunto de pintura de color agua, y te mostraré los colores en un momento. Pero si no tienes esos colores, está bien, sólo tienes que sustituirlos por los colores que te gusten. Pero necesitaremos agua, una paleta de pintura, toalla de papel, papel de acuarela. Te recomiendo 140 libras por lo menos. La prensa en frío funcionará lo mejor para los principiantes. También necesitamos un lápiz, una borrar, y un pincel de color medio agua. Este es un pincel sintético de Scott, creo. Sí. Este es el número 6 y un pequeño pincel de acuarela, que es el número 2. Estaremos usando un poco de colores hoy. Mencionaré la marca de mis acuarelas, que son White Nights acuarelas de San Petersburgo. Porque tantos de ustedes están enviando los mensajes, qué tipo de acuarelas tengo, así que trataré de volver a toda descripción de los proyectos de las clases. Tan solo para agregar ahí la marca de acuarela cuando tendré oportunidad. Pero los mencionaré en esta clase, seguro. Apenas en los proyectos donde mencioné suministros. Usaremos amarillo cromo y un poco de siena cruda. Si no lo tienes, solo cualquier marrón lo hará solo por rama diminuta. Entonces estaremos usando naranja cadmio, que uso mucho. Magenta. Entonces estaré usando un violeta o morado, como sea que lo llames. Se llama violeta en mi pintura. Azul ultramarino, amarillo-verde, y verde clásico. Estos son todos los colores que estaremos usando hoy. Si no tienes estos colores, solo elige otro color que esté cerca de éste. 4. Bocetado y pintura de las primeras flores: En primer lugar lo que tenemos que hacer antes de empezar a pintar es decidir sobre la composición en nuestro papel. Si tu ramo de boda es más horizontal, tiene ramas viniendo horizontalmente entonces tienes que girar tu paisaje de papel y si te ves como nuestro es mayormente alrededor pero tiene algunas ramas bajando en cascada, entonces tienes que tener tu papel configurado en modo vertical o vertical. Después de eso, no queremos que nuestro ramo sea tan realista porque es por una razón queríamos un cuadro de ramo y no otra foto de ramo. Lo que hagamos, dibujaremos una forma general, que suele ser redonda pero también podría ser un poco diferente. Es como un poco excesivamente redondo. Llegaremos a foto de referencia. Entonces tenemos algunas sucursales bajando, pero no necesitamos dibujarlas. Entonces tenemos que encontrar a la estrella del espectáculo El foco sigue siendo una flor en nuestro ramo Es muy fácil de encontrar porque es la primera flor que vemos cuando la miramos. Aquí podemos ver que es rosa. Esta es la única flor que estaremos dibujando muy detallada y estaremos pintando muy detallada. Hice un boceto ligero aquí, así que irá más rápido. Yo quiero el borde, el dibujo a la sección del proyecto de un vaso. Tengo la computadora aquí con imagen de preferencia, estoy constantemente mirando. De nuevo, no tiene por qué ser perfecto. Simplemente tiene que tener la misma sensación que la rosa en la imagen. Tu dibujo tiene que estar lejos más ligero que el mío. Lo estoy haciendo con líneas más oscuras, para que puedas verlo en el video. Después de tener nuestra estrella del espectáculo, la flor principal, que será aún más detallada. Tenemos que mirar las flores secundarias que son las que suelen estar junto a ella. Tenemos aquí dos dahlia que podemos ver y no los dibujaremos solo haremos círculo idealizado para mostrar dónde están. Pero tenemos otra dalia aquí, casi amplia con algo de verde amarillento en el medio. Entonces tenemos otra rosa de jardín aquí, y una rosa claro rosa en algún lugar aquí. Otra pequeña rosa aquí. Este es todo el dibujo que haremos. Apenas la forma principal de ramo muy ligero para que podamos borrarlo después. El flor principal, es el que más llama la atención cuando miramos el ramo y el resto las flores secundarias simplemente formadas como círculos. Este es todo el dibujo que necesitamos antes de empezar a pintar. Después de tener un dibujo de nuestra rosa podemos empezar a pintar. Se puede ver que la rosa es casi blanca, rosa muy claro. Vamos a mezclar un poco de magenta con azul ultramarino y un poco de amarillo. El mix tiene que tener más magenta que otros dos colores por lo que no tiene un rosa grisáceo. Tenemos que cubrir sobre el final un poco más amarillas astilladas. Es más neutro y cubrirá toda la flor con esta mezcla. Si tienes una pintura detallada como esta, o tienes un ramo de boda personalizado agua. Es bueno tomar un papel más grande que este porque cuantos más detalles tengas, más grande debe ser el papel para que sea más fácil trabajar. Pero uso DOM 9 por 12 porque es el que cabe en una cámara. Pero para tu propia práctica es mejor tomar papel más grande dos veces más grande que el tamaño. Si bien nuestra rosa se está secando y desearía que mis líneas de lápiz no fueran así de oscuras, y espero que las tuyas no lo sean. Hagamos un poco de magenta con naranja. Una de mis mezclas favoritas, y empecemos a pintar esta dalia. Porque esta rosa va a ser bastante realista, no verdaderamente realista pero bastante realista. Otras flores deben ser menos realistas en el contraste más queremos mantener esta sensación ligera aunque no pueden. En medio de dial es más oscuro, tiene más magenta y luego vamos con más naranja. A finales de este año creo que en agosto o julio, estaremos publicando una clase sobre cómo pintar diales, pero por ahora, esto es bueno solo pétalos puntiagudos. A menos que como hicimos en clase de girasol, cuando estábamos pintando girasoles. Por supuesto que sabes pintar rosas, porque recientemente pintaste rosas en mi clase. Tenemos nuestra dalia. Intento no tocar por ahora la rosa porque sigue mojada. Sentirá esta línea blanca más adelante. De este lado tenemos otra dalia así que vamos por el mismo camino unos magenta con naranja. Estamos pintando las flores principales primero y después añadiremos otras flores, que son rellenos de un ramo. Tenemos la forma general para hacer eso. Después añadiremos las sucursales y otros detalles. Se puede imprimir imagen de referencia si es necesario. Seleccionaré más fotos de ramo de boda que son libres de regalías para que puedas practicar. Podrás compartirlos con pinturas después. Incluso puedes agregarlas a tu cartera si quieres llegar a tu carrera o a una de las corrientes de ingresos. Pintura de ramo de boda personalizada. Estos son algunos regalos muy bonitos para amigos que tuvieron bodas. No tengas miedo de dejar algunas brechas amplias. Pondré siempre interesante parecen que el Sol está jugando en los pétalos y siempre podemos llenarlos si no nos gustan después. Ahora mezclemos un poco de magenta con una diminuta gotas de naranja y pintemos esta rosa. Éste será más pictórica que ésta, por lo que podemos simplemente improvisarla y pintarla en estilo pintor solo con algunas líneas. Para líneas más delgadas, solo estoy tocando el papel. Apenas un poquito pequeñito. Mueve una punta de un pincel. Para pétalos más grandes, lo estoy presionando más fuerte en el papel. A ganancia, no te olvides de dejar algunos espacios en blanco en el medio. Esta es esta rosa. Ahora esperemos hasta que se seque esta rosa y la pintaremos antes de empezar a pintar otras flores. 5. Pintar las sombras: Nuestra rosa principal está seca por lo que podemos empezar a bordear las sombras. Es otra oportunidad para que practiques tu sombra. Algunos de ustedes me escribieron que era un reto en la clase rosa. Mezclé un poco de magenta con un poco de amarillo. amarillo neutraliza el magenta, y al mismo tiempo lo hará un poco de marca de agua. Neutralizar significa que lo hará no tan brillante porque el magenta tiene algo morado en él y el morado es opuesto al amarillo, por lo que son de cortesía. Estamos haciendo esta pequeñita sombra con forma muy precisa con apenas un poco de alisado del borde. ¿ Por qué hacemos eso? Porque queremos que nuestros pétalos sean ligeros posible y hubiéramos estado arrastrando ese color, a lo largo de la hoja y pétalos, no coloreará todo el pétalo y nuestros pétalos se volverán todos magenta. Sólo un poquito. Esto es lo que hice demasiado. De lo que estoy haciendo, estoy poniendo el color, luego estoy secando y poniendo el color. Después estoy lavando el cepillo, secándolo en toalla de papel, luego alisando el borde un poco. Acaba de caer la gota. Esta es la flor que tomará la mayor parte de nuestro tiempo. Siento que necesitamos un poco de naranja, así que la flor se ve más caliente. Parece casi melocotón y están dentro. De nuevo, esto no se verá realista y no debería. Hay más pétalos en medio de la flor. Están empatados. Por eso hace que las sombras sean más oscuras. Estupendo [inaudible]. Lo suficientemente preciso como un dibujo de una flor, probablemente no. En medio de la flor, las sombras serán las más oscuras y luego al trasladarse a otros pétalos se volverán más claros y ligeros, por lo que estaremos diluyendo en ella con mucha agua delineando esas sombras. Te mostraré en un segundo. Para estos pétalos queremos que sean muy acuosos. Cuando alguien te está pidiendo que pintes un ramo de boda, no esperan que les devuelvas una pintura realista porque están buscando una pintura, lo que tiene que tener este estilo de letra pictórica. No pases 500 horas tratando de clonar la imagen, la foto y simplemente diviértete con el estilo pictérico. Agrega algunos detalles más a la estrella del espectáculo, como yo lo llamo. A flor principal o a veces hay más énfasis. Punto focal en el ramo. El flor principal está poniendo el ánimo para toda la pintura, por eso la estás pintando primero. Después de hacer esto, es para ser mucho más fácil. Se puede ver que hice algunas suposiciones que no están en imagen de referencia. Pero está bien porque sigue siendo nuestra pintura. Creo que aún necesitamos agregar algunas sombras más justo en medio de la flor, aquí mismo. Hazlos más oscuros. Esto es suficiente por ahora. Después veremos si vamos a añadir otros elementos si necesitamos algo más, pero probablemente no. Todavía queremos mantenerlo bastante ligero y ya siento que lo he oscurecido demasiado aquí mismo. Demasiado color porque se suponía que nuestra rosa era mayoritariamente blanca, un poco rosada. Estoy tratando de diluir algo de este color. Esta es nuestra flor principal y ahora podemos pasar a pintar otras flores. 6. Incorporación de más flores: Está bien. Ahora, mirando el cuadro de referencia. A continuación, lo que vemos son estas flores junto a las dalias, que son diferentes tipos de rosas. Estoy tomando esta naranja cadmio y estoy agregando una gota de tramposo magenta, y una gota de amarillo cadmio. Pintemos esta rosa con un naranja muy claro y será [inaudible] el color agregándole más amarillo o más naranja. Tiene como estos pétalos redondos a su alrededor. Se llama rollos de col. En el medio tiene este hermoso cúmulos de pétalos como éste. Añadamos unas gotas más oscuras en algún lugar aquí mientras aún está mojado. Hermosa. Trata de mirar las flores como ahí. Si no conoces la flor, solo mírala ya que es una forma. Hará la vida más fácil. Otro de estos está aquí mismo. Otra vez, ten un poco de rosa aquí mismo. No tienes que pintar todas las flores. El parte importante es poder simplificar lo que podamos. Todavía tiene su sensación pero no es una copia total de la fotografía. Esto se secará después porque le agregué más agua. Tendremos otras dos flores aquí, lados amarillos muy claros, amarillo diluido con mucha agua. Apenas los puedes ver ahora. Pero después de que añadiremos algo de verdor, se verán mejor. Además no necesitas ver todas las flores igual de bien. Tienes que tener la sensación de que es algo ahí, pequeña flor fuerte, ¿verdad? Lo mismo con esta flor detrás de la rosa, tiene que ser realmente, realmente rosa claro. Al igual que esto, algunos pétalos. No parece mucho ahora sin verdor y todos los detalles, los detalles, las ramas y la vegetación lo juntarán todo. Pero ahora necesitamos pintar los elementos principales antes de meternos en la pintura verdosa. A continuación, haré un poco de amarillo cadmio con verde amarillento. Pintaremos un poco de dalia aquí. Nuevamente, mucha agua y dejando algunos espacios en blanco, solo haz algunos trazos de pincel como este. Probablemente deberíamos estar dejando aún más blanco. Lo mismo con esta dalia. Tiene medio verde amarillento. Entonces estamos pintando los contornos con amarillo muy claro, amarillo diluido con mucha agua. Se puede ver que estoy saliendo de las líneas del círculo que pinté antes para esta barra. Está totalmente bien. Puedes cambiarlo, mientras estás pintando. Si está buscando permiso. Aquí tienes tu permiso para cambiarlo. Esta flechas tiene algunas sombras en ella. Vamos a mostrar que esta es una rosa un poco más oscura como esta. Aquí tenemos un poco de mancha de rosa, que también es un melocotón. Agregaremos después de que maneje pueblo de cambio de vida humana. Está bien. Estas son las flores principales que quiero pintar seguridad y todas las demás flores que no necesitamos. Apenas notar al principio no son tan importantes. A las flores te vas como, oh, aquí hay una rosa. Significa que la flor no es tan importante. Podrías saltarte totalmente. Oye, esta es una rosa blanca probada aquí. Está bien. Intentemos pintarlo pero probablemente lo coloreará, lo dejaremos o algo así. No seas demasiado estricto en estas líneas, porque son solo para ti por una composición. Pero después de eso tendrán que irse. Está bien. Ya terminamos con mitos, oops olvidados. Está bien. Tenemos esta rosa. Tomaremos burdeos con un poco de amarillo. Vamos a ser incluso amarillos y bueno, pinta solo unos trazos para mostrar el medio y luego trazos muy acuosos para mostrar pétalos. Tenemos otra rosa. De acuerdo, a continuación empezaré a pintar el verdor y el asesinato [inaudible] 7. Pinta las hojas: Cambié mi trabajo y lavé la paleta de pintura porque ahora vamos a empezar a pintar con greens y necesitaba una paleta de pintura limpia. Pero es eso. De lo que haremos a continuación sólo pintaremos todo lo demás. Sé que suena abrumador, pero en realidad, es sólo divertido porque hicimos la parte principal. Tenemos la escena floral principal y todo lo demás no es tan importante y es divertido. Cómo suelo pintar justo lo que capte mi atención, a continuación, veamos nuestra pintura. Por ahora, digamos que éste se va de aquí. Creo que son hermosas y vamos a ver, voy a pintar y por supuesto no vamos a estar pintando cada pequeñito detalle en esta foto porque que no sean lo que queremos hacer. Aquí tenemos tres hojas. Esto es más verde. siguiente es más amarillo e incluso tiene un poco de naranja en él. Hagamos eso. Si sangran el uno en el otro y sangran el uno en el otro, es aún mejor. Por eso queremos llamarlo. El tercero está cubriendo estas filas y ahora noto que la dahlia no está siendo suficiente. Añadamos algunos pétalos a nuestra dalia. Estoy tan emocionado. Para nuestra dalia es que recuerdas necesitamos magenta tenemos un poco de naranja cognitiva y específicamente esos pétalos, necesitamos más magenta. Vamos a añadirlos aquí. Creo que necesitamos más agua porque quiero que con pétalos anteriores se vean a través de estos pétalos y aún estaremos trabajando en estas dalias porque necesitamos algunas sombras aquí en el medio, pero llegaremos a sombras sobre la siguiente parte de la pintura. Algunos pétalos más. ¿Por qué no? Estoy tan emocionado de filmar la cláusula dahlia es verano. No puedo esperar ya a ver qué vas a hacer con él. ¿ Qué sigue? A continuación me encantaría pintar estas barreras porque, ya sabes, me encanta pintar bayas. De nuevo, necesitamos un poco de rosa y se puede ver cómo me estoy saliendo de este archivo. Eso es uno a uno porque no queremos un círculo regular encerrado. Hay algunas bayas y cuando dibujamos en las hojas y la rama, saliendo. Después de las bayas, pintemos algunas más de esas hojas de magnolia porque son tan hermosas aquí mismo y necesitamos más amarillo cadmio porque esto es demasiado oscuro y la hoja apenas se chocó un poco con la baya. Mi computadora dondequiera que haga referencia, así que tratando de conciliar el sueño así que necesito tocarlo de vez en cuando. Ahora empieza a parecerse más a un ramo. Siguiente Quiero pintar todo este hermoso eucalipto. Pintamos el eucalipto antes en la clase de hojas y en clase verde dos tipos diferentes de eucalipto que tengo. Dejaré un enlace en algún lugar, bueno no en algún lugar de la descripción por supuesto justo como se prometió. Estoy mezclando una onda verde regular, azul ultramarino y así es como conseguimos el frío, hermoso verde y puedo pensar por accidente, agregué un poco de amarillo, pero necesito agregar naranja cadmio. Podría notar que uso mucho naranja cadmio y acabo de recargarlo del tubo de pintura. y algunos de ustedes estaban preguntando si para la pintura tubérculo es la misma que algunos tendrían tubo de pintura. Bueno, no sé de todas las marcas pero esta acuarela caballero blanco que uso creo que es la misma pintura. Simplemente se queda más líquido porque está cerrado y una vez que editas en la sartén, eso es lo que hago, me ajuste por tubos y vuelvo a llenar las sartenes luego simplemente se seca. Cuando solo le agregas agua, vuelve a la normalidad así que creo que es el mismo tipo de pintura. No lo sé. Debería investigar eso y decirle con seguridad. A lo mejor en uno de mis puestos. No lo verbalizé pero acabo de pintar esta pequeña rama, que no es eucalipto, pero tiene el mismo color. si te lo perdiste, lo hice y por color más oscuro de las hojas, lo estoy usando de nuevo, clásico Verde con azul ultramarino y le da un hermoso verde frío. Vamos a ver, vamos a utilizar para hojas más oscuras como aquí y puedes ver una vez que tengamos la hoja más oscura, es como si todo lo cambiara todo y no intentes llenar todos los puntos blancos, por favor porque algunos , no es lo que estás haciendo aquí. Eso sólo para tener más eucalipto. Bueno, tal vez este curso tome 500 dólares. Quién sabe. En fin, siempre es divertido pintar contigo. Simplemente imagino toda tu pintura ahí junto a mí. Espero que lo hagan porque ¿cuál es el punto de filmar todo esto en tiempo real? Si no estás pintando conmigo y hay una gran diferencia entre solo escuchar y si puedes entender las cosas y cuando tomas tu pincel es como un tipo totalmente diferente de conexiones neuronales ocurriendo en nuestros cerebros y pueden entender las cosas como en un nivel mucho más profundo. Escoge un pincel y pinta conmigo siempre. Aquí tenemos más eucalipto, pero de repente, noté una hoja de magnolia Naver, que me gusta. Es bastante desafiante volver constantemente a la imagen de referencia. Disfruté más de maquillar las cosas y pellizcar lo que llegue a mi imaginación. Pero esta es una prueba útil mi paciencia. Algo más de eucalipto, esto es eucalipto puerta plateada y lo pintamos en la clase de hojas y cuando hice la clase de verdor invernal y estaba como, oye, sí pinté el eucalipto qué tipo de eucalipto. ¿ O hay otro tipo de eucalipto que podríamos pintar? Entonces hemos pintado esta planta de eucalipto la cual también fue divertida, así es una hoja ya aquí, así que empezó a parecer el kernel y otra hoja aquí y en el siguiente tutorial vamos a pintar algunas flores de relleno. 8. Flores de relleno: Ahora pintemos las flores que son rellenos. Las flores de relleno se llaman las flores más pequeñas, que están llenando el espacio de belleza. Estoy mezclando un poco de morado con un poco de magenta, así que conseguiremos un tono más cálido de morado. Vamos a diluirlo con agua. Eso es un magenta más con un poco de naranja en ella. Ahora pintemos estas flores. Solo estoy dejando unos puntos para la mitad de la flor. Entonces tomaré una mezcla más acuosa y añadiré pétalos más grandes. Nuevamente, siempre podemos oscurecer el medio de una flor después de que se seque y podemos entender si necesita ser más oscura. Si tienes flores pero no obtienes ningún atributos demasiado precisos con todos los detalles de una flor, solo tienes que reflejar la forma tal como es. Estos tienen más rosa así que solo estoy agregando en una mezcla de magenta y naranja cardamomo, un poco de morado. Estos serán así. No necesitas contar cuántos de ellos hay, solo tienes que ir con tu intuición y pintar tantos como sientas. Siempre podemos agregar más. Siento que esto es más que suficiente. A continuación tomemos un poco de magenta con un poco de naranja cardamomo y pintemos unas bayas que están aquí abajo. Necesita más naranja. Tenemos un racimo de bayas aquí. Debe ser más ligero. Debería agregar más agua en mi mezcla porque esto es demasiado oscuro. No creo que la novia diga nada, pero es mejor hacerlos más ligeros. Aquí tendremos otra hoja después de que sequemos un poco. En tanto, volvamos a añadir un poco más de magenta y un poco de morado a esta mezcla. Aquí tenemos algunos rellenos más. Vamos a añadir un poco más de mezcla de naranja de nuevo. Mira, ahora estamos jugando con los mismos colores una y otra vez. Aquí tenemos alguna flor en formade cono en forma , así que es igual que pinceladas que van en forma de cono. Aquí tenemos algún otro rosa. Aquí nuevamente tenemos algunos cúmulos, con más magenta en él. Realmente no tienen que llamar la atención sobre sí mismos sólo para estar ahí, para sanar el espacio y para dar forma al ramo con su presencia. Aquí quiero absorber algo de color porque esto es demasiado brillante para un relleno. Si agregaste demasiado color como yo, solo tienes que añadir más agua y luego secar tu cepillo y absorberlo. Se puede ver cómo junto con el agua, estamos absorbiendo el exceso de color. Pocos más aquí y un poco de uva en forma de aquí. Se pueden maquillar algunos de ellos. Nadie dirá: “Oye, esa baya no estaba ahí”. Aquí tenemos algunas margaritas amarillas, pequeñas con medio amarillo. Entonces serán algunos puntos amarillos. Obviamente siempre necesita algunos pétalos. Estas flores una vez que están secas y las mías están secas, puedes pintar en los tallos y solo poner un punto y la línea, y un punto y una línea. Este no estaba tan seco. Está bien. Siento que necesitamos algunas hojas más aquí también. Esta rosa también necesita algunos pétalos más, así como esto. Añadamos algunas sombras en estas bayas y algunas en estas. En el siguiente video estaremos sumando el resto de las hojas y los detalles finales. 9. Detalles finales: Está bien. Empecemos desde lo alto de la composición, y tomaré un poco de amarillo cadmio porque veo unas hojas más de magnolia aquí mismo. Trata de convencer bastante pinturamente. Este punto, tenemos uno aquí y uno aquí. Ahora agreguemos un poco de azul ultramarino a esta mezcla y tengamos un tono de color y un tono más oscuro de verde y añadamos alguna rama aquí que vaya por aquí. Además, se pueden ver algunas hojas oscuras y base aquí mismo. Aquí llenemos el espacio entre las flores pero si dejas algunas manchas blancas, está bien. No intentes llenar todo el espacio en blanco, solo un poquito por lo que los seguidores estarán mostrando aún mejor. Trata de no manchar aquí. Creo que necesitamos un pincel más pequeño. Entonces con un pincel más pequeño, vamos a añadir estas líneas. Se puede ver esta mezcla verde en la flor, y está bien. Entonces a continuación, haré más clásico, verde con azul ultramarino y veremos donde más necesitamos unos greens más oscuros; aquí y aquí, tenemos muchas hojas oscuras que aún no pintamos. Algunos están cubriendo esta base. No tienes que repetirlas, exactamente de la forma en que están ahí. No tomes toda la creatividad de este proceso, sino solo toma una púa y pinta unas hojas, y va a ser genial. Aquí y aquí, bonito. Para que veas cómo son estos, eso es en algún lugar azul. Todos estos están en cascada, bajando, dando forma a nuestro ramo. Ahora un poco más de precisión por aquí, y una media hoja aquí. Alguna hoja puntiaguda, junto a ella. Es un poco más cálido sombra, me estoy llevando el clásico verde. Se puede ver una vez que se agregan los verdes más oscuros, nuestro ramo luce totalmente diferente y obtuvo más contraste. Un poco de verdes alrededor de estas flores. Algo de textura en estas hojas de magnolias. Creo que dijimos de hojas de magnolia, espero tener razón. Algunos en este. En algún momento no exagerar la textura por la variedad de flores que tenemos aquí está sobrevalorado, tanta textura pasando. Tratemos de no exagerar lo cual es muy tentador cuando tienes tantos detalles hermosos pasando, de acuerdo. Tan pocas ramas más aquí con alguna base y tal vez algunas hojas aquí. Creo que esto es suficiente. Entonces agreguemos algunas sombras más a nuestras flores. Tomé magenta, le añadiré un poco de verde, y le añadiré algo de sombra más oscura aquí, así como esto. Entonces, agreguemos un poco de naranja a la misma mezcla, esto es demasiada naranja. Añadamos más magenta, y sombras pequeñísimas en la flor principal, apenas pocas líneas; aquí y allá. A continuación, agregarle un poco más de magenta, y algunas sombras en nuestras dalias, como éstas y de este lado, también. Hará que nuestra rosa luzca aún más brillante y ligera. Tomemos un poco de marrón y añadamos una rama aquí mismo para nuestras betas, y tal vez un poco de rama aquí. Tomemos un poco de naranja con magenta, y un poco de amarillo, y añadamos algunas sombras en estas flores y en estas; éstas necesitan más amarillo. Por lo que lo agrego más amarillo. ¿ Deberíamos mezclarnos? Tan de manera muy intuitiva, sólo con pocas líneas. Estamos agregando las texturas. Entonces a continuación, agreguemos algunos pétalos más aquí. Si no estás seguro de dónde más necesitas más sombras o no, entonces hay un simple truco. Simplemente puedes tomar una foto de tu pintura con tu teléfono o cualquier otro dispositivo, con tu teléfono y en la imagen, verás mejor donde necesitas más sombras. Antes con teléfonos, los pintores mantendrían su pintura frente a un espejo y la observarían a través del espejo. De esa manera, se puede ver mejor dónde se necesita otra sombra o se necesita trabajar otro detalle. Pero ahora puedes tomarte una foto o escanear una pintura y entenderás si necesitas más detalles para ser agregados. Por lo que los detalles finales es una cinta, está aquí mismo. Necesitamos más amarillo en nuestra cinta. Por lo que no podemos ver los tallos en este ramo, pero siempre puedes pintar algunos tallos si quieres; si sientes que faltan. Yo no. El segundo listón está aquí. El detalle final, tomemos un poco de verde con amarillo, y tenemos esta ramita con unas hojas divertidas como estas. Por lo que siempre los detalles pequeñitos agregan mucho. El número uno, que mi computadora no iba a dormir cada dos segundos. Otro está aquí mismo. Además, tenemos algunas hojas interesantes. Ahora cuando miro este cuadro, siento que me encantaría agregar algunos tallos a estas flores porque es como flotar en el aire. Entonces vamos a añadir algo de tallo en. Añadamos una hoja más aquí. De acuerdo, creo que nuestro ramo está listo. Puedes agregar algunas sombras más en los tallos así, y creo que la novia estará feliz. 10. Últimas reflexiones: Gracias por acompañarme en esta clase. Ojalá tuvieras oportunidad de pintar conmigo. Si te gustó la clase, por favor deja una reseña y sube tu proyecto a nuestra sección de proyectos para la clase. Si estás compartiendo tu proyecto en Instagram, por favor etiquetame para que pueda ver tu hermosa obra de arte, y te veré en la siguiente clase, adiós.