Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Hola. Mi nombre es China, y
te voy a mostrar cómo pintar un narciso He sido artista desde hace más
de 20 años, así que en retrato, es mundial. Y ahora soy maestra. Me encanta enseñar a los principiantes
a pintar y
a dibujar porque creo que
todos pueden hacerlo. Enseño principalmente a principiantes que
piensan que no pueden pintar, y si eres uno
de ellos,
definitivamente estás en el lugar correcto. Si alguna vez has mirado antes las
acuarelas y pensado, es un poco impredecible, no
te equivocas Pero eso también es lo
que lo hace tan divertido. Voy a
descomponer todo paso a paso, para que se sienta más
simple y manejable Comenzaremos con un
boceto realmente básico y luego pasaremos a lavados
ligeros y poco a poco acumularemos las capas para crear
profundidad y color detalle seguirá
justo al final, así que no entres en pánico y solo
tómalo agradable y despacio. También te hablaré de
cuánta agua usar, cómo evitar los colores fangosos y cómo arreglar las cosas si no
van del todo según lo planeado Esta clase está diseñada
para ser un
enfoque relajado y amigable
para principiantes de la acuarela. Así que no hay presión
para que sea perfecto. El objetivo es disfrutar del proceso y salir con algo de
lo que estés orgulloso. Al final de esta
clase, tendrás tu propia pintura de narcisos y una comprensión mucho mejor
de cómo Que ojalá puedas usar
para futuras pinturas, también. Todo lo que necesitarás son algunos materiales
básicos de acuarela, un sencillo juego de cacerolas, un bonito pincel, que no es demasiado grande, y
tiene una cabeza redonda, algún papel de acuarela
para que el papel no quede deformado
por las acuarelas,
un tarro de agua, un
trapo viejo o unos paños de cocina y un
lápiz Así que cuando estés listo, toma tus materiales y
comencemos.
2. Paso 1: el esquema: Bien, equipo. Entonces vamos
a comenzar la etapa de dibujo, y quiero que agarres tu papel de
acuarela un lápiz, y vamos a empezar por
el centro del narciso Entonces esto quiere estar
en el lugar correcto. Esto básicamente va a establecer la posición de tu narciso Y quieres dibujar
un círculo vago. No tiene que ser
perfecto porque es una flor y tiene
algunas bandas de losa en ella. A partir de ahí, vamos a
intentar dibujar los pétalos. Así que voy por esta
forma encantadora en la parte de atrás. Pero entonces quiero asegurarme de que mi pétalo esté en primer plano Entonces ya ves como tenemos las líneas vienen del óvalo para el pétalo derecho
que ahora estoy dibujando. Y entonces eso te ayuda a enmarcar los pétalos que
se están poniendo hacia atrás. Entonces estás viendo
donde empiezan los pétalos. Dónde se curvan las líneas
y dónde terminan. Entonces, ¿las líneas son redondas? ¿Tienen un ligero chapuzón en él? ¿Tienes un
pétalo un poco más raro que el otro? Así que asegúrate de
que mientras vas dando vueltas, no solo
estás adivinando
y agregándolos, estás tratando de
mirar realmente la dirección del pétalo,
la dirección
de las líneas, y
la singularidad de cada una Y solo asegúrate de tener
unas que van de fondo, lo que significa que sus líneas no están conectadas a
ese óvalo central. A partir de aquí, sólo
voy a refinar un poco más
las líneas. Entonces la primera etapa
es esencialmente, es un poco como un ensayo Y luego cuando
repasas las líneas, estoy siendo un poco
más confiado y un poco más decisivo al respecto. Y estoy buscando
esos cambios menores. Entonces sí, tenemos la dirección de la
línea, pero entonces podría haber
una pequeña caída muy sutil o un pequeño
cambio sutil de dirección. Bueno, tal vez solo te des cuenta de
que fuiste un poco más incorrecto
en la primera ronda. Así que vuelve a repasar esto
con tu lápiz y realmente busca
esos detalles únicos y direcciones de las líneas. siguiente etapa es solo para
ordenar tus líneas porque
probablemente tienes algunos contornos
que son un poco gruesos. Entonces utilizo este increíble
lápiz de goma. Es realmente agradable y delgado,
y puede simplemente meterse en
el meollo arenoso pequeños trozos sin tener que
frotar demasiado. Así que arregla tus bordes, y luego solo vamos a agregar un poco más de detalle en este óvalo
central o círculo central porque aquí hay muchos pequeños
pliegues pequeños, y no tiene que ser exacto, pero sí quieres
obtener la esencia del narciso apenas Entonces verás que
tenemos algunas curvas
apretadas la izquierda y algunas menos
apretadas en el ahora, puedes usar el centro de
tus pétalos para tratar de
averiguar dónde
empieza y se detiene tu curva porque
sí se siente un poco ambigua Entonces usando los puntos de
referencia de las líneas de pétalos, donde tocan el círculo y luego usando el centro
de los pétalos, también, y eso solo debería
ayudarte a guiarte hacia tus partes centrales curvas
en los lugares correctos Y eso solo
ayudará a demostrar que se está curvando ligeramente torcido y mirando por encima de tu hombro izquierdo Así que
pruébalo en este bit, y otra vez, arregla
cuando termines,
deshazte de cualquier línea
que no te sirva y asegúrate de que tus líneas no sean
demasiado gruesas ni demasiado oscuras, ya sea porque
no queremos que se vea enormemente a y otra vez, arregla
cuando termines,
deshazte de cualquier línea
que no te sirva y
asegúrate de que tus líneas no sean
demasiado gruesas ni demasiado oscuras,
ya sea porque
no queremos que se vea enormemente a través de
las acuarelas Bien. Y luego
tenemos el medio. Entonces en el medio, solo
quieres
agregar esta forma vaga.
Es un poco ambiguo. En realidad sólo voy
a hacer un pequeño círculo, y luego vamos
a bajar al tallo. Por lo que el tallo está
ligeramente descéntrico. Está en la hoja de fondo,
justo ahí a la derecha. Entonces sólo vamos
a ir directo hacia abajo, y a partir de aquí, nos va a
ayudar a hacer nuestras hojas. Entonces voy a comenzar
con una hoja que está más cerca del
pétalo de la izquierda, y puedo ver la distancia desde la punta de la
hoja hasta el pétalo, y sólo voy
a dibujar eso adentro. Nuevamente, esto no
tiene por qué ser perfecto. La naturaleza es todo tipo de formas
extrañas y maravillosas, pero solo trata de obtener la esencia de la misma y las proporciones. No intentes hacerlos
demasiado grandes o demasiado gordos. Solo hazlos delgados y altos y largos y asegúrate de que van más o menos
en la dirección correcta. Una vez que hayas hecho esto,
tu dibujo está completo, y nosotros llegamos a hacer lo divertido, que es la acuarela. Pero es importante dedicar tiempo que puedas al dibujo y asegurarte de que estás contento con él
porque sí
te hace la vida mucho
más fácil en la siguiente etapa. Entonces ojalá estés
contento con eso, y te veré en la
siguiente lección, listo para pintar.
3. Paso 2: lavados claros: Bien, equipo. Entonces nuestro punto principal con el
que vamos a
empezar hoy es solo la coloración de bloques. Entonces voy a
empezar con el amarillo. No me voy a preocupar
demasiado por los detalles porque solo quiero
marcar dónde están los colores, y luego vamos a
entrar en detalles después de eso. Voy a elegir, bueno, mi amarillo tiene un
poco de verde en él, así que solo voy a
limpiar eso primero, y luego solo vamos a hacer pop eso. Sí, ahí hay una gran
diferencia. Entonces, el amarillo es un
poco demasiado brillante. De hecho voy
a agregar un poquito de naranja solo para opacar un poco el
brillo, pero aun así va a
ser muy brillante. Ahora, no queremos
que sea demasiado grueso, porque entonces sólo
va a ser un amarillo grueso,
blobby Entonces vamos a agregar un
poco más de agua en la tapa de lo que
probablemente sientas que es natural. Puede parecer
que es muy poco, pero prefiero que sea demasiado
delgada que demasiado gruesa. Y todo lo que vamos a hacer
es pintar eso recto. Difundirlo
tanto como sea posible. Y siempre me gusta
terminar el pétalo antes seguir adelante si necesito recoger más pintura porque
si se seca, al
menos se está secando al
final de algo, ¿de acuerdo? Así que no queremos parar a mitad de camino y luego habrá una línea dura por la mitad Así que vamos a poner eso ahí. Déjame ir y luego solo voy a hacer
pop eso en el medio. Entonces cuando se seca, se
va a secar más ligero, lo que a veces puede ser
bastante molesto, pero también podría
ser una gracia salvadora para alguien si se ha
vuelto un poco demasiado oscuro, sepa que debería secarse
más ligero en un segundo. Ahora lo que vamos a
hacer es mezclar un verde. Entonces esto tiene un tinte
ligeramente azulado. Voy a
recoger mi verde oscuro. Recoge un poco de este azul marino y también un poco del
verde brillante porque no
tengo un verde natural. Y si lo haces solo agrega
un poquito del azul, y eso debería darle
este precioso efecto aqua. Y luego otra vez, sólo voy a darle color.
No hay blanco, de verdad. Hay un
poco más ligero en el tallo, pero cuando lleguemos a eso, sólo
voy a añadir
un poco más de agua. Así que mantén el mismo color base. Se asegura de que todo sea agradable y consistente,
lo cual es bueno. Y entonces eso nos va a dar ya
un cuadro sencillo de
flores muy bonito. Así que vamos a entrar en éste. Nuevamente, no te
preocupes por el detalle. Eso no es algo que
busquemos en estos momentos. Y ojalá, para cuando
haya pintado las hojas, debería poder pintar contra otra capa sobre el pétalo porque
es bonito y delgado. Y como dije, agrega un poco
más de agua al tallo. Y eso solo debería
ser un poco más ligero para nosotros. Bien.
4. Paso 3: formación de tono: Entonces ahora para los pétalos, mi tajada amarilla, un poquito de naranja también va a
tener un poco de ocre amarillo Entonces solo quiero
mirar el color, y me voy a
preguntar, ¿es lo suficientemente
oscuro? En realidad no lo es. Podría ser un poco más oscuro, así que solo voy a agregar
un poquito de púrpura, lo que mantiene el color
agradable y vibrante sin perder demasiado
del brillo, pero también lo mantiene oscuro. Entonces voy a comenzar con
esto debajo del pétalo primero, y luego voy por el
borde así y luego solo voy
a limpiar rápidamente mi cepillo, secar el exceso, y voy a
tirar eso hacia arriba. Entonces esta vez,
jalarlo hacia arriba me da algunas rayas más naturales en lugar de ir por el
borde, lo que suelo hacer Tirarlo hacia arriba solo le ayuda a moverse
y va con la
naturaleza natural de rayas de los pétalos Entonces estoy buscando bolsillos ahora, bolsillos de sombra porque
no va a ser consistente. Hay que realmente
mirarlo e identificarlo. Y algunos de los bordes pueden ser agradables y crujientes como este, pero algunos de ellos también podrían
ser más suaves. Entonces, si hago pop este de aquí, tengo una pequeña
sombra en el medio. Y entonces sólo quiero
suavizar ese borde. Ahora mi color se ha diluido un
poco más, así que sólo voy
a tener que hacer un poco más. Ahí vamos.
Mete eso ahí dentro. Es muy agradable una vez que
empiezas a ver sombras en la obra de arte porque ahí es
cuando realmente cobra vida. Entonces veamos éste. Y aquí, todos
estos en la parte inferior van a tener las
mayores sombras. Esta hoja va a necesitar un cepillo limpio y seco
para ser levantada, pero tienes que trabajar muy rápido y la
he tirado hasta arriba, así que eso está ligeramente
húmedo para que yo vaya de arriba
y luego baje. Ahí vamos. Bien. ¿
Dónde más tenemos uno? Tenemos un poco.
Aquí, esta es una
más suave. Tan limpio y seco. Esta vez, iré
en la dirección. Tenemos un poco
de sombra aquí arriba. Tire de esa hacia abajo. Y
luego solo en general, en el medio,
es un poco más oscuro. Hace un poco más cálido. Así que voy a simplemente colorear ese y
probablemente se haya ido un
poco duro, pero el brillo está ahí, y en realidad es
el color correcto. Así que no estoy descontento con eso, pero probablemente no
los
animaría a
tirarlos completamente ahí. Es bastante timizante.
Mientras esté ahí, voy a ir por un tono un poco más oscuro
porque está mojado. Y luego solo voy a puntear
eso por el medio. Mi cepillo, sécalo. Y luego solo saca
eso. Bien. Bonito. Voy a dejar
que eso se seque un poco. Y voy a
bajar a las hojas. Entonces voy a elegir este verde
oscuro, azul oscuro. Y luego voy a decidir
qué lados necesitan un
poco de sombra. El más fácil
en realidad va a ser
este lado de la derecha. Entonces, si me pongo eso. Y luego básicamente estamos demostrando que esta hoja está doblada. Eso se ve muy bien.
Lo mismo con este. Bien. Y luego en el lado izquierdo, es un poco
más confuso. Entonces solo voy a
tomar una decisión y hacer la mitad,
oscura, recoger un poco más de pintura. Y de este lado, en realidad
voy a darle la vuelta a ese Tango por la espalda. ¿Por qué? A lo mejor es una mala idea,
pero lo he cometido. Y luego vamos a refrescar esto, y vamos a
ir por la mitad. Entonces sólo por un lado. Limpie el cepillo, séquelo. Y luego solo con un cepillo
ligeramente húmedo y simplemente ir por el borde, y eso simplemente suaviza la mezcla
5. Paso 4: añadir detalles: Bien. Así que volvamos ahora
a la flor. De nuevo, ahora lo estoy viendo
y hemos añadido más colores. La base inicial
parecía demasiado brillante. Entonces estoy recogiendo un amarillo
y luego un poco de naranja solo para que
sea un poco más vibrante. Y luego voy a empezar a dar
vueltas por los bordes. Entonces tratando de mirar para ver qué
colores necesitamos recoger. Y podemos dejar algunas
pequeñas rayas
de luz debajo. Eso
podría quedar bastante bien. Y nosotros solo a unas pocas
rayas por aquí. Pero no quiero que
sea demasiado duro. Entonces es un cepillo ligeramente húmedo. Sigue enjuagando el exceso o simplemente exprimiendo el exceso y simplemente ir por el borde
es realmente, muy agradable Entonces volvamos a hacer eso
en otra hoja. Este tal vez podríamos
tirar de ese hacia abajo. Y luego ya,
necesito hacer un poco más de dolor Sí, bonito. Bien. Ahora,
agreguemos algo de esto. Básicamente en todas las hojas. Así que solo asegúrate de seguir
mirando cada hoja y solo viendo donde se puede tirar de la
vitalidad Entonces, ¿dónde podemos agregar
un amarillo más brillante? ¿Dónde necesita
ser un poco más oscuro? Y solo recuerda, no
uses negro si vas en más oscuro porque eso
realmente mata el color. Así que sólo voy a limpiar eso. Tire algunas de esas rayas
hacia abajo. Eso se ve bien. Este definitivamente necesita. Espero que ustedes
puedan escuchar al carlino. Suena como uh,
Lake you un poco grande. Me veía encantadora. Bien, hermosa. Así que deja que eso se seque por
un par de minutos. Y luego volvamos a
ver qué más podemos empujar.
6. Paso 5: realza los tonos más oscuros: Bien, así que lo estoy viendo. Todavía me veo un poco plano, y eso es principalmente
por el medio. Entonces lo que voy a hacer
es mezclarme un color. Tan bonito y oscuro, pero de nuevo, manteniendo
esa vitalidad. Entonces esta vez, estoy
agregando un poco más de rojo. Y luego veamos cómo
se ve eso encima de esto. Ahora, ya, estoy sintiendo que esa es una pareja bastante buena, en realidad, usando un rojo encima de la mezcla púrpura debajo Y básicamente solo
quiero intentar hacer lo mismo que antes. Entonces, agregando el color, solo limpiando y luego
simplemente acariciando eso. Recoge un poco más de color, especialmente en contraste con
aquí. Hagámoslo otra vez. Sólo hazlo un
poco más de pintura. Bueno. Entonces un poquito aquí. No sé si
vemos los bordes. Tienen un
poco de cambios de color, así que asegúrate de agregarlos en
los bordes exteriores donde se necesitan para
definitivamente seguir buscando. Es muy fácil
meterse en la corriente, y luego miras y
estás como, Oh, no. Eso en realidad no
tiene eso ahí. Bien, bien. Y luego voy a
entrar con un rojo púrpura, pero todavía un poco anaranjado Eso es realmente aburrido.
Eso es genial. Y luego sólo voy a agregar algunas formas en el medio. Limpia el cepillo, y luego
básicamente solo difuminarlo. Así que tipo de mancha
de arriba a abajo. A lo mejor un par de rayas. Sí, solo ten un
poco de cuidado ahí. Le da algo, pero no
es suficiente, así que vamos a escabullirlo Oh, eso es mucho mejor. Y luego está un poco más roja,
una para el borde Entonces es casi como un
esquema, pero no del todo. Sólo voy a ablandar la pintura un
poco más de agua Y entonces verás que la mitad superior
en realidad es un
poco más oscura que la mitad inferior. La mitad inferior es más amarilla. Entonces en ese caso, solo
vas a recoger un poco más de amarillo. Bien. Bueno. Podríamos ir un
poquito más oscuros aquí. Pero eso va a
depender de tu pintura. Entonces tú vas a ser
el que decida, Bien, ¿tiene que
oscurecerse o me parece bien? Y me encanta empujar el contraste. Así que asegurarse de que estamos viendo
que hay una sombra proyectada de arriba a abajo es súper,
súper importante. Y ya, con solo
hacer estas pequeñas marcas, creo que se ve diez veces mejor solo agregando ese contraste
oscuro ahí. Así que asegúrate de
que cuando estés haciendo el tuyo, lo estés viendo
objetivamente, en lugar de emocionalmente, y
lo digo porque es realmente emocional empujar algo más oscuro cuando no
se siente
apropiado hacer eso, así que solo sé valiente Entonces ahí tenemos el narciso. Espero que hayan disfrutado de esa clase. Para mí, fue muy,
muy divertido pintar. Y no puedo esperar a
ver lo que has hecho así que asegúrate de compartir
tus imágenes en el chat, y te veré
en el siguiente video.
China Jordan, Art Teacher
