Acuarelas para principiantes

1. INTRODUCCIÓN: Hola. Mi nombre es China y soy acuarela y profesora de arte. Estoy aquí para mostrarte cómo usar tus herramientas porque tal vez nunca antes habías recogido acuarelas, pero quieres saber cómo usarlas. Es muy importante que sepamos cómo usar nuestras paletas, cómo usar nuestro cepillo, cómo limpiar nuestro pincel y cómo mezclar nuestros colores Te voy a mostrar las cosas fundamentales que debemos saber para pintar exactamente como queremos. En esta clase, te voy a mostrar el equipo que debes usar, cómo usar tu paleta, cómo hacer diferentes tonos, cómo usar mojado sobre húmedo húmedo sobre seco. Vamos a ver algunos gradientes. Voy a ver como usar nuestro pincel y como limpiar nuestras pinturas. Ahora bien, esta clase no va a hacer que te vayas con una obra maestra. Hay otros videos para eso. En cambio, esta clase te va a mostrar cómo familiarizarte con tus herramientas para que sepas cómo abordar tu próxima pintura de la manera correcta. Si quieres saber cómo ser un experto en tus herramientas, entonces toma tu equipo y comencemos. 2. Paso 1: tu equipo: Bien, amigos, lo más importante antes comenzar nuestro curso es asegurarnos de que tenemos los materiales adecuados. Entonces puede que ya los tengas, pero te voy a hablar de por qué los necesitamos, por qué son importantes, el rango de precios que deberíamos estar pagando para que estés listo para ir. Ahora, si ya los tienes, no dudes en saltarte este video. Tomaré un par de minutos, pero vale la pena simplemente sentarme y asegurarnos de que estamos listos. Lo más importante son las paletas de acuarela. Esta es la tinta Derwent decenas uno. Esta paleta pesa poco menos de 20 libras cuando las compré, y es realmente ligera. Viaja súper fácil. Entonces, si quieres hacer acuarelas en el extranjero, esta es una gran para conseguir También viene con un cepillo de viaje y una esponja de viaje, por lo que no necesitas llevar un cepillo y un trapo si no quieres Y los colores son muy, muy bonitos. Tenemos todos los colores primarios, así que amarillo, rojo y azul. Y luego tenemos algunas vírgenes más oscuras, tan ultramarinas, una morada, algunas Algunos colores terrosos y un negro. Entonces esto es todo lo que necesitas para hacer cualquier pintura que quieras. La tapa es bonita y ancha. Tienes algunas secciones diferentes. Entonces, si solo necesitas una pequeña mezcla de colores, estos son buenos para eso. Si estás haciendo mucho color, puedes usar esto. Pero también, si te quedas sin espacio, puedes usar esta pequeña broca de plástico debajo. El material es genial porque el agua y el pigmento no se aglutinan A menudo con juegos baratos, es difícil esparcir realmente la pintura alrededor. Entonces realmente recomendaría esto para principiantes. Es asequible. Es de buena calidad, y es muy fácil viajar con él. Así que la tinta Derwint tiñe una. Ahora, tus pinceles, hay miles de pinceles diferentes que puedes obtener. En esta clase, sólo vamos a usar dos. Queremos hacer la vida sencilla para nosotros. Este cepillo puede hacer de todo. Tiene un buen punto. Algunas personas me preguntan, ¿Tienes cepillo más delgado? No lo necesitas. Mira lo fino que puede llegar a ser ese cepillo. Y cuando está mojado, puede llegar a ser un poco más delgado y un poco más preciso también. Entonces, esta es una talla seis, y voy a enlazar los diferentes pinceles en la sección de comentarios. Así que asegúrate de echar un vistazo. Es un cepillo de cabeza redonda, muy común de conseguir. Estos solo te pueden costar un par de libras de Hobby Craft o Amazon Pero estos realmente deberían poder hacer cualquier cosa por tu pintura. El siguiente que me gusta usar es un cepillo grande de cabeza plana. Entonces esta es una talla 14. Simplemente significa que cuando estamos cubriendo el papel, si necesitamos hacer fondos o cualquier cosa grande, nos ahorra tanto tiempo. Así que por favor consígase un cepillo grande. Honestamente, se paga solo. A continuación, obviamente, necesitas un lápiz. El mío tiene un extensor de lápiz porque lo he usado tanto. Y solo me gusta usar un tubo porque no daña el papel. Y es agradable y ligero. Entonces, si necesitas frotarlo, es súper fácil de quitar. Siempre necesitarás un frasco de acuarela, así que solo puedes usar un vaso o un tarro de mermelada viejo, eso es realmente bueno. Limpia tus pinceles. Y entonces necesitamos papel de acuarela. Entonces hay una gran variedad de papel de acuarela. Puedes obtener hojas o puedes conseguir un cuaderno de bocetos. Depende de cómo los maniobres. Así que a menudo estoy moviendo mi papel por ahí. Lo estoy pegando a la mesa, y luego lo despego, y luego pongo otro abajo. Entonces es preferible tener un papel suelto para mí, pero quizás quieras tenerlo en un cuaderno de bocetos, entonces están todos juntos Entonces solo depende de lo que quieras. Nuevamente, voy a enlazar algunos en las descripciones. También necesitarás un trapo viejo, un par de calcetines viejos o una toalla de cocina Esto es sólo un poco de tela de repuesto que tenía. No sé por qué. En realidad no me gusta. Pero esto es muy importante para eliminar el exceso de agua de nuestros cepillos y también para limpiar la mesa cuando está un poco desordenada Necesitarás cinta adhesiva. Esto es bueno para crear bordes duros, especialmente si quieres enmarcarlo. Pero también a veces es posible que desee simplemente pegarle el papel si está suelto solo para ayudar a que la deformación esté bajo control Por último, lo último que necesitarás es una goma de borrar, para donde cometemos errores, y sucederá Está absolutamente bien. Es totalmente normal. Así que agárrate, tu goma de borrar. Asegúrate de tener todo, papel, tus pinturas, tus pinceles, y estaremos listos para comenzar. Bien, Equipo, vamos. 3. Paso 2: cómo sostener el pincel: Equipo, veamos cómo usar tu pincel. Ahora, las cerdas pueden ser bastante delicadas. Dependiendo de lo caros que sean tus pinceles, realmente necesitas prestar atención a cómo los tratamos y cómo los usamos. Muchos de mis pinceles son utilizados por principiantes, así que a menudo puedo ver a gente usándolos de una manera muy peligrosa, y están jugando con él como si cuatro años pudieran pintar, pero queremos ser como adultos, y queremos pintar de la mejor manera para preservar toda nuestra pintura. Entonces, cuando usamos nuestro cepillo, antes que nada, queremos sostenerlo de la manera correcta. Así que voy a conseguir un poco de agua. Y te voy a mostrar como no usar tu pincel. No queremos que nuestro pincel esté alto en el cielo. Si lo tenemos alto en el cielo, esto va a crear un montón de burbujas. Déjame mostrarte lo que pasa. Me aseguraré de que tengo suficiente agua y sólo voy a mantener esa altura en el cielo. Ves que estas burbujas se están formando justo en el medio. Entonces cuando pinto, no hay una gran cantidad de burbujas en esta, pero se puede ver. Si lo hago a un lado, puedes ver todas esas burbujas ahí. Y eso no es lo ideal. Lo que en realidad queremos hacer con nuestro cepillo, solo voy a limpiar en mi jarra de agua. Queremos usar el lado de nuestro cepillo. Entonces ves la diferencia aquí. Solo le estoy haciendo cosquillas a un lado, y luego mientras pinto, hay menos burbujas en mi foto Y solo te voy a mostrar eso desde un lado. Es un poco de polvo, claro. Necesito limpiar algo. Pero no hay burbujas. Esto se está secando con burbujas. Y esto se está secando sin. Así que es muy importante cómo usamos nuestro pincel para beneficiar la obra de arte que estamos pintando y también solo para preservar las cerdas para vivir una vida larga y saludable porque no queremos tirarlas en el vertedero Otra forma en la que podemos sostener nuestro pincel para mejorar nuestra obra de arte es tratando de sostenerla como una pluma. Entonces ya ves que estoy muy cerca de la propina aquí. Sólo lo estoy despertando con pequeños trazos que van hacia mi mano. No va a desaparecer. No está dando vueltas en círculos, yendo hacia mi mano. Y luego cuando llego a mi papel, quiero sostenerlo como un bolígrafo, y me permite crear lindas líneas finas. Entonces, eso fue un poco complicado porque estúpidamente puse mi paletadedebajo Pero quiero conseguir una posición cómoda, y luego solo quiero tirar hacia arriba, y puedo crear líneas finas realmente delicadas. Así que siempre intenta hacer que tu mano sea lo más fácil que pueda ponerte en una buena posición. Si estoy suelto y mi mano está en el aire y tengo mi cepillo muy lejos, va a ser muy difícil para mí conseguir una bonita línea delgada. Así que siempre ponte cómodo. Sostenga su pincel agradable y fuerte, y luego intente obtener una pequeña línea delgada. Entonces ojalá, esas pequeñas técnicas te ayuden en tu viaje de pintura solo para obtener un ángulo agradable, y entonces ojalá tu pintura sea menos frustrante y no tengas burbujas No queremos burbujas en nuestras obras de arte. Y queremos que nuestros pinceles sean agradables y para siempre. Entonces espero que eso haya sido útil, y veré en la siguiente lección. 4. Paso 3: cómo limpiar tu pincel: Mucha gente me pregunta, ¿debería tener una mandíbula limpia y otra sucia? Y mi respuesta es, ¿por qué? Así que podrías ver en videos o alguien diciendo: Sí, ten siempre uno sucio para limpiar tu cepillo y luego mezclarlo de nuevo en el limpio. Es un poco inútil para mí. La única vez que realmente necesitas agua súper limpia es si estás mojando sobre mojado y no quieres poner primero una mezcla aleatoria de colores en tu papel. Entonces para mi, solo tiendo a usar una tina, y me dura un tiempo. Y luego después de un rato, iré a buscar una nueva. Pero no hay nada de malo en tener un frasco ligeramente sucio. Si la gente dice que esto es lo que debes hacer, creo que solo están tratando de hacer un punto y parecer un experto probablemente lo sean, pero ¿cuál es el punto? Hagamos la vida más fácil para nosotros mismos. No lo pongamos difícil. Entonces te voy a enseñar cómo limpiar tu cepillo porque realmente no es difícil, pero he visto algunas cosas locas en mi carrera. Entonces, antes que nada, déjame recoger algo de pintura. Voy a despertar este lindo pan. Es un poco gruesa y hay mucha pintura en mi pincel. Lo que no quieres hacer es lamer la parte superior del agua. Lo he visto muchas veces donde alguien acaba de hacer un poco de lamer, y luego empiezan a pintar de nuevo. Te voy a mostrar lo que pasa cuando pongo mi pincel en el papel. Así que ya ves, es pliegue completo hasta el borde del pigmento. Lo que quiero hacer en cambio es que quiero golpear el fondo del frasco Apenas tres o cuatro veces, y eso le quita todo. Entonces por lo general simplemente acaricio el exceso de agua. Así que tres o cuatro golpes sobre el exceso, y eso debería darte la cantidad perfecta de agua lista para ir de nuevo. Hermoso. Pero ya ves, me fui directo del pigmento. Mal hábito. Esto era sólo para limpiar tal vez. Entonces, cuando limpies tu cepillo, quieres ir a aplicar, dab, tap, tap, tap Y vamos a probarlo. Limpio. Y eso puede durar mucho tiempo. Cuando quieras recoger agua y vas a pintar aquí. Oh, entonces vas a pintar aquí. Si eso se ensucia un poco, ahí es cuando necesitas limpiar tu dar. Entonces solo llévala al fregadero, viértalo, pequeño swish y luego vuelve a llenarlo Así que limpiar tu cepillo súper fácil. Dab, dab, dab, tap, tap, tap. Lo que es más como un derrame cerebral. Trazo, trazo, trazo. Y entonces ya terminaste. Bien, equipo, espero que haya sido útil, y nos vemos en la siguiente lección. 5. Paso 4: cómo utilizar tu paleta: Equipo. Puede parecer tonta, pero voy a mostrarte cómo usar tu paleta Esto no es solo una tapa para cerrar tus pinturas. Esto suele ser en la mayoría, diría yo, el 99% de las paletas de acuarela, aquí es donde mezclas tus colores Puedes tener una separada, por supuesto. A veces no son geniales. A veces encontrarás esta torpeza. Entonces normalmente lo que te dan en la paleta es muy, muy bueno. Ahora, algunos de ellos están separados. Algunos de ellos son simplemente lisos. No importa cuál sea el bueno, cuál es el malo. Una separada definitivamente significa que tus pinturas no se deslizarán en diferentes secciones. Y además, puedes guardar temas de color en cada bolsillo. Entonces este es un kit realmente bueno. Yo recomendaría mucho, como ya he dicho, en un video anterior, que este tipo de marque todos los requisitos. Ahora, cuando usamos nuestra tapa, deberíamos usar esto para colores puros y también para mezclar colores. Cuando quiero elegir un color, quiero escoger mi pigmento, solo un par de trazos y meterlo recto en mi tapa. Esto me ayudará a ver cuánto pigmento tengo. Si quiero un color oscuro, voy a seguir meneando mi pigmento, y luego voy a entrar en la tapa, y eso va a hacer que sea bonito y grueso Me va a dar exactamente lo que quiero. Pero cuando voy a mi papel, he visto y he visto el viaje para asegurarme de que puedo obtener el color que busco. Lo que no debemos hacer es no tener los bolsillos muy pequeños. Así que a veces veo a la gente hacer esto. Eso no te va a durar mucho en absoluto. Entonces cuando mezclamos nuestros colores, queremos ser agradables y grandes. Queremos ver hasta dónde va a llegar esta pintura y queremos que dure mucho tiempo porque lo más probable es que vayas a pintar algo mucho más grande que un punto. Si quieres hacer un fondo, realmente quieres ocupar tanto espacio como sea posible, agregar cargas de agua, agregar cargas de agua, así que solo sigue sumergiendo mi cepillo en el agua y recogiéndolo Y esto prácticamente te va a durar una página completa, dependiendo del tamaño de tu pincel, pero no tengas miedo de hacer demasiado. He mezclado cargas de pinturas con esta paleta, y apenas baja. Esto es algo maravilloso de las acuarelas. Duran tanto tiempo. Entonces, si ganas demasiado un poquito, todo lo que haces es limpiarlo con tu trapo y luego empezar de nuevo Así que asegúrate de hacer demasiada pintura. Siempre quiero verlo jugoso. La naturaleza va a intentar secarla porque, bueno, de eso se trata. Así que asegúrate de que acabas de tener suficiente. No hagas muy poco. Lo siguiente que queremos hacer en nuestra paleta es solo pensar en mezclar. Entonces, si quiero mezclar dos colores juntos, vamos con un poco de rojo. Y luego mezclemos algo de este azul. O puedo pasar de mi pigmento puro o puedo ir de mis acuarelas aquí dentro Si recojo eso, sí, está mezclado un poquito ahí. Pero para ser honestos, te da la misma cantidad de ratio. Entonces he visto cuánta agua he puesto en esta. He visto cuánta agua he puesto en esta, y sé que aproximadamente esta va a ser del 50%, 50%. Si me fui directo de mi pigmento, así que voy a hacer una buena mezcla ahí. Y luego solo desperté esto. Ya ves que eso es un poco más oscuro. Entonces porque voy de un pigmento puro, que está muy saturado con el pigmento en lugar del agua, va a ser una mezcla mucho más fuerte ahí. Pero puedo equilibrarlo. Puedo recoger un poquito del rojo, un poquito más y obviamente agregar más agua porque he añadido cargas de pigmento. Observe que acabo de sumergirme directamente sobre ellos. No limpié mi cepillo en el medio porque está bien. Pasaremos años aquí, lo contrario, tratando de limpiar cada uno, pero no va a hacer una gran diferencia si solo tomo directamente de aquí y lo pongo en rojo. Bueno, lo siento, intenta hacer una pila roja ahí arriba. Todavía es rojo. Tiene un poquito de azul, pero no ha cambiado drásticamente la composición Así que siempre usa tu tapa para mezclar tus colores, mojar de un color a otro, o puedes sumergir directamente de tu pigmento en allí, pero solo ten en cuenta la cantidad de pigmento que vas a tener en el pincel de la fuente de pintura directa, y solo ten en cuenta lo que estás haciendo. Así que juega con la mezcla de colores, mézclalos todos en la tapa, juega con tu papel y ponlos en tu papel, y luego pronto conocerás y familiarizarás con cuánto toma una inmersión y cuánto toma un dip de otra pila Espero que haya sido útil, y nos vemos en la próxima. 6. Paso 5: aprende a pintar diferentes tonos: A la hora de pintar, nuestro trabajo más importante es conseguir tantos tonos como sea posible. Como artista, cajón, escultor, buscamos darle al público un alto contraste, y eso significa oscuro y todo el camino hasta la luz con algunos matices intermedios Entonces nuestro primer trabajo con nuestras acuarelas es ver si podemos conseguir algunos tonos diferentes Se trata de cómo limpiamos nuestras pinturas, cómo limpiamos nuestro pincel y cómo usamos nuestra tapa de paleta para unir esas técnicas. Entonces, antes que nada, vamos a mojar nuestro cepillo. Entonces voy a elegir un color. Tengo muchos colores oscuros, así que voy a usar un color oscuro para despertarlo. Y entonces esto me dará un bonito contraste mayor porque estamos trabajando desde la oscuridad hasta la luz. Entonces sigo meneando en mi paleta para que veas, solo estoy haciendo un pequeño meneo y luego me lo meto en la tapa, asegurándome de que sea bonito Es casi como el acrílico. Y mi primer trabajo es hacer un cuadrado oscuro. Entonces se puede ver que es el mismo tono que un pigmento puro. Es bonito y oscuro, y esto más o menos parece negro. Pero en realidad, esto es sorprendentemente un verde. Ve a limpiar mi cepillo, y ojalá recuerdes dab dab, jab, stroke, stroke, stroke, stroke Entonces vuelvo a mis pinturas, y lo más importante, no voy en medio. Estoy tirando un poco de pigmento hacia un lado, mezclándolo con mi cepillo, que ya está mojado, y luego solo trato de controlar cuánto pigmento, cuánta agua tengo ahí. Cuando esté listo, voy a hacer otra plaza. Entonces este es mi tono medio. Limpia mi cepillo, quita el exceso, y luego vuelve a hacerlo Entonces estoy jalando desde un lado, haciendo un bonito nuevo y pequeño montón, y ahí tengo tres tonos. Si quieres, podrías intentar hacer más de tres. A lo mejor quieres probar cinco, seis o siete. Es muy difícil cuando llegas a números altos. Y puedes probar con algunos colores diferentes. A lo mejor quieres probar con un color claro solo para ver la diferencia. Entonces otra vez, consígase un bonito pigmento grueso, pinte un cuadrado, limpia ese pincel. Tire del pigmento hacia un lado, consigue ese tono medio. Tire de ese pigmento hacia un lado una vez más, y luego tendrá ese tono claro. Así que incluso los tonos claros son naturalmente muy claros en la escala. También pueden bajar de tono. Así que intenta practicar un montón de colores con esto. Es muy importante ver cómo cambia el pigmento. Y también igual que un efecto estético, tratando de conseguir el mayor número de tonos en nuestra pintura como sea posible. Voy a cambiar tu carrera pictórica. Así que haz una práctica con estos y te veré en la próxima sesión. 7. Paso 6: aprende húmedo sobre húmedo: Húmedo sobre mojado. Esta es una de mis técnicas favoritas. Se puede hacer tanto con mojado y mojado en su papel. Significa que puedes crear bordes suaves, que puedes mezclar colores sin ver una línea nítida en el medio. Y también puedes hacer muchas texturas diferentes con él. Así que mojado sobre mojado se trata de tener tu papel mojado y luego agregarle pintura húmeda, también. Entonces déjame mostrarte la diferencia entre diferentes cantidades de mojado en tu papel y luego diferentes cantidades de mojado con tu pintura, también. Si sumerjo mi cepillo en el agua y voy directo por ello, deberías ver que hay una superficie bastante mojada. Si me escabullo por ahí, puedes ver la diferencia ahí Si entonces solo trato de deshacerme de algo de ese exceso de pintura, y lo vemos. Quiero oír. Déjame inclinar esto hacia arriba. Se puede ver la diferencia entre mi primera gota, mi segunda gota, mi tercera gota ya está bastante seca. Entonces necesitamos pensar cuánta agua y cuánta pintura ponemos en nuestro papel. Entonces déjame intentarlo de nuevo para que podamos tener un aspecto más fresco Yo sólo los estoy consiguiendo por todas partes, tratando de estirar la pintura o el agua apropiadamente. Y luego vamos a recoger un color. Entonces solo voy a hacer algunos puntos para que veas qué pasa con la pintura. Hay tres tipos diferentes de control. A esto me gusta llamar caos. Este es un poco más mediano, y este es súper ajustado. Así que imagina a tus amigos tienes caos, normal apretado todos los tenemos. Entonces depende de lo que estés pintando, lo que podrías querer hacer con ellos. Si tratamos de mezclar algunos colores juntos, déjame darle la vuelta a mi papel. Queremos pensar qué tipo de humedad vamos a tener por debajo. La mayoría de las veces, va a ser este medio. Entonces no es como un charco. Es algo un poco más controlable, y te da más tiempo para asegurarte de que puedes suavizar los bordes Entonces voy a hacer la pequeña zona aquí. Así que estoy pintando arriba y abajo, tratando de asegurarme de que vaya bien e incluso a través del papel. Y luego voy a elegir dos colores. Entonces, como saben, los mezclamos en nuestra tapa, y esto también va a estar mojado. Entonces tengo que pensar en aplicar wet che wet. ¿Se va a convertir en caos o se mantendrá medio? Voy de izquierda a derecha hasta el final. No te preocupes por esto por ahora. Voy a recoger eso en un segundo. Y luego voy a recoger otro color. Así que voy a recoger azul. Y luego voy por el fondo, de izquierda a derecha. En el medio, me estoy superponiendo muy ligeramente y solo voy de izquierda a derecha algunas veces. Puedo bajar todo el camino, y luego sólo voy a dejar eso. Entonces en esa época, cuando fui a buscar más pintura, se puede ver que este pedal que estaba aquí desapareció, así que eso es genial. Y ahora está empezando a mezclarse agradable y suave. Si vuelvo a meterlo con un pincel seco, va a empezar a recoger la pintura. Entonces lo mejor que puedes hacer es dejarla secar y ver qué pasa. Así que déjame mojarme sobre seco para que veas la diferencia. Ahora, ten en cuenta, llevo años pintando, así que tal vez pueda hacerlo por primera vez. Quizá no pueda hacerlo la primera vez, pero voy a intentar mezclarlo con mojado sobre seco. Entonces mi papel está seco, mi cepillo está mojado. Y voy a pintar este color primero. Se puede ver ya el medio tiene un borde seco o lo siento, una línea dura. Y luego porque he trabajado rápido, veamos si puedo mezclarlos. Sí, sólo. Pero había un riesgo había un riesgo que esto se hubiera secado para cuando llegué ahí arriba, y entonces eso sería realmente frustrante Siempre es una buena práctica tener un poco de papel húmedo debajo, aunque sea una cantidad pequeña, va a ayudar y solo para asegurarse de que pueda mezclar el medio. Ahora, hay pros y contras para ambos. Este es un poco más vibrante porque no lo estamos mezclando de nuevo con agua. Tiene unos bordes bonitos en el lateral si quería un contraste de borde duro y borde suave. Pero sí significa que tiene que suceder muy rápido. Entonces, a menos que estés seguro de que sabes lo que estás haciendo, es mucho, mucho más difícil, pero definitivamente inténtalo. Este se vuelve un poco más ligero porque tienes agua debajo, y a veces puedes terminar agregando demasiada agua y luego terminas con estos charcos Hay reducción de tamaño, pero sí te da más tiempo para asegurarte de que tienes un borde suave, y es agradable mezclar las pinturas con Si sale muy, muy bien. Ahora, otra cosa que podemos hacer si solo roto este papel es que podemos ser más juguetones con él. Entonces voy a agregar un chorrito húmedo en ese medio. Creo que mi agua está lista para ser cambiada. Y luego sólo voy a recoger pigmento directo del paladar. Entonces voy a ir por un pigmento espeso. No va a estar demasiado mojada. Y solo puedo agregar algunos puntos solo algunos puntos al azar. Es muy satisfactorio verlo. Voy a limpiar mi cepillo, y luego voy a recoger ese rojo otra vez. Directamente del pigmento, también. Agrega esos en. Mira qué mágico es eso. Cuando se seque, se verá un poco diferente. Tristemente, porque a veces es como, Ah, esto sería genial si lo intentas así. Pero las diferentes cantidades de agua pueden afectar la forma en que se seca. Así que probemos aquí una sección muy, muy húmeda. En realidad voy a agregar una base. Así que sólo voy a añadir un poquito de púrpura. Muévete eso por todas partes, intenta conseguirlo agradable y parejo. Pero como tiene mucha agua encima, está deformando el papel Estamos creando charcos. Pero sólo voy a probar esa técnica otra vez. A ver qué pasa. Entonces, ¿hay alguna diferencia? Un poco, es más difícil que la pintura se mueva porque ahí hay mucha agua. Cuando se seca, eventualmente lo sacará, pero es bastante complicado solo conseguir que esa pintura se mueva. Aquí arriba, como se está secando, se ve un poco más, como, calcáreo Y eso es porque no lo mezclé en mi paleta. Así que quería jugar. Juega con mojado sobre mojado, mojando la pintura, acariciando la pintura Además, ¿qué pasa? Digamos que tienes ventaja. Qué sucede cuando pintas una línea a través en lugar de hacer pequeñas líneas en esa misma área. Te da un resultado totalmente diferente. Entonces te mostraré un pequeño clip de esto después que esté seco para que veas las diferencias en todas ellas, pero ten una jugada alrededor, mira lo que disfrutas, mira lo que piensas que podría funcionar bien con las pinturas, y te veré en la siguiente lección. 8. Paso 7: pintar bordes duros: Bien, amigos, empecemos a aplicar lo que hemos estado aprendiendo en algunas formas simples. No tiene sentido que vayamos directo por algunas cosas difíciles, así que aguantemos los climas y practiquemos obteniendo algunas curvaturas, obteniendo algunas superficies planas bonitas, y luego las podemos aplicar a cosas más grandes Agarra tu lápiz. Vamos a comenzar con algunas formas simples, algunas simples tres formas D y queremos que se vean realistas e interesantes. Vamos a empezar con el cubo. Voy a hacer una línea vertical aquí, una línea vertical en el lado derecho. Línea horizontal en la parte inferior y otra en la parte superior. He dibujado un cuadrado. Para hacer esto tres D, quiero ir ángulo, ángulo, ángulo. Los tres son exactamente el mismo ángulo. Entonces sólo voy a dibujar hacia arriba, tratar de asegurarme de que coincidan, y eso tiene que ser paralelo con el lado izquierdo. La final es una línea horizontal. Éste es paralelo con esto y esto. Esencialmente, tienes uno, dos, tres, que son idénticos. Entonces tienes uno, dos, tres, ellos también son idénticos, y luego tienes uno, dos, tres. Todos esos pequeños pares son coincidentes y paralelos. Acabo de romper mi goma de borrar. Bien, déjame frotar a estos pequeños. No los necesitamos. Bien. Lo que vamos a intentar y hacer primero es simplemente pintar tres tonos diferentes. Quiero pintarlas para que no tarden años en secarse. Voy a conseguir una pintura más gruesa, y voy a usar el mismo color. Mi salsa ligera viene de arriba. Digamos que va de arriba a la izquierda. Voy a ir a la luz porque está más cerca de la bombilla o del sol. Entonces voy a ir medio y después voy a tener mi sombra aquí. Empezaré con mi sombra porque si es demasiado oscura, entonces está absolutamente bien para que sea demasiado oscura en esta caja. Solo trata de conseguirlo agradable y parejo. Intenta tener un poco de cuidado ya que vas dando vueltas. Y entonces vamos a dejar que eso se seque. Dale un minuto más o menos. Vamos a echar un vistazo al borde, ver si está seco, y luego volveremos y haremos los tonos medios. Compruebe que el borde esté seco. Quieres tocarlo, asegúrate de que no se te salga en los dedos y asegúrate de que no esté frío. Si hace frío, eso significa que necesita otros 30 segundos, otro minuto más. Si es la misma temperatura que el resto del papel, entonces sabes que está listo para funcionar. Voy a recoger algo de este pigmento a un lado. Me estoy quedando sin espacio, podrías tener un paladar un poco más amplio que yo. Pero como estoy pintando esto, estoy tratando de ver, ¿es medio? ¿Está claro o es oscuro? Probablemente pueda ir un poco más oscuro en realidad. Vamos a esparcir eso por ahí. A lo mejor un poco más mientras aún está mojado. A puede asegurarme de que estoy agregando un poco más de pigmento. Bueno. Deja que eso se seque, dale un minuto más, y luego vamos a hacer la parte superior. Gente, una final, sólo un poco de pigmento. Si esparzco eso por ahí, debería volverse más ligero. Acabo de asegurarme de que mi medio estuviera seco. Estoy esparciendo por ahí para asegurarme de que sea más ligero que el medio. Fab. Esto parece un cubo de tres D. Podemos empujarlo aún más y obtener un bonito pigmento grueso y grueso, podría incluso agregarle un toque de negro solo un poquito. Entonces sólo voy a sugerir una sombra. Voy por la izquierda porque nuestra salsa ligera está encima a la derecha. Tiene que ser más oscuro que la cara solo voy a agregar eso por allá. Ahí tenemos un precioso, fácil cubo de tres D. Ahora, en nuestra siguiente lección, vamos a aplicar eso a un cilindro, así que estamos mirando una superficie redonda, viendo si podemos empujar eso y hacer esas tres D también. Espero que haya sido útil. Espero que tengas un buen cubo y te veré en el próximo. 9. Paso 8: aprende a pintar degradados: Antes de que arranquemos el cilindro, sería bueno para nosotros simplemente practicar un poco de gradientes. Los gradientes son cuando tienes pintura que es oscura, luego pasa a media, luego va a la luz, y luego desaparece en blanco Podemos hacer eso de varias maneras. Podemos hacer mojado sobre seco o podemos hacerlo mojado sobre mojado. Probemos ambos. Húmedo sobre seco va a hacer primero y voy a elegir el rojo, para tener eso listo. Si mi pigmento es oscuro, va a ser un poco más difícil mezclar el borde porque el papel absorberá ese pigmento muy rápidamente. Lo que quiero hacer y solo te aconsejaría que vigilaras por un segundo antes de que hagas algo, agregaría mi pigmento limpia mi cepillo muy rápido, rasparía el exceso de agua e intentaría arrastrarlo hacia abajo Ya ves que si solo muevo ese pigmento, puedes ver una línea un poco dura. Pero si eres muy, muy rápido, deberías poder simplemente atrapar eso. Ahora, para mezclarlo, tengo que limpiar mi cepillo en diferentes etapas. Sólo voy a intentarlo de nuevo para que puedas verlo una vez más. Voy a agregar la pintura limpiar mi pincel, acariciar el exceso, menear por el medio, limpiar el pincel, acariciar el exceso, menear hacia abajo, limpiar el pincel, todo está unido, menear Tienes que seguir adelante hasta que se vuelva blanco. Esto es mucho más fácil que un pequeño gradiente. Esto es muy largo. Para obtener un pequeño gradiente, debes asegurarte de que tu pigmento esté un poco más húmedo Te da más tiempo, y tampoco quieres que esté súper oscuro porque evitarás tener bordes ásperos. Entonces voy a hacer mi pintura, limpiar mi pincel, y luego solo quiero secarme un poco. Solo estoy empujando eso en mi trapo, y luego estoy tratando suavemente acariciarlo, limpiarlo de nuevo Sécalo de nuevo, y luego solo usa esa humedad del agua para mezclarla Puedo volver a subir y simplemente sacar un poco de ese pigmento. Ya ves ahí, hemos hecho un gradiente muy corto. Es muy, muy complicado, así que me imagino que todo su papel va a estar lleno de esto. Otra cosa que podríamos probar es mojado sobre mojado. Esto te da más tiempo, pero sí significa que tu pigmento será más ligero porque tienes agua debajo. Yo solo voy a agregar una cantidad media de agua aquí, asegurarme de que esté parejo, y luego voy a elegir un color. Sólo voy a darle un color diferente, darle un poco de sabor. Quiero ir bonito y grueso y luego voy a empezar por arriba, limpiar mi cepillo. Podría simplemente secarlo porque ahí ya hay agua, y luego podría ir a la izquierda y a la derecha. Entonces no es mi método favorito, para ser honestos porque tenemos que se está secando y está mojado en diferentes lugares. Entonces creo que tal vez debería simplemente agregar un poco más de pigmento. Básicamente solo hazlo de nuevo. Ahí vamos. Eso es mejor. En realidad, el cepillo, lo haré un poco húmedo. Ahí vamos. A veces cuando tienes un cepillo húmedo y lo repasas, va a empujar esos colores en diferentes direcciones. Entonces no queremos sobretrabajarlo tanto. Dale una oportunidad a eso. Húmedo sobre seco con un pigmento muy grueso en la parte superior. Entonces vamos a ir mojados sobre secos con un pigmento medio. Prueba y mezcla eso. Prueba y haz un gradiente corto y luego prueba y hazlo mojado sobre mojado y mira si puedes mezclarlo también. Mira cómo se ven al final. Ahora apliquemos todo eso a un cilindro.