Aprende a pintar girasoles con acrílico: desarrolla confianza y habilidades

1. Te doy la bienvenida a la clase: Hola y bienvenidos a una nueva y emocionante clase de pintura floral. Aprenderás todo lo que necesitas saber para pintar hermosos girasoles, todo desde texturas, transparencia, follaje y, por supuesto, armonías de color Esta clase está específicamente diseñada para guiarte y animarte paso a paso para lograr un resultado increíble. Hola, mi nombre es George, y he sido artista profesional desde hace más de 11 años. Hace cinco años, me he enamorado de la enseñanza. Tanto en línea como presenciales con más de 20 mil alumnos, he desarrollado esta interesante forma de enseñar. Eso se centra primero en el proyecto y pasarlo en grande aprendiendo los fundamentos de la pintura Te sorprenderá el final de la clase con el resultado que eres capaz de lograr. Aunque al principio, esta obra de arte pueda parecer complicada de crear, obtendrás toda la información y aliento paso a paso para poder lograr un resultado increíble. Comprenderás todo, desde luz y la oscuridad hasta las armonías de color, texturas y marcas de pincel Si eso te suena emocionante, saltemos al campo. 2. Materiales necesarios: Hola, y bienvenidos a otro hermoso curso. En el curso de hoy, haremos unos hermosos girasoles Estos serán muy fáciles de hacer. Todo lo que necesitas es pintura acrílica. Esto es blanco titanio. Se trata de Azo amarillo medio. También puedes usar amarillo limón. Esto solo tiene un poco más de rojo en él. Se trata de pintura acrílica Amsterdam, alguna umber quemada, también conocida como marrón Algo de rojo carmín y un toque de azul brillante. poco de agua, necesitarás un lienzo, preferentemente un lienzo cuadrado. Esto es de 40 por 40 centímetros. Necesitarás un plato para poner tus pinturas, algunos guantes opcionalmente, y un poco de agua. No sostenga sus cepillos en el agua si tienen un Mango de madera. Si tienen un mango de plástico, no van a dañarse en absoluto. La única razón para no mantener los pinceles en el agua es que la madera se expande y obtienes un cepillo arruinado. También necesitarás algunas toallas de papel para limpiar los cepillos y hacer algunos lavados. Ahora soy un envoltorio. Para los pinceles, necesitarás un cepillo grande, hermoso, plano, un cepillo plano mediano, y para los detalles, un cepillo redondo pequeño. Eso es todo lo que necesitarás para este curso. 3. Lavado marrón: Primer paso, solo necesitarás un poco de marrón. Y un cepillo grande para establecer unos hermosos lavados. Tomemos un poco de agua, no demasiada, y diluyamos esta pintura un poquito. Para poder manchar el lienzo porque siempre que no manches el lienzo, el blanco del lienzo es demasiado fuerte, por lo que no podrás ver realmente los colores correctamente. Entonces necesitas manchar el lienzo. Y además, esta es una etapa en la que te acostumbras a simplemente manejar el pincel, el pincel grande, tratar también de practicar algunas hojas hermosas o tal vez un círculo y luego cepillarlo con un poco de agua. Tomando un poco más de pintura, agregando un poco más de agua directamente sobre el lienzo. Si ves algunos pelos como este, simplemente recójalos con un cepillo y cepíllalos en el costado del plato o en el costado de la taza o en algunas toallas de papel. Simplemente yendo muy rápido y sacando ese blanco áspero de la lona. Si pintas directamente sobre el lienzo blanco, seguirás mostrando algunas pequeñas manchas de lienzo blanco Es muy difícil deshacerse de él. Este lavado asegura que no estés teniendo ese problema. Bien, recogiendo otro pelo y casi terminando con el hermoso lavado, tomando un poco más de agua en la esquina del pincel solo para poder extender esta pintura. Ahora, podrías ir de lado a lado para distribuirlo de manera uniforme. Esto te ayudará porque estaremos dibujando sobre esto mientras esté mojado porque no hay razón para esperar a que se seque. También puedes ir de arriba a abajo, solo para crear esta maravillosa textura. Ten cuidado cuando vayas a los lados hacia ti mismo para no salpicar algo en tu hermosa camisa burdeos Porque siempre que termine aquí, salpicará un poco Bien, terminando este lavado. Y ahora para el dibujo, vamos a tener cuidado de no tener pelos. Si es un cepillo nuevo o un cepillo de ferretería, igual que éste, dejará más pelos, pero hay que tener un poco más de cuidado y quitárselos. También puedes sumergirte en el agua para que te deshagas de esos pelos. Perfecto. 4. Primer girasol: Ahora hagamos un girasol. Toma más pintura. Este es un concepto de pintura muy interesante. Se llama grueso sobre delgado. Estás teniendo un poco más de color que solo agua. Y debido a que es un segundo pase, te hará tener mucho más control sobre el color, y además se mostrará así. ¿Ves? A lo mejor es demasiada agua, así que tomemos un poco más de pintura y comencemos con un hermoso círculo. Cuando se trata de círculos en la pintura, casi siempre es una buena idea simplemente hacerlos un poco más cuadrados. En lugar de hacerlo muy, muy redondo, hazlo un poco más cuadrado. Siempre se puede redondear en la pintura de acabado. Observe que este hermoso círculo no es un círculo perfecto. De hecho, vamos a hacerlo un poco más grande. Entonces conseguimos algo de práctica con el pincel. Bien. Haciéndola más grande. Observe como todos los trazos de pincel son muy angulares. No te preocupes por el hecho de que se extenderá un poco. Está bien. Esto es sólo un dibujo preliminar. Por las hojas del girasol, empecemos de nuevo por aquí. Y si no tienes suficiente control con este pincel, puedes ir por el pincel mediano, pero te sugiero tener este porque trabajar con un pincel grande realmente te enseña sobre el control. Observa que esta es la forma que deberías estar haciendo, solo para ver. Tomemos un poco más de pintura. Sólo para ver así. Y yendo por otro lado, siempre se puede ir más allá y continuar ahora haciendo una más pequeña sólo porque queremos un poco de composición dinámica. Entonces este es un poco más pequeño que este, aunque esté un poco a la derecha. Y ahora hagamos uno más grande simplemente yendo de esta manera. Observe cómo se curva de esa manera. Bien. Estos son algo así como una rodaja de limón, así como así. Observa como es un plátano o una rodaja de limón. Puedes cepillarlo si quieres. Simplemente puedes tomarlo y cepillarlo. Si pones demasiada pintura. Esta es otra oportunidad de aprendizaje. Puedes llevarte una servilleta. Y también puedes borrar algo de esto. Si quieres crear algo de textura, realidad no es necesaria, pero si tiene demasiada agua igual que la mía, observa lo bellamente que crea esa textura. Voy a tratar de no tomar más agua. Rehagamos el círculo esta vez, enfocándonos en el lado derecho porque tendrá las partes más oscuras Esta es una forma muy sencilla, una ronda muy sencilla. Bueno, tiene ángulos. Observe cómo estoy dejando fuera esta parte para que sea un poco más blanca, y esta parte será un poco más oscura. Bien, no más agua. Sigamos por este lado. Hagamos otro solo una pizca más pequeña. Y luego una que acaba de salir de ella así. Súper simple. Trate de no hacerlos perfectamente iguales todo el tiempo. Vamos a rehacer esta. Y éste, también. Observa lo fácil que es solo pintar y hacer unos hermosos pétalos. Ahora, de este lado, vamos por el camino contrario. ¿Por qué no? A lo mejor así, porque va a la mitad. Observe lo hermoso que tiene este contorno. Si quieres más control, siempre puedes ir con un cepillo plano. Los cepillos planos son increíbles en el corte. Como un corte es algo así donde lo vamos a hacer en algún lugar donde sea más visible como aquí. Observa cómo corta si lo pones de lado y puede crear cosas planas si lo pones en el lado normal. Bien, sigamos con esta hermosa. Este es un muy buen ejercicio para el control del pincel. Hagamos este un poco más grande y conectémoslo de esta manera. No te vayas por la borda con el marrón. Solo unas pocas gotas de pintura son suficientes para esbozar un maravilloso girasol Este girasol está un poco sesgado. Tiene un poco de ángulo así. Observe que está notando que por el círculo, la mitad de la flor está un poco más aplastada en el medio y un poco más alargada de esa manera También tiene una posición dinámica porque está en un ángulo como este. Y vamos a deshacernos de esa hermosa línea. También puedes aprovechar que la pintura está húmeda para poder borrar parte de la pintura si has hecho algo que no te gusta. Y siempre puedes volver a agregarlo para tener el contorno. Perfecto. Ahora, concentrémonos en esta línea. También puedes hacer algo muy interesante, que es decidir de antemano a dónde van a ir los extremos de los pétalos. Observe cómo esta está más cerca. Este es más allá. está aún más lejos. Este está más cerca. Entonces, en consecuencia, todos convergen a este punto. Incluso se puede dibujar. Observe aquí, aquí, aquí. Ahora, aquí, aquí, todos convergen hacia este punto. Bueno, es más como aquí. Ahora bien, esta está cerca, así que necesitamos hacer otra como aquí. Lo sesgué un poco solo porque sería bueno tener un pétalo yendo así ¿Bien? Vamos a conectarlos, tal vez hacer este un poco más lejos. Y éste detrás, así como así. Puedes hacer esquemas como este si quieres, o así, o simplemente puedes hacer un lavado Hermoso. Realmente no importa. Bueno, en realidad, los contornos son un poco mejores porque se puede esperar un poco más corto para que la pintura se seque. Hagámoslo un poco más puntiagudos. Y ahora hagamos otro justo detrás de éste, solo un poquito más largo y conectemos detrás de él. Y entonces vamos a que sea un poco más voluminoso y luego vaya así Entonces es voluminoso por aquí, y luego va así. Realmente puedes divertirte mucho en este escenario. Pero, por ejemplo, digamos, éste está un poco violado así, y luego va así Y yo estaba diciendo que puedes tener mucha libertad solo porque puedes hacer esto y volver a pintarlo. Hagámoslo un poco más angular así. Y luego ir y hacerlo un poco más hermoso, así como así. Bien. A lo mejor deberían ser un poco más largos. Hagámoslo más largo. Porque me estoy dando cuenta de que este es grande y éste es así de grande Entonces ahora es la cantidad adecuada de inglés grande y apropiado. Y ahora va y haciendo algunos atrás aquí porque esto sobresale muy grande y es muy grande. Podemos hacer uno más pequeño aquí. Y este lado va a ser un poco más pequeño porque es el que casi nos está enfrentando. Y los pétalos van a estar un poco más unidos entre sí. Observe como éste y éste están muy unidos porque vienen hacia nosotros, por lo que están un poco más aplastados y colocados juntos Hagamos otro justo por aquí así. Bien. Y estas solo una hermosa S. Vamos a conectarlas entre sí y otra simplemente yendo tal vez de esta manera. Observe cómo van estos así que a partir de aquí, empiezan a ir de esta manera. Y en la parte superior, aquí tiene un cambio que cambia de dirección yendo así. Y vamos a conectarlos Perfecto. Este es el primer hermoso girasol. En el siguiente paso, harás otro girasol justo por aquí. 5. Boceto de girasoles: Bien, con el mismo pincel, ya que tenemos este, esto es algo que pasa. Siempre que estés usando el pincel más pequeño, acabará solo estando en tu mano para siempre. Entonces, cambiemos al pincel grande. Puedes quedarte con el cepillo pequeño, pero prefiero el cepillo más largo porque me obliga a estar un poco más suelto con las marcas del pincel. Y cubre mucha área mucho más fuerte. No tengas miedo de simplemente poner una marca por aquí. Digamos que el medio del círculo está aquí y luego haciéndolo un poco más pequeño que esto. Entonces, si este círculo es sobre distal, hagamos éste sobre distal. Ángulos. Observe cómo este está sesgado de esa manera Bien. Y es un girasol más pequeño. Entonces sigamos adelante y hagamos. Esta es la mitad del círculo. Borremos algo del medio para que notes dónde está. Entonces el medio está aquí. Eso significa que todos los pétalos deberían converger por ahí Esto es un poco más sesgado. Entonces a partir de arriba , tendrá unos pétalos que simplemente van así. Tal vez un poco más como curvo. Y los de abajo justo por aquí, dos de ellos, hagamos otro aquí. Entonces, si empiezas por arriba y por abajo, como que no dejas tu cerebro piense demasiado. Y eso es algo bueno. Todo el mundo dice que es malo no pensar, pero tendemos a sobreanalizar todo como adultos. Ahora vamos por aquí, solo en un pequeño ángulo. Sólo para establecer un pétalo. Hagámoslo un poco más gordo y otro más pequeño justo al lado. No te preocupes demasiado si tiene el extremo correcto. Siempre puedes simplemente ir con el pincel más pequeño y agregarlo después. Agreguemos otro al lado y haciendo éste de aquí. Creo que esta es demasiado larga. Así que vamos a hacerlo así alto. Bien. Por aquí, empiezan a cambiar de ángulo. Observe cómo convergen a ese hermoso punto. Hagamos éste más largo, y luego el último más pequeño. Si perdiste el círculo, solo tienes que volver al pincel mediano y agregarlo una vez más. Por aquí, fíjate cómo en estos lados, el círculo es el más plano. ¿Bien? Y se vuelve un poco más redonda por aquí y un poco más redonda por aquí No cometas el error de hacerlo como un fútbol, como un fútbol americano es muy importante hacerlo un poco más redondeado por aquí en vez de hacerlo así Si tiene un puntiagudo y no se ve tan bien. Borremos esto. Quién sabía puedes borrar parte de la pintura del lienzo. Ahora es el momento si tenemos este pincel para enfocarnos solo en los extremos de los pétalos. Fin del pétalo aquí. Hagámoslo un poco más grueso. Pétalo aquí. Observe cómo este pincel es más exacto, y el otro crea formas abstractas más interesantes. Eso es algo muy agradable de entender de los pinceles grandes. Observe cómo estoy editando aquí y aquí. Ahora, por este lado, va a pasar lo mismo que estaba pasando aquí, que es simplemente poner una línea pequeña, hermosa. No hay que recrear primero los que se concentran en los extremos, y luego ir y redondearlos un poco. Así, redondeándolos. Y luego estos, hagámoslos un poco más aparentes. Así, tomemos un poco más de pintura y hagamos estas igual de normales y haciendo esta una más gorda, más gruesa, así como así Otro hermoso girasol. Perfecto. 6. Dibujar diversidad: Ahora hagamos un tipo diferente de girasol. Los girasoles vienen en diferentes variedades, y este será más de un girasol de campo Y hagámoslo aún más pequeño. Este tiene la bombilla afuera. Así que vamos a posicionarlo no perfectamente por debajo de esto, sólo un poco a la derecha. Esta es la bombilla que acaba de sobresalir. Y entonces este es un poco más como un balón de fútbol porque está sobresaliendo. Así que imagina que tenía un círculo detrás de él, como por aquí. Observe, esta es la elipse, y esto es lo que destaca. Perfecto. Ahora, para el vamos a ir a la mitad. El medio está un poco más a la derecha porque está en el medio del círculo que es lo que imaginamos. De hecho, vamos a hacerlo. Como, entonces bien. Y vamos a hacer ésta. Los pétalos van a ser un poco más raros y un poco más gráficos. Hagamos que este venga de atrás así como así y conectemos justo por aquí detrás de éste. Tengamos este un poco más caligráfico. Entonces va así, y luego vamos a mostrarte exactamente así, para que veas que es un poco más caligráfica, y luego va un poco más gruesa y termina aquí Si perdiste el borde del círculo, puedes ir con la goma de borrar, bueno, la servilleta y simplemente hacerla una vez más así Ahora, para esta, sólo vamos a ir imaginando el círculo aquí Y vamos a ir por aquí, tal vez esconderlo detrás de éste. Perfecto. Creo que este tiene que ser un poco más grueso. Hagamos otro aquí. Simplemente yendo un poco a la derecha y luego haciendo el pétalo en sí. Hagamos otro que vaya por aquí. Formas muy simples. Son como una especie de triángulos tambaleantes. Imagina que un triángulo sería así. Solo agrega un poco de bamboleo. Y luego vamos de este lado, solo para demostrar que está detrás de toda la situación, de todo el centro. Tendrás que hacerlos un poco más pequeños, smidge, más pequeños y un poco más gruesos Y ésta la misma. Y hagamos otro que sobresalga un poco y luego se conecte justo por aquí. Sólo un poco de araña araña. Spide do hombre, Spide el hombre. Hagamos esto así. Saliendo y otro aquí. A lo mejor este necesita ser un poco más largo, solo así estamos centrando toda la situación, toda la harina También puedes acentuar un poco más el círculo a los lados solo para hacer que esa bombilla sea un poco más pro eminente Perfecto. Ahora en el siguiente paso, agregarás otro hermoso girasol aquí y otro aquí. Estos serán un poco más abstractos y otro aquí. Bien. 7. Detalles finales del boceto: Para este siguiente paso, seguirás refinando los hermosos Girasoles, este será muy fácil Casi estamos copiando este girasol por aquí. Solo estoy agregando algunos dabs más así que queda muy claro. Entonces éste sólo va a ir de afuera así e imaginar que el centro está aquí y va a tener justo yendo hacia el centro. Hagamos algunas líneas. Bien. Y por aquí, y se resalta un poco así así porque es un girasol lateral Y luego vamos a conectarlo, haciendo las crestas. No trates de no hacerlos perfectos. Agrega un poco de bamboleo. Observe lo mucho más hermosa que se ve. Necesita otro aquí. Observe como este es demasiado perfecto. Agreguemos un poco de bamboleo. Y aquí, sólo va detrás de éste. Estamos creando esta ventaja por aquí, así que va detrás de ella. Bien. Y hagamos éste. Y éste, estarás tentado a ir un poco más rápido y perfecto En cambio, agrega algo de bamboleo. Tambieo, bamboleo, doblaje, doblaje. Puedes ser un poco más abstracto y simplemente manchar la pintura así, tomar un poco de agua, manchar la pintura así Y luego por aquí, solo va un poco más rápido, solo para que afloje las manos Hagámoslos un poco más gordos, un poco más gruesos y perdamos algo de esto estas líneas Observe cómo es demasiado intenso el contorno. Vamos a desdibujarlo un poco con el pincel y dejar solo unos pocos solo unos hermosos porque toma demasiado del medio. Observe cómo sigue siendo visible, pero no tanto. Ahora, agreguemos otro. Esta va a ser una muy hermosa porque tiene el círculo justo por aquí, y luego solo unos pétalos, uno va y otro solo uno hermoso simplemente va por esa dirección. Y algunos por aquí. Vamos a recrear eso para que tengas tiempo de hacerlo así Y éste sólo va de así que el círculo está aquí. Va en el fondo por aquí. A lo mejor hay una hoja que acaba de repasarlo. Y éste simplemente va justo por aquí, y tal vez haya otro en algún lugar por aquí. Hagamos otro justo por aquí detrás de esta hermosa. Entonces hay otro frente a él justo aquí. Y luego para los de fondo, sólo vamos a jugar con el pincel así. Sólo jugando con él. Mira. Puck puck puck puck puck puck. Y vamos a acentuar ese círculo una vez más. Hagamos tal vez otro por aquí, poco a poco agreguemos algunas dabs Vamos a poner algo de amarillo ahí en algún momento. Bien. Y hagamos esto de aquí. Esta va a ser una más pequeña. El círculo es algo así, y va a tener los pétalos que acaban de venir del tallo justo por aquí, encendiéndose así, y van a estar también encendiendo así Agreguemos un poco más líneas como esta. Esto es solo un boceto, para que no tengas que tomarlo demasiado en serio. Sólo estoy creando algunas líneas más. Bien. Y imaginemos un jarrón. ¿A dónde iría un jarrón? Entonces si esta flor va ahí, si esta va aquí, si esta va aquí, si esta va aquí, hemos decidido, algo así como, este es el medio del jarrón Hermoso. Entonces dibujemos un jarrón. Hagamos bellamente un jarrón así y así. No te preocupes si vas por encima de las flores. Eso está bien. No está muy centrado, así que voy a hacerlo un poco más pequeño para poder centrarlo mejor, más pequeño en este lado, y más grande en este lado. Entonces es como que está centrado. ¿Bien? Bueno, en realidad vamos a hacerlo centrado así. ¿Bien? Y por aquí, rehacer esa flor es solo experiencia Estás construyendo experiencia cada vez que pasas por el. Entonces esta es la línea. Está detrás de la flor. Y por aquí así y ésta. Así que vamos a tomar un poco de agua y acentuarla un poco más Si tuviera un cepillo más grande, esto sería mucho más fácil. si perdiste algunos de los hermosos pétalos, solo toma un poco más de agua y Por si perdiste algunos de los hermosos pétalos, solo toma un poco más de agua y un poco más de pintura y vuelve a pintarlos. Solo lo esencial. Y ahora hagamos una hoja por aquí. Hoja grande. Y otro grande por aquí. De este lado, las hojas son muy, muy fáciles de hacer. Solo estás haciendo el mismo tipo de cosas, pero un poco más grandes y un poco más tambaleantes Girasoles las hojas de girasol son muy tambaleantes. Bien. Y ahí vas por este paso. No es necesario dejar secar la pintura. En el siguiente paso, solo vas a agregar un poco más de marrón y algo de amarillo y algo rojo para comenzar a crear ese hermoso medio de las flores. 8. Medio de los girasoles: En este siguiente paso, necesitarás un poco de color marrón. Ya lo tenemos. Tan rojo, solo un toque de rojo por aquí y algo de amarillo. No te preocupes si tienes amarillo limón, está bien. Tenemos el amarillo, y recoger el cepillo del medio es algo que no debes hacer. En realidad deberías recoger el cepillo grande. Comienza con un poco de amarillo sobre el marrón. Solo toma un poco de marrón y haz este hermoso marrón amarillento Una vez que hagas eso, puedes seguir adelante y comenzar a rellenar el lado de la sombra y este círculo justo aquí. Ya has hecho esto, así que sabes exactamente cómo hacer este maravilloso círculo cuadrado. Perfecto. Observe cuánto más amarillo es. Ahora tomemos un poco de café y algo de rojo, sólo un toque de rojo. Quizá un poco más. Sólo para hacer las sombras. Cortemos una sombra por aquí y otra bajando. Y tal vez por aquí, comencemos a agregar algo de textura con la esquina del pincel y encima. Simplemente agregando un poco de una hermosa textura. Una vez que hayas hecho eso, toma un poco más de rojo y un poco más café y empieza a ir a este. Hagámoslo aquí y la parte de sombra de este lado. Hazlo un poco más angular. Sólo un poco más angular. Ahora tomemos un poco de amarillo. Mézclalo un poco más a fondo porque tienes un poco de rojo en la brocha. Y luego en el medio, simplemente yendo por aquí. Y vamos a volver a agregar la sombra. Sólo tal vez por aquí como una textura. Bien. Ahora, hagamos un poco más de ese amarillo. Para poner en la parte superior por aquí. Sé que realmente no puedes verlo, pero una vez que añadas el marrón rojo oscuro, lo vas a ver. Como aquí. ¿Ves? Ahora es más claro y agradable. Bien. Y para éste, sólo un toque así, y tal vez borrar algo de ello en la parte superior ¿Tenemos algunos por aquí? ¿Sólo uno pequeño? A lo mejor es demasiado grueso. Tomemos alguna servilleta. Puedes hacer esto en esta etapa y borrar algo de eso creando algunas texturas más agradables Bien. Y algunos amarillos con la otra esquina del pincel de este lado por aquí. Ahora tomemos un poco más de amarillo, solo pinchar la esquina del pincel sobre un poco de amarillo y crear algunas texturas justo en el casi al borde, creando unas hermosas semillas de girasol, gira el pincel un poco solo con la esquina del pincel para crear algunos girasoles Si es demasiado, probablemente va a ser demasiado. Puedes borrarlo con el dedo y agregarlo de nuevo. Solo unos toques y luego ir por aquí, agregando algunos por aquí también. Y tal vez por aquí solo unas cuantas tontas. Bien. Y en esta , no necesitamos. Y eso es todo por este paso. En el siguiente paso, no necesitas dejarlo secar. Ya puedes pintar el girasol mismo, los pétalos con el pincel mediano. Así que límpialo, y luego entremos en el siguiente paso. 9. Pétalos abstractos: Este hermoso paso siguiente, necesitarás un poco de amarillo recto hacia arriba del tubo y comenzarás a crear unos pétalos maravillosos. La mayoría de los girasoles tienen la parte más brillante y la más colorida al final Entonces solo concéntrate en los extremos, recreando ese dibujo, solo yendo aquí, y siendo un poco más cuidadoso, solo un poquito El amarillo es un color muy transparente. Por eso necesitarás repasar el amarillo algunas veces para hacerlo un poco más opaco. Además, un buen consejo es no tener miedo de poner un poco más de textura. ¿Bien? Éste va quizá más corto y puntiforme. Bien. Puedes rellenar algunos de los amarillos entre el círculo. Aunque recojas el café, está bien. Solo dale la vuelta y llénalo un poco. Bien. Y por aquí, recoge algo de color marrón. Bueno, de hecho recogí algo de café de aquí. Pero el marrón es bueno. De hecho, podemos acentuar algunos de estos, tal vez agregarle un poco más de rojo Sólo un poquito de rojo. Bueno, eso es un poco más que un poquito de rojo. Y adelante y acentúa algunas de estas hermosas hojas y tal vez también con este color por aquí, rellénala Es una naranja preciosa. De hecho, podemos hacerlo un poco más naranja agregando más rojo y más amarillo para hacerlo un poco más claro y notar lo hermoso que es ese color. Simplemente yendo al fondo y conectando, tratando de imaginar este círculo. Bueno, círculo cuadrado, así como así. Y por aquí de este lado. Y tal vez acabamos de indicar esto y éste tal vez éste detrás de él. Ahora agreguemos el amarillo por aquí, un poco más grueso y repasando esta naranja, creando un hermoso extremo puntiagudo y otro aquí, repasando un poco la naranja para mezclarla en un poquito con el otro color Ahora bien, éste y por aquí, no hace falta que seas muy, muy exacto, pero deberías ser un poco más cuidadoso que con el marrón. Ahora bien, éste debería ir detrás él solo para crear un poco más de interés por allá. Probablemente voy a editar las formas por aquí porque todas ellas, perdí esa ventaja que iba así. Son de toda esta longitud. Entonces probablemente vamos a hacer otro de ellos cuando pintemos el fondo. Voy a hacerlo un poco más pro eminente, un poco más corto De hecho hagamos uno corto aquí. Y uno más largo aquí. Observe lo mucho más hermoso que se ve en esta esquina que solo la misma longitud. Bien, solo para engañar a nuestro cerebro, vayamos de este lado y hagamos lo mismo sobre el café. Observe lo transparente que es. Pero no importa porque vas a pintar el fondo y luego repasar con el amarillo otra vez, y algunos blancos, y vas a jugar. Esto es como pintar por números. Solo estás haciendo tu propio dibujo en lugar de tener el contorno. Al ir por aquí y por aquí y dentro de aquí, no necesitas ser perfectamente exacto. Simplemente agrega un toque de color sobre él. Eso es suficiente. Y vamos a repasar este y crear esos hermosos pétalos. Uno, dos, tres, y de este lado por aquí, sólo va. Observe cómo van todos hacia el medio. Perfecto. Ahora, por aquí, éste, vamos a hacerlo más corto. Un poco más corto, y este más largo y grueso. Ahora bien, este debería estar teniendo un poco de punto a saber y este un poco más grueso, así como así. Por aquí en la parte superior, decidamos cuál hacemos más grande, éste. Y consecuentemente, vamos a hacer éste más pequeño y apuntando de esa manera. Este un poco más grande, este un poco más pequeño. Observe como el círculo está un poco perdido. Eso está bien. De hecho voy a editarlo aquí y hacerlo un poco más pequeño. Sólo estoy cepillando hacia las hojas, hacia los pétalos reales Ahora tomando un poco más de amarillo y saliendo por fuera, decidiendo que éste es el grande. Este tiene que ser más pequeño. Ellos tampoco son tambaleantes. Agreguemos un poco de bamboleo. Este puede ser un poco más corto. Toque más corto. Y ahora pasando al siguiente. Esto va a ser puntiagudos. Y éste simplemente va por aquí. Perfecto. Ahora, tomemos un poco de descanso porque necesito un poco de agua. Limpia el cepillo antes de hacer eso. Vamos a seguir con unos pétalos más hermosos. Justo por aquí y por aquí, y éste y éste. Bueno, esta es una hoja y ésta. 10. Pétalos más claros: Y ahora que el descanso ha terminado, continuemos con el pincel plano, el pincel plano pequeño, pincel plano pequeño, y agreguemos un poco de amarillo sobre esta naranja continuando pensando en grande, pequeño más grande. No tengas miedo de poner una pintura un poco más gruesa. Este más grande. Y por aquí. Ahora bien, para esta, en realidad vamos a agregar algo de marrón y algo de amarillo, solo porque está por detrás. Entonces podemos agregar algo de rojo también, porque está detrás, y está un poco más oscuro en la parte inferior. Algunos rojos, algunos marrones y algunos amarillos para ir entre estos pétalos. Y si los perdiste, puedes volver al amarillo y agregar solo un toque cerca del final. Para acentuarlos mejor. Algunos rojos, algunos marrones, algunos amarillos pasando por aquí, agregué otro, otro hermoso pétalo, y luego mancharon algo de esta pintura así, y luego entrando en el amarillo y saliendo del exterior con los pétalos Y desde afuera, una vez más, estos necesitan ser un poco borrosos Perfecto. Observe cómo se mezcla porque la pintura es marrón, todavía está húmeda. Entonces para estos, en vez de venir del exterior, vas desde el interior solo para traer algo de ese color más marrón a los pétalos Entonces son un poco más oscuros. Agreguemos un poco más de amarillo para este. Y éste Perfecto. Tal vez un poco demasiado grueso. Perfecto. Ahora, pasando a éste y comenzando desde aquí y haciendo uno, dos, y luego tres por aquí, cuatro, y luego continuando más abajo. A medida que bajes, deberían estallar de esta manera. Este es el medio. Entonces van por este camino. Y luego yendo aquí, van hacia este punto desde el medio. Y entonces aquí ahora aquí, vamos a compactarlos un poco por este lado para que pueda demostrar que va por ese camino. Es un poco verde. Entonces agreguemos algo de esta naranja, sobre todo en la parte inferior de los pétalos, simplemente rellenando este color y yendo hacia los pétalos una vez más. Estos no necesitan mucho refinamiento. Solo necesitan que los bosquejen un poco. Vamos a agregar un poco de color marrón e ir en medio de la harina, agregar un poco más marrón y un poco de rojo para hacer ese borde oscuro. Ahora bien, aquí va a ser un truco porque vamos a hacer de un truco porque vamos a hacer esto solo un contorno rodeándolo así para que se muestre de esta manera y éste, vamos a tener que muestre de esta manera y éste, sea puntiagudos Y así, y luego limpiando el cepillo de este marrón rojizo para tomar un poco de amarillo para acentuar mejor esto y también este y tal vez este Perfecto. Ahora yendo con otra capa encima de estas de justo por aquí, un toque de amarillo para hacerla un poco más opaca. Observe cómo está casi seco, así que toma el color un poco mejor. Y hagamos esto un poco más largo. Ahora concentrándose en éste, haciendo de este hermoso pétalo y haciendo de éste un poco más agradable, tan agradable, Y luego acentuando esa forma de S. Hagamos que la punta de ésta sea un poco más larga. Añadiendo un poco más de color a todos y cada uno de los pétalos, siendo un poco más cuidadoso esta vez para colorear entre las líneas. Solo agrega un poco de bamboleo en este lado y este lado y ahora va más suave y más pequeño en este lado, fíjate como está solo al final del pétalo como por aquí, y el amarillo se vuelve más oscuro a medida que va hacia el centro real de la Y continuando por este lado en el borde y rellenando ese, tomando un poco más de color solo para que tengas un poco de textura para poder crear este pétalo. Ahora bien, por este lado, este pétalo va a ser muy interesante porque va por encima la mitad de la harina, así. Y éste también, pero un poco más puntiagudos. Bien. Y hagamos otro aquí. Y entonces éste va un poco más a la derecha a la izquierda, en realidad. Hagamos éste. No te preocupes si es marrón. Te vas a deshacer de él en algún momento. Además, está en el fondo, así que en realidad no importa. Ahora aquí, sigamos adelante y agreguemos la pintura. El borde de la pintura. Y ahora para este, va a ser muy fácil simplemente hacer uno, dos, tres, y luego agregar los extremos y hacer que se destaquen de esta manera y se destaquen de esa manera. Súper simple de hacer. Entonces es uno, dos, encendiendo, encendiendo, acampanando , y éste Entonces éste va por ahí, ese va por ahí. Para el siguiente paso, agregarás algo azul a la paleta para hacer que sucedan algo de follaje, algunas hojas y algunas cosas marrones al fondo. 11. Hojas abstractas y fondo: Bien, no necesitas dejar secar la pintura. Vamos a trabajar entre las flores y muy cerca del borde, solo agregando algo de follaje. Agreguemos un poco de azul aquí mismo en la paleta. Tomando el pincel grande, no el del medio, el pincel grande y plano. Toma algo de azul, no tanto, y algo de marrón sobre el marrón amarillo que has creado por aquí. lo mejor agregar un poco más de amarillo y un toque de agua solo para lubricar la pintura, tal vez un poco más Lubrique la pintura. Y luego comencemos a hacer algo de follaje. Empecemos con este de aquí, puntiagudos, y luego con curvas en los bordes exteriores No te concentres en el contacto. Este no es el pincel para hacer los contactos con las flores. Este es solo el pincel para rellenar muy rápido y suelto, simplemente como esto. Simplemente llena el espacio por aquí. Puedes rozar algunos de estos pétalos, estos de aquí solo para que aparezcan más al fondo. Lo mismo por aquí. Y tal vez esto pueda ir dentro de estos pétalos también. A lo mejor hay una hoja ahí. Y claro, vayamos por el medio justo por aquí y agreguemos unos toques de pintura Sólo estoy garabateando para deshacerme de ese lavado, sólo un poquito de ese lavado. Una vez que terminaste la pintura del Pincel, puedes tomar un poco de rojo, ponerlo sobre este rojo, agregar un poco más de marrón, y luego puedes acentuar Esto va a ser un más oscuro. Puedes acentuar esta hoja aquí con un acento más oscuro Y agreguemos un poco de marrón por aquí y tal vez detrás de él también. Teniendo mucho cuidado de no repasar los pétalos. Y luego solo concéntrate en deshacerte de algunos de los colores interesantes del fondo. No te acerques mucho a los pétalos. Sólo trata de pegarte hacia el final. Dondequiera que no tengas verde, deja algo de espacio para el verde. Ahora, tomemos un poco más de agua, y hagamos este jarrón marrón. Marrón. Bien. Tratando de hacerlo redondo así y redondo así. Tiene algo de verde, pero está bien. Redondo, redondo. Y por aquí, siendo un poco más cuidadosos. Esta es una forma muy simple, solo una forma redonda. Ahora, tomando una servilleta y borrando el resaltado. Así que solo estamos haciendo un espacio para un punto culminante, un espacio un poco más grande del que necesitamos, pero va a secarse más rápido, y nos va a dar la oportunidad no esperar a que se seque. Bien, agregando un poco más de azul y algo amarillo para crear un verde más rico Se trata de un thalo verde, un poco más azul. Eso es elegante hablar por los verdes azules. Agreguemos una hoja aquí, y agreguemos algunas dabs A lo mejor sobre este café aquí donde lo dejaste. Y luego agreguemos algo de rojo a esto para cortar el color, solo un poquito y algo de amarillo para que sea un poco más amarillo porque era demasiado azul. Bien, y agregando algunas manchas más de pintura, poniendo un poco de agua sobre el amarillo, puedes ir un poco más rápido, suelto Y entonces a medida que vas aquí, puedes conseguir un poco más preciso con tu marca haciendo, teniendo cuidado de no repasar la maravillosa Flor. Ahora, haciendo otra hoja aquí, ésta, sólo va por aquí, haciendo otra aquí. No te preocupes por el contorno. En unos segundos donde unos minutos, vas a hacer algunos de esos contornos. Vamos a conseguir un poco de marrón, ponlo sobre esto y empezar a editar un poco de los bordes y a hacer algunos oscuros. Necesitamos algunos rojos y algo de agua. El rojo es un color muy bueno para simplemente hacer que el verde se vaya un poco. Simplemente hace que calme los greens porque básicamente es casi de un color opuesto Es literalmente un opuesto, ¿verdad? No lo sé. Hoy no he mirado la rueda de colores. Y agreguemos un poco más de color marrón. Y una vez que tengas suficiente marrón y verde para trabajar, 12. Contraste del fondo: Puedes seguir adelante y cambiar a este pincel, agregar un poco de amarillo. Sólo porque no tenemos los greens necesarios para hacer las hojas. Observe como esto no tiene mucho azul. Es de tono más amarillo. Y puedes empezar a agregar algunos bordes bonitos a las hojas, solo repasándolas, solo un poquito. Los vamos a refinar más tarde. Mira, fíjate como este es un poco más azul. Una vez que agrego esto por encima, se ve mucho mejor. Y luego por aquí, hagamos otro que sea más grande. Hagamos uno de esta manera. Se puede practicar. Ahora es el momento de practicar algunas hojas y algo de follaje. Son como pétalos, pero un poco más grandes y tambaleantes Y en caso de que no te guste algo, solo puedes ir y levantarlo. Y luego agrega otro encima. Sólo uno va por aquí, uno va por aquí, pero este es como la mitad de una hoja. Entonces agreguemos un poco más. No necesitan ser muy visibles. Entonces esto es bastante bueno que esté un poco más oscuro. Y agreguemos éste. Observe el bamboleo. Vamos a agregar algunos palos. A lo mejor hacer este palo también, y algunos lo dejan atrás. Ahora con este pincel, si te metes en el marrón, agrega algo de azul y algo de amarillo, recreando esta cosa hermosa, editemos esto y hazlo más pequeño Manera más pequeña. Ir en el medio. Básicamente estás haciendo pintura negativa. La pintura negativa es una charla elegante para ir desde el exterior a la forma. Observe como no es lo suficientemente pequeño. Esto es perfecto. Ahora es perfecto. Puedes ir un poco marrón, un poco más marrón para agregar aún más profundidad. Y puedes seguir adelante y hacer lo mismo solo dando vueltas y editando esta forma, estas formas. En este momento, las flores están casi secas. No olvides agregar algo de ese wobble wobble wobble db db. Observe el bamboleo. Ahora, poniéndose un poco más marrón y un poco más rojo y un toque de azul para hacer un púrpura oscuro oscuro. Sólo porque vamos a ir aquí, así que queremos que esa naranja se salga de esta. Al oscurecerse un poco entre esos bordes, puedes repasarlos un poquito. Vamos a editarlos. Simplificando. Y si quieres repasarlo con el dedo solo para difuminar esos bordes, puedes hacerlo Y entrando entre aquí y entre aquí, solo así creamos un poco de profundidad y un poco de contorno para éste y éste. Hagamos este un poco más adentro y yendo así. Este es demasiado grande, así que vamos a editarlo. Bien, vamos a agregar algo de amarillo esta vez porque estamos más cerca del verde. Entonces vamos a agregar algo de este verde. Y luego volviendo al marrón, yendo en el medio, creando algo de esta curva. Y este de aquí, vamos a volver con el amarillo, así que no te preocupes si vas a repasar el amarillo. 13. Pintura negativa: Bien. Ahora bien, para ésta, tenemos que ser un poco más cuidadosos porque es más pequeña. Entonces editando, encendiendo, encendiendo. Fíjate como cubrí algunos de los amarillos, pero eso está bien. En realidad debería ser un poco más cuidadoso. Bien, vamos a simplificar esta hermosa que está justo por aquí. Y luego este solo podemos ir un poco más abstractos. Y de este lado, si vas con el pincel de esta manera, crea un borde más suave que simplemente ir por esta dirección. Vamos a agregar algunas hojas como una hoja aquí, y algunas hojas en el fondo aquí. Cubrimos este borde y éste para limpiar el cepillo. Bien. Subiendo aquí y editando algo de esta forma, agregando algo de bamboleo y algunos hermosos movimientos de la muñeca. Este es hermoso, es largo y agradable. Y éste tiene que ser más corto y tambaleante. Trate de no hacerlo perfectamente dando vueltas. Intenta variar y cambiar el color a un verde porque parecerá que rodeas toda la situación. Esto tiene que ser más suave que éste, también. Éste, también. Entonces vas con apenas tocar la lona, pasas por encima de los pétalos, y van a quedar un poco más suaves. También puedes acentuar algunas de las hojas justo por aquí Básicamente estás haciendo mucho más contraste al acercarte a un hermoso color claro, amarillo claro, y luego cortando un filo con el negro, con el marrón, en realidad. Es un poco más de un rojo marrón. Agreguemos un poco de ese rojo para que veas correctamente lo que está pasando. Vayamos por aquí, que sea un poco puntiagudos. Observe lo hermoso que se ve. Y en el fondo y lo mismo. No lo rodees perfectamente. No lo rodees perfectamente. Uh, bien, editemos este palo, haciéndolo más orgánico y en el medio. Bien. De hecho, vamos por este camino también para que sea un poco más visible y así. Esta es una hoja preciosa, así que vamos a guardarla. Bien. Y entrando entre esos pétalos, agregando un poco de agua solo para que podamos lubricar tomando un poco más de color marrón Fíjate como estoy dejando algunas brechas. Deberías hacerlo también solo porque puedes seguir adelante y tomar poco de amarillo para que puedas ir con un tinte más verdoso Así que no parece que básicamente hayas dado vueltas a toda la zona Vamos detrás de éste. Bien. Y por aquí , no tiene mucho café. Entonces vamos a ir con el café. Básicamente, estamos haciendo este lío marrón. Entonces tenemos un sustrato donde poner colores más brillantes, amarillos más brillantes y hermosos reflejos, cambiando a otro matiz, un matiz más amarillo Tonalidad. Y luego ir con el marrón, teniendo mucho cuidado los colores alrededor del Vamos a agregar algo de azul solo para cambiarlo un poco. Y cambiándolo un poco aquí y aquí, solo terminando el toque un toque de este lienzo para tener ese lavado. Imagínese solo tener lienzo desnudo solo blanco sobresaliendo ahora mismo en esta etapa. Por eso haces el lavado marrón. Tomemos un poco más de azul, un poco de marrón, un poco más marrón y continuemos contorneando y dando vueltas como aquí porque necesitamos acentuar ese hermoso Esto es exactamente lo que no debes hacer. Como, dando la vuelta a la perfección. 14. Cerrar la brecha: Agrega un poco de rojo para manchar algo de ese contorno real. Ahora, volvamos al azul y algo amarillo para cambiarlo por aquí. Volviendo al rojo y tratando de meterse entre esos pétalos. Ahora, sólo queda un poco de lavado. Eso está bien. No hace falta que lo cubras todo. Por eso hay que lavar. Perfecto. Y ahora vamos a sumar a esta esquina e ir un poco más lejos y más rápido de este lado porque esta flor está un poco más en el fondo. Ahora vamos con un poco de agua y algo de este color verdoso y añadiendo un toque, yendo al rojo, yendo por aquí, pasando por aquí Añadiendo algunos colores más. Agreguemos Hagamos un hermoso verde. Esta vez, un poco más brillante, solo para que podamos agregar algunas hermosas hojas como esta. Bien, no demasiados. Sólo unos pocos. Bien, uno, dos, tres, cuatro. Y ahora hagamos uno por aquí. Voy a hacer este este pétalo un poco más grande después. Vamos a agregarle más amarillo, solo para que sea un poco más ligero. Y claro, yendo solo porque esto es muy brillante, vamos a agregarlo y darle una ventaja. Y otro sólo va aquí y tal vez este al borde. Observa que se combina con el marrón que ya tienes en la lona. Hagamos uno desde afuera y por aquí también. Por aquí, hagamos un pequeño palo bajando y otro aquí. Observe lo fácil que es presionar y hacer una hoja, agregar un poco de bamboleo Y esa es la hoja, básicamente. En realidad vamos a agregar otro por aquí, justo al lado del pétalo, y volviendo al rojo para cortarlo y agregarle un poco de marrón, mezclarlo un poco a fondo solo para que pueda volver a las hojas. Es un paso un poco más largo. Pero es un paso fácil y sencillo porque has hecho el dibujo al principio, y ahora es solo un juego de niños. Simplemente dando vueltas y editando un poco de los pétalos y un poco del Vamos a ir por aquí y acentuar Bueno, se llama el pétalo. Y por aquí, Y creo que ya es suficiente. Bueno, en realidad no. Necesitamos por aquí un poco más. Y por aquí. Justo por ahí. Bien. Eso es suficiente. 15. Cambio del florero: Y para el siguiente paso, necesitas limpiar el cepillo central, solo presiona y gira y luego toma una servilleta de papel Vamos a centrarnos un poco en el jarrón. Bien, entonces para el jarrón, necesitarás un poco de amarillo y un toque de rojo, solo un toque, pizca de rojo, poco de agua y empezar a ir y hacer sobre este marrón solo un lavado, yendo más lento, un pequeño lavado. Agreguemos poco más de agua y vamos y vamos un poco más redondos por aquí, dejando el espacio para lo más destacado Y ahora agrega un poco de marrón solo para que puedas agregar el lado de la sombra. Al igual que, la luz viene de ahí, por lo que el lado de la sombra está en este lado. Siendo un poco más cuidadosos alrededor de los maravillosos pétalos, aún puedes editarlos. Observe cómo le agregué un poco de bamboleo a este pétalo. Y una vez que circulas un poco, ahora, aquí básicamente puedes rodear todo porque este va a ser de un color plano. Va a ser un objeto que tenga ese tipo de calidad que muestre los contornos de las cosas. Y luego agrega un poco de agua para simplemente lavar entre aquí, agrega un poco de textura, y luego quítala un poquito. Entrando entre estos, tomemos un poco más de café. Agreguemos un poco más marrón a este lado. Y luego tomando un poco de verde para agregar una bonita, hermosa hoja simplemente yendo por aquí, solo para que no nos topemos el hecho de que no tiene filo. Estoy haciendo un poco de verde aquí solo para que sea un poco más redondo. Y luego limpia el pincel, solo un pizca y vamos a añadir un poco más de amarillo, teniendo mucho cuidado de no tocar el azul, así que no lo hacemos verde, y vamos a terminar haciendo estos extremos puntiagudos, hermosos una vez Debes tener un poco de cuidado si tocas el verde o el marrón. Deberías limpiar el cepillo una vez más así así y luego tomar un poco más de amarillo. Y luego ser muy caligráfico con él y con una pintura un poco más gruesa Y de este lado, por aquí, hagámoslo más largo. Tiene un poco de ese marrón. Entonces, oh, no, recogí algunos de los azules. Eso es lo que pasa si tienes una paleta desordenada Bien. Y una vez que tengamos algo de ese amarillo, podemos ir por aquí solo para meternos un poco con nuestro cerebro. Y vamos a necesitar limpiar el cepillo una vez más porque el amarillo está completamente desordenado Tomemos de aquí. Perfecto. Y hagamos éste. ¿Todavía tiene verde? No. Bien. Y por aquí y por aquí. Bien. Para el siguiente paso, debes dejarlo completamente seco, y vamos a ir a agregar algunos reflejos. Antes de hacer eso, vamos a añadir un poco de marrón por aquí solo porque es casi lienzo desnudo. Perfecto. Deja que se seque completamente. Si tienes un secador de pelo, puedes seguir adelante y secarlo. Y vamos a agregar un poco más de amarillo por aquí solo para equilibrar la composición porque está recortada por aquí y realmente no tiene nada empujando el peso de esta manera. 16. Resaltado: Ya que la pintura está completamente seca y casi las palletas casi secas también, podemos agregar un poco más de amarillo por aquí Agreguemos un poco de blanco, unos preciosos blancos acrílicos. Y ahora vamos a recoger el pincel pequeño más fino, el pequeño cepillo redondo, el pequeño cepillo redondo, y comenzando con solo amarillo recto hacia arriba de la pila de aquí, yendo primero a este borde justo en el medio Sólo para deshacernos de algo de ese color, vamos en el medio y luego vamos al borde. Este es el momento de refinar esos bordes y mejorar esos puntos. Ir un poco más grueso hacia el final, no en todos ellos, sino en algunos de ellos. Como, por ejemplo, éste y éste y vamos por aquí, encabezando solo la punta del pincel. Voy a ir por aquí para que tú también lo veas. Bien. Y a lo mejor éste va una y otra aquí en el medio, limpiando el cepillo, tomando un poco más de color para acentuar el final La propina. Observe lo pequeño que es y yendo un poco más lento para tener un control más fino Bien. No te preocupes por las texturas. Las texturas son muy buenas. Hacen que la pintura se vea mejor. Este tal vez esté roto. Tiene dos puntas. Bien. Y a lo mejor éste va por encima de esa. Ahora por este lado y terminando la punta de la hermosa paleta. Ahora fíjate aquí que hay un espacio, y vamos a llenarlo con un hermoso amarillo simplemente yendo así. Bien. Y para este, vas a enfocarte solo en el borde izquierdo, agregándolo lentamente, y luego suavizándolo. Ahora, por aquí, fíjate como esta hay esta punta hecha por el pincel. Así que solo voy a ajustar el pincel para poder crear esta maravillosa textura aquí sobre el verde. Bien. Ahora vamos un poco más gruesos en estos. Simplemente agregando algo de movimiento natural, ondulación sobre él. Estoy rotando el pincel para encontrar la punta, y una vez que lo haga, teniendo cuidado de no tocar el amarillo, puedes mantener tu dedo meñique así, rotar el pincel para que encuentres la punta y agregues esa textura sobre este lado, encontrando la punta, poniendo el dedo meñique hacia abajo, y haciendo algunas líneas hermosas, creando esta punta de maravilloso Agreguemos algunas texturas más a estas unos, sumando aún más, solo porque están más cerca de nosotros, por lo que tienen un poco más de textura de lo habitual. Por lo general, la textura se usa sólo en las cosas que son más ligeras. Perfecto. Ahora vamos a este y editando la forma. Así como así. Y en este, saliendo del marco, agreguemos también este de aquí. Agreguemos solo un poco de amarillo, tal vez un toque de rojo, un toque de rojo. Sólo para agregar algún tipo de, como, una cosa saliendo y ahora volviendo con los amarillos Y en caso de que no te guste la forma, solo toma un poco de agua, mezcla un poco. Y puedes hacer lo mismo por aquí. Si tienes algunos bordes que no deberían estar ahí, puedes simplemente mezclar ese amarillo. No te vayas por la borda con la mezcla. Sólo el toque recorre un largo camino. Perfecto. 17. Enciende las luces: Ahora vamos a éste, agregando más textura a las que están más cerca de nosotros. Tomemos un poco más de pintura. Observe cómo hace un poco de propina. Voy a usar esa punta, apenas tocando la lona. Quiero asegurarme de que vas a ver esto. Apenas tocando con la punta. Y luego va un poco más grueso, un poco empujando un poco en el cepillo. ¿Bien? Este de aquí. Si tienes algunos pétalos. Observe lo grande que es esta hermosa propina. Entonces sólo voy a ponerlo, justo por aquí y luego empezar a continuar con este pétalo. Si tienes algunos que son muy gruesos, no necesitas hacerlos todos de la misma manera exacta. Puedes ir un poco más suave o simplemente no tan grueso, igual que estos. Este, voy a hacer que la propina simplemente vaya por esa dirección. Y por aquí y aquí, vamos a limpiar el cepillo. Añadiendo algo de textura. Tengo mucha textura, así que bien podría simplemente agregarla lentamente aquí. Y también tal vez por aquí ahora poniéndose un poco más grueso en este lado, solo para que tenga más color, más grueso, más cerca de nosotros y dejando el resto así, tal vez agregue algo de grosor a este de aquí mismo. Observe la punta y colocándola ahí mismo, apenas tocándola. Y ha creado algunas bonitas bambaleos de bamboleo. Burbujas tambaleantes. Ahora, vamos a acentuar que esto está al frente Voy a borrar con mi dedo. Puedes hacer lo mismo con los pétalos, solo yendo con el dedo y mezclándolo en un solo toque, y simplemente se mezcla así. Bien, tal vez algunas líneas por aquí. Sólo para darle ese contorno a estos pétalos. Sólo unos pocos. Y éste. Perfecto. Ahora, tomando el pincel, también puedes usar vamos a usar realmente el pincel mediano plano, tomando un poco de ese amarillo y mostrándote que puedes hacer lo mismo e incluso un mejor trabajo con este pincel también. Así que más cerca de nosotros significa más textura. Este va a tener una propina simplemente bajando y luego poco a poco construyendo en una S. Esta va a subir. Whoop. No tengo la propina. Borrando y volviendo y haciendo la punta del hermoso pétalo Ahora yendo a la cima y agregando un poco menos texturas a medida que vas hacia el lado izquierdo. Ahora, blanco, agrega algo de blanco justo al lado del amarillo. No te vayas por la borda con el blanco. Solo agrega un poco casi más de la mitad o menos, aproximadamente la mitad, 50, 50. Y solo agreguemos algunos aspectos destacados. Tan reflejos más gruesos. Observe cómo estos aspectos destacados no están realmente en los extremos. A veces comienzan al final, pero principalmente en el cuerpo del pétalo. Obteniendo un poco más de amarillo solo para variar el color y agregando aquí y también aquí y tal vez aquí también, pasando por este lado, solo para engañar a nuestro cerebro y haciendo un pequeño y Yendo por aquí, tal vez de este lado esta vez. Y por aquí, hagamos éste porque no lo tocamos. Y continuando agregando un poco más de blanco, solo para que podamos acentuar esta hermosa, yendo hacia ese amarillo, recogiendo algo del amarillo, solo para mezclarlo adentro y por aquí también, apenas tocando los amarillos y luego yendo con los dedos para sacar algo de ese color y construir un poco Ponerse un poco más de amarillo para poder hacer éste y éste, y también éste. Creo que este necesita este aquí mismo necesita un poco más de blanco. Si te vas demasiado blanco, puedes ir con un lavado. Bien. Y yendo por aquí para agregar algo de este amarillo, ten cuidado de no agregarlo demasiado blanco porque va a tomar la atención de este, que es el área principal de enfoque. Pasemos por aquí y agreguemos un toque de blanco sobre el amarillo. Y por aquí, hagamos otro detrás de aquí. Y retoquemos estos en la parte superior y acerquemos más el amarillo a los colores que están debajo, solo para que no competimos con éste. Vamos a difuminar algunos de los bordes en estos colores. Y otro aquí, difuminándolo un poco en el borde Agreguemos solo unos toques a este de aquí y tal vez a éste. Y agreguemos solo en esta hermosa, solo unos toques y tal vez en esta para acentuar ese hermoso borde Bien. 18. Vivacidad en el florero: Ahora va y borrando parte del color del cepillo, limpiándolo un poquito, solo para tener un cepillo limpio para el resaltado del jarrón Para lo más destacado del jarrón, vamos a agregar solo un toque de azul y mucho blanco. Mucho blanco. Y luego vas a ir lado con la esquina del pincel y empezar a agregar algunas manchas y luego cepillarlas , cepillarlas. Y luego bajando para suavizar eso, también puedes ir con el dedo tal vez agregando un poco más de color y un poco de azul debajo para mancharlo así Hagamos un lavado rojo, un lavado más rojo con un poco de lavado amarillo anaranjado, un toque de lavado naranja, solo para darle un aspecto un poco más interesante al jarrón Ahora bien, teniendo cuidado de no tocar el amarillo de las flores. Lo toqué un poco, pero nada va a pasar tanto. Bien, ahora apenas tocando el blanco, yendo muy cerca de él, pero no tocándolo. Y luego puedes manchar sobre el borde en la parte inferior, y luego continuar con el swash Limpia el cepillo solo para que puedas continuar con el lavado un poco más suave, así crea un borde más suave hacia la oscuridad. Ahora para la oscuridad, tomemos un poco de marrón y agregémoslo justo al lado del hermoso jarrón. Vamos a agregar un poco de rojo al marrón y agregarlo de este lado, un poco más marrón. Y agua, limpia el cepillo en el fondo del recipiente y agrega este lavado justo debajo de los pétalos, teniendo mucho cuidado de no tocarlos tanto. Y combinando un poco, también puedes ir con el dedo aquí para construir algún borde borroso También puedes agregar algo de este rojo en el lado izquierdo. 19. Resaltado de las hojas: Y entonces mientras tengas este lavado de rojo, puedes repasar algunos de los lados más oscuros de los medios. También puedes acentuar el borde sobre este lado. Agrega un toque de azul solo para que sea mucho más oscuro y algo marrón. Y hagamos algunas manchas justo debajo de aquí. A lo mejor algunas líneas saliendo. No demasiado. Vamos a desdibujarlos. Y agregando algo de este azul solo para agregar algo de variedad de color, tal vez demasiado azul. Entonces agreguemos un poco de marrón sobre él para acentuar ese maravilloso lado oscuro Sólo vamos a hacer eso en esta. Para los reflejos del medio, vas a necesitar hacer una hermosa naranja, un poco más hacia el lado amarillo y comenzar agregar algunos hermosos puntos con la esquina del pincel y agregar un poco más amarillo colocando tu dedo solo para manchar algunos de ellos, y luego agregar un poco más de amarillo No agregué blanco. Esto es sólo amarillo. Yo no toqué el blanco. Bien, y para algunas texturas, solo necesitamos que la esquina con amarillo recto gire el pincel para que pueda crear algunas cosas más y luego usar los dedos, agregar más texturas en la parte superior. Bien, si son demasiado intensos, después de que esté hecho, la pintura, puedes seguir adelante y agregarle un poco de lavado marrón sobre él. Bien. Y con esta naranja, podemos empezar a agregar algunos de ellos aquí. Solo para agregar algo de esa naranja ahí también. Vamos a mezclarlos un poco para que no sean tan visibles. Perfecto. Demos un paso atrás y hagamos un hermoso verde sobre este blanco amarillo mezclarlo muy bien juntos. Agreguemos algo de esta naranja solo para cortarla un poco, agregar más amarillo, presionar hacia abajo sobre el pincel, así te pones algo de ese rojo, naranja y comienzas a agregar algunos reflejos para las hojas. Sólo un toque aquí y otro justo por aquí, tal vez uno más grande de este lado. En realidad solo hagamos una hoja yendo de esta manera y otra yendo por aquí. Y claro, vamos a acentuar esta hoja, solo para que pueda mostrar que también puede ir con el dedo y manchar algo de ese color en un borde, así como así Por lo que se integra mejor con Vamos a agregar más color para que podamos manchar Por lo que se integra mejor con la hoja. Entonces no es sólo la línea. Tomemos un poco más de amarillo y acentuemos esta hoja. Hagamos unos cuantos palos justo por aquí, poniendo mi meñique, solo dándole un resaltado a ese maravilloso palo, y otro otro resaltado justo por aquí A lo mejor vamos a ver. Vamos a hacer una hoja sobre este lado, y tomando un poco de marrón para cortar un poco de marrón y poco de azul con un poco de agua para cortar esa hoja un poco. Es demasiado intenso. Y con este, puedes empezar a crear algunas hojas más alrededor no demasiadas. Tienes mucho color claro. Para que lo puedas usar. Tomemos algo de ese color claro. Ahora que tiene algo de color marrón, es un poco más opaco y acentúa esta hoja Y éste de aquí, y hagamos otro aquí. Y uno aquí, solo para redondear esas esquinas. Ahora, hagamos un hermoso verde más claro. Esto será sólo en unas pocas hojas, en unas pocas, no demasiado gruesas, así que la estoy cepillando sobre el borde Y justo por aquí, fíjate lo intenso que es. Y tal vez en este, y tal vez haciendo otro solo aquí y otro más de este lado. Vamos a difuminar eso solo para que no sea tan intenso. Recogí un poco de amarillo. Eso está bien. Y cortemos otra aquí para la última hoja y la difuminemos un poco, haciendo un lío y haciéndola un poco más puntiagudas. Y ahí tienes. Se acabó el cuadro. Deja que esto se seque y repasa lo que has aprendido en todo este proceso. 20. Qué aprendiste Gracias: Deliberadamente comenzó con algo de marrón y te dejó hacer todo el cuadro sin realmente hablar demasiado de lo que has aprendido. Eso es para que puedas tener el beneficio agregado del hecho de que estás aprendiendo algo inconscientemente haciendo Empezaste con algo de café, has jugado por ahí. Este es el escenario de juego, y has aprendido a dibujar y usar el pincel de una manera muy agradable, arremolinadamente, haciendo cortes, haciendo formas redondas Has aprendido sobre las formas redondas que se ven un poco mejor si tienen un sentimiento un poco más angular para ellas. Has aprendido un poco perspectiva cuando se trata de elipses, que si los aplasta así y los haces un poco más largos, están en Parecen en perspectiva. También has aprendido que no debes hacerlos puntiagudos al final, sino más bien redondearlos. Y entonces has aprendido que el amarillo es un color muy transparente. Entonces necesitas más capas. Debes probar todos tus colores para ver cuántas capas necesitas aplicar para hacerlas opacas. Aprendí que puedes agregar un poco más marrón alrededor de esta zona para hacer una hermosa sombra, igual que por aquí, por aquí y por aquí. Has aprendido que las cosas que están más cerca de ti tienen mucha más textura y también has aprendido a ser un poco más caligráficas Es exactamente por eso que usamos los tres pinceles para crear pétalos y crear manchas y también crear hojas Has aprendido a controlar el cepillo plano, tanto en su costado, en su esquina como en el lado plano. También has aprendido sobre bordes. Estos se llaman bordes perdidos, y estos se llaman bordes encontrados. Eso es simplemente elegante hablar por agudo y mancillado. Eso es súper fácil de recordar. Has mirado la luz y la oscuridad sin siquiera saberlo, solo agregando un resaltado, y esta es la parte ligera y luego repasando la forma de manera redonda para construir ese volumen hacia arriba. Y has aprendido que entre la luz y la oscuridad, hay un poco borroso. Y luego lo más destacado, lo has manchar al final y luego te has ido a lado para que cuando la luz llegue la luz del exterior de la pintura, inmediatamente hará un poco de cresta para que se vea más interesante También has aprendido que las sombras son más transparentes que los reflejos. Los reflejos deben ser más gruesos. Por eso construyes los reflejos con una pintura más gruesa, y las cosas que están más cerca de nosotros tienen mucha más textura. Encima de eso, te has dado cuenta de cómo engañar al espectador para que se vea en ciertas áreas. Por ejemplo, esta flor no llama la atención porque no tiene contraste. No tiene muchos bordes afilados. Tiene algunos bordes afilados, pero no mucho y no con colores intensos. Has aprendido que el punto focal necesita tener el mayor contraste. Entonces por eso mantuviste los colores más claros solo aquí y tal vez un toque alrededor, pero principalmente enfocado aquí También has aprendido a difuminar los colores con el dedo Ese es un truco muy genial y cómo hacer lavados y pintura más gruesa también En lo que respecta a las hojas, has aprendido a soltarse realmente con el pincel grande primero, y luego agregar algunos cortes para construir estas hojas. Has aprendido que si tambaleas un poco el pincel, obtienes formas más orgánicas También has aprendido sobre colores que van bien juntos, naranja, amarillo, y un amarillo más claro. Estos se llaman colores análogos, y son como amigos. Juegan bien juntos, a diferencia del rojo y el verde, lo que crea mucho más contraste y el rojo realmente opaca el verde convirtiéndose en marrón También has entendido cómo hacer pintura negativa yendo desde el exterior, eso es lo que es la pintura negativa. Es solo una palabra elegante de ir fuera hacia la forma y cortar parte de la forma para construir un mejor contorno que sea más nítido Por ejemplo, aquí, debería haber un poco más marrón para definir ese pétalo abstracto, interesante y algunos aquí para agregar un poco más de profundidad y claridad. También has aprendido a construir capas encima de las capas desde el verde hasta el verde más claro y hasta el verde aún más claro. Y has aprendido que puedes manchar un borde que está tocando la hoja para dejar que los colores se fusionen mejor Eso es muy útil para no tener que volver al otro green. Estás usando la transparencia del color y difuminándolo. Básicamente estás creando un borde suave, y eso lo integra bien en el cuerpo de la hoja. Tú has hecho lo mismo con las flores. Y, por supuesto, te lo pasaste muy bien creando esta hermosa pintura. Gracias por estar aquí y ser parte de esta comunidad. Si eres lo suficientemente amable, por favor deja una reseña. Realmente ayudará a otros a saber qué esperar de esta clase. Gracias y nos vemos en la siguiente.