Aprende a editar videos con Blender

1. Introducción a la edición de vídeo de Blender: Hola ahí. Bienvenido a este curso de edición de video usando blender. Mi nombre es ella **** y soy instructora para esta clase. Aquí en este curso aprenderás diversas herramientas y técnicas que se utilizan para diseñar y editar videos. Usando Blender. Puedes usar estas habilidades de edición para crear una variedad de videos que se pueden utilizar como un diario de viajes, donde combinas varios videoclips juntos. Puedes agregar fotos, puedes agregar clips de audio, video y cualquier cosa. Se puede crear un documentales creativos. Podrías crear un podcast o simplemente cualquier cosa que esté relacionada con el video. También puedes usar esta excusa porque estoy en un programa de televisión, o también puedes crear tus propios efectos cinematográficos. Aquí aprenderás sobre crear un corte duro y un corte suave para escalar videoclips. También aprenderás sobre estos conceptos. Aprenderás sobre diversos tipos de decoloración, decoloración, decoloración, y sería capaz de personalizarlo. Aprenderás sobre diversos modos de fusión, cómo puedes usarlos y combinarlos en el clip. Aprenderás sobre agregar texto y configurar los fotogramas clave para crear transformaciones animadas. Usted será capaz de transformar diversas propiedades como posición es igual a establecer el fotograma clave. Podría crear animación para eso. Además, también aprenderías sobre el control de la velocidad de reproducción del videoclip. Podrás mover el video Fast-forward. Puedes ralentizarlo. Podrías hacer cualquier cosa, incluso crear una rampa del video ya que aprenderás sobre diversos tipos de efectos que puedes agregar. Entonces aprenderás sobre agregar pegamento y personalizar el brillo del videoclip. Podrás reflejar un video como puedes dar la vuelta en una dirección simétrica. Ya sea izquierda, derecha, superior, inferior, y otras propiedades también. Podrás crear un clip proxy con el fin de acelerar tu porosidad de renderizado en el renderizado en tiempo real mientras estás editando el video y mucho más, aprenderás sobre varios exportar propiedades y configuraciones que se requieren para diversos tipos de exportación de los videos, aprenderá sobre renderizado y mucho más. Entonces, si tienes curiosidad por aprender estas habilidades de edición de video con Blender, empiezas a aprender ahora mismo. Nos vemos en la clase. 2. Empezando con la edición de video de la licuadora: Hola, bienvenidos a este curso de edición de video con Blender. Aquí en esta lección, vas a aprender sobre cómo empezar con Blender. Así que vamos. Entonces esta es una página de inicio de interfaz de Blender. Si eres un usuario por primera vez, posible que te parezca un poco abrumador. Pero no te preocupes, solo nos centraremos en la parte de edición de video. En la esquina superior derecha. Puede seleccionar agregar un espacio de trabajo. Y desde esa opción llegaste a la edición de video. Solo tienes que seleccionar una opción de edición de vídeo. Del menú. No seleccione la parte de renderizado, y esto se agregará a su espacio de trabajo. Por defecto, Blender no se utiliza para la edición de video, pero puedes usar Blender para la calificación. También puedes usar Blender para otras cosas, como maquetación, modelado, escultura, edición UV, sombreado, creación de animaciones. Para renderizar videos. Crear composiciones es scripting y mucho más. Entonces, junto con la edición de video, puedes realizar diversas cosas en la licuadora. Es posible que ya hayas visto varias películas que se han creado con Blender. Encuentras, podrías encontrar activos 3D que se han creado con impresoras. Entonces la licuadora es ampliamente utilizada. Y la mayoría de ustedes tal vez ya estén familiarizados con Blender. Si ya estás usando Blender para cualquier otro uso, casos como crear animaciones o composición. Puedes encontrar la edición de video bastante relajante porque puedes realizar la edición de video, creando animaciones, todo en el mismo software. Blender es un software muy optimizado, por lo que consume muy menos espacio en su sistema informático. Puedes encontrar todo. Aquí. Estamos en el tablero de edición de video de Blender. Y en la esquina superior izquierda se pueden encontrar diversos activos. Puedes importarlo desde tu computadora, puedes implosionar en línea y puedes agregarlo a la línea de tiempo. El de abajo es la línea de tiempo. Si queremos crear algún video, puedes soltar múltiples clips de vídeo, imágenes, clips de audio, diversas cosas en esta línea de tiempo. Por lo que se jugará en la secuencia. Entonces las personas que no son familiares o cuando estás usando el modo de línea de tiempo por primera vez, puedes encontrar esta cosa. En la esquina superior derecha. También hay varias opciones. Puedes encontrar el modo foto, puedes encontrar canal alfa y otras cosas. Puedes encontrar otras cosas, histogramas si quieres editar esas cosas. Pero mientras tanto, nos quedemos con esto. Por lo que sea que veas en la esquina izquierda, estos son los activos que podemos ingresar en este video. Siempre se puede cambiar el nombre de la carpeta. Puedes tener múltiples videoclips. Entonces primero, agregamos una imagen, y luego agregamos un videoclip. Para que como se puede ver esto, una persona está caminando en el suelo con sus botas. Y aquí puedes encontrar dos líneas o moderaciones diferentes. Entonces, ¿qué son? Uno es para audio, uno es para videoclip. Y se ha agregado o analítica. Para que puedas dividirlos, puedes cambiarlo, puedes agregar desvanecimiento. Puedes tener múltiples cosas. Puedes moverlo a cualquier lugar desde diversos lugares. Y eso es todo. De la misma manera, puedes agregar múltiples videoclips. También puedes grabar algún audio. Si quieres crear un podcast, también puedes agregar otras cosas. Se puede agregar duplicación y otras cosas. Entonces así es como están en la esquina superior derecha. También es posible que encuentres varios ajustes. Puede cambiar la velocidad de fotogramas, el tamaño de fotogramas, varios otros ajustes que ha estado allí. Entonces en esta lección, solo te enfocas en aprender sobre la interfaz de la licuadora por primera vez. Después de completar esta lección, solo abre tu licuadora, ve al espacio de trabajo de edición de video, importa algunos activos e intenta agregarlos a la línea de tiempo. Estas son las cosas básicas. Simplemente ajuste la velocidad de fotogramas por defecto. Para unos videos de alta calidad, requerimos 60 fotogramas por segundo. Y para el extremo inferior, puedes establecer 29 o puedes decir 30 fotogramas por segundo. En otras palabras, si estás grabando algunos tutoriales en video o también puedes ir con el 15 fotograma por segundo basado en tu requerimiento y otras cosas. También puedes encontrar varios otros ajustes en el lado derecho también. A partir de ahí, se pueden hacer muchas cosas. Si quieres reproducir tu línea de tiempo, solo tienes que pulsar la barra espaciadora. Eso es un atajo. De lo contrario solo puedes ir al ícono de play, pequeño icono de juego en el centro inferior de la pantalla. Y puedes reproducir estas cosas. Posteriormente en esta lección, también aprenderás sobre algunos conceptos avanzados como configurar fotogramas clave. Se pueden aplicar diversos tipos de transiciones y mucho más. Entonces, solo ve con tu espacio de trabajo de la licuadora, agrega algunos clips de video , agrega algunas imágenes, intenta moverlas por diferentes canales. Como puedes ver, hay múltiples canales, por lo que puedes colocar varios videoclips, imágenes y otros ensayos uno encima del otro. Y siempre esto sigue la secuencia de pila es pila de placas. Se puede decir, cuanto mayor sea el Cualquier cosa que activo que se coloque en el canal superior se mostrará. Y a otros nos pegaríamos aquí. Sigue aprendiendo y sigue moviendo la cabeza. Vas a aprender más en las próximas lecciones. 3. Corte duro y corte suave dividir video: Hola, bienvenido de vuelta amigo. Aquí en esta lección vas a aprender sobre la división del videoclip en Blender. Así que empecemos. Entonces aquí conseguimos un videoclip en una línea de tiempo de la licuadora. Podemos dividirlo de dos maneras diferentes. Podemos aplicar como un bien suave y podemos aplicar un corte duro. Por lo que aprenderás la diferencia entre estas dos cosas y cómo puedes aprovecharlas para tus proyectos de edición de video. Así que empecemos. Aquí. Seleccionemos un videoclip. Eliminemos todo lo demás que no necesitamos. El azul es el videoclip. Y podemos seleccionar el botón derecho y seleccionar Dividir. Una vez que selecciones una opción dividida, hará que tu video se divida en dos mitades diferentes. Simplemente coloca tu cursor en la línea. Se puede ver la línea blanca. Y dondequiera que esté, reemplazará. El video se dividirá de ahí en dos mitades diferentes. Para que puedas dividir un videoclip en n número de diferentes clips individuales. Puedes excretarlo de la manera que quieras. Ya sea marco sabio o cualquier cosa. Te sientes como. Una vez aplicamos este ícono dividido, también puedes seleccionar dividir en diferentes formas. Puede hacer clic con el botón derecho o clip de vídeo y seleccionar la opción de división. O puedes presionar la palabra clave k en tu teclado, reino A4. Para que puedas presionar la tecla justo en cualquier lugar donde coloques esta cosa. Por lo que creará una queratina suave. Entonces vamos a aprender qué es el software. Si creó una consulta suave, puede arrastrar el inicio del clip para recuperar el francés antes de cortarlo. Por lo que incluso si aplicas un corte, puedes ampliar el video de la manera que quieras, y llegará hacia el video que se ha eliminado. Entonces veamos cómo funciona. Por lo que se puede haber expandido y ha conservado todo lo que se ha cortado. Y si creas un corte duro, solo tienes que presionar Shift más k Hay que mantener pulsada la tecla Mayús en el teclado y presionar el botón y creará un corte duro en, no te permitirá restaurar el acantilados. Acaba de llegar a toda la imagen, todo el marco que ha estado en la última más antigua comenzando por el acantilado. Entonces, lo que podemos hacer con estos dos tipos diferentes de tarjetas, simplemente podemos cortar videoclips para crear efectos sorprendentes. Al igual que tenemos unas botas para caminar y podemos dividirla en múltiples mitades. Podemos aplicar diversos tipos de efectos, como cuando queramos congelar su efecto, podemos volver a enmarcarlo. Al igual que podemos colocar el inicio al final y al principio o algo en el medio. Entonces aquí está. Simplemente pusimos esta cosa. Y se puede utilizar. Si quieres crear algún tipo de video que tendremos nuestro viaje en el tiempo tipo de FX. O quieres remapear esa vez. Quieres mostrar un mismo clip de diferentes maneras. Al igual que por ejemplo, es posible que tengas un solo clip. Quieres volver a jugar para acceder pagado. Entonces quieres ralentizarlo. Algunos segmentos del videoclip. Quieres crear un efecto dramático. Puedes crear estas cosas. Los cortes se pueden utilizar para todo. Por lo que no hay edición de video que dudamos que se haya producido. Necesitas tener un videoclip adecuado. Digamos si tienes un videoclip de diez minutos de largo y tienes que hacer un video de dos a tres minutos. Tienes que decidir qué segmentos del video deben estar ahí. Entonces como si estás trabajando en el flete y grabando con la cámara, podría haber algunas localizaciones donde quieras eliminar esos segmentos del video. Para que puedas quitarlo todo deliberadamente. Y es mejor aplicar el código duro. En ese caso, si no quieres mostrar algo en el medio. Pero de lo contrario, si quieres restaurar algunos segmentos de tu videoclip, también puedes ir con la grieta suave. Por lo que estos son los dos mecanismos que el software se puede hacer con sólo hacer clic derecho y seleccionar una opción de división. También puedes aplicar solo presionando la palabra clave k en el teclado. O puedes agregar una cincha del corazón usando Shift K. Puedes experimentar con ambas cosas. Basta con abrir el espacio de trabajo del panel de edición de video de la Y comenzó en varios clips, videos o imágenes. Se lo cortó usando diversos mecanismos de software y hardware y trata de reorganizarlos de la manera que quieras experimentar. Sé creativo, y deja que tu creatividad nutre la individualidad. Sigue aprendiendo y sigue ahí. 4. Desvanecimiento y mezcla: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. En esta lección, vas a aprender sobre desvanecimiento y la mezcla para la edición de video. Así que empecemos. Entonces aquí estamos en el tablero de control de edición de video de la licuadora. Y aquí vamos a importar un videoclip para empezar con estos dos conceptos. Entonces, ¿qué es la alimentación? Ya sabes que hay un efecto llamado fade in o fade out. Por lo que tu videoclip aparecerá de algún fondo. Podría ser un fondo oscuro, podría ser un fondo brillante. Cualquier color que puedas elegir, o puedes tener otro clip o imagen detrás de eso. Parece que está emergiendo de algún lugar. A esto se le llama desvanecimiento. Y puedes iniciarlo en un arranque, luego se llamará como se desvaneció de nuevo. Y si lo colocas al final del videoclip, llamará como fade out. Para que podamos implementar esta cosa aquí, sólo haga clic derecho. Y puedes dividir nuestro videoclip. Aquí. Eliminamos las secciones no deseadas del video y iremos con las existentes. Para la edición de video, es necesario combinar varios hechos juntos. Necesitas dividir un video. Es necesario simplemente seleccionar que, ah, usado principal segmento importante del videoclip. Necesitas alterar algunas cosas. Se pueden añadir transformaciones. Podrías establecer fotogramas clave. Se puede cambiar la velocidad de fotogramas y muchas cosas. Entonces aquí en este curso estás aprendiendo todos y cada uno de los conceptos uno por uno. Así que una vez que aprendas bien estos conceptos y prácticas, puedes combinarlos juntos para crear un impresionante proyecto de video. Esta es la parte que requerimos. Podemos ampliarlo aún más. Ya sabes, hay dos tipos de cartas, corte duro y software, que ya aprendiste en la lección anterior. Si nos requieres de guardia, puedes crear una así o de otra manera, solo tienes que ir con la predeterminada. Aquí está. Este es el videoclip. Puedes ralentizarlo. Puedes aumentar la velocidad por control de velocidad que aprenderás más adelante. Este botón derecho y seleccione para desvanecerse. Y aquí tienes cuatro opciones diferentes donde puedes seleccionar. Entonces primero es desvanecerse dentro y fuera. Por lo que creará un efecto de desvanecimiento al inicio y así como al final del clip. Se puede añadir un fade in. Para esto. Si desea agregar sólo un efecto de fundido o un fundido desde el fotograma actual y al fotograma actual. Y acabamos de crear un color de fondo sólido negro. Por lo que solo puedes ir a la opción Agregar donde puedes seleccionar distinto para que puedas cambiar el color de este fondo. Esto no es nada como un fondo o puedes agregar un texto, puedes agregar un color. También puedes agregar una imagen, o también puedes agregar algún otro clip. Entonces si has agregado una capa de color, puedes ir a la rueda de color y cambiar el color. Se puede ajustar con el campo. Entonces aquí está, un viaje al mar. Es como se puede ver, crucero que corre en C. Así que en un día soleado. Para que puedas agregar un fondo que coincida con este toallito. Así que solo usa el color similar para mantener la armonía del color. De lo contrario, sólo tiene que ir con el defecto. Negro. blanco y el negro son dos colores. Eso funciona muy bien. Si quieres añadir algún efecto de desvanecimiento, quieres que algo salga del blanco. Puedes tener un fondo blanco o cualquier otro color con un tono brillante. O puedes tener el fondo negro. Aquí está. Se puede ver que es gradual. Si quieres ralentizar tu clip, el efecto de desvanecimiento será gradualmente. Y solo mantengan recordado una cosa. También puedes duplicar esta capa y pegarla en cualquier otro lugar. Por lo que acabamos de crear esta capa de color en el inicio del videoclip, así como N. Hemos creado un hermoso efecto de desvanecimiento. Si quieres borrar el efecto fade, solo puedes hacer lo mismo. Haga clic derecho en claro feed, justo debajo de la opción feed. Y si quieres volver a habilitar cualquier otro tipo de efecto de desvanecimiento, puedes elegir entre estas cosas. Si quieres tener un efecto de desvanecimiento y que comiencen, puedes elegir el desvanecimiento. Si lo desea, sólo al final, puede agregar fade out. La siguiente opción es el modo de fusión. La fusión te permite más potencia. Si quieres tener algunos efectos de desvanecimiento avanzados, solo tienes que ir al botón derecho y a los efectos. Y puedes elegir de ahí las tiras, la opción de composición compuesta. La opción sí revela es el modo de fusión. Para el modo de fusión, recuerda una cosa, algo cualquiera, cualquier capa de video se mezcla en la parte superior de otra capa. Entonces si tienes otra capa de video, tendrá algunos efectos alucinantes como vas a encontrar, sería capaz de mirar a través de algunos de los segmentos del primer clip que se mantiene encendido la parte superior y algunos de abajo. Si ya has usado algún software, software edición de imágenes como Photoshop, adobe Illustrator, es posible que ya estés familiarizado con los modos de fusión. De lo contrario, sólo para pasar por ellos uno por uno, lo entenderías. Entonces por defecto, tomamos el Alpha sobre el modo de fusión. Puedes mantenerlo en el modo predeterminado. De lo contrario, puedes probar cosas diferentes. Queremos resaltar ciertas cosas del videoclip. Puedes elegir. Algo así como la iluminación es verde, luz innata, o Colorbond. Si tienes varios clips y quieres tener algunos efectos similares, puedes tener el efecto multiplicador. De lo contrario, si quieres resaltar algunos segmentos oscuros, puedes tener algún otro efecto de luz dura. Podrías elegir Efecto Superposición. Puede tener Alpha bajo, puedes tener la mezcla cruzada, podrías tener una mezcla de reemplazo, cualquier cosa así. Para que puedas elegir varias propiedades y también puedes cambiar la opacidad del videoclip en la parte superior. Por lo que no sólo un videoclip, también se puede cambiar la propiedad de la capa de color, imágenes y cualquier otra cosa. Entonces así es como aplicas la mezcla y el desvanecimiento en, en Blender. Sigue aprendiendo y sigue avanzando. 5. Agregar texto y configurar fotogramas clave para la animación de posición: Hey, bienvenido de vuelta amigo aquí en esta lección vas a aprender acerca de agregar texto y configurar marcos clave para este tipo de animaciones donde puedes usar propiedades de transformación para crear animación. Así que empecemos. Por lo que aquí tenemos nuestro videoclip que se ha agregado a la línea de tiempo. Y estamos en el espacio de trabajo de edición de video, acaba de mover para agregar. Y aquí se puede añadir en un texto. También puedes agregar un color. También puedes añadir otros elementos. Por lo que si proporcionas un texto, debes proporcionar una descripción de los textos que quieres que se muestre. Simplemente muévete a la opción strip. El efecto es viaje. Y aquí puedes proporcionar la palabra clave para todos los textos. Simplemente escribes algo como una bienvenida y lo pones aquí y se mostrará. También puedes alterar este texto. Se pueden cambiar varias propiedades. Puedes aumentar el tamaño, puedes disminuir el tamaño. Puedes cambiar el color del texto. Basta con hacer click aquí. Y puedes elegir entre varios colores en la rueda de color. Para que puedas decidir el color. También puedes proporcionar el código hexadecimal si lo prefieres, de esa manera. De lo contrario se puede elegir cualquier color. También puedes usar la herramienta cuentagotas para tomar el color del fondo. Entonces como si tienes múltiples colores en el fondo y quieres crear un equipo con la armonía. Puedes hacerlo. También puede crear un contorno de orden o la sombra para este texto. Y puedes crearlo si verificas esto, por defecto, está desmarcado. Por lo que no va a crear una sombra. Si quieres arrojar una sombra para este texto, puedes crearla. Y también puedes cambiar el color, digamos, por defecto es negro. Y si lo revisas, serías capaz de cambiar el color. Simplemente mueva la rueda de color. Por defecto se establece en negro. Puedes cambiarlo a RGB. Toma cualquier color de muestra, como hemos creado, un color azul oscuro para el texto. Y el azul claro podría ser usado en la sombra. Hace que sea un poco efecto 3D. Y puedes usarlo. A pesar de que parece como alguna técnica de diseño de la vieja escuela. Pero aún así puedes moverte con esto. También puede aumentar la duración de la visualización de este texto. Puedes disminuirlo. Si desea hacer visible este texto para una duración más larga, simplemente puede expandir línea de tiempo explicativa en la línea de tiempo, el componente. Y si queremos agregar un efecto de desvanecimiento, basta con hacer clic derecho y añadir fade. Es mejor agregar un desvanecimiento dentro y desvanecimiento también ambos. Por lo que mirará estos aquí en un clip de edición de video. Si quieres añadir algunos subtítulos, puedes utilizar las pruebas de sabor se pueden utilizar para diversos usuarios. Casos de uso. Puedes agregar subtítulo, podrías agregar información como cualquier cosa, como si estuvieras creando un blog de viajes, podrías agregar espacios de nombres, cuatro lugares. La comida, por ejemplo, lo que comas. Si tu video está grabado en un idioma, puedes agregar otro idioma y así sucesivamente. Y el lenguaje para los textos dependería de tu computadora. Si tienes la fuente. Para el inglés, sólo, puedes ir con inglés. Si te has enamorado de otros idiomas como el chino, el árabe, ¿ algo más? Puedes ir con eso irrita. Y podrías establecer los fotogramas clave para este texto como puedes crear animación. Simplemente seleccione el texto, vaya a la opción de tira para seleccionar la posición. Y el punto es pequeño ícono de punto al lado de cada valor, el punto de color blanco, que se llama marcos clave. Entonces aquellos de ustedes que son muy nuevos en el concepto de fotogramas clave. Los fotogramas clave se utilizan para crear animaciones. Para que como pueden ver, hemos movido el texto. Podemos moverlo a cualquier parte de la pantalla. Entonces si cambias la posición x, x es la coordenada x. Se moverá a izquierda o derecha. ¿ Por qué se coordina verticalmente la y? Se moverá arriba o abajo. Puedes usar la escala, puedes cambiar el punto de anclaje. El ancla es el punto central. Desde donde los textos se recompensan, se puede cambiar la rotación respondieron otras propiedades. Simplemente necesitas entrar en campo de valor en la opción strip. Y puedes seguir adelante. Siempre que haga clic en este punto, puedo comer establecer un marco clave y el color cambia a amarillo y verde después. Y luego más adelante, se puede cambiar el conjunto otro fotograma clave simplemente moviendo el espacio clave. Entonces, por ejemplo, es necesario simplemente hacer clic una vez en el punto, establecer la posición en 0. Por lo que inicialmente se ubicará en 0. Entonces muévelo más lejos en el tiempo. Y mueve esa palabra clave para diferentes valores, digamos 50 orden de coordenadas y establece otro fotograma clave. Entonces entre estos dos segundos de espacio, se moverá en esa dirección. Por lo que de esta manera, hemos creado un texto animado. Podrías crear videos animados, podrías agregar muchas cosas. Esto no es como una animación 2D o 3D donde animas todo. Eso es parte de nuestra parte avanzada para motion graphics. Puedes usarlo. También blender le permite crear gráficos en movimiento también, pero no forma parte de la edición de video. La edición de video es cosa completamente diferente. Pero puedes crear muchas cosas gráficas de movimiento usando estos simples conceptos de edición de video. Fotograma clave. Por lo que los fotogramas clave requieren que des suficiente dedicación. Aprenderías con errores. Entonces si haces algunos errores, no te preocupes, simplemente empieza de nuevo los fotogramas clave. Y una vez que haga clic en el fotograma clave, se creará o eliminará. Entonces si has creado, si no has creado un fotograma clave, se creará, inicializará. Y si hemos creado y pulsamos de nuevo, eliminará. Para que puedas hacerlo. Y si tienes alguna duda, simplemente puedes eliminar ese segmento del videoclip donde has hecho algunos errores. Mantenga fotogramas clave. Simplemente puedes seguir adelante y agregarlo de nuevo otra vez. Por lo que acabamos de mover este videoclip de la nave de arriba a abajo. Pero no hemos agregado ningún otro clip en la parte posterior. Y yo diría, si tienes múltiples clips, puedes crear tus propios efectos de transición. Existen diversos tipos de efectos de transición que puedes usar en los videos. Usando estos fotogramas clave de posición, puedes crear tus propias transiciones. Como cualquier cosa aparece desde cualquier lugar de la pantalla. Si tienes componentes verdes es verde, creará efectos de gráficos de movimiento o efectos visuales también. Entonces sigue aprendiendo y sigue avanzando. Vas a aprender más en las próximas lecciones. 6. Control de velocidad usando tira de efecto: Hola, bienvenidos de vuelta amigos aquí en esta lección que vas a aprender es control de velocidad y usar efecto es tiras. Así que empecemos. Entonces, antes de avanzar, reajustemos el panel de la ventana. Puedes hacerlo muy fácilmente de la manera que quieras. Si ya has agregado unos clips de vídeo y no quieres ver este panel explorador de proyectos. Se puede ampliar el monitor. También puedes minimizar otras opciones también. Es mejor tener el monitor de vista previa así como la línea de tiempo que cubre la mayor parte de la pantalla. Debido a que hay una muy utilizada, entonces también puedes personalizar otras cosas también. Añadamos ahora un efecto, una tira acaba de mover para agregar opción al lado de la opción strip. Y aquí puedes agregar múltiples cosas. Añadamos una tira de efectos desde tercera opción desde la parte superior y añadamos un control de velocidad. Por lo que esto te permitirá agregar varias cosas como un pegamento, transformación de desenfoque gaussiano, selector multicámara, y otras cosas. También podrías agregar texto, color, el color de fondo. También se le llama como un sólido. Podrías agregar capa de ajuste, el sonido de alimentación, ¿algo más? ¿ Qué hace un control de velocidad? ¿ Tú? El control de velocidad es como una capa diferente de casi la capa de video. Y te permite cambiar la velocidad del video. Podrías hacerlo de dos maneras. Además, puedes cambiar la velocidad del video seleccionando la propia capa de video. Pero también ofrece múltiples opciones. Podrías simplemente ir a la opción de tiempo en el panel de tira. Y aquí encontrarías una opción Duración. Puedes cambiar la duración del video simplemente haciéndolo rápido, rápido, o es bajo. Entonces como por ejemplo, tienes un video clip de diez minutos. Si cambia la duración de diez minutos a cinco minutos, lo hará dos veces más rápido. Entonces todo lo que se muestre en diez minutos se mostrará, se comprimirá. Y lo jugarás en cinco minutos? Si aumenta la duración de diez a 20, se ralentizará y lo hará la mitad de la pantalla. No cortará tu video. Simplemente cambiará la velocidad de un video. Para que puedas cambiar la duración del video. Ten en cuenta que tienes que definir el marco inicial y el marco final. Porque si la duración Xist y frame, no se exportaría. Así que asegúrate de mantener el marco final donde quieras. Puedes personalizarlo más adelante. No te preocupes, aprenderás en las próximas lecciones. Para que puedas cambiar la duración de la reproducción de video. Podrías definir el marco inicial, podrías definir el marco final y el tiempo. También puedes hacerlo por marco o hacerlo por tiempo. Entonces, ya sea si quieres cortar el videoclip, también puedes cortar el videoclip. Podrías jugarlo en una parte diferente. Para cortar bosque dividiendo el video, es necesario hacer un corte duro o suave. O puedes usar el ratón para arrastrar. Si arrastra desde el final del video, lo reducirá desde la parte posterior, o puedes comprimirlo usando la duración. Para editar un video, puedes realizar diversas cosas. Puedes cortarlo en múltiples partes. Podrías agregar diferentes capas. Para un control de velocidad. Al igual que podrías agregar un color de fondo, podrías agregar texto, podrías agregar múltiples cosas. Podrías agregar ese resplandor, podrías agregar el cultivo. Podría cambiar las propiedades de transformación y otras cosas también. Así que cuando combinas estas habilidades juntas, podrías crear un video impresionante. Si no estás seguro de algún efecto, solo agrégalo ahí. Agregarlo como una capa y simplemente muévete al panel de tira. Simplemente muévete por diversas propiedades, cambia sus valores, y aprende con esto. No seas rígido con nada que ya sepas reabierto para experimentar con cosas diferentes porque la creatividad es curada solo cuando experimentas o probas cosas nuevas de nuevas maneras. Siempre esperamos hacer las cosas de manera diferente, un poco diferente. Para que puedas desplazarte hacia abajo, moverte con diferentes configuraciones a la vez. Si no estás seguro si moverte con esta cosa o no, siempre puedes optar por eliminar esa capa porque todo lo hayas agregado se agregará a la capa o no a la video en sí. Entonces, si cambias un eliminar esa capa, la configuración se habrá ido. Pero si aplicas estos cambios a la propia capa de video, tienes que cambiarla manualmente. O también puedes agregar un videoclip también. Pero si el video es muy complejo, no es aconsejable hacer esto. También con la tira Lira, hay una ventaja. Entonces, por ejemplo, si tienes múltiples clips de video y quieres agregar alguna capa, afectará todo lo que está debajo de ella. Al igual que si tienes una imagen y un video, todo se efectuará. Llamada capa de ajuste. Control no desesperado. El control de velocidad es solo para un video, no para las imágenes. Así que intenta. Estas cosas, agregan un efecto a la tira, juegan con el control de velocidad y otras cosas. Sigue aprendiendo y sigue avanzando y sé creativo. Vas a aprender más en las próximas lecciones. 7. Agregar resplandor y saturación: Hola, bienvenido de vuelta amigo. Aquí en esta lección vas a aprender sobre agregar pegamento y cambiar brillo, saturación y otras cosas en Blender. Así que empecemos con esto. Entonces conseguimos un videoclip, agrégalo a la línea de tiempo. Sólo tienes que ir a la opción Agregar. Y puedes ir a efectuar una tira y puedes añadir el pegamento. Por lo que solo sigue esta cosa, selecciona el clip, ve a la opción Agregar, ve a efectuar una tira. Y aquí tienes varias opciones. Puede agregar un selector multi-cámara de transformación. Se puede agregar un control de velocidad. Puedes agregar un desenfoque gaussiano o puedes agregar un pegamento. Por ahora, vamos a sumar un globo. Entonces, ¿qué es un pegamento? Existen diversas propiedades que definen el pegamento. En el lado derecho, en el efecto es barato. Panel de control de opciones. Tienes varias propiedades que puedes ajustar en un videoclip que renunciará a tu propiedad. Por lo que para los cineógrafos y otras personas que usan la gradación de color, este efecto de brillo es tira podría ser muy útil, aunque no ofrece el control, control completo de la gradación del color. Pero hace mucho delgado. Te permitirá poder. Por ejemplo, si has tomado un video como este durante el día, pero hubo una venta por razones obvias. No hay suficiente brillo. O tienes parte corta y sombría, el lado oscuro, o el hijo no era lo suficientemente brillante. Podría haber nubes o incluso en, podría haber contaminación y otras condiciones. No estás satisfecho con el nivel más brillante. Se puede aumentar el brillo, no sólo para aumentar el brillo, también se puede controlar la saturación entre varios colores. Al igual que en el clima de niebla donde hay una niebla, industria, tormentas, podría haber temporadas nubladas, Algo así. La saturación de colores no son tan visibles como un pegamento no es claramente azul, algo grisáceo. El rojo no es rojo completo, está algo oscurecido. Por lo que quieres agregar saturación en ese caso. O por otras razones. Si quieres crear alguna animación, también puedes hacer eso. Recuerda una cosa, siempre hay un marco clave adjunto a cada propiedad. Entonces si quieres crear algún tipo de efecto de animación, también puedes hacerlo. Al igual que si quieres crear una animación como tu video aparece con una alta saturación y se mete en el nivel de saturación normal. O puede tener un alto brillo que disminuye gradualmente con el tiempo. Al igual que puedes encontrar que los videos en películas de Hollywood u otros lugares donde como si quieres tener algún ángel presente. Entonces, ¿cómo aparece un ángel en una película de Hollywood? Películas de Hollywood. Hay una luz brillante y repente todo vuelve a la luz normal. Puedes ajustarlo animate usando estas propiedades de brillo. Además, puedes transformar tus videoclips en las coordenadas de posición x, y. Se puede escalar. Puedes crear un efecto espejo como simplemente selecciona nuestra opción x u y. Se puede crear una imagen espejo, como hemos creado esta imagen espejo en la coordenada x en la nave estaba en el clip anterior. Estaba en el lado izquierdo. Podemos darle la vuelta. Y la magia es, no se ve artificial. Parece completamente natural. Entonces tal vez si has tomado un videoclip en el lado derecho de la nave y quieres que todo por diversas razones, éste aparezca en el lado izquierdo. Se puede hacer eso usando esta propiedad espejada. Minuto. Tiny efectos o controles que es proporcionado por la licuadora que puedes aprovechar para diseñar tu video de la manera que quieras. La propiedad del espejo, se puede cambiar el factor de impulso toda la sangre es cambiar la calidad y otras cosas. Así que trata de aprovechar diversas propiedades. Simplemente juega con diversos efectos, cambia varias propiedades. Aprenderás todo. Por lo que estas edición de video es un creativo con habilidad y creatividad. Necesitas experimentar y británico tu riesgo es mucho. Entonces para ser artista, es necesario dibujar muchas pinturas sobre el Lienzo. Tienes que dibujar muchos de sus bocetos. Así que sólo para la edición de video, hay que editar mucho video. Si quieres que tu primer video sea ganador del Oscar, no es posible. Tienes que practicar mucho. Aprende estas cosas. Apenas practicando. Sigue aprendiendo, y sigue avanzando. Vas a aprender más en las próximas lecciones. 8. Crear clip de proxy: Hola, bienvenida de vuelta amigo. Aquí en esta lección vas a aprender acerca crear un clip proxy en Blender. Así que empecemos. Por lo que ya sabes cómo agregar videoclip a la línea de tiempo. Y el video que se suma a la línea de tiempo es 02, calidad completa, longitud completa. Y en el momento del renderizado, es posible que tengas múltiples clips de vídeo de este tipo, como digamos, diez o 20 videoclips. Y tomará tiempo renderizarse en tiempo real. Aunque tú, cuando estás exportando el video, quieres que sea un video de alta calidad sin ninguna pérdida de datos. Pero al momento de la edición, como puedes ver aquí, el monitor de vista previa, no quieres que el video se quede rezagado. Entonces, qué puedes hacer si no tienes una máquina de GPU alta, o bien si tienes una máquina de GPU alta, quieres que el proceso de renderizado sea muy transparente. Puedes crear un proxy. El clip proxy es una especie de clip ficticio que se basa en el clip original con una calidad reducida. reducirá la calidad sólo para la fase de vista previa. Mientras estás editando un video. No afectará el video final. Cómo se puede crear un clip proxy. Vamos a aprender sobre esto. Por lo que aquí hemos añadido un videoclip. Como pueden ver, lo estamos moviendo en esto. Y luego puedes ir a la opción Ver justo al lado de la vista previa. Lo puedes encontrar justo encima del monitor de vista previa donde se muestra el video. Y puedes optar por crear un proxy. Por lo que el primer paso es configurar un proxy. Entonces lo reconstruiremos, y luego podremos renderlo. Así que solo ve a la opción Ver, selecciona proxy y crea una configuración. Entonces si quieres tener un 50 por ciento o 25% de la calidad puedes seleccionar para. Ahora, iremos con una calidad del 50% y golpearemos Okay, así que primero se ha configurado, luego puedes ir a la opción de reconstruir. Y aquí está. Por lo que se está configurando tu proxy y derrame. Por lo que el video que se previsualice se creará en el proxy. Proxy. Crear un proxy no es un componente de la edición de video en sí misma. Pero si estamos haciendo algunos componentes avanzados, como si estás renderizando para k videos, será difícil para tu computadora renderizar en tiempo real con una alta resolución. Para que puedas crear un clip proxy en ese caso. Entonces blender es una poderosa herramienta de edición de video. No lo olvides. Puedes crear muchos videos, diseñar varios videos avanzados personalizados para mucho trabajo. Así que sigue aprendiendo y sigue avanzando y empieza a practicar. Para que puedas practicar todo lo que aprendiste en estas lecciones. 9. Exportar ajustes y renderización: Hola, bienvenida de vuelta amigo. Aquí en esta lección vas a aprender sobre configuración de exportación y cómo puedes renderizar tu video después de haberlo editado. Por lo que has diseñado tu video combinando múltiples clips, creando diversos efectos como alimentar transiciones y mucho más. Y es importante saber cuáles son los diversos ajustes que necesitas saber para exportar un video correctamente. Porque podría haber diversos tipos de requisitos para la plataforma que quieres que tu video sea explotado. Digamos, si vas a crear un video para YouTube u otras plataformas de redes sociales, puedes definir diversos tipos de formatos. La velocidad de fotogramas, la relación de aspecto, el formato de archivo, el color, el tono, la calidad de salida, códec de audio, y mucho más. Hay mucho que hacer. Entonces en la esquina superior derecha, puedes encontrar varios ajustes que son importantes para exportar un video. Para que como se puede ver aquí en la línea de tiempo, hemos añadido múltiples clips. Se puede hacer de varias maneras. Puedes combinar un video muy complejo o puedes agregar una imagen simple también. La configuración de exportación es para todo. Por lo que hay que decidir el marco inicial y el marco final. Y puedes elegirlo, definirlo aquí. De lo contrario, también puedes seleccionarlo manualmente. Tienes que decidir la dimensión de tu video. Al igual que un actualmente han citado a 1920 por 1080 píxeles. La resolución, entonces hemos establecido relación de aspecto como uno es a uno. Si quieres cambiarlo, puedes cambiar. Si quieres exportar un video para resolución 4k, puedes elegir la configuración de previsión. De lo contrario, puedes ir con la configuración HD o SD, cualquier cosa que quieras. Entonces puedes decidir varias otras cosas como salida, ubicación, cambio de tiempo. Si quieres hacer otra cosa, solo déjalo. Entonces la velocidad de fotogramas, la velocidad de fotogramas es por defecto 60 fotogramas por segundo. Dependiendo del video. Si el video tiene mucho movimiento, es aconsejable tener una mayor velocidad de fotogramas. O de otra manera. Si es para podcasting o algo así, donde no hay mucho movimiento. Puedes tener una velocidad de fotogramas más baja. Por ejemplo, si tienes un video corto de altura donde estás, estás hablando directamente con tu audiencia. Y mientras no te estás moviendo, hay nada moviéndose en el fondo. Puedes elegir una velocidad de fotogramas más baja para que la calidad del video se vea decente, aunque con un tamaño pequeño. Si quieres tener varios gráficos avanzados como blogs de viajes, puedes elegir una mayor velocidad de fotogramas. Entonces puedes definir el formato de archivo donde quieras renderizar. Es mejor elegir formato de video FF, MPEG-4 si quieres convertir a mp4. De lo contrario, también puedes ir con el formato AVI, rol AVI para JPEG sin pérdidas. También puedes ir con los archivos de imagen, dependiendo de lo que quieras exportar. Entonces puedes elegir el color. Puedes optar por la calidad de salida si quieres tener una constante traicionada. Si quieres elegir un formato sin pérdidas, puedes tener un perpetuamente sin pérdidas, de alta calidad, de calidad media, baja y muy baja. Digamos que si quieres solo tener un video previo y estás corriendo para un pequeño aceite los dispositivos móviles son algunos smartwatches con una resolución más baja. Puedes establecer una calidad de salida Lewis. De lo contrario, sólo tiene que ir por el formato de alta calidad o sin pérdidas. Entonces puedes optar por incluir lo que quieras tener ahí salida de video renderizado. Si queremos tener diversos efectos, si quieres que se muestre la fecha y hora, puedes seleccionarlos. De lo contrario puedes desmarcarlas. Si no quieres moverte. Entonces también hay otras propiedades que puedes consultar. De lo contrario mantenerlos divulgar como color. No queremos un video en blanco y negro. Iremos con el RGB. Pero si quieres convertirlo un video en blanco y negro, es muy sencillo. Una vez que haya terminado, sólo tiene que ir a Render junto al archivo y renderizar la animación. Por lo que se renderizará, tomará algún tiempo. Y va a crear una salida igual a esta. Esta es una vista previa, ventana de vista previa. Y se puede encontrar en el proceso que es renderizado. Puedes minimizarlo. Puedes escalarlo y tener el fondo solo para hacerlo un poco pequeño, reajustar el tamaño. Y se puede ver en la opción de centro inferior hay una barra de progreso que está renderizando este videoclip. Y se puede ver el trazador de tiempo. Se está moviendo hacia el lado derecho. En el proceso, se está renderizando. Si renderizas con el formato de pérdida sin pérdidas o de alta calidad, tomará algún tiempo. Si renderizas en baja calidad, se renderizará muy fácilmente. O códecs de audio, puedes consultar dobles AAC, FLAC, MP3, mp4, perdón, AMP2 y MP3. Puedes ir con el formato PCM. Si no eres una persona de audio o te sientes, entonces es mejor ir con el formato AAC o MP3. Para aquellos de ustedes que están mucho en el mundo del audio, ya saben que el MP3 es un formato con pérdida. Y puedes ir ya sea con su formato WAC o PCM. Vcm generalmente se prefiere para dispositivos Apple como iPhones, MacBooks y otros. Aac es preferido en todas partes. Además, se, todo funcionará en todos los dispositivos. No hay nada del tipo. Y si quieres tener la más alta calidad de audio que sea nítido y claro. Como algo así como el formato raw. El formato Raw es para imágenes. Puede elegir el formato FLAC. Flac. Flac es como un formato sin procesar para audio, y puedes ir con eso. Pero la mayoría de la gente va con un doble formato AAC. De lo contrario, si no estás seguro, simplemente déjalo por defecto. También puedes consultar la frecuencia de muestreo, volumen traicionado y otros ajustes también. Una vez que hayas terminado, también puedes exportar este archivo como formato FBX o el formato Collado que podrás utilizarlo más adelante. Sigue aprendiendo y sigue avanzando.