Transcripciones
1. Introducción: Hola, mi nombre es evaluando
alineaciones son dos artistas aquí en Finlandia donde
tengo mi propio estudio de tatuajes. Y en esta clase, te
estaré enseñando
a diseñar un tatuaje de peonía muy tradicional. Por lo que hace poco,
hice una clase sobre dibujar diseños de un tatuaje, pero soy católico comentario preguntando si podría hacer
un nuevo tutorial, pero llevándolo un paso más allá. Así lo hice después de hacer
los patines contigo, los contornos limpios que se pueden usar como plantilla
para el tatuaje. Pero también te enseñaré a hacer dos diseñadores
finales diferentes. Un diseño muy popular en negro
y gris, pero también una versión
coloreada muy tradicional de la misma P solo usando colores básicos muy
tradicionales. peonías se están volviendo muy populares en el desapegado
que lo harás hoy en día. Entonces pensé qué
mejor manera de comenzar esta nueva serie de tutoriales de diseño de
tatuajes, pianista
inquilino, tan crappy o
iPads y recortar tus papeles. Y vamos a ponernos a dibujar.
2. El boceto: Entonces comencemos con círculo. Porque cuando se trata
de diseños de tatuajes, me gusta usar capas. Y cuando se trata de orinar en él. Bueno, cuando se trata de surgió a, empiezo con dos círculos. Así. El círculo Mohr
no está en el centro muerto, está ligeramente por encima
del punto central. Y entonces siempre trazo
una línea a través de ellos. Esta es una especie de forma
áspera de la misma. Este círculo más pequeño
es el centro. Y esta es la otra parte de, y luego habrá
hojas fuera de ella. Pero centrémonos primero en esto. Entonces tomaría un color un
poco más oscuro. Y empiezo a dar forma a
poco más detalles en. Y creo que cuando se trata diseños
tradicionales como tatuajes, creo que la peonía es muy, muy importante, tal vez no
tan importante como las filas. Pero hay una cosa
en la peonía que
creo que no aplica en una rosa. Y eso es que
es muy, muy sencillo. Cuando se trata de simplicidad. Realmente hay que
prestar atención a detalles porque cada
línea importa básicamente. Pero esta es una especie de forma
áspera para cada peonía. Dibujo y te toco. Y así tuvimos el amarillo, el tipo de como los
dos círculos y alinear. Y ahora tenemos la naranja, que más o menos como detalles. Ahora bien, podría agregar
algunas hojas exteriores. Cuando se trata de Paeony, siempre dibujo dos
tipos de hojas. Tengo estos más grandes
con como tres puntos. Pido disculpas, no
sé cómo los llamas. Al igual que así. Y luego utilizo hojas
más pequeñas también. Al igual que así. Esta es mi forma áspera. Ahora. Entonces hago un boceto más. Antes esbozo. Ahora hago uno rojo. Y ahora vimos el comienzo dando más forma a esta flor. Y p solamente. La forma es muy sencilla. Es como esta estructura nublada,
parecida a una nube. Me gusta. Y esta es la forma que ves a
lo largo de toda esta flor. En todas partes. Y puede que te
lleve algún tiempo acostumbrarte
a decir, pero he dibujado como
cientos de estos. Entonces me viene de manera
bastante natural. Ya. Tenemos aquí
la parte central, y luego tenemos
estas hojas exteriores las que son
algo así como abiertas. Y la parte media está cerrada. Y siempre tiro algunos
puntos en el medio, como si fuera muy útil en
estos diseños tradicionales. Y luego a partir de este
punto,
bueno, depende de tu gusto, pero me gusta agregar líneas aquí. Y luego me gusta agregar puntos
al final de las líneas, como donde se pueden ver estos. Cada buena forma curva
aquí tiene su propio punto. Y cada línea termina en un punto. Tantas curvas hay. También hay tantas
líneas y puntos. Esto también es continuo
a lo largo de todo el diseño. Nuevamente, esto es solo
un boceto rudo. Entonces no es como simplemente
dibujarlos en alguna parte. Al igual que así. Y luego
hacemos estas hojas aquí. Dice dibujar la forma general. Porque cuando se
trata de flores, me gusta combinar siempre diferentes tipos de hojas
y nunca tocar como una porque se vuelve
realmente aburrida, muy rápida. Entonces esta es la
forma general de estas hojas. Esto es tan rápido como ahora se
ven realmente funky. Y luego hago las hojas
más pequeñas. Y nuevamente, una cosa realmente
importante aquí, o pueden diferentes colores. Se puede ver el
punto del vivir,
vivir, perdón, siempre debería
gustarle este vivir aquí mismo. No es bueno porque
si sigues la línea de la
hoja, va ahí. Siempre se le llama el
centro de la flor. Entonces debería ir así. Ya sabes, lo mismo aquí. Cuando dibujas flores. Siempre debe gustarle el
centro de D, toda la flor. No harías
creer así. Porque entonces la línea
iría ahí mismo. Y creo que eso es algo muy, muy
importante a considerar. Pero de nuevo, solo estamos haciendo el boceto muy rudo,
así que está bien. A lo mejor agregar uno más de ellos. Sí, eso es bueno. Así que ahora podría tomar un color más claro y
asegurarme de apagarlo. Asegúrate de que mis hojas sean buenas. Y ahora necesito hacer otra ronda para
el, para estas hojas. Pero entonces podemos empezar a
perfilar la flor. Y luego aquí. Entonces finalmente, este también. Entonces, vamos a combinar esos. Ahora tenemos nuestra versión sketch y ahora podemos
empezar a esbozarla.
3. Contornos: Entonces primero volví la
opacidad bastante baja. Entonces tomo mi
planta delineadora que es demasiado grande. Hagámoslo más pequeño.
Yo sería honesto, me gusta usar el
mismo contorno de ancho a lo largo de todo el diseño. Siempre empiezo justo
aquí en el medio. Es muy fácil comenzar aquí porque se siente como si estuviera
encima de todo lo demás. Entonces dibujemos el centro. Primero. Creo que las peonías también son diseños muy, muy divertidos
para tatuar también. Y nunca se vuelven aburridos. Por alguna razón. Tengo bastante suerte porque me
pongo a tatuar PO, bonito. Muy a menudo. Es realmente genial. Y luego comenzamos con las partes exteriores de
la flor. Así. De nuevo con flores,
sobre todo con
peonías, se puede jugar con el diseño. Entonces meses. Una vez que te
acostumbras a los elementos y
formas generales de la flor, puedes ponerte muy
creativo y muy loco. Con hojas y con pianista, creo que puedes hacer que el flujo de la flor funcione mejor que
cualquier otra flor. Como si realmente
sabes dibujar esto, el flujo puede ser muy bueno. Se verá increíble. Cuando se trata de
tatuajes como paladar, sobre
todo como en la pantorrilla o el antebrazo o
algo así. Como más delgado a lo largo de
una parte del cuerpo. Después dibujo las líneas. Entonces creo que es muy
importante señalar también la curva en estas líneas. Como ahora puedes ver algunas líneas como esta y luego
otras líneas van así. Da la ilusión
sobre la forma y la dirección de la
parte del disco de la flor, por ejemplo aquí
mismo. Mira lo
diferente que se ve. Si dibujo las líneas así, no
se ve bien en absoluto. Pero entonces si dibujo
las líneas así, mira lo diferente que es. Pero otra vez,
realmente debería gustarle esta línea debería venir
del centro de la, bueno, aunque no puedo
hacerlo bien. Robot que se ve bien. Entonces solo agregas líneas aquí. Aquí. Quizás aquí también, podamos jugar con la
curvatura. Eso es bueno. Así. Y luego hacemos el,
hacemos los puntos. Por lo general
te enseñé los puntos a P. Es solo un ligero, un poco más grande que
la línea Axial like. Un poco más grande que
la línea. Lo siento. Da una textura muy agradable. En mi opinión, como estos puntos. Añaden tanto al tatuaje.
No tienes que hacer esto. Ni siquiera tienes que hacer las
líneas si no quieres. Pero me gusta hacerlas. Y luego hacemos las hojas aquí y allá. Sí, eso se ve muy bien. El el y me gusta
hacer estas hojas grandes. Y luego me gusta
hacer muchas hojas. Porque la forma en que
personalmente disfruto haciendo peonías es que mantengo el centro
muy oscuro, y mantengo
las hojas exteriores aquí muy oscuras, pero las hojas en el
medio serán muy ligeras. Y le da una textura y
contraste muy agradables, en mi opinión. Pero nuevamente, es solo una preferencia
personal. Entonces hacemos líneas más pequeñas. Ahí. Uno más. Uno más ahí. Sí, eso es bueno.
Uno sale ahí. Uno ahí. Es el sesgado. De nuevo, asegúrate de que el flujo siga el
centro de la flor. Entonces, finalmente, ahí mismo. Ahora nos quitamos eso y
ahora tenemos esbozo hecho. Ahora sólo tengo que
ponerme ese negro. Ahí vamos. En la siguiente,
haremos sombreado. Y creo que voy a hacer dos versiones
distintas, una negra y gris
y una de color empeoran. Entonces veamos cómo va.
4. LA VERSIÓN NEGRO Y GRIS: Bien, así que ahora
hagamos el sombreado. Y lo digo de otra manera, dependiendo de si
la pieza será negra y gris o de si
va a ser impresionante. Entonces comencemos con el ojo negro y gris que toman primero
las hojas más grandes. Y quiero
hacerlos muy oscuros. Como algo
así, incluso muy oscuro. Y luego quiero tomar
el quiero tomar las hojas más pequeñas y decir,
como, Esto le pasa
a algún percance. Entonces, afortunadamente, tengo
que rastrear esto a mano. Dibujar tatuajes
tienen, se ha vuelto tan fácil ahora que tenemos iPads
y procrea y todo eso. Es muy fácil modificar diseños
y es muy rápido de dibujar. Es tan agradable que puedes imprimir diferentes tamaños
a través de tu computadora y no tenías que
volver a dibujar todo. Y entonces es muy agradable que a veces
te va a gustar realmente bosquejarlo para el cliente. Si él o ella se pregunta cómo se verá cuando
esté completamente hecho. A lo mejor puedas hacer todo, como dibujar con colores
y ahorros para que puedan ver cómo
quedará la pieza cuando esté hecha. Y además, si me gusta, planeo hacer una Peonía roja. Entonces puedo
cambiar tan fácilmente el color a azul
o amarillo o lo que sea. Entonces aquí están las hojas. Entonces sombreo esto en una parte. Y siempre digo que el negro es el
color más importante de un tatuaje. Pero siempre hay que
dejar espacio para respirar. Y así es como sombreo una P
poseedora de negro en el centro. Y luego deja
algo de espacio para respirar. Y repites esta acción
a lo largo de toda la flor. Para dejar las autopartes y
las partes internas. Así. Y luego usa
las hojas de dolor aquí mismo. Y como dije, me gusta que hasta puedas usar tinta
gris si quieres,
pero los vas a dejar
como muy, muy ligeros. Ni siquiera tan oscuro. A ver. Algo así tal vez. Creo que eso es bastante bueno. Bastante bien. Paeony negro
y gris. Y nuevamente, ahora se ve
muy diferente porque el fondo es blanco. Pero cuando esto, cuando
esto está en la piel, se ve muy bien. Entonces aquí tenemos la versión
negra y gris. Y al siguiente
haremos uno a color.
5. Color 2: Entonces como dije, hora de sombrear, diré de otra manera, dependiendo de si la
obra tendrá color o no. Entonces en este, vamos a, vamos a tener color. Y me gusta hacer siempre
dos cremas distintas sobre, sobre hojas, siempre porque de nuevo, le da un bonito contraste. Así. Y este verde que usé, podría
parecer incluso azul, pero es como verde muy,
muy tradicional
usado en la masticación a chorro. Y realmente me encanta. Y luego tomo tal vez, tal vez hagamos esta
hoja aquí mismo. Y hacemos lo mismo verde
poco de negro. Y entonces tal vez,
tal vez hagamos eso. Hacemos este color realmente raro. Y si no estás acostumbrado,
podría parecer extraño. Es como casi azul. Y en diseños
tradicionales muy antiguos, este color se puede utilizar
ya sea como verde o azul. Se puede usar en hojas
o también se puede usar en como en océano o
algo así. Realmente me encantó el color y lo uso bastante
en realidad. Y ahora tomemos como columna
más normal. Ni siquiera estoy seguro de si alguna vez
hice una peonía de color
como apegada a ti porque soy mayormente conocida por mis tatuajes negros
y grises. Entonces es lo que la gente
me pide como el 90% del tiempo. No estoy seguro si alguien me
ha pedido alguna vez que
haga un Piano a Color. Realmente me encantaría. Es tan agradable que también
puedes usar como paleta de colores
muy tradicional. Cuando se trata de pianista, como verde, rojo, amarillo, y eso es básicamente todo. Creo que cuantos menos colores uses en una
pieza coloreada mejor. Ahí tenemos las hojas. Entonces siento que tienes pocas
opciones de cómo hacer unas partes. Pero la forma en que lo hago es correcta? Usa rojo. De la misma manera que usé el negro antes. En un tatuaje. Te gustaría que dijéramos, esta roja. Pero no es tan
fácil en el iPad, así que simplemente voy a hacer así. Se ve bien. Sin embargo.
Lo hacemos así. Y luego finalmente los
tenemos. El último. Y entonces creo que lo que
empareja muy bien con el rojo es amarillo. Así que siempre hago
el centro amarillo. Entonces lo que hacemos es tomar rojo y lo traemos ahí. Pero creo que es muy
importante de nuevo, dejar que el tatuaje se crie. Entonces voy a tener estas
líneas ahí mismo. Entonces también pedí, también, repetir esto en
cada uno de estos, así. Y luego ahí y luego así. Y así. Y ahí lo tenemos. Paeony muy tradicional. Y lo que es realmente
genial con este, con no tanto negro. Una cosa que podría hacer es agregar algo de negro
al fondo por
detrás de las hojas. De nuevo, opcional,
pero puedes hacerlo si quieres que
los colores realmente destaquen. Pero ahí lo tenemos. Tatuaje muy tradicional, nombre PO. Y nuevamente, trata de ser inteligente con tus capas y mantén siempre una extra con
solo los contornos. Por lo que siempre puedes
tomarlo y hacer una plantilla él si planeas
adjuntarlo. Pero aquí vamos. Entonces también tenemos el, veamos si podemos
hacerlos atrevidos. Aquí al mismo tiempo, tenemos la versión en color. Tenemos la versión negra
y gris, que siempre te queda mejor, lo que tus clientes te
pidan que hagas. Y también la forma en que
uso la goma de borrar ahí, también
puedes tomar la goma de
borrar y traerla aquí. El negro también. Y hazlo en cada hoja. Hoja también. Ahora es difícil porque ya no
puedo seleccionar capa,
pero ya tienes la idea. Ahí. Tenemos dos peonías
muy, muy tradicionales.
6. Conclusión: Y ahí lo tienes. Muchas gracias por ver. Realmente
agradezco que me dejaras una reseña
, un comentario, y me
dijeras qué hice, dónde podría mejorar. Y lo más importante,
diciéndome ¿qué te
gustaría ver a continuación? ¿Te gustaría encender filas, tal vez algunos animales,
más flores, lo que quieras ver? Voy a proporcionar resolver, comentario
lineal. Envíame un mensaje y por supuesto
pulsa en la pestaña Proyectos. Y así yo, tu diseño de peonía. Y te voy a dar
me gusta y comentar. Muchas gracias. Nos vemos en la siguiente. Adiós.
Jesse Edvin, Artist
