Animación de personajes en Unreal Engine 5 y UEFN

1. 01 VIDEO PROMOCIONAL REVISADO: Oh, Raven, ¿alguna vez te metes con la animación de personajes en Unreal Engine Acabo de encontrar este sitio de drogas llamado Mixamo. Animaciones de captura de movimiento libre, hombre. Al igual que, le di una palmada hacia atrás en mi piel personalizada en como 5 minutos Mixamo, ¿eh? Yo mismo he estado sumergiéndome en las herramientas de animación de Unreals. Esas animaciones gratuitas de Mixi moo son sólidas. Toneladas de paseos, carreras, incluso algunos movimientos de baile enfermos. Simplemente los arrastras y boom. Tu personaje se mueve como un profesional. ¿Correcto? Descargué este ciclo de carrera Ninja, lo importé a Unreal, y mi chico estaba corriendo como el flash Pero como el verdadero retargeting mágico. Puedo conseguir que todas esas geniales animaciones miximo funcionen en más de 1,200 personajes de Quincena Derecha. El retargeting es un cambio de juego Alguna vez has estropeado los huesos de IK y terminas con brazos de tu personaje todos retorcidos como un pretzel La función de retargeting incorporada lo hace muy fácil. Oh, amigo, todavía estoy envolviendo lo genial que es eso. Un par de clics, y el retargeting está hecho. herramienta de audio a animación sin duda es increíble. ¿ Has visto esa cosa? Le das un clip de sonido, como, digamos, una pista de diálogo, e irreal genera una animación de sincronización de labios casi perfecta que se hunde en la pista de diálogo. Es salvaje. De ninguna manera. ¿Audio a animación? Ese es el siguiente nivel. Entonces, ¿qué? Simplemente importas un archivo wave, y automáticamente hace que tu personaje se sincronice con él. Estoy intentando eso totalmente, amigo mío. Exactamente. Simplemente conecta el audio, ajusta algunos ajustes y Unreal hace el trabajo pesado Y es casi perfecto. Incluso puedes seleccionar el estado de ánimo para la animación como enojado, triste o feliz, y rostro de tu personaje reflejará ese estado de ánimo. Yo, hermano. Eso es enfermizo. estoy pensando en agregar efectos de sonido También estoy pensando en agregar efectos de sonido a mis animaciones. Como, tengo esta animación de swing de espada, y quiero poner en capas algunos sonidos de whoosh, tal vez un clang de metal cuando golpea ¿Sabes hundir el audio en Unreal? Sí, es bastante sencillo. Puede adjuntar señales de sonido a lugares específicos en la secuencia de niveles, y activará el sonido en el momento adecuado Lo hice por un gruñido zombie en mi último proyecto. Asustó muchísimo a mi escuadrón cuando jugaba en juego. Así es como tú. Voy a meterme con eso esta noche, tal vez lanzar algo de música para el baile de la victoria de mi personaje. ¿Crees que podría reorientar un break dance máximo, hundirlo con algo de música genial y agregar, como, efectos de chispa Ve a por ello. Reorientar la animación Usa el audio para la animación para la sincronización de labios y agrega algunas partículas del Niágara para las chispas Unreals consiguió todas las herramientas para hacerla estallar. Trato. Hombre, Unreels cosas de animación es simplemente demasiado genial. MiximorTargeting, herramientas de audio. Es como si estuviéramos construyendo nuestra propia película de quincena. ¿Estás en una sesión de animación nocturna? Usted apuesta. Vamos a poner algunas melodías, animar un poco de diálogo y hacer algo de magia de quincena Estás en. Hagamos que suceda algo de magia irreal 2. 03 Descarga Unreal Engine 5: Para comenzar el curso, lo primero que vas a querer hacer si aún no tienes UnrelNGine y UEFN es ir a unrealengine.com a través de la página Y vas a querer descargar UnrelEngine y también Unreal Editor Entonces para Unreal Engine, aquí mismo en la página principal, justo aquí arriba en la esquina superior derecha, verás un botón de Descargar azul Eso es lo que quieres hacer es simplemente descargarlo. Tendrás instrucciones. Incluye descargar e instalar el Epic Launcher, que es una especie de hub donde está todo, ya sabes, donde puedes lanzar NRLEngine y Unreal Editor para Fortnite Además, este sitio web aquí, el sitio web de UnrelEngine es un vasto recurso de conocimiento para todo lo relacionado con Unreal Y te fascinarán todas las diferentes cosas que se crean en Unreal Engine Unreal Engine se utiliza no solo para los mejores juegos AAA, muchos, muchos, muchos juegos, sino que también se usa en largometrajes para efectos visuales de alta gama Se usa en la industria automotriz para, ya sabes, crear automóviles hasta los simulacros y cosas así. Comunidad médica. Es decir, tiene una amplia base de usuarios. Hace años, no hace mucho, era muy caro, y Unreal Engine solía costar 10.000 dólares por asiento. Entonces, como se puede imaginar, la mayoría de nosotros que somos cineastas independientes o artistas independientes, ninguna manera podríamos pagar 10.000 dólares Y entonces, por suerte, creo que fue por ahí creo que fue alrededor de 2015 o 2016, en algún lugar por ahí, donde bajaron el precio y lo hicieron una cuota mensual de $50. Así que mucha gente pudo saltar y usar UnrelEngine en ese momento No mucho después de eso, decidieron llegar a donde podrías usar Unreal Engine gratis Y si fueras un desarrollador Indie o una pequeña productora y estuvieras ganando menos de $1 millón en tu proyecto en un año determinado, no tendrías que pagar ninguna regalías en absoluto. Después de eso, pagarías en este momento, es el 5%. Entonces quieres aprender sobre las licencias por aquí, lee eso y mira cómo funciona eso. Pero Epic Games es una de las más justas y amigables con los artistas , amigables con los desarrolladores, amigables con los cineastas lo que sea compañía que haya visto nunca porque dan tanto y piden muy poco a cambio Y siguen llegando con más y más cosas que simplemente hacen que Unreal Engine sea fantástico Llevo ocho años usando UnrelEngine . Y cada vez que pienso que estoy empezando a manejarlo, salen nuevas características, y es simplemente alucinante Quiero decir, es literalmente un mundo dentro un mundo que Unreal Engine es, y ninguno de nosotros, mucho tiempo que llevemos usando Unreal Engine, siempre sentimos que hay mucho más que no hemos aprendido o no hemos captado Entonces en este curso, vamos a repasar algunas de las técnicas básicas que te van a llevar a un inicio rápido, una especie de curso acelerado. Ese es mi objetivo con esto, y también hacer que este curso sea divertido para que te diviertas haciéndolo, y también estarás haciendo un proyecto. Estarás haciendo animación para que puedas compartirlo con otras personas. Entonces con eso, vamos a ponernos en marcha. 3. 04 Descargar UEFN: Después de descargar Unreal Engine y obtener todo eso instalado porque vas a necesitar eso para UEFN, vuelve al sitio web y luego desplázate hacia abajo hasta el sitio web, verás una sección aquí Estos son realmente buenos para hacer clic y solo leer estas cosas. Pero lo que quiero señalar es el Editor Unreal para Quincena Entonces haz clic en eso, y esto te va a llevar al enlace de aquí mismo para obtener Unreal Editor para Quincena Aquí es donde vamos a estar pasando la mayor parte de nuestro tiempo en este curso. Aquí está la documentación oficial. Entonces querrás hacer clic en ese marcador porque también te va a dar mucha información. Entonces, después de que UnrelEngine se descargue para ti y el lanzador Epic, quieres volver y obtener Unreal Editor para Unreal Editor 4. 05 Creación de proyecto con plantilla de animación: Animar a un personaje de quincena, incluyendo animación facial y animación corporal es lo que vamos a cubrir ahora mismo Entonces necesitamos encontrar uno de los ejemplos de características. Así que baja a mostrar ejemplos y haz clic en eso. Y necesitamos comenzar con la plantilla de animación porque esto es lo que tiene las herramientas para la felicidad. Digamos que tiene las plataformas de control para el cuerpo, las plataformas control para la cara que se aplicarán a todos los personajes de quincena que vamos a usar con el Así que adelante y selecciona la plantilla de animación, dale un nombre. Voy a llamarlo esta animación Ups. Tutorial. Crea eso. Sí. 5. 06 Crea secuencias de audio para importación: Bien. Entonces aquí estamos, y podemos ver que tenemos una hermosa pieza de set para hacer nuestra animación. Ahora, podríamos jugar esto, y es una buena idea pasar por aquí y ver algunas de las cosas que tienen en la plantilla. Pero para nuestros propósitos, vamos a empezar de cero y poner en marcha una animación. Así que coloquemos nuestra cámara por aquí. Y si no quieres los íconos, recuerda, solo puedes presionar la tecla G en tu teclado, y eso los hará desaparecer, así que la tecla G, todas las luces y todo desaparezca. Entonces lo primero que voy a hacer es que voy a crear una nueva carpeta por tutoriales de animación, así que quiero que sea donde voy a importar mi audio. Y luego con la carpeta de audio seleccionada, voy a ir en esta área aquí, clic derecho, y después voy a importar a esta carpeta. Ahora, tengo un archivo aquí. Y se llama El fantasma de Goldfield Story. Tiene que ser un formato de onda onda. No puede ser MP tres. Tendrás que convertirlo. Entonces necesitas un archivo wave. Ahora, adelante e importe esto en. te voy a proporcionar un archivo de audio para este tutorial . Y luego si lo jugamos. Entonces imagínate esto. El Goldfield Hotel sentado solo en medio de Goldfield, Nevada Bien, entonces eso va a contar la historia de la historia de Creepy Ghost llamada The Ghost of Goldfield Hotel 6. 07 Agrega pista de audio y diálogo al secuenciador: Ahora ya tenemos eso. Volvamos a la animación, y voy a hacer otra carpeta aquí y llamarla cinemática Y aquí es donde quiero poner mis secuencias para la animación. Así que adelante y haz clic derecho y hagamos una secuencia de niveles. Voy a llamarlo S para secuencia de niveles, subrayado Goldfield Subrayar historia. Bien. Guardar todo. Bien, a partir de aquí, sigamos adelante y hagamos doble clic en él para que se abra aquí. No necesitas las curvas en este momento, necesitas el secuenciador. Y lo primero que quiero agregar aquí es que quiero agregar esa pista de diálogo. Así que ve al anuncio y sube a Pista de Audio. Y ahora tenemos una pista de audio aquí mismo. Haga clic en el botón Más. Espera, antes de hacer eso, veamos la duración de la animación. Tengo la mente puesta en segundos. También puedes hacerlo en marcos. Showtime como segundos o fotogramas. Prefiero segundos. Es más fácil para mí hacer animaciones de esa manera. Entonces, sigamos adelante y movamos esto hasta unos 30 segundos. No puedo recordar cuánto dura el audio, pero vamos a traerlo aquí arriba. Regresa al principio, da clic en Audio, y luego voy a hacer una búsqueda de Goldfield, la historia de Ghosts of Goldfield . Aquí está. Y tengo un poco de espacio aquí antes de que comience la animación, en lugar de que el diálogo comience de inmediato. Y si hacemos clic aquí en la tecla AERO, podemos ver que tenemos controles de volumen, controles de tono Principalmente, voy a subir esto porque si ves cuando pones tu audio por primera vez aquí, entonces imagínate esto. Es bastante bajo. A mí me gusta poner eso hasta alrededor de las cinco, para que pueda escucharlo mejor. El Hotel Goldfield, entonces. Bien, entonces arrastra nuestro extremo fuera justo al final ahí. Bien, entonces ahí está nuestro CRFieldHtel sentado solo en medio de Goldfield, Nevada, un polvoriento pueblo fantasma que la vez olvidó 11 Labs hace un muy buen trabajo texto a audio, así que definitivamente quieres comprobarlo si aún no lo has hecho. 7. 08 Crea la identidad MetaHuman: Bien, entonces ahora tenemos nuestro audio ahí. Lo siguiente que quiero hacer es crear la animación, la animación facial. Entonces tenemos que hacer eso de un par de maneras aquí. Y para mantenernos organizados, solo hagamos otra carpeta aquí. Animación, subrayado de activos. Y aquí, haz clic derecho y sube a Meta humano, y tenemos que ir a la identidad Metahumana antes de MetaHumanPerformance antes Así que haz una identidad metahumana. Y sólo voy a llamarlo MI. Vaya, subraye Campo Oro. Bien, y haz doble clic en eso para que podamos abrirlo. Y voy a acoplar mi cuenta aquí arriba. Entonces lo que hacemos es subir aquí, hacemos clic en Agregar, y luego agregamos P, y vamos a agregar una cara. Entonces, ¿bien? Y lo que nos va a dar es un solucionador por defecto aquí, un solucionador facial genérico Malla esquelética, verás si miras aquí abajo en el activo de malla esquelética, nos ha creado una carita Entonces esto es lo que necesitamos. Esta es la identidad. Ahora, cuando estés usando la aplicación para iPhone, va a crear a partir de todos esos datos ahí, pero lo estamos haciendo más de una manera directa simple porque vamos a estar usando la herramienta de audio a animación, como verás en solo un segundo. Bien, volvamos por aquí a nuestros activos de animación, y ya pueden ver ahora que tenemos la cara aquí y tenemos nuestra identidad. Lo siguiente que necesitamos es hacer clic derecho de nuevo, ir a Metahuman y necesitamos nuestro MetaHumanPerformance Nuevo desempeño meta humano. Podríamos nombrar esto. Podría llamarlo Goldfield, que es probablemente lo que debería hacer 8. 09 Crea audio para una ejecución de animación: Bien, ahora, doble clic. Entonces abrimos la actuación. Ahora, en la pestaña Meta performance humana, lo primero que queremos hacer es pasar a la derecha a la pestaña de detalles, y verás metraje en profundidad. No queremos eso, así que da click ahí, y queremos ir al segundo que dice audio. Selecciona audio y luego en el siguiente menú desplegable, vamos a elegir la historia de Ghost of Goldfield Baje esto para que podamos ver esto más el equipo de control, hemos seleccionado como el equipo de control Quincena MH subrayado plataforma Esa es la plataforma de cara meta humana. Y luego la malla de visualización, esta va a ser nuestra identidad que creamos. Por lo que le llamó el campo SK MI Gold. Así que adelante y selecciona eso, y mira eso. Bam, ahí tenemos una cara. Entonces, lo siguiente que queremos hacer, me gusta tomar el audio y aumentarlo para poder escucharlo mejor. Entonces lo puse hasta cinco. Y luego muy arriba en el lado izquierdo, se puede ver que nuestra forma de onda está en la línea de tiempo. Tenemos nuestra malla de previsualización aquí arriba, y ahora queremos procesar esto. Así que simplemente haz clic en Procesar. Mira lo rápido que esto está resolviendo todo. En realidad es crear esta animación a partir del archivo de audio más rápido que en tiempo real. Entonces, volvamos y volvamos a subir este audio para que podamos escucharlo. Y ahora vamos a ver lo que tenemos. Así que imagínate esto, el hotel Goldfield sentado solo en medio de Goldfield, Nevada, un pequeño y polvoriento pueblo fantasma que Allá por 1902, este lugar era la comidilla de la fantasía del pueblo como el diablo con sus brillantes candelabros y caoba pulida, construida cuando la fiebre del oro hizo Pero, hombre, las cosas dieron un giro oscuro. Bien, entonces se ve muy bien. Queremos guardar eso ahora así tenemos nuestro rendimiento capturado, pero no hemos terminado aquí porque necesitamos hacer una animación de esto. 9. 10 animación de exportación de la ejecución: Entonces aquí arriba donde dice Exportar animación, haga clic en eso. Y luego aquí arriba, necesito hacer una nueva carpeta y llamarla animaciones. Aquí es donde voy a poner todas las animaciones que creo para que quede seleccionada. Ahí va a ir la animación. Haz clic en Guardar, y luego vamos a obtener esta ventana que aparece. El esqueleto o malla objetivo, me gusta elegir Fortnite Mannequin porque ahí es donde se van a superponer todas las animaciones Así que elige que seleccionemos Crear, y nos va a decir que puede que no funcione con todas estas cosas diferentes. Hay muchos controles que no funcionan en los personajes de Fortnite que son metahumanos Entonces solo un poco despreciar eso y solo decir, Y luego se adelantó y lo guardó para nosotros. 10. 11 El dispositivo del personaje: Regresa a nuestro secuenciador, y lo que tenemos que hacer es primero crear y seleccionar nuestro personaje Entonces voy a ir en el navegador de contenido y luego aquí abajo debajo de Quincena, bajo dispositivos Voy a buscar dispositivo de caracteres. Y ahí está justo ahí. Arrástralo y suéltalo aquí mismo en nuestra escena. Voy a golpear la barra espaciadora para que haga girar mi manipulador Y en realidad, lo que debemos hacer ya que todo esto está iluminado es seleccionar ese personaje atrás allá atrás, deshacernos de ellos. Y mueve nuestro dispositivo de personaje a una buena posición iluminada del escenario. Presiona mi tecla F en el teclado para Zoom. Por supuesto, todos ustedes saben ya Tecla Alt botón izquierdo del ratón para moverse. Entonces ahora tenemos nuestro dispositivo de personaje, y no queremos al señor On Germanicin Obviamente, lo que queremos hacer es seleccionar uno de los más de 1,200 magníficos personajes de Fortnite de la biblioteca que está integrada en UEFN Entonces queremos ir aquí bajo Quincena. Y aquí tengo una carpeta rosa porque me gusta colorear mis carpetas, clic derecho sobre ella. Puedes establecer el color por aquí, si no sabías dónde estaba eso o lo olvidaste. Entonces los personajes, lo seleccionas ahí mismo, y todos los personajes están justo aquí. Así que solo puedes escoger y seleccionar cualquiera de estos personajes. A mí me gusta Ali o Ali, lo que sea. Entonces voy a seleccionar a este personaje para ponerme el maniquí Entonces lo que hacemos es hacer clic en nuestro maniquí, y luego entramos en nuestra pestaña Detalles por aquí o donde sea que tengas el tuyo Y luego tenemos nuestro personaje. Así que haz clic con el botón izquierdo del ratón y simplemente arrastra a la derecha por allí. Y, boom, ahí está ella. No más maniquí. Ahora tenemos el personaje genial. Bien, no parece que ella la alimente todo el camino. Voy a moverla un poco, ponerla espaciada, bien. Bien. Volver a nuestro secuenciador Asegúrate de que estamos en la posición inicial. Quiero agregar nuestro dispositivo de personaje o Allie. Entonces voy a entrar aquí y presionar el botón Agregar, subir a Agregar Actor, agregar dispositivo de personaje. Y aquí está ella justo aquí. Ahora lo que quiero hacer es añadir esa animación facial. Y se me olvidó nombrarlo algo más corto, pero aquí está justo aquí, AS New Meta performance humana Goldfield Y esa es su animación facial. Así que vamos a acercarnos más y solo echemos un vistazo y veamos cómo es esto. Bah. Mis ruedas se pusieron demasiado rápido. Bien. Así que imagínate esto, el hotel Goldfield sentado solo en medio de Goldfield, Nevada, un pequeño y polvoriento pueblo fantasma que Allá por 1902, este lugar era la comidilla de la fantasía de la ciudad con sus brillantes candelabros y caoba pulida, construida cuando la fiebre del oro hizo Pero, hombre, las cosas dieron un giro oscuro. La historia más espeluznante Habitación uno oh nueve. Bien, eso se ve bien. Ahora, si por casualidad, el disipador de labios estaba un poco apagado, siempre puedes simplemente hacer clic y arrastrar el archivo de audio de izquierda a derecha. 11. 12 Animación facial horneada para controlar el rig: Lo siguiente que tenemos que hacer, y esto es realmente importante. Esto fue frustrante para mí porque simplemente me abofetearía una animación corporal, y luego su animación facial era que perdería la mitad de la fuerza Entonces su boca no se estaba abriendo todo el camino o, ya sabes, cualquiera que fuera la animación facial. Entonces descubrí que lo que tienes que hacer es que realmente tienes que hornear esto a la plataforma de control y luego deshacerte de esta animación. Y luego, cuando entreguemos la animación corporal, funcionará. Entonces hagámoslo a continuación. Hacemos clic en el dispositivo del personaje, Clic derecho Hornear a la plataforma de Control, y queremos bajar aquí a la Quincena H, la plataforma de cara meta humana Aquí nos va a dar todas estas diferentes opciones. Y he encontrado que solo dejarlo en el default en la mayoría de los casos está bien. Haga clic en Crear. Bien, ahora lo que tenemos aquí todos los fotogramas clave aquí. Todo se ha puesto en todos los ojos, mandíbula todo lo que todos los fotogramas clave están ahí y editables en este punto Así que adelante y da click en la pista de animación aquí y bórrela porque ya no necesitamos eso. Bien. 12. 13 Agrega animación del cuerpo: Entonces, hagamos esto como una prueba para la animación corporal. Haga clic en animación. Y vamos a hacer el plátano emote. A pesar de que realmente no va a coincidir muy bien con lo que está haciendo. Por lo general, utilizaré una animación de conversación o algo así. Pero estos son los incorporados que vienen con personajes de Fortnite, así que es muy fácil cuando estás probando solo para usarlos Bien, entonces imagínate esto. El Goldfield Hotel sentado solo en medio de Goldfield, Nevada, un pequeño y polvoriento pueblo fantasma que La animación para el cuerpo y la animación facial está funcionando, pero va muy, muy rápido, así que ajustemos eso para que sea mucho más lento para que podamos ver. Vamos a hacer clic derecho sobre la animación en la Pista. Sube a Propiedades. Y debajo de la reproducción, se ve aquí dice que se está reproduciendo en 1.0. Hagamos que eso vaya muy lento, como 0.25, un cuarto de la velocidad. Y ya veremos que se va atrás en 1902, este lugar fue la comidilla de la fantasía del pueblo como el carajo con sus brillantes candelabros y caoba pulida construida cuando la fiebre del oro tenía Pero, hombre, las cosas dieron un giro oscuro. La historia más espeluznante Habitación uno oh nueve. Dicen que la animación facial del hotel y la animación corporal ambas trabajan juntas sin perder la fuerza de ninguno de los dos. Entonces, si quisieras tomar esta animación corporal y editarla, podrías simplemente hacer clic en el dispositivo del personaje, quiero decir, hacer clic derecho y luego subir a Bake to Control Rig, y luego elegirías la plataforma de control de maniquí o la plataforma de carrocería Quincena Cualquiera de estos trabajos, normalmente elegiré el maniquí, la plataforma de control Fortnite Mannequin Fortnite Mannequin Y eso hará lo mismo que el facial. Voy a poner todo el conseguirás una plataforma de control construida sobre ella para su cuerpo para esa animación. Bien, entonces sé que eso es mucho, y sé que es detallado y tedioso, pero todos estos pasos se tienen que hacer, ya sabes, en orden de la manera correcta si quieres obtenerla, ya sabes, si quieres que la animación funcione de la manera que quieres que funcione 13. 14 Exportación de secuencia de animación de animación combinada: Entonces, ahora que tenemos una animación, digamos que hemos pasado algún tiempo y hemos revisado las cosas, y ahora estamos listos para guardar esta animación como una animación combinada. Todo lo que tenemos que hacer ahora es hacer clic en el dispositivo de caracteres, hacer clic derecho, y luego hornear secuencia de animación. Va a salir, y voy a dar click en las animaciones de la carpeta. Y llamemos a esta secuencia de animación combinada. Y sólo voy a llamarlo cara y cuerpo. Entonces sabemos que es una cara y un cuerpo. Bien, se va a volver a plantear, solo dejo estos por defecto, y digo Export. Y entonces ya tenemos eso. Entonces hagámoslo ahora. Tomemos la animación, ambas, y vamos a eliminarlas. Entonces ahora todo lo que tenemos es el audio otra vez y nuestro dispositivo de personajes, no haciendo nada. Imagínese esto. Regresa al inicio. Y ahora subamos para sumar esa animación que acabamos de crear la combinada, combinada cara y cuerpo. ¿Bien? Ahí está. Ahora bien, si lo hemos hecho bien, debería funcionar. Vamos a echarle un vistazo. Entonces imagínate esto. El hotel Goldfield sentado solo en medio de Goldfield, Nevada, un pequeño y polvoriento pueblo fantasma que En 1902, este lugar fue la comidilla de la fantasía del pueblo como diablos con sus brillantes candelabros y caoba pulida, construida cuando la fiebre del oro hizo Pero, hombre, las cosas dieron un giro oscuro. La historia más espeluznante Habitación uno oh nueve. Dicen que el dueño del pez gordo del hotel, George Wingfield, encadenó a una mujer embarazada llamada Elizabeth a un radiador ahí. Horrible a la derecha. Sus espíritus supuestamente siguen pegados, gritando en la noche. La gente que ha estado dentro habla de cosas raras. Escalofríos helados, susurros cuando no hay nadie alrededor y figuras sombrías que se arrastran por el vestíbulo o en el tercer piso El lugar ha estado vacío para siempre, pero es como si los fantasmas no supieran que se había acabado. Si alguna vez estás fuera de esa manera, merece la pena echarle un vistazo. Simplemente no esperes dormir tranquilo después. Bien. Y así es como combinamos la animación facial y corporal para luego combinarla en su propia animación que contiene ambas. 14. 15 Animar los parpadeos de los ojos: A continuación vamos a crear algunos parpadeos oculares porque esto le dará más realismo a nuestra animación Y cuando usamos la herramienta de audio para animación, sí arroja un poco de los parpadeos oculares. Son muy sutiles. De vez en cuando, lo verás. Pero si queremos que sea más pronunciada, necesitamos colocarlas manualmente. Entonces, lo que vamos a hacer, vamos a utilizar una técnica llamada pista de animación aditiva. Y queremos bajar a nuestra plataforma facial aquí abajo. Y queremos crear otra pista donde podamos revisar la animación por separado de una manera no destructiva. Así que haz clic en el plus y luego en el aditivo, y va a crear otra pista aquí abajo, y verás donde dice aditivo ahí abajo cuando pasemos el cursor sobre él Me gusta cambiarle el nombre a esto, y llamémoslo aditivo. Uy. Animación. Rastrear. Y esta pista está en blanco. Entonces cualquier cambio que hagamos aquí será no destructivo. Es muy fácil si no te gusta, ya sabes, simplemente eliminar los fotogramas clave, ese tipo de cosas Entonces lo que quiero hacer es que quiero entrar aquí, y quiero buscar en la barra de búsqueda los parpadeos Y ampliar esto, y me va a dar el parpadeo izquierdo y el parpadeo del ojo derecho, que es exactamente lo que Entonces, para empezar, vamos a crear un fotograma clave aquí haciendo clic en el fotograma clave, agregue fotograma clave Y quiero asegurarme de que tengo la llave automática encendida. Y lo que vamos a hacer es que vamos a acercarnos mucho aquí para que podamos ver muy claramente a medida que hacemos estos cambios. Voy a hacer clic en el botón Reproducir. Pequeño polvoriento Y a partir de aquí, quiero cerrar los ojos Entonces abre esto aquí arriba. Y aquí, voy despacio porque esto es realmente técnico aquí. Hazte a un lado, puedes ver que nuestros controles están por aquí. Tenemos nuestro ojo izquierdo parpadeando, y siga adelante y seleccione nuestro con una tecla de control Queremos seleccionar ambos. Y ahora voy a cerrarlos así. Presiona el cielo. Ahora vamos a moverlo un poquito hacia adelante. Abajo el tot. Y voy a tomar el zoom de control aquí para que realmente puedan ver lo que estoy haciendo aquí. Mira cómo tenemos la pista de control facial aquí y sigue adelante y haz click izquierdo y abre esa copia de seguridad. Y ahora deberíamos tener lo último que menos. Nuestros parpadeos. Ahí. Entonces, hemos hecho nuestro primer parpadeo ahí mismo Pequeño pueblo fantasma polvoriento. Se puede ver que es demasiado lento. Hasta que lo hagamos, realmente no sabemos cuál es el momento. Entonces, lo que tenemos que hacer ahora es acercarnos más aquí con nuestra línea de tiempo. Y entonces solo es cuestión de acercar esto. Los marcos clave. Bien, ahora echemos un vistazo a ese parpadeo ahora. Pequeño polvoriento Gudge Sigue siendo demasiado lento. Ahora, lo que voy a hacer voy a silenciar la pista de audio. Seleccione estos fotogramas clave y acérquelos. Puedes tener esto tan rápido o tan lento como quieras como un parpadeo Bien, eso me gusta. Eso es sobre el momento adecuado. Pero ahora la razón por la que paso mucho tiempo en ese primer parpadeo es porque una vez que obtienes uno, luego duplicarlo, solo es cuestión de copiar y pegar Entonces lo que vamos a hacer es hacer clic izquierdo y arrastrar todos estos fotogramas clave y luego controlar C o copiarlos Y luego voy a moverlo un poco hacia adelante y luego controlar V en mi teclado para pegarlo. Y ahí está mi así que a partir de este momento, todo lo que necesitas hacer es simplemente averiguar dónde quieres pegar esos parpadeos Y a veces voy a hacer parpadeo, ya sabes, justo después de dos parpadeos seguidos Y eso se ve bastante bien. Entonces ya ves que todo lo que vamos a hacer ahora es que solo vamos a estar pegando estos fotogramas clave, estos parpadean para el resto de la animación Y normalmente lo que voy a hacer en lugar de simplemente hacer uno a la vez así, voy a seguir adelante y seleccionar la cantidad total así. Controla C, y luego Control V, y acelerará los fotogramas clave incluso más allá del final de tu animación Así que retrocedamos y veamos como se ve un poquito aquí. Vuelve a ponerme el sonido. Un polvoriento pueblito fantasma que el tiempo olvidó. Allá por 1902, este lugar era la comidilla de la fantasía de la ciudad con sus brillantes candelabros y caoba pulida, construida cuando la fiebre del oro hizo Pero, hombre, las cosas dieron un giro oscuro. La historia más espeluznante. Bien, se ve bien. Entonces , lo siguiente que vamos a hacer en el siguiente video es que vamos a mover sus ojos para que sus ojos se muevan. Y eso es otra cosa clave en una animación para el realismo. 15. 16 Animar el movimiento de los ojos: Ahora vamos a conseguir algo de movimiento ocular realista, así que queremos buscar el control llamado Control subrayado C subrayado I. puede ver que lo tengo seleccionado aquí, y luego por aquí en el outliner de animación, se puede También puedes buscarlo y seleccionarlo aquí. Ese control particular va a mover ambos ojos al mismo tiempo. Entonces por aquí, se puede ver seleccionado, algo así como flotando aquí en la ventana gráfica Y si hago clic y arrastre, se puede ver que consigo un bonito movimiento ocular donde los párpados están siendo afectados con el globo ocular Entonces se ve muy bien. Entonces lo que quiero hacer es que solo quiero crear un fotograma clave aquí mismo y moverlo hacia adelante Agarra mi control. Mueve un poco el ojo. Volvamos a acercarnos aquí. Siempre me gusta hacer que sea más fácil seleccionar y hacer los fotogramas clave aquí Tiempo para el bien. Y simplemente mueve los ojos alrededor. Conoces a una persona real. Sus ojos se mueven un poco alrededor. No sólo miran hacia adelante. Para que puedas moverlo un poco hacia arriba. ¡Vaya! No quiero romper el párpado ahí 19 oh. Dos. Este lugar era Así que yo soy el platillo. Algo así como avanzar, hacer un cambio en los ojos. Abajo. Así que no sólo están mirando hacia adelante. Y como hicimos con los parpadeos, lo que queremos hacer ahora es simplemente seleccionar estos fotogramas clave para que no tengamos que hacer cada uno individualmente y controlar C en nuestro Difuminado. Adelante, Control V y pégalo. Puedo alejarme un poco, y ahora sólo voy a seguir adelante y copiar eso. Soñando poco. Pega eso. Tarea Creek. Dios, todos ellos ahí. Ahora, necesito algunos al principio por donde ella camina al inicio de la animación, así que sólo voy a pegar estos aquí. Hotel de Campo. Bien, entonces ahora tengo suficientes animaciones oculares. Vamos a ver cómo se ve eso. Así que imagínate esto, el hotel Goldfield sentado solo en medio de Goldfield, Nevada, un pequeño y polvoriento pueblo fantasma que Allá por 1902, este lugar era la comidilla de la fantasía de la ciudad con sus brillantes candelabros y caoba pulida, construida cuando la fiebre del oro hizo Pero, hombre, las cosas dieron un giro oscuro. La historia más espeluznante se puede ver lo mucho mejor que se ve con los parpadeos y los ojos moviéndose un poco Y puedes hacer el mismo flujo de trabajo, el mismo proceso con las cejas, encontrar donde están los controles de las cejas. Puedes hacerla sonreír un poco más. Ya sabes, ahí hay todos estos controles donde puedes alterar sus expresiones y cambiar totalmente el estado de ánimo y la interpretación del personaje. Entonces lo siguiente que vamos a hacer aquí es que queremos recordar, una vez que hagas todo este trabajo duro, no querrás perder esta animación. Quiero decir, siempre y cuando guardes tu secuencia de niveles, tu secuencia cinematográfica por separado, y la nombras donde puedas volver a encontrarla, estás bien Pero siempre es mejor hacer una nueva animación facial o una animación de anticuerpos faciales con tu personaje, para que no tengas que hornearla a la plataforma de control cada vez. Entonces hagámoslo. Recuerda que lo que hacemos es ir a nuestro personaje, maniquí de personaje, lo seleccionamos, y luego hacemos clic derecho, subimos a Hornear secuencia de animación Entonces voy a bajar a mis animaciones. Y sólo vamos a elegir un nombre para ello. Digamos, secuencia de animación, guion bajo Parpadeo, y luego subrayado me muevo, y simplemente lo guardaremos Déjelos en la configuración predeterminada y haga clic en Exportar. Bien. Así que esto acaba de aparecer para mí. Entonces entonces en mi animación, aquí está la nueva animación parpadear y mover los ojos Y solo guardo la animación facial. Y así es como lo hacemos. Y de esta manera, tenemos una secuencia de animación completamente nueva hecha con los nuevos ojos parpadeantes y los nuevos ojos moviéndose alrededor 16. 17 Arreglar el problema de la malla por punteo de lengua: Una de las cosas que puedes notar, especialmente para los primeros planos faciales, es que puedes notar que hay un problema o un error con la animación de la lengua una vez que hayas horneado la animación a la plataforma de control, déjame mostrarte aquí lo que quiero decir. Verás que la lengua sobresale por la zona de la barbilla. Esta fue la charla de la fantasía del pueblo como el carajo con sus brillantes candelabros y caoba pulida, construida cuando la fiebre del oro hizo Pero, hombre, las cosas dieron un giro oscuro. Así se puede ver eso. Continúa a través de toda la animación, lo que la arruina. Entonces, lo que tenemos que hacer es asegurarnos de que estamos en nuestra plataforma facial y luego subir aquí en la barra de búsqueda. Búsqueda de lengua. Y me resulta más fácil solo abrir la pista original, y verás que aquí hay diferentes controles de lengua, un rollo de lengua, un control de lengua principal, estrecho ancho, y la lengua dentro y fuera. El que está causando este problema es la lengua entrando y saliendo. Entonces, la forma más directa de solucionar este problema es simplemente seleccionar todos esos fotogramas clave en esa pista en la lengua de entrada y salida. Y borrarlas. Noche Así que ahora cuando volvamos y jugamos esa misma animación. Este lugar fue la comidilla de la fantasía del pueblo como el carajo con sus brillantes candelabros y caoba pulida, construida cuando la fiebre del oro hizo Pero la lengua ya no sobresale por el mentón, hurgando por la malla, sino que aún tenemos algún movimiento de lengua dentro de la boca que nos da algo de realismo Entonces así es como te ocupas de ese tema. 17. 18 Encuentra y activa los controles IK del brazo: Si alguna vez has intentado ubicar los controles IK de mano y brazo en la plataforma de control de Unreal Engine y te has frustrado al intentar encontrarlos, te va a encantar este video porque vamos a cubrir exactamente dónde encontrarlos y cómo activarlos para que puedas animar a tu personaje Entonces, recuerdas que agregamos personajes antes al venir aquí al botón Agregar, y agregamos actor a pista. También hay otra manera de hacerlo en el outliner. Sólo tienes que seleccionar tu dispositivo de personaje. Y aquí tengo el dispositivo de personaje Atenea. Haz clic izquierdo y arrastra, puedes arrastrarlo directamente a tu secuenciador Así que he creado una nueva secuencia de niveles, y me llaman Activar HanDeK porque eso es lo que vamos a hacer en esta Y tengo a mi personaje aquí ahora mismo, Atenea. Y lo primero que quiero hacer es que quiero hornear el personaje a la plataforma de control. Entonces con él seleccionado aquí en el secuenciador, haga clic derecho. Sube a hornear a Control rig, y luego por aquí a CR underscore, Quincnight underscore Quincnight underscore Así que eso es Control rig para Fortnite Body rig. También podrías hacerlo aquí abajo al Maniquí FN, pero vamos a usar este de aquí mismo Los diferentes ajustes surgen para nosotros. Simplemente lo dejo por defecto porque funciona bien, y haz clic en Crear y ahora tenemos nuestra plataforma de control horneada en nuestro personaje. Pero si notas aquí abajo en sus manos, ahí está la caja que estás buscando. Los controles para sus manos no están ahí. Y así la única manera de animar sus manos o los brazos son con cinemática hacia adelante, lo cual O sea, lo usamos mucho en algunos casos, pero IK para algunas, ya sabes, animaciones abajo y sucias y para animaciones más simples es mucho más fácil de usar. Entonces necesitamos encontrar esos controles y encenderlos. Queremos bajar aquí a nuestra plataforma corporal de quincenas en el secuenciador, hacer clic en la flecha hacia abajo y luego bajar un poco aquí al control global Aquí es donde vas a encontrar los controles para la felicidad. Entonces queremos hacer clic en la flecha hacia abajo, y verás que los ajustes vienen aquí arriba, rotación, todo tipo de cosas así. Pero aquí es donde queremos ponernos a cero. Verás que los interruptores IC de pierna para la pierna derecha e izquierda ya están encendidos. Pero si notas el brazo, el brazo izquierdo y el brazo derecho no están encendidos. No están seleccionados aquí en la caja. Y también notas que tenemos fotogramas clave cuando se crea la plataforma de control Se han creado fotogramas clave a lo largo de la animación en la posición negativa donde no tenemos el control Entonces lo primero que queremos hacer es que queremos ir a nuestro interruptor IC de brazo, y luego con nuestro mouse, arrastrar a la izquierda, seleccionar, todos estos fotogramas clave, asegurarnos de que todos estén seleccionados así, y luego queremos presionar la tecla de borrar Deshazte de todos esos. Aquí abajo en el brazo derecho, quiero hacer lo mismo, seleccionarlos todos ahí mismo y eliminarlos. Ahora, asegúrate de que estamos en el cuadro inicial de nuevo a uno aquí mismo con el cabezal de reproducción Y entonces lo que tenemos que hacer es marcar la casilla para el brazo izquierdo y luego el brazo derecho. Y verás que tengo fotogramas clave creados automáticamente porque tengo mi fotograma clave automático activado Si no tuviera eso encendido, simplemente iría aquí al plus y al plus y agregaría los fotogramas clave manualmente o presionaría la tecla S para agregar un fotograma clave en el teclado Entonces ahora, si entramos aquí, podemos ver que ahí está nuestro control para el brazo. Y aquí está el indicado para el Déjame conseguir que los dos sean seleccionados. Y podemos ver que seleccionamos ambos brazos, y ambos están trabajando en IK. Y todo el camino a través de la animación, hasta el final, siguen apareciendo. No están desapareciendo, que es lo que queremos. Entonces ahora a partir de aquí, podemos seguir adelante y crear una pista aditiva e iniciar nuestra animación. Pero este es el paso uno que me gusta hacer es seguir adelante y encender el brazo mano K controles, y así es como lo haces. Así que mantén este video a la mano, así que cuando te olvides de cómo hacerlo, solo puedes referirte a él. 18. 19 Edita la animación del cuerpo existente: Lo siguiente que vamos a hacer es editar y revisar una animación existente poniendo la animación en el body rig. Así que comencemos un poco frescos. Vamos a crear una nueva secuencia de niveles. Así que vamos por aquí a donde está el icono de la llave inglesa. Clic izquierdo sobre eso. Y vamos a guardar esta existente como S para secuencia de nivel, animación corporal Editar. Bien, y ahora tenemos el nuevo. Podemos ver por aquí el nombre LS Body Animation Edit, así no tenemos que volver a arrastrar al personaje y ese tipo de cosas. Puede haber algunas cosas que queramos guardar como el audio, que no tengo aquí o diferentes animaciones en la escena. Pero por ahora, sigamos adelante y seleccionemos la plataforma de carrocería Quincena y la eliminemos Vamos a empezar de cero y asegurarnos de que estamos en la posición inicial. Queremos hacer clic en el signo más, y queremos traer solo una animación ociosa ordinaria. Este se encuentra en el patrimonio del proyecto Quincena. Entonces solo escribe Idle, y verás ruido de inactividad, y va a traer a este ídolo, que básicamente es un lazo Así que solo queremos pasar el cursor sobre él, y obtendrás la pequeña flecha, y queremos arrastrar esto hasta el final Bien, ahora, esto nos va a dar la animación inactiva de un ciclo realmente agradable tiempo suficiente para lo que queremos hacer aquí Bien, volvamos a uno al principio. Ahora lo que tenemos que hacer primero, digamos que esta es una animación que obtuvimos de una biblioteca mocap, y realmente nos gusta, pero queremos que nuestra cabeza se mueva un poco más No estamos contentos con, ya sabes, la posición estacionaria de su cabeza. Entonces, lo primero que tenemos que hacer es hornear esta animación a la plataforma, la plataforma de control. Bien, entonces tenemos que seleccionar el dispositivo de personaje, Athena, hacer clic derecho y subir a Hornear a Control Rig Y recuerda, al igual que la última vez, utilizamos la plataforma Fortnite Body que funciona muy bien Mantenga la configuración predeterminada. Esos están bien, y haga clic en Crear. Y ahora esto ha llevado esa animación, la animación ociosa y la horneó a la plataforma de control. Para que podamos ver cuando golpeamos play, la plataforma de control desaparece para que podamos ver la animación. Golpeamos pausa o parada, y ahí está nuestra plataforma de Control. Ahora, ya no necesitamos esta pista de animación, así que sigue adelante y selecciona eso y elimina. Volvamos al principio. Ahora, dependiendo de cómo puedas editar cualquiera de estos controles. Y ¿recuerdas cómo conseguimos los controles de brazo IK en un video anterior? Aquí es donde activarías eso si eso es lo que querías hacer con tu animación animar, ya sabes, las manos y los brazos Pero para este video, sólo vamos a animar la cabeza. Así que ve a la barra de búsqueda, escribe cabeza. Y entonces podemos ver el control de la cabeza aquí mismo. Y luego, cuando vayamos al Animation Outliner, también verás todos los controles de aquí a la derecha Ahora, en lugar de meterse con usted podría eliminar todos estos fotogramas clave y empezar Pero es mucho más simple y más limpio. Si seguimos adelante, comencemos de nuevo aquí, y seguimos adelante y seleccionamos nuestro equipo de carrocería, y luego con este botón más aquí mismo, queremos crear una pista aditiva. Entonces creamos la pista aditiva, y puedes ver aquí, si pasas el cursor sobre ella, dice aditivo ahí mismo Pero nos da el mismo nombre que puede resultar confuso. Entonces lo que suelo hacer es que seleccionaré eso. Y si presionas tu tecla F dos, para cambiar el nombre, solo pondré animación aditiva. De esa manera, es más fácil de ver. Ahora bien, con esta seleccionada, no queremos esta plataforma porque básicamente tenemos dos plataformas aquí Queremos que este sea seleccionado. Y ahora vamos a ir a la cabeza, de nuevo, pulsamos la tecla de flecha hacia abajo y muévanse hacia arriba, y podrán ver nuestro control de cabeza. Y ahora aquí arriba, vamos a acercarnos un poco más para que podamos ver el control de la cabeza. No queremos el control de traducción. No queremos moverlo de un lado a otro. Queremos el control de rotación. Entonces estamos en la posición inicial. Sigamos adelante y creamos un fotograma clave haciendo clic aquí mismo o presionando la tecla S en su teclado Y como se trata de una animación en círculo, queremos que el principio y el final sean los mismos Así que ve al final de la animación y establece un fotograma clave ahí presionando la tecla S o haciendo clic aquí mismo Bien, entonces ahora tenemos mismo y el principio y el final. A partir de ahí, cualquier cosa que hagamos aquí, por ejemplo, vamos a golpear a SK aquí, y luego voy a hacerla ver de esta manera, avanzar un poco, hacerla ver de esta manera. Vas a hacerla mirar hacia arriba. Ya sabes, lo que sea que quieras hacer, lo que quieras que sea la animación, todo está bajo tu control aquí mismo. Y lo bonito de ello es que ya que se trata de una pista aditiva, si te equivocas o no te gusta cómo se ven las cosas, puedes simplemente borrar la pista y empezar de nuevo o eliminar los fotogramas clave. Y aún tienes intacta tu animación original. Pero esto está sobrepasando el original y dándote algunos movimientos diferentes de cabeza aquí Verás cuando entres ahí el momento de la misma y todo por el estilo. Y recuerda, es un ahorro de tiempo real si controlas C y controlas V para pegar. Bien. Entonces ahora volvamos aquí y veamos qué se ve eso. Entonces podemos ver que todos estos fotogramas clave para mover la cabeza están funcionando exactamente como lo pretendíamos para cada fotograma clave Obviamente, esta no es una muy buena animación. La cabeza no parece real. Pero desde esta posición aquí, es muy sencillo entrar aquí y seleccionar tu fotograma clave y acercarlo Entonces, si quieres que esa cabeza se chasquee más rápido, sigue siendo muy lenta. Así que vamos a entrar aquí así. Eso es mejor. Aún demasiado lento. De todos modos te haces la idea, cómo puedes entrar aquí. Cambiar la animación. Bien. De vuelta al uno. Ahora, una vez que consigas esto editado la manera que quieras y cambiaste en tu animación, recuerda, lo mejor que puedes hacer, el mejor flujo de trabajo es ahora guardar esto como otra animación por sí solo. Entonces tenemos que seleccionar el dispositivo de personajes Atenea en la parte superior aquí, clic derecho Y subimos a la secuencia de animación de Bake. Y luego vamos a ir a nuestra carpeta de animación, y vamos a nombrar este AS para secuencia de animación, subrayado Sólo lo llamaré movimiento de cabeza cabeza. Nos da opciones. Normalmente solo lo mantengo en el valor predeterminado y exporto. Y ahora ha guardado nuestra secuencia de animación nueva. Entonces ese es un buen flujo de trabajo ahí mismo donde puedes tomar animaciones existentes que hayas obtenido de Mixamo o diferentes lugares de mocap Y si no son exactamente como quieres que sean, puedes revisar fácilmente la animación sin tener que hacer todo desde cero. Y es un enorme ahorro de tiempo. 19. 20 El control del cuerpo: El siguiente control que vamos a usar es el control corporal, y este es uno realmente práctico porque puede crear mucho movimiento muy rápidamente. Así que volvamos a nuestra pista aditiva, nuestra pista de animación aditiva. Entra en la barra de búsqueda, busca cuerpo. Y luego por aquí en nuestro outliner de animación, se puede ver el control del cuerpo, y podemos seleccionarlo allí también Así que lo tenemos seleccionado aquí abajo en nuestro secuenciador y en el outliner de animación Y se puede ver que el control está listo para ir y animar. Queremos asegurarnos de que esta vez estamos en herramientas de traducción para que podamos movernos hacia arriba y hacia abajo. Eso es lo que vamos a hacer primero. Así que al igual que hicimos con la animación de la cabeza, lo primero que queremos hacer es crear un fotograma clave desde el principio, presionar la tecla de tu teclado o hacer clic aquí mismo en el signo más y luego ir hasta el final de la animación Y crea un fotograma clave. Así que de esa manera, no estropeamos nuestra animación en lazo. Tenemos el mismo fotograma clave al principio y al final. Ahora bien, lo que sea que hagamos en el medio, en realidad no importa. Así que toma la herramienta de traducción y vamos a mover nuestro personaje hacia abajo. Sólo tráelo recto hacia abajo. Se puede ver eso por la cinemática inversa, el control, todo solo tipo de movimientos Entonces ella solo va a ponerse en cuclillas, y va a crear un fotograma clave porque tengo el fotograma clave automático seleccionado en el que me gusta trabajar de esa manera Así que ahora vamos a avanzar un poco y luego hacer que se ponga de pie de nuevo. Avanzar. Ahora, no vamos a ir aquí. El propósito no es enseñar a hacer animaciones fantásticas. Solo te estoy mostrando dónde están los controles y cómo llegar a la configuración para que puedas hacer lo que quieras hacer. Arriba y abajo. Así que básicamente estamos haciendo un movimiento hacia arriba y hacia abajo aquí. Y voy a seguir adelante y seleccionar estos fotogramas clave. Control C, y Control V. Así que cuando vayamos al inicio de la animación, vamos a golpear play, y podemos ver que tenemos un movimiento súper lento de ella agachándose o agachándose y luego volviendo a subir Y nuevamente, si quieres cambiar la velocidad de la animación, solo tienes que seleccionar estos fotogramas clave y moverlos a donde quieras que estén Ahora, digamos que también querías rotar un poco. Vamos. Vamos al segundo fotograma clave aquí y vamos a seleccionarlo. Seleccione nuestra llave giratoria. En realidad, pasemos al siguiente. Estamos en la posición abajo. Y solo mueve su cuerpo y gírelo de esta manera. Y luego pasemos al siguiente fotograma clave. Esta configuración de aquí es donde saltas al siguiente fotograma clave, muy práctico Y la convertiremos de esta manera en este fotograma clave. Pasemos al siguiente fotograma clave, y ella está aquí abajo, y la giraremos un poco más hacia la izquierda Hazla girar un poco más en esta. Se puede ver el control total sobre la rotación y traducir hacia arriba y hacia abajo. Nuevamente, solo estamos haciendo esto solo para mostrar cómo controlar estos diferentes movimientos. Y entonces va a depender de ti hacer una animación súper genial, fantástica. Bien. Así que vamos al principio y vamos a ver esa animación. Ahora bien, aquí está aquella en la que la hicimos rotar. Entonces, verás, teníamos nuestra animación de movimiento de cabeza que hicimos anteriormente, y ahora hemos agregado poca rotación corporal y ella moviéndose hacia arriba y hacia abajo junto con la animación ociosa. Como se puede ver, su brazo va justo a través de su pierna, así que eso tendría que ser arreglado. Bien, así que esto da una idea de cómo puedes usar esos controles. Ahora, puede usar cualquiera de estos controles en la plataforma de control y la pista aditiva. También puede tener más de una pista aditiva. Podrías tener uno para la cabeza, uno para las caderas, ya sabes, etcétera, dependiendo de lo que funcione mejor para ti Volvamos al principio, todo el camino arriba Y recuerda, siempre es mejor hacer una nueva animación. Entonces haga clic derecho. Subirás a la secuencia de animación de Bake. Elige tu carpeta en la que quieres guardar tu animación para cambiar el nombre de tu animación y presiona Bien, y luego tendrás una animación completamente nueva. Siempre es bueno tener más que menos. Puedes tener diferentes versiones y variaciones. Y así es como editas el control corporal. 20. 21 Cómo mezclar animaciones: Para esta siguiente lección, vamos a profundizar en animaciones de mezcla donde tomamos una animación, ponemos detrás de otra y luego las mezclamos prácticamente sin problemas Así que vamos a crear otra animación de secuencia de niveles. ¿Recuerdas cómo hacemos eso por aquí por la llave? Haga clic en eso, tome nuestro existente y guárdalo. Vamos a llamarlo secuencia de niveles, animación mezclada. Bien, entonces ahora tenemos una nueva llamada Blended Animation. Ahora. No vamos a necesitar las plataformas corporales para esta lección en particular Así que sigamos adelante y hagamos clic en el Body Rig Quincena para seleccionarlo y eliminarlo. Y la de arriba también, que era nuestra pista aditiva. Y sigamos adelante y eliminemos eso. Bien, entonces ahora solo tenemos un fresco tenemos nuestro carácter. Vamos a usar las animaciones incorporadas aquí mismo en el proyecto Fortnite Entonces vayamos al plus. Haga clic en eso. Sube a la animación. Y vamos a elegir el Ídolo para empezar, el ruido de inactividad. Yo seleccionaré eso. Entonces ahora tenemos la animación inactiva aquí y avanzar un poco. Por ahora puedes tener un espacio. Haga clic en el signo más. Y entremos aquí, y estoy buscando el plátano, el plátano emote Bien, vamos a poner esa ahí. Ese es su tipo de baile por ahí. Y escojamos un tercero. Este se llama Llámame. Entonces tenemos tres animaciones aquí. Volvamos al principio y tomemos nuestra línea de tiempo aquí abajo y vamos a traerla de vuelta de esta manera para que podamos acercar y echar un vistazo agradable a nuestras animaciones. Ahora, asegúrate de que tenemos nuestro chasquido aquí y mira lo que sucede cuando simplemente nos topamos con estos uno contra el otro. Lo vas a ver un poco imbécil entre las animaciones, claro Es muy abrupto. Y verás que no es muy suave. Entonces, qué queremos hacer, y todo esto está integrado en UEFN y Unreal Engine Déjame separar estos un poco otra vez. Me lo quito snap porque es más suave. Pero lo que queremos hacer es simplemente agarrar nuestro segundo clip. Y luego se superponen. Y si ves si nos acercamos aquí, y miras por aquí, verás que tenemos una especie de curva, como una cosa de editor de curvas donde un clip va a entrar en el otro clip. Así que puedes poner esto tanto o tan poco como quieras para obtener el efecto de mezcla que quieras. Así que vamos a presionar play aquí. Mira lo suave que entró en la siguiente animación. Y hagamos el emote llámame también. Sólo vamos a detener eso. Bien, muy agradable. Y luego se detiene. Así que prácticamente puedes tomar, ya sabes, siempre y cuando las animaciones estén dentro de la misma área, como, no puede ser si su ubicación inicial está muy lejos, no va a funcionar. Pero si estas animaciones están en la misma proximidad, esto funciona muy, muy bien. Así que hemos pasado de estar inactivos al plátano emote y sin problemas a la animación call me Y solo puedes seguir fusionando animación a animación a animación y obtener actuaciones mucho más largas muy rápidamente y de una manera muy directa y sencilla. 21. 22 Cómo afinar la mezcla: Junto con la mezcla de las animaciones, incluso podemos bucear más profundo. Si pasa el cursor sobre la sección de cruce, verá que en el lado izquierdo y derecho, hay dos tipos de triángulos azules Y lo que esto nos permite hacer es elegir qué clip queremos que se muestre más de la animación, así que en realidad podemos hacer clic y arrastrar podemos acortar este clip Podemos alargar éste. Y de esta manera, podrás obtener una versión exacta, precisa, muy, muy afinada de tu mezcla. Entonces es muy, muy poderoso. Mucha gente no sabe que esto se acaba construir aquí y se pasa por alto Pero quería mencionarlo para que supieras dónde está eso y cómo ajustarlo y afinar porque es un ajuste realmente práctico y muy potente. 22. 23 Mixamo cómo descargar animaciones: Lo que vamos a hacer a continuación en esta sección es que vamos a aprender a usar un gran recurso llamado Mixamo Es una enorme biblioteca creada por Adobe que está disponible de forma gratuita con animación de captura de movimiento de alta calidad. Entonces lo que he hecho aquí y lo que me gustaría que hicieras es crear una nueva secuencia de niveles y he nombrado a mi secuencia de niveles subrayado Miximo y tener nuestro personaje Tengo el dispositivo de personaje Athena, porque aquí va a ser donde vamos a traer nuestras animaciones de Miximo Entonces quieres ir a tu navegador e ir a www.mixamomxmo.com Y si no tienes una cuenta, puedes registrarte gratis. No hay ningún cargo por esto porque necesitas tener una cuenta de Adobe para poder acceder a Miximo Entonces voy a seguir adelante e iniciar sesión aquí. Y nos van a presentar esta pantalla. Por defecto, te dan este pequeño y genial tipo de personaje de robot en bloque, lo cual está bien porque solo queremos las animaciones, y vamos a agregar estas animaciones a nuestro personaje de quince días Así que adelante y solo familiarízate. Básicamente, es bastante sencillo. Hay personajes. Si quieres descargar personajes para usar, puedes utilizarlos. Hay algún tipo de personajes simplistas geniales. Pero principalmente lo que queremos es que queramos las animaciones. Así que vamos a subir aquí. Y hay un par de miles de estos, más de 2000, creo. Entonces hay bastantes. Subamos a la barra de búsqueda, y sigamos al baile. Y va a filtrarse, y nos va a dar algunos movimientos de baile realmente geniales aquí. Entonces, ¿cómo descargar esto es que solo vamos por aquí y pasamos el cursor sobre él, hacemos clic en él, y va a agregar este movimiento de baile de Rumba a nuestro personaje, que se ve bastante genial, verdad Y está extremadamente bien hecho, y es un ciclo, así que solo puede animarse una y otra y otra vez Puedes ralentizarlo una vez que lo consigamos allá en Unreal Engine o UEFN También hay algunos controles por aquí. Se puede jugar con. Si quieres ralentizarlo o hacer que los brazos sean un poco más exagerados, espacio del brazo del personaje, puedes recortarlo, convertirlo en una animación más larga o más corta Puedes jugar con estos personajes, así que te da cierta flexibilidad en la animación aquí mismo. Pero lo que queremos hacer es que queremos hacer clic en el botón Descargar, y el formato que queremos utilizar en nuestro caso es el FBX Y el primero que necesitamos con piel. Necesitamos descargar el personaje real. Después de esto, simplemente podemos hacerlo sin piel, y nos ahorrará un poco de espacio. Porque son archivos más pequeños. 30 fotogramas por segundo. Pero si quieres 24 para cinemática o 60, eso está disponible como opción Reducción de fotogramas clave, por lo general solo dejo esto a ninguno, lo dejo en la configuración predeterminada Y luego voy a seguir adelante y dar clic en Descargar. Y aquí está, ya pueden ver, está en mi archivo de descarga ahora Rumba bailando Y en el siguiente video, vamos a importar esto a Unreal Editor para Fortnit Y vamos a pasar por el proceso de cómo llevamos esta animación nuestro personaje de Quincena porque tenemos que hacer un proceso llamado retargeting, y vamos a entrar en eso 23. 24 Importar y redibujar un personaje de animé mixamo a FN: A continuación, vamos a importar nuestra animación Miximo a nuestro proyecto Unreal Engine o UEFN Entonces empezamos aquí en el secuenciador donde estábamos antes. Tenemos que ir a nuestro navegador de contenido, y tengo una carpeta llamada Animaciones, y luego voy a crear una nueva carpeta y llamarla Miximo. ¿Recuerdas cómo hacemos eso? Hacemos clic derecho, sube en Nueva carpeta. Miximo Asegúrate de que estamos en Miximo aquí mismo. Y luego a la derecha, debería estar vacío, nada ahí dentro todavía. Entonces hacemos clic derecho, subemos a importar a la carpeta actual, y encuentro mi animación de MiximorMember, se llamaba Rumba Rumba Seleccione que haga clic en Abrir. Y como esta es la animación con la malla, la primera que necesitamos, el resto de ellas, cualquier otra animación cualquier otra animación de Miximo, solo podemos descargar la animación sin la piel o sin la malla Pero ahora mismo, queremos asegurarnos de que se seleccione la malla esquelética Importar malla, y prácticamente dejamos todo solo en los valores predeterminados y luego hacemos clic en Importar A. Nos va a decir que aquí falta algo de la pose de bind y todo ese tipo de cosas Eso está bien. Sólo cierra esa ventana. Y veremos ahora que tenemos nuestro personaje aquí con la animación. Déjame mencionar esto un poco. Esta es la malla esquelética. Entonces tenemos nuestra animación, y tenemos los tipos. Y aquí está su esqueleto. Entonces lo primero que queremos hacer, puedes ver la animación haciendo doble clic. Presiona la tecla alt para que podamos dar vueltas. Quieres acercarte más, podemos ver, aquí está nuestra animación mixi Mo Parece que está funcionando bien. Minimizar esta ventana. Pero lo primero que tenemos que hacer es reorientar esta animación al personaje de Quincena De lo contrario, no va a funcionar. Entonces, la forma en que lo hacemos es resaltar sobre la animación, hacer clic derecho, subir para reorientar animaciones, y va a abrir nuestra ventana aquí Y nuestra fuente malla esquelética, dirá Rumba bailando Este es el esqueleto de Miximo. Ahora, nuestra malla objetivo, donde queremos que esta animación sea convertida o redirigida para hacer clic en la tecla de flecha abajo, y luego queremos bajar aquí y encontrar nuestro maniquí Quincena Es el naranja de aquí mismo. Y entonces podemos ver que aparece el maniquí. Ahora, a la derecha, queremos encontrar nuestra animación de baile de Rumba Y se llamaba Rumba Bailando Anim Underscore Miximo. Haga doble clic en eso. Y verás en la ventana, tenemos una muy buena animación de retargeting casi perfecta desde el personaje Miximo hasta el personaje Quincena o el esqueleto Así que aún no hemos terminado. Lo que queremos hacer es que queremos exportar esta animación. Así que aquí abajo a la derecha, exportamos animación y luego bajamos a mi carpeta Animaciones y la que creé llamada Miximo seleccionamos esa Y para que esto sea fácil de encontrar. Por supuesto, va a estar en esta carpeta, pero lo que hago es ponerle un prefijo de retargeting Entonces es un RTG de capital, que significa retargeting y luego subrayado así, y luego haga clic luego Bien. Y luego solo deja estos a su deportación Déjelos en su defecto. Y aquí lo tenemos ahora. Animación de baile de Rumba redirigida . Bien, ¿ahora qué hacemos con eso? Bueno, volvemos a la lentejuela, señor, y recuerde que tenemos a nuestro personaje Athena aquí mismo Déjame retroceder para que podamos ver más de un tiro de cuerpo completo aquí. Y lo primero que queremos hacer es hacer clic en esto, el botón Plus, ir hasta la animación y encontrar el que acabamos de reorientar, que comienza con RTG, así que debería estar RTG, baile de rumba, anim Miximo. Entonces selecciona eso, y veremos que cuando acerquemos el zoom, esta es la animación ahí mismo. Entonces en este punto, ya que se trata de una animación de un ciclo, solo tiene que seguir adelante y hacer clic y arrastrar esto Todo el camino hasta el final. Y luego asegúrate de que estamos en el inicio de la animación en el secuenciador de animación aquí Secuenciador de nivel. Haga clic en Reproducir. Y aquí vamos. Tenemos nuestro baile el baile de la Rumba que descargamos de Miximo así que ese es el proceso, y así es lo fácil que Los sencillos pasos para obtenerlo de Miximo lo llevan ya sea irreal o a Los pasos son los mismos, y luego redireccionarlo porque cuando lo redireccionas, hay un re targeor incorporado que reconoce que esta es Y ahorra un montón de pasos. Solía ser mucho más difícil hacer esto y solía tomar mucho más tiempo, pero ahora son más o menos unos pocos clics, y ya terminamos. Así que aquí está nuestra animación. Está funcionando muy bien. Date una palmadita en la espalda porque has hecho algo realmente genial. 24. 25 QuickMagic crea mocaps a partir de videos: Ahora voy a presentarte una herramienta muy, muy poderosa, y esto te va a encantar porque también es muy divertido de usar. Se llama Quick Magic AI, y es una herramienta de captura de movimiento. Y lo que pasa con esto es que puedes tomar tu iPhone ordinario o cualquier cámara de video y grabarte tú mismo haciendo movimientos o cualquier video que encuentres, en línea que tengas los derechos de uso, claro Se puede cargar, y luego creará un archivo de datos de captura de movimiento de tres D para usted. Entonces veamos cómo funciona eso. Ahora bien, estas son algunas de las pruebas que he estado haciendo en Quick Magic. Pero tengo este video que quiero traer. Así que vamos a la IA Mocap aquí mismo. Haga clic en eso. Se va a abrir una ventana, y nos va a pedir que importemos un archivo de video. Tengo un archivo de video que algunas personas estaban usando en línea. Fue a partir de un emote, un emote de Quincenas, que fue algo genial A ver si puedo abrir esto. Y vamos a echar un vistazo a esto aquí. Derecha. No tengo los derechos de esta música, así que será mejor que la apague. En fin, se puede ver el movimiento. Es bastante complejo. Déjame tocarlo otra vez. Se le pueden ver los pies. Ella está saltando por ahí. Sus dedos están haciendo el signo P, y las manos se mueven por todas partes. Entonces parece un movimiento bastante complicado, y vamos a ver lo bien Quick Magic puede duplicar esto. Entonces vamos a seguir adelante e importar ese archivo en, y va a analizar el video. Y entonces lo que vamos a hacer es que vamos a elegir la fórmula de salida. Ahora, he encontrado que los Maniquíes Irreales no funcionan Funcionan bien en Unreal Engine, 5.5 o 5.6. Pero vamos a estar usando UEFN. Entonces me pareció que el esqueleto Miximo funciona muy bien. Así que da click en esa, y luego vamos a dar click en Siguiente. Y va a subir aquí donde podamos nombrarlo, y lo estoy nombrando Quincena Danza déjalo en los predeterminados El cuerpo completo en la mano, 30 cuadros por segundo. Seleccione el primer fotograma clave de la animación. Normalmente solo lo dejo en la pose original. Formato de exportación, Miximo. Bien. Y luego haces clic en Generar ahora. Ahora, ya hice esto, así que no quiero tardé unos 10 minutos en crear esta animación de captura de movimiento a partir del archivo de video. Entonces, en lugar de hacer eso, simplemente hagamos clic fuera de eso. Regresa a mi proyecto aquí, y aquí está justo aquí. Entonces, una vez hecho todo, lo que haces es hacer clic en eso y va a cargar la animación. Se pone el miximo Déjame deshacerme de este sonido. No encuentro el botón de apagado para eso. Para que veas lo bien que está eso. Mira cómo vamos en él, y podemos ver que la animación es realmente bastante buena. Los pies están plantados en el suelo. No están resbalando y deslizándose ni haciendo algo así Ahí. Así es como me deshago de eso. Los pies no se resbalan y se deslizan. Están encerrados al suelo, lo cual es una de las cosas más impresionantes magia rápida que he encontrado porque la mayoría de las veces en estas cosas de captura de movimiento de IA, los pies se deslizan por todas partes y tienes un montón de limpieza que tienes que hacer Y también notar las manos, los brazos y las manos y el movimiento. Incluso le dieron los dos dedos, el ondeo y todo así Compruébalo. Entonces hace un trabajo fantástico. Entonces a partir de aquí, todo lo que tenemos que hacer, hay una parte de refinamiento de dos D ahí dentro No vamos a cubrir eso ahora mismo porque me gusta cómo se ve aquí. No parece que necesite algo de refinamiento, así que solo vamos a ir a la descarga Da clic en la descarga y la va a descargar a la carpeta que tengas configurada. 25. 26 Animación de QuickMagic para importar a UEFN: Ahora, lo primero que queremos hacer, tenemos que dar algunos pasos aquí. Queremos hacer una carpeta. Tengo animaciones por aquí, y ya tengo una carpeta rápida de mocap mágico porque ya había probado una animación, pero quiero hacer una nueva carpeta Entonces hagamos una nueva carpeta, y voy a llamarla Quincena Uy. Danza. Haga doble clic en eso. Y ahora haz click derecho en el área vacía aquí, y queremos importar nuestras descargas. Y aquí está el baile de la Quincena justo aquí, la carpeta. Haga doble clic en eso. Haga doble clic en eso. Y aquí vamos Danza Quincena, Miximo Seleccione que presione abrir, y vamos a obtener nuestras opciones de importación aquí. Así que queremos asegurarnos de que tenemos la malla esquelética seleccionada e importar malla Deja todo lo demás prácticamente por defecto y ve hasta aquí abajo. Verás, queremos asegurarnos de que tenemos la animación va a ser importada junto con la malla esquelética, que es el miximo Haga clic en Importar A. Y aquí nos va a decir unos pequeños errores, como el dedo anular, bla, bla, bla No te preocupes por eso. Todo va a funcionar. Y aquí tenemos nuestros materiales y nuestro esqueleto de quincena y nuestra animación aquí mismo Este es un buen momento para guardar todo en tu proyecto. Y sigamos adelante en primero. Hagamos doble clic en eso y abramos nuestra animación, y podemos ver que, efectivamente, la animación está funcionando muy bien. Está en el Miximoesqueleto. Entonces, lo que vamos a necesitar hacer es que vamos a necesitar reorientar esta animación, la animación Miximo a nuestro personaje de Quincena Recuerda, lo cubrimos previamente en nuestra sección de retargeting 26. 27 Animación de redireccionamiento de QuickMagic a FN: Asegúrate de estar en la Animación Mixamo. Haga clic derecho y suba para reorientar Animaciones. Va a abrir nuestro Mixamo Fortnite Dance como nuestra fuente Y queremos que nuestra malla esquelética objetivo sea recordada? Queremos que sea nuestro maniquí Fortnite. Así que desplácese hacia abajo aquí donde podamos verlo mejor. Maniquí Fortnite, y eso va a tirar nuestro maniquí Ahora tenemos que ir y tenemos que encontrar la animación. Y recuerda, aquí tenemos nuestro retarget de generación automática. Muy, muy importante que esto sea seleccionado. Está encendido por defecto, pero en caso de que se desmarque, asegúrese de que esté marcado Bajar a nuestro siempre es divertido encontrar el Ahí está. Baile Fortnite Mixamo. Y ahí vamos. Simplemente hacemos clic en la animación, y estamos retargeting del Mixamo al esqueleto de Fortnite Y una vez que guardemos esto, estas animaciones de baile en particular van a funcionar en todos los skins de Fortnite, todos los más de 1,200 personajes que están integrados en UEFN Entonces ahora recuerda los pasos. Vamos a las animaciones de Export por aquí. Haga clic en eso. Entonces queremos bajar a nuestra carpeta, donde sea que la tengas. Me gusta tratar de mantener las cosas organizadas. Ve a nuestro mocap QuickMagic y a nuestra carpeta de baile Fortnite. Aquí es donde quiero guardar la animación. Y luego quiero poner ese prefijo de retargeting, y lo acorto diciendo RTG para retargeting y luego un guion bajo, y esto va a anexarlo al frente del nombre de la animación Adelante y haz clic en Exportar. Y dejarlos en la exportación por defecto. Y ahora va a estar creando nuestra animación aquí mismo. Vamos a guardar todo de nuevo. 27. 28 QuickMagic crea una secuencia de nivel: Bien, entonces ahora lo que queremos hacer es que queremos poner esta animación en nuestro personaje. Y aquí en el nivel, tengo un personaje que se llama Ozy porque lleva pijamas Ozy Y queremos que esta animación funcione en ella en el Secuenciador Así que vamos a encontrar vamos a crear una nueva Secuencia de Niveles. Llegué a encontrar mi carpeta de cinemáticas SQN donde tengo todas mis secuencias de niveles Y luego voy a hacer click derecho, crear uno nuevo, y llamemos a este Ls Underscore Quincena baile Y luego haga doble clic. Vamos a abrir eso. Ahora, tenemos el Secuenciador aquí. Y en nuestra Viewport, seleccionemos nuestro personaje. Y recuerda, este personaje es un dispositivo de carácter. ¿Recuerdas cómo lo hicimos? Es uno de estos personajes naranjas, el Character Device en los dispositivos Fortnite Y luego ponemos elegimos este personaje para ello. Así que da click en agregar Agregar actor a Track, add Character Device one Z. Ahora tenemos a nuestro personaje aquí 5.5 segundos no es suficiente, así que baja aquí abajo a la derecha, y hagamos clic en eso y pongamos 25 segundos. Harán esto un poco más largo y tomarán nuestro punto final y solo arrastrarán esto hasta el final. Lo estamos preparando para nuestra animación. Bien, ahora, por aquí, queremos dar click en la pista, y queremos subir a la animación. Y ahora queremos encontrar nuestro baile Fortnite con el retarget uno, el Así que normalmente solo busco Fortnite. Ahí está. RTG Danza Fortnite. Inmediatamente pone la animación en nuestro personaje. Y selecciona nuestro personaje. Bien, entonces ahora sigamos adelante y movamos nuestro final marca nuestro punto fuera ahí mismo hasta el final de la animación Y echemos un vistazo a nuestra nueva animación. Ahora, no tenemos música, así que no se ve tan bien. Tenemos que lanzar algo de música que vaya con la B al baile. Pero échale un vistazo. Mira, los pies están parejos con el retargeting y todo, los pies están prácticamente encerrados en el piso Se mueven como el original. Y podemos comprobarlo moviéndonos por nuestro personaje aquí. Y fíjate en sus dedos, sus manos, la ola, y todo. Animación de bastante buena calidad. Así que doy QuickMagic es una herramienta muy, muy útil. Puedes iniciar una cuenta y obtener algunas animaciones gratis para ponerte en marcha. Y luego tienen algunos planes asequibles, también, si vas a necesitar, ya sabes, mucha animación de captura de movimiento, es una herramienta fantástica. Entonces llegaste hasta aquí. Esto es algo bastante avanzado, así que necesitas darte una gran palmadita en la espalda porque lo estás haciendo muy, muy bien. 28. 29 Terminaste el curso: Enhorabuena por terminar el curso. Entonces, ¿qué sigue? Primero, recuerda usar este curso como recurso en lugar de pasarlo solo una vez. Debido a que Unreal Engine es tan vasto, es fácil olvidar cómo hacer las cosas si no las estás haciendo de manera consistente Si olvidas cómo hacer algo, solo regresa a este curso y vuelve a ver algunas lecciones, y te volverá a ti Bien.