Alfabetos tropicales en Procreate | Vinita Upadhya | Skillshare

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Alfabetos tropicales en Procreate

teacher avatar Vinita Upadhya, Illustrator & Pattern Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      1:34

    • 2.

      Proyecto y ejemplos

      1:48

    • 3.

      Configuración del pincel para lienzo

      2:33

    • 4.

      Bocetos y composición

      3:39

    • 5.

      Arte lineal

      6:23

    • 6.

      Agregar colores

      18:15

    • 7.

      Reflexiones finales

      0:52

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

69

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

Bienvenido a "Alfabetos tropicales", donde nos sumergimos en el vibrante mundo de los ecosistemas tropicales a través de la ilustración creativa.

Inspirándome en los ricos colores, las texturas y las diversas formas de vida de los trópicos, elegí la letra "M" como lienzo para reunir una mezcla armoniosa de flora y fauna, con una guacamaya, mangos, polilla, mantis y hojas de monstera.

Recursos disponibles para descargar:

En esta clase aprenderás lo siguiente:

  • Cómo elegir motivos tropicales como aves, plantas, frutas e insectos exóticos que mejoren el diseño de tu alfabeto
  • Estrategias para equilibrar el diseño de letras y las ilustraciones circundantes para crear un diseño cohesivo
  • Cómo usar pinceles personalizados para lineear, sombrear, detallar y texturizar tus ilustraciones.
  • Uso efectivo de capas en Procreate para optimizar el proceso de diseño.
  • Enfoques prácticos para superar los bloqueos creativos y desarrollar hábitos diarios de ilustración.

Estas ilustraciones del alfabeto pueden tener una gama de aplicaciones, estos son algunos ejemplos:

  1. Diseños de patrones de superficie
  2. Impresiones de arte
  3. Animación
  4. Autoadhesivos
  5. Escritura de diario
  6. Proyectos personales
  7. Planificadores
  8. Tarjetas de felicitación
  9. Fundas para cuadernos
  10. Gifs de redes sociales

Para quién es esta clase:

  • Nivel intermedio: cualquier persona que conozca los conceptos básicos de Procreate

Necesitarás:

  • Un Ipad
  • La aplicación de dibujo Procreate
  • Un lápiz de Apple

Mis herramientas de dibujo:

  • iPad Pro de 11 pulgadas (2.ª generación)
  • Apple Pencil (2.ª generación)
  • Procreate, aplicación de dibujo (5.3.14)

Al final de esta clase, tendrás un alfabeto vibrante de inspiración tropical y habrás obtenido valiosos consejos, trucos y ejemplos para crear con confianza ilustraciones del alfabeto similares en tu propio estilo.

**¿Estás listo para tu próximo proyecto de ilustración digital? ¡Echa un vistazo a mi clase "Ilustra mariposas y 3 formas de animar en Procreate + bocetos de directrices"!

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Vinita Upadhya

Illustrator & Pattern Designer

Profesor(a)

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Level: All Levels

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Este proyecto es una manera fantástica superar un bloque creativo seleccionando algunos alfabetos e ilustrando en torno a un tema elegido, podrás desbloquear tu creatividad una manera divertida y estructurada En esta clase, te estaré guiando por el proceso paso a paso de crear estos alfabetos tropicales en Procreate Hola, soy Vinita, ilustradora y diseñadora radicada en Singapur Comenzaremos esta clase con algunos consejos útiles sobre bocetos y composición A continuación, te mostraré cómo puedes crear una línea artística detallada para el pájaro macao Seguido de agregar color con sombra y reflejos. Para los demás elementos, voy a proporcionar ejemplos terminados. Pero puedes aplicar los mismos pasos que usamos para el Macao. Para mi proyecto, tengo este tema tropical con el ave como elemento héroe al tiempo que incorporo los otros elementos de soporte. Hay pocos ejemplos y recursos para inspirarte a comenzar tus propios CDs alfabéticos. Puedes experimentar con diferentes temas como animales o flores como tu elemento héroe para que tu diseño sea único tuyo. Entonces nos vemos en la clase. 2. Proyecto y ejemplos: Para tu proyecto de clase, puedes elegir cualquier alfabeto o tema de tu elección. En la sección de recursos, puedes encontrar los bocetos y el pincel procrear para la letra M. Puedes crear la misma obra de arte o experimentar con diferentes letras y composiciones También hay una lista rápida que incluye cinco elementos por cada letra. Siéntase libre de seguir las indicaciones o desarrollar su propio concepto único Son los ejemplos de otras letras tropicales. Cada letra tiene cinco elementos que incluyen un pájaro, fruta, insecto, mariposa y una flor. Esta es la letra C, con el acato como elemento héroe, con el Cameleón, el grano de cacao, el anacardo Esta es la letra F con el flamenco como elemento héroe, flor pirnapani, una higuera y el helecho y la mariposa como flotil Letra S con el ave avivada, el girasol, la planta serpiente, la mariposa cola de golondrina y la fresa golondrina Letra E con una lata de dos, mandarina, lirio tigre, tanaceto y mariposa pasha de dos colas Espero que este proyecto y ejemplos te inspiren a crear tu propia colección única Estaré esperando su obra de arte única en la sección de proyectos de esta clase. 3. Configuración del pincel para lienzo: Entonces veamos qué tamaño de lienzo y pinceles puedes usar para esta clase. Cuando vayas a la sección de recursos de esta clase, podrás descargar mi Canvas y el juego de pinceles. Cuando abras mi archivo en Procreate, podrás ver en la esquina izquierda aquí, tocar y abrir este lienzo, y así es como se ve mi archivo Es un boceto aproximado de cada elemento, y todos están en una capa diferente. Entonces cuando vayas a capas, verás que cada una está en una capa diferente. Esto te ayudará a reorganizar y recrear tu propia composición única Por ejemplo, si toco la capa Macau y selecciono esta capa, puedes moverte alrededor de este elemento Puedes colocarlo dependiendo de tu punto focal, e incluso puedes redimensionarlo. Pasemos a los pinceles. Cuando vayas a la biblioteca de pinceles, podrás encontrar mi juego de pinceles en la parte superior aquí. He incluido tres pinceles básicos. Y los he personalizado dependiendo de la estabilización y la presión que necesite. El primero es un pincel seis B. Estaremos usando esto para crear el arte lineal. El segundo es Tamar para agregar el color base, sombra y los reflejos Monoline se puede usar para la letra M. Rápidamente te mostraré la demo sobre cómo se ve el pincel Entonces este es un cepillo a base de presión. Entonces, cuanta más presión agregues con tu lápiz Apple, más ancho y más oscuro se vuelve. Entonces cuando agrego sombra con el color más oscuro, puedes ver que combina muy bien. Entonces cuando necesites más oscuro, puedes agregar más presión en el mismo trazo. Ahora, veamos un tono más claro para los reflejos. El segundo es un pincel de seis B para el contorno. Este de nuevo es un cepillo de base a presión. Entonces, cuando agregas presión, se vuelve más gruesa. También puedes seleccionar cualquier otro pincel de tu elección dependiendo de tu estilo. El tercero es un pincel monolin. Esto se puede utilizar para los alfabetos. Entonces comencemos la ilustración con el boceto y la composición 4. Bocetos y composición: Puedes comenzar tu proyecto con mi archivo o incluso puedes agregar tus propios elementos y tu propia composición. Si planeas tener las tuyas propias, puedes usar imágenes de Internet o fuentes libres de regalías como referencias. En un lienzo en blanco, puedes ir a la acción y agregar. En AD, encontrarás esta opción llamada Insertar una foto, Deslizar hacia la izquierda, y hay una opción llamada Insertar una foto privada. Esto abrirá tu galería de fotos, y podrás insertar la imagen de referencia en tu Lienzo, y luego podrás comenzar con tu boceto aproximado. Asegúrate de que estás dibujando cada elemento en una capa separada Esto te dará un mejor control hora de planificar la composición. Para elementos simétricos como el modo, puede usar la herramienta de simetría. Esto te ahorrará algo de tiempo. Entonces pasemos a finalizar la composición. Entonces nuestro primer paso es tener una copia extra de este boceto. Para eso, voy a ir a capas. Seleccionaré todas las capas aquí y las agruparé, tocaré esta opción llamada grupo. Y voy a cerrar este grupo, así que me fui y toqué duplicar. Ocultaré mi primer grupo, abriré mi segundo grupo. Así que ahora podemos empezar a mover nuestros elementos alrededor. Voy a empezar con un elemento a la vez, así voy a ocultar todos los demás elementos, y podemos comenzar con el macao primero Seleccionaré la capa macao. Ahora aquí, antes de comenzar, debes decidir en qué quieres que se centren tus espectadores y hacer la parte más destacada de tu composición. Por ejemplo, en mi caso, quiero que Macao, el ave sea la parte más focal y la parte más importante de mi ilustración Incluso puedes cambiar el tamaño de tu elemento. Incluso puedes crear pocas composiciones aproximadas para experimentar con diferentes diseños e ideas. Esto te ayudará a visualizar la composición antes de comenzar con tu ilustración final. Una vez que esté listo con su ilustración final, debe evitar moverse demasiado por los elementos. Esto puede hacer que tus elementos se pixelen y estropear la calidad de tu ilustración Ahora estoy contento con mi composición. Quiero que el boceto esté ligeramente en el centro y más pequeño. Ahora para obtener el boceto exactamente en el centro, hay que asegurarse debajo del chasquido, su chasquido magnético está encendido Ahora, cuando mueves tu boceto, puedes ver estas líneas doradas para asegurarte de que está exactamente en el centro, y voy a anular la selección A continuación, podemos duplicar esta composición. Entonces tenemos una copia extra de la misma. Ocultaré el primer grupo, pellizcaré y fusionaré a uno de los grupos, y podremos arrastrar esta composición final sobre un nuevo lienzo. Puedes arrastrar y mantener la capa, tocar en la galería y soltarla en tu biblioteca. Este es el nuevo lienzo, toca este lienzo. Ahora cuando vayas a capas, verás que solo hay una capa con la composición fusionada. Puedes reducir la opacidad de tu boceto. Entonces este es el nuevo lienzo donde comenzaremos con nuestra ilustración final. Voy a añadir una nueva capa, y pasemos a nuestro primer paso de agregar Lina a nuestra ilustración. 5. Arte lineal: Una vez que estés satisfecho con tu composición, podemos pasar a nuestro arte de línea final. Tienes que asegurarte de que cada arte lineal esté en una capa diferente. Entonces iremos a agregar una nueva capa, y voy a renombrar esta capa como arte lineal de Macao Entonces para cada elemento, estaremos agregando una nueva capa. Siguiente debajo de la biblioteca de pinceles, asegúrate de que tu pincel seis B esté seleccionado. A continuación debajo del panel de color, seleccionaré este color gris carbón oscuro. Aquí en el lado izquierdo, puedes ver que hay esta pestaña donde puedes guardar el tamaño de tu pincel. Por ejemplo, para mi contorno más grueso, quiero que sea del 50%. Voy a guardar el tamaño para que no tenga que recordar. Seleccionaré el tamaño y tocaré este signo más. Repetiré los mismos pasos para el tamaño de pincel más delgado que usaré para agregar detalles a estos elementos. He reducido la opacidad de mi capa de boceto para que puedas ver las líneas con claridad Debido a que este es un pincel basado en presión, puede agregar líneas gruesas y delgadas en el mismo trazo. Entonces estoy agregando más presión en mi lápiz Apple donde siento que las líneas pueden ser más gruesas. Esto agrega más profundidad e interés a tu ilustración. Incluso puedes elegir otro pincel dependiendo de tu estilo. Este pincel lápiz tiene una textura y le da un acabado muy incompleto y lápiz a tu ilustración Pero para unas líneas más suaves y limpias, puedes seleccionar un pincel como el pincel estudio o un pincel de pluma técnica Brush. Incluso puedes experimentar con el color de tu contorno. En lugar de pegarse con el negro, puedes intentar usar líneas de colores para crear un aspecto más suave o más cohesivo que se fusione con tu paleta de colores Una vez que hayas terminado con el contorno con un pincel grueso, puedes hacer que el tamaño del pincel sea más pequeño. Esto es para agregar detalles de arte lineal más pequeños. También puedes experimentar con estas líneas dependiendo de tu estilo. Tienes que asegurarte de que cualquier pincel o estilo que estés usando para tu primer elemento debe ser seguido para los otros elementos, también debe ser seguido para los otros elementos, para que haya una consistencia y una sensación cohesiva en toda la obra Ocultemos la capa de boceto. Ya terminamos con el esquema de nuestro macao aquí. Te estaré mostrando los otros elementos donde ya he terminado el line art. Entonces el video no es demasiado largo, y puedes seguir los mismos pasos que hicimos para el macao Este es el segundo elemento que es la hoja de monstera. Está sobre una capa separada y se superpone con el loro El tercer elemento es el mango. Pasando al cuarto elemento que es esta polilla, y el quinto es Mantis Y así es como se ve la línea de arte terminada en la obra final. Ahora, pasemos al siguiente paso de agregar algunos colores a estos elementos. 6. Agregar colores: Antes de comenzar a agregar colores a nuestros elementos, quiero mostrarte una técnica cómo puedes elegir colores para tus elementos. Entonces, para cada color, necesitamos un resaltado, un tono medio y un tono de sombra del mismo color. Entonces seleccionaré mi pincel Tamar. Ve al panel de color, y te puedo dar un ejemplo con un color rojo brillante para el macao El primer color tiene que ser el tono medio. Por lo que necesitamos seleccionar un color que no sea demasiado claro y no demasiado oscuro. Seleccionaré este rojo anaranjado. Entonces así es como se ve mi tono medio. El siguiente es el color de la sombra. Tenemos que ir diagonalmente hacia abajo por el lado derecho. Ahora bien, si quieres que sea más oscuro, tienes que seguir yendo diagonalmente hacia abajo en la misma línea Ahora para los aspectos más destacados, también, voy a seguir lo mismo, pero vamos a ir diagonalmente hacia arriba. Ahora bien, si quieres que esto sea más ligero, tienes que ir más allá diagonalmente hacia arriba. Entonces esta es la técnica que puedes seguir para cada color y elemento. Otro ejemplo con el color verde. Entonces así es como se ve mi Canvas ahora mismo con la línea final R hecha para cada elemento, y todos están en una capa separada. Ahora, toca capas. Y aquí necesitamos una nueva capa bajo la capa de arte lineal de Macao Ahora para agregar una nueva capa, seleccionaré la capa de la letra M y tocaré el signo más, y podrás ver una nueva capa debajo de nuestra capa de Macao Ve al panel de color, y seleccionaré este color rojo anaranjado brillante Asegúrate de que este color sea un color de tono medio, no demasiado oscuro, no demasiado claro. De la biblioteca de pinceles, seleccionaré mi pincel Tamil, y comenzaré a agregar mi color base para el macao He aumentado la velocidad del proceso para que el video no sea demasiado largo, pero puedes pausar el video y tomarte tu tiempo. También puedes tener algunas imágenes para tu referencia para entender cómo en realidad se ven los colores en el pájaro de Macao Las imágenes de referencia también pueden ser muy útiles para elegir colores. A continuación, seleccionaré un bonito color amarillo intenso, y continuaré por debajo del rojo. A continuación de este color amarillo se encuentra este color azul turquesa brillante. En la cola, de nuevo, tiene que ser de color rojo, así que voy a elegir el mismo color de la cabeza. Así que terminamos con el color base del cuerpo aquí. Podemos agregar algo de color base para el pico y la cara, también. Vamos a acercar la cara, y seleccionaré un color blanquecino para el pico Pasemos a la cara. Ahora, esta parte de la cara tiene que ser blanca. Seleccionaré este color blanco y cambiaremos el color del fondo porque el fondo ya es blanco. Ahora cuando dibujamos, podemos verlo con claridad. Voy a rellenar toda el área de la cara con este color blanco. Creo que el pico inferior necesita ser de un color carbón más oscuro Seleccionaré un color gris oscuro, y voy a llenar la parte inferior de este pico Entonces ahora estamos listos con el color base para todo el loro Pasaremos a la capa de sombra. Vamos a ir a la capa, y hay que agregar una nueva capa por encima de esta capa base. Y esta nueva capa es para agregar sombra. Empezaremos primero con el rojo. Primero seleccionaré el rojo. Voy a elegir el color rojo. Después iré diagonalmente hacia abajo, seleccionaré un tono más oscuro del mismo rojo Asegúrate de que tu pincel domador esté seleccionado, y con un pincel de menor tamaño, podemos comenzar a agregar algunas sombras Ahora, con el mismo tono, también podemos agregar a la zona de la cola. Et pasa a la sombra para el segundo color. Ese es este color amarillo. Seleccionaré el color, bajaré diagonalmente y puedo agregar sombra al área amarilla Ahora, pasemos al color azul. Seguiré los mismos pasos, seleccionaré un tono más oscuro del mismo color. Y podemos agregar algo de sombra al área de plumas azules. Hay este único consejo que puedes seguir para tu capa de sombra es que puedes ir a la capa de sombra, tocar este pequeño extremo, y puedes ver todos los filtros aquí. Se puede seleccionar la multiplicación. Puedes ver que mejora tu efecto de sombra. Incluso puedes controlar esto con la opacidad si sientes que la sombra se ve demasiado oscura. Mantendré mi opacidad alrededor del 80%. Y pasemos a nuestros aspectos más destacados. Voy a añadir una nueva capa sobre esta capa de sombra. Uh. Una vez que haya terminado agregar su sombra y reflejos, si siente que las líneas deben estar manchadas, puede seleccionar la herramienta de difuminado Con cualquier pincel suave, puedes mezclar los bordes donde sientas que son demasiado duros o demasiado ásperos. Volveré a mi capa de resaltado y podremos continuar con el color amarillo. Seleccionaré el color amarillo, iré a tu panel de color y seleccionaré diagonalmente un color amarillo más claro brillante Ahora para el azul otra vez, seleccionaré el color. Voy a elegir el tono medio, y voy a subir diagonalmente y seleccionar un color más claro, más brillante Si ves una imagen de referencia de esta Macao roja, puedes ver que hay otro color de este azul real más oscuro Esto es hacia el final de la pluma. Entonces estamos casi listos con nuestro macao aquí. Necesito agregar un pequeño detalle en la cara, en el pico y la cara parte de este macao Voy a seguir los mismos pasos. Seleccionaré un color más oscuro y uno más claro del mismo tono blanquecino, el tono beige para crear una pequeña sombra y reflejos que puedan ayudarte a crear esta profundidad. En la cara, voy a usar este tono más claro de gris. Si ves de cerca una imagen de referencia, puedes ver el patrón de rayas en una cara de macao Por lo que hemos completado nuestra ilustración de Macao aquí. te mostraré la versión coloreada También te mostraré la versión coloreada de los otros elementos. Entonces así es como se ve con todos los elementos coloreados. Puedes seguir los mismos pasos que hicimos para el Macao. Necesitas crear un color base, una capa de sombra y la capa de resaltado. A continuación, necesitamos agregar color para nuestra letra M. Antes de eso, debes asegurarte de tener cada elemento en una capa diferente, y también se pueden fusionar. Asegúrate de tener un lienzo duplicado antes de fusionar todas las capas. Seleccionaré la capa de letra M, agregaré una nueva capa por encima de su capa de letra M, tocaré la capa y seleccionaré la referencia. A continuación, hay que seleccionar la nueva capa que acaba de agregar. Ve al panel de color, y seleccionaré este color negro carbón oscuro, y puedes dejar caer este color en tu letra M. Si eso llena todo tu lienzo, tienes que reducir el umbral. Esto también está sucediendo porque el contorno de mi capa es con el pincel de lápiz seis B. Si tienes un contorno hecho con un pincel más opaco, esto podría no suceder. Y ya terminamos con nuestras obras de arte aquí. 7. Reflexiones finales: Enhorabuena por completar esta clase. Para recapitular, aprendimos algunos consejos sobre el boceto y la composición de estos alfabetos tropicales, cómo agregar arte lineal y cómo agregar color con sombras y reflejos y muchos ejemplos para inspirarte a crear tu propia serie de a crear tu propia Espero que esta clase te haya sido beneficiosa y agregue valor a su viaje ilustrativo. Si tienes alguna duda o duda sobre la clase o el proceso de ilustración, puedes publicar en la sección de discusión de esta clase. Estoy aquí para atenderle. Tus comentarios a través de la revisión me ayudan a mejorar y planificar mis futuras clases. Puedes seguirme en Skill Share para que te notifiquen cuando publique una nueva clase y me puedas seguir en Instagram dos. Gracias por tomar esta clase conmigo. Nos vemos en mi próxima clase.