Affinity 3 de Canva: la clase magistral creativa definitiva (NUEVO)

1. Avance de Affinity: Hola a todos. Así que bienvenidos a Todos ustedes en mi serie completa Master sobre Affinity by Canva Desde el NOW, no es necesario utilizar software diferente para diferentes trabajos. Con la ayuda de Affinity, puedes crear ilustración, puedes hacer un diseño gráfico adecuado. Puedes hacer edición de fotos, puedes hacer obras de pixel art. Puedes realizar toda esta actividad en un solo lugar. Esta es una serie de conferencias muy nueva. Por lo que esta serie de conferencias es la guía definitiva para el diseñador gráfico, y esta serie de conferencias comenzará desde el nivel muy principiante. Después de eso, lograremos cosas de nivel pro. He cubierto cada herramienta de una manera muy detallada. Desde el AHORA despídete para adoptar Photosop y comenzar tu nuevo viaje con Affinity Así que no importa lo que seas un digner o diseñador gráfico profesional, esta serie de conferencias está diseñada para todos Bien, te veo en la conferencia. Bien, adiós. 2. Interfaz básica de affinity: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie completa Master sobre Affinity by Canva Recientemente, Affinity es adquirida por Canva. Y por último, tenemos una nueva versión de Affinity. Se ha combinado tres entornos diferentes en un solo lugar, que incluye vector Photosop, píxeles Ahora puedes realizar diferentes tipos de tareas en un solo lugar. A partir de ahora, no es necesario cambiar a otro software. Y además Affinity es totalmente gratis. Entonces en este video en particular, voy a mostrarles su interfaz. Entonces veamos la interfaz de Affinity, y aprendamos lo que podemos hacer. Entonces ahora comencemos Affinity. Y esta sería una conferencia muy básica donde te enseñaré sobre su interfaz básica. Y maquetación. Bien. Así que cada vez que abras Affinity, este video aparecerá. Bien. Entonces aquí verás muchas opciones como empezar a crear A three size, A four size, A five. Entonces esto no es más que un lienzo. Bien. Además, si vas a hacer clic en Smur entonces verás su detalle Desde aquí, puedes establecer el ancho de página, el alto de la página, desde aquí, puedes decidir. También, se puede cambiar unidad de documento desde aquí, milímetros, píxeles. Bien, así que si vas a dar click en Pixel, te pedirá que introduzcas algún detalle. Bien. Entonces, digamos que el ancho de la página debe ser 1080 y el alto de la página debe ser 720. Bien, así es como puedes crear tu propia página. Bien. Además, aquí tenemos algunos presets Al igual que si vas a hacer clic en la orientación actual. Por lo que actualmente está en modo retrato. Pero si vas a hacer clic en Paisaje, entonces te mostrará plantilla predefinida para el modo horizontal. Bien, para que puedas elegir cualquiera de ellos. Entonces tenemos un tamaño diferente, así que elijamos a cualquiera. Entonces este es nuestro Canvas básico. Además, si quieres cambiar la configuración de tu lienzo, entonces puedes hacerlo en cualquier momento desde aquí. Aquí tienes opción de configuración de documentos. Entonces, si vas a hacer clic en Configuración del documento, entonces nuevamente te pedirá los mismos datos para llenar. Bien. Así que vamos a seleccionar píxel, y aquí podemos establecer ancho de principio y 720 es altura Y vamos a hacer clic en Bien. Bien, bien. Entonces esta es una interfaz muy básica de Affinity. Affinity te ofrece tres servicios diferentes como vector, diseño de píxeles. Bien. Entonces, si vas a hacer clic en vector, entonces la interfaz cambiará de acuerdo al vector. Si va a hacer clic en Pixel, entonces también la interfaz cambiará, y lo mismo para el diseño. Pero si hablo de Adob entonces para el trabajo de Photosop, necesitas abrir Addo Photosop y para el trabajo vectorial, tienes que abrir ilustración, pero aquí no necesitas Supongamos que si has creado algo. Supongamos que si ha creado un rectángulo, entonces puede hacer tres operaciones diferentes en el mismo lugar vector, píxel y diseño. Bien, para que puedas realizar toda esta actividad en un solo lugar. No hace falta que cambies. En el siguiente video, te enseñaré sobre panel lateral derecho. Bien, te voy a enseñar esta cosa. Entonces estoy enseñando desde el principio. Entonces espero que hayan disfrutado de esta conferencia. Y si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme buena calificación positiva y co 3. Herramientas del panel del lado derecho (nuevo): Hola a todos. En este video en particular, te voy a enseñar sobre el panel lateral derecho de Affinity. Y obviamente, esta es una conferencia muy básica. Mi ciclo de conferencias, antes que nada, aclararé tu concepto básico relacionado con el diseño de software, y después de eso, saltaremos a lo avanzado. Entonces aprendamos rueda de colores y panel lateral derecho en Affinity. Ahora entendamos sobre el panel lateral derecho. Bien, entonces vamos a hacer zoom. Bien. Entonces aquí verás rueda de colores. Entonces, obviamente, con la ayuda de la rueda de colores, puedes elegir el color del objeto. Así que vamos a seleccionar pero notarás que el color no está cambiando de nuestro objeto. El motivo es muy sencillo porque aún no hemos seleccionado nuestro objeto. Si tienes que cambiar el color del rectángulo, entonces tienes que hacer clic en rectángulo. Ahora puedes ver estos puntos, lo que significa que nuestro objeto ha sido seleccionado con éxito. Ahora puedes cambiar el color del objeto. Ahora puedes cambiar el color del objeto. Además, verás otra rueda otra detrás de esto. Bien, entonces esto es un derrame cerebral. Esto es un derrame cerebral. Entonces, si vas a hacer click en esto, ahora puedes cambiar el color de Etroke Pero antes de eso, tenemos que aumentar el grosor del trazo para que puedas verlo desde tu pequeño ojo. Bien, hemos aumentado el ancho del trazo. Bien. Bien, bien. Hmm. Entonces ahora cambiemos el color del trazo. Entonces, seleccionemos en este círculo. En primer lugar, vamos a seleccionar objeto, y después de eso, hay que seleccionar este círculo. Bien. Ahora puedes ver que puedes cambiar el color. Bien. Así es como puedes cambiar el color. Bien. A partir de aquí, se puede establecer la opacidad Bien. Y si tienes que cambiar el color del rectángulo, entonces otra vez, da click en este pequeño círculo. Bien. Entonces así es como puedes cambiar el color. Y si estás familiarizado con Adobe Photosop, entonces quizás conozcas la opción Capas Así que siempre que vayas a crear algo, verás su icono aquí mismo. Bien. Ahora saltemos a la otra carpeta. Bien. Entonces aquí tenemos una opción de lo más importante, que es el trazo. Bien, entonces hablemos de un derrame cerebral. Hablemos de Stroke. Bien. Entonces esto es un ancho. Entonces a partir de aquí, puedes aumentar o disminuir el ancho de tu objeto. Bien. Y aquí tenemos una opción de tope. Entonces lo discutiré más adelante en nuestro video. Pero antes de eso, entendamos sobre el join. Bien. Así que Join no es más que tu rincón. Bien, así que vamos a seleccionar nuestro objeto y hay que ver su esquina. Por lo que actualmente se selecciona en la unión de ronda. Así que vamos a hacer clic en Bisel unirse. Bien, puedes ver la diferencia. Y hagamos clic en Mitre Join, lo que significa SAP Corner Bien. Y aquí tenemos tres opson diferentes un trazo de línea al centro, lo que significa que aquí se puede ver la línea azul Entonces la línea azul es una línea de referencia. Actualmente, se encuentra en el centro de nuestro objeto. Bien, actualmente está en el centro de nuestro objeto. Pero si va a hacer clic en un trazo de línea dentro, entonces puede ver que la línea azul está situada en el exterior de nuestro objeto. Si vas a hacer clic en un trazo de línea hacia el exterior, entonces podrás ver la diferencia. Ahora usemos esta función. Vamos a usar. En primer lugar, vamos a seleccionar nuestro objeto, y vamos a seleccionar trazo de línea al centro. Bien. Ahora, aumentemos el ancho. Bien. Ahora, vamos a seleccionar alinear trazo al interior. Ahora, vamos a aumentar el por lo que ahora la dirección del trazo se han cambiado con éxito hacia el interior. Ahora vamos a seleccionar trazo alineado al exterior. Entonces la dirección del trazo se transfiere hacia el exterior. Bien, entonces esta era la característica de trazo. Bien. Ahora vamos a eliminar este objeto. Bien. Ahora, usemos la herramienta para el dolor. No te preocupes por eso. Te enseñaré todo. Supongamos que he dibujado esta línea. ¿Bien? Se puede cambiar el ancho. Bien. Y aquí tienes opción de gorra. Bien. Aquí tienes opción de gorra. Por lo que actualmente se encuentra en tapa redonda. Pero si vas a hacer clic en tope, entonces podrás ver que su forma se ha cambiado con éxito. Si va a hacer clic en la tapa cuadrada, entonces utilizará la tapa cuadrada. Así que ahora vamos a hacer clic en Tapa Redonda. Bien. Entonces esto es lo principal que puedes hacer. Bien. También, aquí tenemos otra opción. Vamos a acercarlo. Aquí tenemos una tarta curva. ¿Bien? Seleccionemos púas. Bien. Seleccionemos simple. ¿Bien? Este es un punto de partida. Ahora cambiemos la configuración a la hora. Bien. Entonces hagamos clic en triángulo, Trangle alto, tringle ancho Sencillo. Bien. Entonces así es como puedes manipular tu obra de arte. ¿Bien? Si va a hacer clic en el estilo de línea de trazos, entonces coserá su diseño así. Y ahora hablemos de opacidad. Bien, o transparencia. Así que vamos a seleccionar nuestro objeto. Entonces a partir de aquí, puedes ajustar manualmente su opacidad o en vez de eso, lo que puedas hacer, puedes presionar cualquier número desde el teclado Supongamos que si tienes que establecer tu opacidad al 30%, entonces tienes que hacer click en tu teclado tres Bien. Y para Deshacer presionemos Control más JD Supongamos que si tiene que establecer la opacidad al 60%, entonces necesita hacer clic en seis Bien. Así que vamos a hacer zoom. Bien. Actualmente, la opacidad está en 100% Bien. Si tienes que establecer tu opacidad al 70%, entonces tienes que escribir siete Se puede ver que está funcionando bien. Ahora vamos a eliminar esto. Dibujemos otro rectángulo. Bien. Entonces siempre que cambies del vector al píxel o píxel al vector, toda la interfaz cambiará de acuerdo a tu necesidad. Bien. Y encontrarás alguna opción es la misma en todas las interfaces. Al igual que si hablo de vector, entonces verás este color será esta interfaz. Bien. Pero ahora cambiemos al layout. Entonces otra vez, verás que el mismo Color revela. Bien. Entonces, en algún momento, verás la misma herramienta exactamente en vector, píxel y layout. En el siguiente video, aprenderemos sobre la herramienta del lado izquierdo. Bien. A partir del siguiente video, aprenderemos estas herramientas. Bien. Entonces si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme buena calificación positiva en comentario. Bien, adiós. 4. Propiedades comunes básicas en Affinity: Entonces ahora, vamos a crear rectángulo para que pueda enseñarte sobre su interfaz básica y sus herramientas. Bien. Entonces, antes que nada, vamos a crear un rectángulo. Entonces, si tienes que crear rectángulo, entonces tienes que hacer clic en este icono de forma. Entonces, si vas a hacer clic en este icono de forma, aquí obtendrás muchas formas. Aquí tienes muchas formas, pero voy a dar click en rectángulo. ¿Bien? Ahora vamos a dibujar. Así que siempre que vayas a crear algo, verás la propiedad de esos objetos en la sección superior. Bien. Supongamos que si tienes que cambiar el color del rectángulo, entonces tienes que hacer clic en rectángulo, y en la parte superior de la mano, tienes muchas opciones. Desde aquí, puedes cambiar el color en cualquier momento. Desde esta sección de trazo, desde esta sección de trazo, puede cambiar el color del trazo. A partir de aquí, puedes aumentar o disminuir el grosor de tu trazo. ¿Bien? Y también, aquí tenemos alguna opción genial, que es esquina. Bien. Así que vamos a hacer clic en Esquina. Y si vas a dar click en redondeado, entonces verás que tu esquina se ha convertido a la redondeada. Si vas a hacer clic en recto, entonces se verá así. Si haces clic en CK, se verá así. ¿Bien? Si vas a hacer clic en cortar, se verá así. Bien. Entonces así es como puedes manipular tu diseño en cualquier momento. Aquí, notarás que tienes una opción de radio único. Bien, entonces un solo radio significa que aquí verás otro punto. Si la arrastrarás hacia el exterior, se transformará. Bien. Este es un radio por el cual se puede manipular esto. Cambiemos la esquina a la recta. Así es como puedes manipular tu diseño. Cambiemos a la cóncava. Cambiemos al recorte. Bien. Entonces así es como puedes manipular tu diseño. Pero yo estaba hablando de un solo radio. Actualmente, se selecciona un solo radio, pero si lo voy a anular la selección, entonces me pedirá que escriba el radio de cuatro lados Bien. Entonces esto es como si estuviéramos cambiando de radio individualmente. Creo que entendiste mi punto, ¿verdad? Pero si tu radio es sencillo, entonces tienes que marcar esta casilla radio único. Bien. Ahora, aquí tenemos otra opción, Convertir a las curvas. Entonces, si vas a hacer clic en convertir a la curva, entonces puedes dar muchas notas. Y con la ayuda de esas notas, puedes transformar tu objeto en la curva. Puedes crear gráfico, puedes dar cualquier punto. Bien. Entonces esta es la belleza de convertir objeto a la curva. Bien. Entonces esta es una característica muy genial. Y siempre que crees tu objeto en formato de curva, entonces puedes ver estas tres opciones. Convertir a la SRP, convertir a la suave, convertir a la inteligente. Entonces, ¿qué es esto? Entonces supongamos que si tienes que crear tu objeto, muy afilado, entonces tienes que hacer click aquí, ¿ok? Ahora, hay que seleccionar dos esquinas. En realidad, ya es SAP. Ahora vamos a crearlo muy suave. Así que vamos a seleccionar nuestro objeto, y vamos a seleccionar en convertir a este suave. Bien, entonces hay que seleccionar dos puntos. Entonces, para la selección múltiple de punto, hay que presionar la tecla Mayús. Y al seleccionar la tecla Mayús, hay que identificar dos puntos. Ahora bien, se puede ver que el primer punto es este, y este es el segundo punto. Ya he seleccionado estos dos puntos. Ahora, voy a hacer una superficie lisa. Así que vamos a hacer clic en Convertir a la suave. Bien. Ahora puedo manipular mi diseño. Ahora puedo manipular mi diseño. Se puede ver que he sido tan suave. Supongamos que tengo que hacerlo SAP. Entonces lo que voy a hacer, volveré a presionar la tecla Mayús y seleccionaré estos dos puntos. Ahora estos dos puntos han sido seleccionados con éxito. Ahora simplemente voy a hacer clic en Convertir a este SAP. Así que vamos a hacer clic en Convertir al SAP y se puede ver que la superficie ha sido muy SRP De igual manera, si vas a hacer clic en convertir al IMAT, entonces veamos qué pasará Conviértelo a este inteligente. Bien. Ahora puedes manipular tu diseño así. Entonces esta es una característica muy genial. Así es como puedes transformar cualquier objeto. Bien. Ahora, vamos a crear otra forma. Así que vamos a hacer clic en Trangle. Vamos a hacer clic en Trangle. Y nuevamente, tienes que convertir tu objeto a las curvas. Así que vamos a crear una curva. Bien. Ahora supongamos si hay que hacer este punto muy suave. Por lo que hay que seleccionar tamizar Shift. Para la selección múltiple de un punto, debe presionar la tecla Mayús mientras hace clic en estos dos puntos. Entonces supongamos que tengo que seleccionar este punto y este punto. Entonces lo que haré, presionaré la tecla Mayús, y así es como puedo seleccionar múltiples nodos. Y a partir de aquí, puedo convertir mi objeto al liso Bien. Y así es como puedes manipular tu diseño. Entonces espero que les guste esta conferencia. Y si te gusta esto, entonces no olvides darme buena calificación positiva en comentario. Bien, adiós. 5. Herramienta de mesa de trabajo: Ahora vamos a entender acerca de la herramienta de mesa de trabajo. Así que Artboard Tool no es más que un lienzo de marco. Bien. Entonces esta es nuestra mesa de trabajo. puede decir que enmarca, es muy similar. Bien. Por lo que utilizará la herramienta Mesa de trabajo con el fin de crear marco en diferentes tamaños Bien. Entonces siempre que actives esta herramienta, verás esta opción iPad pro 13 retrato, así podrás cambiar desde aquí. Supongamos que si ha seleccionado el iPhone 17. Bien, entonces tienes que dar click en Insertar Mesa de trabajo. Bien. Ver. Así es como funciona. Supongamos que si va a hacer clic en Galaxy 24. Y da clic en Insertar. Se verá así. Así es como puedes insertar tu mesa de trabajo. Dentro de tu mesa de trabajo, verás este ícono más. Entonces, si vas a hacer clic en este ícono más, se replicará a sí mismo Si vas a hacer clic en el icono más, éste se replicará a sí mismo Bien. Entonces así es como puedes generar múltiples fotogramas. ¿Bien? Así es como puede replicar su marco en cualquier momento. Además, puedes cambiar la configuración de tu marco en cualquier momento. Así que con la ayuda del botón plus, puedes crear fácilmente muchas mesa de trabajo o marco Bien. Esto ahorrará mucho tiempo. Bien. Ver. Es muy increíble. Dentro de cada marco, puedes dibujar cualquier cosa. Supongamos que si ha creado un rectángulo. Bien. Supongamos que si tienes que copiar tu rectángulo del primer fotograma al segundo fotograma, entonces para copiar, justo lo que tienes que hacer, tienes que presionar el botón Alt y tienes que arrastrar tu rectángulo. Entonces así es como puedes hacer una serie de copias mientras presionas el botón Alt. Entonces esta es una tecla de método abreviado para copiar. Bien. Entonces el arranque de arte no es una ciencia espacial. Es solo tu marco. 6. Herramienta de nodos: Ahora usemos la herramienta Node. Por lo que generalmente usamos la herramienta de nodo para editar curvas, líneas y formas existentes. Entonces esta es una herramienta de manipulación en la que puedes agregar múltiples puntos por los cuales puedes arrastrar tu objeto en diferente dirección. Básicamente, puedes manipular tu forma. Bien. Entonces, antes de usar esta herramienta, dibujemos una línea recta. Entonces aquí estoy usando la herramienta lápiz. Pero si voy a usar lápiz para dibujar línea recta, entonces se puede ver que ya no se ve recto. Entonces, eliminemos. Si tienes que crear una línea recta, entonces tienes que presionar la tecla Mayús. Después hay que mover el cursor del ratón hacia el lado derecho. Bien, ahora se ve recto. Supongamos que si tienes que hacer clic, supongamos que si tienes que crear una línea vertical recta, entonces tienes que presionar el botón Shift y tienes que usar el mouse hacia la dirección ascendente o descendente. Entonces, si tienes que crear tu objeto de manera recta, entonces tienes que presionar la tecla Sift Bien. Entonces supongamos que hemos creado Línea recta. Ahora tenemos que usar la herramienta de nodo. Bien. Así que vamos a hacer clic en la herramienta Node. Bien. Ahora, vamos a hacer zoom. Con la ayuda de la herramienta de nodo, puede dar múltiples puntos. Y este es ese punto por el cual puedes manipular tu diseño. Con la ayuda de estos puntos, puedes manipular tu diseño. Bien. Así es como puedes manipular tu diseño, ¿verdad? Supongamos que si tienes que crear una gráfica, entonces ¿cómo vas a crear? Entonces, eliminemos. Así que vamos a crear gráfico. De nuevo, vaya a la herramienta lápiz y dibujemos la línea horizontal presionando la tecla Mayús línea vertical recta presionando la tecla Mayús. Bien. Y dibujemos otra línea, y cambiemos el color. Cambiemos el color púrpura. Morado oscuro. Bien. Bien. Ahora, de nuevo, utilizaremos la herramienta Node. Entonces activemos esta herramienta. Y ahora vamos a dar múltiples puntos. Entonces supongamos que si tiene que ingresar muchos datos, entonces puede proporcionar múltiples puntos para que pueda manipular fácilmente su diseño. Bien. Entonces con la ayuda de este punto, podemos manipular nuestro diseño. Bien, entonces antes que nada, hagamos manipulación. Además, se puede agregar color. Aquí puedes ver ese botón cruzado blanco, lo que significa que hay un espacio vacío. Pero si tienes que agregar color, entonces tienes que dar click aquí y vamos a agregar Bien. Así es como puedes crear una gráfica, ¿de acuerdo? Y si tienes que hacer tu punto muy suave, entonces he explicado esta herramienta en conferencia anterior. Convertir a este suave. Así que volvamos a usar la misma característica. Entonces supongamos que si tenemos que suavizar esta superficie, entonces lo que voy a hacer, seleccionaré múltiples puntos. Entonces, para poder seleccionar múltiples puntos, hay que presionar el botón Tamizar Este punto ha sido seleccionado y similares para estos dos puntos han sido seleccionados con éxito. Ahora vamos a hacer clic en Suavizar. Entonces nuestra curva ha sido muy suave. Bien. Entonces así es como puedes generar cualquier tipo de gráfica con la ayuda de la herramienta de nodo. Ahora vamos a crear rectángulo. Este es nuestro rectángulo. Bien. Ahora usemos Node Tool. Bien. Pero si tienes que usar la herramienta Node aquí, entonces tienes que convertir este objeto en la maldición. Haga clic en él y haga clic en Convertir a la curva. De lo contrario, no puedes usar Node Tool aquí. Si quieres usar la herramienta Nodo en rectángulo, entonces debes hacer click en Convertir a la maldición. Así que haz clic en Convertir a la maldición. Ahora, puede proporcionar múltiples puntos. Se pueden proporcionar múltiples puntos. Bien. Ahora puedes manipular estos puntos. Así es como puedes crear gráficos. Bien. Y supongamos que si tienes que hacerlo suave, entonces selecciona múltiples puntos presionando tecla Mayús y dando clic en I Suavizar. Entonces nuestra gráfica se volverá suave así. Bien. Tecla Mayús y hágalo suave. Así es como puedes manipular tu diseño. Creo que entendiste mi punto. Así es como se puede utilizar la herramienta de nodo. Entonces ahora hagamos una gráfica. Así que vamos a usar Pentool crear línea recta. Bien. Ahora estoy cambiando su color. Básicamente, he cambiado su grosor. Bien. Aquí estoy creando gráfico. Vamos a crear otra línea presionando recto. Bien. Ahora cambiemos el color púrpura. Ahora utilizaremos la herramienta Nodo para poder asignar múltiples puntos. Bien. Ahora vamos a manipularlos. Sí. Bien, así es como puedes crear gráficas en cualquier momento. Y si quieres eso, todo esquinero, toda la superficie debe ser lisa. Después hay que seleccionar todos los objetos, y hay que dar click en. Convertir a la suave. Entonces así es como puedes convertir tu objeto en la superficie curva. Si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar. Bien, adiós. 7. Herramienta de esquinas: Ahora entendamos sobre la herramienta Esquina. Entonces, con la ayuda de Corner Tool, lo que puedes hacer, puedes crear fácilmente esquina redonda o SAR de acuerdo a tu necesidad. Bien, así que usemos esta función. Así que vamos a crear un rectángulo. He creado rectángulo. ¿Bien? Ahora, tienes que activar la herramienta Esquina dando click sobre ella. ¿Bien? Ahora la herramienta de esquina se ha activado con éxito. Ahora tienes que seleccionar aquellas esquinas que tienes que hacer redondas o SAP. Bien. Por lo tanto, la herramienta de esquina se ha activado con éxito. Ahora tengo que hacer esta esquina redonda, así que voy a dar click aquí. Bien. Después de dar click aquí, puedo arrastrarlo hacia el lado derecho, y se puede ver que mi edad se ha vuelto redonda. Bien. Entonces así es como puedes hacer esquina redonda. Bien. Y aquí en la sección superior, tenemos una opción múltiple como ninguna redondeada, recta, cóncava, y recortada. Entonces usemos todos ellos. Así que vamos a hacer clic en recto. Entonces se puede ver el cambio. Vamos a hacer clic en Cóncavo. Bien, se ve así. Vamos a hacer clic en cortar. Entonces se verá así. Entonces con la ayuda de la herramienta de esquina, puedes crear un diseño como este. Bien, entonces es una herramienta muy sencilla. Bien, te veo en la próxima conferencia. Bien, adiós. 8. Herramienta de contorno: Ahora aprenderemos herramienta de contador. Esto no es más que compensar el trazo de una curva o forma. Bien, entonces es un offset. Entonces usemos esta herramienta. Bien, así que vamos a crear diferentes formas como rectángulo, estrella, y esto. Vamos a usar ContoTol. Seleccionemos nuestro objeto y hagamos clic en Contour. Esto es un desplazamiento. En pantalla, se puede ver la línea azul. La línea azul es una línea de referencia. Esta es una forma de diseño anterior. Esta línea azul representa la forma del diseño anterior. Entonces puedes usar la herramienta Cont así. Bien. También desde aquí, puedes cambiar de bordes. A partir de aquí, podrás redondear tu edad. Puede dar click en BeValo Mithra. Así es como puedes usar la herramienta Quanto. Entonces es muy súper fácil, ¿de acuerdo? Entonces esta fue una herramienta muy sencilla. Bien. Te veo en la próxima conferencia. 9. Herramienta Pluma: Entonces en este video en particular, te voy a enseñar sobre Pen Tool. Entonces, con la ayuda de la Herramienta Pluma, puedes dibujar curva de afeitada cerrada y línea recta Entonces veamos cómo puedes usarlo. Bien. Entonces, antes que nada, tienes que activar la Herramienta Pluma. ¿Bien? Y aquí estoy aumentando el grosor de la pluma para que puedas ver fácilmente su salida. Bien. Bien, bien. Así que simplemente tienes que pulsar botón de la tecla izquierda del ratón. que asignar muchos puntos, y se unirá a todos los puntos. Entonces es muy sencillo. que asignar muchos puntos, y se unirá automáticamente. Supongamos que tienes que hacer animal. Supongamos que tienes que hacer un perro. Así que vamos a crear perro. Sólo hay que asignar muchos puntos. Es muy sencillo. Ahora, vamos a crear cuento de Perro. Y simplemente unamos estos puntos. Bien. Y manipulemos nuestro diseño. Bien, entonces esto está aquí. Bien, bien. Ahora notarás que hay un borde afilado en todo el dibujo. Bien, entonces tenemos que hacerlo suave. Entonces, en video anterior, ya aprendimos que ¿cómo podemos suavizar nuestra superficie? Entonces, antes que nada, hagamos clic aquí. Vamos a hacer clic aquí. Bien. Y después de eso, obtendrás esta opción. Convertir a suave. Entonces básicamente lo que tienes que hacer, tienes que seleccionar cada punto desde donde tienes que suavizar tu superficie. Bien. Entonces, antes que nada, activemos esta herramienta. Bien. Y después de eso, supongamos que este es un punto que hay que suavizar, así que hay que seleccionar aquí. Bien. Y con la ayuda de esta herramienta, vamos a hacer zoom. Con la ayuda de esta herramienta, puedes manipular fácilmente su suavidad. Bien. Así que la superficie ha sido muy lisa. Bien. Ahora aquí tenemos que hacerlo suave. Bien. Entonces nuevamente, activemos nuestra herramienta. 1 minuto. Ahora vamos a seleccionar nuestro dibujo, seleccionar suave y dar clic aquí. Ahora puedes manipular fácilmente su configuración. Se puede hacer muy suave. Bien. Supongamos aquí que tenemos que suavizar nuestra superficie. Así que vamos a seleccionar en convertir a la suave. Bien. Bien. Entonces así es como puedes suavizar tu superficie. Por lo que hay que aplicar este ajuste en cada diseño. Bien. Después de hacer clic en todo, hemos hecho esto. Entonces, chicos, así es como pueden hacer su arte vectorial. Bien, entonces este es el mejor uso de Pen Tool. Si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar. 10. Herramienta lápiz y pincel: En este video en particular, aprenderemos Herramienta Lápiz y también Herramienta Pincel de Trazado. Por lo que cubriremos ambas cosas en un solo video. Entonces, antes que nada, activemos la Herramienta Lápiz. Y he aumentado el grosor de la pintura para que puedas ver fácilmente la salida. Bien. Así que con la ayuda de la herramienta Lápiz, puedes crear fácilmente cualquier tipo de arte. Supongamos que si eres artista, entonces esta es la mejor herramienta para ti. Bien. Como pueden ver que estoy creando arte muy fácilmente. Entonces así es como puedes crear cualquier tipo de arte muy fácilmente. Bien, entonces esta es una herramienta de belleza de pintura. Puedes crear lo que quieras. Así que vamos a crear un dibujo. Entonces así es como puedes usar la Herramienta Pluma muy fácilmente, y puedes crear cualquier tipo de arte. Solo necesitas una mentalidad creativa y puedes crear cualquier cosa. Bien. Vamos a crear hielo. Bien. Entonces esta no es una ciencia espacial. Puedes usar fácilmente la herramienta Pluma. Puedes crear cualquier cosa fácilmente. Se pueden crear montañas. Puedes crear sol. Bien, entonces la herramienta lápiz no es una ciencia espacial. Puedes crear lo que quieras. Ahora entendamos acerca de la Herramienta Pincel de Trazado. Bien. Entonces, antes que nada, abramos nueva página. Activemos la Herramienta Pincel de Trazado. Bien. Entonces, desde el lado derecho, verás las opciones de Pincel de Trazado. Así que vamos a hacer clic aquí. Y aquí verás muchos tipos de pincel. Puedes seleccionar cualquiera de ellos. Supongamos que si ha seleccionado esto, dibujará así. Entonces aquí tenemos un tipo diferente de pincel. Tenemos un latón en forma de textura diferente como los acrílicos acuarela al óleo acrílicos acuarela Entonces tenemos una opción diferente. Ahora supongamos que tenemos que crear pasto aquí. Bien, entonces lo que haremos iremos misma carpeta path brrass opción, y dentro de la opción Path brrass, tenemos que buscar Bien. Así que vamos a uh así dentro de lápiz, dentro de la carpeta Lápiz, tengo siguiendo las cosas. Bien, así que con la ayuda de eso, podemos crear fácilmente pasto. Así que vamos a seleccionar. Y además, si quieres cambiar el color, puedes cambiar fácilmente. Pero estoy creando arte en blanco y negro. Por eso no estoy cambiando de color. Pero si quieres cambiar de color, puedes cambiar fácilmente desde aquí. Esto es una hierba. Entonces así es como puedes usar la herramienta lápiz y la Herramienta Pincel. 11. Herramienta de ancho de trazo: En este video en particular, te voy a mostrar qué es herramienta Ancho de trazo y cómo puedes usarla. Bien. Entonces, antes que nada, antes de usar esta herramienta, vamos a crear una línea recta con fines de demostración. Bien, entonces esta es una línea recta. Aquí puedes ver que el trazo es igual en ambos puntos. Bien, Eestros es igual tanto en el punto. Bien. Pero si quieres eso, esta persona debería ser más ancha que la esta persona, entonces puedes usar la herramienta Ancho de trazo. Bien. Entonces usemos la herramienta Ancho de trazo y activemos esto. Entonces puedes ver que hay una diferencia de grosor entre ambos puntos. Entonces, en tal situación, puede usar la herramienta Ancho de trazo. Así que siempre que hayas creado algo, puedes manipular fácilmente Trazo desde el punto AI. Bien, puedes manipular fácilmente Trazo haciendo clic en Punto AI. ¿Bien? Creo que te estás enterando de mi punto. Entonces, con fines de demostración, escribamos mi nombre. Hang AN, este es mi nombre ng Keith. Supongamos que tengo que hacer un cartel para mi pared. ¿Bien? Entonces cómo voy a decorar esta cosa. Bien. Entonces aquí voy a usar la herramienta Ancho de trazo. Entonces básicamente lo que voy a hacer, voy a aumentar el grosor así. Ahora se verá elegante, ¿verdad? Entonces depende totalmente de tu creatividad. Es súper fácil. Así es como se puede aumentar el ancho de cualquier punto. En primer lugar, puedes asignar cualquier punto y puedes aumentar su ancho. Se puede manipular fácilmente desde el cualquier punto. Esta es la belleza del ancho de Trazo ancho. Bien. Aumentemos el grosor. Ver. Se ve bien. Vamos a crear un hombre. Esto es una cabeza, y esto es una pierna. Bien. Usemos la misma herramienta. Ancho de trazo. Así es como puedes manipular tu obra de arte. Entonces si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar. Bien, adiós. 12. Herramienta de relleno: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie Master completa. En esta conferencia en particular, te enseñaré que como puedes usar la Herramienta de Relleno. Entonces, con la ayuda de la Herramienta de Relleno, puedes agregar fácilmente un efecto de degradado o un efecto de color en cualquier forma. Entonces, sin perder tiempo, comencemos nuestro video. Bien. Entonces, antes que nada, dibujemos cualquier forma. Bien. Entonces, antes que nada, vamos a la savia y aquí, puedes elegir cualquier tipo de forma. Así que vamos a seleccionar esto vamos a crear sap y vamos a rotarlo. Bien. Ahora cambiemos el color. Entonces para cambiar su color, puedes ir aquí. Puede seleccionar Es. Bien. Bien. Ahora supongamos que tenemos que añadir efecto de degradado. Entonces lo que vamos a hacer, vamos a ir a Herramienta de Relleno. Vamos a activarlo. La herramienta de llenado se ha activado con éxito. Ahora, hay que asignar mínimo dos puntos. Se pueden asignar muchos puntos, pero como mínimo, se deben asignar dos puntos para el degradado. Bien. Entonces vamos a asignar puntos. Ahora hagamos gradiente, así que vamos a arrastrar. Pero notarás que no está funcionando. ¿Me puedes decir por qué no está funcionando? El motivo es muy sencillo. Nuestro objeto aún no está seleccionado. Así que asegúrate de seleccionar tu objeto correctamente. De lo contrario, no va a funcionar. De lo contrario, agregarás efecto de degradado, pero no aparecerá. Entonces tienes que seleccionar tu objeto, ¿de acuerdo? Hay que seleccionar esta, seleccionar porque actualmente aquí solo tienen una capa. Pero, ¿y si tenemos más de diez capas, entonces cómo Affinity sabrá en qué capa quieres hacer cambio? Bien, por eso es importante seleccionar una capa específica. Así que ahora podemos agregar un efecto de degradado así. Entonces esto es de dos puntos. Este es un primer punto, que es más brillante, y este es otro punto que es más oscuro. Bien. Supongamos que hay que cambiar el color de la persona más clara. Entonces lo que tienes que hacer, tienes que hacer doble clic sobre este punto. Ahora en el lado derecho, verás SetFllon set Entonces supongamos que tienes que cambiar su color, tienes que simplemente dar click aquí. Y se puede cambiar el color de la persona más clara. Bien. Bien. Ahora supongamos que hay que cambiar el color de esta porción, porción del lado derecho. Supongamos que tienes que cambiar el color de esta persona, entonces tienes que hacer doble clic aquí. Entonces, una vez que hagas doble clic aquí, nuevamente obtendrás la opción de set fill. Así que haz clic aquí. Y a partir de aquí, se puede, de nuevo, cambiar de color. Además, se pueden asignar muchos puntos. Y con la ayuda de muchos puntos, también puedes agregar otro color. Bien. Así se pueden asignar muchos puntos. Bien, creo que entendiste mi punto. Bien. Y, uh, Aquí notarás que tenemos alguna opción como lineal. Lineal significa término lineal utilizado para gradiente. Bien, entonces es un efecto degradado en forma lineal. Aquí tenemos una opción sólida. Obviamente, sólido significa un solo color. Llamamos gradiente cuando hay dos colores diferentes. Dos o más de dos colores, entonces lo llamamos gradiente. Pero si hay un solo color, entonces lo llamamos sólido. Lineal, elíptica. Radiales. Este es un tipo de gradiente radial. Cónico. Para que puedas explorar estos ajustes. Misa. Bien. Mapa de bits. Entonces, ¿ ahora qué es Bitmap En Bitmap, puedes subir cualquier archivo Un archivo de imagen como este Entonces en Bitmap, puedes agregar cualquier tipo de imagen, y se verá muy cool Ver. Bien. Entonces, bien, chicos, esta fue una herramienta fallida. Y si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva al mando. Bien, adiós. 13. Herramienta transparente: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie completa de Master sobre Affinity. Entonces aquí te enseñaré qué es la herramienta Transparente y cómo puedes usarla. Ahora la pregunta es cómo puedes activar esta herramienta, por lo que la encontrarás dentro de la herramienta de campo. Bien. Así que con la ayuda de la herramienta de transparencia, se puede hacer transparente cualquier objeto. Bien. Por lo que es una herramienta muy sencilla. Esto no es una ciencia espacial. Vamos a crear un rectángulo negro aquí. Bien. Y detrás de este rectángulo, no hay nada. Nada significa nada. Entonces en este lienzo, hay una sola caja rectangular. Detrás de ella, no hay nada. Entonces ahora usemos la herramienta de transparencia. Activemos esta copa de vino. Y hay que asegurarse de que su capa esté seleccionada con éxito, lo contrario no funcionará. Tienes que seleccionar aquellas capas en las que quieras aplicar efecto. Bien. Actualmente, aquí tenemos sólo una capa. Por eso se hizo muy fácil llegar. Pero ¿y si tenemos más de diez o 15 capas? Entonces cómo Affinity sabrá en qué capa tienes que aplicar efecto. Bien. Es por eso que tienes que seleccionar una capa específica en la que quieras cambiar. De lo contrario, cómo sabrá Affinity. Seleccionemos esta capa. Bien. Y la herramienta ya está activada. Ahora vamos a arrastrar el cursor del ratón de izquierda a derecha. Bien, entonces una porción más ligera del objeto está demostrando que esta área se ha vuelto transparente. Bien. Entonces así es como se puede manipular el nivel de transparencia, bien. Entonces así es como puedes usar la herramienta de transparencia. Puedes usar esta herramienta para el diseño de miniaturas donde tienes que escribir algo, ¿de acuerdo? Así puedes resaltar o puedes oscurecer alguna zona haciendo estas cosas. Bien. Entonces si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar. Bien, adiós. 14. Herramienta Constructor de formas: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie completa de Master sobre Affinity. En esta conferencia en particular, te enseñaré sobre Shape Builder Tool. Entonces, obviamente, con la ayuda de Shape Builder Tool, puedes crear diferentes tipos de forma agregando o eliminando cualquier forma. Bien, bien. , con fines de demostración, vamos a crear un rectángulo. Vamos a crear este rectángulo azul. Y vamos a crear otro rectángulo de color rosa. ¿Bien? Así que he creado aquí dos rectángulos, ¿no? Dos rectángulos. Bien, bien. Entonces, finalmente, tenemos una capa de dos. Se puede ver en el lado izquierdo, tenemos una capa de dos diferentes. Entonces supongamos que tengo que fusionar las dos capas, entonces ¿cómo voy a hacer? En primer lugar, activaré Save Builder Tool. Bien, activaré Sa Builder Tool, y seleccionaré ambos. He seleccionado tanto el objeto. Bien. Ahora, cuando se activan dos y se seleccionan ambos el objeto, entonces verás esta opción en la parte superior. Plus significa que mediante el uso de símbolo más, lo que puedes hacer, puedes fusionar dos savia diferentes de manera similar, cuando harás clic en menos o negativo, lo que significa que puedes eliminar o restar cualquier savia del objeto Bien, así que vamos a usarlo uno por uno. Entonces supongamos que he seleccionado más, más significa Addison. Bien, entonces esto es una savia. Bien. Ahora, ¿qué tengo que hacer? Dibujaré mi ratón así. Bien. Y también, puedo dibujarlo así. Así se han vuelto nuevas formas. Bien. Entonces este era un Addison Entonces así es como puedes fusionar muchas formas. Supongamos supongamos supongamos vamos a crear otra forma. Vamos a crear otra forma, triángulo. Bien. Y, mm, mm, mm. Alquitrán. Y cambiemos el color del amarillo atar. Bien. Ahora los voy a fusionar así. Los voy a fusionar así. ¿Bien? Bien. Entonces si tengo que fusionar esto, entonces lo que voy a hacer, activaré mi herramienta y seleccionaré tanto el objeto, y haré clic en el icono de Picon plus y simplemente dibujaré mi mouse así Entonces se ve así. Bien. Entonces este era Addison Bien, ahora restaremos una forma de otra forma. Bien, así que sigamos el mismo proceso. En primer lugar, eliminemos. Bien. Vamos a crear un rectángulo. Y nuevamente, vamos a crear otro rectángulo. Bien. Ahora activemos la herramienta Se Builder y seleccionemos tanto el objeto. Hay que asegurarse de que tanto el objeto esté seleccionado correctamente. De lo contrario, no va a funcionar. Ahora, sigamos eliminando el objeto de área seleccionado, lo que significa menos. Ahora, supongamos que si va a dibujar su ratón aquí, restará este objeto Vamos a deshacer Control más Z. supongamos que si va a dibujar su ratón aquí 1 minuto. Se restará objeto Supongamos que va a dibujar su ratón aquí. Voy a restar objeto. Bien, entonces no es más que una resta. Bien. Además, en lugar de dibujar lo que puedes hacer, puedes hacer click en el botón Menos. Y supongamos que si tengo que quitar esta parte, supongamos que si tengo que quitar esta parte, entonces simplemente voy a hacer clic aquí y se ha eliminado con éxito. Así es como puedes manipular tu diseño. Bien. Entonces si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme buena calificación positiva y comentarios para que pueda motivarme Bien, adiós. 15. Herramienta de relleno de inundación vectorial: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie completa de Master sobre afinidad. Entonces en esta conferencia en particular, te enseñaré que qué es la herramienta de campo de inundación vectorial, y cómo puedes usarla. Bien, así que con la ayuda de la herramienta de campo de inundación vectorial, puedes sentir instantáneamente cualquier tipo de degradado de color o beatmp en muchos sorbos Bien, supongamos por un ejemplo, si has creado muchos Sep si has creado muchos Seb aquí así Entonces si quieres sentir el color de manera muy instantánea, entonces puedes activar esta herramienta de relleno de inundación vectorial. Y encontrarás esta herramienta dentro de la herramienta Save Builder. Bien, entonces activemos esto. Y supongamos que tengo que hacer todo azul. Entonces simplemente haré clic en Bien, para que puedas agregar instantáneamente cualquier tipo de color con la ayuda de la herramienta de inundación vectorial. Entonces esta es una herramienta súper fácil, pero no se limita a eso. Podemos hacer algo más avanzado. Bien. Entonces en video anterior, te he enseñado eso como puedes crear diferentes tipos de forma. Bien. Entonces, antes que nada, vamos a crear una savia muy única. Bien. Entonces, antes que nada, hagamos un rectángulo negro. Bien. Y esta conferencia es muy interesante, así que no hay que eskitear esto. Bien. Ahora, vamos a crear otro círculo de forma. Así que vamos a crear un círculo de color rojo. Bien. Y agreguemos así. Vamos a crear otra forma de Diamante. Bien. Entonces agrega diamante aquí. Bien, bien. Bien. Agreguemos otro sorbo. Vamos Vamos a agregar segmento. Y agreguemos otra savia. Tripzoidl. Bien. Bien, bien. Entonces ahora, lo interesante es que puedes fusionarlos todos, puedes manipularlos de acuerdo a tu necesidad. Bien, así que antes que nada, vamos a la herramienta Shape Builder. Bien. Seleccionemos todas las formas. Y aquí verá la opción menos, lo que significa eliminar las áreas seleccionadas del objeto. Entonces activemos esto y eliminemos las siguientes áreas. Solo tienes que simplemente dar click aquí y se borrará automáticamente. Bien. Entonces, finalmente, tenemos una nueva savia. Ahora, lo que podemos hacer, podemos usar la herramienta de campo de inundación vectorial aquí. Entonces activemos esta herramienta. Por lo que la herramienta se ha activado con éxito. Ahora puedo cambiar instantáneamente el color de cualquier objeto. Bien, tienes que jugar con rueda de colores y puedes agregar cualquier color. Bien, entonces se ve muy bien. Bien. Pero ahora te voy a enseñar algo interesante. Bien. Ahora agregaremos Bitmap Entonces, ¿qué es Bitmap ?, puedes agregar tu propia imagen o cualquier tipo de textura en cualquier forma. Bien. Entonces, antes que nada, seleccionemos en conjunto Relleno de mapa de bits. Bien. Ahora te pedirá que agregues imagen. ¿Bien? Entonces agreguemos una imagen. Vamos a agregar esta imagen y simplemente dar clic aquí. C, se ve muy bonito. Vamos a acercarlo. ¿Bien? O puedes cambiar puedes agregar lo que quieras. Puedes agregar cualquier cosa. Entonces así es como puedes crear cualquier tipo de póster para pared. Bien. Digamos Bitmap. Agreguemos otra imagen. Agreguemos éste. Aquí, puedes rotar fácilmente. Acercar Alejar. Bien, puedes manipular con diseño. ¿Bien? De nuevo, selecciona todos estos Setbtmp Y así es como puedes jugar con estos ajustes Así es como puedes crear formas increíbles. Bien, bien. Entonces así es como puedes crear obra artística. Como se puede establecer mapa de bits, aquí, aquí también. Bien. Seleccionemos todos ellos. Seleccionemos todo el Objeto. Activemos la herramienta VtorFloodFel, stbtmp. Bien. Ahora elige este de aquí. También use set Bt map fill. Editemos aquí. Bien. Así podrás aplicar toda la imagen en cada posición. Bien. Entonces espero que hayas disfrutado de esta conferencia, y así es como puedes crear un increíble póster o obra de arte. Bien, entonces te veré en la próxima conferencia, y si conseguiste alguna ayuda con este video, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentarios para que pueda motivarme . Bien, adiós. 16. Texto seguido de trazo o forma específica: Hola a todos. Si quieres que tu texto siga tu camino deseado, entonces estos videos para ti. Puedes escribir tu texto acuerdo a una forma única o dirección única, lo que significa que dibujarás cualquier savia o cualquier camino. Y tu texto seguirá ese camino en particular. Entonces ahora vamos a entender cómo vas a hacer eso. Entonces, antes que nada, activemos Pintol y dibujemos un camino Entonces este es un camino. Supongamos que si tengo que agregar un texto en este camino en particular, entonces ¿cómo lo haré? Simplemente voy a seguir Herramienta de texto y la activaré. Ahora tienes que pasar el cursor del mouse sobre tu forma, y verás este ícono Verás este icono, T. Así que cuando veas este ícono, simplemente tienes que dar click sobre tu forma. Ahora, te pedirá que teclees cualquier cosa. Entonces, vamos a escribir. Vamos a escribir creativo ingenioso es mi poder. La creatividad es mi poder. Ahora vamos a aumentar el tamaño. Aumentemos el tamaño. Y cambiemos la fuente. Cambiemos el color de la creatividad. Bien. Ahora aquí verás icono verde e ícono rojo. Entonces, ¿qué significa? Así que el icono verde es un punto de partida de tu texto. Para que puedas manipularlo así. Y el icono rojo es una parte final de tu texto. Entonces supongamos que usted en el punto rojo justo aquí. Por lo que no va a superar este punto. C. No puedo superar el punto final. Para que puedas extender la duración del punto final. Ahora vamos a aumentar el tamaño. Por lo que no va a superar su punto final. El punto rojo es tu punto final. Entonces así es como puedes crear un efecto de texto faltante. También puedes hacer lo mismo con el círculo también. Entonces vamos a eliminarlo. Dibujemos un círculo. Esto es un círculo. Ahora de manera similar, hay que ir al texto, y vamos a pasar el círculo 1 minuto Activemos texto y siempre que estés usando esta herramienta, asegúrate de que tu sap esté seleccionada de la capa Sexton Entonces, si tengo que dibujar texto en círculo, entonces los círculos se seleccionarían correctamente. De lo contrario, no funcionará. Bien. Entonces, vamos a escribir. Bien, así puedes escribir dentro del círculo. O si tienes que escribir afuera, entonces simplemente haz clic en el botón Enter. Entonces con la ayuda del botón Enter, puedes cambiar, o puedes usar el cursor del mouse. Bien. Así que vamos a escribir Crear la creatividad es mi poder. Bien. Cambiemos el color de la fuente. Puede seleccionar su primer punto y punto final. Bien. Entonces así es como puedes manipular la forma o el camino de tu texto. Dibujemos algo aquí. Vamos a dibujar. Herramienta de pasador. Vamos a crear una ruta y escribir. En primer lugar, activemos esta herramienta. Y se puede ver que la fuente es demasiado pequeña, así que vamos a aumentar este tamaño. Cambiemos el color blanco. Nikki. Ser. Se puede cambiar la fuente. Entonces así es como puedes manipular tu texto. ¿Bien? Entonces, chicos, si les gusta esta conferencia, entonces no se olviden de darme una buena escritura positiva y comentarios para que pueda motivarme. Bien, adiós. 17. Crear un efecto de texto transparente: Hola, hola a todos. Así que bienvenido a Aa usted en mi serie maestra completa sobre afinidad. Entonces en esta conferencia en particular, te voy a enseñar eso, cómo puedes crear este tipo de arte increíble con la ayuda del texto. Entonces, sin perder el tiempo, solo comencemos nuestro video. Bien, entonces antes que nada, eliminemos todo. Bien. Ahora, antes que nada, hay que abrir aquellas imágenes en las que se quiera aplicar este efecto. Bien, entonces vamos a importar la imagen. Entonces esta es imagen donde tengo que aplicar mi efecto. Bien. En primer lugar, crearemos cualquier forma en la que escribiremos nuestro texto. Así que vamos a crear un rectángulo y puedes elegir el color. Se puede elegir el color del rectángulo muy fácilmente. ¿Bien? Vamos a crear un rectángulo. Bien. Se puede cambiar su posición. Bien. Bien. Ahora tienes que ir a la pestaña de texto. Herramienta de texto artístico. Entonces activemos esta herramienta. Bien. Ahora vamos a escribir Workout. Entrenamiento. Vamos a disminuir el tamaño. Ajustarlo. Hacer ejercicio. Ahora tienes que poner tu fuente en negrita, seleccionar todo el texto, y desde aquí, puedes cambiar tu fuente. Bien, así que asegúrate de seleccionar la fuente. Bien, entonces estoy seleccionando impacto. Por lo que este efecto se verá bien cuando seleccione una fuente más gruesa. No se verá bien en fuente delgada. Bien. Entonces vamos a ajustar Bien, bien. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Hay que mirar hacia las secciones de capa del lado derecho. Esta es una capa de mi texto. Esta es una capa de mi rectángulo, y esta es una capa de mi imagen original, que es fondo. Bien. Ahora tienes que ir en tu texto, y aquí verás muchos efectos, normales, oscuros y multiplicados, quemados de color. Bien, para que puedas explorar este escenario uno por uno. Pero aquí tenemos que crearlo transparente. Por eso me desplace hacia abajo. Y aquí verás eras Opson. Por lo que nuestro texto se ha borrado con éxito. Se puede ver en la pantalla. Ver. Ahora esta es una persona muy complicada. No tienes que saltarte esto. Tienes que arrastrar tu capa de texto justo encima del rectángulo así. Arrastre su capa de texto sobre el rectángulo. Hay que pegar dentro de él. Bien, y mira el efecto. Si no lo consigues, me estoy repitiendo . ¿Qué tienes que hacer? Tienes que arrastrar tu texto sobre la capa rectangular. Entonces, si vas a expandir la capa rectangular, puedes ver que nuestro texto está dentro de la capa rectangular. Bien. Entonces esto es algo muy complicado. Ahora suponga que hay que cambiar el color del rectángulo, entonces ¿qué tiene que hacer? En primer lugar, tienes que seleccionar tu rectángulo. Si no lo vas a seleccionar correctamente, entonces no puedes cambiar el color, selecciónalo correctamente. Ahora puedes cambiar fácilmente el color de la rueda de colores. ¿Bien? Ahora vamos a aplicar el mismo efecto aquí también para la práctica. Bien. Entonces primero, vamos a crear rectángulo o cualquier forma. Vamos a crear un rectángulo. Hacerlo correctamente alineado. ¿Bien? Hacerlo correctamente alineado. Ahora tienes que escribir lo que quieras. Bien. Entonces, vamos a escribir podcast. 1 minuto. Fundido de vaina. Bien. Vamos a ajustar. Ahora, cambiemos la fuente. Cambiemos la fuente. Hazlo más grueso, podcast, vamos a ajustar su tamaño, hacerlo alineado al centro. Bien, bien. Ahora, de nuevo, ve en panel lateral derecho, y antes que nada, tienes que hacer que tu texto sea transparente. Bien. Entonces, ¿qué tienes que hacer? Tienes que seleccionar tu texto, y después de eso, ir a los filtros te desplazas hacia abajo, y aquí verás borrar. Entonces esto borrará tu texto. Esto borrará tu texto. Ahora que tienes que hacer tienes que arrastrar tu capa de texto dentro de la capa rectangular así. Entonces este efecto se aplicará con éxito, y se ve tan profesional. Ahora puedes cambiar el color del rectángulo. Entonces, si tienes que cambiar el color, entonces tienes que seleccionar el rectángulo correctamente. Y después de eso, puedes cambiar fácilmente el color. Sólo tienes que ir en vector, y dentro de vector, se puede cambiar el color. Pero creo que este color quedará bien. Entonces es totalmente depende de tu creatividad, qué color eliges. ¿Bien? Entonces creo que el color blanco se verá bien. Bien. En videos anteriores, he cubierto muchas herramientas, así que también puedes aplicar esa herramienta. Al igual que en video anterior, has cubierto que puedes hacer tu rectángulo se convierta en curvas, y ahora puedes cambiar fácilmente su forma. Así que tienes que recordar tu conferencia anterior y puedes manipular con ambientación, y se verá increíble. Simplemente explórelo por ti mismo. Entonces he cubierto la herramienta de texto y he cubierto lo avanzado. Entonces si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar para que pueda motivarme. Bien, adiós. 18. Eliminar el fondo en Affinity con la pestaña de píxeles: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie maestra completa sobre afinidad. Entonces en esta conferencia en particular, te enseñaré eso, cómo puedes eliminar el fondo usando la pestaña Pixel. Entonces, sin perder tiempo, comencemos nuestro video. Entonces supongamos que hay que quitar el fondo. Bien, y tienes que convertir esta imagen al PNG. Entonces, ¿cómo vas a hacer eso? Bien. Entonces entendamos. Entonces, antes que nada, ¿qué tienes que hacer? Tienes que cambiar el modo. Bien. Entonces ya hemos aprendido sobre la configuración de vectores. Bien, entonces vector significa siempre que tengas que crear o editar cualquier trabajo gráfico, tienes que ir a la pestaña vectorial. Pero siempre que tengas que editar tu foto, básicamente, fotos de cosas, bien, tienes que ir a Pixel Studio. Entonces para el trabajo de fotosop, tienes que ir a Pixel, y para el trabajo gráfico, tienes que ir al vector Así que vamos a la hora de Pixel. Bien. Entonces, cuando actives Pixel Studio en affinity, entonces aquí verás muchas herramientas. Y algunas herramientas son similares a la anterior. Y aquí tenemos una opción de herramienta de Selección de Objetos. Así que con la ayuda de la herramienta Selección de objetos, podemos eliminar fácilmente el fondo. Entonces, antes que nada, activemos esta herramienta. Entonces, cuando actives esta herramienta por primera vez, entonces verás este pop up. Modelo de aprendizaje automático, la herramienta de selección de objetos requiere se instale el modelo de segmentación, lo que significa que debe instalar algún complemento antes de usar esta configuración Así que vamos a hacer clic en la configuración. Te preguntará solo la primera vez. Bien. Entonces este es un plugin de segmento que tienes que descargar. Es de 290 MB. Bien. Este modelo de segmentación permite la creación de detalles precisos de selección de píxeles Bien, entonces es para la selección de Pixel. Así que ahora vamos a descargar nuestro modelo. Por lo que ahora se ha descargado con éxito. Bien. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Tienes que activar de nuevo la misma herramienta. Entonces activemos la herramienta Selección de objetos. Y ahora, si vas a pasar el cursor del ratón sobre el objeto, entonces se verá así Bien. Tiene auto detectado todos los bordes, todas las esquinas redondeadas en imagen. Bien. Entonces así es como puedes seleccionar cualquier cosa muy fácilmente. No va a tomar tanto tiempo. Bien. Entonces, seleccionemos a nuestro actor principal. Simplemente seleccione. Ahora tenemos que seleccionar el ratón, también. Entendamos esto desde lo muy básico. Supongamos que ha activado esta herramienta, Object Selexontol. Bien. Ahora suponga que está usando primero OponFopson Bien. Entonces, cuando selecciones tu objeto así, hagamos clic entonces notarás que solo la estructura corporal Nikki Bella ha sido seleccionada con éxito Pero aquí también tenemos que seleccionar MC. Entonces, ¿cómo vamos a hacer eso? Entonces aquí tenemos opción de Edd. Vamos a hacer clic en Agregar y dar clic en MC simplemente. L ahora Mc han sido seleccionados con éxito. Bien. Supongamos que si tienes que anular la selección, entonces tienes que usar la herramienta restar Si va a restar herramienta, y si tiene que quitar el micrófono, entonces dará clic en MC Doble clic, y se deseleccionará Pero tenemos que seleccionar McTo entonces usaremos Adopson porque tenemos que seleccionar mouse Entonces hagamos doble clic. El ratón ha sido seleccionado con éxito. Ahora que tienes que hacer dentro de la sección de capas, dentro de la sección de capas, verás la opción de capa de máscara. Haga clic en él. Entonces se verá así. Bien. Y supongamos que hay que refinar sus bordes. Entonces, hagamos clic en Refine Age. Entonces con la ayuda de esta configuración, puedes manipular alguna cosa. Puedes hacer que tu pecho sea más suave. Así que vamos a dibujar tu ratón así, y hará que la superficie sea lisa. Si encontraste alguna esquina o bordes ásperos, simplemente tienes que dibujar tu mouse así. Lo hará más suave. Así es como puedes refinar tus bordes. Bien. Ahora por fin, tenemos el PNG de Nikkib Aquí no tenemos antecedentes. Entonces ahora vamos a exportar, apile, exportar exportar como PNG. Bien, vamos a exportar. Ahora, vamos a abrir salida. Así que hemos creado con éxito el PNG de Nikki Bella. Bien. Así es como puedes seleccionar cualquier tipo de objeto o puedes eliminar del lienzo. Bien. Entonces espero que hayan disfrutado de esta conferencia. Y si tienes alguna ayuda de este estudio, entonces no olvides darme buena calificación positiva y comentar para que pueda motivarme Bien, adiós. 19. Cambiar el color de cualquier cosa (herramienta de selección de pinceles): Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie maestra completa sobre afinidad. Entonces en esta conferencia en particular, te enseñaré eso, ¿cómo puedes cambiar el color de cualquier cosa en tu lienzo? Supongamos que tienes que cambiar el color del vestido, puedes cambiarlo fácilmente. Supongamos que tienes que cambiar el color de los labios, puedes cambiarlo fácilmente. Supongamos que tienes que cambiar el color del micrófono, puedes cambiarlo fácilmente. Entonces ahora entendamos cómo lograrás eso. Bien. Entonces comencemos nuestro video. En video anterior, ya te dije que usarás tabulación vectorial siempre que tengas que dibujar o editar cosas gráficas relacionadas. Bien. Pero siempre que tengas que hacer actividad de Photosop, entonces tienes que cambiar al estudio Pixel Y aquí tenemos que hacer trabajo de fotosop. Por eso nos estamos cambiando al Pixel porque tenemos que hacer trabajos relacionados con Photosop Bien. Entonces ahora, tienes que ir a Pixel. Y dentro de Pixel, verás muchas herramientas. En conferencia anterior, ya te he hablado del Selecontol Entonces aquí tienes que ir a la selección Herramienta Pincel porque si seleccionamos la herramienta Selección de objetos, entonces seleccionará todo el objeto al mismo tiempo. Entonces, si vamos a usar la Herramienta de Selección de Objetos, entonces seleccionará todo el objeto, pero no queremos eso. Supongamos que tenemos que cambiar el color del vestido, entonces tenemos que seleccionar una parte específica. Por eso aquí no utilizaremos la herramienta Selección de objetos. Así que hagamos clic derecho sobre él y sigamos en Herramienta Pincel de Selección. Entonces aquí tenemos un latón. Con la ayuda del latón, podemos seleccionar cualquier cosa que queramos. Entonces, antes que nada, aumentemos el tamaño del latón de acuerdo a nuestra necesidad. Creo que 83 estaría bien. Supongamos que tenemos que cambiar el color del vestido, entonces tenemos que simplemente seleccionar por aquí. Ahora puedes ver que esta parte ha sido seleccionada con éxito. Ahora tenemos que seleccionar esta parte. Bien. Entonces así es como puedes seleccionar rápidamente a la persona del deseo. Ahora, se dará cuenta de que hay un error. Hemos seleccionado parte innecesaria, así que tenemos que eliminar esta. Entonces para eso, lo que vamos a hacer, en primer lugar, vamos a disminuir el tamaño de los sujetadores porque tenemos que hacer trabajo de refinar. Por eso el tamaño del pincel debe ser pequeño. Y aquí tenemos que seguir substract. Aquí tenemos que seleccionar substract. Bien. Así que con la ayuda de la herramienta restar, se puede ajustar la porción innecesaria que haya sido seleccionada Bien. Esto es un reverso de la herramienta anterior. Entonces esta es una porción que tengo que liquidar. C. 1 minuto. Bien, bien. Así que el vestido ha sido seleccionado con éxito. Oh, tengo que seleccionar esta parte también. Seleccionemos así. Seleccione Bien. Ahora vamos a hacer clic en la herramienta Restar y vamos a hacer zoom. No quiero cambiar el color de la botella. Por eso la voy a anular la selección. Bien. Y aquí tenemos que ajustarnos. Bien. Básicamente, hay que tomarte tiempo para arreglarlo. ¿Bien? Y esto es una porción de aquí. Entonces esto es seleccionado por místicamente, así que elimínelo. Bien. Bien, bien. Entonces creo que lo hemos hecho. Bien. Ahora, cuando el objeto se selecciona con éxito, entonces ¿ qué tienes que hacer? Tienes que ir en panel lateral derecho, y aquí verás ajuste de círculo pequeño. Entonces vamos a activarlo. Y aquí verás la opción de recolor Activemos el recolor. Y ahora puedes cambiar el color muy fácilmente. Se puede cambiar de Color. Entonces, seleccionemos éste. Ahora vamos a presionar el botón Escape. Así va a funcionar. Creo que se ve bien. Bien, así es como puedes cambiar el color de cualquier cosa. Supongamos que hay que cambiar el color de los labios, entonces otra vez, ir en la misma herramienta. Nuevamente, vaya a la misma herramienta y asegúrese que su imagen debe ser seleccionada desde aquí. De lo contrario, ninguna herramienta no funcionará. Entonces primero, selecciona esta imagen y después de eso, activa cualquier herramienta. Ahora vamos a la selección Herramienta Pincel. Ahora vamos a hacer zoom. Creo que el tamaño del pincel debería ser pequeño. Entonces vamos a disminuir el tamaño del latón 18. Ahora vamos a hacer zoom. Entonces tiene auto seleccionado, pero tengo que deseleccionar el área de los dientes, así usaré restar Entonces básicamente, tienes que usar herramienta de sustracción de acuerdo a tu uso Ahora los labios han sido seleccionados con éxito. Ahora tenemos que volver a ir a esta opción, y aquí veremos recolor Ahora puedes cambiar el color de los labios. Vamos a hacerlo negro. Entonces así es como puedes cambiar el color de cualquier cosa. Entonces si te gusta este video, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar para que pueda motivarme. Bien, adiós. 20. Cómo crear ilustraciones vectoriales de arte (parte 1): Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie maestra completa sobre Affinity. Entonces en esta conferencia en particular, voy a enseñarte sobre cómo puedes crear tu propio arte ilustrativo en Affinity. Bien. Entonces, o puedes crear tu boceto desde el cero o puedes usar cualquier imagen de referencia para crear arte vectorial. Entonces el proceso es el mismo en ambos devs. Bien. Así que no tienes que preocuparte por eso. Para fines de demostración adecuados, aquí estoy usando la imagen de Niki Bella, y quiero convertirla en la ilustración o arte vectorial. Bien. Entonces estoy usando esta imagen como referencia para poder explicar cada herramienta una por una. Bien. Entonces, antes que nada, hay que asegurarse de que la pestaña vectorial se active correctamente. Entonces aquí estamos haciendo trabajos relacionados con gráficos, trabajos relacionados con la ilustración. Por eso tienes que ir a la pestaña de vectores. Bien. Ahora, aquí ¿qué tienes que hacer? Tenemos que dibujar muchas formas en la cara de Niki Bella. Bien. Y después de eso, sentiremos el color. ¿Bien? Entonces para crear la cara de Niki Bella, o podemos usar Pentool o podemos usar la herramienta lápiz Entonces, si vas a usar la herramienta lápiz, entonces puedes dibujar cejas así. Así es como hay que dibujar a Niki Bela. Así es como tienes que dibujar a Nikki Bella. ¿Bien? Entonces esta es la forma por la que puedes crear su rostro. Pero aquí no voy a usar herramienta de lápiz. Aquí voy a utilizar la herramienta Pin. Entonces solo tienes que asignar muchos puntos y se unirá automáticamente. Pero cuando actives Pentool, tienes que asegurarte de que esté seleccionado en modo Smart No debe estar en polígono ni en cualquier otro modo. Debería estar en modo Smart. Por lo que proporcionará una superficie de curvatura lisa. Bien, entonces antes que nada, vamos a crear fuera del área de la cabeza de Nikki Blas. Bien. Entonces, antes que nada, empecemos por aquí. Yo hay que asignar muchos puntos, hay que dibujar, y hay que asegurarse de que todas las formas deben estar cerradas correctamente. Supongamos que estoy creando la capa de pelo, así que debería cerrarse correctamente. No debería estar abierto. De lo contrario, no podemos agregar color. ¿Bien? Por lo que hemos seleccionado tanto área. Bien. Ahora vamos a cubrir. Vamos a acercarlo. Puedes ver este video en modo avance rápido, pero mi recomendación es no escaparte de este video. Bien. Y si tienes que mantenerlo solo, mantén este punto solo, entonces tienes que presionar el botón Escape para cerrar Pentool Ahora puedes continuar desde aquí. Tienes que cerrarle la cara. Bien, no debería estar abierto. Acaba de sumarse a esto. Bien. Bien, bien. Ahora otra vez, activa la herramienta para el dolor y cubre las cosas de descanso. No debe estar abierto desde ningún punto. ¿Bien? Ahora hemos creado su estructura de cabeza. ¿Bien? Ahora vamos a crear aquí. Sólo hay que asignar muchos puntos. Y no debería estar abierto desde ningún punto. Bien. Cierre esta herramienta de lápiz haciendo clic en el botón Escape. ¿Bien? Ahora es el momento de crear sus cejas. Bien, así que vamos a hacer zoom. Vamos a hacer zoom. La principal ventaja de las herramientas de pintura , creará una forma precisa. Y también con la ayuda de Node Tool, puedes manipular su estructura. Tienes que presionar el botón Escape cuando quieras crear un nuevo punto. Bien. De lo contrario, perturbará. Ahora, ha sido seleccionado con éxito. Si no va a cerrar su herramienta pin, entonces se fusionará así. Luego presione el botón Escape y presione Control Z para Deshacer. Bien. Tienes que cerrar tu herramienta para el dolor correctamente. De lo contrario, perturbará tu otro diseño. Ahora vamos a crear otra ceja. Todas las formas deben estar cerradas correctamente. Supongamos que estoy creando ojos, entonces tengo que asegurarme de que esté bien cerrada. ¿Bien? Bien. Además, puedes manipular cualquier ubicación de puntos presionando el botón Control en tu teclado así. Bien. Así que finalmente lo hemos hecho. Ahora tenemos que crear nariz. Así que siempre que inicies cualquier punto diferente en diferente ubicación, asegúrate de presionar el botón de escape de lo contrario, tu herramienta de pintura te irritará así Presiona el botón Escape. Bien, bien. Ahora, vamos a dibujar hay que enfocarte en cada detalle. Ahora, vamos a crear pintalabios. Labios, perdón. Vamos a crear. No debe estar abierto desde ningún lado. Hay que cerrarlo correctamente. Presione el botón para cerrar, herramienta para el dolor. Presione el botón ace para cerrar, herramienta de dolor. Presione el botón aka. Bien, bien. Presiona el botón ca demasiado cerca. Ahora vamos a crear Nick. Así que he seleccionado la mano correctamente. Bien. Ahora, vamos a dibujar el micrófono. Ciérralo. Presione el botón c. Presiona el botón de la tecla. Presiona el botón de esquí. Ciérralo correctamente. Presiona el botón de esquí. Ahora suponga que tienes que verificar qué parte te has perdido. Bien, entonces tienes que ir en panel lateral derecho y tienes que ocultar tu imagen original. Entonces verás boceto. Y aquí verás a alguna persona desaparecida que te has perdido por error, como su peinado o su lado derecho, soldadura. Bien, entonces tienes que cubrir esto. Entonces volvamos a crear. Vamos a crear soldadura. Bien, bien. Ahora, vamos a ocultarlo. Así que hemos creado la soldadura. Y aquí, tenemos que crear algún contorno para su cabello. Bien, así que vamos a crear un esquema. Presionemos el botón Escape y creemos otro contorno. Esto es Outline. Presiona el botón Escape. Así es como se puede dar detalle y bien. Ahora vamos a ocultar nuestra pista, y se ve realmente increíble, ¿verdad? Ahora, en el siguiente video, aprenderemos a colorear nuestro arte. 21. Cómo crear ilustraciones vectoriales de arte (parte 2): Entonces, en el video anterior, ya hemos cubierto cómo crear contorno de ilustración vectorial. Bien. Y en este video en particular, sentiremos el color en nuestro contorno. Bien. Entonces, antes que nada, qué tienes que hacer, tienes que seleccionar todas las capas correctamente. ¿Bien? Tienes que asegurarte desde el lado derecho, todas las capas han sido seleccionadas con éxito. ¿Bien? Ahora vamos a hacer click derecho sobre él, y aquí verás la opción de grupo. Y en la sección del lado derecho, tienes que asegurarte haber agrupado todas las capas. ¿Bien? Ahora, ¿qué tienes que hacer? Hay que entender que cuál es la ventaja de agrupar. Entonces, si vas a expandir la carpeta de grupo, verás muchas curvas de nuestro dibujo. Así que la principal ventaja de agrupar es que puedes editar tu dibujo muy fácilmente. Con unos pocos clics, puede cambiar el color de todas las curvas presentes dentro de este dibujo. Bien, entonces esta es la principal ventaja de agrupar. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Aquí, verás capa de píxeles Opson. Aquí, verás capa de píxeles Opson. Así que hagamos clic en Pixel Layer. Ahora en el lado derecho, verás que se han creado nuevas capas, que es la capa de píxeles. Entonces hay que cambiarle el nombre. Tienes que escribir color. COO, R color porque esta es nuestra capa de color. Con la ayuda de esta capa, podemos dibujar color. Ahora tienes que hacer click en color. Esta es una capa de píxeles, y la hemos renombrado al color Bien, ahora tienes que seleccionar esta capa. Y después de eso, hay que ir a la pestaña de píxeles. Ahora tienes que cambiar a la pestaña de píxeles. Vaya a la pestaña de píxeles y aquí tiene que encontrar la herramienta Campo de inundación. Aquí tienes que encontrar la herramienta de campo Flood. Así que activemos esta herramienta y asegurémonos eso y asegurémonos de que dentro de la fuente, hay que seleccionar la capa actual y por debajo. Si no va a seleccionar esto, no funcionará. Entonces no olvides seleccionar esta opción, capa actual y abajo. Ahora puedes poner cualquier color en el arte vectorial. Ahora vamos a rellenar el color negro aquí. Así que simplemente haz clic aquí. Vamos a hacer clic en los ojos de las cejas. Bien. Pero aquí, hay un error. Está abierto, no debería estar abierto. Se debe cerrar correctamente. Entonces para arreglar eso, volveremos a ir a la pestaña de vectores. Vamos a ir a lápiz o pluma. Nos uniremos a todo. Pero no hay que olvidar arrastrar esta nueva curva dentro del grupo. Siempre que dibujes algo aquí, tienes que asegurarte de arrastrarlo dentro de la carpeta del grupo. Bien. Ahora vamos al pixel, seleccione la herramienta de campo de color, seleccione color. Y así es como funciona. Ahora pongamos color en fase. Así que vamos a seleccionar el color naranja. Oh, un poco más oscuro. No, no, no, no. ¿Qué color debo poner aquí? No. No. Para que puedas elegir cualquier color. Bien. Orejas, cuello, mano. Bien, entonces así es como hay que aplicar color. Ahora, vamos a elegir el color blanco dentro del ojo. Dientes interiores. Y Haz que los labios sean de color rojo. Esta zona debe ser negra. Bien. Ahora, cambiemos el color de los ratones. Mike debería ser de este color. Baja Hazlo oscuro. Hazlo negro. Bien. Así es como puedes crear arte increíble. Bien. Además, puedes seleccionar un color muy brillante como este y en realidad se ve bien. Entonces así es como puedes crear arte increíble. Y si quieres exportarlo como PNG, entonces entra en archivo, y aquí verás la opción de Exportar. Haz clic en Exportar, PNG y vamos a Exportar. Ahora veamos la salida final. Entonces así es como puedes crear arte vectorial. Y si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar para que pueda motivarme. Bien, adiós. 22. Cómo crear tu propia maqueta en Affinity: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie Master completa. En esta conferencia en particular, te enseñaré que ¿cómo puedes crear maqueta para cualquier dispositivo Entonces, si no sabes de maqueta, así que con la ayuda de la maqueta, puedes cambiar cualquier imagen en laptop o móvil Bien, supongamos que tengo que cambiar de imagen, entonces simplemente puedo cambiarla así. Bien. Entonces así es como puedes automatizar tu tarea diaria, puedes reemplazar tu imagen. Puedes crear tu propia plantilla en la que podrás cambiar cualquier imagen en cualquier momento. Entonces a esto se le llama maqueta. Bien. Entonces veamos cómo crearlo. Ahora, antes que nada, hay que importar esas imágenes en las que se quiere crear la maqueta. Bien, entonces he descargado esta imagen en particular, y hay que asegurarse de que la calidad de imagen debe ser alta. Entonces si lo voy a hacer zoom, entonces aquí verán una esquina lisa. Pero si tu imagen es pixeltd, entonces aquí también verás Entonces, durante el proceso de selección de objetos, no se verá preciso. Bien. Entonces, antes que nada, tienes que asegurarte de que estás usando la imagen de cuatro K. Bien. La imagen no debe ser borrosa y debe tener bordes afilados Además, puede utilizar algún sitio web como escalador de imagen para mejorar la calidad de la imagen Y a veces voy a hablar demasiado para aclarar tus conceptos de diseño. Entonces amablemente escúchalo con mucha atención, lo contrario no entenderás nada. Por lo que he dividido los pasos de manera muy sencilla para que cualquiera pueda entenderlo muy fácilmente. Entonces antes que nada, lo que tienes que hacer, tienes que seleccionar es área verde. Tienes que seleccionar este cuadro blanco sexo sol. Bien. Básicamente, hay que seleccionar el área de pantalla en la que desea mostrar su imagen. Bien, entonces esta es nuestra pantalla. Así que tenemos muchas herramientas mediante las cuales podemos seleccionar a la persona deseada. Así que no importa lo que estés usando la Herramienta Lápiz, herramienta Pluma o la herramienta Sol de selección rápida, sin importar lo que estés usando. Se puede elegir cualquier herramienta para seleccionar es área verde. Bien. Entonces, antes que nada, sigamos en Pixel. Vamos a Pixel. Y aquí verás la primera herramienta mediante la cual podrás seleccionar fácilmente tu área de pantalla, que es la herramienta de selección Flood. Herramienta de selección de inundación. Bien, así que vamos a activarlo. Y movemos nuestro mouse y hagamos clic en el botón Izquierdo. Bien, entonces nuestra área de pantalla se ha seleccionado automáticamente. Entonces esta fue la primera forma por cual puedes seleccionar tu área de pantalla. Bien. Y no te preocupes por eso. Voy a cubrir todos los métodos. Así que siempre que tengas que crear maqueta de cualquier cosa, tienes que seleccionar aquellas áreas en que quieras mostrar tu imagen simple Entonces no importa lo que estés usando qué herramienta. Ahora después de la correcta selección de pantalla, justo lo que tienes que hacer, tienes que presionar el botón Control más Z. Después a mano derecha, verás la duplicación de la capa original. Bien, deberías ver esta capa. Entonces si voy a ocultar mi imagen anterior, entonces se puede ver que esta es la imagen duplicada del área de selección. Bien. Bien. Entonces tenemos una pantalla de dos capas I. Ahora que tienes que hacer, tienes que seleccionar la primera capa. Tienes que seleccionar la primera capa, que hemos creado recientemente, y tienes que ir en archivo, y aquí verás Place Opson Aquí, verás Place Opson. Así que con la ayuda de Place, puedes agregar fácilmente cualquier imagen dentro de él. Bien. Así que hagamos clic en Colocar, y seleccionemos cualquier imagen. Bien. Ahora, vamos a dar clic aquí. Bien. Ahora vamos a arrastrar y soltar aquí. Pero ahora notarás que no se ve bien, en realidad. Debería estar dentro de la pantalla, pero sale afuera. Bien, entonces tenemos que ponerlo dentro de la pantalla de nuestro portátil. Entonces lo que vamos a hacer acaba de ir del lado derecho. Y aquí tienes dos capas distintas. Esta es una capa de imagen, y esta es una capa de fondo anterior que hemos creado recientemente. Ahora que tienes que hacer, tienes que fusionar estas dos capas. Así que arrastra la primera capa dentro del fondo. Después de hacer esto, verás que se está moviendo dentro de la pantalla. Bien. Ahora, tenemos que ajustar la imagen. Bien. Se está moviendo dentro de la pantalla, pero ahora tenemos que ajustarla. No se ve bien. Bien. Entonces ahora lo que vamos a hacer, vamos a renombrar esta capa, primer lugar, pantalla. Bien, entonces esta es una capa de pantalla. Si voy a ocultar esto, entonces puedes ver la diferencia. Esta es una capa de pantalla. Ahora tienes que ir a la sección de filtro. Seleccionemos la capa de pantalla y vamos a la sección de filtro. Dentro del filtro, hay que buscar perspectiva perspectiva. Entonces, con la ayuda de la perspectiva, puedes manipular fácilmente su forma. Bien, entonces manipulemos nuestra forma. Entonces aquí obtendrás cuatro puntos y podrás ajustar estos cuatro puntos. Bien. Ajustemos cuatro puntos. Bien. Bien, bien. Ahora vamos a presionar el botón Escape para deseleccionar la selección. Entonces con la ayuda de algún ajuste, con la ayuda de algún ajuste, puedes configurarlo fácilmente. Al usar el modo perspectiva, puedes hacerlo más realista. Se ve bien, ¿verdad? Ahora, supongamos que si hay que cambiar la imagen, de Pantalla. Entonces, ¿qué puedes hacer? En primer lugar, hay que entender ese concepto de capa. Bien. Entonces esta es una capa anterior. Esta es una imagen original, y esta es acreenimage Bien. Ahora hay que expandirlo, y aquí verá dos cosas imagen y efecto de perspectiva. Para que no tengas que tocar el modo perspectiva. Hay que enfocarte en la imagen. Así que vamos a hacer clic en la imagen. Y siempre que hagas clic en imagen, aquí verás la opción de reemplazar imagen. Vamos a hacer clic en Reemplazar imagen. Ahora puedes elegir cualquier cosa. Bien. Se puede manipular su salvamento así. Supongamos que si tiene que cambiar de nuevo la imagen, entonces dará clic en Reemplazar imagen. Seleccionemos cualquier cosa. Y puedes ajustar su tamaño así. Bien. Entonces así es como puedes cambiar la imagen en cualquier momento. Este fue un método de atajo para realizar esta actividad, pero hay un inconveniente de hacer esta herramienta de selección, que es, si la vas a hacer zoom, entonces verás una pequeña capa pixelada Bien, así que si quieres evitar eso, entonces tienes que usar la herramienta Pluma para hacer la selección con mucha precisión. De lo contrario, se ve bien. Entonces no importa lo que estés usando, qué tipo de herramienta de selección, solo tienes que seleccionar esta área de Irene Entonces después de la selección del área de Irene, el proceso de descanso es el mismo Entonces espero que hayan disfrutado de esta conferencia. Y si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar para que pueda motivarme Bien, adiós. No olvides darme una buena calificación. 23. Cómo aplicar el efecto de desenfoque (profundidad de campo): En este video en particular, voy a enseñar cómo puedes aplicar el efecto de desenfoque cinematográfico en tu imagen Entonces, si te gusta el efecto bouquet, el efecto retrato, entonces este videos para ti. Con la ayuda del efecto de desenfoque profesional, puede obtener una salida impresionante. Entonces, en primer lugar, te enseñaré cómo puedes seleccionar tu objeto y cómo puedes aplicar el efecto de desenfoque. Bien, así que comencemos nuestro video. Solo tienes que ir dentro de la pestaña de píxeles, y dentro de píxel, verás la herramienta Selección de objetos. Esta es la herramienta Selección de objetos, así que vamos a activarla. Haga clic en Herramienta de selección de objetos. Después de eso, desde el lado derecho, hay que seleccionar aquellas capas en que desea realizar algún cambio. Así que vamos a hacer clic en fondo. Y ahora puedes ver que está detectando automáticamente a nuestro personaje. Está detectando automáticamente nuestro carácter. Se puede ver. A partir de ahora no necesitamos seleccionar a ninguna persona manualmente. Bien, si voy a pasar el mouse sobre este tipo, se puede ver que automáticamente ha detectado su capa También, podemos elegir cualquier rostro del público. Se puede ver en pantalla, es súper fácil de usar. Entonces esta es una belleza de herramienta de selección rápida. Detectará automáticamente todos los bordes. Y una vez que selecciones a cualquier persona, podrás hacer el cambio. Puedes hacer cambios fácilmente. Puedes crear una máscara. Puede cambiar la configuración de brillo. Se puede recortar a esta persona así. Bien, entonces tienes una posibilidad sin fin. Así que siempre que tengas que seleccionar algo en la imagen, simplemente ve a la herramienta Selección de objetos y haz clic en esa capa en la que quieres hacer el cambio, y simplemente coloca el mouse sobre la imagen Bien. Entonces ahora puedes ver que podemos pasar fácilmente el cursor sobre nuestra imagen Entonces supongamos que si tengo que seleccionar a Nikki Bella, entonces voy a dar click en Niki Bella, y si tengo que seleccionar su fondo, entonces también puedo seleccionar Ahora me preguntarás cuál es la ventaja de seleccionar antecedentes. Para que puedas difuminar fácilmente tu fondo haciendo este paso. Supongamos que tienes que difuminar su fondo, entonces ¿cómo lograrás eso? En primer lugar, hay que seleccionar aquellas áreas que desea desenfocar. Entonces ya hemos seleccionado nuestros antecedentes. Bien. Ahora bien, si quieres aplicar el efecto de desenfoque, entonces ¿ qué tienes que hacer? Tienes que seleccionar esta capa en particular, y aquí verás el filtro Opson Así que solo tienes que ir a filtrar, y aquí verás profundidad de campo. Entonces, con la ayuda de la profundidad de campo, podemos decidir la cantidad de desenfoque. Por lo que actualmente está en modo elíptico. Bien, entonces aumentemos el radio. Y se puede ver la intensidad del desenfoque. Con la ayuda de este punto, puedes manipular su configuración. Bien, entonces aquí verás dos circulos, aquí verás dos circulos. Un círculo está afuera, y un círculo está dentro. Bien. Entonces, con la ayuda del círculo interior, puede establecer el área de enfoque principal. Y con la ayuda del círculo exterior, se puede identificar a la persona borrosa. Bien. Así va a funcionar. Entonces supongamos que tengo que hacer foco en su cara, entonces debería estar bajo un pequeño círculo. Bien. Presionemos el botón Escape y veamos que se ve profesional que el anterior. Si quieres cambiar algo, entonces otra vez, tienes que ir a esta sección de capas. Tienes que expandirla, y esta es tu configuración de profundidad de campo. Así que simplemente haz doble clic aquí. Y aquí verás alguna opción. Como si aumentaras la claridad, entonces veamos qué pasará. También puedes aplicar el efecto de desenfoque en línea recta. Bien, entonces vamos a eliminar este efecto de desenfoque. Borremos todo. Bien. Ahora otra vez, vamos a filtrar. De nuevo, vaya a filtrar, y aquí vaya a profundidad de campo. Bien. Y a partir de aquí, se puede seleccionar el modo, el cambio de inclinación. Ahora nuestro efecto de desenfoque se transfiere a la línea recta. Ahora aumentemos el radio. puede ver que se ve más natural que la elíptica Es por eso que siempre que tengas que usar el efecto de desenfoque, deberías usar el efecto de desplazamiento de inclinación. Bien. Ahora, ajustemos intensidad del desenfoque y su duración. Tienes que simplemente manipular su ambientación. Mm. Entonces después de algún ajuste, se ve así. Vamos a previsualizar el anterior. Vamos a mostrar vamos a ocultar el efecto de desenfoque. Entonces esta era nuestra imagen original, y habilitemos la visibilidad borrosa. Entonces se ve bien, ¿verdad? En realidad, se pueden comparar ambas imágenes. Ahora vamos a aplicar el mismo efecto de desenfoque aquí también. Así que de nuevo, vaya a la herramienta Selección de objetos. Vamos a activarlo y seleccionar nuestra imagen. Y después de eso, seleccionaremos nuestros antecedentes. Bien. Ahora tenemos que seleccionar nuestro fondo, así que vamos a seleccionar Bien. Ahora simplemente difumina esto. Vamos. Profundidad de campo. Mayor radio. Entonces así es como puedes agregar efecto cinematográfico en tu imagen Vamos a usarlo de nuevo, otra vez. Vamos a la herramienta Selección de objetos y hagamos clic en la imagen. Y aquí notarás que no está seleccionando todo el fondo. Bien, así que si quieres seleccionar todo el fondo, tienes que pulsar el botón Shift Key botón Shift Key y dar click en todas partes de tu pantalla. Por lo que seleccionará toda la porción. Jeff, tienes que presionar el botón de la tecla Mayús mientras haces todas estas cosas. Ahora vamos al filtro y profundidad de campo, y hay que aplicar el mismo método. Bien. Además, puedes usar el cambio de inclinación. Bien. Vamos a rotar esto. Y hay que asegurarse de que no está usando demasiado el efecto de desenfoque. De lo contrario, se verá tan mal. Hay que usar el efecto de desenfoque en una pequeña cantidad. De lo contrario, se verá antinatural. De igual manera, he seleccionado esta imagen de mujer, y estoy aplicando efecto radial así. Entonces, si la calidad de imagen es muy clara, entonces verás un resultado increíble. Ver. Se ve increíble. De manera similar, se pueden crear muchos efectos de desenfoque. Lo mismo. Apliquemos aquí, vamos a la herramienta Selección de objetos y hagamos clic en la imagen y/o el mouse. Simplemente seleccione el área de fondo. No va a tomar demasiado tiempo. Luego vaya al filtro, vaya a la profundidad de campo, ajuste el punto de enfoque, ajuste todo el punto de acuerdo a su necesidad y aumente el radio. Se puede ver que se ve muy bonito, y hemos aplicado el efecto de desenfoque dentro de un 32º Entonces es muy fácil. Además, puede usar el cambio de inclinación si lo desea, y puede rotar. Puedes rotarlo así. Bien. Y en realidad se ve bien. Y hay que asegurarse de que no está aplicando demasiado el efecto de desenfoque. De lo contrario, se verá antinatural. Bien. Presionemos el botón c y veamos la salida. Y si quieres ver la anterior, entonces tienes que ir a la capa SexOnePand, y esto es un Entonces, si vas a ocultar este efecto, verás verson anterior Así que vamos a escondernos. Entonces esta fue nuestra imagen anterior, y esta imagen es después de difuminar Entonces así es como puedes aplicar efecto borroso cinematográfico en tu imagen y asegurarte de que tu imagen debe tener alta calidad Si estás usando imagen borrosa, entonces no verás ninguna diferencia Entonces si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentarios para que pueda motivarme. Bien, adiós. 24. Cómo crear arte cómico impresionante a partir de cualquier imagen: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie Master completa. En esta conferencia en particular, voy a enseñar ¿cómo puedes transformar tu imagen en esto? Entonces, sin perder tiempo, comencemos nuestro video. Y este video va a ser muy interesante, así que hay que verlo hasta el final. Entonces ahora comencemos. En primer lugar, abre tu imagen. Bien, entonces esta es una imagen de referencia. Ahora, activaré la herramienta Dolor. Y con la ayuda de la herramienta Dolor, dibujaré sobre la cara. Bien, entonces tienes que hacer zoom. Tienes que hacer zoom en la pantalla. Bien. Y después de eso, hay que trazar cada línea con la ayuda de herramienta para el dolor. Este proceso puede llevar demasiado tiempo, así que mantén la paciencia. Y créeme, disfrutarás de este proceso. Hay que hacerlo muy despacio. Simplemente dibuja la ceja. Vamos a hacer zoom. Así es como puedes hacerlo con mayor precisión. Y créeme, esto es muy satisfactorio. No importa lo que seas artista o no, disfrutarás mucho de este proceso y pronto me lo agradecerás. Si estás disfrutando de esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar. Créeme, chicos, es muy satisfactorio. Ahora vamos a crear hielo. Vamos a acercarlo y dibujar muy despacio. Entonces hay que enfocarte en cada detalle. Por lo que puede llevar más tiempo, pero el resultado final te va a satisfacer mucho. No sólo el resultado final, usted va a satisfacer con el proceso también. Si no eres artista, entonces también disfrutarás de este proceso porque aquí, no se requiere creatividad. Sólo tienes que dibujar cada línea sobre la cara. Así que hemos creado cejas y ojos. Ahora tenemos que crear nariz. Puedes ajustar el tamaño del pincel de acuerdo a tu necesidad. No debe ser demasiado delgada ni demasiado gruesa. Tienes que ajustarlo de acuerdo a tu necesidad. Y no hay límites, y no hay una regla general de que tengas que hacer así. Eres libre de crear cualquier cosa. Ahora vamos a crear labios. Bien, puedes ajustar el grosor. No debe ser demasiado grueso. En realidad, aquí tienes que usar tu sentido común. Si sería demasiado grueso, entonces se verá sucio. Bien. Hay que dibujar cada línea con mucho cuidado. ¿Bien? Simplemente dibuja cada línea. ¿Bien? Puedes ocultar el fondo para que veas un boceto. Puedes ocultar tus antecedentes. Bien. Ahora vamos a dibujar aquí. Ahora vamos a crear pequeños detalles como líneas faciales. Esto es necesario para el realismo. ¿Bien? Así que simplemente hazlo delgado. Tus líneas no deben ser gruesas. Bien. Entonces así es como hay que dibujar cualquier tipo de línea facial. Ahora hemos creado con éxito nuestro boceto E. Ahora vamos a ocultar nuestros antecedentes. Ahora puedes ver que nuestro boceto E ha estado listo. Ahora tienes que asegurarte de que debe estar cerrado desde todas partes, lo contrario no puedes sentir el color. Así que asegúrate de que esté cerrado desde cada parte. ¿Bien? Debe estar correctamente cerrado, lo contrario no se puede sentir el color. Ahora el boceto se ha creado con éxito. Ahora es el momento de sentir un color. Ya te he mostrado en conferencia anterior cómo sentir el color. Entonces hay que aplicar el mismo método. Qué tienes que hacer, primero tienes que bloquear tu fondo, que es imagen original, tienes que bloquear su posición porque tienes que seleccionar todas las curvas que has creado recientemente. Entonces estamos bloqueando nuestros antecedentes para que ese fondo no se mueva. Ahora vamos a arrastrar nuestro ratón y seleccionar todas las curvas. Si no va a bloquear el fondo, entonces tal vez su fondo pueda moverse. Bien. Hay que asegurarse de que toda la curva se haya seleccionado correctamente. Tienes que asegurarte de que todo esté seleccionado correctamente. Ahora hay que hacer un grupo. Entonces, en conferencias anteriores, ya hemos discutido sobre el grupo. Con la ayuda de grupo, puedes hacer edición a granel. Simplemente renombrarlo boceto. Puedes cambiarle el nombre de cualquier cosa. Bien, entonces esta es una capa de boceto. Bien, esta es una capa de boceto. Ahora, a partir de aquí, tienes que dar click en Capa de píxeles. Tienes que crear una capa de píxeles y tienes que cambiarle el nombre de color. Hay que cambiarle el nombre de color. Entonces, con la ayuda de la capa de píxeles de color, podemos sentir el color. Ahora justo lo que tienes que hacer, tienes que abrir campo herramienta Color y puedes seleccionar cualquier tipo de color. ¿Bien? Vamos a elegir este color, y vamos a tratar de rellenar. Pero notarás que no está funcionando correctamente. Bien. Entonces, si no está funcionando correctamente, entonces tienes que seleccionar tu capa de boceto desde el panel lateral derecho. Tienes que seleccionar tu capa de boceto y tienes que dar click en convertirla en las curvas. No olvides convertirlo en las curvas. Bien. Después de eso, puedes sentir fácilmente el color. Ahora vamos a elegir cualquier color, y vamos a ocultar el fondo para que puedas ver fácilmente. Asegúrate de haber seleccionado la capa de color. ¿Bien? Así que amablemente seleccione la capa de color primero y después de eso, trate de sentir el color. De lo contrario, no va a funcionar. ¿Bien? Así que tienes que asegurarte de haber seleccionado la capa de color. Bien. Ahora puedes sentir cualquier color. ¿Bien? Esta es tu creatividad. Podrás sentir el color de acuerdo a tus necesidades. Ahora, después de rellenar colores, se ve así. Bien. Ahora, ¿qué tenemos que hacer? Vamos a habilitar antecedentes. Entonces ahora vamos a mostrar el fondo para que podamos verlo correctamente ¿Bien? Y se ve así. Bien. Ahora aplicaremos algún efecto de filtro. Así que desplázate hacia arriba y verás en el lado derecho, esta es una capa de relleno de color. Ahora bien, esta es una sección mágica. Tienes que seleccionar la capa de color, y desde la pestaña de filtro, verás muchos filtros. Puedes aplicar cualquier filtrado, y se verá muy impresionante. Puedes elegir a cualquiera. Desde aquí, puedes aplicar filtro. Bien. Entonces así es como conseguirás look de caricaturista o cómico, ¿de acuerdo? Si vas a utilizar este método para crear tu obra de arte, entonces no tienes que sentir el color degradado en fase. Detectará automáticamente la sección de degradado como en alguna parte, verás sombras. En alguna parte, verás piel oscura. Bien, entonces se detectará automáticamente. No tienes que sentirlo manualmente. Simplemente seleccione cualquier filtro del aquí. Y esta es una salida final, se puede ver la calidad. Si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar para que pueda motivarme. Bien, adiós. 25. Crea atractivas miniaturas, afiches o anuncios (Pixel de Affinity): Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie completa Master sobre Affinity B Kanva A partir de este video, cubriré todas y cada una de las herramientas de pixel. Ya he cubierto la herramienta all de vector, y desde la NA cubriré todas las herramientas de pixel. Entonces ahora hablemos de cuál sería mi enfoque. Entonces en cada video, voy a crear algo nuevo en el que aprenderás el uso adecuado de cada herramienta. Así que vamos a crear cosas aleatorias y explorar todas las herramientas de pixel. Entonces antes que nada, qué tienes que hacer, tienes que abrir nuevos Canvas. Así que simplemente vaya a los archivos y seleccione nuevo documento y seleccione cualquier tamaño. Y desde el Ahora voy a cubrir todas y cada una de las herramientas de pixel. Entonces, antes que nada, con fines de demostración, vamos a crear un rectángulo. Entonces con la ayuda de mi conferencia, te enseñaré todas y cada una de las herramientas de pixel. Así que vamos a crear un rectángulo. Ahora vamos al pixel. Y aquí verás la herramienta Mover. Así que con la ayuda de la herramienta Mover, podrás mover fácilmente la posición de tu objeto. Además, puedes rotar tu objeto y puedes cambiar el tamaño de su ancho y tamaño Entonces esta es una característica muy básica de la herramienta Mover. Esto no es una ciencia espacial. Ahora dentro de Move Tool, tenemos muchas herramientas como herramienta de perspectiva. Entonces vamos a activarlo. Y con la ayuda de la herramienta de perspectiva, puedes distorsionar fácilmente tus formas, y no se limita solo a la forma También se puede aplicar el mismo efecto en el texto. Entonces ajustemos su posición. Ahora voy a usar la herramienta Texto. Entonces escribamos algo aquí. Eso es creatividad tipo. Básicamente, quiero escribir. La creatividad es mi poder. Voy a crear banner. Entonces, antes que nada, cambiemos el estilo Fonte. Cambiemos el estilo de fuente en negrita, y desde aquí, puedes seleccionar impact o cualquier otra fuente. Ahora vamos a dimensionarlo. Antes de hacer nada, cambiemos el color. Así que vamos al vector. Y desde aquí, puedes seleccionar tu texto y ahora puedes ir en pixel. Y aquí vamos a aplicar el mismo efecto en nuestro texto. Así que vamos a la herramienta Mover. Tienes que escribir, dar clic en Herramienta Mover y dar clic en Herramienta Perspectiva. Ahora tenemos diferentes nodos, para que puedas moverlo y manipular tu diseño. Es muy sencillo. Así que en realidad se ve bien. Puedes aplicar este efecto mientras creas miniaturas o diseños de póster. Entonces esta fue una herramienta de perspectiva. Entonces con la ayuda de la herramienta de perspectiva, puedes distorsionar tus formas, texto o cualquier cosa Así que vamos a crear otro rectángulo y otra vez, vamos a la herramienta de perspectiva. Así es como puedes jugar con todas las herramientas. Ahora otra vez, vaya a texto Herramienta y simplemente escriba E. Quiero escribir. La creatividad es mi poder. Entonces, vamos a escribir. Seleccionemos Herramienta Mover y arrástrela dentro de esta caja negra. Ahora, nuevamente, activaremos la herramienta de perspectiva, y así es como puedes jugar con tu diseño. En realidad se ve bien, ¿verdad? Ahora vamos a abrir nuevo lienzo y crear rectángulo. Y aquí te voy a enseñar diferente herramienta. Después de eso, volveremos a continuar con nuestro diseño anterior. Entonces, antes que nada, vamos a crear rectángulo e ir en pixel. Y aquí tienes una herramienta de Guerra masiva. Entonces esta herramienta es un poco como herramienta de perspectiva, pero es más flexible que la herramienta de perspectiva. Entonces tu herramienta de perspectiva se mueve en dirección lineal, pero te brindará flexibilidad. Así que siempre que tengas que diseñar cosas flexibles, debes usar la herramienta Deformación masiva. Supongamos que si tiene que crear una bandera, entonces puede usar la herramienta Deformación masiva. Entonces, la herramienta de perspectiva se mueve solo en dirección lineal, pero la herramienta de trabajo de desorden es un poco flexible que esta. Entonces ahora, de manera similar, vamos a escribir cualquier cosa aquí. Activemos el texto. Vamos a activar el texto, y el tipo ahora es hacerlo grande. Ahora, usemos primero la herramienta de perspectiva. Entonces como puedes ver eso, puedes distorsionar tu texto, pero en dirección lineal Pero si tienes que manipularlo de manera más flexible, entonces tienes que usar mess W Tool. Entonces con la ayuda de este diseño, puedes crear póster, banner o thumnil y se verá tan creativo Así que la herramienta lío W es un poco más avanzada que la herramienta de perspectiva. Ahora, lo que podemos hacer, podemos copiar esto, y vamos a seguir nuestro diseño anterior y pegarlo aquí. Entonces ajustemos su posición. Y si te gusta esta conferencia, entonces no olvides darme buena calificación positiva y comentarios para que pueda motivarme. La creatividad es mi. De nuevo, vaya en pixel y active la herramienta de malla. Eso es activar la herramienta Mess Warp. Entonces así es como puedes manipular con tu diseño. Entonces siempre que uses Affinity, tienes que pensar muy abiertamente. Entonces después de ajustar, se ve así. Ahora vamos a teclear poder. La creatividad es mi poder. Seleccionemos el color. La creatividad es mi poder. Vamos a moverlo, hacerlo grande. Y desde el panel de filtros o efectos, puedes cambiar su aspecto. Entonces, antes que nada, vamos a ajustar su tamaño, y después de eso, desde aquí, puedes hacerla luz suave, diferencia, promedio. Por lo que puedes aplicar cualquier filtro, y no es necesario. Entonces después del ajuste adecuado del texto, ahora vamos a abrir nueva imagen, ahora aquí hay que cortar Niki campana. Entonces tienes que dar click en Object Selexontol y ya he cubierto lo que es Objectslex Así que con la ayuda de esa herramienta, podrás identificar fácilmente todos los bordes de tu personaje y podrás recortarlo. Así que ahora vamos a hacer clic en Refine con la ayuda de Refine. Puedes refinar todos los bordes de tu personaje. Así que vamos a refinar. Tienes que arrastrar el ratón haciendo clic en el botón izquierdo del ratón. Tienes que mover el ratón sobre todos los bordes de tu personaje así. Entonces después de aplicar refinar, da clic en el botón Aplicar, y ahora podemos usar la herramienta Mover, hacer clic derecho y copiarla y pegarla en nuestro diseño anterior. Presione el botón Control más T o active herramienta de movimiento para ajustar su tamaño. Se puede ajustar así. Entonces después del ajuste adecuado de todo, se ve así. Y a partir de esta capa, se puede cambiar su efecto. Así que simplemente vaya al ajuste y vaya a cambiar el color. Y así es como puedes crear un diseño increíble. Así es como puedes crear póster. Ahora puedes jugar con todas las herramientas. Básicamente, tienes que explorar algunas herramientas o filtrar efectos por ti mismo. Sólo tienes que hacer algún experimento, lo contrario, cómo conseguirás re resultado creativo. Bien, tienes que aplicar todos y cada uno de los filtros. Hay que probarlo. Estoy aplicando aleatoriamente efecto de filtro desde aquí. Así que vamos a la falla. Entonces hay que explorar cada herramienta de manera experimental. Así que vamos a aplicar el efecto de falla. Y actualmente se está aplicando solo sobre capa Nikibla. Pero si quieres aplicar en toda la capa, entonces no tienes que seleccionar ninguna capa específica. Así que simplemente haz clic en Glitch. Ahora se ve bien. Entonces tienes que hacer algún experimento por ti mismo. 26. Cómo agregar textura o imagen dentro del texto en Affinity: Diablos, Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie completa de Master sobre afinidad. Entonces en esta conferencia en particular, te enseñaré eso, cómo puedes crear un efecto de texto increíble como este. ¿Bien? Además, puedes cambiar su textura en cualquier momento. Solo tienes que ir al botón de reemplazar y simplemente podrás cambiar su textura. Entonces en este video en particular, te enseñaré cómo puedes lograrlo. Entonces, sin descansar en ningún momento, comencemos nuestro video. Entonces, antes que nada, vamos a abrir una nueva pestaña. Y vamos a escribir algo, vamos a Herramienta de texto. Simplemente vaya a la herramienta Texto, active su herramienta de texto y escriba algo. Que sea grande. Creatividad. Vamos a escribir creatividad. Bien. Ahora puedes cambiar su fuente. Bien, bien. Ahora vamos a hacer clic en la capa de creatividad. Así que vamos a hacer clic en la capa de creatividad. Entonces aquí verás dos pequeños circulos. En la parte superior derecha, verás dos pequeños círculos. Entonces el círculo negro representa el color del texto, y el círculo blanco es trazo. Bien. Entonces supongamos que si tienes que cambiar el relleno de color, puedes cambiar el color. Pero si quieres que sea transparente, entonces puedes dar click en set fill Nun Así que haz clic en establecer llenar Nun. Entonces había sido transparente, ¿de acuerdo? Y si quieres establecer un trazo, entonces tienes que seleccionar este círculo. Bien. Ahora puedes seleccionar fácilmente el trazo. ¿Bien? Y a partir de aquí, puedes establecer su creatividad. Bien, bien. Ahora supongamos que aquí hay que aplicar textura. Bien, entonces ¿cómo vas a hacer eso? Entonces, antes que nada, ¿qué tienes que hacer? Tienes que ir en vector. Tienes que asegurarte de que estás en la pestaña vectorial, y aquí verás una opción, que es la herramienta de lugar. Entonces activemos la herramienta Colocar. Activemos la herramienta Colocar, y tienes que descargar cualquier tipo de textura que quieras. Entonces supongamos que usemos éste. Y usa el clic del mouse para soltarlo. Ajustemos su tamaño. ¿Bien? Ajustemos su tamaño. Bien. Ahora hay que mirar hacia la sección de capas. Aquí podrás ver dos capas diferentes. La primera capa es nuestra imagen de la Tierra, y la segunda capa es la creatividad. Bien, entonces justo qué tienes que hacer tienes que arrastrar tu primera capa dentro de la capa de creatividad, que es nuestra original. Así que vamos a arrastrar y soltar hacia la creatividad. Bien. Hay que ponerlo dentro de la capa anterior. Bien. Ahora se ve así. Ahora suponga que hay que ajustar Bien. Supongamos que tienes que ajustar la textura dentro del texto, entonces ¿cómo vas a hacer eso? Aquí, hay que ampliarlo. Después de eso, verá la imagen UR. Entonces supongamos que tienes que ajustar su posición, así que simplemente selecciona tu imagen de textura, y ahora puedes redimensionarla según tu necesidad Bien, puedes cambiarle el tamaño. Y supongamos que si hay que cambiar la textura, entonces cómo va a hacer eso. Nuevamente, tienes que ampliar la pestaña de creatividad y aquí verás tu imagen. Y en la parte superior, verás reemplazar imagen Opson Vamos a hacer clic en Reemplazar imagen. Ahora elige cualquier textura. Ver. Ahora puedes ajustarlo fácilmente. Bien. Se puede ajustar así. Bien. Bien, bien. Se puede volver a reemplazarlo. Puedes elegir cualquier textura. Puedes elegir cualquier textura como esta. Se ve increíble. Utilicemos otra. Da clic en Reemplazar imagen, y agrega cualquier cosa. Usemos mi fondo de pantalla. Oh, guau. Se ve tan increíble. Bien, así es como puedes crear un efecto de texto increíble. Puedes usar este efecto mientras creas una miniatura para tu proyecto, o puedes crear póster con la ayuda de eso Bien. Entonces también, puedes cambiar la fuente. Entonces, si tienes que cambiar la fuente, entonces harás clic en la capa de creatividad. Bien. Sólo para tener que jugar alrededor de las capas. Bien. Supongamos que si tiene que cambiar el texto, entonces hará clic en la capa de texto. Supongamos que tienes que cambiar la textura, luego harás clic en capa de textura, simple. Es muy sencillo. Siempre que tengas que aplicar cualquier tipo de cambio, tienes que asegurarte haber seleccionado la capa respetada. Supongamos que si tengo que cambiar algo relacionado con el texto, entonces me aseguraré de que mi capa de texto esté seleccionada correctamente desde aquí. Bien. Y supongamos que tengo que cambiar la textura o imagen, entonces me aseguraré de que mi imagen esté seleccionada correctamente. Bien. Entonces ahora, supongamos que tienes que cambiar el estilo de fuente, entonces cómo vas a hacer eso, harás click en creatividad porque esta capa es nuestra fuente. Bien. Ahora aquí verás muchas opciones. Puedes cambiar tu fuente desde aquí. Bien. Puedes usar cualquier fuente. Este también se ve bien. ¿Bien? Con la ayuda del mismo método, te enseñaré cómo puedes crear miniaturas Bien. Puedes usar esto también. Bien. Y usemos el impacto porque es muy audaz. Bien. Y en conferencias anteriores, ya he comentado sobre la herramienta pixel. Así que vamos a seguir la herramienta Pixel. Y aquí verás herramienta de perspectiva. Eso ya lo he cubierto. Así que vamos a usarlo y hacerlo así. Bien. Creatividad, creatividad, ingeniosa. Entonces, chicos, si les gusta esta conferencia, entonces no se olviden de darme buena calificación positiva y comentarios para que pueda motivarme. Bien. Por lo que he diseñado cada conferencia de tal manera mediante la cual puedo presentarles todas las características de cada herramienta. Entonces, para una mejor práctica, qué tienes que hacer, tienes que seguir cada conferencia tal como es. Solo tienes que usar alguna imagen diferente, tienes que usar alguna fuente o tamaño de texto diferente. Simplemente hay que seguir cada conferencia tal como está. No sé si te gusta mi estilo de enseñanza o no, pero este es mi estilo. Mi enfoque es muy sencillo. Simplemente te enseñaré todo mientras creas cualquier tipo de proyecto. Entonces, chicos, si realmente disfrutaron de esta conferencia, entonces no se olviden de darme buena calificación positiva y comentar. Bien, adiós. 27. Cómo transformar cualquier imagen sencilla en un afiche (parte 1): Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie completa Master sobre Affinity B Canva Entonces en esta conferencia en particular, te enseñaré eso como puedes transformar cualquier imagen simple en el cartel así. Entonces, sin perder tiempo, comencemos nuestro video. Entonces, antes que nada, vamos a abrir afinidad y vamos al archivo, haga clic en NU, y seleccione cualquier Canvas que quieras. Puedes elegir cualquier resolución para tu póster. Entonces este es un vas en blanco. Ahora tenemos que agregar imagen. Para fines de demostración, estoy usando esta imagen. Puedes usar cualquier imagen para hacer pósters. Puedes usar tu propia imagen. Ahora, antes que nada, ¿qué tienes que hacer? Tenemos que quitar el fondo del personaje. Así que tenemos muchas formas por las cuales podemos eliminar fácilmente el fondo. En mi anterior conferencia de afinidad, ya te he enseñado cómo puedes quitar el fondo de tu personaje. No voy a repetirlo otra vez. En lugar de hacerlo manualmente, puedes usar cualquier tipo de sitio web que pueda eliminar el fondo. Entonces no importa lo que estés eliminando manualmente tu fondo, o estás usando cualquier sitio web para eliminarlo. Bien, entonces aquí vamos a usar el sitio web para eliminar nuestros antecedentes. Entonces, seleccionemos a Nikki B. Y finalmente, nuestros antecedentes se han eliminado con éxito, ya se puede ver eso Bien. Ahora puedes descargarla. Bien. Así que la imagen se ha descargado con éxito ahora. Ahora volvamos a la afinidad. Ahora tenemos que agregar imagen en Lienzo. Entonces aquí verás una opción Colocar herramienta. Así que hagamos clic en la herramienta Colocar. Simplemente selecciona tu imagen y vamos hacer clic con la ayuda del mouse y podrás ajustar su posición. Bien, vamos a ajustar. Bien. Y puedes ver este video a la velocidad de 1.5 X porque mi velocidad de enseñanza es un poco lenta, por lo que puedes usar 1.5 X de velocidad. Y si quieres editar tu imagen de manera muy sistemática, entonces debes cambiar el nombre de tus archivos H. Así que vamos a cambiar el nombre de este archivo Nikki pace. Bien. Ahora lo entenderemos fácilmente. Ahora, antes que nada, tenemos que transformarlo en la imagen en blanco y negro. Entonces seleccionemos la capa Niki Bella del lado derecho, y después de eso, aquí obtendremos una opción, que es el ajuste. Entonces dentro del ajuste, veremos blanco y negro. Entonces vamos a activarlo. Bien. Ahora conseguirás este bar. Bien. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Hay que reducir el color rojo así. Debe verse natural. ¿Bien? Así podrás aumentarlo o disminuirlo de acuerdo a tu necesidad. Creo que esto se ve bien. ¿Bien? Entonces bien. Ahora aquí puedes ver que tenemos dos capas diferentes. primera capa es Nib face, que era imagen original, y esta capa es de efecto blanco y negro Bien. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Tenemos que arrastrar la ajuste en blanco y negro dentro de la capa facial de Nkibela Bien. Ahora, se verá así si lo expandes. Bien. Bien. Básicamente, hemos combinado tanto las capas, Efecto y Nikibfas. Bien. Ahora vamos a seleccionar esta capa, Nikibafas. Seleccionemos esta capa y vamos en píxeles nueva capa de filtro en vivo. Y aquí verás colores. Y dentro de los colores, hay que ir con esta opción. Woro Guerra contra OI. No sé cómo pronunciarlo, así que tienes que ir a Voronoi Bien. Ahora, tienes que disminuir el ancho de línea así y puedes elegir el color de la celda. Así que mantengámoslo dos. Bien. Se puede ajustar de acuerdo a su necesidad. Entonces, si vas a hacer zoom, se verá así. Bien. Bien, bien. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Tenemos que agregar texto. Así que simplemente vaya a la herramienta Texto y vamos a activarla. ¿Bien? Y vamos a escribir la creatividad. Creatividad. Se puede cambiar su fuente. Se puede cambiar su fuente. Entonces, hagamos que impacte. Puedes descargar cualquier fuente nueva. Bien. Bien, bien. Entonces vamos a ajustarlo. Ahora, con la ayuda de la herramienta rotar, puedes rotar tu texto así y vamos a redimensionarlo Vamos a redimensionar. Y vamos a cubrir la mitad de su cara. Bien. Bien, bien. Bien. Ahora por fin, tenemos dos capas diferentes. La primera capa es la cara de Nikki Bella, que fue nuestra imagen original con efecto blanco y negro Bien, entonces esta es una primera capa con efecto blanco y negro. Y esta es una capa completamente nueva, que es una capa de texto. Bien, entonces esta es una capa de creatividad. Eso se puede ver. Bien. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Hay que hacer la versión duplicada de la capa Niki Bela Bien, así que simplemente haz clic derecho sobre la capa Niki Bela y duplícalo Bien. Entonces esta es una nueva capa y esta fue una original. Bien. Entonces ahora cambiemos el nombre a esta Nikki Bela Nueva Puedes escribir cualquier cosa. Bien. Ahora vamos a arrastrarlo por encima del perdón, arrástralo por encima de la capa de creatividad. Bien. Entonces ahora, tu estructura de capas debería verse así. Bien. Bien. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Hay que ocultar la primera capa. Entenderás esto después de algún tiempo. ¿Bien? Entonces, antes que nada, ocultemos esta capa. Ocultemos esta capa. Bien. Lo conseguirás mientras yo esté haciendo esto. No te preocupes por eso. Obtendrás todo el punto. Bien. Entonces, antes que nada, ocultemos la primera capa. Bien. Y esta parte es un poco complicada. Por eso hay que prestar atención. Y si no entiendes esto, entonces puedes preguntarme o puedes volver a ver este video. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Tienes que seleccionar la capa facial original de Nikki Bela Tienes que seleccionar esa capa. Bien. Y después de la selección de esta capa, hay que activar la herramienta Pincel de Trazado. ¿Bien? Y si tienes que cambiar tu pincel, puedes ir a Path brass y puedes seleccionar cualquier capa redonda de pincel pastel. Entonces, seleccionemos a cualquiera. ¿Bien? Y puedes elegir cualquier color, sin importar qué color estés usando. ¿Bien? Ahora, ¿qué tienes que hacer? Esta es una parte importante principal. Así que vamos a hacer zoom. Y ahora hay que cubrir a Nkibla aquí así Entonces básicamente, con la ayuda de la herramienta de pincel, tienes que cubrir media porción de tu imagen así. ¿Bien? Creo que entendiste mi punto. Ahora, en la sección de capas, verás que he creado tres capas curvas para cubrir su rostro. Esta es la primera capa, esta es la segunda capa, y esta es la tercera capa. Así que he usado tres capas curvas diferentes. Ahora, con fines de demostración, voy a hacer su grupo. Esta es una capa de sostenes, vamos a cambiarle el nombre de latón. ¿Bien? Y ahora hay que asegurarse que la capa de mama debe ser sobre la capa de fase Nkibla ¿Bien? Porque tenemos que aplicar efecto en capa mamaria. ¿Bien? Por eso debería ser sobre la capa Nikibe Bien. Entonces esta es una capa de mama que contiene tres curvas diferentes. Y tal vez en tu caso, podría haber de ocho a nueve curvas. Sólo tienes que cubrir la mitad de la porción. Bien. Bien, bien. Ahora lo que tienes que hacer, tienes que aplicar efecto. Así que vamos a hacer clic en Efecto Bajo, y tienes que asegurarte de que la capa de latón debe estar por encima de la capa Nikiblahas Ahora qué tienes que hacer, tienes que seguir aquí y desplazarte hacia abajo. Desplácese hacia abajo, desplácese hacia abajo, y aquí al final, verá la opción eras. Entonces con la ayuda de la opción eras, puedes eliminar aquellas áreas que hayas cubierto con la ayuda de latón. Es un poco de máscara. Es un poco como enmascarar, pero lo estamos haciendo de una manera muy diferente. Entonces vamos a hacer clic en eras. Bien. Entonces, finalmente, nuestro efecto se ha aplicado con éxito. Bien. 28. Cómo transformar cualquier imagen simple en un afiche (parte 2): Ahora pensarás en eso. Por qué hemos duplicado esta capa. Bien. Entonces, ¿ahora qué tienes que hacer? Tienes que mostrar esta capa. ¿Bien? Ahora va a entender mi punto, por qué hemos duplicado esto. Entonces, antes que nada, ¿qué tienes que hacer? Tienes que mostrar la primera capa. Bien, así que hagamos clic en Mostrar. Bien. Ahora nuestra imagen actual se ve así. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Tenemos que arrastrar la cara de Nikki Bella dentro del texto. Entonces lo que haremos, arrastraremos la primera capa dentro de la capa de texto. Ahora se verá así. ¿Bien? Entonces básicamente, lo que hemos hecho aquí, hemos dejado caer nuestra imagen dentro de la capa de texto. Eso se puede ver. Bien. Bien. Ahora bien, esta es una capa de creatividad, que es una capa de texto. Puedes esconderte o y esto. Bien. Ahora tenemos que aplicar algunos efectos. Entonces, hagamos clic en él y sigamos FX. Y dentro de la ec, verás contorno Opson puedes aumentar el contorno y verás contorno ¿Bien? Ahora puedes usar tres defectos, resplandor exterior, para que puedas jugar con ajustes. Bien. Entonces se ve así. Bien, bien. Ahora vamos a seleccionar todas las pilas y hacerla en el centro. Bien. Ahora vamos a crear rectángulo en sus ojos. ¿Bien? Vamos a elegir el color rosa. H. Ahora tienes que hacer click en rectángulo, y aquí vas aplicar algún efecto como multiplicar moño de color. Bien, así que básicamente, hay que aplicar algún efecto. Entonces escojamos oscurecer. Creo que se ve bien. Bien. Escojamos éste. Bien. Ahora usemos la herramienta de pintura. También puedes cambiar el color de las líneas y hacerlo un poco más grueso. Bien. Ahora hay que seleccionar capa de fase Niki Bela. Ahora tienes que seleccionar la capa Niki Bela pace así e ir al efecto de filtro Y aquí verás color. Vamos a desplazarnos hacia abajo. Y aquí verás color. Así que vamos a seleccionar el color. Bien. Ahora que tienes que hacer, tienes que usar la herramienta Pincel para agregar algún efecto de color. Bien, así que vamos a la herramienta Pincel de Trayectoria y vamos a ajustar el tamaño del pincel un poco más grande y elegir el color que desee. Entonces usaremos el mismo color, mismo color púrpura, ¿de acuerdo? Entonces vamos a llenar esto. Bien. Ahora vamos a entrar en efecto y elegirlo, uh multiplicar u oscurecer Bien. Ahora tenemos que hacer tenemos que agregar color en una parte de texto también. Así que vamos a la capa de creatividad. Vamos a hacer clic en la capa de creatividad desde la sección de capas. Y nuevamente, vamos a entrar en efecto, y aquí elegiremos color. Y nuevamente, vamos a agregar el mismo color aquí. H. Bien, bien. Ahora tenemos que aplicar efecto oscurecer así, y se ve así Entonces, finalmente, hemos creado esta imagen, y se ve bien. ¿Bien? Y tienes que crear tu propio proyecto así y tienes que enviarme en la sección de envío de proyectos para que pueda revisar estás trabajando por ti mismo o no. ¿Bien? Ahora vamos a exportar nuestro archivo. Así que vamos a exportar, seleccionar PNG y exportar nuestro archivo. Pero bien. Así que finalmente, hemos creado una imagen increíble con la ayuda de la afinidad por kVA. Y si tienes alguna duda, así puedes dejar un comentario. Y también, se puede volver a ver toda la conferencia porque esta fue una conferencia complicada Por lo que aclarará tu concepto relacionado con la edición de fotos. ¿Bien? Entonces te recomendaré que vuelvas a ver esta conferencia para una mejor práctica. Bien, y no olvides crear tu propio proyecto a partir de esta conferencia. Bien, y tienes que enviar tu proyecto. Bien. Entonces, Bien, chicos, si disfrutan de esta conferencia, entonces no se olviden de darme una buena calificación positiva y comentarios para que pueda motivarme. Bien, adiós. 29. Cómo hacer una corrección de color en Affinity: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie maestra completa sobre Affinity. Entonces en esta conferencia en particular, te explicaré qué es corrección de color y qué es la gradación de color. Entonces, si eres nuevo en el campo de edición de fotos, entonces no tienes que preocuparte por ello. Voy a aclarar su todo concepto muy fácilmente. Bien, así que comencemos nuestro video. Entonces, antes que nada, entendamos sobre la corrección de color. Así que siempre que tomes alguna foto de tu DSLR o cámara del teléfono, o se verá como un poco caliente o lado frío En mi fondo, se puede ver la imagen de la montaña la primera imagen se ve como fría y otra parece cálida. Pero no queremos mucho lado frío o demasiado cálido. En una corrección de color, editamos nuestra foto tal manera que pueda lograr un aspecto más natural. Entonces la corrección de color es un proceso donde corrigimos todos los colores, tonos, brillo, contraste, niveles. editamos todos para que podamos lograr un aspecto más natural. Aquí, verás dos imágenes diferentes. La primera imagen es material de archivo sin procesar, y la segunda imagen es nuestra imagen corregida en color. En realidad, se puede comparar tanto la imagen antes como después. Esta es una imagen antes, y esta es una imagen de corrección de color posterior. Bien. Está un poco inclinado hacia el lado cálido, ¿de acuerdo? Y está un poco alimentada. Se puede ver. Te darás cuenta de una cosa que el color se ve increíble. Entonces en especie, la corrección de color es un proceso donde editamos nuestra foto de tal manera que podamos lograr un aspecto más natural. Entonces ahora vamos a entender rápidamente cómo hacer eso. Entonces, chicos, detrás de mí, verán una imagen, y se ve como pequeños gusanos y demasiado brillante. Bien, entonces tenemos que arreglarlo. Entonces, antes que nada, ¿qué tienes que hacer? Tenemos que seleccionar nuestra capa de imagen, y tenemos que ir ajustando. Y después de eso, tenemos que ir a niveles. Bien, entonces aquí verás gráfica. Vamos a hacer clic en rojo. Y aquí verás una cosa. Este es un vacío que tenemos que llenar. Entonces esta es una zona vacía. Esta es una zona vacía que tenemos que llenar. Bien, entonces hay que arrastrar el nivel negro hacia el lado derecho, así. Bien. Hay que aplicar lo mismo con todos los colores. Así que vamos a hacer clic en el color verde. De nuevo, aquí verás una gran brecha. Bien, entonces hay que cubrir esta brecha con la ayuda del nivel negro. Simplemente mueve tu nivel negro hacia el lado derecho así. De nuevo, vaya en color azul, y aquí verá pequeña brecha. Aquí verás pequeña brecha. Bien. Entonces aumentemos un poco el nivel de negro. Bien. Ahora, tienes que dar click en Maestro, y aquí verás pequeña brecha. Entonces vamos a aumentarlo un poco. Bien. Entonces hemos aplicado todos los efectos con éxito, y se ve así. Así que vamos a ocultar la capa de efecto. Esta es una capa de efecto. Esta es una capa de efecto. Entonces, ocultemos esto para ver el anterior. Bien, así que vamos a ocultar esto, y podrás ver el realce en nuestra nueva imagen. Vamos a esconderla y esconderla. Bien. Y verás que verás claramente la calidad que hemos logrado después de la edición. Bien. Si miramos hacia la imagen anterior, entonces verás que se ve como demasiado FD. Bien. Y finalmente, hemos fijado el tono FD aquí. Bien. Ahora vamos a aplicar la misma configuración con otras imágenes. Bien, así que vamos a seleccionar esta imagen. Bien. Aquí tenemos que aplicar lo mismo. Vamos a hacer clic en el fondo, vamos al ajuste, y vamos a los niveles. Bien. Vamos a ir de color rojo y hay que llenar este vacío. Entonces aumentemos el nivel negro hacia el lado derecho. De igual manera, vaya en color verde. Nuevamente, hay que evitar esta brecha. Arrastre su nivel de negro hacia el lado derecho. Bien. Ir en color azul. Y aquí volverás a ver la pequeña brecha, así que aumenta el nivel negro. Bien. Ahora sigue maestro, y aquí verás pequeña brecha. Así que de nuevo, aumentar el nivel de negro. Entonces después de aplicar todos los efectos, nuestra imagen se ve así. Bien. Y aquí se puede ver la calidad del color. Se ve como un negro apropiado. Bien. Pero si voy a ocultar mi capa de efecto, entonces verás la versión anterior, y aquí verás embotamiento en nuestra imagen Aquí verás embotamiento en nuestra imagen. Vamos a anhyde y aquí verás la calidad de un color Esto es parte de la corrección de color. Lo mismo tenemos que aplicar aquí. ¿Bien? Así que vamos a hacer clic en la imagen, ir al ajuste, de nuevo, vamos a las capas. Lo siento, niveles. Ahora tenemos que dar click en color rojo. Tenemos que cubrir esta pequeña brecha, bien. Entonces vamos a aumentarlo. Bien. De manera similar para el color verde, vamos a cubrir esta brecha. Similar para color negro, color azul, aumentarlo. Adelante maestro, aumenta el nivel negro. Bien. Entonces, si vas a comparar con uno original, verás clara diferencia. Nuestra nueva imagen se ve como más vibrante. Bien. En la imagen anterior, se puede ver claramente la opacidad, que hemos eliminado después Bien, chicos, ahora te voy a enseñar como puedes hacer correcton de color con la ayuda de auto Anteriormente, hemos aprendido sobre cómo podemos hacer corrección de color con la ayuda de niveles Pero ahora aprenderemos lo mismo con la ayuda de curva. Bien, entonces abramos Affinity. Bien, y eliminemos este efecto. Bien. Bien, bien. Ahora hay que seleccionar imagen, continuar ajustando, y en este momento, hay que ir en curva. Bien. Y aquí hay que seguir lo mismo. Hay que evitar la brecha. Bien. Entonces, antes que nada, hagamos clic en el color rojo. Bien. Y aquí verás un pequeño hueco. Aquí, verás una pequeña brecha. Hay que cubrir esta brecha con la ayuda de este punto. Bien. Entonces, arrastremos así este punto hacia el lado derecho. Ahora de manera similar ir en color verde. Aquí de nuevo, verás pequeña brecha. Tienes que mover tu punto verde hacia el lado derecho. De igual manera, vaya en color azul. De nuevo, aquí verás una pequeña brecha. Entonces hay que arrastrar el color azul hacia el lado derecho. Ahora, sigue maestro, y aquí volverás a ver pequeña brecha. Así que aumentarlo. Bien. Y por último pero no menos importante, hay que hacer un diseño. Tienes que hacer un diseño en tallado maestro. Entonces vamos a aumentarlo un poco y vamos a disminuirlo un poco. Se ve como S. Se ve como S. Bien. Se ve increíble. Bien. Comparemos la imagen corregida en color con la original. Así que vamos a ocultar este efecto, y se puede ver claramente la calidad. Entonces así es como puedes aplicar la corrección de color. Bien. Así que vamos a repetir el mismo proceso. Haga clic en la imagen, vaya al ajuste, vaya a la curva. Bien. Y aquí verás pequeños huecos. Entonces aumentemos el color rojo para llenar el vacío. Aumentemos el punto verde. Aumentemos el punto azul. Vamos a seguir Maestro, aumentarlo y hacer un poco aumentarlo, y un poco disminuirlo. Bien. Ahora verás la imagen corregida en color. Puedes esconderte o desesconderte. Se puede ver claramente la calidad. Se puede ver claramente la calidad de imagen antes y después . Bien, chicos. Bien, chicos, así que si disfrutan de esta conferencia, entonces no se olviden de darme una buena calificación positiva y comentarios para que pueda motivarme Bien, entonces en el siguiente video, aprenderemos sobre la gradación de color. Bien. Adiós. No olvides darme una buena calificación positiva. Bien. 30. Cómo hacer la gradación del color con la imagen de referencia: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie completa de Master sobre afinidad. Entonces en esta conferencia en particular, te enseñaré eso, ¿cómo puedes hacer gradación de color con la ayuda de alguna imagen de referencia? Bien. Entonces abramos afinidad. Bien. Entonces, antes que nada, te diré qué significa. Supongamos que tienes que editar esta imagen, ¿de acuerdo? Y si tienes que copiar el conjunto de colores utilizado en cualquier otra imagen, supongamos que si te gusta la combinación de colores de esta imagen y si tienes que aplicar el mismo filtro, mismo efecto sobre tu proyecto. Bien, entonces, ¿qué vas a hacer? En primer lugar, hay que copiar esas imágenes a partir de las cuales hay que surtir efecto. Bien. Así que vamos a copiar esta imagen, y vamos a seguir nuestro proyecto y pegarlo por aquí. Bien. Bien. Ahora, aumentemos el tamaño y ajustemos en nuestro marco. Bien, bien. Bien. Cambié el nombre de ambas capas para que puedas entenderlas fácilmente. Bien. Así que aquí he renombrado imagen original y de referencia. Bien. Entonces capa original es imagen la cual tengo que editar y hacer referencia a las imágenes de las que tengo que copiar efecto de color. Bien. Entonces, antes que nada, hay que disminuir un poco la opacidad de la imagen de referencia Entonces vamos a disminuirlo ligeramente. Bien. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Tenemos que fusionar el pogison de la luz solar de ambas imágenes Supongamos que esta es mi imagen original, y por encima de esta, tenemos otra capa de imagen de referencia. Entonces tenemos las dos capas. Bien. Entonces, básicamente, ¿ qué tienes que hacer? Tenemos que fusionar el pogison de la luz solar de ambas imágenes Bien, tenemos que fusionar el pogison de la luz solar de ambas imágenes Bien, así que aumentemos la opacidad de la imagen de referencia. Bien. En primer lugar, vamos a disminuirlo. Bien. Así que en nuestra imagen original, se puede ver la posición del sol. Esta es una posición de sol. Esta es una posición de sol. Bien. Entonces, ¿qué tienes que hacer? Tenemos que mover nuestra imagen de referencia para que pueda alcanzar la misma posición. Así que vamos a moverla sobre la posison del sol. Bien. Ahora vamos a disminuir la opacidad y ahora se puede ver que se puede ver que la posición del sol en ambas imágenes es la misma Bien. Ahora aumentemos la opacidad Bien. Ahora tenemos una capa de dos capas, la capa imagen de referencia es sobre la capa original. Bien, bien. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Tienes que aplicar filtro en imagen de referencia. Entonces sigamos filtrando, y aquí verás Desenfoque gaussiano Desenfoque gaziano. Bien. Y hay que aumentar su radio. Bien. Bien. Aumentemos el radio. Ahora verás esta capa. Aquí podrás ver. Si lo expandes, verás la imagen de referencia, y dentro de la imagen de referencia, hay un efecto de desenfoque gaussiano Bien, entonces esta es una sola capa. Bien. Ahora tienes que hacer clic en la imagen de referencia y tienes que aplicar alguna superposición de luz suave, luz dura, luz vívida. Bien, así que seleccionemos luz dura y solo disminuyamos la opacidad Y se puede ver efecto se han aplicado con éxito, se puede ver la calidad. Bien. Entonces, si vas a ocultar la imagen de referencia, verás que esta es una imagen anterior. Bien. Y se puede ver claramente la calidad de una nueva imagen. Apliquemos otro efecto. Vamos a la luz vívida. También se ve bien. Disminuyamos la opacidad. Bien. Entonces básicamente, lo que tienes que hacer, tienes que jugar con todos los ajustes. Hay que jugar con la opacidad. Tienes que jugar con filtros para que obtengas una nueva imagen. Bien. Entonces, vamos a esconder esto. Esta fue una anterior. Y esta es una imagen editada, y se ve increíble. Nuevamente, continúa con luz vívida, luz suave. Bien. Por lo que voy a mencionar la calidad de imagen en todos los filtros. Bien. Y se puede ver claramente la calidad, cómo obtendrá la calidad después de hacer este paso. Entonces, chicos, si disfrutaron de esta conferencia, entonces no se olviden de darme una buena calificación positiva y mando para que pueda motivarme. Bien, adiós. 31. ¿Cómo crear un shin chan con la herramienta Pluma?: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie maestra completa. En esta conferencia en particular, te enseñaré cómo puedes hacer tu propia caricatura en Affinity. Entonces, sin perder tiempo, comencemos nuestro video. Entonces aquí te enseñaré cómo puedes crear Shin Chan en tu Afinidad. Entonces, como referencia, voy a utilizar esta imagen. Entonces voy a copiar esta imagen. Vamos a copiar y continuar Affinity. Y aquí voy a pegar con la ayuda de Control más botón B. Ahora, lo que puedo hacer, puedo usar la Herramienta Mover y redimensionarla así Bien. Bien, bien. Y aquí usaremos herramienta de dolor o creando elementos He. ¿Bien? Entonces, antes que nada, vamos a reducir la opacidad de un Ikech Bien. Entonces vamos a reducir esto. Creo que el 30% es bueno. Bien. Con la ayuda del botón Control y el botón de desplazamiento del mouse, puede acercar o alejar. Mientras presiona el botón Control, puedes acercar o alejar el zoom con la ayuda del botón de desplazamiento del mouse. Bien. Ahora aquí usaremos la Herramienta Pluma. Entonces, antes que nada, activemos Pen Tool, y aquí verás a primera hora, que es el modo dolor. Bien. Entonces activemos esto. Y vamos a hacer zoom. Bien. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Tienes que dibujar tu dolor sobre el boceto de la inchin. Bien, entonces voy a asignar el primer punto, y voy a asignar el segundo punto. Ahora, se puede ver que ha creado una línea recta. Bien, pero no queremos eso. Por lo que hemos creado una línea recta con la ayuda de dos puntos. Bien. Ahora tengo que hacer una curvatura. Entonces lo que voy a hacer, presionaré el botón Control en mi teclado, y ahora arrastrarás tu línea así. Bien. De igual manera, lo que voy a hacer, este es mi primer punto, y este es mi segundo punto. Nuevamente, he creado una línea recta. Con la ayuda del botón Control, puedo hacer curvatura así. Bien. Hay que seguir el mismo camino. Este es tu primer punto, este es tu segundo punto. Así que solo haz clic aquí y con la ayuda del botón Control, haz un poco de curvatura. Vamos a hacer zoom aquí. Este es tu primer punto. Este es tu segundo punto. Con la ayuda del botón Control, se puede hacer una curvatura. Bien, entonces hay que seguir lo mismo. Hay que seguir lo mismo hasta crear todo el diagrama. Bien. Entonces hay que seguir lo mismo. En cualquier elemento que vayas a crear, no debe estar abierto desde cualquier extremo. Entonces, para un ejemplo, he empezado a dibujar a partir de este punto, así que voy a terminar mi dibujo también en este punto. Bien, debería estar cerrado correctamente. De lo contrario, no podemos sentir el color. Bien. Así que vamos a crear múltiples puntos. C, hay que asignar múltiples puntos y se puede dar curvatura con la ayuda del botón Control. Esto es todo un proceso. Hay que repetir proceso cada vez. Bien. Ahora voy a cerrar esto. Tienes que hacer clic aquí. Se puede ver que aquí tenemos una brecha, pequeña brecha. Bien, así que si no vamos a cubrir este hueco, entonces siempre que sintamos color, no se aplicará correctamente. Entonces para una mejor práctica, hay que presionar el botón de Control y hay que unir ambos puntos. ¿Bien? Ahora bien, este es tu dibujo. Ahora, ¿qué tienes que hacer? Tienes que seleccionar todos los elementos que has creado. ¿Bien? Todos los elementos han sido seleccionados correctamente. Ahora tienes que ir a la Herramienta Constructora de Forma. Esta es una herramienta de construcción de formas. Entonces tienes que activar esto y tienes que hacer clic en el botón Plus. Y después de eso, cuando coloques el mouse sobre el dibujo, entonces mostrará la línea de rayado Tienes que usar el botón Plus. Bien, pulsa todo el botón. Entonces esto asignará todos los saps. ¿Bien? Entonces, cuando asignes todos los guardados, podrás sentir fácilmente el color. Bien. Entonces, si vas a cometer algún error, como, supongamos que no has cerrado tu forma correctamente, entonces no va a funcionar. ¿Bien? Entonces hay que notar una cosa. La forma debe estar cerrada correctamente. De lo contrario, no va a funcionar. Bien. Ahora es el momento de campo de color. Entonces ahora vamos a presionar el botón Escape. Bien. Bien. Entonces seleccioné éste. Seleccionaré este con la ayuda de Bob button. Voy a seleccionar esto. Y aquí en la parte superior derecha, puedes ver las opciones de relleno establecidas. Por lo que actualmente, no hay color. Entonces, si vas a entrar en el set fill, entonces podrás sentir cualquier color deseado. Entonces vamos a sentir el color naranja, rojo, perdón. Ahora, vamos a sentir el color aquí. De igual manera, hay que usar herramienta de movimiento, pintar. Puedes asignar cualquier color. Bien. Para que puedas sentir cualquier color. Así que de manera similar, hay que sentir el color en cada lugar. Bien. Y supongamos que si tienes que añadir un efecto de trazo negro, entonces lo que puedas hacer, puedes seleccionar este ESRT Y supongamos que si tienes que añadir un trazo, entonces aquí verás en opción trazo, así que tienes que dar click en ese círculo. Bien. Y con la ayuda del trazo, se puede aumentar el ancho. Se puede aumentar el ancho. Bien. Y puedes establecer un color. Entonces creo que debería ser negro. Entonces, de manera similar, hay que aplicar Stroke en todos y cada uno de los elementos. Supongamos que tienes que aplicar Stroke en lag. Entonces tienes que seleccionar esas áreas y tienes que ir a Color sexon Y aquí darás click en set Trazo. Entonces se puede aumentar el ancho. De igual manera, hay que agregar un trazo, y así es como se puede sentir un color. Bien. Supongamos que si tienes que agregar un efecto de degradado, entonces lo que puedes hacer, puedes ir a la Herramienta de Relleno, y ahora puedes asignar dos puntos diferentes. Y entre estos puntos, ingresarás color degradado. Bien. Entonces, si vas a hacer clic en el color, entonces tienes dos puntos diferentes, dos puntos diferentes. Se puede cambiar el color de cada punto. Supongamos, en este punto, si va a seleccionar el color negro, entonces se verá así. En este punto, si vas a seleccionar el color amarillo, entonces se verá así. Entonces así es como puedes agregar un efecto de degradado también. Bien. Entonces ahora vamos a rellenar el color en todo el elemento, y veamos cómo se verá. Y finalmente, después de un pequeño esfuerzo, he creado éste. Bien. Entonces aquí puedes agregar efecto degradado sado. Bien. Pero así es como puedes crear tu propia caricatura. Con la ayuda de Affinity. Bien. Y puedes usar el mismo método o crear logotipos. Bien. Entonces, si disfrutaste de esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar para que pueda motivarme Bien. Bien, chicos. Adiós. No olvides darme una buena calificación positiva. Adiós. 32. ¿Cómo usar la herramienta Vector Blub Brush en Affinity?: Entonces finalmente, chicos, estamos en espacio en blanco de afinidad y tenemos una nueva herramienta llamada vector Blob Brush Tool Con la ayuda de esta herramienta, lo que puedes hacer, puedes crear cualquier curvatura de línea recta. Básicamente, puedes crear cualquier forma, y se convertirá al formato de vector único, que podrás editar muy fácilmente. Puedes agregar un color, puedes sentir un color, puedes cambiar una forma. Por lo que lo tratará como un solo archivo o un solo objeto. Así que vamos a activar la herramienta de blob vector. Bien, intentemos dibujar algo. Bien. Tratemos de dibujar algo. Ahora se puede ver que se trata como imagen de vector único porque podemos redimensionarla. Podemos redimensionarlo. Además, si tienes que cambiar la forma de cualquier área, entonces con la ayuda del botón Control, con la ayuda del botón de control, puedes manipularlo fácilmente. Solo tienes que presionar el botón Control en tu teclado y podrás darle una curvatura adecuada que quieras. Además, se puede cambiar el color de este vector. Seleccionemos todos ellos, sigamos de color, y desde aquí, puedes cambiar el color. Ahora vamos a crear algo. Vamos a crear algo. Nuevamente, activaré la herramienta de sangre vectorial y alejemos el zoom. ¿Qué debo crear? Mm Puedes dibujar cualquier cosa, y se convertirá en este único archivo vectorial. Obviamente, si va a convertir en el archivo vectorial único, se puede sentir un color en cualquier área específica. Bien. En el lado derecho, se puede ver que se convierte en la capa única. Se puede ver el detalle. Supongamos que si cometiste algún error como este. Entonces también tenemos una herramienta de borrador de manchas vectoriales mediante cual se puede borrar la parte defectuosa Bien. Entonces supongamos que tenemos que eliminar esta parte. ¿Bien? Entonces lo que vamos a hacer, volveremos a ir en vector blob brush tool Y aquí, si vas a hacer clic derecho, entonces verás la herramienta de pincel de borrado vectorial. Entonces, seleccionemos esa área. ¿Bien? O desde aquí, puede seleccionar un SAP. Bien, así que si seleccionas redondo, entonces tu savia se verá redonda. Bien. Pero creo que deberíamos venderlo cuadrado. Ahora está funcionando bien. Así es como se puede eliminar un área defectuosa. Nuevamente, active la herramienta Pincel de sangre vectorial. Bien. Entonces en realidad, estoy tratando de crear una escena chan Ooh Bien. Ahora puedo sentir un color. Como ya les he dicho que nuestro diseño se ha convertido en el archivo vectorial único, lo que significa que puedo sentir un color en cualquier lugar. Para eso, ¿qué tengo que hacer? Tengo que seleccionar toda mi área y voy ir a la herramienta de campo de inundación vectorial. Activemos esta herramienta. Y a partir de aquí, puedes elegir cualquier color, y simplemente puedes dejar caer tu color deseado. Así que vamos a seleccionar poco naranja. Gota. No, no, creo que debería ser un poco ligero. Un poco de color claro. Bien. Bien. Entonces así es como puedes crear una imagen vectorial por ti mismo. ¿Bien? Esta es una belleza de la herramienta de manchas vectoriales Entonces, el principal beneficio de la herramienta vector blob es siempre que crearás cualquier cosa con la herramienta de blob vectorial, entonces considerará todo tu diseño como un solo archivo vectorial Entonces eso significa que puedes sentir cualquier color deseado, puedes cambiar la forma. Bien, puedes editar la parte requerida. Bien, podemos manipularlo fácilmente. Y siempre que tengamos que cambiar el color, simplemente vamos a ir a la herramienta de relleno de inundación vectorial y cualquier color que tengamos que agregar, podemos agregar fácilmente Bien. Ver. Bien. Entonces así es como va a funcionar. Bien. Entonces si disfrutaste de esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva en comentario para que pueda motivarme. Bien, chicos. Adiós. 33. ¿Cómo creo un LOGOTIPO para mi propio software?: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mi serie completa de Master sobre afinidad. En esta conferencia en particular, voy a crear un logo para mi propia app de Ic. Básicamente, he creado mi propia aplicación de grabador de pantalla para mi uso personal. Entonces necesito crear un logo para ese software en particular. Y antes de comenzar nuestro video, me gustaría decirles algo. Si quieres crear tu propia aplicación o software o herramientas de IA con la ayuda de prompt, entonces puedes visitar esta serie de conferencias. Después de ver este ciclo de conferencias, podrás crear o publicar tu propia aplicación o software. Bien, chicos. Entonces ahora mismo, voy a crear un logo para ese grabador de pantalla en particular. Entonces mi nombre de grabador de pantalla es Anki recorder. ¿Bien? Entonces, antes que nada, vamos a seguir Herramienta de texto y vamos a escribir cualquier cosa Anki k Ahora, voy a hacer doble clic sobre ella, y desde aquí, puedo cambiar su fuente. voy a hacer doble clic sobre ella, y desde aquí, puedo cambiar su fuente Bien. Así puedo elegir cualquier tipo de letra. A partir de aquí, puedo hacerlo audaz. Bien, chicos, y vamos a hacerlo negro. Bien. Ciérralo. Bien. Grabadora K. Ahora voy a escribir segundo texto, que es grabador. Redujamos el tamaño del texto. Vamos a hacerlo delgado. Entonces, chicos, estoy usando este texto, y vamos a reducir la opacidad del color para que luzca estético Bien. Ajustemos su posición. Bien. Y ahora vamos a Google y voy a descargar íconos. Bien. Bien. Ahora voy a copiar esta imagen. Lo pegaré aquí, y voy a ajustar su tamaño. Bien. Hagamos un círculo. Se puede cambiar el color del círculo, pero creo que deberíamos usar el color rojo aquí. Bien. Si tienes que cambiar el color del círculo, entonces lo que harás harás harás clic en Círculo, y desde aquí, podrás cambiar su color, pero debe ser rojo. Bien. Entonces esta es una grabadora. Ahora, los combinaré todos en el único grupo. Seleccionaré todas las capas con la ayuda de la tecla Mayús y haré clic en grupo. Bien. Ahora nuestro archivo ha sido creado con éxito. Ahora es el momento de exportar nuestro logo. Así que siempre que vayas a exportar tu logotipo, tienes que asegurarte de que estás guardando este archivo en el formato SVG. Porque con la ayuda del formato SVG, puedes exportar tu imagen en alta calidad, ¿bien? Y además, siempre que cada vez que aumentes o disminuyas, el tamaño de tu logo, calidad no se reducirá. Entonces esto es una belleza de archivo SVG. Entonces es por eso que si estás creando un logotipo para tu app o sitio web, entonces necesitas exportar tu archivo como PNG o SVG. Bien. Pero si vas a exportar tu archivo en formato JPG, entonces perderás tu calidad. Bien, chicos, por fin, hemos creado nuestra imagen. Entonces abramos esto Bien. Y si no estás satisfecho con la fuente, entonces puedes cambiarla. ¿Bien? Así que también cambio el estilo de fuente. Ahora se ve estético. Ahora voy a utilizar este logotipo en particular en mi propia aplicación de grabación de pantalla. Y con la ayuda de Google antigravedad, ya he adjuntado mi logo a mi grabadora, y se puede ver que se ve increíble Bien, chicos. Bien, entonces si estás interesado en aprender cómo puedes construir tu propia aplicación SAS, entonces puedes ver esta serie de conferencias. Te veo en la próxima conferencia. Y si disfrutas de esta conferencia, entonces no olvides darme buena calificación positiva y comentarios para que pueda motivarme Bien, chicos. Adiós. 34. Todo lo que necesitas saber sobre: tipografía: Hola a todos. Así que bienvenidos a todos ustedes en mis maestros plenos. En esta conferencia en particular, te voy a discutir todo lo relacionado con la tipografía Así que no importa qué software estés usando. ¿Bien? Puedes usar Filmora, puedes usar Figma, afinidad, adoptar foto jabón, tarjeta de tapa, sea cual sea el software que estés No importa lo que sea software de diseño gráfico o software de edición de video. La tipografía es un término único que es común en todas las plataformas, Entonces debes pensar en lo que es tipografía. Esta conferencia no está directamente relacionada con lo blando. Se relaciona con los fundamentos de la tipografía. Si vas a ver esta conferencia en particular, entonces entenderás la ciencia detrás de la tipografía Después de esta conferencia, su perspectiva se cambiará hacia las fuentes. Al finalizar esta conferencia, podrás seleccionar tu fuente personalizada de acuerdo a tu necesidad. Entonces, antes que nada, comencemos con la definición básica. tipografía es el arte y la técnica de ordenar el tipo, las letras, el número y Hacer que el lenguaje escrito sea legible, legible y visualmente atractivo. Obviamente, sea cual sea el tipo de fuente que estés usando, debería ser legible. O un ejemplo, si estás creando eBook o si estás escribiendo un libro, entonces debes seleccionar aquellas fuentes que sean legibles. Entonces, si escribes algo en tu contenido, entonces si no es legible, eso significa que no estás usando la tipografía de manera adecuada Entonces, sea lo que sea que hayas escrito, debería ser legible correctamente. También debería ser visualmente atractivo, lo que significa que la combinación de su texto y fuente debe verse estética. No debería quedar feo. Básicamente, puedes decorar tu diseño con la ayuda de una fuente adecuada, sin importar lo que estés haciendo diseño gráfico o trabajo de edición de video. Entonces, sea cual sea el texto que estés usando, debe ser adiable y estético Ahora, entendamos la importancia de la tipografía. Entonces la tipografía es un tono de voz, lo que significa que con la ayuda de una tipografía adecuada, puedes comunicarte fácilmente En realidad, la tipografía entrega el tono de voz. Un ejemplo, si estás usando la fuente Serif, entonces está buscando profesional. ¿Bien? Se ve clásico, tradicional, atemporal. Pero por otro lado, si vas a usar esta fuente clown, entonces esta fuente entregará tono lúdico o alegre. Ahora la cosa es, si abogado va a usar la fuente payaso, entonces estaría mal porque el trabajo de abogado es demasiado profesional. Entonces, si van a usar fuente payaso o fuente divertida, entonces sería desajuste. Y de manera similar, si Joker usará la fuente seri, entonces también se verá Entonces elegir una fuente es idéntico a elegir un tono de voz. Dedicamos la mayor parte de nuestra atención visual al texto. Entonces desde el Ahora, tienes que seleccionar un texto para tu contenido de acuerdo al tono de entorno. Si el tono del entorno es divertido, alegre, entonces deberías usar texto divertido Si el tono del entorno es serio, tradicional, clásico, auténtico, antiguo, entonces deberías usar la fuente serif Bien. Ahora hablemos de tipo de fuente diferente. Entonces una de las fuentes más populares y comunes es serifon y no sólo serifont sins serifon Entonces vamos a discutir la fuente. En primer lugar, hablemos de serifon. Entonces serif significa floris decorativos. Si mirarás hacia la serifont, entonces notarás que tiene comida decorativa, bordes decorativos redondos decorativos Esta es una base de la nueva fuente romana del tiempo. Entonces ahora hablemos de dónde puedes usar serifon. Dado que la serifont es un clásico tradicional, por eso puedes usar o libros Si estás escribiendo un libro o libro electrónico, entonces puedes usar Serifont porque es una fuente atemporal Además, esta fuente es utilizada por Supreme Court high court. Entonces, si estás haciendo algún tipo de trabajo profesional, estás creando una tesis, estás creando una documentación para algo, entonces puedes usar Serifont Entonces Serifont es centavo tradicional, clásico. Bien, ahora hablemos de sens Serif. Entonces en francés, sentido significa sin. Entonces Sans Serif significa sin Serif. Sin Serif significa sin decoración. Bien, entonces sentido significa sin. ¿Bien? Senerf significa sin decoración. Bien, si van a ver este texto, entonces no hay decoración, ¿verdad? Esta fuente parece demasiado moderna, pero históricamente, es más antigua. Entonces puedes usar esta fuente en cualquier lugar porque puedes personalizarla con una combinación personalizada de tamaño y grosor dentro de un tipo de letra Bien, lo que significa que puedes crear una variación diferente de esta fuente en particular en función de su grosor, tamaño, separación. Bien, esto se ve moderno, pero es más antiguo que el serifon Se puede utilizar en asiento Excel, ab design, diseño gráfico, edición de video. Ya que no tiene bordes decorativos, es por eso que esta fuente puede caber en cualquier lugar. Puedes crear miles de variaciones de esta fuente en particular cambiando el grosor, el peso, todo. Es totalmente personalizable. Ahora hablemos de fuente display. Entonces esta fuente es muy expresiva, negrita. Esta fuente es extremadamente grande. Entonces puedes usar esta fuente en miniatura, banner, póster, portada de libro Bien. Pero tengo una pregunta para ti. ¿Utilizarás esta fuente para escribir un libro? Bien, supongamos que si estás creando una novela o ebook, entonces ¿usarás esta fuente en particular como párrafo? Obviamente, no. Bien, porque esta es una fuente muy audaz. Bien. Si crea algún párrafo usando la fuente de visualización, entonces no sería legible. Pero la fuente de visualización es legible solo si la estás usando como encabezado, no importa lo que la estés usando para portada de libro, rminal en título, Bien, carteles, diseño gráfico Bien, entonces debería estar en la portada de tu contenido. Bien. Esta es una belleza de fuente de visualización. Ahora hablemos de fuente script. Esta es una fuente muy elegante que he visto usar esta fuente para invitaciones de matrimonio o algunas obras clásicas. Este particular fuentes luke premium. Y aquí tenemos algún ejemplo de fuente script. Obviamente, si estás escribiendo un libro, entonces no deberías usar la fuente I script porque si estás leyendo un libro, entonces debería ser legible. ¿Bien? Pero si estás usando fuente de script o escritura de libros, entonces se convertiría en no pero también puedes usarlo para la miniatura de portada de libro también Se puede utilizar para cubrir. Ahora hablemos de la última fuente, que es la fuente monoespacial El espacio ocupado por cada letra es igual. Por eso lo llamamos fuente monoespacio. Si vas a mirar hacia cualquier otra fuente, entonces notarás que cada letra está usando un espacio diferente. Generalmente, los codificadores utilizan esta fuente en particular. Ahora vamos a revisar rápidamente a todos los usuarios de todos, hablemos de fuente serif Es tradicional y atemporal. Sensorial moderno, versátil, fuente de visualización, único y ruidoso, guión, elegante y clásico. Así que la fuente script se ve muy premium. Bien. Y por último, el monoespacio, que es utilizado por los poders Ahora hablemos del grosor de la fuente. Solo tienes que usar una regla de oro, que es si estás creando un encabezado, entonces debería ser audaz. Si estás creando un párrafo, entonces debería ser más delgado. Tu encabezado debe ser grueso, tu párrafo debe ser delgado porque si vas a usar encabezado delgado, entonces se verá feo. ¿Bien? Y si vas a usar párrafo grueso, entonces también se verá feo. Entonces lo principal es que el encabezado debe estar en negrita y el párrafo debe ser delgado. Ahora hablemos de que está pasando entre cada letra. Entonces ahora vamos a entender cuando tenemos que aumentar la brecha entre cada letra y cuando tenemos que disminuir la brecha entre cada letra, ¿de acuerdo? Entonces, si estás creando un encabezado, título principal de tu contenido, entonces el espacio entre cada letra debe ser mínimo. ¿Bien? Si vas a aumentar la brecha entre cada letra en el título o encabezado, entonces se verá feo. Si vas a aumentar la brecha entre cada letra de encabezado, entonces no se verá legible. Bien, por otro lado, si estás creando un párrafo, entonces el espacio entre cada letra de párrafo debe aumentarse ligeramente porque si no vas a dar espacio E adecuado entre cada letra del párrafo, entonces se verá feo. Y obviamente, no es legible si vas a alejar el zoom. Entonces siempre que vayas a crear un encabezado, entonces debería verse así. Y siempre que vayas a crear un párrafo, debería quedar así. Ahora hablemos de los botones. Bien. En realidad, esto es importante para el diseñador de UIUX, pero debes saberlo ¿Bien? Entonces, si estás creando un botón, entonces el texto debajo del botón debe estar en negrita. Y también, debería haber un espacio suficiente entre el texto. Dado que nuestro texto está en negrita, por eso necesita algo de espacio extra para respirar. Bien. Y si estás usando una fuente fina, entonces puedes combinarla. Si estás creando una etiqueta como haz clic aquí, no has creado una cuenta ahora, olvida la contraseña. Si estás creando una etiqueta, entonces debería ser ligera y delgada, y debería ser más pequeña que cualquier otra cosa. Ahora, hablemos del contraste adecuado. Entonces, sea cual sea el texto que estés usando, tienes que elegir un color de texto y fondo tal manera que se cree un contraste adecuado. ¿Bien? Si estás usando fondo negro, entonces tu texto debería oscurecerse y si lo estás usando. Básicamente, hay que crear un contraste adecuado. O un ejemplo, si estás usando un fondo blanco, entonces tu texto debe ser negro apropiado para que pueda crear el contraste adecuado. Por otro lado, si estás usando fondo negro, entonces tu texto debe ser justo opuesto al color de fondo, que es el blanco. Por eso puede crear un contraste adecuado. Si tu color de fondo es similar al color del texto, entonces se verá feo y no es listo Porque no está creando un contraste adecuado, por eso no es legible Aquí tenemos otro ejemplo de contraste, ¿de acuerdo? Tienes que separar tu texto del fondo. Si tu fondo es negro, entonces el texto debe ser blanco. Si tu fondo es blanco, entonces el texto debe ser negro. ¿Bien? Hay que crear el contraste adecuado para que pueda diferenciarse con su fondo. De lo contrario, se fusionará en segundo plano, y no es legible. Por último, debe haber una jerarquía adecuada al usar la tipografía ¿Bien? Entonces el encabezado debe estar en la posición superior después de ese párrafo, luego el botón, luego la etiqueta. Entonces debería haber una jerarquía adecuada para tu no puedas iniciar tu contenido con párrafo. Bien. Hay que comenzar con encabezado, luego párrafo, luego botón, luego. Bien, chicos. Bien, chicos. Entonces, si disfrutaste de esta conferencia, entonces no olvides darme una buena calificación positiva y comentar para que pueda motivarme Y esta conferencia es muy útil, no importa lo que seas diseñador gráfico o editor de video. Y no importa qué tipo de software estés usando, puedes usar Figma, affinity, Adopt Photoshop, Wilmore Ada C Sea cual sea el software que esté utilizando, debe conocer el tipo de gráfico. Entonces Bien, chicos, eso es todo para el video de hoy. Bien. Adiós. 35. Cómo creé una miniatura para juegos de GTA 6 en Affinity (forma fácil): Hola a todos. Entonces en esta conferencia en particular, te enseñaré cómo creé mi miniatura de juegos de YouTube Entonces, sin perder tiempo, comencemos nuestro video, y no es necesario que tengas que seguir el mismo método. Eres libre de crear tu propia miniatura a tu manera He cubierto todas y cada una de las características de Affinity, y si has visto mis conferencias anteriores, entonces deberías poder crear tu primera miniatura Para que puedas crear miniaturas a tu manera única. Ahora ya he abierto Canvas en blanco y abramos mi imagen. Tengo que quitar su fondo, así puedo eliminar el fondo en Affinity o en lugar de eso, puedo usar cualquier herramienta de IA llamada eliminación de fondo. Puedes usar cualquier sitio web para eliminar tu fondo. Así que vamos a subir nuestra imagen y podrás eliminar el fondo en la herramienta Affinity también. ¿Bien? Por lo que los antecedentes se han eliminado con éxito. Vamos a descargarla. Se ve bien. Ahora abramos Affinity y abramos nuestro PNG dentro de Affinity. Ahora se abre en Nueva pestaña. Ahora lo que voy a hacer, lo copiaré Control más C, e iré a mi Canvas en blanco y lo pegaré aquí, Control plus. Ahora puedo redimensionarlo de acuerdo a mi necesidad. Ahora necesito un fondo. ¿Bien? Así que vamos a descargar la imagen de GTA 6 porque estoy creando terminal para GTA 6. Bien. Ahora lo que voy a hacer, iré a Google Banana y lo voy a refinar. Voy a la imagen de lujo, y también voy a quitar el texto de la imagen ¿Bien? Entonces este es mi aviso. Eliminar todo el texto, aumentar la calidad de la imagen, hacerlo en cuatrok calidad. Bien. Y boom, finalmente, tenemos una imagen de buena calidad, así que vamos a descargarla. Siempre que la abras en Affinity, ésta abrirá una nueva pestaña, tendrás que copiarla y pegarla en tu timeline original. Bien. Vamos a nuestra línea de tiempo, pegarla aquí y redimensionarla. Y dado que la capa GTA 6 es nuestra capa superior, por eso mi imagen PNG ha desaparecido Entonces debido a la imagen de GTA 6, mis PNG han desaparecido. Entonces para arreglar esto, solo tengo que arrastrar mi imagen PNG sobre la imagen de GTA 6. Así que vamos a seleccionarlo y arrastrarlo sobre el fondo. Ahora es visible correctamente. Ahora necesito un logo de GTA 6. Entonces buscaré el logo de GTA 6 PNG. ¿Bien? Y voy a descargar esto, y lo abriré aquí. Nuevamente, se abre en nuevo tipo, así que voy a copiar esto y lo voy a pegar aquí. Ahora vamos a redimensionarlo de acuerdo a nuestra necesidad. Ahora es el momento de seleccionar una ubicación adecuada. Ahora vamos a hacerlo detrás de mi PNG. Se puede ver en capa sexon. Coloqué logo detrás de mi PNG. Ahora vamos a seleccionar GTA 6 y hacerlo un poco borroso. No hay que hacer que sea demasiado borroso. Básicamente, quiero separarme del fondo. De lo contrario, la miniatura se verá abarrotada. Ahora vamos a seleccionar mi archivo PNG, y vamos a aumentar el brillo. ¿Bien? Entonces, al hacer este método, puedo separarme del fondo. Entonces esto creará un contraste adecuado entre yo y el fondo. Ahora voy a descargar otro fondo. Entonces copiemos esta imagen y vamos a pegarla aquí. ¿Bien? Ahora, básicamente, no necesito imagen completa. Necesito edificios. Entonces lo voy a ajustar así. Ahora desde la capa sexon puedo bajarlo. Ahora se ve increíble. Ahora, mi imagen PNG se ha separado del fondo de GTA 6 así. Así es como puedes explorar tu creatividad. Así que ahora veamos nuestra salida final, y se ve realmente impresionante. Y aquí no agregué ningún tipo de texto largo porque sin ningún texto, ya se ve bien. Entonces así es como puedes explorar tu creatividad. No es necesario que tengas que seguir exactamente el mismo método. Esta conferencia está a punto de enseñarte cómo puedes jugar con diferentes tipos de herramienta en Affinity. Si disfrutas de esta conferencia, entonces no olvides darme buena calificación positiva y comentarios para que pueda motivarme Bien, chicos, adiós.