Transcripciones
1. Hablar de materiales de arte que necesitas: Hola a todos. Y bienvenidos a mi curso de acuarela sobre cómo pintar aguda, folksy en invierno. Este es un curso intermedio, así que asegúrate de que te sientas cómodo con diferentes técnicas que iban a utilizar hoy en día. Y este curso requiere de personas que tengan alguna experiencia y pintura con acuarelas. Ya que no voy a explicar Ah, lo básico fuera de este medio. Si te interesa aprender algunas técnicas más básicas, herbal off de qué color, Por favor adelante y echa un vistazo a mis otros cursos que tengo en el dashboard y grande, el que tiene ah, nivel
principiante para que te sentirás cómodo pintando este lindo foxy hoy. Entonces hablemos de, um, diferentes herramientas que vamos a usar en esta clase. Entonces para este costo, necesitarías,
um, um, lápiz
suave y goma de borrar. Um, el lápiz I usa HB dos B. En realidad, puedes ir por HB también en sí mismo a s para que puedas hacer tus capturas muy bonitas y suaves . Entonces necesitarás lápiz de color de retroceso blanco, pero es así de coloreado, pero es solo blanco, y la parte más importante es que se basa en caja. Entonces usaremos un amplio abierto para algunos pequeños detalles podrías usar pintado en blanco puede
reloj grande , como en mi caso, puede
ser un blanco muy grueso Ah, qué pigmento de color del tubo o incluso Ah, nuestro krill si quieres. Entonces también, vamos a utilizar para técnica especial un poco de sal, por lo que no necesariamente necesitas esa gran cantidad de vendido, pero poco definitivamente usaremos hoy. Mi acuarela conjuntos para hoy es un ruso, dijo cerca del bisturí lo. Y así es como parece que es profesional. Qué concepto puedes ir por la calidad estudiantil dicho también, es ah, lo suficientemente
bueno para pintar. Ah, bonitas piezas de acuarela. También tengo un, uh, dejar que así medio usado. A mí me gusta dejar algunos pigmentos viejos en mi paleta para que pueda recoger el tipo de
tonos como sucios también tienen este pequeño plato que usaré para mezclar lavados y mezclar diferentes colores, y necesito más espacio que aquí. Por eso uso Justus solo plato fuera de curso, una taza de agua, algunos platos blancos también para levantar el color. Y en cuanto a pinceles, tengo toda la variedad de pinceles por aquí. Pero para la pintura de hoy, no
necesitamos probablemente sólo una naturaleza pequeña y
puntiaguda de pincel. En mi caso está recortando esquema número cuatro y ah, ya que es natural, tiene un extremo puntiagudo muy bonito pero muy suave Bristol. Por lo que absorbe mucha agua y libera agua aliada también. Para el fondo, usaremos un tamaño ligeramente mayor. Y el mío es un sable por aquí también natural. Um, número ocho, talla ocho. También tengo mi pincel favorito it algún medio natural, mitad sintético. Pero hoy no lo vamos a usar. Um, porque el pedazo de brazo de papel que usa es demasiado pequeño para el tamaño de un pincel. Para pequeños detalles, tengo el pincel sintético número tres. Es perfecto para hacer detalles y como, puntos
delicados al final de su todo cuadro. Y por supuesto, usaremos um Bueno, usaré un papel de algodón 100% algodón, y te recomendaría encarecidamente usar, um, papel
100% algodón también. Mi papel es un tamaño cinco, así que es bastante pequeño, y es nuestro sh Brende y, um, creo que es,
ah, ah, 200 GSM. Entonces es bastante cosa. No es súper grueso, pero está bien. No están planeando usar demasiado de qué técnicas hoy en día. Por lo que este papel estará perfectamente bien para mí. Además, si sientes que usarás mucho de qué técnicas hoy en día, solo toma un Talbot para cinta tu papel a la parte superior de o directamente a la mesa para que tu papel no se abroche. Y además, me gusta tener un trozo de papel separado. Es decir, um, más pernos mismos que mucho papel cuerdo, tal vez como 120 GSM solo para hacer algunos bocetos. Y solo prueba tus mezclas que has creado antes para ver cómo se ven rápido antes aplicarlas en un trozo de papel real con el que estás trabajando. Y además, esta es una buena manera de, um, comprobar
dos veces lo que estás haciendo y comprobar si los tonos y colores son correctos antes que realmente los designes en, uh, tu pieza. Entonces esto es todo por los materiales y pasemos a pintar s sketch
2. Trabajar en un boceto: bien, así que abrí mi fotografía y por favor descargue su foto que está anexada
a este auto es para poder usarlo. Puedes imprimirlo o ponerlo en tu teléfono o ganado de la pantalla del ordenador. Realmente no importa. Por lo general hago el boceto con el lápiz muy suave, y la parte más importante aquí es que necesito ser muy suave mientras estoy dibujando. Entonces oh, mis trazos deben ser muy ligeros y casi invisibles. No quiero que hagas esto porque Aziz tú más oscura es la línea del doctor. Dibujas con el lápiz, más difícil es borrarlo con la maquinilla de afeitar. Eso es primero, y segundo, cuando lo
haces, lo subes. Hay luz, um, camino fuera del lápiz izquierdo que aún no se va a quitar. Y cuando pintes con agua calórica, el lápiz brillará a través de las capas. Eso va a especie de tanto toda la vista de ellos obra de arte. Así que asegúrate de que tus líneas sean muy ligeras y que la columna de agua pueda realmente cubrirla, por lo que esta captura será muy sencilla. No voy a hacer muchos detalles en ella, y voy a ser muy suave. Por lo general quieres colocar. Es posible que quieras marcar la zona donde se va a colocar el animal. Y así los horrores en fila es como que sostienen la nieve por aquí. Y así esta es la zona donde estará mi foxy y ahora le voy a agregar algunos detalles más . Si estás luchando con proporciones y pintando especie de joing en general. Ah, tal vez
quieras que Teoh mire antes clases de dibujo porque realmente no explico los dibujos y proporciones con los que trabajo más. Ah ah, qué collar. Tonos, collares y reglas de mezcla de colores y cosas así. Por lo que no entro en profundidad en cómo hacer el boceto o dibujar en general. Pero aquí te sugeriría, si estás luchando con, digamos proporciones, podrías haber comenzado Ah, por Joey en círculos, círculo para el círculo de cabeza para un círculo corporal para el año. Y luego a partir de ahí trabajarías en detalle en cada círculo en parte real del cuerpo. Y, sí, dije, No uses tu maquinilla de afeitar. Pero me usé a mí mismo, y está bien. A menos que no aprietes demasiado la maquinilla de afeitar para que dañe el papel Porque normalmente, si te mueves, si presionas demasiado un papel con una maquinilla de afeitar o levantas en el mismo lugar demasiadas veces, eso definitivamente afectará la textura del papel y esa parte de los efectos de papel les manera la capacidad de absorber el agua y absorber los dolores y todo lo que lleva a un poco fuera unas capas dañadas y no bonita pintura al final. Entonces ahora solo estoy agregando en algunos trazos finales, hecho lo contrario a Marine Foxy. Yo solo voy a Marek donde los ojos aquí están a la nariz si quieres, puedes enviarme un boceto primero, y trataré de ayudarte a corregirlo. Y entonces podrás proceder con la pintura acuarela con más,
uh, uh, confianza un poco más para aquí. Entonces, de nuevo, tus patines no deberían ser demasiado detallados. No quiero que hagas todo lo poco para,
uh, uh, las mujeres y los accidentes cerebrovasculares. Necesitas mostrar el contorno fuera del cuerpo, pero no cada detalle pequeño que veas. Y ahora estoy tratando de borrar las líneas que creo que son demasiado oscuras con sólo mover mi maquinilla de afeitar así fuera de las líneas, poniéndose aún más invisible, contenta. Estamos ante nada ahora. Mis bocetos Bastante bueno. Uh, sí. A lo mejor sólo arreglaré este pequeño dedo del pie por aquí. - ¿ Todo bien? Creo que es suficiente para el boceto, y estoy listo para empezar a pintar. ¿ Con qué auto? Sí.
3. Teoría en acción: crear grises: ahora, antes de empezar a pintar todo compró un auto. Solo quiero agregar algunos detalles sobre ahí para hacer click técnicas y acercamiento que vamos a usar en esta pintura en particular. Así que en realidad pinté una obra de arte similar hace algún tiempo, y se puede ver que aquí utilicé más o menos un acercamiento similar a, um
, desmayo en
el cielo, el efecto nevado, animal
esponjoso y nieve blanca. Entonces vamos a hacer lo mismo con otro zorro. Y primero, me gustaría guiarlos a través del proceso que hoy voy a seguir. Por lo que empezaremos desde arriba e iremos hasta abajo del papel. Y a pesar de que es la noche de invierno y tenemos mucha nieve y la nieve es blanca, realidad no
podemos dejar nieve solo blanco puro o papel limpio en blanco. Porque en esto, pesar de que es un color blanco puro, sabemos que el blanco reflejará el color del otro objeto que es nuestro siguiente al lado. Por lo que la nieve reflejará otros colores que la rodean. Entonces por eso la nieve tendrá un poco de pelea vendrán azulado o Graystone
dependiente del color del cielo y animal. Por eso tenemos que pensar en cómo pintar la nieve, no sólo dejarla en blanco. Entonces para eso me gustaría hablar un poco de grandes colores. Por lo que la mayoría de los principiantes piensan que el color gris es solo un poco negro. Pero en realidad, si haces eso, si eres solo, um, toma negro y poco con agua. Sí, sí logras gris. Pero este genial se ve plano y no interesante y en general aburrido, no profundo. Entonces, para lograr un bonito color, bonito, gran tono que tenga hermosas transiciones en él, necesitamos crearlo. Y la forma en que creamos es también hace que los colores primarios del árbol de nuestro conjunto. Entonces en mi caso, tomaré amarillo cadmio. Siéntete libre de hacer esto conmigo. Es muy importante si puedes practicar creando equilibrio perfecto nuestros grandes colores, entonces para el azul, un término político marino y para el rojo, es rojo cadmio. Por lo que ahora el trabajo es encontrar el equilibrio perfecto fuera de este árbol colores primarios. - Entonces cuando encuentres este equilibrio perfecto fuera de este árbol primarios, podrás crear una muy bonita e interesante. Gran tono. Eso tómate tu tiempo y asegúrate de que puedes mezclar Um, genial con este árbol primarios y lograr un bonito equilibrio de color. Después de eso, me gustaría practicar Teoh pintura gris con adiciones fuera de otros colores como, por ejemplo, cuello azul
adicional a la misma o gris con morado adicional. Entonces ven que aquí tengo son el gris que se mueve en azul y gris que se mueve en violeta pero morado, lo que significa que hay consistencia apagado. Ambos colores están diciendo por eso parece una capa pero un lavado. Pero en realidad estos son dos colores que combino juntos para tener un
flujo agradable e interesante del gris a otro color. Esto es muy importante, hábil para tener y para mejorar cuando estás pintando objetos blancos. Y es muy importante poder notar también esos otros colores que añades, um, al objeto blanco cuando pintaste. Por lo que para ser más ilustrativo, te
mostraré aquí el conejito. Sabemos que es blanco, pero por el caballero negro y otros colores que están en el color fuera del cielo, vemos esos colores reflejando en el conejito um por eso agregué diferentes otros tonos en su blanco para así que por eso aquí te puede ver, um, un poco fuera de un morado y un poco de azul y otros tonos, y no solo de blanco puro y no solo de grado puro. Está bien, así que tómate tu tiempo. Practica mezclar, pastar en otros colores. Y de ahí pasaremos a pintar finalmente a nuestro zorro.
4. Aplica la primera capa: el cielo: Empezaré por pintar, con ello molido la nieve y para marcar todos los copos de nieve como estamos viendo al fondo. Um, me gustaría tener sed. Usa este lápiz de cera para ti, Mark. Um, todos los copos de nieve, obviamente no puedes pintarlos a todos. Pero, um solo tratando mejor de señalar las zonas donde pensabas que los copos de nieve serán resistir el impulso de hacer, como, trazos
largos con él? Porque cuando cubrirás toda la pintura con el color, no podrá cubrir los puntos que acabas de marcar con el lápiz de cera. Y si te gustó un ahogo de préstamos, este largo trazo será muy visible a través del color del agua, por lo que primero no se verá muy natural. Y segundo, es que, uh um no se ve bien aquí en la cabeza del zorro y sabe que
también estoy marcando copos de nieve . Pero no te preocupes, vamos a trabajar en eso mucho más precisamente más adelante. Entonces esto es solo una especie de detalle de make a X jar. Y sí, recuerdo que esta no es la final contada. Van a usar Teoh para crear copos de nieve, Así que no te preocupes si, um tú si no van a pasar por la acuarela o no, estarán ahí visibles. Está totalmente bien. Esto es sólo una especie de preparación, en realidad. Está bien, creo que es suficiente, entonces, um, aquí por el cielo por la noche. Me gustaría usar un pincel más grande. Entonces antes te mostré mi sable y en realidad creo que para mí en este caso será mejor si usara éste. Es número 18 tamaño número 18. Por lo que es bastante grande, y es 1/2 natural medio sintético, por lo que ayuda a absorber mucha agua y también a liberar mucha agua. Gran Bretaña glaseado. Entonces ese es mi AVO. Úsalo hoy, pero solo para el fondo, porque es un espacio bastante grande y es más fácil trabajar con un pincel más grande. Entonces primero voy a aplicar sólo agua limpia, sólo agua, y voy todo el camino hasta la nieve pero no,
uh, uh, tapar en la nieve. Ahora, um, sería mejor si prepararas el color para el cielo, pero define así el color para cuatro discos voy a ser azul ultramarino, pero quiero agregar un poco de índigo en mi, um, paladar para hacer un poco más oscuro en más frío. Si tienes un color frío en tu paladar, siéntete libre de usarlo. Entonces, en mi caso es efectivamente águila y voy a empezar a aplicarlo. Además, um, me gustaría que prestaras atención a la densidad fuera del color, por lo que quieres tener una capa agradable, transparente, pero al mismo tiempo, um, la densidad de ella. Por lo que el grosor del mismo debe ser bastante alto para crear esta alimentándose de una noche oscura, profunda. Eso asegúrate de no tocar al zorro y que tipo de pintura alrededor de él, por lo que sólo tocas su boceto a lápiz. Es esto que cierran tu llegada al animal, pero no cubres nada por dentro. Es por eso que este extremo puntiagudo del pincel viene a mano Ahora. En algunos lugares, me gustaría agregar tonos más profundos. Agua de Irene. No quiero tener demasiada agua en mi lavado porque diluye la capa, y soy agente un poco de morado en mi mezcla o violeta y tratando de hacer mi noche un poco más oscura. Ya que es un papel de algodón, absorbe muy bien el pigmento. Y por eso, primer lugar, puedo moverlo mucho mientras aún está mojado, y se queda con él por mucho tiempo. Ya ves que las marcas de lápiz blanco que he hecho antes están llegando ahora, y da esta agradable sensación fuera. Um, los copos de nieve y tipo de invierno se sienten. Por lo que lloveré ahora mismo mi pincel que en realidad usan un trozo de papel para eso. Entonces este, uh, este pincel tapones viejo lo mejor, Mantuvo todas las mejores cualidades fuera de cepillo sintético y cepillo natural al mismo tiempo. De acuerdo, Entonces otra cosa que quiero que hagamos es tomar,
um, um, un trozo de papel como tejido y levantar el pigmento en diferentes lugares, pero al azar. Entonces quiero que lo presionen, pero muy aleatoriamente. No como, misma manera en todas partes. Pero quieres moverlo. ¿ Quieres mover tu muñeca para tener diferentes patrones así de grandes? El papel ahí. Perdón. Extremos escogidos en los pigmentos del papel, y el toque final será para usar. Yo soy un poco de sal. Entonces mientras que capa es para dejar que quieras dejar caer un poco de sal. También en lugares aleatorios. No te recomendaría dejarlo absolutamente en todas partes, porque se vería raro. La sal le da este bonito, um Barton también. Por lo que aplicé es en lugares aleatorios, no sólo en todas partes. Y mientras estamos, um, en el mismo tipo de paletas azules más él, me gustaría que siguiéramos pintando todo el camino hasta la nieve. Entonces aquí, primer lugar, me gustaría que los bordes fueran más suaves. Entonces con el cepillo húmedo limpio, cepillo
mojado, quiero tipo de lavar el borde. Y ya que es un papel de algodón. Es mucho más fácil hacerlo porque las capas consiguen unidad de forma real a tiempo. Toma un alambre para papel para conseguir Dr Así aún puedo mover el pigmento. Lo hago para hacer que mi, um, tipo de prostituta alinee la nieve. Será más suave y la transición entre el cielo y la nieve en una materia más en una
materia más suave . Recuerda también nuestra nota que creamos antes. Podemos dejarlo aquí y allá sobre la nieve, pero no demasiado, porque la nieve aún refleja mucho color azul. Eso es um, tomado del cielo. Por lo que mayormente aquí trabajaremos con, um moja capas y capas
muy, muy ligeras y transparentes. Como pueden ver, la densidad fuera de mi color por aquí que estoy trabajando en este momento es muy ligera. Es casi transparente, casi invisible. Yo también necesito eso. Mantén la sensación de que la nieve es blanca y esto es sólo una sombra en la nieve. Ahora, cuanto más bajamos, más nos acercamos a esta sombra que la acción que realmente crea el animal. Entonces aquí, abajo, justo debajo del animal, hay una sombra. El tipo de gente hizo un mal acogedor. Y para ella o para sí misma, no lo sé. Por lo que una mezcla de tono más oscuro. Y también agrego el poco morado apagado solo para mantener bonitos colores morados a lo largo de
toda la pintura. Y lo voy a aplicar sólo en los lugares que más sombra tiene justo debajo del folksy Aquí , entre los pies y aquí ya que mi acuerdo lamió un poco, voy a levantarlo con mi seco cepillo. Por lo que vuelvo a visitar el riesgo de agua y levantar el pigmento tanto como pueda. Bonito. Está bien. Podría haber hecho también esta parte un poco más suave. Y me gustaría hacer gris solo para tenerlo a mi lado. Por lo que recordándote, son algunos colores primarios azul, rojo y amarillo y Advil llueve la excesiva cantidad de agua ahora mismo en el tejido
así . Y eso es algo gris aquí en el lugar donde más sombra tenemos. De acuerdo, quieres tener todos tus trazos muy suaves. Entonces en caso de que lo hagas afilado, solo diluido con agua. Y aquí vamos a pintar en el fondo. Es el mismo azul hace que creé antes. Pero me gustaría tener más ultra marina en ella en lugar de índigo porque Inter Marine es más cálido cuello pero también un poco de gris. Y además no voy con este color viejo lejos hasta ah hasta el final del cerro donde está sentado el zorro. Entonces no estoy tocando al zorro. Guardo el papel blanco en blanco entre correr aquí porque aún así, necesito mantener esta sensación fuera de la nieve siendo solo blanco puro. Por lo que todavía necesitamos mucho de blanco roto en nuestra pintura, pesar de que mostramos el volumen por pintura en las sombras. Necesitamos tener esta sensación fuera de la nieve blanca pura también. - De nuevo , esta línea afilada, la más rica pintada lo voy a lavar con cepillo mojado Sami para que sea suave. Ah, sí, Y por aquí mi cielo puede elegir en, um en la colina. Entonces lo he dejado con una camiseta limpia, y también es Ayuda agregar un poco de agua para poder levantar el cuello o aquí. De acuerdo, así que quiero tener una transición muy suave entre el cielo y, ah, son nieve. Y por eso el aborto fuera de esta línea la hacen muy suave y suave, y también con algunos en Dicle. Como que marcaré la dirección fuera del talón del Snow Hill porque es
como que va hacia abajo. No es exactamente recta. Otra forma de mostrar esta diferentes capas de la nieve es levantar el cuello, extender el aquí lo levantaré para levantar el color con solo un pincel limpio. Creará tipo de línea blanca porque levantaríamos el pigmento, pero asegúrate de que no tengas demasiada agua en tu cepillo. De lo contrario ella sólo diluirá todo en tu papel. Se quiere tener ah, cepillo
semi húmedo para poder levantar con cuidado Ah, el tono. Y aquí quieren que sea a bits cabina más suave. Está bien. Está bien. Creo que eso es, um, por aquí. Necesito arreglar esta línea. Entonces, a veces cuando utilizas papel de bloque, como en mi caso, usaba papel de arco que producía en bloques. Entonces no es como un álbum. Está en una cuadra, y necesito cortarlo del libro. En ocasiones puede dañar el papel. Ah, entonces sí, los
bloques no son la forma más útil, cómoda de transportar el papel. decir, Esdecir,es cómodo de transportar, pero es incómodo que realmente lo uses. A veces se puede tener este fabricante tipo apagado. Um, marcas. Entonces esta línea recta es de fabricante o de cualquier manera que podamos convivir con eso solo ah, bueno saber de dónde viene esto. Cosas en ella o no. Nuestro error. Y ahora, um, tendría que esperar hasta que todo esto se intente, y entonces podemos pasar a la pintura. Ah, cinco pies folla
5. Dominar la técnica de la capa: Usé secador de pelo demasiado rápido en el proceso para que la imagen se seque mucho más rápido porque papel de
algodón tarda mucho tiempo en secarse por sí mismo. En también, utilicé el momento para limpiar el agua porque, uh oh, cuando pintes por un tiempo, terminarás trayendo el agua sucia a tu superficie limpia del espacio. Entonces por eso quieres asegurarte de que tu bebé, siempre
esté limpio. También me quité la sal, y ahora se pueden ver estos encantadores patrones fuera como un cielo nevado. Me gusta mucho cómo resultó. Uh, si sientes que quieres cambiar algo, siempre
puedes así que usa un pincel húmedo y mueve las capas que quieres cambiar. Al igual que, por ejemplo, si quisiera Teoh ajustar, Um, algunas cosas me gustaría simplemente moverlo con el cepillo húmedo y probablemente levantado con el tejido algo así. Así que siéntete libre de ajustar lo que quieras. Pero para mí, cuando el agua y la venta y el pigmento hacen su trabajo, creo que es la mejor Theo de la mejor manera que podría ser, así que realmente no cambio mucho. De lo único que creo que se podría hacer. Esa es la parte inferior. Y Arvo agrega un poco apagado índigo mezclado con ultra Marine. Ahora estamos usando capas como técnica para pintar. Antes, toda
la pintura estaba hecha en un solo intento, um, tipo de estilo alla prima. Entonces solo usé una capa para pintar todo el cuadro. Y como esto es un que va a quitarse la nieve, no
quiero tener bordes ásperos en ninguna parte de la nieve. Entonces aquí, con sólo con el cepillo limpio y semi qué cepillo limpio diluyo estos bordes que me gustaría hacer la nieve agradable y lisa. De acuerdo, así que ahora es el momento de pintar nuestro lindo zorro Primero, me gustaría mezclar el color fuera del para. Entonces he leído okra por aquí, pero son colores muy, muy brillantes, así que lo haré, en algunos son brotan on. Este será el tono para la sombra fuera del del para y para las partes más ligeras fuera del para usaré tu siena. Entonces si yo hiciera colores, él se vería algo así. Esto es para la parte más ligera del para entonces este es el color medio. Ups. Y esto es para la sombra fuera del para. Por lo que estos son colores principales que usaré para pintar el cuerpo de nuestro lindo animal. Entonces en sobre un auto, quieres arrancar desde el color más claro y pasar a lo más oscuro voy a arrancar. Ah, con tu siena muy ligera y transparente. Además, no
estoy cubierto en ella. En la zona donde dije la nieve y aquí en la parte superior, la guardo especie fuera de papel en blanco. Es papel de libro blanco. No quiero a mi Rossi. Y no ser súper brillante como el color anaranjado. Por lo que diluí con agua. Por lo que es agradable y suave, transparente. Ah, de Mm. Y aquí ves que esta es la zona donde está la nieve, y vamos a jugar con ella más tarde, pero puedes dejarla en blanco. Ahora quiero trabajar en, um porque eso está aquí en el frente. Entonces quiero mezclar azul con okra para tener una especie de tono grisáceo, pero con un poco de, um, um color marrón dentro. - Por lo que
aquí lo puedes ver desde mezclar azul con ultra. No, aquí estará la pierna. Aquí viene un poco de un gran tono que el mezclado antes y otra vez no quiero que sea súper brillante, así que lo guardo muy ligero y transparente. Y tenemos que asegurarnos de que esta línea sea recta porque esta es la línea fuera de la nieve donde los zorros ciudad por lo que debe ser recta, no temblorosa, y también esta zona fuera de la nieve en la bolsa. Voy a comercializar un poco con tono azulado justo aquí y también levantado con mi platillo en. Y ahora es el momento de mi okra roja que es un poco más colorido y brillante. Entonces esperanzas, um, luego luego mi siena cruda anterior. Solo estoy marcando las áreas que tiene un color un poco más brillante fuera del para. También, ya que mis capas aire bonito qué? Ah, permite que los colores sangren. - Entonces cada vez que coloqué el tipo de mezclas de escullery con mi cazador anterior, es simplemente genial. Y me tomaría un poco de índigo y hace mi índigo con Marte marrón el marrón más oscuro que estoy usando hoy para trabajar en los pies por aquí, Lex y algo de sombra y diferir que veamos estoy usando algo de azul slash brown tono para las orejas y ahora en la zona donde cayó la nieve en la cabeza y en la espalda. Entonces en estas áreas, quiero como ubicar la sombra porque la nieve, no
es perfectamente blanca otra vez, es que está reflejando otros objetos alrededor del autobús no cubriste el tercero fuera del zorro mostrar
completamente el madeja. El color fuera de la tercera sigue viniendo. Por eso la nieve es tan perfectamente blanca. Tiene un poco de tonos anaranjados y tonos azules, pero todos deben ser muy ligeros, muy transparentes. Entonces ahora estamos trabajando en colocar las sombras, los tonos y las sombras del animal, ya
sabes, y después de que se
seque, podemos pasar a señalar los detalles. Entonces ahora necesito esperar hasta que esto se intente. Y después de eso puedo agregar más detalles a um, especificar los años de fase y otros pequeños elementos dedicar fuera de la pintura para que se vea más realista.
6. Pintar snowflakes de nieve en el zo, detallando el aluminio: Está bien, Así que ahora mi cuadro está seco y retoque y finaliza el zorro en otros detalles sobre el cielo en el fondo. Entonces estoy tomando un pincel más pequeño, este honesto ojos tres y es sintético. Por lo que me permite hacer pequeños, delicados detalles mientras trabajo. Y primero me gustaría marcar son las áreas a las que les falta cierta profundidad. Shug y yo estamos recogiendo el marrón de Amar. Ese es un 100 marrón oscuro que tengo, y lo mezcla con índigo para que sea aún más oscuro. Y entonces, bueno, primer lugar, voy a subrayar la nariz, la parte oscura, y pero aún dejo el tipo blanco de chispa sobre ella, y vamos a sumar aún más detalle un poco más tarde con el Joe abierto no nos. - Para que la cadena sea más visible, estoy lavando la capa con el cepillo húmedo. Ahora bien, no
quiero que se vea raro, así que limpiaría toda la zona alrededor y volvería a ello un poco más tarde. Pero este es un buen ejemplo de cómo gestionar tus propios días de señorita. Um, ahora sigo con el para. Como puedes ver, estoy trabajando con un pincel bastante seco. Por eso mis trazos son mucho más fáciles de controlar. - Yo soy vieja línea en los años, sólo un poquito. Creo que ya resultaron bastante bien. Y en cierta profundidad. En realidad hay otro año justo detrás. Entonces voy a editar ahora mismo. Este año tiene ah gota de nieve y tomó, pero la voy a añadir más tarde. Entonces lo que estoy haciendo en este momento es una buena estratificación y añadir una nueva capa encima, la parte superior de la anterior. Pero ¿desde qué? El color es transparente, me
permite lograr aquellos que sintiéndose fuera de la granja. Um, cuando la primera capa está brillando a través del 2do 1 Ahora , ya que mi pincel está bastante seco, um, puedo hacer esto, um, trazos ese tipo de demostrar, um, dirección fuera del por la forma en que crece aquí . Quiero mover la capa solo un poco hacia abajo por el para por aquí. Por lo que parece más equilibrio que el Bailey siga por aquí, también. - Sí , Así que aquí viene el I. Eso es más o menos mucha sombra alrededor de los ojos. Bueno, así lo envió visible. Algunos lugares resultaron oscuros, así que me estoy convirtiendo en la gran significada para hacerlo más tarde. De acuerdo, entonces ahora es el momento de la parte final. La parte más divertida. Ah, pero antes necesito recordar te dije que esta línea debería ser recta. Entonces necesito que lo hagamos recto. Entonces solo estoy moviendo el color hacia arriba para que se vea más naturaleza en lugar de si solo dibujara una línea y la dejara caer. Así que asegúrate de hacer lo mismo en las zonas donde dos objetos se tocan en nuestro caso, gente y nieve, esta zona será la más oscura. Por eso estoy y en más tono en ese lugar. De acuerdo, así que ahora está perfectamente recto, y parece un infierno real Y el,
um, um, foxy sentado tipo de pelea detrás de él en un hoyo pequeño. Si eso hace sdo y no, me voy a llevar el rubor brillante, o puedes llevarte a casa, Um, qué color del tubo. Porque si lo usas de Penn, será bastante difícil conseguir un
pigmento realmente enfermo será bastante difícil conseguir un
pigmento realmente enfermo. Y con ello, solo
dejaré caer algunas manchas y puntos en los lugares. Dónde está la más nieve en nuestros lindos amiguitos esponjosos. Estoy recogiendo directamente del tubo porque así es como llegué al
tratamiento más grueso, uh, uh,. Y necesito que mi blanco sea realmente, realmente blanco. Por eso necesitaba tan grueso ser horas tendón. Ah, sí. Nos olvidamos de terminar la cadena. Lo siento mucho. Um, está
bien, entonces la barbilla, Sí, creo que el cambio sería mejor si lo hacemos con ellos. Uh oh. O, oh, Sienna. Tan color marrón claro. Pero quiero borrar la línea entre,
um, um, el zorro y el fondo. No. Entonces por aquí es algo visible. Está bien. Ya sabes, no
nos hemos enfriado, así que podemos proceder con su pintura en la nieve. Está bajo algo de nieve debajo de los de aquí. Por lo que eres puntos deben muy pequeños y muy ligeros. Como si, Like, si es un copo de nieve real cayendo sobre nuestro zorro. Uh, lo contrario, si haces la marca, hay bistec o muy grande. No se verá natural porque, ya sabes, algún flex que puede ser un realmente grande cuanto más secador. Tu pincel con el pigmento blanco, más natural luzca tu copo de nieve. Está bien, así que ahora tenemos esto siento que el ojo no es muy notable. Por lo que puedo agregar un poco de trazo en el lugar de la I. Esos son solo pequeños detalles que hacen que un cuadro sea aún más natural. Algunos acentos. Ah, así que con nuestro trabajo y nosotros Khanna podemos hacer lo mismo y solo marcar puntos aún más pequeños. No, somos criaturas. Entonces con el bolígrafo puedes literalmente hacer súper pequeño punto diminuto Vale,
entonces no, todo lo que somos amigos está lleno de nieve y la parte final Y la parte más divertida en cuanto a mí, es crear la nevada, así que esto puede ser muy desordenado Así que asegúrate de no tener nada valioso alrededor. Entonces tengo Atlantic, nuestro conejito uh, espera. Y ahora pintaremos la parte final de la nieve.
7. Pintura nevada realista: así que para hacer la nieve, voy a tener un pincel bastante mojado. De gran tamaño, toma mucho pigmento, incluso sumergirlo más en agua. Por lo que es como realmente goteando mojado. Y luego tienes que patearlo. Pero en tu dedo así, Si lo haces así, todo el gran deseo estará en tu hombro. Así que asegúrate de tener el dedo y patear como. Encima con tu pincel así. ¿ Tienen mucho de qué? Copos de nieve. Entonces todo lo que sobre mí está ahora en pigmento. Yo me concluí, así que asegúrate de que protegiste las áreas alrededor. Entonces si sientes que nuestra criatura se puso
demasiado también , sólo tienes que elegirla y creo que una última vez más. ¿ Todo bien? Creo que eso sería suficiente. Si lo desea, puede agregar algunos copos de nieve más pequeños, um. Sí, con la banda. Pero si haces el golpeteo en tu dedo más tiempo, entonces tendrás suficientes copos de nieve con la pluma. Asegúrate de que no hagas una línea o un trazo, que debe ser punto perfecto para que sea más realista. Y ahora tenemos un pequeño folksy perfectamente lindo en la nieve en invierno. Gracias por ver. Espero que hayas pintado conmigo. Y si lo hiciste, por favor envíame tus obras de arte a mí y estaré encantado de contestar preguntas. Ayuda. Estás Bueno, sólo apoyarte en tu camino. Um y si te gustaría ver más de mi trabajo siéntete libre de seguirme en Instagram Es ah Yana Trouble Art Ah, el mismo nombre para Facebook. Soy muy activo en ambas plataformas de redes sociales y puedes enviarme un mensaje por ahí
también . O simplemente seguir mi viaje y ver lo que estoy pintando todos los días. Espero que lo hayas pasado muy bien y que tengas un buen día.
Yana Shvets, Professional watercolor artist
