Transcripciones
1. Introducción: Hola, mi nombre es Molly Parker. Y hoy vamos a usar acuarela
para ilustrar vainas de semillas de algodoncillo. Estudiará estas vainas, esbozará varias de ellas en
diversas etapas de maduración, y las pintará con acuarela una
manera suelta y expresiva. Durante esta clase, aprenderás sobre técnicas de dibujo
que te ayudan a bosquejar objetos naturales
usando líquido de enmascaramiento de
una manera deliberada que
permite la
tranquilidad mientras pintas de una manera
suelta y expresiva manera. Diversas
técnicas de acuarela en capas. Húmedo sobre húmedo, húmedo sobre seco y seco sobre seco. Te lleva desde grandes formas
falsas
al principio hasta detalles
más pequeños y finos hacia el final. Y por último, cómo
usar un bolígrafo de tinta blanca para seleccionar reflejos
y detalles increíblemente pequeños y finos. Eso va a ser muy
difícil de lograr solo
con líquido de enmascaramiento
y acuarela. Espero que se unan a mí en
la siguiente lección donde
iniciaremos el viaje de
ilustrar esta tensa e intrincada vaina de semillas con técnicas
expresivas de acuarela.
2. Proyecto de clase: En esta lección,
vamos a cubrir
tu proyecto de claseva tu proyecto de clase página en blanco
a un boceto,
a una hermosa ilustración expresiva en
acuarela vainas
de semillas de algodoncillo. En mi anterior clase de
acuarela floral, pintamos este llamativo algodoncillo. Mencioné lo hermosas y maravillosas que son sus vainas de
semillas. Estas vainas son de
ese mismo arbusto. Habían estado formando
y madurando todo el verano. Y mientras caminaba, vi una maravillosa nube de las semillas sedosas
flotando sobre el viento. Y sabía que había pasado
por ahí en el momento justo. Pude cosechar algunas vainas en diferentes
etapas de apertura. Y son lo
que hoy vamos a
utilizar como tema nuestro. El proyecto para esta
clase será
tomar una hoja de papel de
acuarela, bosquejar una o todas las vainas de
semillas de algodoncillo, y pintarla con técnicas de
acuarela que verás en esta clase. En la siguiente lección,
repasaremos todos
los materiales que te
recomiendo usar y lo se
necesitará para
completar este proyecto. Te veré ahí.
3. Bocetos iniciales: En esta lección,
vamos a estudiar brevemente todas nuestras vainas de semillas de
algodoncillo encontradas. Piensa en cómo queremos
organizarlos en la página y luego
establecer nuestros bocetos. Estos bocetos van a ser la base de
nuestras acuarelas. Así que no hay necesidad de
entrar en detalles extremos. Piensa en estos
bocetos como notas para ti mismo sobre el aspecto y
posicionamiento de las
vainas, así como cualquier textura que realmente
quieras incluir. En esta lección,
vamos a empezar
haciendo nuestros bocetos. Una de las primeras y más
importantes cosas que deberías estar haciendo si
estás dibujando algo natural, es estudiar lo que
vas a estar dibujando. Aquí tenemos estas vainas de semillas de
algodoncillo. Y lo primero que estamos
haciendo es mirarlos. Así que solo miramos a éste. Este estaba completamente
abierto y lo vas a poner frente a ti y lo vas a
estar viendo todo el tiempo. Y puedes usar tu propia vaina de semillas de algodoncillo o algunas de las fotos
que he incluido. Entonces como pueden ver aquí, estoy dibujando la forma
de la propia vaina de semillas. Y es muy vago al principio, ahora mismo todo lo que estás
tratando de bajar es una especie de líneas principales de
la propia vaina de semillas. Y se puede ver que he
hecho el exterior de ella. Y ahora mismo estoy dibujando
una especie de notas para mí más adelante ya que
vamos a estar haciendo pintura. Pero ahora mismo sólo estamos
dibujando los contornos. Detalles muy vagos, algunas
ideas de la textura. Como ahora mismo puedes ver
que estoy poniendo algo
del tipo de textura puntiforme y
borrosa que puedes ver. También estoy dibujando
el labio ahí que es de un color diferente y
una textura diferente. Y todos estos van a
ser tapados por acuarela. Una de las cosas que
quieres hacer es tratar de replicar la forma real
del artículo que estás
viendo frente a ti. Porque esta es más la esencia de cómo
se verá. Y si no tienes
la forma básica abajo, entonces realmente no se verá como esta cosa que
estás tratando de dibujar. Y me pareció
que eso era completamente cierto con todos los
materiales naturales que dibujas. Champiñones, hojas de bellotas, cualquier cosa con estas vainas de
semillas aún más porque es este interesante pero algo
abstracto objeto de aspecto. Asegúrate de
tenerlo abajo para que la gente que lo haya visto antes
sepa de qué se trata. Ya ves, puedes
ver aquí he dibujado un poco de notas
para mi mismo para sombrear, y vamos a tomar eso
para acuarela. Y la siguiente vaina de semillas que
tenemos es una completamente abierta. En realidad apenas empieza a abrirse y se puede
ver la textura, se
puede ver el color. En realidad se puede ver la
abertura con las semillas dentro. Y así realmente lo estamos
examinando. Piensa en cómo quieres
colocarlo frente a ti
y de qué lado te
gustaría dibujar. Entonces bien, así que lo hemos mirado. Sigamos adelante y busquemos
un buen lugar para ello. Seguiremos adelante y
empezaremos a bosquejar. Voy a seguir adelante y acelerar
este proceso un poco solo para que
podamos pasar por todos ellos. Tenemos cinco vainas de semillas y
vamos a estar dibujando las cinco. que veas lo
primero que hice fue que estoy poniendo
las líneas mayores, la forma exterior y ahora
la forma de la abertura. Voy a bajar el labio. Y luego una vez que obtengamos esta textura y estas
notas de dónde sombrearla, vamos a agregar las
semillas por dentro. Y una de las
cosas de la vaina de semillas es
lo hermosa, detallada
y meticulosa que es. Y así, aunque creo que la
acuarela es muy buena y como una especie
de pintura expresiva con
estas vainas de semillas, realmente
necesitas tener
esa estructura de asiento
muy detallada, muy organizada. Y puedes ver como lo estoy
dibujando en este momento, realidad no
puedes simplemente ponerlo de
manera expresiva. lo haría, no
capturaría cómo es una vaina de semillas de
algodoncillo. Y entonces lo que vamos a hacer es añadir un poco de sombreado
y diferentes colores. ¿ Siembra para mostrar cómo
se superponen? Entonces vamos a estar haciendo
eso cuando entremos en la
sección de acuarela de la misma. Pero se puede ver que estoy haciendo un
dibujo
bastante detallado aquí solo para,
solo para decirme a mí mismo, más adelante mientras estoy pintando
cómo poner estas semillas y dónde están las sombras y
dónde están los reflejos. Entonces eso se ve bastante bien. Y la siguiente vaina de semillas
que vamos a hacer es en realidad abierta y la mayoría de
las semillas se han desplegado. Como puedes ver aquí, la parte interior de la
vaina de semillas es muy hermosa. Es casi como una, como una branquial dio forma a nuestro sobre, creo que es lo que pienso
cuando lo veo. Yo tengo estas semillas y
puedes ver lo
hermosas que son. Los filamentos de la seda es solo una alegría para contemplar
con los ojos. Y así vamos a
estar haciendo esta parte con las vainas de semillas están con las semillas y los
filamentos van a ser, vamos a usar líquido de
enmascaramiento sobre eso más adelante para conservar el blanco de la página porque simplemente no puedes conseguir blanco con acuarela. Entonces el blanco que obtienes con acuarela es una página prístina. Y así es para lo que
usaremos el líquido de enmascaramiento. Y como pueden ver, vamos a ir directo a ella, la forma exterior,
solo para que tengamos
la idea de dónde
va a ser trazado todo. Y conseguiremos las cosas que aparentemente son
más importantes. Después de eso, obtenemos la textura. Este sobre
en forma de branquial en el interior donde se
sostienen
las semillas antes de que se desplieguen
fue lo que pensé que era absolutamente hermoso con
esta vaina de semillas en particular. Se puede ver cómo están tan intrincadamente empaquetados ahí. Y así seguí adelante y
encontré éste para
eso específicamente. Entonces sigamos adelante y dibujemos eso. Y se puede ver que
solo tengo la idea de cómo
hay listones ahí, donde se guardan las semillas. Entonces sigamos adelante y
dibujemos algunas de esas semillas. Y se puede ver que
solo estoy haciendo una idea de la
direccionalidad de los filamentos de seda
que salen de las semillas y cómo se están
alejando de la propia vaina de semillas. Es interesante
porque la vaina de semillas realidad se abre en
la base y luego se curva hacia atrás para tener así que las semillas
salgan en esa dirección. Creo que dónde colocas la vaina de semillas es
realmente importante porque puedes ver cómo
se despliegan en la vida real. Y así tenemos las cabezas de semilla
hacia la base de la misma. Y entonces se puede ver los
filamentos yendo hacia atrás. Y así es como salen. Y como estos en su mayoría se han ido, se
puede ver como
están retenidos ahí y luego cómo
dejan la olla en sí. Si nunca has tenido
una vaina de semillas de algodoncillo, es maravilloso. Es tan bonito
verlos a todos volar. Es como un león dandy
excepto mucho mejor. Así que sigamos adelante y terminemos. Todavía estamos haciendo
notas sobre este dibujo. El interior es una textura
muy interesante, una
especie de brillante. Entonces estamos tomando notas de dónde va a estar
la sombra. Y luego sigamos adelante
y pongamos algo de este filamento de seda
de las semillas. Y estos estarán parcialmente cubiertos por
líquido enmascarante, como dije antes. Así que vamos a tener mucha de la página en
blanco que se muestra a través. Y se puede ver donde los filamentos de seda
empiezan a enrollarse hacia afuera, algo así como brazos en un vestido de
damas o algo así. Y así seguiremos adelante y dibujaremos en la direccionalidad de dónde van a estar las
vainas de semillas, dónde van a estar las y dónde va a estar el
filamento de seda. Y agregaremos
líquido de enmascaramiento en la siguiente lección. Y lo que tenemos aquí
es que el filamento de seda tiene especie de que se
encuentra con la vaina de la semilla. Y entonces lo que quería hacer era escapar, sacar algo de esto,
este borde de la vaina de semillas
lejos de él solo para que
veas que el
blanco realmente brillante de la página. Y así esta es de nuevo
una nota para mí. Aquí es donde debe estar el
fluido de enmascaramiento. Y eso va a cambiar la
forma en que pinté después. Vamos a tener
líquido de enmascaramiento en esta pintura, lo que permite que el blanco
de la página se muestre a través. Y luego al final, también
vamos a estar usando
un bolígrafo Jelly Roll blanco para resaltar algunos de los hilos
realmente finos que están saliendo de
la seda de las semillas. Entonces vamos a tener dos tipos
diferentes de blanco, tendrá el blanco de la página. Y luego tendremos las líneas blancas, muy delicadas
encima de la acuarela. Y agregará
mucha dimensión. Verás al final cuando
lleguemos a usar la pluma Jelly Roll. Bien, así que aquí está la siguiente
vaina de semillas que vamos a hacer. Y se puede ver que está completamente cerrado a excepción de que esta diapositiva
es una grieta en la parte delantera. Pero lo que quiero que noten
es esto realmente interesante. El stock que está
saliendo de él. Y se puede ver como es una
especie de rizos hacia atrás. Y la vaina de semillas está
unida a eso. Señala hacia abajo, algo así como un
manojo de plátanos al revés en el,
en el propio arbusto de algodoncillo. Entonces ese es el que
vamos a dibujar a continuación. Entonces lo tengo dispuesto
justo frente a mí. Y sigamos adelante y
empecemos a dibujarlo. Otra vez. Lo primero que
vamos a poner es la forma externa de la misma. Entonces, ¿cómo se ve
la forma exterior? Una de las cosas que
quería conseguir es el tallo, el tallo de éste. Ya que este es el único
que obtuve con un tallo largo. Se ve que tengo la forma
de la vaina en el exterior. Y entonces lo siguiente que
vamos a hacer es agregar en ese
tallo largo y hermoso y cómo se ve, cómo se uniría al arbusto. Entonces esta es la hendidura de donde apenas
empieza a abrirse la vaina. Se puede ver que solo hay un
indicio de las semillas dentro. Y así vamos a
dibujar esto solo que
sabemos dónde está exactamente
en la propia vaina de semillas. Y se puede ver la dirección en la que estoy
mirando a la vaina de semillas. Se puede ver un
lado del labio
del interior de la
vaina y no el otro. Así que toma nota de
eso a medida que avanza, medida que pintas la tuya propia, asegúrate de que tu, que
tu perspectiva sea correcta. Y así voy a añadir un
poco de textura aquí. Se puede ver que
hay algunos picos. Entonces este de aquí es el tallo
que está saliendo de él. El tallo se enrosca detrás de él. Y luego se
encrespa un poco al final por cómo lo
sacó del arbusto. Pero puedes ver esta
interesante curva aquí. Y todos estaban
así en el monte. Y así nuevamente, nos estamos
tomando notas más tarde para donde van a estar
las sombras. Donde estarán los aspectos más destacados. Apenas la direccionalidad
del flujo de la pintura en la
que queríamos entrar. Así que lo tenemos todo bonito y dibujado. Sigamos adelante y agreguemos un
poco más de textura aquí. Y también agregaremos una sombra debajo de la propia vaina sobre la
que está sentada. Cada uno de estos tendrá una sombra debajo de
él cuando lo pintemos. Pero esta específicamente tenía una sombra realmente interesante
sobre la mesa frente a mí. Entonces creo que es
muy importante que lo
incluyamos en el dibujo, solo que hagamos
una nota de
cómo era cuando lo pintamos. Para que puedas ver cómo está justo
debajo de él tipo de se sienta. Parece que está casi
encima de una flotación en la parte superior del papel porque como
estaba descansando sobre el tallo. Entonces esa se ve bastante bien. Esa es probablemente toda
la información que voy a necesitar para pintarla. Y luego veamos, adelante y solo
quítate un poquito de esto. Un poco demasiado oscuro ahí. Bien, vamos a
la siguiente vaina de semillas. Esta es muy divertida porque
la vaina de semillas en sí
está completamente abierta, pero no todas las
semillas son diploides. Y así es como que acaba de
empezar a esponjarse. Y se puede ver tal
como mencioné antes, la direccionalidad de las
semillas a medida que se despliegan. Y puedes ver cómo están
todos muy bien empacados ahí. Tan delicado y casi como escamas de
dragón es lo que
pensé cuando vi las semillas aquí dentro. Pero lo más interesante son solo los
filamentos de seda esponjosos que se abren, abriéndose en la parte posterior de la misma. Así que
pongamos eso delante de nosotros y vamos a seguir adelante y
comenzar nuestro dibujo. Una de las cosas de las que
queremos asegurarnos esta época es tomar nota
muy cuidadosa de dónde están
los filamentos de seda para que podamos tener resaltados ahí. Queremos asegurarnos de
obtener todos los aspectos más destacados que necesitamos con
el fluido de enmascaramiento. Porque una vez que el líquido de enmascaramiento está seco y vas
al escenario de acuarela, no
hay ninguna página en
blanco de vuelta. Entonces tienes que
planear eso desde el principio. Para que puedas volver a ver aquí, estoy dibujando la forma de
la vaina como lo primero. He dibujado un lado y vamos a ir
al otro lado aquí. Seguí adelante e hice
la apertura de la vaina primero en lugar del
exterior de la vaina. Sólo porque eso parece más, más importante con
este por cómo
se están desplegando todas las semillas. Y se puede ver
cómo fluye hacia afuera en
este interesante ángulo. Y creo que es muy
importante que dibujes estos. Así que seguí adelante y
dibujé
prácticamente, prácticamente todos
los que vi. Dejé unos pocos fuera
sólo porque
estaban lejos de
la olla en sí. Se puede ver el rizo y la direccionalidad
de los filamentos de seda. Y seguiremos adelante y agregaremos
meticulosamente en cada una
de las semillas también. Y es un
poco de proceso, pero realmente agrega algo
a la pintura final. Cuando tienes estos toques de detalles interesantes e
intrigantes, como las semillas rodeadas esta pincelada
de acuarela realmente expresiva que no
necesariamente se detalla, pero es muy interesante. Es solo que esta realmente
maravillosa yuxtaposición entre intrincados y algo así como
dejar ir los detalles. Y
eso me gusta mucho en las pinturas. Entonces, aunque esta parte es un poco meticulosa
y requiere mucho tiempo, vale la pena por lo que será
la pintura final. En la siguiente lección, estaremos haciendo
el fluido de enmascaramiento. Entonces vamos a estar colocándolo sobre
los filamentos de seda. Y te voy a mostrar algunos consejos y trucos sobre cómo
conseguir que
se comporte el líquido de enmascaramiento y cómo vamos
a hacer que parezca tan delicado. Porque una de las cosas
con el líquido enmascarante es que se seca tan rápido que a veces es
difícil tener pinceladas
muy finas. Y lo que ves en cambio es una especie de grandes
glóbulos blancos. Y no necesariamente
queremos eso con este cuadro porque la seda es
muy fina y tan hermosa. Entonces te voy a mostrar
lo que vamos a hacer y
te veré en esa lección.
4. Agregar líquido de enmascarado: En esta lección,
vamos a estar poniendo nuestro líquido de enmascaramiento. Esto nos permitirá preservar
el blanco prístino de la página incluso mientras pintamos áreas de lavado
más grandes. Esto nos permite pintar con
expresión sin temor a cubrir accidentalmente algunas áreas que deben permanecer blancas. Es un poco
complicado trabajar con el líquido de enmascaramiento, pero pelarlo
al final y ver esa página en blanco hace que valga la pena el esfuerzo
y la planificación. En esta lección,
vamos a estar haciendo el fluido de enmascaramiento en
los filamentos de seda. Así que realmente rápido,
volvamos a familiarizarnos con la propia vaina de semillas
y dónde está la seda. ¿ Qué porciones quieren
mantener completamente blancas? ¿ Y qué porciones quieres que llegue el color? Se puede ver que
hay muchos lugares que son blancos y muchos lugares en
los que aún se puede ver la vaina de semillas y el fondo. Entonces este es el
fluido de enmascaramiento que utilizará. Es el fluido para enmascarar arte Winsor y
Newton. Este es mi favorito. He usado algunas y me
gusta más esta. Entonces esto es lo que vamos a usar. Uno de mis primeros
consejos con el
líquido enmascarante es no
tratarlo como una pintura, tratar de tratarlo
más como una tinta. Entonces lo que tengo aquí es
solo una pluma de bambú. Y normalmente usarías
esto para la tinta de la India. Pero si usas esto
para el fluido de enmascaramiento, puedes obtener estos trazos casi
finos de pluma. Y he encontrado que ese
es el mejor look para, para este tipo de pintura. Así se puede ver que estoy
tocando hacia abajo y con mucha delicadeza cepillando hacia arriba y
hacia afuera para estos trazos. Y estos van a ser algunos
de los filamentos que
como que están volando lejos. Y luego agregaremos un poco más de líquido de enmascaramiento para tener más papel blanco mostrando a través hacia el interior
de la vaina o de la semilla. Y para que veas, me estoy sumergiendo regularmente porque estas cosas se secan muy rápido. Y así incluso si pones
un pequeño trazo en la página y luego
puedes volver atrás e intentar
repasar esa sección. A veces la porción exterior ya
habrá comenzado a secarse y así comenzarás a
pelar el
líquido enmascarante desde antes. Y así que solo ten mucho cuidado
mientras cepillas esto en la página porque es
solo líquido de enmascaramiento. Creo que es una de
esas cosas que todos
odian pero aman. Y así vamos a
estar haciendo todo esto. Y luego pasaremos a
las otras vainas de semillas que también
necesitan reflejos. Como pueden ver, me estoy
sumergiendo directamente en la tina del propio fluido de enmascaramiento. No voy a estar haciendo
esto por mucho tiempo. Y entonces sentí que estaba bien simplemente sumergirse
directamente ahí. Pero si vas a estar usando líquido de
enmascaramiento durante mucho tiempo, Digamos que tienes muchos
detalles que cubrir. Vierta un poco de líquido de
enmascaramiento en un recipiente separado en lugar de tener su frasco de
líquido de enmascaramiento abierto. Porque formará una
especie de película seca en la parte superior porque comienza a
secarse justo al salir del frasco. Y a veces
conseguirás grandes vestíbulos de trozos de goma ahí
dentro y
eso no sale bien. Así que sólo estamos entrando
directamente en el frasco porque sólo
vamos a tenerlo abierto por un rato. Y pueden ver estoy
agregando algunas
pinceladas muy finas incluso al interior aquí donde quedan
algunas semillas. Y simplemente
dar el indicio de la forma de la semilla y la seda que
sale de ella. Porque si
miras el propio asiento y miras los filamentos, les
queda un brillo muy
bonito. realidad solo hay
algunos aspectos destacados. Entonces no es que toda la bola de
pelusa vaya a ser blanca porque
en realidad eso no es lo que estás viendo. Eso no es lo que parece. Para que puedan ver aquí, estoy haciendo lo mismo
con este otro. Pero se puede ver que las líneas empiezan a ponerse un poco más gruesas. Entonces quiero mostrarte un truco. Estos fluidos de enmascaramiento se secarán
en la punta de tu pluma. Y así tendrás esta
bolita y
hará que tus
pinceladas sean mucho más grandes. Y así periódicamente mientras estás
poniendo líquido de enmascaramiento, arranca esas bolitas y te permitirá volver a tener trazos
finos. Entonces una cosa que
noté mientras estaba usando líquido de enmascaramiento, como pueden ver, estoy
haciendo trazos finos, una especie de trazos rápidos
mientras lo depositas. Porque quieres
que se vea tenue. Quieres que sea algo más gorda hacia la semilla
y luego más fina a medida que desaparece
porque así es como se ve realmente
la seda en la vida real. Es una especie de mirada de vuelo lejos. Y vamos a
agregar un poco de
reflejos dentro de la vaina
a las semillas que están dentro y aún no desplegadas porque se podía
ver que había un poco de brillo rodeando algunas
de las marrones oscuras semillas. Pensé que eso era
tan bonito para ver el marrón oscuro de la semilla y los
intrincados detalles ahí. Y luego vea estos
maravillosos reflejos blancos, este material brillante debajo. Así que ya casi terminamos aquí. Quizá necesitemos algunos más. Volvamos a agregar algunos reflejos
dentro de la vaina de semillas, solo para tener suficiente. Y eso se ve bastante bien. Bien, creo que ya está hecho. Así que sigamos adelante
y pongamos nuestras tapas en nuestros frascos de líquido enmascarador. Y lo último que hay que hacer es
esperar hasta que se
seque por completo. Entonces voy a disfrutar de mi té. Y ustedes se diviertan
esperando que el suyo se seque. Te veré en la siguiente lección.
5. Lavado de base inicial: En esta lección,
vamos a estar colocando un lavado inicial de base ligera. Esto nos permitirá
tener contraste entre los filamentos de seda blanca son
las semillas y el papel. No tienes que
usar los mismos colores que yo para el fondo. Así que elige lo que te gustaría. Regresando. Vamos a
asegurarnos de que todo
nuestro líquido de enmascaramiento
esté completamente seco. Así que asegúrate de que no haya
bolsas de líquido de enmascaramiento que estén secas
en la parte superior para mojarse debajo. Debido a que uno de los problemas con el líquido de enmascaramiento es que si usas un cepillo de fibra natural como este cepillo Kolinsky y
obtienes líquido enmascarante sobre
él, se destruirá por completo. Y así que ten mucho cuidado
y asegúrate de que tu líquido de enmascaramiento esté completamente seco antes de agregar acuarela. Entonces vamos a usar esta lección para poner
un lavado de base. Así que vamos a poner un
poco de bonito color detrás las vainas de semillas solo para
permitirles realmente reventar. Creo que tenerlos en
blanco sería bueno si no
fuera por que los
filamentos de seda sean blancos. Y así vamos a
poner un bonito color debajo de ahí solo para que
el blanco brille aún más. Así que he mezclado un poco de
gris de Payne y un poco de sepia, y vamos
a agregar este color debajo de la vaina de semillas aquí. Y se puede ver que
voy a de la vaina pero no en ella porque no necesariamente queremos que este
azul esté en la vaina. Y querrás trabajar
algo rápido para que no
tengas demasiadas flores. Creo que las flores de acuarela
son absolutamente preciosas. Pero a veces quieres que
sea más consistente suave. Se ve que lo estoy poniendo bastante rápido, no
súper precisamente. Lo que quiero tener son trazos
expresivos aquí. Así se puede ver el, todavía se
puede ver el
trazo del pincel. No quieres que
sea perfecto, pero quieres que esté cubriendo todo el blanco que necesitas
que cubra. Entonces podríamos hacer blanco
en toda la paga o podríamos hacer azul en
todo el blanco de la página. Pero quería agregar algunos colores diferentes para que las diferentes vainas de semillas
explotaran de una manera diferente. Y entonces pensé que
estaría bien para una pareja. Y luego también podemos probar color parduzco y más
de un color gris. Para que veas que agregaremos colores
ligeramente diferentes
debajo de cada una de las vainas. Entonces esta siguiente es muy
interesante porque necesitamos representar estas semillas
a
medida que salen volando. Así que tenemos el
fluido de enmascaramiento en su lugar, pero todavía vamos a dejar algunos espacios en blanco adicionales abiertos. Entonces como pueden ver mientras
pinto sobre dónde está
el líquido de enmascaramiento, como pueden ver ahí, cómo simplemente empuja
la pintura lejos. Tan hermosa. Pero tampoco
vamos a estar pintando completamente por dentro donde no
haya líquido de enmascaramiento. Entonces tenemos estas
maravillosas pinceladas. Y verás a medida que vayamos
más hacia el interior. Para que puedas ver la forma de los filamentos de seda a medida que se
empujan hacia afuera y hacen esa bonita mirada en forma de campana alrededor del cuerpo del asiento. Y así vamos a seguir adelante y hacerlo todo
alrededor de la vaina de semillas. Eso se ve bien. Y
puedes ver aquí, vamos a rellenar algunas
de estas áreas y podrás
ver estas pinceladas más expresivas. Entonces quiero dejar algunas
de las áreas blancas, y quiero que algunas de ellas sean blancas por
el fluido enmascarante. Entonces eso se ve que se ve
bastante bien. Eso me gusta. Bien, así que sigamos adelante y
pasemos a la siguiente vaina de semillas. Agreguemos un poco
más de sepia a esta. Tener más de un gris
en lugar de un azul. Y agregaremos un poco más de
agua solo para
asegurarnos de que tenemos suficiente de
esta pintura ya que la bajamos. Y como estos están tan cerca, sigamos adelante e incluyamos
estos como la misma zona. Entonces agregaremos algunos aquí y también
agregaremos algunos a la, a la parte media superior también. Y se puede ver como voy
por completo alrededor de la vaina. Queremos tener un bonito color de espalda
consistente. Y luego más adelante
vamos a estar agregando un poco de sombra debajo de cada
una de las vainas de semillas. Entonces esto va a
ser solo un color para tener que permitir que los
filamentos de seda destaquen. Y luego más adelante
vamos a agregar la sombra. Entonces este me
quería centrar realmente en asegurarme de nuevo que
todo tu enmascaramiento, esté completamente seco. Y estoy agregando un poco más de un
color gris frío como telón de fondo. Y como pueden ver, me estoy cepillando hacia afuera y siendo bastante meticuloso al
respecto. Me gustaron mucho las vainas de semillas. Quería asegurarme de poner un poco de
esfuerzo extra en ello. Así que vamos a dar la
vuelta y se puede ver cómo se mueve una especie de alrededor de donde
van a estar los picos. Y lo que vamos a hacer aquí es permitir que algo de
la pintura se acuñe, para permitir que sucedan algunas
flores bonitas. Entonces se puede ver que
voy por donde
cada una de las semillas están r. y luego se puede ver el líquido de enmascaramiento
ahuyenta la pintura. Y vamos a
tener un poco más,
más de pintura de líneas curvas
dentro de donde está la seda. Así que sigamos adelante y
terminemos el exterior de donde necesitamos pintar primero. Y vamos a tener
algunas buenas piscinas de pintura sobrantes y tener
algunas flores alrededor de la vaina. Y luego
vamos a pasar
al interior donde está la seda. Y para que puedan ver, necesito un
poco más de color aquí. Y aquí vamos. Vamos a movernos de esta manera y sólo una especie de
rozar alrededor de él. Porque a medida que la seda se abre, permite
que
se vea más color desde detrás de ella. Así que realmente estoy contorneando
la forma exterior de la misma. Y entonces vamos a tener estas bonitas pinceladas finas
en el interior solo para mostrar por dónde estarían los colores
que vienen a través. Bien, así que esto ya casi está hecho. Y en la siguiente lección, pondremos nuestro primer lavado en
las propias ollas. Y así
te veré en esa lección.
6. Primer lavado - vainas: En esta lección,
vamos a estar colocando el
lavado base de las vainas. Ten en cuenta mientras
pones este lavado, que este es el que va
a ser tu color de resaltado. Así que no te pongas demasiado oscuro. Estaremos agregando profundidad con pinturas
más oscuras y saturadas medida que nuestra pintura avance. Así que una de las primeras
cosas que quiero
hacer en esta lección es volver atrás y realmente
mirar de nuevo Nuestras vainas de semillas. Quiero que mires
la textura, mires los diferentes
colores de la misma. puede ver como parte de ella es este verde muy vibrante todavía, pero algunas han cambiado en su mayoría a marrón o casi a un marrón grisáceo. Y se puede ver en
éste específicamente como este bonito tallo largo todavía. Y hay una hendidura
que empieza a abrirse donde
saldrán las semillas. Pero realmente mira esta textura, mira los picos. Y luego se puede ver
también debajo de las espigas, la piel misma es bastante borrosa y
se siente borrosa. Así que sigamos adelante
y ahora mismo
vamos a mezclar ese bonito y
vibrante color verde. Entonces vamos a seguir adelante y
conseguir algo de savia verde. Y ya pueden ver, voy a sacar
bastante de ello porque lo que es realmente agradable de pintar materiales
naturales que
son todos iguales. Entonces múltiples vainas de semillas
es que voy a estar usando esta savia verde para
esta vaina de semillas, pero también para algunas
de las otras. Así se llega a mezclar color
y usarlo varias veces. Así que vamos a asegurarnos de que
tenemos mucho de este color. Así que conseguí un buen
color verde savia y mucha agua. Y sigamos adelante y pongamos un poco más de
un verde azulado. Eso se ve bien. Y puedes ver eso, eso realmente lo
ilumina un poco. Queremos que sea un lavado
muy ligero. No queremos que sea oscuro o súper vibrante porque
este va a ser el
color más destacado que va a mostrar al final. Entonces a medida que comienzas, lo que quieres hacer
cuando comienzas es tener lavados
muy grandes de luz, no mucha
pintura pigmentada en la página. Y esto va a
cubrir mucho espacio. Y entonces a medida que
avanzas por la pintura, lo que harás es el pigmento en sí
se saturará más. Entonces agregarás más
pintura de acuarela al agua, y estarás haciendo secciones cada vez más pequeñas del papel. Entonces empezará como
estas formas grandes, vagas. Y luego a medida que avances, habrá más
y más detalles. pintarán
áreas cada vez más pequeñas. Y tendrás una pintura
mucho más oscura, tanto más pigmento en el
agua que estés usando. Entonces como puedes ver aquí, vamos a estar
haciendo un mojado sobre mojado. Así que la página está mojada con
este bonito vibrante, el bonito verde claro. Y estamos agregando esta pintura en tonos sepia
grisácea oscura. Y vamos a agregar esto a la página Web de RD y se
puede ver sangrando, se
puede ver cómo
florece muy bien. Así que sigamos adelante y agreguemos un poco más de este
verde al tallo. Vamos a
necesitar algunos para
tapar este blanco de la página aquí. Y mezclemos un poco más. Oh, eso se ve muy bien. Y puedes ver cómo la pintura simplemente se extiende en
la página donde está húmeda. Y eso es exactamente lo
que quieres al principio. Entonces quieres tener estos
bonitos trazos muy fluidos. Y se puede ver que sí se parece
mucho a cómo es la
vaina de semillas en la vida real. Entonces otra vez, sigamos
adelante y sigamos adelante. Toca tu página. Asegúrate de que
no haya líquido de enmascaramiento
que aún esté húmedo. Necesita estar completamente seco. Así que volvamos y
veamos la vaina de semillas. Solo mira los colores, mira la textura, mira el
posicionamiento de las cosas. Vamos a estar trabajando en la branquial interior
que sostiene el asiento. Así se puede ver que el
color es bastante anaranjado, muy bonito, y tiene especie de crestas en él
donde se sostienen las semillas. Entonces, sigamos adelante y mezclemos un color de
pintura para esa. Lo que vamos a
hacer es, vamos a ver, vamos a agarrar un poco de esta siena. Y quieres que sea un
poco más vibrante. agregaremos un poco de rojo
y lo mezclaremos. Eso se ve muy bien. Un poco más
amarillo, eso se ve bien. Bien, así que de nuevo, este
va a ser el lavado base, así que este será el color de
resaltado que se
asomará al final. Entonces, pongámoslo en toda
la porción
de este interior. Yo lo llamo sobre de semillas. Así que vamos a ponerlo abajo sobre eso. Y esta zona
va a estar mojada. Así que dejemos el
color y déjelo secar. Y se puede ver que es un tono
muy agradable para eso. Y agreguemos solo un poquito más solo para hacerlo un poco más
parejo y tener cuidado con los pelos
de perro. Si alguien por ahí tiene un
perro. ¿Sabes a lo que me refiero? Y pasemos a
esta próxima vaina de semillas. Y este me gustó mucho. Realmente muestra lo
hermoso que es el interior. Y también el exterior. El exterior es muy
puntiaguda y borrosa. Pero el interior tiene este
hermoso brillo liso. Adelante, admira
los colores y piensa en los colores porque eso es lo que
vamos a estar pintando. Este bonito verde es genial. Y entonces se puede ver el marrón donde empezó a probarse. Y el interior es casi un oro
verdoso que se puede ver. Y ahí está este
punto culminante que se puede ver desde
la luz del interior. Me gusta mucho la vaina de semillas. Bien, así que sigamos adelante
y mezclemos un color interior. Quiero que sea bonita,
bastante de color claro
porque de nuevo, esta va a ser la base. Este es el punto culminante que
se mostrará a través al final. Eso se ve bastante bien. Hagámoslo un
poco más dorado. Y eso es justo. Así que adelante y recubre todo el
interior de la vaina de semillas. Y se puede ver que el agua
está jalando un poquito. Eso está bien. Más tarde en realidad vamos a sacar
algo de ello con un cepillo seco. Pero solo deja que el
pigmento se extienda en la página y luego podrás lidiar
con cualquier otra cosa. Agreguemos un poco de verde. Eso es muy agradable. Porque se puede ver parte
del interior todavía tiene un
poco de verde, no del todo completamente seco. Eso es muy agradable. Y un poco de oscuridad
por la sombra que hay ahí. Todo eso se ve genial. ¿ No te encanta cuando la
acuarela simplemente sale bien? Bien, eso me gusta. Creo que eso va a
ser justo. Así que probemos nuestro
cepillo y
pasaremos al siguiente. Vamos a verlo. Entonces puedes ver aquí, este no está
completamente abierto, pero es más abierto que el
primero que pintamos. Se puede ver por fuera
que sigue siendo un poco verde. Pero se puede ver que casi
todas las semillas están empacadas ahí
tan perfectamente. Y se puede ver la textura. Se puede ver el
verde y el azul, el color gris oscuro. Entonces en el interior se pueden ver los brillantes
filamentos de seda de las semillas Aún
no están listos para salir. Pero es maravilloso ver cuán perfectamente las semillas están empacadas
ahí dentro. Pensé que
parecían escamas de dragón piel de serpiente
o algo así. Bien, entonces mezclemos
los colores para eso. Vamos a conseguir un poco más de esta
buena mezcla de savia verde aquí. Y veamos, tal vez
un poco más de agua. Eso es mejor. ¿ Bien? Y se puede ver que sólo vamos
a recostarnos de nuevo. Vamos a poner
todo el lavado y agregaremos un poco de color
después de que la página esté mojada. Así se puede ver que el agua
tirará ligeramente pero no
se preocupe demasiado. Se secará y dejará flores
realmente hermosas en la página. Es exactamente lo que queremos
para este tipo de pintura. Así que asegúrate de que haya agua en toda la página
para que podamos hacer un poco de mojado sobre
mojado con este bonito gris. Eso se ve muy bien. Eso es genial. Y algo así como jugar con él. Si crees que se ve bien. Tal vez agregue un poco más. Si crees que no hay suficiente color o si
es demasiado ligero, solo agrega un poco más
Es agradable jugar con él. Y luego ahora que lo
hemos hecho, volvamos y la
porción central de esta vaina está seca. Así que sigamos adelante y agreguemos solo un poquito de este gris
al exterior de la vaina aquí. No tiene que ser exacto. Estamos evitando parte de la zona blanca donde están
los filamentos de la semilla. Sólo para que esa
página blanca se muestre a través. Y agreguemos un poco de verde. Eso es muy bonito, eso me gusta. Y agrégalo a la porción
superior aquí. Quieres asegurarte de
que puedes ver todo
el exterior de las
fiestas tiene algo de color. Bien. Tomemos algunas de
estas pequeñas piscinas de pintura. A veces es sólo un
poquito demasiado. Y si no
quieres grandes flores, simplemente quítate algunas de
las pozas sobrantes de agua, toma un cepillo seco y simplemente
lo succionará. Eso se ve muy bien. Sí, eso se ve bien. Bien, así que pasemos
a esta última. Y ahora éste es
realmente mi favorito. Se pueden ver todas las semillas
y cómo se despliegan. Se puede ver que la
direccionalidad de ellos, como que tipo de pelusa hacia abajo. Y como los ves encendidos
con la mano detrás de ella, puedes ver el color que
viene a través, así que no es completamente opaco, es, tiene algo de
transparencia también. Pero luego ahí dentro
donde las vainas de semillas, donde
aún están empacadas las semillas, se
puede ver lo
brillante y blanca que
es y lo gruesas que se ven. Tan hermosa. Definitivamente deberías estar
mirando tu tema
tanto como puedas mientras estás
pintando y artículo natural. Entonces siento que es muy importante volver atrás y realmente hacer
referencia
a qué es lo que
estás pintando o dibujando. Si es una foto, está bien. Pero si tienes el
artículo real frente a ti, eso es lo
mejor absoluto porque
puedes girarlo y rotarlo de
una manera que no podrías
hacerlo si no tuvieras el artículo
físico en tu mano. Entonces sigamos adelante y
vamos a agregar algo de este color sepia, grisáceo, parduzco
al exterior de esta vaina. Y eso se ve muy bien. Asegúrate de agregarlo a donde
van a estar los picos también. Quieres cubrir
toda la página. No quieres que el
blanco se muestre a través donde no necesariamente
se supone que debe estar. Y si tienes una
capa base que es consistente, entonces realmente ayuda cuando vas a agregar
más detalles más adelante. Bien, vamos a agregar un
poco más de color aquí en esta vaina ya que ahora está
seca por dentro, hay
que tener cuidado
cuando un lugar está seco y el otro no. Si haces contacto
con el área húmeda, tu nueva pintura
fluirá sobre eso al
igual que lo hará una pintura húmeda sobre húmeda. Eso se ve muy bien. Agreguemos un poco al interior
de estas vainas de semillas ya que la porción media está seca. Y ya ves que
sólo me lo estoy dando un toque. Es un lavado mucho más ligero, irá agregando algunos colores más oscuros, más vibrantes más adelante. Pero esta parte, creo que
se ve muy bien. Tenemos casi
todo cubierto. Y este es un muy
buen punto de partida, una buena base para
seguir adelante a partir de aquí. Así que espero hacer
más pintura con ustedes chicos. Te veré en la siguiente lección.
7. Cómo agregar color a la seda: En esta lección, agregaremos un toque de color a la
sílice, las semillas. En la vida real, son muy
brillantes con poca sombra. Así que no te vayas por la borda. Comienza mezclando un bonito tipo de color
amarillento para
la porción interior de los filamentos de seda. Y se puede ver que este
lavado es increíblemente ligero. Sólo vamos a
poner algunas sombras muy, muy falsas en esto. Si nos fijamos en la propia vaina de
semillas, se
puede ver eso en la porción interior donde los filamentos de seda siguen juntos porque una especie
de agrupamiento juntos. Ahí hay una especie de color
amarillo cremoso. Y así es lo que estamos agregando. Vamos a agregar
estas ligeras sombras, este tipo de matices de
sombra de guerra. Así que sigamos adelante y
vamos a añadir un poco de esto, este gris de Payne. Y agregaremos algo de esto a los filamentos de seda
aquí en este top. Y puedes ver como
que hacen estas pinceladas más pequeñas
que realmente acentúan las curvas de los
filamentos de seda ya que penacho y no
recubren completamente todo, solo algunas pequeñas, ligeras
sombras a medida que avanzas. Y esto realmente agregará
dimensión a medida que avancemos. Si todo fuera completamente blanco, se vería bastante
plano cuando termináramos. Pero al agregar esto, este amarillo y las sombras
grises a la seda la harán realmente
pop al final. Sobre todo cuando
lleguemos a sacar el líquido enmascarador y revelar ese blanco debajo él será absolutamente hermoso. Para que veas estoy
agregando algo de este color cremoso y lo
vamos a poner justo, justo donde
estarían las sombras en la vaina de semillas. Y evitaremos las semillas,
las semillas mismas, esas serán marrones más adelante, pero una especie de trabajo alrededor. Y nuevamente, no seas demasiado cauteloso porque sí tenemos
ese líquido enmascarador acostado. Entonces habrá
sobrantes de página en blanco aunque
pintes todo el asunto. Así que agreguemos también algo
de color a este último. Y no había mucho filamento
de seda que se mostraba dentro de la vaina de la semilla
porque no estaba muy abierto. Así que sigamos adelante
y solo pongamos un poco de este color alrededor de las semillas. Y sólo para agregarle alguna
dimensión. Creo que se ve muy bien. No queremos ir demasiado por la borda. Creo que se ve genial. Bien, sigamos adelante y
pasemos a la siguiente lección.
8. Textura a los pods: En esta lección, agregaremos nuestra textura inicial al
exterior de las vainas de semillas. Lo que pintamos aquí
serán las espigas y esa fuzziness que se ve
en el exterior de las vainas. Aquí es donde todo
empieza a ponerse realmente divertido. Entonces lo que vamos a
hacer es mezclar un bonito, un color amarillo
dorado más vibrante. Y vamos a usar nuestro pincel redondo de tres tamaños
más finos. Y agreguemos algo de este color realmente agradable
al borde
de apertura de la vaina de semillas. Entonces vamos a
tener este tipo de, Es una sensación seca de colores. Entonces agreguemos eso a todo
el borde ahí. Y ya pueden ver, estoy dejando mucho
pigmento en la página. Es bastante amarillo. Y lo que vamos a
hacer en esta lección es, como mencioné antes, vamos a estar agregando
esa textura puntiaguda al exterior de las vainas. Así que vamos a mezclar un
poco de un color más oscuro. Mezclé este bonito
gris de Payne con nuestro verde savia y algo así como crear
pequeñas líneas cortas. Así que no seas demasiado exigente en cuanto a dónde van a estar los
picos. En este momento solo estamos
agregando el toque de textura y color. Y luego más adelante
vamos a estar poniendo en más,
más dimensión, estaremos agregando más de una sombra y más
de un resalte a estas. Y así no quieres
cubrir completamente la página con este look de espiga. Pero sí quieres tener
esta textura muy notableal esta textura muy notable igual que el exterior de
las vainas de semillas en la vida real. Entonces agregué un poco,
algo más sepia a este gris de Payne
y lo estamos agregando. El exterior de esta vaina semillera. Esta vaina de semillas de aquí estaba un
poco más oscura en este borde. Entonces vamos a estar haciendo los picos un poco más oscuros. Y asegúrate de usar los
picos para romper ese borde realmente afilado
que tenemos entre el lavado base y luego el
lado de la propia vaina de semillas. Entonces puedes ver que va
un poco fuera de las líneas. Y hagamos un bonito color verde
oscuro. Estamos usando de nuevo el
verde savia y un poco de sepia. Y vamos a usar eso
para estas vainas de aquí arriba. Debes esperar hasta que la
página esté completamente seca, lo contrario no tendrás
esa bonita línea afilada. Tendrás más una línea suave y difusa porque sangrará con el resto de la página web. Y se puede ver una especie de sostener su cepillo más
lejos de la punta. Y te permitirá tener un movimiento
más fluido. Puedes hacer más fácilmente este
tipo de líneas. También es difícil
porque estás pintando en múltiples
áreas de la página por lo que
quieres mantener tu mano
alejada de la pintura húmeda. Digo algo así como que tengas que sostener toda
tu mano por encima del papel. Pero solo haz estas
marcas texturales por toda la vaina de la semilla. Y esta será nuevamente la porción inicial de la textura del
exterior de la vaina. Y luego agregaremos
mucho más. Pero ya se puede ver cómo solo esos varios marcan
haciendo en el exterior. Realmente se ve
más como una vaina de semillas. Se puede ver la sensación
de ello, este pincho. Si nunca has tenido
una vaina de semillas de algodoncillo, por cierto,
deberías, deberías tratar de encontrar
lo que son muy interesantes de
sentir cuando están, cuando no están maduras, en realidad
están muy suave y picota. Y luego cuando empiezan a
abrirse, se vuelven más duros. Y luego a medida que se despliegan las semillas, como esta en la
esquina superior izquierda, no hay semillas. Es muy puntiagudo, muy duro, muy crujiente, sintiéndose como hojas
secas en el otoño. Es muy interesante ir desde el principio donde
son suaves y luego verlos al final
cuando son muy puntiagudos. Y sigamos adelante y agreguemos un
poco más de textura aquí. Vamos a añadir un
poco más de sombra aquí porque vamos a
necesitar eso más adelante. Así que agreguemos una capa
inicial y luego me podrán
ver haciendo
estos movimientos puntiagudos aquí. Se quiere cubrir toda
el área. No quieres
estar demasiado preocupado por ello. Solo haz movimientos fluidos. Eso se ve muy bien. Eso me gusta mucho. Y otra vez,
sólo vamos a añadir un poco de sombra. Y esto dará
profundidad más adelante. Vamos a agregar la sombra a la superficie de
la parte inferior de
las vainas. Y realmente hará que las propias vainas
salgan de la página. Entonces agreguemos algunos más. Agreguemos algunos
detalles aquí en esto, esta grieta en realidad es
una especie de mezcla. Entonces agreguemos un poco más. Oh, eso es genial. Eso me gusta. Apenas
unas pocas líneas más oscuras y realmente lo cambia. Eso se ve muy bien. Sí, y sólo
vamos a estar agregando un poco más de sombra aquí. Vamos a agregar
mucha más sombra a las otras vainas también más tarde, pero eso se ve muy bien. Bien. Todo bien. Creo que ya es
hora de seguir adelante. Entonces te veré
en la siguiente lección.
9. Capa a semillas: En esta lección,
estaremos colocando la primera capa de
color para los asientos. Este color va
a asomarse como el
color de resaltado más adelante. Entonces querrás errar al lado
de un lavado más ligero. Lo primero que
vamos a hacer es que
vamos a mezclar un color un
poco más oscuro. Y usaremos
esto para agregar ese tipo de líneas ricas al interior de
la vaina de semillas abierta. Para que veas que es una, estoy usando un poco de
umber quemado y un poco más de sienna. Vamos a usar
esto para simplemente hacer tipo de líneas ricas aquí. Y se puede ver que no es
muy preciso ni exigente. Pero a medida que haces esto, puedes ver cómo esos
ligeros se lavan de antes, muestran a través y hacen que
parezca un punto culminante. Y eso es exactamente
lo que estamos buscando. Así que vamos a ir de un extremo
hasta el otro. Vamos a estar
agregando en este color. Y se puede ver que
agrega mucha profundidad. Tenemos este interior de la vaina de semillas mostrando
a través de ambos también. Entonces agreguemos solo
un poquito, un indicio de este sobre de semillas. Creo que eso es todo lo que necesitamos. Y así lo siguiente que
vamos a hacer es agregar color a las semillas. Y así voy a agregar un poco más de agua a
todos mis marrones por aquí. Tengo alguna sienna, alguna umber o alguna umber quemada. Y sigamos adelante y agreguemos un
poco de sepia también. Y se puede ver que es de un color bonito, rico, no demasiado oscuro. Queremos que el marrón sea lo suficientemente
claro para que puedas
verlo como un color de resaltado. Vamos a tomar esto
y vamos a usar, de nuevo, vamos a usar nuestro cepillo
pequeño de tres tamaños. Y lo estaremos agregando Justo
a todas las cabezas de semillas. Y vamos a estar
cubriendo todos ellos. Y más adelante estaremos
agregando más profundidad y dimensión con unos
marrones más oscuros y casi un negro hacia el final que realmente
hará que parezca que está en sombra y vamos a dar especie de
formatridimensional a las semillas. Pero tal como está ahora mismo, solo
estamos colocando
el lavado base para las
semillas mismas. Y así se puede ver que estoy
un poco torpemente sosteniendo mi cepillo aquí porque parte
de la página todavía está húmeda. Así que de nuevo, quieres
tener mucho cuidado de no manchar pintura húmeda por
toda la página. Ya ves que solo estoy sumando
y bajando este color. Y no tiene que
ser súper exacto. Va a haber muchos
más detalles pasando después. Entonces aquí es donde
empieza a ser muy divertido pintar son estos pequeños detalles que tan solo agregan tanto a la pintura
final. Y ésta un poco más meticulosa porque
hay tantas semillas mostrando. Para que veas, no lo
estoy, no voy a pasar mucho
tiempo en cada cabeza de semilla, solo coloreándola. Aunque te
perdieras algunos puntos, no importa demasiado porque vamos a
entrar más tarde con un color más oscuro y
simplemente ponértelo. Quieres tener algo con lo
que trabajar más tarde. Entonces nuevamente, este es el color de resaltado y
la profundidad vendrá más tarde. Así que no te
preocupes demasiado por ello. Y puedes ver como lo
miras en la página, se ve bastante lavado. Eso es exactamente lo que queremos. No queremos que sea súper
oscuro, color súper sombra. Queremos que se vea
como un marrón claro, como el sol lo
estaría golpeando. Y ya casi terminamos aquí. Se puede ver como estoy muy rápido simplemente
cepillando todo. No se tome demasiado
tiempo y no se
preocupe demasiado por esta etapa. Porque de nuevo, este es
solo el lavado base. Bien,
los veré en la siguiente lección.
10. Interior de los vainas: Esta será una lección
muy breve. Vamos a agregar un lavado un
poco más oscuro en el interior de las vainas de semillas al permitir que el lavado de base se vea
a través como un resaltado, la pintura de las vainas
se verá más como si tuviera un brillo y más adecuadamente parecerse a las vainas en la vida real. Regresemos y
volvamos a examinar el interior
de la vaina de la semilla. Para que puedas ver el color de
resaltado aquí. Y se puede ver el color dorado
más oscuro en las líneas de la cresta exterior. Entonces eso es lo que vamos
a estar pintando ahora mismo. Así que sigamos adelante y
mezclemos una pintura más vibrante, más saturada a más
pigmento y menos agua. Y tenemos un poco de siena cruda. Y seguí adelante y lo
mezclé con eso. Había un
poco de savia verde y un poquito de
sepia en esa sartén. Entonces todo ese tipo de mezcla y
se puede ver lo rico y dorado que es ese color. Y se ve muy bonito, mucho más parecido a la
vaina de semillas y a la vida real. Y se puede ver como en
el centro estoy dejando visible
el lavado de la capa
anterior. Voy a añadir un
poco de punteado para que veas esa textura
que tiene la vaina de semillas por dentro. Ese tipo de textura llena de baches,
aunque sea suave. Y vamos a hacer lo
mismo por aquí con esta segunda
vaina de semillas, que está abierta. Y vamos a hacer lo
mismo donde se
puede ver la capa anterior,
la capa de lavado anterior
es visible aún. Si lo miras, es algo visible más
hacia el centro y su mayoría
está bloqueado con la envoltura de
semillas en el centro. Y así vamos a dejar visible
el lavado anterior justo alrededor de donde está
la vaina de semillas. Y se puede ver al hacer
eso, realmente permite que el pequeño sobre
de semillas
interior se asome para parecer
realmente
tridimensional.
11. Sombra más oscura debajo de los vainas: En esta lección,
vamos a estar poniendo la sombra
proyectada por las vainas. Esto realmente agregará
profundidad a tu pintura. Además, se supone que
esta pintura es más expresiva. Así que no intentes controlar
completamente el agua. Permita que sea más fluido. Si se ve demasiado limitado, ayudó mojando su papel justo
al lado de la pintura aún húmeda. Esto permitirá que el
pigmento fluya y florezca. Empecemos. Estoy mezclando un color de sombra. Entonces vamos a empezar con un poco de lámpara negra. Y le agregué un
poco de gris de Payne. Y agregaremos algo de
sepia ahí también. Y puedes ver, sé que mucha gente dice que
no uses el negro en acuarela, pero de alguna manera, con solo
agregar este bonito color oscuro, neutro,
realmente agrega profundidad. En este caso. Lo he mezclado mucho
porque vamos a estar usando esto como el color de sombra para
todas las vainas de semillas. Vamos a acostarlo y
podrás ver que no
es tan oscuro como
esperarías que sea. Cuando lo miras en la sartén, se ve mucho más oscuro. Y luego cuando lo
pones en el papel, puedes ver que
un bonito gris fresco. Y así nos vamos
a poner esto. Estaremos agregando un
poco más de color saturado debajo más adelante, pero ahora mismo
vamos a estar agregando esto solo para que la página esté mojada. Para que puedan ver, voy por ahí y voy a agregar esto justo donde
se proyectaría la sombra con las vainas de semillas. Ya puedes ver
cómo la oscuridad alrededor de la vaina de semillas está permitiendo que el color de la vaina salga de la página
antes de que se vea plana. Y ahora realmente está empezando a tener alguna dimensión agradable. Entonces, sigamos adelante
y agreguemos esto a cada una de las vainas de semillas. De nuevo aquí vamos a estar
evitando algunas porciones de donde
están los filamentos de seda de las semillas. Y sólo vamos
a ponerla
como una sombra proyectada. Y no seas demasiado
exigente ni preciso, preciso con esto, solo
va a ser donde está la sombra. Y puedes ver que es solo
para darle un pequeño indicio
de cómo se asienta
en la superficie de mi escritorio. Y se puede ver como estoy evitando poner este
lavado oscuro en donde están las espigas. Y así estaremos teniendo
más sombra después. Pero eso se ve bien. Lo que vamos a hacer ahora
es que vamos a añadir un poco más de
esa lámpara negra. Y lo vamos a
dejar caer aquí. Y ya se puede ver que
agrega solo un poquito más. Si tuvieras que examinar
la sombra de las cosas, a menudo hay
una sombra más oscura justo debajo de ella y luego está la sombra como que se suaviza a medida que se acerca más lejos
de donde está el objeto. Y así es lo que estamos haciendo. Solo estamos agregando
ese poquito de profundidad
extra a la sombra va a estar haciendo esto
con todos estos. Y se puede ver algo
del pigmento está empezando
a tirar un poquito, un poquito de demasiada agua. Y así vamos a
dejar que esto florezca un
poco y luego llegará
más tarde con un cepillo seco. Y escogeremos
algunas albercas de estas otras pinturas
que quedan atrás. Y quieres tener,
como lo estoy haciendo aquí, vamos a agregar un
poco más de oscuridad solo para que veas realmente
puedes diferenciar
entre la olla en sí y la superficie del
escritorio en el que está sentado. Ya puedes ver lo bonito
que se ve eso. Bien, eso me gusta. Sigamos adelante y pasemos
a nuestra siguiente lección.
12. Detalles más oscuros: En esta lección,
agregaremos nuestra primera
ronda de detalles. Estaremos agregando
algunos pequeños detalles, trabajos de
línea en las macetas y diminutas sombras proyectadas en
los picos de la vaina. Todos estos pequeños detalles realmente se suman cuando la
pintura está completa. Los primeros detalles que
vamos a agregar van a ser los labios de
la
vaina de semillas como su apertura. Entonces como pueden ver, tengo aquí este bonito amarillo y voy a mezclar un
poco de color de sombra en él. Y le da este bonito
tipo de color gris cálido. Y vamos a usar eso aquí porque esta porción de la
vaina de la semilla estaría en la sombra. Y puedes ver que ese pequeño color extra
realmente agrega mucho. Y eso me gusta. adelante y
agreguemos un poco más de esta siena cruda a la mezcla, un poco de savia verde, y agregaremos todo esto
a la siguiente vaina de semillas. Y vamos a estar
agregando este color. Este no será el color final que añadimos en los labios, pero queremos tener algún
tipo de lavado. Para que veas que la he cubierto completamente
y sigamos adelante
y agreguemos un poco más de
detalle a esta vaina de semillas. Quieres
asegurarte de que todas
las áreas que tienen algún
blanco restante estén cubiertas. Antes de pasar a la sección de detalles
finales. Así pueden ver que estoy
repasando todas las áreas que aún no tienen
algo establecido. Lo siguiente que vamos a hacer es que vamos a recoger
algunos de estos pequeños charcos. Y como pueden ver, en realidad no
me gustó esa línea realmente extrema de ahí. Así que simplemente establece
un ligero lavado de
agua limpia justo al lado de él. Y el agua
fluirá con el pigmento
hacia la nueva área. Y entonces habíamos recogido algunos de esos charcos para que no florezca demasiado y no
esté demasiado oscuro. Y creo que eso
se ve mucho mejor. Da apenas
las sombras suficientes para que las vainas de semillas mismas
puedan repuntar sin permitir demasiado extremo entre la
luz y la oscuridad. Entonces, lo siguiente que
haremos es que vamos a agregar un poco de detalle
a la vaina de semillas. Vamos a agregar
esta línea de trabajo aquí. Y como pueden ver, hubo esta bonita grieta
larga donde van a salir
los asientos
cuando esté completamente seco. Realmente se puede ver eso
en la propia vaina de semillas. Entonces creo que es importante
que incluyamos ese tipo de detalle
aquí en la pintura. Así que vamos a hacer solo un
poco de trabajo de línea aquí para mostrar realmente dónde se va a abrir la
vaina de semillas. Y puedes ver solo esa
pequeña línea más oscura. Y realmente se puede
ver dónde va a abrir. Aquí. Solo estamos agregando sombras
realmente pequeñas
a algunos de los picos. Y agregaremos un poco de sombra dentro de la vaina de semillas. Y al hacer esto, solo estos pequeños detalles realmente hacen que la pintura
cuando esté terminada. Así que eso se ve bien. Sigamos adelante y
pasemos al siguiente. Y yo voy a hacer
lo mismo aquí. Sólo voy a
oscurecer algunas de estas líneas, algunas cosas que se ven un
poco demasiado descoloridas. Y así tenemos un
poco de trabajo de línea aquí. Y también tenemos algunas sombras
proyectadas por estos picos. Y al darle a los picos
su propia sombra, realmente se
puede ver cómo agrega dimensión a toda la pintura. Aquí vamos a esbozar
la porción de apertura. No vamos a ir por la borda lo
suficiente como para agregar
un toque de detalle. Y lo mismo aquí
vamos a agregar un poco de alguna línea de trabajo
a la vaina de semillas. Y lo agregaremos a la
parte inferior aquí para algo de sombra. Y quieres asegurarte de
que tienes la sombra debajo solo para que realmente haga que aparezcan los reflejos,
aparezcan más brillantes. Entonces vamos a hacer lo mismo otra vez
con esta próxima vaina de semillas. Vamos a hacerlo
un poco más oscuro. Tengo un poco de sienna. Y vamos a añadir un poco
más de esta sombra aquí. Creo que este detalle realmente lo
agregará al grosor de la vaina de la semilla
y esta que está abierta. Así que pasemos a
la siguiente vaina de semillas. Y ya ves que estoy mezclando un poco de la
siena cruda ahí también, solo para darle
un tono más verdoso también. Y nuevamente,
sólo vamos a estar haciendo un poco
de esta línea de trabajo. Y puedes ver de
inmediato cómo funciona esta línea solo agrega la dimensión y
la textura a la pintura. Mientras que antes se ve
algo lavado, aquí es donde comienzas a agregar los detalles que hacen que una
pintura cobre vida. Y es una de las mejores
partes de una pintura o estos detalles finales que realmente unen
todo. Entonces vamos a hacer eso con cada uno de estos, como dije. Y solo mira a tu alrededor y mira tus vainas de semillas frente a ti
y examínalas, mira lo que has dejado fuera, mira si hay algo que
te gustaría incluir que realmente no puedas ver
máscomo los picos. Pensé que realmente necesitaba un
poco más solo para enfatizar cuántos eran y cuánto tiempo
son en la vida real. Sólo una especie de
mirada, mira lo que tienes versus tu pintura
y mira lo que haces. Lo que realmente te
gustaría agregar como, medida que avanzas. Y esto está empezando
a verse muy bien. Creo que necesitamos un poco
más de sombra aquí, así que vamos a conseguir un poco
de esa bonita pintura. Puedes rodar tu pincel
hacia atrás mientras tiras. Eso permitirá que la punta se vuelva muy afilada y
podrás obtener líneas
muy, muy finas con un pincel redondo
haciendo esta técnica. Entonces nuevamente, solo vamos
a agregar un poco de trabajo de línea para que
puedas ver los bordes, la dimensión de
la propia vaina de semillas. Así que vamos a sacar un poco más
de este bonito color naranja. vamos a oscurecerlo. Esto no parecía lo
suficientemente oscuro, así que solo vamos a agregar
solo una pizca de un poco
más de detalle en él. Y puedes ver al agregar solo estos
pequeños detalles, realmente
se suma a la pintura
general. Eso se ve mucho más bonito y se puede
ver que agrega un poco de sombra y simplemente
hace que se vea más lleno. Bien, eso se ve bien. Bien, te veré
en la siguiente lección.
13. Detalles más finos: En esta lección,
crearemos profundidad agregando
detalles más oscuros a las semillas, una capa más oscura al
interior de las vainas y un color más vibrante en el exterior de las vainas,
incluyendo más sombra. Entonces lo primero
que vamos a hacer es que vamos a tomar algunos marrones más
y algunos más sepia. Y vamos a
seguir adelante y oscurecer este color que estamos
usando para las semillas. Y se puede ver
que es un poco más oscuro que lo que
estábamos usando antes. Y así tengo mi bonita punta afilada. Y lo que
vamos a hacer es simplemente agregar un poco más de
oscuridad a las semillas. Y estoy agregando esta
oscuridad más cerca de la porción de la semilla
que está conectada a la seda. Y como puedes ver ahí, simplemente realmente
hace que la semilla tenga un poco más de dimensión en
este momento como están, se ven muy planas, muy puestas en la página. Al agregar este
poco más de color de sombra, un poco más oscuro, le da una dimensión
realmente agradable. Y así es exactamente
lo que estamos haciendo aquí. Y vamos a hacerle a
cada una de estas semillas. Y es una tarea bastante
meticulosa. Pero siento que con
este tipo de cosas, una vez que te metes en
ello, es una especie de proceso relajante. Y así solo agregándole un poco de este color
más oscuro a las semillas. Y vamos a pasar
a éste con
las Cs explosivas. Y sólo otra vez, un poco
de toque a cada semilla. Y en realidad
vamos a volver un poco más tarde y agregar, no solo a la
porción base de los asientos, vamos a agregar solo un poco de
un toque de sombra, una redondez alrededor el borde
de cada semilla individual. Y siento que eso realmente
le da aún más dimensión. Esta en realidad no es la última capa posterior
con las semillas que van agregar otra
capa más oscura encima de ella. Así que no toma tanto tiempo, No te empantanes por, en realidad
es una muy agradable, muy agradable meterse en. Así que casi terminamos
con las semillas. Y luego vamos a
continuar y vamos a estar agregando un poco más de color al
interior de las vainas de semillas. Sólo tiene una pista, más vitalidad, un
poco más de profundidad. Y lo que
haremos es mezclar un color de sombra. Y nuevamente, se puede ver como
voy aquí con las semillas, solo
estoy agregando un toque de
exterior de cada asiento, solo dándole un aspecto
individual en lugar de una cosa marrón homogénea
dentro de unas vainas de semillas. Para que puedas ver cada
semilla individual dentro de la vaina. Y entonces aquí vamos. Vamos a seguir adelante
y tomar un poco de esta bonita naranja y
un poco más de siena cruda. Y sólo vamos a agregarlo al interior de
esas vainas de semillas. Puedes ver aquí estoy
empezando en esta sección porque debido a la
direccionalidad de la luz y todas estas vainas
de semillas, mi fuente de luz va a
estar viniendo de arriba a la izquierda. Y así la porción interior
aquí estaría a la sombra. Y simplemente, no era exactamente
esta sombra realmente oscura. En realidad era un bonito color dorado
rico. Y así lo estamos haciendo
con cada una de las vainas de semillas que están abiertas. Y aquí mismo sentí
que este sobre era simplemente demasiado brillante. Entonces repasé eso con otro lavado
del color naranja. Y luego vamos a agregar un poco más de esta
sombra solo para que algunos más acentúen realmente la curvatura de la vaina de la semilla. Creo que se ve bien.
Sigamosadelante y sigamos adelante. Lo que vamos a
hacer ahora es mezclar un verde un poco más vibrante. Y vamos a agregar esto al exterior de
las vainas de semillas. Ahora mismo. Siento que todavía está un
poco lavado. Entonces aquí es donde
llegamos a agregar algunos de esos detalles realmente bonitos que
hacen que la acuarela
pareciera finalizada. Y siempre me encanta la acuarela
por el hecho de
que, siempre se ve muy
mal al principio. Y simplemente se ve muy vago. Y entonces a medida que llegas
hacia el final, todo
se junta. Una vez que consigas todos los detalles y podrás ver
el resultado final. Y solo se ve, es agradable lo rápido que las cosas se
juntan al final. Entonces nuevamente, agregamos un poco de sombra a esa vaina de semillas cerrada. Y estamos agregando un poco más de ese verde vibrante al exterior de
la vaina
central de semillas. Y ahora vamos a
mezclar un aún más oscuro. Sólo vamos a
agarrar, cuando las
pinturas de acuarela se sientan en la sartén
ya que empieza a secarse. Si usas un
poco menos de agua, entonces automáticamente
va a estar más saturada. Entonces solo vamos
a usar eso para delinear estas, estas semillas. Y se puede ver con sólo tener esa pequeña línea en
el exterior de ella, sólo un poquito de trabajo de línea. Realmente individualizado
como la semilla hace que se vea más como un asiento real lugar de solo una
ranura en una, en una página. Vamos a hacer esto
que con cada uno. Y se puede ver como yo, como hago el trabajo de línea se puede ver sólo le da un
poco de algo extra, se ve más dimensional, que es exactamente
lo que quiere aquí. Y vamos a hacer eso
con éste también. Y como tú, mientras miras la semilla y
ves estas pequeñas, estas pequeñas líneas saliendo, realmente la
puedes ver pop. Al mirar una vaina de semillas. Si miras las semillas
individuales, puedes ver, como dije antes, se ven como escamas de dragones. Entonces quieres tener esa
sensación de que se superponen. Pero no son del
todo conmovedores. Los bordes están
empezando a subir. Entonces ahí es donde estamos
consiguiendo las sombras más oscuras. Entonces como pueden ver, estoy bajando la línea de trabajo. Y lo que quieres hacer es que la sombra aparezca como si estuviera
debajo de la semilla anterior. Y vamos a añadir un poco
más de sombra que viene. Pero ahora mismo solo estamos agregando el primer indicio de estos
detalles a las semillas. Y lo siguiente que
podemos hacer es
quitarnos el líquido enmascarador, que es muy divertido. Te veré en esa lección.
14. Cómo eliminar el líquido de enmascaramiento: En esta lección, estaremos
retirando el líquido de enmascaramiento. Este paso es muy satisfactorio. Poder revelar la hermosa superficie
blanca limpia del papel debajo merece todo el esfuerzo
de colocarlo y el paciente requiere
que se seque completamente. Eliminar el líquido de enmascaramiento es uno de los pasos más satisfactorios en el proceso de
pintura con acuarela. Existen varias técnicas
diferentes que puedes usar en este paso. Primero, puedes usar tu dedo. Esto funciona bien
cuando se está quitando un bloque grande de líquido de enmascaramiento. Y puedes recoger una
arista y despegarla. Desafortunadamente, si
tienes que quitar pequeñas líneas diminutas como lo
estamos haciendo aquí, a menudo
necesitarás frotarlo el papel para quitar el líquido de
enmascaramiento. Esto crea un problema completamente nuevo ya que el frotamiento puede
manchar
la pintura alrededor de la página y arruinar todo su arduo trabajo de poner
el líquido de enmascaramiento. Para empezar, lo que me
pareció la mejor manera de
eliminar líneas realmente finas de
líquido enmascarante es frotarlo con
algo pequeño hecho de vidrio. He visto a otros artistas usar la parte trasera de un bolígrafo de cristal. Frotan el vidrio en
la página y el líquido
enmascarador seco parece
pegarse a él en las cáscaras. Lo que
uso más a menudo es en realidad un pequeño cuentagotas de
vidrio, que utilizo para
gotear agua en mis pinturas antes de comenzar a
pintar por el día. Tiene una punta poco curvada con un punto de contacto muy pequeño
cuando se coloca sobre una superficie plana. Entonces tienes mucho control de donde el vidrio está
tocando la página. De esta manera,
no estás
frotando accidentalmente la parte pintada de la página y manchándola sobre tu superficie blanca
limpia recién revelada. Otra forma de eliminar el líquido
enmascarante, que no muestro aquí, es usar la punta
de un bloque gomoso, que se usa específicamente
para eliminar el
líquido enmascarante y simplemente frotarlo
suavemente sobre el papel. He tenido un
éxito variable con esto, pero si estás teniendo
problemas con los otros medios para eliminar el líquido de
enmascaramiento, definitivamente vale la
pena probar
este. Se puede ver ahora que he
quitado la mayor parte
del líquido de enmascaramiento, lo blanca y esponjosa que se ve
la seda. Es realmente guapa
y en mi opinión, merece la pena el esfuerzo. Uno de mis principales consejos después de
retirar el líquido enmascarante, regresa y
mucho estás dormido, siente tu papel y
levanta cada pedacito gomoso y retírelo
por completo
de tu estación de trabajo. Es muy
fácil perderse algunas piezas y puede estropear
tus pinceles
si accidentalmente los recolectas. Y queda demasiado
tiempo en las cerdas. Además, si se pinta sobre, puede
quedar atascado en la
página de forma permanente o causar el charco de pintura alrededor sea
mucho como usar sal.
15. Puntos destacados de la tinta blanca: Si has tomado alguna de mis
otras clases de acuarela, sabrás que me
gusta mucho mi pluma de peso
Jelly Roll. Como hemos eliminado
el líquido de enmascaramiento, ahora
podemos usar
este bolígrafo para crear líneas
más tenues y delicadas
encima de los lavados más oscuros
que están alrededor de la seda. Bien, si has tomado alguna de
mis otras clases de acuarela, sabes que me
gusta muchísimo mi bolígrafo Jelly Roll blanco. Creo que el líquido de enmascaramiento es una herramienta realmente genial para usar fin de preservar
el blanco del papel, permitiendo que se muestre a
través como un punto culminante. Pero también siento que
a veces simplemente
no sabrás exactamente dónde querrás un resaltado hasta que la pintura esté
casi completamente terminada. A veces las cosas simplemente
salen de manera
diferente a lo que imaginabas. Y a veces el agua
tiene una mente
propia haciendo algo
hermoso por accidente. Aquí es donde intervienen los bolígrafos de
tinta blanca. Te permite tener un
blanco sólido sobre la parte superior
de la acuarela, que la pintura acuarela blanca
simplemente no puede lograr del todo. También me gusta usar el bolígrafo
blanco para seleccionar detalles
increíblemente finos
que habrían sido casi imposibles de imaginar
al comienzo
de la pintura. Un ejemplo de agregar detalles
es la seda en estas semillas. Aquí hay mucho blanco
donde el líquido de enmascaramiento
acaba de ser eliminado. Pero también tenemos algunas zonas oscuras
realmente geniales justo al lado del blanco,
donde el agua y
el pigmento fueron empujados a un lado por
el líquido enmascarante. Este es un lugar perfecto para agregar algunas líneas de seda
finas muy factibles. Esa no será la
porción principal de la seda. Pero definitivamente acentuaremos la hermosa curva
en forma de campana de ellos. Y todos sus pequeños
mechones voladores que están
empezando a desdoblarse. Un buen ejemplo de esos pequeños detalles en los
que no podías imaginarte. Una cosa son los aspectos más destacados de las espigas en esta vaina de semillas de
fondo. No
esbozamos meticulosamente esta parte de la vaina, sino que las
agregamos mientras estábamos pintando. Entonces tomaremos nuestros bolígrafos y agregaremos el más mínimo de reflejos
a los picos. También. Toma tu bolígrafo blanco y mira a tu
alrededor tu pintura. Donde podría usar solo un
poco más de resaltado. He puesto algunos en las
espigas, la seda, el pequeño sobre de semillas, y en el interior y exterior
de las propias vainas. Así que tomemos un momento y miremos a nuestro alrededor nuestra pintura e intentemos elegir esos finos reflejos
que quieras incluir. Lo último que vamos
a hacer en esta lección es una buena goma de borrar amasada y trabajar muy bien para que
sea agradable y suave. Usaremos esto para recoger las líneas de lápiz finas que se escondían debajo
del líquido de enmascaramiento. Todas las
líneas de lápiz que estaban en la página donde
pintamos con acuarela. Esos son fijos
y permanentes ahora. Entonces solo estamos
borrando las porciones que están en la página
sin acuarela. asegura de ser muy suave para evitar manchar cualquier
porción de su pintura.
16. Detalles finales: En esta lección, agregaremos los detalles finales a las semillas para que realmente aparezcan como si
salieran de la página, firmando nuestra pintura
y quitando la cinta. Esta es la lección
donde llegamos a
rematar todos los detalles más pequeños. Vamos a
firmarlo ahora mismo, que es una de las cosas
más gratificantes. A continuación, vamos a estar quitando la cinta de los
bordes de nuestro papel. Tengo algunos consejos para esto. Primero, una vez que empieces a
pelar la cinta, manténgala lo más plana posible al
papel. Y a continuación, mantenga la cinta en un ángulo de
90 grados mientras tira. Descubrí que esta
es la mejor manera evitar que el
papel se rasgue. Lo último que
vamos a hacer, realmente
siento que
no hay suficiente contraste
en las semillas. Así que vamos a recoger nuestra pluma
blanca una vez más. Y vamos a simplemente
agregar el más mínimo indicio, resaltado
blanco a los
bordes de las semillas. Esto realmente hace que las semillas sean POP. Y ya terminamos. Te veré en mi
lección final donde
hablaremos de las
conclusiones clave de esta clase. Te veré ahí.
17. Reflexiones finales: Aquí estamos. Has completado toda
la clase. Y ahora tenemos una ilustración final en
acuarela de nuestras vainas de semillas de algodoncillo. Repasemos algunas de las cosas que
cubrimos en esta clase. Aprendimos sobre
técnicas de dibujo que te ayudan
a bosquejar objetos naturales. Utilizamos líquido de enmascaramiento manera deliberada que nos
permitió pintar de una
manera suelta y expresiva
sin la preocupación de pintar
accidentalmente
sobre un área que queremos quedar
blanco. Utilizamos diversas técnicas de
acuarela, como capas, mojado sobre húmedo, húmedo sobre seco y seco sobre seco. Eso pasó de formas grandes, vagas al principio a detalles
más pequeños y finos al final. Y finalmente, aprenderemos a usar una ponderación que
tiende a elegir reflejos
y detalles
increíblemente pequeños
y finos que habrían sido muy difíciles de
lograr con líquido de
enmascaramiento y
acuarelasola. Estoy muy contento con mi pintura y espero
que tú también lo estés. Muchas gracias por
pasar el tiempo conmigo. Y realmente espero
que hayas encontrado un nuevo nivel de acuarela
aprenda algo nuevo y ahora te sientas más seguro
mientras pintas. Tengo muchas ganas de
ver tu proyecto de clase. Me encanta ver cuán
creativamente lo interpretas. Y siempre ofreceré
comentarios sobre tu publicación. Si te sientes atascado, te animo a que publiques qué avances has logrado
en la galería de proyectos. Estaré más que feliz de
responder cualquier duda que tenga o inquietud sobre el
resultado de su proyecto. Además, no olvides dirigirte
a la sección de
discusión de esta clase y unirte a
las discusiones de
tus compañeros de estudios. Por favor, no olvide dejar
una reseña antes de ir y seguir adelante para que pueda ser notificado si mis futuras clases. Gracias de nuevo por
acompañarme y
espero verte
en mi próxima clase.
Molly Barker, Lifetime Artist - Creative Entrepreneur
