Academia del Ukulele: ¡toca hoy! (actualización 2020)

1. ¡Bienvenido a la Academia de ula ula: Bienvenido a la Academia de Ukelele, donde utilizamos un increíble pequeño instrumento para lograr unos objetivos musicales impresionantes. llamo Andrew, y soy licenciada y educadora de música certificada que lleva más de ocho años enseñando música . En el camino, he sido patrocinado por Mitchell Guitars contó con una revista Guitar Center y hacia Estados Unidos como intérprete musical. Mi pasión es ver a mis alumnos aprender rápida y eficientemente cómo expresarse mejor a través de la música. Diseñé este curso para cualquiera que quiera aprender tanto ukelele como música. Lo que esto significa es que al final del curso, podrás tocar más que solo las canciones que enseño en el curso. Una búsqueda en Google te obtendrá información musical para casi cualquier canción que puedas imaginar. Y como mis alumnos entienden tanto el ukelele como la música, también son capaces de tocar esas canciones. El curso comienza con las cosas muy básicas como cómo sostener y afinar el ukelele. Y cuál es la diferencia entre una nota, una escala y un acorde. Después construimos sobre esa base explorando temas como rasgueo, ritmo, ritmo, digitación, incluso actuando confiados. Te guiaré por todo el proceso con materiales del curso a medida. Paso a paso y aprenderás un par de canciones en el camino. Siéntete libre de revisar la descripción del curso, y me emociona tenerte dentro del ukelele. 2. Dos consejos útiles mientras comenzamos: Enhorabuena por invertir en la Academia de ukelele. Aquí tienes. Tienes tu ukelele, estás listo para aprender y estás en el lugar correcto. Me emociona estar uniéndome a ustedes para este viaje musical. Y antes de que empecemos, tengo dos punteros para ti que te ayudarán a medida que aprendas. En primer lugar, lo he escuchado 1000 veces. Andrew, quiero aprender este instrumento, pero simplemente no sé si tengo tiempo suficiente para practicar. Bueno, estoy aquí para decirte que realmente no necesitas mucho tiempo. Pero lo que sí necesitas es que necesites un tiempo estructurado. Necesitas tiempo enfocado. Te recomiendo encender tu celular en silencio y ponerlo boca abajo para que no te distraiga y apague todas las demás notificaciones. Diga, desde su portátil o donde quiera, y configurando un temporizador como de 10 a 15 minutos. Pero durante esos 10 a 15 minutos, concéntrate en Lee en ukelele. Te sorprenderá cuánto puedes aprender cuando te enfocas en una sola cosa a la vez. En las líneas de la práctica. También te recomiendo mantener tu ukelele en un lugar prominente de tu casa en algún lugar donde te toparás con él y se te recuerde recogerlo. Trata de recogerlo todos los días, aunque sea solo por un par de minutos, como dos o tres minutos. Tenerlo ahí y refrescarte y recordarte lo que has estado aprendiendo en la academia del ukelele te va a ayudar a aprender mucho más rápido que de otra manera. De acuerdo, entonces eso es primero fuera de la práctica. se puede hacer. En segundo lugar, encuentro que mis alumnos más exitosos son los que hacen preguntas en la academia del ukelele . Revisamos conceptos musicales que pueden ser desafiantes, pero no son tan desafiantes como piensas. Y definitivamente no son tan desafiantes si me alcanzas con tus preguntas. Desde que has comprado este curso, ha aparecido un botón debajo de la pantalla llamado Q y un click ese botón que te da acceso directo del dedo del pie. Hazme cualquier pregunta que quieras, y te responderé en cuanto pueda. lo general es dentro de las 24 horas. Eso es todo. Esos son los dos punteros. Empecemos en nuestra primera tarea. Te voy a pedir que identifiques tu específico por qué y qué? Por qué quieres aprender a jugar el ukelele y cuál es un objetivo específico que tengas entendiendo tu por qué y eres lo que te va a ayudar a mantenerte motivado a medida que avancemos por este curso. Entonces empecemos y pongámonos a trabajar. 3. ¿Qué hay con la BEARD?!??: conforme avanzas al curso, tal vez te des cuenta que en algunos videos mi barba es realmente corta, y en algunos es realmente larga. Y eso es porque estoy constantemente escuchando los comentarios de los estudiantes y actualizando estos videos . Ya ves si una lección no se está desempeñando tan bien como debería ser. Actualicé. Yo lo refino. Y así es como la academia de ukelele es el mejor curso de ukelele en línea. Entonces a medida que estás pasando, si alguna vez ves algo de lo que necesitas más información, si ves algo que hay que actualizar o refinar, por favor comunícate conmigo. Soy una persona real por aquí. Estoy listo para contestar tus preguntas, así que entremos ahí y empecemos a hacer algo de música. 4. Toma un conjunto en tu Ukulele: aquí en este video, vamos a echar un vistazo rápido para ver cómo sostener correctamente el ukelele. De acuerdo, Es bastante simple. Agarra tu ukelele aquí mismo por el cuello. Y lo que vas a hacer es que lo vas a inclinar hacia la izquierda de esta manera para que esté apuntando a tu izquierda. Después trae el cuerpo con tu antebrazo. Adelante y presiona eso contra esta esquina superior justo aquí. Entonces tu antebrazo va a tocar ahí. De esta manera, realidad se puede sostener el ukelele bastante estable. De acuerdo, um, entonces quieres asegurarte de que tu mano se va a colocar justo frente a este agujero de sonido. Entonces al colocar tu mano aquí mismo, aquí es donde vas a sacar el mejor sonido de tu yugo últimamente así como poder sostener el instrumento de la manera más natural. Ahora bien, pueden notar que tengo un poco de ah, poco de ayuda para horno aquí. OK? Tengo una correa de ukelele. Todos adjuntaré un enlace para que puedan conseguir uno de estos también. Lo que esto hace es que viene por debajo. Esto no es necesario, pero es muy útil. Viene debajo y en realidad se engancha al agujero del sonido ahí mismo de esa manera, en realidad incapaz de descansar así como eso hace un poco más cómodo. A mí me gusta usar estas esperanzas realmente pueden poder relajarme todo en jugar y no sentir que voy a soltar mi ukelele. 5. Eres más que tu ukelele de lo que crees (sugerencia: piensa en la anatomía..): Si le echas un vistazo a la hoja de trabajo número uno, vas a poder ver la anatomía de tu ukelele. Esto va a ser realmente importante. Después, en el curso, cuando digo algo así, quiero que pongas la mano junto al puente. Bueno, necesitarás saber dónde está eso. De acuerdo, entonces hoy vamos a ver la anatomía de tu ukelele muy rápidamente. En primer lugar, quiero que agarres tu ukelele y lo sostengas a tu lado así porque es muy sencillo. Al igual que tienes cabeza y cuello y cuerpo. Tu ukelele tiene por delante. Un cuello y un cuerpo. Todas las partes más pequeñas se colocan ya sea en el cuello de la cabeza o pero bien. Primera pieza pequeña que quiero que mires es tus clavijas de afinación tus cerdos de afinación o lo que vas a agarrar para afinar tu ukelele, que veremos más en profundidad que después. Está bien. En segundo lugar, tienes la tuerca. Ahora la tuerca es el punto que separa la cabeza del cuello del ukelele. De acuerdo, lo puedes encontrar por es el lugar donde se doblan las cuerdas en su camino hacia las clavijas de afinación. De acuerdo, bajando más cerca del cuerpo. Aquí en el cuello, tenemos estas piezas metálicas. Estos se llaman trastes. Cuando colocas el dedo en el medio, dos trastes y presiona hacia abajo. Cambiarás el tono de las cuerdas. Definitivamente siéntete libre de practicar que está totalmente bien. Y luego los trastes se colocan en lo que se llama el Tablero de trastes. Es un trozo de madera en la mía. Se extiende por todo el camino a través del cuello e incluso entra un poco en el cuerpo justo aquí. Se cuelga sobre las tablas frontales del cuerpo se colocan o lo siento, los amigos se colocan dentro de las tablas de trastes. Ahora, mirando el cuerpo del instrumento, tenemos dos piezas grandes. El agujero de sonido en el puente. El agujero del sonido es lo que recibe las vibraciones de la cuerda. Permite a esos rebotar por dentro del cuerpo del ukelele y disparar hacia fuera para que las personas que te rodean puedan escuchar tu instrumento. Y entonces el puente es el otro lado. De acuerdo, aquí es donde se unen las cuerdas. Está bien. Pinzas de afinación. No trastes. Tablero de trastes. Uh, sonido agujero y puente todo en la cabeza, cuello y cuerpo de tu ukelele. 6. ¡No has pensado en Música como esta!: Tengo una pregunta rápida para ti. ¿ Esto es música? ¿ Qué opinas? ¿ Qué pasa con esto? ¿ Crees que eso es música? ¿ Sabías que si alguien te dice que esas cosas la música aire ahí técnicamente mal ? Se ven esos aires Solo marcas negras en una hoja blanca de papel y no se ve música. Se escucha y toca música. ¿ De acuerdo? No se puede ver música. Puedes Onley Aquí lo. No. Lo que esto significa es que esto realmente está representando esto. Eso no es música. Esto es música cuando realmente hacemos un sonido. Ahora, dicho eso, ¿no te alegra que seamos capaces de ver representaciones de música en el próximo par de videos? Vamos a estar viendo cómo funciona la música. Pero recuerda, la música se escucha y no sólo se ve. Entonces, ¿esto es música? Sí. 7. La nota escrita: cuando consideramos música escrita o notación musical, hay dos grandes conceptos a grandes términos que necesitas conocer. En primer lugar, hay que saber lo que un personal está bien, y hay que saber lo que es una nota. Ponemos la nota en la parte superior del personal para poder decir cuándo debemos tocarla y qué nota debemos tocar. Si colocas una nota en lo alto, va a sonar algo como esto. De acuerdo, si colocas una nota más baja, va a sonar algo como esto. Entonces al colocar una nota arriba y abajo, podemos ver qué tono no necesita ser. No necesita ser una nota alta o una nota baja. Ahora bien, si colocamos notas más a la izquierda y a la derecha, podemos ver cuándo necesitamos planear. Al igual que leemos nuestro idioma. De izquierda a derecha, tocamos nuestra música desde la izquierda. El aquí derecho Mary tenía un corderito para mostrarte cómo funciona esto con lanzamientos de tono más altos se colocan más arriba y lo jugamos de izquierda a derecha ahora. Algo a tener en cuenta aquí es que cada una de estas líneas y cada uno de los espacios entre las líneas. Tengan nota. De acuerdo, aquí te mostraré una octava o te mostraré escala. Aquí tenemos C D E F G A B C, y siguen repitiendo. Por cierto, C d E f g A B ver todo el camino arriba y abajo. Tan solo debes saber que cada uno de estos espacios y líneas tiene un nombre específico de una letra. 8. Escalado a las nuevas altura: ukelele de agarre rápido. Yo quiero que aprendas tu primera canción. ¿ De acuerdo? Agarra con tu dedo anular. Quiero que encuentres tu 1ª 2ª 3ª canción. Oh, arroyo Aquí. Y quiero que encuentres aquí mismo tu 1er 2º 3º 4º traste. ¿ De acuerdo? Usa tu dedo anular para presionar eso. Y debe ser esta nota. Está bien, ahí mismo. Entonces quiero que bajes. Dos trastes con tu dedo puntero así. De acuerdo, así que ahora estás justo aquí en la cuerda. 123 Fret, también. ¿ Cuál es tu primera nota? ¿ En tu segunda nota en? Quiero que juegues la cuerda tres sin dedos de la mano izquierda. Sólo abre. Está bien. Lo que estamos empezando a usar aquí es lo que se llama escala una escala es cómo organizamos las notas y te darás cuenta con solo estas tres notas. Ya puedes tocar una canción. Gracias. Conoce el resto. Ahora, cuando estamos organizando escalas, hay dos maneras en que podemos hacer esto. En primer lugar, podemos usar números o podemos usar peces de lenguado. Empecemos con explicar cómo funcionan los números. Está bien, um pero empieza con una nota C. Vamos a construir una escala encima de ver así. 1234567 De ninguna manera podemos tener un c arriba arriba? Es la misma nota. Por lo que también se va a referir como se refiere a la suya aquí como está abajo. Ambos son ve. De acuerdo, entonces ambos son número uno. O sea, por cierto, podemos seguir subiendo si quisiéramos. 12345 y seguir subiendo y subiendo. Y podríamos incluso bajar por debajo de este, um, 1765 y seguir bajando por ahí. De acuerdo, entonces la escala se repite una y otra vez cuando estamos usando números. Lo mismo cuando usamos algo llamado Soul Fish. Y si has visto el sonido de la música con Julie Andrews, ¿ sabes qué es esto? Doe un ciervo, un rayo de ciervo femenino, una gota de sol dorado. Correcto. Por lo que la báscula está organizada así me re. Eso el té. Entonces y sube por puerta arriba. Amy fósil sigue yendo más alto, e incluso bajará por debajo de tu masa masa pérdida T. Tan bien. Va más bajo que eso también. Vale, Así que una báscula solo organiza nuestras notas en patrones utilizables, se podría decir Ahora echemos un vistazo a Mary. Tenía un poco de entrada. Estaban tocando el desgaste usando las notas 12 y tres en la báscula o doh ray me. 3212333 o yo Rado, Ray me, Yo, yo. Cualquiera funciona. OK, mira si puedes descifrar el resto de la canción e incluso tocarla usando los números correctos o pez único. 9. ¡Cómo fin, que se ajuste a tu ukelele: como jugadores de ukelele. Tenemos dos formas diferentes de organizar las cuerdas en el ukelele. Una es mediante el uso de números, y otra es mediante el uso de letras o nombres de notas. Hablemos primero de usar números. En realidad es la forma más sencilla de los dos en el ukelele. Obviamente tenemos cuerdas pobres, y las numeramos. 1234 La parte confusa es, ¿ cuál llamamos a uno? ¿ A cuál llamamos? Porque puedo empezar ya sea la parte superior o la inferior. El truco siempre se inicia en la parte inferior, así que cualquier cuerda que esté más cerca del suelo, es cuerda uno igual a esta. 123 cuatro. Esas son cuerdas de cuatro cuerdas. 123 y cuatro. Ahora nota. Aquí hay un patrón en estas cuatro cuerdas que se rompe por esa cuarta. Esto es lo que quiero decir. String a un poco más grueso, luego String one y string Theory three es un poco más gruesa que string to, pero String four es más delgada que compartir. Tres. Entonces va más grueso, más grueso, más grueso, más grueso pensador más grueso. Cena más gruesa al igual que eso. Así es como numeramos. Cuerdas de uno a cuatro. Ahora hablemos de cómo nombramos nuestras cadenas usando letras cuando pensamos en nombrar nuestras cadenas usando letras se referían a las letras de las notas en la escala que esa cuerda suena cuando está en sintonía. Entonces, por ejemplo, mira la cadena número uno. Cadena número uno. Cuando arranco, debería sonar en una nota a. Mira la hoja de trabajo número dos. Si Teoh ayuda a aclarar a qué me refiero. Compartir uno debe sonar la nota. A. Si no va bien, eso significa que está fuera de sintonía, pero aún así la llamamos la cuerda A. Ninguna cuerda a cuando está en sintonía sonará una e nota fuerza tres c y luego cuerda para G . Por lo que llamamos a esos y arroyos Dios a E ver G y a dudar ahí por un segundo porque cuando estamos, matas a un arrendamiento. Jugadores de ukelele cuerdas Neymar. De acuerdo con sus nombres de notas. nombramos de arriba abajo, no de abajo hacia arriba. Entonces lo llamamos G C E. A. Así que si alguien se acercara a ti y te dijera: Oye, Oye, ¿cómo saben ustedes dos ukelele? Diría G c E. A. No un C G tiene sentido. Hablemos de cómo en realidad vamos a afinar el ukelele. Entonces si nuestra cuerda número una hora una cuerda ya no suena a si es demasiado alta o demasiado baja, ajustamos la tensión aquí girando nuestros cerdos afinadores de una manera, aprieta de la otra, afloja. Aquí te explicamos cómo puedes recordar de qué manera hace qué si miramos hacia abajo en nuestras dos clavijas de afinación las agujas del reloj. Si lo giramos en el sentido de las agujas del reloj, eso significa que bajará el tono de la cuerda. Entonces, por ejemplo, lo voy a tirar fuera de tono. Lo bajo, lo voy a girar en el sentido de las agujas del reloj igual que Baja va a girar en el sentido de las agujas del reloj. Ahora mira, piensa en tu fondo para, uh, uh, afinando clavijas. Ahora lo que pasa es lo contrario. Estoy mirando hacia abajo mis clavijas de afinación en el sentido de las agujas del reloj él la va a subir. Tiene sentido. las agujas del reloj en la parte superior baja en el sentido de las agujas del reloj en la parte inferior de los interruptores porque la dirección las clavijas de afinación o el lado de los cerdos de Esos los fundamentos de afinación y nombres de notas fuera de las cadenas o los nombres de cadenas. Siguiente video del que vamos a estar hablando específicamente, ¿cómo sintonizamos estos ukelele ahora que está fuera de tono para volver a meterlo en 10. No todo afinado: cuando se trata de sintonizar realmente tu inversión. Hay muchas opciones que tienes como faras comprando o consiguiendo un afinador que puedes usar para ayudarte a poner ese instrumento en sintonía. Hay un montón de tipos en los míos que confinaste así como afinadores físicos que puedes encontrar un tipo, realidad, como micrófono en él. Ya sabes, escucha cuerda mientras la arrancas y te dices dónde estás como faras lanzan otro tipo de afinador físico que puedes conseguir que es muy útil en situaciones ruidosas es un tipo que, en realidad se sujeta a la cabeza del ukelele y siente vibrando las vibraciones de las cuerdas. En lugar de escucharlo de esta manera, van a ser una tonelada de ruido en la habitación, y aún así podrá recoger solo las vibraciones de tu instrumento. Mi go a sintonizador es en realidad una app que encontré en la app sort, y no me están pagando por decir esto. Simplemente me parece una app muy útil. Se llama la envoltura Global de Atún. En realidad son solo $2 en la tienda APP en este momento, y encuentro que satisface la mayoría de mis necesidades la mayor parte del tiempo, así que se lo recomiendo encarecidamente a mis alumnos. Entonces con eso dicho esos diferentes tipos de afinadores, sigamos adelante y pongamos la primera melodía en tu ukelele. Te voy a correr a través de cómo afinar una cuerda que está leyendo demasiado baja así como una cuerda que está leyendo demasiado alta. ¿ Y qué hacemos con cada uno de esos? Empecemos. Si recuerdas, hablamos de estas dos primeras cuerdas. Estaban demasiado bajos. Yo los bajé así que ahora están fuera de tono. Cadena número cuatro. Mi G debería estar leyendo justo en una G, pero en su lugar es leer a y F afilado. Entonces si miras hacia atrás a tu escala, podemos ver que una F o una F afilada es un poco más baja que la G. Esto significa que necesitamos elevar el tono de cuerda hasta ese G. Así que voy a girar mi cabeza de afinación en sentido contrario a las agujas del reloj y vamos a ver donde eso puso esto es, Por cierto, la envoltura global de atún que estoy usando. De acuerdo, entonces es un poco más alto de suficiente camisa que estamos llegando. Oye, gírelo otra vez en sentido contrario a las agujas del reloj. ¿ Todo bien? Estamos leyendo algún tipo de G, pero necesita subir un poco más. Que cierran justo en. A lo mejor un poco demasiado alto. Pero estoy de acuerdo con eso. Eso es totalmente hallazgo. Muy bien, así que pasemos a nuestra cuerda C. Oh, Oh, está bien. Es una B. La misma idea son nuestra cuerda es la cuerda C, pero está leyendo una B, que está un poco por debajo del mar. Si estás mirando la báscula, es esa séptima nota y debería estar subiendo hasta la primera nota siete hasta uno Hay razón. Me estoy moviendo un poco arriba y un poco plano para piso bajo. Ya sabes, estoy contento con que tenemos a RG NRC en sintonía. Es realmente simple cuando estás cuando estás la cuerda es demasiado baja, solo lo aprietas hasta el punto en el que estás de vuelta ahora. Estas siguientes dos cuerdas van a estar demasiado altas y tienen que bajar. El truco que mucha gente no sabe cuando están afinando una guitarra o ukelele ambos es que cuando lo estás afinando quieres sintonizar Si es si es demasiado alto, lo sintoniza debajo del final. Ten en cuenta que estás queriendo y luego lo vuelves a subir. Vas por debajo de la nota que debería estar en y luego la subes de nuevo. El motivo por el que esto es cuando miramos nuestra cuerda. Si solo aflojamos la tensión de cuerda Ah, mucha tensión se acumulará entre aquí y aquí entre la clavija de afinación y la tuerca. Y con el tiempo esa tensión va a desangrarse sobre nuestras cuerdas, haciéndola ir plana. Por lo que siempre sintonizado debajo de la nota que vamos a por y luego a retroceder. Déjame mostrarte a lo que me refiero. Estamos aquí en la cadena número dos, que debería ser R e string. En cambio, es leer, Vamos a ver un Sharpie. Entonces en E, eso es un poco demasiado alto. Para que yo sólo pudiera hacer esto. Podría simplemente sintonizarlo justo a mí. Pero lo que voy a hacer es ir por debajo de eso hasta un d agudo o algún tipo de d y luego voy a retroceder levemente plana cuota dividida Ay e tuviste razón en. Entonces esto es lo que parece para la fuerza de la cuerda número uno RK. Voy a hacerlo lo más rápido que pueda. Ahora, otro pequeño truco. Siempre vuelve a través y revisa tu tumba para asegurarte de que porque estabas ajustando otras cuerdas que esa tensión no se metió con las otras cuerdas. Eso fue un poco confuso. Cuando decimos que ajuste la cadena número uno y luego el número dos, cadena número uno, luego cadena número dos, luego cadena número tres, esa cadena número cuatro y estoy apretando y aflojando todos estos diferentes cosas para ponerlo en sintonía. Lo que pasará es que la tensión inclinará un poco el cuello si lo estoy apretando o volándolo un poquito si lo estoy aflojando. Entonces lo que necesito hacer es después de pasar y sintonizarlo si sube un poco mis otros , se van a haber ido un poco planos. Así que solo siempre pasa y afina tu instrumento dos veces. Tal vez suficiente para cambiar Puede que no lo sea, pero veamos no Vale, justo en Así que así es como afinaste un ukelele usando un a un afinador. Recuerda, hay todos esos tipos diferentes que puedes usar. Encuentra lo que mejor te funcione. Habla con un amigo. Son bastante baratos, incluso en una tienda de música. Del tipo físico. Entonces sal por ahí y empieza a Año Nuevo. Ukelele como un jefe. Aquí vamos. Ya veré en el siguiente video. 11. La conferencia (de la que es tan fácil como 1,2,3...): bienvenido al probablemente el video más corto del curso de ukelele Academy. Se trata de numerar son dedos de la mano izquierda para que sepamos de qué dedo estamos hablando . Layer in Future Lessons es bastante fácil, y se describe en la hoja de trabajo número tres giro de dedos. Por lo que es súper fácil. Recuerda 1234 Himno. El motivo por el que tengo que plantear esto son algunos de ustedes que han tenido tal vez alguna experiencia en piano antes. El pulgar se llama Finger One y luego 234 y cinco Para una guitarra y ukelele, es Es mucho más fácil que el piano, así que solo son dedos uno a tres y cuatro. Bastante simple, bastante sencillo. Pasemos a la siguiente lección. 12. ¡No te vuelvas a encontrar la carga!: ya en la academia del ukelele. Hemos aprendido muchos números. Hemos podido numerar nuestros números de escala. 12345671 También he aprendido a numerar nuestras manos son nuestros dedos. 1234 Y luego pensé, Y hemos aprendido a encontrar un posicionamiento vertical en el diapasón numerando nuestras cuerdas 123 y cuatro. Ahora mismo hay una cosa más que vamos a estar aprendiendo a numerar, y eso son nuestros trastes. Entonces al igual que nuestras cuerdas nos dan una dirección en el diapasón. Arriba y abajo sabemos dónde estamos arriba y abajo nuestros trastes y nuestros números de amigos nos dicen de dónde estamos de izquierda a derecha tipo de actos como un eje X Y en nuestro diapasón, así que vamos a sumergirnos en la derecha. Básicamente es bastante fácil. Tenemos bien, aquí mismo está el traste cero, porque cuando no estamos preocupando nada, no hay necesidad de numerar. Es Fred. Zero también se llama abierto, así que cuando acabo de arrancar el cuando solo arranco una cuerda, es solo una cuerda abierta. Pero en cuanto me preocupe, algo lo hará. Ahora tenemos que usar un número de amigo para describir dónde está empujando mi dedo hacia abajo. Entonces con eso dicho, tenemos trasto nada o abierto tenemos trasto. 1234 cinco Y todo el camino hacia arriba de esta manera, podemos encontrar rápidamente en cualquier parte del diapasón al saber qué número de cadena estaban encendidos y qué número de traste a lo largo Estamos en. Aquí tienes un ejemplo. Di, te dije, encuentra cuerda un traste tres con tu dedo anular Cadena un traste tres con tu dedo anular . Bueno, entonces te irías. Está bien. Usando mi dedo anular o el dedo número tres, encuentra dónde estaba la cuerda una cuerda justo aquí. Eso está abierto para uno a tres. Esta es String uno. Traste número tres. Prueba este junto conmigo. Encuentra cuerda tres Fret también. Cuerda tres traste también. Recuerda, numeramos nuestras cuerdas de abajo hacia arriba y luego nos preocupamos con nuestro iniciamos cero y luego 123 Abrir cuerda tres. Delantera para usar tu dedo puntero si ya no estás usando eso. Muy bien, vamos a revisar Cadena tres Frente para que tengamos cuerda. 123 y luego Fred uno a la derecha. Ahí hay cuerda tres. Fret también Como a un lado, solo ten en cuenta para más adelante, vamos a meternos más en esto. Y si has tenido alguna experiencia musical antes, sabrás lo que esto significa. Pero vamos a meternos más en ello más tarde, así que no te preocupes. Tenga en cuenta que cada amigo que movemos es igual del dedo del pie. 1/2 paso, Um, el piano o en el en el pentagrama cada traste que movemos es igual dedo del pie. 1/2 paso. Hagamos un ejercicio más con tu Ok, probémoslo de esta manera Con el dedo número cuatro, encuentra String four traste. Cinco. Ah, con el dedo número cuatro, Encuentra cuerda para el traste cinco. Dedo por cuerda para Fret cinco. Vamos a comprobarlo. De acuerdo, entonces voy a estar usando la figura número cuatro. String. 1234 traste. 12345 Genial. Si te darás cuenta de una lección anterior. Rápidamente mencioné que este pequeño punto está aquí con el fin de que podamos marcar rápidamente dónde están los trastes. Entonces en lugar de tener un conteo, Frette 12345 me podría haber ido dedo por cuerda para Fred cinco ahí mismo, porque sé que el primer punto es donde luchadores franceses cadena para Fred cinco 13. Notas vs. acordes: Si miras la mitad inferior de la hoja de trabajo número cuatro, vas a encontrar una sección llamada Notas y acordes. ¿ Cuál es la diferencia entre, digamos, una nota y una corte? Bueno, hablemos. Si tuviera que tomar mi ukelele y simplemente enardar una cuerda o simplemente arrancar una cuerda como esta , esa es una nota. Es una nota porque cronometré la cuerda número uno una vez que nos subimos a asumar tres o más notas al mismo tiempo. Bueno, ahora estamos hablando de canchas. Cuadro. De esta forma se puede tener una imagen de corte físico. Se pueden tener tres hebras diferentes que están todas enrolladas juntas en remolque. Un acorde y pueden tener un mayor potencial de tirón. Es igual con la música o con tocarme el ukelele. Puedes tener una sola nota, pero una vez que compras tres de esas notas juntas de acuerdo, bueno, ahora eres capaz de tener un tirón musical más fuerte, más impactante sobre esas personas que están escuchando tu música. Entonces, por ejemplo, puedo tocar una nota C o podría tocar un acorde C Bastante cool, ¿ verdad? Entonces imagina de esta manera. Mira eso. Mira esa escala o mírala Lo siento. Disculpe. Mira esas tres notas que se enumeran ahí en la parte inferior de la hoja de trabajo. Para esas tres notas simples, tenemos un C. No tenemos E y G C E G. Esas tres notas funcionan juntas cuando las apilamos encima una de la otra así para hacer un aviso de acorde C. Nosotros lo llamamos cancha de C porque esa nota de fondo es el mar. ¿ Por qué no nombrarlo después de la nota media o de la nota superior? Aquí te explicamos por qué. A la nota inferior en cualquier acorde se le llama la ruta y al igual que una raíz de un árbol muele el cordón. Es súper importante para la vida de ese árbol. Es lo mismo con la cancha. El raíz del acuerdo es la nota fundacional de todo el cordón se llama la ruta. Ahora las otras dos notas también tienen nombres, los cuales se pueden ver descritos ahí en el cuadro de texto en la parte inferior izquierda de la hoja de trabajo. A la nota media se le llama la tercera, y a la nota superior se le llama la quinta. Piénsalo así desde nuestra ruta. Veamos por uno 123454321 desde nuestra ruta. A ver o una la e es 3123 o C d. E. Está 1/3 arriba ver Lo mismo con G G G es 1/5 sobre mar. C D E f g 12345 g. es 1/5 arriba C C G. C. ¿ Ves cómo funciona eso? Entonces los nombres de las notas en el cordón obtienen sus nombres son la cancha Lo siento? Permítanme reformular esto. las notas en un acorde les quitan sus nombres por su distancia de la raíz porque ésta está arraigada en C, la G se le llama quinta y a la E se le llama tercera. Toda cancha que miremos de aquí en adelante tendrá una raíz 1/3 y quinta. Veremos más sobre cómo funciona eso en futuras lecciones. 14. Cómo reproducir música que encuentres en el ukelele: ahora que hemos aprendido cómo funcionan los cables y específicamente el Sea Court, donde el acorde C mayor podemos mirar y ver cómo tocamos esta cancha con nuestro propio instrumento. Esta es una lección realmente emocionante porque ahora estamos saliendo de los reinos de sólo jugar. Una nota. Diga String un traste tres. Ahora estamos entrando en el reino de tocar un acorde s así que acabemos con dedo anular. Encuentra arroyo un traste. Tres Cuerda un traste. Tres. Aquí vamos. Stream un traste 123 con mi dedo anular ahora ensartado las cuatro cuerdas. Impresionante. Tu primera cancha C mayor. Bastante genial Ahora piénsalo de esta manera Cuando miramos cuando aplicamos esta idea a un gráfico central que Mike encontró en la sección inferior del medio ish de la hoja de trabajo para Let's See How it Aplica aviso. El pequeño cuadro de texto dice que el número en el círculo indica qué dedo usar, y hay un pequeño tres dentro de ese círculo donde está señalando, Así que usamos el dedo 123 un dedo anular en traste cadena un traste tres justo como se indica ahí. Por lo que los números de cadena están listados en la parte inferior de ese diagrama de corte. Y luego en la parte superior, tenemos el nombre de nuestra cuerda. Ahora, justo ahí. Simplemente tiene la letra C. Siempre que tengamos un cordón con sólo una letra como su nombre, se entiende que es C mayor o un tribunal mayor. Entonces si solo tuviéramos una D mayúscula tampoco entonces la cancha será d mayor. Pero acabamos de abreviar llamándolo Sea port de tiene sentido. Vamos a hablar más de acordes mayores y menores en futuras lecciones. Pero por ahora, felicitaciones. Acabas de tocar tu primera cancha y ahora entiendes cómo funciona el diagrama de acordes ah, que es enorme en poder avanzar y entrar en tocar algunos núcleos más. Y eventualmente algunas canciones no estaban tan lejos. Aquí tienes, Buen trabajo. 15. ""Ritmo para los Dummies": ¿ Alguna vez has estado en un concierto de, digamos, una banda o una orquesta? Has visto a un tipo parado frente al grupo que se llama el conductor, y ahí se pone de pie. Generalmente es conocido por tener cojinetes puestos, y dirige sus manos una y otra vez para que todo el grupo sepa dónde está el ritmo. Entonces hablemos un poco de este concepto de un beat. A beat es ese pulso recurrente constante que encontramos en la música. Es estereotípicamente lo que sabes, el viejo sentado en la mecedora. Tapas pie dos o personas en un concierto, Butthead siendo dos o asiente con la cabeza o le baila. Pero es ese ritmo constante, es decir, es el marco para que la música viva. Mira la hoja de trabajo número cinco. Tenemos ahí un ejemplo de dos tipos diferentes de beats. El primer ejemplo se llama 34 Tiempo o una firma de 334 veces. En el segundo ejemplo se encuentra un aviso de firma de tiempo 44 o 44. Debajo de nuestra además de esas diferentes firmas de tiempo, tenemos ritmos diferentes. Se cuenta el 34. 123123 El conductor realizó así 123123 y luego a la derecha, tenemos una firma de tiempo 44. ¡ 123! 1234 Estos diferentes patrones ocurren en cada canción que te encontrarás. Se llama el Medidor o la firma de tiempo de la música. Entonces tenemos beats que existen dentro de cada canción individual, y esos beats están organizados en una firma de tiempo. Si vuelves a mirar hacia abajo tu ejemplo, tenemos cuatro cosas llamadas medidas. Ahora. Las medidas son las casitas pequeñas que están separadas por las líneas verticales llamadas líneas de barras. Entonces tenemos una línea de barras entre eso, y la siguiente línea de barra se llama medida, y en esas medidas se contiene la cantidad de notas que se designan para volver a ocurrir. Entonces a la izquierda tenemos 34 123 y luego repite 123 Dentro de esa medida, y a la derecha, tenemos una firma de tiempo 44. 1234 Entonces, ¿qué? Vemos cuatro notas diferentes dentro de esas líneas verticales y ahí sabemos qué pasa ahí en base a la firma de tiempo, si 34 somos cuatro para 16. La mejor forma de bajar el strum: cuando consideramos cómo rasguñar son ukelele. Hay tres formas en las que podemos hacer esto. Podemos usar un strum abajo, un strom arriba o un strum de sombra Ya que el estrum abajo es el más fundacional. De todas estas iban a empezar por ahí. Ahora se juega un abajo strum en el ritmo. Lo que esto significa es que al mismo tiempo, estamos contando nuestros números de beat. Vamos a ser fuertes en ese momento exacto así. 123123 Al mismo tiempo que estoy hablando el número que estoy rasgando. 123123 De acuerdo, ahora hay tres maneras diferentes en que podemos jugar nuestro abajo strum. En primer lugar, podemos usar nuestro pulgar y aquí es donde quiero empezar. Está bien. Yo quiero que agarres tu ukelele. No vamos a usar nuestra mano izquierda para esto así que solo puedes sostener el ukelele aquí en cuerpo . Quiero que agarres cada cuerda con tu pulgar y la arranques muy, muy sólido. De acuerdo, quiero que lo controles, pero quiero que lo arranques en voz alta. No vas a lastimar tu instrumento. Te prometo así. Está bien. Quiero que sepas cuando vas a tocar cada cuerda no debería haber ninguna sorpresa no es nada como correcto. Yo quiero que lo controles ahora mismo. Después de que hayas tocado cada cuerda y puedas parar después de que puedas hacer eso, quiero que empieces a conectarlas más, jugarlas más rápido. Theun los puso todos juntos en una idea temática sólida y fuerte es que cada cuerda está sonando al mismo volumen que las otras. No debería haber una cuerda que sea realmente ruidosa. Y una cuerda que es realmente silenciosa. Deberían tocarse todos juntos. Después de que puedas hacer esto, ponlos todos juntos en un río abajo. Quieres realmente Diviértete. Sal y consigue tu dedo puntero. Ponlo justo aquí. Y lo vas a poner en tu primera cuerda en tu tercer traste y crear un acorde C. Grandes bajadas de ahí. De acuerdo, Usando tu pulgar, también puedes usar tu dedo puntero. Ahora sí me crecen las uñas porque también toco la guitarra estilo dedo. Pero esto funcionará aunque no tengas uñas en la mano derecha. El truco aquí es que quieres asegurarte de que tu muñeca esté apuntada así, Ok. No quieres que el clavo lo esté tocando perpendicular así. Se quiere que sea plano con la cuerda y se aplica el mismo ejercicio. De acuerdo, así que inclina tu riesgo hacia abajo para que tu uña esté en línea y haz cada cuerda. Ya conoces el simulacro. Ponlos juntos en una fuerte tu mano izquierda para ese acorde de C. Muy bien. Ahora, además de tu pulgar y tu dedo puntero, puedes usar una púa. Ahora, solo asegúrate de que estás usando una púa para ukelele. No recomendaría usar una púa de guitarra. Una púa de guitarra está hecha de plástico duro. Una púa para ukelele está hecha de fieltro suave. ¿ De acuerdo? Y te va a ayudar de verdad poder obtener un sonido agradable y cálido de tu ukelele. Cómo sostienes esto es que te pones el pulgar. A mí me gusta ese tipo de ángulo en él. Está bien. Y luego vuelves así como así. De acuerdo, entonces lo vas a sostener entre esos dos. A algunas personas les gusta también usar su dedo medio y simplemente un poco descansado en su pero encuentran lo que funciona y es cómodo para ti. De acuerdo, um pero lo mismo Cada cuerda junta en eso es tu aguas abajo. 17. Juega con las corras: Acabamos de echar un vistazo al río abajo, ¿de acuerdo? Y el río abajo se juega en los beats así. 12 Ahora echemos un vistazo a los ups de los que se juega fuera del ritmo. Al igual que esto. 123 ¿Atrapaste eso? Jugué los ups de entre los beats uno a tres. De acuerdo, ahora, igual que contábamos el beat para el golpe hacia abajo, teníamos los números 123 con el arriba Strom, sólo tenemos la palabra y uno y dos y tres final. Entonces si voy a jugar abajo rasguños uno y dos y tres y los subiendo chuletas aire jugado al final uno y dos y tres. A ver cómo funciona eso ahora, al igual que los Downs Trump, podemos usar nuestro pulgar. Podemos usar nuestro dedo puntero y podemos usar una púa. OK, el pulgar es bastante sencillo. Es justo lo contrario. 123 Nos tomaremos un poco de acostumbrarnos, pero siempre recomiendo nuevos jugadores de ukelele para empezar con el pulgar. De acuerdo, así es como vas a conseguir el mejor sonido lo más rápido posible. También puedes usar tu dedo puntero solo tienes que tener en cuenta que sí quieres mantener tu riesgo, tu muñeca inclinada para que no la estés atacando desde un costado. Lo estás atacando de arriba a abajo. ¿ De acuerdo? Quieres que tu uña esté en línea plana con las cuerdas, Entonces puedes usar una púa igual que hicimos en el abajo en el video aguas abajo. Yo recomendaría aprender a rasguñar en el en esa progresión. Usa primero tu pulgar, luego tu dedo puntero y presta. Aprende a usar una púa y serás fuerte en poco tiempo. 18. Strumming?!? de sombra?!!?!?: el tercer tipo de estrum que podemos usar se llama strum de sombra y lo creas o no, ya lo has estado usando. Ves una sombra Strom es sucede en cualquier momento que movemos nuestra mano sobre las cuerdas, pero en realidad no tocamos las cuerdas. Entonces cuando has estado tocando tus rasguños abajo, no estás tocando ningún rasguño. Cada vez que mueves la mano hacia arriba, estás tocando sombras desde el oh, ves cómo funciona eso Sombras desde es cualquier momento en que estás moviendo las manos ya sea hacia arriba o hacia abajo y no tocar las cuerdas. Ahora esto es realmente importante, sobre todo cuando se trata de crear y jugar patrones de estrum. Y aquí está el porqué. Aquí está Aquí hay un ukelele muy común. Fuerte va así. Mucha gente, cuando oyen eso por primera vez, no quieren tocarlo así y ver cómo mis manos arrancan y se detienen. Esto no es bueno. Queremos que nuestra mano como jugadores de ukelele se mueva constantemente hacia arriba y hacia abajo, aunque no estén tocando las cuerdas como esta cosa, La razón es, es a medida que aprendes más patrones de estrum. Si mantienes la mano en movimiento, vas a poder jugarlas más rápido así. Tú, tienes que empezar y parar y ponerlo un poco ateroso. Ah, quiero mantener esa mano moviéndose agradable y rápido y sin problemas sobre las cuerdas, aunque use rasguños de sombra, Por cierto, incluido en este curso es una librería de strum libre. Está cerca del final de este curso. Puedes empezar a trabajar en los patrones de Shrum inmediatamente, o puedes guardarlo hasta cuando naturalmente progreses allí en el curso. Pero sólo tienes que saber que hay una biblioteca de patrones de estrum que puedes empezar a usar de inmediato , usando abajo rasguños hasta tambores de Shrum y sombras. 19. Cómo acentar tu juego: Ahora que hemos aprendido que cada canción tiene re ocurriendo beats, Veamos cómo funciona eso en nuestro instrumento. ¿ Te vas últimamente? Adelante y mira la parte inferior de la hoja de trabajo número cinco y verás diferentes ritmos allí en el lado izquierdo, verás 34 firma de tiempo, decir 123 y en el lado derecho de la página, verás 44 veces inmaduros. 1234 ejemplos de un a a C y luego ejemplos. Aviso de D a G. Del lado izquierdo, tenemos 123 Así que sigamos adelante y hagamos eso con tu elección de estruendo, ya sea con tu pulgar. Es así como lo voy a estar haciendo hoy o con tu dedo puntero. Simplemente simples abajo golpes como este 123 Ahora hazlo conmigo e intenta asegurarte de que ese tiempo se mantenga realmente consistente. Aquí vamos. Uno. Se van. ¡ 123! 1231231 Muy bien. Ahora para agregar otra capa encima de esto, note que hay pequeñas formas anaranjadas que se ven así. Esas formas se llaman marcas de acento, y significan que las que damos más acento o más énfasis al ritmo que su lugar sobre. Entonces, por ejemplo, letra un ejemplo, a se sonaría como éste. Da más de un tirón a ese ritmo específico. Hagámoslo juntos. Ejemplo. Uno. ¿ Listo? Ve tres uno una vez más. Una cosa. Genial, Pasemos a ejemplo, sea donde el énfasis o la marca de acento se coloque por encima del beat, también. Gracias. Hazlo. Aquí vamos. Uno Listo? ¡ Vete! 12312 12312 y letra C uno. ¿ Listo? ¡ Vete! 1231231231230 genial. Por lo que hemos acentuado cada una de las tres notas en 34 tiempo. Pero pasemos al 44 tiempo donde, en lugar de contar 123 ahora contaban 1234 Así suena la letra D, y luego volveremos a hacer el resto. 123 Tres más notan que cada uno de estos diferentes cada uno de estos sonidos diferentes. Cada uno de estos diferentes acentos lo crea diferente sonido o sabor al patrón repetido poniendo un acento en un ritmo diferente. Es casi como poner un acento o un énfasis en una sílaba diferente en nuestro discurso. Para que pueda decir, ¿Qué estás haciendo sin acentos realmente? Pero en cuanto empiezo a acentuar una palabra específica, el significado cambia sutilmente así. ¿ Qué estás haciendo? ¿ Qué estás haciendo? ¿ Qué estás haciendo? ¿ Qué estás haciendo? Cada uno tiene una diferencia específica, sutil entre el significado de la frase. Es igual con la música. Cuando acentamos un ritmo específico, estamos cambiando ligeramente el campo, el estado de ánimo o el propósito de esa frase musical. Vamos a hacer el ejemplo. E ¿dónde estaban acentuando? Golpear dos. Listo 12 ¿Listo? ¡ Vete! 123412 412341234 Genial! Vamos a movernos en el dedo del pie. Carta f ¿Dónde estaban acentuando? Golpear tres. 12 ¿Listo? ¡ Vete! 1231231234123 y por último de toda la energía. Listo. 12 ¿Listo? ¡ Vete! 123 34 uno. Muy, muy bien. Ahora puedes pasar y tener notas de acento sobre más de un ritmo. Por ejemplo, podría hacer beats uno de cada tres en una firma de tiempo 34 como esta. balazos tres meses. 313 o querido Teoh 12312 Ir a través y ver cuántas combinaciones diferentes puedes hacer poniendo acentos sobre diferentes partes son diferentes. Beats realmente rápido, me olvidó mencionar en general, la nota más acento en cualquier momento Signature va a ser vencido uno. Si piensas de nuevo a ese ejemplo de conductor, el conductor suele tener un día, y le cae la mano muy fuerte. Más veces que no. Eso va a ser vencido uno. Y realmente está tratando de poner énfasis a ese ritmo. Siento mucho que se me olvidó mencionar eso un poco antes, pero eso es algo que realmente debes saber. Entonces veré en la siguiente lección trabajar en crear esos patrones de estruendo. 20. Qué la mano de la izquierda: al aprender un nuevo instrumento, es absolutamente vital que aprendas no sólo lo que hace un instrumento sino cómo funciona. El motivo es que a la larga, vas a poder aprender el instrumento mucho mejor y mucho más rápido. Si entiendes cómo funciona y no solo estás recogiendo algunos trucos aquí y allá sobre cómo jugar un núcleo, esto o aquello. Por eso escucho la academia del ukelele. Es tan importante que sigas todas estas diferentes lecciones porque construyen una encima de la otra. Esta lección está enfocada en cuerdas y pitches y los diferentes factores que afectan el sonido que un diferente, ese fabricante de cadenas diferentes que la misma cadena puede hacer. Si nos fijamos en la hoja de trabajo número seis, tenemos una lista de cuatro elementos diferentes que afectan el tono de una cadena. Simplemente voy a explicar, muy rápido en esta lección, muy rápido en esta lección,cómo funcionan esas cosas diferentes. número uno que tenemos es el material de la cuerda, y el material de la cuerda es básicamente inherente. Es como tú por la cuerda podrías comprar una cuerda de nylon o cuerda de metal o cuerda de tripa. Hay diferentes opciones disponibles generalmente para un ukelele, se compra cuerdas de nylon. El material de la calle hace que actúe de manera diferente cuando lo arrancas para que sepas que puedes tener un material. acero o el nylon, dependiendo del material, va a vibrar de manera diferente y por lo tanto efecto al tono. Número dos. Tenemos el grosor de una cuerda, que también es una propiedad inherente de la cadena. A medida que compras en general, las cuerdas más delgadas vibrarán más rápido, lo que significa que las cuerdas más delgadas crearán. Ah, tono más alto. Entonces en general, en nuestro ukelele, tenemos cuerdas bastante delgadas. Cuando nos fijamos en todo el instrumento de cuerda, ukelele familiar es tener cuerdas relativamente bastante delgadas. Si miras un bajo grande o incluso esta guitarra aquí, las cuerdas son mucho más gruesas, lo que las hace producir un tono más bajo. En tercer lugar, tenemos la tensión en la cuerda. Esto podemos ajustar cuando justificas afinarlo con nuestros cabezales de afinación. Entonces recuerda la lección número uno. Describimos los cabezales de afinación a medida que lo giras de una manera, y tiende a poner tensión en la cuerda. Lo pones al revés. Se le da la vuelta al revés y libera tensión. Esto se debe a que la cantidad de tensión en la cuerda afecta directamente cuánto un tono o qué tan alto o qué tan bajos son los lanzamientos. Por último, tenemos la longitud de la cuerda. Probablemente te has dado cuenta de esto. Simplemente, ya sabes, por observación. Por lo general, un ukelele suena más alto que, digamos, un bajo grande y vertical que alguien de una banda de jazz está tocando en una orquesta. El motivo del ser es que la distancia entre uno en una cuerda y el otro efectos masivos. Qué tipo de tono, o qué tan alto, o qué tan bajo es el tono que produce cuando lo arrancas. También, podemos. El largo de la cadena es inherente porque está fijo entre estos dos puntos, pero podemos cambiar funcionalmente la longitud de la cadena. Aquí es donde entra el trasteo, pero tengo, ya sabes, arrancar esto una cuerda. Estoy usando la longitud completa de esa cuerda, pero tan pronto como empiezo a arrancar en una nota trastornada, pero este frente sí es corta la cuerda justo en ese punto justo ahí, y lo hace para que la cuerda sea en realidad un poco más corto cada vez que nos movemos hacia arriba haciendo esto, estamos disminuyendo la longitud de la cuerda funcionalmente y por lo tanto obteniendo un tono más alto en. Es así como tocando el ukelele a la manera justo la longitud de las cuerdas para que las diferentes cuerdas creen diferentes pitches. 21. Las 3 P del Fingering la clasificación de los problemas rápidamente para aprender rápidamente: Entonces, ¿cuál es tu problema? Estamos hablando de mano izquierda en este video. Y si podemos aprender la técnica de digitación de la mano izquierda del dedo del pie de estas tres p, resolverá todos los problemas con los que te puedas tropezar con la mano izquierda. Las tres p son posición de colocación y presión, y van desde grandes ideas. Hecho. La muy pequeña idea. Empecemos con la colocación. Entonces digamos que si alguien acaba de venir a mí y me dijo: Oye, Oye, Andrea, Andrea, Andrea jugó un C Corp muy rápido, y yo estaba como me puse jugé así bien, nota El problema aquí es que yo en realidad puso mi dedo anular en cuerda un traste cuatro en lugar de cuerda. Un traste tres cuando realmente necesita estar ahí atrás. Entonces la colocación tiene que ver con qué cuerda en qué traste están reemplazando nuestros dedos. Se trata de una colocación de concepto muy amplio. Entonces, por ejemplo, podrían haber dicho jugar ver cancha, y puse mi dedo anular en cuerda para trastocar tres. Bueno, ese es un acorde de mejor sonido, pero aún no es un acorde C mayor, como si quisiera una colocación incorrecta. Entonces, en primer lugar, tenemos que asegurarnos de que los dedos estén justo donde necesitan ser un Sfar, una cuerda de interruptor y qué trasto Y esto va a entrar más en juego. Los tres de estos aires van a entrar más en juego en el próximo capítulo. Cuando empezamos a discutir más acordes, realmente cierras. Estás colgando ahí, aprende toda esta teoría y todas estas cosas técnicas. Camino a seguir. Te está convirtiendo en un mejor músico. Por lo que primero tenemos colocación. Y luego en segundo lugar, tenemos posición ahora. La posición es un poco más específica. Posición de emplazamiento significa no sólo en qué traste, estamos en, sino en dónde dentro de la amenaza se supone que estamos así como un par de cosas más que discutirán primero, donde dentro del traste estamos se supone que es? Queremos estar justo detrás del traste al que estamos apuntando Mucha gente piensa que se supone que tienes que poner el dedo en la parte superior realmente quieres estar justo detrás del traste al que estamos apuntando. No queremos estar en el medio ni detrás de él aquí atrás porque cuando hacemos eso, si estamos si estamos en el medio o por detrás de él, lo que sucede es que generalmente afecta tanto nuestro tono como la calidad del sonido que hace la cuerda. Por lo que queríamos que nos presionaran justo detrás del traste, pero no encima de él. Por lo que la posición incluye llevar la amenaza. Pero entonces también incluye inclinación de mano ahora notado. Si hago este puño con mis nudillos, puedo tener mis nudillos todos en una línea, horizontal o verticalmente así. Ahí hay un pequeño turno cuando hacemos nuestras canchas. Generalmente no queremos que nuestras manos estén en una posición horizontal como esta. Queríamos ser más verticales, como esa vertical horizontal. Es un ligero turno, pero este turno va a hacer las cosas mucho más cómodas para ti y en el largo mes , corre mucho más natural para ti, así que concéntrate en tener ese turno en tus manos. Esto va a ser especialmente importante, ya que aprendemos en futuras lecciones son F acorde en nuestra G Corp. Así que aquí está nuestro núcleo f que vamos a aprender con una inclinación plana, horizontal, horizontal, incorrecta de la mano, y se hace que sea mucho más fácil si pudiéramos simplemente inclinarlo así, y hace que nuestro posicionamiento de la mano sea mucho mejor. Además, queremos no solo pensar en el posicionamiento de la mano, sino que junto con eso es cuando posicionamos nuestra mano derecha inclinación, hará que nuestros dedos se acerquen más. Entonces aquí, con mi inclinación horizontal de la mano, va a ser así. Mis dedos están bonitos y extendidos aquí. Eso no es bueno. Y cuando lo inclino correctamente, mis dedos generalmente tienden a acercarse y cerrar un poco más cerca. Eso es algo bueno. Por último, se quiere hablar de nuestra presión, y honestamente, es una presión de idea bastante autoexplicativa. ¿ Qué tan duro usamos los dedos para empujar hacia abajo en el traste? Bueno, yo estoy aquí. Ahí hay un equilibrio saludable. Estamos queriendo empujar hacia abajo lo suficientemente fuerte hasta donde nuestros dedos no humedezcan las cuerdas así . A ver que si no empujo lo suficientemente fuerte, sólo lo amortigua, y no quiero estar empujando hacia abajo tan fuerte. Número uno que es incómodo. Número dos. De hecho hará que nuestra cuerda vaya un poco afilada porque le estamos poniendo demasiada tensión . Así que empuja hacia abajo apenas lo suficientemente fuerte justo más allá del punto donde Ya no está amortiguando. Conseguir una limpieza agradable, no demasiado suelta, no demasiado dura. Ahí hay un equilibrio, así que esos son los tres trozo de mano izquierda, dedo y técnica, y cuando aprendas estos y los dominas, va a aumentar la velocidad que aprendes nuevos cordones, y va a hacer que tu ukelele suene mucho mejor. 22. Cuando 3 notas se funcionen con tres notas: Enhorabuena. Usted ha llegado a este capítulo, que es un logro enorme en este capítulo. No este video, pero en este capítulo, vamos a estar aprendiendo a nuevas canchas, al acorde F y al acorde G. Y una vez que aprendas estos dos nuevos cordones Ah, toda una enorme cantidad de oportunidades se abren para ti. Eres capaz de tocar canciones con estos tres acordes, realidad eres capaz de empezar a trabajar para rasgar los edificios del ukelele reales sólidos, patrones de rasgueo profesionales. Este es un logro enorme. Y ahora has pasado por mucho conocimiento técnico y teórico musical para llegar a este punto. Y yo lo soy. Simplemente estoy tan orgullosa de ti porque se necesita mucho trabajo para convertirte no solo en un reproductor de ukelele , sino en un reproductor musical de ukelele, y has puesto en el trabajo que estás consiguiendo ahí. Y ahora en esta lección, vamos a mostrarme. Te voy a estar mostrando ese salto de sólo tocar un dedo del pie de acorde F y G, entendiendo lo que es una cancha F y G. En el siguiente video, vas a llegar ahí, vas a estar tocando, y vamos a tener tres hordas bajo nuestro cinturón y empezar a pasar a tocar algunas canciones en vivo de riel , trabajo impresionante. Hablemos de acordes y luego pasaremos a eso en la siguiente lección. Si recuerdas cuando apenas estábamos discutiendo nuestra búsqueda, o decíamos que hay una raíz de tercera y quinta en la cancha, que siempre hay en las canchas, que vamos a estar tocando una ruta 1/3 y quinta para el acorde de C. El recorrido se colocó en uno en la escala. 123456717654321 La ruta se colocó sobre una, que es C, razón por la que le llamamos cancha C. Pero aquí es donde ocurre el salto. Aquí es donde ocurre un gran cambio. Es nosotros Esa ruta no tiene que quedarse en el C. Nota. El raíz se puede mover a cualquier lugar que queramos ponerlo. Podemos mover la ruta para ver o dos D o T E F g A o B. Cada uno de esos cordones son. Cada uno. Una de esas notas puede funcionar como la raíz de un acorde. El cordón más importante que vamos a aprender es nuestro un acorde cuatro acorde y son cinco acorde ver es nuestra única cancha porque se colocó la ruta. Ver el uno. Pero movamos esa ruta hacia arriba del dedo f antes de que llamemos al acorde f. O los cuatro acordes, porque la ruta se coloca sobre los cuatro de la escala o el aviso F mirando hoja de trabajo Número siete que esa cancha F aún tiene ruta. 1/3 y quinto el tercero. Es una nota, y llamamos al tercero no porque esté a 1/3 de ver al de la escala, sino porque está a 1/3 de distancia de la raíz f 456 Ahí hay un intervalo de 1/3. Esa es la distancia entre la ruta y la tercera. El quinto es C. Ver es el que le importa soplar. El mar es el uno, pero está a 1/5 de esa F la raíz de la cancha. Háblalo de esta manera. Si llamáramos a eso C alto y ocho, bueno, eso hace que tenga mucho más sentido. 12345678 Hay 1/5 entre los ocho en los cuatro que les importa soplar cosas Lo mismo aplica cuando movemos la ruta hasta el G. El G es el cinco en la escala en la escala C. 12345 o C D. E F G. Es que cinco. Pero ese G cinco tintes funcionando como la raíz del cordón G, es la raíz del acorde de cinco. El tercero en el acorde de cinco es B, y el quinto en el cinco Acorde es D. Porque esas escalas repiten quién, si puedes entender que estás por delante de probablemente 99.5 976% de la población mundial en la comprensión de la música teoría, esos airen algunos pasos enormes para entender no sólo cómo tocar el ukelele, el entendimiento de cómo funciona menos la música. No hablemos más de esto. Ya hemos hecho suficiente el trabajo técnico realizado. Ya sabes, tu pieza de tres, ya sabes cómo funcionan las canchas. Vamos a jugar tus canchas 23. Vamos a hacer realidad: Está bien, lo has conseguido. Aquí vamos. Ya has aprendido cómo el acorde uno cuatro, El acorde Cinco, cómo se diferencian, cómo son iguales y que cada uno tiene un grupo de tercero y quinto. Se movieron alrededor de la báscula. Estás aquí listo para tocar tu acorde C y aprender tu cancha F en tu acorde d. Vamos a entrar sin más demora. En primer lugar, tenemos nuestro acorde de C, que ya hemos aprendido Recuerda la posición de colocación de tres p y la presión queriendo tener una buena colocación vertical. Su colocación vertical de la mano. No son horizontales así. Simplemente agradable y natural, bueno y evitado que lo hayas hecho antes. Es nuestro punto de partida. Ahora sigue. Vas a tomar tu figura del puntero y ponerla en corriente para trastocar. Una cuerda para trastocar uno justo aquí y luego tu dedo medio en arroyo. Cuatro. Traste. Demasiado orgullosos de su tiempo. Ve cómo se siente ahora Puede que estés recibiendo un par de amortiguadores. Suena un poco así. Concéntrate en conseguir los dedos rectos hacia arriba y hacia abajo. Esto va de la mano con la posición. Concéntrate en conseguir el dedo recto hacia arriba y hacia abajo así en lugar de llegar a él desde un lado así. A ver si puedes subir y bajar los dedos en el ukelele perpendicular, se podría decir y no salir de como en un ángulo lateral así arriba y abajo, así como así. Siempre quieres que tus dedos del pie Onley toquen las cuerdas que se supone que deben tocar. Entonces ahí es donde entra, justo en la cuerda. Bajar justo en la cuerda en lugar de entrar en un ángulo realmente te ayudará. Vuelve a intentarlo. Puedes conseguir que cada cuerda suene sin amortiguar así sobre una agradable y libre y clara. Genial. Y por último, por ahora, vamos a aprender más registros en el futuro. Pero ahora mismo, ese d acorde Disculpe, El acorde G. Yo tomo tu punto un dedo y lo pongo en corriente tres Fret también. Cadena tres Traste, también, que está justo aquí, dedo medio o dedo a en cuerda. Un traste también. Y tu dedo anular en cuerda para traste tres. Esta es una en la que tener esa inclinación vertical de la mano te va a ayudar de verdad . Entonces en lugar de tener tu mano fuera así horizontal, mira si puedes sacarla así. No. A ver si puedes. se puede oír. Ahí vas. Ese es tu acorde G. Ambos nuevos tribunales se colocan en hoja de trabajo, siete continuaron, siete continuaron, por lo que es una hoja de trabajo de dos páginas. Estos diagramas de acordes se colocan en la segunda página de las hojas de trabajo siete. Para que puedas mirarlos, entenderlos y memorizarlos. Porque una vez que aprendimos estos tres acordes, aquí vamos abrimos el mundo de tocar canciones en el ukelele, justo en buen trabajo. Pasemos a la siguiente lección. 24. Falso: "la práctica que hace perfección": felicitaciones. Ya has llegado al punto en que podemos empezar a trabajar en canciones. Este es un logro enorme. Como dije en videos anteriores. Enhorabuena. Esto es impresionante. El primer tema que vamos a estar aprendiendo es increíble Grace. Es un clásico él que mucha gente conoce, y yo solo quería antes de saltar solo para advertirte y animarte al mismo tiempo. Mucha gente dice que la práctica hace perfecta. Pero con toda honestidad, la práctica no siempre hace práctica perfecta. Hace práctica permanente. Hace permiso. forma en que practicas determina cómo te desempeñarás. Mira esto cuando estaba en la universidad, solo estudiando música, teoría musical, performance musical, cómo enseñar. Mucha gente irá a las salas de práctica, y pasarían horas y horas y horas practicando su instrumento o su voz o lo que sea que trataran de llegar bien. Pero aquí está el problema. Mucha gente va a una sala de práctica o a su práctica en casa, y simplemente practicaremos descuidadamente. Dirán: Oye, Oye, ¿sabes qué? Buena práctica solo juega una y otra vez. Lo que pasa es que siguen jugando una y otra vez de la manera equivocada, porque no pasa nada mágico cuando solo practicas de la manera equivocada. No hay nada de pasar tiempo practicando que te haga rendir mejor. Esto es lo que quiero decir. Practicar bien significa un buen desempeño, por lo que siempre es mejor practicar lento y particular ser realmente brutal contigo mismo, practicar lento y perfecto y luego acelerarlo. De esta manera, realidad vas a mejorar mucho, mucho más rápido que si solo fueras fuerte realmente rápido y trataras de actuar realmente, muy bien. Tómalo, tómalo respirar, despacio y practica bien. Terminará en un mejor desempeño para esto. Tenemos una herramienta que algunas personas aman y algunas personas odian absolutamente. Y se llama de nuevo metro. Puedes comprar un Metrodome físico que hayas visto. Es tal vez sentarse encima de un piano tiene una mano, y va con el fin de mantener el tiempo. Algo así como un conductor guarda el tiempo con su patrón de conducción. Personalmente me gusta usar una app para eso también. Nuevamente, satisface la mayoría de mis necesidades. La mayoría de las veces. No me están pagando para decir que esto es sólo un gran recurso que quiero compartir con ustedes. Se llama a la app que uso, y en este momento, al momento de esta grabación, es gratis. En la tienda APP, hay una versión de pago a la que puedes actualizar si quieres, pero en realidad me he quedado con la versión gratuita. Funciona para mí, simplemente genial. Entonces, um, ahora mismo voy a estar aprendiendo o enseñando Increíble gracia a 50 latidos por minuto. Si miras, tienes este pequeño dial que puedes marcar hacia arriba, aumenta la velocidad aquí arriba donde puedes marcarlo hacia abajo y disminuye la velocidad. Por lo que me gusta ponerlo cuando estoy practicando. Gracia increíble, justo a 50 latidos por minuto beats por minuto. Cuántos beats suceden en un minuto. Entonces si lo volteamos hasta 60 60 beats en un minuto, eso es un beat por segundo. Por lo que me gusta bajar el tempo a 50. Esto sólo hace que la práctica sea realmente manejable. Oye, recién empezando, puede que tengas que bajarlo el 40 o 35 o 30. Realmente no importa. Mientras seas capaz de practicar bien y no ser descuidado y estés practicando, saltemos a aprender Amazing Grace 25. Aplica todo lo que has aprendido a una angel increíble canción: Está bien, así que aquí estás. Estás listo para tocar tu primera canción en la primera canción que vamos a estar tocando es increíble Grace. Es un clásico él, como dije antes, y las palabras es, usa los cordones C, la cancha F y el acorde G. Si no lo has encontrado ya, ya conoces el simulacro. Adelante y encuentra la hoja de trabajo ocho. Tire hacia arriba en la pantalla o imprima para que pueda seguirlo. Hablemos de cómo un ukelele mira esta música y ahí y de ella extrae la canción que quiere tocar aquí. Ella quiere jugar. Si miras esta sección superior, tenemos dos tipos de texto. Tenemos nombres de cuerdas azules y letras negras, y los hemos leído a ambos de izquierda a derecha, igual que si estuviéramos leyendo las letras mismas. Y en realidad he atravesado y espaciado estos cordones para que aparezcan por encima la palabra que se suponía que eran fuertes que eso. Entonces, por ejemplo, notarás que el primer C está justo encima del mayo en gracia asombrosa, por lo que sonará así. El rasguño de voluntad justo arriba. Ese mayo. Entonces voy a hacer una rápida demo de rasgueo sobre Lee donde cambian los cordones. Voy a agarrar mi Metrodome y lo dije justo a 50 beats por minuto, puedes ver que estamos en lo correcto a 50 beats por minuto y te mostraré cómo sería practicar esto a este tempo Temple tiene que ver con lo rápido que van y vienen los beats tan rápido. El tempo sería más lento. Temple sería algo así. Practicémoslo para conseguir 12 Oye, ¿cómo está el yo? Ah, yo bastante sencillo. Esperamos que no, o que el dedo del pie de corte aparezca por encima de la sílaba. Y cuando lo hace, ahí es cuando rasguñamos la nota. Sugerencia Insider. Esto siempre está en beat uno por lo que podemos contar 123 Ya que esta es esta canción está en una firma de 34 tiempos . Ver, todo se conecta juntos. Esta increíble gracia está en una firma de tiempo 34, lo que significa que tenemos beats 123 123 Y todos estos cambios de corte ocurren en el beat uno. Ahora si te darás cuenta en esa última vez que lo toqué, había algunos brechas realmente largas donde no estábamos jugando. El siguiente paso que podemos hacer es jugar siempre uno invicto antes, en la última versión, todos los cambios de cancha estaban en un B one, pero a veces un beat uno pasaría sin un rasgueo como este. Eso es dulce. El que salvó al Reg como yo. Por lo que fueron dos medidas que pasaron para vencer a unas que pasaron sin que rasgueáramos. Esta vez a través, voy a rasguñar cada latido, y si miras al fondo de la página, ahí hay una especie de hoja de tramposos. Te mostrará todos los lugares en los que beat one ISS sigue mientras toco, todavía voy a mantener el tempo a la derecha a 50 beats por minuto. Aquí vamos. 12 a a I I I I grande. Entonces ahí tenemos rasguños en cada beat uno como viene y va a 50 beats por minuto. Ahora voy a subir el tempo y y y a darte otro demo a un tempo más rápido con este strum con este trump a rasguear en cada beat, hagámoslo juntos. En primer lugar, necesito encontrar un buen tempo use 80 beats por minuto para este tempo más rápido, más realista de 12 vías. Pero yo e. yo estaba recortando, ¿no? La idea es volver a empezar lento y luego moverlo hacia arriba más rápido. En el siguiente video, voy a hacer un video de performance, así que tomarlo a un tempo más rápido, pero sin el Metro. 26. Un rendimiento rápido: como E. Quiero Waas Waas pero ahora veo. 27. Cómo puedes crear patrones únicos de strum: Ahora que conoces los tres tipos de ritmos el abajo fuerte, el arriba Strom en el estrum de sombra en realidad puedes empezar a meterte en crear tu propio Strom para ti. Cómo hacemos esto no es pensando en qué juego, sino en realidad, ¿qué no juego? Esto es lo que quiero decir. Mira la parte inferior de la hoja de trabajo Número nueve. Ya verás. Están en la lista cuatro de los patrones de estrum favoritos de Andrew que he enumerado hasta ahí en 34 tiempo y dos en 44 tiempo. Mira ese primer ejemplo en 34 tiempo, hay una X sobre el y después de un beat uno y una X sobre el final tras beat, también. Dejando 123 fin. ¿ Dónde te dibujaron? Esas x x es donde van los rastros de sombra. Así que empieza. Podemos empezar con todo 313 Entonces lo que hice fue dibujé a esos ex sobre esas dos manos y volví a subir con 123 Nota que mi mano no dejó de moverse nunca. En lugar de rayar, pongo sombras de en el en su lugar una manera Mira el segundo ejemplo he puesto una X sobre el y después del uno y una X sobre el final tras vencido tres, dejándonos con 12 y tres 12 y tres, los otros dos que no sonaba nuestras sombras tambores por lo que en conjunto sonaría así . 12 y 312 y tres en el ukelele. Suena así. Adelante y tómate un poco de tiempo para rellenar tus propios patrones de camarón en 34 Ve si te quejas y luego regresa y trabajaremos a través de la firma de tiempo 44 una vez. Muy bien, genial. Echemos un vistazo a las 44 firmas de tiempo que 1er 1 el y después de Beat uno es tachado y vencido Tres está tachado, dejándonos con una para terminar y cuatro. Y con los patrones de estrum sonaban. Suena 12 y tres y cuatro y 12 y tres y cuatro, y en el ukelele suena 1234 para tres. Sonando rápido. Suena como esto bastante grande, Por último, ese último ahí está el y después de uno marcado y el y después de los tres marcados , dejándonos con 12 y 34 y uno dos y tres cuatro. Y con los ritmos Shadow, suena como este 12 y 34 y 12 y 34 Y con el ukelele suena notado cada uno de estos. Empecé con todo uno y dos y tres y cuatro, y luego me quité algunos de esos y puse sombras migajas en su lugar. Ahora adelante y averigúlate un par de los tuyos. Shumpert gana ahí, y los otros dos espacios en blanco provistos, y en el siguiente video, vamos a agregar patrón de estrum a la canción que aprendimos Amazing Grace. 28. Aplica un patrón de strum a tu canción: Ahora que hemos aprendido tres acordes, hemos aprendido una canción, y hemos aprendido diferentes patrones de estrum. Vamos a lanzar todos esos juntos a tocar una canción que tiene tres acordes y tocarla con un pack fuerte. Entonces como Amazing Grace está en la firma de tiempo 34, lo que significa que obtiene tres latidos por cada medida 123123 Vamos a seguir adelante y usar un patrón fuerte desde el lado izquierdo de la hoja de trabajo Número nueve si necesitas, y aún así lo voy a usar Si tú necesita usar la hoja de trabajo número ocho dedo del pie, mirar hacia atrás y obtener esos cordones de lo que practicas. Adelante y agarra eso ahora. Entonces cuando pensamos en jugar a Amazing Grace, tenemos que recordar de nuevo 34 veces y luego voy a usar en este video demo de nuevo el Metrodome. En nuestro tempo de práctica un 50 beats por minuto. Déjame sacar eso, levantarlo y correr el tempo de práctica a 50 latidos por minuto, y aquí vamos. Entonces para este, voy a sumar el patrón fuerte que muy primero trump tuvo uno. Ustedes tres y fuerte uno a si regresan y escuchan. De hecho cometí un error en esa sola vez. Olvidé estrujar el final de tres, pero como mi mano constantemente se mantenía en movimiento, la canción continuó y quizá no te hayas dado cuenta. Así que vuelve atrás y escucha y mira si puedes encontrar mi error ahí. Pero recuerda, aunque cometas un error, es súper importante que tu mano derecha nunca deje de moverse. Podría tener el patrón de estrum todo mal, pero no sabrías si esa mano se sigue moviendo sigue moviéndose con el ritmo que batió nunca, nunca parar. Por lo que nunca dejes de mover tu mano derecha. En el siguiente video. Voy a hacer un video de performance a un tempo más rápido sin la mención. 29. ¡Mi turno para jugar!: E I. 30. Usar el Chord de vi (6) para crear emoción en tu juego: En lo que va de la academia del ukelele, has aprendido sobre tres canchas diferentes. Acorde C, la cancha F y el núcleo G. Y dijimos que cada vez que se nombra a Accord, con solo un nombre de letra como C cuatro F o G, dijimos que se entiende que es un tribunal mayor, Así que sé que quizá no sepas lo que eso significa bastante todavía. Pero sepan que cada vez que se nombra un acorde con una letra, se entiende que es una corte mayor por lo que podemos llamar al Chord un acorde C mayor. Ellos son uno en el mismo. El motivo por el que los músicos hacen esto es que los cursos Mayores son tan comunes que solo toma menos tiempo decir, ver o escribir C, entonces el dedo del pie tiene que escribir C mayor. Por lo que se entiende C igual a C mayor. Hablemos de los diferentes grados de nota o de las diferentes notas que estos cordones de construyeron. Dijimos que el acorde C mayor se construye sobre el que la nota C y por lo tanto es una cancha mayor . Ver, e G es el acorde C c mayor, el único cancha. Entonces tenemos la cancha F o la antorcha porque está construida antes de 1234 CD E antes Cord F sea F mayor o el antecourt. Y entonces, por último, teníamos el acorde de cinco, o G o G mayor. Son los tres. Lo mismo. Los tres de ellos, con 145 acordes, son canchas mayores. Algo interesante sucede, sin embargo, cuando construimos un acorde. No en el uno antes de las cinco, pero lo construimos en el seis. El acorde de seis con la ruta en la nota A no es un acorde mayor. Es un acorde menor. El principal diferencia entre los acordes mayores y los acordes menores está en su sonido. Entonces la mayoría de la gente, ah, aquí canchas mayores como ser feliz o alegre sonando y acordes menores es ser más triste o sombrío, deprimiendo ese tipo de vibra. Nos pondremos un poco más en el siguiente video sobre las diferencias técnicas entre acordes mayores y menores. Pero por ahora, veamos tu acorde menor en el ukelele. Te darás cuenta de que esto en realidad parece un poco familiar. Voy a esperar un poco para ver si puedes averiguar cómo, pero piensa en cómo esta cancha puede parecer un poco familiar si miras la parte superior derecha de la hoja 10. ¿ Ves el diagrama de núcleo ahí para esto? Un tribunal menor. Nosotros t llevamos nuestro segundo dedo a nuestro dedo medio y nos lo ponemos. Fret lo lamentan. String. 1234 Fret también. Esa es nuestra colocación. Ahora trabaja a través del posicionamiento conmigo. ¿ Dónde? En el traste. Justo detrás de ella. ¿ Qué tan duro empujamos hacia abajo? Lo suficiente para hacer el sonido. Entonces asegúrate de tener una buena mano inclinada así. No en fuera como si te van a dar un abrazo a alguien. Tus manos van arriba y abajo. No así. Arriba y abajo. Dale un par fuerte. Ves, suena y tú ahora, ¿lo averiguaste? ¿ Por qué este cordón se ve familiar? La única diferencia entre el acorde A menor y el acorde F fueron F acorde mayor su dedo . Y ese es el punto. Un dedo o dedo número uno si ponemos nuestro si jugamos nuestro un menor a través. La única diferencia es poner nuestro dedo puntero hacia abajo. Tener una f corte f corte menor. Bastante fácil. A un bonito paso de nuestro acorde F mayor. Entonces practica ir entre tu corte F y eres un acorde menor como este. Incluso podrías usar un patrón fuerte que discutimos como 12312 a 123 Pasemos al siguiente video para ver cuál es realmente la diferencia. Técnicamente, entre el acorde A menor y un acorde mayor, vamos a averiguarlo. 31. Acordes principales vs. los acordes de menores: Muy bien, acabamos de aprender son un acorde menor. Ahora hablemos un poco de entre sobre la diferencia entre la A, mi expediente y la cancha mayor A. La única diferencia entre un acorde mayor un acorde menor tiene que ver con la nota media o la tercera que veas. El tercero es lo que controla el estado de ánimo en general, el ánimo de la cancha. Así que mira la parte inferior de la hoja de trabajo Número 10 que tenemos. Están listados en un acorde, lo que significa un acorde mayor. Todavía están construidas sobre las mismas notas a, C y E. Pero ahora nuestra C es un c afilado. Cuando estábamos hablando de números de traste, dijimos De esa manera numeramos a nuestros amigos solo 12345 Cada uno de estos trastes significa 1/2 paso. Estás mirando un piano. Es si tocaras todas las notas los mares er dee dee sharp e f sharp, las notas blancas y negras las tocas todas. La distancia entre todas esas notas es de 1/2 paso. Entonces si elevamos la nota media el tercer oh, medio paso, podemos crear un acorde menor en un acorde mayor. ¿ Cómo se ve esto en el ukelele? Bueno, aquí es donde las cosas se vuelven divertidas. Nuestra cuerda 3123 ¿Qué nota de cuerda es esa? Es la fuerza ver. ¿ Ver? Por lo que esta nota es un C. Cuando arrancamos la calle C hacer set con el fin de elevar eso que ver hasta un C afilado. Todo lo que tenemos que hacer es levantarlo por un traste cardos, Ahora un c afilado. Así que miren hacia atrás a nuestro cordón son menores de edad. Y entonces podemos elevar ese tercero el C A B a un c agudo. Y ahora tenemos en un acorde mayor o en un cordón. Esta es la principal diferencia entre un acorde menor y una cancha mayor. Entonces todo lo que tenemos que hacer es elevar esa, trastocar. Girar son una menor entre una mayor, uh 32. Cuando Substitute un Chord para otro: una de las cosas interesantes de la cancha seis. O, en nuestro caso, el acorde a menor es que a veces puede ocupar el lugar en una canción del único acorde que se llama Corte de sustitución o un cordón eri de sustitución. En ocasiones en el lugar de un acorde de un solo, podemos poner a Weilen, sustituir un acorde de seis, y le darás a la canción un sabor diferente, una vibra diferente. Entonces veamos el trabajo, ella tienden continuó su segunda página de la hoja de trabajo. Y ahí vemos una vieja canción, Amazing Grace, que ya hemos aprendido, y le hemos puesto un patrón fuerte. Pero ahora nota en el 123 la tercera línea hacia abajo me perdí una vez. Ya no hay un sij o ahí ha sido sustituido por un acorde menor. Pasemos por ahí y escuchemos cómo suena esta canción con el nuevo Suplente seis Corte. Esto es lo que suena como una cosa es I ¿Viste cómo todo era igual en esa canción. A excepción de esa cancha, sustituyó el lugar fuera acorde de R C. Entonces a medida que aprendemos más canciones, puedes pasar y ver si hay algún lugar por el que podamos sustituir el acorde uno por el acorde de seis. En el siguiente video, voy a estar haciendo un video de performance de la de Amazing Grace con el patrón de strum y este nuevo acorde de seis en el lugar de la una cancha. Y por cierto, estos estos videos de performance están aquí, por lo que puedes seguir y entender cómo se ve. Toe realmente interpreta las canciones por ti mismo. 33. Es que cantar con los Sixis: manera, camino. 34. ¡Selo de especias!: cordones, cordones y más cuartos. Simplemente estamos aprendiendo sobre una tonelada de curso de sonido diferente. Hemos aprendido sobre los acordes mayores, esos acordes menores, y hoy vamos a estar aprendiendo sobre siete acordes. Ahora. Dijimos que podemos cambiar el sonido de un acorde menor levantando ese tercero. Cuando elevamos ese 3er 1/2 paso o una distancia de traste en nuestro ukelele, ahora estamos ahora tenemos una cancha mayor. Hemos cambiado la cancha cambiando una de las notas dentro de la cancha. Cuando hablamos de este nuevo tipo de acorde, el séptimo acorde del que no estamos hablando de cambiar una de las notas dentro de Accord en realidad estaba hablando de agregar una nota completamente nueva. Todos juntos teníamos tres notas en 1/4 antes. Ahora tenemos 4 1/7 acorde tiene cuatro notas en él. Adelante y saca la hoja de trabajo número 11 titulada Séptimo Acordes para que puedas seguir junto con los ejemplos aquí. Aquí tenemos enlistada un acorde C siete, por lo que tenemos nuestro acorde R C tocando. James, ya sabes, camino aprendido cerca del inicio del curso, pero ahora vamos a convertir esa horda ver en una cancha C siete y esta cancha contendrá un C y E G y ahora un B plano o el séptimo en la cancha. Lo estamos metiendo arriba. Entonces así es como lo vamos a hacer. Aviso si miras mi ukelele. Tenemos la secuela usando nuestro dedo anular justo aquí. Lo que hemos hecho es que hemos cambiado nuestra una cuerda para sonar una c Así que tenemos un solo abrir un plano B , ser Ver. Por lo que esta nota es ahora un C. Podríamos comprobar. Suena como nuestra cuerda tres, que también es un mar. Entonces lo que podemos hacer es cambiar esta nota C en un plano B. De esa forma tendremos todas las notas que necesitamos para hacer una cancha de C siete. Por lo que tenemos un piso c ser B. Esta es nuestra cancha C siete. Adelante y dale un par de rimas a aquí Transición entre ese acorde de C en tu C siete solo por diversión. Así es como se usa. Vayan desde el c c siete. No, ve a tu f nota cuánto más suave hace esa transición. Podríamos ir justo desde R C A F. Pero cuando ponemos un acorde de C siete entre esos dos, sólo hace que sea una transición más suave. Es casi como si entrara en lugar de saltar en él. Entonces ahora que hemos visto cómo funciona la séptima corte, veamos una canción en la que podemos usar 1/7 de acorde. 35. Danny Boy ¡Danny de los que se usan todos los tipos de acordes !: seguir adelante y agarrar trabajo, ella 11 continuó. En It are on it, debo decir, está la canción Danny Boy. Se trata de una canción clásica amada por muchos, y utiliza bastante variedad de canchas. Utiliza canchas mayores acordes menores, y 1/7 acorde es, bueno, nota. En la parte superior. Hay dos acordes nuevos que necesitarás aprender antes de poder tocar esta canción, pero sabes exactamente cómo resolverlo. Ahora tienes los diagramas de acordes. Ahí tienes los números de los que dedos usar, y tienes tus números de cadena ahí en caso de que necesites algo de ayuda. Déjame mostrarte cómo estos dos acordes son deñados rápidamente, y luego trabajaremos a través de cómo interpretar a Danny Boy. Entonces tenemos el acorde D menor, y se mete con el uso de un dedo son un dedo en cuerda para trastar uno y luego usar nuestro dedo medio o su dedo para en la cuerda cuatro. Fret, también. Y luego anulo el dedo o el dedo tres en la cuerda tres. Fret, también. ¿ Acorde menor importancia. Genial. Ahora veamos esa segunda cancha, la del G siete. Tenemos nuestro dedo uno en cuerda a Fred uno. Al igual que nuestro acorde F son dedos puntiagudos en el mismo lugar, y luego nuestro dedo a está en la fuerza. Tres. Fret, también, y el dedo tres está en cuerda. Un traste, también. Esta es una en la que es realmente importante recordar tu posición, así que ten los dedos justo arriba contra esa amenaza tanto como sea posible y luego asegúrate de no dejar que tu mano se resbale en esta posición horizontal. Pero guárdalo, Aziz. Vertical como cómodamente puedas. Entonces no eres de la mermelada que sale aquí así, lo cual es agradable y fácil. El pulgar está descansando sobre la parte posterior del diapasón. El dorso del cuello. Disculpe, y ahí está RG siete Chord. Ahora veamos a través y descubramos juntos cuál es la firma de tiempo para Oh, Danny Boy. Va la primera línea, 0 10 él chico. Las pipas, las pipas cierran el de Glen al hombre, ¿ verdad? Entonces, ¿dónde está la encuesta más grande de la música? Esa es la pregunta, y esto puede tardar algún tiempo en desarrollarse. Pero con el fin de averiguar cuáles serán nuestras simetrías del tiempo para averiguar dónde está la encuesta más grande cuando Estábamos hablando de acentos. Mencionamos que beat one en general consigue la encuesta más grande pero es el más acento y no Así que déjame mostrarte Cuando cantamos esta canción generalmente nos apoyamos en boy Who, Danny boy, The pipes. A las pipas se les llama el soy Glenn para contentar. Justo en esas notas, esas notas. O puedes mirar tu música Donde se listan esos cordones son donde están los beat . Oh, Danny chico, las pipas Las pipas se llaman el de Glen al mando Así que ahí se puede ver que tenemos en esta canción 44 firma de tiempo Amazing Grace era 34 Esta es para voy a pasar y te mostraré solo con rasgueo en Lee Los cordones, Las diferentes estructuras de acordes de la diferente digitación es que usamos para esta canción Así solo algo tiene un poco de abolladura. Oh, Danny chico, las pipas Las pipas están frescas de Glen Teoh en abajo de las montañas Agricultores en las rosas Es usted Teoh. Entonces esa es la primera parte. ¿ Notaste algo interesante en la segunda mina de Mountainside? Ahí tuvimos un cambio de núcleo en beat uno el D menor allá y en beat tres, el G siete allá abajo las montañas abajo de la montaña. 12304 Entonces, en ambos, tuvimos un cambio de corte. Pasemos a ese segundo párrafo. Pero cuando los veranos en o cuando el valle está callecido y blanco así brillan naranja. Ah, Danny Kenny, chico, te quiero. Entonces hubo un par de partes en esa, también, también, donde no solo cambiamos en el beat uno, sino también en el Beat tres. En el siguiente video, voy a estar haciendo un video de performance de la canción con un patrón fuerte para que puedas ver cuál es el producto final por el que puedes trabajar es para Danny Boy. Realmente emocionado. Esta canción incluye acordes mayores menores séptimo. Estás realmente bien en camino de convertirte en un jugador de ukelele muy proficiente. Gran trabajo. 36. Canción Danny Boy: Rothe Go! Ven verano, el es Wythe boy, yo uso. 37. Finalmente Comprender "Keys": En lo que va de la academia del ukelele, hemos aprendido que diferentes canchas son un acorde. Cuatro Acordes, cinco Acordes son seis Acordes y luego Nuestros Séptimos Acordes. Cómo funcionan esas y todas estas cosas hemos visto cómo la raíz del cordón puede moverse en la escala son un acorde tiene la raíz colocada en el uno son cuatro acorde o F. Corte tiene el lugar de raíz en el 45 g seis A. Hemos visto cómo esas cosas trabajo. Cuando empezamos a pensar en cambios clave, no es mover una cancha. En realidad se está moviendo donde está la masa. Por lo que probablemente has oído de la gente decir esto antes. Dicen: Oh, Oh, ¿sabes qué? Esta esta canción es realmente baja. Entonces vamos a hacer un cambio de clave para arriba. Vamos a cambiar las llaves. O tal vez, ya sabes, has visto algunos músicos llenándose y dicen: Oye, Oye, ¿en qué llave estás? Mira aquí, ¿estás jugando? Esto es lo que significa. Significa que hemos cambiado donde está la masa. Adelante y mira la hoja de trabajo número 12 en el primer cuadro del ejemplo ahí en el primer cuadro, vemos la escala como la hemos visto antes, la masa se coloca en uno o en el mar, por lo que es exactamente lo que hemos visto antes. C D E f g A B C o 12345671 exactamente como lo hemos visto antes. Pero la masa o uno no necesita quedarse. A ver, esto es lo que quiero decir. Mira hacia abajo la segunda caja, puedes ver que la masa se ha movido hasta una nota G. G es ahora nuestra nueva masa o son uno por esto. No sólo eso cambia sino que todos nuestros cordones cambian bien, así que G, que solía ser el acorde de cinco en nuestra primera escala. Ahora es el único acorde porque el G ahora es masa. Ahora es uno, y siempre que la ruta de Acuerdos se construye sobre el uno o Ondo, ahora es para el único tribunal Así que también, mira, ¿cuál crees que va a ser nuestra antalcha en esta nueva clave? 1234 g A B. C. Ahora es ver nuestro cuatro acorde C. Así que mientras que cuatro, mientras que C solía ser nuestro único acorde Ahora que el acorde es ahora son cuatro acordes y D. Él es nuestro acorde de cinco. ¿ Qué crees que son menores? Seis cancha va a ser Bueno, está funcionando. Tenemos G, dijo su masa g a b c d e Es un acorde e, ¿ verdad? Wrong Accord se construye en el grado de seis escalas que es, y un acorde menor. Así son seis. Acorde ahora es e menor. Cuando esto sucede, cuando cambiamos claves así, podemos ver que algo sucede ahí en el segundo cuadro. Es una flecha verde está apuntando justo a ella cuando cambiamos las teclas lejos de la clave de C, nuestra primera clave donde Doe estaba puesta en C. Ahora estamos en la clave de G. ¿ Dónde se pone en G cuando nos alejamos de la clave de C? Lo que pasa es algo llamado accidental por accidental. Ahí hay un afilado o un plano colocado por algunas de las notas. Entonces, por ejemplo, en la clave de G R segunda clave aquí, en ejemplo, dos, tenemos un afilado colocado por el F, haciéndolo f afilado. Entonces cuando miramos nuestro ukelele, si esta es la nota F, esto ahora es f medio paso afilado. En lugar de tener siempre el dedo del pie. Mira estos músicos accidentales han desarrollado algo llamado firmas clave. Mira, por ejemplo, Número tres. Podemos ver que ese Sharp ahora se ha movido hacia el inicio del pentagrama, o al menos cerca del inicio del pentagrama, justo al lado de la clave de agudos. Debido a esto, no tenemos que escribir tan afilado. En la música misma, es casi como que esa firma de clave se aplica a todo en esa línea, ya que la firma de clave tiene un agudo en la línea F. Ahora todos los EFS en toda la música no tienen dedo del pie. Ten un afilado al lado de ellos. Mira, por ejemplo, para Sigamos Trabajando a través de esto aquí. Nos hemos movido O T d. Entonces, mientras que en nuestro segundo ejemplo, lo hace en G y un primer ejemplo lo hace en ver ahora D es masa. 1234567111 es D. Ahora la masa es profunda. Entonces son una cancha sería D mayor son cuatro acorde sería G mayor, y nuestro acorde de cinco sería un mayor. Nuestro seis acordes B menor. Todo funciona en conjunto, por lo que cualquier canción que aprendamos puede ser literalmente se puede tocar o interpretar en cualquier tecla. Esto es lo que quiero decir, adelante y agarra a Amazing Grace de nuevo. Aprendimos Increíble Grace en la clave de C a Z Grace. Qué dulce. Pero digamos que ya no quería jugar en esa llave. Honestamente, en realidad es un poco bajo para mí. Entonces lo que puedo hacer como músico es cambiar la clave para que la masa sea un poco más alta. Estoy cantando muy bajo, y es un poco incómodamente bajo, y quiero cantarlo un poco más alto para que sea un poco más cómodo en mi voz. Puedo cambiar la llave. Entonces mientras estaba jugando C C C C C F C's ahora puedo jugar, es un cambio clave. Pasé masa de Mar Hasta D y ahora es un poco más cómoda en mi voz. Así funcionan las firmas clave. Una vez que lo agarres, podrás tocar cualquier canción en cualquier tecla. Si miras ultima guitarra tabs dot com o simplemente ultima guitarra y Google it, encontrarás que en cualquier canción que mires hacia arriba, va a haber un pequeño botón transpuesto apagado al lado izquierdo de la pantalla. Al hacer clic en este botón transpuesto hacia arriba o hacia abajo, podrás cambiar las teclas. Eso es lo que significa. Eso es lo que transpone significa, por cierto, Transpuesto significa cambiar cuando una canción está en cierta clave y se quiere cambiar la clave. Esa es acción se llama Transposición. Voy a transponer esta canción de C Hasta la clave de D. Así que están en la guitarra definitiva. Vas a poder transponer canciones, tal vez encontrar acordes que te gusta tocar que sean más fáciles de tocar o tal vez encontrar en una gama que sea más fácil para ti cantar. Entonces con esto dicho, hagamos un ejemplo. Uh, vamos en el siguiente video aprender a jugar a Amazing Grace en dos claves diferentes. 38. Cambio clave en una canción: miren el trabajo. Ella número 12. Tenemos su canción Amazing Grace listada en dos claves de arroyo diferentes. El primer clave es lo que ya hemos aprendido La clave de C donde C es nuestra masa. Pero entonces el segundo listado de Amazing Grace es increíble Grace En la clave de D hemos levantado la clave de C dos d Hemos levantado oh, arriba de C dos d Así que no voy a jugar mucho del primer párrafo sólo porque has ya lo escuché. Pero es sólo nuestra gracia increíble normal Usando la gracia Qué dulce parecía esto como el yo era como esos ciegos Pero ahora veo. Entonces ahora vamos a transponerlo hasta en D um novatada Grace Qué dulce. El traje que salvó a un desgraciado como yo cambiaré perdido ahora estaba ciego Pero ahora veo cómo pasó eso Mi voz, Toda la canción en realidad se movió en tono porque hemos movido nuestra llave hacia arriba en tono. En el siguiente video, voy a hacer un, um, um, un video de performance de increíble gracia con un cambio clave. Pero primero, hablemos de cómo esto efecto la sensación de la canción Cuando hacemos este cambio clave Los músicos usan el cambio clave en medio de las canciones con el fin de traer emoción más poderosa a la canción misma. Apenas levantando la clave levantando el tono de toda la canción, hace algo para elevar también toda la energía de la canción . Entonces si estás escribiendo una canción y tienes un verso que tal vez va del dedo del pie triste feliz o va de, ya sabes solitaria para allá afuera y realmente estás tratando de tener eso abierto como venir a mí especie de feel boom, sensación grande y amplia ahí es donde un músico podría implementar, hacer buen uso de un cambio clave porque llavero solo Es casi como si fuera un despertar . Simplemente estás en la canción y luego todos los sonidos como whoa, cambio de clave. Veamos cómo suena eso en el siguiente video de una actuación de Amazing Grace, con un cambio clave 39. Gracia impresionante con cambio clave: video de ejecución: manera, manera yo quiero swat manera. 40. Easy-to-Use de acordar fácil!: Wow, Ya nos estamos acercando al final del curso. Has hecho tanto progreso. Basta con mirar atrás en todo lo que has aprendido. Hemos aprendido una lección. Número uno. ¿ Qué es una nota? Has aprendido lo que es la música. Has aprendido tus escalas. Has aprendido cómo suenan los acordes diferentes, cómo se tocan. Acordes mayores, acordes menores, acordes séptimo. Cambios clave. Strum ings de patrones. Tipos Trump. Has aprendido mucho. Este somos nosotros. No es algo fácil de hacer para que esto se involucre. No sólo ukelele, sino música. Realmente has hecho un gran trabajo. Si has llegado a este punto, eso es fantástico. En esta lección. Adelante y gira el dedo del pie trabajo, ella 13. Ahí verás un patio de tartas de corte, y es lo que he llamado el gráfico de corte extendido. Hay muchas canchas que ya aprendiste, pero hay algunas que no has aprendido. Lo que he hecho es que he elaborado un gráfico de los núcleos más comunes que cabrá en esta página. Lo que puedes hacer es tomar estos acordes e ir a aprender más canciones. Tienes las herramientas de cómo hacerlo. Averigua en qué firma de tiempo está. Averigua desde ahí qué patrón de estrum te gustaría usar y luego a partir de ahí, si hay algunos acordes que no has aprendido, mira este cortejo. Se puede. Puedes usar esto todo lo que quieras. No, no hay cuerdas adjuntas. Ve por Quiero que sigas creciendo y aprendiendo este increíble instrumento llamado el ukelele si vas. Lo mencioné rápidamente antes de guitarra definitiva. Simplemente Google it. Hay todo un banco de canciones que puedes usar su It's crowd sourced, lo que significa que cualquiera puede subir letras y acordes. Así que asegúrate de hacer click en aquellos que tengan altas calificaciones, porque hay algunos donde, digamos, los cordones no coinciden con las palabras o las canchas o simplemente incorrectos. Pero ese es un recurso realmente valioso que puedes usar para encontrar cualquier canción. Además, puedes usar Google Google. Simplemente Google cualquier canción. Sabes que Mary tenía unos cordones de cordero, Mary tenía un trasero de burbuja de cordero o cualquier canción que quisieras aprender y Google honestamente, probablemente te llevará a la guitarra definitiva, pero di que la guitarra definitiva no tenerlo. Te llevará a algún lugar que tenga esos acordes. Por eso es tan importante. No sólo para tener no sólo para aprender a tocar una canción, sino que ahora estás tienes la habilidad y las herramientas para ir a buscar cualquier canción y enseñarte a tocarla porque sabes cómo funciona la música. Súper orgulloso. Tan emocionado. Gracias por tomar este curso e ir y empezar a memorizar estos nuevos cordones. Cada uno es valioso, y cada uno va a hacer usted consigue. 41. Por Por qué "ser anulado" NO es una cosa mala: la mentalidad de la ejecución: para este video. Simplemente me voy a sentar el ukelele y hablar de algo de lo que la gente me pregunta todo el tiempo cuando estoy fuera de gira o actuando aquí en casa. Y eso es ¿te pones nervioso y esto, serio? Se reduce a tu mentalidad de rendimiento. Lo ves porque si estás actuando para un pequeño grupo de amigos, ya sabes, cuatro o cinco personas estabas actuando para una multitud de miles? La idea sigue siendo la misma. El mental, la mentalidad de rendimiento sigue siendo la misma. Así que me tomé un momento rápido para apuntar un par de cosas que me ayudaron a entrar en la mentalidad de desempeño correcta. Teoh, alivia mis nervios pero para enfocarme al mismo tiempo. Entonces el 1er 1 la pregunta es, ¿me pongo nervioso? No voy a mentir. A veces lo hago. Pero lo crucial que hay que hacer es cambiar esa energía nerviosa en una energía energizada, excitada. Piénsalo de esta manera. ¿ Qué le pasa físicamente a tu cuerpo cuando te pones nervioso? Bueno, empiezas a sentirte caliente. Empiezas a sudar un poco. Tu mente empieza a correr. Qué le pasa a tu cuerpo Cuando te excitas de verdad, bueno, empiezas a calentarte, tal vez te pongas un poco sudorosa y tu mente empieza a correr es lo mismo, pero nuestras mentes las interpretan de diferentes maneras. Para que puedas. Se puede muy fácilmente. Lo que hago es cuando llego cuando estoy a punto de empezar a actuar y si empiezo a sentirme nervioso, solo canalizo esa energía nerviosa y digo: ¿ Sabes qué? Lo que estoy sintiendo ahora mismo se puede llamar nerviosismo, pero voy a considerar que es energía, estar enfocado, ser excitación. Es la misma sensación exacta, solo darme ese empuje mental, esa conciencia mental de que ese nerviosismo es lo mismo que la emoción que espera que me concentre en lo que necesito hacer y realmente disfrutarme al mismo tiempo. Realizar música no debería ser un temor. No debería ser algo que odies. A lo mejor has tenido un mal, ya sabes, compromiso de habla pública o una mala actuación de música y otros instrumentos antes, y ahora solo te temes tocar o hablar frente a la gente que habla y toca nuestro es que son tanto cambio de rendimiento público, esa energía nerviosa que sensación nerviosa en una energía consciente, excitada. Entonces esa es la diferencia entre el miedo y la energía. Miedo se enfoca en pero la energía y la emoción. Se enfoca hacia afuera. Piénsalo de esta manera. Digamos que tienes un amigo realmente bueno que viene desde el aeropuerto y no los has visto en 15 años. 10 15 años. se puede decir. Te pones, vas a estar nervioso mientras los ves. Estás nervioso antes de verlos. ¿ Qué van a pensar de mí? Me he engordado. Oh, ya sabes, mi cabello ha cambiado. No soy tan guapo como solía ser. No soy un exitoso en mi carrera. Todas estas cosas diferentes. Pero rubia, tus nervios, empiezan a enfocarse hacia adentro. Y dicen: Oh, Oh, ¿qué pensará esa persona de mí? O podrías emocionarte. La emoción es la vía contraria. La emoción se enfoca hacia afuera, y dice: Oh, Oh, hombre, ¿de qué vamos a hablar? Me emociono tanto que estén aquí. No los he visto en tanto tiempo. Escuché que acaban de conseguir un perro nuevo. Me encantan los perros. Tú Estos son simplemente aleatorios. Se van a mi mente. Pero es el mismo principio exacto. Cómo canaliza el nerviosismo en excitación. El miedo a la excitación es la misma persona. Es la misma interacción. Es la misma reunión. Pero puedes tener una mentalidad completamente diferente entrando en ella, sabiendo lo que está pasando por ese cambio mental. Entonces déjame mirar a través de las notas, ver si hay algo más. De acuerdo, éste parece un poco estúpido. Y yo también pensé que era estúpido, también pensé que era estúpido, hasta que lo probé. Se llama Power posando. Es básicamente la idea de que tu cerebro esté conectado para no tener miedo cuando está bien abierto. Entonces piensa en lo que pasa cuando te asustas. Te encoges, te acurrucas, te vuelves solitario. Justo así. ¿ Qué pasa cuando tienes confianza? Bueno, sólo se apaga, tu mano sube. No tienes miedo. Abriéndote a amenazas potenciales porque tienes confianza. Claro, tengo esto es bueno. Esto no va a ser un problema en absoluto. Entonces, ¿qué tan opuesto es? En realidad, es una especie de pollo tu cerebro para entender que todo va a estar bien, que realmente no hay necesidad de tener miedo tan justo antes de la actuación. Si estoy empezando a sentirme nerviosa junto con la preparación mental de cambiar,ya sabes, ya sabes, energía nerviosa en energía enfocada, excitada. Voy a posar el poder, lo que significa , ya sabes, que extiendes tu cuerpo hasta donde puedas. Extiende tus piernas. Sujeta el pecho. Pon la barbilla arriba. Manos fuera. Puede parecer realmente estúpido y pensé que era súper estúpido, pero funciona. Entonces por eso te estoy contando al respecto. Realmente no le he dicho a mucha gente, mucha gente sobre esto antes. Honestamente, es sólo una especie de algo que he hecho yo mismo, pero realmente sí funciona y mirar en la investigación es realmente, realmente interesante. Um así poder posando, respirando despacio, propósito ralentiza tu respiración, ¿sabes? Entonces te pones todo tenso. Simplemente despacio. Enfoca esa energía. Dígase que está bien. También ensayó la verdad a ti mismo. la verdad es que la gente de tu público no quiere verte fallar. La verdad es, es que en realidad les gustas. Ahí te están escuchando. Están queriendo oírte interpretar a esas personas. Tu público más veces que no. 99% del tiempo es para ti. En realidad quieren verte triunfar. Están emocionados. Se están enfocando hacia afuera en ti para que puedas devolver el favor al estar emocionado y enfocarte hacia afuera en ellos. En realidad es un gran cumplido que puedes darles así como enfocarte en tu audiencia. Um, a veces eso da un poco de miedo. Ya sabes, miras hacia arriba y ves a todas las personas diferentes. Pero lo que se puede dio y este es el lugar primario donde enfoco mi energía, y mi emoción es que la enfoco en la música. Por lo que la música está en su núcleo de comunicación. Ya sabes, se ha dicho. Se puede decir con música lo que no se puede decir con palabras. Yo me enfoco en la música. Me enfoco en hacer esa música lo más hermosa que pueda. Lo estoy haciendo profesor y haciéndolo lo más comunicativo que pueda hacer que comunique lo que quería comunicar de la mejor manera que pueda. Eso para mí esa es mi pasión. Yo quiero ver a la gente aprender a hacer eso, aprender a tomar un instrumento y expresarse de una manera que no sean capaces expresarse de ninguna otra manera. Y me parece que el ukelele es una herramienta maravillosa, maravillosa que puedes usar para expresar que en general los sentimientos que expresa el ukelele son vibrantes, felices, tranquilos, tranquilos fríos simplemente impresionantes. Y yo quiero ver a otras personas a eso. Por eso creé el curso que acabas de terminar. Por lo que todas esas cosas se unen para crear un libre de estrés. A lo mejor no. Tal vez no ansiedad libre de estrés, experiencia de miedo llena de miedo, experiencia espantosa de realizar giros que en realidad es algo que puedes esperar . Espero mis actuaciones, porque llego a hacer lo que amo. Consigo comunicarme a través de la música a personas que quieren escuchar música increíble y quieren verme tener éxito. Um, y luego hablar con ellos como después es impresionante, y simplemente me encanta toda la experiencia. Por eso quiero compartir con ustedes. Entonces, dicho eso, esa es la mentalidad de rendimiento. Es así como pienso a través de la formación. Y he hecho mucha investigación al respecto, y creo que encontrarás que otras personas dirán lo mismo. Otros profesionales dirán lo mismo que quizá no siempre puedas conquistar nervios, pero puedes cambiar esos nervios en algo realmente productivo y divertido. Entonces con eso, ve a empezar a jugar para la gente que eres capaz de dejarlo ver 42. Remarks de finales: ¡lo que hiciste: Bueno, ya lo has hecho. Has completado el curso por el que has pasado. Has aprendido tanto. Ya has visto no sólo cómo funciona el ukelele sino cómo funciona la música. Has metido el tiempo y el esfuerzo. Y honestamente, simplemente no puedo esperar a ver cómo vas y usas esta música. Sea lo que sea que te parezca, ya sea que estés yendo y de gira, sabes que te estás convirtiendo en un intérprete de música profesional usando este instrumento. O tal vez este instrumento es una plataforma para aprender a tocar la guitarra. O tal vez es tu querer solo tú queriendo ir a YouTube y hacer portadas que es tan cool. Y en realidad eso es una cosa explosiva, explosiva ahora mismo, ir haciendo portadas de YouTube. O quizá estés queriendo usar este instrumento para comunicarte con tu familia, comunicarte con tus amigos o incluso solo para tu disfrute personal. Sea cual sea el caso. Enhorabuena por terminar la academia del ukelele. No lo es. No es un curso fácil. Se necesita dedo del pie del trabajo, aprender a hacer estas cosas. Y estoy tan emocionado de que hayas llegado a este punto de terminar. Tengo una pregunta para ti. ¿ Fue un bien a cambio? en su inversión. ¿ Sientes como si tuvieras una buena educación por la cantidad de tiempo, esfuerzo y dinero que pusiste en este curso? Ya sabes, una cosa que me encanta hacer es difundir cómo tocar, cómo tocar música, cómo tocar música dedos de los demás, verdad? Es lo que dice el video de intro. Ya sabes, quiero ver a la gente experimentar tocando un instrumento por sí misma. Si ese fuera el caso, estaría tan agradecido. Si pudieras ir a Facebook, encuentra nuestra página de Facebook. El ukelele academia como si comentara se puede. Ahí puedes encontrar personas que han tomado el curso y están queriendo conectarse. No lo sé. A lo mejor esto se va a convertir en una enorme comunidad de ukelele en línea. Sea cual sea el caso, si pudieras encontrar esa página y gustarle, eso significaría el mundo. Para mí, redes sociales son la forma en que podemos comunicarnos rápida y fácilmente con una tonelada de personas. Y oye, si hay alguien que conozcas que quiera aprender a tocar un instrumento musical, me sentiría honrado si les dijeras sobre la academia de Ukelele. Es un lugar donde he esperado espero que no sólo sea un lugar donde puedas aprender el ukelele, sino un lugar donde también has aprendido música. Y ahora supongo que esto es adiós porque este es el último video y ya completaste el cadáver. Estoy tan emocionado de ver a dónde vas a ir desde aquí. Y les deseo lo mejor en sus empeños musicales. Y con eso, te veré por ahí y quizá hasta te vea en la página de Facebook. Nos vemos. 43. ¿QUIERES MÁS?: Bueno, ya lo has hecho. Has completado el curso por el que has pasado. Has aprendido tanto. Ya has visto no sólo cómo funciona el ukelele sino cómo funciona la música. Has metido el tiempo y el esfuerzo. Y honestamente, simplemente no puedo esperar a ver cómo vas y usas esta música. Sea lo que sea que te parezca, ya sea que estés yendo y de gira, sabes que te estás convirtiendo en un intérprete de música profesional usando este instrumento. O tal vez este instrumento es una plataforma para aprender a tocar la guitarra. O tal vez es tu querer solo tú queriendo ir a YouTube y hacer portadas que es tan cool. Y en realidad eso es una cosa explosiva, explosiva ahora mismo, ir haciendo portadas de YouTube. O quizá estés queriendo usar este instrumento para comunicarte con tu familia, comunicarte con tus amigos o incluso solo para tu disfrute personal. Sea cual sea el caso. Enhorabuena por terminar la academia del ukelele. No lo es. No es un curso fácil. Se necesita dedo del pie del trabajo, aprender a hacer estas cosas. Y estoy tan emocionado de que hayas llegado a este punto de terminar. Tengo una pregunta para ti. ¿ Fue un bien a cambio? en su inversión. ¿ Sientes como si tuvieras una buena educación por la cantidad de tiempo, esfuerzo y dinero que pusiste en este curso? Ya sabes, una cosa que me encanta hacer es difundir cómo tocar, cómo tocar música, dedo del pie a los demás, ¿ dedo del pie a los demás, verdad? Es lo que dice el video de intro. Ya sabes, quiero ver a la gente experimentar tocando un instrumento por sí misma. Si ese fuera el caso, estaría tan agradecido. Si pudieras ir a Facebook, encuentra nuestra página de Facebook. El ukelele academia como si comentara se puede. Ahí puedes encontrar personas que han tomado el curso y están queriendo conectarse. No lo sé. A lo mejor esto se va a convertir en una enorme comunidad de ukelele en línea. Sea cual sea el caso, si pudieras encontrar esa página y gustarle, eso significaría el mundo. Para mí, redes sociales son la forma en que podemos comunicarnos rápida y fácilmente con una tonelada de personas. Y oye, si hay alguien que conozcas que quiera aprender a tocar un instrumento musical, me sentiría honrado si les dijeras sobre la academia de Ukelele. Es un lugar donde he esperado espero que no sólo sea un lugar donde puedas aprender el ukelele, sino un lugar donde también has aprendido música. Y ahora supongo que esto es adiós porque este es el último video y ya completaste el cadáver. Estoy tan emocionado de ver a dónde vas a ir desde aquí. Y les deseo lo mejor en sus empeños musicales. Y con eso, te veré por ahí y quizá hasta te vea en la página de Facebook. Nos vemos. 44. FÁCIL pero eficaz: Este es un patrón fuerte simple pero efectivo. Lo tocas simplemente tocando todos los golpes de abajo en todos los altibajos. Trump. Puedes hacer esto ya sea en 34 tiempo o en 44 tiempo. Realmente no importa. Funciona en ambos. Así es como jugaste. Digamos que tenemos. Vamos a usar un C Court un extremo 2312 y 3123 Mary tenía una manera apretar waas de ancho. 45. FÁCIL: en este video, vamos a estar echando un vistazo al off beat. Fuerte es muy sencillo. Básicamente, estás en Lee va a estar tocando tus up strums o estás fuera de ritmos beat. De acuerdo, ahora, este tipo de sonido se usa ampliamente en la música folk y country, y creo que realmente vas a disfrutar Es muy, muy divertido. Realmente un sonido peppy. Y así vamos a saltar a ella. De acuerdo, um, el Shrum abajo cuando jugamos al ritmo o 12341234 En este momento con este ritmo fuera de ritmo, vamos a estar tocando todos los extremos uno en tres por y tres por Ver lo que estoy diciendo. Entonces vas a estar jugando fuera del ritmo. ¿ Qué? Esto suena como en María tenía un corderito. ¿ Es esto 46. MEDIUM: la función básica 4: este patrón de triunfo. A mí me gusta llamar a los cuatro básicos. Se juega bajando, abajo, arriba, arriba, abajo, abajo, arriba, una y otra vez. Ese es el patrón. Abajo, abajo, arriba, abajo, abajo. Puedes usar este en una firma de tiempo 44 No funciona demasiado bien. En 34 echemos un vistazo en cada sentido ellos aprietan Watts y esto. 47. MEDIUM: tiro de Upbeat: Está bien. Este es uno de mis favoritos. Es mejor cuando se puede aprender a jugar este rápido. Creo que es una tonelada. Una tonelada de diversión. Está bien, así que voy a llamar a este el divertido ritmo de arriba, encogido. Básicamente, cómo funciona es que tienes un abajo, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo. Ahí hay un poco de pausa. De acuerdo, entonces tienes 12 en 4123 y 4123 Vale, así que tienes un montón de sombras aquí. De acuerdo, Tienes 1234 Solo jugando 12 y cuatro. Y ahora jugar el lento es algo aburrido. Cuando puedas jugar rápido, diviértete con él. 48. AdvANCE: la línea de la isla: todo bien. En este video, voy a estar enseñando el estrum de la isla. Es un strum muy común, muy popular para que los jugadores de ukelele usen su probablemente más conocido en Israel. Cómico. Siempre vamos a versión de algún lugar sobre el arco iris. Creo que todo el asunto. Pero ese es el patrón fuerte que vamos a estar usando aquí. De acuerdo, ahora se juega el triunfo de la isla. Abajo, Abajo, arriba, arriba, abajo, arriba. Creo que una vez más, abajo , arriba, arriba, abajo, arriba. De acuerdo, 12 y cuatro, fin. Abajo. Abajo. Arriba, arriba, abajo, arriba. Está bien, probémoslo juntos. Solo usemos un shrum abierto para éste como aprendimos. ¿ De acuerdo? Entonces no hay núcleo. Sólo aprendamos el patrón fuerte por sí mismo. De acuerdo, entonces vamos a dividirlo en dos partes. Yo quiero que hagas el abajo, Down , arriba. Aquí vamos. Abajo, abajo, arriba otra vez. Abajo, abajo, abajo, abajo, arriba otra vez. Abajo, abajo. Está bien. Y luego vamos a tener un nuevo arriba, abajo, arriba. Probemos sólo esa parte otra vez. Una vez más. ¿ De acuerdo? Ahora, cuando los juntemos, va a sonar así. Abajo, abajo, arriba, abajo, abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba, abajo arriba. Abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, abajo, abajo! De acuerdo, Ese es el triunfo de la isla. Adelante y probémoslo con un acorde de C en nuestra mano izquierda. 12 ¿Listo? Ve abajo, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo. Genial. Entonces esa va a ser una canción realmente buena para que la uses. Llegar a ella, Practicarlo. Y este es uno realmente divertido. 49. ADVANCED: la triple strum: Este patrón de triunfo es un poco más avanzado, pero es una tonelada de diversión cuando puedes aprender a usarlo. Déjame explicarte cómo funciona. Típicamente, cuando estrumimos, dividimos nuestros golpes en dos partes uno y dos y o tres y hay dos partes al ritmo. Pero aquí en este triple fuerte, vamos a estar rompiendo nuestros golpes hacia abajo en grupos de tres. Una piruleta a Bali. Tres lolly De esta manera, realidad vamos a estar jugando un triple fuerte. De acuerdo, así que así es como funciona. En lugar de ir uno puede dos y tres y vamos a estar jugando uno. Molly a Holly tres. De acuerdo, usémoslo en cuatro para ello Funciona mucho mejor en 44 tiempo. De acuerdo, una larga sólo a Malí. Tres, Lolly cuatro. De acuerdo, te darás cuenta de que cuando golpees a uno, vas a estar haciendo un abajo strum one encantador. Y cuando golpees dos, va a ser un río arriba tres es un río abajo otra vez tres sobre cuatro. O es un up Strom armó uno largo sólo 234 Juega esto con Mary. Tenía un corderito. Suena como este waas ancho como no, no han 50. ADVANCE : el tiza de sombra (Triple): cuando estés viendo este video, ya deberías haber aprendido y dominado el triple ensartado normal. OK, en este video, vamos a llevar a ese fuerte al siguiente nivel, hacerlo un poco más avanzado agregando en algunos ritmos de sombra a nuestros triples, Trump. De acuerdo, entonces nuestro triple Shrum normal sonaba así. Esto no es normal. Uno, Miley a tres mensuales, 41 Bali a Lally, tres piso solitario. Ahora vamos a sumar algunas sombras Strom's Vamos a sacar algo del sonido y tocarlo así. 1234 Pero de otra manera, sólo vamos a sacar todas las leyes. Un Lee a Lee. Tres Lee para Lee. Cómo vamos a jugar Esto es un abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, abajo , arriba, arriba, abajo, abajo. Este tomará un poco más de práctica. Pero cuando lo consigues, está a una tonelada de diversión lejos de practicar