Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Buenos días, buenas
tardes. Hola a todos. Repasemos juntos
algunos consejos y trucos que mayoría de los profesores de bocetos no
mencionan. Yo soy Tanguy Prevot Soy diseñador industrial, y voy a compartir
ocho consejos junto a las anécdotas sobre cómo aprendí esos consejos que te ayudarán a
tener confianza en
tus bocetos que te ayudarán a meterte en la corriente y
eventualmente te ayudarán a bosquejar como un diseñador.
Vamos.
2. 1/ Postura del cuerpo: Postura corporal número uno de punta. El bosquejo es un deporte. Entonces al igual que un tenista
debe prestar atención a su juego de pies porque
el equilibrio de todo
el cuerpo
importa en su juego Es lo mismo para bosquejar. Entonces, ¿qué significa? Significa sentarse derecho. Tu espalda puede tocar el respaldo de tu
asiento, pero no descansar sobre él. No estás encorvado,
inclinado, lo que sea. Completamente tendido sobre la
mesa. No, no, no, no. Te sientas recto, usas
tu núcleo y estás estable. Pies planos en el suelo. Las rodillas al ancho
de las contraventanas, las piernas a 90 grados. Básicamente lo que Jack Black
llamaría posición de poder. Eso es para que estés estable. Todo tu cuerpo está jugando el juego y tu
gritador, codo, muñeca, dedos están trabajando juntos sincronizados para hacer que tu
línea sea la calidad y tu boceto Tienen que estar confiando
en una base estable. Por eso tienes que
sentarte estable. Ahora, la silla se ajusta para que tus pies
queden planos en el suelo, pero también con relación a la mesa. Y la mesa se
ajusta para que tu antebrazo, el codo y la muñeca juntos puedan flotar justo en la
superficie de la mesa, tal vez un milímetro por encima de ella, pero realmente simplemente flotando
sin ningún obstáculo, pudiendo hacer
amplios movimientos, todo
tu brazo trabajando
en tu boceto Justo en la superficie para
que si
quieres que un detalle
sea preciso y el codo y muñeca sobre la mesa
y hacer algo pequeño en alguna parte y luego empezar a
esbozar grandes líneas
nuevamente, puedes Se trata solo de descansar
o no descansar, pero tu antebrazo tiene que
poder flotar justo
por encima de la mesa Así es como haces
bocetos como un diseñador.
3. 2/ Caja de tiempo: Consejo número dos, boxeo de tiempo. La velocidad va a ser el
conductor de tu confianza. Va a ser el conductor
de la calidad de tu línea. Simplemente no tienes
tiempo para dudar. Sólo hay que practicar
rápido, rápido, rápido. Cuanto más rápido vayas,
mejor dibujas. La historia va así.
A finales de los 90, yo era estudiante en Suecia, y teníamos una maestra
llamada Ola Stenega Ahora es director de diseño
en Indian Motorcycles, y el tipo es un gurú de los bocetos Y recuerdo que
llegó a la escuela ese lunes y empezó a
enseñarnos técnicas de boceto, haciendo demos, dibujando frente nosotros básicamente
la mayor parte del día Y fue realmente increíble. Alrededor de las cuatro de la tarde, nos
dice que
tenemos una tarea y que quiere que cada uno
de nosotros esboce
cuatro A tres páginas con vistas en
perspectiva de los autos a cuatro A tres páginas con vistas en
perspectiva de los autos todo color para el
día siguiente que todo tiene que
estar en la pared a las 9:00 A.M Todos hicimos lo mejor que pudimos. Todos hicimos la tarea,
y por supuesto, ese
martes por la mañana, todos
estamos completamente agotados. Ola se
enojó con nosotros porque básicamente dijo,
no vas a sobrevivir, no
vas a
poder mantenerte saludable durante un programa de maestría de dos años si solo duermes
3 horas por noche. Sólo hay que ser más rápido. En realidad me
eché atrás y
dije, no sé cómo ser más rápido, que me lleva horas
hacer cada una de esas páginas. Y él dijo: Llévate un temporizador. Entonces fui al
supermercado más cercano durante el almuerzo, y compré un temporizador, ya
sabes, como una
cosa de cocinar para hervir huevos. El principio que
nos enseñó es que
conoces tu proceso. Sabes que
vas a tener primero algunas líneas principales para establecer la
perspectiva del auto. Entonces en algún momento,
vas a poner algún marcador,
luego algunos pasteles, luego algún fijador,
y
luego algunos pasteles
otra vez, luego fijador otra vez,
y así sucesivamente, bla, bla, bla.
Conoces tu proceso. Entonces, para cada paso
de tu proceso, lo cajas de tiempo. Define cuántos minutos va a
utilizar para esa tarea. Entonces si decides, por ejemplo, 6 minutos para bosquejar
la perspectiva, 6 minutos de marcador, luego 3 minutos de pasteles, 2 minutos para que el fijador
se seque, y así Bien, entonces 6 minutos
para la perspectiva. Sketch durante 6 minutos, lo
haces lo más rápido que puedas de la manera más eficiente
posible. Construyes la perspectiva
de tu producto, y cuando faltan los 6
minutos, suena el temporizador, dejas caer el lápiz y
tomas los marcadores, y pasas a la siguiente
fase de ese proceso. Por supuesto, significa
que el
primero o tal vez los
primeros van a ser menos buenos de lo que
deseas, pero eso está bien. Eso no importa.
Eso es práctica. Así que solo sigue adelante,
obligarte a encajar tu trabajo, tu tarea en esos 6 minutos o cualquier tiempo
que decidas tomar. Y eso te va a
ayudar a priorizar. Eso te va a ayudar a
deshacerte de las cosas
que no importan. Te va a ayudar a
ser extremadamente eficiente. También, de nuevo, velocidad para bosquejar
rápido, necesitas moverte rápido, y esa es solo la
mejor manera de hacer líneas
rectas o de
tener buena calidad de línea, sin cosas tambaleantes que
parezcan temblorosas Si eres rápido, no
tienes tiempo para ser tembloroso. Entonces caja de tiempo cada paso, práctica, práctica,
práctica, práctica ,
práctica y un poco más. Cuanto más conduzcas, cantidad, vas a
sacar calidad de eso
simplemente porque al igual que para un deporte, necesitas entrenar
y practicar una vez más, y otra vez.
4. 3/ Impulso musical: Consejo número tres, música. Al igual
que las personas que van al gimnasio o van trotar les están poniendo
música en los oídos, algo generalmente como un ritmo, tal vez alguna
música dance o techno que ronda los 90 BPM, porque les ayuda a
mantenerse en el ritmo, mantenerse enfocados en la actuación, y solo es parte de
la experiencia para Bueno, lo mismo va
para los bocetos. Si puedes hacer el experimento, prueba a hacer un
crucero por una
autopista sin control de crucero y
escuchar música jazz, y luego haz la misma autopista, trata de crucero escuchando
heavy metal, por ejemplo. Vas a notar
que no estás manejando a la misma velocidad y tampoco
tienes la misma constancia
de tu velocidad Entonces, para bosquejar, queremos
bosquejar rápido y
mantenernos en el ritmo Así que elige algo de música
que vuelva a estar a ritmo, alrededor de esos 90 BPM y eso te va a ayudar a
mantenerte enfocado en esa velocidad Si bajas demasiado la velocidad
porque estás perdiendo el tiempo en algún pequeño
detalle de tu boceto, vas a estar
fuera de ritmo y lo
vas a sentir por la música, la
vas a sentir, vas a estar al tanto de ello, y la música te va
a ayudar a
volver al ritmo y la
velocidad de tus bocetos Ahora, como acabo de mencionar
con la historia de la autopista, esa música está
influyendo en tu estado de ánimo Entonces, cuando eliges
tu música, primero, elige algo que
te guste, porque el punto es
que necesitas estar de buen humor. Estás ahí para disfrutarlo. Se supone que tienes que
disfrutar dibujando. Algo que te guste,
algo que sea upbeat o rápido para
mantenerte en el ritmo Y entonces tal vez algo
relevante para el proyecto, algo relevante
para el grupo objetivo o algo que
tenga algo que ver con el tema que
estás dibujando porque puedes encontrar algo que te
guste y eso es rápido, y aún puedes
elegir desde música dance hasta metal, punk
rock y hip hop Hay todo tipo de
elección que puedes hacer. Y así eso te pone en el estado de ánimo
adecuado para hacer bocetos rápido en un estado de ánimo que sea relevante para tu
proyecto. Disfruta de la música.
5. 4/ Tacto y sensación: Punta número cuatro, toca
con las manos. Patrick Lacheman
quien en su momento era el vicepresidente de
diseño de Rana
dijo una vez en entrevista que un hermoso auto es un auto que
disfrutas lavando a mano,
literalmente, como con una esponja y la
espuma y todo Y el punto es realmente que
disfrutes sintiendo y
tocando esas superficies, esas curvas, esas líneas agudas, el ritmo del producto. Obtienes una
comprensión realmente mejorada de esas formas. Mi experiencia personal relacionada con eso es
a mediados de los 90, fui estudiante en Espas
Barro en Suiza, y estábamos creando clase
conceptual En algún momento del año, pasé semanas y semanas, meses enviando el modelo
de tamaño
completo del Altar romeo Isima Eso significa literalmente rociar, luego enviar papel con agua y tal vez rociar de
nuevo y así sucesivamente. Pasé semanas
acariciando la superficie, tratando de sentir la tambaleante, tratando de sentir los defectos, y tratando de suavizar las cosas, tratando de controlar las líneas, mirando ese objeto,
ese auto desde muchos ángulos, mirando los reflejos, tratando de entender si
había algo que arreglar,
pero al mismo tiempo, básicamente
obtuve tratando de sentir la tambaleante,
tratando de sentir los defectos,
y tratando de suavizar las cosas,
tratando de controlar las líneas,
mirando ese objeto,
ese auto desde muchos ángulos,
mirando los reflejos,
tratando de entender si
había algo que arreglar,
pero al mismo tiempo, básicamente
obtuve una mejor comprensión
de esa forma. Después de esos meses de
taller, trabajo manual, pensé que probablemente estoy
completamente oxidado y mis habilidades para dibujar ya deben
ser un desastre Empecé a dibujar de nuevo, y para mi sorpresa, en realidad era
mejor dibujando en perspectiva que
antes de ese descanso Obviamente, no es la falta de práctica lo que me hizo mejor. Es el hecho de que
había mejorado mi comprensión del
objeto que estaba dibujando. Había profundizado
ese entendimiento con más datos que
solo mirarlos En realidad encontré un
artículo escrito por un diseñador de autos que
señalaba el hecho que cuando
los directores de diseño ingresan al estudio para revisar un modelo de tamaño
completo de un automóvil, siempre
tienen el reflejo. Lo primero que hacen es ir a él y tocan el auto. Lo que hace cuando tocas el auto es que le dice a
tu cerebro lo lejos que estás del objeto y ayuda a entender
la escala, las proporciones y
todos los detalles. Lo que estás viendo.
El tacto está mejorando la imagen. Es mejorar los datos que está procesando
tu cerebro. Entonces ese es mi consejo. Toca el objeto que
estás dibujando. Ya sea que estés dibujando máquinas de
café, jarrones, velas, autos, sofás,
no importa. Tócalos. Sentirlos, acariciarlos, obtener una comprensión
táctil háptica completa de
esos objetos porque eso te va a ayudar a dibujarlos mejor
porque
te va a dar
un conocimiento más profundo, una comprensión más profunda
de esas formas, una comprensión más profunda
de lo que se espera, y por supuesto, la libertad
que tienes para cambiar eso Tacto. Tocar es una manera de
ser mejor en el bosquejo.
6. 5/ Visión con rayos X: Punta número cinco, visión de rayos X. Tenía un maestro llamado
Nikola Grammatoplos. Ahora sigue trabajando
en Gili de Barcelona, que estaba enseñando bocetos,
y él, por ejemplo,
pondría una cinta de audio u otro objeto sobre la
mesa y nos dijera, Bien, ahora hay que
esbozar ese objeto en perspectiva en el
ángulo que veas, pero hay que
bosquejarlo en transparencia Es decir, si es un cubo, hay
que bosquejar las
seis caras del cubo. Hay que bosquejar, obviamente
el objeto tal y como lo ve. Y tienes que añadir a
tu dibujo en tu boceto los bordes y
caras que no ves, como el
lado oculto de la luna. Así que no fue agradable, realmente difícil de hacer para nosotros principiantes completos en ese entonces. Fue un ejercicio desafiante, pero realmente nos estaba enseñando
algo valioso porque si no encuentras ese rincón
oculto del cubo, eso significa que algo
anda mal en tu perspectiva. Hay que hacer
bien la perspectiva para poder
completar el boceto. Entonces dibujas el objeto y las partes que no
ves de él. Nosotros solo para hacer eso
como ejercicio, es realmente buen ejercicio. Toma un objeto que
conozcas bien para
empezar o un objeto que tal vez
sea bastante simple, como una especie
de cosa
cuadrada rectangular o cúbica , y pruébalo Escríbalo como si
pudieras ver a través de él, cada borde, cada superficie. Eso te obliga a encontrar
los rincones teóricos. Incluso si hay un
radio en alguna parte, todavía
necesitas imaginar cómo
sería si
no hubiera un radio, esa es la esquina teórica, y luego construyes tu
perspectiva y luego
agregas el radio más tarde. Ejercicio realmente interesante. Te recomiendo.
7. 6/ Revelación de espejos: Punta número seis, Revelar espejo. Digamos que estás dibujando un
objeto, lo estás disfrutando, te estás divirtiendo, dibujando
algo que te gusta, y se ve bastante bien Pero si no
tienes compañeros de clase o profesores o alguien colega alrededor para darte retroalimentación, ¿cómo sabrás si
es realmente correcto Bueno, hay un
truco sencillo. Es el espejo. Sostenga su boceto frente un espejo o voltee
este boceto
sobre la mesa o frente un pulmón como una lámpara o
contra la ventana. Al verlo volteado, revelará si la
perspectiva es correcta o incorrecta Cuando estás dibujando,
porque lo estás disfrutando,
porque lo estás
haciendo tú mismo, tu cerebro se está acostumbrando a esa imagen que estás en proceso
de crear Así que se vuelve cada
vez más difícil a través del proceso encontrar
lo que tiene de malo. Pero cuando lo volteas, cuando
lo miras en un espejo, realidad chocas tu
cerebro con una sorpresa, y eso te permite notar lo que está mal
en tu perspectiva. La idea adyacente es bosquejar en papel
semitransparente como un papel vitela o incluso
sobre papel de calco Entonces haces tu boceto, y luego en algún
momento lo volteas,
te das cuenta de lo que está mal
en tu perspectiva. Puedes hacer marcas en la parte posterior, bosquejar ligeramente las correcciones, volver a la cara frontal y ajustar tu
boceto en consecuencia. Es muy sencillo,
súper efectivo. Trabajar de noche, misma historia. Realmente no necesitas un espejo. Como dije, puedes
sostenerlo contra una lámpara. Por la noche, si afuera está oscuro, tu ventana es un espejo. Cualquier cosa que sea lo suficientemente
reflectante como para que puedas ver las líneas principales, la estructura principal de tu
boceto, simplemente darle la vuelta, un
vistazo, corregirlo y disfrutar de seguir adelante. El revelador de espejo siempre funciona.
8. 7/ Daylight: Consejo número siete,
tomar un poco de aire fresco. Ese mismo maestro que nos
obligó a dibujar las cosas con
transparencia en realidad también
nos llevó al
estacionamiento de la escuela, y señaló el auto
rojo y nos preguntó,
entonces, ¿de qué color ves? Si miras de cerca,
si prestas atención, entonces claro, notas que, por
ejemplo, en ese
caso, en un día soleado, el techo de ese auto que
está frente al cielo es azul, no rojo o una mezcla
de esas cosas. Después hay otras reflexiones
en el costado del carro,
más abajo, está mirando hacia el suelo, por lo que está reflejando el suelo. Por los lados, tienes cosas que están reflejando el horizonte. Todos estos colores están
jugando juntos, mezclándose de alguna manera o
reemplazándose entre sí. Si el auto es negro y limpio
en un día de sol brillante, el auto va a comportarse más
o menos como un espejo. Si es blanco, mucho menos. Así que observa las cosas,
mira las cosas con curiosidad
y mira esos colores. Hablamos de
tocar cosas para entender las formas
y proporciones y la estructura de la forma. Bueno, para los colores, realmente
necesitas simplemente usar tus ojos, pero piénsalo, trata activamente de manchar los diferentes colores
y reconocer que, sí, ese auto es rojo. Pero en realidad, si quiero
esbozarlo o hacer una ilustración que sea
un poco fotorrealista Voy a tener que poner un poco de azul,
algo de amarillo, poco de gris, y lo que sea que haya
en el ambiente. Vas a
tener reflejos
del próximo auto en él y así sucesivamente. Sed curiosos. Eso se puede hacer
obviamente en la oficina. Puedes ir a Internet, encontrar una imagen del objeto
que quieres dibujar, y luego tomar un picker de color
en un software de edición de fotos, y vas
a descubrir que esas coordenadas RGB siguen cambiando y que
tu rueda de colores se queda en ese mismo tono, va a cambiar
porque
habrá colores de la iluminación Habrá colores
del ambiente. Ahí estará el
color base del objeto. Los diferentes niveles
de brillo, por
supuesto,
impactarán en eso Un trozo de cromo es
literalmente un espejo, así que tienes todo en él. Algo que
es mate va a mostrar mayormente su color base y
mucho menos reflejos. Pero aún así, la iluminación, si la iluminación es cálida o fría, va a darle un
matiz diferente a ese color Entonces puedo hacerlo en interiores,
pero mi consejo, ve a tomar un poco de aire fresco, disfruta del cielo azul,
mira las cosas afuera. Sea lo que sea,
no necesitan ser autos. Puedes estar en una terraza de un restaurante y
mirar la vajilla, mirar los muebles
al sol y notar los colores.
Ve a tomar un poco de aire fresco.
9. 8/ Contraste de velas: Por último, pero no menos importante, punta número ocho,
aferrarse a la vela. Hace unos 25 años, acababa de comenzar un trabajo en Suecia y había
encontrado un departamento, pero aún no había logrado que me arreglaran con un contrato
con un proveedor de electricidad. Así que tenía un departamento
que era muy agradable durante el día y muy
oscuro durante la noche. Así que compré unas
velas solo para poder funcionar por
las noches. Y debido a que estaba
obsesionado con los bocetos, solo
seguí dibujando por la noche a la luz de
las velas Así que solo una vela bosquejando con bullpen negro
sobre papel normal Me di cuenta que el segundo día plena luz del día es que
esos bocetos que había hecho durante la noche
con solo una vela como fuente de luz eran
mucho más fuertes Tenían mucho más
contraste en ellos. Yo inconscientemente realmente había
potenciado el contraste, probablemente solo por el simple hecho
de ver lo que estaba haciendo Realmente tuve que presionar más, insistir más, volver a pasar, más veces en las líneas. Sólo para ver qué estaba haciendo. Entonces, si eres
de los que tienen
un poco de miedo
y siempre se retienen y dibujan muy ligera y no
usas marcador negro y a la
ligera y no
usas marcador negro y
realmente evitas ir demasiado contundente
porque no lo puedes deshacer, bueno, una manera de
forzarte en eso es configurar el
ambiente, atenuar las luces, incluso usar solo una vela como lo hice yo, y va a hacerte traer contraste porque
no tendrá otra opción. Sólo para ver lo que estás haciendo, vas
a tener que aumentar el contraste. Haz eso unos días,
un par de semanas, solo para entrenarte una vez que lo haces y
lograrlo y ver que funciona bien. Por supuesto, entonces es mucho
más fácil aceptar que funciona y justo ahí haciéndolo y
repetirlo conscientemente después. Vuelve a la
iluminación normal porque obviamente eso es mucho
más saludable para tus ojos. Pero como práctica como
ejercicio por un corto tiempo, jugar con la iluminación de
tu oficina realmente puede
ayudarte a superar tus bloqueos y aumentar el contraste
en tus bocetos Siempre ten una vela en casa.
10. Resumen: Entonces, vamos a resumir lo que
hemos aprendido hoy. Consejo número uno, postura corporal, número dos, boxeo de tiempo
y música número tres. Esos tres fueron sobre la eficacia. Se trataba de que
recordaras que este es un deporte que
dibujas con todo el brazo, hombro, codo, muñeca dedos, que todo eso requiere de
un núcleo fuerte y una velocidad base estable
porque te da confianza, evita dudar, y
garantiza calidad de línea Música para mantener la velocidad, mantenerte en el ritmo, y
mejorar la experiencia, hacerte sentir mejor al respecto. Entonces todo esto fue,
hagámoslo bien. Hagámoslo divertido, eficacia. Ahora, hablamos de tocar, lavar los autos y
tocar objetos para tener una
comprensión háptica completa de esas formas Hablamos de hacer bocetos en transparencia para
obligarte a construir tu perspectiva
correctamente porque lo contrario, si la perspectiva no
es coherente en tu boceto, no
eres capaz de
esbozar realmente las
caras ocultas de tu producto Y hablamos de usar
un espejo o voltear la imagen para comprobar si tu
perspectiva es coherente Esto fue más sobre realmente la comprensión
del objeto y la comprensión del boceto
y la geometría que
estás dibujando Entonces platicamos sobre los colores y observando cómo la
fuente de luz, el tratamiento superficial, reflejos y el
color base están jugando juntos para dar un resultado
que no es un color simple, blanco, rojo, azul, liso. Hablamos de usar
velas o atenuar la iluminación para ayudarte a aumentar tu contraste
obligándote a hacer algo contrastado
porque de lo contrario no
ves lo que
estás dibujando Estos, por supuesto, no son los
fundamentos del boceto. Para ser bueno dibujando, antes que nada
hay mucha práctica
que poner en marcha y muchos más consejos para tomar
de diversos profesores Estos fueron solo esos
extras, esas cosas de basura, esos experimentos o incidentes que he pasado
donde aprendí algo que no
necesariamente se trataba realmente de cómo
sostener la pluma y practicar
en Natalie para bosquejar mucho Y creo que hay
algo que encontrar ahí dentro. Espero que te ayude. Espero que te ayude a divertirte dibujando. Espero que te ayude a practicar. Simplemente sigue adelante y haz los ejercicios con
la transparencia. Envíamelo a mí. Vamos a divertirnos y disfrutemos dibujando. Gracias. Buena suerte.
Tanguy Prevot, Industrial Designer / Educator
